风中奇缘读后感(热门十三篇)。
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风中奇缘读后感 篇1
对于那些《大漠谣》的特定粉丝群与玛丽苏文本消费者来说，对于剧集《风中奇缘》的播出早已经望眼欲穿。一般来说，《大漠谣》的读者当时都是年轻的容易陷入坚定的代入感的女孩，面对曾经的或者可能有人且一定有人体验过的青春回忆，每个人在重读时都希望找到那份曾经的感觉。有时候期待是一种幸福，无论最后的出现是否符合自己的想像，那种憧憬的感觉就是一种美好。
《风中奇缘》以一种华丽的方式让各路粉丝过足了瘾，相对于近年来古装剧的简单化处理，《风中奇缘》无论是布景还是台词都极具功底。如果说抗日剧号称神剧，古装剧在一段时间内则开始向雷剧发展，各种雷人的台词或造型，让粉丝们除了吐槽还是吐槽。《风中奇缘》用复古的风格重新布置了古装剧的景致，在一个异时空世界里让我们看到熟悉的美丽。
唯美是女生的癖好，每位女生都有一个五彩的梦幻世界，幻想有一天能够成为这个世界的中心，让所有台前幕后的目光都聚焦到自己身上。《风中奇缘》是一个女孩的绚烂梦工厂，在这个世界里身怀绝技，来去潇洒。万般皆备于我，我与天地合一，梦于是可易。莘月(刘诗诗)可以说是以背包客的身份来到这个世界，从大漠到建安，她只追逐自己梦中的感觉。或许，现实中的女孩也在期待这样一场邂逅，在某次旅行中找到心中的爱情。然而，我们毕竟不能像风一样来去自由，当下各种失联事件在警示单飞的危险，如果现实的常理难以违背，那就让生命在梦想中翱翔。
爱情永远是生活中的主题，然而对于女生来说对爱情除了期待还有不安。并不是这个世界充满了阴谋，而是爱情无法离开尘埃。《风中奇缘》向我们展示了女人们的爱情世界，或许落玉坊中那曲优雅的花月浓是最好的象征，即使在世人眼里充满了传奇的爱情也笼罩着阴谋的味道，昭阳公主(石小群)那被万民称道的爱情无非也是各种政治利益的产物。
爱情是一场危险的游戏，秦湘(陈法拉)的出场一开始就带有明确的目标。虽然爱情是每个女孩的梦想，可有时却不得不选择放弃，有些人的悲剧或许是一开始就写好的。有时候美丽犹如罂粟，虽然写着有毒却仍有无数人为之前仆后继。爱上秦湘是一种不幸，可对秦湘来说自己的生存方式本身就是一种不幸。同样的故事也可以适用于冒云珠(蔡雅同)，最大的过错是她爱上了一位权力中心的人物，对于有些男人来说女人永远是权杖上的一件饰品。
或许莘月的爱情是一种幸福，面对两个男人的爱情可以任意挥霍。与莫循(胡歌)的爱情与其说是因为对方的残疾，不如说是由于对方一直处在权力与阴谋中。这并不是说莫循对她不够真诚，只是由于自身的存在就永远处在幕后，让他无法高勇敢地面对真实。卫无忌(彭于宴)或许足够执着，然后也只有离开政治漩涡中的建安，才能够获得完美的自我与无所牵挂的莘月。
权力是爱情的毒药，所有的纠葛都回归到利益。有人以爱情为幌子，有人以亲情为面具，然而到头来却仍然盯着那份自我的私利。《风中奇缘》展现了女人世界里的故事，在这里阴谋与爱情同行
风中奇缘读后感 篇2
这是我听过最美的情话：“我宁愿明天死去，也不愿独活百年，而从不认识你。”
由此想到：
1、情话这东西，绝对是无本好买卖。由你喜欢的说出，听者像打了鸡血一样，愉悦了身心；由自作多情者说出，少能够满足虚荣心，多则有减肥之功效。
2、情话这东西，最唏嘘是时过境迁后，所以永远不要当真。你要懂得那一刻是真心或是假意其实无关他人，最主要是听者，古人云，说者无意听者有心，就是这意思啦。
3、情话这东西，体现一个人的素养。贫瘠者，只会说我爱你，经历多者便搞不清谁说过谁没说过；附庸风雅者，动不动就来句名句，一时惊讶不久也能找出来源；虚情假意者，骗过了听者，却终骗但是时间；只有情真意切者才能在那一刻爱神附体，此话绵绵数年，余音绕梁。
以上皆为鄙人之废话，鄙人实在是看了《风中奇缘》后嫉妒不已，只因鄙人只遇见过贫瘠者，附庸风雅者，虚情假意者，却未得见情真意切者。
风中奇缘读后感 篇3
《风中奇缘》是一种写意式的叙述，所有故事内容都围绕主人公的性情而流动。忽而大漠狼啸风沙满面，忽而江南丝雨杏花初润，完全取决于莘月(刘诗诗)的视野及心性。本剧提供了新的电视剧创作维度，以写意式故事叙述，推展了多元文化的世界。
黄沙遍野的大漠与繁花似锦的建安城是人与自然中的两极。大漠代表了充分野性的世界，在这里生物的规则决定一切，然而相对于被一直禁锢在城市文明中的人们来说，这种野性是自由的象征。卢梭说，自然的人是自由的，谁最先有了占有的观念谁就被禁锢起来。对于当下的娱乐大众来说，都市已经成为越来越难以忍受的垃圾场，只是我们无法完全摆脱而已。莘月出身狼群的故事是一个寓言，她代表了人性中那份绝天然的自由，正因为没有受到现实功利世界的污染，她才能像风一样来去自由，而那大漠中不断吟啸的苍狼声则是这种自由的回荡。也是中华民族在历史长河中不断融合的寓意，中原文明与草原文明的激荡冲突、包容最终突破仇雠而和合。
然而，我们也不能完全忽视建安城的作用，这是古典世界的帝都，或许也是我们现实中名利场的回应，所谓长安不见使人愁，只缘身在此山中。建安城中的每一个人都在算计，无论是莫循(胡歌)还是秦湘(陈法拉)还是昭阳公主(石小群)都必须为了生存而算计。鲜花铺地满城似锦的建安城是文明的象征，每一个来到建安的人都为之倾倒。然而，建安城也是最大的名利场，张爱玲说生命犹如爬满虱子的华袍，其实文明同样如此，文明就是用更复杂、曲折和程序化、仪式感加持的多任务系统，进行竞争式合作，本剧表现在中古时代。
《风中奇缘》围绕狼女莘月(刘诗诗饰)、南朝将军卫无忌(彭于晏饰)与儒商莫循(胡歌饰)三人之间的感情纠葛讲述一段传奇爱情故事。在莘月进入后期宫廷勾心斗角之前，曾在大漠和落玉坊中度过了一段还算是清闲的日子，而在落玉坊的日子里，莘月的生活中未曾缺失丁玲的身影。正是丁玲的曼妙舞姿才让《花月浓》在建安城引起轩然大波，让秦湘心生妒意，让莘月跟九爷的感情归于平淡，从而给莘月跟卫无忌提供了足够的接触机会。当然，丁玲在终于在漫长的时间里找到了自己的真爱，琴瑟和鸣，一舞一曲，她跟秦元棋惺惺相惜，暗生情愫，也算给这样一个温情满满的姑娘一个暖心交代。
徐飒塑造的丁玲，虽说戏份不多，但层次分明。以早期出场为例，不知人间险恶的丁玲单纯以为离开落玉坊总能得到失去的关怀，可是人情冷暖早将她抛之脑后，亲情受挫的她再度回到落玉坊。人生本就是一个慢慢从天真变得不再天真的过程，生活所迫让丁玲根本无暇去慢慢转变，外表的柔美切实的掩盖了她内心的刚强。被万公子调戏一幕，她满脸泪花宁死不屈将一个受尽委屈却无处诉说的舞女内心展现的淋漓尽致。
出道于文静古装形象，期间塑造了诸如女革命者、现代傲娇女等等多种角色，徐飒的演技已经渐入佳境。光2014年就参演7部电视剧，不同类似角色的持续磨砺终于迎来了徐飒的大爆发，量的积累只为质的飞跃，不管是柔美还是刚强，徐飒都在完成从厚积到薄发的转变。
风中奇缘读后感 篇4
刚刚看完了风中奇缘，看完，也仿佛成了女主，体验了一番生死离别，爱恨情仇。剧中莘月本是一个大大咧咧，莽莽撞撞的姑娘，却在之后为了卫无忌而变得端庄大方，谨慎留意。是啊，每个人一生中都会遇到一个人然后对他死心塌地，为他改变所有。
要说他们怎样在一齐的，那可能是日久生情或是看清真心吧。起初莘月在大漠遇见了卫无忌和九爷，当莘月落难建安的时候是九爷救了她，或许只是存有感激，对九爷不是爱吧。那时我在想，如果当初是卫无忌救了她，结局会不会不一样，他们会不会很容易就在一齐了，也就没有后面那么多事，莘月也不会辜负九爷了。
卫无忌与莘月在一齐了，这或许是最好的结局吧，许是对卫无忌的痴情报答又许是对九爷的原先辜负的惩罚。不知九爷是否恨自己当初不跟莘月坦白自己的难言之隐，而失去了莘月。人生就是这样，错过了就是错过了，一次错过会后悔终身。不明白我的人生谁又会错过谁。
多的剧情也不介绍了，说也说不完。
里面感人的地方不少，看完整部距能感受到小月与无忌炽热的感情，也能体会到九爷后悔当初错过小月，至之后唯小月付出的一切，用九爷的话说就是喜欢一个人，最重要的是看着他幸福，而不是一味的占有。还能感受到秦湘心中的仇恨与毒辣，朝廷的阴暗与人心的险恶。
哭也哭过好多次，觉得刘诗诗的演技真心好，无论是步步惊心还是步步惊情还是风中奇缘，每部剧都能看到她的付出，努力。看着她的哭戏自己也很想哭，她哭起来就感觉仿佛自己就是女主，有同样的遭遇，莫名其妙自己也会跟着哭。我觉得很少有人像我这样感性吧，看一篇虐心一点的小说也会哭的稀里哗啦，一部电视剧也会有好多感慨与心得。我认为我只是一个内心很孤独的人。
风中奇缘读后感 篇5
刚刚看完了电视剧风中奇缘，这不是一部正在热播的电视剧，是很久以前就播过得了，我不怎样喜欢热播的电视剧，我是个怀旧的人，总喜欢回忆一些较老的东西，所有人都向前看了，而我却还抓着回忆。
看完整部剧，也仿佛成了女主，体验了一番生死离别，爱恨情仇。剧中莘月本是一个大大咧咧，莽莽撞撞的姑娘，却在之后为了卫无忌而变得端庄大方，谨慎留意。是啊，每个人一生中都会遇到一个人然后对他死心塌地，为他改变所有。
要说他们怎样在一齐的，那可能是日久生情或是看清真心吧。起初莘月在大漠遇见了卫无忌和九爷，当莘月落难建安的时候是九爷救了她，或许只是存有感激，对九爷不是爱吧。那时我在想，如果当初是卫无忌救了她，结局会不会不一样，他们会不会很容易就在一齐了，也就没有后面那么多事，莘月也不会辜负九爷了。
卫无忌与莘月在一齐了，这或许是最好的结局吧，许是对卫无忌的痴情报答又许是对九爷的原先辜负的惩罚。不知九爷是否恨自己当初不跟莘月坦白自己的难言之隐，而失去了莘月。人生就是这样，错过了就是错过了，一次错过会后悔终身。不明白我的人生谁又会错过谁。
多的剧情也不介绍了，说也说不完。
里面感人的地方不少，看完整部距能感受到小月与无忌炽热的感情，也能体会到九爷后悔当初错过小月，至之后唯小月付出的一切，用九爷的话说就是喜欢一个人，最重要的是看着他幸福，而不是一味的占有。还能感受到秦湘心中的仇恨与毒辣，朝廷的阴暗与人心的险恶。
哭也哭过好多次，觉得刘诗诗的演技真心好，无论是步步惊心还是步步惊情还是风中奇缘，每部剧都能看到她的付出，努力。看着她的哭戏自己也很想哭，她哭起来就感觉仿佛自己就是女主，有同样的`遭遇，莫名其妙自己也会跟着哭。我觉得很少有人像我这样感性吧，看一篇虐心一点的小说也会哭的稀里哗啦，一部电视剧也会有好多感慨与心得。我认为我只是一个内心很孤独的人。
风中奇缘读后感 篇6
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”——原话来自迪斯尼第一个不是HAPPYED的动画电影《Pocahontas》里的英国人John对印第安公主Pocahontas说过的最动情的一句。即使《Pocahontas》之后又出一个‘忠实于历史’的HAPPYED版，但我还是觉得这电影只有一个结局，而Pocahontas的初恋只是John。
喜欢这部电影，也喜欢它的主题歌‘If I Never Know You’，喜欢它93年时的放映背景：夜晚的纽约中央公园，八部放映机投射在八层楼高的大萤幕上，近十万人看露天电影——大家看得但是地道的感情片儿啊（管它的载体是不是透过动画这种形式）！但最喜欢的还是它之后拍的MTV，即：在晚间将电影片段用放映机分别投射到几栋大楼上，配以纽约璀璨的夜景（那时世贸双子星还傲然矗立着呢~），和男女歌手的深情对唱.....虽然此刻还能够再重拍一次，但在当年的我看来，这就是我所看过的最浪漫的MTV。
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”正是这句让我认识到对于既漫长又短暂的生命来说，拥有一段真爱的重要性。到最后John与Pocahontas也没能走到一齐，但在他们彼此的生命中却拥有一段真爱，跨越国别、肤色与种族偏见，正如《英国病人》中所阐述的‘可逾越的国别地理与感情神圣性的永恒。’
真该感谢一向致力于搞全球文化侵略，并间接或直接抹杀削弱民族文化差异的迪斯尼动画公司。即使它搞过最250的让人反感的情节，但不得不说由它的编剧所杜撰出的这句台词却成为我最早学会的一句情话，而非既可庸俗又可直白的——“我爱你。”
风中奇缘读后感 篇7
迪士尼第33部经典动画《风中奇缘》不出自任何知名童话，它来源于美国历史上的一位传奇人物，是迪士尼第一部根据历史题材改编的动画片（虽然是由真实历史改编，但是在人物和情节上还是做了不少调整和植入不少虚构）。获第68届奥斯卡最佳原创歌曲、最佳音乐/喜剧类原创配乐2项提名，并拿到这两个奖项。
《风中奇缘》的女主角是一位印第安美女，与迪士尼以往塑造的诸多经典美女形象有很大的不同，它的画风尤其是体此刻线条上有明显的特点，不是原先的流畅圆滑，而是故意的停顿转折，表现出一种棱角分明、刚毅坚韧之美。背景画面也不是那种明亮轻盈的色调，而是偏阴郁密集，很像版画的感觉。虽然动画比现实美化之后的宝嘉康蒂与庄迈斯的感情很浪漫唯美，但还是有着史实的惨淡，种族、侵略、战争、甚至牺牲（高刚的确死得好无辜），宝嘉康蒂选取了和她的族人在一齐，庄迈斯以前说我们不要说再见，他们最终却在无奈中说再见。以前以为所有的童话都会有一个HE的结局（连小美人鱼都与王子在一齐过着幸福的生活），这部只是动画，到底不是童话。
《风中奇缘》中有两首歌曲超喜欢，一首就是主题曲Colors Of The Wind（一度是本人的电话铃声），另一首则是If I Never Knew You，百听不厌。开始还以为总督的小犬与《睡美人》中的黑猫一样冥顽不灵，没想到它倒是很懂得择善而从，对得起它那个小萌模样。
风中奇缘读后感 篇8
最近在工作繁忙之余，我也在晚上不想睡觉的时候支持一下国产剧，《风中奇缘》是一部自己找虐的**改编剧，主要讲述大漠狼女瑾瑜因遭遇政变来到建安，改名莘月后，与南朝将军卫无忌和儒商莫循(九爷)之间发生的传奇爱情故事。
我不想在这里多谈电视剧的主要内容。今天，我主要跟你谈谈我的感受。如果电视剧中的九爷和辛月生活在现代，他们所怀念的爱情也许会开花结果！
大家都知道辛月在最初是深爱着九爷的，九爷也是同样的心情，他们这样的爱情就是在对的时间遇到对的人是多幸福的一件事情呀，但是结局却是辛月嫁给了卫将军，并为他生儿育女，而九爷只能默默的祝福他们!多少剧迷感到可惜呀!九爷就像那首歌词里写的一样，有一种勇气叫做放弃~~~
看着电视剧上半部分，我也曾经恼火九爷为什么爱着辛月却因为自己不能站起来而自卑，辛月根本就不在乎九爷是坐着还是站着的，爱的只是他那颗仁慈的心~之后由于多次被拒绝，辛月带着伤和战场上的卫将军日久生情，当辛月不在身边了，九月突然觉得他不应该放弃这份美好的爱情，于是拼命的想挽回，结果辛月已经和卫将军许下一辈子的诺言~
看着九爷表白的那一段，我也跟着伤感了，辛月质问九爷为什么多次无情的拒绝她，九爷这时候才坦露道，除了自己双腿站不起来的自卑，他还不能生育孩子，因为九爷的母亲生了五个孩子，只有他一人幸存下来，而且还不是正常人，所以他害怕，他害怕辛月和他娘一样的痛苦，所以才一直不敢接受!
之前九爷拿出勇气试探着问辛月想要的家是什么样子，辛月满脸幸福的说着，她想要一家子热热闹闹，孩子越多越好，那时候的九爷就说了一句：“也许卫将军能给你这样的幸福”!辛月哭着跑了，再也没回来过!
也许跟职业有关，我看到剧情发展到这步，我就在想，假如九爷和辛月生活在我们现代，也许会有不一样的结局，据我分析，九爷的家族是有遗传基因存在的，能自然怀孕生下健康的宝宝几率是非常小的，现在泰国试管婴儿有着高超的pgd、acgh技术，这些技术是可以检测人体23对染色体，然后选择健康的宝宝放入母体内。
毕竟电视剧是编剧瞎编的，不过我还是想弱弱的给编剧一个意见，现在那么流行穿越剧，要不让一场异变把九爷和辛月穿越到现代，那么他们就有机会生儿育女啦!
风中奇缘读后感 篇9
说实话，最先被吸引的是《风中奇缘》的音乐，有一次，已经记不得是什么场合下听到那首动听的《风之彩》了，只是被那带点空灵，却又浑厚的音乐场景所吸引，但是一向不记得去看这部电影。
刚刚看完后，感触比较多，迪斯尼的制作水准完全体现出来了，从技术的角度上讲，动画人物造型延续了迪斯尼的特色，场景渲染的丰富，色彩逼真。
可能很多人看完这部电影后，和我的感觉一样，音乐太出彩了，无论是影片中采用的合唱旋律，或者片尾主题曲，的确制作精良，演出者全力投入，能够称得上一次音乐盛宴，与其得到众多赞扬和褒奖是名副其实的，梅尔吉布森的配音，凡妮莎威廉姆斯的献唱都为之填色着彩。
但是，回过头来，故事情节，人物刻画却深深让人失望，为什么？我们不是六岁的孩子，我也不相信迪斯尼的观众全都是小孩子；作为稍有常识的成年观众，要认同这样的情节设计是很难的，我估计这也是《风中奇缘》在中国不太能造势的原因之一，情节，还是情节。在这部极力美化或者能够说否认殖民侵略历史的动画片里，首先表现出的是西方文化中强烈的文化中心论，这从梅尔吉布森那句“Savage”（直译能够理解为野人，或者蛮族），整个影片中总督倒是说了句实话，我们是为了金子，但是梅尔吉布森大哥配音的约翰就说的“大言不惭”了：“我们是来帮忙你们开化的TOBECivilized”.
第二、对印第安人的再误解
之所以说再误解，是因为是在找不出适宜的词语来形容《风中奇缘》中对于当地人的刻画，刻意的描画，除了影片自始自终表现印第安人对于自然的强烈崇拜，再就是那棵会说话的神树了，印第安人的个性被完全塑造成好莱坞或者迪斯尼家的款式和风格，就连我们美丽的Pocahontas公主也拥有了完美的好莱坞的“尺码”。
第三、感情发生的时候
无疑的，感情是影片的核心部分，Pocahontas同约翰史密斯相爱了，这大概是必然，因为，影片中的神树都这么暗示了，那么，我们的公主是不会爱上别人的。问题就在于，公主同殖民者的感情能化解两个种族，或者说两种不同文化，殖民和反殖民之间的矛盾吗？聪明的编剧当然不会把谎话圆的的完美，于是在流血和牺牲之后，总督被当作矛盾制造的焦点五花大绑的送上遣回之路，而史密斯同志则光荣负伤，于是虽然你们牺牲了一个勇士，我们也损失了一个总督，（在《风中奇缘2》中史密斯同志光荣牺牲了）那就扯平了？相反，也许是编剧实在没有办法为这个历史公案做一个近似童话（那是违背历史的）却又能够理解的结局，于是只有安排史密斯为保护酋长（或者说是部族的头领）而奄奄一息，乘船回国，Pocahontas公主在山顶，用当地手势默默目送心上人缓缓远去，风之彩悠然响起......
也许我们不能苛求迪斯尼像日本一样应对真实的历史，但是很遗憾的，《风中奇缘》的故事情节确实在不敢让人恭维，如果我们是天真的儿童，那也许会为这一场刻骨铭心（就应能够算是刻骨铭心吧？两个人冲破种族界限，文化的隔阂以及历史的残酷选取在一齐）的感情落下一个虽然心碎但却难忘的结局，可惜我们不是。
风中奇缘读后感 篇10
历史总是这样， 一代人要面对一代人会遇到的困难、 疑惑。
解决的关键在于做得破坏性最小， 有所成就。Bob Dylan 作为六十年代杰出的诗人、歌手，他敏锐地把握了那个时代的年轻人 对于战争、暴力及种族歧视等方面的怀疑精神，直面问题。他那些基于其观察力及热情基础 上写出的歌曲在内在力量和揭示性方面都无与伦比。
但他在这首歌中不断提出的问题则是些 难以回答的问题，答案从来不会简单的。它们在某处，“在风里飘”，难以捉摸，又近在咫尺， 引人跃跃欲试。在我们这个社会里，我们希望的是快点找到答案，最好是马上，越快越好， 症结要马上解决，身心伤痛即刻消除。虽然这些是难以实现的，但是我们能放弃这样的努力 吗?穷困、不公平、战争在历史上每个时期都存在着，随之而来的是产生的许多疑惑 Bob Dylan 和他的同时代人一道参与了思考及行动。他的许多歌曲，包括这一首，成为六、七十 年代民权运动和反战运动的圣歌。
通过他们的奉献和牺牲， 对结束美国的种族隔离起到了积 极作用，并在结束越战这件事上扮演了主要角色。
风中奇缘读后感 篇11
《风中奇缘》我也是看完了。
其实剧情还是不错呢，有种跌宕起伏的感觉，每个演员演得也不错啊，彭于晏帅爆了，以后我就是彭于晏的粉了。OST也好听。
但是这个剪辑实在是太乱七八糟了，还有时间线的设置也是不清不楚。经常一不留意就过了三个月，就和谁谁谁又一年没见了。我实在也无法follow这个点啊。
还有人物的设置也是怪里古董的。为什么有些人一会在一会儿又不见了，例如红姑。
而且也不解释一下大王的行踪，打完最后一战我以为他死了，但是最后他又莫名其妙地射了无忌一箭，也没有人去追究。
秦湘才是神经病好吗！就算李佶死了，她好歹还有个儿子吧，儿子也不要了，跳楼的场景也是奇怪，如果特效做得不好，就请服毒自杀，OK
在逻辑方面，无忌之前就是万家的人，难道自家人不会沟通吗？非要被人家挑拨一下就让无忌和万家反目成仇。真的太奇怪了….
我明白作者的心是想要表达这些人的猜忌心太重导致了分裂，结果不明白是演员编剧还是剪辑，就是没有表现出来。
皇上真是最让我失望的人了，本来以为他其实很腹黑，什么都明白，暗藏着些什么，最后能好好地找到办法平衡局面，其实他真的就是什么都不明白啊！也不帮帮无忌~
倒是在小月被关牢房的时候明白要挟莫旬来统一大漠，但难道之后不是被九爷放鸽子了吗….
九爷就是一个注定杯具的人。小月喜欢他的时候他不理解，假装没看见，人家三番四次的表白他也拒绝。人家走了，他才恍然发现自己是喜欢她的，但是时机已经过了。我真是不喜欢这种类型的人啊...
小月就是演得好，也聪明漂亮识大体。传统女主的feel~倒是那个化妆我有点不能理解，妆发师真的很糟糕。个性那个粉红色眼影，本来我是喜欢粉红色的，生生每次看刘诗诗的眼影都觉得不行。衣服最奇怪的是一套大红色衣服，真的全身上下都是那种像要出嫁的样貌的衣服。
无忌就是帅帅帅…性格我也喜欢。
风中奇缘读后感 篇12
《风中情缘》的上映可算经历层层挫折，千回百转，其中情节相信大多数人都曾有耳闻，而今这位久未露面的佳作终于犹抱琵琶半遮面地出现在我们面前，不得不说，其中滋味，千回百转而意犹未尽。
当看完《风中奇缘》之后，心情难以平复，好久没有被国产剧如此惊艳过了，不客气的说，这是业界良心之作。撇去层层的对于演员的喜爱，编剧之功力，道具之精致，服饰之华美，摄像之精彩都让人为之慨叹。所谓千锤万凿，经历重重阻隔之后，唐人的《风中奇缘》绝对是走心之作，足以堵住悠悠众口，目前某些矫情粗制之作，是否觉得自己膝盖中了两箭?
本剧以金黄的大漠开篇，真实的场景，考究的画面，摄像马力直逼电影的画面全开营造出大漠孤烟，长河落日的壮美，其实在片头的设置上就已经能够看出，唐人致力于将电视剧的拍摄一步步向电影逼近，所以连续剧的剧情，电影的精工和剪辑才是未来的潮流，现代如此激烈的竞争和面对观众越来越刁钻越来越考究的审美水平，一心一意认真做电视剧才是未来的潮流和保持优良的资本。
此时虽被剧情吸引的我不得不惊讶于这细心的布景，服饰华美，形象贴合，雕廊画栋，繁复的布帘和窗花，无一不让人流连。经过反复打磨，人物的服装造型也都经过精心设计。本来以为这仅仅是一部言情剧的我收敛了姿态，开始以认真的态度来审视这一段惊心动魄的传奇情缘。
导演精工细雕的设计视听语言，在对于人物出场的设计上，莘月第一次出现，伴随着大漠风沙的裹挟，有下至上的镜头将莘月“大漠狼女”的形象显现的淋漓尽致。有意识的仰拍显示出莘月虽然是一介女子但是却有着非凡的身手。当九爷出现的时候，面对九爷不良于行的身体条件，电视剧修改了原著的小心翼翼，让九爷飘逸而落，不得不出，这个绝世天下的翩翩公子，如此坚强而又倔强，形象呼之欲出。
唐人作为古装剧的老大哥，在武打动作的设计上也有很大的进步，卫无忌的出场，武打场面经过细心的编排，卫小哥身手不凡，动作流畅，力道精准，可见也是下足了功夫。
当莘月终于别离大漠踏入建安，建安成的风貌繁华，车水马龙。巧遇红姑，红姑这个角色真是令人惊艳啊!绝对是女人的好闺蜜，男人的好帮手，艳若桃李，热如炭火，泼辣直爽，爽利多思。虽然说是歌舞坊老板，但是对待下属姑娘们也算是人心肠，也有野心，有抱负，割到现在就是新新女人的代表，在莘月，王侯将相宁有种乎的开导下，茅塞顿开，对莘月有过心计，但是当莘月帮助自己后就一心做姐妹，佩服莘月，虽然没有莘月那么大的报复，但是也想要经营好自己的生意，统一建安的歌舞坊，这个配角被田蕊妮演绎的入木三分，光芒绝不亚于主角。
当终于在石峰的引导下重逢九爷，石坊的布置精心棉麻绸缎重叠，环佩重重，香烟袅袅，分外衬托出九爷身份华贵，但是却韬光养晦，神秘隐忍的性格。而且细细看的话，剧中人物的每一次服饰都随着妆容而改变，客人每一次服饰和妆容的改变都会相应的改变人物在剧中所用的茶盏，摆设。细致程度可见一斑。
考究的可以看到，在落玉坊众姐妹过新年的时候，大家所持的火锅也尊重了古代南朝时期的火锅样式，更接近于大锅饭，虽然为了在最大程度上在不“超时”的用白话文交代剧情，但是在道具，布置上最大程度的还原当时的风貌和习俗，并在人物对话上也采用文言文保持原汁原味，用心走心，看到此更为《风中奇缘》加分，也是更加期待唐人的下部《女医明妃传》和《秦时明月》。
然而在看到无忌一次次去一品居寻找莘月而无果的时候，也是心疼(虽然现在我还是九爷粉)当两人擦肩而过，莘月首先遇到了九爷，首先重逢了九爷，莘月说，当她在最彷徨最无助的时候，她首先想到的是卫无忌，可是没有。她进入石府时，以为穿过长廊，在竹林尽头看到的会是他，却仍不是，当她再找工作一次次被拒之门外的时候，她想到的是卫无忌，然而命运无常，缘起无律，一段风中奇缘，最终没有按照莘月预想的展开，最终命运终将以难以揣测的轨迹前进。
沙飞朝似幕，缘起风中里，怀聪握慧兮，谁人不倾倒?丝萝倚乔木，并蒂相依偎，千锤万凿谱佳话，千呼万唤始出情。
风中奇缘读后感 篇13
《风中奇缘》在开拍之初就引来多方的关注，毕竟，桐华的原著，刘诗诗、胡歌、彭于晏的演员阵容外加唐人的制作团队，完全是冲着年轻观众的偏好而去的。只是从20xx年到20xx年这三年中，观众口味改变：古装剧的份额下降，宫斗剧兴起，越来越多的网络小说被改编成电视剧，越来越多的公司尝试着古装言情+年轻偶像的路线。《风中奇缘》不再那么独树一帜奇货可居。
而且主打年轻观众的古装言情偶像剧，在非假期非周末非黄金档的档期播出，本身就是一种冒险。而结果现在也是显而易见，在国庆假期播出的前两集中，《风中奇缘》收视都破1，已是不错的开端。但等到播出第二周，进入非假期档，收视率骤跌到0.6.可见对这类主打年轻市场的古装言情偶像剧，以广大学生族群和年轻人为目标观众，在这种周三周四晚上十点播出的钻石剧场，实在是缺乏吸引力。
同样是古装言情偶像剧，同样在钻石剧场，《古剑奇谭》的播出效果就异常好，收视率不错，全网点击量破了80亿。这也大多拜暑假所赐，紧接着接档的《红高粱》就没有那么幸运了。
地不利
尽管该剧仍然是在强势的平台芒果播出，但显然也并没有占到平台一点的好处。《风中奇缘》讲述刘诗诗饰演的狼女，和胡歌、彭于晏两个上演一段爱情纠葛。一看这样的故事架构。其实就是湖南卫视的风格。但是由于该剧是以周播的方式登陆湖南卫视，所以整个的TV版本进行了剪辑和调整。让故事情节更符合播出周期。但明显这种剪辑给剧情带来的删改并不是每个观众都能接受的。就像播出的首日，不少观众就发现，在原著中，相当精彩的大漠的部分，在现在的电视版本中，只有在最开始的时候交代了女主角背景的时候做过交代，其余多靠回忆来完成。除此之外，电视剧中缺乏细节，尤其是三位主人公之间的感情铺垫和情感建设，虽然伟大的国产剧爱好者每天都要接受无数的玛丽苏剧情的挑战，但看到发展如此快的感情，还是会觉得有些莫名奇妙。所以就有不少的粉丝表示没如果想要好好欣赏这部电视剧，最好是去网上看未删节版本。
周播的形式或许是《风中奇缘》播出的障碍之一。为了适应湖南卫视周播的模式，原本连贯流畅的电视剧，被迫剪成了单元制，这种剪辑剪掉了不少的细节，导致情节破碎，时间轴跳跃，有时候会让人有分不清今夕是何年的错觉。
人不和
《风中奇缘》根据知名作家桐华的畅销小说《大漠谣》改编，该小说号称有的是粉丝，可以说，还未开播，这部电视剧已经天然聚焦了不少的目光和期待。但也正是这种期待让正部剧在后期波折重重。首先，小说因为本身存在的一些史料表达的正确与否，以历史人物背景的电视剧是否可以扭曲历史人物等讨论和争议。而且这些争议现在随之而来。尽管唐人的这次改编跟以往一样的用心，服装造型的还原度，三位主演的人气和颜值同样无可挑剔。但是关于小说本身的争议也让电视剧磨难重重，《大漠谣》要一度改称《星月传奇》，最后又改称《风中奇缘》，播出档期也一拖就拖三年，让整部电视剧错过了最佳的档期。而且为了避免历史方面的争议，小说中的所有的人物身份都发生了改变，金玉变成了莘月、孟九变成了莫循，霍去病变成了卫无忌，甚至一些人物的性格和关系也做了些变动，比方说小说中的李氏兄妹(剧中的秦氏兄妹)的改动……这些改动让原本忠实的小说迷都有些无法接受。而另一部分，吹毛求疵的历史粉，对于剧中的一些涉及到原著中的历史问题还是不依不饶继续追问，也让电视剧充满了压力，两边都无法满足和讨好。
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风中奇缘观后感五篇
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风中奇缘观后感【篇1】
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”——原话来自迪斯尼第一个不是HAPPYED的动画电影《Pocahontas》里的英国人John对印第安公主Pocahontas说过的最动情的一句。即使《Pocahontas》之后又出一个‘忠实于历史’的HAPPYED版，但我还是觉得这电影只有一个结局，而Pocahontas的初恋只是John。
喜欢这部电影，也喜欢它的主题歌‘If I Never Know You’，喜欢它93年时的放映背景：夜晚的纽约中央公园，八部放映机投射在八层楼高的大萤幕上，近十万人看露天电影——大家看得但是地道的感情片儿啊（管它的载体是不是透过动画这种形式）！但最喜欢的还是它之后拍的MTV，即：在晚间将电影片段用放映机分别投射到几栋大楼上，配以纽约璀璨的夜景（那时世贸双子星还傲然矗立着呢~），和男女歌手的深情对唱.....虽然此刻还能够再重拍一次，但在当年的我看来，这就是我所看过的最浪漫的MTV。
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”正是这句让我认识到对于既漫长又短暂的生命来说，拥有一段真爱的重要性。到最后John与Pocahontas也没能走到一齐，但在他们彼此的生命中却拥有一段真爱，跨越国别、肤色与种族偏见，正如《英国病人》中所阐述的‘可逾越的国别地理与感情神圣性的永恒。’
真该感谢一向致力于搞全球文化侵略，并间接或直接抹杀削弱民族文化差异的迪斯尼动画公司。即使它搞过最250的让人反感的情节，但不得不说由它的编剧所杜撰出的这句台词却成为我最早学会的一句情话，而非既可庸俗又可直白的——“我爱你。”
风中奇缘观后感【篇2】
风中奇缘观后感（一）：
迪士尼第33部经典动画《风中奇缘》不出自任何知名童话，它**于美国历史上的一位传奇人物，是迪士尼第一部根据历史题材改编的动画片（虽然是由真实历史改编，但是在人物和情节上还是做了不少调整和植入不少虚构）。他获得了第68届奥斯卡最佳原创歌曲奖和最佳原创喜剧奖，并获得了这两项大奖。
《风中奇缘》的女主角是一位印第安美女，与迪士尼以往塑造的诸多经典美女形象有很大的不同，它的画风尤其是体此刻线条上有明显的特点，不是原先的流畅圆滑，而是故意的停顿转折，表现出一种棱角分明、刚毅坚韧之美。背景画面也不是那种明亮轻盈的色调，而是偏阴郁密集，很像版画的感觉。虽然动画比现实美化之后的宝嘉康蒂与庄迈斯的感情很浪漫唯美，但还是有着史实的惨淡，种族、侵略、战争、甚至牺牲（高刚的确死得好无辜），宝嘉康蒂选取了和她的族人在一齐，庄迈斯以前说我们不要说再见，他们最终却在无奈中说再见。
我曾经认为所有的童话故事都会有一个“他”的结局（即使是小美人鱼也和王子过着幸福的生活）。这只是一部动画片，但不是童话。
《风中奇缘》中有两首歌曲超喜欢，一首就是主题曲colorsofthewind（一度是本人的**铃声），另一首则是ifineverknewyou，百听不厌。开始还以为总督的小犬与《睡美人》中的黑猫一样冥顽不灵，没想到它倒是很懂得择善而从，对得起它那个小萌模样。
风中奇缘观后感（二）：
《风中奇缘》观后感
刚刚看完了电视剧风中奇缘，这不是一部正在热播的电视剧，是很久以前就播过得了，我不怎样喜欢热播的电视剧，我是个怀旧的人，总喜欢回忆一些较老的东西，所有人都向前看了，而我却还抓着回忆。
看完整部剧，也仿佛成了女主，体验了一番生死离别，爱恨情仇。剧中莘月本是一个大大咧咧，莽莽撞撞的姑娘，却在之后为了卫无忌而变得端庄大方，谨慎留意。是的，每个人一生中都会遇到一个人，为他改变一切。
要说他们怎样在一齐的，那可能是日久生情或是看清真心吧。起初，莘月在沙漠里遇到了卫无忌和九爷。当莘月陷入困境时，九爷救了她。也许只是感恩，而不是对九爷的爱。当时，我在想，如果卫无忌救了她，结局会不会不同，他们会不会很容易在一齐，后面不会有那么多东西，莘月也不会辜负九叶。
卫无忌和欣月在一齐。这也许是最好的结局。也许是对卫无忌的迷恋和对九爷前功尽弃的惩罚。不知九爷是否恨自己当初不跟莘月坦白自己的难言之隐，而失去了莘月。人生就是这样，错过就是错过，错过就会后悔一生。
不明白我的人生谁又会错过谁。
多的剧情也不介绍了，说也说不完。
里面感人的地方不少，看完整部距能感受到小月与无忌炽热的感情，也能体会到九爷后悔当初错过小月，至之后唯小月付出的一切，用九爷的话说就是喜欢一个人，最重要的是看着他幸福，而不是一味的占有。也能感受到秦湘心中的仇恨和毒害，感受到朝廷的阴影和人民的罪恶。
我哭了很多次。我觉得刘诗诗的演技真的很好。无论是步步惊心，步步惊心，还是风中奇缘，每场戏都能看到她的努力。看着她的哭戏自己也很想哭，她哭起来就感觉仿佛自己就是女主，有同样的遭遇，莫名其妙自己也会跟着哭。我觉得很少有人像我这样感性吧，看一篇虐心一点的**也会哭的稀里哗啦，一部电视剧也会有好多感慨与心得。
我认为我只是一个内心很孤独的人。
风中奇缘观后感（三）：
说实话，最先被吸引的是《风中奇缘》的**，有一次，已经记不得是什么场合下听到那首动听的《风之彩》了，只是被那带点空灵，却又浑厚的**场景所吸引，但是一向不记得去看这部电影。
刚看完，我感触良多，迪斯尼的制作水平也得到了充分体现。从技术角度看，动画人物造型延续了迪士尼的特点，场景渲染丰富，色彩逼真。
可能很多人看完这部电影后，和我的感觉一样，**太出彩了，无论是影片中采用的合唱旋律，或者片尾主题曲，的确制作精良，演出者全力投入，能够称得上一次**盛宴，与其得到众多赞扬和褒奖是名副其实的，梅尔吉布森的配音，凡妮莎威廉姆斯的献唱都为之填色着彩。
然而，回首往事，情节和人物塑造却令人深感失望。为什么？我们不是六岁的孩子，我也不相信迪斯尼的观众全都是小孩子；作为稍有常识的成年观众，要认同这样的情节设计是很难的，我估计这也是《风中奇缘》在中国不太能造势的原因之一，情节，还是情节。在这部极力美化或者能够说否认殖民侵略历史的动画片里，首先表现出的是西方文化中强烈的文化中心论，这从梅尔吉布森那句savage（直译能够理解为野人，或者蛮族），整个影片中总督倒是说了句实话，我们是为了金子，但是梅尔吉布森大哥配音的约翰就说的大言不惭了：
我们是来帮忙你们开化的tobecivilized.
第二、对印第安人的再误解
之所以说再误解，是因为是在找不出适宜的词语来形容《风中奇缘》中对于当地人的刻画，刻意的描画，除了影片自始自终表现印第安人对于自然的强烈崇拜，再就是那棵会说话的神树了，印第安人的个性被完全塑造成好莱坞或者迪斯尼家的款式和风格，就连我们美丽的pocahontas公主也拥有了完美的好莱坞的尺码。
第三、感情发生的时候
无疑的，感情是影片的核心部分，pocahontas同约翰史密斯相爱了，这大概是必然，因为，影片中的神树都这么暗示了，那么，我们的公主是不会爱上别人的。问题是，公主和殖民者的感情能解决两个种族或两种不同文化之间的冲突，殖民和反殖民吗？聪明的编剧当然不会把谎话圆的的完美，于是在流血和牺牲之后，总督被当作矛盾制造的焦点五花大绑的送上遣回之路，而史密斯同志则光荣负伤，于是虽然你们牺牲了一个勇士，我们也损失了一个总督，（在《风中奇缘2》中史密斯同志光荣牺牲了）那就扯平了？
相反，也许是编剧实在没有办法为这个历史公案做一个近似童话（那是违背历史的）却又能够理解的结局，于是只有安排史密斯为保护酋长（或者说是部族的头领）而奄奄一息，乘船回国，pocahontas公主在山顶，用当地手势默默目送心上人缓缓远去，风之彩悠然响起。。。。。。
也许我们不能苛求迪斯尼像日本一样应对真实的历史，但是很遗憾的，《风中奇缘》的故事情节确实在不敢让人恭维，如果我们是天真的儿童，那也许会为这一场刻骨铭心（就应能够算是刻骨铭心吧？两个人冲破种族界限，文化隔阂和历史的残酷选择）在一齐，他们的感情留下了一个心碎却难忘的结局，但我们却没有。
风中奇缘观后感（四）：
这是我听过的最美的一句话：我宁愿明天死，也不愿一个人活一百年而不认识你。
由此想到：
1．情话这东西，绝对是无本好买卖。由你喜欢的说出，听者像打了鸡血一样，愉悦了身心；由自作多情者说出，少能够满足虚荣心，多则有**之功效。
2．情话这东西，最唏嘘是时过境迁后，所以永远不要当真。你要懂得那一刻是真心或是假意其实无关他人，最主要是听者，古人云，说者无意听者有心，就是这意思啦。
3．情话这东西，体现一个人的素养。贫瘠者，只会说我爱你，经历多者便搞不清谁说过谁没说过；附庸风雅者，动不动就来句名句，一时惊讶不久也能找出**；虚情假意者，骗过了听者，却终骗但是时间；只有情真意切者才能在那一刻爱神附体，此话绵绵数年，余音绕梁。
以上皆为鄙人之废话，鄙人实在是看了《风中奇缘》后嫉妒不已，只因鄙人只遇见过贫瘠者，附庸风雅者，虚情假意者，却未得见情真意切者。
风中奇缘观后感（五）：
我宁愿与你相识也不愿独活百年。原话来自迪斯尼第一个不是happyed的动画电影《pocahontas》里的英国人john对印第安公主pocahontas说过的最动情的一句。即使《pocahontas》之后又出一个忠实于历史的happyed版，但我还是觉得这电影只有一个结局，而pocahontas的初恋只是john。
喜欢这部电影，也喜欢它的主题歌ifineverknowyou，喜欢它93年时的放映背景：夜晚的纽约**公园，八部放映机投射在八层楼高的大萤幕上，近十万人看露天电影大家看得但是地道的感情片儿啊（管它的载体是不是透过动画这种形式）！但最喜欢的还是它之后拍的mtv，即：
在晚间将电影片段用放映机分别投射到几栋大楼上，配以纽约璀璨的夜景（那时世贸双子星还傲然矗立着呢~），和男女歌手的深情对唱.....虽然此刻还能够再重拍一次，但在当年的我看来，这就是我所看过的最浪漫的mtv。
我宁愿与你相识也不愿独活百年。正是这句话让我意识到了拥有一段长而短的真爱的重要性。到最后john与pocahontas也没能走到一齐，但在他们彼此的生命中却拥有一段真爱，跨越国别、肤色与种族偏见，正如《英国病人》中所阐述的可逾越的国别地理与感情神圣性的永恒。
真该感谢一向致力于搞全球文化侵略，并间接或直接抹杀削弱民族文化差异的迪斯尼动画公司。即使它搞过最250的让人反感的情节，但不得不说由它的编剧所杜撰出的这句台词却成为我最早学会的一句情话，而非既可庸俗又可直白的我爱你。
风中奇缘观后感（六）：
《风中奇缘》我也是看完了。
其实，剧情还是不错的。有一种跌宕起伏的感觉。每个演员都演得很好。彭于晏是如此的英俊和受欢迎。我以后会是彭于晏的粉丝。ost也好听。
但是这个剪辑实在是太乱七八糟了，还有时间线的设置也是不清不楚。经常一不留意就过了三个月，就和谁谁谁又一年没见了。我实在也无法follow这个点啊。
还有人物的设置也是怪里古董的。为什么有些人一会在一会儿又不见了，例如红姑。
而且也不解释一下大王的行踪，打完最后一战我以为他死了，但是最后他又莫名其妙地**无忌一箭，也没有人去追究。
秦湘才是神经病好吗！即使李佶死了，她还有一个儿子，她儿子不想要。跳楼的场景也很奇怪。如果特效不好，请服毒自杀，好吗
在逻辑方面，无忌之前就是万家的人，难道自家人不会沟通吗？非要被人家挑拨一下就让无忌和万家反目成仇。真的太奇怪了.
我明白作者的心是想要表达这些人的猜忌心太重导致了**，结果不明白是演员编剧还是剪辑，就是没有表现出来。
皇上真是最让我失望的人了，本来以为他其实很腹黑，什么都明白，暗藏着些什么，最后能好好地找到办法平衡局面，其实他真的就是什么都不明白啊！也不帮帮无忌~
倒是在小月被关牢房的时候明白要挟莫旬来统一大漠，但难道之后不是被九爷放鸽子了吗.
九爷就是一个注定杯具的人。小月喜欢他的时候他不理解，假装没看见，人家三番四次的表白他也拒绝。人家走了，他才恍然发现自己是喜欢她的，但是时机已经过了。
我真是不喜欢这种类型的人啊...
风中奇缘观后感【篇3】
刚刚看完了风中奇缘，看完，也仿佛成了女主，体验了一番生死离别，爱恨情仇。剧中莘月本是一个大大咧咧，莽莽撞撞的姑娘，却在之后为了卫无忌而变得端庄大方，谨慎留意。是啊，每个人一生中都会遇到一个人然后对他死心塌地，为他改变所有。
要说他们怎样在一齐的，那可能是日久生情或是看清真心吧。起初莘月在大漠遇见了卫无忌和九爷，当莘月落难建安的时候是九爷救了她，或许只是存有感激，对九爷不是爱吧。那时我在想，如果当初是卫无忌救了她，结局会不会不一样，他们会不会很容易就在一齐了，也就没有后面那么多事，莘月也不会辜负九爷了。
卫无忌与莘月在一齐了，这或许是最好的结局吧，许是对卫无忌的痴情报答又许是对九爷的原先辜负的惩罚。不知九爷是否恨自己当初不跟莘月坦白自己的难言之隐，而失去了莘月。人生就是这样，错过了就是错过了，一次错过会后悔终身。不明白我的人生谁又会错过谁。
多的剧情也不介绍了，说也说不完。
里面感人的地方不少，看完整部距能感受到小月与无忌炽热的感情，也能体会到九爷后悔当初错过小月，至之后唯小月付出的一切，用九爷的话说就是喜欢一个人，最重要的是看着他幸福，而不是一味的占有。还能感受到秦湘心中的仇恨与毒辣，朝廷的阴暗与人心的险恶。
哭也哭过好多次，觉得刘诗诗的演技真心好，无论是步步惊心还是步步惊情还是风中奇缘，每部剧都能看到她的付出，努力。看着她的哭戏自己也很想哭，她哭起来就感觉仿佛自己就是女主，有同样的遭遇，莫名其妙自己也会跟着哭。我觉得很少有人像我这样感性吧，看一篇虐心一点的小说也会哭的稀里哗啦，一部电视剧也会有好多感慨与心得。我认为我只是一个内心很孤独的人。
风中奇缘观后感【篇4】
这是我听过最美的情话：“我宁愿明天死去，也不愿独活百年，而从不认识你。”
由此想到：
1、情话这东西，绝对是无本好买卖。由你喜欢的说出，听者像打了鸡血一样，愉悦了身心；由自作多情者说出，少能够满足虚荣心，多则有减肥之功效。
2、情话这东西，最唏嘘是时过境迁后，所以永远不要当真。你要懂得那一刻是真心或是假意其实无关他人，最主要是听者，古人云，说者无意听者有心，就是这意思啦。
3、情话这东西，体现一个人的素养。贫瘠者，只会说我爱你，经历多者便搞不清谁说过谁没说过；附庸风雅者，动不动就来句名句，一时惊讶不久也能找出来源；虚情假意者，骗过了听者，却终骗但是时间；只有情真意切者才能在那一刻爱神附体，此话绵绵数年，余音绕梁。
以上皆为鄙人之废话，鄙人实在是看了《风中奇缘》后嫉妒不已，只因鄙人只遇见过贫瘠者，附庸风雅者，虚情假意者，却未得见情真意切者。
风中奇缘观后感【篇5】
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”——原话来自迪斯尼第一个不是happyed的动画电影《pocahontas》里的英国人john对印第安公主pocahontas说过的最动情的一句。即使《pocahontas》之后又出一个‘忠实于历史’的happyed版，但我还是觉得这电影只有一个结局，而pocahontas的初恋只是john。
喜欢这部电影，也喜欢它的主题歌‘ifineverknowyou’，喜欢它93年时的放映背景：夜晚的纽约**公园，八部放映机投射在八层楼高的大萤幕上，近十万人看露天电影——大家看得但是地道的感情片儿啊(管它的载体是不是透过动画这种形式)!但最喜欢的还是它之后拍的mtv，即：
在晚间将电影片段用放映机分别投射到几栋大楼上，配以纽约璀璨的夜景(那时世贸双子星还傲然矗立着呢~)，和男女歌手的深情对唱.....虽然此刻还能够再重拍一次，但在当年的我看来，这就是我所看过的最浪漫的mtv。
“我宁愿与你相识也不愿独活百年。”正是这句让我认识到对于既漫长又短暂的生命来说，拥有一段真爱的重要性。到最后john与pocahontas也没能走到一齐，但在他们彼此的生命中却拥有一段真爱，跨越国别、肤色与种族偏见，正如《英国病人》中所阐述的‘可逾越的国别地理与感情神圣性的永恒。
’真该感谢一向致力于搞全球文化侵略，并间接或直接抹杀削弱民族文化差异的迪斯尼动画公司。即使它搞过最250的让人反感的情节，但不得不说由它的编剧所杜撰出的这句台词却成为我最早学会的一句情话，而非既可庸俗又可直白的——“我爱你。”
迪士尼第33部经典动画《风中奇缘》不出自任何知名童话，它**于美国历史上的一位传奇人物，是迪士尼第一部根据历史题材改编的动画片(虽然是由真实历史改编，但是在人物和情节上还是做了不少调整和植入不少虚构)。他获得了第68届奥斯卡最佳原创歌曲奖和最佳原创喜剧奖，并获得了这两项大奖。
《风中奇缘》的女主角是一位印第安美女，与迪士尼以往塑造的诸多经典美女形象有很大的不同，它的画风尤其是体此刻线条上有明显的特点，不是原先的流畅圆滑，而是故意的停顿转折，表现出一种棱角分明、刚毅坚韧之美。背景不是那种明快的色调，而是阴郁而浓密，很像印刷品的感觉。虽然动画比现实美化之后的宝嘉康蒂与庄迈斯的感情很浪漫唯美，但还是有着史实的惨淡，种族、侵略、战争、甚至牺牲(高刚的确死得好无辜)，宝嘉康蒂选取了和她的族人在一齐，庄迈斯以前说我们不要说再见，他们最终却在无奈中说再见。
以前以为所有的童话都会有一个he的结局(连小美人鱼都与王子在一齐过着幸福的生活)，这部只是动画，到底不是童话。
《风中奇缘》中有两首歌曲超喜欢，一首就是主题曲colorsofthewind(一度是本人的**铃声)，另一首则是ifineverknewyou，百听不厌。开始还以为总督的小犬与《睡美人》中的黑猫一样冥顽不灵，没想到它倒是很懂得择善而从，对得起它那个小萌模样。
风中奇缘观后感【篇6】
刚刚看完了电视剧风中奇缘，这不是一部正在热播的电视剧，是很久以前就播过得了，我不怎样喜欢热播的电视剧，我是个怀旧的人，总喜欢回忆一些较老的东西，所有人都向前看了，而我却还抓着回忆。
看完整部剧，也仿佛成了女主，体验了一番生死离别，爱恨情仇。剧中莘月本是一个大大咧咧，莽莽撞撞的姑娘，却在之后为了卫无忌而变得端庄大方，谨慎留意。是啊，每个人一生中都会遇到一个人然后对他死心塌地，为他改变所有。
要说他们怎样在一齐的，那可能是日久生情或是看清真心吧。起初莘月在大漠遇见了卫无忌和九爷，当莘月落难建安的时候是九爷救了她，或许只是存有感激，对九爷不是爱吧。那时我在想，如果当初是卫无忌救了她，结局会不会不一样，他们会不会很容易就在一齐了，也就没有后面那么多事，莘月也不会辜负九爷了。
卫无忌与莘月在一齐了，这或许是最好的结局吧，许是对卫无忌的痴情报答又许是对九爷的原先辜负的惩罚。不知九爷是否恨自己当初不跟莘月坦白自己的难言之隐，而失去了莘月。人生就是这样，错过了就是错过了，一次错过会后悔终身。不明白我的人生谁又会错过谁。
多的剧情也不介绍了，说也说不完。
里面感人的地方不少，看完整部距能感受到小月与无忌炽热的感情，也能体会到九爷后悔当初错过小月，至之后唯小月付出的一切，用九爷的话说就是喜欢一个人，最重要的是看着他幸福，而不是一味的占有。还能感受到秦湘心中的仇恨与毒辣，朝廷的阴暗与人心的险恶。
哭也哭过好多次，觉得刘诗诗的演技真心好，无论是步步惊心还是步步惊情还是风中奇缘，每部剧都能看到她的付出，努力。看着她的哭戏自己也很想哭，她哭起来就感觉仿佛自己就是女主，有同样的`遭遇，莫名其妙自己也会跟着哭。我觉得很少有人像我这样感性吧，看一篇虐心一点的小说也会哭的稀里哗啦，一部电视剧也会有好多感慨与心得。我认为我只是一个内心很孤独的人。
风中奇缘观后感【篇7】
对于那些《大漠谣》的特定粉丝群与玛丽苏文本消费者来说，对于剧集《风中奇缘》的播出早已经望眼欲穿。一般来说，《大漠谣》的读者当时都是年轻的容易陷入坚定的代入感的女孩，面对曾经的或者可能有人且一定有人体验过的青春回忆，每个人在重读时都希望找到那份曾经的感觉。有时候期待是一种幸福，无论最后的出现是否符合自己的想像，那种憧憬的感觉就是一种美好。
《风中奇缘》以一种华丽的方式让各路粉丝过足了瘾，相对于近年来古装剧的简单化处理，《风中奇缘》无论是布景还是台词都极具功底。如果说抗日剧号称神剧，古装剧在一段时间内则开始向雷剧发展，各种雷人的台词或造型，让粉丝们除了吐槽还是吐槽。《风中奇缘》用复古的风格重新布置了古装剧的景致，在一个异时空世界里让我们看到熟悉的美丽。
唯美是女生的癖好，每位女生都有一个五彩的梦幻世界，幻想有一天能够成为这个世界的中心，让所有台前幕后的目光都聚焦到自己身上。《风中奇缘》是一个女孩的绚烂梦工厂，在这个世界里身怀绝技，来去潇洒。万般皆备于我，我与天地合一，梦于是可易。莘月(刘诗诗)可以说是以背包客的身份来到这个世界，从大漠到建安，她只追逐自己梦中的感觉。或许，现实中的女孩也在期待这样一场邂逅，在某次旅行中找到心中的爱情。然而，我们毕竟不能像风一样来去自由，当下各种失联事件在警示单飞的危险，如果现实的常理难以违背，那就让生命在梦想中翱翔。
爱情永远是生活中的主题，然而对于女生来说对爱情除了期待还有不安。并不是这个世界充满了阴谋，而是爱情无法离开尘埃。《风中奇缘》向我们展示了女人们的爱情世界，或许落玉坊中那曲优雅的花月浓是最好的象征，即使在世人眼里充满了传奇的爱情也笼罩着阴谋的味道，昭阳公主(石小群)那被万民称道的爱情无非也是各种政治利益的产物。
爱情是一场危险的游戏，秦湘(陈法拉)的出场一开始就带有明确的目标。虽然爱情是每个女孩的梦想，可有时却不得不选择放弃，有些人的悲剧或许是一开始就写好的。有时候美丽犹如罂粟，虽然写着有毒却仍有无数人为之前仆后继。爱上秦湘是一种不幸，可对秦湘来说自己的生存方式本身就是一种不幸。同样的故事也可以适用于冒云珠(蔡雅同)，最大的过错是她爱上了一位权力中心的人物，对于有些男人来说女人永远是权杖上的一件饰品。
或许莘月的爱情是一种幸福，面对两个男人的爱情可以任意挥霍。与莫循(胡歌)的爱情与其说是因为对方的残疾，不如说是由于对方一直处在权力与阴谋中。这并不是说莫循对她不够真诚，只是由于自身的存在就永远处在幕后，让他无法高勇敢地面对真实。卫无忌(彭于宴)或许足够执着，然后也只有离开政治漩涡中的建安，才能够获得完美的自我与无所牵挂的莘月。
权力是爱情的毒药，所有的纠葛都回归到利益。有人以爱情为幌子，有人以亲情为面具，然而到头来却仍然盯着那份自我的私利。《风中奇缘》展现了女人世界里的故事，在这里阴谋与爱情同行
风中奇缘观后感【篇8】
《风中奇缘》在开拍之初就引来多方的关注，毕竟，桐华的原著，刘诗诗、胡歌、彭于晏的演员阵容外加唐人的制作团队，完全是冲着年轻观众的偏好而去的。只是从2012年到2014年这三年中，观众口味改变：古装剧的份额下降，宫斗剧兴起，越来越多的网络**被改编成电视剧，越来越多的公司尝试着古装言情+年轻偶像的路线。
《风中奇缘》不再那么独树一帜奇货可居。
此外，以年轻观众为主的古装爱情偶像剧，在非节假日、非周末的非**档播出，是一种冒险。而结果现在也是显而易见，在国庆假期播出的前两集中，《风中奇缘》收视都破1，已是不错的开端。但到了播出的第二周，收视率已骤降到0
6。可见对这类主打年轻市场的古装言情偶像剧，以广大学生族群和年轻人为目标观众，在这种周三周四晚上十点播出的钻石剧场，实在是缺乏吸引力。
同样是古装言情偶像剧，同样在钻石剧场，《古剑奇谭》的播出效果就异常好，收视率不错，全网点击量破了80亿。这也大多拜暑假所赐，紧接着接档的《红高粱》就没有那么幸运了。
不利的是，虽然该剧仍在强势平台芒果播出，但显然没有占据平台的优势。《风中奇缘》讲述刘诗诗饰演的狼女，和胡歌、彭于晏两个上演一段爱情纠葛。一看这样的故事架构。
其实就是湖南卫视的风格。但是由于该剧是以周播的方式登陆湖南卫视，所以整个的tv版本进行了剪辑和调整。让故事情节更符合播出周期。
但明显这种剪辑给剧情带来的删改并不是每个观众都能接受的。就像播出的首日，不少观众就发现，在原著中，相当精彩的大漠的部分，在现在的电视版本中，只有在最开始的时候交代了女主角背景的时候做过交代，其余多靠回忆来完成。除此之外，电视剧中缺乏细节，尤其是三位主人公之间的感情铺垫和情感建设，虽然伟大的国产剧爱好者每天都要接受无数的玛丽苏剧情的挑战，但看到发展如此快的感情，还是会觉得有些莫名奇妙。
所以很多粉丝说，如果不想看电视剧，最好在网上看未删节的版本。
周播的形式或许是《风中奇缘》播出的障碍之一。为了适应湖南卫视的每周播出模式，原本连贯流畅的电视连续剧被迫被切割成一个单元系统，切断了许多细节，导致情节的断裂和时间轴的跳跃，有时人们会产生今年晚上是哪一年的错觉。
人不和《风中奇缘》根据知名作家桐华的畅销**《大漠谣》改编，该**号称有的是粉丝，可以说，还未开播，这部电视剧已经天然聚焦了不少的目光和期待。但也正是这种期待让正部剧在后期波折重重。首先，由于一些史料表达的正确性，电视剧是否具有历史人物背景会扭曲历史人物等讨论和争议。
而且这些争议现在随之而来。尽管唐人的这次改编跟以往一样的用心，服装造型的还原度，三位主演的人气和颜值同样无可挑剔。但是关于**本身的争议也让电视剧磨难重重，《大漠谣》要一度改称《星月传奇》，最后又改称《风中奇缘》，播出档期也一拖就拖三年，让整部电视剧错过了最佳的档期。
而且为了避免历史方面的争议，**中的所有的人物身份都发生了改变，金玉变成了莘月、孟九变成了莫循，霍去病变成了卫无忌，甚至一些人物的性格和关系也做了些变动，比方说**中的李氏兄妹(剧中的秦氏兄妹)的改动……这些改动让原本忠实的**迷都有些无法接受。而另一部分，吹毛求疵的历史粉，对于剧中的一些涉及到原著中的历史问题还是不依不饶继续追问，也让电视剧充满了压力，两边都无法满足和讨好。
风中奇缘观后感【篇9】
说实话，最先被吸引的是《风中奇缘》的音乐，有一次，已经记不得是什么场合下听到那首动听的《风之彩》了，只是被那带点空灵，却又浑厚的音乐场景所吸引，但是一向不记得去看这部电影。
刚刚看完后，感触比较多，迪斯尼的制作水准完全体现出来了，从技术的角度上讲，动画人物造型延续了迪斯尼的特色，场景渲染的丰富，色彩逼真。
可能很多人看完这部电影后，和我的感觉一样，音乐太出彩了，无论是影片中采用的合唱旋律，或者片尾主题曲，的确制作精良，演出者全力投入，能够称得上一次音乐盛宴，与其得到众多赞扬和褒奖是名副其实的，梅尔吉布森的配音，凡妮莎威廉姆斯的献唱都为之填色着彩。
但是，回过头来，故事情节，人物刻画却深深让人失望，为什么？我们不是六岁的孩子，我也不相信迪斯尼的观众全都是小孩子；作为稍有常识的成年观众，要认同这样的情节设计是很难的，我估计这也是《风中奇缘》在中国不太能造势的原因之一，情节，还是情节。在这部极力美化或者能够说否认殖民侵略历史的动画片里，首先表现出的是西方文化中强烈的文化中心论，这从梅尔吉布森那句“Savage”（直译能够理解为野人，或者蛮族），整个影片中总督倒是说了句实话，我们是为了金子，但是梅尔吉布森大哥配音的约翰就说的“大言不惭”了：“我们是来帮忙你们开化的TOBECivilized”.
第二、对印第安人的再误解
之所以说再误解，是因为是在找不出适宜的词语来形容《风中奇缘》中对于当地人的刻画，刻意的描画，除了影片自始自终表现印第安人对于自然的强烈崇拜，再就是那棵会说话的神树了，印第安人的个性被完全塑造成好莱坞或者迪斯尼家的款式和风格，就连我们美丽的Pocahontas公主也拥有了完美的好莱坞的“尺码”。
第三、感情发生的时候
无疑的，感情是影片的核心部分，Pocahontas同约翰史密斯相爱了，这大概是必然，因为，影片中的神树都这么暗示了，那么，我们的公主是不会爱上别人的。问题就在于，公主同殖民者的感情能化解两个种族，或者说两种不同文化，殖民和反殖民之间的矛盾吗？聪明的编剧当然不会把谎话圆的的完美，于是在流血和牺牲之后，总督被当作矛盾制造的焦点五花大绑的送上遣回之路，而史密斯同志则光荣负伤，于是虽然你们牺牲了一个勇士，我们也损失了一个总督，（在《风中奇缘2》中史密斯同志光荣牺牲了）那就扯平了？相反，也许是编剧实在没有办法为这个历史公案做一个近似童话（那是违背历史的）却又能够理解的结局，于是只有安排史密斯为保护酋长（或者说是部族的头领）而奄奄一息，乘船回国，Pocahontas公主在山顶，用当地手势默默目送心上人缓缓远去，风之彩悠然响起......
也许我们不能苛求迪斯尼像日本一样应对真实的历史，但是很遗憾的，《风中奇缘》的故事情节确实在不敢让人恭维，如果我们是天真的儿童，那也许会为这一场刻骨铭心（就应能够算是刻骨铭心吧？两个人冲破种族界限，文化的隔阂以及历史的残酷选取在一齐）的感情落下一个虽然心碎但却难忘的结局，可惜我们不是。
童梦奇缘读后感
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童梦奇缘读后感 篇1
看完某一作品后，从中我们可以吸收新的思想，为此需要好好认真地写观后感。千万不能认为观后感随便应付就可以，下面是小编精心整理的童梦奇缘观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
在戏中的小光因为在父亲和后母的家庭中过得不愉快，以致隔三差五地离家出走，而且当他父亲找到他，要带他回家时，他就要父亲给几百块才肯回去，为的就是等有一天存够钱以后离家出走后不再回来。
那天早上，当小光上学的时候，无意中发现了一位伯伯竟然有能帮住他实现永远离开家的愿望的“催生剂”，小光知道后，偷偷地把药偷了过来。
很难弄明白，到底人有智慧，有思想，有科技到底是福气还是不幸?人因为有了智慧和思想，才会害怕死亡，害怕死亡后别人把自己遗忘，把自己努力了一生的东西夺去，人类的科技可以减缓衰老，可是却不能真正避免死亡，这就是人类的悲哀?尽了全部的力量却还是要死去?
孩童时不会想到，不会知道死亡的可怕，是因为不明白死亡?因为觉得已经获得了世界，即使是死去也不觉得有遗憾?因为孩童时不清楚死亡，不惧怕死亡才会渴望着长大?渴望长大后能吃好多好多的糖果而不会让爸爸妈妈唠叨?是因为觉得长大了，可以整天地玩耍而不会被关在家里做作业?
可是当突然之间长大，或者说是在忽然间感觉到了长大，又会忽然领悟到了死亡的意义，亲人会离开你，不会再有“糖果”，这时又会忽然间觉得，不懂事，多好。
《童梦奇缘》很好地演绎了当一个人忽然长大，甚至马上就会面临死亡时的哀伤，从老年的.小光身上，时刻透露着：珍惜每刻的生命才是最重要的事。
“哪怕你的生命只剩下一天也要好好活。”科学怪人老伯伯如是说。
看完童梦奇缘，最让我感触最深的一句话。
是啊，人生无常，谁又知道下一刻，自己还会不会继续在这里慢慢地，慢慢地呼吸着，走着，笑着，哭着，看着，幸福着呢?
孩童渴望的长大，长大的渴望孩童，只有珍惜着现在的时间，才能让一生过得无怨无悔，快乐并痛苦着，人生最可悲就是不能重新再来，最大的喜事就是不需要再来。
努力地过好现在的每一分每一秒，不要让自己像小光那样的凄凉：你们每个人好像都很有时间，可我没有了。
童梦奇缘读后感 篇2
这是一部十分有深度的戏，耐得住捉摸，耐得住品味!幕后班底的功夫不可小觑，Andy投资的电影，Andy选取的人员，不会让我们失望的，也确实没有让我失望!
此外，除了这两点之外，别忘了还有挂在我眼角的泪，之因此会感动是正因一个字——情，
家人之间的亲情——华仔，华哥都在戏中，一个是儿子，一个是父亲，一个家也不能少了妈妈!莫文蔚在戏中是光仔的妈妈，到洗的最后，莫文蔚无法原谅丈夫，也准备离开，此时变老的光仔说：“一个家谁也不能少，你看看他们，多可怜!”感动的场景我不再描述，正因这是只有看了电影才能感受到了，如果用文字描述就失去了它的味道，我也随之感动，每个人都有家，大家，小家，都是有着深深的爱，有在心灵深处最牵挂的人，爸爸妈妈，永远都是我们最深的依靠，他们爱我们，我们也爱他们，可就是正因我们的思维方式不一样，成人与孩子之间往往会出现很多误会，既然知道这一点，为什么不尽量去避免这些误会呢?还是正因明白和宽容，忘掉自己的身份，忘掉自己的地位，平等的应对人的灵魂，才能够做到这一点，真诚的交流，成人与孩子之间在家庭，在爱上就不会有分歧!正因家庭和爱本身就是没有任何界限的!
也一样，我常常在最失败，最脆弱的时候想到自己的爸爸妈妈，他们是我十分强大的动力，但是事实上呢?在与他们相处的时候，我在家里会嫌弃他们罗嗦、唠叨，看不惯他们做事的方式，言语也一扫平日的道貌岸然，挑剔、讽刺，这简直不是对亲人的态度，我为什么要这样，我简直就是变态，我以后再也不这样了，我心里对他们又多爱我很清楚，踏出家门前一步我能够跟妈妈吵，踏出家门后一步我就会想她牵挂她，其实，很多事情都是要说出来的，不说出来又怎样知道呢?正如戏中黄日华的对白有很多次说“他不明白”，而事实上呢，他说了以后光仔就明白了，家人也是一样，真的是要沟通，要说出来，不好憋在心里!
大雄就应算是整部电影中最纯朴的孩子了，他的家人也很纯朴，爸爸和妈妈能够用摄像头连接，一家人围坐一齐吃饭，其乐融融，大雄在球队输球后对以前鼓励他的队友们说了这样一句话：“我当你们是一家人”让所有的孩子都团结一致，是呀，一家人，真的是能够凝聚在一齐的，谁也离不开谁，少了谁都会不开心都会有遗憾的，只有用真心对待，一家人，一个团队，一个群众，才能够融洽，办好事情，人也开心幸福!大雄是幸福的化身，是宽容的化身!
我觉得还有一个很重要却容易被人忽视的人就是王老师——副校长的女朋友，也是李老师的情敌，其实，相比之下，李老师早已经输了，正因王老师在之后提到：“当他跟我求婚的时候，已经把你们的事情告诉我了，他说了对不起，我原谅了他。总要迈出第一步的，不是所有人都能应对现实的!”其实，这简单的话，真的是有太多值得体味之处了!
首先，恋人之间，最终是要组建家庭的，成为终身的伴侣，谁都难免有犯错的时候，各种各样的错，有的人犯了错，他不必须会说出来，欺骗、隐瞒，使手段，变得无比卑鄙，伤害爱你的人，但是有多少人会对被伤害的人说对不起呢?谁有这样的勇气直接的成人自己的错误呢?往往都是逃避，逃避，再逃避，直到无法逃避了，揭穿了，败露了，如果一个人主动得跟你承认了，并且很诚恳地说对不起你，伤害了你，其实真是给了你很大的尊重，人格上的尊重。以前年轻的时候我也遇到过类似的事情，说实话，那时候并不是想要怎样样，不想挽回背叛自己的人，只想他能来跟我说个清楚，承认他错了，跟我说声对不起!就是这样，可结果呢?没有，没有人来跟我说对不起!真正敢于应对现实的人已经迈出了第一步，肯于改正，能够真心悔过，那真的是就应原谅的，并且是就应宽容的，这种宽容会使他对你一辈子的回报!
再者，说说宽容者，其实宽容者不可避免的时受伤害者，他被伤害过，他的心受到了伤害，但是为什么还会原谅呢?我想只有一个字——爱，正因爱，因此他会宽容，会原谅，会明白，会坚信，也是正因爱，才带来了持久的幸福。这个世界上没有什么事情会是一步到位的，感情也是这样，会有各种各样的考验，心里有爱没错，但是这爱是怎样表现的呢?自私、极端、占有是表现，体贴、明白、宽容也是表现，却带来完全不一样的结果，究其根源，只有一个，人性，到底是爱他人，还是爱你自己，如果爱你自己必然会自私的成份多，如果爱的是他，你就会削弱自私，体贴他，明白他，宽容他，说真的，并不是每个人都能够这样无私的爱，尤其是在这样一个年代、环境下，能够有这样的人，这样的情，这样的爱已经是幸福，是值得深深感激的!目前我自己是没有做到的，但今后，我必须，我必须必须朝这个方向发奋，净化自己的心灵，削弱自私的劣根，让我的爱多一份宽容，对我的爱人多一份明白!幸福全靠自己经营，有宽容的心态，能明白的相处，不可能不幸福的!全在一念之间，全在行动之间!
童梦奇缘真是让我感动，人与人之间的真情，展现得那么真挚，亲情、感情、友情，
童梦奇缘真是让我震撼，生命的运转规律，展现得那么生动，真实，带来强烈的心灵冲击，
童梦奇缘真是让我高兴，在我对爱最迷茫的时候，华仔又给了我一部好电影，让我对人性有了深一步的认识。
感谢华仔，感谢童梦奇缘所有工作人员，
最后，我期望大家都能看华仔的童梦奇缘!
童梦奇缘读后感 篇3
故事讲述十二岁的光仔是个不快乐的小孩，自从妈妈自杀后他便没再长高，
童梦奇缘的观后感。光仔一向认为这是爸爸与新妈妈的错，因此一向厌恶这个家，终日期望长大后能够独自生活。一天在公园里，光仔遇上傻傻的流浪汉，自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下，药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔既惊又喜，最后踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人，内里却仍是小孩心，因此闹出不少笑话。光仔决心追求他的梦中情人李老师，二人更一拍即合;但时刻在光仔身上走得个性快，每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余，还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药，一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家，但正因没有解药而老死。很间简的一个谎诞故事，但却蕴含了一些很深的人生哲理。
每个小孩子总是渴望能长大，我是这样，你也是。但当他真的长大了，要应对很从小孩子不需要思考的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔正因找不到解药而大哭：“大叔，我知道错了。我好想回到从前。我不敢了，下次不敢了。”刘德华将光仔焦急绝望的心态表现得淋漓尽致，
光仔找流浪汉要解药时流浪汉说了一段说话很有意思。他说：“你回不了头了!你都转了几圈了，还不明白?此刻明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满期望的，哪怕你的生命只剩下一天，也要好好活!”
很多小孩子总是以自己的思维来看代父母，觉得他们那里不好那里不好。当他知道父母的苦心时，自己已经造成了大错。片中最后，光仔明白了父母对自己的爱，在临死时最后和人和好。那个片段让我在伤感中找到了一丝丝安慰。
光仔约老师看电影那段也很让我感动。正因光仔已经变得很老，因此他来到电影院是没有说自己的身份。他问：小姐，如果你等的人还没来，你会不会生气呀?老师说：不会，我有的是时刻。光仔说：好像除了我以外，所有人都觉得自己有好多时刻……是啊!黑发不知勤学早，白头方悔读书迟。我也以前正因觉得自己有大把时刻而浪费了几个阳光朝气的青春。到我醒悟了才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。期望所有在挥霍青春的朋友珍惜时刻。光仔已经没时刻了，可你还有年华。不好在自己的自传里留下白纸!
《童梦奇缘》是近年香港少有的好电影，也是中国少有的好电影。像这种很有哲理的电影此刻已经很少了。期望导演们多点向这方面发展，让观众们从电影中寻找快乐，从电影中学会做人。
童梦奇缘读后感 篇4
今天，我看了一部电影《童梦奇缘》，这是一部奇幻电影，我来给大家分享一下。
这部电影的主人公名叫小光，妈妈在他很小的时候就自杀而亡，他因此闷闷不乐，不愿呆在家里，他一直渴望自己快点长大。后来他在公园里遇到了一位神医，并且得到了一瓶神奇的药水，使他一夜变成一位二十多岁的年轻人，长大后的小光终于实现了自己的理想，但他发现药水的作用让他不停地生长，短短的一个星期，他变成了一位八十多岁的老爷爷，不过长大后的他也知道了妈妈的秘密，最终他也放下了执念。
这部电影中最让我感动的情节是小光帮助大雄参加篮球赛的事情，大熊是个小胖子，篮球队的人都不喜欢他，千方百计地想要把他踢出篮球队。这时候小光不惜得罪校长，保住了大熊，这份情谊让我非常感动。
想想自己，其实我也有让我感动的好朋友，他们陪伴着我、帮助着我，和我一起学习成长，是我童年中最好的伙伴。
我觉得观看一部精彩的电影，就像体验了一段不同的人生，带给我深刻的启发，所以我们要多看一些优秀的电影和书籍。
童梦奇缘读后感 篇5
昨天晚上我看了《童梦奇缘》，它给了我很大的震撼，感触良多。
在戏中的小光因为在父亲和后母的家庭中过得不愉快，以致隔三差五地离家出走，而且当他父亲找到他，要带他回家时，他就要父亲给几百块才肯回去，为的就是等有一天存够钱以后离家出走后不再回来。
那天早上，当小光上学的时候，无意中发现了一位伯伯竟然有能帮住他实现永远离开家的愿望的“催生剂”，小光知道后，偷偷地把药偷了过来……
很难弄明白，到底人有智慧，有思想，有科技到底是福气还是不幸？人因为有了智慧和思想，才会害怕死亡，害怕死亡后别人把自己遗忘，把自己努力了一生的东西夺去，人类的科技可以减缓衰老，可是却不能真正避免死亡，这就是人类的悲哀？尽了全部的力量却还是要死去？
孩童时不会想到，不会知道死亡的可怕，是因为不明白死亡？因为觉得已经获得了世界，即使是死去也不觉得有遗憾？因为孩童时不清楚死亡，不惧怕死亡才会渴望着长大？渴望长大后能吃好多好多的糖果而不会让爸爸妈妈唠叨？是因为觉得长大了，可以整天地玩耍而不会被关在家里做作业？
可是当突然之间长大，或者说是在忽然间感觉到了长大，又会忽然领悟到了死亡的意义，亲人会离开你，不会再有“糖果”，这时又会忽然间觉得，不懂事，多好。
《童梦奇缘》很好地演绎了当一个人忽然长大，甚至马上就会面临死亡时的哀伤，从老年的小光身上，时刻透露着：珍惜每刻的生命才是最重要的事。
“哪怕你的生命只剩下一天也要好好活。”科学怪人老伯伯如是说。这是看完童梦奇缘，最让我感触最深的一句话。
是啊，人生无常，谁又知道下一刻，自己还会不会继续在这里慢慢地，慢慢地呼吸着，走着，笑着，哭着，看着，幸福着呢？
孩童渴望的长大，长大的渴望孩童，只有珍惜着现在的时间，才能让一生过得无怨无悔，快乐并痛苦着，人生最可悲就是不能重新再来，最大的喜事就是不需要再来。
努力地过好现在的每一分每一秒，不要让自己像小光那样的凄凉：你们每个人好像都很有时间，可我没有了。
后记读后感(热门十三篇)
人的想法不一样，能力不一样，眼界不一样，一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，小学中学阶段有一项重要的写作训练就是写心得体会，写心得体会可以帮助我们分析出现问题的原因，心得体会的内容要写些什么更好呢？为此，小编从网络上精心整理了《后记读后感(热门十三篇)》，供你阅读参考，并请收藏本页面！
后记读后感(篇1)
中午，烈日炎炎，我坐在家中，手捧一本《少年读史记》，遨游在历史的海洋里，领略中国历史的风采。
《少年读史记》讲的是中国汉代及汉代之前的历史故事，作者张嘉骅。在这些精彩纷呈的历史故事中，我最喜欢的是《信陵君的故事》中的《唯恐交不到的市井贤士》。这篇文章主要讲的是信陵君在夺兵权、救赵国后，留在了赵国。在赵国，他结交市井贤士——毛公和薛公。秦国得知信陵君留在赵国，便出兵攻打信陵君的故国——魏国。信陵君担心魏王怨恨他，不愿回国。这时毛公和薛公来见信陵君，说：“公子之所以受到赵国的敬重，能闻名于诸侯是因为有魏国，现在魏国有难，而您置之不理，假若秦国大军攻破大梁，把您祖先的宗庙夷为平地，公子还有什么颜面立足于天下呢？”信陵君一听脸色大变，立即准备回去拯救魏国。
合上书，我不禁思考起来，信陵君靠什么改变了不愿回国的想法？是他所交的毛公和薛公给他的谏言，这也许就是谏言的力量吧！正是这几句谏言，让信陵君返国，最后打败了秦军，声明威震天下，谏言的力量真是强大啊！
此时，我又想到了唐太宗。他和信陵君一样，都肯听谏言。魏徵是他手下的大臣，他很喜欢劝谏唐太宗。唐太宗也愿意听他的谏言。有一次，魏徵在众多大臣面前说唐太宗的不好，唐太宗气得要把魏徵斩首。幸亏皇后委婉劝谏，唐太宗才醒悟，闻过即改。想到这儿，我扪心自问，发现我并不爱听劝告，常常在别人劝我后生气，让别人失望。妈妈劝我答题时要慎重，我没放在心上，结果丢了分。反省一下，我十分惭愧，决定改正。
夏日的午后是安静的，我坐在房间内，思绪万千……我们一定要善于听取别人的意见，不要只听优点，不听缺点，从而变得骄傲自大。感谢《少年读史记》，它不仅让我增长知识，拓宽眼界，还让我懂得了许多做人的道理。
后记读后感(篇2)
《湘行散记》和《湘西》可以同小说《边城》和《长河》互文理解，它们都是作者两次重返湘西所得。迥异于小说“牧歌氛围”“乐观超越”，散文饱含沉甸甸的责任意识――面对一种特殊的历史场域，追溯神性生命的始终，透过表层的血与泪，体验一份人生的庄严。统摄到作者巨大悲悯情感下的书写与反省，是将尖锐的问题与社会矛盾，融汇在人事的叙述中。《沅陵的人》、《沅水上游的几个县份》、《桃源与沅州》等反思“文明”与“堕落”...的复合关系，《凤凰》、《一个多情水手与一个多情 妇人》沉醉在爱的憧憬里流露出对爱的毁灭性的隐忧，《虎雏再遇记》、《箱子岩》感动于原始生命的力量同时也流露原始生命活力无从改造与转移的忧惧感。由五四时期兴起的中 国现代散文，至30年代，创作多以小品形式为主。收入《湘行散记》、《湘西》中的散文，既能各自独立成篇，又从总体上具有内在的整一性。这种散文长卷的独创，发展散文艺术的表现形式，开拓散文创作的意义空间。 《湘行书简》由一组信札集成，是《湘行散记》的母本。1934年，因母亲病危，沈从文匆匆赶回湘西。行前，他与夫人张兆和约定，每天给她写一封信，报告沿途所见所闻。这组书札，便是践履这一约定的产物。《湘行散记》便是根据这些书信积累的素材写成的。从《湘行书简》到《湘行散记》，为我们提供一个从材料到创作的极好范例。那些记录他们彼此思念的文字是作者性格和情绪的真实写照。书简一方面拥有追求思想性和艺术性的散文作品所不具有的自由，可以由此洞悉作者当时的处境以及内心的矛盾苦闷；另一方面，在水火刀兵三灾六难中保存下来的书信，更是对历史以及作者所创作的小说、散文的一个有力佐证。
后记读后感(篇3)
寒假总是播放西游记，不过这次播的是张导自导自演的新版西游记，在没播出之前老是听人家说新版台词很雷人，在看了之后我也是同意这个观点的。
首先说一下西游里的人物情况：
第一：唐僧——他的俗家姓陈，是佛祖座下二弟子，叫金禅子，投胎到东土大唐宣扬佛法，只因以佛法救了唐太宗一命并且封他为御弟，并指派他到西取得真经来度化世人。
新版的唐僧跟86版的比起来情节更真实一点，老版的.唐僧他们在取经的路上经过那么多的艰辛磨难还是小白脸一个，而新版的唐长老看上去蛮沧桑的，而且皮肤黝黑，很有男人味，更像是历经艰辛磨难取得真经，相比之下较有说服力。
第二：孙悟空——本领高强，神通广大，72变化，从来都是人们非常喜欢的角色，新版的孙悟空虽然不能超越六小龄童，但是也有自己的风格在里面，把人物刻画的很真实。
第三：猪八戒——爱挑拨是非，喜欢和悟空对着干，还喜欢吃吃喝喝，遇到什么事情就把散伙挂在嘴上，我觉得他喜欢嘴上逞能，并没有真正地去做过，就说调戏嫦娥吧还是喝醉了酒之后。
第四：沙僧——帮师傅挑担子的，演沙僧这个人物的人以前都是演偶像剧中的人物，现在来演河妖了，如果他没有胡子的话感觉都不像河妖，和老版中的沙僧一样，看上去都是老实人一个。
我很喜欢看张导导演的电视剧，新版西游记就是其中之一。
后记读后感(篇4)
电视剧《西游记》作为一部经典作品在我童年的回忆里占据着半壁江山，小时候看西游记真的是百看不厌，台词和剧情在脑海里记得牢牢的。
看过电视剧《西游记》的观众都知道，唐僧师徒四人是在历经了九九八十一难之后才取得真经的，师徒四人性格各异，各有千秋，在这部名著里我最喜欢的就是孙悟空，而且我想大多数人都是喜欢孙悟空的，为什么这么说呢?因为英雄总是格外令人崇拜。每次有妖怪出现，孙悟空总是第一个发现，并且将他们降伏，保护身边的人，但是师傅唐僧总是不理解他，觉得他戾气太重，身为出家人，不应该造杀孽。但我却很理解孙悟空的做法，因为他既为苍生而活，也为自己而活。
每次他选择斩草除根，是因为妖怪会害人，他是想保护生命，以少数的死亡换取大众的生存，其实他想的没有错，他无法时时刻刻都保护着大家，所以选择最极端的处理方式，但是师傅唐僧却觉得他是错的。其实孙悟空和唐僧都没错，只是信仰不通使得他们产生矛盾。唐僧信佛，讲究要渡化世间万物，使他们回归最本真的善，唐僧相信苦海无涯，回头是岸，也相信救人一命胜造七级浮屠，可是他本身的任务是去西天求取真经，普渡众生，助世人脱离苦海，他这一去就是十数年，若是他一路上坚持用佛法渡化妖魔鬼怪们，那他怕是一辈子也到不了西天，取不到真经，更不用说是度化众生了。
唐僧与孙悟空的师徒矛盾其实是必然会存在的，因为对于天生地养的石猴而言，人性这东西他学会的还太少，远远达不到唐僧的境界，所以九九八十一难虽是师徒四人共同经历，但对于每一个人来说都是不一样的，相同的经历，不同的选择，会得到不同的结果。最后，虽然孙悟空身负杀孽，但始终只有他和唐僧通过了考验，成为真佛，因为他们俩都悟到了济世救人的真谛。
不同的人，身处的立场不同，思想也不同，因此选择处理事情的方式就千差万别，只要是自己觉得那是正确的方向，那就应该遵从本心。同时，当我们发现别人对待某件事情的态度与方式与我们不同时，应尊重个体差异，不妄论是与非，也不肆意说教，强迫别人屈服于自己的意志，尊重自己，也尊重他人。
后记读后感(篇5)
纵观西游这整本书，作者花最多笔墨去勾勒的，自然是神通广大的孙悟空，这让一只猴子成为了整个西行的焦点。直至现在，仍有无数人在敬佩与评论着他。这却使我感到疑惑，他又是何德何能才赚来了这些鲜花与掌声呢？
带着疑问，我重回了西游的世界，仔细品味过后，却发现大圣已经不在，有的只是“斗战胜佛”一个称号与一副空空的躯壳。
众所周知，“齐天大圣”这一名号是美猴王在大闹天宫前自诩的，这称呼代表的是孙悟空的反抗精神，不畏那云霄里的各类强权，为了自由，纵是舞着金箍棒搅乱天庭也无妨。也正是这种无畏又略带狂妄的形象，招的了众多人的喜爱。
可是法力无边的如来将其改造了，自从悟空从五指山中出来，他就已经开始了彻底的改变。他开始变得不再那么争强好胜，常常寻求神仙的帮助；他开始变得软弱，不再对自己充满自信；他开始变得保守，被头上的金箍所束缚。再加上唐僧一路上的思想灌输，曾经的大圣已经变了，彻底变了，直至最后，变成了四大皆空、无欲无求的佛，到此，齐天大圣是真的死了。
大圣已经不在了，随着他的凡胎一同消逝了。回想他的这一生，我却联想到了自己。初出茅庐时以为自己无人能敌，真正闯过一番后才知人外有人，于是带着所有的傲慢与轻狂，跳进了现实这片大海中，洗得一干二净，好不容易挣扎着出海后又一无所有地离开。
齐天大圣可怜地成为了高层利益的一个牺牲品，在时间的大潮中奋起反抗后又随波逐流，在水中消散，却又给我们这些岸边的人留下一个永不磨灭的影子。
后记读后感(篇6)
《焦虑星球笔记》读后感400字
今年看完的第16本书，此书作者马特年少曾经患郁抑症，也想过自杀等一系列的极端行为。他很感谢陪在他身边的家人和爱人，一路以来对他的支持和爱，让他重生于现在。这本书的标题焦虑星球，很形象化的表达我们现在所处的地球和社会状态，就是非常的焦虑。导致这样的焦虑源头，有许多因素，但其中最重要的就是技术革新的加速度。
因为不断地刷新这个成长速度，而且是非常可怕的倍数在增加数值上的体现。而我们终究是人脑不是电脑，就算是电脑也都有可能死机的时候，更何况是人脑呢？作者因为得过心理疾病，所以更能体会到那种歧视和不堪等情绪，但其实心理疾病的源头，就是你的大脑的某处生病了，而你自己没有办法去控制它的运行了，所以它就开始随心所欲的暴走。这个时代是最好的时代也是最坏的时代,
大部分的人基本衣食无忧，但永远的不满足
这个不满足是来自心里深处的不断攀比等一切负面能量所造成的毒瘾。这样的毒瘾在现在到处都是，而我们能做的就是内心的寂静之声，接受现实和你自己的心，只有这样你才能不断地新生，成为一个有趣的灵魂。
后记读后感(篇7)
“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，一个跟头就是十万八千里……”这，就是齐天大圣孙悟空。
在《西游记》中，孙大圣是如此的威武，在大闹天宫时更是显得威风凛凛、霸气外漏，手握金箍棒，身穿酷炫的铠甲，独斗巨灵神、哪吒、托坛李天王，孙大圣一挥棒，我的心也不禁热血起来。
可是，《大圣归来》这个电影却与《西游记》中的内容并不一样，在山妖横行的时代，齐天大圣的传说像一阵风，早已传遍整个村子。这时，一群村民正在山上赶路，其中有个父亲，抱着自己的孩子，逗了逗他，还给了他一个齐天大圣布偶。突然，山妖来了，把那些人都杀了。但让那孩子逃走了。
那个孩子被一个老和尚收留了，并取名为——江流儿。
后来，他救了一个小女娃，怕山妖伤害她，于是便拼命保护她。在一次偶然中，江流儿认识了齐天大圣和猪八戒，经历了山妖布下的夜店计谋，但还是被悟空识破了，但因为大圣手上有如来的封印，所以不能出全力，小女娃便被抓走了。
江流儿的齐天大圣布偶和八戒的一句“别忘了，你可是齐天大圣啊！”鼓励了大圣，于是，大圣决定去救小女娃。
最后，江流儿被压在石堆下，大圣认为他已经死了，便非常伤心，他心中的怒火被激活，变回了以前的大圣，打败了妖王。
大圣归来，给我带来了坚持、努力的感叹。当年的大圣，回来了，而我，何尝不是那个大圣、那个江流儿呢？
后记读后感(篇8)
《西游记》是中国四大古典名著之一，也是我非常喜欢的一本书。书中的故事很精彩，主要讲了善良的唐僧、勇敢的孙悟空、贪吃的猪八戒和厉害的沙僧，他们师徒四人一路上历经千难万险，终于取到了真经，最后还变成了仙人。
书中故事我最喜欢的是《悟空力战红孩儿》。话说有一天，师徒四人走到一座山前，突然一朵红云来到，众人赶紧保护师傅。那红云上是妖怪红孩儿。他听说吃了唐僧肉可以长生不老，就想抓住唐僧。他先是变成一个小孩儿模样，挂在树上，让唐僧救他，还要他们背着走。但实际上过了一会，他的真身跳到了云上，要悟空背的是假身。孙悟空察觉后把假身摔了个粉碎，师傅还怪他。后来，唐僧被红孩儿用计抓走了。悟空知道了红孩儿是牛魔王的儿子，扮成牛魔王想来救唐僧，可惜没成功。最后，孙悟空请出观音菩萨，收服了红孩儿，师徒四人继续取经去了。
读了这个故事，我很想对唐僧说句话：唐僧啊唐僧，不是所有的人都是好人，还是有坏人的。你应该多动动脑筋；还应该多听听孙悟空的，他有火眼金睛，不是乱讲的。
对于孙悟空，我也想和他讲句话：下次师傅再让你驮妖精变成的小孩时，你一定要先告诉师傅那是妖精，然后就把妖精打成肉酱。我很佩服孙悟空有火眼金睛；还佩服师傅赶走他，他也忠心耿耿。但我觉得有时他也太听唐僧话了，难道师傅要他干啥他就干啥？不过他在师傅不相信他的时候，能坚持自己的意见，还是不错的。我要学习悟空的优点。
边缘读后感必备十三篇
你有你的想法，我有我的想法，每一个人的想法都不一样，心得体会就是将自己的感想和思考整理出来的文字。无论在生活还是社会里，要用到心得体会的情况还是蛮多的，写心得体会可以记录我们的思想活动。优秀有创意的心得体会要怎样写呢？以下是小编精心收集整理的边缘读后感必备十三篇,带给大家。建议你收藏本页和本站，以便后续阅读！
边缘读后感 篇1
我十一岁了，在这十一年里，我读的最感人的一篇文章，就数《在死的边缘上》了。
这个故事讲的是：“我”养的一只兔子在感染瘟疫前怀了孕，医生诊断说，它最多只能活一天。可它为了使肚子里的十一只小兔活下来，一下坚持了一个多月。最后，看它的孩子能自理了后，便死去了。
看到这里，泪水已经模糊了我的双眼。如果那只母兔的肚子里没有那十一只小兔，它就不会坚持那么长时间；如果没有那十一只小兔，它就不会创造奇迹；如果它不坚持，就没有那十一个生命；如果……
这到底是什么力量促使它坚持呢？回答是；伟大的母爱。就因为它的那种母爱才支撑它在死的边缘，挣扎再挣扎，忍痛坚持了一个多月，才放心地走了。
我也曾经感受过母爱，那时我才七岁。
有一天，我的脚扭了。从那以后，放学了，妈妈总是先把我放到自行车上，到楼下后，她先把我从自行车上抱下来，然后把车锁住。接着，她往下一蹲，等我轻轻的爬到她的背上后，她用两只粗糙的`大手抱着我的腿，吃力地站起来后，便一步一步，缓慢的向家门口走去。我家住在四楼，每当她把我背到家门口时，我总能看见她的额头上渗出几丝热汗，她总是累得气喘吁吁。她就这样，坚持了半个月。等我脚好后，我发现妈妈的头发中有掺杂了几根银发，额头上又像是用刀深深地刻下了几道皱纹。
多么深厚的母爱。好好学习吧！给妈妈一个最好的报答。
边缘读后感 篇2
看这部片的时候，首先是被名字引起了兴趣，给人一种文艺片的感觉。谁知道一进去开头的各种紧张的新闻直播的镜头，无一美国科技大片的质感，与文艺小清新完全不搭调。但是不得不说，我还是被这些镜头带入了电影中，我想现在没有人会不喜欢美国的震撼科技大片了。
现在来说说电影吧。开篇已经为这部电影定下了一个人类打怪兽的基调，起因是一个发光的外星不明物体降落到了地球的表面，之后就引发了外星人入侵的悲剧，灾难蔓延到了全世界。最后经过了五年长期的斗争，人们终于在凡尔登打赢了一场胜仗。这场胜仗创造了一个人民英雄——瑞塔●沃塔斯基，一位用新型战甲扭转了战争局势的女性。然后出现很多的她的海报、新闻视频等等，这里就开始让人怀疑这个是女主，后来，男主在新闻上说了一句“瑞塔●沃塔斯基，就是凡尔登的天使”，这里是女主的第一个铺垫。
接下来就是男主与将军的的对弈，并最终失败告终。这部分主要的作用是为了交代主角的性格特征，进一步的塑造男主的形象，所以对白比较多，特写镜头也是不少。大家都知道，要了解一个人就要“听其言，观其行”在这里男主前期的性格特征就很明显了，是一个晕血、胆小、懦弱、为了生存不惜抛弃尊严的军方媒体制作人。最后将军命令他走的时候，他说的那些威胁将军的话后，接着就转了镜头到基地，这就己经完成了人物塑造的阶段了。
总体给我的感觉，就是主角好累啊，死到麻木了。有一点个人感觉比较傻的就是，在刚开始的第一次和科学家见面的时候就可以插大腿，居然弄那么就，做那么多无用功，这不是没事找事嘛。我们可怜的男主拜拜的死那么多次了，真辛苦了。我想拍摄团队肯定拍到疯了，不断的重复拍，而且还要体现出与之前一次不一样的感觉，煎熬啊！
边缘读后感 篇3
《边缘人的爱与哀愁》是一部震撼人心的小说。作者丰子恺以其深厚的思想和独特的文化背景，深刻描绘了边缘人的爱和哀愁。本文将从以下几个方面进行详细分析。
一、文化背景
作者丰子恺在小说中精心描绘了当时的政治、经济、社会等方面的文化背景，尤其是对边缘人的歧视和压制的描写尤其深刻。小说的主人公是一位残疾妇女，即边缘人物中的受压迫者，她曾一度被社会遗弃。作者通过小说中的描写，使读者对当时社会的残忍和不公有更深的思考和认识，这对于我们今天的生活也有很大的启示意义。
二、爱的主题
小说中通过主人公和多个人物之间的感情纠葛，深刻描绘了爱的主题。主人公曾经因为残疾无法生育，但她对于家庭的渴望却从未消失。小说中门口那位老太太对她的帮助和关爱，让她知道了家庭和人与人之间的关系是可以充满爱和支持的。同时，她与传达员之间素未谋面的爱情也让人感动。这一段恋情充分刻画了爱情独特的精神内涵，不仅仅是肉体的喜欢和私欲的满足，而是一种对时空的快乐和对生命的严肃认真。
三、哀愁的叙事
小说通过对主人公陷入泥潭的细腻描述，将我们深深地卷入到她的孤独和无法忍受的无助当中。主人公的遭遇给人留下深刻印象，我们可以从中感受到当时弱者所遭受的仇视和冷漠。尽管主人公的疾病使她在精神上保持了稳定和平静，但我们可以想象她的心中是多么的孤独和空虚。小说情感细腻而叙事生动，对读者的心灵产生了深刻的影响。
综上所述，《边缘人的爱与哀愁》真正做到了呈现出边缘人的种种不容易理解的处境和困顿，小说不仅展现了残缺与逆境的悲壮和人性的升华，更体现了丰子恺对于社会道德的批判和对于人性智慧的赞美。这些令人向往和感动人心的细节，消息了我们任何人都能汲取从中获得启示和力量的深厚价值，是一部值得认真品味和玩味的经典之作。
边缘读后感 篇4
1、所以的资本都是赌，健康，爱好，休闲，友情，爱情在身后一字排开，一切代价在所不惜，来吧，我什么都可以扔出去。 ----郭敬明
2、一个人只有去过很远的地方，见过很多的人，他才能够让自己体会到什么叫平静和沉着。 ----郭敬明
3、一个人总是下意识地靠近一些与自己相似的人。我记得有人这么说过。于是我知道了，原来我身体里流淌的血液是如此的寂寞。冰蓝色的血液最寂寞。 ----郭敬明
4、一只野兽受了伤，它可以自己跑到一个山洞躲起来，然后自己舔舔伤口，自己坚持，可是一旦被嘘寒问暖，它就受不了。 ----郭敬明
5、时光如洪水猛兽一样席卷一切，手中留下的是一些看似实在其实犹如空气一样抓也抓不住的东西。至于手指缝中溜走的是什么没人去想也没人敢想，心里悬得慌。 ----郭敬明
6、你永远也看不到我最寂寞时候的样子，因为只有你不在我身边的时候，我才最寂寞。 ----郭敬明
7、林夕的词要么迷幻要么凄美要么无聊（多数情况下是前两种，所以林夕是我很喜欢的词人），但绝不会搞笑。要林夕搞笑就像是要周星驰去演《活着》一样——不过他多半会演成《死了》，笑死的。 ----郭敬明
8、有个故事说鸡的寿命本应该是七年，但机械化饲养的“肉鸡”七个星期就被杀了。它们的一生只见到两次太阳：一次是刚出生（还不一定），另一次就是从鸡场到“刑场”，而且吊挂着双脚，鸡头在下，眼睛里充着血，看着这个颠倒的世界。我不知道自己的眼睛有没有充血，但我眼中的世界的确是颠倒的世界。 ----郭敬明
9、现在当我努力地回忆那段笑声的时候它却变得很模糊，就像用橡皮擦过的铅笔画，只剩些斑驳的痕迹，低眉顺眼让人唏嘘。 ----郭敬明
10、直到有天我发现写字给我带来的快感，于是我开始不停地写字。就像蒙着眼睛不断追逐那黑色的幸福。 ----郭敬明
11、但面对生物老师的热情我多少得有些回应。于是我在生物晚自习上捧本厚得足够砸死人的参考书跑上讲台，然后努力让自己的眼神充满求知的欲望。既让老师开心又减轻我的负罪感，这种事情我做。 ----郭敬明
12、平静而安宁。 这是我们可以用来抚慰伤口的东西 ----郭敬明
13、音乐真的是一种很好的镇痛剂，对我而言，它像一个可供一只四处流浪常常受伤的野兽藏身的洞穴，我可以在里面舔舐我的.伤口。
朋友说她可以在音乐里自由地飞翔，一直飞过太阳飞过月亮，飞过沧山泱水四季春秋，飞过绵延的河流和黑色的山峰，飞到乌云散尽飞到阳光普照。
我想我没有那么自由，我只能在音乐中将身子蜷缩得紧一点更紧一点，我好沉沉睡去，一直睡到我睁开眼睛的时候一切烦恼统统消失不见。
那样我就会很快乐，我就不会再在黑夜里一个人流下眼泪 ----郭敬明
14、你永远也看不见我最爱你的时候，因为我只有在看不见你的时候，才最爱你。同样，你永远也看不见我最寂寞的时候，因为我只有在你看不见我的时候，我才最寂寞。 ----郭敬明
15、我是个经常笑的人，可是我不是经常快乐，很多时候当我感到悲伤，泪水还没来得及涌上来，笑容已经爬上了眼角眉梢。我对我喜欢的人才会生气，不喜欢的人却对他们微笑。 ----郭敬明
边缘读后感 篇5
内容简介：主要内容包括黑吃黑、白裙子、含羞草、仙人跳、生死签、龙城逝、痞子传说介绍了打打闹闹也没什么不好、爱人要长得像明星才行章、接触法分辨友情和爱情、于是生命时刻都在淘浪等。
边缘少年读后感，来自淘宝网的网友：简暗的小说已经不算是青春文学了，在这个严肃小说都已经荒芜的年代，能看到如此逼近严肃的小说实在是令人欣喜。当然《边缘少年》还是一个有些言情气息的小说，那么《痞子传说》则真正有那么些池莉“生活秀”的味道。我一直不希望那些乱七八糟的出版公司来出简暗的书，还好，是上海人民出版社这样的老牌出版社出的。很好，很相配......
边缘少年读后感，来自卓越网的网友：从懂事那时候，就注定了很多事情，谁都无法去改变，无力去挽回。这个世界说，理智与感情永远都是分离开的。曾很轻狂说过，我会用理智去强迫感情！可最后许许多多的结果证明，那是多么的幼稚、可笑。其实静下来想想，都可以很简单的。如同这本书上所说过，这个世界可以很复杂，其实也可以很简单。我想说每个写书的都不简单，一本书一个故事一......
边缘读后感 篇6
《永恒的边缘》应该是三部曲里评价最差的，我仍然秉承在读书的时候应该尽量保持倾听者的状态，把和作者观点相悖的地方mark下来，在读书的间歇中琢磨自己和作者的想法不同，并系统的思考一下自己的想法背后的依据。你可以有自己的想法，但不必因此就要求所有人都和你一样，更令人费解的是有些人直接在书评里爆粗口。读书应该让人更具包容力，而不是更加狭隘和固执己见。
回到这部书，这段以冷战为背景的故事里，除了在古巴核导弹危机和越南战争的描写里有类似第一部和第二部战争的紧张感外，其余时候基本都是政治斗争，而作者的政治倾向非常明确。我的观感是这一部不像前两部读到有些片段会感到激烈的揪心、难过、感动，甚至偶尔有些言情剧的狗血感，这部分我想是时代背景变换的原因，第三部的故事线更多的是围绕”民权”，感觉到每个人都在极大的争取“自由”，这部书里没有“完美人格”。第一部里的沃尔特、第二部里的劳埃德都很讨读者喜欢，而第三部里的人物更接近现实，戴夫、瓦利、玛丽亚、乔治或维雷娜甚至肯尼迪、鲍比、马丁路德金
无论大人物还是小人物，身上都有这样那样的缺点，但正因为这样才更加真实也更加贴近“自由”。尽管你可能看不惯某个人的某个面，但这完全不影响他／她自由的选择做自己的方式，没有人有权利要求别人按照所谓正确的方式生活。有些人说汉斯那么讨厌为什么最后没有死掉的人，我认为比起捉弄比利的矿工、放狗咬死容格的马赫、受盖世太保迫害的无数犹太人，汉斯的手段真的还算不上丧失人性的残忍。而那些骂作者的人，可能你也没有感受到柏林墙倒塌的那一刻丽贝卡与分隔近30年的家人团聚、获得宝贵自由的感动，没有感受到当奥巴马当选总统，乔治的眼泪里包含了多少心酸与苦难的故事吧。。。边缘读后感 篇7
《未来边缘》，这是我看刘慈欣的第二部科幻小说，第一部是《三体》。在这部小说中，这并不是一个连贯的故事，可以说是由几部分组成的吧。第一部分是基因软件工程:桑比亚王国为了解决国民温饱问题，通过使用基因工程来改变人类基因的部分重组功能，来达到他们想要的效果。但是，联合国认为这违背了人类第一理论问题，赫然想桑比亚过发起了攻击，最终的结果是造成了两方的激烈斗争。在这里，我们不管输赢结果如何，我们来讨论一下是什么引发了这次战争，作为非洲的一个贫困国家，常年得不到温饱问题，除了自身能力无法解决外，联合国是不是应该对这些贫困国家给予一定的帮助呢？如果这些贫困国家能得到那些发达国家的一些支持，那么这场基因战争或许就不会发生。第二部分是赡养上帝:有一天，上帝突然乘坐着太空飞船来到了人类世界，并对人类说明是他们在三十多亿年前创造了他们。一开始人类不相信，但是上帝通过他们的技术向人类证明这个事实。由于，上帝所居住的上帝文明地方毁灭了，所以跑来地球要求人类收留他们。人类一开始是拒绝的，但是，上帝说可以把他们所有的技术全部给他们。人类二话不说就欣喜若狂地答应了。他们想这些技术一定可以给这个星球带来突飞猛进的进步。可是后来，渐渐地，人类开始绝望了，他们并不能看懂上帝带来的这些科技文献，至少目前不能理解。这就好像要一个幼儿园的学生突然去学习一个博士带来的知识，难度可想而知。最后，由于不能从上帝那里任何帮助，人们又把上帝赶走了。第三个部分是关于宏纪元和微纪元的:由于太阳质量的坍塌，引发了一系列问题，人类开始制造航空星舰寻找适合人类居住的星球，可是在一番寻觅之后，却失望地发现，并没有适合人类居住的的地方。于是，在地球水蒸气气化完成，大山变了岩石般坚硬，万物都不能要归去的时候，人类通过克隆技术，使得人类的体积变成了和细菌一样小，使得人类能在资源缺乏的地球上生存下去。我们称这样的人类为微人类，相对之前的人类，我们称为宏人类。微人类最终赢了宏人类，当最后一个宏人类从航空星舰中回来后，他烧掉了宏人类留在飞船中的细胞，因为，他喜欢上了现在的世界:微纪元。
边缘读后感 篇8
我读了郭敬明的**《爱与痛的边缘》，心里萌生了一种说不出的感觉，是欢喜？是忧愁？不不，都不是。
在文章中，小四的好朋友小a说：不要像孩子一样疯狂。大多数的朋友都认为小四就是个没有忧伤的孩子，手中握着大把大把的幸福，甚至有时候不懂得珍惜而肆意的挥霍。
其实，他们看到的只是小四的光明面。毕竟，快乐是可以分享的，而悲伤不是。忧伤是嵌在心里的不可名状的灼热，不可言说。小四有多么忧伤，我们并不知道。
从《七天里的左右手》中，小四那些诙谐、幽默又带着几分积极的文字中，我看到了他的失落、孤单，看到了他心爱的写作，心爱的中文系，最终化为一缕青烟
我何尝没有看到自己的未来？自己的青春？看似前途光明可不知路在何方。哪怕是羊肠小道，哪怕是泥泞小路。
大人们总说：你的生活比蜜都甜，那里吃过我们那个年代的苦！你啊，真是身在福中不知福。
对。我们没有经历过战争或饥荒，但我们现在正在经历什么？高考的压力，血的迷茫和独生子女的孤独，你从小就在兄弟姐妹身边。你知道孤独的感觉吗？
知道家里父母只有你一个孩子对你望子成龙的期待吗？这种压力你们能体会吗？高考制度下孩子是什么感觉？
你们不知道。（小四原话）
所以，成年人看到的只是我们的快乐和悲伤，她们真的看不到。
爱与痛的边缘读后感（二）
有一种不言而喻的疼痛，蔓延到全身，随着血液流淌全身。在长叹之后，才发现已经被快速滋长的哀伤包裹了。这就是我阅读郭敬明**的感受。
这应该是一个流着蓝色血液的人吧。深邃的夜空下，几点星辰因为雾气变得凝重，寂寞的窗台，镶嵌着一个安静少年的轮廓，散发着香味的纸承载着墨香，划破冰冷的雾衣。于是这些文字的基调变得如此感伤。
那些记录着我们所有的纯真，所有的脆弱，所有的悲伤和悲伤，以及我们所有的光辉时光的话语，是最能触动我心的柔软的地方。作为一名80后作家，青春与青春的牺牲已成为主流风格。风吹过花开的流年，点缀着我们的人生道路。在陌生熟悉的变换过程中，沿途的风景记录了我们。
于是我们成长了，也在经历中感受青春的含义。
不知从多久开始，我喜欢用文字沉淀心中的感受。我不喜欢阅读中外的一些名着，那些对我来说如此遥远，乏味。郭敬明在消失的天堂中这样写到：
我们疯狂的迷恋文字带来的温暖感觉，就如同孔雀迷恋自己的羽毛，飞蛾迷恋灼热的火焰，水仙迷恋清澈的倒影，流星迷恋刹那间的坠落。我们以文字为生，以文字取暖，假如有一天，我们没有了文字，那么我们就彻彻底底死掉了。当然，我对于文字的感受还未强烈到如此地步，仅限于一种爱好。
可是文字的魅力是真切的，无法估量的。
爱与痛的边缘，不知作者为何选择这样的标题。
那些回忆，那些爱，那些人，那些梦，那些痛苦，随风飘散后，不仅有幻想，还有无限的感情。
爱与痛的边缘读后感（三）
我一直希望我是一个心平气和的人，不喜欢物质，不喜欢自己，就像白纸一样，忘记了悲伤和快乐的姿态。可是我不得不承认自己是面太大的湖，些许的风就可以让我波澜起伏。很多时候毫无征兆的悲喜在一瞬间就可以将我淹没。
--郭敬明《爱与痛的边缘》
身边的同学好多都看过这本书，说一般，没怎么看懂到底将什么，越是他们看不懂的觉得没意思的我就想去看看，于是宿舍角落里的这本《爱与痛的边缘》被我拿起开始品读起来。这是郭敬明的第一本散文集，记录了他的一些往事。从高中开始到参加新概念作文的路程。
同时也从文字中流露出他的真情实感。
现在，他自主创办的《最**》也成立了大约三周年。在这几年里，有的是辛酸，有的是坎坷不平。但他走过来了。
现在他是一个成功的人，一个伟大而成功的80后作家。本书介绍了他的父母、朋友、老师等，以及他的个人才能。高中时，他为家人选择了理科，不惜一切代价放弃了他最喜欢的文科。
他那种为写文章而无昼夜之分的精神令人倾佩。
从这本书中，我们不会发现他是一个热爱生活的人。他孝顺父母，珍惜朋友。既而也让我清楚了：如果是自己喜欢的事就不要轻言放弃，否则半途而废，迎来更多的是得到自己内心的遣责却不是别人。
正如但丁所说：走你自己的路，让别人说吧！是啊，处于现在的现实社会中，没有人不戴着面具生活，谁能想的到，在某一天，别人会突然摘下那个和善可亲的真实面目，而露出一副狰狞的面孔，那是深不可测，带有阴谋的将你无情的推入好似无底洞的万丈深渊。
因此，我认为只有我的笔才是最可靠的，它不会背叛你，它不会整天戴着面具面对你，它不会怀恨在心，它是与你最亲密、最真诚的好朋友。它会将你自己内心的真实想法想说却又难以说出口的事情写下来。
边缘读后感 篇9
其实，冲着汤姆·克鲁斯的名声，我发誓要去看《明日边缘》。帅哥依然帅，虽然老了点，但老帅哥一向是更有味道；美女依然靓，虽然以1983年出生的年龄，已经不属于年轻人的行列。
但真心话，我对《明日边缘》的狗血剧情设计，感到，很狗血。来来回回的重复，都让影院里开始笑场。不是说这样安排不可以，而是这样子的安排，让我们看了，实在是觉得导演、演员、摄像、编剧都在图省事儿，反正就这样，你看吧，也能看，但就是觉得**不对劲。
另外，现在是晚上，所以我有一段时间在中间，我真的很想睡着。我一直觉得在电影院里睡场是一件很不礼貌的事情，不过既然《明日边缘》的剧情老是重重复复，死了，又生，生了，又死，我也就没再很客气的必要，在沉沉闷闷的剧情中睡去，总比在沉沉闷闷中忍受要来的更符合我的行为习惯。
这样的情节色彩和画面色彩真的不符合我对大片的判断标准。也许，从《骇客帝国》和《盗梦空间》开始，我就对这样故弄玄虚的剧情，开始表达强烈的不满和拒绝**。但很多时候，很多人都说这种**很神奇很伟大。为了避免别人说我跟不上好莱坞时代的潮流，我不得不闭嘴这个话题。
不爱看，于是不说,于是且听他人说。
我也不是很喜欢这部**的银幕颜色。基本上是黑灰的色调，让我一度以为这是一部专门拍给男人们看的**。但是你看下去，又会发现，男人也不是很喜欢这种**，因为和我挨着的一个男人和我对过的一个男人，好像都在影片也许正精彩的时候，开始昏昏欲睡了。
天下有同感的男人，看来还是可以有的。
反正就结束了，人还不少。一堆人从影院出来，下楼的时候，我还碰到一个熟人儿，打个招呼，各找各妈。电梯门关闭的一刹那，我看到电梯口都是《明日边缘》的宣传画板。
对了，《明日边缘》为什么叫《明日边缘》呢？
边缘读后感 篇10
直到温热的液体爬过脸颊，直到那拼命抑制的抽泣声不绝于耳，我竟然有一刹那的欣喜，我还可以感动，我依然“有血有肉”。
16秒，对于一个不知死亡在何处埋伏的普通人来说，不具任何意义。
我们可以有很多种选择，对抑或错，却往往不涉及生死，充其量不过是一时的成功或失败。
很过人说李剑英笨，放弃了最后一次跳伞的机会（已经到了空旷区），我们用极端的思维方式，奢望他活着，这我完全可以理解。
可是公平的说，我们都没有资格评论他，毕竟16秒的时间太短，要想的事情太多。
在生命的最后，他想到了什么，我不知道。是体贴温柔的妻子，还是活泼可爱的儿子，是巨鸟底下那万千生灵，还是他自己？这些我们都将不得而知了。
我们唯一知道的是他走了，带着万人的敬意，带着妻儿的伤心永远离开了我们。我们只能记住他，让他在我们的记忆中永生。
比之他，我是一个80后的幸福孩子，所谓的伤心、难过也只是因为考试砸了，挨批评了，诸如此类当时觉得惊天动地事后想想又一笑了之的鸡毛蒜皮般的事。
我从出生走到现在，虽算不上一帆风顺，却也还算平坦。
我没有面临过这样的选择，现在的我也承受不起。
我曾试图在黑暗笼罩的小屋里闭目静坐，心中默数16秒，睁眼，惊觉生命是如此脆弱，只一瞬，便失去了所有活的迹象，常埋黄土，腐烂消逝。
边缘读后感 篇11
《边缘少年》读后感
《边缘少年》这本书是一部让人动容的小说，通过主人公的经历和内心变化，揭示了许多社会问题，深入探讨了年轻人的成长与命运的关系。在阅读这本书后，我不禁感慨万分，思考着我们社会对边缘少年的应对方式以及如何给他们正视问题、改变人生的机会。
小说以一个边缘少年小明为中心，讲述了他从小就处于贫困、失学、家庭问题等多重压力之下，最终踏上了犯罪道路的故事。作者通过细腻的描写，让读者深入感受到小明的内心挣扎和不幸遭遇。小说生动地展现了小明的成长过程，以及他逐渐接触贩毒、打架等犯罪活动的原因和背后的社会环境因素。同时，小说还深入揭示了他走上犯罪道路的内心逻辑，让人无法不对他产生同情和思考。
读完《边缘少年》之后，我不禁对社会的现状深感忧虑。边缘少年是一个特殊的群体，他们往往来自社会底层，面临着严重的经济、教育和家庭等问题。这些问题如果不及时解决，将进一步加剧他们的困境和无助感。我们的社会对边缘少年的关注和帮助并不足够，很多人只是对他们冷漠和嘲笑。
小说中，小明曾试图通过找工作和学习来改变自己的命运，然而由于他背负着诸多问题，很难寻找到真正的机会。他的努力和希望最终被打压和磨灭，最终只能走上犯罪道路。这给我留下了深刻的思考，我们应该如何给予边缘少年一个重新开始的机会？如何让他们感受到社会的关爱和支持？
教育是改变边缘少年命运的关键。我们应该让贫困地区的学校有更好的教育资源，提高教师的待遇和培训，让他们有更好的能力去启发和引导学生。同时，我们也需要关注边缘少年的心理健康，鼓励他们正视自己的问题，并提供专业的心理辅导和支持。
社会也需要发挥作用。我们应该加大对贫困地区的支持力度，提供更多的就业机会和培训机会，让边缘少年有机会通过努力改变自己的生活。社会也需要有更多的公益组织和志愿者，关注边缘少年，帮助他们解决问题，提供必要的支持和引导。
家庭教育也是至关重要的。边缘少年常常来自家庭问题比较严重的家庭，父母的教育方式和态度对孩子的成长起着重要的作用。我们应该鼓励家庭注重孩子的成长和教育，提高家庭环境的素质，为孩子提供一个健康、稳定的成长环境。
通过阅读《边缘少年》，我真切地感受到了边缘少年面临的压力和困境，也思考到了我们社会在对待边缘少年问题上的不足。改变边缘少年的命运需要全社会的共同努力，需要政府、学校、家庭和社会各界的合力推动。我希望这本书能引起更多人对边缘少年问题的关注，并能推动社会对他们的支持和帮助，让他们有机会实现自己的梦想，改变自己的人生。
边缘读后感 篇12
电影《明日边缘》汤姆-克鲁斯与英国女星艾米丽-布朗特联袂主演已于6月6日同步北美开画。截至6月8日，《明日边缘》首周末全球票房达1.4亿美元，在俄罗斯以860万美元的成绩刷新阿汤哥在当地的开画记录，在中国首周末近1.6亿人民币，这个成绩也刷新了汤姆-克鲁斯本人在中国的最高开画票房记录。
作为一部科幻动作片，《明日边缘》还引发了艺人的观影潮。台湾歌手范玮琪在看过《明日边缘》后赞叹道：想不到这么精彩，像在打大型电玩一关接一关超过瘾！怎么办又开始喜欢汤姆-克鲁斯啦！国内电影杂志《看电影》评论称：电影纯粹直接，爽快地死，爽快地打，阿汤哥和艾米丽的化学反应十分出色，各种奇葩死法也永远能让人笑出声！虽然无限循环和未来战争两个概念都不是《明日边缘》独有的创作，但要将两者完美结合，将故事讲得出彩并非易事，《大众电影》评价：怎样在清晰地交代好剧情、真实地表现出角色变化的前提下，避免过度重复所带来的审美疲劳，对编剧和导演都是一个不小的挑战，在这方面《明日边缘》做的可以说几近完美。
此次《明日边缘》在中国地区的口碑良好，从影片的视觉特效，到阿汤哥与艾米丽的颠覆出演；从无限轮回的故事剧情，到严密完整的逻辑线条，《明日边缘》中的各个元素都得到了中国观众们的认可。
在感官体验上，网友观后感出现的最高频词汇是爽快，不少观众反馈在影院中被《明日边缘》逼真的3D特效震到从座位上弹起来；对于两位主演的表演，艾米丽-布朗特造型颠覆化身肌肉女战神让中国影迷直呼御姐范儿，阿汤哥更再一次虏获新阿汤迷。影迷们津津乐道的是《明日边缘》无限轮回的故事设定和经得起反复推敲的逻辑。
边缘读后感 篇13
电影的剧情极其简单：boss有个无敌外挂，可以随时重置一天的游戏时间。阿汤哥本是游戏菜鸟，在第一次游戏过程中，意外获得了外挂的功能，能够随时读取存档。为了消灭boss，阿汤哥便运用S/L大法，不断回档，积累经验，寻求最佳游戏路线。最终，阿汤哥打死boss，彻底夺得了boss的外挂。于是，为了打出完美存档，阿汤哥果断回档到一天前，重头来过，为了泡妞，他甚至严重降低游戏难度。
很多人觉得本片和源代码极其相似，便认为是山寨源代码。这其实是不对的。诚然，在电影的形式上，二者几乎一模一样，都是不断循环执行一个时间段，然后改写事件，通过反复尝试，最终成功扭转。然而，两部电影的时间轮回，有着本质上的区别。
先说源代码，源代码的时间轮回，可以视为跳火车，从A火车跳到B火车，从B火车跳到C火车，以此类推。主角不断跳到几分钟前的火车上，将自己的意识灌注到一个人的大脑，企图找出炸弹拯救火车。轮回的时间段长度是固定的无法改变，即炸弹倒计时的时间。最终，主角的意识脱离本体所处时空，留在了最后一次跳到并且拯救的火车上的那个男人脑中。
而这部明日边缘，时间轮回的能力允许使用者重置一整天的时间。我们能看到，阿汤哥每一次死亡前持续的时间长度都不一样，虽然均没有超过一天的时间。根据电影可以知道，正式的海滩战斗是在明天，也就是阿汤哥到达新兵营后的第二天，因此他每次复活的时刻都是他被抓到新兵营的时间点。最后一次，他是在到达新兵营的当天午夜炸毁敌人的时间机器欧米茄，并且再次获得了重置时间的能力，因此，这时候，重置时间点回到了整部电影的开头，也就是阿汤哥坐直升机去找那个将军的时刻。
这里有一个重要的同步信号：阿汤哥炸毁欧米茄释放出了强大的能量，当他回到开始，去找将军的时候，在电视中看到新闻说军方在午夜检测到了能量信号，并且敌人突然变弱。这就说明，改变生效，重置成功，而且，这种轮回是发生在同一个时空领域内。这部明日边缘，更像是，阿汤哥从一个时间点开始，不断经历不同的未来，以找到最佳的未来路线。
不同于源代码的回到过去的平行时空去改变那个平行时空的历史，明日边缘则是不断重置本时空的未来来改变本时空的历史。当然，二者的结局是一样的，均改变了历史。
其实本片看的笔者昏昏欲睡，之前一直听说电影虽然改编自叫做杀戮轮回的轻小说，但依旧是原创科幻剧本。可是，笔者完全没有在电影中的人类军队身上感受到多少的科幻氛围。抛开电影中模仿者外星人的黑科技不谈，人类的科技水平可以说是过去+现在+很近的未来。明日边缘让我想起了洛杉矶之战和极乐空间。
洛杉矶之战虽然是打外星人，但士兵使用的都是现代战争武器，骨子里仍旧是一部现代战争电影。极乐空间走的虽然是写实派路线，但那身机械盔甲的科技含量却相当超前，对士兵的运动力和战斗力增强效果也非常明显。而明日边缘，那套笨重的以外置电池作为电源的机械盔甲，怎么看都觉得是七八十年代科幻片的工业设计，完全不是一部二十一世纪网络信息时代该有的风格。
总体来说，本片没有高潮，没有精彩的战斗，没有男女主宝贵的战地爱情，只有俗套的轮回设定，凌厉的剪辑，诸多莫名其妙的笑点，和一个泡妞未遂的阿汤哥。