参观画展观后感范文模板12篇。
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在观看电影的过程中我们会因为情节而产生代入感。观看过程中不免会产生个人的见解，此时可以写一篇带有个人想法的观后感，在写观后感的时候就是要写出自己的看法和想法。究竟如何写好作品的观后感呢？也许下面的“参观画展观后感范文”正合你意！还请你收藏本页以便后续阅读。
参观画展观后感范文 篇1
冬天来了，它的到来给人们带来一阵阵寒意。今天是中共一大代表邓恩铭生辰111周年纪念日，我们要到他的故居里面去观赏书画作品展。
由学校的老师带领我们前去参观。走到故居的大门口，看见门匾上镌刻着几颗大字——“邓恩铭故居”。
走进里面，映入眼帘的是一幅他的照片。照片挂在墙壁的正中央，他正目视着前方，眼睛里充满了仇恨，好像是对当今的黑暗社会的不满。刚走到院子里，就看到了各种琳琅满目的书法，画画，剪纸作品，摆设在里面。前来观赏的人络绎不绝，人们熙熙攘攘，却毫不拥挤。
每一个人都在细细地品味着每一幅作品，看完了都对这些作品，赞不绝口，情不自禁地竖起了大拇指。观赏的书法作品的类型有很多，楷书、隶书、行书，草书、金文，甲骨文。每一位作者都把每一个字给写活了，充分地把书法的美感表现出来，看起来是多么的舒服，让人感觉到了书法的博大精深。也从每个作者的一字一句里体会到他们对我国传统文化的热爱!
画画作品的类型也有很多，水墨画，素描，油画，彩笔画，蜡笔画。每一位作者都把自己的精力全神贯注地投入到了画画当中，把每一个景物，人物画得栩栩如生，看了有一种美妙的感觉，让人身临其境，置身在另一个世界里。
剪纸作品的类型有景物，动物，人物三大类。剪纸需要做工精湛，细心，还要有足够的耐心，稍有不慎就要重来。每一幅剪纸都是那么的复杂，但在这些作者的手里就变得异常的轻松，简单。这些剪纸惟妙惟肖，生龙活虎，可谓称得上是佳作啊!
看完了这些优美的的作品，可以看出来我国的传统文化渊远流长，所以不能断送在我们这一代的手里，我们一定要把我们中国的传统文化发扬光大，一直传给下一代!
参观画展观后感范文 篇2
在美术老师的带领下，有机会参观了艺术设计学院的毕业设计展，看到一件件包含他们心血精美之作，在享受视觉盛宴的同时，也被他们的创意深深折服。无论是珠宝设计、工业设计、或是广告设计，都包含着他们十分的诚意，从而使作品更加温馨，更加充满人情味。
珠宝设计中无论是现代锁形系列首饰设计还是从不同的视觉角度进行设计的放射虫的魅力的系列首饰都给人留下了深刻的印象。但更震撼我的是“爱”系列设计和苏州园林“窗”的变形。“爱”系列的灵感来自于东巴文“孕、雨、火、时间”的变形与设计，体现了母爱深深地崇敬和人性中非常美好的一面，将古代文字文化与现代首饰设计相互结合，将现代与复古相结合，现代民族风情融入自己的想法，进行变形，以现代审美意识、造型观念和表现形式对传统的东巴文化视觉元素进行再创造。而另一设计的灵感来源于苏州园林中的窗户，采取苏州园林中窗户的图案样，设计过程取其精华，加以演变，是对古典纹样的诠释，体现了对中国古典园林的爱，充分展现了园林之美。
中国文化源远流长，博大精深。当现代设计与古典文化相碰撞，定会火花四溅。将神秘的东巴文化寓于设计中，不仅体现了设计的神秘感，也具有独特性。而将中国最具有代表性的园林与现代设计相结合，使得中国风的标识更吸引人。一件件毕业作品真实地展现着学子们对珠宝的理解，对设计的领悟，不断诠释着自己心中的珠宝。
对于工业设计来说，创意是尤其重要的。今年毕业作品几乎个个精品，包扩了更加方便实用的茶具，还有餐具系列摆钟以及更加温馨人性化的宠物之家!功能上创新实用，外型上巧夺天工!而本次毕业设计展中我认为最伟岸也是最具成就的就是独具匠心的树灯!将时下最热的环保题材与现代工业设计相结合，无论是放在室内还是户外，都有极佳的效果。不仅可以照亮夜晚还可用作衣架为晚归的主人提供方便。树灯所到之处，将满足人们对它的渴望，白天它是仿真植物树，夜晚它将给人们一种完全不同的灯饰美感，回归大自然，走进大自然，为美化环境又增添了一道亮丽的风景。
面对广告设计的一堆堆琳琅满目的包装袋、瓶瓶罐罐、及各种富含深意的logo，会更加的眼花缭乱，既有将我们熟悉的加以改造，又有我们从未见过的富有创意的小饰品，在感叹他们的创意的同时，又被自己没有想法而懊恼，相信他们定是未来广告设计的主力军。用他们的才能刺激中国经济的不断发展。
此次展览是12级学姐学长们成果的一次集中展示，内容丰富，形式多样，观念创新，独具魅力，饱含了他们鲜活的艺术激情，旺盛的艺术创作力和丰富的想象力，以一场视觉的饕餮盛宴为自己的三年大学生涯完美谢幕，让身为经贸学子的我们深深为他们骄傲。未来会有更长的路要走，相信他们定会闯出属于自己的一片蓝天。
看到学姐学长的毕业成果，再回看自己，一点成就都没有，每天总是不断敷衍着去上课，也没学到实质性的内容，大一也快结束了，是时候要奋起了。不然以后后悔的还是自己，社会永远比自己的想象的要残酷，在这个弱肉强食的社会中，只有提高自己，才可以生存下去。
参观画展观后感范文 篇3
我自幼爱画，对各画种均有所了解，特别是对中国山水画情有独钟。前段时间，有缘偶遇一幅作品：悠悠流云，飘逸间含着深沉：巍巍峰峦，苍茫里藏着秀润;流泉飞瀑，如闻其声;村落丛林，掩映成趣。细品之，笔触老辣，水墨酣畅，气象恢宏，真是令我心生向往，并牢牢记住了这位叫“来支钢”的画家。
得知来先生将在深圳举办画展，我立刻从西安前往深圳美术馆观看《来支钢水墨艺术大展》。一幅幅水墨山水画把展厅变成了一个黑白两色的纯净世界，瞬间让人体会了庄子所说的“天地有大美而不言”。
仔细欣赏这些作品，或悬崖古松苍莽，或山村野径闲适，或古镇纯朴风韵。那群峰竞秀之磅礴令人激动，那云叠雾障之悠远引你遐想，即便是一棵枝丫横陈的古树也显非凡韵致。虽是中国水墨画，自然景物的立体感、质量感和空间感都处理得很完美，画家的非凡功力——造型使我叹服。
走出前厅，转入中厅，迎面墙上一幅《峡道》、侧面一幅《艺道》将我震撼。徜徉在巨型山水长卷前，感受云海翻涌，山水扑面，和鸣声声。又有村落梨花，人间生灵。画家笔下的山水奇观多么像一首雄浑激越的交响曲，起伏跌宕，让人沉醉其间。仿佛在旅途中，置身于美丽的大自然，正应了古人评画的那句“画中境界可居可游”!我想这应是画家来支钢的第二个非凡本领——造境。
有型有境的画我亦见过不少，但打动人的却不多，我觉得来支钢的画真正动人的地方是“有情”。情是什么?情是大山大水的表情，是画家笔下的山水之境，仿佛山水也是有喜怒哀乐的。如他的作品《崛起》，那是一种呐喊，一种激情;而《涓涓涌泉》中，则是一种欣慰与欢畅。这种蕴含在水墨间的情感，才是作品真正的灵魂。我觉得这是一个画家最难达到的高度——造情。
来支钢作品的最重要的技法是积墨，这是中国传统技法，上可追溯到北宋郭熙，后有清初的`龚贤，继而黄宾虹发掘了这一技法，李可染又将其推动发展。来支钢是李可染大师的第二代传人，既从师长处传承技法吸取养分，又有个人心得加以创新，其积墨通透灵气，毫无板结之象，可以说对积墨技法的掌握和运用已达炉火纯青的地步。
冰冻三尺，非一日之寒。来支钢先生12岁开始学习画画，日复一日，从师练习。他每一幅作品背后都有着我们无法想象的辛苦，我们所看到的《艺道》耗时八月余才完成，一丝一缕，一点一画，墨干了又积，几十遍后才终于成就这雷霆万钧之力，排山倒海之势。细赏作品，可觉其力透纸背，千笔万笔，笔笔无敷衍懈怠，无丝毫轻浮油滑。想起来支钢先生在不同场合讲过的一句话：“作积墨来不得半点偷懒，人家出游，我在画画;人家吃饭，我在画画;人家睡觉，我还在画画;我就是在梦里，还在想着明天的画该怎么画。”天道酬勤，来支钢终于成就了今天的自己，成为继承与发扬中国水墨艺术文化的新一代画家。
人如其画，画如其人。我忽然感悟到，他的积墨初看是一种功夫，其实是一种锲而不舍、追求卓越的精神，也正是这种精神才成就了他。
参观画展观后感范文 篇4
这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶就是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
参观画展观后感范文 篇5
四月五日，春暖花开的季节，我也带着一份兴奋的心情，在菏泽市博物馆参观了中国人民大学画院马硕山师生画展，说实话对于我这种平时没什么艺术细胞的人来说，这真是一种独特的享受，更是一次难得的增加艺术修养的机会。这次画展集结了多位有代表性的画家的作品成此画展，他们的绘画语言和风格给我们的带来了一次视觉上的盛宴。
这次展出的都是大幅的国画，画作中透出一种宁静的美，回归大自然的美。景物中有自然风光，有农家乐，有花鸟。刚进入画展就给人一种既轻松又厚重的感觉，马硕山教授的画运用了朴素、简洁的民族文化意象，融入了现代构成的理念，用笔劲健有力、含苍带润，墨韵平和淳厚，欲露还藏。以清幽古雅的品性，传递出一股浓郁纯正的文化气息和盎然的古意情怀。印象比较深刻的是我们九三学社社员杨文彬的画，展出的十余幅作品大气恢弘，颜色艳丽，无论从风格还是意境上都给我留下了深刻的印象。我感觉一幅作品是否引起观者的瞩目，除了画者的绘画艺术水平外，也与观者的审美情趣和内心体验分不开。观者的感受和画家的旨趣.可以不尽相同，仁智之见，或可互补;二者若能一致，倒是应了一句古语：“会心处，不必在远”。
总之，非常感谢博物馆和九三学社给了我这么好的机会能体验到这么美妙的画展，也希望有更多的机会能加入到其中体验不同的乐趣，更多更深地领会艺术的魅力。
参观画展观后感范文 篇6
12月18日，我一天参观了两个画展。因为是本市非名流画家群作品展，也就是每年年终照例举行的文化政绩展示。所以我就不邀请朋友同行，只是自己一人随便走走看看。
我先去南溪山看市美术馆的《首届桂林市十二县美术作品联展》，然后出来南溪山公园门口乘11路公交车到终点站，在七星公园门口的桂林市展览馆看《桂林女子书画研究会书画作品展》。观展的人不多，每一个展览场地，走一圈也不过半个钟头。
《首届桂林市十二县美术作品联展》获得金奖的作品是一幅油画《古镇》，画面是古民居和石板巷道。画面的色调有旧居情调。但是，色彩的明度、纯度缺乏丰富区别，只是在笔触大小和明暗上下了功夫，所以整幅画面就感觉不到纵深和色彩透视的对比。作者用笔画出的石板路也没有用油画刀画的那种坚硬质感，缺少响亮强烈的虚实对比。当然，这只是技术层面的观感。至于画面氛围蕴涵的作者人文历史心态，那将是更高一个层面的内涵了。对此只能偶遇而不可期待，更不能迷信权威专家的应时高论。
我曾经在一位爱好摄影博友的博文中发过一贴评论：宁愿相信感觉，而不要迷信权威。因为，权威常常陷于自己的感觉之中，而不能宽容并难以理解另类感觉。
这一帖评论的意思就是：学摄影(其实学什么都一样)只能跟老师学技术技巧的基本功夫，一但到了艺术处理和创作的层面和领域，就绝不能再迷信老师(特别是自我感觉永远良好而又好为人师的所谓权威专家)的指手划脚。老师的指导和建言，只能作为自己终生学习的参考意见之一。一定始终要保持自己独立的感觉，才能走好属于自己的独特之路。这就像我们对待家中的父母一样，父母虽然是我们的至亲至爱，但我们要想获得比父母更成功地自立，那就既要深藏并尊重父母的爱，又要修正甚至背离父母教导的人生经验，才能获得比父辈更大的成功。如果人生永远停留在严父、慈母和恩师的襁褓中，那自己天赋独立的生命就会永无成熟之日。
学艺、为文、做人，其成长、成熟、独立之道，又何尝不是如此呢?
参观画展观后感范文 篇7
作为美术欣赏课活动的一部分，上周四我随着我们系的师生一同来到江西艺术中心参观陈丹青画展。在几个小时里，每一个同学都认真地欣赏了自己喜欢的画作，也收获了许多。
舍斯托夫说：“人就是向现实转变而尚未完成转变的可能性”。时间、友谊、艺术，是本次展览的主题，由三位画家相识四十年来的故事与作品，作为主线，叙述青年时代的理想，油画实践的轨迹，围绕艺术的友谊。四十年来，三位上海老朋友的故事充满戏剧性的起伏与变化：林旭东由油画转向版画，继而转向电影，又回到油画;陈丹青的绘画与书写生涯，已为公众熟知;韩辛从上海、美国、北京的艺术游历，则是一个革命少年成长为自由画家的典型。在四十年故事中，陈逸飞、刘小东、贾樟柯，是这三位画家长期友谊的见证人。而三位老友的各自陈述，使我们有机会进入时光隧道，目击革命时期自学一代如何成才，为今天的艺术教育提供了生动鲜明的对比与反思。
展厅入口的大幅黑白照片，是2011年三位老友骑着自行车穿越上海的弄堂，笑得非常开心，一如他们的年轻时代。那是动乱的年代，岁月荒荒，他们躲在角落偷听苏联录制的欧洲古典音乐，自学绘画，彼此玩笑，八·九十年代，三个人各走各的路，到了新世纪，又凑到一起画画，聆听当年的曲目，依然彼此玩笑??在展厅中，四十年的光阴转化为物质与文字，在展馆的墙上交错并置，灯光下显得很静很亮。
门首两侧的墙上是三位老友的三篇自述，作品由左右两端展墙挂开，按年代顺序，依次分段，向展厅深处延伸：启始于70年代三个自学少年的自画像，以及欧洲各名作的临摹，终结于2011年各自的写作和创作，每一展室印在墙上的解说文字，关于画，关于人。陈丹青与韩辛各写了十余段，林旭东寡言字仅写了三段。此外，半数以上的画配有图说，韩辛与陈丹青各占一半，这是两个话多的人，一个爱听表扬，一个乐于夸奖。
林旭东写道：一天上街，在淮海路上迎头就遇见了病后的丹青和他爸爸。以后就开始你来我往地时常见面。有时他会和爸爸或者弟弟一起来。他爸爸和弟弟的形象俊朗，常常成为丹青习作的对象，后来丹青画的康巴汉子，骨相结构中也有他们的影子??他这几年的画中，我比较有感于他的印刷品写生，形式上是他在美后期图像并置的延续，但已不只游戏概念，娓娓道来的是他的衷肠，岁月苍桑，世事难料，画家能守住的也只有这几本旧画册，在无人喝彩中自有一种从容与淡定，波澜不惊中题材已被超越：在一笔一划的把玩中，他营造着安放性命的处所??韩辛画得很多，水粉画，画的多是风景和静物。
在画展中找他们的“进步”与“退步”，或者比照谁画得更好，都是无趣的，都是观看与认知的障碍，因展览所能呈示的意涵，是三个独立的人如何与境遇周旋，如何与自己的爱与才能纠葛，如何在不同的时代“画什么”，“怎么画”而他们顽强信守了自己对艺术的热爱，虽然这份爱遭遇了不断改头换面的时代。提醒是必要的，即：此展本身是一件完整的，难以分割的作品，单独看一件作品，一个人的作品，一个年代的作品，便没有看见这个展览。
绘画，是画家的终身自我教育，眼界，是基本的条件，而眼界，通常指向别人的作品。其实，自己的作品也在教育自己，并赋予对绘画的认知，这是一个使作者成为观众的画展。
参观画展观后感范文 篇8
在学校的安排下，我们参观了陈嘉庚画展。参观之后我对陈嘉庚先生有了更深的了解，崇拜之情油然而生。
陈嘉庚先生是伟大的爱国主义者、教育家、华侨领袖、华侨实业家。他毕生致力于兴办教育事业。他认为“教育为立国之本，兴学乃国民天职”。20岁时，就在家乡出资建惕斋学塾。1913年，创办集美小学，其后增办、扩充成为包括小学、中学、师范、商业、水产、航海、农林等校、科、部以及幼儿园、医院、科学馆、图书馆的集美学校。并成立教育推广部，前后资助福建省20余县、市70多所中小学的办学经费。
陈嘉庚具有强烈的爱国主义精神和崇高的民族气节，是一位赤诚的爱国者。终其一生，全力支援祖国的革命、抗战及复兴活动。在新加坡参加中国同盟会，募集巨款赞助孙中山革命运动;抗日战争开始，又在新加坡召开侨民大会，筹款支援祖国;太平洋战争爆发后，组织“新加坡抗敌动员总会”，动员华侨从各方面积极抗敌;抗日战争胜利后，陈嘉庚积极投身反蒋反美的民主运动，支持解放战争。了解陈嘉庚先生的经历后，我的心中充满了崇拜的感情。崇拜他不是因为他的富有，也不是因为他在政治、经济、文化教育、社会活动等多方面的辉煌成就，而是因为他的精神。诚信果毅、疾恶好善、爱国爱乡都是我所需要认真学习的。
作为一名厦门人，我因陈嘉庚先生而骄傲，我会把嘉庚精神讲在口中，握在手中，铭记于心，让嘉庚精神得到发扬。
参观画展观后感范文 篇9
参观天津美院画展有感
xx年11月9日，我们西青电大年画大专班的同学在老师的带领下终于来到盼望好久的由敦煌研究院、中国敦煌石窟保护研究基金会、天津美术学院联合主办的敦煌壁画艺术精品高校公益展、敦煌壁画临摹展在天津美院美术馆看展。此展览不但展出了通过现代数字技术复制的敦煌石窟艺术经典作品52幅，再现了敦煌石窟的艺术信息;同期还展出了天津美术学院藏品中张大千先生在敦煌临摹的一幅榆林窟西夏壁画和部分美院师生于上世纪80年代绘制的敦煌壁画临摹作品。
中国古代在相当长的时期内，佛教信仰是人们生活中的重要内容，在佛教石窟的壁画中反映出了当时人们社会生活的方方面面。画家们把自己所看到的宫殿楼阁表现在壁画上，所以我们从经变画的净土世界中看到了中国古代建筑群体的恢弘气度；从佛国世界中的音乐舞蹈场面中，看到了隋唐时代宫廷乐舞景象。从佛教故事画中的生活场景，看到了当时社会中的商旅往来、茶舍酒肆、求医生子、婚丧嫁娶、耕作、收获、冶铁、酿酒等等内容。表现佛陀作为悉达太子时的成长故事中，画家们没有按印度的生活环境来表现，却是按中国的房屋，中国的人物服装特点来描绘，这正是佛教中国化的表现。也正因为如此，敦煌壁画虽然是佛教绘画，表现的主题是外来的宗教，但其中的人物、服饰、建筑以及各种社会生活场景正反映了那个时代中国社会的真实面貌。因此，敦煌艺术是我们认识中国古代文化的重要资料，是认识古代文明的百科全书。
同学们为敦煌艺术而震撼，不但领略中华民族优秀传统文化，提升保护文化遗产的意识，共同关心敦煌和全国的其他文化遗产，关注民族复兴与文化传承。
同学们也非常感谢学校和老师的大力支持，并希望学校多多安排此类活动,以增长学生对美学的认识，提高对美的品位与格调。
参观画展观后感范文 篇10
这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。活到老，学到老，热爱生活，享受生活。我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
参观画展观后感范文 篇11
这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品:素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。这幅画画得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。这次画展，我真是受益匪浅!
参观画展观后感范文 篇12
最近，我们雏鹰假日小队去铜陵书画院参观了“杨龙培赵学军书画展”，感受中国传统艺术文化。一进展厅，迎面而来的是一幅幅水墨画，它们是由赵学军叔叔创作的。这些水墨画中，有的展现出祖国大好河山，有的展现出小桥流水，有的展现出田园风光。参观过程中，赵叔叔一边讲解画法，一边讲解创作经历，让我们听得津津有味，不由得发出赞叹声。其中，我最喜欢的是“呈坎印象”，画面中近处是朵朵荷花与拱桥，让我想起“灼灼荷花瑞，亭亭出水中”的动人诗句。远处青山苍翠，徽州古民居依山傍水在画面中央。池塘边，一群孩子在玩耍。虽然整个画面都是通过深深浅浅的笔墨，变化精妙让人感觉到整个画面是那么的栩栩如生。一转身，我们看到的是杨龙培叔叔的书法。书法字体上有工工整整的楷书、龙飞凤舞的草书，行云流水的行书。在书法展现上有横联，有扇面，有斗方。走近去仔细瞧，每一笔每一画都是那么刚劲有力，细细揣摩又是那么的精妙，眼前仿佛出现了叔叔刻苦练习的情景。凑上去闻一闻，似乎一股墨香扑鼻而来。
参观完展览，回想书画家叔叔给我们介绍的学习、创作经历，回想叔叔们的书画作品是那么生动逼真，让我们近距离感受到中国传统文化的博大精深，扩大了我们艺术欣赏视野。我要向他们学习，从认认真真写好汉字开始。
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参观书画展观后感
每个人对事情，对作品的理解是不一样的，对于自己阅读过的书籍或文章的内容，然后写出自己的意见或感想，我们称之为心得。无论在生活还是社会里，要用到心得体会的情况还是蛮多的，通过写心得体会可以很好地提升我们的思考水平，写好一份优质的心得体会要怎么做呢？下面，小编为大家整理的“参观书画展观后感”，供你参考，希望能帮到你。
参观书画展观后感
近日，我有幸参观了一场书画展，展览精选了一些古今中外著名艺术家的作品，如清朝画家石涛、现代诗人鲁迅、当代书法家王羲之等等，给我留下了深刻的印象。
首先是石涛的作品，他是清朝著名的山水画家，他的画风独具特色，非常清新自然，能让人感受到淳朴自然的韵味。我看了他的作品后，被他的山水画所倾倒，仿佛置身于画中，听清山处的涧水声，看见半岛上的渔村，真实感油然而生。
接着是鲁迅的诗词，他是中国近代文学的重要代表，他的诗词极具思想性和文学性。他的作品是对时代变幻和人类命运的深刻反思和探讨，更是对中国文化传统的继承和发扬。读完他的诗，我深感他的诗词创作中融入了文化传统的精华，也反映出那个年代的社会现状和民族精神。
最后是王羲之的书法作品，他是中国著名的书法家、书法理论家、书院教育家，被誉为“书圣”。他的楷书、隶书、草书无不具备高超的技艺和艺术境界，他的作品是中国书法艺术中的精品。他的作品给我印象最深的是他的草书，线条的流畅和灵动让人不自觉心生安宁和舒适。
在这场书画展上，我不仅看到了艺术的申状，也看到了每位艺术大师在各自擅长领域的精湛技巧和独特的艺术风格，同时也深感到中国传统文化的博大精深。这次参观也让我深刻认识到了艺术的力量与价值。让我更加珍惜文化遗产，注重对传统文化的传承和发扬，更加努力地学习和探索艺术领域。
总之，这次书画展览让我受益匪浅，我从中体悟到了各种艺术形式的独特魅力，也深刻感受到了国粹的厚重和文化自信。艺术是永恒的，而我们作为传承和发扬者，应当更多地参与到艺术中来，让艺术在我们的生活中开出更加丰硕的果实。
参观儿童画展观后感
面很很多的事情或者文学作品，我们都会油然而生一些体会。将读过的东西，把最受感触、最重要的部分做为中心来写。每一个人在学校的时候都有写心得体会的经历，心得体会比较多地倾向于个人的主观感受和体会，心得体会应该怎么制定才会更好呢？经过收集，小编整理了参观儿童画展观后感，更多信息请继续关注本网站。
参观儿童画展的观后感
最近，我有幸参观了一场儿童画展。这是一次令人难以忘怀的经历，我不禁对这些小画家们的天赋和创造力感到震惊、感动和惊叹。
这个画展是在一座艺术馆中举行的，整个展览空间都被小小的艺术家们的作品所装饰。一进门，我便被色彩斑斓、生机勃勃的画作所吸引。这些作品中，有些展示了孩子们生活中的点滴细节，有些则诠释了他们对大自然的热爱和对未来的美好幻想。
在这些作品中，我尤其被小画家们的创造力所折服。他们以自己独特的视角来描绘世界，每一幅画都充满了童真和无限的想象力。有些画作让我惊喜不已，他们以生动而夸张的笔触和色彩勾勒出自己对事物的理解和感受。例如，有一幅画中，一个小男孩画了一只拥有七只眼睛和五条腿的奇特生物，他告诉我那是一个会说话的并且可以给人们带来好运的神奇动物。这种天马行空的创造力真是让人叹为观止。
除了创造力外，这些画作还展示了小画家们的绘画技巧和对细节的观察力。有一幅画中，一个小女孩画了一片飘落的树叶，栩栩如生，仿佛可以触摸到它的轻柔和脆弱。还有一幅画中，一个小男孩绘制了他家附近的一座小桥，他巧妙地运用透视原理和明暗对比来展示桥梁的形状和环境的光影。这些小小的艺术家们在他们的画作中展现出令人惊叹的绘画天赋和技巧。
除了技巧和创造力，这些画展还体现了孩子们对自然环境和动物的关注和保护意识。有一幅画中，一个小女孩绘制了一片充满鲜花和蝴蝶的草原，她告诉我那是她想象中的理想世界，她希望人们能够珍惜大自然并保护动植物的生存环境。还有一幅画中，一个小男孩画了一只濒临灭绝的动物，他写下了一段感人的文字，呼吁人们共同努力保护这个珍稀物种。这些画作让我深深地感受到孩子们对环境保护的重要性和他们对未来世界的美好愿景。
通过这次儿童画展的参观，我不仅看到了孩子们的绘画才华，也看到了他们对生活和世界的独特理解。这些小画家们用他们的画笔创作出了一个个独特而精彩的世界，让我重新认识到孩童的想象力是多么强大和美妙。
这次画展也让我思考起我自己对艺术的态度和对孩子教育的看法。艺术的力量无穷，它能够启发孩子们的创造力、观察力和想象力，培养他们的审美情趣和表达能力。因此，我们应该给予孩子们更多的机会去接触和学习艺术，培养他们对艺术的热爱和理解。
总体来说，参观这次儿童画展是一次非常有意义的体验。通过这些孩子们的画作，我深刻地感受到他们的绘画才华、创造力和关注环境的意识。我由衷地希望这些小小的艺术家们能够继续保持对艺术的热爱和创作的激情，展现出更多美丽而精彩的作品。同时，我们也应该积极支持和鼓励孩子们参与艺术教育，为他们的成长和未来发展创造更多的可能性。
参观画展观后感范文600字精选
所谓“仁者见仁，智者见智”，体会心得一般分为学习体会，工作体会，教学体会，读后感，观后感。很多人都有写心得体会的经历，心得体会能够给人努力向前的动力。优秀有创意的心得体会要怎样写呢？小编陆续为大家整理了参观画展观后感范文600字精选，更多相关信息请继续关注本网站。
参观画展观后感范文【篇1】
为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。哇！展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的就是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然就是年龄那么小的孩子！真就是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。
看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自我，与他们相比我实在就是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！
参观画展观后感范文【篇2】
四月五日，春暖花开的季节，我也带着一份兴奋的心情，在菏泽市博物馆参观了中国人民大学画院马硕山师生画展，说实话对于我这种平时没什么艺术细胞的人来说，这真是一种独特的享受，更是一次难得的增加艺术修养的机会。这次画展集结了多位有代表性的画家的作品成此画展，他们的绘画语言和风格给我们的带来了一次视觉上的盛宴。
这次展出的都是大幅的国画，画作中透出一种宁静的美，回归大自然的美。景物中有自然风光，有农家乐，有花鸟……刚进入画展就给人一种既轻松又厚重的感觉，马硕山教授的画运用了朴素、简洁的民族文化意象，融入了现代构成的理念，用笔劲健有力、含苍带润，墨韵平和淳厚，欲露还藏。以清幽古雅的品性，传递出一股浓郁纯正的文化气息和盎然的古意情怀。
印象比较深刻的是我们九三学社社员杨文彬(菏泽市博物馆馆长)的画，展出的十余幅作品大气恢弘，颜色艳丽，无论从风格还是意境上都给我留下了深刻的印象。
我感觉一幅作品是否引起观者的瞩目，除了画者的绘画艺术水平外，也与观者的审美情趣和内心体验分不开。观者的感受和画家的旨趣.可以不尽相同，仁智之见，或可互补;二者若能一致，倒是应了一句古语：“会心处，不必在远”。
总之，非常感谢博物馆和九三学社给了我这么好的机会能体验到这么美妙的画展，也希望有更多的机会能加入到其中体验不同的乐趣，更多更深地领会艺术的魅力。
参观画展观后感范文【篇3】
听说延庆要召开世界葡萄大会，我们三小也组织了画了葡萄大会的画，我也和同学一起画了一幅，但遗憾的是我们的画并没有给选上，选上被挂在文化馆的墙壁上，我虽然觉得遗憾，可还是忍不住想去看看同学们的画。
5月18日早晨，爸爸开着车带着我直奔延庆县文化馆的一层大厅展馆。推开门，到了那里，我们走进去一看，哇!这么多人。一幅幅同学们画的葡萄映入我的眼帘，感受到了艺术的气息，我走进大厅细看一幅幅画，我们班的同学，有的画了水粉，有的画了油画，还有的画了水彩画……我们班的同学还真是有天赋!当我看见我们班的画时，我想起了当时布置后黑板的情景，那是我们和老师一起来完成的，我们的付出心血是值得的!我和爸爸还看了其它班同学的杰作，都画的非常好有水粉画、粉印板画、线描、素描。最有趣的是用手指蘸上颜色在葡萄叶下点画一颗圆溜溜的葡萄，要将许多颗葡萄连载一起才是一串，一颗紧挨着一颗，从上往下画，这真不愧是最有趣的画法了!还有铅笔画法：用铅笔简单地勾画出葡萄的轮廓，葡萄有大小变化。然后确定色调，将铅笔稿勾画成彩色的线。在给叶子涂色，绿色要有深和浅的变化。葡萄体现出了立体感，紫色有深和浅的变化。
深入刻画细节部分，最后完成作品。
我看完了所有的画，依依不舍地走出画展，在回家的路上我不禁感叹同学们画的葡萄真漂亮呀!
参观画展观后感范文【篇4】
太阳睁开了眼睛，一缕橙色的光辉倾泻而出，洒满大地，福莱山公园也在晨曦中醒来了。微风轻拂我的脸颊，送来一个震奋人心的好消息——“‘文明之春’xx烟台开发区青年写生作品展”开展了!我怀着激动的心情前来观展。
初进展厅，首先映入眼帘地是色彩丰富的油画，这使我忘记了自己，忘记了世界。在我的眼中，那是一幅幅生动的画卷形态各异，每一幅都彰显着艺术家独到的审美。它们可以是气势磅礴地大海;可以是茫茫的大草原;还可以是一条幽静的森林小径……然而，使我感受最深的却是这样三幅。
首先是《落日》，它位于展厅中央，因为它色彩丰富，所以很是引人注目。我静静地盯着它看了很久很久，那一轮火红的夕阳，正一点一点地拥抱着大地;与此同时，夕阳的另一头也在一点一点地变幻——黄金、橘红、鲜红、紫罗兰、水蓝、晶蓝……最终是墨色。望着这一切，一种无法诉说的热情与快感涌上心头。这深远的色彩给予了我无限的遐想，也给了我无限的神秘感。
第二幅是《靠岸》，画面呈现的是一艘满载而归的渔船，上面的渔夫满面都是丰收的喜悦。微波粼粼的湖面上，“哗啦”一声跳起一条大鱼来，鱼尾闪烁着灿烂的光。
最后一幅是《大浪》，在平静的海面上，突然卷起了两丈高的巨浪，它彰显着大海的威风。在这种磅礴的风景中，谁看了不会有发自内心的震撼?
总之，每一幅作品都在用无声的语言诉说着艺术的魅力，我徜徉其中，流连忘返……
参观画展观后感范文【篇5】
这天下午两节课后，我们全班来到xx幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引我的眼球。悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
参观画展观后感范文【篇6】
今天，我们去了前进中学参观画展。我们学校共展出了18幅优秀作品，都画得棒极了!
刚进展画厅，一副《春秋艳景》就进入了我的眼帘。这一栋栋房子、一颗颗大树，从树上飘落下的叶子落到一座座红顶房上，好像是一只只蝴蝶在翩翩起舞。仔细赏阅《春秋艳景》这幅作品，好像真的流连其间，我仿佛置身于春秋时节，一时流连忘返。这次画展汇聚了各个学校的出色作品，真的是一时欣赏不完。
通过这次参观画展，我觉得每一个人必须有一技之长，否则长大以后在社会上就不能显出自己的才能，就不会被重用。妈妈经常对我说:要我一定多学本领，有一技之长，那样才能显示出自己的价值。当然，学习好了，当然好了，可是，一定要有“外门”的特长。在这次画展中对我的感触很大。参观后，同学们依次走出了展画厅，每一副作品都给我留下了深刻的印象，看着那一幅幅生动形象的油画，我在心里暗暗发誓:将来在社会上一定要发挥我的一技之长，做一个有用的人。
参观画展观后感范文【篇7】
柳绿花红，燕语呢喃，蝴蝶翩跹，春意盎然，一年一度的画展在市中心的美术馆如期举行。我和朋友相约去观看画展。
踏进金碧辉煌的美术馆大门，我的心情如释负重般喜悦，各色各样的画作顷刻间映入我的眼帘：清新淡雅的水墨画、别具一格的油画、历史悠久的剪纸……一幅幅犹如神来之笔的画不是马马虎虎随意刻画，而是创作家们日以继夜、坚持不懈的努力成果。
我被这些不落窠臼、巧夺天工的艺术品所渲染的气氛熏陶了。等我苏醒过来，四周已经荒无人烟。只有一位瘦骨嶙峋、白皙如玉的小女孩，她正是我的朋友。只见她目不转睛地盯着那幅普普通通的《老牛饮水图》，仿佛魂魄出鞘。难道其中有什么玄机吗?有，肯定有。于是，我怀揣着这个疑问定睛观看。
这是一幅油画。汩汩的溪流旁边玉立着几棵杨柳，被淡淡的薄雾笼罩着，显得格外明亮动人、大方端庄。柳树姑娘迎着徐徐春风，伴着潇潇春雨，跳着婀娜多姿的舞蹈。翠绿的草坪上几只毛色暗淡的老牛悠闲自在地啃食着青草，溪流边的两只小牛已经皮干唇裂，大口大口地饮水。我越看越深陷其中，似乎听到了小牛饮水时的咕噜声，感受到它们撕心裂肺的“渴”。忽然，清澈见底的溪水突然干涸，变成了血水。我好像看见了转瞬即逝的最后的地球。
这时，夕阳西下，我猛然想起刚才的疑问，竟发现我已是泪眼模糊，身旁的她更是泣不成声。
观画展成为我今年最难忘的事情!
参观画展观后感范文【篇8】
四月五日，春暖花开季节，我也带着一份兴奋心情，在菏泽市博物馆参观了中国人民大学画院马硕山师生画展，说实话对于我这种平时没什么艺术细胞人来说，这真是一种独特享受，更是一次难得增加艺术修养机会。这次画展集结了多位有代表性画家作品成此画展，他们绘画语言和风格给我们带来了一次视觉上盛宴。
这次展出都是大幅国画，画作中透出一种宁静美，回归大自然美。景物中有自然风光，有农家乐，有花鸟……刚进入画展就给人一种既轻松又厚重感觉，马硕山教授画运用了朴素、简洁民族文化意象，融入了现代构成理念，用笔劲健有力、含苍带润，墨韵平和淳厚，欲露还藏。以清幽古雅品性，传递出一股浓郁纯正文化气息和盎然古意情怀。
印象比较深刻是我们九三学社社员杨文彬（菏泽市博物馆馆长）画，展出十余幅作品大气恢弘，颜色艳丽，无论从风格还是意境上都给我留下了深刻印象。
我感觉一幅作品是否引起观者瞩目，除了画者绘画艺术水平外，也与观者审美情趣和内心体验分不开。观者感受和画家旨趣．可以不尽相同，仁智之见，或可互补；二者若能一致，倒是应了一句古语：“会心处，不必在远”。
总之，非常感谢博物馆和九三学社给了我这么好机会能体验到这么美妙画展，也希望有更多机会能加入到其中体验不同乐趣，更多更深地领会艺术魅力。
画皮观后感范文700字(模板12篇)
优秀的电影往往是充满了许多戏剧性的元素，观看过程，我们可能会不断有思维的火花在跳跃，不少人都喜欢在观影后写下自己的具体感受和想法。观后感应该是在观看后的基础上进行有所想有所悟。您是否正在考虑如何写作品观后感呢？有请驻留一会，阅读工作总结之家为你整理的画皮观后感范文，相信你能从中找到需要的内容！
画皮观后感范文【篇1】
昨天晚上7点半，高安电影院口夜色迷人，我们排着整齐的队伍，在老师的带领下，来到了十字街那个破旧的电影院，虽然有点冷，但是我们还是饱含热情的观看了国产二次改版电影《画皮》。
《画皮》是一部很?宓牡缬埃?吕じ绺缢淙怀さ谋冉纤В??鞘歉龃罅髅ィ?本?樱?苁窃谧雒蔚氖焙蚝椭苎附憬愫龠荩?刻旄?苎附憬忝祭囱廴ィ?研⊙嘧影⒁痰背煽掌?
小燕子阿姨这次没有变成疯子格格，却被周迅姐姐变成了白毛女，看到白毛女跑来跑去，我就想到了万恶的旧社会，北风那个吹。小燕子阿姨其实是喜欢甄子丹叔叔的，因为她看甄子丹叔叔的眼神，就跟班里面小红看我一样，弄的我总是不好意思。孙俪姐姐这次装的是个耍把式的，就是喜欢喝酒的习性不好，容易教坏我们小孩子，而且，爸爸也不允许我天天陪他去1912找盘膝。我最羡慕的是孙俪姐姐的剑，只要拿在手里面，可以变长变短，还可以让人化成蒸汽，真好玩。
甄子丹叔叔是个傻子，一开始就放着将军不做，学着三毛玩流浪，不仅把自己喜欢的小燕子姐姐让给了陈坤哥哥嘿咻，还不相信周迅姐姐是妖怪，差点害死了孙俪姐姐。要知道，班里面二胖的爸爸是个处长，就开凯迪拉克了，还有好几个妈妈，甄子丹叔叔是个将军还了得？就算是周迅姐姐，哪怕是芙蓉姐姐，也都主动来找甄子丹叔叔啊。蜥蜴妖是最惨的，尽管他是国家保护野生动物，但是他不懂得恢复原型，更不懂得讨周迅姐姐欢心，虽然每次都拿人心哄周迅姐姐，搞的大家都睡不着觉晚上寻找他的总计，他哪里知道，现在只要给对方喝了违规内容，或者打上一针，这心脏就自然不跳了，更简单，更省时，这样才能有时间去追周迅姐姐啊。
影片看到了最后，让我彻底认清了所有人的真面目，小燕子姐姐继续和甄子丹叔叔和陈坤哥哥暧昧，蜥蜴妖和周迅姐姐继续修炼，只有孙俪姐姐是最纯洁的，没有任何出轨的念头，这也更加坚定了我追求小红的信心。
《画皮》让我没有懂得任何道理，也许这就是传说中周星星老师说的无厘头吧，?宓奈曳浅５母卸?
啊，这真是一部好看的电影啊。
画皮观后感范文【篇2】
刚刚和家人一起观看了《画皮》。
被称为东方魔幻巨制的《画皮》在我眼中，更像是一部爱情片，虽然他的结尾是那么皆大欢喜，我却不由的感到一股沉重，为了佩蓉？为了小唯？为了庞勇？还是为了那些在爱中挣扎的人……影片中，当佩蓉喝下那一碗妖毒的时候，感觉所有的感情在这一刹那全部升华，为了爱，真的可以牺牲一切吗？爱本来就是你欠我的，我欠他的，兜兜转转，寻不到答案。这世上，不是所有的人都会轻易被诱惑的，也不是所有的人都是从一而终的忠诚。
有人说，小唯阴险，可是，在爱中，为了自己爱的人，又有谁就想这么轻言放弃呢？她只不过是一个为了一份得不到的爱而付出全部的普通女子罢了。
旁人评价王生是虚伪的，不信任自己的妻子，却相信妖。其实我是欣赏王生的。他在一个季节，遇见那个巧笑言兮的女子，怦然心动。眼波流转着她脉脉深情。然而，他记得在更早的时候他曾与另一个女子对着天地许下了不变的誓言，她是他最初以及最后的爱。
人的一生会遇见很多很多人，也许也会喜欢很多人。可是心底最深的爱，最爱的只能有一个。谁能保证自己一生只爱一个人。但每个人一生都只会有一个最爱的人。
画着你，画不出你的骨骼多么的悲伤和遗憾。我遇见你，你却不能给我，爱，这么简单又这么奢侈。她不惜千年道行，为了真爱挫骨扬灰。那么有下一世，让我早一点早一点，比她再早一点遇见你……
画着你画不出你的骨骼
记着你的脸色是我等你的执着
你是我一首唱不完的歌…………
画皮观后感范文【篇3】
----------看有感—
画一颗心，希望苞着你和我，画一朵睡莲，希望那个露珠是我，画一道杨柳，希望风吹着是我。月光中，你我依偎无语，亭外绿水清波，月色璃茉，心却难以触摸，等你的执着，在那个千年的画狐之中，千年妖狐，多情妩媚，桃琥粉色分如玉，看不穿乱世轮回的真爱，甘心自己化为飘渺的风尘。
一首唱不完的歌，一句永远经典爱情名句“我会永远在你身边，一生一世，永不分开”，句句含泪，句句深情，多少痴情女人为之倾倒。可又有多少男人做到。一生一世痴情等那个人，千年轮回仍旧痴情不改，一尘封，一承梦，爱着你，却难以拥你入怀，想着你，却不敢表白。看不穿爱情的沉落，看不到远处的颜色，爱是生命的'无色，望着你，画不到你的心翠，在黑夜里埋没，在风尘中流过。
岁月幂改我的容颜，只剩下对你的牵挂，留住你一面，让我把你轻轻咏怀，多情的女子，多情的妖艳，没有你，我怎么能有开心，没有你，我怎么还有幸福，生生世世，轮回千年，相思的苦，在无人的漆黑夜晚，刻苦铭心，诺言坚守千年，无怨无悔！
画皮观后感范文【篇4】
很久以前，有一个姓王的书生，早上，他一大早就出门办事。在一个小山丘上看到了一个美如天仙的姑娘，王生立刻对她产生了爱意。一般交谈后，原来姑娘是一个大财主的小老婆，因为受不了大老婆的脾气，早上离家出走。王生立刻邀请姑娘到自己的书斋歇歇，于是他们在那里过起了生活。我觉得很奇怪，一个刚刚认识的人，别人邀请，就随随便便去别人家，都不怕自己会受到伤害。
王生在大街上卖点东西，一个道士看他脸色很古怪，问道：“你最怎么了？好像被一股邪气缠绕着。”王生什么也没有说就走了！回到书斋他想给姑娘一个惊喜，就从窗口进去。结果发现这个姑娘是个妖怪，带着一张美丽画皮的妖怪！王生大叫一声，被妖怪发现，立刻把他心掏出来吃掉了，这时道士赶到，把妖怪收服。道士把这件事情告诉了王生的妻子，妻子苦求道士要把王生救活，倒是还没有学会这种法术，无能为力，并走了。
妻子抱着王生大哭，这时感觉有块东西卡在喉咙里，一吐！哇！原来是一个心，刚好心脏回到了原位！心脏渐渐开始跳动，妻子立刻包扎伤口，半夜王生复苏了。
这件事告诉我们不能以貌取人，外表虽然很重要，内心更重要。那个妖怪就是外表好看，内心邪恶，王生就收到了伤害。通过这件事情以后我观察一个人也要从内心、多方面去观察，这样才会交到一些好朋友。
画皮观后感范文【篇5】
提到《画皮》不能不说到小时候，在记忆深处，聊斋，西游记构成屏幕上最大化的欢乐，那时看《画皮》，看到了女鬼美丽的外表，恐怖的人皮，王生是罪有应得被吃了心,最后的结果是好人得救了，恶人得到了应有的惩罚。
小文一直称赞《聊斋志异》，说是短篇小说的精品，在他的影响下，我细细的看了看，发现画皮只不过是其中篇幅很短的一文，短短数语的故事结构却被这些大导演三番四次搬上了荧屏，这不能不说是《画皮》这个故事拥有的魅力和创作空间。
其实新版画皮和聊斋志异的故事已经有了很大的出入，不仅朝代，人物发生了变化，甚至其中的`落魄书生也已经一跃变成了将军，并对小妖小唯有着他自己所认为的坚定的拒绝。每一个故事角色都有自己的性格，没有刻意的突出哪一个，整部影片恢宏大气，实地采景，视觉效果很棒。一开始便是没有边际的黄色沙漠，充满异族情调，也让人自然而然的产生了无限的猜想和神秘。
当九霄美狐小唯将手伸进沙漠匪首的胸膛，抓住了她必须每天生吃的人心。她没有人类脸上做坏事时刻意的狞笑，只有一脸无邪。在她的心中的目的很明确，保护皮囊，修炼。一直到遇见了改变她生活轨迹的王生。
相信王生在看见了小唯的第一眼，便已动心。是呀，任何男人只要看到惊恐中的小唯，谁不会从心中生起怜惜之意，不会生起保护之心？
王生的妻子佩蓉在新版中是一位典型的贤妻良母，两个女人第一次的见面，小唯斜着眼看盯着佩蓉，而佩蓉却微笑的轻瞄小唯而随即垂下眼帘。两个女人的第一次交锋，让我印象深刻。一个表现的成熟而宽容，另一个表现的孩子气十足。在后来，佩蓉表现的越大度，王生刻制的越辛苦，夫妻二人相敬如宾，亲密而有距离，两人之间有了细细的缝，相爱着却渐远，谁也无可奈何，感情的天平上，佩蓉仿佛已经注定是个输家，直至王生说出了：我爱你，可我已经有佩蓉了。
如果只谈爱情，佩蓉和王生之间已经比不上了王生和小唯，他们更多的是责任，是淡淡的却不可少的亲情。朋友说，因为王生说的那句话，让我走出电影院的时候心里象是堵上了一块石头。如果以前的我，也会因为这句话而耿耿于怀吧，这是任何一个女人都无法接受的。这部电影由此引发的关于小三的话题，也成了这部电影最大的卖点。
电影中说小唯不懂爱情，因为她是妖。在我看来，她更多的是一个不懂世事只知一心为爱的孩子。庞哥失去爱情自我逐，喝下毒药的佩蓉对王生怀疑的目光也只是默默无语。小唯面对王生最后无力的一刀，仰天长泣，最后选择了毁灭。因为王生在两个女人摇摆中，还是选择了陪伴妻子去死。
没有黑白，没有对错，无法指责一个人在爱情面前表现的软弱和自私。特别是一个人在选择的面前，表现的瞻前顾后，当一切风雨已过，各自回到了熟悉的轨迹。仿佛一切都风平浪静。可在每一只皮囊的里面，是否真的已经得到满足。
电影最后的镜头里，黄色的大漠里一只洁白的狐狸，伴着她的是那只非我族类，其心必异的蜥蜴。这样的安排是否表示，在导演的心中也已经被这单纯而孩子气的小唯所打动,因为小妖，这个小三学不会象人一样,一次次的询问自己是否值得?值否？本就是一只不懂爱的妖精，本就是满足吃饱修行的低等妖精，却偏偏学着象人一样追求爱情。而复杂的人性，在妖精的面前，也显得如此苍白。
最后，不禁要问自己，是否每一个男人的心中都渴望着这样一个不顾一切爱上自己的女人，又心惊胆颤的推开？是否每一个女人的心中也都希望有这样一个不顾一切爱上自己的男人，去满足自己那种说不出口的一种虚荣。
画皮观后感范文【篇6】
《画皮》主要讲述靖公主幼时被黑熊毁容，她想要一张完美的脸与霍心长相厮守，而小唯却想要一颗人心从妖变人（但那颗心必须是心的主人主动献上才有用），于是双方为了各自所要，决定身份互换……电影中靖公主与小唯换皮时的场面拍的十分唯美，赵薇扮演的靖公主非常的美丽。霍心刺瞎双眼十分感人。
我觉得整部电影最大的亮点是扮演天狼族巫师的费翔。他一出场，怪异的造型以及满口的咒语，就让观众过目不忘，作为他三十年后重登大银幕的首秀之作，堪称奇妙。电影厅里的观众见到费翔这样的出场，都笑了起来。
费翔在这部电影中完全颠覆了以往英俊帅气的模样，以光头的形象出现，背着个大风车，口里念着古梵语的的咒语，面相狰狞，凶狠的眼神，长长的指甲，给人一种不寒而栗的感觉。他说的古梵语很有磁性，真的佩服费翔的演技，他把天魔师的角色演绎得栩栩如生。天魔师与霍心打斗的场面十分精彩，费翔的武打动作潇洒自如，看得出有一定舞蹈功底的。最后他被捉妖师消灭时的镜头很震撼。当我看到大巫师的手臂折断的镜头时，我竟然有种想哭的感觉。费翔演的太精彩了。
费翔拍这部电影时吃了不少苦头，每天化妆都要三、四个钟头，大热天穿着厚厚的衣服，还要节食。这么大年纪了还要吊威亚。费翔克服了种种困难，把天狼国大巫师演绎得非常霸气。由衷地佩服费翔的精彩演绎。
希望影迷们喜欢费翔所扮演的天狼国大巫师这一角色，希望《画皮》大卖！
画皮观后感范文【篇7】
看了众多画皮2的基本上都是说，剧情一般，画面很美丽，演员的演技很捧。看了两个小时，没有使我有催泪的地方，倒是靖公主刚换画皮后的那句话，“我以为妖是自由的，原先我们都一样”，妖虽然有法术，但是她务必要吃人心来维持她的皮。
读书时，我们觉得工作后是自由的，能够有收入，买好多漂亮的衣服，去KTV，去旅游，去做自我喜欢的事情;当我们工作后，反而觉得读书时是自由的，没有压力，不会担心收入来源，上课、拍拖，父母不会催婚，不会担心自我的工作前景。其实每个时段的我们，不管是男的还是女的，小孩还是老人，我们都是有必须束缚的。我们要正视这些束缚，持续用心的态度，活得更快乐。
靖公主和小唯的披头散发，很长，很乱，但是很美。由长发中，散发出女人的柔情，女人的妩媚，很神奇。这次头发，绝对不剪了，我想把它留长，包括前面的留海，想看看长留海的自我是怎样样的。
靖公主真傻，表白失败后，还等了霍心八年。这八年里，就为了一个人，忍受痛苦、折磨，这又何苦。有句歌词不是这样唱的吗，“我的离开，也是爱”。也许你的离开，两个都会得到幸福。
小唯很睿智，她很清楚自我想做什么，也很清楚如何获得自我想要的东西，不是去抢夺，而是令对方心甘情愿地地送给。方法是，用自我的真心，去获得对方的心甘情愿。当然，靖公主既不是笨，也不是蠢，怎样能够奉送自我宝贵的心?那就是小唯给了她精神上的保证，用她貌美的外表，去给她获得她心爱的男人--霍心。在靖公主心里，霍心远远比她的心脏还要重要。
最后，小唯说：“人心是暖的，眼泪是苦的，杜鹃花真的很香”。那是多么的令人怜悯，拥有高强的法术又怎样样，感受不会人间最基本的冷暖啊。所以我们是幸福的，有五觉，有快乐，也有悲伤。
画皮观后感范文【篇8】
《画皮》是出自蒲松龄的一本书《聊斋志异》里面的一个故事。
《聊斋志异》里面许多故事早已拍成了电视剧、电影。最近我一直在看电视剧版的《画皮》。
《画皮》主要讲的是“降魔者”夏老有两个女徒儿：孙女夏冰和收养的栩栩。栩栩感情被骗，突发妖性错手误杀夏老，夏冰誓寻栩栩报仇。都尉王生在一次战斗中救下栩栩并带回江都，妻子佩蓉大方收留栩栩。佩蓉怀疑栩栩是妖，但无人相信。于是她找来庞勇。庞勇曾是王生的首领，与王生、佩蓉更有一段三角恋情。庞勇在调查中遇上为爷爷报仇的夏冰，夏冰认定武功高强的庞勇是降魔“能者”。庞勇、夏冰无法揭穿妖术高强的栩栩，虽处上风的栩栩却未能得到王生的心。她向佩蓉施“画皮”妖法，令众人误会佩容是妖。王生最终与庞勇、夏冰把栩栩制服，栩栩悄然而逝，佩蓉和王生终于相拥在一起。庞勇、夏冰结伴上路，继续降魔伏妖的浪游之路……
其中我最喜欢的角色薛凯琪扮演的小唯（栩栩）。
《画皮》这里面有一些片段其实还是有一些恐怖，但是内容还是很精彩的。关于《聊斋志异》这本书我也都看过。
画皮观后感范文【篇9】
如我所愿，今天，妈妈终于带我去紫峰大厦的影院看了《画皮2》，《画皮2》是一部鬼片，其实就是要与人之间的情感故事。主要是说：女妖小唯，是有千年修行的狐狸精，因为救了一位公子而触犯了妖禁，被冰封300年。后来，由杨幂饰演的雀儿救了她姐姐——小唯，小唯逃了出来，又开始了吃人心的生活，正好，一位邻国王子被她吃了，她与公主交换了身体——鬼与人的交换，公主为了和将军在一起，得到了容貌，却没有了心，她后来被将军救了······
我们都知道，妖魔鬼怪是不存在的，但爱恨纠缠确实有的。片中的将军被迷惑，看到的是小唯的那张皮，后来，他才懂得，真正爱她的是公主，他明白了，心灵美才是最重要的，虽然公主的年龄已大，当年的美丽容貌已逝，但她是善良的，，心灵美才是最重要的。
也许，你的脸不美;也许，你的腿不细;也许，你长得并不出众，但是，千万不要心生嫉妒、仇恨，你的心是美的，你就是最美的人!
画皮观后感范文【篇10】
在家里的书里面，有全套足本的古龙，却没有一本金庸的书。其实也是喜欢金庸，但是金庸总是喜欢或多或少夹杂点政治元素在里面，如同一个很好吃的白面馍馍里夹着上好的胡椒。本来么，武侠小说就是一个“绉”字打头，再加上点写实的政治，总会给人一种不真不假的感觉，还不如跟古龙似的，一点胡椒不加，一点牵挂没有，把故事放在世外，绉的就绉到底，天马行空的编再也没有任何绊束。看的就看个够，看的一个爽字当头，看完后痛快的大汗淋漓。
《画皮》就是，在大漠的边缘，一无名小镇，一群来历不明的人，与世外彻底绝缘，所以有集市，有将军，有一尘不染的月光，有开的正艳的桃花，有至清至澈的池水，还有那至死不渝的情感。一个虚幻的空间，里面的情感也没有受到任何凡世尘埃，却仿佛一切都是真的，如同那看得见摸的着的树上花。
整片和恐怖无关，只留一个字“情”。因为与政治与尘世绝缘，这段写情无拘无束坚钢无比。这里的每一个人都有一个自己的目标，王生对佩蓉，佩蓉对王生，小唯对王生，勇哥对佩蓉，还有那个蜥蜴对九尾狐，难能可贵的是，每个人只有一个目标，所有的人都执着的去爱去喜欢，却不曾转换目标。可能吧，这些情来自世外桃源，与父母之命无关，与媒妁之言无关，与荷包无关，与房子无关，甚至与时间也撤不上干系，只是划了一个圈，然后跟所有的人说上句：去爱吧。于是就有了这轰轰烈烈的电影。
爱人，莫爱错，爱对是缘，爱错是痛。王生和佩蓉爱对了，小唯和勇哥爱错了，蜥蜴也爱错了，爱对的人最后完完美美，举案齐眉，赏花与月，一起看红楼。爱错的人，心碎不知影踪，在夜里一个人去添伤口，遇见人要微微笑，遇见心上人要避嫌，最后唯有选择去远方流浪，苍草茫茫，一个人去心痛。电影就是电影，一段虚幻的映画戏，谁爱对谁爱错，一眼就能看出来，凡人也能读的懂。现实中呢？谁会告诉你真正的解？谁会告诉你最适合的选择是谁？时间不回头，唯有水匆匆。
不多说了，给电影上五星，收回国产电影没有经典之言，如果该电影早出二十年，不会让《倩女幽魂》专美。
画皮观后感范文【篇11】
十一和朋友相约去看《画皮》，我们赶了个早场，看的人不多，偌大的影厅显得很静。
电影的画面很唯美，情节也很流畅。影片结束的时候，朋友和我都在偷偷地抹着眼泪。
故事甚是简单，全然一个爱字了然。王生守着对佩蓉既为夫妻的承诺，内心备受心灵出轨的煎熬，因爱痴迷；佩蓉面对内心徘徊矛盾不已的丈夫，默默的视睹心口不一的尴尬，因爱成魔；小唯披着妩媚动人的人皮，上演着妖寻真爱的奇迹，因爱释然。
同样爱着王生的佩蓉和小唯，两个截然不同的女人，但哪个更好呢?让任何人来选，答案可能都是前者。没错，换做我，我也会这么选，看着影片最后。为了成全自己所爱而变成白发魔女，满目无助与绝望的佩蓉。无人不为之动容，因为她是个懂狂的女子。
你这个吃苍蝇的家伙，懂得什么是爱情吗?
如是说着小唯，也许自己也并不真正懂得爱情的真谛。她一心一意的想要得到王生。甚至不惜用卑鄙的手段，只为得到自己爱的人。因为对她来说，爱就是拥有。看着这样的小唯，你说她执着也好，阴险也罢。我却始终觉得她只是一个为爱痴狂的可怜女子罢了，因为爱所以想要得到，因为爱所以不惜伤害别人。她的爱让我觉得很悲情。那一晚，当小唯怀着最后一丝希望向王生投怀送抱，却遭到了拒绝，为什么，你不要我我看到了她伤心背后的卑微。机关算尽，当她最终将毒酒端向佩蓉，你来做妖，我做王夫人。我看到了她狠毒背后的凄凉。
妖本是不怕疼痛也没有伤口的，但是当王生虚弱无力的把刀子插在了小唯的身上，她这次却真正感觉到了痛彻心扉的疼痛，她的眼神猛然黯淡。此时的她，只是一个在恳求爱的女子，你不爱我吗?你也想杀我吗?你可以不抛弃是妖的妻子却无法接受是妖的我吗?她绝望无助地仰天长啸。真气尽失，妖态显露却又叫人怜惜不已。此刻她的心真的死了。为救活死去的人，她赔上了千年修行，人型已失。眼看心爱的王生醒来。而自己却即将灰飞烟灭。那最后的微笑，让人很心碎和心痛。王生的一句我爱你，已经足够她自己去忍受轮回之苦，因为，我不是寂寞的。因为，我终千被你爱过。她爱王生，所以她牺牲自己，成全所有人。于是捏碎千年精元，用最后一点法力，来赎。
你根本不懂得什么叫做爱
真正的爱是给予，而非占有
小唯不懂爱吗?答案是肯定的。但小唯不会爱吗?不尽然，因为她用最后的
画皮观后感范文【篇12】
我有幸读了蒲松龄的《白话聊斋》那本书，中间有一篇故事叫做《画皮》，令人毛骨悚然!
故事是这样的：山西太原有一个姓王的书生(王生)，一天早上，他独自在野外读书，看见一个背着大包袱的女子(女郎，也是那个鬼)不过十六七岁，唇红齿白，眉清目秀，身材窈窕，很漂亮。王生在与他交谈时很是喜欢她，知道她无处可去，就请她去家里住。把她藏在套间里，晚上与她同床共眠。
他在回家吃饭时把女郎的大概情况告诉了妻子。
一天，王生在街上遇见一个道士，道士说他被邪气缠绕，他不相信!
在女郎住的房子前，他出于好奇，偷看一下，看到一个乌嘴獠牙的鬼在床上铺了一张人皮，用画笔在上面画画，在披上人皮，就是那个女郎。
女郎有一天一怒之下把王生的心肝挖走了。
道士很生气，就把那个鬼杀死了，并介绍王生妻子陈氏去找一个疯子来救他丈夫，最后，他丈夫重新复活了。
我在《画皮》中得到了启示，看人不能看外表，要看内在!《画皮》这篇文章很好，从开始的惊心动魄，到现在的化险为夷，再到大团圆有喜有忧，有笑有泪，不失为一篇佳作啊
参观画展感悟
我们会不经意地忘记对手精辟的观点，就像忘记自己愚蠢的想法一样。心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。在日常的生活中，说到心得体会，大家肯定都不陌生吧，心得体会重点的是提出自己的看法或意见。关于好的心得体会要怎么样去写呢？小编花时间特意编辑了参观画展感悟，欢迎你阅读与收藏。
参观画展感悟
最近去了一次画展，展览主题是当代艺术。在此之前，我对艺术的认识仅止于一些简单的了解和表面的观看。但这次画展让我开始对艺术有了更深入的理解，让我感受到艺术真正的价值和力量。
进入画展时，首先映入眼帘的是这些作品所传达的强烈情感和生动形象。其中有一幅画吸引了我的注意，它展示了一个满脸愁容的女人，她的眼神深沉，令人心生同情。这幅画美妙地表达了作者对生活的思考和感悟，令我感受到艺术家对世界的独特见解和体验。
在画展中，我注意到每一幅画都展现了不同的思考方式和艺术形式。有的画作表达了对自然的热爱，有的则体现了作者的情感和历史故事，还有一些则通过抽象的形式展现出作者丰富的想象力。无论是小到细节的构图，还是大到整个作品的主题，每幅画都蕴含着深刻的内涵和独特的美感。
除了艺术作品本身，展览的氛围和观众的反应也让我更深入地了解了艺术。在各个展示区域，观众们看作品的方式各不相同：有的人沉浸在细节中，有的人以整体来欣赏，还有的人则拿起相机拍照留念。每个人的观看方式都在传递这样一种信息：艺术并不是孤立的存在，它会随着时间和观看者的角度而不断变化。
在展览完之后，我反思了这次经历。我从这次艺术展中学到的不仅仅是艺术背后的意义，还有这些艺术品对自身价值的自我认知。艺术作品的凝练与呈现是对自我与世界之间的思考和沉淀，艺术作品的展示则是给观众创造一个与之对话的机会。艺术家通过自己的作品，表达出自己的内心情感，又使观众能够感受到这些情感，而他们之间的相互作用，构成了人们对艺术品的理解，也开启了自我寻找和认知的旅程。
最后，我认为艺术不仅是一种表现形式，还有着无限的内涵和意义。这次画展令我更加深刻地认识到艺术所蕴含的丰富内涵和意义，以及它对我们认知世界和自我成长方面的重要性。展示和传达艺术，也能够让我们对世界有更深入的了解，并启迪我们用多视角、多角度去看待事物，以进一步发掘生活中的美好与真实。