美术下学期教学计划5篇。
如果您并不熟悉“美术下学期教学计划”这个词汇，不妨看看下文对它的简介。时间匆匆，新学季已经来临，老师们需要为这个全新的学期制定出可行的教学计划。这样的计划可有效提升教师们的知识储备和教学能力，同时有助于总结以往的授课经验。读完这篇文章之后，也请您将本网页的链接收藏一下哦！
美术下学期教学计划 篇1
一、教学年级现状分析：
现在高一有两个班。这些学生大多接受过幼儿园教育和半年的小学教育，接触过一些简单的绘画。但是，由于年龄较小，他们还处于儿童涂鸦时期。大部分学生的画都很简单幼稚，构图也很简单。尽管如此，每个学生都对美术有着浓厚的兴趣，并积极向老师学习绘画知识，以提高自己的绘画水平。他们中的一些人很快成为班上的艺术尖子生，因为他们的资质好，接受速度快。那些没有接受过学前教育的青年学生，艺术能力较差，对学习美术缺乏信心，对学习美术的态度不好，需要老师重点帮助教育。
二，教学目标
1.尝试不同的工具、纸张和周围容易找到的各种媒体，大胆自由地表达自己所看到的、听到的、感受到的、想到的，体验建模活动的乐趣。(建模、性能)
2.尝试不同的工具，通过看、想、画、做进行简单的组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。(设计、应用)
3.欣赏大自然和各种艺术作品的造型和色彩，用简短的文字大胆地表达自己的感受。(欣赏评论)
4.通过游戏建模的方式进行想象、创作、表演和有主题或无主题的展示。(综合与探索)
三，教学内容
[建模和表达]学习领域：
1.体验各种绘画工具和不同材质在艺术游戏中的使用效果，了解常见的色彩。
2.在艺术表演活动中，大胆采用各种造型方法，借助语言表达自己的想法。
3.绘画活动尽量使用各种线条、形状、色彩。
4.通过各种物理拓片，产生质感，获得视觉和触角的感觉。
5.使用粘土等塑料材料，通过揉捏、摩擦、挤压、捏捏、切割和堆叠来塑造简单的器皿和动物图像。
6.用单色和彩色的纸，废弃的画报和挂历，用折叠、裁剪、撕扯、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到或想象到的事物。
[设计，应用]学习领域：
1.观察或触摸游戏形式的各种实物，体验感官，进行简单的组合造型。
2.使用天然硬媒体或人工硬媒体，通过拼读、粘合、堆叠、组合等技术玩建模游戏。
3.以游戏的形式，使用单色或彩色纸张，采用折叠、裁剪、撕扯等方法进行平面造型练习。
4.安全使用材料和工具。
[欣赏和评论]学习领域：
1.走出教室，欣赏校园的风景和它的位置。
2.欣赏自己和同学创作的艺术作品。
3.了解和欣赏中国民间艺术作品，感受造型和色彩的特点。
4.通过观看视频和图片，欣赏和讨论国内外优秀的动漫艺术形象。
5.去阅览室看画册，看学生的美术作品，找出自己喜欢的一个作品，并说明原因。
6.欣赏布袋戏和皮影戏的人物，通过视频或现场观看布袋戏或皮影戏的表演片段。
7.欣赏中外画家描绘儿童生活的艺术作品。
[综合与探索]研究领域：
1.利用各种材料的特点，通过造型游戏来表达自己的想象力，创作艺术作品，表达自己的情感。
2.结合语文、音乐等学科进行艺术创作，共同设计安排学生艺术展或美化教室。
3.根据儿歌和童话设计制作头饰或面具，表演舞蹈和童话。
4.用各种材料制作小商品，排列成小超市，模拟商品交易过程。
美术下学期教学计划 篇2
一、学情分析：
1、从学生习惯、生理等分析：
该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的动漫，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
2、从掌握知识情况分析与措施：
这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析：
本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
三、教学重点难点：
(一)重点：
了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。
(二)难点：
掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。
三、教学进度安排：
第一周：现代设计作品欣赏想象画鸟之王
第二周：报纸剪贴画自然色彩图案设计
第三周：色彩组合画节日鸡的图案画法
第六周：作业展览
第七周：设计邮票标志设计
第八周：招贴设计黑板报版面设计
第九周：五一放假
第十周：中国画1中国画2
第十一周：中国画3中国画4
第十二周：蔬果的雕镂
第十三周：仿古陶器小居室设计
第十五周：拼盘造型组合人物速写1
第十六周：组合人物速写2组合人物速写3
第十七周：纸版画创作晨为作文插图
第十八周：电脑美术母校纪念留名板
第十九周：小展览
第二十周：考试
美术下学期教学计划 篇3
一、学生分析
本班有学生31人，绘画、美术制作有了一定的基础，在心理因素、个性发展方面各有差异，而且工艺制作上、绘画上有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，在新学期中要继续发扬他们的个性，注意扬长避短。
二、教材分析
1、教材内容
本册教材的基本体系是以各种丰富多彩的美术活动为主线，以有深入浅出的基本知识和基本技能内容为副线，教学内容和活动方式充分考虑开放性、立体型，使教师的教学、学生的学习具有较大的立体选择空间。
本册教材共20课，教材从多方面考虑设立素描、油画、做模型、绘画的基本技法的掌握；美术创作、临摹、写生、欣赏等方面的知识。教材科学的设计知识结构，将审美、创造等方面深入教材，立足于面向全体学生，培养学生的创新精神和实践能力。
2、教材特点
教材强调趣味性的美术学习，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生主体性的发挥和个性的张扬。以激发学生学习兴趣为前提，顺应学生的生理、心理发展需要，突出情感、学习态度、价值观的养成，又循序渐进地传授基础知识和基本技能。
三、教学目标
造型、表现、巩固、形色、心理等美术语言，使用各种工具体验媒体效果，激发学生更丰富的想象力与创造力。
设计、应用、学习、对比、对称与均衡等美术语言与组合原理，进行稍复杂的设计和装饰。
欣赏、评书、观赏自然界各种美术作品的形色与质感，能用绘画或制作方式表达自己的感受。
综合、探索结合语文、音乐等课程内容，采用造型、游戏设计等方式进行制作与展示，表达创作意图。
四、教学重点难点
教学重点：引导学生感知并发现自然和美术作品之美，激发学生的美术兴趣。
教学难点：培养学生创新精神，发展个性，引导学生感受卡通画，自己进行探究创作。
五、措施
1、充分发挥教师的直观演示，引导学生逐步培养正确的学习态度与作画创作方法。
2、选择贴近学生的教学内容，调动学生的学习积极性，鼓励他们积极创作，培养他们丰富的想象力与创造力。
3、利用远程教育及多媒体等现代化教学手段加强教学，激发学生学习美术的兴趣。
六、课时安排
第一课 聚聚散散 1课时
第二课 小圆点的魅力 2课时
第三课 黑与白 2课时
第四课 主体与背景 2课时
第五课 冰川与晚霞 2课时
第六课 画嗅觉 1课时
第七课 卡通画 1课时
第八课 双胞胎 2课时
第九课 藏书票 1课时
第十课 我和我的小伙伴 1课时
十一课 那一刻的我 2课时
十二课 愉快的春游 1课时
十三课 哪些是相同的 2课时
十四课 千变万化的帽子 2课时
十五课 漂来漂去的小岛 2课时
十六课 迷宫 1课时
十七课 电脑的美术 1课时
十八课 会游的玩具 2课时
十九课 光的魅力 2课时
二十课 珍爱的国宝———秦始皇陵兵马俑 2课时
美术下学期教学计划 篇4
一、 学生知识能力学习习惯分析：
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、 教学目的任务：
1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、 教学重点难点：
1、教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
2、教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，良好的观察习惯和观察能力。
四、个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的。
五、完成任务的措施：
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
六、教学进度安排：
第一周：我们的社区
第二周：恐龙世界 画中的线条
第三周：会动的线条 卵石动物造型
第四周：威武的盾牌
第五周：会变的盒子
第六周：彩墨游戏（二）
第七周：大嘴怪
第八周：中国龙
第九周：吃虫草
第十周：有趣的造型
第十一周：一张奇特的脸
第十二周：电脑美术——模板帮我作画
第十三周：变垃圾为宝
第十四周：川剧变脸
第十五周：我画汉俑
第十六周：川西农家
第十七周：川西风韵
美术下学期教学计划 篇5
新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.
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五下美术教学计划
光阴似箭，日月如梭，新学年悄悄地又来临了。为了让教学更加有章可循，教师们必须谋划出一份完备的教学计划。只有写好教学计划，才能使教师发挥主导作用。编辑经过多方考量，认为“五下美术教学计划”是最值得一读的文章，欢迎大家分享给身边的朋友哦！
五下美术教学计划【篇1】
一、所教年级学生现状分析：
二年级共有200多个人，分四个班级。经过一学年的学习，学生在丰富多彩的活动形式中，充分发挥他们的个性，在积极的情感中提高了想象力和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具，运用不同的表现方式，大胆动脑、动手，体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱记责任感，发挥创造美好生活的能力。
二、本册知识系统和结构。
本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合理探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
三、教学目的和教学重点、教学难点。
目的：教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式，看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰，体验形、色创作的艺术魅力，以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生对的美术素养和兴趣，丰富学生的视觉、触觉和审美经验，启发、诱导学生艺术创造潜力、陶冶高尚的审美情操。
重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
四、教学措施：
a) 遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。
b) 重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
c) 加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。
d) 采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。
e) 改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。
五、教学进度：
周次
课时
教学 内容
一
2
常规训练通读课本
二
2
1、我和昆虫2、奇妙的爬行
三
2
3、漂亮的小钟表
四
2
4、会变的小手套
五
国 庆 节
六
2
5、小花饰 6、百变团花
七
2
7、我们身边的痕迹
，二年级美术第一学期教学计划
八
2
8、大树的故事
九
2
9 、新颖的泥名片
十
2
10、我们来跳舞
十一
2
11、泥条头像
十二
2
12、雄伟的塔
十三
2
13、演电视
十四
2
14、小扇子
十五
2
15、会变的线条
十六
2
16、刷牙
十七
2
17、动物乐园
十八
2
18、节日的装饰
十九
2
19、过春节
二十
2
复习考试，评价作业
五下美术教学计划【篇2】
本班学生该科知识掌握现状分析：
1、了解古代建筑特点，掌握亭和门的结构。了解它们在园林建筑中的作用，能画出或设计出新颖的门或亭子。
2、学习色彩基础知识，掌握色相环知识及色彩的明度和色相对比，并能应用于静物写生中，提高色彩应用技巧，培养审美情趣。
3、习设计基础知识，了解火花或贺卡，书籍设计要素，能设计出精美的作品。
4、赏中外建筑，了解我国古代建筑艺术特色及代表作，了解中外建筑成就。
该科教学的主要任务及要求：
1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
2、学习掌握人物速写的几种方法，抓住人物体态特征，用简练多变的线条画人物的静态、动态、速写及人物肖像，提高线描概括表现物象的能力。用小学阶段所学的美术知识及技法结合古诗的意境进行古诗配合练习。选用一种绘画形式或技法用记忆画的方法来表现自己美好童年。
3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。用所学习的知识来设计自己的贺卡和自己的封面。
该科教学内容的重点、难点：
重点：学习掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。
难点：观察能力、概括能力、表现能力的'培养。在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。欣赏中，接受电脑美术这一新颖艺术形式激发创美信心。
提高该科教学质量的主要设想和措施：
1、发挥学生的小助手能力，教师选择合适的内容让学生来体会教师的感觉，转换教师和学生的角色。
2、利用课余时间来发展学生的综合能力和生活实际技巧，发展的潜力。
3、进行学生学习目的性教育，端正学生的学习态度，让他们在动中学关注学生各个年龄的心理特征和成长需要。
4、以学生的长远发展为自己的教学目标，通过期待性教育培养的理想和能力的提高。
5、以学生的综合能力为发展培养目标，减少专业性，突出趣味性和综合性，关注学生愉快教学和美术体验的乐趣，克服学生学习美术的困难和障碍。
6、尽可能的利用网络来学习美术知识，开拓视野本学期教学改革的设想和措施。
五下美术教学计划【篇3】
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，习惯比较差，易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。假如能在宽松融洽的气氛中开始，那么小朋友将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。
1、 通过美术教学，培养同学对美术的兴趣与喜好。
2、 学习美术的基础知识和基本技能。
3、 培养同学健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、 培养同学观察能力、想象能力、形象思维能力等。
1、 学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、 培养同学空间知觉，形象记忆，发明能力等。
小组合作学习中同学学习习惯意识的培养。
1、 精心准备，做好课前工作。
2、 运用不同手段，激发同学学习美术的兴趣。
第1周 看，我们的画
第2周 走进大自然
第3周 七彩生活
第4周 新花布，新衣服
第5周 圆圆的世界
第6周 方方的物
第7周 找找三角形
第8周 拼拼搭搭
第9周 太阳、月亮你们好！
第10周 水墨游戏
第11周 玩泥巴
第12周 秋天来了
第13周 手印、指印变变变
第14周 像什么呢
第15周 站起来 站起来
第16周 画声音
第17周 难忘幼儿园
第18周 卡通 卡通
五下美术教学计划【篇4】
一、教材分析
教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为11个单元，各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
二、学情分析
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标：
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
四、教学措施
1. 认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2. 改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3. 坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4. 加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5. 关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
五下美术教学计划【篇5】
一、学习情况分析（知识、能力、学习习惯等）
本年级学生对美术课兴趣浓厚，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有不足之处：
1、造型上普遍极差，缺乏观察能力。
2、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确。
3、工艺制作上不够认真。
4、出现个别超常学生与后进学生悬疏越来越大。
5、一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、教材分析
本册教材以促成学生美术素养为核心，以探究式美术实践为教与学的主线，以人文结构散点式为基本特征的新教材。在教学内容的组织上，充分考虑了综合性因素。重视审美感受与视觉经验，强调创新思维的发展。教学内容偏重趣味性和活动性。
本册教材的课题内容符合小学生的身心特点，全册教材共有15个课题，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述以及综合探索4个学习领域。。
本册教材造型表现和设计应用的教学内容占较大比重。欣赏评述为随堂教学，分布在课题之中。
三、教学目标
1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
四、教学重、难点
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美 术表现和美术创造的欲望。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
五、教学措施
1、针对各班的情况，因材施教，如：适当让学生尝试一些不同的创作表现
2、评价多样性，让学生充分体念成功的喜悦
3、及时总结教学经验，改进教学方法，调动学生的积极性。
4、做好课前的各项准备活动。
5、创设文化情景，涵养人文精神。
6、鼓励学生进行综合性与探究性学习。
7、恰当运用多种教学手段。
8、广泛利用各种课程资源。
五下美术教学计划【篇6】
一、学情分析：
生思维活泼，想象丰富，接受能力强，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
存在问题：
1、由于人数较多，上课部分学生纪律不够严谨，注意力容易分散，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业习惯较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
二、本期教学的主要任务和要求。
以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。
注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。
注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。
三、教材的重点、难点。
重点：在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
难点：是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。
四、本学期提高教学质量的措施与方法。
1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
7、分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
8、学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
9、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
五、教学检测与评价
根据儿童年龄特征，检测方法主要时学生在课堂上回答问题，示范能力，课堂组织纪律，合作表现能力，作业完成情况等方面，评价主要采用学生自评、互评、教师讲评，家长评价的综合方式。
五下美术教学计划【篇7】
小学美术第十一册教材学期教学计划
周 次 教学内容 课时布置数 备 注
1 《教材疏通》 1课时 这里要说明的是：
1、本计划所布置的教学周次为实际教学所需的周次时间，与学校布置周次略有不同。
2、第五周为国庆节，故在布置教学内容时未将本周列入教学计划。
3、由于涉和班级比较多，本计划只是针对一个班的教学所定。
第一课《我栽种的植物》 1课时
2 第二课《向动物朋友学习》 1课时
第三课《桥》 1~2课时
3 第四课《我设计的桥》 1~2课时
第五课《立线浮雕》 1~2课时
4 第六课《立纸浮雕》 1~2课时
第七课《变化的柱子》 2课时
5 第八课《盒子造型游戏》 1~2课时
第九课《综合纸版画》（一） 2课时
6 第十课《综合纸版画》（二） 1~2课时
第十一课《冷色和暖色》 1~2课时
7 第十二课《冷色调的画》 1~2课时
第十三课《暖色调的画》 1~2课时
8 第十四课《画情绪》（一） 1~2课时
第十五课《画情绪》（二） 2~4课时
9 第十六课《奇怪的图形》（一） 2课时
第十七课《奇怪的图形》（二） 1课时
10 第十八课《画汗衫》 1课时
第十九课《儿歌、童话配画》 2课时
11 第二十课《寓言、神话配画》 2~3课时
第二十一课《陶艺》（一） 1课时
12 第二十二课《陶艺》（二） 1~2课时
第二十三课《陶艺》（三） 1~2课时
14 第二十四课《现代建筑》 1~2课时
第二十五课《我设计的未来建筑》 1~2课时
15 第二十六课《我造的未来建筑》（二） 1~2课时
第二十七课《中国古代青铜艺术》 2课时
五下美术教学计划【篇8】
新学年开始了，通过上几年的美术教学工作，让我对美术教学工作有了更加深入的理解。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能使它具有激发和强化人的创造力，培养和发展人的审美直觉和想象力。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生审美意识、审美习惯、审美取向，以及艺术创造能力。
一、 指导思想
根据重庆市教委《关于开展“体育、艺术、科技2+2”项目实验工作的通知》，让学生在初中教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能，提高学生综合素质，促进学生全面发展和健康成长。“体育、艺术、科技2+2”项目（简称“2+2”）是指通过学校组织的课内外体育、艺术、科技教育活动，让每个学生本教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能，为学生的全面发展奠定良好基础。
二、 学生情况分析
该阶段的学生经历了一学年的学习，对美术课有了初步的认识，也掌握了一定的美术常识和基本技法，有一定的审美能力和鉴赏能力，但该阶段的学生反而缺乏信心，大胆创新的能力减弱，缺少持之以恒的毅力，并且在这一阶段的学生出现了两极分化相对严重的情况，也就是说：美术有兴趣的同学通过自己的不断努力，让自己在美术方面的创造能力得到了应有的体现，然而对于没有兴趣的同学，反而产生了厌学情绪，因此该阶段不仅要加强锻炼已经有基础的同学，更要注重其他同学的兴趣培养和信心的树立。
三、教学目标
1、 知识目标
（1）初步掌握各种绘画技法。
（2）掌握设计应用型课的学习方法，了解相关的设计制作知识。
（3）了解国画、油画、素描、手工制作、以及中国传统艺术的相关知识。
2、能力目标
（1）初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
（2）初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。
（3）能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。
（4）初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。
（5）积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
（5）初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表现自己审美感受的意识。
2、 情感目标
（1）重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。
（2）让学生形成自己的审美意识、审美习惯、审美取向。懂得去发现美、关注美、表达美、珍惜美、并创造美。
（3）了解美的真谛。美是真与善的形象，美是一种认识需要思考，不但心灵要美，行为能更美。
（4）提高自身修养；培养良好气质；学会感恩；学会选择；明辨是非。
四、教学重点难点
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
五、教学措施及教学进度
本册教材的课目设计是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为8个单元，按每学期18课时计算，每个单元平均约2.25课时。
（1）以美术与自我、社会、美术与自然、环境两个方面组课，注重学生体验过程，力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性的到有机结合。
（2）重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展需求，体现出人文关怀，关注学生健康成长。
（3）注意将观察力、想象力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中，以促进创新精神和实践能力的增强。
在期中授完前面4单元，到学期末授完最后4单元。课后并通过课外兴趣小组对其有美术特长和兴趣的同学进行培训，并帮助对美术科相对较弱的同学，激发他们的学习热情。
五下美术教学计划【篇9】
第1课 聚与散
教材分析：
在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引
导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课时：2课时
课型：造型表现 欣赏评述
教学目标：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培
养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教学方法：观察法
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律：
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了
什么？”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
三、游戏体验
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
四、交流体验
教后小结：
目标达成：
第二课时
教学目标：
通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教学方法：实践法
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
一、师生交流：
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。
三、学生制作，教师巡回辅导。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
四、展示学生作品，师生评价。
五、拓展：
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
教后小结：目标达成：
第2课 小圆点的魅力
课时：2课时
课型：造型表现
欣赏评述
教材分析：
本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。
教学目标：
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
教学思路：
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出一个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。
教学重点：
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
教学难点：
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学方法：观察法 实践法
教学准备：
预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
教学过程：
第一课时
一、导入新课
上课，同学们好！
今天的美术课和平时有点不一样，主要有两个方面，其一、教室里来了许多老师和我们一起来上这一堂美术课，大家用掌声表示欢迎。其二、就是唐老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了-------
展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）
“同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”板书：《小圆点的魅力》
二、讲授新课
今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？
学生来一个画圆，老师用圆规示范画圆的`方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！
老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。
（一）、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦!
老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果，让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。
老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：
1．下落感 (悬空的感觉)
2．稳定感（上下左右的作用力一样,四平八稳。）
3．安定感 (没有地方可以掉了)
老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。
（请出2位同学上来进行摆放）并得出以下两点感觉:
4．相互吸引感
5．相互排斥感。
老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解）
(主体物---苹果，具有下落感)
（二）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告
诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)
1．直线、曲线的感觉
圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)
2．移动的感觉
圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。
出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（三）、在生活中，小圆点无处不在，看：
出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)
老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
（四）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。
同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解，让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼，最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。
（五）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！
出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。
出示老师的示范作品（2张）
继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。
三、布置作业，教师巡视辅导
小圆点展示自己的魅力这么久了，现在该轮到我们一展自己的魅力了！但是小圆点还有几句话要给我们交代，它要和我们说什么呢？展示课件图片和播放声音：
老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。
1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2．要美观。
3．更需要创意。
（播放轻音乐，愉悦课堂气氛）
方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。
四、作业欣赏、评价
评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。
五、总结、拓展
本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品，小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢！还可以利用其它方法、材料，如布、色卡、圆的小物件等等，都可以展示小圆点的魅力所在，在下一课时中我们会继续学习，采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！
教后小结：目标达成：
第二课时
教学目标：
在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
教学重点：
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
教学难点：
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学方法：实践法
教学准备：
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
教学过程：
一、向学生说明今天的学习任务是将上节课没有完成的画完成。
二、学生作画，教师巡视指导。
三、课堂小结：总结一下本课的作业，教师评价，学生互评。表扬鼓励绘画认真的学生，
指出其中的优点及不足。
五下美术教学计划【篇10】
一、学情分析
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，能经过看看、画画、做做等方法表现，有必须的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材分析
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践本事的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择贴合三年级小学生身心特点的教学资料设计课题。全册共有20课，资料涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。本教材注重教学方法的改革，努力转变学生的学习方式，调动学生主动学习的进取性，从而提高教学质量。
三、教学目标
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力和创造愿望。
2、学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自我的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作、表演和展示，并发表自我的创作意图。
5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
四、教材重点难点
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：经过启发联想训练学生的创造性思维本事，培养良好的观察习惯和观察本事。
五、教学措施
改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手，动脑，动眼，动口中学会创新，学生不是一张白纸，更不是被动的产品，学生更象是一条小溪，有着自我生机勃勃的创造力，教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮忙小溪改善自身的水质，扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向，使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。
1、走出课堂，走进大自然。多点写生课，培养学生观察本事。
美术课堂让学生走出室外，呼吸大自然的气息寻找灵感，效果更佳。美术教学中，组织学生写生，参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底，激发了它们创作的灵感，使同学们的观察本事有了进一步提高，也从而增加了他们学习美术的兴趣。
2、采用多种教学方法，为学生供给学习舞台。
《学记》中早已指出：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”在学习中，同学们经过相互讨论，能够互相加深理解。另外，教师能够采用幻灯片，录音机，电视，多媒体等现代化教学，使同学们更直观的感知客观事物，这样会到达事半功倍，身临其境的效果。
3、作品展示，树立榜样。
展示是作品评价的另一种形式，也能够细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑，激发儿童的创造才智，表彰儿童经过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品，当然对所展示的自我作品尤为感兴趣。所以，多供给机会让学生观察塑造优秀榜样，他们必须会向榜样看齐，也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。
4、培养团结合作的精神，使班级同学共同努力。
在教学中，采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流，让学生在智力上互相激荡，情感上相互感染，操作上互相合作，评价上互相配合。
五下美术教学计划【篇11】
一、学生情况分析
1、学生由幼儿园转入小学习惯比较差，易失去注意力。
2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。
3、美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。
4、学生来自不同的幼儿园，所学技能与方法在不同程度上有所差别。
二、教材分析
本册教材共二十课，以素质教育为导向，以促进学生的全面发展为宗旨ゴ蚱乒去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基础特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展以“接近社会贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级身心特点的教学内容设计课题。
三、教学目的任务
1、通过美术教学培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力，想象能力，形象思维能力等。
四、教材重点，难点。
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。
五、提高教学效率的主要措施
1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多。这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。
2、重视想象画主题画的训练，以开发学生丰富的想象能力，并能把自己所想象的表象在美术作品中。
3、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。
六、教学计划安排如下
第一周，我的小助手
第二周，涂涂画画真好看
第三周，拼拼摆摆真有趣，花儿朵朵
第四周，包糖果
第五周，国庆假期
第六周，小挎包
第七周，想象中的太阳
第八周，水果宝宝
第九周，天边的彩虹
第十周，摇啊摇，毛毛虫
第十一周，蝴蝶飞呀飞，鱼儿游啊游
第十二周，有趣的拓印，小小船
第十三周，仙女的魔法棒
第十四周，画汽车
第十五周，贴贴画画
第十六周，快乐的动物园
第十七周，动画城。
五年下美术教学计划
为了按照领导的指示要求，更好的服务公司，我们不妨用心的攥写下一阶段计划。工作计划可以体现你对这份工作的热情和态度。你知道我们可以从何种角度来撰写工作计划吗？由此，有请你读一下以下的“五年下美术教学计划”，欢迎你参考，希望对你有所助益！
五年下美术教学计划 篇1
1、观察、认识立方体和圆柱体的透视现象。
2、学习人物面部表情画法，进行写生练习。
3、把生活或想象中某个有意思的情节表现出来。
4、学习浅显的彩墨画知识，进行彩墨画的练习。
1、学习单线体、黑体、变体美术字的写法。
2、学习简单的构成知识，进行构成练习。
3、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
1、观赏家乡自然风光。
2、欣赏中国画。
3、欣赏中外优秀美术作品。
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学习浅显常见美术字的写法。
5、学习浅显的彩墨画知识和技法。
6、学习简单的手工的基本方法。
（二）难点：
1、培养学生提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
三、教学情况分析：
该年级段学生有一定的美术基础，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。存在问题：1、班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。2、部分学生想象狭窄，缺乏表现力。3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
四、措施：
1、进行班内作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
五年下美术教学计划 篇2
教学目的任务：
1、 注意培养和发展同学的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、 通过启发联想训练同学的发明性思维能力。
3、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自身的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养同学的创新意识和动手实践能力。
教学难点：同学逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中同学学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、 认真备课、上课。
2、 做好课前的各项准备活动。
3、 拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课时布置：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨游戏――山水
第三周：纸花
第四周：插花
第五周：壁饰
第六周：英俊的脚
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的联想
第九周：我设计的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的联想
第十二周：版面设计
第十三周：报头题饰和尾花设计
第十四周：秋风瑟瑟
第十八周：可爱的家乡
第十九周：我崇敬的人
第二十周：复习考试
五年下美术教学计划 篇3
一、学情分析：
1、从学生习惯、生理等分析：
该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的quot；，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
2、从掌握知识情况分析与措施：
这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析：
本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
三、教学重点难点：
（一）重点：了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的图案、泥塑和立体作品。学习的平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。
（二）难点：了解色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计图案或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。
五年下美术教学计划 篇4
一、总体思路。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学已致用”为原则，选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有14课，分为6个隐性单元，时代新貌、校园生活、人与社会、人与自然、创造天地、艺术瑰宝六个单元，内容涵盖造型﹒表现、设计﹒应用、欣赏﹒评述、综合﹒探索4个学习领域，其中造型﹒表现及设计﹒应用占有较大比重，欣赏﹒评述大多随堂教学，分配在各课之中。
二、教学目标。
1、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
2、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法，进行简单组合设计和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
三、教学方法。
1、注重审美能力的培养。在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
2、重视创新精神和实践能力的培养。学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。
3、创设文化情境，涵养人文精神。新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。
4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。
6、学生的自评与互评。
7、运用多种教学手段。
8泛利用各种课程资源。
四、全册的单元及内容总体安排：
单元 课序 课题 学习领域 美术﹒人文内 课时数
时代新貌 1 悠悠北山街 综合.探索 造型变化﹒近生活 2
2 安全标识 设计﹒应用 2
校园生活 3 童谣童话 欣赏﹒评述 板报设计情绪体验 1
4 大盒子小舞台 设计﹒应用 2
人与社会
5 民间木雕 造型﹒表现 传统节庆﹒了解社会生活1
6 门的装饰 设计﹒应用 2
7 生动的泥塑人物 造型﹒表现 2
人与自然
8 收获的季节 综合.探索 多种形式造型体验﹒爱自然﹒爱动物 2
9 水墨画动物 造型﹒表现 3
创造天地
10 色彩的世界 造型﹒表现 色彩﹒造型﹒美化生活2
11 色彩的世界 造型﹒表现 2
12 创造美的纹理 设计﹒应用 1
13 废弃物造型 造型﹒表现 2
艺术瑰宝 14 古人的梦想 欣赏﹒评述 继承传统 1
五年下美术教学计划 篇5
一、全册教学理念：
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选取适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的潜力，传递自己的思想和情感。
2、运用比较与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，透过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
二、教学状况分析：
浙美版第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合潜力和绘画、手工制作技能的探索
三、措施：
1、加强造型潜力的培养，对简单的自然物进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生，拉近个别超常学生与后进学生的距离，加强对后进学生美术上的培养。
3、学习“色彩原理”的理论性知识，以加强他们分析观察事物的颜色变化潜力。
4、加强对工艺上的技巧潜力培养。
五年下美术教学计划 篇6
一、教材分析
本册教材共16课，每一课即为一个单元。教材关注五年级学生的年龄特征和成长需要,选择组织的教材内容丰富多彩，思想性、知识性、实用性、趣味性强；“作业”改为“活动”，活动形式多样，注重学习过程中对美术活动的多角度的尝试和体验；各单元后设置了三个栏目“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，进一步让学生开阔视野启迪思维，着力培养小学生的审美情趣和审美创造美的能力。在执行教学计划的过程中，教师还可根据学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习。
二、学生概况分析：
五年级学生已经初步认识形、色、空间与肌理等美术语言，学会了使用各种绘画创作工具，体验感受过不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，也有了较好的学习习惯和较强的学习美术的能力，对美术学习依然有着浓厚的兴趣，但想象力和创造力还有待进一步提高。
三、教学目标：
1、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望学习。
2、进一步学习运用形、色、肌理和空间等以描绘和立体造型的方法，选择恰当的工具材料记录表现，发展美术构思与创作能力。
3、学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。
4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学措施
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的教学计划。
2、深钻教材结合学生实际精心备课，做好课前的各项准备工作。
3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。
4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果
5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。
6、开展丰富多彩的美术活动，引导学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。
六、教学进度安排：
第一周：1、崇敬的人
第二周：2、长长的路
第三周：3、高高低低的房子
第四周：4、未来的交通
第六周：5、未来的家用电器
第七周：6、小小桌椅设计师
第八周：7、热线你我他
第九周：8、扎扎糊糊
第十一周：9、老矿灯
第十二周：10、走进自然（一）
第十三周：11、走进自然（二）
第十四周：12、重复的美
第十五周：13、渐变的美
第十六周：14、感悟陶彩
第十七周：15、走进青铜
第十八周：16、小小编辑部
第十九周：复习
第二十周：考试
美术教学设计教学计划(精选5篇)
师以质疑，友以折疑，师友者，学问之资也，教案教学过程是由教师的教和学生的学组成的双边活动过程。教案形式各有不同，但都是为了更好地上课。以下是我们为您准备的关于“美术教学设计教学计划”的精选文章，感谢您的到来希望您能喜欢这个网站！
美术教学设计教学计划(篇1)
美术教学设计教学计划
一、教学内容
本次美术课程的主题是“风景画创作”，旨在培养学生创造力和审美能力，同时通过学习传统的中国山水画和西方的风景画来丰富学生的文化知识，引导学生更好地了解自然，体验美的情感。
二、教学目标
1、了解中国山水画与西方风景画的三大特点，包括构图、色彩和气韵。
2、掌握画面构图的方法，学会选择和配合颜色，提升审美能力。
3、培养学生独立创作能力，通过绘画表现自己对大自然的感受。
三、教学过程
1、引入
教师通过图像、视频、声音等多种方式向学生介绍中国山水画和西方风景画的优秀作品，引导学生了解山水画与风景画的异同点。
2、讲解
（1）中国山水画的构图方法，图中主题内容的处理，题材特色的表现等。
（2）西方风景画的构图方法，画面的纵深感和意境表现方法等。
（3）通过对中国山水画和西方风景画的分析，学生可以了解两种不同的绘画风格，了解不同绘画风格的内涵。
3、实践
（1）学生可以自行选择素材，进行自由创作。教师可以根据不同的学生情况进行个别辅导，帮助学生提升自己的绘画能力。
（2）教师可以通过班级竞赛的方式激发学生的兴趣，让学生的创作更加精彩且有益于个人绘画技巧的提升。
4、总结
通过对学生画作的展示和较劲，教师可以在最后一节课进行总结，让学生分析不同作品的特点，指出相同和不同之处。同时，鼓励学生继续学习和探索绘画领域，不断提督自己的绘画技巧和创造力。
四、教学评估
1、学生自评、互评和教师评估
2、学生作品被评选为出众和优秀，以及画展上的评选。
3、学生表现的积极性、创造力等方面的评估。
五、教学手段
1、图像、视频、声音等多媒体资源。
2、多种画具,包括画笔、颜料、纸张等。
3、画展和班级竞赛等形式。
六、教学心得
通过本次美术课程，学生的创造力和审美能力得到了提高，对中国山水画和西方风景画有了更深入的了解和体验。通过评估，本次课程得到了学生和教师的认可和好评。
美术教学设计教学计划(篇2)
美术教学设计教学计划
一、教学背景
美术教育是一项重要的课程，在学校教育中扮演着不可或缺的角色。美术教育有助于培养学生的审美能力，激发他们的创造性思维和想象力，并提高他们的绘画和手工制作技能。本教学计划的目的是通过适当的主题、教学方法和教学工具，让学生更好地了解美术，掌握绘画技能，培养自己的想象力和创造性思维。
二、教学目标
通过本教学计划的学习，学生将:
1.掌握基本的绘画和手工制作技能，如画线、涂色、剪贴、折纸等。
2.了解不同表现美术形式的技巧和方法。
3.培养学生的创造性思维和想象力，让他们发挥创意，设计自己的作品。
4.提高学生的美术素养和审美能力，让他们欣赏美术作品。
三、教学重难点
1.教学重点：让学生掌握基本的绘画和手工制作技能。
2.教学难点：通过不同的表现美术形式来达到艺术效果的目的。
四、教学内容和安排
本教学计划根据学科精神，以“我爱我的国家”这一主题为线索，搜罗国内外优秀美术作品，围绕着感受祖国的美好和伟大，来设计本教学计划。
1.教学内容
第一课：我爱我的祖国
第二课：祖国的山水画
第三课：祖国的油画
第四课：祖国的版画
第五课：祖国的民间艺术
第六课：祖国的陶瓷艺术
第七课：我的祖国作品设计
2.教学安排
第一课：讲义，艺术品呈现，导览与欣赏（120分钟）
第二课：山水画感受与艺术品就地创作（120分钟）
第三课：油画感受与艺术品就地创作（120分钟）
第四课：版画感受与艺术品就地创作（120分钟）
第五课：民间艺术感受与艺术品就地创作（120分钟）
第六课：陶瓷艺术感受与艺术品就地创作（120分钟）
第七课：设计祖国作品及展出（120分钟）
五、教学方法
本教学计划将采用全方位的教学方法来实现目标。具体来说将采用以下方式：
1.策划性教学
通过提供学生参与的机会和提供小组策划机会，为学生提供更具挑战性的教育体验。
2.协同学习
学生们将被分为小组，组成协作社区，形成一个互惠互助的学习环境，从而促进学生们之间的互动与交流。
3.合作式学习
鼓励学生进行群体性学习，通过分享和协助来加强彼此的学术能力。
4.反思
在课堂活动和实践过程中，引导学生进行反思，总结学习经验和教训。
六、教学评估
本教学计划将采用多种评估方式，以确保学生的学习成果得到全面检查。
1.平时作业和考试
学生将承担平时作业和考试的责任。
2.项目学习
学生将完成相应的项目评估和报告。
3.班级作品展示
通过班级作品展示来评估学生成果。
4.口头表达及汇报
通过口头表达及汇报来评估学生对教学内容和目标的理解程度。
七、总结
本教学计划通过科学设计，多种教学方法和教学手段来实现教学目标，从而让学生更好地了解美术，掌握基本绘画和手工制作技能，以及培养他们的想象力和创造性思维，提高他们的美术素养和审美能力。
美术教学设计教学计划(篇3)
美术教学设计教学计划
主题：中国水墨画教学
一、目标
在本课程中，学生需要了解中国水墨画的历史、特点和技巧，并能够运用所学知识创作和欣赏水墨画作品。具体目标如下：
1.了解中国水墨画的起源、发展和特点；
2.学会运用毛笔、宣纸、水、墨等工具练习基本的线描、压墨、染色等技巧；
3.通过学习大师作品，了解中国画的表现方式和现代水墨画的发展；
4.能够独立创作一幅简单的水墨画作品；
5.发展独立思考和审美能力，通过欣赏水墨画作品感受中国传统文化和艺术魅力。
二、课程内容
1.水墨画的起源与特点；
2.水墨画的工具与基本技巧；
3.中国水墨画的流派与大师作品欣赏；
4.水墨画创作与实践；
5.水墨画作品鉴赏与评价。
三、教学方法
1.多元化的教学手段
通过利用幻灯片、视频、人物讲解、画面展示、实践操作等多种教学手段，让课堂内容丰富多彩，形式生动活泼。
2.体验式学习
采用以学生为主体的体验式学习方法，鼓励学生动手进行实践操作和创作，提高学生的参与度和主动性。
3.合作学习
利用小组合作学习模式，提高学生的团队协作、沟通和交流能力，在倾听他人意见、接受和尊重不同看法的过程中，促进学生全面发展。
四、教学流程设计
本课程共计12节课，每节课时长90分钟。
第一节课：水墨画的起源与特点
1.介绍水墨画课程的内容和要求；
2.介绍中国水墨画的起源、发展与特点；
3.了解水墨画的工具和基础技能。
第二节课：水墨画的工具与基本技巧
1.了解毛笔、宣纸、水、墨等水墨画的常用工具；
2.练习基础技能：线描、压墨、染色。
第三节课：中国水墨画的流派与大师作品欣赏
1.介绍中国水墨画的流派及特点；
2.欣赏不同流派的大师作品。
第四节课：学习丹青妙手：吴道子
1.介绍吴道子的生平和艺术成就；
2.欣赏吴道子的代表作品并分析技法。
第五节课：水墨画创作与实践
1.练习单独创作一幅简单水墨画；
2.互相欣赏和分享创作成果。
第六节课：学习化境天成：王维
1.介绍王维的生平和艺术成就；
2.欣赏王维的代表作品并分析技法和意境。
第七节课：学习首屈一指：张大千
1.介绍张大千的生平和艺术成就；
2.欣赏张大千的代表作品并分析技法和表现手法。
第八节课：学习静中见动：徐悲鸿
1.介绍徐悲鸿的生平和艺术成就；
2.欣赏徐悲鸿的代表作品并分析技法和表现手法。
第九节课：学习鸣珂巨擘：傅抱石
1.介绍傅抱石的生平和艺术成就；
2.欣赏傅抱石的代表作品并分析技法和表现手法。
第十节课：水墨画作品鉴赏与评价（1）
1.分析和欣赏中国现代水墨画的特点和作品；
2.了解水墨画作品的鉴赏和评价方法。
第十一节课：水墨画作品鉴赏与评价（2）
1.学习如何欣赏水墨画作品；
2.分析水墨画作品的表现、主题、技法和意境等。
第十二节课：总结和展示
1.总结本课程的学习成果和体会；
2.互相展示和分享自己的作品及成长经历。
五、教学评估方法
1.作品评估
对学生的创作作品进行评估，包括表现手法、理解水平等。
2.测试评估
对学生的相关知识进行测试，包括知识点的掌握情况、理解程度等。
3.观察评估
对学生的课堂参与、讨论表现、作业完成情况进行观察评估。
六、教学资源准备
1.各级美术教科书和画册；
2.宣纸、毛笔、水、墨等水墨画材料；
3.幻灯片、音频、视频等多媒体教学工具；
4.展示案例图片和作品；
5.文化背景、人物介绍等资料。
七、教学团队建设
为了确保教学质量和效果，建议教学团队应包含以下人员：
1.一名水墨画专业教师，负责课程策划、教学设计和实施；
2.一名辅导或助理教师，负责协助教师进行课程实施和学生管理等工作；
3.学院美术教研组成员，负责反馈和评估课程实施情况，提出教学改进建议。
综上所述，本课程设计旨在帮助学生了解中国水墨画的历史、特点和技巧，并能够通过创作和欣赏水墨画作品，发展审美能力和艺术素养。
美术教学设计教学计划(篇4)
一、课程主题：初中美术课程设计
二、课程目标：
1. 帮助学生树立正确的审美观念和价值观念，增强审美能力和创新能力，培养学生对艺术的热爱和表现欲望。
2. 培养学生的美术素养，使学生能够熟练掌握基本的美术知识和技能，在视觉传达和创意表现方面更具有自信和水平。
3. 通过教学实践，让学生掌握艺术和生活相结合的原则，积极参与各种美术实践活动，把所学的美术知识和技能应用到生活中去。
三、教学内容:
1.基础知识：学习色彩、构图、线条等基本原理和技法，理解形态、空间关系和透视等基础知识。
2.素描与绘画：学习素描、速写、水彩等基本绘画技法，掌握基本绘画能力，培养灵敏的观察能力和熟练的手部技能。
3.中国画：学习中国画的基本构图、水墨技法和装饰元素，探索中国画独特的表现手法和艺术内涵。
4.油画：学习油画的基本构图和技法，通过色彩和光线的表现，探索油画的表现力和艺术价值。
5.版画：学习版画的制作技巧和特点，了解不同种类的版画，通过具体的实践操作，加深对版画的理解和欣赏。
四、教学方式：
1. 综合利用多种教学手段，包括课堂讲授、画外活动、视觉和体验、实践操作等方式，创新教学形式，增强教学效果。
2. 培养学生主动参与表达和交流的能力，鼓励学生在各种教学环节中积极成为团队合作的一份子。
3.引导学生将所学的理论知识和实际操作紧密结合，形成知识体系和应用水平的提高。
五、学生评价：
1. 采用多元化、多角度、全方位的评价方式，包括主观评价和客观评价相结合的方法，确保评价的公正性和科学性。
2. 评价内容主要包括学生的基础知识掌握能力、绘画和设计创作能力、创意表现能力、课堂表现和团队合作能力等。
3.学生的评价作为调整教学计划和提高教学效果的参考，同时也作为学生不断提升自我和进步的动力。
六、教学评价：
教师根据课程设计的实施情况和学生评价结果，反思并总结教学成果，发现和解决教学中存在的问题，不断提高自身教学能力和水平。
七、教学时间：
初中美术课程通常为每周两节课，每节课45分钟至60分钟不等，为期一学期或一学年。
这是初中美术教学设计教学计划，主要包括课程目标、教学内容、教学方式、学生评价、教学评价、教学时间等方面的内容。在实施教学时，教师应该充分考虑学生的兴趣、需求和认知水平，在教学中贯彻“以学生为中心”的教学理念，发挥学生的主动性和创造性，使初中美术课程能够真正发挥其教育和艺术价值。
美术教学设计教学计划(篇5)
一、教学设计主题：手工制作艺术品
1.教学目标：
本课程旨在培养学生的手工制作能力，提高学生的创造性思维，增强学生对美术的兴趣，培养学生对手工制作艺术品的欣赏能力，使学生具备实际动手制作的能力。
2.教学内容：
本课程主要教授手工制作技巧，如木工制作、陶艺、手工编织等技巧。同时，增加学生对各种不同材料的认识和理解。学生需要自行选择制作的艺术品，并根据自己的设计图纸进行制作。
3.教学方法：
本课程采用授课与实操相结合，通过教师演示和学生练习相结合的方式，让学生掌握手工制作基本技能，并且能够独立完成一个艺术品的制作。
4.教学过程：
（1）教师对各种不同材料的性质进行讲解，让学生了解并选择适合自己的材料。
（2）教师提供一些手工制作技巧，并现场演示，让学生跟随教师一步一步完成手工制作。
（3）学生根据自己的设计图纸进行制作，教师提供必要的指导和帮助。
（4）学生制作完成后，进行展示和艺术品欣赏。
5.教学评价：
本课程评价以制作出的艺术品作为主要考量，同时结合学生的学习态度和课堂表现进行综合评价。
二、教学设计主题：中国传统绘画艺术
1.教学目标：
本课程旨在让学生对中国传统绘画艺术有一个全面的了解，了解中国传统绘画的发展历程，掌握中国画的基本技法，增强学生对中国传统文化的理解能力和欣赏能力。
2.教学内容：
本课程主要讲授中国传统绘画艺术的基础知识，包括山水、花鸟、人物等不同类型的中国画，教授中国画的用笔技法、色彩运用、构图等方面的知识。
3.教学方法：
本课程采用讲解和实践相结合的方式，教师将讲解作为主要的教学方法，并鼓励学生进行实践。教师将为学生提供不同类型的中国画素材，让学生自主选择并进行制作。
4.教学过程：
（1）教师讲解中国传统绘画的发展历程和基本知识，让学生有一个全面的了解。
（2）教师提供不同类型的中国画素材，让学生选择并进行实践。
（3）教师就学生制作过程中遇到的问题进行指导和帮助。
（4）学生完成作品后，进行欣赏和评价。
5.教学评价：
本课程主要评价学生制作出的作品，同时也会结合学生的表现和学习情况进行综合评价。
三、教学设计主题：现代艺术的理解与欣赏
1.教学目标：
本课程旨在让学生了解现代艺术的发展历程与发展趋势，掌握现代艺术的基本理论和知识，提高学生的审美能力和欣赏能力。
2.教学内容：
本课程主要讲授现代艺术的发展历程、各种艺术形式和创意、艺术品的评鉴标准等方面的知识。同时，教师会向学生介绍一些当代艺术家的作品，帮助学生更加深入地理解和认识现代艺术。
3.教学方法：
本课程采用听课、观看艺术品、参观展览等多样化的教学方式，增加学生的互动和讨论。
4.教学过程：
（1）教师讲解现代艺术的发展历程、现代艺术的理论和评价标准等方面的知识。
（2）教师向学生介绍一些当代艺术家的作品，并让学生进行欣赏和评鉴。
（3）教师组织学生前往艺术展览，让学生实际接触和了解现代艺术。
5.教学评价：
本课程主要评价学生的欣赏能力和对现代艺术的理解程度，同时也会结合学生的表现和学习情况进行综合评价。