最新顾城的诗读后感锦集。
每个人的想法和观念都不一样,你觉得是错的事,别人不一定觉得。观看了某些作品后产生属于自己的体会叫心得体会,每一个人在学校的时候都有写心得体会的经历,写心得体会目的是提升我们的思考能力,指导我们的实践,心得体会书要如何规范的书写呢?有请阅读小编为你编辑的最新顾城的诗读后感锦集,我们后续还将不断提供这方面的内容。
顾城的诗读后感 篇1
顾城的诗很难理解。毕竟,不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:
泉水、大海、鱼——而有水则有岸则有台阶,大海同"晴空"一样都是青色,鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。——我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独——我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
《顾城的诗》读后感
黑夜给我黑色的眼睛,但我用它来寻找光明。
——顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家,把心中的艺象和色彩转化成诗歌,像童话般明媚,带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话:
当代仅有的唯灵浪漫主义诗人,说的很矫情,却又很妥帖。
顾城在公众印象中总是戴着一顶由裤腿改造而成的帽子。为什么?根据他的解释,这是为了避免他的思想受到世俗的污染。因为他的灵魂告诉我们,他的诗告诉我们,当他的圣洁诞生时,他眼中的世界将永远被薄薄的一层灰尘所覆盖。
带上帽子,让他远离这个世界,也贴近这个世界。
《顾城的诗》读后感
顾城也是一位伟大的诗人,但和许多伟人一样,他倒在地上,带着生命的花瓶。
他诗集的第一首诗,我最喜欢的诗,孩子和妈妈,妈妈和孩子,孩子犯过错误,妈妈从来都不温柔,孩子有困难,妈妈从来没有袖手旁观,这首诗是那么轻快乐观。但是我完全想象不到,他却杀了自己的妻子,自己又自杀身亡。也许他在事业上受挫,也许他没有得到关注,也许他没有摆脱阴影,但为什么他在诗歌中不能乐观呢
郎朗的精神融入生活,这样的文学明星也许不会熄灭,继续放射出明亮的光芒,照亮黑暗的世界。
再想想我们自己,我们也许也没有把自己写东西的情感,真用在生活中,伟大永远是口头禅,文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到,何不从现在开始,打开心扉,吸取自己所产生的精华,不再是纸上谈兵,而是实兵演练,所有人都做个伟大的人。
顾城的诗读后感 篇2
黑夜给我黑色的眼睛,但我用它来寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家,把心中的艺象和色彩转化成诗歌,像童话般明媚,带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话:
“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。
顾城在公众印象中总是戴着一顶由裤腿改造而成的帽子。为什么?根据他的解释,这是为了避免他的思想受到世俗的污染。因为他的灵魂告诉我们,他的诗告诉我们,当他的圣洁诞生时,他眼中的世界将永远被薄薄的一层灰尘所覆盖。
带上帽子,让他远离这个世界,也贴近这个世界。
《顾城的诗》读后感
我想一定会有人并不喜欢这本书。
快乐的人,长大的人,无所畏惧的人,每天乘地铁上下班从来没有表情的人,有很多钱的人和想有很多钱的人,生活精彩的人和生活苍白的人,不会发呆和浪费时间的人,说谎和不说谎没有分别的人,坚强的人,幸福的人。
几乎所有人都背得出只有一句的《一代人》,我买到这本书后开始追究要去寻找白昼的顾城,他用裤脚裁成的厨师帽,岛上的日子,爱情或者仅仅只是纠缠,血和死。你看得越多,就越没有头绪。这是个陌生人。他只为自己活着,即使他死了。找到他生前一次诗会的录影资料,只见单薄的南方男子,腔调细软矫揉,草看到一半就关掉窗口,我也不知是怎么了。
如果你想认识一个人,你需要读他的历史,但如果你想认识一个诗人,你只需要读他的诗。
他的很多话并不像真正意义上的诗,不太刻意和修饰,没有斟酌过用词和断句,也没有特别固定使用的意象——然而,却非常好听,如果你读出来的话。
绝大多数时候他用第一人称写作,只用眼睛看你会觉得它们扑进你的目光里寻求庇护和温暖,他说“我是一个任性的孩子”,他说“我唱自己的歌”,他说“我是一个悲哀的孩子”,他说“在你的门前/我堆起一个雪人”。你的心会因他不由自主的宣判而软化,你也不会责怪那个随时可能掉下眼皮默默哭泣的孩子。我试着读出来:
“在纸角上/我还想画下自己/画下一只树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在安安静静的树枝上/**/他没有家/没有一颗留在远处的心/他只有,很多很多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛”。我试着读一些奇怪的句子,但它们就像我自己的声音。
他常常说使人哑然失笑的句子,星星月亮是怎么来的,喜欢发言的鸟雀讨论贮存谷粒的方法,不要告诉庙里的乌鸦那个偷苹果的故事,装着花籽而不是钱币的生日小钱夹,人要用布把星星盖好然后把灯碰亮。我常常在看的时候笑,读出来的时候哭。
夹杂在这些梦话一样的句子里,也有一些突然之间冷静了的话。“下山吧/人生需要重复/重复是路”;“有门,不用开开/是我们的,就很美好”;“村子里有树叶飞舞/我们有一块空地/不去问命运知道的事情”。他喜欢用祈使句,有点累,但充满诚意。
把这样的句子截出来用即时贴粘在随处可见的地方,就能布下温暖,埋下力量。
有时我认为他是个从未长大的孩子。也许他直到死才明白世界的真相。但又有些时候,我觉得他深邃得可怕,嘴角时刻都潜藏轻蔑,举起利斧时都不恐慌。他用孩子的口吻说话,一字一顿,认真用力;他也用复杂和迷离的词句,像昂着头的法师说出的谶语。
他的世界大概就是黑白交叠的,是颠倒的,时老时幼,时真时幻。就像这个版本里选入的顾城手绘的插画,有些根本就是儿童简笔画,另一些却显得诡异奇谲。你很难说,哪一个才是真正的顾城。
但无论如何,我肯定会有人喜欢这本书。
做错事的人会脸红哭泣,收集糖纸和星座卡片的人,在公交车上对孩子们微笑和做鬼脸的人,摔倒不能哭的人,成长中的人。
两种人在一头可能不是同一个人。有时候他们是这样,有时候他们是那样,有时候他们长大了,有时候他们变小了,有时候他们醒了,有时候他们睡着了。就像那个在白天和黑夜之间徘徊的诗人,我们永远分不清他是谁。
《顾城的诗》读后感
朦胧诗在诗人顾城的手上,已达到了炉火纯青的境界。有时如水清澈,有时似云无垠,但当一切寂静无声,反复阅读它,便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时,是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着,透进围巾的缝隙,使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试,将会像潮涌般袭来并无声覆盖。
而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实,让我的心情一落千丈。我翻开了《顾城诗选》,知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时,还不是特别理解,但当再一次读时,便有了自己的体会。我心里有个小男孩。他不屈服于命运的安排。他用自己的努力成功了,脸上带着微笑自豪地走在前面。另一个像两只豌豆,但他是虚幻的。他皱着眉头,像个哭泣的人,这就是他的命运。
多么形象的一首诗,简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的,正如英国丁尼生所说的:“人就是人,是他命运的主人”。
我们不能盲目相信命运,认为一切都是注定的,更不要相信那些算命的人,看着所谓的手掌和脸。如果他们真的知道怎么算命,为什么不自己算命呢?为什么他们还坐在街上等生意?
这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过:“当命运递给我一个酸的柠檬时,让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的,每个人的命运都不相同,在他们刚出生时,就像是拥有了一幅新的画卷,这画卷也就是他们的人生路程,至于最后是暗淡无光,还是绚丽多彩,就看他们自己是怎样涂写的了。
所谓:“是燕雀,是鸿鹄,就在一念之间”。
贝多芬说:“我要扼住命运的咽喉,它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是平等的,无论你是男是女,是贫穷或富有,是白种人,黄钟人或黑种人,都有一个展示自己的平台。美国黑人候选人凭借自己的努力和自信,掌握了自己的命运,打破了美国黑人候选人的纪录,创造了自己的奇迹。
过去,由于严重的种族歧视,黑人受到不公平的对待,地位低下,但现在,事实证明,只要他们愿意努力,敢于掌握自己的命运,就一定能够成功。
我突然想到了我自己,在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时,我想到的不是努力去克服它,而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习是我总分降低的主要原因。我开始感激我现在明白了这一点。虽然时间不多了,只剩下一个星期了,但我相信只要我肯努力工作,改变现实,就会有进步。
冬天的阳光是温暖的,柔和的,像是逆境中的一丝希望,启示人们不要放弃,前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光,我忍不住再读了一遍,感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感 篇3
《顾城的诗》读后感300字
黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明。
——顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话:“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。
《顾城的诗》读后感300字
顾城,也算是个伟大诗人了,可是他却和很多伟人一样,自己拿着生命的花瓶,摔在了地上。
他的诗集第一篇,我最喜欢,孩子与母亲,母亲和孩子,孩子犯了错,母亲从不手软,孩子有困难,母亲从不袖手旁观,这首诗,那么轻盈、乐观。但是我完全想象不到,他却杀了自己的妻子,自己又自杀身亡。也许他事业受挫,也许是不受关注,更也许是没能摆脱阴影,可是,他为什么不能把他诗中乐观开
朗的精神带到生活中,这样一颗文学明星也许就不会熄灭,继续放射明亮的光芒,照亮黑暗的人间。
再想想我们自己,我们也许也没有把自己写东西的情感,真用在生活中,伟大永远是口头禅,文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到,何不从现在开始,打开心扉,吸取自己所产生的精华,不再是纸上谈兵,而是实兵演练,所有人都做个“伟大的人”。
《顾城的诗》读后感300字
顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼——而有水则有岸则有“台阶”,大海同"晴空"一样都是青色,鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。——我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独——我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
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顾城的诗读后感 篇4
读顾城的'诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意,因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界,是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影,让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里,所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象,并非诗人刻意为之的技巧,事实上,真正的诗人是拒绝技巧的,诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉,他只是在记录,而不是在创造。换句话说,诗不是他灵感的产品,诗是对面飞来的精灵,她可能来自丛林,可能来自溪水,可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀,可能来自神秘的时间深处。
《许多时间,像烟》这一首诗,也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间,以及与时间相关的往事,当我们站在某一个地方蓦然回首的时候,常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事,回首处,烟霭纷纷。斜阳外,归鸦万点,流水绕孤村”之句,不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日,万点的归鸦,无语东流的水,藏在大山里的小村,一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着,仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨,让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的,就是时间。时间是永恒……
顾城的诗读后感 篇5
美好与失落交织成现实
顾城的诗总是朦胧而梦幻。这种奇异的美让我陶醉和钦佩,其中有一些魅力!
顾城用清新的语调描述了周围人和社会的看法和感受,突出了这一时期的重点和特点。
其中一首《我是一个任性的孩子》让我感受颇深。作者把自己想象成一个孩子,用一种纯稚风格、梦幻情绪,以直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活,利用天真孩童的目光看待身边的事,表达了他对生活的无限感慨。
诗篇的开头,“——我想在大地上画满窗子,让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。”在地上画满窗子,多么天真啊!但正是这种不成熟的句子,让我感受到顾城对光明的向往,希望改变别人的期待。充满活力!
可之后话锋一转,写道:“画出笨拙的自由,画下一只永远不会流泪的眼睛,画下所有最年轻的没有痛苦的爱情。”我想他此刻一定想起了伤心的往事,我隐隐感觉到作者的感伤、失落。
但是回首过去是没用的,未来充满了无限的契机和美好,顾城显然也知道这一点,正如“我还想画下未来,我没见过她,但知道她很美”。最让我感到深沉的是最后第二节,顾城还是在用孩童的想法,但我丝毫感觉不出欢快,只有对于无法改变生活的无奈,甚至还有“撕碎那一张张心爱的白纸”,放弃希望的消极想法。在这首诗中,作者写下了对未来的向往,但生活中却有一种失望,这让我感到很纠结。
想起顾城本人的经历。有人说,顾城就是一个悲剧。他37岁就自杀了,还有他的妻子。
而这,仅仅因为一场婚变。我想,婚变这件事虽然会让顾城很伤心,但也不至于上吊自杀的地步。
这首诗正是折**诗人的现实人生,一方面是对美好生活的向往,但现实生活却是潦倒不堪,两者的极大差距,让他的心遭受了残酷打击,让他悲观绝望,无法自拔!他独自一人在地球的一个角落。 他伤心而痛苦。 他将诗歌用作情感的宣泄和精神的寄托!
生活本来就是美好与失落交织成的,我们应更多地看到生活的美好,而不要让失落支配自己,做一个对生活,对周围的人,对世界充满希望的人!
顾城的诗读后感 篇6
顾城的诗读后感(一):
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意,因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不一样的童话世界,是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影,让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里,所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象,并非诗人刻意为之的技巧,事实上,真正的诗人是拒绝技巧的,诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉,他只是在记录,而不是在创造。
换句话说,诗歌不是他灵感的产物。诗歌是从反面飞来的精神。她也许来自丛林,也许来自溪流,也许来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀,也许来自神秘的时光。
《许多时光,像烟》这一首诗,也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间,以及与时间相关的过去事件,当我们站在某个地方突然回首,我们常常会有一种浩瀚的感觉。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事,回首处,烟霭纷纷。
斜阳外,归鸦万点,流水绕孤村之句,不知令多少时光里的浪子为之唏嘘不已。
西沉的落日,万点的归鸦,无语东流的水,藏在大山里的小村,一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着,仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨,让人想来就有无涯的落寞。
许多烟从花草中出发,小红眼睛们胜利地亮着这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临,一堆火轻轻地燃起,那些温和的火苗里,袅袅的白烟静静地升腾。在诗人眼中,闪烁的火焰是烟雾的眼睛。
诗人反复地叹惋有些晚了,因为那些美丽的火苗,都要变成美丽的图案,烛光中精致的水瓶,火将要熄灭了,我们也就应都有过这样的体会,在火将熄未熄的时候,那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。
这种美不是静止的形象,而是诗人用精致水瓶的比喻生动地描绘出来的。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾,如花一样覆盖下来,随之而来的是第二天的黎明。昨天发生的事已经成为与烟有关的记忆。
昨天是什么?子弹击中铜板的响亮的声音,明亮的火焰,以及与甜蜜有关的狂欢。
这些,在这一天,只留下一些碎片会沉到港口。有点晚了,我们又一次听到了诗人的叹息,因为在时光里,很多的东西都已经成为无法拯救的旧事,那以前如此真实的一切,包括感情与理想,包括成功与失败,都已经变成时光里的尘埃。这天,悬浮在梦想之上的这天,必将是另外的情形。
与昨夜相关的时光,已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了,带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。然而,对于生命来说,光是一条永远流淌的小溪,它已经走过了几千年,将永远流淌下去。在这种情况下,有光的人,有必要为昨晚的逝去而叹息吗?
青葱的岁月,金色的年华。
如烟的往事,清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里,赤脚行走在水里的清凉,或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。
正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫,共同拥有的月色,以及无数次的误会与眼泪,还有无言相对的身影。
这都是我们在昨夜燃起的火光,然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候,让人忘记时光的时候,我们也没有奢望过,它能一向伴我们走过如此富有诗意的长夜,我们只是看着空中绽放的烟的花朵,祈祷着,能在黎明后的某一个时候,拥有一个有你的梦。
我们已经成熟了。有时候我觉得成熟真的时一个凄凉的词。当你说你成熟了,这意味着你完全把自己交给了现实。我们能够用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它,比如善良、职责、忠诚等,我们一任自我被现实的水磨平自我的棱角,一任自我逐渐地适应各式的面具,自如地扮演各样的主角。
生活里不再有看星星的情绪,我们只是在有的时候,看着镜子里不再年轻的面容,看着渐已萧疏的头发,心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为我们不在乎的风把我们吹到了秋天。面对我们不喜欢的世界,逃避的冲动似乎消失了。
我们以前是那只小蝌蚪,想着终生都能够生活在水中,想着会像一条鱼那样活泼泼地活着,但是时光却让我们变成了青蛙,这个世界不是给蝌蚪准备的,它存在的唯一的命运就是,长大,就是,失去自我,变成另外的一副丑陋的身躯,以完全不一样的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候,还会想起那个梦吗?
也许真的,有点晚了。但当全世界的太阳照耀在我身上时,我仍然清晰地记得那晚的烟雾形状。
顾城的诗读后感(二):
顾城也是一位伟大的诗人,但和许多伟人一样,他倒在地上,带着生命的花瓶。
他诗集的第一首诗,我最喜欢的诗,孩子和妈妈,妈妈和孩子,孩子犯过错误,妈妈从来都不温柔,孩子有困难,妈妈从来没有袖手旁观,这首诗是那么轻快乐观。但是我完全想象不到,他却杀了自我的妻子,自我又自杀身亡。也许他在事业上受挫,也许他没有得到关注,也许他没有摆脱阴影,但为什么他在诗歌中不能乐观呢
郎朗的精神融入生活,这样的文学明星也许不会熄灭,继续放射出明亮的光芒,照亮黑暗的世界。
再想想我们自我,我们也许也没有把自我写东西的情感,真用在生活中,伟大永远是口头禅,文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到,何不从此刻开始,打开心扉,吸取自我所产生的精华,不再是纸上谈兵,而是实兵演练,所有人都做个伟大的人。
顾城的诗读后感(三):
朦胧诗在诗人顾城的手上,已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈,有时似云无垠,但当一切寂静无声,反复阅读它,便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时,是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着,透进围巾的缝隙,使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试,将会像潮涌般袭来并无声覆盖。
而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实,让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》,明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时,还不是个性理解,但当再一次读时,便有了自我的体会。我心里有个小男孩。他不屈服于命运的安排。他用自己的努力成功了,脸上带着微笑自豪地走在前面。另一个像两只豌豆,但他是虚幻的。他皱着眉头像个哭泣的人,这就是他的命运。
多么形象的一首诗,简洁但又富有真理。
是的,人的命运取决于自制力。正如英国的丁尼生所说,人是人,是命运的主人。
我们不能盲目的相信宿命,认为一切都是天注定的,更不能去相信那些算命先生,看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命,为何不去为自我算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?
这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过:当命运递给我一个酸的柠檬时,让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的,每个人的命运都不相同,在他们刚出生时,就像是拥有了一幅新的画卷,这画卷也就是他们的人生路程,至于最后是暗淡无光,还是绚丽多彩,就看他们自我是怎样涂写的了。
所谓:是燕雀,是鸿鹄,就在一念之间。
贝多芬说:我要扼住命运的咽喉,它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的,无论你是男是女,是贫穷或富有,是白种人,黄钟人或黑种人,都有一个展示自我的平台。美国黑人**候选人奥巴马,凭着自我的努力和自信,掌握了自我的命运,打破了美国黑人当**候选人的纪录,创造了自我的奇迹。
过去的社会由于严重的种族歧视,黑人受到了不公平的待遇,地位卑贱,但此刻,事实证明,只要愿意付出努力,敢于掌握自我的命运,就能成功。
我突然想到了我自我,在我的数学成绩频频创造新的纪录时,我想到的不是努力去克服它,而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习是我总分降低的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点,虽然时光不多了,还剩下一周,但我相信只要我肯去努力,肯去改变现实,就必须会有进步。
冬天的阳光是温暖的,柔和的,像是逆境中的一丝期望,启示人们不要放下,前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光,我忍不住再读了一遍,感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感(四):
初次接触顾城的诗是因为他的那首《一代人》,当中的句子给我的印象十分深刻。黑夜给了我黑色的眼睛,
我却用它寻找光明。
打那以后我便明白有这样一位朦胧诗人。浏览过顾城先生的许多**时,我略感惊讶,他总是戴着一顶用裤脚改成的帽子。依照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。一顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。
正是这样一位如荷花一般诗人,让我感到他就像一位纯粹的艺术家,有着自我非比寻常的灵魂。《顾城诗集》中当我阅读《顾城诗集》之时,我依旧十分钟爱《一代人》,并非因为我听到的最多,也并非因为它最有名,短短的两句诗将黑暗与光明对立统一在了一齐,十分潇洒地跨越了这之中棘手的樊篱,黑不是色彩,没有了光的反射便是黑,带有一种令人窒息的压抑感,而用黑色的眼睛去寻找光明,正是一种叛逆,一种反抗,是一代人渴求吸收一切光明的象征。从中我也看到了顾城澄澈的内心,这是他的自我阐释,经历了十年浩劫他用诗歌道出了一代青年人坚定的内心。
我相信,能够写出如此诗句的诗人定会拥有一颗无比向往光明的心。我愈发认为,他的高洁,与生俱来,由内而外。
而当我读到《我是一个任性的孩子》的时候,便想到形容他的那句话:当代仅有的唯灵浪漫主义诗人,虽然很矫情,却又很妥帖。
诗中这句幻想妈妈宠坏的孩子/我任性描述了他的一生,正是任由自我的想法,固执地编制自我的梦,这是顾城的执着,也是顾城的魅力。在纷繁、肮脏的**世界里,诗人情愿闭上眼,世界就与我无关了。他甘愿守住的是自我心中的世界,他要集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍,向着没有污染的远方出发。
这让我想到年少的自我,也固执地这样想过。此刻也会偶尔想一想,但大多数,也只是偶尔。没有办法,生活在现实中的我们,至少此刻还没有办法去守住自我编织的小世界。
我能够从他诗中感受到他丰富而温柔的内心。很多时候,他的诗让我感到他就像是一个孤单而又笨拙的小孩,正是这样一颗心让他写出了不一样于别人的诗句。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花,又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思,还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮,都看得到他如同晶石般在不断低吟,呐喊的心。
就算扣上手中书本,也扣不上和诗句一同律动着的我的心。
有关顾城资料的感想
4-3刘梦章
我以前写过篇名为《麻雀》的作文,老师在评语中写到颇有些顾城的味道,那是我第一次好奇顾城是谁。之后读到了《一代人》、《远和近》才算真的与顾城的诗有了接触。但大多都是朦胧诗。
透过查阅资料,我发现顾城并不单单创作朦胧诗。所以在那里我更想说说朦胧诗外的顾城与顾城本身。
在《走了一万一千里路》这本书中,我看到了一个存在于我记忆之外的顾城。
这是一本用来纪念的书。每首诗旁都影印着顾城手抄的诗稿,上方还会有些他随性画下的图案,许多诗后都附上了顾城姐姐的注解,或是校正词句,亦或是描述弟弟写作时的情绪、背景,这些都很好地勾勒出了记忆的味道。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城,一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶,才高凌天庭,狂歌万世行。自嫌天地小,却到山海空。
词若清泉酒,命如黄花消。尘世葬千回,诗魂总轻飘。。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。
仔细看来,发现写作时光大多在他少年时,开始超多写朦胧诗后,古体诗变得少了,也依然断断续续地写着,味道却和他晚期的现代诗一样,有一种澄清的悟性。
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顾城的诗读后感 篇1
题目:《顾城的诗》
黑暗的夜给了我黑的,我却用它寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句目:“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子,让他远离了,也亲近了世界。
顾城的诗读后感 篇2
搜寻顾城诗转是偶然看到此书,翻开一页两页,被作者的文笔所吸引,便一直读了下去。其实对顾城最大的印象是“黑夜给了我黑色的眼睛,让我在黑夜中寻找光明。”这首诗,这两句话基本充斥着我的童年生活,每每讲出这句话,总觉得有点时不待我,我自处之的淡然,微微使人心悦之。
开读之际,在百度词条上搜寻过顾城,最多的便是顾城和妻子以及英儿的感情纠纷外加杀妻自缢案。现在的时代,现在的眼光也许对他的评级更多的是比较偏执,精神扭曲,因为从古至今的时代便是会更加关注一个人的缺点吧。我看了百度词条之后,对顾城更加好奇,便读了这本书。
个人感觉此书给人的感觉逻辑清晰,按照时间的顺序,讲顾城从开始到结束以诗为镜,开认识了顾城。无法避免的也许会有偏差,但是也从顾城的作品审视了顾城,当然外加作者的评价和介绍。
通读全书,就像看了一首长长的诗作,作者写了一篇长诗,诗中的主人公便是顾城。遣词造句犹如诗作一般甜美,犹如聆听一个诗人在静静品读……
诗人——这个角色,似乎给了我们留下了总是比较偏执,压抑的感觉。因为诗人总是喜欢静静的在一个角落当中去思考,去创作,也许他创造出来的诗作有安静的,有沉闷的,有压抑的,有欢快的。但是在创造的过程肯定是不希望别人打扰的。而且我们知道很多的诗人。有的好多都是自杀,比如顾城,比如北岛。因为他们更喜欢把自己沉浸在自己的世界当中去感悟那一个画面,感悟那个过程,感悟那一瞬间的灵感,他们比平常人更不容易走出来。我想也许顾城就是这样。的确,用现代人的眼光来看,他杀妻自缢的做法是他挥之不去的污点。但是也像作者说的,我们了解的只是一个方面的顾城,我们没有360°无死角的去了解他,我们没办法去做一个全方位的评价。
就如作者所说“一首诗,两个人,一场悲剧,一曲赞歌,都在提醒我们,现实跟理想的距离。故事充满了浪漫主义和理想主义。”悲剧已经产生,我们渴望着这个世界不再有悲剧,好吧,就这样静静的读诗吧……
顾城的诗读后感 篇3
朦胧诗在诗人顾城的手上,已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈,有时似云无垠,但当一切寂静无声,反复阅读它,便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时,是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着,透进围巾的缝隙,使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试,将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实,让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》,明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时,还不是个性理解,但当再一次读时,便有了自我的体会。脑海中出现了一个小男孩,他不屈服于命运的安排,用自我的努力获得了成功,骄傲的在前面走着,面带微笑。而另一个与他长得一模一样,但却是虚幻的,他皱着眉头,像是要哭了,这个是他的命运。多么形象的一首诗,简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自我掌握的,正如英国丁尼生所说的:人就是人,是他命运的主人。我们不能盲目的相信宿命,认为一切都是天注定的,更不能去相信那些算命先生,看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命,为何不去为自我算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过:当命运递给我一个酸的柠檬时,让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的,每个人的命运都不相同,在他们刚出生时,就像是拥有了一幅新的画卷,这画卷也就是他们的人生路程,至于最后是暗淡无光,还是绚丽多彩,就看他们自我是怎样涂写的了。所谓:是燕雀,是鸿鹄,就在一念之间。
贝多芬说:我要扼住命运的咽喉,它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的,无论你是男是女,是贫穷或富有,是白种人,黄钟人或黑种人,都有一个展示自我的平台。美国黑人总统候选人奥巴马,凭着自我的努力和自信,掌握了自我的命运,打破了美国黑人当总统候选人的纪录,创造了自我的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视,黑人受到了不公平的待遇,地位卑贱,但此刻,事实证明,只要愿意付出努力,敢于掌握自我的命运,就能成功。
我突然想到了我自我,在我的数学成绩频频创造新的纪录时,我想到的不是努力去克服它,而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点,虽然时光不多了,还剩下一周,但我相信只要我肯去努力,肯去改变现实,就必须会有进步。
冬天的阳光是温暖的,柔和的,像是逆境中的一丝期望,启示人们不要放下,前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光,我忍不住再读了一遍,感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感 篇4
1、“月亮和星星是树枝撕裂天空时戳下的窟窿,透出的光”(见《星月由来》)
2、真挚,和那些我们生活的钢筋混凝土堆砌的城市比起来,《门前》一种透着泥土香的生活气息,没有理由的吸引我们,在那一时刻,我们觉得自己就是诗中的那个人。
3、“我的梦不会太久/她预备了萤火虫……”(见《说》)
4、顾城死于梦的破灭,死于对现实的绝望,死于江郎才尽,死于他的多重角色,死于他那忧郁的性格,死于天才的孤独,成为诗坛一道灰色的风景线。
5、“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。”(见《一代人》)
6、四,我所推崇的顾城诗歌经典
7、一,顾城为诗坛所称道的四首朦胧诗
8、“我本不该在世界上生活/我第一次打开小方盒/鸟就飞了”(见《失误》)
9、顾城已经走了,然而他的诗歌将永垂史册!
10、小巷/又弯又长/没有门/没有窗//你用钥匙/敲着厚厚的墙。(见《小巷》)
11、“我要唱/一支人类的歌曲,/千百年后/在宇宙中共鸣”将顾城心中理想勾画得淋漓尽致,有一种冲天的豪气与霸气,展现优柔寡断的诗人刚强豪放的另一精神层面,这正是男子汉必备的气质。
12、抽象性,内容的多义性、变化莫测、想像、隐喻、曲笔、变形等手法,创造朦胧的艺术形象或意境。”(见上海辞书出版社《辞海》)
13、“松枝像绿漆的宝塔,露滴挂满银铃铛”(见《松塔》)
14、韵味无穷。
15、“在春天/你把手帕轻扬/是让我远去/还是马上返回?//不,什么也不是/什么也不因为/就像水中的落花,/就像花上的露水……//只有影子懂得,/只有风儿能体会,/只有叹息惊起的彩蝶/还在心花中纷飞……”(见《别》)
16、亲近自然的语句,表达他奇异的想象,给我们一个神奇而纯粹的世界,因此,读来让人感到纯净、透明,充满孩子的童趣与好奇。
17、多么形象的语言,奇妙诡谲的想像力!让人不得不叹为观止。
18、“白云是天的雪山/碧空是天的海洋/阳光是天的熔炉/阴霾是天的煤矿/星团是天的城市/流星是天的车轮/……天是幻想的家乡”(见《天》)
19、…………
20、你,/一会儿看我/一会儿看云//我觉得/你看我时很远/你看云时很近。(见《远和近》)
21、就是这样一个任性的孩子,却能让我看到那个在现实和梦想里挣扎的纯真的孩子,让我每每沉沦在这个孩子美丽的梦中,却也为这个孩子纯真的梦而伤感,而哭泣。我希望所有的人都有一个像这个孩子一样美好而纯真的梦。但是不要像这个孩子一样还没有实现自己的梦却要将梦的蓝图焚烧。
22、“纯白的云朵/腼腆地从村间走出/化入摇荡的河水/淡褐色的沙丘/披着浴衣/在岸边等待。”(见《夏》)
23、“诗从我心中走出/去接受自己的命运/我独自呻吟了很久……”(见《诗从我心中走出》)
24、鲜亮洒脱,几乎俯拾皆是:
25、三,顾城的后期诗作
26、《天坛》、《中关村》、《虎坊桥》;顾城后期的作品,已经折射出诗人孤独而厌世的情怀,诠释了他痛苦而无奈的思绪,预兆了他突变的命运——
27、“太阳是我的纤夫/我抛下了新月/黄金的锚/太阳烘着地球,像烤一块面包……把我的足迹/像图章印遍大地/……我要唱/一支人类的歌曲,/千百年后/在宇宙中共鸣。”
28、读着顾城的诗总是会有一种很奇妙的感觉,他的诗总会给我一种真。他的《我是一个任性的孩子》让我特别的钟爱。他的这首诗让我感到了一种孩子纯真的美,悲凉又神圣。他会让你看到在一个复杂的世界有一个纯真的孩子在那繁闹的世界里呐喊,挣扎。他向往着光明,但是也不诅咒黑暗。他只是向往着那笨拙的自由。
29、“烟囱如平地耸立的巨人,不断地吸着烟卷,思索一种谁也不知道的事情”(见《烟囱》)
30、“汽车射出两道灯光/把黑暗的公路/变成光明的走廊……两排杨树撑着黑夜,枝叶伸展开来/又像是隧洞一样”(见《夜行》)
31、在这部诗歌全集中,我最喜爱顾城于1971年创作的一首气势磅礴的诗歌,深得诗仙李白的遗风,这首诗名为《生命幻想曲》:
32、“星星混着烛火/银河连着水渠/我们小小的茅屋/变成了月宫的邻居”(见《村野之夜》)
33、朦胧诗人或多或少具有忧郁的气质,有的甚至会思想走火入魔,产生莫名其妙或悲观厌世的创举;诗人顾城的忧郁史无前例,因为忧郁而杀妻及至治自杀,成为当代诗坛的一大憾事。另外一点必须申明:朦胧诗人大多将自己看作时代的代言人,将国家民族的前途和命运寄予自身,这个使命委实过于沉重,一旦现实与理想失去平衡,便会产生绝望的情绪,自然做出异乎寻常的举措。闲话少提,书归正传。
34、“太阳落山了,世界像一幅巨大的剪影”(见《黄昏》)
35、肤浅下的深刻.《远和近》是一首表现特定心理和审美情趣而有些朦胧的诗,表达含蓄、我同处地上,你既然能看到我,说明我在你的视线里,双方距离并不遥远.而“云”处天际,它与人的距离遥不可及.诗人透过表层形象着意揭示了一种心理距离的远和近.人与人,虽然近在咫尺,但心理却存在各种隔膜与不可逾越的鸿沟,因而觉着“很远”.而人与云、融洽.诗人运用象征手法,表现了心理距离与物理距离的不和谐,表达了对人与人之间良好关系的追求与向往.总之,小诗《远和近》给人一种童话般的美感,深刻地提示了表面悖谬而实际合理的现象.读罢,“余音绕梁”,令人回味不已.有关距离——读顾城的《远与近》《远与近》是顾城的名篇,它像是块水晶,小巧精致,又包含了无限的光与影的内容.品读过后,满怀的感动,在可说与不可说之间.《远与近》只有一个画面;两个层次:看、我、长存于我们生活中但经常被我们忽略的哲理.教科书上是这么说的:对生命存在的评价,对人的评价,揭示了人和人之间的隔膜、我、艺术摄影作品都是捕捉瞬间影像的,一瞥,一回眸,一惊愕,一锁眉,都有无限广袤的含义.正面是作者的主观阐释,侧面是人物本身的坦然发言.《远与近》还能给我们很多联想,唤得我们很多共鸣.它短小精悍的外质包裹着丰富的内涵.可以这么说:一千个读者就有一千个“我”和“你”.
顾城的诗读后感 篇5
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意,因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界,是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影,让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里,所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象,并非诗人刻意为之的技巧,事实上,真正的诗人是拒绝技巧的,诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉,他只是在记录,而不是在创造。换句话说,诗不是他灵感的产品,诗是对面飞来的精灵,她可能来自丛林,可能来自溪水,可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀,可能来自神秘的时间深处。
《许多时间,像烟》这一首诗,也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间,以及与时间相关的往事,当我们站在某一个地方蓦然回首的时候,常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事,回首处,烟霭纷纷。斜阳外,归鸦万点,流水绕孤村之句,不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日,万点的归鸦,无语东流的水,藏在大山里的小村,一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着,仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨,让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的,就是时间。时间是永恒的,但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事,这就是我们的命运,每一刻都生活在烟云笼罩之中。
许多烟从花草中出发,小红眼睛们胜利地亮着这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临,一堆火轻轻地燃起,那些温和的火苗里,袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中,那闪闪烁烁的火苗,就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋有些晚了,因为那些美丽的火苗,都要变成美丽的图案,烛光中精致的水瓶,火将要熄灭了,我们也应该都有过这样的体会,在火将熄未熄的时候,那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。这种美不是静止的镜像,但诗人却用精致的水瓶这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾,如花一样覆盖下来,随之而来的是第二天的黎明。而昨天所发生的一切,已经成了为与烟有关的记忆。昨天是什么?有着子弹击中铜盘的响亮的声音,有明亮的火光,也有着与甜蜜有关的狂欢。这些,在今天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。有点晚了,我们又一次听到了诗人的叹息,因为在时间里,很多的东西都已经成为无法拯救的旧事,那曾经如此真实的一切,包括爱情与理想,包括成功与失败,都已经变成时间里的尘埃。今天,悬浮在梦想之上的今天,必将是另外的情形。
与昨夜相关的时间,已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了,带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。可是,对于生命来说,光是一条永远流淌的溪流,已经走了千年之久,而且还将永远的行走下去。既然如此,拥有光的人们,还有必要为昨夜的逝去而叹息吗?青葱的岁月,金色的年华。如烟的往事,清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里,赤脚行走在水里的清凉,或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫,共同拥有的月色,以及无数次的误会与眼泪,还有无言相对的身影。这都是我们在昨夜燃起的火光,然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候,让人忘记时间的时候,我们也没有奢望过,它能一直伴我们走过如此富有诗意的长夜,我们只是看着空中绽放的烟的花朵,祈祷着,能在黎明后的某一个时候,拥有一个有你的梦。
我们已经成熟了。有时候想来,成熟真是一个让人感到苍凉的词语,当你说自己成熟的时候,就意味着你把自己完全交给了现实。我们可以用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它,比如善良、责任、忠诚等,我们一任自己被现实的水磨平自己的棱角,一任自己逐渐地适应各式的面具,自如地扮演各样的角色。生活里不再有看星星的心情,我们只是在有的时候,看着镜子里不再年轻的面容,看着渐已萧疏的头发,心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为,那我们不曾在意的风,已经把我们送进了秋季。面对这个我们不喜欢的世界,逃离的冲动似乎也不复存在。我们曾经是那只小蝌蚪,想着终生都能够生活在水中,想着会像一条鱼那样活泼泼地活着,可是时间却让我们变成了青蛙,这个世界不是给蝌蚪准备的,它存在的唯一的命运就是,长大,就是,失去自己,变成另外的一副丑陋的身躯,以完全不同的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候,还会想起那个梦吗?
也许真的,有点晚了。但是,当整个世界的阳光都照在我的身上,我依然能够清晰地回忆起,那天晚上,烟的形状。
顾城的诗读后感 篇6
初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来,“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很近”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后,我才对他有了更全面的认识。
从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花,又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思,还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮,都看得到他如同晶石般在不断低吟,呐喊的心。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城,一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶,才高凌天庭,狂歌万世行。自嫌天地小,却到山海空。词若清泉酒,命如黄花消。尘世葬千回,诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后,古体诗变得少了,也依然断断续续地写着,味道却和他晚期的现代诗一样,有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动,想象丰富又鞭辟入里。
顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴,他要用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启天国的门,去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地,他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高,崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳,用孩子般的梦想诉说这一切大概比成人的呐喊更具震撼。
北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭时,顾城却在执著的画着笨拙的自由,他让小河快乐,让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗,而是把自由和光明搬进诗中,就像一场暴风雨后,一切都十分平静,世间甚至没有一星半点的尘埃飘动,受了洗礼般变得干净,心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里,会出现一个十分无辜的小孩,便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为,我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故,才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的,但最终也无法理解和妥协。正是看透了,所以黑暗更加黑暗,正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧,终究是无法容忍了,于是有了精神分裂的结局。
可是无论最后结果怎样,从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心,裹这一种与生俱来,对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂,便多给自我留一席清净之地吧。
顾城的诗读后感 篇7
读一个人的诗,首先要知道诗人的生活背景年代,生活经历,才能更好的理解他的思想感情,才能知道诗人在写什么。
顾城,朦胧诗主要代表人物,顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人,早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪,用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛,1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物,被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗,就如进入了一个孩子的世界,对这个世界充满幻想,充满好奇,充满期待,我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》,这首诗充满了童话色彩,但又在其间充斥着淡淡的忧伤,你又会觉得着忧伤如铅一样沉重,重重的砸在每一个读者的心上,因为这忧伤写出了一代人的忧伤,是面对现实的忧伤,“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的,从内心里流淌出来的,他的诗自然纯净,就像古代主张“性灵”一样,他的诗如同自然的宠儿,与自然合为一体,其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子,认真的构筑着自己的童话城堡,别人进不去,他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解,在1993年和他妻子一同死亡后,很多人都说顾城杀害了他的妻子,这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼,我觉得这对顾城是不公平的,从一个人的诗便可反映一个人的性格,虽然顾城比较沉默,不爱说话,但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学习诗歌写作,就应该看顾城的诗,不仅要从中学习他的写作手法,丰富的想象力,还要学习他的内心,回归本真,“性灵”再现,这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的,诗是从心灵流淌出来的,本真在,诗就在。
顾城的诗读后感 篇8
五年级读后感题目:《顾城的诗》读后感
黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明。顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句话题目:当代仅有的唯灵浪漫主义诗人,说的很矫情,却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。
顾城的诗读后感 篇9
每次读完顾城的诗,心有被放逐过一般的自由而清亮。
少年时期,籍着黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明蔑视和对抗我眼中的恶俗;浅吟着字迹已模糊,因为思念的缘故表达和纪念我青涩的情怀;激昂地喊出我需要,最狂的风,和最静的海宣誓我青春的冲动与追求那时,顾城就是我心中最伟大的城,让我仰望,令我叹息。
顾城,堪称中国朦胧诗派最重要诗人,他以孩子般的诗思和语体构造了一个诗的天国,他的画作,他的诗句无不让人感叹竟有这样一颗童心去看世界。而他曾经的早年天才,他与谢烨、英儿传奇般的感情纠葛,以及他忧伤而慌张地离去都让我们的心里不时震颤。
一个人,生活可以变得好,也可以变得坏;可以活得久,也可以活得不久;可以做一个艺术家,也可以锯木头,没有多大区别。但是有一点,就是他不能面目全非,他不能变成一个鬼,他不能说鬼话、说谎言,他不能在醒来的时候看见自己觉得不堪入目。一个人应该活得是自己并且干净这就是顾城,一个孩子般纯粹的顾城,一个透着宁静和天真的顾城,一个孤独和感伤的顾城:
一会看我,
一会看云。
我觉得,
你看我时很远,
你看云时很近。
想要认识一个人需要读他的历史,但想要认识一个诗人,或许就只需要读他的诗歌。
他的很多话并不像真正意义上的诗,不太刻意和修饰,没有斟酌过用词和断句,也没有特别固定使用的意象然而,却非常好听,如果你读出来的话。
顾城的诗读后感 篇10
顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼而有水则有岸则有台阶,大海同;晴空;一样都是青色,鱼与鸟相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗读后感 篇11
重翻开这本书,像又回到了那潭水里——向前行走,小腿清爽冰凉,足底黏稠。诗是常读常新的东西,大量的留白给出了足够的思考空间。
我思考近况,做自由职业以来,发现任何事情都需要学习,不仅是学习编导、剪辑、收音,还学习跑步和走路的姿势,学习怎么沟通和表达,学习适应走出人类养鸡场,独自在野外觅食,每一天不再是被推着走,而是自己掌握着方向,虽然我还开着一艘由几块破木板组成的小船,任何一个风浪都能让我丧身大海,但我单手叉腰站在舵前,向前送出髋骨,有时觉得悲凉,有时觉得兴奋,大部分时间感到自由。
思考爱情,我的生命撕开了一个口子,你是一束光照进来,经过时间,光又变得微暗。
想到和平,我撸猫活像性骚扰。
也想到写作习惯,从有了电子产品,我很少写字在纸上,大部分文字随着账号密码一起遗忘掉了,现能想起来的是,有一次站在草原上看着麻雀尸体,回家写道——
什么是哭?
走出了黑暗却不自在
什么是死亡?
今天脱鞋上床
明天却穿不上
我真的需要买个本子了。
顾城的诗的读后感模板
工作总结之家相关栏目推荐:“顾城的诗的读后感”。
顾城的诗的读后感 篇1
顾城的诗很难明,究竟不是每个人都有诗人的心。
浅薄地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城企图经过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),由于此梦和水有光,所以呈现一系列意向:泉流、大海、鱼——而有水则有岸则有“台阶”,大海同"晴空"相同都是青色,鱼与‘鸟’相恋标志宿命的失望。
白马从森林深处踏着闪耀的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的波浪就是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们能够突破全部捆绑夺向自在。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你……但是这阳光确如铁链般沉重,我的自在只在梦中。
这是一曲对心中夸姣的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的寻求(或许是爱情),我一切的花都从梦里出来,我一切的梦都从水里出来,面临大海,我低声说了声你的姓名。——我一切的花只为你开。表达的倾慕之意溢于言表,但是言外之意却充溢失望与孤单——咱们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗的读后感 篇2
我翻开了《顾城诗选》,知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时,还不是特别理解,但当再一次读时,便有了自己的体会。脑海中出现了一个小男孩,他不屈服于命运的安排,用自己的努力获得了成功,骄傲的在前面走着,面带微笑。而另一个与他长得一模一样,但却是虚幻的,他皱着眉头,像是要哭了,这个是他的命运。多么形象的一首诗,简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的,正如英国丁尼生所说的:人就是人,是他命运的主人。我们不能盲目的相信宿命,认为一切都是天注定的,更不能去相信那些算命先生,看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命,为何不去为自己算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过:当命运递给我一个酸的柠檬时,让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的,每个人的命运都不相同,在他们刚出生时,就像是拥有了一幅新的画卷,这画卷也就是他们的人生路程,至于最后是暗淡无光,还是绚丽多彩,就看他们自己是怎样涂写的了。所谓:是燕雀,是鸿鹄,就在一念之间。
贝多芬说:我要扼住命运的咽喉,它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的,无论你是男是女,是贫穷或富有,是白种人,黄钟人或黑种人,都有一个展示自己的平台。美国黑人总统候选人奥巴马,凭着自己的努力和自信,掌握了自己的命运,打破了美国黑人当总统候选人的纪录,创造了自己的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视,黑人受到了不公平的待遇,地位卑贱,但现在,事实证明,只要愿意付出努力,敢于掌握自己的命运,就能成功。
我突然想到了我自己,在我的数学成绩频频创造新的纪录时,我想到的不是努力去克服它,而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我现在明白了这一点,虽然时间不多了,还剩下一周,但我相信只要我肯去努力,肯去改变现实,就一定会有进步。
冬天的阳光是温暖的,柔和的,像是逆境中的一丝希望,启示人们不要放弃,前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光,我忍不住再读了一遍,感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗的读后感 篇3
人类表达情感的方式大体上有两种,一种是行为,另外一种是语言。行为是直接的,发生于主体和客体之间,相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力,语言弥补了这个不足。
但是,语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想,不能。语言是禁锢的,它只代表了一种外型,是一种符号,旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神),是不可预测的。所以,有的人不喜用语言表达情感,甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余,包括语言、躯体、行为、交流。
顾城爱诗,但不是说他爱诗句和语言,他是爱精神,爱自然的精神、自然的境界,享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界,我想,要分刻度。成为写诗撰文的大家,这只是最初层次,这一层次只是喜好语言,透过语言表达情感,靠语言欢喜,靠诗句梦想,终其一生停留在斟词酌句上,这是个圈子。不如放大了说,语言是符号,它依靠代表性涵义同思想共鸣,就像一个弯路,而用思想去描绘情感、去体验自然真谛,是很直接的。顾城做到了,他在南太平洋的小岛上,过着鲁滨逊般的日子,但又和那不一样,只要满足生存则够了,其余时光,他用来聆听自然、品味世界他精神的世界。他笑着,不会用语言描述什么,因此,他变的沉默,但不拘谨,深邃的眼光伴随着幸福的笑,顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了,好似思乡般的深情,他没有时光照顾其他,对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了,我想,如果有再生的话,他甚至不必添饱肚皮,而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑,他的精神世界,还有他那深邃的笑里。
心是你的眼
为世界着色
绿的黄的
吮吸着味道
自然用自然的
生命用生命的
我只用我的
抱歉,我说的这些语言是不是也禁锢了我的情感呢?
顾城的诗的读后感 篇4
顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼而有水则有岸则有台阶,大海同;晴空;一样都是青色,鱼与鸟相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗的读后感 篇5
顾城认为诗是理想之树上,闪耀的雨滴,他要用心中的纯银,铸一把钥匙,去开启天国的门,去表现纯净的美。这种诗观,建立在这样的信念之上:现实世界的不可弥合的分-裂,不和-谐的痛苦将在诗观中得到解决,以实现人的心灵的绝对自由。这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。
《我是一个任性的孩子》采用儿童视角,在儿童的理想里改造着成人世界。顾城此诗里的孩童形象如清新的风,敲击着成人世界的污尘。他在用稚气的理想拯救天地,他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高,十分圣洁。这很有力量,一语洞悉了大世界的斑驳。而用孩子般的梦想,诉说这一切更具震撼,比成人的呐喊更振耳发聩。北岛呐喊着卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭时,顾城却在执着的画着笨拙的自由,他让小河快乐,让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱,让每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日,他没有诅咒黑暗,而是把自由和光明搬进诗中,就像一场暴风雨后,一切都十分平静,世间甚至没有一星尘埃飘动,受了洗礼般,世界变得干净,心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里,会出现一个十分无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中,就出现了这样一个小天使,他帮忙陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是期望,是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。
顾城的诗,每读一遍都有不一样的感受。黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。正如这首《一代人》,短短的两行诗句,却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。我暗叹诗人独特的想象,呈此刻我们面前的仅仅是十几个字,字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。在顾城的诗作中,人们总能找到一种与众不一样的感觉。
顾城的诗的读后感 篇6
在这次集会中,我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书,只觉一股甘甜的清泉在心头流淌,久久挥之不去。
顾城是一位朦胧诗人,他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句,朦胧而神秘,甜美而梦幻,如童话般明媚,又如秋叶般静美。
诗集中,我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角,在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风,拂去这个世界的污尘,他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子,让所有习惯黑暗的眼睛,都习惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾,比成人更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者墓志铭”时,顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”:他画下“许许多多快乐的小河”,让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”,让“每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来,他“画下想象中,我的爱人”,他“画下所有最年轻的,没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗,只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯,就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染,使人们沉积在心灵中的灰尘过滤,留下那个最纯真的自己。
但是,这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现?诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同,因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望,“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手:“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子,我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想,永不舍去。
顾城曾说,他渴望美,永恒与生命。其实,人人都是如此,我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画,我想画下天空,画下细碎的风声与飞鸟,画下许许多多洁白的云朵,画下太阳——发出金灿灿的光芒……
顾城的诗,如同沙漠里的一汩甘泉,滋润人们的心田;顾城的诗,如同薄雾中的一颗晨星,照亮前行的道路;顾城的诗,如同天山上的一朵雪莲,慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁,我们才更怀念顾城,怀念他笔下的童话世界。
顾城的诗的读后感 篇7
顾城,像一颗熠熠闪亮的星星,过早地陨落了,在诗人早已对生命看得通透的诗篇里早已有了预言:
在这宽大明亮的世界上
人们走来走去
他们围绕着自己
像一匹匹马
围绕着木桩
在这宽大明亮的世界上
偶尔,也有蒲公英飞舞
没有谁告诉他们
被太阳晒热的所有生命
都不能远去
我们读顾城的诗,感叹诗人的命运,也许顾城决绝地离去是他的童话世界里唯一的伤口。一直拒绝长大的他活得离现实很远,他用儿童的眼睛捕捉着五彩斑斓的自然万物,让生命变得无比丰盈有趣。
顾城的一生放在现实世界是一种不可否认的悲剧,然而放到他的童话世界里仅仅是一种追求爱情的纯真,他在我们无法进入到世界里只是个不想变成大人的孩子,他一直用孩子的眼睛窥视着当爱情走出了他的童话世界,他无法接受,也不会放手,结束就成了他唯一美好的选择。他用我们成人无法理解的方式执着地追求着。
也许我们追念诗人,也是期望自己拥有一颗纯粹的孩子心,期望自己拥有一双怜爱大自然的眼睛。正如诗人所写:黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明。
顾城的诗的读后感 篇8
读一个人的诗,首先要知道诗人的生活背景年代,生活经历,才能更好的理解他的思想感情,才能知道诗人在写什么。
顾城,朦胧诗主要代表人物,顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人,早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪,用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛,1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物,被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗,就如进入了一个孩子的世界,对这个世界充满幻想,充满好奇,充满期待,我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》,这首诗充满了童话色彩,但又在其间充斥着淡淡的忧伤,你又会觉得着忧伤如铅一样沉重,重重的砸在每一个读者的心上,因为这忧伤写出了一代人的忧伤,是面对现实的忧伤,“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的,从内心里流淌出来的,他的诗自然纯净,就像古代主张“性灵”一样,他的诗如同自然的宠儿,与自然合为一体,其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子,认真的构筑着自己的童话城堡,别人进不去,他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解,在1993年和他妻子一同死亡后,很多人都说顾城杀害了他的妻子,这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼,我觉得这对顾城是不公平的,从一个人的诗便可反映一个人的性格,虽然顾城比较沉默,不爱说话,但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学习诗歌写作,就应该看顾城的诗,不仅要从中学习他的写作手法,丰富的想象力,还要学习他的内心,回归本真,“性灵”再现,这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的,诗是从心灵流淌出来的,本真在,诗就在。
顾城的诗的读后感 篇9
在我的印象里诗人的情感是十分丰富的,并且也是多愁善感的。有一种罗纱轻遮伊人面,眼目含情似无情。樱唇欲语又还羞,婷婷袅袅似烟飞。的神秘气质。
顾城也不例外,可能有很多人都会问:他为什么走到哪儿都会带着一顶帽子?顾城的帽子是用他的一条牛仔裤的裤腿做的,在访谈录中张穗子也曾问过顾城:为什么你无论在什么地方无论在什么时候都永远戴着这顶帽子?顾城说:当我完全不在意这个世界对我的看法时,我就戴着这顶帽子,也就是说,我做我自我想做的事情。但是这顶帽子确实是我和外界世界的一个边界,戴着它给我一种安全感。它像我的家。戴着帽子我就能够在我的家里走遍天下。这是为了避免尘世污染的思想,也是想持续自我有一颗纯洁,干净的心。
一首《远和近》最触动我的心灵。虽然只有短短的两段,简简单单的两个表示距离的用词,却能确切地表达出,人心与人心之间的距离,和社会的现状。就如作者所说:这首诗很像摄影中的推拉镜头在实际生活中,人与人之间的距离要比人与云之间的距离要近很多,但却是我觉得/你看我时很远/你看云时很近。可见人心与人心之间的戒备,信任已经消失的无影无踪。此刻的人们都是为了利益拼搏,自私得甚至不惜伤害身边的人,原本一颗单纯,懂得信任的心,在镜头的推拉中,渐渐地,越来越模糊,越来越扭曲,甚至失去了当初的模样。信任已无存,何来单纯?就像一块纯洁无暇的碧玉,在战火纷飞的战场,被摔得支离破碎,又被烟熏得乌黑,变得一文不值。戒备心也是如此恐怖:它带走了人性的美,带来了人性的恶;它带走了纯洁的友谊,带来了笑里藏刀;它也代替了人与人之间的信任。对酒当歌,人生几何。譬如朝露,去日苦多。人生苦短,每一天如此勾心斗角,不如快快乐乐的过,多去为别人着想着想,收获心灵的快乐,这也不尝是给自我最大的回报。
人心与人心之间的距离遥远,但你看云时很近。这云代表的是大自然,可见人们对大自然的喜爱,对大自然的热恋,对大自然的崇敬。大自然的鸟语花香,能够使人抛开一切凡尘俗世的杂念,来净化心灵的圣地,它能够让你敞开心扉,大声倾诉自我的心声与难以说出口的苦衷。站在原地,让鸟儿的歌声来安抚你的心灵,把疲惫的双脚伸进凉爽的清泉,抚平浮躁的心,微风带来一阵阵花朵的清香,时刻围绕着周围,就像一片片柔软的花瓣,轻轻地落在身上,尽情的把自我融入大自然,放松情绪,这世界就与你无关了。
《一代人》是一首脍炙人口的诗:黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。这是一种对黑暗的抗衡,对光明的渴望。黑暗想要吞噬光明黑夜给了我黑色的眼睛。但这黑暗反而激起眼睛要寻找光明的渴望这是一种叛逆,这是一种反抗,对光明的向往。黑暗与光明的对立,可见顾城的清澈,纯净的心,是一种与生俱来,也是对心灵上的光明的憧憬,就像泥土对水分的憧憬;就像花朵对阳光的憧憬;就像大人们对童真的憧憬。
尘世纷杂,便多给自我留一席清净之地吧。
顾城的诗的读后感 篇10
五年级读后感题目:《顾城的诗》读后感
黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明。顾城
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句话题目:当代仅有的唯灵浪漫主义诗人,说的很矫情,却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。
顾城的诗的读后感 篇11
很早就买过顾城的诗集,印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛,我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家,将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句,童话般明媚,还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话:“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”,说的很矫情,却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子,为什么呢?按照他的解释,是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们,他的诗歌告诉我们,他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘,而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子,让他远离了世界,也亲近了世界。
顾城,也算是个伟大诗人了,可是他却和很多伟人一样,自己拿着生命的花瓶,摔在了地上。
再想想我们自己,我们也许也没有把自己写东西的情感,真用在生活中,伟大永远是口头禅,文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到,何不从现在开始,打开心扉,吸取自己所产生的精华,不再是纸上谈兵,而是实兵演练,所有人都做个“伟大的人”。
顾城的诗很难懂,毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感:这是诗人的一个梦,顾城试图通过诗将梦重现:我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链),因为此梦和水有光,所以出现一系列意向:泉水、大海、鱼而有水则有岸则有“台阶”,大海同"晴空"一样都是青色,鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来,开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰,是这晴空最强的兵,它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中,我望见飞鸟与鱼相恋,我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重,我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌,表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情),我所有的花都从梦里出来,我所有的梦都从水里出来,面对大海,我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表,然而字里行间却充满绝望与孤独,我们都在阳光的铁链下行走,你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
最新《围城》读后感
在本文中我们将从多个角度来分析“《围城》读后感”,仅供参考阅读的文章内容。常言道“学而不思则罔,思而不学则殆”,读了作品后,我们可能会对某些情节产生疑惑。 写作是灯塔,可以指引我们在迷雾中找寻出口。
《围城》读后感【篇1】
《围城》出版以来,很多人对方洪建提出了不同的看法。有报道称,方洪建是作者的化身,甚至有人怀疑作者的博士学位是否也是虚构的。但无论如何,毫无疑问,方洪建是一个典型的知识分子。但正是因为他是知识分子,是那种玩世不恭、有点良心的知识分子,才构成了他人生的第一个“围城”圈子。方鸿渐有些虚荣和愤世嫉俗,但他的天赋不如辛美,也没有韩雪雨等人完全不懂良心。他希望成为一个大人物,而这种性格似乎决定了他的人生。
方鸿渐的第二次“围攻”,是一个假学位,给他带来了许多灾难。方洪建毕竟是个知识分子。买假文凭之前,他也问了自己的良心,给自己找了个最好的借口:“我爸是科举人,我要看‘报纸’,我老公是商人。看看契约。”如果方鸿渐的冷嘲热讽能够彻底,那倒也无妨,但他并没有像韩雪玉那样发扬自己的假文凭。用他自己的话来说,“如果你说谎,你也需要说出你的良心。”如果你撒谎,你就撒谎,如果你撒谎,它就会变得不伦不类。既然你有良心,就根本不要买学位。既然你不关心你的良心,为什么不把你的学位发扬光大?这让他以副教授的身份咽了口唾沫,触不到岸边。
方鸿渐人生第三次“围城”,我想没有人会反对,是他处理感情问题时玩世不恭的态度。苏文晚在回国的船上,对对方表示钦佩。但方子什么也没说。后来,当洪建博士被笑话的时候,本来就是外行看热闹,高手看路。苏雯绾片刻就要崩溃。苏医生不指出,很清楚,是因为爱。然而,方鸿渐还是一头栽倒,扮演了仰慕苏小姐的角色,和赵新美争吵吃醋,甚至在月下“以吻定国”,这都是他自己的失误。他以为玩世不恭无所谓,却不知道自己毁了自己和唐小姐本来应该很好的关系,去了三鹿大学。嫁给孙小姐后,一起在上海打工,生活逼迫他放弃玩世不恭的态度,如他所说:
说谎往往是一种兴奋和幸福的表现,也算是一种创造就像在孩子的游戏中欺骗自己。一个人身心愉悦,精力充沛,不会把固执的事实考虑在内,觉得自己有能力拿现状开玩笑。在危难和贫困的时候,人们贫穷而目光短浅,不善于说谎。
这不悲哀吗?
《围城》读后感【篇2】
《围城》---读后感
《围城》是由著名**家---钱钟书所著作的一部长篇**。这本书花了两年多时间才完成。不难看出。这本书的深度是所谓的非凡。
本书的主人公叫做方鸿渐,他的身份,用现在的话语,通俗而言就是一个“富二代”。
在旧中国的时期,方鸿渐沾了他逝世未婚妻的光,得到“挂名”老丈人的欣赏,于是老丈人和他的父亲送他出洋“深造”,希望孩子学有所成。但大多数富家子弟都有这样的毛病:生性好玩,方鸿渐也正是这样的人。
到了国外,没人约束,拿着家里和老丈人给的钱,他在自己的“花花世界”里面酣歌醉舞,活得倒是逍遥自在,但学得却是滥竽充数。四年时间过去了,方鸿渐不得不离开他的“温柔乡”,回到那离别多年的祖国。
大家本以为他“海归”回来,肯定是学有所成,有一身本事。但却在众人的拜访和邀请下,他那鸡毛蒜皮的“本事”,闹出笑话百出的局面,被人贻笑大方。虽然众人看穿他的“海归”只有表皮却没有深度,但命运总是喜欢和人开玩笑,曾同船归来并且学有所成,可真的称得上“海归学子”的苏文纨小姐看上了这位虚有其表的年轻人。
方鸿渐打算和苏小姐交往的时候,这时出现了视他为情敌的赵辛楣和那可爱活泼的苏小姐表妹---唐晓芙,方鸿渐对于唐小姐是一见钟情,但又同时和苏小姐保持着说不清的暧味关系。
命运喜欢开玩笑,因此也喜欢捉弄人,正当他本以为自己能脚踏两条船的时候,苏小姐却和另一个人定下了婚约,唐小姐随着苏小姐离开了,方鸿渐的结果,不难想象到是“竹篮打水一场空”呀。不幸中的大幸,本视方鸿渐为情敌的赵辛楣,在这样事情的发生下,他俩同病相怜,成了日后的好友。应赵辛楣邀请,他们到三鹿大学任教。方鸿渐认识了他的第二任妻子孙茹佳。
就像方鸿渐认为自己的生活又在改变
于平淡的时候,此时的校园内,教师之间的勾心斗角,明争暗斗,又再次让他栽倒了,便草草地和孙柔嘉结了婚。结婚后,方鸿渐本以为孙柔嘉是个小鸟依人,不懂心机的“乖乖女”,但却万万没想到,孙柔嘉隐藏的劣性慢慢体现出来。曾今是“花花世界”中逍遥自在的方鸿渐,此时的他,却沦落为只是一个“妻管严”的小市民罢了。
有人曾说过:“一部作品所蕴含的意义都离不开当时的社会,艺术是取决于生活。”《围城》何尝又不是呢?
单就方鸿渐的作用而言,它知识代表当时从海外归国的热血青年,以及国内知识分子。在当时的现实生活中,这样的人往往白白地活着。面对残酷的社会,谈豪言壮语,心里却脆弱而不确定。
其结果也差不多和方鸿渐相似,本以为自己能掌控全局,但却不知道自己只是别人手中一颗棋子罢了,依旧生活在自己的“围城”之中,说得好听,是“聪明反被聪明误”而已。
想想我们今天的社会,像方鸿渐这样的人,我想,有很多很多。因为大多数人都想成为某件事的主人,所以他们互相利用的情况并不少见。
我们往往都希望成为赢家,但是“理想很丰满,现实很骨感”,因此,赢家并不是靠白日梦而达成的,更多的是在这个如同大染缸中的社会,我们始终要保持着心中那份原有的“色彩”,那么这才是成为一个赢家的真正本事。
在这个繁华的世界中,即便成为了赢家,也总会有失败的一天,也许在那一天,我们都不得不去碰自己心中的“禁区”,又再次掉进自己的“围城”之中,但希望的是,自己应该永远都要持有自己成为赢家的那份“本心”,这才不会在人生的末路上感慨到“人生如梦,一尊还酹江月!”
《围城》读后感【篇3】
《围城》是一本值得认真阅读和思考的书。进入大学后,每个大学生都会对自己有更多的要求,为自己制定计划,努力让自己变得更好。或者在大学里学习专业知识,或者在大学里拿到一些证书,或者在大学里锻炼自己的能力,或者在大学里收获一份爱情。各种事情,找自己的理由来丰富大学生活。我也是一个刚从高考过来的懵懂的大学新手。困惑、忙碌和压力仍然会一直笼罩着我。在这让我有些慌乱的大学生活中,偶然看到了《围城》这本书。它给了我忙碌的生活中的空闲时间,帮助我缓解疲劳,解放我的思想。也让我在人生的这个岔路口停了一会儿,想了一会儿。
小说主人公方建红的婚姻,犹如一座围城。结婚前,他还在围城外望着,要么是羡慕,要么是冲动。想着要冲进去,那里似乎有我的灵魂殿堂。可当他踏入婚姻的围城,他才发现,似乎一切都没有他想象的那么好。试图再次弄清楚。这是对人类无知的讽刺。作者通过写回国、谈恋爱、找工作的一系列事件,将一个人物的性格和灵魂展现在我们面前。方建红是一个典型的知识分子,玩世不恭,有点良心。但性格决定命运。他想做一个“大人物”,自己也让自己进入了这个虚荣的“围城”。在处理爱情和婚姻上,他也是愤世嫉俗,这决定了他终生婚姻的失败。
《围城》告诉我们什么样的生活才是真实的。每个人心中都有一份美好的爱情蓝图。追逐爱情之后,他们希望为爱情找到一个温暖稳定的家——婚姻。 ,但往往从前的海誓山盟会成为笑话,无论是真是假,连争辩的实力到最后都不愿放弃。生活告诉我们:婚姻就像围城,有人想进去,进去的人想出来!当爱情被岁月侵蚀,成为生活的一部分,此时的爱情已经升华为亲情,其中多了一份责任。
虽然婚姻离我们还很遥远,但对于一些大学生来说,爱情似乎就在眼前。然而,校园里的爱情毕竟更像是象牙塔里的童话。无论公主和王子如何坚信“他们最终可以幸福地生活在一起”,这都是一种经不起时间和现实考验的幻想。也许很快就会发现,爱情会成为两个人的枷锁,只有结束了,才能打开,更好地继续下去。这时,那些曾经的誓言将在现实面前低头,一切都脆弱不堪!
可是为什么,还是有那么多人在这个爱的“围城”外面停留了很久或者希望自己也能冲进去,那是因为有些东西看起来很美很诱人。人们。所以在围城之外,即使人头攒动,也不会犹豫。但如果有爱情,面对毕业找工作的压力,生活的压力,爱情变成了责任,就会让人觉得失去了原本美好的感觉。很多人对此感到不耐烦,想摆脱它,摆脱它。另一方面,爱情也可以成为友情的桎梏。我记得曾经有一个朋友跟我说,她会和一个异性好友畅所欲言,可以说遍天下。但当男孩后来向她表白时,两人再也没有像以前那样谈心过。最终,她放弃了那份爱,结下了永恒的友谊。这种情况绝非特例。在很多情况下,没有必要使用非常具体的关系来相互约束。只要志同道合的朋友是人生的大事,友情就是最宝贵的财富。所以,我的朋友明智地选择了,她勇敢地逃离了那个“围城”,这样她就可以快乐并获得友谊。
《围城》读后感【篇4】
——老来多健忘,唯不忘相思
下午的阳光格外和暖,繁华的上海也安静了许多,不再喧嚣、沸腾。
药香微微,炉火上氤氲着朦胧的白雾。那老人午寐未醒,一只小狗偎在白发妇人的脚边打盹。
白发妇人望着榻上的老人,他的手脚细瘦,肤色暗败。老妇人的记性有些差了,一时想不起老人是谁。其实她连自己的名字都有些记不清了,她自己又是谁呢?老妇人支颐自问,她想了许久,终于想起了自己的名字。她是苏文纨,总感觉已经很多年没人叫过这个名字了,又或者是她忘了,老来多健忘。
街上有一对青年男女打闹,苏文纨望着他们,影影绰绰记起了一个人。她原来还能记得那个人的名字啊!方泓渐,她曾经的求而不得,他们也许久没见了,应该有半生那么久。
苏文纨回想那个男子的样子,模糊不清。她对方鸿渐,因为是初恋又求而不得,所以感到遗憾,才会记得这么久吧。方鸿渐真的很普通,若不是她苏文纨快三十岁了,她自命是看不上他的。
她一向孤傲又清高。她在遇见方鸿渐之前也没谈过恋爱,遇见了之后,她觉得她自有方法追求到他。可惜了,她手段用尽,方鸿渐却心有他属了。想来她也是苦的,她自问是个大家闺秀,相貌不差,又是留洋博士。可她和方鸿渐也就只有一场无疾而终的感情,终不成眷属。
苏文纨想,她应该是恨着方鸿渐的吧。她后来仓促之下和曹元朗结婚,依旧与赵辛楣交好,只是后来也不曾有过方鸿渐的消息了。
那一天,她穿着华丽,再次见到方鸿渐,她高傲地没有理睬她。但仍然握住了孙柔嘉的手,挖苦了孙几句,她不服气是真的。她竟被这样的女人打败,也是可笑。
现在她身边的人是曹元朗,他们之间没什么感情,或者是她对曹元朗没什么感情。几十年了,这一路也跌跌撞撞走过来了。
街边的鸟儿“叽叽喳喳”地叫着,然后“扑棱棱”地飞走了。
她想着,回忆也该结束了。
药好了,药凉了,药可以喝了。
苏文纨将回忆收回,什么也不再想了。
下午的日光翳翳然,苏文纨整发敛容,轻声唤道:“元朗,起来,药煎好了。”
《围城》读后感【篇5】
方鸿渐的心像一堵墙。站在墙外的是苏文纨。她很佩服方鸿渐,但大门没有为她打开。以至于后来,苏文纨嫁作他人妇,再次碰到方鸿渐孙柔嘉夫妻,仍然耿耿于怀。身为大家闺秀,留洋博士的苏文纨,得不到自己所爱之人的青睐,无疑是最可怜的。
而天真烂漫的唐晓芙却轻而易举的捕获了方鸿渐的心,可是她在方鸿渐的城里停驻不久,也就离开了。城里的人来来往往,进城的人来来往往。生活就是这样来来往往的。而最后为你留守在这座城里的,不是曾经你深深迷恋的爱过的人,也不是过去苦苦依恋纠缠于你的人,有可能就是萍水相识,他乡之客,而又机遇凑巧,同时天涯沦落人,一拍即合,而孙柔嘉对于方鸿渐,就是这样的一个人。
方鸿渐对于他生命的中的这四个女子的爱情故事,分别是与鲍小姐的世俗爱情,与苏文纨的虚假爱情,与唐晓芙的理想爱情,与孙柔嘉现实爱情转化为世俗婚姻的过程,四个女人一步一步的影响着他的思想行为,渐渐决定了他的一生。鲍小姐是个轻佻妩媚的女人,她的引诱立马把方鸿渐对于情爱的欲望暴露出来,就算是留洋回来的学生也经不住世俗的**。而另一个温婉贤淑,落落大方,清高自傲,但恰恰是太高高在上,太过完美,让他觉得太过缥缈而可遇不可求。
而苏文纨对他半推半就,明里暗里的追求,让方鸿渐甚为苦恼。拒人千里之外的方鸿渐意外结识了苏小姐的表妹唐晓芙,一个和苏小姐不同性格的年轻女子,活泼开朗,天真烂漫,有活力有个性,青春可爱全在她身上诠释的淋漓尽致。唐晓芙就是方鸿渐的初恋,但尽管两情相悦,后来也没能一起到老,她就这样慢慢的淡出方鸿渐的生命,走出他的世界。
对于这段柏拉图式的爱情,它似乎是这本书中最美的一段,因为这段爱情几乎是每个人都期待的。但是总归只是幻影,理想中的爱情没有掺杂物质权力,没有世俗眼光,却是轻易就破碎的。方鸿渐也从这种关系慢慢地转变,从痛苦到健忘,仿佛一切都是不可避免的。
最后,她结婚了,过着柴米油盐的生活,但她还是一起游山玩水到三鹿大学任教。她是一个典型的小碧玉,温柔体贴,但有一个女人的细心和关怀的性格。所以围城里的这段婚姻,把方鸿渐死死的困在城内,为鸡毛蒜皮的生活小事,拌嘴,吵架。
为亲戚家的关系困扰烦心。他完全被生活奴役,完全没有自由。
《围城》中的爱情都像浮萍,方鸿渐最终都没有找到属于他的爱情,在现实生活中现代人的婚姻观和爱情观,如《围城》里的人物,像鲍小姐一样放荡自由,游戏人间;如苏文纨那样自私虚伪,抑或是像唐晓芙那样对爱情率真追求,还是孙柔嘉的那样费尽心思嫁的如意郎君,无论是谁,最后都是落寞的结局,“婚姻是爱情的坟墓”成为了无数人现实一生的绝句箴言,彼此囚在婚姻的牢笼里互相折磨,始终无法解脱,可叹我们这一生,多少个人像极了方鸿渐。
在事业上,方鸿渐从来没有打破别人为他建的墙。留洋期间浑浑噩噩过日子,未曾认真下过功夫,以至于要回国不敢面对家人,只能硬着头皮伪造证书。而回来靠岳父找的工作就是混日子,毫无意义。
因为苏文纨而起初仇视憎恨的的赵辛楣最后成为了好友,两人一起出发去三闾大学任教,一路跋山涉水苦不堪言,本以为到了大学日子会好过许多,事实却并非如此。教书先生们为了地位利益互相排挤,勾心斗角,拉帮结派。而单纯的方鸿渐不懂人情世故,在这场争斗中弄得一脸灰,最后灰溜溜的逃离。
方鸿渐在城墙里挣扎摆脱,撞得头破血流,还是没能出来。这是一个可悲的结局,终于麻木地留在这一生。最后,人们也只能在城里仰望那小小的一角天空,回忆过去来来往往的路人,这些都成为生命里的过客,而这座城,仍然有人想出去,有人想冲进来,体验各自不一样的生活吧。
有人说《围城》比任何中国古典讽刺**更加优秀,是中国近代文学中最有趣和最有用心经营的**。他的实际意义应该提醒我们。方鸿渐的悲剧性格注定了他的悲剧人生。
爱情,婚姻甚至于事业都是曾经赋予它希望和前进动力的东西,但是就在于他的一次次的对于命运的妥协,对于世俗的将就,让他最后一点点的失去。因为如此懦弱的命运,方鸿渐的一生都处与迷茫的边缘。一个人的生命应该有其存在的真谛,应该有对爱的执着和执着无畏的追求;我对婚姻有着认真负责的态度,我决心用心去管理和照顾它;对于事业更应该有着一份抱负与展望。
坚定的人生目标让你不至于浑浑噩噩了此一生,至少我们应该活出自己原本的样子,才不枉在这世上走一糟。
《围城》读后感【篇6】
这个寒假很有幸读了钱钟书先生的《围城》,读完以后,我对这本书有了些认识和感悟。《围城》出版于己于1947年,随即在社会上产生热烈反响,并曾一度被称为“新《儒林外史》”。
读《围城》,跟读一般的小说感觉很不一样。总觉得大师的作品吧,肯定是生硬晦涩,至少是我辈很难读懂的,要想读懂,也要摆上好几本字典在旁边,才能有读下去的勇气,《围城》不是这样,它通俗的可以,从身边琐事娓娓道来,总有那么一处是撞击到你尘世的灵魂。
围城是一部相当好的作品,一部好作品,就应该在某方面具有鲜明的特色,才能显示出作者的独特个性和品质。契诃夫的作品追求辛辣幽默,欧·亨利追求精巧的构思,《围城》所表现出来的是钱钟书的学者式的幽默讽刺。如书中大量精妙的比喻运用的非常巧妙,为小说的幽默效果增色不少。例如苏文纨刚出场时,作者对她复杂的心情的描写:“那时苏小姐把自己的爱情看得太名贵了,不肯随便施与。现在呢,宛如做了好衣服,舍不得穿,锁在箱里,过一两年忽然发现这衣服的`样子和花色都不时髦了,有些自怅自悔。”如写李梅亭的肖像:“李先生脸上少了那副黑眼睛,两只大白眼睛像剥掉壳的煮熟鸡蛋。”多么令人恶心。还有如“鸿渐饿得睡不熟,身子像没放文件的共事皮包,几乎腹背相贴。”是多么的形象。再如写苏文纨和曹元朗的婚礼场面和二人的窘态:“曹元朗穿了黑呢礼服,忙得满头是汗…我只怕他整个胖身体全化在汗里,象洋蜡烛化成一滩油。苏小姐也紧张难看…新郎新娘脸哭不出笑不出的表情,全不像在干喜事,倒像——不,不像上断头台,是了,是了,像公共场所”谨防扒手“牌子下面那些积犯相惩的表情。”简直惟妙惟肖,其诙谐幽默的效果,真的令人忍俊不禁了!特别是描写鲍小姐的形象,“有人叫她‘熟食铺子’,因为只有熟食店会把那许多颜色暖热的肉公开陈列;又有人叫她‘真理’,因为据说‘真理’是赤裸裸的。鲍小姐并未一丝不挂,所以他们修正为局部的真理。”
小说基本上分了四个段落,第一段讲了方鸿渐回国后在上海的生活,作者对上海的中产阶级进行了描绘,顺带也议论留学生和老式的大家庭;第二段是去三闾大学的路上,抗战时内地的民生风情可见一斑;第三段则是在三闾大学内,作者对学术界狠狠挖苦和讽刺了一番;第四段是方鸿渐婚后的生活,这一段是全书中较弱的,作者对婚姻本身讲的不多,多注重于全书的收尾工作,完善人物形象,交代主要人物的命运。
或许《围城》的文学价值是写出了人们不愿意正视的,真实的社会环境。
世道的艰险,可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变,就好像方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪,以此找回自己的公道一样。熟不知道,人家早就设定了陷阱等他踩进去。
纵观《围城》全书,赞扬肯定的地方少,讽刺挖苦的地方多,凡是这样的小说,作者必是清高之人,不与书中人物同类。试想如果作者与主人公是同类人,深知自身生活的痛苦和不幸,落笔哪能这样轻巧。从这一点上看,钱锺书不失书生本色,他没有成为一个小说家,而成为一个大学问家,是一点也不奇怪。
边城读后感锦集
笔者为您认真整理了一份符合您需求的“边城读后感”,且希望您能够珍藏本文。每个人在阅读不同的书籍时都会有不同的观点。相信在阅读完作者的作品后,您一定会有很多有意义的收获。写读后感并非简单地复述原文,而应表达出自己的真实感受。
边城读后感【篇1】
《边城》讲述了20世纪30年代川湘边界的边城小镇茶峒。语言古朴清新,故事凄美动人。它没有惊心动魄的情节,没有撕心裂肺的感人画面,而细腻的语言和真挚的情感久久牵动着内心的一角,在不经意间早已情随文牵。
湘西拥有纯净的风光:清澈的河水淌过过水底凌乱的碎石,发出悦耳的叮咚声;微风拂过竹林,发出沙沙的奏鸣;乳白色的雾霭漂浮在静谧的黄昏,让人产生了无限的遐想……远离都市的喧嚣与繁华,湘西拥有不一样的安宁与美好。没有鸣笛,没有尾气,没有喧闹,更多的是一种与世隔绝的绝对的宁静。陶渊明向往世外桃源的生活,而湘西可能就是世外桃源吧!看惯了高楼大厦,见多了车水马龙,我内心更jia憧憬沈从文笔下的湘西!
人们常说:“世态炎凉,人情如水”。在当今年社会又有多少坑蒙拐骗,敲诈勒索呢?“人之初,性本善”,或许每个人在牙牙学语的时候都有念过。可是,谁又能避免世俗的污浊之气?这份心底最初的“善”终是被遗忘了。人性至真,人性至善,人性至美,沈从文笔下的湘西才成了多少人的理想国。
《边城》中的人情亦如水,却又不似水那样淡薄,而是像湘西的河川那样清澈。阅读的过程中,我感受到了满满的人性的至真,至善和至美。翠翠与爷爷守着渡船相依为命,爷爷觉得自己老了,担心撒手人寰的那一天没人照顾翠翠。而十五六岁的女孩心里不免有些羞涩与腼腆,爷爷不便直说就只可远远地观望,小心翼翼地探问。可爷爷怎么也没想到是自己过分的关心耽误了翠翠的一生。
这使我想到了我们,父母对我们爱得太深,我们被保护的太好,如若有一天需要我们自己走出他们的羽翼,面对属于自己的生活的时候应该怎么办?记得小时候常听爸爸说自己的童年:因为家在农村放学后要拾猪草,回家喂猪;决不能在晚上写作业,要不然会被家长说点灯熬油……我很爱听爸爸讲自己的故事,因为我没有经历过,我不知道那种感觉。他还常说自己自己小时候经常到河边抓鱼,在河边烤着吃,可是在现在又有多少河流可以抓到鱼呢?
鹰在出生后不久就要学会飞翔,小鹰也有害怕,可是鹰妈妈还是会把它推下山崖。难道鹰妈妈就不会心疼吗?会,它当然会,可是如果小鹰不会飞翔怎么去寻找食物。所以,我认为在我们年轻时要经历一些必要的磨难,这样在我们步入社会的时候会少一些不适应。不经历风雨怎能见彩虹?说实话,我们不可能被保护一辈子。
三年的美丽中秋是三年时光的缩影,大佬与二佬都爱上了翠翠,之后发生了许多凄凉的事情——大佬和爷爷相继离世,二佬也因伤悲踏上了寻找前途的道路,而河中的渡船上只剩翠翠一个孤寂的背影。
文章写得很淡,没有波澜壮阔,我读的时候却感受到了说不出的悲凉。原来离与散就在我们身边,原来拥有的一切都可以在一瞬化为乌有。时间的长河不允许我们逆流返航,只允许我们向前远航。任时光流逝我们回头再看满是回忆,眺望远方,未来充满了期望与等待!
边城读后感【篇2】
《边城》的结尾也挥洒的十分悲壮幽深,意境深沉:“到了冬天,那个圯坍的白塔,又重新修好了。可是那个在月下歌唱,使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人,还不曾回到茶峒来”。
“…………。”
“这个人也许永远不回来了,也许”明天“回来!”,沈先生诗歌般精妙的几笔点缀,给人留下了悠长的惋惜和无限的牵挂期盼。
读沈从文《边城》之随想
昨晚看完了沈从文的《边城》,说不出的感觉,心里好像有点堵。庆幸自己生活在今天——一个可以不必再压抑情感、不再那么缓慢的时代。当然,也被文中秀美、恬静的自然风光和纯朴的民风所深深吸引,仿若自己也成为边城的一员,呼吸着那里纯净的空气。
其实,了解一个社会的生存状况,从男女之间的婚恋关系中最可明晰,虽呈现的是男女间的关系,可暴露的却是整个社会的经济、政治和文化道德的状况。男女间那源于自然的神秘吸引,中间隔着整整一部人类的艰辛历史。
美丽的边城,由于其所处的地理位置,其实还是一个人性受束缚程度较低的环境,可是,我们依然从生活在那里的人们身上感受到深刻的历史痕迹——那已经深植于中国人血脉中的痕迹。
翠翠,一个青涩、情窦初开的女孩儿,她的羞涩是自然的、不做作的,但却是中国几千年道德、文化在每一个女人血液中的沉淀——是的,是经济文化的产物,而非原初性的;是属于东方的,而非人性的;是人类社会的产物,而非动物的本能。——是的,那深刻在女性血脉中的面对男性的自卑,那压抑真实感情、等待幸福降临的被动,都是人类几千年历史所赋予女性的性别特质。
那位深爱着孙女、渴望孙女能够得到幸福的善良、可爱的老船夫,亦无法跨越历史和时代所赋予他的局限性。为了孙女的亲事,他内心所呈现出的渴望、焦虑、自尊、自卑、掩饰、吞吞吐吐、欲说还休、矛盾、挣扎——是那样令人痛心和无奈。是的,他岂是在与自己的内心斗争?他是在与整整一部人类历史较量,他怎能超越时代给孙女一份自己把握的了的幸福?——最后,老船夫带着一生巨大的遗憾走了,他无法把握女儿的幸福,亦无法把握孙女的幸福。而翠翠,除了等待幸福,还能有第二条可以通向幸福的路吗?
边城读后感【篇3】
读完《边城》这本书,感到有些淡淡的凄凉。沈从文生在一个时局动荡的时期。他在湘西呆了很久,喜欢那儿的山山水水。但,这平静小城不再平静了。饥荒,抢掠使原本天堂般的湘西沦为了炼狱,人们生活在水生火热之中。沈从文以原来的湘西为背景,写出了《边城》这本如诗歌般的散文。写出了湘西的人性美,风情美,抒发了对自由的渴望以及对湘西的喜爱与怀念之情。这本书吸引着我,让我忍不住读了一遍又一遍。心里有一些落寞,忍不住的叹气:为什么善良的他们没有一个完美的结局?是现实的残酷,还是真的无缘呢?
“月光极其柔和,溪面浮着一层薄博白雾。少女坐在溪旁,倾听着山上传来的歌声,多美的画面。天保看见了,也知道自己必输了,便独自去外面做生意了。我看到这儿,有些为他难过,也是,若自己喜欢的人成了自己的弟媳,怎么让他面对呢?然而,命运对他太过残酷。
我忍不住落泪,为什么这个少年的幸福那么难得,想要一份简单的爱情,也不能得偿所愿。自己甘愿离去,可老天也太不公平,让他带着忧伤死在他乡。唉,天下有那么多人像这样,为了成全自己所爱的人,自己默默地走开,这是一种怎样的的胸怀?“你若安好便是晴天”一句简单的话,包含这多少让人辛酸的故事。只好愿:“天下有情人终成眷!”
边城读后感【篇4】
《边城》开篇描绘出了一幅湘西小镇下茶峒民风淳朴的画面,以船家少女翠翠的爱情为故事主线,体现了人性中的庄严、健康、美丽、虔诚的一面,同时也反应了沈从文身上的浪漫主义和古典主义情怀。
“翠翠在风日里长养着,把皮肤变得黑黑的,触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然如一只小兽物。人又那么乖,如山头黄麂一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气。”翠翠从小同祖父和一只通人性的黄狗生活,女孩的父亲认为“一同去生既无法聚首,一同去死当无人可以阻拦”,于是殉情死去,女孩的母亲再生下翠翠后也相继殉情。在这种世外桃源一样的小山中,无父无母,却拥有祖父无限关爱与疼惜的翠翠竟奇迹般地成长为了一个善良,纯朴的女孩。
“翠翠不能忘记祖父所说的事情,梦中灵魂为一种美妙歌声浮起来了,仿佛轻轻的各处飘着,上了白塔,下了菜园,到了船上,又复飞窜过悬崖半腰——去作什么呢?摘虎耳草!”时间在成长她,使她欢喜说新嫁娘的故事,欢喜把野花戴到头上去,还喜欢听人唱歌。茶峒人的歌声,缠绵处她已领略得出。她有时也孤独了些,连祖父也猜不透她的心思。翠翠无论在长相还是性格上无疑是讨喜的,继而引得大老,二老双双示爱,可是爱情的尾巴并没有被她捉住。祖父在一场雷雨中安静的死去,二老的唱歌,顺顺大儿子的死,顺顺父子对于祖父的冷淡,中寨人用碾坊作陪嫁妆奁诱惑傩送二老,二老既记忆着哥哥的死亡,且因得不到翠翠理会,又被家中逼着接受那座碾坊……一连串的事故接踵而来,一切都如此令人悲伤,然而作者却在这其中注入了对人性美的向往和追求。
“小溪流下去,绕山岨流,约三里便汇入茶峒的大河。人若过溪越小山走去,则只一里路就到了茶峒城边。溪流如弓背,山路如弓弦,故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈,河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底,却依然清澈透明,河中游鱼来去皆可以计数。”开篇带有梦幻口吻,却又如此真诚,自然,故事没有多么的充满传奇色彩,也没有多曲折的事件来吸引读者,却是通过运用世外桃源般环境的氛围描写来凸现那种悲剧性的故事情节,批判现代文明束缚的那种生活。
“这个人也许永远不回来了,也许'明天'回来!”故事以简短的开放式结尾收尾,引人深思。那个圮坍了的白塔,又重新修好了,即象征了文化的终结,又象征了结局隐喻的那种对生活的美好向往,也许,二老会回来的!
边城读后感【篇5】
《边城》抒写青年男女之间的情爱、祖孙之间的亲爱、邻里之间的互爱来表现人性之美的。主人公翠翠,天真活泼,处处俨然如一只“小兽物”“从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气”。湘西的清风、丽日给了她一个壮健的躯体;茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般清澈透明的眸子;碧溪岨的竹篁、白塔又给了她一颗绝不世故的赤心;小船载满了她那少女的悠悠岁月。后来,翠翠路遇了傩送,两颗年轻的心灵撞击在一起,那种朦胧的爱意便在翠翠心中萌发。
翠翠与傩送这对深深爱着对方的年轻人既没有山盟海誓的豪言壮语,也没有离经叛道的骇世之举,作者正是通过这一对青年男女的爱情反映了人性美。
老船夫他善良、勤劳、朴实、憨厚、忠于职守、恪尽本分。他生活虽然清贫,但从不贪心;乐善好施,却从不索取,从他的身上我们看到了中华民族那原始而又古老纯朴的人性之美。
邻里之间的互爱,船总顺顺便是这一类的总代表。他“大方洒脱,慷慨又能济人之急”。他尽释前嫌,照看那失去了一切的孤雏——翠翠。这就是湘西的风土人情,这就是湘西人的善良。
小说结局是悲剧性的,沈从文正是通过翠翠、傩送的爱情悲剧,去淡化现实的黑暗与痛苦,去讴歌一种古朴的象征着“爱”与“美”的人性与生活方式。作者运用小说中无限的美来反衬现实中的各种黑暗与丑恶。由于这种独特的创作风格,同是一个时期,沈从文却和所有人的风格都格格不入。他轻细地描写着湘西的平静,从不沾染血腥,而背后却藏着无可掩抑的,对民族的忧虑与爱。
作者用最出神的笔墨淡然写出一份柔情,对现实进行过滤或裁剪,或根据心的幻想去营造一个世界。我们要用最细腻的心灵体味着它,让我们一起去感受。所有的一切是那样的美好而温暖,它让浮躁的人心慢慢沉静下来,干净起来,敞亮开来……
但当你合上书本,世事纷沓而来的时候,你会突然发现,阅读《边城》的那个场景那个瞬间是那样的不真实,仿佛是一段偷来的并不属于你的时光……
边城读后感【篇6】
当我在新华书店第一次拿到《边城》这本书时,我就被它深深地吸引住了,我在这些众多的图书中挑选出了我最喜爱的一本书。它能够吸引我的原因不是书包装的样子,不是作者是否著名,也不是它的内容是否精彩。它吸引我的就是“边城”这个题目,它给了我如宇宙的遐想。“边城是什么?”“边城是一座城吗?”“为什么取名叫边城?”一切的问题迫使我选中了它。
一回到家我便迫不及待地看了起来。《边城》的作者是沈从文,原名沈岳焕,他收到的正规教育仅来自小学,他的知识和智慧更多的是自然和人生这部大书给他的。但是,凭着自己对文学工作的执着,他成为了一名有名的文学工作者。
看完了作者介绍,我更是对这本书产生了浓厚的兴趣,这本书主要是写湘西小镇一对相依为命的祖孙平凡宁静的人生,以及这份平凡宁静中难以抹去的的寂寞和淡淡的凄凉。
书中的安然世界是如此令人身亡,所以当我写到这儿时,忽然有些惶恐地停下来:我有资格去评说甚至只是去描述这样一个如此恬静优雅的意境吗?
可是,我还是不得不说我喜欢《边城》那字里行间隐约可见的热情中的忧虑,因为那种平静中的凄凉是何等的熟悉,又是何等的不着痕迹,让人微笑地流着眼泪。金介甫说:“沈从文的乡愁就像辰河一样静静地流在中国的大地,流动在他和他的民族记忆中的是一条染红的.河流,是一腔斩不断的乡愁,是一中古老情绪的振颤,是民族使命感与责任感的体现。”而在我看来,那种悲切就像是大海,不是谁都能明白的,表面的风平浪静掩着内心的浪涛汹涌。这真的是“此中有真意,欲辨已忘言”啊!
所以,我不再惶惑,再一次拿起笔,写下了我对《边城》的理解:既然生活比任何臆造都精彩,那么我不必担心《边城》的真是理解是否深刻,真是就已经足够。面对着《边城》这样一本余韵悠长的小说,若能够真正的读懂,或者宣称自己已经读懂,是很无趣的。我所能够做到的,只是以自己的方式去释读《边城》时的心情。