2023舞蹈观后感范本12篇。
这篇"舞蹈观后感"网文真的很棒，别错过，怎么样才能把自我创作的感想凸显出原著的魅力呢？感想是充满个人特色和主观情绪的文字。欣赏完作品后，你会被作者描绘的场景牵引，感动至深，如何在写好作品名感想呢，记得将此页面和网站收藏，方便你随时查阅！
舞蹈观后感 篇1
爸爸一给我买了《艾晚的水仙球》这本书，我用了一下就看完了这本书。
主人公艾晚学习中等，她是非常下力，才保持中等，她还有一个姐姐叫艾早，她非常凶，就连她妈妈都怕她三分，艾好是艾早的弟弟，也是艾晚的哥哥，艾早学习很好，还跳过级，艾好学习也很好，而且总拿班级第一名，他还很胖，因为生过一次病，医生说：“要多喝葡萄糖水。”艾好的妈妈就整天给艾好喝葡萄糖水，结果喝成了大胖子，走起路来一晃一晃的，像大熊，现在已经160斤了。
现在来说一说水仙球的事吧!艾晚的爸爸经常出差，有一次出差回家时，带来了一盆水仙球，艾早和艾好都不想要，艾晚就斗胆跟爸爸说：“我来养着三盆水仙球吧!爸爸，”爸爸就把这三盆水仙球给了艾晚。
这个故事是讲了90后的女孩子的故事，艾早学习很好，后来她没考上大学，就放弃去上学了，只要有信心，不怕任何挫折，再来一次就行。
舞蹈观后感 篇2
作为一名刚刚进校的学生，我很荣幸能够参加校庆55周年暨舞蹈团庆10周年《海之歌》舞蹈专场的演出。演出由上海师范大学舞蹈团的一位成员表演。上海师范大学舞蹈团成立于1998年，自创团以来，秉承“弘扬中华民族舞蹈文化，力求以大学生的视角，创作反映当代青年生活和情感的，富有时代气息和校园特色的作品”的宗旨，在此次舞蹈专场中，有许多节目均为原创，且如《门》，《青春礼赞》等节目极富有当代气息，贴近大学生的生活，具有较强的感染性。
在这次演出中，我很荣幸能够参加并在舞台上表演，尽管戏剧并不多。在两个月的排练中，我深刻体会了上海师范大学舞蹈团严谨的风格。也许相较于上海戏剧学院等专业院校，我们学校的舞蹈团稍逊一筹，但是全团师生对于艺术的完美追求，对于舞蹈的精益求精丝毫不差于那些专业的院校。
每一个动作、每一个细节、每一个老师都被反复强调，演员们也不断要求自己努力做到最完美的一面。也许我们的条件不好，有些行动是做不到极致的，但我们相信熟能生巧，相信一切炼成钢，相信有志者事竟成。别人做一遍，我们就做十遍，二十遍。
有时排练时受了伤，演员们依旧坚持着，没有人叫苦叫累，有的只是默默地忍受，心中念着脑海中想着的都是剧目的事。知道老师说休息的时候，会在角落里垂头丧气，但是，当**再次响起时，抬起的脸上都是微笑，睁开的眼睛都是坚强的。有时因为排练晚了，没有洗澡水，我们只能用冷水来凑合。
但没人抱怨。在这个特殊的场合，每个人都会全力以赴，无论是精神上还是身体上。我想这就是上海师范大学舞蹈团的精神。它是如此顽强，如此执着。这是一种为了艺术而绝望的舞私精神。
作为一名演员，我在台下表演的机会不多，但每次表演后热烈的掌声就是最好的证明。观众的眼睛是挑剔的，但他们仍然给予真诚的掌声。他们在台下看到的是我们最辉煌的一面，但他们不知道舞蹈团的是生们为短期的辉煌付出了多少努力和时间。
因为节目基本上是原创的，所以老师也很辛苦。过去排练只注重动作要求、线条整齐和舞感，而这次，老师不仅要排练还要创作。修路容易，修路难。创作的灵感稍纵即逝。要抓住灵感，创造和整合它，不容易吗？
但是老师们做到了。他们的精心安排和演员们的努力最终收获了演出的成功和观众的掌声。
在这次的所有节目中，让我印象最深刻的便是现代舞《1937》和四人舞《丑小鸭》。《1937》的创作背景是南京大**，但是作品并没有展现南京大**中的残忍和血腥，而是用现代人的眼光以崭新的视角诠释了对那个年代的追忆，对生命的讴歌。正如编舞者苗老师所说的那样：
“创作这个舞蹈并不是想让大家记住仇恨，激发反抗，而是想让我们现代人懂得不要忘却历史，不要让悲剧重蹈覆辙！”在反法西斯抗战胜利70周年的今天，我们要做的并不是将当初的仇恨遗留至今，我们要做的是记住历史，记住屈辱，带着对生命的敬意去看待那场血腥，带着对落后就要挨打这个铁铮铮的现实奋发图强，励精求治。而四人舞《丑小鸭》则用滑稽芭蕾的形式向我们展现了“丑小鸭”如何通过自身的不断努力最后成为“天鹅”的故事。
也许我们很自卑，也许我们的条件没有别人那么好，但是我相信只要拥有了梦想和追逐梦想的心灵与信心，就算只是在水面上轻轻的划过，也会绽放出天鹅般美丽的背影。这个舞蹈之所以能够引起我的共鸣，也许原因就是这个吧！只要有梦，有信心，有追逐的执着，有奋斗的激情，那么即便是其貌不扬的丑小鸭也定能蜕变为高贵的天鹅。
其他舞蹈也有震撼人心的地方，每一个原创的剧目都倾注了编导老师的心血和演员的汗水。
终于，《海之歌》舞蹈专场完美地落下了帷幕，帷幕的背后有对排练辛酸的泪水，也有对演出成功的喜悦。在这次排练中，我看到了许多对艺术的诠释：坚韧、严谨、毅力等等。
然而，归根结底，一切都围绕着爱这个词。因为爱舞蹈，所以就算有再多的艰辛也视如甘饴，因为爱舞蹈，所以能激发出无尽的热情，因为爱舞蹈，所以《海之歌》舞蹈专场才能如此顺利。上海师范大学舞蹈团给我带来了太多的震撼和太多的感受。我衷心希望在未来的日子里，她会更加精力充沛，充满活力，给观众带来更多的惊喜，成为申城一支璀璨的新舞蹈力量。
舞蹈观后感 篇3
关于生命的舞蹈读后感范文
生命的舞蹈读后感
实在生命没有什么残疾之分只要有一颗酷爱生存的心,在加上快乐的天性,生命就会变的有意义.
诸云云类的人数不胜数而他们之中又有多少是残疾人.可他们从没失去过对生存的热情,这更使我们陷如沉思,为什么他们对生存有云云的热情.
人的生命是短暂的,如果没有好好驾驭住,它会悄悄地从我们身边走过。在非典时期,不知去世了多少无辜的老黎民,伤害了多少幸福家庭,它来得太突然,也走得静悄悄。在我们一不小心之下,人的生命就落在了这可骇的病毒上。可见,生命是宝贵的,我们该当敬服和掩护自己的生命,同时也要掩护别的生命。生命的舞蹈读后感
在我们这个俏丽的地球上,每一天,太阳都辉煌地升起,又绚丽地落下。每一天,都有些生命开始它的旅程,都有一些生命在延续它的'价值,都有一些生命永久离开……春华秋实,花着花落。
就《生命的舞蹈》一文来说,它对我们进一步了解生命的巨大与刚强是有很大资助的。七年级的我们,生存阅历很少,生存中所受的波折与苦难更少,我们的波折最多便是某次考试的失败。而很多时间,一场考试的失败大概让我们低沉,从而使我们对学习失去决心。经过学习《生命的舞蹈》一文,我们能比较深刻地了解到生存不都是好事多磨的,有许多残破与打击。我们能从中明白尽管生命中会有许多不完美的因素,但人仍旧可以活得乐观、积极,活得昂扬向上。我们也能经过文章感觉生命便是一支俏丽的舞蹈。舞蹈意味着生命的激情,是一种健康积极的生存态度。
舞蹈观后感 篇4
作为一位舞蹈爱好者，我有幸欣赏到了一场令人难以忘怀的舞蹈演出——《飞蹄声声》。这是一场由蒙古族艺术团队呈现的舞蹈，深具民族特色，令人心潮澎湃。
演出开始，一支铿锵有力的乐曲响起，舞台上的演员们身着蒙古族传统服饰，红色、黄色、绿色的缤纷颜色展现出了蒙古族奔放的性格。他们优美而有力的舞姿让观众不由得陷入了蒙古族神秘的世界中。
舞台上的演员们带来了多种多样的舞蹈风格。有骑马舞，体现了蒙古族骑马文化的魅力；有男女对唱，讲述了蒙古族男女的爱情故事；有腰鼓舞，展现了蒙古族劳动妇女的勤劳和坚毅。
在整个演出过程中，最震撼我的是舞蹈团队演员们的舞技和配合。他们的舞姿优美而有力，充满了力量和热情；他们的配合默契且相互协作，展现出团队默契配合的力量和美。
此外，演出中还穿插了一些富有蒙古族特色的乐器演奏。手持厚重的马头琴，演员们沉浸在自己音乐中，配合舞蹈使整个氛围变得更加热烈。而这些乐器也是蒙古地区文化的一部分，体现出了原始而古朴的生活方式，让观众不禁赞叹。
总的来说，这是一场充满人民文化内涵，特别是蒙古族传统文化的舞蹈表演。演员们充满热情和力量的舞蹈，非常的震撼人心，音乐的编配和演员的舞蹈，互相呼应，让人们觉得翩翩起舞。尤其是在秋季，在凉爽的夜晚，来观赏这样一场活动，带美妙的音乐和摇晃的舞蹈，实在是一种无法表达的享受，令人越发思念蒙古族文化的魅力。让观众们在翩翩起舞的热情和欢聚的氛围中，彻底忘却了生活中疲惫和不快。希望这样的表演和文化传承能够更好地持续下去，让人们再次体验到生活中的美好和绚烂。
舞蹈观后感 篇5
《采薇舞蹈》观后感
舞蹈是一种充满艺术性和情感性的表演形式。它可以通过动作、姿态、音乐、服装等多种元素来传达一种思想、情感或者故事。近日，我有幸观看了一场由采薇舞蹈团演出的舞蹈作品，深深感受到这个艺术形式传递出的独特魅力。
采薇舞蹈团的舞蹈作品一直以来都有一种独特的风格：优美、简洁、大气。在《采薇舞蹈》这场演出中，这种风格得以更加淋漓尽致地展现了出来。整个表演无需过多繁琐的布景和道具，通过肢体语言、音乐、服装和光影组合等元素来传达出舞者们的情感和形象。正是这种“少即是多”的艺术表现手法，才使得整个作品更加生动、震撼人心。
值得一提的是，整个演出中，舞者们在充分发挥自己才华的同时，更是完美地诠释了作品中的精髓。鲜明的光影营造出场景的氛围和情感，穿着精致的服装体现角色的身份和感情。而舞者们通过优美、流畅的舞蹈动作，传递出对于生命、爱情、友情等主题的深刻理解与思考，引发了观众们身心上的共鸣。
尤其是在表演中的一些舞蹈场景，如《敦煌女子》、《人鱼传说》、《西湖春波》等，更是让人记忆深刻。舞者们通过肢体语言和音乐，恰如其分地诠释了故事情节和角色心境，使其更加真实且感性。与此同时，独特的舞蹈编排，更是展现出制作方的精巧计划和陈列能力，使得这些经典的场景和作品得到了更好的展现。
总的来说，这场由采薇舞蹈团呈现的《采薇舞蹈》演出，让我对舞蹈的理解和欣赏又多了一个新的认识。从中我也领悟到，艺术的精髓在于如何用最简单的方式传达出最深刻的思想和情感，这需要制片方、舞者和观众们的共同努力与建设。正是这种共同努力，才让舞蹈艺术得以持续传承、发展和生长。
舞蹈观后感 篇6
狼图腾舞蹈观后感
狼图腾舞蹈是由著名编舞家李屹敏创作的一支原创舞蹈作品，这支舞蹈不仅展现了中国传统文化中对于狼的神秘与敬畏，更将狼每一次狂嚎、张嘴、跃动等狼的独特动作完美的融入到了舞蹈中，让观众不禁为之痴迷。
此次观看狼图腾舞蹈让我深感舞蹈是人类与自然、动物之间交流的艺术，狼图腾舞蹈也展现了人们对于自然界中的狼情感的理解和尊重。在这支舞蹈中，狼被刻画成了一种既强大又敏捷的生物，不断的展现出追逐、争斗、猎杀等狼特有的动作，让观众在场景氛围中感受到了狼族求生的勇气和力量，而通过人与狼的互动，也让人们感受到身为生物应有的自豪与尊重。
舞蹈的语言从动态到静态无不展现了狼族的特有气质，狂热而又冷静。在这个舞台上，狼族所呈现的每一种姿态都充满着神秘而神圣的气息，使得这个具有野性美的灵魂深入人心。
观赏狼图腾舞蹈时，我还意识到了舞者们的努力和创作团队的精益求精，这支舞蹈的动作和音乐都是考究过极致，所有成员都跃跃欲试地想要通过这支狼图腾舞蹈将自己渴望的表达传递给观众，舞者们每次精确的动作，都在场上为人们呈现出一幅又一幅情境。而优美的舞蹈线条和柔和的色彩搭配更是将这支舞蹈作品置于艺术与自然之间，通过舞台和音响的调配，让人们感受到了狼族从猎场到祭祀场上的骚动。
总之，狼图腾舞蹈是一支真正将文化和艺术完美结合的作品。在它的背后，不仅有编舞家巨大的创意和思考，还有所有参与其中人的显赫才华和精益求精的精神。这支舞蹈让我深感狼、自然和人之间紧密多样的相互联系，通过舞蹈，人们可以从中获取很多认知和感悟，而对荒野中的生命，也更是心存感悟，增加了敬畏之情。
舞蹈观后感 篇7
忠于信仰献身使命
---观《献身使命》舞蹈诗有感
“有一句话常响在咱耳边，为了老百姓忠诚奉献，维护社会公平和正义，检徽亮闪闪……”2011年9月24日，我们收看了山东省检察机关和山东广播电视台为纪念中国共产党成立90周年、人民检察事业创立80周年举行的大型音乐舞蹈诗《献身使命》。整个演出大气恢宏，昂扬向上，通过激情雄伟的音乐，生动激昂的舞蹈，真挚抒怀的朗诵完美融合，展示了我省检察机关忠实履行法律监督职责，关注保障民生，维护公平正义，促进社会和谐稳定，塑造了新时期人民检察官昂扬向上的精神风貌和忠诚、公正、清廉、为民的光辉形象。作为数千名检察官中的一员，我很高兴看到这场演出。
恢弘壮丽的舞台上，随着大型led背景中天安门和山东省各地检察机关同时升起五星红旗，气势磅礴的歌曲《红旗之恋》唱响，整台演出拉开了激情澎湃的序幕。《我们是正义的力量》和真实案例的情景串联，众多检察官及其妻子的诗朗诵《这就是我们的生活》结合检察官亲属的真情讲述，展现了广大检察人员坚守信念、廉洁奉公、忘我奉献的道德情操和始终不渝地做党和人民忠诚卫士的坚定决心。作为一名控申干警，当看到山东快书《96699》时，心中欣喜、澎湃，节目描述了山东省检察机关特色民生检察服务热线，表现了山东省检察机关始终把人民放在心中最高位置，以视百姓如父母、待人民重如山的恤民之心，察民情、排民忧、解民难，服务保障民生、化解社会矛盾的具体实践，更体现了山东省检察机关所创办的民生检察服务热线全心全意为人民服务的崇高宗旨。
“我们是人民的儿子,肩负着护法的使命。”演出在歌曲《献身使命》中落下帷幕，不单台上200名检察官登上舞台,台下更是有山东全省18个市级院检察官在国旗下共同合唱的壮观场面,我心潮澎湃，久久不能平静。
我第一次看到了山东省检察系统的文艺舞诗；第一次看到我们山东省检察官的风采在曹建明检察长和各省市领导面前展示，我感到无比自豪和自豪。作为一名普通的检察民警，听着感人的话语，看到真实而震撼的画面，我真的感受到了检察机关和一线检察民警的光荣、艰辛和责任。我明白，权力意味着责任，职位意味着奉献。
心中跃然，不由得暗暗下决心：
1、 我们要增强责任感，为社会主义法制建设做出应有的贡献。老一辈用自己的鲜血和生命为人民打下的“红色”江山，我们作为继承者要分外地珍惜和爱护，要提高自己作为一个中国公民和一个人民公仆的责任感。具体落实在工作中就是要大事小事认真办，一切事情依法办，做好应当做好的工作，完成应当完成的使命，不推诿、不看轻任何一件工作，要始终牢记，我们每一份的辛勤都是维护社会安定团结、推动社会主义法制建设的一股动力。
二、增强服务意识，提高自律意识。我们的责任是人民赋予的，人民的满意是检验我们工作的标准。只有以人为本，才能更好地彰显公平正义，维护社会和谐稳定。我们应该本着对人民利益高度负责的精神工作。为了人民的利益，我们应该能够经受挫折和冤屈。
三、学习群众工作本领，为百姓谋福祉。始终怀着对群众的深厚感情，工作中努力做到善于理性分析群众诉求，善于疏导群众情绪，善于为群众排忧解难，特别要着力提高释法说理的能力，无论是信访答复文书还是日常接访，都要学会用群众能够理解的语言阐释法理、事理和情理，使老百姓看的懂、听得进、接受得了。始终保持检察职业本色，恪守检察职业道德，体察群众疾苦，热忱为群众排忧解难，坚持“立检为公、执法为民”，不断提高化解矛盾纠纷的能力，切实做到思想上尊重群众、感情上贴近群众、工作上依靠群众，多为群众谋利益，勤为百姓增福祉。
默哼着“胸前的检徽颐养浩然正气,神圣的法律引领正义前行”，心中无限感怀。这场演出让我明白，检察英雄用青春和鲜血谱写了检察官对祖国、对党和人民的敬畏和热爱，也给了我们来自不同侧面的年轻人榜样的力量和警示的忠诚。无论前路多艰，“忠诚、公正、清廉、文明”的信仰都会与我们同行，指引我们为了使命去不懈奋斗，为了荣誉去英勇拼搏。
从宣誓的那一刻起，我们就准备奉献一切。我们愿为检察事业献出青春和鲜血。我们愿为国家和人民坚持自己的立场，永不动摇！
舞蹈观后感 篇8
刘欢在当今中国流行乐坛的地位无人能及。此君的音乐细胞似乎与生俱来，堪称无师自通。能演唱会创作，古今中外音乐知识博学旁通、才华横溢，文学有功底，外语又了得，善交圈内外老友新朋，谈吐真诚睿智且风趣幽默。对于这样的导师，我只有真心钦佩、顶礼膜拜!
仰仗自身的明显优势，刘欢如愿将预赛中表现出色的实力唱将与新秀网络旗下，用两周时间殚精竭虑，亲自操刀改编原创、添加配器，动用其人脉资源请来大名鼎鼎的音乐人捞仔以及各路器乐演奏、合音高手助阵。如此“较真”而又创意迭出的玩音乐，这样豪华的阵容配置，不由得其他几位导师和学员真要“羡慕嫉妒恨”了。
打头炮的是东北帅气小伙王矜霖，一曲“她妈妈不喜欢我”唱罢，博得了由五十一位音乐人组成的乐评团的43票，这个得分起点有点高。这首歌道出了漂泊在外追寻音乐梦的小伙子的无奈而又乐观自信，颇有喜感的歌词和表演方式，都可能是获得高分的原因。
李夏的“午夜快车”其实很有摇滚乐的震撼，粗狂苍凉的西部风情嗓音演绎，重金属乐器模拟出列车飞驰而过的音效，加上捞仔出神入化的吉他炫技，味道好极了。乐评团只给出30票似乎落差太大，有点吝啬了。
赵雷的“画”歌词非常有画面感，朴实而有意境。小清新的低吟浅唱散发出淡淡忧愁与美好向往，优美的旋律和节奏很打动人。弦乐四重奏的伴奏是神来之笔，特别是拨弦烘托出的节奏，听来轻快悦耳。这样的好歌曲真是百听不厌。
接下来是刘欢心目中的主打歌曲登场了，霍尊的“卷珠帘”已经一夜间红遍大江南北。刘欢此番大胆改编，一是规整了歌词，将半文半白改成了合辙押韵的文言文，唯美隽永的歌词明显提升了歌曲的档次;二是简化突出了主和弦;三是增加了琵琶、箫等民乐配器和乐队编制，意在增强中国风的韵味和气场。大幅度的改编对霍尊是个挑战。霍尊的演唱发挥稳定，没有明显的瑕疵，转音一如既往的空灵飘逸。尽管乐队比较庞大，总体感觉还是一首难得的、安静的、唯美的艺术精品。听说改编在网上引起热议，见仁见智，乐评团给出不如预期的42票也可见一斑。个人看法，反对改编的理由有点勉强，改编基本上是成功的，当然还可以继续完善。
16岁天才少女涂议嘉的“蒲公英在飞”被杨坤誉为改编得最好听的歌曲，确非言过其辞。曼妙的旋律引人入胜，轻快的节奏层层推进。小姑娘的不足之处她自己也明白，是缺乏舞台经验。若有像乌拉多恩那样的表现力和适度的肢体语言，这首歌将被演绎得更加青春活力四射和完美。
苏珮卿的“格格不入”尽管刘欢预先作了推介，可能这种跨界的、七拍的歌曲比较不讨巧，乐评团不如人意的给出了24票的低分，显得不够宽容，刘欢的脸上写满遗憾。其实我觉得这首歌蛮有亮点，弦乐配合竖琴演奏，古典结合流行演唱，有些段落好像听到了恩雅的演唱风格，我很喜欢。
张岭的“喝酒Blues”是又一首摇滚重磅，歌曲内容很另类也很有意思。作为北京籍的资深大腕级吉他手，演唱自然炉火纯青，刘欢要给予尊重，杨昆则必须买账。捞仔的再次激情助阵、铜管乐的加入为这首酒味醇厚的`布鲁斯增色不少。相对李夏、苏珮卿而言，我觉得乐评团给出47票似乎又高了一点。
最后演唱的乌拉多恩的“鸟人”让我眼睛一亮(初赛可能错过了)。歌曲本身就很动听，独特的西塔琴和塔布拉鼓伴奏更增添了神秘的异域情调。乌拉多恩的举手投足收放自如，表演非常自然又富有激情，很具有观赏性，获得42票的高分也在情理之中。
整场PK犹如一场风格迥异、精彩纷呈的音乐会，养眼养耳，忍不住一遍遍回看。感谢刘欢和央视制作团队，呕心沥血，精益求精，为观众奉献了一台质量上乘的音乐秀。建议刘欢不仅要出“九歌”CD，最好还要出蓝光MV,以飨乐迷。同时，十分期待其他三位导师的专场音乐秀。
舞蹈观后感 篇9
人人都知道，拉丁舞是非常优美的舞蹈。以前，也有不少人以为，拉丁舞是一个最好跳的舞蹈，其实不然。
我5岁的时候，就开始学拉丁舞了。一起步，就感受到这个舞蹈不是想象的那么简单，而是非常难。在我学的过程中，也遇到了非常多的困难和挫折。
才开始，我穿起拉丁舞鞋子就感到非常不习惯，更不用说跳起来的不习惯了。老师教我们跳舞了，我也跟随着音乐跳了起来。不一会儿，我突然“嘣”的一声摔倒在地上。那时，所有学拉丁舞的同学都在笑我，我也伤心地哭了。立即，老师做了个手势，让大家先安静了下来，然后，她走过来和颜悦色地说：“做任何事情，都不能轻易放弃。你要像顽强的爬山虎一样，不管刮风下雨，都要努力地往上爬。”听了老师的话，我感到精神抖擞。以后，我一跌倒就会想起老师说过的这句话。
“世上无难事，只怕有心人!”经过不断地磨练，我成为了在班上跳得最好、深得老师喜欢的优秀学生。
经过这次拉丁舞蹈班，我懂得了一个道理：轻易放弃，只要经过不断地努力，就没有什么做不了的事。
舞蹈观后感 篇10
舞蹈鉴赏课上老师给我们观看了《中国好舞蹈》。感触良多。个人很喜欢张娅姝。
。金星队决赛，看到《青蛇白蛇》，个人感觉是不相伯仲的，都很妩媚，白蛇（周丽君）的身段姿态明显更胜一筹，尤其是从桌子上爬起来的那一幕，姿态太美了，青蛇（张娅姝）虽然身形不如，表演却毫不逊色，而且表情动作更加入戏，很有张曼玉的青蛇那种蛇精的妖媚，踢脚的小动作很有感觉。确实很难选择，金星也忍不住有点哽咽了。
其实不管选哪一个，都是有争议，也是有遗憾的。不过我觉得这也是自然的，对于娅姝而言，和丽君同场肯定也是有些压力的，身高不如身材不如，但是她懂得自己的优势，既然是比赛，用自己的优势赢得比赛，这没什么不对，不争不抢不代表不尽力做到最好。反观，其实是丽君自己的心态略逊一筹。
丽君太在意得失，反而放不开，用了不争不抢这种被动的策略，输了也给自己一个借口，其实觉得她完全可以表现的更好的，但她没有主动争取。娅姝是那种努力做到最好，然后结果，我不能管。在最后一场比赛中，古丽和娅姝对决。他们两个都非常放松和快乐。古丽说她一点压力都没有，因为这是针对娅姝的。如果她和别人竞争，她可能还有压力。
这也是古丽和娅姝相似的地方。他们的心态很稳定。他们都是尽力而为，能看到结果的人。这种心态也让她们走到了尽头，我相信她们会支持自己未来更好的发展。这大概也是金星最后选了娅姝的原因之一吧。
然后第三段舞蹈是《风》，从一开场就被震撼了，所谓美轮美奂不过如此。这种舞蹈并不是说难度有多大（当然也不简单），也不是说身体动作做得有多好（其实看完唐诗的表演，基本功确实比娅姝高），而是美在意境。舞台形式，配音，舞者，纱巾，融为一体，共同演绎了什么是风，就像海清说的“谢谢娅姝，让我们看到了风”。
而且最让金星爱惜的是，这个创意是来自于娅姝自己的想法，包括配音，都是她自己亲自录得，想说这姑娘可真厉害，录音都录得这么专业。这段舞看了好多遍，每一遍都还是觉得这么美。
接着就到了决赛的《触碰》，非常非常喜欢，她和张傲月共同创造了这样一个空灵的意境，干净漂亮的肢体动作，轻轻的触碰，那种第一次触碰的美好的感觉，被诠释的很到位，看的时候让人连呼吸都忍不住放轻了，怕打扰了这个舞台。其实她上台前，我真是非常担心，因为之前李德戈景的《梦中的额吉》表现的非常出色，现场直接看哭了一批人。李德选题有优势，跳的是他对天堂的姥姥的怀念，而且他跳的是自己的切身感受，这种感受融入到他的肢体里，传递到了观众的心里，再加上扮演姥姥的敖登格日勒老师真是太赞太赞了，这个慈祥美好的姥姥真让人动容！
以至于李德差点全票把楼中玉秒了，金老师之所以给楼中玉票主要是因为娅姝还没出来呀！！但是娅姝和傲月一出来，音乐就开始了，时间很安静，你就像掉进了另一个平静的空间，完全忘记了以前发生的事情。有现场的观众说，现场看触碰，比电视机上有感觉太多了，李德跳的时候是很多人泪目了，但是娅姝和傲月跳的时候是全场寂静了，大家都发不出一丝声音来表示那种感受和赞叹。
有些同学说看不懂触碰，觉得后面威利斯和骆文博的《恋》还更好看一些。其实第一感觉，确实《恋》更通俗，就是两个恋人缠绵的感觉，然后紫色的衣服紫色的背景也挺美的，两个人的动作也挺舒展的，确实蛮养眼，但是看完就觉得没有什么特色，和平常晚会看的那些舞蹈没有什么区别，只是好看，但是缺少动人心魄的魂，所以也只是好看。这里海清看完一脸陶醉幸福的样子，说明她的水平还是有点水啊，个人感觉她的欣赏角度更多的是从整体从感觉从形式上来看的，审美还是不错的，但是专业的东西就不太懂了。
也有人说金星此处又毒舌了一把，狠狠的指出了威利斯的弱点，让后面的几个导师不能给他票，从而确保娅姝的晋级。好吧，金星是毒舌，此处也只算她的普通毒舌水平啦，至于有没有私心，确实不知道啦，哈哈，她确实是偏爱娅姝一点。不过即使她没把话说绝，也肯定是娅姝赢的。
而且威利斯到底受伤在哪里了呀，为嘛跳的时候底气那么不足，不停的流汗，表现出痛苦的表情，好像生怕别人看不出他的伤痛一样，看不出他有多勇敢多坚强一样。我不是故意说他苦，他不应该故意那样表达，也许只是他不够坚强。话说我也是和他差不多，太脆弱，容易把弱的一面表现出来。
最后的solo很多人说放水了。感觉放水说不上，娅姝还是认真跳好这支舞的，这支舞的洒脱率性是她没有表现过的舞蹈风格，或许更接近她本人的性格一些，她是想表现不一样的自己。但是选这样的一支相对简单的舞，说明她此刻确实已经没有夺冠之心了。
如果想要争个冠军，她肯定会更郑重，拿出个杀手锏什么的，但是她此刻的心态应该是满足了，她好像没有想夺冠，只是想在这个舞台上再肆意一把，所以像黄豆豆说的，这是她到中国好舞蹈跳的最快乐的一支舞，她跳的那么欢乐那么开心，像最开始接触舞蹈一样，让人想跟着她一起跳起来。虽然简单，也很棒。本来以为郭富城会投给娅姝，这样把最后的难题丢给金星，哈哈，看郭富城在投票的时候，金星老师的那个表情就好纠结，很想知道如果是她做决定，她会选择谁，两个人真的都很棒，选谁都是合适的，但是感觉也许金星会给娅姝，为了她可能的发展，古丽已经是一个非常成熟的舞者了，将来很难再有突破性的发展，但是娅姝可能，比如那支《风》，就给了我们惊喜。
年的决赛张傲月并不是最出色的的，但是后来傲月的进步和成熟让人觉得当得起这个冠军。但对于娅姝来说，还是没有这个名声，有时候这个名声是一种压力和负担，虽然心态够好，也会有一定的影响。其实对她而言，她觉得够了，这个舞台已经给了她充分展示的机会，她已经觉得非常的满足了，足够开心了，冠军亚军其实无所谓啦。。。
舞蹈观后感 篇11
《中国妈妈》舞蹈鉴赏《中国妈妈》是一部史诗，一段催人泪下的故事。这是爱的舞蹈。这种至高无上的爱叫做为大的爱。它抛弃仇恨，抹去悲伤，跨越国界。在这个舞蹈中，无论在动作、表情还是情感表达上，它都完美地运用了面部表情和肢体语言来塑造故事中的每一个人物和每一个细节。
《成功的反映》描绘了中国母亲最伟大、最真实、最朴素的心灵，以及对每一个脆弱生命的珍惜
《中国妈妈》
它讲述了一位中国母亲在抗日战争期间抚养日本孤儿的故事。全舞围绕着主题“母爱”发展开来。在情感运用上毫不夸张，具有现实的表现力，动作的完成表现了这一系列复杂的心理活动的变化。
憎恨、接纳、养育、送行四个环节紧紧相连。憎恨时的家恨悲痛，接纳时的拒绝挣扎，养育时的真情奉送，送行时的恋恋不舍。脸上诚恳而又丰富的表情，细腻而极具表现力的动作完美的演绎了这段过程，把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。
一段跨国的母爱，
一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本鬼子的遗孤，显彰出了女性的伟大胸怀。爱可以超越国界，超越阶级，母性的宽容强烈**撼着每个人的心灵。
一，憎恨
一群衣着简朴的中国妈妈弓着腰，在激昂的音乐声中，迈着沉重而整齐的步伐，向所指的同一个方向迸发尖锐的控诉和撕心裂肺的呐喊，控诉日军滔天罪行令人发指，这样的血海深仇无法宽恕，不能原谅，不共戴天！那弯曲的背，绝望的眼神，舞蹈深刻表现出中国妈妈遭受的苦难,失去亲人的痛苦。
二，接纳
音乐突然停止了，人群中出现了一个穿着日本和服的小女孩。她蹲在地上，懦弱而可怜！然而，她是侵华日军的孩子，她的和服上还沾着中国人的血，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈妈感到不忍与同情，“幼吾幼以及人之幼”是中华民族的传统美德，但对于饱受家园洗劫、亲人被杀戮的中国(河蟹)母亲来说，能向仇人的孩子伸出援助之手，给予这些孩子超越仇恨的亲情和关爱，已经超出了常人范畴，实在很难做到！但最终，无私的母爱让中国母亲接受了日本孤儿。演员们围在一起，然后散开。一瞬间，她的和服换成了中国小女孩的衣服。
中国母亲是善良和母爱的代表。这种母爱叫做大爱。这是一种超越国界、化解仇恨的开放情怀！
三，养育
世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，当养育遗孤孩子时，中国妈妈表现出的那种真情流露及无私奉献,让所有人都能感到中国女性的伟大精神。在寒冷的冬天，母亲们插秧、割草，在田间辛勤劳作，同时也忘不了对自己“女儿”嘘寒问暖。妈妈将孩子的手捂在怀中取暖，而自己却被冻得瑟瑟发抖时，一个中国妈妈对孩子的疼爱不言而喻，无关国界，这是真正的
“大爱。此时，当年的异国小儿郎已经成了一个地道的中国姑娘了，她的活泼与懂事，让中国妈妈露出了欣慰的笑容；简单的播种收割动作，让人联想到妈妈辛勤劳作，抚养这个本不属于自己的孩子，憎恨与母爱的矛盾碰撞，母性的伟大瞬间体现。尤其是那几句歌词“老玉米，金黄黄，养活了异国的小儿郎。
我捧着玉米回头望，地里站着的是我娘……”“女儿”一把抱住正在地里劳作的母亲，由于常年劳作含辛茹苦的养育，母亲的手磨出了层层老茧，“
女儿”把妈妈的手紧紧贴在自己脸上，对母亲的心疼和体贴溢于言表，接着，“女儿”弯下腰，模仿母亲的动作开始为母亲分担劳苦，以求回报深沉的母爱。这一刻观者饱蘸泪水，妈妈也欣慰地潸然泪下：懂得感恩，知恩图报，不是亲生胜似亲生！
接着，家喻户晓的东北民歌《摇篮曲》的旋律响起，旋律如泣如诉，悠扬感伤，轻柔的音乐让人回想起童年的往事，还有妈妈温暖的怀抱。
四，送行
然而，当年的小儿郎已经长大，可以帮妈妈干活了，可是中国妈妈却并没有就这样让孩子留下，白发苍苍的妈妈弯着背，一步一步蹒跚着步子拿出了当年的和服，告诉她当年的身世。她的女儿最终将离开养育她的深厚而深情的土壤，回到她出生但未能养育她的陌生国度。当她狠着心将女儿推出自己的怀抱时，她不舍，她心痛，那是她养了十几年的孩子啊，是她的儿啊。
谁能理解她的心痛和无助？当她送行时，突然，女孩转过身，跑回了母亲身边。她紧紧地抱着母亲的双腿，不忍离开。此时此刻，离别让她所有的母亲泪流满面。母亲、孩子的恋恋不舍
,让人为之动容。在大雪中，养育日本鬼魂孤儿的善良的中国母亲仍在守护
望，守望那个曾喊过“地里站着的是我娘”的女儿。母亲长期凝视的身影，让我体会到了中国母亲宽广的胸怀。
舞蹈观后感 篇12
走在山水间舞蹈观后感
在一个阳光明媚的周末下午，我来到了一座美丽的山水之间，在那里欣赏了一场令人难以忘怀的舞蹈表演。这个舞蹈表演的特殊之处在于，演员们将整个舞台搬到了山水环境中，与大自然相结合，创造出了一种完全独特的艺术体验。
演出开始之前，我望着四周的山峦和溪流，感受到了大自然的宁静和美丽。几棵柳树轻轻摆动着它们的枝条，山间的风吹过我脸颊，我仿佛能听到山水间的呼吸声。这自然的氛围让我对即将上演的舞蹈表演充满期待。
舞蹈队的演员们身穿轻盈的舞裙，跳跃起舞。舞姿优美而流畅，仿佛与周围的山水融为一体。他们以极高的技巧和精湛的表演，将山间的风景和神韵尽情展现出来。舞者们的舞姿如行云流水，像是山间的溪流般优美而灵动。他们一会儿扭动身体以模仿山峦起伏，一会儿轻盈地旋转如同山间的风声。每一次舞姿都充满灵动性和动感，带给观众一种耳目一新的感觉。
舞台的布景也非常别致，在舞台前摆放着几块巨大的岩石，仿佛这些岩石是大自然赋予舞台的礼物。演员们灵活地围绕这些岩石舞蹈，以岩石为依托，以舞姿为表达，将山峦的雄伟和壮美展现得淋漓尽致。我几乎能感受到脚下岩石的冰冷和它与细沙间的粗糙摩擦声。
不仅如此，观众也可以感受到大自然的气息。演出现场布置了大量的花朵和绿植，使得整个演出场地散发出令人心旷神怡的芬芳。这些花朵和植物仿佛与舞蹈演员们一起共舞，营造出了一种奇妙的视觉盛宴。
在演出的高潮部分，演员们通过动态与静态的对比展现了山水间的动静之美。他们舞动着身体仿佛在模仿瀑布急流之势，接着以静止的姿势表现出湖泊的宁静与清澈。这个对比使得观众仿佛身临其境，亲身感受山水之间的起伏与宁静。
整个舞蹈表演过程中，我仿佛忘记了自己的存在，沉浸在这个大自然与舞蹈相结合的世界中。山水间的舞蹈给我留下了深刻的印象，它不仅仅是一场舞蹈表演，更是一种与自然对话的方式。
走在山水间的舞蹈表演让我意识到了大自然的美妙和神秘。我们生活在繁忙的城市中，对于大自然的赐予往往忽视。而这个表演以舞蹈的形式将大自然带到了我的身边，让我更加珍惜和感恩这个奇妙的世界。
通过这场舞蹈表演，我学到了一个重要的道理：人类和大自然应该和谐相处。我们应该更多地了解和尊重大自然，保护我们赖以生存的环境。只有这样，我们才能与自然和舞蹈以及谐相处，创造出更多美丽和动人的艺术作品。
总的来说，这场走在山水间的舞蹈表演给我留下了深刻的印象。它不仅仅是一场舞蹈表演，更是一种与自然对话的方式。我将永远珍藏这美好的记忆，同时也会更加努力地保护和珍爱大自然的美丽。
GZ85.cOm延伸阅读
舞蹈观后感(范例13篇)
《电影的魅力》
电影不仅仅是一种娱乐方式，更是社会生活的一种缩影。它以独特的艺术形式，将各种艺术元素巧妙地融合在一起，给人们带来了视觉、听觉、情感等多方面的享受。当观看一部精彩的电影，到达影片结局的时候，我总会产生一些自己的想法和感悟。
写一篇表达自己理解和感悟的观后感，对于好作品是一种尊重。在观影过程中，我会不断思考电影所要传达的主题和意义，思考角色们的命运和内心的变化。我会审视电影中的情节和人物造型，寻找其中的深意和思想内涵。通过观后感的写作，我可以将自己的理解和感受表达出来，与其他观众分享，并对电影进行重新思考和评估。
同时，写观后感也是一种自我修正的过程。透过观后感的思考，我可以发现自己对电影的理解是否准确，是否有所遗漏或误解。通过写作，我能够更深入地思考电影中的细节和意义，对自己的观影水平进行反思和提高。观后感也可以是一种对自己文学功底的锻炼，通过整理思路、用语得体地表达自己的观点和感悟，提升自己的写作能力。
对于如何写一篇优秀的观后感，我曾经也有过一些困惑和苦恼。但通过学习和阅读一些优秀的观后感作品，我渐渐找到了一些方法和技巧。首先，我会在观影的过程中做好记录，将自己的想法和感受及时记录下来，以免观影后遗忘。其次，我会对电影中的角色、情节、主题进行剖析和思考，并将这些思考整理成有逻辑和连贯的文字。最后，我会通过与他人的讨论和交流，收集更多的观点和想法，不断丰富自己的观后感内容。
总之，《电影的魅力》是不可抗拒的。观看电影不仅能够让我获得快乐和情感的共鸣，更能够启发我的思考和理解能力。写观后感是对优秀作品的一种尊重和回应，也是一种自我提升的过程。让我们一起享受电影带来的惊喜和思考，用观后感表达自己的理解和感悟，为电影艺术献上我们的心声。
舞蹈观后感(篇1)
我观看了一场孔子舞蹈的演出，这是一场非常令人难忘的经历。作为一个中国人，我一直想去了解孔子这位伟大的思想家和教育家，这场表演给予了我更深刻的了解。在这场演出中，舞蹈艺术与历史文化相结合，将孔子的思想和教育理念融入了表演中，给我留下了深刻的印象。
此次演出分为多个章节，每个章节都展现了孔子不同的一面。首先，表演开场以一个非常吸引人的舞蹈表现了孔子早年的生活，通过舞者精湛的舞技和精致的服装，印象深刻地展现了孔子身世平凡、志向高远的特点。其次，表演中的“五经之地”章节表现了孔子的教育理念。舞者的舞姿和服装表现了不同的经典书籍，如《易经》等，给我留下了深刻的印象，并让我更深入地领略到了孔子“教育无国界，教育在家”的思想。
其中我最喜欢的部分是“学而时习之”章节，这一章节的背景音乐韵律感强，演员的舞姿简洁而优美，表现了孔子推崇的“学而后知不足，教而后知困”的精神。演员们的动作非常协调流畅，展现了孔子主张的“礼耻”的理念，这一点我非常认同，感受到了孔子鼓励人们多有“礼节”、“道德”意识的理念。
最后，演出以孔子后人们对他之故事展示了孔子的精神影响。虽然孔子已逝，但他的教育思想和对人类做出的贡献颇多，并留下深刻的印记。孔子的信条和教育理念，是华夏文明中最珍贵的精神财富，演出让我深刻理解到其深刻内涵和庄重价值。
总而言之，这场孔子舞蹈演出给我留下了非常深刻的印象。这场演出通过“舞蹈+历史文化”相结合的方式，以生动的舞蹈艺术和深刻的思想理念展现了孔子伟大的影响力。我学到的不仅仅是孔子的精神，也是应该尊重思想家和人类的智慧，珍爱人类文明中的最珍贵的财富，为时代的发展贡献自己绵薄之力。
舞蹈观后感(篇2)
我最近在读隆荫培主编的《舞蹈艺术概论》。不仅是因为我热爱舞蹈，而且我希望在我擅长的方面能对理论知识有所专攻，能通过其他专业知识的了解提升日后写相关新闻的专业性。
我觉得，文体新闻方面，舞蹈是最难以用新闻语言表达的艺术形式之一。舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术，它着重表现语言文字或其他艺术表现手段难以表达的人的深层精神世界。我们通常可见到的.有关舞蹈表演或比赛方面的新闻只能用“精彩的舞蹈”、“优美的身姿”来刻画舞蹈现场，但这显然不能表达舞蹈表演的真正“精彩”之处。读书笔记.我认为这种情况的主要原因是现场记者很少有懂舞蹈的，他们只知好看，却不懂为何好看，自然也就写不出来。其实此书中有很多描述舞蹈的标准形容词，比如单说舞蹈“美”，就有“艺术美”、“民族美”、“异域美”等词，如果将这些词合理运用到新闻写作中，每种舞不同的精彩点就能更好地表达出来。
虽说舞蹈本身不能用言语表达，但我们现在的舞蹈技术是由很多基本姿态步伐组成的，写给专业舞者的新闻完全可以通过写表演中的动作名称让读者脑中有所画面；写给自然人的新闻则可以通过描写舞者动作的力度、方向、眼神、队形变换、基本剧情方面使新闻更生动。
舞蹈观后感(篇3)
《中国妈妈》这一舞蹈剧，它通过人与人之间的动作，神态展现了一个中国妈妈对日本孤儿的博爱。动作神态的转变，也就是她对女孩态度的转变。通过虚化其他妈妈，让这位妈妈更加突出，更增加鲜明感。当然，此舞蹈不可缺少的是舞台音乐和舞台美术。通过舞台音乐和舞台美术音乐可以加强舞蹈的感情色彩，使舞蹈显得更加生动而有魅力。布景、灯光、化妆、效果、道具等，它们对《中国妈妈》这一舞蹈也起到画龙点睛的作用。舞蹈音乐可以分为接纳、养育、送行，用音乐讲述着妈妈的心路历程。音乐时而温婉时而伤感。可以说，这些音乐构成了《中国妈妈》的灵魂，这灵魂借助舞者的肉体，将一个感人肺腑的故事活生生展现在了观赏者的面前。在服装方面，它没有华丽的服装造型，但塑造了鲜明的角色形象。中国妈妈们身穿简单的暗色系粗布衣服黑布鞋，盘着发髻，塑造出典型的抗战时期劳动妇女的形象。在灯光方面，它只运用了蓝色和黄色两种主色调。描写憎恨的情绪时，只有几束深沉的蓝色追光和定点光打在演员身上，慢慢演员手指的方向泛出了血色般的红色侧光。描写养育时，灯光转换成了明亮的黄色，黄色是温暖的颜色，给人以幸福之感。描写送行时，灯光回到了大片的蓝色，充满了离别的伤感，飘起的雪花更是渲染了这份伤感。没有花俏的音乐，没有华丽的舞台美术，却能够深深打动每一位观赏者。
舞蹈讲述的是抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。它围绕着“母爱”这个主题贯穿着全舞，每一个阶段都真实再现着中国妈妈在从抗拒、不忍、接受、关爱日本遗孤及不舍送行整个过程中母爱复杂的情感变化；全舞大致分为四个小部分：憎恨(抗拒)、接纳、养育、送行。四个部分舞蹈充分体现了典型的中国母亲的伟大精神，使中国妈妈的形象扣入人心。当那个日本小姑娘抱着头出现时，中国妈妈开始了心灵的挣扎，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈妈感到不忍与同情，但最终，无私的母爱使中国妈妈接纳了这个日本孤儿，演员围成圆后再散开，瞬间她的和服换成了中国小女孩的衣服。一片静默中，气氛变得沉重起来。当年的小儿郎已经长大了，可以帮妈妈干活了，可是中国妈妈却并没有就这样让孩子留下，白发苍苍的妈妈弯着背，一步一步蹒跚着步子拿出了当年的和服，告诉她当年的身世。当她狠着心将女儿推出自己的怀抱时，她不舍，她心痛，那是她养了十几年的孩子。母亲、孩子的恋恋不舍,让人为之动容。尤其是那漫天大雪中，母亲长久凝望的身影，让我体会到了中国妈妈的博大胸怀。
这个中国妈妈的行为实在令人震撼，不禁对她产生的深深的.敬意。我认为母爱无种族边界，每个做母亲的人都是伟大的，就算再深刻的国仇也和一个无辜的孩子无关，感情并不只限于血缘，就算毫无血缘关系的一群陌生人也可以倾尽心血感情来养育你，我们要会感恩。
与此同时，我想到了自己的母亲。我们普通人的故事里，母爱是一样的伟大。无论你远隔千山万水，还是近在咫尺，母爱都在你身上紧紧萦绕。成长中那些不同的经历，折射出相同的关爱。我们要用一颗感恩之心去对待她们。谁言寸草心，报得三春辉。她们为我们所付出的，是我们这一生也无法回报的。
我们对待身边的人，也要像那位中国妈妈一样，拥有一颗宽容之心。中国妈妈的善良与宽容让日本小女孩恐惧冰冷的心变得温暖。宽容能融化人们心中的寒冰，那一缕宽松之光能照亮每个人的心田。宽容其实不仅限于人与人之间的理解与关爱，而是对天地间所有生命的包容与博爱。海纳百川，有容乃大。
整个舞蹈作品朴实无华，却把人感动得潸然泪下。爱是超越国界，超越阶级的。因此我们都要有一颗心，一颗真挚、温暖的心，去爱他人，去爱这个世界。
舞蹈观后感(篇4)
我看过很多书，但我认为最好看的书之一，应该就是《桑麻的舞蹈》了。
这本书的主要内容是桑麻的妈妈，小时候特别喜欢跳舞。但是家里特别穷，没有钱去学舞蹈。于是她把希望寄托到了她的儿子桑拿身上。桑麻的爸爸很早就去世了，但桑麻很争气，他的舞跳的非常好。在一次比赛中不小心从舞台上摔了下来，把腿摔坏了，但是他的妈妈很乐观，她不断的鼓励他。最后，在妈妈和吉特巴的帮助下，桑麻最终回到了跳舞的舞台上。
在我的生活中，没有遇到什么不顺利的事，但是读完这本书，我知道每个人都有一些不开心的事。就像最近这段时间里，远在湖北的姥姥得了很严重的病，妈妈完成劳累的工作之余，还要照顾姥姥。我打电话问妈妈：你不累吗?妈妈说：当然累了，但是我们要保持一颗乐观的心去面对它，不惧怕生活带给我们的困难，耐心的去克服困难，就不觉得那么累了。
通过这篇文章，让我体会到了我们每个人在学习生活中。都不会是一帆风顺的。但是我们要有一颗乐观的心，一颗勇于克服困难的心，在遇到问题时去耐心的解决它，最终就能获得成功。
舞蹈观后感(篇5)
《黑熊舞蹈家》是著名的动物小说家沈石溪爷爷的作品。沈石溪爷爷著的小说将故事性、趣味性和知识性融为一体，充满着生活哲理，风格独特，让你身临其境到动物世界里。《黑熊舞蹈家》是一本感人中篇故事集，它的感人会一步步将你带到动物世界，你也会慢慢地对黑熊生活习性了如指掌。
这本书由八个小故事组成，主要讲六只黑熊和两只狮子的故事。其中《黑熊舞蹈家》最为感人，它主要讲马戏团里有两只性格各异善于跳舞的黑熊，它们在不同环境中的不同遭遇。阿宝是只既聪明又有音乐天赋的黑熊，但它心高气傲受不了半点委屈。而圆球是只资质平庸的黑熊，但它勤奋性格温顺。因为阿宝脾气不好，圆球代替阿宝与元首夫人跳舞，从此圆球一举成名，成了"阿宝"，而阿宝成了"圆球"。阿宝成"圆球"以后也改了过去的坏脾气，表演特别卖力，可最后回到马戏团看见昔日的荣耀全归假阿宝时，它心灰意冷，绝食来结束自己的生命，它恨人类的虚荣。看到这里时我的也心酸酸的，阿宝觉得人类社会太复杂，它是永远不可能弄明白其中的奥妙，所以它选择死亡。而我觉得阿宝应该放弃名利快乐的生活，不要走这么极端的路。
舞蹈观后感(篇6)
读《积雪的舞蹈》有感750字
青春，如云般纯洁柔软，如星般璀璨明亮，如彩虹般绚丽辉煌，但更似雪中的舞蹈般光华灿烂。在这几天，我读了一本散发着青春气息的书——《积雪的舞蹈》。
我最喜欢的一篇文章也是与这本书同名的《积雪的舞蹈》。这篇文章讲述了马吉拥有着一个自己的青春梦想——做一名作家，就在他持之以恒，准备开始这条漫长的追梦路时。爸爸的阻挠不得不使马吉停下这条路。但父亲的不允许并没有击垮马吉。他常常凝神相望那死角孤独的雪，马吉认为这很像他的命运，一旦堆积在地上，幻想和浪漫全都跑掉了，剩下的是寂寞和别人的践踏。当爸爸知道马吉还是学校诗社的社长时，他再也忍不住了，给了马吉一耳光。对父亲彻底失望的马吉去了一所厨师学校，但马吉并没有忘记他的青春梦，也时常回来看那两座楼的死角上，看见冬天有积雪的时候依旧是湿湿的，那是太阳照不到的地方，那痕迹，是在为见证一个男孩坚守着自己的梦想。因为这一巴掌，使父亲晚年的.生活，一直沉浸对儿子忏悔中……
目睹完这篇文章的最后，那个为了自己在青春的作家梦而坚持不懈的小男孩马吉深深地刻在了我的脑海中。他并没有因为爸爸的百般阻挠而放弃自己的梦想，虽然他最终并没有实现他的愿望，但是马吉却在自己的青春做了一件重要的事情——有着自己的青春梦想，青春梦想，就像在没有梦想的青春道路犹如在沙漠中迷失了方向，正如现在的许多孩子，在自己大好的青春中，却将电脑和电视作为了度过青春年华的标准，如此的荒废光阴，又岂能不让人担心。
此书将各种人物刻画的别具一格：拥有强烈爆发能力的苏丹、似动物为亲人的阿布、充满爱心的萌芽、满腔正义热血的丛生……他们无一不在激励着我，也许他们不是做得最好的，也许他们不是罪的最正确的，但是他们身上都有着同样的一种东西——青春的力量。
每个人都拥有着青春，但是有人牢牢的将它把握住，与它共进，散发青春的活力。而有人，却只展望眼前的美好，当真正想起青春，它已经一去不复返了。
舞蹈观后感(篇7)
震撼着全世界!
你在无声的世界亭亭玉立，把一杯诱人的香酩，倾给了大地。你伸出千只柔情的手臂，用柳枝，把曾经流过的泪，化为舒心的甘露，滴进了我的心田，驱走我所有的伤痛，带给我无限的希望!
好一群聋哑人!好一个千手观音!
她使人想起：破土而出的新芽;
她使人想起：凌寒独自开的腊梅;
她人想起：长青不老的松柏;
二十一个聋哑人站成排，手一伸一缩，让人目不暇接。那优美的舞姿犹如孔雀开屏，让人沉醉其中;那壮观的场面犹如“神六”升天，让人激动不已;那整齐的动作犹如电脑合成，让人无法相信;好厉害的聋哑人，好厉害的“千手观音”!古典韵味的乐曲让人如闻佛界的梵音，圣洁灵动的舞姿让人如见观音的宝像。当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁，将春晚的气氛推向高潮时，人们的心灵被深深地震撼了：传说中的千手千眼观音被演绎得得如此的典雅，舞台上《千手观音》的天光人舞呈现出如此的祥瑞，不由人不由衷地击节赞叹，美哉，《千手观音》!
在《千手观音》中，邰丽华与20位同伴结为一体，以千手观音形象立于莲花台上，在镶嵌着1000多只手的金碧辉煌的拱门下，用缤纷的手姿和斑斓的色彩，"述说"内心世界的美丽话语。伴随着激昂的乐曲，舞者鱼贯而入，舒展在舞台上，以婀娜的舞姿和生动的眼神，描绘梦中的天堂。身着白纱衣的4位手语指挥天使般地相伴四周，向舞者解读他们无法听见的音乐。
21位舞蹈演员虽然生活在无声的世界里。但通过舞蹈老师的手语指挥用眼睛去感悟音乐的韵律。他们优美的肢体语言，触动了全国人民的心弦。在这样的节目面前，似乎所有的语言都显得苍白无力。
舞蹈观后感(篇8)
舞蹈是一种表演艺术。用身体完成各种优雅或困难的动作。看看下面的舞蹈欣赏印象。让我们一起欣赏舞蹈吧！
舞蹈鉴赏观后感【1】这学期我选修了舞蹈鉴赏，进行为期六周的舞蹈鉴赏，了解到舞蹈是一种人体动作的艺术，是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作，也是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。别看它只是动作的变化，可谓是“台上一分钟，台下十年功”。
看着舞者随着优美的**，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。
第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。
一段时间以来，每一个简单的舞蹈动作都给生活带来了无限的可能，也留下了许多观众的想象。是他执着的艺术事业精神，是他不顾一切追求梦想的精神，是他在激流中勇往直前的勇气
《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学***到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。
令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。
“孔雀舞”这支舞蹈使人**了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。
女性的柔美使孔雀舞更加独特迷人。舞蹈动作大多保持在蹲姿的振动中，身体个关节弯曲，形成独特的三向弯曲舞蹈形态。孔雀舞还注重手的动作，用手的形状象征孔雀的头和脖子。它丰富多彩，生动生动，给人一种美的享受。
《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。杨丽萍以优美的舞蹈、优雅的身姿、漂亮的羽衣，将孔雀的美丽表现得淋漓尽致。欣赏舞蹈会给人以种美丽的享受。
我认为以上两件作品都是艺术的经典代表。虽然是不同时期的作品，但都是舞蹈演员经过长时间的训练制作的。其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。不管过程如何，结果都是一样的。会有懂得欣赏艺术的人来评价艺术，保留赞誉，改进批评。
热爱舞蹈的人将毕生致力于艺术事业，追求自己的理想。他们的生活将伴随着舞蹈。
从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。
还学***歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。
在欣赏舞蹈的同时，我们也意识到傣族以孔雀为民族精神的象征，孔雀舞是傣族舞蹈的代表。由于历代民间艺人的精心创作，形成了各具特色和流派的孔雀舞。傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。
其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。
在学***舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快.
最后，我们还跟着老师的脚步，学习了拉丁舞，包括伦巴舞、恰恰舞、牛仔舞、桑巴舞和斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
老师还向我们展示了舞蹈的素质训练。学舞蹈的学生要在老师的指导下即兴表演，把舞蹈融入生活。从这个角度来说，学习是一个漫长的过程，学习舞蹈是一个漫长的过程。
舞蹈欣赏与观察[2]通过本学期舞蹈欣赏课的学习，对舞蹈有了一定的了解。在欣赏舞蹈表演时，通过观察舞蹈演员在表达情感时所采用的独特的舞蹈方法，让我近一步了解这种舞蹈所适用的情绪场合。当然，也会有例外，因为这是一个创新的时代。
在**过的舞蹈表演中，我个人比较喜欢街舞专场中的《当代青年》这个作品。我觉得这个作品让人感觉很协调，快慢相宜，很有**感，很整齐，无论编曲、编舞、技术，还是齐舞部分都做得很好，能把人带入那种营造出的氛围里，很有感觉。
整个团队有很大的创新潜力，就像当代年轻人一样，他们有不同的想法，追求创新。如果留意的话，可以看出该队无论是在作品表演还是在技术技巧展示环节，其舞蹈和服装都很有特色，很有另类当代青年的思想特点，他们在高技术水平的基础上不断追求突破，创新。可以很完美地拿捏住**的突发点，结合创新的舞步演绎对经典的继承和突破。
场景：年轻人依次踏上舞台，像雕塑一样站着，等待**响起。
随着一种很有小城镇故事韵味**响起，每个人都做着很有故事性的动作上场摆位，每个人都是城市的一类人物，很生活化，贴近我们现实。全体定住后，接着，第二段很空灵的像是教堂**般的**虔诚的发散开，所有舞者就像是被感化了，随后慢慢舞动，变换队形。第三段一种名族风味的庆祝节奏曲响起，舞者犹如听到了欢庆的钟声般，相互之间眼神交流，微笑示意，如节日欢庆前的人们，随后整个舞蹈的欢动起来。。。。
舞蹈编导总是努力在深入生活的基础上，直接和间接地寻找发现具有艺术表现力的、具有特征意义的舞蹈的形象，用别具匠心的结构、方法、画面，用具有鲜明色彩的舞蹈语言，创造一种意境，抒发人民的思想感情和表达人民的愿望和理想。凡是符合这样的舞蹈艺术构思的，都是比较优秀和喜人爱看的舞蹈作品。我认为《当代青年》的编导有达到这个效果。
不论什么舞，灵魂都是**。《当代青年》**很有特色，虽然，本人并没有专门学过舞蹈，但是对于**，我却有种特别的青睐。而在这个作品当中，他
们的**就是他们队的一大特色，他们没有用节奏感很明显的经典舞曲，而是自己将三个很有年代韵味、信仰气息的**连接再混合而成，正是因为这样，他们对**的理解透过动作显现出来，舞步整齐利落的踩住了鼓点与节拍，并在节奏点上做震胸等有力的律动的动作。
在舞步方面，他们使用机械舞系列wave 舞，没有旋转等高难度动作。但他们的poping 跳得很棒，wave 还有rnning man，有力量也有柔度。他们动作很流畅，弹动往返的动作，很有**感，跳每一个动作都配合着**的节奏感，齐舞很有默契。
波浪，这是从四肢开始的波浪运动。它给人一种错觉就像是有一股看不见的力量穿过你的整个身体，从一个地方开始，穿过手掌，手臂，整个身体最后停在你的脚。波浪的动作是一个标准的动作，包含在每一个舞蹈的例行动作中。
不像其它的舞蹈动作，这个动作是流畅连贯的动作，应该是有精神的或是充满律动感的。
popping 是放克舞蹈和街舞中的一种风格，最初的基本形式是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生震动的感觉，这种技巧称作pop ，舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈。
在服装方面，《当代青年》的服装是青年服装系列，有的甚至穿着皮鞋，该服装体现了出场人物的身份特征。另外，这样的青年系列服装样式、色调让人看了就能明白作品所要表现的题材，有助于点题。
在**过的街舞表演当中，《当代青年》在变换队形时，很有层次感，它可以在混乱走动变换队形时突然精确定住，并给人感觉非常的熟练、有序，队员之间也很默契，其队形主要以三角型和一字型为主。
街舞中不同的舞种有不同的风格，但唯一不变的都是用身体对不同节奏不同感情的诠释。舞蹈是一种创造，也是一种艺术构思。一个利落典型的结舞造型是难得的，我喜欢《当代青年》结尾的那个甩手上扬的动作。
舞蹈观后感(篇9)
第一次看这本书是被它的书名所吸引——《女孩天天向上》。我以为是讲关于女孩如何学习的，但我翻开书，看完读者远远写的序言时，我立刻感受到了一个女孩对自由的渴望与憧憬。
当我看完了这本书时，已是几个小时后。我想，我和远远一样喜欢辫子姐姐郁雨君笔下的那个极易被物质满足，被爸爸宠得为所欲为，遇见一个喜欢的人，开始心动，开始叛逆，开始由内而外彻底改变的边边，一样喜欢书里面说的四个字：边，走，边，爱。 第一遍看时，我为边边感到不值，为什么一定要等那个从天而降，带着“DayDayUp”帽子的春奇，为了他，去学登山，从而失去自己生命中最美好的年华？可当我看第二遍时，我明白了，就因为一个字——爱！因为爱，边边从一个为了喜欢不计成本的任性女孩脱胎换骨，从此成了为爱天天向上的勇敢女孩；因为爱，边边盼望与春奇相见，骄傲地说，我是勇敢女孩；因为爱，边边离开爸爸，来到日本，攀登春奇爬过的第一座山，富士山；因为爱，边边的生命忽然打开，去感受每一秒都和死亡的悲壮和心跳…… 这本书中，有一句话我特别喜欢：登山就是边走边爱，每走一步，就更爱生命，更爱以前生活中不经意的一切。我虽不爱登山，但我爱音乐，所以我把这句改了改：音乐就是边唱边爱，每唱一句，就更爱音乐，更爱以前音乐带给我们的一切。 所以，让我们边走边爱，每一天都“DayDayUp”，天天向上吧！舞蹈观后感(篇10)
最近，我又看了沈石溪的一本动物**——《黑熊舞蹈家》。
这本书对我很有启发。在这本书中，我了解了母熊的大白爪子，公熊的jipa，abao和球。其中，我最喜欢的是母熊的白色大爪子。
因为母熊大白掌为孩子们上刀山下火海，最后却被猎人杀死了。故事还要从头说起。一天，一位猎人正在大河里洗澡，对面就是香蕉丛，突然，那位猎人隐隐约约发现香蕉丛里有一对熊母子，于是，猎人就想起了杀害熊母子的念头。
这个可恶的猎人一路追杀，但是猎人的攻击没有奏效，于是猎人想出了一个计划——凶猛的一般方法。可恨的猎人没有抓住母熊，而是抓住了母熊的孩子。 在短时间内，母熊的孩子很容易得到。原来，猎人是想引蛇出洞呀，然后一箭双雕，当时我在想，哪有这么歹毒的猎人，母熊知道这件事，连忙去救自己的孩子，可是它一次又一次被猎人赶走，于是，母熊就想了一个办法，从后山翻过去，去救自己的孩子，可是后山地势险要，连岩羚羊都上不去，何况一头母熊，可是孩子的哭叫，鼓励了母熊，母熊最终攀上了山顶，可是母熊已经精疲力竭，最后，母熊救出了孩子，可自己却被猎人杀害。
读完这个故事，我很感动。没想到动物之间的母爱也让人感动得流泪。
母爱真伟大!
舞蹈观后感(篇11)
五（9）班黄慧贤
《用心去舞蹈》这篇文章是一个真实而又感人的故事，我一口气读完了它，从中受到了不少启示。
本文描述了印度舞蹈家苏沙。在他职业生涯的巅峰时期，他出了事故，右腿被截肢。对于一个靠跳舞生活的人来说，失去一条腿无疑是整个事业的损失和命运的改变。但苏沙没有向命运妥。
几个月后，苏沙戴上假肢回到了舞蹈世界。她开始尝试用假肢跳舞，经过不断的锻炼，终于能够在舞台上跳舞了。在孟买的一次演出中取得了成功，取得了骄人的成绩。
一个没有腿的人能取得这么大的成就，真是令人惊讶！如果苏沙屈服于她的不幸，她将成为一个贫穷和愚蠢的主人。然而，她没有向困难低头，而是以惊人的毅力，顽强的精神，走完了人生道路，并为人类作出了杰出的贡献，成为了一个知识渊博、令人尊敬的舞蹈家。
当痛苦不可避免的时候，请不要悲伤，不要逃避，而是要用毅力去面对和克服困难。因为，只有坚持不懈才能给你的事业带来审美升华！
舞蹈观后感(篇12)
《星空下的舞蹈》这本书就像一本辫子姐姐的日记，里面记录了辫子姐姐在成长过程中经历的许许多多的事情，有欢笑、有泪水、有荣誉也有失败。读这本书时，我好像坐在我妹妹的辫子旁边，听她讲有趣的故事。
这本书中，我最喜欢的是那篇《每个心愿都会实现——新年祝福》。它讲述了小女孩们在新的一年里的美好愿望：不
1小心愿：喊出一百年不变的经典口号“我要变漂亮！”no.
小心愿：每天都能吃到妈妈做的美味大餐。no.
3小心愿：做一条想旅行的鱼……心愿太多，就简单地概括了一下：十一岁的心愿在远方，长大是一列可以带我周游世界的火车；十四岁的心愿是唱歌，是写诗，精彩表达自己的喜怒哀乐；十六岁的心愿是开放自己，挣脱无谓的束缚，去喜欢，去飞翔……
在梦幻甜美的心愿世界里，我们会不断地涌现出新的梦想，也会不断地修改自己的愿望，每天被心愿吸引着走，走在长大的路上，幸福与迷茫并存，一天天就这么成长。
有了这些愿望伴随着我们的成长，我们将在成长的路上为梦想而奋斗。辫子姐姐说：许愿，就是给自己将来写张支票，兑现不兑现，就看自己了！
我想说的是：欲望是照亮前方，为明天的自己，而不是迷失，由自己决定！
人要有梦想，才有前进的动力，才有开心的理由。让我们把一个愿望埋在心底，在体内扎根发芽，升华为成长的力量，让我们努力实现自己的愿望，与我们一起成长。
明天的自己，美好的心愿，我来了！准备迎接你的欢迎。你一定有意外的惊喜。
舞蹈观后感(篇13)
月亮山位于贵州省黔东南苗族侗族自治州和黔南苗族布依族自治州两地交界处，黔东南州榕江县境内，是传说中诸葛亮七擒孟获的地方，因地理位置极其偏僻，至今仍保存着300多平方公里的原始森林，居住在这里的水族、苗族等少数民族群众自耕自织，同大自然和谐共存。其中月亮山苗族，是黔东南苗族中极为古老的一支，保存着众多原始文化习俗，被有关专家、学者称为“苗族文化的历史博物馆”。
由贵州师范大学音乐学院创编、表演的苗族女子群舞《月亮山》，就是取材于月亮山秀美而神秘的自然风光和苗族独特的文化习俗与民族风情。它是20__年第十一届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞参赛入围终评的作品。
欣赏这个舞蹈，让我们品尝了一场苗族舞蹈的饕餮大餐。给予我们最深刻印象的是它的民族风情之魅力，它会让从没去过贵州的人，也对贵州特别是苗寨的风土民情，有了大致的印象。毫无疑问，这是一部极其动人和成功的作品。
在贵州黔东南与世隔绝的大山深处，苗家人把艰辛酿成醇香的美酒，在月亮山神奇秀美的如歌岁月，她们用炽热点燃艺术的光芒，这是一个艰苦卓绝的民族，这是一个不屈不挠的民族，在苦难中沉淀，在沧桑里淬炼。在月亮山巅，看那绽放最华美的生命之花。
可以说，欣赏《月亮山》是一次视觉上的享受和精神上的洗礼，它是生命与美的组合。在民族乐器的伴奏下，朦胧的灯光下，仿佛带领人们来到了月亮山，来到了神秘的苗寨，高贵的发髻银饰，华丽的服装，在不可思议的律动中，展开了让人目眩神迷的民族风情。
随着她们的舞动，我们仿佛深入了大自然，仿佛站在了月亮山上，在感受一个民族生命的律动，惊叹生命的华章演绎。
2024舞蹈观后感精品
根据您的要求，工作总结之家小编为您整理了以下相关信息：“舞蹈观后感”，该如何下笔写一篇高分观后感？写观后感时有什么感想就写什么感想，希望这些软技能能够为你的职业生涯增添亮色！
舞蹈观后感(篇1)
因为从小没有接触过舞蹈训练，在心里从某种程度上一直觉得舞蹈是一种需要具有一定艺术修养才可以欣赏的艺术形式，但是自从上完你的课之后发现原来舞蹈它就是一切肢体的律动，它是那么的平常却也那么的震撼人心。
课上老师播放了许多视频内容在《跟着阳光跳舞》的电视剧里面，看到了舞蹈的艰辛，在金钱物欲横流的今天，很多东西在生活和生存的面前显得是那么的脆弱，在追求理想和生活的博弈间如何找到一个平衡点是每个人必须面对的命题，每个人的不同选择方式，造就了每个人不同的人生。在电视连续剧里，有的人为了跳舞而跳舞，有的人为了生活而跳舞，不管是对是错。然而，他们在努力进入舞蹈团的同时释放出的清晰激情和光热，无疑令人震惊和感动，显示出生命在身体旋转和跳跃之间的力量和魅力。
舞蹈和歌唱都是常见的艺术形式。舞蹈通过身体与音乐的碰撞，可以视情感以视觉的形式直接冲击观众的心灵，更强烈地释放内心情感和舞蹈内涵。在《舞动天地》的电影中舞蹈以其独特的魅力改变了那些非传统意义上的优秀学生，“每个人都会跳舞，你每天都在跳舞”记得老师在刚开始上课的时候说到，这也许就是舞蹈的魅力所在，不论高雅还是下里巴人总有人从中获取快乐和意义。
在《舞林大会》中作为一个选秀类型的节目夸大与虚假或许是难以避免的，但是在节目中的选手仍能让人感受到生命奋力向上的能量，至今记得那个手臂在训练中脱臼仍继续在舞台上一再表示要继续跳舞的决心，或许是对于机会的渴望与执着，或者是其他，但是那些在困顿中坚持的决心是无疑的，场上的每个选手都是经过超过五年以上舞蹈训练，他们中许多人在生活中都不是那么耀眼，甚至很卑微，但是舞台上是耀眼的。金星说“能吃的了跳舞苦的人，什么都能吃”，虽然不能说明什么，但是它说明了一件事情，没有什么事是不需要努力就可以获得的，并不是每个人都是天才。让我想起了韩国那些练习生，每个明星成名前基本上都是练习生，我们只看到每年不断产生的大量韩国团体，但是他们都是坚持下来的人，全封闭式训练，集体宿舍艰苦的生活条件，大量辛苦的训练，这一切还不一定会有结果，每年总有新人，表现不好永远不会被推出去成名，即使成名后一切包括整容都有经济公司决定，那里面的老师说“最不缺的是天才，到坚持下来的都是最能吃苦的人” ，我想这也是舞林大会对我的启发。
虽然我接下来的生命中仍然不会跳舞，但是舞蹈鉴赏课上让我对于舞蹈有了许多新的认识，舞蹈不仅仅是光鲜，光鲜背后有的更多是汗水和泪水。人生中我需要的不仅仅是努力，更要有处于阴影中努力的激情，生命所要做的就是向上，奋发出一切的力量向上，不记成败，不论一切，深思熟虑那是中年以后的事，年轻所做的一切就是不顾一切的为生命的光芒而发光，释放出最灼热的激情。
舞蹈观后感(篇2)
作为一位舞蹈爱好者，我有幸欣赏到了一场令人难以忘怀的舞蹈演出——《飞蹄声声》。这是一场由蒙古族艺术团队呈现的舞蹈，深具民族特色，令人心潮澎湃。
演出开始，一支铿锵有力的乐曲响起，舞台上的演员们身着蒙古族传统服饰，红色、黄色、绿色的缤纷颜色展现出了蒙古族奔放的性格。他们优美而有力的舞姿让观众不由得陷入了蒙古族神秘的世界中。
舞台上的演员们带来了多种多样的舞蹈风格。有骑马舞，体现了蒙古族骑马文化的魅力；有男女对唱，讲述了蒙古族男女的爱情故事；有腰鼓舞，展现了蒙古族劳动妇女的勤劳和坚毅。
在整个演出过程中，最震撼我的是舞蹈团队演员们的舞技和配合。他们的舞姿优美而有力，充满了力量和热情；他们的配合默契且相互协作，展现出团队默契配合的力量和美。
此外，演出中还穿插了一些富有蒙古族特色的乐器演奏。手持厚重的马头琴，演员们沉浸在自己音乐中，配合舞蹈使整个氛围变得更加热烈。而这些乐器也是蒙古地区文化的一部分，体现出了原始而古朴的生活方式，让观众不禁赞叹。
总的来说，这是一场充满人民文化内涵，特别是蒙古族传统文化的舞蹈表演。演员们充满热情和力量的舞蹈，非常的震撼人心，音乐的编配和演员的舞蹈，互相呼应，让人们觉得翩翩起舞。尤其是在秋季，在凉爽的夜晚，来观赏这样一场活动，带美妙的音乐和摇晃的舞蹈，实在是一种无法表达的享受，令人越发思念蒙古族文化的魅力。让观众们在翩翩起舞的热情和欢聚的氛围中，彻底忘却了生活中疲惫和不快。希望这样的表演和文化传承能够更好地持续下去，让人们再次体验到生活中的美好和绚烂。
舞蹈观后感(篇3)
《漫步草原舞蹈观后感》
近日，我有幸观赏了一场名为《漫步草原舞蹈》的演出，这场精彩绝伦的舞蹈表演让我深受触动，给我带来了无尽的艺术享受和思考。下面，我将详细、具体且生动地描述这次观后感受。
演出开始前，一幕幕美丽的草原风景纷纷展现在观众眼前，仿佛我们置身于广袤无垠的草原之中。舞台设计巧妙地将青青草原的美景搬到了舞台上，令人仿佛能闻到空气中的芳香和青草的味道。一片绿色与纯净的舞台，仅凭外在的装饰就完美地呈现了草原的壮丽与开阔。
音乐响起，演员们身着华美的传统舞蹈服装，迈着轻快、富有韵律感的步伐进入舞台。舞蹈呈现出优美的整体效果，充分展示了中国传统舞蹈的魅力。舞者们手舞足蹈，展示出他们优美灵动的身姿和矫健的舞技。在他们的舞动中，我仿佛感受到了自由、豁达的草原精神。舞蹈中的动作轻盈柔美，仿佛即使在艰难或痛苦的环境中，人们也能寻找到对生活的热爱和乐观。
演出中，舞者们巧妙地融入了许多草原元素。他们模拟了马群奔腾的景象，跳跃的动作呼应着快马飞奔的场景，为观众呈现了草原的澎湃热情和无尽辽阔。同时，舞者们化身成了草原的狼群，他们高举双臂，模拟着狼嚎，向观众展示了草原中野性的一面。这些细腻、生动的表演让观众仿佛置身于草原的怀抱之中，感受到了大自然的磅礴与神秘。
整个演出过程中，我被舞者们充满激情和力量的表演所打动。他们舞动的身躯散发着自信和纯真的气息，仿佛在向观众展示着生命的力量和美好。舞台上的每个动作无一不透露出舞者对生活的热爱和热忱，引发了我对生命的思考。这种热情和对生活的热爱，让我产生了对草原的向往和崇敬，也让我想到了自己所追求的快乐和幸福。在现代城市的喧嚣中，人们常常忽略了内心真正的追求，而这场舞蹈让我重新审视了自己的生活，让我想要去追求自己真正热爱的事物。
此外，在观看《漫步草原舞蹈》过程中，我意识到文化的多样性以及不同文化间的交流与融合是多么重要。这次演出展示的是中国传统舞蹈，但在其中融入了许多草原元素，使表演更加富有特色和个性。这也让我明白了文化的魅力和他国的魅力。唯有在文化的碰撞与交流中，我们才能体味到更广阔的世界，更深入的人生。
总之，《漫步草原舞蹈》这场表演给我带来了深深的震撼和思考。通过舞蹈的表演，我仿佛感受到了草原的力量和澎湃，也重新审视了自己的人生追求和热爱。这场演出也提醒了我，文化的多样性和交流是世界的财富，我们应该更加开放、尊重和包容，不断去探索，去寻找更多关于生活和幸福的答案。我相信，《漫步草原舞蹈》这样的艺术作品将会继续在世界各地传播光芒，不断为人们带来美好和动力。
舞蹈观后感(篇4)
爸爸一给我买了《艾晚的水仙球》这本书，我用了一下就看完了这本书。
主人公艾晚学习中等，她是非常下力，才保持中等，她还有一个姐姐叫艾早，她非常凶，就连她妈妈都怕她三分，艾好是艾早的弟弟，也是艾晚的哥哥，艾早学习很好，还跳过级，艾好学习也很好，而且总拿班级第一名，他还很胖，因为生过一次病，医生说：“要多喝葡萄糖水。”艾好的妈妈就整天给艾好喝葡萄糖水，结果喝成了大胖子，走起路来一晃一晃的，像大熊，现在已经160斤了。
现在来说一说水仙球的事吧!艾晚的爸爸经常出差，有一次出差回家时，带来了一盆水仙球，艾早和艾好都不想要，艾晚就斗胆跟爸爸说：“我来养着三盆水仙球吧!爸爸，”爸爸就把这三盆水仙球给了艾晚。
这个故事是讲了90后的女孩子的故事，艾早学习很好，后来她没考上大学，就放弃去上学了，只要有信心，不怕任何挫折，再来一次就行。
舞蹈观后感(篇5)
当古筝的演奏进入快板，如同水流迸出，是古曲“高山流水”的高潮阶段，背景出现轻描淡画的花儿，舞者将扇子迅速地开合，在手中回旋，舞姿随着节奏一气呵成，扇子象彩蝶一样随着画中的舞者上下翻飞在菊花丛中，舞者与扇子融为一体，整段舞蹈酣畅淋漓。在若隐若现的画面中，随着古筝的节奏，舞者并不是简单地用自己的身体来表达这种美。可以看出，她很用心地去感受音乐。她手里的扇子有精神和魅力。在那一刻，舞蹈、音乐和绘画融为一体。
为了更好地理解这部作品，我在网上了解了这位舞蹈演员。舞舞蹈演员叫王亚彬，她跳的除了《扇舞丹青》比较有名气，还有一个大众熟知的，在2003年与张艺谋导演合作担当电影《十面埋伏》舞蹈设计及舞蹈替身工作。古典舞是这位舞蹈演员的长处。
她将原版的《扇舞丹青》加入自己的改变和加工，赋予了这支舞蹈第二次的生命。《扇舞丹青》 给观众的不只是视觉上的享受，更是在喧闹的生活中那独存的一份清静与安宁。我们发现这个时候表演者的舞蹈不再仅仅是表演。她把身心都融入了音乐中。每一个转身，每一个扇子摆动，每一个舞步都是表演者王亚彬在音乐的包容下的不自然流露。
她集形、神于一体，向人们传达着我国的古典舞的没力和书法神韵，让我们领略到中国传统舞蹈以刚健挺拔、含蓄柔韧的舞姿所体现出来的内在精神：“以神领形，以形传神。”古典舞、扇子、书法、笔墨丹青融于王亚彬这位舞蹈灵魂身上，正如天人合一一样感动着每一个心灵，不得不令人兴叹。
同时，也引发了我的思考。一方面，我在视频中看到了专业舞者的舞姿，非常享受。然而，作为一名学前教育专业的学生，他在安排舞蹈视会从一些相关的舞蹈视频中学习，但发现由于没有专业的舞蹈知识，他无法理解舞蹈动作的意境。或者就是舞蹈基础不够，比如：
下腰下不去、柔软度不够、动作记不住，概括起来就是“理想很美好，现实很骨感”，自己跳出来，那种视频中的味道走的七七八八。一边无奈，一遍又无法改变，想将动作改变的更加适合我们这种“半桶水”的人，可是却没有能力改编舞蹈动作的能力。当一群“半桶水”，可能有些还没有“半桶水”排舞时，想的动作无法达到效果。
舞蹈观后感(篇6)
作为一名刚刚进校的学生，我很荣幸能够参加校庆55周年暨舞蹈团庆10周年《海之歌》舞蹈专场的演出。演出由上海师范大学舞蹈团的一位成员表演。上海师范大学舞蹈团成立于1998年，自创团以来，秉承“弘扬中华民族舞蹈文化，力求以大学生的视角，创作反映当代青年生活和情感的，富有时代气息和校园特色的作品”的宗旨，在此次舞蹈专场中，有许多节目均为原创，且如《门》，《青春礼赞》等节目极富有当代气息，贴近大学生的生活，具有较强的感染性。
在这次演出中，我很荣幸能够参加并在舞台上表演，尽管戏剧并不多。在两个月的排练中，我深刻体会了上海师范大学舞蹈团严谨的风格。也许相较于上海戏剧学院等专业院校，我们学校的舞蹈团稍逊一筹，但是全团师生对于艺术的完美追求，对于舞蹈的精益求精丝毫不差于那些专业的院校。
每一个动作、每一个细节、每一个老师都被反复强调，演员们也不断要求自己努力做到最完美的一面。也许我们的条件不好，有些行动是做不到极致的，但我们相信熟能生巧，相信一切炼成钢，相信有志者事竟成。别人做一遍，我们就做十遍，二十遍。
有时排练时受了伤，演员们依旧坚持着，没有人叫苦叫累，有的只是默默地忍受，心中念着脑海中想着的都是剧目的事。知道老师说休息的时候，会在角落里垂头丧气，但是，当**再次响起时，抬起的脸上都是微笑，睁开的眼睛都是坚强的。有时因为排练晚了，没有洗澡水，我们只能用冷水来凑合。
但没人抱怨。在这个特殊的场合，每个人都会全力以赴，无论是精神上还是身体上。我想这就是上海师范大学舞蹈团的精神。它是如此顽强，如此执着。这是一种为了艺术而绝望的舞私精神。
作为一名演员，我在台下表演的机会不多，但每次表演后热烈的掌声就是最好的证明。观众的眼睛是挑剔的，但他们仍然给予真诚的掌声。他们在台下看到的是我们最辉煌的一面，但他们不知道舞蹈团的是生们为短期的辉煌付出了多少努力和时间。
因为节目基本上是原创的，所以老师也很辛苦。过去排练只注重动作要求、线条整齐和舞感，而这次，老师不仅要排练还要创作。修路容易，修路难。创作的灵感稍纵即逝。要抓住灵感，创造和整合它，不容易吗？
但是老师们做到了。他们的精心安排和演员们的努力最终收获了演出的成功和观众的掌声。
在这次的所有节目中，让我印象最深刻的便是现代舞《1937》和四人舞《丑小鸭》。《1937》的创作背景是南京大**，但是作品并没有展现南京大**中的残忍和血腥，而是用现代人的眼光以崭新的视角诠释了对那个年代的追忆，对生命的讴歌。正如编舞者苗老师所说的那样：
“创作这个舞蹈并不是想让大家记住仇恨，激发反抗，而是想让我们现代人懂得不要忘却历史，不要让悲剧重蹈覆辙！”在反法西斯抗战胜利70周年的今天，我们要做的并不是将当初的仇恨遗留至今，我们要做的是记住历史，记住屈辱，带着对生命的敬意去看待那场血腥，带着对落后就要挨打这个铁铮铮的现实奋发图强，励精求治。而四人舞《丑小鸭》则用滑稽芭蕾的形式向我们展现了“丑小鸭”如何通过自身的不断努力最后成为“天鹅”的故事。
也许我们很自卑，也许我们的条件没有别人那么好，但是我相信只要拥有了梦想和追逐梦想的心灵与信心，就算只是在水面上轻轻的划过，也会绽放出天鹅般美丽的背影。这个舞蹈之所以能够引起我的共鸣，也许原因就是这个吧！只要有梦，有信心，有追逐的执着，有奋斗的激情，那么即便是其貌不扬的丑小鸭也定能蜕变为高贵的天鹅。
其他舞蹈也有震撼人心的地方，每一个原创的剧目都倾注了编导老师的心血和演员的汗水。
终于，《海之歌》舞蹈专场完美地落下了帷幕，帷幕的背后有对排练辛酸的泪水，也有对演出成功的喜悦。在这次排练中，我看到了许多对艺术的诠释：坚韧、严谨、毅力等等。
然而，归根结底，一切都围绕着爱这个词。因为爱舞蹈，所以就算有再多的艰辛也视如甘饴，因为爱舞蹈，所以能激发出无尽的热情，因为爱舞蹈，所以《海之歌》舞蹈专场才能如此顺利。上海师范大学舞蹈团给我带来了太多的震撼和太多的感受。我衷心希望在未来的日子里，她会更加精力充沛，充满活力，给观众带来更多的惊喜，成为申城一支璀璨的新舞蹈力量。
舞蹈观后感(篇7)
[水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感]
水仙球卧在水中，默默地吸取着清水，不要充足的养料，不要悉心的关照，却能够在其貌不扬的球茎上开出散发清香的花朵，在枝叶间翩翩起舞，水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感题记
这本书讲述的就是这样一个故事。
八岁的艾万，生活在上世纪80年代初。她在能干的姐姐和“天才”哥哥旁边，显得那样平庸，于是在家庭中，她没有呼吸和说话的空间，她只能默默地帮忙，同时学会了察言观色，为家人分担。她在水仙花般宁静而满足的生活中迅速成长。
那时候的孩子的生活，大概都是如此吧。
他们一出生，就被迫要立刻适应这个社会，读后感《水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感》。没有人教，只有生活的大课堂，才能让你贪婪地学习一点经验，然后在瞬间长大。长大后的他们，凭着这些人生经验，将变得焕然一新，走向社会，并发现这个世界原来是这样的。
而如今的我们，却没有了水仙花的低调。
温室内的花卉只能适应温暖的阳光、潮湿的雨水和充足的肥料。否则，娇嫩的枝叶就会枯萎，花儿也不会与五彩缤纷的颜色竞争。
没错，我们就是这样。在我们长大之前，社会离我们还很远，时常会有大人仔细地告诉你如何生活，如何应对社会，但望向世界的视野总是被紧闭着——“外面太危险了！”“好好学***了！
”于是我们很晚才长大，甚至永远没有真正长大。当我们看到这个世界时，我们无法感受到这个世界的神奇和美丽，我们只能在起伏的**中奔跑。
也许是不同的时代让我们以不同的方式成长。当然，它也是不同的人和不同的生活。他们的生活就像水仙壶里的水一样平淡，我们的生活更加丰富多彩和复杂。
我想，这本书不仅仅是讲了一个水仙花般的成长经历，也告诉我们，可以像水仙花一样，在安静和低调中，预知社会，也在走进世界时，能够用经验在生活的大舞台上翩翩起舞。
舞蹈观后感怎么写优选5篇
根据您的需求，我们特地为您编写了一篇题为“舞蹈观后感怎么写”的文章。那么如何对这篇文章的观后感进行润色呢？通常我们的思绪会随着作品的发展而流动。真实的评价能赋予观后感严肃性和权威性。观后感可以简单陈述原文的相关内容。希望您能将这篇文章保存到您的收藏夹中！
舞蹈观后感怎么写 篇1
scu艺术研究生会
由吕艺生教授所编写。吕艺生教授毕业于北京舞蹈学院，是着名的舞蹈家美学家，主要论着有：《舞蹈小辞典》（1980）、《社会学百科辞典—艺术社会学》、《舞论》（1990）、《舞蹈教育学》（1995、2002）、《舞蹈大辞典》（1995）、《舞蹈学导论》（2003）、《艺术管理学》（2004）、《大型晚会编导艺术》（2004）、《舞蹈学基础》（2007）、《舞蹈学研究》（2008）等。
吕教授近乎为舞蹈贡献了一生，从早年的习舞实践，至中年的教学管理，到当下的理论研究，其从未停止过对舞蹈事业的耕耘。导师的事业横跨众多领域，既有从舞蹈本体出发，围绕舞蹈基本问题，也有从舞蹈与外学科领域的交融视角出发进行研究，同时，老师还时刻响应时代号召，关注社会需求，弥补舞蹈教育的空缺，为素质教育舞蹈项目付诸心血，为中国舞蹈艺术无私奉献！
舞蹈学导论这本书作为舞蹈理论基础知识类书籍，用不同角度去诠释、解读舞蹈，很好拓宽我们对舞蹈艺术的知识面，并对其更深层次的理解与认识。
本书由十一个章节组成，将舞蹈基础性理论加以充实论证，从舞蹈定义、舞蹈本质、舞蹈门类及形态、舞蹈动作语汇、舞蹈本体论等舞蹈基础理论的诸多方面加以讨论，区别于传统研究视角，系统的对舞蹈基础性理论进行梳理。如第五章“舞蹈艺术门类与形态”，从种类上将舞蹈划分为民间舞、芭蕾舞、古典舞、现代舞、亚舞蹈与新品种。人们对“中国古典舞”这一名称含混不清，作者认为产生于40年代末50年代初的中国古典舞自然与那个时代背景脱不了干系，如与西方芭蕾舞训练体系的关系及与保留下来的中国戏曲、武术、杂技、民间舞等。
但是，中国古代古典舞的传承仍然是典范。典范性、模式化精神及带有极大传统美学继承性的严禁性。其次而“禅”的精神已深入到中国的哲学与艺术境界并促使中国各种传统艺术的互相借鉴如：
舞蹈与书法、舞蹈与绘画等。最后“身韵”的产生是“中国古典舞”摆脱了戏曲的羁绊。在本章的最后，作者指出舞蹈艺术的边缘整合是独立艺术的要求。
因为首先舞蹈艺术的本体容(动作思维)量并不为全部人所理解它具备以我为主体的综合必要性和综合可能性。。
总体来说《舞蹈学导论》一书以宏观的视角研究了舞蹈与其他学科之间的联系与区别,归纳总结出其存在的艺术形态,**了其内在的本质属性, 摆脱了中国传统艺术理论模式,以学科自身特点来研究学科发展中的问题。同时,该书为舞蹈研究提供了理论指导,书中的相关理论知识有利于我们更加全面地理解舞蹈,从而掌握舞蹈实践的内在规律、理解舞蹈艺术的内在本质。
舞蹈观后感怎么写 篇2
当阅读了一本名著后，大家心中一定有很多感想，需要回过头来写一写读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？下面是小编为大家整理的《有一种声音叫舞蹈邰丽华》读后感，希望能够帮助到大家。
读了《有一种声音叫舞蹈邰丽华》这篇文章，我知道了邰丽华感动中国的事迹。我不禁为她自强不息的事迹感动。
邰丽华来自湖北宜昌，两岁时因高烧注射链霉素失去了听力。1994年，邰丽华考上了湖北美术学院，学习十分刻苦。四年寒窗，苦尽甘来，她不仅以优异的成绩拿到美术专业的学位，还获得了文学学士学位，她设计的酒类包装还在湖北的过奖。邰丽华热爱舞蹈，执著与艺术。在很多次舞蹈比赛中，评委们根本没有发现她竟是一位双耳失聪的残疾人。邰丽华将美奉献给世界。她为四川地震灾区、左权革命老区捐款数百万元。在为她自强不息的竟是感叹的同时，我也想起了自己的一件事：
有一次，学校举办讲故事比赛，全班只有我一个人参加了。
比赛如期而至。还没轮到我演讲，可我的心却早已如同小鹿般四处乱窜，怎么也平静不下来。很快便轮到我了。我感觉双腿和手都在颤抖。演讲的时候，我的心仿佛悬在刀尖上，说话也结结巴巴的，甚至还忘了词。
演讲结束后，我回到座位上，心中十分惋惜。那时，我尝到了失败的滋味。我也很想哭，但我明白，下次还有机会。
第二年，我又参加了。这一次我十分努力地背书，加上了动作，声情并茂。
比赛时，我还是十分紧张。我一心想要成功，忽略了演讲时的漏洞。因此，我再次惨败。
然而，我并没有绝望，开始做各种准备，迎接成功！
邰丽华说：“人生都有圆有缺有满空，这是你不能选择的，但你可以选择看人生的.角度，要多看看人生的圆满，然后带着一颗快乐感恩的心去面对人生的不圆满。”这是她对人生的感悟。从不幸的谷底到艺术的巅峰，邰丽华的生命本身就是一次再现生命蓬勃力量的舞蹈。从她的身上每个人都能获得激励的力量：只要我们自强不息地面对生活，无论生活多么坎坷，我们都能舞出绚丽的色彩。
舞蹈观后感怎么写 篇3
【第1篇】
沈石溪的作品很吸引人。今天，我读了沈石溪的
动物**——《黑熊舞蹈家》。
这是写黑熊的一本书。这些黑熊是马戏团的演员。一共有八个。
其中，有一只公熊，资历最深，年龄最大，演技最好，名叫阿宝。其中，有一只3岁的雄性熊，其演技也不错。它是8只熊中最小的一只，名叫鲍尔。
所有的黑熊舞者都钦佩阿宝的才华和舞蹈技巧，并愿意支持他成为领袖。
阿宝什么都好，就是有两个毛病：第一个毛病是心气太高，受不了半点委屈，要是什么事情不合它的意，发起脾气来九头子牛也休想把它拉回来。第二个问题是我不喜欢别人摸它的鼻子，也不喜欢陌生人靠近他。
因为这两个问题，曾经有国家元首和国家元首夫人来看演出，改变了它的命运。
演出非常成功。元首的妻子要求和阿宝跳舞。但高导演一想到阿宝的脾气，就不得不把球放在舞台上。但最终弄假成真了，圆球不得不改名叫阿宝，阿宝不得不改名叫圆球。
真阿宝的脾气越来越坏，最后被关进了监狱
也许正是阿宝的坏脾气让它被取代为主角，甚至被囚禁。但归根结底，是人们对明星的追求心理和明星效应，以及人们追求利润的观念。动物也有感情，它们也需要人们的尊重和认可，但愿我们在为阿宝的命运感到悲哀和伤心的同时，还应深深地反思一下自己的行为！
【第2篇】
寒假里，我读了沈石溪写的动物**系列之一——《黑熊舞蹈家》。书中精彩的故事深深地吸引了我，使我难忘。
《黑熊舞蹈家》，一看这本书的名字，就很吸引人：黑熊那么笨拙，居然能成为一个舞蹈家？我迫不及待地打开书一看，发现这本书里有一篇篇关于动物的短篇**，这些故事都跟熊有关，个个都非常精彩，一个比一个好看，其中我最喜欢《黑熊舞蹈家》这个故事。
这个故事讲的是：在阳光马戏团里，有一只名叫阿宝的黑熊，有着非凡的舞蹈天赋，可是它脾气有点古怪：不爱让人摸它的鼻子，不喜欢与别的黑熊共享美食……在黑熊舞蹈队中，有一只表现挺不错的三岁龄公熊，名叫圆球，它性格温柔，舞没有阿宝跳得好，在舞蹈队里排名第二。
有一次，一位外国元首和夫人来参观黑熊跳舞，发现阿宝跳得很不错，于是，元首夫人要求和它跳几曲。但是阿宝脾气暴躁，马戏团团长怕它伤了元首夫人，就让听话的圆球顶替它，还把它们的名字交换了。下一场表演，阿宝出场后，大家以为圆球才是阿宝，认为马戏团做了调换，从此，圆球彻彻底底地代替了阿宝，真阿宝不服气，被关进了禁闭室。
真阿宝在禁闭室的日子里拒绝进食，慢慢的营养不良，最后它听着**，跳着它最熟悉的交际舞，在训练师的掌声中结束了生命。看到阿宝惨死，我忍不住哭了。
这本书中有许多精彩的故事，如：母熊的白色爪子，笨熊的爪子，黑熊的代沟，北极熊的飞翔
母爱等等，我就不一一介绍了。如果你感兴趣，请找这本书！
读了这本书的故事，我感受到了动物之间深厚的母爱和动物对人的依恋，明白了动物是人
朋友，我们不能伤害动物。我们应该保护它们！
【指导教师点评：小作者写出了自己读《黑熊舞蹈家》这本书后的感受，表达了对黑熊阿宝的同情。文章语句通顺，写出了自己的真情实感。】
舞蹈观后感怎么写 篇4
《中国妈妈》这一舞蹈剧，它通过人与人之间的动作，神态展现了一个中国妈妈对日本孤儿的博爱。动作神态的转变，也就是她对女孩态度的转变。通过虚化其他妈妈，让这位妈妈更加突出，更增加鲜明感。当然，此舞蹈不可缺少的是舞台音乐和舞台美术。通过舞台音乐和舞台美术音乐可以加强舞蹈的感情色彩，使舞蹈显得更加生动而有魅力。布景、灯光、化妆、效果、道具等，它们对《中国妈妈》这一舞蹈也起到画龙点睛的作用。舞蹈音乐可以分为接纳、养育、送行，用音乐讲述着妈妈的心路历程。音乐时而温婉时而伤感。可以说，这些音乐构成了《中国妈妈》的灵魂，这灵魂借助舞者的肉体，将一个感人肺腑的故事活生生展现在了观赏者的面前。在服装方面，它没有华丽的服装造型，但塑造了鲜明的角色形象。中国妈妈们身穿简单的暗色系粗布衣服黑布鞋，盘着发髻，塑造出典型的抗战时期劳动妇女的形象。在灯光方面，它只运用了蓝色和黄色两种主色调。描写憎恨的情绪时，只有几束深沉的蓝色追光和定点光打在演员身上，慢慢演员手指的方向泛出了血色般的红色侧光。描写养育时，灯光转换成了明亮的黄色，黄色是温暖的颜色，给人以幸福之感。描写送行时，灯光回到了大片的蓝色，充满了离别的伤感，飘起的雪花更是渲染了这份伤感。没有花俏的音乐，没有华丽的舞台美术，却能够深深打动每一位观赏者。
舞蹈讲述的是抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。它围绕着“母爱”这个主题贯穿着全舞，每一个阶段都真实再现着中国妈妈在从抗拒、不忍、接受、关爱日本遗孤及不舍送行整个过程中母爱复杂的情感变化；全舞大致分为四个小部分：憎恨(抗拒)、接纳、养育、送行。四个部分舞蹈充分体现了典型的中国母亲的伟大精神，使中国妈妈的形象扣入人心。当那个日本小姑娘抱着头出现时，中国妈妈开始了心灵的挣扎，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈妈感到不忍与同情，但最终，无私的母爱使中国妈妈接纳了这个日本孤儿，演员围成圆后再散开，瞬间她的和服换成了中国小女孩的衣服。一片静默中，气氛变得沉重起来。当年的小儿郎已经长大了，可以帮妈妈干活了，可是中国妈妈却并没有就这样让孩子留下，白发苍苍的妈妈弯着背，一步一步蹒跚着步子拿出了当年的和服，告诉她当年的身世。当她狠着心将女儿推出自己的怀抱时，她不舍，她心痛，那是她养了十几年的孩子。母亲、孩子的恋恋不舍,让人为之动容。尤其是那漫天大雪中，母亲长久凝望的身影，让我体会到了中国妈妈的博大胸怀。
这个中国妈妈的行为实在令人震撼，不禁对她产生的深深的.敬意。我认为母爱无种族边界，每个做母亲的人都是伟大的，就算再深刻的国仇也和一个无辜的孩子无关，感情并不只限于血缘，就算毫无血缘关系的一群陌生人也可以倾尽心血感情来养育你，我们要会感恩。
与此同时，我想到了自己的母亲。我们普通人的故事里，母爱是一样的伟大。无论你远隔千山万水，还是近在咫尺，母爱都在你身上紧紧萦绕。成长中那些不同的经历，折射出相同的关爱。我们要用一颗感恩之心去对待她们。谁言寸草心，报得三春辉。她们为我们所付出的，是我们这一生也无法回报的。
我们对待身边的人，也要像那位中国妈妈一样，拥有一颗宽容之心。中国妈妈的善良与宽容让日本小女孩恐惧冰冷的心变得温暖。宽容能融化人们心中的寒冰，那一缕宽松之光能照亮每个人的心田。宽容其实不仅限于人与人之间的理解与关爱，而是对天地间所有生命的包容与博爱。海纳百川，有容乃大。
整个舞蹈作品朴实无华，却把人感动得潸然泪下。爱是超越国界，超越阶级的。因此我们都要有一颗心，一颗真挚、温暖的心，去爱他人，去爱这个世界。
舞蹈观后感怎么写 篇5
读《积雪的舞蹈》有感750字
青春，如云般纯洁柔软，如星般璀璨明亮，如彩虹般绚丽辉煌，但更似雪中的舞蹈般光华灿烂。在这几天，我读了一本散发着青春气息的书——《积雪的舞蹈》。
我最喜欢的一篇文章也是与这本书同名的《积雪的舞蹈》。这篇文章讲述了马吉拥有着一个自己的青春梦想——做一名作家，就在他持之以恒，准备开始这条漫长的追梦路时。爸爸的阻挠不得不使马吉停下这条路。但父亲的不允许并没有击垮马吉。他常常凝神相望那死角孤独的雪，马吉认为这很像他的命运，一旦堆积在地上，幻想和浪漫全都跑掉了，剩下的是寂寞和别人的践踏。当爸爸知道马吉还是学校诗社的社长时，他再也忍不住了，给了马吉一耳光。对父亲彻底失望的马吉去了一所厨师学校，但马吉并没有忘记他的青春梦，也时常回来看那两座楼的死角上，看见冬天有积雪的时候依旧是湿湿的，那是太阳照不到的地方，那痕迹，是在为见证一个男孩坚守着自己的梦想。因为这一巴掌，使父亲晚年的.生活，一直沉浸对儿子忏悔中……
目睹完这篇文章的最后，那个为了自己在青春的作家梦而坚持不懈的小男孩马吉深深地刻在了我的脑海中。他并没有因为爸爸的百般阻挠而放弃自己的梦想，虽然他最终并没有实现他的愿望，但是马吉却在自己的青春做了一件重要的事情——有着自己的青春梦想，青春梦想，就像在没有梦想的青春道路犹如在沙漠中迷失了方向，正如现在的许多孩子，在自己大好的青春中，却将电脑和电视作为了度过青春年华的标准，如此的荒废光阴，又岂能不让人担心。
此书将各种人物刻画的别具一格：拥有强烈爆发能力的苏丹、似动物为亲人的阿布、充满爱心的萌芽、满腔正义热血的丛生……他们无一不在激励着我，也许他们不是做得最好的，也许他们不是罪的最正确的，但是他们身上都有着同样的一种东西——青春的力量。
每个人都拥有着青春，但是有人牢牢的将它把握住，与它共进，散发青春的活力。而有人，却只展望眼前的美好，当真正想起青春，它已经一去不复返了。
舞出我人生观后感范本
每朵花都没有一样的时候，人也是一样。心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。在日常的生活中，说到心得体会，大家肯定都不陌生吧，写心得体会目的是提升我们的思考能力，指导我们的实践，心得体会的内容具体要怎样写呢？下面是小编精心收集整理，为你带来的舞出我人生观后感范本，欢迎大家阅读收藏，分享给身边的人！
舞出我人生观后感 篇1
每个人都该有追逐梦想的机会，但有的人遇到的只是挫折。他，来自巴尔的摩的底层社会，身份卑微却目中无人，寻求一切就会拼命摆脱这种生活，跳舞成为他唯一能释放灵魂的梦想；她，是巴尔的摩最优秀的表演艺术学院的顶级芭蕾舞蹈演员，每一天都在为能攀升至舞蹈艺术的殿堂二不谢努力。他们的世界之间有着不可跨越的鸿沟，可是一切都阻止不了两个年轻人活力的碰撞。你可能觉得这是一个苦甜参半的青春故事，其实它更像一个关于梦想为现实的美妙童话。
一生都在环境艰苦的城市街头讨生活，泰勒·盖奇却从没有因为生命的困顿而放弃梦想，他明白自我是如此与众不一样，终有一天会离开那里展开新的生活。因为打架而被强制进行社区劳动的泰勒从没想过，自我的命运在这一刻发生了根本的改变。他在马里兰艺术学校进行社区服务的演出时，吸引了一位名叫诺拉的女孩的注意，诺拉是这所学校的天之娇女、芭蕾舞天才，正在为学校最有影响力的舞蹈大赛备战，可是她的搭档却在这时不幸受伤，在诺拉遇到泰勒之前，对于寻找新搭档一事已经接近绝望。她偷偷地注意着泰勒的一举一动，发现他的舞技虽然未经雕琢，但极强的乐感和律感都在表示这是一名天生的舞者。诺拉将新搭档的这个机会给了泰勒，可是当两人开始训练时，却因为太过两极分化的生活背景而使得关系一度紧张……都研究过放弃的泰勒和诺拉因为各自的目的坚持着度过了磨合期，当一切渐渐上了轨道之后，泰勒用最实际的行动向自我以及诺拉证明：尽情舞动的人生，比想象得还要美妙。
舞出我人生观后感 (精选15篇)如果还不能满足你的要求，请在范文网搜索更多其他舞出我人生观后感范文。
舞出我人生观后感
舞动人生观后感
《舞动人生》观后感
舞出我人生观后心得体会投稿
观舞记读后感
舞出我人生观后感 篇2
梦想，多么重要。为了梦想，我们一路狂奔，挥洒着我们的汗水，企图追上他。为了梦想，我们一路坚持，紧握着我们的执着，企图实现他。为了梦想，我们一路努力，迎着我们的朝阳，企图抱紧他。然而，在追梦的路上，我们遇到了困难、挫折，可是我们应当坚持，不应被他人质疑的目光所打倒。她就是这样坚持着，她就是《舞出我人生》中廖智。
生命是短暂的，生命是有限的，但人人都有生活的权利，人人都能够创造一个属于自我的五彩人生。即使在追梦的过程中遭遇了挫折，即使挫折就像铺天盖地的大雨在你的生命中疯狂、肆无忌惮、肆虐，即使这样，她都相信风雨之后注定有彩虹。所以，她坚持着自我跳舞的梦想。
廖智姐姐出生在四川的一个普普通通的家庭里，她是一位美丽的舞蹈教师，但在5.12地震中失去了双腿。她悲痛了，她绝望了。但这些都不足以打到她，她依然坚持着自我的梦想，坚持跳舞。她更热爱生命了，更热爱生活了，她要在实际行动中实现自我的人生价值。“双腿截肢了，我依然能跳舞!”这坚定的声音来自一位24岁的年轻妈妈。5月12日，突如其来的大地震瞬间夺去了她深爱的女儿和跳舞的双腿，她选择了坚强应对：她用残缺的肢体在鼓上演绎力与美。
雅安地震后，她奔赴抢险救灾一线，廖智觉得在这样的危难时刻，她必须要和家乡人民站在一齐，奉献自我的绵薄之力。戴着假肢送粮、送衣、送发电机、搭帐篷。她的举动备受关注。
她就是这样一个不言放弃的人。她热爱舞蹈，就算被截肢也要带着假肢跳舞。震后，她参加过许多节目。
她表演的舞蹈《鼓舞》惊艳四座，在舞蹈将要结束时，她对全场观众说：“我想对全中国人民、对全世界人民说四个字——四川雄起!”
她在《我要上春晚》中说：“我当时仅有两个选择：一是选择不穿假肢，永远都坐轮椅，生活很不方便，没有自由，可是能够远离痛苦;一个就是承受痛苦，享受自由。我选择了享受自由!”
她又对着所有人说：“我期望用我独特的生命去影响更多的生命，我相信这是上天让我活下来的目的!”
舞出我人生观后感 篇3
值得称道是这部电影的舞蹈编排，以及舞蹈场面的调度，虽然火爆但并不显凌乱，所有人物的表演酣畅淋漓，是真正用心在跳舞。激励人生，用心与自己的爱好与追求。虽然对片中那么多人因追跳舞而无家可归这种说法持怀疑态度，但这毕竟只是电影，因故事的构建允许作一些虚伪的假设。
做有志青年，就得坚持自己的理想，作有为青年，就得努力向自己的理想奋斗。天下没有不要钱的午餐，什么东西都得自己去争取，哪怕一根五分钱的冰棍，自己用自己的努力换来的东西，其美味才能长留心中
我想这个故事所要告诫人们的就是这样一个道理。
影片用男主与女主的爱情发展为暗线，以男主亲自搭建的海盗舞蹈队的生死存亡做主线，还有一条隐线就是，女主的身份以及她为什么会突然来到男主身边，这三条线索交叉进行。
队员们来自不同的地方，不同的领域，但都为舞而生。强劲的音乐舞动着一个个青春的灵魂。即便是跳舞，同样也有竞争者，人生处处非顺境，任何时候你都需要在竞争中求生存，求发展，这也许就是影片需要告诉年轻人的道理。
男主原来的合作伙伴因为诸多原因离开了后，告诉自己的妹妹自己是被人欺负才离开的，需要妹妹女主作间谍帮助自己打败对方。女主看到男主的真诚与善良后，毅然决定不再为哥哥卖命。也就是在这个时候，男主才真正明白女主原来也算是自己仇家的亲妹妹，何去何从?一种被骗的义愤让男主毅然离开了女主。男主的场地被银行也是被他的仇家封了后，无处可去的男主已经放弃了自己的理想。因为昔日的伙伴都毅然全部离去，这点让人心寒至极，难道昔日的友谊就不会有那么一丁点的东西存在?当然这只是电影，不可强求合情合理。
在配角的劝说下他醒悟，决定还是用舞蹈赢回自己的人生。在比赛场地女主突然出现，因为她的出现，形势扭转，海盗团最终赢得了奖励，也赢回了自己的场地。
男主对电影的追求，也让他进入了真正的电影学院，爱情回来了，一切都回来了，故事也就结束了。
感动的是影片的配乐，几个舞蹈场面，比如水中舞蹈那一段。
舞出我人生观后感 篇4
[标签:标题]
当电影与舞蹈相遇之后,会产生不可思议的化学反应:炫丽的舞美灯光、精致的舞台背景、或热辣或优雅的舞蹈、银幕就这样被那些在舞台上旋转不停的舞者和他们曼妙的舞姿点亮了，显得流光溢彩、意趣盎然。很多时候，
[标签:标题]
当电影与舞蹈相遇之后,会产生不可思议的化学反应:炫丽的舞美灯光、精致的舞台背景、或热辣或优雅的舞蹈、银幕就这样被那些在舞台上旋转不停的舞者和他们曼妙的舞姿点亮了，显得流光溢彩、意趣盎然。很多时候，***
[标签:标题]
当电影与舞蹈相遇之后,会产生不可思议的化学反应:炫丽的舞美灯光、精致的舞台背景、或热辣或优雅的舞蹈、银幕就这样被那些在舞台上旋转不停的舞者和他们曼妙的舞姿点亮了，显得流光溢彩、意趣盎然。很多时候，影片中的舞蹈代表的不仅仅是人们视觉中看得眼花瞭乱的舞蹈动作，更多的是刻画一种人生姿态:
一种健康而积极的奋斗精神，通过跳舞来表达情感，表达内心复杂多变的情感或讲述生活故事。舞蹈具有神奇的艺术魅力,在电影中,它具有高度的娱乐观赏性与突出艺术成就感的双重作用;换一种说法,舞蹈与银幕完美的镶嵌融合之后，具有即可抒情又能叙事的双重作用，是生动形象的影像内容。所以说舞剧题材的影片一直是经久不衰的。
电影的主题与舞蹈的类型和形式密切相关。例如：近年来，好莱坞关于舞蹈的电影主要关注年轻人的灵感、人生奋斗和爱情
此时片中的舞蹈种类就会出现： 在年青人中一直盛行的以hip-hop为文化背景的街舞，这种源于黑人文化的舞蹈充分地呈现着青年人的朝气与活力、青春与梦想，这与影片的主题环环相扣，借舞喻意。很多时候一部舞剧题材的影片，它的**与舞蹈的元素相对于人物刻画与故事情节的设置会占据比较重的戏分与比例。
发展故事情节，完成舞蹈和**表演中人物的心理描写，通常是这部主题电影的表现手法。观众既可欣赏到美妙的**与动人的舞姿又可以理顺出故事情节发展的脉路。例如：
西班牙纪实影片,这部由“西班牙最具创造力导演”美誉之称的舞台剧大师卡洛斯?绍拉拍摄的影片，全片都是关于“西班牙国粹之舞“弗拉明戈”的舞蹈表演，包括：舞蹈演员们的专业排练、导演对于舞台背景的灯光、音效与场景调度的前期设计、舞蹈的编辑与制作等等纪实性很强的内容，可能让剧情显得有些枯燥。
但另一方面，如果纯粹为了欣赏舞蹈艺术带给我们视觉上的美感与心灵上的震撼，这部影片就是一个经典的范本。
相信命运。这是你的。它不是你的。它不是你的。
泰勒是个白人孤儿。我不知道她什么时候被黑人收养的。她有一个黑人母亲和几个黑人兄弟姐妹。不管是在孤儿院里，还是在收养家庭，泰勒很知趣，在自己未满十八岁，有人能够提供基本的吃、住、念书就不错了。“最好什么都不要”，他没有要的权力，人家有不给的权力。
而且想要的“如果不见了，就是没有发生，也没关系。”也就是说没有希望，也就没有失望。
泰勒和这一家同龄的两兄弟总是在一起玩，泡迪斯科，打架斗殴，偷车，强烈的荷尔蒙，窒息的青春，没有地方散发出活力，而这种活力只能通过一系列的碰撞才能释放出来。街头歹徒是具有相当体力和破坏力的人。男人需要通过打架、国家需要通过战争，来培养自己的野性、血性，保持捭阖一切的体能和心气。
为了帮助他的弟弟，瘦猴子，对抗大黑帮pj，泰勒的砖头打破了马里兰艺术学校的窗户玻璃，法院裁定泰勒必须支付200小时的社区劳动。这一砖头是泰勒人生的引荐石，他的眼前豁然出现一个从未见识过的新世界。
马里兰是一所专门调节、培养和激发学生的写作、表演、舞蹈和雕塑能力的顶尖学校，是青年人迸发的又一扇大门。上天为了让泰勒找到自己灵魂的颤音，不惜让他心头寡淡、了无梦想了十六七年；上天为了不让泰勒的活力四处乱窜，象瘦猴一样毁掉自己；上天递给了泰勒一块砖头。
泰勒吊儿郎当地穿梭在艺术学校的各个殿堂，擦玻璃、地毯吸尘、擦地板……借这些活儿，泰勒无形中将各个门类了解了一圈，然后找到了与自己灵魂最贴近的舞蹈。泰勒的无欲无求、恬淡超然被别人解读为目空一切，别人的目空一切是因为太有，他的目空一切是因为太没有，两码事。上天依然悄悄地为泰勒开门开窗，先是让他发现了舞蹈精灵诺拉；然后让诺拉不期然发现他在兄弟面前的随兴车舞；然后让诺拉的搭挡安德鲁扭伤了脚，诺拉不得不失败地挑选新搭挡，不得不接受泰勒的试镜；然后让诺拉的男朋友布瑞特及时滚开，泰勒合理介入。
布里特为了争取爬上去的机会，躲了起来，放弃了多年的伴侣。诺拉雄纠纠气昂昂地前往指责布瑞特，占据了有利地?a href="" target="_blank" class="keylink">品牌既鹛兀幼盼 ├招纳耢憾质值睦碛烧蠊饷鳌?
上天小小地拔弄了一下眼前的两个少年。首先，泰勒不能完全放弃他哥哥，这使排练推迟了一个小时。诺拉和她的一干精英们因此蔑视地不理他，泰勒自然没必要坚持，反正也不是自己的事，“反正你也不是很需要我”，“不商量一下就退出了”。
舞蹈对于泰勒来说，只是看看，舞蹈比赛有什么必要，意义何在，泰勒还没有完全意识到。泰勒开始只是出于帮助一下诺拉的心理，觉得跳舞象擦地板一样简单，别人干不了他能干，就走过去帮扶一把了。现在不要这样做。没什么大不了的。泰勒的世界还是一样的。
“每天都做愚蠢的决定”，多做一个不多，少做一个不少。
诺拉和泰勒可以借此机会反省彼此和自己。诺拉想尊重泰勒的才华，泰勒不需要看到舞蹈的魅力和价值。有些东西只有他们两个能理解，能举起，能回声，能发光。
然后再踏出的这一步，就不是替补的性质，不是帮扶的概念了。舞蹈需要他们发自内心的爱。只有将舞蹈视为生命和生命，才能用自己的才华和努力创造出灿烂的艺术形象，展现出动人的艺术灵魂。
“你一定是我存在的理由。”你，从大的意义上讲，是舞蹈。诺拉和泰勒必须通过舞蹈来创造最强大的生活。
舞蹈是他们的脸和生活轨迹。只有在这里他们才能发光。舞蹈是他们在光下的镜子，是上天借他们来传递神韵的东西。从一个小的角度来看，你是诺拉的泰勒和泰勒的诺拉。不管谁高贵谁低贱，他们都不完美，必须借对方的冲撞完成新一轮的提升。
他们互相是对方的一扇门，接受固然不可思议，接受后彻底的改变，更是不可思议、美不胜收。
诺拉的脑海里经常出现这样那样的舞蹈场景，她很容易地将自己可以做到的部分表达出来。但舞蹈不是个人化的，往往需要对手的挑衅，团体的呼应，才更华丽。这时候泰勒来了，泰勒发自本能的、未经雕琢、未经污染的舞动，带给诺拉新鲜的空气和呼吸，泰勒的创意是另一种自然而然地涌现，泰勒的发动能力也是诺拉所没有的，在别人的学校，泰勒居然一夜之间拉来十多位伴舞，共同促成诺拉的梦想。
酒正醇，舞正酣，受伤的前搭挡安德鲁回来了。诺拉不知道左右取舍，泰勒不小心落入梦中，只能清醒退出。正好一起玩的两兄弟向他的漠视提出严肃**，“不在乎我们的友谊，放我们的鸽子。
”泰勒再次回到兄弟们的篮球场，回到青年人惹事生非的迪厅里。并在很短的时间，泰勒就看到了无所事事的瘦猴命丧抢下。
泰勒怀念为了舞蹈而出力流汗的日子，虽疲惫不堪但酣畅淋漓，无比充实无比快乐。怀念弟弟的篮球场上，大兄弟的一句话鼓舞了泰勒：“我想变得更好，做得更好，为了妈妈，为了瘦猴。
”泰勒不再执气，不再固步自封，不再不敢要，他终于“知道自己想要什么”，而且有信心有勇气去要，去迎接挑战，实现梦想。
舞出我人生观后感 篇5
用了一个晚上的时间，看了两部《舞出我人生》的电影，因为电影的主要是介绍街舞的，所以，对于喜欢街舞的童鞋来说，《舞出我人生》系列电影的确值得一看。
虽然《舞出我人生》电影说的是街舞，但是里面的情结同样适应其它舞种，这也是电影给我们的舞蹈技艺以外的、优质的内容，如果说影片中的舞蹈观赏度不是最高的，但因舞蹈而发生的情结却可能是舞蹈爱好者都能够遇到的问题，再到高层次就是大家如何看待舞蹈学习的问题了。
通过影片，金秧却理解如何正确的去看待舞蹈的问题，像影片中来自不同职业的舞蹈爱好者，因为街舞而走到了一起，大家相互鼓励，共同追求舞蹈的最高境界，这是一种积极的人生态度，也是许多带孩子参加舞蹈培训的家长所要思考的问题。
《舞出我人生》主角团队最终都以胜利而告终，但在现实中或许只有少数的几个人才能够得到此殊荣，而更多的人奔波在努力的道路上，即便还在努力，但他们都是努力的工作，正确为舞蹈的学校创造更好的条件，这就是爱好的力量，也能让我们学习如何正确处理爱好与不喜欢的工作之间的关系。
在看了《舞出我人生》之后，似乎也找到他们的原型，那就是在成人舞蹈培训班里学习各种舞蹈的年轻人，在经过舞蹈的培训之后，就能在工作中表现的更加自信。
舞出我人生观后感 篇6
此部电影的男女主人公分别是泰莱和贾娜拉。
泰莱一开始给人的感觉是不太坏，虽然之后明白他会跟排骨等人偷车，无所事事，却也不至于品行低劣，只是一点存在于他们之间：生活没有目标，没有梦想。做事情也总是半途而废，因偶然的一次，打碎了艺术学校的'窗户，并所以进去破坏了学校的一些设备。泰莱被保安捉住且得到了200小时社会公利的惩罚。
但也因祸得福，不但自我有了自我想要追求的目标，并且得到了自我的终生伴侣娜拉。在最终舞蹈公演的时候，在万众瞩目的舞台上得到了教师的认可，也得到了好朋友的认可。话说没有目标的人生是半点意思都没有的，与此同时也还是有很多人在人生这条路上迷失了方向，宁愿没有目标。泰莱原是如此，比他的好朋友悔悟的早一些，明白排骨因偷车而遭枪杀，才后悔不迭，从此自暴自弃。在泰来的劝阻下，只想找到属于自我应做的职业，适合的职业，照顾好自我的妈妈。从那里面能够看出人性的闪光点，人性中的真善美。
娜拉是从小就热爱跳舞，并且一向在坚持着。她的早逝的父亲支持他，母亲却截然相反，让她只要是跳舞找不到工作便要回来读书，这时的母亲自然还不懂女儿的心，这才为之后母亲的理解，母女相拥而泣的情景做了铺垫。让读者感受到了浓浓的母女深情。一如既往的坚守着自我跳舞的梦想，一如既往的是一位出色的舞者。最终因为出彩的表演，被一个公司提前录用。也因为在排练的过程中，与泰来擦出爱的火花，双双坠入爱河。
看到最终，泪盈满眶，说不清道不明。可能是因为泰来坚持梦想的决心，抑或是娜拉的终获成功打动了我。影片中处处充满着人性的光辉，有对梦想的追求，又对亲情的正解，又对梦想的坚持，有对朋友的义气……
若无梦想，便去挖掘；若有梦想，便勇敢去追。
舞出我人生观后感 篇7
电影舞出我人生观后感【一】今晚由于查一些资料，错过了晚饭时间，七点钟买了小笼包来到师院看每周六晚**的电影，这是本学期师院最后一次电影，名为《舞出我人生1》。
里面有句台词让我印象很深，泰勒：“每当我想我能拥有，我就把握住自己”，“你说过，如果我想要什么我就该努力争取，不是吗？我就是这么做的。
这是我有生以来第一次为我想要的东西而战！”男主人公泰勒来自巴尔的摩的底层社会，终日想摆脱不如意的生活。他是个叛逆的年轻人，从不追求任何梦想，也不知道自己想要什么。渐渐地，在与诺拉断断续续的合作中，他找到了自己想要的东西，他第一次坚持下来，为之奋斗！
女主角的家庭相对富裕，直率，开朗。她从小就有一个热爱舞蹈的明确目标。面对各种巨大的压力，她依然坚忍不拔，终于打动了一直反对她跳舞的母亲。舞蹈表演取得了巨大的成功。
每个人都该有追求梦想的机会，无论是从小目标明确的，还是不明确的，关键是当你发现自己真正所想要的东西时，并不是要别人要求你怎么做，正如剧中的泰勒想转校进入马里兰艺术学校时，戈登校长所说的，“我不能，你必须要做给我看，让我看到你很想，真的很想，你做到了，我们再来谈。”也就是必须为自己所要的东西奋斗，才可能有收获！否则，一切免谈。
电影舞出我人生观后感【二】为自己而舞，为梦想而舞，为理想而舞，舞出一个自己的世界，这是这部**的主题思想。应该说，这是一部好电影，三段**，讲述了三种不同的经历和三种不同的故事，但讲述了三种同样坚定的舞蹈态度。
从这部**，我们学会了：面对困难时要坚定，学会了团结互助，学会了不放弃，学会了乐观的看待问题……这看似只是一场舞，去让我们悟出了很多的人生价值，用新的眼光去看待周围的一切，一切皆有可能。
我最大的感受还是四个字：做我自己。不在乎别人怎么看我，不在乎别人怎么评价我，不在乎别人怎么评价我，我，我，我！
每个人都应该有追求梦想的机会。每个人都有自己的舞台。只有为他想要的而战，他才能获得！为自己而舞，为梦想而舞，为理想而舞，舞出一个属于我自己的世界！！！
电影舞出我人生观后感【三】事实证明，编舞水平高不代表导演水平高，《舞出我人生》的卖点之一就是它乃著名编舞安妮·弗莱彻首次执导的舞蹈题材电影。从理论上讲，他是个舞蹈专家。领导一部舞蹈电影不容易吗？可惜事与愿违，居然整出这样一部平淡无奇的电影。
在许多舞蹈电影里，舞蹈类型也是一种划分阶级的符号，比如芭蕾、社交舞，通常代表中产阶级的趣味，狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系，《舞出我人生》亦未免俗，家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生，而男主角泰勒则是典型的不良少年，从未学过舞蹈的他却是街舞高手。
好了，不用我再多说，熟悉这种题材的人基本都会猜到，这两个人一定会因为某些原因走到一起互相学***的舞步，并且毫不奇怪地恋爱上。然后一定会有一个重要表演或者比赛，在比赛前他们一定会闹翻，但是在比赛开始前最后一分钟他们又一定会言归于好重新搭档舞惊四座。
事实上，这并不重要。每一种类型的电影都有其固有的规律，制作这些规律是为了展实这种类型的主要卖点。舞蹈电影中常见套路的存在主要是方便一开始主角们各自展示不同风格的舞蹈，然后他们开始接近，舞蹈的风格就会产生融合，最后的携手合作则是展示完全不同风格的舞步在融合之后的成果。将这种套路玩得出神入化的舞蹈电影有很多，比如在中国大陆掀起过霹雳舞风潮的《breakin'》、以及《独领风潮》结尾的三人探戈就是代表。
情节简单没关系，舞蹈才是重点，就像上汤白菜，普通的白菜浇上精心炼制的高汤，才成为美味，舞蹈电影里，简单的情节是通街卖的白菜，舞蹈是独家炼制的高汤，高汤如果不到家，那这道菜就成了淡而无味的白开水煮白菜了。
《舞出我人生》最让人不满的就是它枉自由一个著名编舞当导演，可是舞蹈完全没有高汤的韵味，除了最后一场舞蹈尚可一看之外，其他的舞蹈编排了无新意。女主角诺拉学的是芭蕾，但绝大多数时候她只是动动手臂、旋转几圈、以及和男伴配合时有比较惊险的托举，但是却没有一段体现芭蕾舞者身份和气质的令人印象深刻的完整舞蹈，反倒是泰勒的街舞小子气质影片里不惜笔墨，给了他不少表现的机会。
诺拉和泰勒在港口旁边的阳台上跳舞。在背光中，它们越来越近。他们看到的是年轻男女的自然崇拜——如果是普通的浪漫，那就是过关。但这是一部关于舞蹈的电影。在这类电影中，舞蹈是一种无声的对话。可惜的是导演只是用光、**和氛围来叙述，而不是让舞蹈像其他类型的电影那样说话。这一段男女主角的肢体语言和舞步编排没有给人留下任何印象，其他的很多场次里舞蹈语言的表达力也很薄弱，至少不像《独领风潮》里几场舞蹈的激情四射，情绪饱满。
《舞出我人生》唯一可看的最后一场舞其实编排上比重也有些失衡，重点完全是放在泰勒身上———也许是为了说明舞蹈终于让一个混日子的不良少年有了追求？但是剧情一开始就说明了，这场演出对诺拉的舞蹈事业才是至关重要的，要突出泰勒没关系，不能在诺拉的身上偷工减料啊。台下坐的演艺经纪人居然就能从一场主次不分的表演里看出诺拉的水平，然后邀请她到自己公司工作，也许专业人士眼光独到吧，但对大多数普通的电影观众而言，要在这场表演里对诺拉的舞技惊艳实在困难，说服力太弱。
这部电影最大的受益者应该是扮演男主角泰勒的查宁·塔图姆 ，这是他继《足球尤物》之后在电影方面又一个比较重要的演出，据说安妮·弗莱彻拒绝用替身，所以查宁·塔图姆的的确确本身就是会跳街舞的，而至少最后一场舞蹈确实能看出是他本人在跳，而且跳得很不错，怪不得今年的“年度突破性表演奖”获奖名单里也有他。
电影舞出我人生观后感【四】我认为每个人的心理都住着一个舞蹈精灵，无论你是喜静还是喜动的性格。只要**起，你所有的关节都立即随**而舞蹈起来。当然，我也不例外。我也喜欢跳舞，所以我选择了舞蹈欣赏课程，以进一步了解舞蹈的历史和魅力。
和很多人一样，我喜欢看美国青年歌舞片，因为它们不像国内同类电影那样死板、虚假、做作。但自由轻松，舞姿火辣，激情澎湃，赏心悦目。其中有不少的优秀的作品，我喜欢有
《歌舞青春》，还有《舞出我人生》一系列的电影，其中《舞出我人生》关于主人公热爱舞蹈和对舞蹈的一番领悟，也深深的感染了我。
《舞出我人生》主要是以现代舞为主线，讲述的是男人公是一个很有舞蹈天赋的街头的青年，无意中闯入一个艺术学校结实了一个非常有目标和理想的女孩，主人公为街舞少年泰勒和艺校女孩诺娜为主人公，他们偶然相识，在排练舞蹈过程中擦出爱的火花的故事，于是他们为了一个理想而共同奋斗而最终完成梦想的故事。虽然故事并不新鲜，但歌舞表演却相当精彩。或许导演本人就是编舞专家的缘故，影片在舞蹈形式上种类众多，无论独舞、双人舞、群舞，芭蕾舞或是街舞，应有尽有。
而更为养眼的是，影片俊男靓女云集。泰勒英俊，擅长跳舞。街舞表演热火朝天，让人热血沸腾。美女诺娜气质一流，舞蹈自由奔放。
帅哥美女本就养眼，再加上影片中男女主人公不断舞动的曼妙身体，节奏强烈**伴奏下活力四射的动感舞姿，心灵自由释放的肢体语言倾诉，使整部影片青春激情洋溢。别的不说，单就影片提供我们的这份难得的激情，悦耳又悦目的视听感动，就已经让人心情舒畅。
故事中他们把不同舞种的街舞同芭蕾相结合，以他们对舞蹈具有融合的艺术风格来将街舞和芭蕾想结合，来扬长避短，是芭蕾不在是高贵在上的孤独的舞者，而是具有极大感染力生命力。提到现代舞的起源要追溯到十九世纪末。历史上，最早的现代舞应该是浪漫主义的产物。
作为文艺思潮中的浪漫主义者，他只是17世纪一场反对法国古典主义的文艺运动。从18世纪，新兴的资产阶级的力量开始壮大，于是便要求有为资产阶级服务的新型文艺。到19世纪，浪漫主义思潮形成，主张摆脱古典形式主义的束缚，提倡创新，强调艺术家的主观感受。
现代舞的创始人伊丽多拉。邓肯反对古典芭蕾舞，这是浪漫主义在舞蹈领域的表现。19世纪末，欧洲古典芭蕾舞由于固定的芭蕾模式，越来越偏离其思想内容，单纯追求形式和技巧。
而在当时不仅舞蹈革新家们认为古典芭蕾成了舞蹈发展的障碍，而且芭蕾本身的革新家也是同样认为有进行改革的必要。现代舞离人们的生活是越来越近，但至今日，无论哪个国家的现代舞，都有一点可以很清楚地看到，这些民族和国家的现代舞的存活、发展、壮大最终都是在自己的生活、时代、文化中，找到了属于自己的身体艺术语言和艺术表达方式。现代舞总是保持着它的活跃、易变的特性。
过去现代舞和芭蕾曾一度处于水火不相容的境地，现在则能互相吸收，而且许多舞蹈家还兼通两种舞蹈。一些评论家认为，现代舞的风格将在未来继续改变和发展。作为一种文艺现象，现代舞近年来也引起了中国舞蹈界的注意，现代舞在中国的发展，会是越来越快，对现代舞的研究也正在开始，而在中国人们的心中，也是越来越多的人能够接受现代舞，欣赏现代舞，享受现代舞给人们带来的那种美妙的感觉，使人们的精神生活的到一个新的提高。
歌热舞，励志青春
当然，《舞出我人生》决非完美无缺。比如影片存在演员的表演可再精雕细琢，某些配角演出有模式化倾向等问题。但《舞出我人生》的高明之处还在于，影片并未讲述一个形式大于思想的故事总体上，《舞出我人生》都可算是一部优秀作品。
它思考了古典芭蕾舞存在的缺点，大胆的将街舞同芭蕾相结合。它的成功再一次显示了优秀美式励志歌舞电影的实力与恒久魅力。这部我反复**多次的影片，也成为同类影片中我的最爱
另外《舞出我人生》呈现了一种积极的人生态度，彰显了一种富有启发意义的生命境界。人生就像一个舞台，每位过客就像一个舞者，只要我们坚持，我们努力，就会舞出属于我们自己的生命精彩。因此，《舞出我人生》在提供视听愉悦的同时，又提供了一种弥足珍贵、悦心悦神，让人思索的人生启示；在炎炎夏日中，为我们的心灵注入难得的清凉。
在电影中我欣赏现代舞不应该去强调是不是能够完全的看懂，是不是在表达一种什么样的主题或者能不能接受教育，而应该欣赏的是，它通过形体所表达出来的美以及给你带来的那种瞬间的精神上的感受。就象欣赏交响**、爵士乐一样，根本就不存在什么叫听懂听不懂，而是看**本身是否给你带来美感和遐想，还有一种心灵上的瞬间感受。现代舞艺术家也不会刻意去弄一些令人琢磨不透、晦涩难懂的东西，而且是通过现代舞这种艺术形式与其他艺术品种不同的方法来传达内心的感受并给观众带来愉悦和美感。
它更有机会表现人的情绪和抒发人的内心世界，把自己最深的情感挖掘出来，是表现精神世界的一个最好的手段。
通过这次的舞蹈课欣赏，我进一步的了解到了舞蹈的魅力所在，而这部电影它青春，激励深深的感染了我，我喜欢舞蹈，喜欢用舞蹈来发泄自己的情感，有机会我会好好学***基本功等。
舞出我人生观后感 篇8
舞出我人生，从第一步到第五部，我都看了过来，并不是很连贯，而是断断续续，从大学到现在参加工作，直到今天，才刚看完，初次看到舞1的时候，我觉得很新奇，因为虽然以往看过《歌舞青春》的电影，却体会不到舞蹈带给人那种震撼心灵的愉悦感，而在第一部里，我看到了，感觉到肢体的魅力可以被舞蹈这样完美的诠释，可能是因为我个人比较喜欢舞蹈，虽然我没有学，但我瞬间就爱上了这个系列，而之后出的几部，舞2、舞3、舞4，都让我大饱眼福，里面的舞姿，人物，剧情，都让我感觉到了兴奋和刺激，特别是舞四里面的编舞，我真的很佩服编舞老师，真的很棒，就个人感觉，无可挑剔。这四部都在我的心里留下了很深的印象。
前几天看第五部的时候，刚看，感觉很平平，也许是因为工作上心烦的缘故，所以，并没有好好的去欣赏这部影片，后来，开始耐着性子看，发现第五部真的需要一个人出社会了，才能深刻的体会。
工作、生活、支付我们的面包账单，这俨然成为了踏入社会的我们需要承担的责任，每天，有多少的人在为着这些东西奔波，而又有多少人在这些东西中已经磨灭了自己曾经的梦想，喜好，舞5的剧情却融入了这些元素，曾经在舞蹈大赛里面大放异彩的女主、驼鹿是多么的春风得意，可是在生活里，却也只能为了账单做着可能自己并不喜欢的工作，跳舞已经远离他们的生活，在男主召集的时候，他们并没有走梦幻剧套路，瞬间答应，而是不断的权衡，不断的思量，我相信，很多人都会觉得他们很勇敢，因为在面包和梦想里面，他们思量了很久，选择了梦想，这，可能是我们很多人都无法做到的，这是我最欣赏这部影片的地方。
我很欣赏主角在结尾时候说的一句话“一个舞者的生活并不容易”
生活中有太多的困难，但我们要记住，每个人都不容易，不仅是你，还有他和我。而“舞出你人生”却是你能办到的。
2016关于舞出我人生观后感(1)
为自己而舞，为梦想而舞，为理想而舞，为自己的世界而舞。这是这部电影的主题。应该说，这是一部好电影，三段**，讲述了三种不同的经历和三种不同的故事，但讲述了三种同样坚定的舞蹈态度。
舞出我人生观后感 篇9
这部片的前三十分钟是在班里看的，剩下的在家里独自欣赏完毕。
不明白为什么，我觉得结尾的那段舞并不如在舞池里团体跳的那段好看，也许前者在编排与音乐上更加用心，然而我的心就是为后者而澎湃了。有力地挥舞，洒脱的姿态，动感的音乐，在我看来真的比结尾那段好太多了。
至于整部片的资料呢，好吧......资料真的很一般，甚至就算你直接跳完剧情部分只看舞蹈都是完全能够的。
可是呢!我竟然从这种一般的剧情中感受到了青春时的羞涩与恋爱时的小鹿乱撞。
异常是看到男女主角在空旷的楼顶上配合着翻飞的风与唯美的布景欢快地起舞时，它们不仅仅给予我视觉上的冲击，更是内心上的冲击。
我想起了自我的初中(不是高中真抱歉啊，因为高中没有谈恋爱)，想起自我和以往喜欢的人步行在路上，想起我们一齐喜欢的音乐，想起我们目光交织时的面红耳赤，想起我们欲言又止的甜言蜜语。
忽然觉得，剧情之所简单，或许只是因为简单当中包含了一些难以察觉的完美吧。
舞出我人生观后感 篇10
舞蹈片一直是我的大爱，正因为如此才很难有惊艳的感觉。
一般舞蹈片或如歌舞青春一般的青春歌舞剧；或以炫技闪酷的街舞动作夺人，但除了第一部的舞出我人生，后续渐渐失去了回味的镜头。
这次舞4，依然如故的爱情套路，但是其运用了大型舞台剧的舞蹈，把街舞的各个元素融入，特别是故事情节突出的反应都市白领生活节奏麻木，追求单一物质，情绪渐渐被禁锢的机械的那段舞蹈，看了几次都不厌，结尾堪称大杂烩，但舞蹈好看其他就不重要了，在结尾的反映迈阿密重要文化，街区文化的舞蹈中，你能看到各种舞蹈和高手的模仿痕迹，甚至MJ的大型舞台舞蹈的缩版（驯鹿领舞的盾牌舞）。
整部4以大型场面舞蹈和各种舞蹈元素的综合突出前三部的区别。
舞蹈片，就不讲故事，只看舞步。
赞！