有关罗密欧与朱丽叶读后感。
作品的写法令我记忆深刻。此时我们可以选择写一篇读后感，希望这份"罗密欧与朱丽叶读后感"能够带给您更深入的了解，当您花时间阅读本文时一定会有不少收获！
罗密欧与朱丽叶读后感 篇1
1936版《罗密欧与朱丽叶》改编自莎士比亚著名悲剧作品，由乔治・库克导演，本片曾获奥斯卡最佳影片提名。
目录基本信息演职员表基本信息罗密欧与朱丽叶 Romeo and Juliet 影片类型：爱情 / 剧情 制片国家/地区： 美国 片长：125 min 对白语言：英语 上映日期：1936年8月20日 发行公司：米高梅电影公司
演职员表导演 Director： 乔治・库克 George Cukor 编剧 Writer： 威廉・莎士比亚 William Shakespeare....(play) Talbot Jennings 主演 Actor： 瑙玛・希拉Norma Shearer....Juliet (daughter of Capulet) 莱斯利・霍华德 Leslie Howard....Romeo (son of Montague) 约翰・巴里摩尔 John Barrymore....Mercutio (kinsman to the Prince and friend to Romeo) 艾德娜・梅・奥立佛 Edna May Oliver....Nurse to Juliet 巴兹尔・雷斯伯恩 Basil Rathbone ....Tybalt - Nephew to Lady Capulet C・奥布雷・史密斯 C. Aubrey Smith ....Lord Capulet 制作人 Produced by： 艾尔文・萨尔伯格 Irving Thalberg
罗密欧与朱丽叶读后感 篇2
我从小就喜爱看书，一到暑假，便缠着妈妈到图书馆借了几本书，其中《罗密欧与朱丽叶》个性吸引我的眼球，我一口气把它给看完了。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的传世经典之作，被人们称为西方版的“梁山伯与祝英台”。它讲述了这样一个经典的感情故事：故事发生在维洛那名城。罗密欧与朱丽叶一见钟情，订下了海誓山盟，但双方家族是世仇。罗密欧在格斗中杀死了朱丽叶的堂兄，被驱逐出城。朱丽叶被父亲逼迫嫁给一位伯爵。万般无奈之下，朱丽叶服用了假死的药。罗密欧得知“死讯”，连夜赶回，在朱丽叶身旁服毒殉情。药效过后，朱丽叶醒来，发现罗密欧己死，她悲痛欲绝，将匕首深深地刺进了自己的胸膛。
当我读到“罗密欧从他怀里掏出毒药，倒进嘴里”时，我的心仿佛被揪了起来：“罗密欧，你等等，你等等，朱丽叶只是服用了假死的药！朱丽叶立刻就要醒来！”但是，再喊什么也没用了，毒药结束了罗密欧年轻的生命！
罗密欧与朱丽叶的死，换来了两个家庭的和解，但正是由于家族的仇恨才酿成了这种无法挽回的杯具。为什么直到众人纷纷的离逝，直到最后一刻，仇恨才化解？为什么两家人不能互相宽容，互相谅解一些呢？如果双方能够宽容一点，那么结局也许就不会如此。
仇恨使人丧失了理智，丢失了许多人的性命。我想我们就应学会“退一步，海阔天空”，用一颗宽容的心去待人。在现实生活中，我们同学之间也要学会宽容，这样才能友好相处，共同进步。平时，经常见到同学之间正因一点小事而争吵，最终伤了感情。
仇恨不会使人快乐，宽广的心胸才能与人和谐相处。
罗密欧与朱丽叶读后感 篇3
这种暴力的喜悦将有暴力的结局，
正像火和火药的亲吻，
就在最得意的一刹那烟消云散。
罗密欧与朱丽叶》第二幕第六场
我听过罗密欧和朱丽叶的动人故事，我被他们感动了。但我从没看过整个故事。最近我在一本杂志上看到了《罗密欧与朱丽叶》第二幕第六场中劳伦斯神父对罗密欧说的一段话，。
当我一字一句细细品味完之后，我的心中却浮出一种别样的感觉。
透彻的读懂这部剧必先了解其背景。
当时正是处在先在意大利产生，然后在欧洲其他许多国家相继发展起来的一次中世纪后期的思想文化运动，即文艺复兴运动。这个时期是欧洲封建社会逐渐解体，资本主义生产方式在封建社会母体内孕育的时期，人文主义是文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想**，也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。
《罗密欧与朱丽叶》之所以可以长盛不衰，不仅仅是因为他们可歌可泣的爱情，也因为其中灌注着饱满的人文主义精神。在家庭反对时，在被别人不看好时，他们却勇敢的追求自由、美好、崇高的爱情。他的真诚和勇敢，他的力量和智慧使他们的爱情战胜了封建的压迫和偏见。
爱，一直是为人们所追求的。西方有罗密欧和朱丽叶，东方有梁山伯和祝英台。但他们的结局都并不完美，双双殉情，抱憾而终。
也许正是这种残缺的美引起了人们的深思。他们的爱情是对当时社会的一种不满和无奈。“生命诚可贵，爱情价更高。”在生命与爱情之间他们毅然放弃了生命，但他们的爱却早已超越了生与死，经过时间的打磨、沉淀毫不退色，却越发的美丽。
死亡不一定是悲伤的。罗密欧和朱丽叶见证了他们对死亡永恒的爱，这彻底化解了他们的敌意。让当时的人们看到人文主义的曙光。作者没有描述封建压迫下爱情的无力。他赞扬了罗密欧和朱丽叶之间的爱情，这与生与死是分不开的。
他给我们的不是因抱憾而终而带来的悲伤，而是教会了我们凡事要保持乐观的心态。
在社会背景完全不同的今日，《罗密欧与朱丽叶》已跨越国界，渗入各个领域。从舞台到荧屏，从文学研究到社会学、经济学、心理学、哲学等领域。它独特的魅力将继续感染几代人。
罗密欧与朱丽叶读后感 篇4
敬畏“爱情”
看完这部作品后，我从主人公身上感受到了爱情的渺小与伟大，可悲与可敬。他们的爱很短暂。在食人族封建社会和封建家庭的双重压迫下，他们的爱情注定要走向悲剧的坟墓，同时也将上演一首悲情的挽歌。
男女主人公的恋爱是从凯普莱特家晚上的一场宴会开始的，他们俩一见钟情，自此之后更是坠入爱河而无法自拔，但是不幸的是两个家族却有着世仇，朱丽叶的父亲还要为她包办婚姻。因此，两个年轻人能同整个家庭和封建社会作斗争吗？也许在封建社会，他们的爱情显得那么渺小，他们的斗争是那么徒劳，最终真的导致悲剧。两个年轻人终于为爱付出了生命，但这样的爱真的很小吗？
在我看来，这无疑是伟大的，值得我尊敬。为了追求爱情的自由，他们勇敢地突破了封建传统观念和伦理道德。为此，他们愿意牺牲一切，甚至生命！“生命诚可贵，爱情价更高”。这句名言在他们身上得到了充分的诠释！
纵观古今，横看中外，这样爱情无独有偶，譬如有东方的《罗密欧与朱丽叶》之称的《梁山泊与祝英台》，可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。梁山伯出生在一个平民家庭。他小时候父亲去世了，母亲抚养他长大。而祝英台出身富裕人家，她反抗传统社会对女子的不平等待遇和束缚，争取到与男孩子一同读书受教育的机会。
继而挑战长久以来“门当户对”的观念，与同窗三年的平民子弟梁山伯相恋，为自己争取婚姻自由。然而，他们的爱情之路却十分艰难，如封建礼教社会、封建家庭、恶霸等等。他们的爱情最终失败了，他们都失去了生命。在他们眼里，爱是最伟大的！
幸运的是，他们的爱触动了天地，最后化作蛹，在五彩缤纷的自由天空中翩翩起舞。这结尾和西方的《罗密欧与朱丽叶》还是有一些区别的，虽然他们都是悲惨的爱情结局，但《梁山泊与祝英台》似乎更照顾读者的感受，如果分别用两个字来描述两部作品的结局的话，我想应该是凄惨和凄美。
看了两个爱情故事后，我不得不回到现实。看看今天，有没有这样的爱？当今社会说，好的方面是社会和谐和人民幸福安康；坏的方面是物质欲望、道德沦丧和权钱至上。这样的社会里，还可以生命诚可贵，爱情价更高吗？
貌似现在都比较流行爱情诚可贵，金钱价更高吧。你宁愿在宝马里哭还是在自行车上笑？
我认为现在大多数人都应该实事求是。也许他们根本不在乎爱情。也许他们不在相信爱情了，但我想说的是我想信爱情！自从我上大学以来，我已经恋爱好几年了。一开始，我们并不乐观。因为身高差距有点大，所以走进来**总有很高的回报率，但有什么意义呢？我们一起走来，看是最不可能的一对却成为了班上好多同学羡慕对象，呵呵，，，还被称为模范情侣呢，不管怎样，在我心里，爱情是美好的。
从某种程度上说，我们的爱是渺小的，但如果我们坚持下去，不管是暴风雨、太阳还是太阳，只要我们坚持下去，我坚信我们的爱也是伟大的。
最后我想说的是：“敬畏生命，敬畏爱情”！
中文系10广电班晏彪
罗密欧与朱丽叶读后感 篇5
罗密欧与朱丽叶从相识、相爱到结婚、死亡，时间跨度总共还不到一周，如此短暂的爱情在时间的长河里犹如白驹过隙，昙花一现，可如此短暂的爱情却又创造了爱情史上的神话。谁说瞬间不能永恒？毛毛虫破茧成蝶的那一刻，流星划过天际的那一瞬，成就了人们心中永恒的美丽！
爱是否永恒，不能用时间长短来衡量！时间只是个枯燥的数字罢了，最终决定永恒的是爱的深度。有些人几十年生活在一起，每天却同床异梦、形同陌路，这样的生活又有什么意义？只不过虚度生命罢了，还不如去痛痛快快爱一场，爱它个刻骨铭心，爱它个死去活来。至少当你死后，你的墓志铭上可以理直气壮地刻上这五个字：爱过，生活过！这就够了！罗密欧与朱丽叶从来没在一起生活过，但他们的爱真挚、热烈，足以感天动地，足以融化冰山，中国汉乐府诗《上邪》：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”，大概描述的就是这种爱情吧。
生死相随的美丽：死亡，对于大多数人而言，是个阴森恐怖的字眼，因而对其避之不及。但有些人则把它看作是幸福的彼岸，永恒的乐土，如罗密欧与朱丽叶。当罗密欧听到朱丽叶玉陨的消息时，马上从流放地买了毒鼠药急匆匆前往爱人的坟地，准备自杀；而朱丽叶苏醒后看到罗密欧倒在自己的坟前时，悲痛欲绝，也毫不犹豫地选择了自刎。悲剧在此达到高潮，眼泪也不知不觉地流了下来，耳畔仿佛响起了那熟悉而又悲伤的歌曲“万世沧桑唯有爱是永远的神话，潮起潮落始终不毁真爱的相约，几番苦痛的纠缠多少黑夜挣扎，寂寞双手让我和你再也不离分”。在罗密欧与朱丽叶眼里，死亡不再是恐惧的代名词，死亡是鲜花盛放般的美丽，是生死不离的最终归宿。
莎士比亚让一对相亲相爱的情人双双殉情，在读者看来非常残忍，但他是对的，不仅是对的，而且很高明！爱到不能爱时，恋人只能走入死亡，死亡才能让他们的爱永恒，才能让世人铭记于心。
罗密欧与朱丽叶读后感 篇6
问世间情为何物
直教人生死相许
——《罗密欧与朱丽叶》读后感
在现在的电视剧中，我们经常听到“孩子是无辜的”说法，可往往故事的最后，孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益，罗密欧与朱丽叶彷徨着，在走投无路时，选择了解脱。爱驱使他们去死，爱驱使他们离开家人走到一起，但仇恨注定了他们的命运。痛苦的背后隐藏着多么无助。
《罗密欧与朱丽叶》的故事不仅是一部戏剧，而且一定是当时现实生活的反映。太多人情不自禁，还有无数的无奈。这是爱带给人们的难忘的回忆。
爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西，爱情是青年男女们最想拥有的东西，爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演许多角色。它可以是一个悲剧导演或喜剧策划人。可能是毒药，也可能是蜂蜜。没人能碰它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。
着陆后有两种可能：一种是完好无损地到达目标，另一种是由于某些原因折断机翼
很明显，罗密欧和朱丽叶的爱情之箭被折断了，毁灭折得力量就像雷电交加，可以把松柏劈开。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。无论他们是否无辜，无论他们如何反抗，这个故事的背景为他们的结局铺平了道路。
他们悲惨吗？也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。
好故事的结局通常以喜剧结尾。读者很高兴看到它，但过几天就会忘记。如果以个故事以悲剧告终，它会在读者心中留下一些东西，或是遗憾，或是遗憾，让读者反复咀嚼和思考。人都是追求完美的。
同时，人们赞美不完美的美，这看似矛盾，但似乎并不矛盾。
《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧，如同我上面所写的，它在我心里留下了什么，我也说不清楚，也许是遗憾吧……
爱比天大，但比生命小！
84对于莎士比亚的这部描绘了纯洁爱情，轰动了全世界的经典名著，我虽然早有耳闻，也略知故事梗概，真正拜读却是最近几天的事情。带着一股崇敬的心理，我从头至尾，详详细细，一个字不落地欣赏完毕之后，却有了一种跟别人不一样的理解和感触。
从一开始，人们就可以得出这样的结论：罗密欧的初恋不是朱丽叶，而是一个叫罗莎琳的女人。文中对罗瑟琳的着墨并不多，只是从罗密欧对班伏里奥的描述中，约略道出了她的美艳不可方物，以及他对于罗瑟琳的爱情。
此时，在罗密欧的心目中，除了罗莎琳，没有其他女人的容身之地。只有罗莎琳是最神圣，最美丽，最能穿透他的心。他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢，冷落了亲人和朋友，并以“她已经立誓割舍爱情，我活着也就等于死去一般。”来答复班伏里奥，可见他对罗瑟琳的爱有多么深了。
其后，班伏里奥以凯普莱特家的舞会来**罗密欧，希望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽，更能令他倾心的女子。正如本沃里奥所料，罗密欧一眼就遇见了朱丽叶，一见钟情与她，把罗莎琳忘得一干二净。他惊摄于朱丽叶的美貌，并用这番说辞否定了他曾经对于罗瑟琳的爱情，“我从前的恋爱是假非真，今晚才遇见绝世的佳人。
”罗密欧与朱丽叶秘密相见之后，又打算秘密完婚。深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯，指责他喜新厌旧，见异思迁，他以“我现在所爱的她，跟我心心相印，不像前回那个一样。”来反驳劳伦斯。
劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家，能够因为儿女结盟，而冰释前嫌，重修旧好，最终主持了他们二人的婚礼。
罗密欧与朱丽叶的爱情虽然非常真挚感人，也确实至死都忠诚于对方。可是，他们当初相互之间并不了解，只是单凭一张美丽的容颜，便轻易将爱情抛洒。这种草率的态度，即使他们终于有了一个完美的结局，他们是否能永远幸福，仍是个未知数。
就像童话故事一样，公主和王子结合后总是突然停下来，这也是同样的道理。爱情、浪漫和美丽经不起平凡生活的考验。如果故事继续下去，恐怕会让所有人失望和惊讶。
《罗密欧与朱丽叶》的悲剧与他们缺乏冷静、冲动和生活经验有关。倘若他们不是那么急于殉情，不是那么急切地想要相伴终身，一切都将是另外一个结局。也许这就是戏剧的艺术效果，像我这样的普通人是享受不到的。
除了他们的感情外，对于剧中的搏杀与死亡，我也认为过于夸张和仓促了，完全不把人命当回事。他们说动手就动手，说死亡就一命呜呼，给人一种草菅人命，人命薄如纸的感觉。或许这又是戏剧的另一个效果，是我班门弄斧，在乱发感悟，但我读完之后，确实是这么一种感觉。
莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》的读后感
（转与改）
２０多年前上中专的时候，就读过《罗密欧与朱丽叶》。那时读书只是注重故事情节，根本感觉不到此作的魅力。
今天重读，依然为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情，特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神，还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品，描写爱情生活的多如牛毛，譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等，从艺术表现的角度讲，各有千秋，《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少，但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的，这就显示了这部作品的思想高度。
人文主义是一种人生观、理想观、价值观，是一种崇高的精神境界。它应该随时被人们实践和追求，所以它是永恒的。今天，人类社会已进入21世纪，物质文明已达到相当高的水平，但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升；相反，利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积侵蚀着人类的精神生活。《罗密欧与朱丽叶》对人本主义的执着追求，彰显了他们作为人的尊严和价值，这是该剧的精彩部分。
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最成功的作家之一。在他的作品中，资产阶级人文主义是最充分地表现出来的，也是最高的艺术。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的**准备。他的作品在思想和艺术上可分为三个时期。在第一个时期，他写了十部喜剧和艺部悲剧。
他的喜剧不是为了讽刺社会现实，而是为了表达人文主义者的理想，歌颂爱情和友谊，宣传个性解放、婚姻自由和个人追求幸福的权利。同时，批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现，也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。
１５９５年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧，但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了，但他们的爱情是那样纯洁而美丽，他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见，显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。
人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的“灵魂”，因此我们有必要了解一下“文艺复兴”和“人文主义”这两个概念。文艺复兴是指１４—１６世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期，古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视，因而得名。
最初开始于意大利，后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在１４、１５世纪，由于城市手工业和商品经济的发展，资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成，新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求，便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜，提出人道主义——即人文主义思想体系，反对中世纪的禁欲主义和宗教观，摆脱教会对人们思想的束缚，打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展，哥白尼的日心说，哥伦布等人在地理方面的新发现，伽利略在数学物理方面的发明创造等，粉碎了陈旧的宗教观念，促进了人们对宇宙、自然的新认识。
在民族的形成过程中，逐渐产生了带有民族特点的文化，建立了民族的统一语言。这一时期，欧洲的文学艺术有了长足发展，如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达·芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。
它强调以人为“主体”和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮，其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出，莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠，他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中，《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。
这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力，就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。
但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。
罗密欧得到妻子的“死讯”，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。
从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了动乱，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
当然，在这部剧作中，人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公——罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物，是作家寄托人文主义理想的艺术形象。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是“错爱”了仇人的女儿，也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临“风险”的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场“灾难”，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个１４岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐“回归”无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠药，都是为了实现她的美好爱情；她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。
罗密欧与朱丽叶的生死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
欧洲１４—１６世纪的人文主义精神，是当时处于上升时期的资产阶级的人生观、价值观。在今天看来，它自然有许多时代局限性。但它以人为“主体”，要求尊重人的本质和价值的思想核心，并没有过时。
在时下“人文精神”大面积失落的背景下，罗密欧与朱丽叶身上依然有我们需要汲取的精神营养。
罗密欧与朱丽叶读后感 篇7
今天下午观看了《天使爱美丽》，一部经典的法国电影。故事情节不仅充满喜剧色彩，而且充满温馨画面和浪漫情怀。
女主人公爱美丽，犹如天使般，可爱，善良，有点古怪搞笑，充满爱心。
虽然童年生活封闭而悲惨：父亲是医生，认为年轻的爱美有心脏病，所以爱美可以留在家里接受教育；母亲有点紧张，不幸被人从教堂屋顶跳下，过早地离开了爱美，而由于母亲的突然离世，父亲更加沮丧。但是这一切丝毫没有让爱美丽乐观的天性受到压抑。
儿时的爱情是美好的，充满了搞笑的小淘气：把草莓放在十个手指上，一个接一个地吃；爬到楼顶，拔掉邻居的天线，让邻居看足球赛疯了。。。。
长大了，爱美丽依旧有搞怪天赋。但是，目的不仅仅是搞怪，而是默默的帮助别人。为了帮助受欺负的水果店小伙计出出气，偷偷进水果店老板家做手脚，调快桌上的闹钟，往酒里加调料，把门手柄反装，让店老板抓狂。
哈哈，十分搞笑的情节。她还帮助自闭的老人，给他凄惨孤单的生活带去一些欢喜的色彩；她以邻居中年妇女丈夫的名义，写信让活在怨气里的她重新树立生活的信心。
面对自己的爱情，爱美丽依旧喜欢带点搞怪的情节。通过自己的努力，让白马王子的心一步步向自己走来。幸福是要靠自己主动争取的。最终爱美丽主动争取到了属于自己的那份爱。
影片在欢欢喜喜中接近尾声。。。。。爱美幸福依偎在男友的肩上，两人骑着自行车，幸福地在街上。。。。。一副浪漫，甜蜜的画面。。。。
从爱美丽身上，我看到了一份乐观和豁达。虽然我的童年生活充满了阴霾，但我仍然能从平凡的生活中找到自己的乐趣：我喜欢在水库边扔石头，在布丁奶酪上敲硬壳，在电影院里看着其它观众脸上不同的表情。。。。
并从这些小小的嗜好中获得快乐。
其实，生活是否真的幸福并不受外界的控制，而是取决于你对生活的态度。以一颗积极的心生活，那么我们的生活每天都充满阳光。
我没有读过莎翁的这部大作。从来没有。主要是因为我在读这个故事之前对它很熟悉，所以我不是很感兴趣。
我想，不知道这个故事的人是少数吧。但是真正拜读过这部大作的人呢？可能就少之又少了。
我记得外国文学老师曾经说过，其实单从文学的角度来看，莎士比亚的爱情悲剧并不十分突出。与他的其它悲剧相比，这出戏的思想艺术素质并不高。我还没有真正读过这本书，所以我不能对这样的学术论据作出自己的判断。
但是在这样一个寒冷的雨天，手捧着一杯滚热的玫瑰茶，从头到尾地细细欣赏一遍法语音乐剧“罗密欧与朱丽叶”，不失为一次绝美的享受。
整个故事我们都很熟悉，所以不懂法语也没关系。有些段落因为带给我太多震撼和感动，结束后仍如绕梁余音一般久久不散，所以我决定把这些震撼和感动记下来，如果能使你们感受到一二，我就很满足了。
我看的这张dvd是2001年7月21日演出的现场录像。现在网上流传的大部分书都是这本。总体的感觉是，虽然dvd未能把现场那种台上台下融为一体的激情感觉百分之百传达出来，缺少了一定的身临其境感，但是借着完美的后期制作，还是赋予了整场演出一些在现场未必能够感知到的艺术元素。众所周知，剧院的空间很大，不可能保证每个观众都有完美的视角和音效，但dvd可以保证这一点。
换言之，dvd可以给你完美的镜头和音效在屏幕前。这一点我在后面会详述。
故事情节没有大的改动，该有的人物都有了。首先要先说说舞台。我觉得整个法国音乐剧的舞美设计是写意与诗意并存，后现代与古典华丽并存。
也就是说，其道具、服装、布景等一般与故事背景不准确匹配，总是用最简单的设计来突出最具代表性的一面。比如，在这部戏里，总是占据舞台后面主要布景位置的是一栋普通的两层楼房，和我们在工地上看到的那些新建的毛坯房非常相似，没有天花板，没有墙壁，只有几根柱子，还有几步台阶。但是凭借着随着剧情变化的光影效果和升降机械，这个粗陋的建筑变成了蒙泰古家华丽的舞厅、朱丽叶的香闺、倾诉衷肠的阳台、以至最后两人殉情自杀的地下墓室。
前台的布景主要是有几个活动幕墙和一块纱幕构成的。幕墙由里面的工作人员推动，在幕墙之间穿梭，形成蒙泰古家族的大门、维罗纳城的城墙、寺院的院墙等。这种布景方式省时省力，在大写意中又透出了一种大写实，很容易让观众进入剧情。
纱幕在“巴黎圣母院”中也曾出现，我的感觉是，这层纱幕很容易制造出前台和后台的朦胧界限，可以在有限的舞台上制造出远景和近景的区别，可谓别具匠心。
生活难免无数的误会与争执，作为一个到法国的游客，可能因为不了解当地文化注视一对热吻的情侣而被戏耍和暴扁，但是或许几年后想起会是一件趣事；或许一位老先生在红灯区却遇上旧情人，他们争执，他们又有些怀旧，多么矛盾的情况，是让往事随风而去还是再续前缘，这真的很难办；或许争执会上升到暴力事件，原本快乐黑小伙背着吉他却因为一场误会被匕首刺死，但是他或许死的时候忘却了这些争执，因为他遇到了让他怦然行动过的女孩。在巴黎，在欧洲，在这个世界上，发生了那么多的争吵和遗憾。生活充满曲折，充满不快乐。但这不是生活的一部分吗？
生活中甚至难免不可解释的“灵异”事件，你可能一不留神碰上了一个女吸血鬼，让你害怕，却又让你神往，于是你宁可告别正常人的生活，化身一个吸血鬼去体会别样的爱情；你可能在王尔德墓前与女友莫名分手，又猛的碰见王尔德灵魂显灵，教导你与女友分而复合。在巴黎，在欧洲，在这个世界上，发生了那么多奇怪的、真实的或虚假的故事，生活充满了神秘和传奇。
生活终归还是由那么多平淡无奇的片断组成，年老的父亲和女儿“密会”，宛如情人一般在“躲避”一人，而这个人实际上是老人的孙子，他们“抱怨”着小孩子带来的麻烦，其实在品味平淡的幸福；保姆每天照看着不同的孩子，她对他们哼唱着美妙的儿歌，也包括自己的孩子，有些疲惫，也那么幸福；两位分居多年的老“夫妻”相见，他们谈论着各自的生活，或许不乏醋意，但是那也是一种融洽的气氛，大家都在各自的诡计行径，这也是多么的平淡而充实；或许朝着一口美式法语在巴黎游览显得有些滑稽，但是这丝毫不能阻挡一个美国游客对巴黎那种充满爱的气氛的体会，终于她学会体会爱，学会说我爱你，多么平常的小事，对一个人又是多么欣慰的转变。
众多导演以巴黎为背景展示在人们生活的点点滴滴，他们都从自己的角度一瞥生活的片断，当然不可能涵盖生活无穷的变数，但是也足够生动了。片子的最后在优美的歌曲，几部短片的主角的片断也都再现了片刻，在同一时间，不同的人生还在延续，而电影作为生活的延展永远的在记录着，展望着。
《巴黎，我爱你》是部很适合放松心情的影片，很生活化的故事不会刺激你的神经，也不会考验你的大脑，你只需静静的靠在沙发上，慵懒的趴在床上，看看大导们的短篇故事，同时，本片也是云集了不少著名演员，在看片过程中突然发现几个熟面孔也是个有趣的过程。所以，我的朋友们，在假期里，你不妨看看这部短片集，它让人感到平和，让生活变得有趣。巴黎，我爱你！生活，我爱你！
罗密欧与朱丽叶读后感 篇8
这周我读了莎士比亚的四本书，《哈姆雷特》、《麦克白》、《仲夏夜之梦》、《罗密欧和朱丽叶》。莎士比亚是英国著名的剧作家，是一名文学巨匠，他很会编故事。
罗密欧和朱丽叶的故事讲的是：罗密欧和朱丽叶互相爱慕，但是朱丽叶的父亲不让他们在一起，让朱丽叶和别人结婚。朱丽叶吃了假死的毒药逃婚，罗密欧却以为她真的死了就自杀了。朱丽叶醒来看到死去的罗密欧，悲痛欲绝，也拿起匕首刺死了自己。
为什么他们不能在一起呢?因为两个家族有世仇，是仇恨把他们害死的。他们为什么会这么相爱呢?是因为一个宴会上的一见钟情。他们用最快的速度结婚了，约定一辈子都不分开。罗密欧却因为决斗时杀人被逐出了城市。
我觉得故事的结局很悲惨。但是我也想不出更好的办法，如果他们爱的程度不是那么深，他们可以分开。可是他们太相爱了，这种情况就只能一起死了。