有关茶花女读书笔记。
怎样写一篇读后感？当我们因为看作者写的作品，获得了一些新奇想法时。如果我们读得肤浅，当然也感得不深；只有读得认真，才能有所感，并感得深刻，“茶花女读书笔记”是一个很有趣的话题让我们来一起探讨一下。
茶花女读书笔记 篇1
《茶花女》是第一部被引入中国的西方文学名著。《茶花女》问世后引起了极大震动，迅即被译成各种文字在世界上广为流传，使得千千万万读者为这则红颜薄命、男女悲欢的故事一洒同情之泪。让我们一起通过以下的《茶花女》读后感来了解。
我握着你的手，但是上帝，会把我从你身边拖走。
——题记
今天，我真的很欣赏这部世界名著的震撼。读了好久，我的心还在发抖。我不知道几百年来它使多少人同情和伤心地落下了眼泪，但它确实让我长久不息地难过和同情。
无疑，这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。
没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个有过恋爱经历的人身临其境，渐渐地把主人公与自己融为一体，能够设身处地地为他们的恋爱着想，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重。
故事的内容我也不想多说了，但我被深深的感动了，我不在希望看到玛格丽特和阿尔芒这样的爱情了，小仲马用了最朴实的文字讲述了一段最感人的故事。
感谢小仲马塑造了茶花女这样一个可悲却又可敬的美丽女子。然而，希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候，远离那阴暗的墙角，能每天和阳光为伴，即使不再那么美丽，也不要重复前世的悲剧。有人说小杜马笔下的玛格丽特是一个真实的人。那么这个美丽、善良、迷人的女人一定会伤了他的心，所以阿尔芒会代替他的心，忧郁地死去。
多情而又充满智慧的小仲马先生，谢谢您为我讲诉了这么一个感人的爱情故事。
玛格丽特，一个那样桀骜不驯的女子，她沦落风尘，在繁花最盛的年岁里，本着自己如花的美貌过着表面浮华实则空虚的日子。上帝派阿尔芒，一个仍然愿意相信爱情的简单而单纯的年轻人，到她身边。他执著，他坚贞，没有一丝动摇地守护着属于自己的一方净土，用世间最坚定最美妙的爱情，打动了玛格丽特高傲的心。
然而，一个凄美的爱情故事总是以悲剧收场，这可以反映出它的价值。杜马斯就让阿尔芒的父亲阿尔瓦和阿尔芒一起来到玛格丽特的爱巢，无理地要求阿尔芒和他妹妹离开他。
玛格丽特对阿尔芒的爱使她接受了这个荒谬的要求。然后时间飞逝。当知道真相的阿尔芒回头一看，玛格丽特已经死了。唯一留给他的纪忆是一本充满爱和痛苦的日记。当玛格丽特为了阿尔芒的妹妹而放弃自己的爱情那一刻起，当阿尔芒因爱生恨利用奥林普恣意伤害玛格丽特那一刻起，一切就已经不可挽回。
玛格丽特，一个世人眼中的妓女，为了自己深爱的人，竟愿意那么傻，傻得无声息地离开，傻得放弃自己追求爱情的权利。
玛格丽特心中对阿尔芒的爱意，那么深那么浓，却无法倾诉无处宣泄，唯有将一切恨说，遗留在被病痛折磨时的每一个黑夜里。爱再浓，也终究，终究敌不过病痛和岁月，玛格丽特只能含恨与世长辞，留下了泪迹斑斑的一页页日记。这是多么悲惨的结局啊。所有悲剧爱情的毁灭都始于死亡。
在她死的那一刻，阿尔芒仍然认为她只是一个性情好的妓女，无情地、无耻地背叛了他忠诚的爱情。
这又是歌剧同原著的一个分隔点，歌剧里威尔第安排薇奥列塔在死前同阿尔弗雷德见上了最后一面，一切误会被解开，然而薇奥列塔的病已经无药可救，终于还是死在了阿尔弗雷德的怀中。威尔第想弥补什么？让他们看到最后一个，实现薇奥莱塔的最后一个梦想？
但不，不，不，不是那个伤心的玛格丽特，不是那个可恨的玛格丽特。她同阿尔芒的爱情，就是要此生再不能有交集，才会那般凄美动人，才会流芳百世。
永记得阿尔芒于玛格丽特死后，来到她墓前坚持为她迁墓的情景。当棺盖被打开，看到玛格丽特那曾经让多少人迷醉的容颜已经腐烂，只剩窟窿的眼窝，烂掉的嘴唇，深陷的青灰色的脸颊，唯有那两排贝齿依然洁白如初，我的心同阿尔芒一样剧烈地颤抖，痛是那么凄厉，泪水涔涔地落。那时候，我还只是个欢天喜地的孩童，为了一块松软可口的棉花糖，愿意乖巧地坐在家中的长凳上，背诵唐诗三百首。
而那是我第一次，知道什么叫离别。
然后时光匆匆，如今我已长成，二十岁，已经历过多少悲欢离合，那些生命里从不停歇的相遇和分离的循环，将人的心磨得长出厚厚的茧，再不容易被刺穿。再次回温《茶花女》，心中凄怆依然，眼角却已没有泪水。因为时间它一直如此：
相爱的人见不到最后一面，伤心人捱不过最后一刻，到有情人终成眷属，不是另一半得先走一步，就是感情日久生分，一切都是时间作祟，一切都是时间的错。多少爱情，都是这般错过。
她，玛格丽特，纯洁得像她手里的羞涩的茶花。她是那么出众，使每一个男人都对她神魂颠倒。在临终的时候，她坚持着用那双瘦弱而颤抖的手，记录了她在世上最后一刻的所想。
合上《茶花女》，我脑海不停地翻腾着：当玛格丽特为了不影响自己心爱的人的未来，即使心如刀绞，即使亚芒怎么不舍，她最终还是毅然离开了爱人，做回那个上流社会的贵夫人。那是何等的艰难!
“她从来只带茶花。一个月中，有二十五天她带白色茶花，另外五天带红色茶花。没有人知道这颜色变幻的原因。
在巴伦太太的花店里，她被称为茶花姑娘。这名字就叫开了。”这就是茶花女。
我感受着玛格丽特的悲剧，期间不知有多少回想哭的冲动，竟没有流出一滴眼泪。这也许就是玛格丽特在我心中的定格。读完小仲马先生的《茶花女》，我的心情许久不得平静。
也许是一口气读下来的缘故，又或者是由于作者是有过类似的亲身经历，整个故事异常真切。头脑里清晰地呈现着茶花女美丽圣洁的面容——因为“她的一生是罪人，而她死时是基-督徒”。
玛格丽特是个天使，她生活在最肮脏的领域，却保持着茶花般洁白清新的气质，她富裕奢侈却又一无所有。命运待她不公，试问谁想成为人们蔑视的对象?一个软弱的女子，在那样的生活环境里，哪有能力抗争?
直到阿尔芒的出现，才带来了茶花女生命的阳光。伟大的爱情似乎总免不了缺憾，也许还是致命的。不是因为阿尔芒负担不起茶花女的生活，而是茶花女竟然为他改掉了过去奢侈的生活***愿意与他过上朴实幸福的平淡生活。
我所敬佩茶花女的也正是这一点。阿尔芒遭到父亲反对后未动摇对茶花女由衷的爱，他立场坚定，甚至不惜与父亲反目;茶花女对阿尔芒的感情也始终如故，但她表现得更无私，她为了阿尔芒的幸福，为了阿尔芒家庭的利益，毅然决定离开他。可想而知，茶花女离开小村庄的那天晚上，是多么得撕心裂肺啊!
最不忍心读的是茶花女临终的日记。在日记里，她向阿尔芒述清了一切，字里行间到处可以体味到她对阿尔芒真切的爱。失去他，茶花女便觉生活已无希望，一切也可告以完结。
于是，她放任自己，以至病情逐日加重。直到死神就站在她身前时，她还一心惦恋着阿尔芒，多想临死前再见他一面，却至死也未能如愿以偿。
人们为书中女主人公玛格丽的悲惨遭遇而潸然泪下。茶花女是当时巴黎的一位名妓，但其外表和内心都像茶花那样纯洁，她总是随身带着一束茶花每月头二十五天是白色的，随后五天是红色的。除了茶花，从来没有其他花与她相伴，故有了这个绰号——茶花女。
在爱情面前，茶花女表现出了自己的坚贞和执着高尚的情操，但她这朵美丽的茶花却因为肺病和各种社会的压力在23岁凋零。她美丽、聪颖、善良，她满怀热情与希望的去追求，追求真正的、自己所期望的爱情，她与阿尔芒相爱，但是在阿尔芒父亲出面阻止他们的爱时，她只能选择退出。之后等到阿尔芒回来时，茶花已经凋谢，再也找不回来了。
她就像茶花一样带着芬芳、馨香来到世界，无声地绽放，默默在风中绽放自己的纯洁美丽。即使受到过风雨、经历过打击，即使委屈，她也默不作声，只为了自己的爱，只将自己最美的瞬间绽放给爱看。直到生命到了尽头，再悄声凋谢，不发出声音，仿佛不曾来过。
这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么下贱的妓女，而是一位美丽、可爱而又值得同情的高尚女性。
玛格丽特是珍珠的意思。那个手执茶花的美丽而又凄苦的女子，也只有这样纯洁的字眼配做她的名。
她身陷在那个人性几乎泯灭的巴黎，卖笑为生;而我则拥有幸福的家庭，无忧无虑地成长着。我们之间并无任何相似，但她一直长久**撼着我的心。
第一次读了《茶花女》是在九岁，儿童版，是她，第一次让年少无知的我懂得了“不幸”的含义。以后的日子里，我总是会回忆起她的故事，为她叹息，为她愤恨。
而真正懂她却是在十一岁。那一天，我恰巧没带书签，又不忍心折坏书页，便只好把全译本的《茶花女》打开放在屉中，结果数学老师硬是说我在数学课上看书，把书拽出来，掷在地下。
心里很委屈。俯身拾起书，想要分辩几句，却又瞥见教师脸上的怒色，攥着纸巾的手轻抚着封面，我突然间想起了阿尔芒的父亲央玛格丽特与阿尔芒分手的那一段。
静静听完了老人的一大堆严厉的指责与苦苦的哀求后，玛格丽特一字一颤地说：“那就请您转告您那美好、纯洁、可爱的女儿，说从前有个女人，她一生只有一个心愿，但为了您的女儿，她把这愿望砸毁，用两只手把心捣碎，死了。”
说这些的时候，玛格丽特是绝望的，放弃挚爱，就无异于纵身跳入刚刚逃离的火坑。这不是她的义务，可为了另一个女孩子的婚姻幸福，她甘愿牺牲自己唯一的心愿!这种委屈，莫不如钻心剜骨一般痛楚!
相比之下，我所受的委屈，又算得了什么呢?我又有什么资格为自己鸣冤喊屈、忿忿不平?
刹那间懂了玛格丽特，懂了她的善良，懂了也的艰辛，懂了她全部的坚韧与伟大。
我与她，虽然有着太多的不同，但这并不妨碍我，成为一个和她一样、充满人性光辉的人!
泪，在那一瞬夺眶而出，晶莹如珍珠。
繁华深处茶花仙，
水中倩影已难辨。
珍珠作名心亦洁，
淡笑一抹绝尘烟。
我们也无法否认阿尔芒确实是爱玛格丽特的，只是他一直不相信玛格丽特也真正爱他，总觉得他的真正的爱情遭到了玛格丽特的戏弄和践踏。他的心胸是那么狭小卑劣，丝毫不懂什么叫爱我所爱无怨无悔。他的心里充满了怨，充满了恨，唯独缺少一份玛格丽特那样的无私的不求回报的真正的爱。
哎!这世上的猜疑心有几个不是在这样的情形下产生的呢?
当然，我们也不得不承认，阿尔芒对玛格丽特毕竟还是有爱的，尽管他表达爱情的方式不一定对，他对爱情的理解不一定全面，所以才会在确认了玛格丽特对他的那份真情后感到痛苦，感到后悔，才会写出这篇感人肺腑、流传千古的男人忏情录《茶花女》，只是这个忏悔实在是来得太晚了一点。
我想，如果恋爱中的男人和女人们在遇到波折时，都能多几分真诚和信任，少几分虚荣和猜疑，这世上的许多爱情悲剧，或许会有完全不同的结局。
墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。
可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间。
玛格丽特的爱情悲剧故事就是这样的。一介弱质女流在放荡且无目的的生命中找寻到了真爱，为此放弃了自己***常的大量物质享受，放弃了一切能使自己暂时快乐的糜烂生活习惯，只为求能和最爱的人呆在一起。要从深陷的泥潭中爬出来，是要花很大的力气和决心的，况且还要使自己最小程度地被泥水污染。
玛格丽特做到了，而且做的非常出色。可如此巨大的付出，换回的仍是人们的不理解和排挤，还有自私的人们的恶意中伤。巨大的阻力最终还是使玛格丽特和爱人分开了，误会使最爱的人再自己最需要安慰的时候羞辱她，这是何等痛苦的事情?
也许真的只有死亡可以拯救她。是的，玛格丽特死了，孤独的死去，再也没了活着时的奢华，以前无数的情人也忘了她。生前的生活愈是轰动，死的时候就愈是冷清。
亦或许，玛格丽特并不是个完全的悲剧人物，至少，她得到了真爱，她的灵魂得到了净化。贵妇人们只看到了她生活的奢侈和物质的享受，却不知道她高尚的情操也是自己所望尘莫及的。奇怪的资本主义上流社会的人们，明明鄙视放荡的妓女，却又要逼良为娼。
如果玛格丽特没有生在这样一个肮脏、虚伪、残忍的资本主义时代，或许她就是圣母玛利亚。可惜那样的社会，那样的时代，连圣母也会被玷污。而在玛格丽特被玷污的躯壳下，顽强而又圣洁的灵魂正是读者们暗暗哭泣的原因。
在爱情面前，茶花女表现出了自己的坚贞和执着高尚的情操，但她这朵美丽的茶花却因为肺病和各种社会的压力在23岁凋零。她美丽、聪颖、善良，她满怀热情与希望的去追求，追求真正的、自己所期望的爱情，她与阿尔芒相爱，但是在阿尔芒父亲出面阻止他们的爱时，她只能选择退出。之后等到阿尔芒回来时，茶花已经凋谢，再也找不回来了。
她就像茶花一样带着芬芳、馨香来到世界，无声地绽放，默默在风中绽放自己的纯洁美丽。即使受到过风雨、经历过打击，即使委屈，她也默不作声，只为了自己的爱，只将自己最美的瞬间绽放给爱看。直到生命到了尽头，再悄声凋谢，不发出声音，仿佛不曾来过。
这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么下贱的妓女，而是一位美丽、可爱而又值得同情的高尚女性。
茶花女读书笔记 篇2
小升初语文学***小学生拥有一定的作文写作能力，因此大家要注重提高自己的作文水平，为了帮助大家积累更多的作文素材，下面小编为大家带来小升初作文：《茶花女》读后感，希望对大家提高小升初作文能力有所帮助。
那是一个悲惨的世界。在这个悲惨的世界里，一个悲伤而善良的角色被创造出来。她是一个妓女，命运却是催人泪下。
这个可怜的女孩一生经历了许多曲折。最终，她含泪死去。她死在冰冷的山洞里，死在自己灵魂的沙漠里。
她就是《茶花女》一书的主人公马格丽特戈蒂埃。
不久前，当我读完这本书，我终于明白了它会带来如此强大的影响力，成为一场持久的文学盛宴。我的心颤动不已。我不知道这本书在几百年来带给多少人感动，带走多少人同情的泪水，带给多少人心灵的震撼，灵魂的启迪这部书所讲述的是女主人公马格丽特的爱情悲剧。
马格丽特原本是一个贫困的乡下姑娘，生的是花容月貌。为了谋生而来到巴黎这个繁华的都市，却不幸落入风尘，做了妓女，染上了挥霍钱财的不良习惯，终日靠着饮酒作乐来刺激自己麻木的神经。
偶然间，邂逅了男主人公阿尔芒杜瓦尔先生。两人倾心相爱，坠入爱河，向往在一起过平静的淡泊生活。于是，马格丽特放弃了以往的奢侈生活，放弃了衣食住行，和阿尔芒一起下乡过着平静的田园生活，享受着爱情带来的田蜜滋润和美好未来的憧憬。
可惜天堂不美。美丽的事物是短暂的。这违背了他们的意愿。正当他们在乡下过着简朴的生活时，阿尔芒的父亲杜瓦尔先生意识到了一切。他找到马格丽特，为了阿尔芒的前途和家庭的幸福，请她离开阿尔芒。
小爱缠绵，大爱割舍。正是因为她和阿尔芒对彼此深深的爱，马格丽特才获得了独自承受悲伤的力量。正是因为真爱，她坚信，当阿尔芒发现真相时，她在阿尔芒眼中会更加高贵纯洁。
即使有了真爱和信仰的支持，马格丽特的心仍然感到极度的悲伤和空虚。她又回到过去放纵奢侈的生活，继续麻木着脆弱敏感的神经。她以为生活失去了意义，最后在自己的毁灭和阿尔芒的复仇下卧床不起。
所有想从她身上获取利益的人早已离她远去。就这样，她失去了关心，只有一个无助的朋友。在痛苦中，她死去了。
她死在冰冷的山洞里，死在精神的沙漠里。这是一个善良的女孩，否则她不会为了真爱和阿尔芒的未来离开他。她说她尝到了新生活的滋味，然后又回到了另一种生活，她会死的。
她却毅然离开了阿尔芒，在萎靡中堕落着。支撑她的是什么?是真爱!
是什么让她放弃了以前的奢侈生活，和阿尔芒一起过着乡村生活？为什么？这是真爱！
那么，是什么让她有勇气独自承受分离呢？为了掩盖阿尔芒未来的真相，什么支持她？毫无疑问，还是真爱！
爱情是如此的神圣和悲剧性，它超越了世俗世界，成为永恒的记忆。
对玛格丽特来说，阿尔芒的出现和他们难以忘怀的爱是她创伤的良药，也是她生命的催化剂。如果说阿尔芒的出现让阿格利特的生命熠熠生辉，同时也让她的生命提前结束。如果说没有阿尔芒的出现，玛格丽特的生命有可能延长，可是她的生命也将失去光彩，就会永远被囚禁在放荡与麻木的泥潭中，越陷越深，最终变成没有感情，没有思维，永远被命运玩弄着的躯体。
这是一个悲剧性的世界，这是一个悲剧性的世件，这是一个悲剧性的人物，我希望这个可怜的女孩能够安息在天堂，灵魂能够不朽。
茶花女读书笔记 篇3
她从来只带茶花。一个月中，有二十五天她带白色茶花，另外五天带红色茶花。没有人知道这颜色变幻的原因。
在巴伦太太的花店里，她被称为茶花姑娘。这名字就叫开了。”这就是茶花女。
我感受到玛格丽特的悲剧，在这悲剧中，我不知道自己有多想回忆起哭过的情景，但没有流下一滴眼泪。这也许就是玛格丽特在我心中的定格。读完小仲马先生的《茶花女》，我的心情许久不得平静。
也许是一口气读下来的缘故，又或者是由于作者是有过类似的亲身经历，整个故事异常真切。头脑里清晰地呈现着茶花女美丽圣洁的面容——因为“她的一生是罪人，而她死时是基-督徒”。
玛格丽特是个天使。她生活在最肮脏的田野里，但她保持着茶花般纯白清新的气质。她很有钱，很奢侈，但一无所有。命运待她不公，试问谁想成为人们蔑视的对象?一个软弱的女子，在那样的生活环境里，哪有能力抗争?
直到阿尔芒的出现，才给茶花姑娘的生活带来了阳光。伟大的爱似乎是不可避免的，也许是致命的。并不是阿曼德负担不起茶花女的生活，而是茶花女改变了他过去奢侈的生活习惯，愿意和他一起过简单快乐的生活。
我所敬佩茶花女的也正是这一点。阿尔芒遭到父亲反对后未动摇对茶花女由衷的爱，他立场坚定，甚至不惜与父亲反目;茶花女对阿尔芒的感情也始终如故，但她表现得更无私，她为了阿尔芒的幸福，为了阿尔芒家庭的利益，毅然决定离开他。可想而知，当茶花姑娘离开这个小村庄的那晚是多么令人心碎！
最不忍心读的是茶花女临终的日记。在日记里，她向阿尔芒述清了一切，字里行间到处可以体味到她对阿尔芒真切的爱。没有他，茶花姑娘会觉得生活无望，一切都可以结束。
于是，她放任自己，以至病情逐日加重。直到死神就站在她身前时，她还一心惦恋着阿尔芒，多想临死前再见他一面，却至死也未能如愿以偿。
上天更加喜欢一个忏悔的罪人，而不是一百个没有犯过罪的遵守教义的人”当天主允许一个妓-女萌生爱情的时候，这种爱情起初似乎是一种宽恕，后来几乎总是变成对她的惩罚，没有忏悔就谈不上赦罪。快乐，忧郁，纯真，奢淫于一身的玛格丽特对往昔深自谴责时才觉察到自己产生了深沉的，真诚的，不能遏止的爱情。激起这种赎罪爱情的阿尔芒有一颗宽恕的心，也蕴掺了些许忌疑，显得纯洁无邪，却也来势汹汹。
一个靠笑为生并得到别人支持的女人是轻浮和放纵的。她从来不敢奢望真爱。对伯爵的冷漠，与老公爵的密切让世人透析到，也因该想到她们需要的仅仅是金钱和金钱换来得花天酒地，他们什么都猜到了，真情却除外。然而，极度虚荣心背后的空隙被阿尔芒那难得的泪水滋润，她摆脱了暗恋的悲伤。有辛升级为玛格丽特爱过的第二个宠物狗。
与那个从来没有对她讲过她女儿没法入耳的话的老公爵间的一丝真情滋长了与阿尔芒间那惊天地的爱情，而披着糖衣的真情终究败在了爱情这个东西的手下。玛格丽特的尊严、坚韧、天真和自由的个性也可见一斑。
在冲动、直率、毫无保留、嫉妒和阿尔芒的几次挫折中，他们的爱情终于加强了一段时间。正沉浸在“想象能给他们感官以诗意，肉-欲能向心灵的幻想让步”的甜蜜美满中时，老迪瓦尔的驾临犹如一支镇静剂，使他们预感到灾难的即将来临。爱情与亲情的碰撞，并没有激起绚烂爱情河的涟漪。
老资本家赢得了战争！年轻的杜马斯再次渲染了玛格丽特善良而忠诚的个性。俩个悲痛欲绝的年轻人在经历人生最幸福和最痛苦的极限时刻后熄灭了初长的情焰。玛格丽特继续了自己曾为爱情
而舍弃的奢侈生活来填补他内心的伤穷。不知道真相的阿尔芒开始复仇，但他不知道自己牺牲了玛格丽特，再他的攻击下他已经死了好几次。可怜的茶花女，坚持到了最后!
弥留之际一次次的呼唤，阿尔芒心如碎石。他在怨恨天主为什么不给他忏悔的机会!
玛格丽特原希望上帝赐予她美丽和健康，以换取她的忏悔和友谊，但她已经死了，作为一件艺术品被毁灭了。
茶花女读书笔记 篇4
《茶艺表演解说词》
茶艺表演解说词（一）：
第一道：点香焚香除妄念
烧香就是通过点香来营造一种安静、祥和、温馨的氛围。古今品茶都讲究要平心静气。俗话说：泡茶可以养身，品味生活。
第二道：洗杯冰心去凡尘
冰心去凡尘就是用开水再烫一遍本来就干净的玻璃杯，做到茶杯冰清玉洁，一尘不染。茶，致清致洁，是天涵地育的灵物，泡茶要求所用的器皿也务必至清至洁。
第三道：凉汤玉壶养太和
玉壶养太和是先把壶里的水放进瓷壶里一会儿，使水温降到80度左右。绿茶属于芽茶，因为茶很细腻。如果直接用沸水冲泡，茶叶芽中的维生素会被破坏，成熟的汤也会失去味道。只宜用80摄氏度的开水。
第四道：投茶清宫迎佳人
清宫迎美人是用茶匙把茶叶放入一个晶莹剔透的玻璃杯里。苏东坡有诗云：戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。
第五道：润茶甘露润莲心
甘露滋润莲心，是在冲泡前往杯中注入少许热水，起到润茶的作用。好绿茶像莲心。乾隆皇帝称之为“润莲”。
第六道：冲水凤凰三点头
冲泡绿茶时，也要注意冲高。冲水时，水壶会有节奏地升降。就像凤凰向客人点头。
第七道：泡茶碧玉沉清江
茶倒进热水后，先浮在水面上，然后慢慢沉到杯底，我们称之为玉沉清江。
第八道：奉茶观音捧玉瓶
据佛教传说，观音菩萨场里有一个白玉瓶。瓶子里的露水可以消除灾难和疾病，拯救苦难。茶艺小姐把泡好的茶敬奉给客
人，我们称之为观音捧玉瓶，意在保佑好人的生命安全。
第九道：赏茶春波展旗枪
这道程序是绿茶茶艺的特色程序。杯子里的热水荡漾着如春波般的涟漪，在热水的浸没下，茶芽慢慢展开，尖尖的芽像枪，展开的叶子像旗帜。一芽一叶叫做旗枪，一芽两叶叫做舌头。
在品绿茶之前先观赏在清碧澄净的茶水中，千姿百态的茶芽在玻璃杯中随波晃动，仿佛生命的绿精灵在舞蹈十分生动搞笑。
第十道：闻茶慧心悟茶香
品绿茶要一看、二闻、三品味，在欣赏春波展旗枪之后，要闻一闻茶香。绿茶与花茶、乌龙茶不同，它的茶香更加清幽淡雅，务必用心灵去感悟，才能够闻到那春天的气息，以及清醇悠远、难以言传的生命之香。
第十一道：品茶淡中品致味
绿茶的茶汤清纯甘鲜，淡而有味，它虽然不像红茶那样浓艳醇厚，也不像乌龙茶那样岩韵醉人，但是只要你用心去品，就必须能从淡淡的绿茶香中品出天地间至清、至醇、至真、至美的韵味来。
第十二道：谢茶自斟乐无穷
品茶有三乐，一曰：独品得神，一个人应对青山绿水或高雅的茶室，透过品茗，心驰宏宇，神交自然，物我两忘，此一乐也;二曰：对品得趣。
两个知心朋友相对品茗，或无须多言即心有灵犀一点通，或推心置腹述衷肠，此亦一乐也;三曰：众品得慧。孔子曰：
三人行有我师众人相聚品茶，互相沟通，相互启迪，能够学到许多书本上学不道德知识，这同样是一大乐事。在品了头道茶后，请嘉宾自己泡茶，以便透过实践，从茶事活动中去感受修身养性、品味人生的无穷乐趣。
茶艺表演解说词（二）：
茶艺十八道：
第一道：焚香静气，活煮甘泉
功夫茶具焚香安神，点燃此香，营造一种祥和、庄重、极为温馨的氛围。期望这沁人心脾的幽香，能使大家心旷神怡，也但愿你的心会伴随着这悠悠袅袅的香烟，升华到高雅而神奇的境界。
宋代大文豪苏东坡是一个精通茶道的茶人，他总结泡茶的经验说：活水还须活火烹。活煮甘泉，即用旺火来煮沸壶中的山泉水。
第二道：孔雀开屏
孔雀开屏是为了向同伴展示我们美丽的羽毛。在孔雀开屏的帮助下，我们向客人介绍了今天用来泡茶的精美功夫茶具。
叶嘉是苏东坡对茶叶的美称。叶嘉的奖赏是邀请您欣赏乌龙茶的外观和形状。
第三道：大彬沐淋，乌龙入宫
大彬是明代制作紫砂壶的一代宗师，他所制作的紫砂壶被后代茶人叹为观止，视为至宝，所以后人都把名贵的紫砂壶称为大彬壶。大别洗澡就是用开水烫茶壶。它的目的是清洗茶壶，提高茶壶的温度。
第四道：高山流水，春风拂面
武夷茶艺讲究高冲水，低斟茶。高山流水即将开水壶提高，向紫砂壶内冲水，使壶内的茶叶随水浪翻滚，起到用开水洗茶的作用。
春风拂面是用壶盖轻轻地刮去茶汤表面泛起的白色泡沫，使壶内的茶汤更清沏洁净。
第五道：乌龙入海，重洗仙颜
品饮武夷岩茶讲究头泡汤，二泡茶，三泡，四泡是精华。头一泡冲出的茶汤我们一般不喝，直接注入茶海。因为茶汤是琥珀色的，从壶口流到茶海就像一条入海的龙，所以叫乌龙入海。
“再洗仙颜”原为武夷九曲河畔的一座摩崖石刻，意为“二冲”。第二次冲水不仅要用开水把茶壶灌满，还要用开水把茶壶盖好后倒在茶壶外面。这样，内外都被加热，有利于茶香的散发。
第六道：母子相哺，再注甘露
冲泡武夷岩茶时要备有两把壶，一把紫砂壶专门用于泡茶，称为泡壶或母壶；另一把容积相等的壶用于储存泡好的茶汤，称之为海壶或子壶。现代也有人用公道杯代替海壶来储备茶水。把母壶中泡好的茶水注入子壶，称之为母子相哺。
母壶中的茶水倒干功夫茶具净后，乘着壶热再冲开水，称之为再注甘露。
第七道：祥龙行雨，凤凰点头
将海壶中的茶汤快速而均匀地依次注入闻香杯，称之为祥龙行雨，取其甘霖普降的吉祥之意。
当海壶的茶汤所剩不多时，则应将巡回快速斟茶改为点斟，这时茶艺***的手势一高一低有节奏地点斟茶水，形象地称之为凤凰点头，象征着向嘉宾行礼致敬。
过去有人将这道程序称之为关公巡城，韩信点兵，因这样的解说充满刀光剑影，杀气太重，有违茶道以和为贵的基本精神，所以我们予以扬弃。
第八道：夫妻和合，鲤鱼翻身
闻香杯中斟满茶后，将描有龙的品茗杯倒扣过来，盖在描有凤的闻香杯上，称之为夫妻和合，也可称为龙凤呈祥。
把扣合的杯子翻转过来，称之为鲤鱼翻身。
根据中国古代神话传说，鲤鱼可以跃过龙门而变成龙。我们借助这道程序祝福在座的各位嘉宾家庭和睦，事业发达。
第九道：捧杯敬茶，众手伟盅
捧杯敬茶是茶艺用双手把龙凤杯捧到齐眉高，然后恭恭敬敬地向右侧的第一位客人行注目点头礼后把茶传给他。客人接到茶后不能独自先品为快，应当也恭恭敬敬地向茶艺***点头致谢，并按照茶艺***的姿势依次将茶传给下一位客人，直到传到坐在离茶艺最远的一位客人为止。然后再从左侧同样依次传茶。
透过捧杯敬茶众手传盅，可使在座的宾主们心贴得更紧，感情更亲近，气氛更融洽。
第十道：鉴赏双色，喜闻高香
鉴赏双色是指请客人用左手把描有龙凤图案的茶杯端稳，用右手将闻香杯慢慢地提起来，这时闻香杯中热茶全部注入品茗杯，随着品茗杯温度的升高，由热敏陶瓷制的乌龙图案会从黑色变为五彩。这时还要注意观察杯中的茶汤是否呈清亮艳丽的琥珀色。
喜闻高香是武夷品茶三闻中的头一闻，即请客人闻一闻杯底留香。第一闻是闻茶香的纯度，看是否香高辛锐无异味。
第十一道：三龙护鼎，初品奇茗
三龙护鼎是请客人用拇指，食指扶杯，用中指托住杯底，这样拿杯既稳当又雅观。三根手指头喻为三龙，茶杯如鼎，故这样的端杯姿势称为三龙护鼎。
初品奇茗是武夷山品茶中的头一品。茶汤入口后不要立刻咽下，而是吸气，使茶汤在口腔中翻滚流动，使茶汤与舌根，舌尖，舌面，舌侧的味蕾都充分接触，以便能更精确地品悟出奇妙的茶味。初品奇茗主要是品这泡茶的火功水平，看是否有老火或生青。
第十二道：再斟流霞，二探兰芷
再斟流霞是指为客人斟第二道茶。
宋代范仲淹有诗云：斗茶味兮轻醍醐，斗茶香兮薄兰芷。兰花之香是世人公认的王者之香。
二探兰芷是请客人第二次闻香，请客人细细地比较，看看这清幽，淡雅，甜润，悠远，捉摸不定的茶香是否比单纯的兰花之香更胜一筹。
第十三道：二品云腴，喉底留
功夫茶具云腴是宋代书法家黄庭坚对茶叶的美称。二品云腴即请客人品第二道茶。二品主要品茶的滋味，看茶汤过喉是鲜爽，甘醇，还是生涩，平淡。
第十四道：三斟石乳，荡气回肠
石乳是元代武夷山贡茶中的珍品，后人常用来代表武夷茶。三斟石乳即斟第三道茶。荡气回肠是第三次闻香。
品啜武夷岩茶，闻香讲究三口气即不仅仅用鼻子闻，而且可用口大口地吸入茶香，然后从鼻腔呼出，连续三次，这样能够全身感受茶香，更细腻地辨别茶叶的香型特征。茶人们称这种闻香的方法为荡气回肠。第三次闻香还在于鉴定茶香的持久性。
第十五道：含英咀华，领悟岩韵
含英咀华是品第三道茶。清代大才子袁枚在品饮武夷岩茶时说：品茶应含英咀华并徐徐咀嚼而体贴之。
其中的英和华都是花的意思。含英咀华即在品茶时像是在嘴里含着一朵小花一样，慢慢地咀嚼，细细地玩味，只有这样才能领悟到武夷岩茶所特有的香，清，甘，活，无比美妙的岩韵。
第十六道：君子之交，水清味美
古人讲君子之交淡如水，而那淡中之味恰似在品饮了三道浓茶之后，再喝一口白开水。喝这口白开水千万不可急急咽下而应当像含英咀华一样细细玩味，直到含不住时再吞下去。咽下白开水后，功夫茶具再张口吸一口气，这时您必须会感到满口生津，回味甘甜，无比舒畅。
多数人都会有此时无茶胜有茶的感觉。这道程序反映了人生的一个哲理---平平淡淡总是真。
第十七道：名茶探趣，游龙戏水
好的武夷岩茶七泡有余香，九泡仍不失茶真味。名茶探趣是请客人自己动手泡茶。看一看壶中的茶泡到第几泡还能持续茶的色香味。
游龙戏水是把泡好的茶叶放到清水杯中，让客人观赏泡后的茶叶，行话称为看叶底。武夷岩茶是半发酵茶，叶底三分红，七分绿。叶片的周边呈暗红色，叶片的内部呈绿色，称之为绿叶红镶边。
在茶艺表演时，由于乌龙茶的叶片在清水中晃动很像龙在戏水，故名游龙戏水。
第十八道：宾主起立，尽杯谢茶
茶艺表演解说词（三）：
中国茶艺表演解说词
第一道：焚香静气、活煮甘泉
焚香静气是透过点燃一支香来营造温馨的气氛，使大家放松精神。活煮甘泉意思是用旺火煮沸壶中的水。
第二道：孔雀开屏、叶嘉酬宾
孔雀开屏是指向来宾们介绍泡茶所用的精美茶具。叶嘉酬宾指向来宾们介绍茶叶。
第三道：孟臣沐霖、乌入宫
孟臣沐淋意思是指用开水浇烫茶壶，茶壶烫洗干净之后，把茶叶放入壶内，叫做乌龙入宫。
第四道：高山流水、春风拂面
高山流水指向紫砂壶内冲水，使壶内的茶叶随着沸水水翻滚，起到洗茶的作用。然后用壶盖轻轻地刮去茶汤表面的白色泡沫，使壶内的茶汤更加清新、干净，喻为春风拂面。
第五道：乌龙入海、重洗仙颜
通常把第一次泡的茶汤直接倒入茶海，称为乌龙入海。重洗仙颜意思为第二次冲水泡茶。
第六道：玉液移壶、再注甘露
玉液移壶是指把泡壶中的茶汤倒入海壶，趁着茶壶还热，再次向壶中加入开水，称为再注甘露。
第七道：祥龙行雨、凤凰点头
茶花女读书笔记 篇5
我握着你的手，但是上帝，会把我从你身边拖走。
今天，我真的很欣赏这部世界名著的震撼。读了好久，我的心还在发抖。我不知道几百年来它使多少人同情和伤心地落下了眼泪，但它确实让我长久不息地难过和同情。
无疑，这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。
没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个有过恋爱经历的人身临其境，渐渐地把主人公与自己融为一体，能够设身处地地为他们的恋爱着想，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重。
感谢小仲马塑造了茶花女这样一个可悲却又可敬的美丽女子。然而，希望那已死去的花朵再次从泥土中萌芽、重生的时候，远离那阴暗的墙角，能每天和阳光为伴，即使不再那么美丽，也不要重复前世的悲剧。有人说小杜马笔下的玛格丽特是一个真实的人。那么这个美丽、善良、迷人的女人一定是伤了他的心，所以阿尔芒会代替他的心，忧郁地死去。
多情而又充满智慧的小仲马先生，谢谢您为我讲诉了这么一个感人的爱情故事。
玛格丽特，一个那样桀骜不驯的女子，她沦落风尘，在繁花最盛的年岁里，本着自己如花的美貌过着表面浮华实则空虚的日子。上帝派阿尔芒，一个仍然愿意相信爱情的简单而单纯的年轻人，到她身边。他执著，他坚贞，没有一丝动摇地守护着属于自己的一方净土，用世间最坚定最美妙的爱情，打动了玛格丽特高傲的心。
然而，一个凄美的爱情故事总是以悲剧收场，这可以反映出它的价值。杜马斯就让阿尔芒的父亲阿尔瓦和阿尔芒一起来到玛格丽特的爱巢，无理地要求阿尔芒和他妹妹离开他。
玛格丽特对阿尔芒的爱使她接受了这个荒谬的要求。然后时间飞逝。当知道真相的阿尔芒回头一看，玛格丽特已经死了。唯一留给他的纪忆是一本充满爱和痛苦的日记。当玛格丽特为了阿尔芒的妹妹而放弃自己的爱情那一刻起，当阿尔芒因爱生恨利用奥林普恣意伤害玛格丽特那一刻起，一切就已经不可挽回。
玛格丽特，一个世人眼中的妓女，为了自己深爱的人，竟愿意那么傻，傻得无声息地离开，傻得放弃自己追求爱情的权利。
玛格丽特心中对阿尔芒的爱意，那么深那么浓，却无法倾诉无处宣泄，唯有将一切恨说，遗留在被病痛折磨时的每一个黑夜里。爱再浓，也终究，终究敌不过病痛和岁月，玛格丽特只能含恨与世长辞，留下了泪迹斑斑的一页页日记。这是多么悲惨的结局啊。所有悲剧爱情的毁灭都始于死亡。
在她死的那一刻，阿尔芒仍然认为她只是一个性情好的妓女，无情地、无耻地背叛了他忠诚的爱情。
永记得阿尔芒于玛格丽特死后，来到她墓前坚持为她迁墓的情景。当棺盖被打开，看到玛格丽特那曾经让多少人迷醉的容颜已经腐烂，只剩窟窿的眼窝，烂掉的嘴唇，深陷的青灰色的脸颊，唯有那两排贝齿依然洁白如初，我的心同阿尔芒一样剧烈地颤抖，痛是那么凄厉，泪水涔涔地落。
然而，时不我待，经历了多少悲欢离合，生命中无休止的相遇与分离的循环，把人们的心磨成了厚厚的茧，不易刺破。再次回温《茶花女》，心中凄怆依然，眼角却已没有泪水。因为时间它一直如此：
相爱的人见不到最后一面，伤心人捱不过最后一刻，到有情人终成眷属，不是另一半得先走一步，就是感情日久生分，一切都是时间作祟，一切都是时间的错。多少爱情，都是这般错过。
有评析家说，迪瓦尔是一个势利的人，非要因了一些浮华的名望，将两个相爱的人硬生生隔开。然他有什么错呢？可怜的父母，哪个父亲不爱自己的孩子？
他不过也是，为了自己的儿女好。若非要说他有错，那也只是错在他不曾经历过这等深情的眷恋，故不知当他高举起手中父爱之斧，将二人紧紧相连的心肉一刀劈开时，阿尔芒的血，已经淋漓如柱。
是社会的错吧。有时我想，如果玛格丽特和阿尔芒没有在一个浮华而空虚的社会中相遇，他们会很幸福的。可是，若他们生活在一个开明的环境里，他们也许根本不会碰上，即便相遇了，也不能织出这般撼动人心的爱情。
相遇在错误的季节里，爱情最是凄美。
所以小仲马要玛格丽特至死，也不被阿尔芒所谅解。直到一切真相揭晓，命运却已经让他们天人相隔。
“山上的茶花开呀开，你曾走到山上来；那时候我奋不顾身，只为看一次花开。”玛格丽特，一个烟花风尘女子，顶着世俗的压力勇敢地接受了阿尔芒的爱情，却终于还是没能扼住命运的咽喉，任多少美好多少曾经，成为无可挽回的过去。她终于被上帝拖走了，放开了阿尔芒温暖的手。
美丽，总是要付出代价的。当蝴蝶破茧而出，她唯美的爱情，已经时日不多。因此，玛格丽特必然成为上流社会的牺牲品和枯萎的茶花。
即便茶花已谢，但我深信，玛格丽特和阿尔芒纯洁的爱情之花，将永远在人们心间怒放。
最后再套用别人的一段话：墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。
然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。
上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间。
此情已逝，而吾心长记。
茶花女读书笔记 篇6
《茶花女》是法国著名作家亚历山大·小仲马的代表作。在法国文学史上，这是第一次以妓女为主导。让我们一起通过以下的《茶花女》读后感来了解。
读了小仲马的代表作《茶花女》后，我深有感触。
茶花的故事是关于阿尔芒和玛格丽特之间的爱情悲剧。虽然女主角玛格丽特是个妓女，但她与众不同。她漂亮，聪明，善良。她虽已堕入尘土，但仍保持着一颗纯洁高尚的心。她充满了追求真爱生活的激情和希望，当这种希望破灭时，她愿意牺牲自己去完成别人。
所以当人们提到“茶花女”这三个字时，首先想到的不是一个卑鄙的妓女，而是一个美丽、可爱、富有同情心的女人。
男主人公阿尔芒是一个对爱情十分执着的人，当玛格丽特真正成为他的**时，他变得格外的疯狂，他与玛格丽特在热恋中时，还要十分防范她的老公爵和外面的一些伯爵。。阿尔芒每当看到玛格丽特咳血时，便会真诚地劝说她不要再这么折磨自己了，因为玛格丽特有先天性的肺病，所以她并不能每天这么喝酒狂欢，其实她自己也知道这样做并不好，可她已经***这种无忧无虑的生活，正因为这样， 玛格丽特每月的开销达到了六千法郎，若不是有这些公爵和伯爵每月都给她上万法郎的话，玛格丽特根本就不用再与他们纠缠了，她便可以和阿尔芒自在地生活。
一开始， 阿尔芒并不乐意这样，既然玛格丽特已经是自己的**了，却还要和别人交往。渐渐地，阿尔芒了解了玛格丽特，为了不被公爵和伯爵看见，阿尔芒只能在晚上和玛格丽特见面狂欢。
可是纸包不住火， 公爵渐渐地知道了阿尔芒， 所以他不住的劝说玛格丽特不要再与阿尔芒来往，但她绝不可能离开阿尔芒的……
这篇**的结尾部分， 玛格丽特的日记和遗书一篇比一篇动人，这些遗书读起来声声哀怨，字字血泪，回肠荡气，酣畅淋漓，致使整篇**在感情奔放的高潮中结束。
不平凡的爱情注定要经受不平凡的考验。为了爱，玛格丽特抛弃了一切，为了爱，阿尔芒也几乎抛弃了一切，但对阿尔芒来说，他不能，因为他还有父亲妹妹，有一个显赫的姓氏，即使他放弃了他们，他们也不会甘心放弃他。
阿尔芒没有听从父亲的话回家。他父亲很快就知道他父亲绝对不想看到这种事情发生。所以他来改变另一个父亲的选择。这个人是玛格丽特，他是。阿尔芒回家后犯了很多错误。他很快回到巴黎，回来伤害了他深爱的人。阿尔芒频频的伤害终于超过了玛格丽特的承受能力，她来找她，求他放过她，他以为一切又可以回到曾经，第二天他再去找她却因为另一个人的先到而被拒之门外，他准备在次伤害她，却收到玛格丽特去了英国的消息，没有爱也没有了恨的阿尔芒决定去东方旅行，在半路上闻知玛格丽特病重的消息，匆匆赶回，但还是太晚了，在旅途中阿尔芒已经知道玛格丽特为他做出的牺牲，所以重回巴黎才会伤心得病魔缠身。
故事的梗概就是这样，没有惊心动魄的场面，也没有多少的华丽辞藻，但它却一次次深深地感动了千百万读者，这是为什么呢?我想有一点是必不可少的，那就是真，玄虚令人飘忽，复杂令人难懂，而真诚却可以使每一个有血有肉的人感动。当然小仲马的文学功底也是相当深厚的，语言晓畅如流水，情感自然流露，毫不做作，读者读的时候好像自己就是作品中的人物，自己的情感会随着作品中人物的情感起伏变化而变化，这一点说得容易做起来却相当难，古今中外对少文人骚客做到了这一点的屈指可数。
当听说《茶花女》这一书名时，心里就不知道是有什么感觉，总想看一看。但当真正读完的时候，每一个有思想有感情的人，是不会不陷入沉思的。我觉得它不仅仅是一本小书，也是当时社会生活的写照，人的命运是基于社会之上，茶花女玛格丽特的悲惨遭遇是社会生活的缩影，同时我们也看出了资本主义社会的丑恶，法国上流社会的真正嘴脸，以及广大人民生活的无奈与痛苦。
年轻的阿尔芒和他的朋友们去参加舞会时，偶然遇见了当时巴黎著名的妓女玛格丽特，并深深地爱上了她。从此，便不能自拔，玛格丽特从没遇见一个像阿尔芒一样关心她，爱护她的人，她的心灵自然多了几分感动，并且深深的爱上了这个年轻的小伙子。因为玛格丽特得了肺病，她咳血的时候，只有阿尔芒在她身边；她生病的时候，只有阿尔芒来打听她的病情。
每次她生病时，其他舞者都会离她远点，只有阿尔芒在她身边。从这里我们可以看到，当时女性唯一值得炫耀的资本就是浓妆中展现的美丽。一旦它们远去，女人就失去了一切。
但同时也折射出法国社会的冷漠与悲哀，人与人之间的麻木与诡计，权力、地位与女性湮灭了人与人之间的温暖、和谐与深厚的爱。为了避免城市的喧嚣，阿尔芒和玛格丽特隐居在巴黎郊外，过着幸福的生活。但玛格丽特不是一般人，她的债务永远也摆脱不了。
为了不让阿尔芒偿还债务，玛格丽特不得不回去做她原来的工作，这引起了阿尔芒的不满。当时除了阿尔芒父亲的阻挠外，玛格丽特还不得不返回巴黎。阿尔芒为了报复玛格丽特的背叛，在社交场合当众羞辱她，让她肺病加重，在生命垂危时，玛格丽特心里始终念着阿尔芒，是不是阿尔芒永远不会来了，是不是……带着一连串的问号和对阿尔芒的思念，她写下了很多的日记，记述了很多，这也是**真正感人的地方。当我们为他们的爱而悲伤时，我们不应该忽视一个社会问题：
究竟什么社会是好的，什么人际关系是最真的，爱情，恐怕会过期，友情，恐怕是快乐或痛苦时的分享者，是永恒的利益作支撑的友情吗?这是虚伪的。就想玛格丽特一样，在她病危的时候，谁会来看她呢？阿尔芒来了吗？她的朋友来了吗？
没有，他们或许都不知道，但也未必。所以真正的友情和爱情是最平凡的，但也不知道，爱情对平凡是真实的。朋友之间也是一样，对每个人的态度都一样，那才是真正的“真”人。
有人说童年的友谊是最真诚的，这听起来可能有点荒唐，但如果你仔细想想，为什么不呢。人最重要的是真诚，和人相处更需要真诚。
不幸的是，随着经济的发展和私有财产的出现，隐藏在人们心中的自私、贪婪和经济发展已经显现出来。我不认为这是人类诞生之初的想法。所以我认为经济的快速发展必然会导致人们之间越来越冷漠。物欲横流，金钱至上的色彩已经弥漫世界，谁能阻止人们的欲望。
海纳百川，有容乃大。壁立千仞，无欲则刚。知足最快乐。
周杰伦的稻香也提到了这一点。
当然，我们也不得不承认，阿尔芒对玛格丽特毕竟还是有爱的，尽管他表达爱情的方式不一定对，他对爱情的理解不一定全面，所以才会在确认了玛格丽特对他的那份真情后感到痛苦，感到后悔，才会写出这篇感人肺腑、流传千古的男人忏情录《茶花女》，只是这个忏悔实在是来得太晚了一点。
我认为，如果恋爱中的男女在遇到曲折时能多一些真诚和信任，少一些虚荣心和猜疑，那么世界上许多爱情悲剧可能会有完全不同的结局。
今天我真正领略了这部世界名着给人带来的震撼力，我的心在读后很久仍颤抖不已。我不知道几百年来它使多少人同情和伤心地落下了眼泪，但它确实让我长久不息地难过和同情。
无疑，这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。
没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个有过恋爱经历的人身临其境，渐渐地把主人公与自己融为一体，能够设身处地地为他们的恋爱着想，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重。
玛格丽特，一个在巴黎混迹与烟花柳巷的风尘女子，一个身染重病沉疴的女子，一个过惯了穷奢极侈生活的女子，似乎是不应该有真正的爱情的。他似乎只应该有商业的感情，而不应该从中解脱出来，去收获真正的爱情，灵魂上的慰藉。一旦获得，它似乎预示着一场悲剧的开始。
她们这样的人平时只能沉醉在纸迷金醉的物质生活中，尽力掩饰和逃避真情的流露，而一旦确定了真爱归宿，便会毅然去追寻争取。玛格丽特就是这样的女子。
阿尔芒，似乎十分喜欢玛格丽特。实际上，他也确实十分爱着那个女人。可是他那多疑的性格(或许每个男人都具有)，却让他实际上造成了这场悲剧。
他貌似很坚定地追求着这段爱情，却实际上很软弱。他未能最终说服和反抗父亲的逼迫，尽管他做了努力。尤其是当玛格丽特离开他后，做了n伯爵的情人后，他那糊涂的判断力和可耻的侮辱行为，让我恨不能把他撕下来痛扁一顿。
他自始至终没有拿出果断的勇气来追求他们的幸福。他没有在玛格丽特放弃时候强迫她重拾起爱情的信心，而这种强迫我可以肯定玛格丽特是很愿意接受的。
这段爱情自始至终就没有一个坚实的经济基础，似乎注定了他们的悲剧。但我认为这并不是主要原因，因为玛格丽特最后已经放弃那每年十多万法郎的生活，而跟随阿尔芒去过那田园的平民的生活。而此时，经济已不再是问题了。
还是阿尔芒不果断地去强迫她，离开巴黎，去另外一个环境去忘记过去。而实际上，他有很多机会可以这样做。
这让我想起了杜十娘的悲剧，尽管阿尔芒好过千百倍那个秀才。但结果无疑是可悲的，男主人公是这悲剧的原因之一。
全书最让我震撼的一句话是教父为濒死的玛格丽特送终之时，所说一句话：“她生的时候过着像恶魔一样的生活，死的时候却是一个**徒”。且不论我理解得并不深刻的**教，但这种刻入灵魂深处的、对于人世间凄凉命运的彻骨理解，对于真爱的渴望与追寻，以及分离之后的祝愿和独自忍受，莫不体现了一种宏伟品格是如何在一个看似卑微的妓女身上落地生根。
这是人性的回归，是在经历众多磨难之后仍旧不忘初心的忠诚。
而一颗愚钝的心，走走停停，半路之时便会流离失所，更遑论坚定自我。如此的悲哀，若在每个人身上上演，那么整个社会必将被一个庞大的蒸笼所束缚，进去的是纯真美德，出来便成为了发酵之后的虚情假意。真正的贞洁不是纯净无暇，而是在世俗中流转之后，回来之时仍能辨得清真善美的存在。
最后想说的还是那句话：贞洁像一条白色的蝴蝶丝带。虚荣的女人用它蒙住双眼，率真的女人将它点缀于发梢。愚蠢的愈来愈看不见真情，灵性的愈发可爱与美好。
今天我真正领略了这部世界名着给人带来的震撼力，我的心在读后很久仍颤抖不已。我不知道几百年来它使多少人同情和伤心地落下了眼泪，但它确实让我长久不息地难过和同情。
无疑，这是一段感人肺腑的，悲壮凄惨的，让人同情的，美好的爱情，尤其在十九世纪中期资产阶级社会早期世态炎凉中，赤裸裸金钱关系的那个社会，更让人赞叹不已。
没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个有过恋爱经历的人身临其境，渐渐地把主人公与自己融为一体，能够设身处地地为他们的恋爱着想，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重。
玛格丽特，一个在巴黎混迹与烟花柳巷的风尘女子，一个身染重病沉疴的女子，一个过惯了穷奢极侈生活的女子，似乎是不应该有真正的爱情的。他似乎只应该有商业的感情，而不应该从中解脱出来，去收获真正的爱情，灵魂上的慰藉。一旦获得，它似乎预示着一场悲剧的开始。
她们这样的人平时只能沉醉在纸迷金醉的物质生活中，尽力掩饰和逃避真情的流露，而一旦确定了真爱归宿，便会毅然去追寻争取。玛格丽特就是这样的女子。
阿尔芒，似乎十分喜欢玛格丽特。实际上，他也确实十分爱着那个女人。可是他那多疑的性格(或许每个男人都具有)，却让他实际上造成了这场悲剧。
他貌似很坚定地追求着这段爱情，却实际上很软弱。他未能最终说服和反抗父亲的逼迫，尽管他做了努力。尤其是当玛格丽特离开他后，做了n伯爵的情人后，他那糊涂的判断力和可耻的侮辱行为，让我恨不能把他撕下来痛扁一顿。
他自始至终没有拿出果断的勇气来追求他们的幸福。他没有在玛格丽特放弃时候强迫她重拾起爱情的信心，而这种强迫我可以肯定玛格丽特是很愿意接受的。
这段爱情自始至终就没有一个坚实的经济基础，似乎注定了他们的悲剧。但我认为这并不是主要原因，因为玛格丽特最后已经放弃那每年十多万法郎的生活，而跟随阿尔芒去过那田园的平民的生活。而此时，经济已不再是问题了。
还是阿尔芒不果断地去强迫她，离开巴黎，去另外一个环境去忘记过去。而实际上，他有很多机会可以这样做。
是社会的错吧。有时我会想，如果玛格丽特和阿尔芒不是相遇在一个浮华空虚的社会里，他们大抵会过得很幸福吧。可是，若他们生活在一个开明的环境里，他们也许根本不会碰上，即便相遇了，也不能织出这般撼动人心的爱情。
相遇在错误的季节里，爱情最是凄美。
所以小仲马要玛格丽特至死，也不被阿尔芒所谅解。直到一切真相揭晓，命运却已经让他们天人相隔。
“山上的茶花开呀开，你曾走到山上来;那时候我奋不顾身，只为看一次花开。”玛格丽特，一个烟花风尘女子，顶着世俗的压力勇敢地接受了阿尔芒的爱情，却终于还是没能扼住命运的咽喉，任多少美好多少曾经，成为无可挽回的过去。她终于还是被上帝拖走，放开了阿尔芒温暖的手。
美丽，总是要付出代价的。当蝴蝶破茧而出，她唯美的爱情，已经时日不多。于是，玛格丽特必然要成为上流社会的牺牲品，成为凋谢的山茶花。
一直很想为《茶花女》写点什么，只无奈于笔下生涩，深怕自己这杆拙笔，亵渎了玛格丽特与阿尔芒之间的爱情，今天总算是写了出来，却依然无法表达出我内心万分之一的敬与痛。
即便茶花已谢，但我深信，玛格丽特和阿尔芒纯洁的爱情之花，将永远在人们心间怒放。
此情已逝，而吾心长记。
阿尔芒，阿尔芒，我曾为你那么傻，可我怎么能让你知道。
最后再套用别人的一段话：墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。
然而，这茶花却比别的茶花，甚至别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力、再努力一点，在茶花碰触到阳光那一刹那，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一刹那，无情的风折断了花枝，让它又倒在了阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。
上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌离开了世间。
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茶花女的读书笔记
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茶花女的读书笔记(篇1)
《茶花女》讲的是一名名妓玛格丽特与一位年轻人阿尔芒之间的纯洁的爱情故事。玛格丽特本是一位贫穷的乡下姑娘，为谋生来到巴黎，不幸落入风尘，做了***，染上了挥霍钱财的恶习;她疯狂地寻欢作乐麻痹自己，但内心却讨厌这种空虚的生活。这个依旧保持有纯洁心灵的沦落女子，向往真正的爱情生活，后来被阿尔芒的一片赤诚之心所感动，彼此深深地相爱，在远离巴黎市区的乡间过起美满的田园生活。玛格丽特受到创伤的心灵也开始愈合，并决心彻底改掉过去的习惯，永远和阿尔芒在一起，享受一个正常女人的真正生活。不幸阿尔芒父亲的出现粉碎了她的美梦，再一次把玛格丽特推入灾难之中。她被迫离开了阿尔芒，事后遭到阿尔芒不明真相的种种侮辱和伤害，终因心力交瘁，饮恨黄泉，最终也让阿尔芒悔恨自己的所作所为。
我认为这一本书的内容十分丰富，讲的是精彩的爱情故事，这个故事表达了女主人公玛格丽特，因为爱情而放弃做交际花这样的事件，让她成为一位高尚，人见人爱的女孩子，因为爱情玛格丽特可以改变一切，表达了她是一位对爱情非常执着的人。
玛格丽特原本是个茶花女她是专门来引诱有钱的男人，而向他们榨取钱财的交际花，而因此染上了肺病，其实那种事并非她所愿，她是个孤儿，被人家骗的去做交际花，后来玛格丽特认公爵为父亲，她答应公爵不再做交际花，不再去找男人，但她回家后没几天就忍不住还是去找男人了，我觉得她做的不对，因为她和公爵有了约定，不再做那种事，但玛格丽特的自律和自控能力不强，明明知道那是不对还去犯，不能够控制住自己是十分不正确的，她这样很没有责任心，如果让公爵知道了肯定会很伤心，后来的结果是和她分开了，不再有父女之情。
玛格丽特后来碰到亚芒，他们相爱了，为了亚芒，玛格丽特可以做出任何事情，当玛格丽特发现他们所有的钱不够生活时候，便卖了自己的东西赚钱来维持生活，还不让亚芒知道，但亚芒后来知道了为了不让她卖掉自己的东西而付出了更多。这表现了他们对爱很执着很深沉，真正地关心和爱护着对方。
玛格丽特后来得知如果和亚芒结婚，亚芒的妹妹就会受影响而无法结婚，因为她曾经做交际花的名声会毁了亚芒整个家!玛格丽特十分坚定她不要亚芒妹妹不幸福，因此牺牲了自己的爱情和幸福，她这种无私，舍己为人的做法，让我很感动!
茶花女的读书笔记(篇2)
茶花女，一个看似活在当时法国高层社会，其实沦陷在最底层的名妓。为了自己心爱的人及那个人的家人的名声，她忍着伤痛，独自一人承受着伤痛，离开了那个让她决定回到生活的人，已再次将自己沦陷来拒绝她爱的人!最后，她在怨悔之中死去。知道她的尸体已经腐烂，那个男主人公才知道。看着那具曾经万人瞩目的身体，如今已变得狰狞不堪，男子为自己的行为留下了悔恨的眼泪!他为她造了一个坟墓，用她最喜欢的茶花布置而成。这座象征他们爱情升华的坟墓。我想，她在天堂一定不再孤单!天堂与人间，要怎样来感受彼此的爱?这样的“两极”爱情，我们是羡慕，还是怜惜?
合上那本《茶花女》，我的心被封面上那个名字刺痛了。在那种社会中，两个相爱的人最终走到“一起”，却发现原来的那份爱已经化为“两极”!伟大的爱情最终只因为一个人的一句话，彼此以为分离是成全彼此的幸福的唯一途径。到最后发现，原来是让彼此受伤到无法自拔的错误选择……我承认我很钦佩茶花女那种愿自己受伤，也不愿毁了他未来的想法，可你让我如何欣赏那种将彼此伤得淋漓透彻的行为?如果她有反抗社会的`勇气;如果他有为了彼此而抗争到底的决心;如果她有鼓励他向上的选择……她们，最后还是会这样悲惨分离吗?
现实社会为适龄男女提供了自由爱恋的机会。可是，或许正因为这种成全来得太容易，“我们”已经忘了如何去珍惜，还有多少人会向他们那样，为爱情而变得伟大，为彼此懂得舍弃?我不支持那种用伤害彼此为代价去成全对方的未来的爱情，可我又不得不为那种行为肃然起敬!这种矛盾的想法，又怎么会是我一个人的感受呢?一个人，能够忍着伤痛而无私放弃，难道不是很难吗?
珍惜吧!未来，我们必然会有这种经历。请不要忘了，那份“两极”的爱情的神圣美丽!
茶花女的读书笔记(篇3)
《茶花女》这本书主要写的是:一个出生在法国巴黎的美丽少女玛格丽特。哥杰被诱成为交际花，人称“茶花女”。由于环境的原因而堕落得了肺病，她曾经三次立志要把病治好，重新做人，但最终都失败了。第一次是因为受不了环境的诱惑;第二次是为了不让自己心爱的亚芒受到牵连;第三次是因为病已经到了晚期，最后终于离开了人世。
《茶花女》的作者小仲马于1824年生于巴黎，1895年卒于马尔利-勒-鲁瓦。小仲马的主要剧作还有《交际花社会》、《私生子》、《金钱问题》等。他在戏剧上提出浪漫主义的观点，引起轩然大波。他以散文般的语言创作出使我们读者仿佛置身于日常生活中。另外，他对于女性的尊重也是令人赞赏的:人们不理解她们就谴责她们，不正确批判她们就藐视她们。
墙角里钻出一朵茶花。一个阴冷、黑暗、没有阳光的墙角，糜烂是它的养料。然而，这茶花却比别的茶花，甚至比别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊艳，美得如痴如醉。可凡是花都是向往阳光的。努力，再努力一点，在茶花碰触到阳光的那一瞬间，在它因阳光的滋润而娇艳欲滴的那一瞬间，无情的风折断了花枝，让它又倒在阴冷的角落，无力再爬起，再去触摸那伸手可及的阳光。上帝是仁慈的，为了弥补命运对它的不公，没让它凋零后再死，而是让它保持着美貌，带着芬芳离开了这纷纷扰扰的尘世间。
茶花女的读书笔记(篇4)
她，静静地坐在窗前，望着窗外的大千世界，眼神里充满了迷茫和愤恨。多少次床上肉体的挣扎使她逐渐麻木，为了金钱可以不惜一切代价。在这个烟雨淅沥的傍晚，也许她，依旧静静地坐在窗前。太多的喧嚣使她逐渐忘却了平静的滋味，而今晚，不同于任何一个疯狂之夜。她手执一朵白色的山茶花，望眼欲穿，盼着他心爱的阿尔芒……
也许跟小仲马自身的经历有关，在他细腻的笔下成功地塑造出了一位圣洁的女性——玛格丽特。也许很多人也并不相信，一位如此风流的女性，竟然会拥有那么纯洁圣贞的爱情。也许，玛格丽特根本就不属于那个年代，她是独特的。但被迫走上一条肮脏的道路，心却始终追随着圣洁。在那个金钱，她不得不这样做来维持自己的生计。
可是，她也应该有属于自己的权利！爱的权利！但那个年代禁锢了她，使她再也无法逃脱那一个牢笼——金钱，权力，虚伪的牢笼。玛格丽特就好像一直被束缚了的金丝雀，即使打开了鸟笼，他最终还是会淹没在社会的舆论，别人不平等的眼光和唾弃声中。
玛格丽特从一位质朴的乡下姑娘为了谋生来到巴黎，不幸落入了滚滚红尘，染上了随意挥霍金钱的恶习。她疯狂的寻欢作乐麻痹自己，忘却自己的行径，但内心却始厌恶极了这种空虚，伪装的生活。玛格丽特好似在一条荆棘丛生的沼泽里挣扎，保持有纯洁心灵的女子，她渴望真正的爱情，纯洁的爱情，一切善良美好的东西。终于，她遇到了阿尔芒，那个善良，风度翩翩的小伙子。玛格丽特第一次看到别人会为她的病痛掉眼泪，她也第一次受到无微不至的关切。
他们相爱了，爱得那么真，那么美，没有一丝一毫的尘埃。玛格丽特动心了，因为她自己始终都有一颗纯真的心，只不过被尘世所封杀了而已。她跟随着阿尔芒逃离了那个烟雾迷茫的城市，到乡村过起了美满的田园生活。然而，这只不过是一个很美很美的梦幻，玛格丽特把这个肮脏的社会想得太简单了。
当玛格丽特心灵的创伤刚刚开始愈合的时候，阿尔芒的父亲无情的再一次撕碎了玛格丽特的美梦，揭开了她的伤疤。现实社会的虚伪，金钱，权力再一次把玛格丽特推入茫茫无边的灾难之中。她被迫离开了阿尔芒，受尽了阿尔芒的误解与屈辱，最终含恨黄泉。啊，如此传奇的一个女子，在我的心中，它比任何一朵山茶花都要纯洁，美丽。
世界上最难做到的不是任何一次的成功，而是始终追随自己的心，追随着纯洁与美丽。在如此繁乱的社会里，玛格丽特做到了，她始终追随着自己的心。她是那样的善良，没有将阿尔芒父亲对他的侮辱透露给阿尔芒一个字；她是那样的坚强，对于阿尔芒的侮辱始终默默地承受，没有告诉自己心爱的人离去的原因；她是那样的伟大，那样的圣洁……
美丽的玛格丽特，我愿在你的唇旁啜饮你的泪水，让你不再悲伤；我愿牵起你可爱的小手，拉住你去寻找阿尔芒；我愿触碰你的心灵，轻轻为你抚平创伤；我愿在你的墓旁，放上一朵你最爱的白色山茶花，因为，你是最圣洁的姑娘。若要有人将你中伤，那他一定是世界上最蠢的阿尔芒。安息吧，玛格丽特，最美的白色山茶花，你看，你看，这里的天空多么明亮，多么富丽堂皇……
你在终夜看守着这脆弱的生命，
你在你的肉体里还留存着偎抱中所灌输的温和的柔情；
你紧紧的对着那默静无言的唇，
这也是你爱阿尔芒而给阿尔芒的爱的初吻。
无情的风，无情的雨，
再加上一个无情而柔弱无力的黄昏；
你为了青春你牺牲了你的青春，
一个不可超越的身体，便会有忧闷，悲苦，和消灭的温存。
茶花女的读书笔记(篇5)
《茶花女》这本书我好久以前曾粗略地读过，当时也没有什么特别的感触。而当我再次拿起这本书耐心品读，却发现它是多么好的一个作品。读过后仿佛自己的心灵也下过一场雨，那些杂乱的世俗的东西被荡涤过后，显得无比清新和纯净。
《茶花女》真实生动地描写了一位外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的少女被摧残致死的故事。主人公玛格丽特是个农村姑娘，长得异常漂亮;她来巴黎谋生，不幸做了妓女。富家青年阿芒赤诚地爱她，引起了她对爱情生活的向往。但是阿芒的父亲反对这门婚事，迫使她离开了阿芒。阿芒不明真相，寻机羞辱她，终於使她在贫病交加之中含恨死去。
在阿芒父亲杜瓦先生告诉玛格丽特他的女儿，爱上一个体面的少年，那家打听到阿芒和玛格丽特的关系后表示：如果阿芒不和玛格丽特断绝关系，是要退婚。玛格丽特痛苦地哀求杜瓦先生，如果要让她与阿芒断绝关系，就等于要她的命，可杜瓦先生毫不退让。为阿芒和他的家庭，她只好作出牺牲，发誓与阿芒绝交。
我读懂了她当时的痛苦、无助和绝望，更知道她的牺牲就是自己一生地幸福。可是她没有后悔，在杜瓦先生轻轻亲吻她额头的时候，她激动无比，她情愿用自己的全部幸福去换取另一个女孩的体面婚姻。在那一刻，我也被她那种伟大的纯洁的爱感动了。我感到她像一位天使，虽然眼中饱含着泪水。
任何人都可能有一个纯洁的心灵，虽然有些人没有多好的社会地位，没有财富，可是只要他拥有一颗纯洁的心灵就会获得内心的满足和感动。
故事的结尾阿芒怀着无限的悔恨与惆怅，专门为玛格丽特迁坟安葬，并在她的坟前摆满了白色的茶花。在那一丛丛纯洁的白茶花里，我依稀看到公玛格丽特那依旧美丽的笑容。
茶花女的读书笔记(篇6)
我觉得《茶花女》这本由法国人写出的作品少了一点爱情的浪漫，而多了一份对命运的悲愤。
女主人公玛格丽特是一个不幸沦落风尘的女子。每当谈及妓女，人们总会露出不屑的神情。在书中或影视剧中，往往她们会经历一段不同寻常的爱情，从而导致了一场爱恨情仇。玛格丽特也不例外，面对阿尔芒的真爱，她义无反顾地做出了自己的选择。
哪怕是情人的误解：哪怕是内心痛苦的煎熬;哪怕是一个人静静地死去......
我不禁要感叹这个女人的命运。她是一个为爱而死的女人，在这一点上，她是伟大的;而她又是一个曾经纸醉金迷有过很多情人的女人，这一点又将她的伟大所掩埋。到头来，换得人们的一句“风尘女子追求纯洁爱情而本该有的夙命”。
她或许生错了时代。那是一个赤裸裸的金钱时代，人的情感在金币的“光辉”下显得暗淡无光，金币也铸就了一些人冷冰冰的性格。她是时代的牺牲品。
她是书中的一个形象，而她代表的那一类人呢，又有多少相同的遭遇呢，可能我们悲悯不起。
阿尔芒，一个善良的富家子弟，与他的阶级本性形成鲜明对比。这样一个人物的出场，注定是一个落泪的结局，毕竟与时代与社会抗争，能成功的人少之又少。
我不想去说阿尔芒的父亲，虽然他是这场爱情悲剧的直接制造者，其实他也是时代悲剧的产物，只是他的.悲剧要用历史来表明。
“我们不再属于自己，我们不再是人，成了物品，他们讲自尊心时把我们排在前面，要他们尊重我们时，我们却落到末位。”这爱情的浪漫就是这样一点点被磨灭，只有残存的一些与阿尔芒的藕断丝连。当她们无法选择地生在了那个时代，历史的车轮永载了当时的光荣与梦想及时代向前迈进的点点痕迹，孰不知也碾过了一些又一些人的残骸，可她们的灵魂却被伟大的作家安顿在文学之墓中。
有关落花生读书笔记
书海里，有比生活更动人的风景与美好，刚接触书籍时，仔细阅读书中的情节，我们会产生自己的想法。 写读后感是总结作品的方式，让我们了解作品所表达的情感和思想。现在，有请阅读我们推荐的《落花生读书笔记》，在阅读本文以后，相信您会有所收获！
落花生读书笔记【篇1】
启示一单元里让我记忆最为深刻的一文是——《落花生》
从课文中，我体会到人或事物都不能只看外表，联想起俗语：黄金外表稻草包。看着外面一身黄金，打开里面来看却只有一堆烂稻草，金玉其外败絮其中，不外如是！
《落花生》的作者落“华”生，原名许地山，他经过父亲一晚的教诲，深受启迪，父亲说的一个一个字如一枚一枚的印章，印刻在了落“华”生心中，也让他勉励自己，做一个落花生一样的人。
也是那么几句教诲的话，让读者也从中受到了同样的启示，同样的教诲。读完这篇课文，一股柔和又温暖地微风迎面吹来。一下子苏醒了我童年的回忆。想到我以前，妈妈喜欢把我打扮地像画中走出一般，可我却不怎么爱看书，外表华丽，心里面却犹如一堆稻草。《落花生》就像一盆凉水。想象一下，我正穿着美丽的裙子的时候，它从天而降。我现在想想都不知道有多惭愧。
落花生读书笔记【篇2】
这几天，我们学了《落花生》这课，让我产生了很多感想，我对课文中的父亲，母亲还有孩子们，都很佩服，课文也使我受益匪浅。
文中母亲说你们那么爱吃花生，就开辟出来种花生吧。从母亲这句话里可以知道母亲是个很勤劳的人，母亲可以在外面买点花生给孩子们吃，可是她让孩子们经过劳动来锻炼自己，让孩子们自己创造自己的生活，从而可以教育孩子。
父亲的那段话更让我有了深刻的认识，花生的好处有很多，有一样最可贵它的果实埋在地里，不像桃子、石榴、苹果那样，把鲜红嫩绿的果实高高挂在枝头上，使人一见就生爱慕之心。我曾经在公交站台上看过一位阿姨，她打扮得很美丽、娇艳，却一点也不珍惜那些起早贪黑，辛勤工作的清洁工阿姨。她把自己喝完的瓶罐子，就这么随手一扔，若无其事的走了。可是，旁边一位打扮普普通通的阿姨，却毫不犹豫的拾起垃圾扔进了垃圾桶。看了这个场景之后，我想：这位只看重外表美的阿姨，和穿着朴素的阿姨真得没法比啊！穿的再好又有什么用，内心却不如那位朴素的阿姨，我敬佩她。
学了这篇课文让我深深地体会到，人要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有好处的人。对此，我对这句话的理解是：有些人，看上去很有礼貌、长得也很漂亮的人，却做那些不文明的事，这是不对的。我想这也就是人们常说的：人美，心不美吧。
落花生读书笔记【篇3】
今天，我家的餐桌上摆上了一样特殊的食物，那就是花生。我拿起一节花生，剥开塞进了我的嘴里，我一边吃着花生一边回味着刚读完的许地山的散文—《落花生》，感到回味无穷。
在《落花生》这篇散文中，许地山爷爷描写了在收货节的傍晚，他和全家人一起吃花生、议花生的情景。通过父亲的话，告诉我们一个道理：人要做实实在在的人，不要做外表好而对别人没有好处，华而不实的人。
花生味美，可以榨油，价钱还很便宜，人人都喜欢吃。但它深深地埋在土里，不像桃子、苹果、石榴那样把水灵灵的果实耀人耳目地挂在枝头上。而花生却矮矮地生长在土里，等到成熟了，也不能分辨它有没有果实，必须挖起来才知道，而甘愿默默无闻地埋在地里。
默默无闻、无私奉献，这是一种多么崇高的精神！我不禁想起了荷叶，它没有婀娜多姿的风采，只有碧绿如玉的叶子，无私得衬托着多姿多色的荷花，为人间增添真、善、美。
这又使我想起了可敬可爱的老师，她们为祖国培育新人，任劳任怨，默默无闻，无私奉献，不知有多少个不眠之夜，不知有多少次生病感冒、疲惫不堪，还依旧为我们上课。啊！为了我们能茁壮成长，她们的头上添了屡屡银发，额头上爬上了辛劳的皱纹，眼角里常常布满不眠之夜所留下的血丝。我爱花生的品格，我爱荷叶的胸怀，我更爱老师的精神。此时此刻，我想起了李商隐的一句诗“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。我心想，等我长大了，也要做一个默默无闻、无私奉献的人。
落花生读书笔记【篇4】
我在五年级上学期的时候，学了一篇，名为《落花生》的课文。它是一篇叙事散文，文章真实地记录了作者小时候种花生、收花生、尝花生以及与父亲议花生的事。如今我在寒假的课外阅读计划中又看到了这篇文章。
再仔细品读《落花生》，其实课文的内容表达了作者不求名利，只求做一个有益于社会的人的远大理想。
当我读到“所以你们要像花生，它虽然不好看，可是很有用”的时候，我体会到了虽然花生没有华丽的外表，却朴实无华、默默奉献、不求名利的精神。这不正是值得我学习的一种精神吗？做人就应该实实在在的，不应该华而不实。
我往下读时，读到了“那么，人要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有好处的人”这时，我体会到了做人要做诚实守信的人；要做对社会有贡献的人。不要做只讲究外表，不讲诚信的人；对他人以及社会没有贡献的人；甚至祸害社会的人。
书中还有着许多讲述着人生中的道理。如《蛇》这篇二百余字的表述中，我知道了“要两方互相惧怕，才有和平。若有一方大胆一点，不是我伤了他，便是他伤了我。”;又如《梨花》这篇文章，到三百字的文字中，我知道了“面对困难，无需惊慌，乐观以待，不放弃也不张扬，生命的趣味并不会因一时的坎坷而尽丧。”……在长篇小说中，《缀网劳蛛》《铁鱼的鳃》《春桃》……唤醒了人民的心，唤醒了那一颗赤子之心。
这本书带给我的有太多太多了，人生的道理文字中极其巧妙的展现在我的眼前。
落花生读书笔记【篇5】
今天，我们学习了《落花生》一课。在没有学习课文之前，我看到题目时，觉得小小的花生有什么可写的，还拿它来专门写篇文章，让我们学习，简略看了一下课文，仍然百思不得其解。直到今天我们学了这一课，才找到了问题的。
通过学习课文，我知道了花生矮矮地生长在地上，不引人注目。果实成熟了，苹果、桃子、石榴会高高挂在枝头，鲜红嫩绿的向人展示它们的美丽。而花生却深深地埋在地下，必须挖起来才知道。这篇课文告诉我们这样一个道理：我们要向落花生学习，虽然其貌不扬，但很有用。做人就要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有好处的人。
在我们生活中也有许多像花生一样的人。比如我们天天面对的教师，他们就是无私奉献，默默无闻，不求回报的落花生。他们就像是我们的衣食父母，我们就像是他们的孩子。他们每天用心地传授知识，教育我们，使我们茁壮成长。他们是园丁，为我们这些祖国的花朵施肥浇水，使我们的精神不再空白；他们是阳光，温暖我们幼小的心灵。我爱我身边的每一位老师。
我想大家都想做外表体面心灵更体面的人吧，那就让我们努力学习，丰富的知识会使自己优秀，拥有一颗爱心使我们心灵更体面。让我们的品德和花生来一次比赛吧！落花生读书笔记400字
在今天，我们学习了《落花生》一课，我从中深受启发。
这个故事中，作者许地山的父亲用落花生来教育子女：要做一个有落花生品格的人。做人不能只讲体面，对整个社会却没有用，做人重要的不是外表，而是内心，一个人，要做一个对社会、对他人有用的人。
我们生活中就有许多像落花生一样的人：清洁工阿姨、交警叔叔、警察叔叔
有一次，我就遇到了这样有着落花生品质的一位清洁工叔叔。那天中午放学，天气很热，我手里捏着冰棍往家走，边走边吃，汲取着那一点点的凉意。突然，发现有个清洁工正在清理下水道。他皮肤黝黑，衣服可能是在工作中挂了，被扯烂了好几处，衣领已被汗水湿透，他专心致志地清理脏物，对自己身上的这些浑然不知。过了好长时间，在他的努力下，下水道终于又恢复畅通了。我一路看完，他的形象也深深地印在了我的心里。
我想，我们身边像他一样的人很多，他们所从事的工作也许并不令人羡慕，他们的劳动成果也许并不引人注目，但他们切切实实地在为大家服务。他们就是具有落花生品格的人，我愿向他们学习，无论做什么事，都要为别人带去更多的.好处。
有关桂花雨读书笔记
读完作品，我们的三观也许会有所改变。读后感有助于我们把握书本中的内容，领会书中的相关精神，工作总结之家编辑特别为你收集的“桂花雨读书笔记”，相信一定会对你有所帮助！
桂花雨读书笔记 篇1
说到桂花，几乎无人不晓。她盛开于中秋节前后，没有婀娜的身姿，没有眩目招摇的色彩，却有那一缕缕沁人心脾的芬香。正是这迷人的清香，让桂花博得了人们的欣赏与喜爱。
《桂花雨》是语文课本中的一篇课文。一看到这个课题，我的心里不免有几分疑惑，雨是又细又密的，而桂花好端端地长在桂花树上，这桂花雨从何而来？作者是怎么感受到的桂花雨呢？通过对课文的学习，我明白作者回忆的童年时代的“摇花乐”。在桂花盛开、台风未到时，摇故乡小院里的那棵桂花树的乐趣。
我沉浸在作者轻松欢快有趣的故事中。作者细致地描写了摇花前与摇花时的表现，说明摇花对作者来说意义不凡。桂花的用处非常大，可以泡茶、可以做糕饼，她给这个小村庄带来了喜庆与欢笑。
我仿佛置身于作者家的小院，嗅着桂花的清香。突然作者笔锋一转，写到了他初中那年来杭州赏桂花。我是杭州人，我对桂花再熟悉不过了。一棵棵挺拔的桂花树，一簇簇淡黄、金黄的桂花，一缕缕迷人的桂花香，令人觉得身在仙境。从客观角度来讲，故乡的桂花自然不能跟我们杭州的相媲美，但作者母亲却认为，杭州的桂花再香也比不上家乡的桂花好。这一句话很巧妙，也成为了文章的亮点，突出了文章“月是故乡明”的中心思想。
作者通过对童年时代“摇花乐”的回忆，我深切地感受到了作者通过故乡的桂花抒发的思乡之情，是那样的缠绵、那样的强烈！
淡淡桂花香，浓浓故乡情！
桂花雨读书笔记 篇2
今天学校让上交一篇生本课的教学反思，正好昨天讲的《桂花雨》一课，感觉还不错。就随便写写吧!是一篇优美的散文，文中弥漫着作者淡淡的思乡情绪和对故乡美好的回忆。这是一篇自读课文，我在写教学设计时，以学生自主学习、合作探究为主线，引导学生多读，在读中感悟和理解，自己发现问题，并在读书、思考、讨论和交流中解决问题，掌握学习方法。并通过课文的学习，引导学生回忆自己的童年生活，说一说自己不能忘记的人和事，在阅读学习中培养口头表达能力。
“摇桂花”这一段既是课文内容的重点，也是教学的重点。这部分的教学我注意了读中感悟，引导学生深入的体会了“摇桂花”时的快乐心情。我先让学生分角色朗读，再利用评读来渗透“注重抓住人物的语言和动作，从中感受人物复杂的心理活动”的学习方法，这也是本单元的训练重点。然后从学生从读懂的地方入手，因势利导，然后步步深入，渐入佳境。对于作者盼望“摇桂花”的迫切心情和“摇桂花”的快乐，我引导学生阅读文字，从领会对话和动词入手，用分角色朗读和让学生说说这样读的理由，在阅读中体验和感悟作者的急切和快乐之情。
在引导学生感受“桂花雨”的时候，我借助课件提问，从课文当中找出什么是”桂花雨“，用课文中的原句回答。孩子们找到后，我又借助课件上的图片，让孩子们再次感受“桂花雨”的情景。啊!真像下雨!好香的雨呀!”带着这种感悟和体验再次进入文字,读出其中的感情。
桂花雨读书笔记 篇3
今天，我们学习了《桂花雨》，作者很巧妙地运用借物喻景这个修辞手法抒发了对家乡的感情。文中的每一个字是那么扣人心弦，让人一读起来就舍不得放下，文中的内容使人荡气回肠，让人久久难以忘怀。
书上说：“中秋节前后是桂花盛开的季节。”八月，桂花开得异常旺盛，仰头望去，那点点黄花，有如天空中那点点繁星。作者家里的这棵桂花树的香味，不说是十里飘香，也足以将前后几十户人家全部浸在香气里了。可是，八月也是个台风多发的季节，风一吹来，枯萎了枝叶和花瓣的还好，没有枯萎的花瓣被吹下来，落入泥土之中，就再也没有以前的新鲜的味道了。这天，妈妈正盘算着收获这些桂花，“如果不刮台风，我就可以收几箩筐。送一箩给胡家老爷爷，送一箩给毛家老奶奶，他们两家糕饼做得多。”这时，她抬头一看，天上乌云密布，就知道要刮台风了。于是，她马上招呼大家摇桂花了！这下可把琦君乐坏了，因为，这是她童年里最快乐了的一件事。
后来，作者琦君搬到杭州读中学时，那里漫山遍野都是桂花树，那才真是香飘十里。作者每天都要去那里赏花，回家时，总要给母亲带满满一袋子桂花。可母亲总是说：“这里的桂花再香，也比不上家乡院子里的桂花。”
作者的母亲说;“这里的桂花再香，也比不上家乡院子里的桂花。”这句话，令我陶醉不已，回味无穷，并不是母亲觉得两处的桂花不太一样，而是向我们展示了母亲对故乡的思念之情，家乡院子里的那棵桂花树，倾注了全部心血，已经成为她生活中密不可分的一部分。
《桂花雨》看似作者写她母亲对桂花的喜爱，其实质是借用桂花，抒发了作者对故乡的热爱与思念。
月是故乡明，你是否也有类似作者的思乡之情呢？
桂花雨读书笔记 篇4
桂花雨的作者是曹文轩，这本书里讲了许多个故事比如：《桂花雨》、《灰娃的高地》、《雪柿子》……其中最令我感兴趣的是《一只叫凤的鸽子》。
《一只叫凤的鸽子》讲的是：故事的主人公是秋虎和夏望。他们是同班同学，并且都很喜欢养鸽子，但家里的差别很大。夏望家很富，几乎是那座城里的首富。秋虎家很穷，几乎是那座城里最穷的人家。秋虎非常羡慕夏望家的鸽子，一次偶然的机会，秋虎得到了一只极其宝贵的鸽子—“凤”，它比夏望家的鸽子都要好。秋虎视若珍宝。可是有一天，凤被卖了。秋虎爸爸用一千元的价格卖给了夏望家。秋虎难过极了，却无力反抗。但秋虎没有放弃，他拼命打鱼攒钱，想要赎回自己心爱的凤。谁知，不久夏望家的生意失败，家里一贫如洗，那只鸽子也不知去向。秋虎的愿望落空了。好在同样喜欢鸽子的夏望把“凤”藏了起来。一次放鸽比赛中，他们俩带着自己的鸽子参加。第一只飞回的鸽子是“凤”。这只已经属于夏望的鸽子，却飞到了秋虎家。而当秋虎发现凤是第一个飞回来的，他没有自己一个人去领奖金，而是喊着夏望一块去。夏望和秋虎这两个家境悬殊的男孩，因为这只叫凤的鸽子，两个人的人生被紧紧联系在一起。
读完这本书，我深深地喜欢上了秋虎这个小男孩。他对待鸽子“凤”就像自己的朋友一般。然而在我们的生活中处处能看到人类虐杀动物的事情。可恶的是，人们仅仅是为了满足自己的私欲，残忍的杀害动物，以获得动物的肉和皮毛。在玉林狗肉节上，就有成千上万的狗被残杀，成为人们餐桌上的菜肴。我们要向秋虎学习，他能为凤拼命，我们就不能善待动物吗?在这里，我希望所有的人都能保护动物，爱护动物。如果不好好爱护动物，轻则生态系统被破坏，重则人类走向死亡。
秋虎不仅爱护动物，而且他还有一颗善良、懂得分享的心。当鸽子“凤”第一个飞回他家时，他没有自私的一个人去领奖，而是喊上了夏望一起去。
多么善良的秋虎啊!多么可爱的秋虎啊!这样的秋虎难道不值得我们学习吗?
关于茶馆读书笔记
考虑到你的需要，工作总结之家的编辑特地编辑了“茶馆读书笔记”，许多人读过作品后被其内容所触动。我们可以写一篇读后感，亮出自己对作品的观点，应该从哪个方面把作品的读后感写出来呢？我们后续还将不断提供这方面的内容！
茶馆读书笔记 篇1
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
茶馆读书笔记 篇2
在我国五十年代的首都话剧舞台上，老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品，反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态，写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品，是劳动人民翻身解放的欢乐之歌，也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里，有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌，恰似华美乐章的主旋律的一段变奏，它从另一个角度和侧面，深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。
《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中，近五十年的旧中国风云变幻的描绘，埋葬了三个可诅咒的时代：戊戌政变失败后的晚清末年；袁世凯死后军阀混战的民国初年；抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代，是旧中国社会急剧变化的时代，是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代，也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字，深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷，出色地完成了埋葬三个时代的任务。
作者以高度概括的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”，老舍抓住这个典型环境，通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事，让观众去认识那个不复存在的时代。同时，《茶馆》对时代的反映，都不是正面描写重大的政治事件，而是如作者所说：“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁，表现了社会的发展演变。
如，对于依附于帝国主义、满清、军阀和国民党的鹰犬爪牙与社会渣滓，如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者，作者用“子承父业”的办法，让他们的反动职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越反动的历史，深刻地揭示：“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换，但反动派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果，使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗；对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者，如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等，作者写出了他们越变越穷苦，越变越醒悟的悲惨历史，特别是茶馆的被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉，表现了国民党的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路，更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。
《茶馆》采用了特殊的戏剧结构，作者摆脱开剧作法中的“老套子”，甘愿冒着事件不集中，故事性不强的“危险”去进行“新的尝试”，这些“尝试”表现在：
第一，作品不拘泥于一人一事为主线的传统结构法，不追求完整的故事，而是用无数张人物速写组成的几十副时代的剪影，形成一个个戏剧片断，把它们巧妙地编织起来，从而广泛地反映了社会风貌，表现了时代特征和社会心理。这里有太监买老婆之类的血腥买卖；有退隐的国会议员万念俱灰的忏悔和哀叹；也有流氓打手的寻衅敲诈、特务暗探的搜捕无辜….一幅幅生活画面，呈现出旧时代
病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。
第二，作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾，它以茶馆为统一的地点，集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系，他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突，但是作为阶级社会中的一员，必然分别隶属于社会矛盾的某一方，所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面，把许多场面、片断结合在一起，展览各个时代的人物，揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。
第三，归根结底，作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的生活风貌和性格特点，揭示了社会一角。它没有突出的主人公，也没有共同一致的行动，每个人都带着自己的过去，成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上，也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起，组成一台统一的戏。
另外，《茶馆》的语言艺术也是极具特色的，它具体表现在：
第一，极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话,乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似平常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能“富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为……”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。
第二，浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧,和他的小说一样,是非常富有“北京味儿”的,用北京的话,写北京的人,北京的事,称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如,《茶馆》开幕时,茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事,打手二德子恰好进来听见:二德子:(凑过去)你这是对谁甩闲话呢?常四爷:(不肯示弱)你问我哪?花钱喝茶,难道还教谁管着吗?松二爷:(打量了二德子一番)我说这位爷,您是营里当差的吧?来,坐下喝一碗,我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面,却不客气地互称“你”,这表明,他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中,互称“你”,以示对于对方的轻蔑不敬；这里也有北京的方言土语,如“当差的”(做小官吏或仆人)、“外场人”(旧指善于交际,好面子的人)等,这些语言有助于表现人物的不同性格,二德子仗势欺人,无理挑衅,常四爷刚直强硬不服软,松二爷则软弱胆小,息事宁人。在许多场合,老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事!”王利发精明圆滑,八面玲珑，牢记着“街面儿上混饭吃,人缘顶要紧”的处世哲学。
《茶馆》是老舍最优秀的戏剧创作，他的的幽默诙谐饱含着对人民的挚受,闪耀着社会主义新时代的光彩。讽刺的力量是真实,绝不能为追求艺术效果而背离真实、丢掉现实主义传统。由子作者将幽漱和讽刺围绑主题进行,而且善于擅长此道,所以既丰富了作品的思想内容,又加粥了艺术效果,从而使优茶馆琪实深刻地
揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量，以及富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》,以其内涵之宽广，窝愈之深邃，构思之梢巧，语言功力之深厚等，征服了中外观众，为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的，它对当代话剧的影晌已延伸到新时期，遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。
茶馆读书笔记 篇3
茶馆，一个拉家常的地方，却折射出一个社会的缩影，茶馆真是一句台词，一个人物，一个茶馆，一个社会，虽已读完，耐人寻味。
茶馆这部书与北京城的语态茶馆为背景，讲述在这个时期里的人和事，表现了社会下层人民苦不言堪的生活和当官只顾享乐的风气。
读完这本书暂不提感受，我最佩服的就是老舍先生的写法，它能让茶馆成为一个社会的缩影，他没有直接写当时的龙争虎斗，而是以普通民众的生活为落脚点，侧面来突出，来反衬这种写法，更能让人感同身受，产生共鸣，因为读者走进了里面的人物。
前清、民国，朝代在更迭，角色在更替，但不变的是社会现象和风气，人民在战争和高官的压迫中苦苦挣扎，王利发，一个随机应变的人物，我觉得他的茶馆里卖两种茶，一种是为讨好高官而准备的茶，另一杯是同情民众而送的茶，王利发，他的内心也一样清澈明净，同情穷人，对战争很反感，但是当时的时局不得不让他对高官谄颜献媚，想在这个动荡的社会中有一席生存之地，但是社会的动荡只能把他一步步逼向绝路，最后上吊而亡。
在第一幕中“将，你完了”，让我觉得在那个动荡的时代，人人都如棋，都有着自己的使命，但又不得不如傀儡般受制于人，一颗又一颗棋子被粉碎，而在中国这张棋盘上留下来的只有哀鸿遍野，血染千里的残局景象。
茶馆读书笔记 篇4
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
中国有多少个朝代，每个都逃不过从繁盛到兴衰这条历史道路。有时候，觉得历史很残忍，曾给了一个偌大国家偌大希望。可是有朝一日，却要他甚至他的子子孙孙一并偿还。——每到那时候，总有很多很多的人家里破碎，血荐轩辕。
大若，张居正、曾国潘。小若老舍笔下此书中的主人公王利发，见证了自己从小到大伴随的茶馆。见证这个过程是残酷的。一个法治的国家，一个兢兢业业的茶馆主人，若非历史的洗礼，国家的推卸，怎会面对这个残酷的过程呢?
所以，最后王利发和他的茶馆一起走向灭亡了。
这本书给了我们很大的启示。一个国家，如果不富强，那么他的子民必须为他买单，那么张扬为人民服务的国家如何安民心，如何立足国际?所以我觉得，要说我国近年来是不是真的实现人民和谐发展的标准应该着重于人民总体的生活质量，倘若，人人常遭受飞来横祸，何以声称他生活在一个富足的国家呢?
茶馆读书笔记 篇5
曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，不过现在我还不知其缘，待我细读。
茶馆读书笔记 篇6
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。