香水观后感。
好的影视作品是能够带给人思考的，我们的思绪往往会随着作品的走向而流动。观后感的质量和深度体现了对作品所理解和认识的深浅程度，写观后感的过程可以让我们更加成熟和理性。今天栏目小编给您分享“香水观后感”相关主题内容，在我们的网站上您可以获得更多信息！
香水观后感【篇1】
因为老师的推荐而认识的整本书，确实作者在描写香水的描写很独特，很新鲜。
羡慕嫉妒恨之下的无用的自我挣扎
直至他的鼻子过敏，从里面肿起来，像用一个蜡制的塞子堵住，他才从痛苦中被解放出来可怜的小让巴，有多么害怕自己没有任何气味这一事情啊，竟然用这种香水来使自己变得像世人一样。
通过几次这样的遭遇，他学会了更加准确地估计他的新气味的力量和作用样式。他更迅速地朝着人走去，更贴紧他们身旁走过，甚至稍许张开一只手臂，仿佛偶然地擦到一个过路人的胳膊。有一次他想赶到一个男子前面，撞到了那人，表面上像是疏忽似的，立即止住脚步道歉；而那个人，就在昨天还被格雷诺耶的突然出现吓得如五雷轰顶，这时却仿佛什么事也没发生似的，接受他的道歉，甚至微笑了一会儿，拍拍格雷诺耶的肩膀。他离开巷子，走上圣皮埃尔大教堂前面的广场。钟在响着，教堂大门两侧挤满了人。一个婚礼仪式才结束事实上，他是他自己的神，他是比那住在教堂里散发出神香臭味的神更加美丽的神。只要他愿意，所有这一切他都可以做。他拥有这种威力。他手中握着这种威力。这种威力比货币的威力、恐怖的威力或死神的威力更强，是可以促使人们产生爱慕的不可战胜的力量。这种威力只有一样办不到：它不能使他嗅到自己的气味。尽管他在世人面前通过他的香水以上帝的身份出现——但是他不能嗅到自己。因此他永远不知道他是谁，所以他对世界，对自己，对他的香水毫不在乎。他那只握过香水瓶的手，散发着柔和的香味，若是他把手放到鼻子下闻闻，那么他就会感到郁郁不乐，有好几秒钟光景，他忘了跑路，只是呆立着，一个劲地嗅。他心里想，谁也不知道这香水有多好。谁也不知道，它是如何精心地制造出来的。其他人势必屈服于它的作用，他们根本不知道，对他们产生作用并迷惑他们的是一种香水。唯一在任何时候都认识它的真正美妙的人就是我，因为它是我亲自创造的。同时，我是它无法迷惑的唯一一个人。我是这香水不起作用的唯一一个人。香水观后感【篇2】
《香水》读后感800字：
林夕先生说:所谓心事，不过是不如己意，就是一种执念。当一人孤独奔跑，想去追回那已逝去的美丽时，最终也只能摇摇头笑着停下来。时光不停留，能停的只有自己的脚步；世界太大，人生太长，总有不如意。有些事物无法得到，应该适当放弃，否则就会落入偏执的地狱。《香水》讲的正是这样一个偏执的少年。
作者帕·聚斯金德写《香水》写得非常精妙，他把主人公格雷诺耶写成了一个天才，一个对气味无比敏感、并能辨认和记忆所有气味的世间仅有的天才。当他一步步学会提取和保存气味时，突然被击倒了他闻不到自己的气味。而他也意识到，自己没有气味，就是零，就是无，这么多年他都像从不存在一样生存，没有人能看见他、感受到他。这是令人绝望的。
他选择离开山洞，进入城市。在这里他用新的方法制作香水，他首先为自己设计了“人”的气味，这些气味使他终于被人们视为存在，人们开始看见他了。而在记忆深处，他依然向往少女的香气，于是，一个接着一个，她杀了26个少女，制作每位少女味道的香水。当他将香水最终完成的时候，也被捕了，处以死刑。行刑那天，他仅仅使用了一滴香水，就让所有人心神颠倒，失去了理智。
他看到了香水的力量，这力量使所有人对他顶礼膜拜。人们爱他，可他却憎恨所有人，人们无法对他的憎恨、他的内心做出回答。他终于意识到，自己依然是无，自己依然不存在，存在的只有香气。人们爱的不是他，只是那香气。
最后他绝望地回到巴黎，一口气将香水用尽，然后被野蛮人吃的一干二尽。他就这样又悄无声息地消失在他出生的地方，就像他从未来过这世上一样。最终他就像这香水一样，挥发干净后，一点痕迹都没留下。
《香水》是一部揭露人性的作品，故事充满了人生哲理。作家笔下，格雷诺耶是一个传奇人物，他具有顽强的生命力，多次奇迹般地活下来“他像有抵抗力的细菌那样顽强，像扁虱那样容易满足。格雷诺耶的坚持，甚至是为了理想而秉持的固执，与那个时代吃人的环境不无干系。
他逆反，是因为渴望融入主流被人接受；他超脱，是因为他看透现实心如止水；他激进，为了理想，是因为出于禽兽的本能，出于本性的直觉。他的一生为我们做出注解:人性起码需要被理解，其次才能考虑宽容。
香水观后感【篇3】
“我喜欢阅读那些有气味的**
，我认为有气味的**是好的**，有自己独特气味的**是最好的**。能让自己的书充满气味的作家是好的作家，能让自己的书充满独特气味的作家是好作家。”——莫言
《香水》无疑是这样一本书，聚斯金德无疑也是这样的一个作家。以气味为线索，以追逐气味为情节，这位德国作家为我们展开了一段充满罪恶的“芳香之旅”。
**讲述了格雷诺耶传奇的一生。格雷诺耶出生后就被遗弃。当时，在臭烘烘的巴黎首都，他在一个丑陋肮脏的环境中长大。
奇怪的是，虽然他自身毫无人类的气味，他却拥有极为发达的嗅觉，可以分辨超过10万种以上的味道。所以他一辈子都在追求一种味道，一种可以征服世界的奇特香味。为此，格雷诺尔**26个女孩，最后他把自己投入了地狱。
无疑，气味，是格雷诺耶唯一的生存形式。他没有社会意识、道德意识和丝毫的情感意识。他就是为香水而存在的。
为了获取绝世奇香，他费尽心机，不惜一切。但当他研制出他梦寐以求的香水时，他微笑着看着世界被他的香水所欺骗，他选择了毁灭自己。这时，我明白了这个人一生的追求就是寻找自我。
他是一个被遗弃的孤儿。他一直处于疏远、蔑视和厌恶的状态。他没有身份，没有家，没有尊严，没有温暖，没有爱。
他的内心只剩恐惧，孤独和迷惘。他唯一拥有的是他自己的气味世界。因此，对于香水，他爱，痴迷，甚至疯狂。为了制造香味，他还夺走了别人的生命。
然而，作为一个有意识的个体，格雷诺尔真正寻找的是自我存在和自我价值的实现，其实现形式是通过香气。在他独居的七年里，他沉浸在神奇的香水中，发现追寻的过程让他充实而快乐。最后，他享受了成功的荣耀，登上了顶峰。
然而，此时的格雷诺耶发现，就算世人任他摆弄，世界由他操控，一切看似都臣服于他，自己仍是一个孤魂，仍找不到存在的意义和真正的快乐。他重新陷入了彷徨和失落，他最终还是得不到解脱而毁灭。人类追寻自我的过程正是如此，最初的我们对一切感到恐惧和茫然，于是，一生都在寻找自己的存在和自我价值的证明，渐渐的，我们沉浸于探索中，而当我们处于追逐的顶端时，往往又会陷入了再一次的自我反思和心灵空虚，又将进入一场追寻，最终，我们才会体会到，结局依然绝望。
格雷诺耶的疯狂和所犯下的罪恶是极端化的，这是对自我追寻的欲望的反面的后果，展示的是在此过程中人类可能犯下的错，包括对美的掠夺，对道德的破坏，甚至是对他人生命的无视。但是生命的意义到底在何处呢？我认为这是现实生活中的体验，幸福，痛苦，或在追求的宁静，这些都是生活和不可抹灭的心的印迹。
我想这是作者对这场血腥而糜烂的悲剧给予我们的一些启示。《香水》一书确实是气味十足，弥漫了存在与死亡，散发着美丽与罪恶。
香水观后感【篇4】
美国推理**家雷蒙德．钱德勒曾在《简单的**艺术》说：“把**案还给有杀人理由的人，不仅仅是提供一具尸体而已，还还给了手头有凶器的人，这种凶器不是手工打铸的决斗手枪、毒箭、热带鱼”。《白日焰火》几乎可以把这句话接下去：
凶器还可以是人。
在《白日焰火》亮相之前，很多人都把此片视为一部仅供观众解谜的推理片。不容否认，影片所有的人物关系和逻辑架设，都是奔着一个令人费解的怪局而去，但本质上，它并非一部“本格派”的推理电影。本格推理，主要是以推理解谜为主，与注重社会性的硬汉派相对，它不注重写实，而是以惊险离奇的情节来编织情节，比如莎婆的密室杀人或暴风雪山庄里的诡计。
刁亦男曾说，他对西方的侦探**始终持有浓厚的兴趣，而从《白日焰火》呈现出的气质来看，导演偏爱的显然是“硬汉派”推理**——围绕**的故事，折射的是社会模样，观照的是人物的道德困境，甚至，还融入了导演个人的价值判断。当解谜已不是故事的主轴时，侦探主角自然也不再高人一等，就像片中廖凡饰演的颓废警察张自力一样，在几年的时光中，始终身处难以自拔的痛苦中，他必须倚恃着拳脚和毅力，才能“输得慢一点”。
当张自力最终在酒桌上一边大笑，一边胀红了脸隐藏起哭泣的冲动时，我们很容易想起另一硬汉派推理**家哈米特的名言：“一个小人物日复一日在泥泞、污血、尸体与欺骗中前进，尽可能地麻木、粗鲁与犬儒，迈向一个晦暗的目标。”有种声音认为，《白日焰火》应当将这种“晦暗”走到底，让张自力也成为吴志贞的下一个牺牲品，但就电影剧作而言，刁亦男对于结局的处理，却并没有偏离整部电影所架设的逻辑轨道：
既然我们愿意相信“活死人”梁志军可以为爱付出一切，那么我们也应该确信，吴志贞在被警察带走时，看到车窗外肆虐的白日焰火时，已经决心和以前那个“想逃逃不掉”的女子划清界线。
《白日焰火》不同于套路化的侦探片，刁亦男始终避免用直白浅露的细节，来刻意渲染案件的戏剧性，这和有着极简主义气质的剧本完全一致。《白日焰火》几乎没有浪费的镜头，每一个画面都精确地释放出导演所要传递的信息，有时，你会觉得叙事过程中似乎出现了被故意留白的断裂地带，但事实是，在之前的铺陈中，导演其实已经悄然植入暗示和交代。譬如，张自力第一次收到“神秘人”送来的车牌号纸条时，颇让人费解，但之前有一个手握方向盘向右转的特写镜头，已经说明一切。
诸如此类的线索跳跃、场景转换等等，在片中比比皆是，但它又并非“不明觉厉”。因为“不明觉厉”暴露的往往是导演的表达无能，而《白日焰火》却可以在各种点到为止的细节中，突显出整体布局之精妙。
影片的生冷面貌，还呈现出一种黑***的风范。黑帮经常以无情的杀手、内心纠结的侦探和迷人的蛇蝎美人为标准搭配。在奸诈**的氛围中，犯罪事实逐渐浮出水面。客观而言，中国内地导演对于黑***的尝试并不多见，程耳的《边境风云》和宁浩的《无人区》，多多少少具备了一点黑***的特征，但它们都没有《白日焰火》如此明显。
一般说来，黑***中，黑夜的场面相对较多，无论是内景或外景，总给人以阴森可怖、前途莫测的危机感；在摄影风格上，深影和阴沉的影调，勾勒出一个梦魇式的幻觉；此外，黑***的主人公们，在道德上总是具有双重以上的人格，失望而孤独、最后在相互斗争中找到归宿，“叛逆”是他们的标签。可见，《白日焰火》是一部极具黑***特征的作品，而在视觉处理上，除了忧郁而粗砺的基调之外，导演还借用夜景中的灯光来辅助每一场戏的情绪，霓虹灯和铁道边的昏黄路灯，映照在人的身上，也暗示着他们内心的困惑和迷茫。当然，刁亦男的影像风格终究克制，若是玩到《唯神能恕》那般疯魔，效果势必跑偏。
《白日焰火》赢得金熊奖，并不是一件令人讶异的事。这并非马后炮式的论断，也不是否定《青春年少》《布达佩斯大饭店》等同样优秀的竞赛片的成就，而是《白日焰火》从里子到面子，都契合了柏林电影节一贯的审美偏好——过于考究、突出视觉奇观的电影通常不受青睐，柏林影展获奖作多半给人以粗砺、冷峻的质感，人物都常常陷入完全无处可逃、被各种遭遇所压迫的境地，并且，电影在讲求故事性的同时，往往还需要搭建人和社会环境之间的关联，角色的生存状态可能无关政治，但一定要和某一地域文化背景产生交集。
《白日焰火》在“柏林品位”上几乎做到极致：即便故事千差万别，但它和前几届金熊奖得主的品相却异常相似：伊朗的《一次别离》是两个家庭围绕利益和谎言掀动的道德风暴；罗马尼亚的《孩童的姿势》说的是一对母子在横祸降临后的疯狂交战。
两部电影的影像风格都达到“大巧若拙”的境界，每个角色都很难用好与坏去判断，尤其是站在各自立场上去观察时，总能从可恨的人身上找到被同情的元素，这与《白日焰火》何其相似？
在这部电影里，没有一个角色能让你清楚地表达你的爱和恨。张自力是中国银幕上的一位非典型警察，你可以肯定，职业赋予他的正义感不容否认，但从执行任务时发生的意外、到无以复加的沉沦；从被干洗店女人吸引，再到“立功”后的满腹愁思，他绝不是一个传统意义上的英雄，却有着异乎寻常的、令人信服的个性。即使是这个人，也有一种难以琢磨的动物本性。
最令人震惊的是，面对女性与职业认同的两难处境，他选择了后者。或许有人认为，这是导演某种程度的妥协，但客观来说，张自力选择让心心念念的女人接受惩罚，并且倔强地用白日焰火来宣泄痛楚、仿佛给予彼此希望，委实提升了电影的况味。
廖凡因扮演张自力而获得柏林影帝。总的来说，张自力应该是一个线索人物，而躲在幕后的罪犯应该更加聪明。然而，刁亦男对张自力角色的偏爱，却让廖凡迸发了多年积累的演技能量。有评论指出，廖凡在片中缺少一场足够分量的重头戏，比如大特写长镜头之类，但实际情况是，廖凡的肢体语言，以及有限特写镜头里的眼神、台词的语气拿捏等等，都渗入到了角色灵魂中。
张自力这个角色，很容易让人想起《冰血暴》里费兰西斯．麦克多曼德扮演的女警察，你找不到她的“演技”在哪，但她获得了奥斯卡影后，影评家罗杰．伊伯特说：“勿须多言，看完电影后，你相信她是一个女警察，就够了。”廖凡扮演的张自力，你能清楚地觉察到他的怨恨、孤独、恐惧，以及滔天的性欲，当然实至名归。
在推理电影中，所谓正义的反面人物往往更受关注。《白日焰火》中，一对潜伏在东北老城的夫妻，充满了危险的吸引力。桂纶镁扮演的干洗店女店员吴志贞，和评论界所描述的“蛇蝎美人”并不相同。
什么是蛇蝎美人？《双重赔偿》里的芭芭拉．史坦妃是，因为那个女人勾引男人主动出击，骨子里的攻击性一眼可辨。而本片中的吴志贞，走的并不是这一路数，她的美并不带有致命的挑逗性，周围的男人基本都是主动上钩，而这一局面造成的结果，就是她被动犯罪，从而造成层层累积的悲剧。
吴志贞实际上比毒辣的芭芭拉更加复杂，她沉默、拒绝、沉沦、背叛，和每一个男人相互伤害，当她被梁志军从牢狱之灾中解脱之来后，她陷入了更大的、看不见的囹圄之中。她可能会感激梁志军，但可能不会继续爱他。她爱上了张自力，但她不得不用他来摆脱自己的生活。从某种程度上说，她的毒药是不言而喻的和极好的，但她的仇恨伴随着难以想象的怜悯。
《白日焰火》在女主角身上赋予的复杂性，让整部电影没有流于浅俗的欲望争斗，实为难得。
桂纶镁扮演的吴志贞，在形象和气质上，就像被牵进居委会的那匹马一样，与周遭的环境格格不入，并且处于被所有人抛弃的局面。但是，台湾女人演东北大妞，正是电影试图呈现的角色效果——她纤瘦、白嫩、看上去恬静自然，在糙爷成堆的城市角落，她是那样特别，连性无能的干洗店老板，都试图吃她豆腐。这样的女子，将剧本中的吴志贞活了起来。
桂纶镁的演出冷静到让人窒息，比其获得金马影后的《男朋友女朋友》更让人印象深刻。
当所有的目光都聚焦在张自力和吴志贞身上时，另一个挣扎的存在显得阴郁而卑微。他为爱付出一切，只为背叛和死亡。梁志军一生的悲剧是如此彻底。刁亦男没有给王学兵多少场梁志军的戏，只是几次出场，几句台词，简单乏味的就像他的隐居生活。不过，从吴志贞的描述来看，无怨无悔的替罪羊形象非常清晰。
我们无法从狭小逼仄的出租屋中揣测出他们曾经有多相爱，有多少次跟在吴志贞的身后，用冰刀刻出妻子滑行的道路，但却从那只悄然伸到腰后，又不敢搂下去的手，读懂他对妻子的爱，也只有那声枪响，才让他从暗无天日的日子里解脱出来。
梁志军和《嫌疑犯x的献身》里的石神颇为相似，他们都用极端的方式来守护镜花水月中的幸福，也正如“白日焰火”一般，绽放了也没人可以看得真切。不过，单相思的石神对爱更加奋不顾身，他的唯一目的就是爱的人一切安好，而梁志军却不愿就此离开，宁愿做一个“活死人”也要陪伴在妻子身边——他困死了吴志贞，当然也困死了自己。梁志军和石神哪一个更可信？
答案不言自明。
《白日焰火》之所以充满了一种迷人的气氛，还得仰仗于刁亦男对于影像、配乐以及音效剪辑的敏锐。这部电影似乎有两个潜在的角色：一个是哈尔滨市，另一个是来自太空的声音，很难忽视。在刁延安看来，哈尔滨不是一个繁华的大城市。人烟稀少的隧道，破旧的老房子，空空荡荡的尾楼，让人感到窒息和压抑。
当张自立和吴志贞出现在摩天轮上时，“白日焰火”的霓虹越耀眼，周遍的黑暗便越浓烈，静谧肃杀的城市，就像每个角色的内心一样，隐忍着什么，似乎永远找不到出口。
在以暗夜为基调的画面中，各种声响也不时钻入耳际——每一次相遇、冲突和转折，都会伴随着不经意的汽笛声、铁轨声、货车声、甚至来自隔音效果很差的影院的声响，而在最重要的跟踪戏中，风声和冰刀划过冰面的声音，都足以调动起观众的感官。这一切，似乎都没有经过刻意设计，但出现时机却十分准确，可以说，刁亦男对环境声的捕捉和植入，在很大程度上代替了配乐的功能。在影像风格上，《白日焰火》有着独立电影的粗砺之美，但用镜却非常考究，穿过隧道的一片雪路、以主观镜头拍摄的汽车跟踪戏、张自力跟踪吴志贞时的空镜衔接，都让影片充满了逼真的现场感，并隐藏着耐人寻味的隐喻感，足以让文艺青年和考据癖们仔细研究。
电影《白日焰火》完整版256影视****
香水观后感【篇5】
人可以在伟大之前、恐惧之前、在美之前闭上眼睛，可以不倾听美妙的旋律或诱骗的言词，却不能逃避味道，因为味道和呼吸同在。—聚斯金德《香水》
你读过德国作家聚斯金德的代表作《香水》吗？这是一部用鼻子去闻的恐怖故事，它把人类的邪恶与香水的美写到了极致，如果你想体会雅致而恐怖的阅读感受，请和我一起开启这段气味之旅。
小说讲述了一个叫格雷诺耶的怪才谋杀26个少女的故事。而每一次谋杀都是一个目的：只是因为迷上她们特有的味道，并用少女的体香制作绝世香水。记得有一本书叫做《天才在左，疯子在右》说的大概就是格雷诺耶，其实天才与疯子只是一线之隔，格雷诺耶无疑在嗅觉方面天赋异禀，作为化学专业出身的我，对香水制造工艺并不陌生，看到过老师和同学在实验室无论是有机合成还是天然提取香料的那份执着，不得不佩服格雷诺耶无师自通的将有机化学、生物学、化工等专业如此完美的应用在制造香水上。其实调香师就是艺术家，他们把自己的经验、创意融进了香水的调配，对气味进行了艺术再现，给人类带来美的感受。可惜格雷诺耶没有将艺术家的感性和科学家的理性很好的平衡，踏上了充满欲望的犯罪之路。
故事发生在18世纪的巴黎，说到巴黎，你会想到什么？一定是香水，那些装在造型各异的精致小瓶里的五颜六色的液体是人们对浪漫法国的记忆。让我们跟随着作者的笔触去嗅一嗅18世纪巴黎的味道，去了解一下香水天才的心路历程。作者开门见山，以臭来形容这个时代的巴黎，人民生活在水深火热之中，每个人都想为了填饱自己的肚腹，只为满足自己的私欲，生活在难以忍受的臭味当中，格雷罗耶出生在脏乱腥臭的鱼市场，因为他的一声哭泣，母亲被处死。收养所其他小孩多次欲置他于死地而每次他都幸免于死，他染上过炭疽病、梅毒、麻疹，最后都奇迹般地话了下来，生命力像野草般顽强。他自身没有气味，却可以嗅出并记忆出千万种气味，他不惜剥夺花季少女的生命，萃取她们的香味，制成迷人的香水，最终他得到了至高无上的气味。一小滴这样的香水竟使格拉斯刑场上的万名观众把他当作救世主。然而也是这一小滴香水使得格雷诺耶丧生。
一直认为此书评不好写，一般小说通常离不开男女之间的爱情，《香水》则没有描写这种爱情，而是写了主人公对气味、香味的爱，从嗅觉的角度讲述爱与欲望的故事。生死、罪恶、爱欲在气味中被重新定义，总想挖掘出更深层的东西，却总也捕捉不到，就如这香水，神秘而飘渺。格雷诺耶出生在一个腐臭的世界，他怀着一颗敏感的心嗅这个世界，在成长的过程中他看到了人性的自私和贪婪，生活的挫折也让他变得更加坚强，在马雷大街和红发少女一次邂逅，让他感受到美妙的生命流动的气息，让他开始制作一件伟大的艺术品—用少女的香味做成的香水，通过不懈的努力他终于成功了，世人在这迷人的香水面前疯狂，他有的只是失望，他看到了民众的道貌岸然，他要的不是征服，而是爱，因为从出生那一刻，他就从没得到过，香水很魔幻，格雷诺耶却很孤独。他是个矛盾体，他是谋杀犯，也是一个艺术家，他有时象一个孩子一般渴望天真，有时又迷恋着阴暗。
这香水有毒！格雷诺耶需要的是香水，结果却让二十六位花季少女殒命，这香水迷倒了广场上的众生，最后却变成了一场放纵的性狂欢！其实这香水就是格雷诺耶的假面具，他依然没有自己的脸和气味，所谓的梦想实现之时就是他的毁灭之日，格雷诺耶永远消失在他的气味王国里，可那香气依在，弥漫在18世纪巴黎那腐臭的空气中。揭开香水这个伪装，我仿佛看到了18世纪法国民众内心的邪恶和欲望。这就是《香水》的故事，是德国人讲的关于法国的故事，是一个不落俗套的故事。如果仅带着眼睛去读是远远不够的，聚斯金德引领着我们通过嗅觉打开了一段封存已久的往事，让人迷醉在这神秘的香气缭绕中，我仿佛看到了格雷诺耶缓缓倒下，脱离了沉重苍白的肉体桎梏，升华为一缕香气。