海王观后感

海王观后感。

如何正确的将感情带入作品名的观后感里呢?各种优秀的作品让我们欣赏到美的一面,优秀的影视作品,向我们展现了全新的世界。通过书写和阅读我们可以丰富自己的情感世界和人生经验,观后感可以提升我们的表达表现力,经过认真的整理工作总结之家的编辑为您梳理了“海王观后感”,希望对你有所帮助,动动手指请收藏一下!

海王观后感【篇1】

海王的导演是华裔导演温子仁,温子仁电影很好的一点,就是它们有很鲜明的温子仁风格。你也许会说,这是DC的另一个英雄,那是速激的另一部续集,这是一套高智商血浆恐惧片,那是一个新的鬼宅驱魔系列。但归根到底你会觉得,啊,看了一部温子仁电影。就《海王》而言,你不难看出,它的视听风格和斗殴特效,无论之于DC扩展宇宙,还是之于这个时代的所有漫改英雄,都有独树一帜的地方。而温子仁跟许多商业导演不同的另一点在于,他是真的,真的关心反派,绝不忍心把他们塑造成面目可憎的单线条怪物。在《海王》,无论奥姆王还是黑蝠鲼,都值得我们倾注足够多的感情,甚至可以不亚于对海王的。

一个因为母亲有私生子并且属下未婚妻全都向着这野种而心烧火燎,一个因为目睹父亲惨死而被复仇吞噬灵魂,透过他们狰狞的表情,我们可以清晰地感受到他们内心的翻滚。至于海王,他一度比这些反派一根筋多了。比起他们的肝肠寸断,只是见不到妈妈的他活得比海尔兄弟还滋润。风里来浪里去,了无拘谨环游七海畅饮烈酒,潇洒程度堪比武侠小说里从不上班却总有盘缠的大侠。他甚至没有妈妈女朋友掉水里先救谁的凡人烦恼,首先她俩水性都很好,其次妈妈一定会救女朋友。亚瑟·库瑞这个家伙,是孝敬的儿子,可靠的朋友,正义满满的法外义警,但跟那个本该君临七海的真·海王相比,差距是显著的。

在这试一试的途中,我们也开始了解,他不过因为自觉是个粗人,单挑掐架可以,英雄救美可以,玩权游宫斗实在吃不消。这个膀大腰圆的猛男,内心竟然在发虚啊。但目睹生灵即将涂炭的他,还是不得不同意湄拉所说的,人就应该去做正确的事情,不管多么困难。这个故事里亚瑟有很屡次循序渐进的转变,我认为很重要但又比较被人无视的一次,应该是他叹息自己不该对黑蝠鲼他爹见死不救,一念之差经过连锁反应,差点让将来女友没了命。超级英雄有超凡的力量,但力量不会使他们成为英雄,有了力量愈发仁慈宽厚义薄云天,愈发懂得生命的价值,才会。

所以他马马虎虎而不是捶胸怒吼着就把三叉戟举起来,不会让人觉得不够燃。什么样的男人,配拥有什么样的兵器,只是水到渠成而已。成为海王的亚瑟,也终于有了理直气壮吊打弟弟的理由:在守卫家园面前,在世界和平面前,你那点委屈都不算委屈,大不了打完了,哥哥亲自给你做心理建设。这部不断呼吁海洋陆地一家的'DC电影,塞满了来自银护、蜘蛛侠、蚁人的演员,仿佛在说,超级英雄都是一家,与其争论谁家好看,不如搁置争议,共同开展。海王能胜,不是他多能打,事实上比起卡通版,电影为了肉搏足够精彩,适度削弱了他的硬实力。但正是如此,他用仁慈瓦解暴政,用勇气消弭刀兵,用道义拯救苍生,用出生入死圆满爱情的举动,才更像个真正的英雄。超级英雄片就该这样,有足够的打打杀杀可看,可看的又不止打打杀杀。

海王观后感【篇2】

“要是向力量屈服,那我身为男人就没有任何意义。我绝不会在人生中留下悔恨。明白了吗?白痴”,这是电视动画《航海王》中的经典角色艾斯曾经说过的话。正如他所言,作为一个想要成为海贼王的男人,他的一生都是为这个自由梦想而奋斗着。在顶上之战为了保护弟弟路飞,挡住了赤犬的致命一拳,在濒死之际,他领悟到了自己生存的意义。

相信艾斯的死,一直都是漫迷们挥之不去的心结。而在剧场版《航海王:狂热行动》末尾中我们竟看到了一直期待的艾斯。近日,在电视动画《航海王》连载20周年后,剧场版电影动画《航海王:狂热行动》在中国大陆上映了。该剧场版以各路军争夺霸权的祭典为舞台展开故事,各路海贼一起联合对抗最强的反派巴雷特。

作者集结了数十位经典角色,漫迷们领略到了前所未有的豪华阵容。该电影与以往剧场版一样,构建了一个岛,不过这次各路豪强前去争夺的是传说中的宝藏ONEPIECE,海军也来从中“作梗”,堪称史上大乱斗。但路飞最后还是技压群雄,展示了超强实力,打败了前罗杰海贼团船员巴雷特。整部剧看下来,观众们感受到了激战,见到了豪华阵容,得到了关于主线剧情的最新消息。

最直观最让人热血沸腾的有两个点,一是看见了贯穿剧情始终的宝藏ONEPIECE,有种想要身临其境与海贼们一起争取它的欲望,二是从萨博的火拳中我们看见了一直思念的艾斯,这个一提起就令人泪目的角色。事实也证明,最让漫迷们怀念的依然是这个男人,很多漫为此迷泪洒电影院。也有很多漫迷就是因为怀念艾斯才买票观看电影的。

海王观后感【篇3】

《航海王:狂热行动》(以下简称《狂热行动》)和李安的《双子杀手》选择在同一个周末于中国大陆上映,排片率不相上下,票房走势也大体相仿,但考虑到《狂热行动》仅有2D版本,因此其两日破亿的票房成绩,含金量其实还比《双子杀手》高出一筹。大IP电影的号召力可见一斑。不过《狂热行动》是粉丝特供的“狂热”电影,对《航海王》系列漫画和动画剧集都没有情意结的观众,如果硬要凑热闹,大概不会感受到狂热,而只会如中“沉睡魔咒”——还沉睡得不安生,毕竟电影从头打到尾,也有够吵闹的。

作为一部从开始连载了二十二载还没有收尾迹象的长篇漫画,《航海王》的剧场版推出频率并不高。继和的两部之后,这部的最新一集,也才仅是剧场版系列的第14部。这固然可以说是因为需要精工出细活,实质原因则是产能跟不上:和大量使用CG(Computer Graphics,计算机制图)的好莱坞动画工业相比,日漫的动画剧集和剧场版电影,都仍大量依靠原画师纯人工给“画”出来(当然也少不了电脑技术辅助)。加上《航海王》的剧场版一直走大场面大制作路线,影片的生产周期自然快不了。“三年不开张,开张吃三年”,这倒也给了《航海王》剧场版做饥饿营销的一个好理由。

观众要等待三年,才有机会在大银幕上看到自己喜爱的角色,自然是恨不得一次性看个够看个饱。电影对观众的需求心知肚明,也有求必应。《狂热行动》是一部嘉年华电影,嘉年华的要义是人要多,衫要靓,活动要紧凑,事件要密集。粉丝观众在影片里数出场人物就可以数到头晕眼花,近二百号人物拥挤地塞在一部101分钟的电影里,可想而知其中的大部分角色都捞不到什么新的原创台词,只能是因循漫画剧集里的既成设定。——但这或许也正是观众们想要的:因为熟悉,所以亲切。因为亲切,所以宽容。电影在通常被认为评分苛刻的豆瓣网喜提8.0分(截至10月21日),不是电影质量的胜利,是粉丝爱的供养。

马丁·斯科塞斯引起争议的“漫威电影不能算是电影,只是主题公园”的评论,挪用来评价《狂热行动》,不管观众是否认同,背后的逻辑同样成立。《狂热行动》有完整的剧情,有鲜明的角色形象,该有的视听效果也并不含糊,但所有的这些优点都不来自于电影本身。借用《双子杀手》的科幻概念设定来讨论的话,《狂热行动》是一部“克隆”电影,将《航海王》漫画和剧集里的人,“克隆”到一个全新的场景,让所有人尽情地打上一场群战,然后又毫发无损地重回到原来的漫画和剧集里去。《航海王》的漫画和剧集都不是单元剧,这注定了本质是单元剧的剧场版电影,只能是剧情主干线的旁逸斜出,不可以干扰到漫画和剧集原定的剧情走向。对《狂热行动》做剧透或者不做剧透,对观众来讲差别不大,因为观众得到的不是情节享受而是情绪代入。《狂热行动》考验的是粉丝的忠诚度,是粉丝快速地识别出人物及其标志性台词与性格的记忆力,剧情越复杂越推陈出新,反而越不利于粉丝“答题”。

连载多年的日本漫画,如果又不是《哆啦A梦》、《名侦探柯南》、《蜡笔小新》这样的单元剧,随着登场人物和故事篇章的增多,都有渐渐形成“水泼不进”的封闭世界的趋势。上一个例子便是剧场版层出不穷到眼花缭乱的《七龙珠》系列,从《龙珠》到《龙珠超》再到《龙珠Z》,适合粉丝“过节”,不欢迎对原著一知半解的观众凑热闹。《航海王》走过二十二载,和漫画一同长大的观众,差不多都在二十到四十岁年龄段,正是电影票房的主力贡献军。粉丝护主,更护自己的青春记忆。创作者只需要讨好粉丝,即使不开拓新的市场受众,也能赚个稳定的市场回报,反正“甲之砒霜,乙之蜜糖”。只是随着越来越多观众可能只是从各种印刷宣传品和文创产品上才认识路飞与驯鹿乔巴,《航海王》的“老本”未必能一直如愿吃下去。永远有人年轻,但不会有人永远年轻,当主打“热血”的《航海王》的粉丝观众们都过上保温杯里泡枸杞的养生生活后,这个系列故事,恐怕也就再难狂热了。

海王观后感【篇4】

导演温子仁在《海王》中塑造了一个个性清晰鲜明的海王,为海王提供了自己的节奏和风格,把所有发光点都集中在海王身上,摒弃与《正义联盟》成员进行互联,让海王成为DCEU电影宇宙中独一无二的超级英雄。

《海王》是一场华丽且炫目的视觉盛宴,海底世界有着各式各样的非人类和水生物,这些元素始终贯穿整部影片,以一种身临其境的方式投射出来,感觉既奇妙又真实,让人流连忘返,毫无疑问《海王》是目前DC电影中视觉效果最好的一部。

亚特兰蒂斯帝国曾经是世界上最先进的文明之一,后来没落沉入海底,分裂成七个王国,它们分别是亚特兰蒂斯国、泽贝尔国、渔父国、咸水国、失踪国、海沟国和神秘古国,随着时间的推移,七国文明的繁败各不同,有的欣欣向荣,有的没落失踪,有的子民退化成怪物。

在20世纪80年代,亚特兰娜女王从包办婚姻中逃脱,在一场狂风暴雨中被灯塔看守人汤姆救起,两人很快坠入爱河,并生下半人半亚特兰蒂斯血统的儿子亚瑟,随后,亚特兰娜女王为救爱人汤姆和儿子亚瑟被迫回到亚特兰蒂斯缔结政治婚姻。

亚瑟拥有半人类、半亚特兰蒂斯人的血统,从小就有着超乎常人的能力,不仅可以在水里自由呼吸,还能与海洋生物进行沟通,从小被亚特兰娜女王的随从维科秘密训练着,成年后,亚瑟喝着啤酒享受生活,帮助那些需要被救援的人,大家都称他为海王。

梅拉是泽贝尔王国的公主,奥姆王的未婚妻,为维护海底世界的繁荣昌盛,阻止奥姆王向地表世界发动战争,梅拉决定联合亚瑟抵抗奥姆王的霸权统治,并帮助亚瑟寻得传说中的三叉戟,使亚瑟成为亚特兰蒂斯国真正的国王,是名副其实的海后。

奥姆王是海王同母异父的弟弟,是纯血统的亚特兰蒂斯人,他一直嫉恨亚瑟,为了报复不惜向地表世界发起战争,在最后一场战役中欧姆王败给了亚瑟,在母亲亚特兰娜女王的感化下,接受了亚瑟成为亚特兰蒂斯国国王的.事实,并被关押在海底地牢。

导演温子仁在主体人物刻画上进行了丰富的创作,让每个角色都灵魂附体,还时不时地加入一些幽默桥段,在银幕动作和视觉场景方面也处理得非常用心,而且每个海洋领域的交通工具(坐骑)都独具特色,有巨型海马、巨型鲨鱼、巨型海龟等,《海王》营造出史诗般的潘多拉水下世界,有着宏大的愿景,在整个创作设定上令人敬畏。

海王观后感【篇5】

首先这个五星是信仰分,老实话不值满分。

很多我的很多想法和大家一样,然后说一点还没见别人说过的。

关于为什么尾田的剧场版内容少的感觉,首先,出场人物多,这是导致领盒饭的人时间太多,而海贼王格局本身就比较大,做长篇才是发挥优势的好方法,例如 做成三个小时。

其次,我不是说尾田功力不行,不能做短篇,他的短篇漫画我也看过,很不错,但是主要人物就两三个,可以充分刻画人物。

如果这次剧场版少几个酱油角色,估计打斗可以更多。

这让我想起了司法岛,几乎每个角色都打到力竭的感觉,篇幅很长,但是超级精彩,反观后面,人物越多,留给每个人的篇幅越少,没榨干所有人实力就赢了。

当然,解决这一问题有个简单的方法,海贼王画一百年,可能还会不够。三十年画完说不定还有草草了事的感觉。尾田不怕长篇,放长线钓大鱼可是他的绝活。

希望下次剧场版做成四个小时,别人怎么样我不知道,我只要能上个厕所就绝对没问题,毕竟看一天tv很多人都有经历过,当然这是不可能的,毕竟剧场版。

那么少出场几个人,比如不让路飞上场,只上几个船员,tv里能这么干,剧场版不可能。所以,我只是个看电影的。

海王观后感【篇6】

索隆所代表的,是所有的一切我想要成为的和我未曾实现的。

因为有着足够的实力,于是他可以傲视一切、睥睨一切,在我眼中,他永远是那个顶天立地的男人。

是的,他也输过,他也失败过。可是“你有意见吗?海贼王!”那句却是印刻在我脑海,知道现在。

所以,即使会使普通人昏倒的伤,他也绝对不能倒下!即使会使普通人死掉的伤,他也不可以死。

因为他是罗罗诺亚索隆,因为他是要打败鹰眼的男人,因为,总有一天,他会成为世界第一大剑豪。

生于乱世,自当斩破尘埃。

他生来属于那个海贼的世界,他生来就拥有我们所难以拥有的肆意和骄傲。

正如他所言,“我从来就没有向神祈祷过。我根本不相信有神,更不会尊敬他。”因为他对自己有着莫大的自信,我所从来难以企及的自信。

所以,他始终在那个次元,隔着屏幕,隔着漫画书,在他的世界,为了他的梦想。

他是永远的寄托,他的骄傲是我的骄傲,他的成长伴随着我的成长,我和他共同面对这个世界,这样,多好。

当终于可以在大屏幕上看到他。

看到在面对强大得或许只能仰望的敌人时,始终挺直脊梁的他。

看到无论受到多大的重创,长剑在手依然挺立的他。

看到在山穷水尽之时,依然能发出绝地一击的他。

战斗之后,满目苍茫,独留下那道背影,亦或沾血点点,亦或需用剑点地才能勉力站起。

但是,他赢了。

于是我们看到他收剑,收起伤痕累累,沾满敌人鲜血的剑,站在由他一人主宰的战场,收起绿色沾血的头巾,长长的身影,逐渐融入远方那艘温暖的船的影子,融入那些伙伴们中。

十年了,终于能够圆梦。

终于能够在电影院里面看到他。

终于能以一种特殊的方式为他庆生。

让我们记住——

海王观后感【篇7】

上海,一直是个让人思绪万千的地方。近现代那些令人肝肠寸断又百转千回的爱情大多发生在这个不太平的城市。让它承载太多的悲欢离合是历史的赐予也是时代的无奈。所以既然被冠名《上海王》,那这部戏便是出身在了一个高贵的血统下了。

这部戏我之所以觉得好看,并不是因为内容特别的引人入胜,当然更不是因为帅哥而蒙蔽双眼。其实,只是因为我的恶趣味,我喜欢悲剧,而这部戏是一个彻头彻尾的大悲剧。

能数的出的入场人物,都是悲到骨子里。就连最后卖西瓜的水果摊老板娘,都是一个痴情且悲情的女子:话说,xx年前,有位女子曾立下誓言,终身不嫁,为浦江商会的三爷痴痴守候了一生这故事可以这么开始。

只是,纠结在谁比谁惨,谁又欠了谁今生那份情债,实在是一种荒唐的认知。因为在悲剧中,每个人都错过,而且犯得都是那些无法弥补且后悔终身的错。常爷的仁慈,成就了黄爷,黄爷的错爱,让阿其明白了小月桂的真心,也付出了自己的生命。

这故事中,如果要说小月桂,我只能说,明明是个女人,却活得像个男人,我是一丁点儿都不喜欢。嫁常爷和逃那个什么老板的婚也就是几天间的事儿,虽然说男人有品性之分,一个是鹰,一个是鹌鹑,但无论是什么,你小月桂喜欢的明明是阿其这朵喇叭花呀。所以小月桂这第一个决定,就是男人才干的出来的事儿。

第二个决定:做黄佩玉的女人,我更不想说,无论原因是什么,反正她当了上海王之后,大可以改个名字叫冒险王,当然这是后话。

第三个决定:杀阿其,你小月桂这一生杀过几个人?虽然说你看过人死在你面前不是新鲜事儿,但是你自己杀?那是阿其呀,是你从16岁就爱着的男孩儿,是你当着众人说爱他的男人,是眼睁睁看着他和沁云结婚却只能把爱深埋在心底的人。可笑的是,埋着埋着,就深到自己都不知道有没有了,非要等他死了,哭着喊着说爱所以我说,这根本不是女人做出来的事儿。

男人,只有是英雄、枭雄而且郎心如铁,才下的去这狠手,可是一个女人就这么勇敢且坚决的做了。小月桂,骨子里是个倔强的灵魂,我尊重她这份自我肯定,但是那副肉皮囊却毁了本应是辉煌灿烂的人生。

阿其,就是错错错,因为从一开始他就是错的,明明没有金刚钻却偏要揽瓷器活儿,如软玉一般的性格,柔情似水的爱,即使再春风化雨也无法与强势的权利抗衡。看到了吧,爱情无论在哪个时代都是奢侈品。

一念之差他为别人作了嫁,又是一念之差让他和沁云过了9年无爱的婚姻,爱情他总愿意给,但那人却终究不愿意收。

爱情之于阿其和小月桂最华贵的恩赐就是雨中相对无言,你在台上吟唱,我便在台下注视,我与你即便隔着那烟雨蒙蒙,也胜于众人前寒暄客套。曾经,素墨、影相、木梳、前庭眉眼传情,后院嬉笑追逐,终不过是一场青梅竹马少年梦。

再聚首,红颜宛转沉静,少年意气风发,对饮楼畔,亭外无语。时间也不过就是斩断一切的刽子手罢了。命绝时,白牙淌血,口中咿唔,是男人死在女人手里的最丑的样子。假如,反过来,躺在你怀里的女人是你的最爱,却命丧你手,那你便成就了另一个响当当的上海王。只是,你终究是那个傻呵呵迷恋姐的阿其。

不过浦江商会的结束不能算是阿其的错,因为不管浦江商会最终是毁在了时代手里,还是他阿其照管不利,当了政府的走狗,这都不能怪他。因为当年的上海允许王的存在,常爷时代辉煌过,黄爷时代嚣张过,而余爷时代是没有王的,数来数去浦江商会也该夕阳红了。他惟一犯得,也是最大的错误,就是养了一个饭桶,这个傻子把荔荔打成了脑瘫,二的无以复加,蠢得翻江倒海,所以最终的命运也无非就是枪下一缕不冤的魂。

那个时代,男人有着自己的使命,女人却只有宿命。不过我欣赏这样任命的女人,不是因为我是宿命主义,只是因为任命的人是宽容的也是慈悲的,看得开也看的透。所以我最喜欢的也最心疼的是沁云。喜欢她,因为她是唯一看得开的人,放了手,解脱了自己也成全了别人。所以虽没演到她善终,却不难想象到这结局。心疼她,是为她小女子的一片心,她的经历像足了唐朝时期的霍小玉,只是比起那个女人,她却是沉鱼落雁无人阅,闭月羞花空蹉跎。美梦惊醒却只有凉薄人不闻不问。沁云呀,爱情之于她是第一刀刺肉,第二刀刺骨,第三刀却连灵魂也斩没了影儿。爱莫逝于心死,最终做个只有大爱的人,的确是最好的归宿。

悲剧有悲剧的妙,能让人记忆犹新,场景历历在目。常爷是英雄,黄爷是枭雄,余爷是大雄,没了各种版本的多啦A梦,他力不从心呀。而小月桂那副美娇娘的人皮下,却的确住着一个射天狼的男儿汉。但不管怎样,最终《上海王》无非就是阐述了一群人的倒霉经历,即便从中穿插了各式各样的爱情、友情、亲情,都无法磨灭它是部悲剧的定位。

海王观后感【篇8】

海贼王的结局是一场大宴会,乌索普的梦想是成为海上英雄,而衡量英雄的标准是如何成就自我,乌索普最终怎样成就自我,是我对海贼王结局最大的期待。

罗杰和路飞最终都成为海贼王,路飞比罗杰要承担更大的责任,因为路飞要承担八百年的历史,并且完成历史交给他的任务,而罗杰需要的只是传承,用生命的代价开启大海贼时代。罗杰完成了征服,过完了完美的一生。

对于路飞来说,乌索普和巴雷特一样,仰望叹息着船长的强大,乌索普产生了自卑,于是恐惧被抛弃,选择自己下船,而巴雷特一心想要超越,打败罗杰成为世界最强,他们两个都很不甘心,最终乌索普找到了自己的定位,用自己的方式成就自我,成为英雄。

乌索普曾说过,以为只要静静看着,路飞就会一步步成为海贼王,后来意识到了路飞需要自己,所以他不再迷茫,修炼自己,为了帮助路飞成为海贼王,也为了成为海上英雄,变得强大起来。

巴雷特认为只要超过罗杰就会成为世界第一,所以一心追求力量的他才会不停的否定乌索普,而红发传承草帽,雷利传承霸气,罗杰传承时代,巴雷特却在力量中迷失,最终也被力量打败,也被乌索普打败。其实他是被迷茫打败,在喧嚣中迷失了自我。

认清自我,用自己的方式成就自我,才能成为英雄,这是海贼的浪漫,也是我们的人生。

海王观后感【篇9】

首先是人物,超新星、海军、革命家、海贼都出场了,但是戏份还是落在路飞身上,传统的大BOSS带着两个手下分别和路飞、索隆、山治对打的剧情改掉了,变成了一个BOSS斗群雄,但是实际上最后打BOSS的也就只有路飞+汉库克、沙鳄鱼、巴基、斯摩格、罗,实力明显更强的鹰眼、大将黄猿、大将藤虎坐在外面看戏,前元帅战国和卡普聊天,元帅坐在办公室指挥,六个实力更牛皮的全在划水,还说敌人危险,难道是指望军舰能打的死合体人吗?这么多军舰再给对方吸收了又要变得更强了。

超新星划水更明显,除了开头打了一下,后期人都不知道去哪里了,最开始给他们那么多戏份有什么意义?

至于屠魔令,十艘军舰+五名中将,新世界居然还会怕这种阵容,超新星哪个不是中将的实力,草帽团估计打三到五个中将都没问题,为什么表现的那么可怕?就像是超级赛亚人被一枪打死,力量体系崩盘。

从头打到尾OK,但是不要侮辱观众的智商,路飞被凯多一棒子秒了,那么号称和海贼王、雷利并驾齐驱的巴雷特,秒不掉路飞,连超新星都秒不掉吗?

要是超新星+两名大将+鹰眼全力以赴打赢巴雷特也就没那么多槽点了,同样的道理金狮子、孤高之红他们输的也是冤枉的一批,败在了一个实力明显不如他们的晚辈手中。

鹰眼就挥了一刀,藤虎放了个陨石天降,黄猿又是日常划水,放个八尺琼勾玉结果还全是MISS。

当然很多彩蛋比较有意思,熊猫人、big news又想搞大新闻,黑胡子推进城的宣言。

这部剧场版要剧情没剧情,要打斗没打斗,锁血挂太过分了,还不如让路飞再突破一次到五档,也比最后那个打赢巴雷特的方式合理的多。