《雪国》读后感集合九篇。
每个人对事情，对作品的理解是不一样的，先发表自己的意见或感想，然后引用读过的文章来做印证。很多人都有写心得体会的经历，写心得体会目的是提升我们的思考能力，指导我们的实践，心得体会应该怎么制定才会更好呢？有请阅读小编为你编辑的《雪国》读后感集合九篇，供有需要的朋友参考借鉴，希望可以帮助到你。
《雪国》读后感(篇1)
读《雪国》之前，我已经很久不读外国文学。初二暑假时一部《福尔摩斯探案集》中的“四签名”，简单案件背后复杂的动机缠绵百页，让读惯了短小精悍跌宕起伏作品的我不禁反胃，加之翻译水准良莠不齐，难免错失原文美妙，自此外国文学被打入冷宫，想来也算是和一座文学宝库擦肩而过。痛哉！
很长一段时间，看完一部电影或一本书，我打开豆瓣，在想看和看之间骄傲地核对，就像是对自己经历的一种肯定。这次我打了四星，其实我不敢肯定这四星含金量够不够。实话实说这次阅读体验并不很好，一来时间匆忙，只是粗读了一遍，二来内心焦灼于这个**，字里行间总想挖掘出一些可供咀嚼的词句，但阅读应该是无目的，一部作品再好也总有人对它莫高的赞誉表示不解，我觉得很多作品很好，却实在不能说出个一二。
还好读完《雪国》我还是有一些想法的。但这样一部积誉甚丰的传世名作，以我的阅历和生命体验，在只读一遍的情况下很难说出一些惊为天人的观点，姑且想到什么就写出来，日后有机会再做增补。
豆瓣上关于这部作品的简介是：“描写了成年人的情感，缠绵而幽怨，是作家精心营造的境界，具有空灵之美。这部作品并无较多的情节，着重表现的是雪国那独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流和**生活（摘自豆瓣）”。
这个评论有诸多失偏颇的地方。首先爱情是共通的情感，以我自身体验来看，即使垂髫孩童，也会产生这种情愫；其次，书中另一女主叶子虽然出场不多，但她对岛村和整部作品的意义绝不亚于驹子，只字不提，未免不当；最后，将情节重点落于感情交流和**生活，绝对是标题党吸引眼球的做法，虽说食色性也，我也在莫言、陈忠实等老一辈作家的大作中见识了不少颠鸾倒凤的不可描述的精彩描写，早已不以为忤（污），但川端康成这部作品却对这些情节绝对是简单化处理，一笔带过，有的话全凭脑补，感情交流倒可以说是一个描写倾重点。但是，一笔带过不代表不重要，作品对性的思考可以说是很深刻。
那么如果让我来写简介，我愿意这么说：一个男人关于女人在精神和**上的思考与挣扎。
雪国也有翻作雪乡的，大概就是驹子和叶子居住的那个村子，终年积雪，故而有纯净之感。这是一种易于理解的意象，从柳宗元那句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”可窥一斑。一次邂逅，竟然让一个女人的丈夫在三年内三次来到雪国。
只是最初邂逅时，岛村眼中的驹子是那般天然去雕饰，冰清玉洁。所以当我在第二列火车上遇到美丽的树叶时，我不禁想起了小马驹的美丽。但美好的事物不会长久。雪乡的雪还在下，小马却成了艺妓。就在那一刻，这个岛村感到厌恶。
当我从按摩女那里得知佛子升空的真相时，岛村觉得不值得，认为是徒劳。那么岛村此行是徒劳的吗？也许不是。虽然女神已经走下了月台，但美丽的皮包还在，所以夜晚变得正常，直到她离开。
临别的站台发生的那一幕，驹子解释为自己害怕看着别人死去，又说一个将死之人怎能管得了自己。事实上，在佛子的心里，为了报答师傅，她选择了背叛自己，因为一个和她有暧昧关系的男人，但最终回来等待死亡的男人又带了一个女人回来。她的心无法摆脱仇恨，所以她会选择拒绝。
岛村没有任何联系，第三次踏上了去雪国的火车。他惊羡感动于一对偶遇的旅人能那般亲昵的畅谈如同故人，而自己呢？对叶子其实有太多想法，太想去了解，去接近，却始终没有实现。
那么这一次，他其实已经不是为驹子而来，所以在叶子请求带她去东京时他会想也许再也不会来雪国了。因为肉体上的欲望容易满足，尽管驹子笑的还是那么烂漫，肌肤依旧雪白。精神上的归宿是一个人想放手就放手的，而叶脸上从头到尾的严毅表情是最吸引岛村的。
真是可耻的动物！
如果一个人的身体和精神能够得到满足，那将是天作之合，但现实大多不是这样。但是驹子和叶子是有着内在联系的，**一开始说岛村看到叶子想起驹子大概就是个伏笔。当**结尾叶子悲剧谢幕时，之前对叶子心怀芥蒂和不满的驹子失声嚎啕，不顾一切的跑上前去抱住她，“仿佛抱着自己的牺牲和罪孽一样”，怎么理解呢？
在行男回到雪国之前，驹子是在为一个青梅竹马的男人默默坚守付出的，但是现实击破了她的梦，所以她选择不再去守贞，行男将死之际她不愿去，死后也不愿去上坟。而一直照料行男，甚至在他死后坚持去上坟的叶子虽然让驹子不适，可是这个形象多么像曾经的自己呀，多么像当初那个冰清玉洁心有所属的自己。她是堕落的，是有罪的，所以叶的死其实是她自己好的完全崩溃，这对一个人是一个很大的打击。
而在岛村眼里，“抬眼望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来”。因为，这是他对爱情美好精神向往的坍塌。这三个关系其实还是很简单的，因为存在于每一个现实人的身上，的心里。
看到这里，考虑到岛村有妇之夫的形象，大概这个故事情节确实是对**而言的，但这种感情，是共通的。我对驹子是很惋惜的，一个那么可爱的人儿，没什么错，牺牲了那么多，却没有得到岛村和行男任何一个真正的爱。所以，爱情中的姑娘应该独立一点。
这种胡说八道真的没有什么深刻的经验。有待用更深刻的生命体验去提炼出更益于自己的观念。好作品是常读常新的。
《雪国》读后感(篇2)
川端康成是日本现实主义文学的一员。他的文学作品有一定的特点。其作品《雪国》是一本讲述日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。通过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和复杂的内心情感世界。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
故事中，六年级的小学生盛欣怡性格软弱、心地善良，有着一个幸福快乐的家庭;但是，妈妈突然得了不治之症，如同一场飞来的横祸，使她的生活乃至性格都发生了很大的改变……在这个过程中，虽然有着老师不断的鼓励，但对亲情和友谊的烦扰依然使她感到孤独和困惑。
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发现自己已经悄悄的长大了。
《海底两万里》这本书是妈妈暑假给我买来看的。我本想随便读一读，但一读开头，我就被这本书的故事内容所吸引，迫不及待地读完了。
这部**重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样一个共通的生活场景中，它充分展现了日本的民族特色和文化，将这些特殊的食物连接起来，形成一幅美丽的画面，给人以丰富的想象甚至情感共鸣。
作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些话中我可以看出作者平静的心情。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。
落叶的出现和消失是一种从静美到悲美的景象。
《雪国》读后感(篇3)
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雪国读后感_750 字
雪国读后感 800 字
我第一次看到这本书是在一部冗长而复杂的杰作的指导下。我喜欢它的书名雪国，书
名都带着淡淡的忧伤，连故事都是在雪中的悲剧，仿佛天空中飘落的一片雪都有着忧
伤的含义。
《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还
是作品都给我的思想带来很大的变化。只要有一篇关于他的文章，甚至是一篇短文，我就出去玩
脑计地找到并小心翼翼地阅读，生怕漏下一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他
凄凉而悲伤的一生，但他的文章却可以让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的名字叫
川端康成。
故事在一片银白的国家慢慢露出故事的一角，雪国被莹白色的雪花铺满，将一切
丑陋伪善掩盖在尘埃之中。岛村在这里遇到了美丽依人的艺伎小马。他们一见钟情
在雪国的日子里，马驹的陪伴并不无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病
由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。可当岛村询问时，驹
子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹
子前去探望，可无论叶子怎么请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。驹子未婚夫死
后，叶子便在大火中自杀身亡。而岛村只能站在旁观者的角度，为逝去的嫩叶感到遗憾
的生命。
像是一不没有结尾的故事，最后的雪国火花冲天，将苍白的雪染上了火红般的颜
色彩，埋在雪地里的是逐渐失去色彩的生命，在茫茫雪地里湮灭，变成洁白的，最多的
终尘埃落定。
川端康成用他那悲伤的笔墨在纸上写下了壮丽的一章，仿佛只有一点墨水
纸上留下艳丽的花。他的故事和他的一样悲惨。童年失去亲人的痛苦增加了他的世界观
《雪国》读后感(篇4)
《雪国》讲述了岛村三次从东京来到雪国，和驹子，叶子，行男之间发生的故事。岛村第一次来到雪乡，爱上了佛子，和佛子有了关系。岛村第二次来到岛国，爱上了火车上的树叶，但树叶却全心全意地爱着另一个重病患者行男。
后来行男病死，就在叶子请求岛村带她到东京的时候，叶子在一场意外的火灾里死亡。
**里的人物都有着鲜明的对比。
岛村是靠父母的遗产生活的人。只有当他觉得生活无聊时，他才来到雪国。他对生活没有激情。即使是他最喜欢的西方舞蹈也是一种掩饰，因为他从未渴望在西方看到真正的西方舞蹈。他有妻室，却来到雪国逍遥。他喜欢的小马是一妓，但即便如此，小马也努力生活，练习三毛，记日记，喜欢读书**。
她做艺妓也是为了给未婚夫行男治病。
但是**里人物也有想通的地方。
福柯生活在现实中，她对爱情有着现实的态度，而叶子就像生活在外面的世界里，守护着爱情和演员谁也不能有结果。面对行男的重病，小马觉得自己已经没有了依靠的未来。他放弃了爱，坚持帮他挣医药费。叶子不在乎这些，或者不去想这些，依然守护在行南直到他死去，但是叶子没有经济**。
这些是驹子和叶子所经历的生活不同造成的结果，但她们有着想通的地方，她们都非常渴望得到一份属于自己的爱情，以及爱情的归宿。
《雪国》是川端康成的作品，明显的透出日本**所特有的“物哀”思想。物哀在日本人的生活中都到处可见。日本人独爱樱花，爱它的短暂、热烈，就好比爱情，《雪国》中的爱情多是短暂的，热烈的。
比如驹子和岛村的爱情，驹子明知岛村有妻室，仍然用尽身心所有去爱他，结果岛村还是要回到东京。再如叶子对行男的爱，短暂而热烈。行男注定要不久离开人世，可是叶子仍然一心一意照顾着他，行男死后，叶子常去山上行男的坟墓那里看望他，心里无法放下忘怀。
这些都展现了“物哀”这种思想。
**还明显地有一种虚无的思想。
岛村来自东京。他依父母的遗产为生，不愁衣食。但他觉得生活毫无意义，于是到处旅行，来到雪国。在他看来，生活是徒劳的，一切都是徒劳的。他遇到了福柯。福柯生活在下层社会，但他努力活得积极，坚持追求自己的爱情。
可这一切在岛村眼里也是徒劳的，虚无的。叶子照顾垂死的演员，明知爱情即将结束，却又不肯放下，这在笔者看来也是徒劳的。
《雪国》里的故事也影**当下的人们，生活富足的人整日找不到生活的乐趣和意义，生活困苦的人努力想让自己生活好起来，努力积极地生活，也许在别人眼里是徒劳。可是《雪国》的结束，虽然在火场，叶子死去了，驹子疯了，岛村要离开了，但是我们有理由相信，也许在岛村离开后的日子，驹子也许会好起来，会重新有自己的生活，会得到她所要的平凡的爱情，家庭，和幸福。
《雪国》读后感(篇5)
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雪国读后感_800 字
雪国读后感 900 字
《雪国》是我最喜欢的一部川端康成的作品，《雪国》是一部富有诗意的作品，风
景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，《雪国》整体给我的感觉是平缓而抒情
的，但《雪国》里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇**的高
潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，
给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人性的破灭，川端康成笔下
的叶子是一位善良又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在**里面临着一场相同的生
生活境遇，但叶从头到尾都没有成为艺妓。显然，作者把叶子和小马作了比较，小马
是“实”的，那么叶子便是“虚”的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁
身自好呢？这只是作者对小马驹的美丽幻想，所以川端康成对树叶的描述
写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能
太多的理解，给人一种模糊的感觉。
驹子是《雪国》中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为
了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为
艺妓，而不是生活的压力，迫使她一步一步走上这条路。如果她活的像一片叶子，
可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望美好而真正的爱情，希望
找一个爱自己的丈夫。她对岛村有一种期待，这种期待越来越用驹子来表达
越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤
练习、阅读等都是徒劳的。这不能从根本上改变她的生活
化。虽然岛村同情福柯的遭遇，但有妻子的岛村却无法实现福柯的愿望
但是，纪子热爱岛村，但岛村最多把纪子当成朋友，但他在旅途中很无聊
《雪国》读后感(篇6)
喜欢上日本文学，是因为东野圭吾的《白夜行》，就像阳光下的冰冷的影子，有种逃脱不了的宿命感，凄苦、悲恸的美。我不太喜欢现代文学，包括国内文学，有被革命绑架的感觉，自觉或不自觉地灌输革命信仰。读川端康成的《雪国》，纯粹是因为书名给人一种唯美感。
《雪国》起笔于1935年，当时正是日本帝国主义侵占我国东北地区、准备发动全国侵华战争的阴云密布时期。幸运的是，川断康成将自己的背景设置在远离雪国东京的地方，摆脱了黑暗时代的现实。“穿过县界长长的隧道，便是雪国。
夜空下一片白茫茫。”那隧道仿佛就是一道墙，隔离了岛村的现实与理想世界。这就是《雪国》的开篇，迎面而来的冰冷。
或许是因为近现代日本文学的的特征，即便作为长篇**，初读《雪国》，给我感觉像是随笔，更准确的说，像是日记。前后衔接松散，叙述简单，时间推移与故事发展没有明显的联系，像是游客随手记录下的他在有着独特风光的雪国与乡村艺妓产生的一段露水姻缘。字里行间透露着这个坐食祖产、无所事事的纨绔子弟对这艺妓的轻视。
我料想过，驹子的情终究会付之东流，让我意外的是叶子的结局，过于凄凉。忽而觉得，我似乎将这篇文章看的太浅了。上网搜《雪国》的解读时，却意外地发现，它被拍成电影了。
于是抽空看了下电影版的，很遗憾，没能坚持看到结局。书中文字之间的味妙感情在电影中没有很好地表达出来。同样的故事，这部电影更像是一部纪录片，失去了原汁原味。
将这本书重读了第二遍，才发现，文章通篇浸染的这种美丽而悲凄的调子，从岛村感叹窗玻璃上虚幻的景象开始，到最后“驹子拖着艺妓那长长的衣服下摆，在被水冲过的瓦砾堆上，踉踉跄跄地走过去，把叶子抱回来。”都在诉说两个字：徒劳。
“穿过县界长长的隧道”，将岛村从现实带入了虚幻，然后一点点的迷失在这个雪国里。
我很喜欢开头描写叶子倾心照顾病人时身影倒映在窗玻璃上，在氤氲的水汽中与的那流逝的暮景重合叠印的一段。细腻的文字下，我仿佛真的看到了，在轰隆轰隆行进的火车上，那个正直华年却散发着母性温暖光芒的姑娘，散发着那种看得见却无法触及的扑朔迷离，虚化、漂浮的宁静。因为知道叶子的命运，再读这段时，心中不禁涌上淡淡的酸楚、怜惜。
可以看出，岛村是喜欢这个干净、纯洁的姑娘的，却最终没有与她有所交集，而是与沾染了世俗烟尘气息的驹子纠葛不清，让我不禁对这个乡村艺妓产生好奇。
岛村初见驹子的时候，她还不是艺妓，“女子给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的”，这是岛村对驹子的初见，洁净的近乎圣洁的令人不敢亵渎。第二次来雪国的岛村，见到驹子是不由一惊，“她到底还是当艺妓了么？！”，而驹子亭亭玉立、不作迎客的娇态，想展开她那浓施粉黛的脸却适得其反变成一副哭丧的脸，仿佛是命运在嘲弄。
一句“那时候”，显得是多么的惋惜，又不得不接受的无可奈可。即使身为烟火巷的女子，佛子依然流露出真挚的感情。她坚持记日记，即使她内心深处明白，正如岛村所说的“徒劳”，她也在顽固的坚持着。
我觉得不是固执，而是福子对生活的态度，挣扎着活下去。这个有着天籁嗓音、出众琴技的绝色女子，即使是岛村带着夫人，也希望他能一年一次来雪国看望她；即使明知岛村只不过是暂时停留的游客，也对他无微不至的照顾；即使听出了岛村话语里的无情、笑话，她也只是道一句“真可悲啊！”，哭一哭，便改变主意，一如既往，飞蛾扑火；即使看出了岛村对叶子的关爱，也希望他能把叶子带回东京，留在身边照顾。。。。。。
到底是内心有多强大，才会为了报恩，以艺妓为生赚钱给行男治病，即使叶子是行男带回来的女人，并且明知自己深爱的情人对她有所怜爱，也请求岛村带走叶子。如此刚毅豁达的女子拒绝了行曼生前的见面要求。我想她还是恨星曼，不像圣人那么大方。也是，她到底只是人，一个女子。
这样一个复杂、美丽的女子，浑身散发着绚丽的光芒，让人不得不被她吸引，为之倾倒。
正如岛村所说，“她好似下海之前的驹子，而现实的驹子又似乎是叶子的未来。”叶子是很美，但她的那种美过于强硬，似火那般，刚烈，不苟同于烟粉场，或许，她的生命止于这场熊熊大火并不是那么哀伤，如果故事继续下去，正如驹子所说，“这孩子疯了！”驹子的美，是哀艳的，热情、温暖，却沉淀了孤寂、寒冷，明明清冷无比，却又透出绝望般的丝丝温暖。
如文中所提的贴在纱窗上的飞蛾，“乍看好像是静静地死去，可是走近细看，只见它们抽搐着腿脚和触角，痛苦地拼命挣扎着。”令人感到一种无端的悲哀，不禁感叹生命的渺小之忧伤。所以，岛村才会迷失吧。
银河哗啦一声，从岛村心坎上倾泻下来的时候，我仿佛看见驹子提着她那华美的袍，在雪地间翩然起舞。就像飘落在雪国的雪一样，冰是绚烂动人的，带着虚幻的迷雾，美丽的人们情不自禁地用手去捡，即使只能看着她在手中慢慢融化，即使只是徒劳。
《雪国》读后感(篇7)
虚幻、至纯、忧伤
—《雪国》读后感
川端康成的书没有直接的明媚与忧伤，他总是在一种平淡忧伤的语气中流露出对情感的阐述，他的书对于意境的描写、景致的铺垫以及情感的流露可谓是极其的巧妙，《雪国》是这三者完美结合的经典之作。书中人物之间的关系极为微妙。主人公岛村闲着，喜欢学习舞蹈。有着妻子儿女，坐食遗产。
女主角福柯不幸坠入风月之地，成了艺伎。而驹子师傅的儿子行男旁边有着让岛村动心的叶子。故事从岛村、驹子、叶子三人之间的感情纠纷说起。
我认为书中极致展现虚幻、至纯、忧伤之美的镜头主要有两处：一是书中开头，叶子和行男赶往家中，岛村奔于情人赴会。拥有相同目的地的这三个人坐在了一个车厢中。
叶子细心照料垂危的行男，吸引了岛村。“灯火就这样从她的脸上闪过，但并没有把她的脸照亮，这是一束从远方传来的光，模模糊糊地照亮了她眼睛的周围，她的眼睛同灯光重叠的一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的夜光虫，妖艳而美丽。”在车窗中倒映着叶子知性的面庞，飞逝而过的环境，灯火交映的背景让此刻的叶子更加美丽动人。
这一幅画面令人动心，也弥漫着丝缕的忧伤。“他的内心反而好像隐隐的存在着一股巨大的情感激流。周围的风景不断地在女孩周围移动，这让人觉得女孩也是透明的。真的透明吗？
这是一种错觉，却又扑朔迷离。”
第二处则是在结尾。深冬时节，冰雪覆盖的雪国，岛村、库孜、叶子三人之间的感情纠纷也发展了一个过程。但此时，村里某处发生火灾，村民们纷纷赶来灭火。虽然纪子和岛村也在灭火，但他们更加兴奋。
因为冰与火的交汇美得的确让人心动。然而，当不幸身亡的叶子倒在驹子、岛村二人面前时，“犹如一条大光带的银河，使人觉得好像浸泡着岛村的身体，飘飘浮浮，伫立在天涯之上，这虽是一种冷冽的孤寂，但也给人某种神奇的媚惑之感。”“待到村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泄了下来。
”最后一幕把整本书虚幻，至纯、忧伤的境界全出。我无法用语言完整准确地表达那种情绪。这是惊心动魄和悲伤。
日本文学的鼻祖《源氏物语》，这本书奠定了日本以后近千年的文学基调。书中多描写男女恋情，床第之爱。源氏公子对每一个女人都很用心。
但这都是幻想。悲伤和失落是真实的。人性在灵与肉的欲望中挣扎，岛村对叶子是至纯的男性对女性的一种欣赏，这当中没有丝毫的**。但这份感情太过于纯真，纯真得有种不真实的感觉，作者巧妙地运用光与影的虚幻、冰与火的交融把这种纯“灵”的感情恰到好处的释放出来，对于这种男性对女性的欣赏，我自己确有几分体会，任何想法皆苍白，独余单纯的欣赏。
川端康成的书，我也看过其他几部。他们中的大多数人继承了这种斗争，这种幻觉，这种唯美主义。《伊豆的舞女》中主人公一路跟随舞队，只为远远地看着舞女熏子，这种青春的悸动至纯唯美却不真实，结果仍是逃避不了“一别从此是路人”的悲哀。
他的书每次都能把环境和情感联系起来，书中的人物总是象征着某种东西。“字里行间好像有千只鹤在翩翩起舞”——《千只鹤》中更是将这种象征与挣扎描写得更加真实。三谷的父亲先与栗本有染，后又钟情于太田夫人，三谷的父亲死后，太田夫人将对情人的爱恋转移到三谷上，后来太田夫人受不了这种背德恋情的道德拷问，自杀了。
而太田太太的女儿文子也卷入了这段艰难的关系。而在左乳上长着黑痣的栗本仍像以前活着。这份恋情的纯真不可怀疑，道德的约束也让这份人性的欲望与挣扎表现得更加灵动真实。
日本文学的这种“物哀”的文学思维充盈着日本整个文化，我知道的有一个，由新海诚导演的《言叶之庭》也将这种心灵的悸动，虚幻的唯美，欲望的挣扎表现出来。在不知道雪野是他的老师的情况下，男主人秋月对这个女人充满了好奇。对于正在读高中的秋月来说，她似乎代表了整个世界的秘密。得知真相后，秋月与雪原的斗争，影片最终没有给出结果，但却耐人寻味。
指导：邓骁\刘鑫
《雪国》读后感(篇8)
穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”
这是川端康成《雪国》**的开头，不论从视觉上还是心情上，都一下子把读者带入了豁然开朗的银白世界。
万事开头难。一篇文章的开头也常常使人绞尽脑汁。其实，《雪国》的开头一开始也不是这样的，原来还有一个一页半的帽子，后来川端痛下决心，大刀阔斧，删去了那一部分，才成了现在的这个样子，因而不光**有名，开头部分也成了很多人效法的榜样。
“县界”，日文原文用的是“国境”一词，虽然是指群马县和新县的县界，但这两个县在日本战国时代分属上野国和越后国，现在的县界就是以前的国境。“长长的隧道”是上越线的清水隧道，上越线连接群马县和新县。“信号所”是土樽信号所，现在成了土樽火车站，但依然客人不多，冷冷清清。
再往前十公里左右，就是越后汤泽站了。
清水隧道全长9702米。当时，它被称为东亚最长的隧道。为了挖掘这条隧道，铁道部当时从美国进口了机械设备。1931年9月，隧道终于通车，历时7年。
在此以前，越后汤泽的人要去东京必须绕道长野，得花两天时间，开通后不到五个小时就可以到达了。汤泽是越后的一个小镇，发展迅速，比以前热闹多了。很多东京人来这里滑雪、洗温泉，相关服务业也有所增长。
越后汤泽车站位于新县南沼郡汤泽町，因为秋田县还有一个汤泽市，一般在新的汤泽前面加上“越后”两字，以示区别，**《雪国》的故事就发生在这里。这里位于三国山脉新一侧，面向日本海。每年冬天，来自海洋的季风被群山阻隔，形成大量积雪，是著名的滑雪胜地。
这里温泉也很多，建有不少温泉旅馆。川端康成每次来汤泽，都住在最古老的温泉酒店。
雪乡并不是指一个特定的地方，只要有很多雪，就可以称之为雪乡。在日本，它主要指北海道和日本的海区，包括申。自从**《雪国》出版以后，越后汤泽几乎成了雪国的同义词，一说雪国，人们首先想到的是越后汤泽。
《雪国》是川端康成的第一部中篇**，也是他最著名的代表之作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》、《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。
《雪国》情节并不复杂，故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。
岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过**和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。
**就是从岛村第二次来雪国开始的。佛子三弦琴大师的儿子行男患有肺结核。叶陪他从东京乘火车回汤泽，就在福子第二次去的岛村对面。岛村透过窗户欣赏黄昏的雪，但现在看到窗户上美丽的树叶，不禁喜欢上了这个美丽的女孩。
所以他和小马叶之间，构成了一种微妙的情感关系。
驹子温泉（李薇摄影）
驹子出身普通百姓，先是被人卖到东京当陪侍女，后来被一个男人赎身出来，打算将来做个舞蹈师傅生活下去。可是一年半后，那个男人死了。驹子只得住到三弦琴师傅家里学艺，有时也到宴会上表演助兴。
最后为了给行男治病，不得不当了艺妓。但她的生活态度十分认真，她从16岁开始写日记，“不论什么都不加隐瞒地如实记载下来”。她也喜欢看**，而且把读过的书都认真的记下来，“因此杂记本已经有十册之多。
”她认真学歌谣，读书，练书法、三弦琴，她热情、纯真，还保持着乡村少女的淳朴，尽管沦落风尘，但不甘心，想要“正正经经地生活”，渴望获得纯真的感情，并把自己的全部情感都倾注在了岛村身上。甚至当行男弥留之际，叶子赶到车站哀求驹子回去时，驹子仍坚持为岛村送行，拒绝回去见行男最后一面。
但是，在岛村看来，“生存本身就是一种徒劳”，她沦落风尘，为行男赚取**费用的行为徒劳，对自己倾注感情也是徒劳的。
与现实感很强的驹子不同，冷艳的叶子出场次数不多，也没有多着笔墨。她虽然对行男和弟弟充满爱意和关心，但她仿佛是一个绝美的幽灵，令人难忘、憧憬，却又可望不可及，最后在一场火灾中离开尘世。叶子没有生活原型，完全是川端创造的人物，虽然可以说是他理想中的女性，但好像不食人间烟火的仙女，难以引起读者的共鸣。
驹子的原型（资料**李薇提供）
驹子是**的中心人物，“虽算不上是个美人，但她比谁都要显得洁净”，她自己也想干干净净地做人，“如果环境许可，我还是想生活得干净些”。出于对自己职业的自卑和敏感，她最怕别人蔑视、耻笑自己，好强和不甘沉沦的性格让她内心十分痛苦。口子的沮丧、悲伤和岛村的多愁善感、虚无主义充斥着**的每一个角落，徒劳和绝望贯穿始终。
有评论说，“作者在‘卑微’的驹子身上发现了‘美好的日本心’”。川端本人也说过：“也许有人会感到意外，其实贯穿全书的是对人类生命的憧憬。
”也许，不甘命运的安排和对未来的憧憬，有时会成为奋起抗争的动力吧。
**中笼罩着淡淡的哀愁，流露着难以排遣的孤寂和哀伤，让人不禁想到川端的身世。川端康成1899年出生在一个医生家庭。从1岁到15岁，他失去了父亲、母亲、祖母、妹妹和祖父。祖父去世前不久，他悲叹“我自己太不幸，天地间将只剩下我孤零零的一个人了。
”天涯孤独伴随了他的一生。为了排遣内心的孤独和哀愁，他阅读了《源氏物语》等古典名作，这对他后来的文学创作产生了极为重要的影响。川端康成于1920年考入东京大学英语系，次年转入国立艺术系。他参与创办杂志，并出版**。
1924年大学毕业后，他发起了“新感觉派”文**动，提出要以“新的感觉、新的表现方式和新的文体”来写作。
对人物心理刻画更加细腻、丰富的新文体和《源氏物语》等古典**中所散发出的人生无常的物哀氛围相结合，把传统和现代巧妙交融在一起，构成了《雪国》缠绵幽怨、清丽空灵的风格。
“苦闷、忧愁、悲哀——也就是一切不能如意的事才是使人感动最深的。”这样的“物哀”，也就是日本传统文学的美学吧。
《雪国》不到8万字，却是川端**中非常重要的一部，它和《千只鹤》(1949-1951)、《古都》(1962)，因"以敏锐的感受，高超的叙事技巧，表现了日本人的精神实质"，而于1968年获得了诺贝尔文学奖的殊荣。他是第一个获得该奖项的日本人，也是继印度泰戈尔之后第二个获得该奖项的亚洲人。
今年2月，为了真正体验雪国的独特风光和氛围，我们乘坐越南新干线到了越后汤泽。今年冬天很暖和。清水洞的这一边，依然是一片苍翠。同行的朋友们担心，如果雪国没有雪，那不是风景，而是杀戮！
出乎意料，过了隧道，风景为之一变，面前是皑皑白雪。啊，不愧是雪国！但是，现在从东京下行的新干线穿过的不是清水隧道，而是大清水隧道，该隧道1981年建成，全长22221米，比原来的长了一倍还多，不但日本第一，也是世界上最长的山洞隧道，更让人有一种没完没了的感觉。
然而，整个旅程并不需要太长时间。离东京只有一小时二十分钟。
汤泽是一个山中小镇，四面环山，人口稀少。因为**《雪国》而大大提高了知名度，后来拍电影《雪国》时，也选这里作外景地，更是闻名中外了。现在每年都有300万游客来到这里，不是滑雪就是寻找村庄和佛科的足迹。
我们住宿在高半饭店。它位于车站附近山麓的高坡上，到车站要走20来分钟，该温泉旅馆已经有近八百年的历史，第一代老板叫高桥半六，后来的历代老板也一直世袭着“高桥半左卫门”的名字，高半是从姓、名中各取一个字组成的。后来旅馆经过翻建，成了现代化的高半饭店，但还保留了很多传统成分，服务员是传统服装，房间也全部是和式的。
川端当年住过的“霞间”被原封不动地保留了下来，陈设依然如故，客人可以进入“霞间”，体会当年川端下榻、写作时的环境、气氛，也可以参观旅馆收集的有关《雪国》的**资料和版本，还可以免费**《雪国》电影。
饭店地处高地，从房间可以俯瞰整个小镇，神社、铁道、雪山，尽收眼底。附近的“驹子汤”温泉浴场也很受欢迎，这个浴场的名字来自《雪国》女主人公驹子，不知道当年驹子曾否入浴过？历史民俗资料馆，展览着驹子原型的**，商店里**各种各样和《雪国》有关的食品、礼物，《雪国》是越后汤泽的骄傲，也是它的卖点。
《雪国》无处不在。
雪国周围山上树林密布，风景漂亮，最令我着迷的是“雪国之夜的寒峭”。川端对夜的描写很传神：
傍晚，“山沟天黑得早，黄昏已经冷瑟瑟地降临了。暮色苍茫，从那还在夕晖晚照下覆盖着皑皑白雪的远方群山那边，悄悄地迅速迫近了。”
入夜，“繁星移近眼前，把夜空越推越远，夜色也越来越深沉了。县界的
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《雪国》读后感(篇9)
总觉得川端康成的作品写得太过干净，尤其是《伊豆舞女》。干净的让人觉得一切都是幻想，在如今这样一个复杂，充满利和欲的世界，那样纯粹、干净、真挚的情感体现着人类最简单原始的珍贵性情，令人神往、倾心，却又不忍心打破这份悸动。
《雪国》是以白雪的世界为背景，雪是世界上最干净、圣洁，同时也是最美丽、飘渺近似虚幻的东西。通文都流露着一种淡淡的苦闷、愁思、悲哀的情绪。
岛村，既是故事的男主角，又是个旁观者。对于这个人物，我并不喜欢。他是消极的。面对福柯对自己的痴迷，他认为一切都是徒劳的。他不能给福柯他想要的和平。
甚至于，他觉得自己所做的，对于驹子艳丽的美和叶子空灵、清澈的美的贪恋、追寻都是徒劳的。他看着驹子为生活奔波，为感情压抑，同情她、怜悯她，时而给予她一丝安慰过后又冷静地告诉对方一切都是徒劳。
当然，岛村的守望者也很努力。他一直在追求想象中的美。他渴望的那片又冷又干净的叶子，从来没有正视过他的眼睛，让他纠结的小马驹也在等着他。还时刻担心着自己的心思被驹子看穿，想要躲着又期待着接近。
相反，我非常感谢福柯。虽然我得不到回报，但我仍然过着坦诚而积极的生活，渴望爱情，执着爱情。喜欢、讨厌，各种情绪都表现得真实、平静，不做作。
其实至今我又很多疑问，叶子对行男究竟是什么感情？只是想实现护工的愿望吗？驹子对行男又是怎么回事，为何临死都不愿见面，只是不想感受生死离别的痛苦吗？
驹子似乎并不喜欢叶子，总是在岛村前避免着有关话题，可为何在叶子跳楼死时又苦的这么悲痛，近似疯狂，难道她真把叶子当做自己的寄托，希望她活出另一个自己？
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雪国读后感10篇
所谓“仁者见仁，智者见智”，对于自己阅读过的书籍或文章的内容，然后写出自己的意见或感想，我们称之为心得。写作训练中有一项重要的事情，那就是写心得体会，写心得体会可以提高我们对思维的训练。写好一份优质的心得体会要怎么做呢？小编特别从网络上整理了雪国读后感10篇，请在阅读后，可以继续收藏本页！
雪国读后感 篇1
川端康成的书，我是第一次看。作为一个女孩的妈妈，这种变态的中年男心理我是真的无法忍。无法忍到愿意提笔写一篇读后感，绝对称得上忍无可忍。凭什么这种书可以拿诺贝尔文学奖？！就因为它真实深刻地描绘出了小日本帝国主义者根深蒂固的畸形癖？！我简单描述下书里的两个故事：第一个故事，讲一个有闲的中年文艺男，家里有妻儿，但他还是每年一度以寻找写作灵感的接口，去山里和一个年轻貌美的鸡厮会，内心没有丝毫的愧疚。不但如此，他一边搂着这个少女，一边还调戏她的同伴，并称之为不由自主的吸引，称之为两情相愿的吸引，称之为纯洁无上发自肺腑的爱。这种渣男，简直令人发指。另一个故事，讲一个一事无成的中年老师，年轻的时候抛弃亲生的小孩，年长之后勾引女学生，跟踪少妇，还去调戏路上偶遇的少女，最后通通归咎在原生家庭归咎到童年阴影归咎到战争创伤归咎到女孩们自身散发的“魔力”！你可以再无耻一点。这是我一辈子都不想让好好遇到的男生，集自恋薄情缺乏责任感于一身。很难想象，如果被我捧在手心里长大的好好，爱上了一个渣男，而且还是个猥琐的中年大叔，我会不会崩溃。我想应该是会的。真是气死我了！什么书！什么价值观！
雪国读后感 篇2
“不管怎么说，这个女子总是个良家闺秀，即使他想女人，也不至有求于这个女子。这种事，他满可以毫不作孽地轻易了结它。她过于洁净了。初见之下，他就把这种事同她区分开来了。”川端康成在《雪国》中这样说。
第一次读川端康成的作品是在初中，当时好奇地捧着姐姐的高中课本看《伊豆的舞女》。高中时又看了好几遍，这应该是我看过的最多遍的课文了。当时我还没有喜欢上文学，却喜欢上了那段飘着缕缕悲伤的文字。
《雪国》是在我高三毕业那个暑假看的。那时刚开始看书，不知道该看些什么书，因为想起了那篇《伊豆的舞女》，所以找来了川端康成的这本《雪国》。
直到现在，我还记得看完《雪国》后的心情。那是一股浓浓的惆怅，还有不知所谓的悲伤，整个人恍恍惚惚，难受至极，想拨开心中那片阴霾，却不知道这份悲伤惆怅从何而来，虚无缥缈的感觉让人不知所措。可它又确确实实缠绕着我，让我坐不是，站不是，总觉得失去了什么，追悔什么。
如果说《伊豆的舞女》只是淡淡的悲伤的话，那《雪国》给人带来的悲凉就要浓厚的多。小说中的人好像都是病态的，似乎多愁善感到立刻就会去自杀。而在这病态的爱情中，却又始终透露着两个字，最吸引我的两个字：纯洁
就像开头我写的那段话，“她过于洁净了。”这是与村上春树的作品完全不一样的纯洁。你能想象一个妖艳、甚至有些放荡(当然我不喜欢这样评价驹子)的舞妓从未与男主人公发生过那方面的事情。
“她过于洁净了。初见之下，他就把这种事同她区分开来了。”
就是这样，整本书都没有发生过。虽然他们两的举动是那么亲昵，也常常一起过夜，但最终还是相敬如宾。
过去，我问朋友，你有没有喜欢过一个女孩，非常非常喜欢，但是却从来不想与她发生那方面的事情，觉得这样做是对她的一种玷污?朋友说没有。我问过几个朋友，他们要不是嗤之以鼻，就是说我太幼稚。可是，你不觉得这很纯洁吗?只是喜欢一个人，完全没有性上的冲动，这不是爱的更彻底更单纯吗?
晚上又看了遍《雪国》。上次那种悲戚的心情还余音未了，所以我不敢太认真的深入故事。看书的过程中，一会儿上个厕所，一会儿去隔壁串个门，一会儿吃颗桃子。基本上，我是在这种三心二意中看完小说的。有时候真的很害怕，那种悲伤的心情是很难消除的，经历多了，渐渐害怕那种心情。于是乎，渐渐害怕看书。
在这种故意的三心二意下，看完《雪国》后心里只是感叹：哦，原来是这样!
我也不知道这样感叹的原因，也许是为故事感叹，也许是为看完故事的自己感叹。
躺在床上，翻来覆去，这股悲伤就像晚点的列车，虽然会迟到，但永远都不会不来。于是，我又坐在了电脑前，想着故事里的那个驹子，那个爱的竟似癫狂的舞妓。
驹子的心该有多矛盾?不停嚷着走，却又舍不得挪步，明明热烈的喜欢岛村，亲密接触后却又护住胸口，还喊着：这是什么玩意，什么玩意。明明想留下来过夜，又怕被人发现……，可问题是，她有着与这可爱的羞缅完全不符的身份，舞妓。要是别的舞妓，这样定会让人觉得虚伪、做作。可正因为她是驹子，正因为她是舞妓，这份羞缅却让人倍加珍惜了。驹子有股从骨子里散发出来的纯洁，我从不怀疑。
我一直在想一个问题，岛村为什么不把驹子娶回去?不是喜欢吗?日本不是可以去二房吗?为什么岛村就不把驹子娶回去?一个悲伤的结局让悲剧更加悲剧。虽然小说的最后，他们俩还在一起看火灾，但是在弦外之音中我知道，岛村要离开了，很明显的要离开了。他都不会悲伤的吗?这一切真的都是“徒劳”吗?
雪国读后感 篇3
川端康成是日本现实主义文学的一员，他的文学作品具有一定的特质。其作品《雪国》是一本讲述日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。通过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和复杂的内心情感世界。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
这部小说重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样普通的生活场景中，充分的显现了日本的民族特色文化，将这些特殊的食物连接起来，组成了一个个唯美的画面，给人以丰富的想象力，甚至还会有情感的共鸣。
作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些文字中我可以看出作者的一种平静的心情。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。叶子的出现和逝去，那是一种从静美的状态跌落到凄美的情景。
总而言之，这部小说是川端康成对日本传统文化的担忧，即营造了雪国这样一个唯美的环境来寄托自己对日本文化及其传统美学观念的情感。整部小说都体现了川端一种孤寂的心灵，表达自己的一种终极理念。
雪国读后感 篇4
当我读完这个故事的最后一页合上书时，捂住眼睛害怕图书馆周围的有人发现我被感动了，但又顾不上害怕被人发现的心情我仰坐在硬邦邦的木椅子上感叹到这是多么细腻动人的故事啊。乃至于晚上在床上闭着眼睛都能想起驹子俯趴在地上扎榻榻米的神情、干枯死亡了的飞蛾从纱窗上飘落的响声，岛村留在雪地上孤独的脚印，尽可能的去想象怎样的音色才能发出叶子那优美清澈得近乎悲凄的声音和怎样的夜晚才能呈现出那铁道轨迹上空璀璨的银河。我沉浸在那面映着叶子明亮的眼睛和窗外跳动着的黄昏景色的“镜子”里，仿佛只能听到火车轰隆隆的响声，脑中闪现的却是那个姑娘脸上蓝色得发白的寒光。那面镜子里的世界就是雪国吧！雪国就在那面镜子里吧！
雪国不同于“我”生活的大都市，雪国是“我”憧憬的又不敢追求的国度。“我”在雪国的经历还有遇见的人和看过景对于“我”来说都是十分珍贵和遥远的。当叶子从火楼中摔下来的时候我知道“美”消失了，即使是这样“我”承认自己还是懦弱的，因为始终“我”都没有勇气像叶子或是驹子一样孤注一掷的单纯的近乎徒劳地去追求自己的所爱（无论是人还是事）。
单纯呐，徒劳呐，在“我”眼中这样不假思索与简单的行动是极其耀眼与崇高的。很少有人舍得放弃已有的东西，很少有人诚实的面对自己与身边的人。
叶子死的时候驹子心里肯定觉得很对不起她吧，行男去世的时候她那么执拗的不回去，后来也不去坟前看他，如今叶子也走得那么突然，大概叶子的一生是被自己毁了的吧，那个孩子本来就过得很清苦的了。“之前，她说她想一个人去东京的……”“是这样吗？那她应该会很幸福的，她想离开这里不是吗？”
小说以叶子的死结局，岛村是不会再到雪国去了吧。那里的人不止驹子和叶子，有个老艺伎也是如此，还有其他人吧……这样纯净徒劳的爱都如此令人悲伤。
雪国读后感 篇5
《雪国》读后感1000字
读完川端康成的《伊豆的舞女》后，我被他作品中那种独特的美深深吸引住了，所以这些天抽空就把这本《雪国》也看了看。
小说开篇以主人公来到一个白雪飘飘、四野茫茫的静谧雪国为开头，这一点与作者的唯美观是分不开的，川端的作品总是以他独有的那种清清淡淡，含含蓄蓄的情感：或是暗暗的哀伤，或是羞羞涩涩的爱慕，或是淡淡的凄凉，深深地打动着我们，而且这种打动是一点点，一丝丝，静静的，轻轻的，流入我们的心田。看完《雪国》掩卷沉思，慨叹驹子和叶子命运的不幸。
他们是雪国里悠悠飘零的雪花，在半空，这般冰艳动人，带着寂寥的哀伤让人怜爱不已。可是雪花永远只能是雪花，他们的身份是艺妓，他们的命运已经定格，纵然努力去摆脱，却也只是徒劳，正如小说里写的：驹子的生命是徒劳的，你只能看着这哀艳美丽的雪花悠悠地飘到你的眼前，于是你忍不住心动，用手去接，然后只能静静地看着她在你手中慢慢地消融，而你却什么也做不了。
《雪国》的名字预示了故事主人公凄冷的宿命。纵然故事跌宕起伏，世事变迁，但结局还是最初的那片凄冷的景象。熊熊烈火之中，叶子犹如天际的星星般陨落。故事结束，银河倾泻而下，黑暗毁灭了一切虚无的暖色与希望，霎那间温存与美好沉落在雪国。雪国的冰冷依旧寒彻心底，只是变得像废墟一样，了无生机，凄凄惨惨。
这是一个犹如梦境的故事。岛村在火车上映过玻璃观察叶子，余晖中的叶子让岛村着迷，叶子的出场注定了她人生的悲剧。黄昏之中，本应充满希望的妙龄女子却与暮景一起流逝，她的人生亦是如此。活着的时候让人心存怜惜，死亡的意外又带给了人们无法承受的疼痛，小腿在抽搐，苍白的脸在燃烧……这是残忍的结局，它让时间骤然停止，雪国也封存在人们心底。
驹子是故事中唯一的暖色调。嫩绿的群山中，驹子的脖颈淡淡映上一抹衫林的暗绿;白雪皑皑的清晨，镜中的白雪衬托出她红红的脸。还有与岛村相视后羞涩低头时绯红的双颊。这都是让人温暖欣然的。她的出现，调整了故事的节奏。急促的谈话，忙碌的生活，安静的等待，让驹子的形象变得鲜活可爱起来。但她终究与“徒劳”无法分离。岛村的态度决定了喜悦希望都只是驹子幻想中的假象。她爱他，但是他却没有。驹子，这样一个执着且坚强的女孩。她性格的活泼和快乐只是雪国上空飘过的一阵风，注定不能久留。她不属于这里，就连她的出现都是“徒劳”。飘渺的不是叶子而是她。她仅仅是个配角。如果说叶子的死去毁灭了岛村心中的幻想，那么驹子的虚无则更让人觉得疼痛。她注定不属于这样悲凉的世界，她脸上的绯红会褪去，灵魂也会在冰冷中被吞噬。
驹子的无力，让我觉得伤感无奈。冰冻大地之上，即使有千万的火种也不能燃烧。驹子的存在就是这样微不足道，在岛村的心里是，在雪国也是。其实，驹子的形象随着叶子的死去而幻灭，她悲恸的喊叫声意味着最后的挣扎，但却依旧无力。她——注定不能把那抹绯红留下，雪国的凄冷已成宿命。
当凄冷已成宿命，那团火焰的熄灭或许比死寂更让人疼痛吧。
《雪国》读后感1000字
其实一直以来我对日本的很多东西都是很反感的。其中的原因自不用说。但是当我看到日本著名的作家川端康成写的散文临终的眼时，给我极大的震撼。之后我知道了他的小说雪国。
川端康成自小成为孤儿，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度。为此，他早期作品，如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象
雪国这本书买了后，看了好几遍，看完之后，我问自己，看完后自己有何感觉,我告诉自己，没有感觉。是的，看完之后，心底没有留下几个特别印象深刻的人物和与之发生的事情。但是唯一觉得的就是作者细致的景物描写。犹如，电影画面中那些唯美的影象，人已经不是关键的因素。他们都是一些带你走如画面的线索而已.其实,这里边有很多关于日本一些极具地方特色的地方风土人情描写。反而，让我想起了简爱中，对于那个阴郁的阴天的描写，低矮的旧式城堡，有着阴霾的天，自己一个人躲在小房间窗帘的后面看这书,那个时候看着这一段的时候，只是觉得那个景物和人物的心情完全融合在一起了。
川端康成的《雪国》凝聚着作者十二年的心血，《雪国》中的每一个意象都有着丰富的寓意和象征。作品中作者着力描写的无声的雪国在作品中是一个重要的自然角色，雪国四季的自然景色魔术般地衬托了小说中的人物形象;“雪”的洁白是日本美学观念的体现，日本传统美的象征，而“雪国”则是川端为其营造的最后一块栖身的净土。雪国的晶莹剔透、丰富多彩也象征着有过灿烂文化的日本;叶子象征着作者的终极理念，在这里体现为日本传统。和叶子一样，行男也隐喻了传统的日本文化，行男和叶子是一体的。行男这个名字暗示着作者对渐渐离去的日本传统的哀悼，叶子生命的终结也寓意着作者对日本传统文化可能消亡的命运的深沉担忧。岛村象征着外来文化对日本文化的窥探和关照，实为西方文明的隐喻。在驹子火一般的爱情、叶子“内在生命在变形”的死亡、雪国魔力的感动下，他仿佛置身于银河中的灵魂最终受到了深深的浸润，这也象征着日本文化对外来文化的感化力量;驹子有着双重的身份，象征着面对外来文化压力时无力的传统维护者，是作者的化身;同时也隐喻作者在接受外来文化时的矛盾和复杂的心情。
作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。而看雪国的时候，其实，心情是安静的。因为没有特别大的人物矛盾冲突，所以没有了心情的起伏。就如同一个人在静静的欣赏着那一方的雪景。从作品，偷窥作家，直觉告诉我，那一定是一个有着对纯美的东西有种偏执的人。一个人总是在现实和精神上游走，对于驹子。他描写了很多，但是印象反而没有对叶子的印象深刻。虽然，倔强的叶子只是在开头和结尾中出现。但是第一次的出现如果以纯美来形容的话。那么，最后一次的从二楼跌落时候，那个场景可以用凄美来形容，但是那一次的跌落就像个慢镜头，段落不多，却给人印象深刻!
《雪国》读后感1000字
“不管怎么说，这个女子总是个良家闺秀，即使他想女人，也不至有求于这个女子。这种事，他满可以毫不作孽地轻易了结它。她过于洁净了。初见之下，他就把这种事同她区分开来了。”川端康成在《雪国》中这样说。
雪国读后感 篇6
她是艺伎，连指尖都泛出好看的颜色，痴情地爱着有妻室儿女、坐食祖产的岛村，她大度，冰雪聪明，尽管她多么渴望自己有一天穿上婚纱，被岛村明媒正娶，但她还是隐忍着说：“下一次，带您太太也来温泉浴池吧！我也是可以欢迎的。”
她是火焰，在雪的覆盖下激烈地窜着火苗，她为报自己的恩人，救治恩人的儿子行男去当艺伎，她读各式各样的外国文学，记了厚厚的日记，努力学习三弦琴，她一直、一直在挣脱现实的生活，当岛村摇头看着她的日记说：“都是徒劳吧。”她只是淡淡地回：“生存本身就是一种徒劳呢。”
她敢爱、敢舍，却仿佛永远得不到幸福，岛村懦弱、空虚，正是她无法得到幸福的根源，她就像白娘子，痴痴地渴望平凡而又幸福的生活，却终究让人给负了。
她是天上的银河，是银河中的星星，有岛村难以企及的美丽，她将自己一切最纯粹的东西展现给岛村，她深沉地爱，不求回报，甚至，在岛村偷偷准备离别时，她只呆呆地望着，跳到正在行驶的汽车上，脸贴着冰冷的窗户，喊：“喂！你去哪儿？”
也许，这就是两个人天上地下的感情，就是两个人对待生命，对待生活截然不同的态度。假如有一天，岛村不再是书中的岛村，驹子不再是当艺伎的驹子。他们的爱情会继续吗？
我想不会，岛村依旧那么索然无味，而驹子，依旧热情似火。本就是两个世界的人，本就是眼中两个不一样的雪国，一个活成的枯树，一个活成了明灯。
雪国读后感 篇7
《雪国》写于一九三五年至一九三七年，是日本作家川端康成的第一部中篇小说。它也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。
“穿过县界的长长隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”这是本书的开头。作者用几乎吝啬的简洁语句拉开了序幕。我们读者似乎也坐着火车穿过隧道来到了雪国。这篇小说没有复杂的情节，写的是一个叫岛村的舞蹈艺术研究者，每年前往一个北国山村，与当地叫驹子的艺妓之间的感情纠葛和一位萍水相逢的姑娘—叶子。故事发生在纯白洁净的雪国，也终结在这里。
通篇小说的叙事笔调澄澈优美，作者几乎不用过多的时间词，只通过特有的景物变化来暗示四季更替。长鸣的虫声、燃烧的枫叶、飘落的白雪，翻动着书页，似乎也看到时光优美地流逝，让人常常遥想那个美丽的国度。木屐、纸拉门、画着浓妆的艺妓、三弦琴、整洁大方的和服、冬日里冒着热气的温泉，这些种种都是日本最具民族特色的事物。作者似乎有着对日本纯净之美的偏执，把它们浸上艺术的气息，展现出那雪国的自然之美。没有任何尔虞我诈，没有一丝城市的污浊之气，岛国的自然美和社会风俗美融为了一体，完美地衬托了整个故事，营造出一个栖身的净土，也流露出人性最原生态的一面。小说中的人物不多，但令人印象深刻。
岛村是个富家子弟，研究舞蹈艺术。他是西方文化和日本传统艺术的结合，对于爱情而言，他喜欢驹子，却认为驹子那火一般的激情是徒劳，他被叶子所吸引，但却总给人一种似有似无的感觉，有时让人捉摸不透。而驹子，虽在东京当过艺妓，却想过普通女子的生活，拥有年轻女子所有的细腻情感。她努力练习琴艺，有如同飞雪一般的纯洁心灵，也有火一般的爱情。她的身姿体态，她的音容笑貌在书中浮现，和那独特的北国雪景给人深深的震撼。叶子像作者在火车上看到的镜子里的幻影一样，悄无声息地给人美的感动，她仅仅着重出现在开头和结尾，如同幻觉一般出现，又像风儿一样消逝，她从二楼跌落下来，那是一段慢镜头，凄美得令人屏息，只留下了一个倔强影子。
看完这不足百页的故事，感到一种唯美，一种华丽的伤感，仿佛这个故事永不会结束，永不会停止。岛村和驹子的感情如同平行线，不会交结，永远这样，一个春去秋来，又是一次。
雪国读后感 篇8
落笔之际，实在难说自己真的看懂了这本书。不过还是写下此时的感受，权当是对这本书致敬吧。
实在很难描述雪国这个地方给人的感受。它没有大城市的繁华喧扰，依然保留着着古老的习惯，到处都流露出传统的气息，带着一股烧柴火时炊烟的味道。而与此同时，一路铁轨将这与世隔绝的地方与东京这繁华的大都市连接起来，给人带来时空错乱般的感觉。就像是这两个互不关联的平行时空，在这铁轨处交错。
这种异样的感觉也给岛村带来了不一样的视角。在东京，他已有家室。凭借的祖上的萌荫，他不愁吃穿。他生活美满，没有并无任何压力。于他而言，雪国只是生活外的消遣，是于他东京生活不相干的另一个世界。因此他对于雪国的一切都抱着无所谓的态度，因为他深知他的根不在这里。并且，他无论如何也不会将驹子带回东京，让雪国的故事影响到他在东京的家庭。毕竟东京的家才是他真正的港湾。
而对于驹子，雪国却几乎填满了她生活的一切。她见证过东京的繁华，却为生活所困，被死死的禁锢在雪国这方天地。在这荒凉之地，来自东京的岛村像是黑暗里的一簇火苗，点燃了她对东京的憧憬与向往。这个天真单纯却因生活所迫沦入风尘的少女，于是不可抑制的爱上了他。她像是一株的向日葵，总是积极进取，希望通过努力改变生活。遇到岛村后，她想借他的帮助，脱离雪国，前往另一个更美好的世界。从那被一直保留的从东京带过来的华丽衣柜，以及对岛村“东京人”身份的频繁提及可以看出，那个世界承载了她的美好回忆。
叶子的情况更加复杂，却也无法摆脱雪国的束缚。她深深的爱着行男，在他生病时无微不至的照顾，却因他的死以及他对驹子的念念不忘备受打击。前者使她悲伤，后者使她嫉妒。她想过让岛村带她前往东京，因为她怕自己将来会和驹子一样，成为艺伎。纯洁的她宁可忍痛离开挚爱行男的埋骨之处，也不愿行男在天国看她沦为艺伎。然而，如果岛村带她离去，却留下他本不愿带走的驹子，她就毁灭了驹子全部的希望，让挚爱的行男失望——她真切的知道行男是多么的爱驹子。在这样一个两难的局面下，叶子简直要发疯。雪国因而成为了她悲剧的囚笼，难以摆脱。或许正是因此，岛村才认为死亡对叶子来讲也是一种解脱吧。
因此，岛村显得十分超然，仿佛和我们一样，以一种局外人的眼光看待这个故事。驹子再怎么努力，不过是徒劳罢了；叶子内心的挣扎，让他心疼却无奈。这场悲剧在岛村或者我们读者眼里，因为些许的距离，充斥着伤感唯美。而对于当事人来讲，可能是无边的绝望与黑暗。
一千个人眼里也有一千个雪国，局外的我们或许真的难以对书中人物的悲喜感同身受吧。不过也许正因为有玩味的空间，小说才更能显示出它独特的韵味。
雪国读后感 篇9
沈石溪是我国著名的作家，以创作动物小说为主，最近我就在看他的《狼王梦》。
故事讲主角母狼紫岚想完成丈夫黑桑的遗愿，把狼王的宝座夺下。为了夺下狼王的宝座，她精心养育三只小狼，紫岚给这三只起名为黑仔、蓝魂儿、双毛，黑仔胆子很大，在山洞里紫岚很放心，附近没有野兽，但她忽略了天上的危险，被金雕抓走了，于是就把精力集中于蓝魂身上。在森林中，蓝魂儿被猎人的捕猎夹夹住了，为了让蓝魂儿不被猎人惨杀，便自己亲手杀了他。最后紫岚把所有希望寄托在双毛身上，最后双毛大发狼性，挑战狼王洛邑，一开始双毛尽占先机，可到了最后，狼王仰天悲号一声，这一声充满盛气凌人之势，同时又唤起了双毛的自卑，双毛被杀死了。
我既为紫岚惋惜，不该这样为报仇而活，丧失儿子和自我；但是又可怜紫岚为丈夫的爱。
雪国读后感 篇10
滑雪场是我很向往的地方，雪白的场地能让人放松心情，但我从来没有去过，而这本《雪国之劫》的故事就发生在一个滑雪场里，让我从书海里去了一趟滑雪场，也改变了我对滑雪场的看法，再雪白的地方也会有人性的黑暗存在，而这个故事就由东野圭吾带着我们去进去一探究竟。
东野圭吾是日本的推理小说家，他在中国的名气可是很大的，除了本身有一批推理迷看过他的作品，他的不少作品也都有被搬上大荧幕，像《嫌疑犯X的献身》，电影院都有放！他的早期作品是校园推理为主，缜密细致的剧情让他拥有的是“写实派本格”美名，之后的创作却开始了新的风格，全新的开始，全新的感受。他也是比较高产的推理作者，所以不得不承认他的作品质量也是有高有低的。
这本《雪国之劫》是作为“雪国系列”的开山之作，而东野圭吾写“雪国系列”第一本的故事把背景放在滑雪场，大概是因为他最爱的滑雪运动，把自己的爱好融进书里，看得出来他很任性。
《雪国之劫》是推理小说，那么故事里就必然有人犯罪，有人去推理寻找真相。罪犯由一封奇奇怪怪的恐吓信开始他的表演“我要代表地球，惩罚你们这些破坏自然环境的元凶。”只是一封单纯的恐吓信吗？是无聊的人的一场恶作剧吗？不，这是真的恐吓，罪犯把炸弹藏在了滑雪场里，整个滑雪场里是实实在在地被藏着不知在何地的炸弹，如果滑雪场里的工作人员不按照罪犯的要求做，那么整个滑雪场都将毁灭，每一位在滑雪场的客人都是人质，为了滑雪场的名声，为了每一位客人，他们答应了罪犯的要求，一笔不菲的赎金，只是罪犯一次比一次提出了过分的要求，在面对无理的条件下工作人员的一次次的妥协，也让工作人员在这一次次条件下燃起了寻找罪犯的决心，只是在寻找真相的途中，他们发现太多出乎意料之外的东西，而真相就藏在这些意料之外的东西后面，而每一次接近真相的时候又会出现反转，接近真相又远离真相。
反转反转，每一次的反转，都是对人性恶的揭示，谁会想得到结果是这样？没有人会想到。真相总是令人惊奇，意想不到的真相就让你自己去一趟东野圭吾的滑雪场发现吧。
雪国读后感六篇
读书能让我们感受到心灵深处的快乐，尤其是阅读作品时，每个人会产生不一样的心得体会。什么样的作品算是一篇优质的读后感呢？工作总结之家小编向您推荐“雪国读后感”相信您一定不会失望。
雪国读后感 篇1
《雪国》
让我们先看看川端康成在《雪国》序言里是怎么说的，他说虽然雪国是历经很多短篇**而成，但是在开头和结尾确是一直都想好了的。“穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。
”这是开头。“雪中火场仰望银河。”这便是结尾。
开头与结尾都是在写景，所不同的是开头时由于故事才开始不知道后来会发生什么，所以便朝着故事发展的方向写景，“穿过县界长长的隧道，便是雪国”，通向故事，故事发生的地方是在雪国。而最后“雪中火场仰望银河”便是一种情景，一种故事性的结尾，他已到了雪中火场，因为故事已经发生，这种写景便有结束故事的作用。不知道川端康成为什么会这样的来安排**，但是很明显的是既然故事的主人公已经经历了在雪国的故事，那么在这之后他肯定也是发生了一些变化的。
《雪国》的故事从岛村到雪国的一个小村子度假开始。岛村去那里休息，但在那里遇到了小马。第一次见面时，琪子不是艺伎，但第二次，她因为各种原因成为艺伎。
岛村一共见了她三次。他们所有的感情都表现在这三次。第二次去雪国，我坐在火车上，对面是一男一女。
出于礼貌，他在把雾气檫掉的像一面镜子似的的火车窗玻璃上看着对面那个女子，觉得对面那个女子长得很美。后来，当他下车时，他发现那个女人和她在同一个地方下车。然后他认为我和她之间一定有某种关系。那个女人就是叶，她在东京学过**。
这名男子病了，是福柯老板的儿子，可能是福柯的未婚夫。故事就由此而展开了。当然，故事当中写的最多的便是岛村和驹子了。
叶子的事情只是偶尔插进来，而那个叫行男的男子，更是顺带的一提。但是，在**中，人物出现的少就并不代表这个人物不重要，如果是有需要的话，全文都可能会围绕着一个不常出现的人物展开，因为他和前台的人有着千丝万缕的关系。后来，行男死了。
叶子每天都去上坟，而驹子却没有去过，甚至驹子在行男死的时候都没有看到他最后一眼。这一系列的故事发生在岛村第二次去雪国的时候。我第一次去那里的时候遇到了久子，他第二次来到岛村的时候，回忆起了第一次的所有场景。
岛村第三次去，驹子的老板已死，她自己一个人在那里做艺伎，叶子的精神却越见抑郁和疯狂。第三次，岛村想着是该和驹子分手的时候了，这样长久的下去算是什么呢？一天，岛村一个人去了另一个村子看了古代人的缫丝，想到是必须分手的时候了，回来后，这个村子的蚕房着了火，叶子从上面掉下来，死了。
在蚕房**的同时，银河出现在天空中，而川端在这里做了非常详细的描述。故事在这里就以“雪中火场仰望银河”结束了。故事结束了，但能表达什么呢？
川端康成的《雪国》获得了诺贝尔文学奖，颁奖词是这样写的：以卓越的感受性，并以**的技巧表现了日本人心灵的精髓。卓越的感受性倒是真的，川端在**中细腻的描写了各类景色，以及由这些景色所延伸出来的相应的心情。
风景的描写是心灵的描写。川端偏爱景，或许所有日本人也是这样，因为对于自然景物的自然和美及宽广来说，人类真的很渺小。其中，**的技巧可能是川端康成运用了意识流的写作方法。
他第一次看着火车走在车窗上的树叶和外面的白雪，感觉一切都是虚幻的，仿佛在梦中。我第一次去雪国是从第二次回忆起的。在文章的结构安排中，不是纯粹按照时间顺序而来的，我觉得是按照**主人公自己觉得事件在他心中的重要性而来安排的。
或者说这样子安排显得很经济，因为第一次发生的事件实在太少，不足以引起任何心理上的或者说是精神上的很大触动。而第三次，必须安排在第二次之后，不仅关系到时间的问题，而且是因为第三次的心境有第二次延伸而来，没有第二次就没有第三次，时间助成了故事的发展。在写作方法上，川端并没有遵循纯粹的客观描写，即使不是单纯的描写客观行为，而是书写主人公的心理活动。
，他忍不住写了，因为他只有这些。但他这样的写，并不让人感到厌烦，那中间有一个度，让人感到所有的情感抒发都是自然而然的。例如，如果你从一个人的角度看另一个人，你只能看到另一个人的行为。
我认为这些技能根本不是刻意追求的。事物的发展正是这样，这完全符合人类心理活动的过程。在颁奖词中还说道体现了日本人的心灵的精髓，我觉得这话是欠妥的，因为**的呈现毕竟是按照川端的眼睛来呈现的。川端的眼睛只能代表川端，不能全面，也不能同时从任何角度看。
在这篇文章中，我想谈谈我自己的想法。高中的时候就已经看过这篇**，但是我当时的感受我已忘记了。我只是还记得那句话。
岛村看着飞蛾说：为什么它长得这么漂亮？我记得那句话是我对川端的印象。
他会看着一件事说：为什么它长得这么漂亮？在川端的字典里，美是一个非常重要的词，因为生命是由美延伸而来的，也就是说，爱也是美的，这让人觉得可以接受。
不是因为生活和爱情，我们才能感觉到世界是美丽的，而是因为生活和爱情首先是美丽的，所以生活和爱情是可以接受的。美作为一个形容词，它所形容的东西，是可观察的事物。因此，在我看来，川端康成深深地沉浸在他观察和观察的美中，而没有参与其中。
因为参与，我们可能不会那么努力去观察。观察，代表着一种距离。有俗语说“距离产生美”，很可能就是说的这个意思，在观察中，不仅可以发现它的本来面目，或者说，不用发现，那里面还有想象的美的成分在。
所以，川端耽于此，生命和爱情，就成了可供观赏的盆景，看着他们日渐长大，但是不像养孩子那样共同体验成长的辛酸，川端对于生命和爱情是有距离的。这种距离从何而来呢？是不是根植于日本人内心根深蒂固的生命弱点和爱情，像樱花一样飘浮？
樱花飘散是忧伤的。是**于对生命及爱情的尊重？认为即使是参与也是亵渎。
不忍破坏美，表现在自然方面成为一种观赏，而若是表现在生命与爱情方面，则是不敢承受，认为自己不能承受这种美，他始终不敢接受，接受就意味着卷入了一层关系，也就意味着责任。他认为一切都不是实在的，所以一切的努力都将是徒劳的，最后一切都将归于死亡，那么努力不是就破坏了这种美吗？在岛村的很多想法中，他觉得一切努力都是徒劳的。
“倾心于岛村的驹子，似乎在根性上也有某种内在的凉爽。因此，小马身上迸发出的奔放热情让岛村感到无比可怜。”岛村觉得驹子就应该是凉爽的，冷淡的，不应该表现出对生命生存的热情及努力来，认为那是可怜的。
“由于季节转换而自然死亡，乍看好象是静静的死去。可是走近一看，只见他们抽搐着腿脚和触觉，痛苦的拼命挣扎。作为他们死去的地方，八个铺位显得太宽了。
”岛村看见死去的蛾子，觉得他们不应该“拼命挣扎”，因为那是痛苦的，死亡不可避免。“尽管驹子是爱他的，但他自己有一种空虚感。总是把她的爱看作是一种美丽的徒劳。
即使那样，驹子对生存的渴望反而像赤裸的**那样，触到了他的身上。他可怜驹子，也可怜自己。他似乎觉得叶子的慧眼放射出一种像是看透这种情况的光芒。
他也被这个女子所吸引了。”他被叶子吸引，是因为他觉得她看到了驹子对生存的渴望，而他却厌倦这种关系，所以他被叶子吸引，觉得叶子是理解自己的人。“他游手好闲，无所事事，不辞辛劳的登上山来，可以认为这是一种典型的徒劳 ，正因为如此，这里便有一种虚幻的魅力。
”他不相信他的努力，宁可把那解释为一种徒劳，如果是那样，他便可以沉浸在虚幻中。“在岛村看来，驹子这种生活可以说是徒劳无益的，也可以说是对未来充满了憧憬的悲叹。然而，这种生活对她来说可能是有价值的，所以他可以弹奏出铿锵有力的钢琴。
”驹子当了艺伎，无法摆脱，但她还是到岛村这儿来，以为她觉得会有爱情。她弹奏的钢琴，铿锵有力，可以看作是人生和未来的希望。岛村看待事物就是如此，特别是在生命领域，但生命与爱情是交叉的最厉害的。
在爱情领域的成败，多少也可看出主人公对生命的一些看法。
岛村一点都不担心社会底层的生存，但他可能会觉的生活有点空虚，这可能不准确。他表现出对生活的观察力，想了解生活是什么。但他会说是的，这段关系即将结束。
他想要得到别人的爱，当驹子去找他的时候，他感到很开心，他不去找驹子，每次都是驹子来找他，他说他喜欢这样，驹子爱他，迷恋着他。他曾三次来到雪国，每次都是马驹满腔热情。他也看出来了，驹子对生活的热情，以及不知道该咋办盲目的天真，他懂，驹子们也懂，但她们没有办法，还是要像那样去生活。
对于一个女人来说，住在一个小村庄可以说是一些贫穷的村庄。他们的生活中有什么？渴望爱情，因为他们似乎不知道自己的依恋和被依恋，除了爱。在茫茫大雪中，在茫茫大雪中，他描绘了无数自然风光，生命之美，他说了很多遍。
看着如此辽阔的大自然，除了人与人之间的依偎，还有什么能吸引人们对生活的关注呢？当这种关注不再存在时，生命值多少钱？所以后来叶子是疯狂的，她死了，最终疯狂的死了。
而驹子以她的热情最终我觉得还是获得了些什么，获得了些什么，即获得了岛村的爱情。虽然岛村在那之前爱他，但这种爱是未知的，所以这只是一种接受，一种孤独所获得的感觉。叶子渴望爱情，但她没有得到。
先是行男，但行男死了。然后岛村，但他不会带她去东京。在茫茫雪地里，生命的意识就是爱的存在。
她还能做什么呢？所以她死了。可以说是自杀而死。
疯狂的举动。叶子之死，也许和岛村的逃避有关，但她可能是真正的找错了对象，这又能怪谁呢？在这种情况下，她只把希望寄托在爱情上。生活不止于此，但它不是一种对生活的超越，过着她想要的生活。
而驹子呢？无论怎么样，她坚强的活下来了，并且积极的去争取。虽然这种生活对她来说不是很满意，但她还有一个选择，那就是爱这个岛村，着岛它。
若是也没有了岛村呢？我还记得岛村不止一次说过，他看到福子的脸上充满了活力，那是一种健康的红色。即使生活是这样的，作为艺伎，我觉得已经是够悲惨的了，但是她每天都来找岛村，只是因为他爱岛村，在每天早上七点和晚上三点。
多么不寻常的时刻，这是一个不寻常的时刻，因为这一次福柯面对她的灵魂。这个时候的时间是属于驹子自己的，她想怎么做就怎么做，而且她喜欢这个时间。我想如果我们要分析这个岛村，他不必为生存而挣扎，所以不会有那么多闪光点。
就像是《生命不可承受之轻》中写到的。他的生命是轻的，俯与大地，与生存挂钩，才能充分体会到生活的艰辛，但是真正到最后的还不是每个人的生活。岛村到那个小镇里面去到底是为了什么，为了什么呢？
也许他已经意识到自己的生活状态，并想寻求一些改变，但他最终做到了。他如若不是这样，也决不会三次到那个小镇里面去。他想要看的都是生命的问题。
因为它描写一切自然景物都觉得好美，他说蛾子为什么长得这么美呢？纯洁、干净、美丽、干净，这些都是他喜欢用的词，他想象的世界就是生活。后来，我觉得树叶的死亡终于让岛村意识到了生活的质量和重量，仿佛我终于明白了生活是什么样的。
他在颤抖。是啊，他在颤抖。这不仅仅是关于爱，关于青春，关于美，而是关于生命的思考，因为生命终究是会在这样的时间中滑过去的，不是吗？
关于驹子，我想到了《一个陌生女人的来信》，她爱着那个作家，但是最经典的还是那样一句话，我爱你，但与你无关，我只是爱上了爱情。是啊，我爱你，但与你无关。驹子肯定也知道岛村对她的态度，要不然她不会那么敏感，但是她还是一次次的去找岛村，因为从另一方面说，她爱岛村，但很可能与岛村无关，要是另外一个人到来，她肯定还是会投入另外一个人的怀抱，她爱上的是爱情，是自己，或者说是排遣寂寞。
只要有那么一个人存在，她就会像飞蛾扑火一样，奋不顾身，关键的不是在于对象，而是在于心情，在于爱情，在于不得不做。爱情爆发了，但它没有指向目标，因为太晚了。所以，叶子为了爱情死了，驹子为了爱情奋不顾身（她们的爱情就是生命），而岛村，这个丘比特之箭的宠儿，为什么总是那么的有些无动于衷呢？
他只是接受，将其视为理所当然，并且不要求任何东西，因为他对生活没有热情。关键不在岛村。如果另一个人来了，也一样。然而，另一方面，也许只有岛村才能赢得她们的爱。
因为岛村洞察生命，知道感情。也许只有当他们来到这里，才能找到最合适的安慰。即使这种安慰只是岛村无意中透露出来的一些想法、习惯、行为或表情或一些完全随意的话语和语气。
只要你看一眼，你就能看到一个人的存在，他就在那里，你能感觉到你已经被理解了。所以，他们三人是互相成就的。每个人都是自己的一面镜子。
虽然他们如此不同，但他们也如此相似。是啊，因为岛村对于生命的感觉，对生命的赞美与疲惫，或许正是由于这样，她们才想要到他那里去寻找安慰，从而才觉得自己被人所理解。川端康成在这里讲诉的不仅仅是爱情，爱情或者本身就是个被需要被解释的玩意儿，爱情只不过是一种需要罢了。
积极也罢，付出而死也罢，当他只要还感觉到身边还有一个人，他就会觉得生命还是有意义的，他就还是会选择活下去。爱，爱的出现，只是因为人类不够坚强。
在最后，岛村看到叶子的死，他觉得“银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”我想把这理解成为岛村最终领悟到了生命的热情。我喜欢用热情这个词。
热情是一种态度和行为。它背后的意义是希望。所以，我想把它理解成为一部希望的**，虽然其中充满忧伤的气氛，但是却也充满了对生命的细腻的观察，那么产生这种气氛也就是理所应当的。就像理解后醒来一样，我认为川端康成是一个寻找意义的作家。
学院：教育科学学院
专业：应用心理学
学号：20090512318
姓名：杨书婷
雪国读后感 篇2
《雪国》文如其名，是充满着清新感与一股淡淡的忧伤的。
《雪国》的作者是亚洲最优秀的作家之一——川端康成，而《雪国》则是他从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，以《雪国》为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的个性。可以说是川端康成纤细透明的心成就了伟大的《雪国》，当然，《雪国》也成就了川端康成成为了日本第一个、亚洲第二个荣获诺贝尔文学奖的作家。作为他获诺贝尔文学奖的主要作品，《雪国》无疑是让我十分痴迷的。
《雪国》其实讲述的是一个很简单的故事：无所事事的纨绔子弟岛村，从东京来到多雪的上越温泉旅馆，结识在那里出卖声色的年轻貌美的驹子。虽然他们之间有生意往来，但驹子对这个岛村表现出了更真挚的感情。
岛村一共来雪国三次，同驹子厮混，驹子对他则伺候饮食，陪同游玩，两人之间也流露了互相爱慕之情，最后挥手而别。岛村第二次前来雪国时，在火车上看到一位年轻貌美的姑娘，在精心照料一位患病的男青年。岛村凝视，不禁神驰。
后来，岛村得知叶原是三弦大师家的人，行男是三弦大师的儿子。岛村风闻三弦师傅活着的时候，曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当了艺妓的。但口子对此予以否认，但事实上，他对行男没有感情。就在岛村第二次离开雪国时，口子到了车站，叶跑去报告行男的呼吸，求口子去看看。口子对此置之不理。
岛村虽然欣赏叶子年轻貌美，但在第二次来雪国后的几次接触中，并未对她有爱的表示：直到在他离开雪国之前，剧场失火，发现叶子从二楼上掉下来死去，也只是略表同情而已。
《雪国》这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与驹子的交往，但是如果我们能够更进一步的从字里行间中感受它的浸透力与感染力，就会很轻易的发现《雪国》是一部杰出的作品，川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力与感染力，然而也正是它们牵动了作品的整个世界，架构起了我们读者与作品的心灵交流。
对我来说，驹子的感情是最难以让我释怀的一处心灵感悟。
在很多关于《雪国》评论的文章和书籍中，驹子的爱是被评论为病态的，而叶子作为驹子的一个衬托人物，却显得这样的透明和干净。不可否认的是，叶子的心和雪一样善良，但对于小马驹，我总是有一种理解和偏爱的态度。驹子是一个在生活上十分坚韧的女孩，在爱情上爱的很纯粹。
有时我觉得她爱上的不是那个岛村，而是爱本身。驹子明明知道自己和岛村没有任何结果，却爱的很死心塌地，甚至忽视掉了能给他生活和幸福保障的行男。这对于一个艺妓来说，需要的是极大的勇气和毅力。
然而，驹子的爱情并非只是勇气那么简单，因为有爱，所以她不计较结果，这种纯粹的爱情就像是柏拉图的精神恋爱，驹子爱上的这种爱情的感觉，她宁愿倾尽自己的所有，去认真的对待这份爱情，去对待这个人，这种爱情与其说是病态，不如说是一种伟大。而这种伟大，是浸透了驹子的无尽的忧伤的。这种忧伤，又成就了《雪国》这部小说的美。
不管怎样说，作为一部优秀的文学名著，《雪国》是内涵深远，引人深思的。有时我不知道人类是否有统一的思想道德标准和思想道德情感感知。驹子的爱是让人怜惜的，但也难免让现实世界的很多人难以理解。
不过，有句话说的好，一千个人眼中就会有一千个哈姆雷特，那么一千个人眼中有一千个驹子也便不难让人接受了。但是，似乎不过我们如何去想，去评论，驹子就是驹子呢，她不会理会我们任何一个现实世界人的看法，她守着她的坚贞，守着她的美丽，永远都站在岛村的背后默默地眺望着。她有自己的精神世界，她自己是满足的，不求回报。
那么我们又有什么立场去过多地评论她呢？想到这里，我觉得除了在心里为驹子送去一个鼓励与理解的眼神，我不需在多说什么。
当读完了《雪国》，心里还真是有种像是得到了什么感悟似的沉重感。其实人类的思想与感情，从来都没有那么简单。
雪国读后感 篇3
雪国》读后感]在我印象中，日本是一个漫天飘着雪花的国度，《雪国》读后感。在冬天，每一座房子的屋顶，每一座山上，每一片田地里，都应该有厚厚的雪，因为冬天的本日应该是属于白色的。
《雪国》一书主要写的是主角岛村与驹子之间的故事，以及对雪国那里奇特美景的描写。主要人物岛村是一个研究欧洲舞蹈的富家子弟，他在去雪国是遇上了年轻美丽的艺妓驹子，驹子是一个很出色的艺妓，不仅会舞蹈，三弦，而且还有记日记的好习惯。在这个岛村的眼中，他们的关系只是艺妓和恩客的关系，而纪子则钦佩才华横溢的岛村。
在明白岛村的心意后，只能央求他：一年来一次就好，带夫人来也欢迎，这样才持久。当岛村第二次来到雪国时，他遇到了叶。
叶在他眼里是个完美的女人，他多次问小马驹叶的事，但小马驹语焉不详，不愿多说。在岛村第三次来雪国时，叶子为了救剧场里的孩子从二楼掉了下来死了，但是岛村对于叶子也只是表以同情，并没有什么其他表现。是小马驹，拿着树叶的尸体疯狂地叫喊。
在这部电影中，我认为福柯是一个非常矛盾的角色。在面对岛村时，是一个温柔的女人，一个痴心希望能等到爱情的女人，但是在面对叶子及行男时，她又是一个似乎很无情的人。她对于岛村的痴情书中有这样一段内容：
“你在数什么？”他问，那女人继续默默地弯了一会儿腰。"那是五月二十三日。
""是吗，你是在数日子呐?
七、八月连着都是大月嘛。""哦，第一百九十九天。正好是第一百九十九天。
""你怎能记得那么清楚是五月二十三日呢?"，读后感《雪国》读后感》。这是驹子第二次来到世茂村的雪国，她告诉他离开这里多久了，她还记得。
从这段话中我们似乎可以体会到驹子对于岛村离开那么久所表现出来的幽怨之情。但是当行男快要死的时候，她宁愿在候车室把他送走，也不愿最后一次见到他。事实上，在我看来，福柯在这部电影中是一个非常悲惨的角色。
她为师傅的儿子担任了艺妓。 在艺妓的无助和无聊的生活中，她遇到了像世茂村这样的有才华的人。在她爱上岛村后换来的却是一年来一次的央求。等的时候，她发现自己快疯了。
在主要人物中，我最不喜欢的是岛村先生。原因有好几个。首先，在我看这部**之前，我看过关于这篇本书的简介和人物分析。
在众多的简介中都说岛村先生是一个坐吃祖业而且无所事事的纨绔子弟，虽然他也研究欧洲舞蹈，但是不足以说明他是一个积极上进的人物。后来在读这本书的时候，我也发现岛村是一个我不太喜欢的人。在岛村第一次来雪国时就让驹子去帮他找艺妓，而且在驹子说找不到艺妓时，岛村一脸的死缠烂打，一定要她帮他找。
在第二次去雪国的路上，他遇见了叶。显然，他又对叶有了好感。后来，他经常问佛子叶的事。他知道驹子很喜欢她，但是他还向驹子打听另外一个女人的事情，这是存心让驹子伤心。当他第二次来到雪乡时，看到穿着艺妓衣服的小马，他自言自语道：
她还是当了艺妓了。这种语句在我读来就有那么一些看不起的情绪在里面。就算岛村对驹子以前就没有好感，那对叶子他是有好感的，但是在叶子从二楼摔下来的时候他却只是感到同情，仅此而已。
这直接显示了这个人的善良。当我们在外面和女人玩的时候，我们无所不在。回家后，我们摆出一副好人的样子，为妻子和孩子感到内疚。让我感到他很虚伪。
在最后一章中有一个对风景的描述。“浩瀚的银河系悬在我们面前，仿佛用它赤裸的身体拥抱着黑暗的地球。真是美得令人惊叹不已。
岛村觉得自己身材矮小，却从地上进入了银河系。缀满银河的星辰，耀光点点，清晰可见，连一朵朵光亮的云彩，看起来也像粒粒银砂子，明澈极了。"这是岛村在叶子死前看到的景象，美丽的银河，在叶子死时，在他眼前，在他心里倾泻而下，这种壮观的场面，让我们震惊，也为叶子这种无谓的牺牲精神而震惊。
不管外界怎么评价《雪国》这部**，我认为它在我理解的写作意义下是一部很不错的**，也也给我留下了很深刻的映象。
雪国读后感 篇4
像听了一首柔柔的歌曲，心底留下的是挥之不去的余间悬绕。纯正的曲调，宛如冬日温暖的阳光，带着一股令人窒息的气息，缓缓地走进心田。
记不清是第几次翻看《雪国》了，却一直没有机会看全。也记不清是多少次在杂志、书评上看到别人推荐这本书，却一直没有买到手。我花了一天时间去逛书市，跑遍了书城，询问了n家书店的情况，最后一位漂亮的阿姨帮忙找到了它。我小心翼翼地把它抱在怀里，然后坐上一辆拥挤的公共汽车回来。天几乎黑了。
并不像那些名著一样那么厚，溥溥的一沓纸里散发着芬芳的书香，连着几个晚上，我都像品味一壶珍茶一样式，几张几张的细看。困了要小心易易的把书放好，然后带着浓浓的疲惫入睡。
尽管如此，我却感到了困惑，那就感觉就像一个看不懂线谱和乐理的人听到一首好曲子时一样，有心灵的陶醉，也有悦耳的感受，却不知道好到底好在**。《雪国》就是首这样的乐曲。虽然我不知道什么是好的，但我还是愿意用心去听。
书的内容讲的是一个遥远的岛国小镇，那里有温泉，产丝织品，终年积雪，每年都会有像岛村一样莫名前来的游客。作者通过岛村在火车上一对打扮得很像夫妻然而又给人很怪感觉的人的描写，引出许多其它的话题，如雪国小站的景物，岛村对驹子的想念等等。继而过渡到描写岛村与驹子的情感纠纷。
其中写驹子的笔墨是最多的。小马是一个出身贫寒，后来成为艺妓的女人。本来会有未婚夫的，但他病入膏肓，几乎剥夺了她结婚的权利。
只有委身为歌妓。在旅馆与饭局之间应酬。而她与别的歌妓却是不同的，她向往自由的生活，希望自己与岛村的爱情能够修成正果。
为此，她细心细致的呵护着，呵护着自己也呵护着这种感觉。海岛村是一个有家有房的旅游者。只是一个每年定期来这里渡假的旅行者。他只想维持现状。而绝非像驹子一样对自己的所爱进行大胆而热烈的追求。
其实，驹子也知道事情的理性发展会是什么样子，但她抛开一切世俗的看法，温柔地陪着爱人散步，甚至在未婚夫去世时跑到车站送别岛村。我很欣赏这种性格和对爱情的追求和坚持，但似乎这些都被冰冻在这个遥远的雪国里，无论如何都无法触摸。
相比之下，叶的性格纯属善良。她照顾着驹子的未婚夫。关心驹子的生活。
当我看到这些地方的时候，我不禁要问和作者一样的问题：这个弱小的女孩心里在想什么？难道就没有自己的生活目标吗？
雪国的风景是美的。同样美丽的驹子和叶子却像生来就束缚在了男人生上一样。当自己并不爱着的男人病得不行了的时候为其卖身治病，在自己心爱的男人面前处处约束自己的言行，渴望甚至是乞求她们内心所贫贬的爱抚。
我想，这样的感情，这样的故事，也许像落日的雪，很快就会消失在山的尽头！
做为整个事情发展的见证者，岛村就像一个过路人。见证了一个完整故事的开始与结束。我怀疑岛村是否反映了作者自己的经历。
曾在某个遥远的地方，有个曾经深爱的女子，当自己慢慢变老时，记忆变得日渐清晰，于是面对记忆，写下了这篇文章，当作悼念。
我承认，没有看懂《雪国》，至少是没有完全懂，这与我对日本文化的理解少是相关系的，日本人生活在繁的礼节和对理想的孜孜不倦里，这大概也是为什么日本社会的井然有序的一个原因，更也是它们发展的一种民族动力。作者截取许多往事中的这样一个雪国来表达自己内心的那片神圣领地时，似乎透露了某种积极上进的光芒，遗憾的是我看不清楚这神圣所发出来的光芒，只是朦胧的在眼前有几个穿着和服的女子，踏着木鞋，带着微笑走过。这种距离是最遥远的。
本来这篇读后感想写名为《唯美的雪国》但叶子的死让我耿耿于怀。太荒诞和突然的结局就像这样荒诞的爱情突然消逝，令人难以释怀。叶子被火烧死了，确实点的说她是为了救别人而担误了自己的生命。
佛子疯了。她所有的情感和悲伤都可能在瞬间爆发，这使得她正常的工作系统崩溃。这样一个结局的安排不能说破坏了作者的审美氛围。相反，这样的结果让一些痛苦的生物得到了精神上的安息。
世上没有完美的东西。东西的缺乏总是会引发完美的稀有。让人懂得去怀念和追求。我认为这个雪国是最后一个雪国。它可能永远消失在岛村的生活中，但这个雪国也永远是雪国，因为它留给别人的深刻记忆无法抹去。
来年春暖花开的时候，雪国的人们会是怎样的生活呢？没有人能够回答。但我知道过去的雪国——它在我的脑海里就像一幅图画，遥不可及。
对比：看完雪国，马上想到的是一个中篇《哦，香雪》，这也是一部给人以美美感受的作品，但它的这种美与《雪国》中的美是不同的。它更贴近人心，更能让人感受到真意。
而雪国的美却是那样的冷艳，似乎与我们相隔了太长的时间，我们只能远远的**，带点陌生的距离感。
雪国读后感（二）
《雪国》这部作品，如果单从语言的表达与意义这方面来看的话，我们极易发现它只不过是浅浅淡淡的生活的一种持续，没有什么值得真正吸收的亮点，然而如果我们着眼与它的表现浸透力（所谓的浸透力，是指浸透于作为对象的人与物之间的力量）。也就是着眼与它语言的价值的话，就不由你不觉得川端康成是位很了不起的作家，也同样会认为《雪国》是一部十分杰出的作品之一。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所为的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，荀子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
《雪国》这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与这个艺妓的交往，但是如果我们能够更进一步的从字里行间中感受它是以其各种形式表现出来的浸透力，就会很轻易的发现《雪国》是一部杰出的作品，因为川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力，然而也正是它牵动了作品的整个世界，从川端康成的文学作品登场入物男女关系的构成方式，对自然的安排方式，以及对周边事物的接触方式来看可以说其特点就是《雪国》在继承传统的基础上，采用象征、暗示和自由联想来剖析人物的深层心理。同时，日本文学传统的严谨风格也被用来限制自由联想。本文以两面镜子为跳板，将岛村从现实世界引向回忆的超现实世界，从梦境引向现实。
作者通过这种有节奏的跳跃联想，一步步地唤起岛村对驹子和叶子的爱恋之情。可以说，驹子和叶子的内心世界常常是岛村的意识流动中展露的，是属于岛村的感觉中产生的幻觉。这种把人物的心情、情绪朦胧化，正是川端式“意识流”的独特表现。
寂寞、寒冷。
所有的浮躁都沉淀下来，但是所有的热情和温暖也流失了。
那一刻只觉得时光漫长，世界的律动和嘈杂永不止息，却与自己没有任何关系。眼前只有茫茫雪国，白色的山脉，白色的轻烟，白色的结晶飘落，静谧无声。
一直觉得雪是很奇妙的事物，明明寒冷彻骨，却又给人柔软的感觉。《雪国》也是，明明清冷无比，却又透出绝望般的丝丝温暖。
我曾经是为了爱情描写而看《雪国》，最后看见的却不是爱情，而是生命的脆弱渺小之忧伤。
还是无法说出心底的感受，毕竟，这是一本太棒的书。只能说，这份震撼，我也许一生都不会忘记。
回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下精心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，《雪国》一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，《雪国》一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧！然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。
书中虽没有什么大的波澜，没有什么华丽的词语，却在幽艳，光润的文体底层，如同透过那细细的网眼，充分地展现出那充满透力的描写，仿佛从我们的内脏中像雾一样弥漫开来，并且渗透我门内心深处，使我迷雾内从中吸收到在其它书中所吸收不到的文学知识。自然、清晰、流畅是我对《雪国》一书的简短评价，然而这评价正如《雪国》这部书一样，具有着极深的内涵，值得久久的回味。
雪国读后感 篇5
篇一：《雪国》读后感《雪国》是日本作家川端康成的第一部中篇**。这也是获奖委员会在授予作者诺贝尔文学奖时提到的三部作品之一。
另外两部是《古都》和《千羽鹤》。《雪国》并无较多的情节，着重表现的是在雪国独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流。全书到处弥漫着悲伤的美。
《雪国》的背景设置在远离东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五等艺伎”驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的**生活和游览活动。
“穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地洁白，火车停在信号杆前。”作者用美丽又简洁文字，拉开了《雪国》的序幕。
《雪国》并没有曲折复杂的情节，也没有什么丰厚深刻的社会主题，故事写的是一位叫岛村的舞蹈艺术研究者，前后三次前往一个北国的山村，与当地一位叫驹子的艺妓及另一位萍水相逢的少女叶子之间的爱情纠葛。故事就是在这一出洁白雪国里不经意地发生、终结。
我感觉这个故事里最值得怜爱的莫过于驹子。她的生活坎坷，演员的死，艺妓等等都是她无法改变的事实。但是她真的有努力地在试图改变自己的人生。
她会看书，会努力地练琴，会努力地博得岛村的爱。在对待岛村上她真的显得那么娇柔可爱。她回家的时候，我记得她说过，每次去岛村，她都会穿上新衣服，向别人借，就是为了让岛村看到每个不一样的美丽她。
她会在意岛村说过的细枝末节的话深深地种在心里，可是岛村对她也许多数只是身体上的留恋，多么可悲。她的爱是徒劳的，不是吗？她的单纯并不能换来同样单纯的感情，人们有多后悔这个女孩。
至于亲戚的离去，她无法控制。最后，这个岛村将离开她的世界，重新开始生活。这未免太过残忍了，她于岛村是个什么样的过客呢?也许回到大城市的喧嚣中，岛村可以不再想起她，但是在那寂静的雪国，那个叫岛村的男子一定会在驹子年轻的灵魂中长久的驻扎。
雪国的雪是世界寒冷美丽的精神，而寒冷美丽是川端康成的精神。纯净、空灵、悲情，川端之美犹如富士山之巅终年不化的雪，“美，一旦在世界上表现出来，就绝不会泯灭。”《雪国》以持久的方式诠释着哀而愈美的情愫。
篇二：《雪国》读后感《雪国》是我最喜欢的一部川端康成的作品，《雪国》是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，《雪国》整体给我的感觉是平缓而抒情的，但《雪国》里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇**的高潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人性的破灭，川端康成笔下的叶子是一位善良又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在**里面临着一场相同的生活处境，但叶子从始至终也没有沦为艺妓，显然作者把叶子和驹子进行了对比，驹子是“实”的，那么叶子便是“虚”的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢？
这只不过是作者对比驹子产生的美丽幻想罢了，因此川端康成对叶子的描写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能过多的了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。
驹子是《雪国》中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为艺妓，还不如说是生活的压力，把她一步步的逼上了这条路，如果像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望美好而真正的爱情，希望找一个爱自己的丈夫。她对岛村是有一种期待的，而这种期待在驹子身上表现的越来越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练***，读**等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本性的变化。
岛村虽然对驹子的遭遇有着同情心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热烈般的爱着岛村，但岛村最多把驹子当做是朋友罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上展现了对于美好生活的渴望、渴求和对于生活的热爱，而岛村身上展现出一懒散、懈怠悲哀着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不同的，形成了强烈的对比，也从侧面烘托了驹子身上所具有的美好的人性。
川端康成在《雪国》中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，创造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。
篇三：《雪国》读后感第一次看到这本书，是在一本冗长复杂的名著导读里。我喜欢它的名字-雪国。这本书的书名有点悲伤。就连故事都是雪地里的悲剧，仿佛一片雪花飘落在天空中有着悲伤的意味。
雪国读后感 篇6
对于驹子，文章里有很多暗示性的词句来描述她的状况：精致的针线盒子和直桐木的柜子，是她在东京生活的一丝残留；她的三弦琴弹的很好，但“那也只是在村子里是最好的”；城市的败北者；诸如此类。是她有意或无意地引诱了岛村，但岛村的平静让她先落入了他的怀抱。
岛村不仅是一个男人，也是来自东京的一个信息。它是驹子所向往的一切的象征。
作者从头到尾都没有透露小马驹的意图，但最后他通过叶子的嘴说出了小马驹的意图。 是的，这不是小马驹想要说的吗？“请带我去东京吧！”“请好好照顾驹子姐。
”岛村的回答仅仅是，“对不起，我不能为她做任何事。”诚然，驹子用女子特有的激情爱着岛村，她的爱建筑在她的希望之上，她从不觉得自己的行为有什么徒劳的，只要有一点模模糊糊的希望她就会竭尽全力，然而她的错误却是，她将获救的希望寄托在了一个根本没有自救能力的男人身上。
当岛村第二次去见驹子时，驹子已经发生了很大的改变，于是叶子出现了，将从前的驹子保留下来，过清贫的生活，帮他照顾驹病重的未婚夫，未婚夫死后则不间断地去上坟。驹子则穿上艺妓的裙子沿着另一条截然不同的路前行，爱上岛村，痴缠着，在自己的悲喜里恣意地活着，等到岛村离去，她将像任何一个普通的艺妓一样年华老去，在雪国这样一个荒凉的地方渐渐忘掉所有关于东京的妄想。
驹子愈行愈远，叶子则承受重压日见疯狂最后终于葬身火海，算是一种解脱吧，叶子并不是为自己疯狂而是她看清了驹子无望的爱情，文章里写岛村，说“他可怜驹子，也可怜自己。他似乎觉得叶子的慧眼里放射出一种像是看投这种情况的光芒。”到叶子乞求岛村带她去东京，企求他好好照顾驹子时，已经是一种很清醒的绝望了，她早就知道岛村的回答，她只是做最后的努力，在死亡只前再尽力挣扎一下而已。
叶子从火灾现场坠楼死亡完全是一种宿命，从前的那个驹子完整地死去了，岛村和驹子的爱情也走到尽头，岛村的银河倾泄下来，那是他无法企及的美丽，他虚妄地追求过，但终归于无。
通篇读完，除了陶醉与异国风光之外，不禁为这段感情扼腕，无奈无奈…..
雪国读后感 篇7
川端康成是日本现实主义文学的一员。他的文学作品有一定的特点。其作品《雪国》是一本讲述日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。通过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和复杂的内心情感世界。
在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。
故事中，六年级的小学生盛欣怡性格软弱、心地善良，有着一个幸福快乐的家庭;但是，妈妈突然得了不治之症，如同一场飞来的横祸，使她的生活乃至性格都发生了很大的改变……在这个过程中，虽然有着老师不断的鼓励，但对亲情和友谊的烦扰依然使她感到孤独和困惑。
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发现自己已经悄悄的长大了。
《海底两万里》这本书是妈妈暑假给我买来看的。我本想随便读一读，但一读开头，我就被这本书的故事内容所吸引，迫不及待地读完了。
这部**重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样一个共通的生活场景中，它充分展现了日本的民族特色和文化，将这些特殊的食物连接起来，形成一幅美丽的画面，给人以丰富的想象甚至情感共鸣。
作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些话中我可以看出作者平静的心情。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。
落叶的出现和消失是一种从静美到悲美的景象。
雪国读后感 篇8
第一次读川端康成的书《雪国》，有点不太***的这种风格，对我来说太过于委婉，缺少情节性。
在整篇**中有三个中心人物岛村、驹子、叶子，一直到作者叙事的最后我对这三个人物的关系也只有非常浅薄的认识驹子是村里的艺妓，跟岛村这个过客有一种不太明朗的情人关系。这么说似乎又不太恰当，因为在他们身上看不到爱情，也不是友情，只能说是某种感情。岛村答应每年二月回村里。
就在某次回来的火车上，岛村邂逅了美丽的叶子，然后暗恋上了这个姑娘。巧合的是，叶子的目的地也是驹子的村庄。教第三串小马的师傅的儿子（行男）患有肠结核，叶作为陪护从东京护送病人回村。有传闻说行男是柯尔特的未婚夫，但她否认了这一点。
而叶子似乎也不仅是陪护这么简单，岛村曾在火车上看到她如妻子般照料行男，但直到行男死后，文章也没有对叶子和行男的关系作交代。而**的叙述者“我”（岛村）对叶子也只是单纯的喜欢，似乎是一种对美的向往。
在这部中篇**中，我能读明白的就是这些。同时，还读出许多不解。最大的困惑是我不明白作者想在这部作品中表达什么。
每一件作品都是造物主表达思想的媒介。读完整部作品，我真的不明白川端康成的写作意图。其次，叶子最后是在火灾中丧生的，似乎是意外又像是自杀，我不明白作者为何将情节这样设计，叶子的死又暗示了什么呢？
关于这本**的表达技巧，正如我在开篇所讲，于我的感觉是过于委婉，缺少情节性。也许是我较少涉猎日本文学的缘故，对于川端康成这位诺贝尔文学奖获得者并没有特别好的第一印象。
但是在这本书的序言中这样写道“《雪国》是以日本传统文学的悲哀与冷艳结合的余情美为根基，展现了一种朦胧的、内在的、感性的美。”
看来我们应该多读书。只有我们多读书才能有发言权。《《雪国》读后感》出自
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雪国读后感 篇9
火车载着所有幸存的人类，在地球上奔跑，人类被困在火车里。在这列火车里，车厢是分等级的。越靠近车头，等级越高，越有财富和势力。
人类社会也是等级的，一辆车就是一个阶级，一种社会功能。作为火车头，最富有、最有影响力的阶层意味着他们正在引领社会前进。
革命领袖都有着不堪的过去。但当他们完成了自我救赎，带领追随者完成了革命时，却发现他们只是在为那个为人类牺牲的所谓精神导师而工作。精神导师给他们洗脑，建立他们的信仰，控制他们的精神，指导他们的行动，玩弄他们的命运。
他不在乎他在哪辆车里，他在什么环境里，他喜欢什么材料。他只关心他能否控制整个社会制度。他追求的是控制制度，实现自以为是的信念——保持制度的平衡。
底层人类的精神导师拿他的子民与势力阶层做交易。一个了解人性的导师组织他的人民是因为他相信他们的愤怒、放纵和恐惧会摧毁整个人类，包括他们自己和富人。他把他们当做筹码，与权力阶层勾结、妥协、交易，结果建立了一种秩序，实现了一种人类的平衡。
每当人口过剩的时候，就要发起革命，制造一部分牺牲者，就像水族馆里的鱼，当鱼的繁殖数量超过系统的承载能力，多余的一部分就要用来做食物。
如果没有革命和斗争，没有流血和牺牲，不仅系统会超载，而且安静的生活会被困在车里带来的恐惧和急躁所取代，最终系统会陷入混乱
然而，火车最终翻车，并不是因为车内，而是因为车外的冰雪开始融化而发生雪崩。如果没有安保专家的智慧，人类就此灭绝了。但是革命领袖用自己的身体，继续为人类服务，保持着繁衍后代的希望。
留下来的是一个亚裔女孩，和一个黑皮肤的男孩。女孩比男孩大，毫无疑问，她将带领他走向新的生活——同时扮演母亲和妻子的角色。人类再次进入母系社会，开始回归地球的大生物系统周期
但影片还有个瞬间是值得思考的，当革命领袖只身进入车头，统治者宣扬自己的统治思想，甚至要传位于他时，革命领袖迟疑了，若不是亚裔女孩冲他大叫及后面的爆炸，故事情节怕是要改写。也就是说，当底层人通过自己的努力和他人的帮助进入社会上层时，他们的思维可能跟不上他的步伐，物质生活和角色地位的突然变化会让他措手不及。在这种情况下，他很可能改变以往的想法，不再代表底层民众的精神，而是希望像现有的高级管理层一样保护自己的既得利益。
这不是一个新话题。当中国农民起来推翻暴政时，他们的领导人会怎么做？当然，接过前任皇帝的权杖，坐上前任皇帝的宝座，新一轮的旧式统治开始了。
香雪的读后感合集
一位哲学家说过：“没有书籍的人家，如同没有主人。”品味完作者写的作品，大家都会有各自的感受，写读后感能把我们再次带回阅读时的心境。有哪些撰写作品的读后感的方法呢？你可以读一下工作总结之家编辑整理的香雪的读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
香雪的读后感(篇1)
历时一个多月时间，终于把这本关于爱恨情仇、民族战争跌宕演绎的小说《雪落香杉树》看完了，并在故事最后收获了一句话：意外统御宇宙万物，唯独人心除外。
整个故事最豁达的人是伊什梅尔，徘徊在仇恨与正义之间，他最终还是站在了正义一边，选择了成全。
整个故事最幸福的人是初枝，在那个战乱的年代，他同时拥有着伊什梅尔和宫本天道的爱。
整个故事最不幸的人是卡尔海因，他不但失去了自己的妻儿，自己的兄弟，自己的草莓田，自己的苏珊玛丽号，更永久失去了那段海上网鱼时光
因为没有了生命，一切皆是枉然
起初读这本小说时，一直带着一个疑问，为什么这本书叫雪落香杉树，难道仅仅指的是一场大雪降落在一片杉树林？
当小说快读到一半时，我对书的名字渐渐有了新的认识，雪落香杉树不仅仅只是表面的含义而已。
香杉树下收藏着一段凄美的爱情，关于男主人公伊什梅尔和女主人公初枝的爱情故事，还有那个只属于他们两个人的香杉树洞
雪景很美，香杉树很美，然而，雪花会飘落，终究会融化，也寓意着他们的爱情虽然美好但最终却未修成正果。
因为二战，因为珍珠港之战，因为国仇家恨，他们的爱情夭折了，这是小说读到一半，我对书名的理解。
当小说读到后半部分时，我对书名又有了进一步的理解
那片杉树林，那场暴风雪，不仅见证了故事男女主人公的爱情，更见证了女主丈夫宫本天道在法庭上所经历的一幕幕，从法官、辩护人、陪审团、警官
面对着一桩一级谋杀案，每个人扮演着不同的角色，有的人站在民族的立场、有的人站在正义的立场
当真相迟迟未浮出水面时，宫本天道唯一坚持的一件事，就是默然无语，威严高傲，在他身上找不到半点软弱的迹象
他曾经的兄弟卡尔海因死了，他成了一级杀人犯
在他内心深处，他不断遭受着痛苦的煎熬，因为作为一个美籍日裔，他曾为二战亲赴战场，为美国而战。
即便这样，他仍然无法打破民族战争之间的隔阂，在多数美国人的眼里，他就是人们心中痛恨的日本人。
当陪审团一致认为宫本天道的罪行时，他的辩护人内尔斯仍然坚守着正义与善良，呼吁大家抛开了民族矛盾与偏见，做出明智的判断。
当宫本天道的罪行即将尘埃落定时，伊什梅尔终于以一颗仁慈与宽恕之心，帮助宫本天道获得了重生，让公平与正义像太阳一样照耀。
伴随着暴风雪，宫本天道的谋杀案件也愈加明澈，一场大雪，覆盖了周遭喧嚣，留下一片洁白纯净的世界，让人们听见内心纯净的世界，也寓意着宫本天道最终等来了公正的判决，终于和他的妻儿团聚了。
整本书，以雪落香杉树为衬托讲述了爱情的得失、民族的偏见、命运的浩渺以及人性的救赎。
整本书的点睛之句便是：意外统御宇宙万物，唯独人心除外。
生活中我们总会遇到各种各样的意外，唯独人心总在意外之外。
因为它有自己的意志，摸不着，看不见，总是神秘莫测的。
香雪的读后感(篇2)
《哦，香雪》一读完它，我便被小说的这种神韵所吸引住了。它的自然流露与清新淳朴就引人入胜!究竟什么是纯净?如小溪般澄澈还是如翡翠般无暇呢?原来它们都不是答案，“纯净”是一种人性的美就像香雪那样!
那个姑娘总是在一旁跟大家一起笑着，遇到城里的列车员说不说话来;那姑娘会默默在那一分钟里，挎起小篮子，踮着脚尖，探头寻找买鸡蛋的乘客;那个姑娘会对着那只心仪已久的文具盒，脸上范着红晕……这个姑娘就是香雪!
香雪给人的感觉不是清纯不是美丽，而是纯净，不由自主散发的澄澈!也许是这哺育了千百代人口的台儿沟给予了她这种含蓄而又内秀的性格。在深山皱褶里，台儿沟沐浴在淳朴与善良中，在这纯洁的人文情感里，蕴育出多少心思单纯而又不图回报的人们哪!这桃源似的小村庄，远离喧嚣的繁华，撇开了谎言的弥漫，它是脱去庸俗外衣的飞燕，由千百户寻常百姓家组成。在这片净土，才能赐予香雪，凤娇这种情感，这种真是而又单纯的思绪。
当香雪得知“北京话”是有妻子的人，她不禁产生一个念头：马上跑，赶快离开这里!因为她替凤娇替台儿沟委屈：我们奢侈地希望列车地开过，希望与列车员搭话，但它们仿佛又不属于我们……这种心情真复杂啊!她不知道该如何是好了，这种矛盾的心情就是找不到归宿，该怎么办?还是逃跑吧!
看到香雪的不知所措，不禁让我想起了翠翠，那个也拿不定主意，那个眸子清澈如水晶的女孩。她们不像如今的人们，被社会锻炼地老练级了，那样果断还加上又看穿实事的本领，她们只是带着这乡间小城的单纯与含蓄，展示了一个个纯净的心情与性格，让人耳目一新。阅读一次就印象及其深刻了。
不管是香雪还是翠翠，她们是清新的，没有利益，谎言，争强好胜的杂质!
那么，就让我们闭上双眼，仔细聆听，回归这最初的纯净吧!
香雪的读后感(篇3)
《雪落香杉树》读后感心得体会范文：
寒假期间我所读的书为《雪落香杉树》。故事讲的是在一个海岛上，日裔少女初枝和邻居伊什在少年时期相爱。后来珍珠港事件爆发，初枝等日裔美国公民被迫送去集中营，初枝和伊什分手后与日义宫本结合，战争打碎了两人的爱情，在数十年后，一场谋杀案的庭审使三人相遇，伊什得到了能让宫本无罪的证据，可他该如何选择？是寻求公正还是报复情敌……
而珍珠港事件发生后，当地岛民对日裔住民的态度急转直下，宫本家不得不将祖传的日本刀等老物件给埋了起来，以防被冠上莫须有的罪名。
圣佩佐岛，乃至整个西岸，甚至北美全境对待非白人移民的偏见和歧视，都是有着广泛根基的。日本人迁居圣佩佐岛的历史可以上溯至1883年，他们漂洋过海只为了在岛上谋生，只能充当最低端劳动力，如牲口般住在最污秽下贱的棚屋里，户口调查时甚至连名字都没有，仅仅用编号和外貌特征来记录。几十年时间过去，这些日裔居民的后代早就取得合法身份（在美国出生的孩子自动成为美国公民），但“非白人”的种族差异却如烙印一般挥之不去：即便是旁听天道案子的庭审时，他们也只能坐在法庭的最后一排——没有任何法律规定他们必须坐在最后，这种歧视是约定俗成的。
在庭审上，作者借证人海因太太之口，讲述了岛上对待日裔住民的一段黑暗历史。1942年珍珠港事件后，政府向太平洋诸岛下达命令，要求全部日本人后裔在第四军团的监督下搬走：他们必须将自己必需的东西打包，政府方面会给他们一个号码，到统一居住点隔离生活……这一切都令人联想到纳粹对待犹太人的方式。事实上，《雪落香杉树》中的这番描述，也是整个美国社会当时种族歧视状况的缩影。整个第二次世界大战期间，有超过12万日裔美国公民被当局以“战时安全需要”为由关进了集中营。稍微用常理推断即可知晓，那些在美国出生的第二代或第三代移民，与他们自己从未踏足的所谓“故国”所犯下的战争罪行又有何干？美国白人社会的种族歧视状况，直到马丁路德金1968年被暗杀身亡之后才稍有改善。
种族歧视似乎对于我们生活在中国的孩子而言少有接触，甚至可以说我们的生活中不会出现这样的种族歧视。但正如文中提到的两次“集中营”一样，读后感.历史就是这样告诉我们仍会在同一个问题上栽不同形式的各种坑，面对历史问题重现的我们，面对着盲目的民族情绪高涨或是政客高呼和平但却做的是压迫侵略时，我们的头脑中是否还能充满理智与爱呢？
与此同时，种族歧视对受害者的伤害像屠夫的刀一样不会止于皮肉，而是直达深处的伤害——对心灵之路的截断和对爱的斩杀。
文中也用大量笔墨写初枝与伊什相爱时内心的挣扎，一边身处爱河，另一边受到自己家庭的教育认为白人和日本人的思想截然不同，并且应该听从老师家长的教诲找一个日本男孩共度一生。她一直被他人加持的观念左右，最终还是选择了服从。
固然这样的种族歧视，战争导致的爱人分离离我们很远，但其中的根深蒂固的偏见和刻板印象却就在我们身边。我们总会听人说或者自己说出口:男孩应该顶天立地不能掉泪，不能把自己软弱致郁的一面展现给别人，否则就是懦夫；打扮刺绣等就是女孩的爱好，体育从奥林匹克早期就不属于女人……这一切偏见刻板印象都在抑制着我们的情感，拘束着我们的个性，抹杀着我们的自我。故事里的初枝似乎为我们敲响警钟，如果耳濡目染的观念伤害了你，请将它像肩上雪一样拍下去吧。
香雪的读后感(篇4)
起初被故事的开头所吸引，文字叙述简明且细腻，从人物的塑造到故事氛围的营造，剧情悬念直给读者，吸引我想要读下去。单看作者的书名会发现非常文艺，故事里多少应当充满了爱情的浪漫与情怀，读完发现作者想表达的思想远比我想象的要深刻，且赋有意义。
以日本偷袭美国珍珠港事件为背景，作者讲述了小岛上嫌疑犯宫本天道与渔民卡尔海因被谋杀之间的故事，同时也因天道日本人的身世而受当地大多美国人标签式的不友好对待，颇具看法。因为在当时海因的死恰好与天道有关，因为当天死亡现场的鱼叉血迹、缆绳、电池、脑伤口以及灯笼都与天道的种种特点以及治安官的见证符合，详见书本细节。
在我心里的天道是骨子里正义且温柔的人，日本偷袭珍珠港事件发生后，天道愤然走上战场与日本人厮杀，代表美国方和正义出击。但这里大多美国人在战场上与其厮杀的大多是和他一样的日本人面孔，所以这里便涌现出了人性真实的一面。包括美国人伊斯梅尔和日本人面孔的初枝之间的恋情，初恋的美好到初枝的离开到最终的释怀都展现了每个人骨子里的人性。离开后初枝的一封信彻底将伊斯梅尔打入谷底，我暂且不能说他俩之间的情感上升到爱，但我相信他们定彼此喜欢也已彼此习惯，在香杉树下的每时每刻，在互相拥吻的每个瞬间。对于初枝信里所表达的“我又爱你，又不爱你”般的纠结，我想大多还是上升至种族及身世的原因，在当时战事的影响下这段情感必将被熄灭和终止。
在我出生的年代，从未经历过战争以及种族标签化的对待，如果换做是我，我是否还能坚持心里的爱，能够勇敢去对抗人性和看法。伊斯梅尔从战场上回来后的人生是晦涩的、不堪的、孤独的，他敢爱且是真爱着初枝，但内心总会有一个声音不得不使他沉浮，直到最后自己通过父亲以及母亲的影响，更是通过自己的发现帮助初枝丈夫天道的案件告破，无罪释放，我们才发现伊斯梅尔彻底在内心完成了对自我的救赎。我们能看到骨子里温柔且正义的人永远是让自己承受的更多，站在别人的立场考虑问题永远先于自己，这样的人是可爱的，值得交往的。
意外可御敌宇宙万物，但人心不行。作者最后通过天道与海因的事情，向人们展现了人性最真实的一面，一件命案引起的各类人性问题浮现出来，结果却是由于一场意外、巧合而结束，明确了案件的本源，所以在意外面前人心的丑陋和人性的善良都表现刻画的淋漓尽致。
我喜欢海因与天道在海上的那段场景，海因与天道因为七亩地的归属问题都在内心有所纠结，但最终在海因的船遇到无电会偏离航道的风险时，恰好碰见天道的船经过而最终在危险面前化险为夷，天道将自己船的一个电池给予了海因，这里会让读者联想到，人在帮助别人时多少是有目的的，是否天道为了拿到那七亩地才会去这样做，但在生死面前，作文人道主义面前，骨子里的正义和勇于救人的好心都是值得被记住的和赞扬的，以及又包含了双方利益的情况下。在海因的船发动起来时，他们说起了七亩地的事，海因对天道说将七亩地签订协议卖给他人没卖给他，有一份原因是因为他妈妈的影响，但内心海因是一个有着自己判断和想法的人，他知道天道是如此不错的买家，他内心还是被某种看法所桎梏，他说如果有一个不错的价格我会选择买给你，而不是不给你一点机会。你愿意什么样的价格，接着他们说好明天回码头我们就交易签协议。天道对海因说你愿意什么价格卖。
其实这七亩地是天道父亲一直为了实现自己拿到美国籍而本该属于他的地，只是时间问题暂时由于各种因素包括战争的影响，导致最终这样的局面。他父亲一直都是勤勤恳恳，本本分分的人，在他的这片草莓地上他父亲的行为打动了，仅仅是为了一个国籍或者是说不被区别对待我想他是不会有如此的执念和决心去做到如此，我想更多地是为了自己的下一代，能够体面且自由无忧无虑般的生活罢了，让我更加理解了作为一个父亲的责任和担当乃至于做人的本心，明白其人性的弱点。
总而言之，做一个骨子里温柔心、真性情的人，世界开阔无比，生活甘之如饴，愿你我皆可随处可栖。
香雪的读后感(篇5)
《哦，香雪》以每天只停留一分钟的火车为线索，把一个北方偏僻的小山村台儿沟作为叙述和抒情背景，通过对香雪等一群乡村少女的心理活动的生动描摹，叙写了只停留一分钟的火车给那个从春到夏、从秋到冬，默默的接受着大山任意给予的温存和粗暴的小山村带来的波澜。文中的火车、大山、铅笔盒等都分别代表了不同的意向，表达以香雪为代表的山里人对美好理想的憧憬。
一、火车——现代文明
闭塞的台儿沟因为火车的经过而没有了过去的宁静，也扰乱了少女们的心，一方面是因为少女们天生的好奇心理，一方面是封闭的山寨对山外世界、对文明社会的向往之情使她们看火车之前都刻意地梳妆打扮，“有人挽上过年时才穿的新鞋，有人还悄悄地往脸上涂点胭脂。”她们对山外的东西充满了好奇：一个发卡、一块手表、一只人造革的书包??都会带给她们热烈的讨论和美妙的遐想。甚至是香雪为了换回铅笔盒敢独自走夜路而鼓起的巨大勇气，都彰显了大山里封闭多年的人们对现代文明的急切向往之情。因为，火车带来的不仅仅是那些姑娘们喜欢的发卡、纱巾，而是带来一种可以改变山里千百年来的生存方式，一种可以开阔其生活的可能性，唤醒台儿沟的人民冲破封闭的生存思想，追求和享受更加丰富多彩的生活的渴望。
但是，火车虽然带来了丰富的物质文明，但却是冷漠的。“台儿沟，无论从哪方面讲，都不具备挽住火车在它身边留步的力量”，可见，火车停在台儿沟并没有价值可供利用，只是出于对台儿沟的可怜，“也许什么都不为，就因为台儿沟太小了，小得叫人心疼。”而乘务员“北京话”同姑娘们讲话时虽然亲切，但他“站得不远不近地”，显然同这些山里人保持着距离。就是旅客和姑娘们做生意也占足便宜，从山里人都是用“整筐的鸡蛋、红枣换回台儿沟少见的挂面、火柴”就可以看出来。
二、大山——乡土文明
大山明显代表的是贫穷、封闭、落后、沉寂但却纯净的乡土文明。文章开头与结尾都提到它对山民是既“温存”又“粗暴”，既“温厚”又“严峻”的，这些都源于大山的封闭和贫穷。大山阻断了这些山民向外发展的机会，但却给了他们纯洁无比的品质。文中描写香雪的纯净时这样写道：“她是那么信任地瞧着你，那纯洁如水晶的眼睛告诉你，站在车窗下的这个女孩子还不知道什么叫受骗。她还不知道怎么讲价钱，只说：‘你看着给吧。’你望着她那洁净得仿佛一分钟前才诞生的面孔??”。大山赋予了山民纯洁的品质，如此看来，大山是“温存温厚”的。另一方面的，封闭贫穷的大山也阻断了山民向更高需求发展的可能，使他们对外面的世界无知无闻，过着日复一日的农耕生活。这也使得这些山民饱受嘲笑，所以，大山是“粗暴严峻”的。
即便大山闭塞贫穷，但在香雪心中仍然是举足轻重的。虽然她登上火车后被火车带出了一程，但是一离开朝思暮想的火车重新回到大山怀抱时，她并没有觉得有什么遗憾，没有对火车的恋恋不舍，而是独自走在夜路的归途中，“面对严峻而又温厚的大山，她心中升起一种从未有过的骄傲。”
三、铅笔盒——平等、尊严
公社中学里的女学生常对香雪进行毫不留情的嘲弄，她们反复追问香雪“你们那一天吃几顿饭”，故意在香雪面前反复炫耀铅笔盒，“香雪的心再也不能平静了”，她突然意识到台儿沟实在是太贫穷了，她尽然意识到这是不光彩的。她并没有指责那些女学生，她认为这是自己的原因。所以她在拿到铅笔盒的时候，她便有了勇气在大山里走夜路、闯隧道，她执着地相信“这是一个宝盒子，谁用上它，就能一切顺心如意，就能上大学、坐上火车到处跑，就能要什么有什么，就再也不会被人盘问她们每天吃几顿饭了。”
而文中的两种文具盒就代表了两种对立的文明生活：木制文具盒代表了古老的农业生产方式与传统的乡土田园生活;而那个内置吸铁石的塑料文具盒则代表了现代工业文明与繁华进步的城市生活。这两种象征所形成的落差使得香雪想要得到尊重以及平等。
再通读一遍《哦，香雪》，就如同捧着一泓清泉，小说中的叙述都充满诗意，婉转流畅，文笔隽永优美，流露出作者对于现实世界的眷恋。铁凝在“一分钟”里细致入微地描写了香雪们对新生活的纯真、热切的向往和追求，最后以香雪换铅笔盒的“冒险”为终结，尤其对香雪夜归的情景做了浓墨重彩的渲染，是情感的抒发达到高潮。这短短一分钟的激情幻想与香雪归途中奇妙的内心波荡，得到了升华和净化，而群山中自然环境的描写又使得作品表现出一种宁静有缘而丰厚的意境之美。你可以从这一泓清泉中窥视整个社会，作者将最普通的人最普通的事娓娓道来，细致入微地又诗意地描写了平凡琐碎的生活，表现出了深刻严肃的社会主题与时代精神。
作者身处中国历史转折时期，而内心又怀着美好愿望，她有感于现代化进程中社会的混乱、传统的沦落、道德的沦丧甚至是欲望的泛滥、人情的冷漠等各种“都市文明病”，于是构造了这个虽然偏僻闭塞却美好宁静的小山村，并塑造了一群淳朴善良、犹如天使般的乡村少女，这些都表现了作者对于回归纯洁淳朴人性的渴望，透出对中国社会现代化进程所造成后果的一丝忧患。
香雪的读后感(篇6)
《哦，香雪》没有离奇曲折的情节，而几个女孩可爱的形象却鲜活地展现在细心的读者的眼前，这大概是作品能获大奖的重要原因。也许又是因为作者没有刻意设计情节和矛盾冲突加强故事性，人们又容易忽视它的精彩，甚至对其中的人物产生误解。有人就说，主人公香雪确实表现出很多美好的品质，但她的故事里似乎也不难发现她同样具有虚荣心，甚至说，是人就免不了虚荣心。果真如此吗?先不妨让我们梳理一下这篇散文体小说的思路吧，进而来感受它那种形散而神不散的精彩。全篇共82个自然段，可以分为三部分部分。
中间第2至81自然段为小说的主体部分，写火车在一个叫着台儿沟的小站停留一分钟发生的故事。这一部分又可以分为两层，每一层里又有若干小层次，可以概括如下：(一)山乡一群女孩的故事，这是一个“面”;1出门看火车(第4至11自然段)2议论“北京话”(第12至45自然段)3按需换东西(第46至55自然段)(二)香雪换铅笔盒的故事，这是一个“点”。1因铅笔盒被人奚落(第56至62自然段)2换铅笔盒忘了下车(第63至68自然段)3得铅笔盒勇走夜路(第69至81自然段)理清了小说的思路，就不难发现作者用这平淡无奇的故事点面结合地塑造人物的匠心。而说香雪也有虚荣心的人，在香雪的故事中找到来支持自己观点的情节大概有如下三个：第一，在被同学奚落之后，她居然觉得父亲特意制作的那个小木盒是那样“笨拙、陈旧”，并为此感到“几分羞涩”;第三，好友凤娇与“北京话”好，她心里也是认同的，因为当听到“北京话”有了爱人时，“她感到了委屈，她替凤娇委屈，为台儿沟委屈。”由此而以为香雪有虚荣心，首先就是对这些情节的解读是片面的。父亲为女儿特制的小木盒确实凝聚着亲情和上辈的期望，它的价值确实不是一般的铅笔盒可以比拟的。正因为如此，当别人问“你上学怎么不带铅笔盒”时，香雪便很自然地指着课桌的一角坦然地说，“那不是吗。”压根也没有想到别人的不怀好意。在这里，她并没有一点自卑，只有一种可爱的单纯。后来别人把那自动的铅笔盒故意弄得哒哒响，她才意识到被人奚落。即便这时，她也没有像一般虚荣的女孩去反唇相讥，或者像阿Q因瘌痢头遭人奚落时来一句“你们还不配”，以获得“精神胜利”。
不把贫穷落后当一种光荣，这样的`观念，在刚刚结束“越穷越社会主义”的“”的时代，当属很先进的哦，这怎么能说香雪虚荣心呢?这其中有一种正视贫穷落后现实的理性和勇气，正是这样的理性和勇气，才激发着香雪去追求“现代化”的铅笔盒。不难理解，那个自动的铅笔盒，在香雪的眼里，已经成了文明进步的象征。她用四十个鸡蛋去换的就不是一般的文具，为此，她勇敢地走了三十里夜路，这一点也不冤枉。在这个意义上，她付出的代价和努力越大，就越能表明她追求现代化的决心和勇气。正因为如此，香雪可以理直气壮地“告诉娘，这是一个宝盒子，谁用上它，就能一切顺心如意，就能上大学、坐上火车到处跑，就能要什么有什么，就再也不会被人盘问她们每天吃几顿饭了。
你相信一个顽皮的小孩子会冒着生命危险在法庭上为一个无辜的人辩护而得罪一个杀人如麻的强盗吗?你相信当两个孩子陷入绝境，他们仍不顾自己安危为对方着想吗?你也许会大吃一惊，大人都不一定做得到，何况孩子呢?但当你读过《汤姆索亚历险记》后你便不会这样想了。本书向读者勾勒了一个顽皮、不安分的......一条掩藏在大山深处的村庄台儿沟，一列由首都开来路经台儿沟的列车，一分钟最为动人心的停留，一群渴望了解外界走出大山的女孩，一个为了一个铅笔盒而努力去换取的女孩香雪。这是这部小说的主要内容。其中我最喜欢的人物毫无疑问是香雪。我想铁凝先生创作这部小说也是为了塑造一个这样灵动的女子。
香雪的读后感(篇7)
《哦，香雪》是一篇抒情意味浓厚的短篇小说，小说以北方小山村台儿沟为背景，通过对香雪等一群乡村少女的心理活动的生动描摹，叙写了每天只停留一分钟的火车给一向宁静的山村生活带来的波澜。表达了姑娘们对山外文明的向往，对改变山村封闭落后，摆脱贫穷的迫切心情，同时表现了山里姑娘的自爱自尊和她们纯美的心灵。构思巧妙，表述独特，语言精美。
火车开进深山以前，台儿沟人历来是吃过晚饭就钻被窝，仿佛是在同一时刻听到了大山无声的命令。台儿沟那一小片石头房子也在同一时刻忽然完全静止了，静得那样深沉、真切，好像在默默地向大山诉说着自己的虔诚。这里的人们质朴纯洁，一天只吃两顿饭，生活贫穷落后，被大山挡着，封闭保守，就像世外桃源一样，与世隔绝，不知道外边的世界是个什么样？
火车开进深山以后，台儿沟以往的宁静被搅乱了。姑娘们刚把晚饭端上桌就慌了神，心不在焉地胡乱吃几口，扔下碗就开始梳妆打扮，按照自己的心思，刻意斟酌了服饰和容貌后，就朝村口火车经过的地方跑，香雪总是第一个出门，凤娇是第二。起初是观望议论，后来就做生意换一些发卡、纱巾之类的装饰品，再后来想换一个铅笔盒，最后为换一个铅笔盒香雪还登上火车走出了三十里路。
小说成功地塑造了几个个性鲜明的人物形象，着力刻画了香雪这样一个迈向现代文明的农村姑娘的形象，她文静、清纯、朴实，有着丰富的内心世界，又有着崇高的精神追求。作者展示人物这种个性特点，不仅注重人物语言的描写，更注重人物的心理刻画。
香雪与其他姑娘们一样，表现了她们对山外世界装扮的关注，对美的十分热烈地向往和追求。所不同的是，香雪在她们的追求中，更注重的是书包、铅笔盒之类的文化用品。因为香雪是她们全村唯一的初中生，文化知识和追求使她与其他姑娘们的问题和物品需求都不一样，也正是这样，原本胆小的她才能第一个登上火车，第一个走出这个山村，第一个对山外的世界有了认识的姑娘。文化知识和文化追求使她与别人不同，比别人的追求更高，显得比别人更勇敢，更突出。香雪夜半独自走回台儿沟的时候， 写了香雪丰富的心理活动。利用香雪夜半独自走回台儿沟一路的机会，写到了她害怕的心理，写到了得到朝思暮想的铅笔盒而压抑不住内心的兴奋，还想到了台儿沟贫穷落后，展望它将来，还想到了爹和娘表达了她对山里人命运的思考，表现了她对现代文明的向往，要求改变现状的强烈愿望。小说用两个情节写香雪想得到铅笔盒，第一次：有一回她向一位戴眼镜的中年妇女们打听能自动开关的铅笔盒，还问到它的价钱。谁知没等人家回话，车已经开动了。她追着它跑了好远，当秋风和车轮的呼啸一同在她耳边鸣响时，她才停下脚步意识到，自己的行为是多么可笑啊。第二次，香雪用了四十个鸡蛋换回了铅笔盒，这个铅笔盒，她在里面放上一只自己的盛擦脸油的小盒，才觉得这铅笔盒真属于她了，这使我想到香雪虽然急切地渴求着来自遥远城市的铅笔盒，然而在真正得到它之后，又是多么惶恐，仿佛那个东西生来便不是属于她的，一下子被她得到了，是上天特许她的宠幸一般。通过这两次描写，与乡村生活中更深层次的精神传统产生了冲突：亲情，道德等一系列深印在香雪心中的传统，与代表着现代化大工业文明的铅笔盒在不动声色的冲撞中撕裂了现代化的美好面具，撕裂了我们对于这条现代化道路的期待。可见这个铅笔盒不仅是一个实物，它也是一种象征，跟火车一样，是文化和知识的象征，是现代文明的象征。对香雪来说，就像黑夜中一盏闪亮的灯，照着她在追求知识、追求文明的道路上勇敢前进。香雪对铅笔盒的追求，就是对文明的追求，能够主动追求文明和进步，才是她身上智慧因素的觉醒。从她身上，可以显示强烈的时代意义。
小说以描写山谷回音结尾，整篇小说也可以说就是这爱的回音。回音悠远，精美绝伦。山谷里突然爆发了姑娘们欢乐的呐喊。她们喊着香雪的名字，声音是那样奔放、热烈；她们笑着，笑得竟那样不加掩饰、无所顾忌。古老的群山终于被感动得颤栗了，它发出宽亮低沉的回音，和她们共同欢呼着。
香雪的读后感(篇8)
《哦，香雪》一读完它，我便被小说的这种神韵所吸引住了。它的自然流露与清新淳朴就引人入胜！究竟什么是纯净？如小溪般澄澈还是如翡翠般无暇呢？原来它们都不是答案，纯净是一种人性的美就像香雪那样！
那个姑娘总是在一旁跟大家一起笑着，遇到城里的列车员说不说话来；那姑娘会默默在那一分钟里，挎起小篮子，踮着脚尖，探头寻找买鸡蛋的乘客；那个姑娘会对着那只心仪已久的文具盒，脸上范着红晕这个姑娘就是香雪！
香雪给人的感觉不是清纯不是美丽，而是纯净，不由自主散发的澄澈！也许是这哺育了千百代人口的台儿沟给予了她这种含蓄而又内秀的性格。在深山皱褶里，台儿沟沐浴在淳朴与善良中，在这纯洁的人文情感里，蕴育出多少心思单纯而又不图回报的人们哪！这桃源似的小村庄，远离喧嚣的繁华，撇开了谎言的弥漫，它是脱去庸俗外衣的飞燕，由千百户寻常百姓家组成。在这片净土，才能赐予香雪，凤娇这种情感，这种真是而又单纯的思绪。
当香雪得知北京话是有妻子的人，她不禁产生一个念头：马上跑，赶快离开这里！因为她替凤娇替台儿沟委屈：我们奢侈地希望列车地开过，希望与列车员搭话，但它们仿佛又不属于我们这种心情真复杂啊！她不知道该如何是好了，这种矛盾的心情就是找不到归宿，该怎么办？还是逃跑吧！
看到香雪的不知所措，不禁让我想起了翠翠，那个也拿不定主意，那个眸子清澈如水晶的女孩。她们不像如今的人们，被社会锻炼地老练级了，那样果断还加上又看穿实事的本领，她们只是带着这乡间小城的单纯与含蓄，展示了一个个纯净的心情与性格，让人耳目一新。阅读一次就印象及其深刻了。
作者刻画的人物并不像如今小说的主人公那般，非常有性格的特点，带给人独到的魅力，她们来自乡间，来自那个纯洁的气息，她们的一颦一笑都在展示着偏远小城的魅力与独特。这跟很多刻意编写细节人物的小说不一样，这小说自然尔又纯正让人沉醉，就有种读《边城》的感觉。
不管是香雪还是翠翠，她们是清新的，没有利益，谎言，争强好胜的杂质！
那么，就让我们闭上双眼，仔细聆听，回归这最初的纯净吧！
香雪的读后感(篇9)
《雪落香杉树》读后感2000字：
美国小说家、诗人戴维·伽特森花费十年时间在教书之余写成中篇小说《雪落香杉树》，其出版后大获好评，荣获福克纳奖和美国书商协会年奖，畅销五百万册，被选入美国大中学泛读名单。
《纽约时报书评》美其名曰：“精雕细琢的无暇之作，动人，又令人心悬。”“言辞优美，结构严密，伽特森对于公平与宽恕的主题进行了一次细致考察，达成一种令人难忘而真实的效果。”这是《时代周刊》杂志对小说情节和写作风格的高度赞扬。
小说以三天庭审为主干进行叙述。二战结束不久，位于美国西海岸的一个小岛——圣佩佐，发生了一件大事情，一个平时被人们称作“老好人”的渔民卡尔·海因被治安官阿尔特·莫兰发现溺亡在其船的渔网中，各种证据表示，卡尔的死似乎与一名日裔男子宫本天道有关。无辜的天道与卡尔很早就已相识，天道十二岁时，其父亲向卡尔的父亲提出购买卡尔家七英亩土地的事宜，二人敲定：天道父亲分八年向卡尔父亲支付资金。然而，在即将付完最后一笔钱时，日本人偷袭了珍珠港，挑起了与美国之间的战争，岛上的恐慌加剧，政府决定将岛上所有的日本人送去集中营，因此，天道的父亲并未付完最后一笔资金便被赶去集中营。几年后，卡尔的父亲去世，其母亲埃塔毫无情面地将本已将要属于天道家的土地卖给了别人。天道被抓捕之后，辩护律师内尔斯·古德莫德森极力为天道辩护，但治安官对事发现场种种可疑证据的陈述、军士长梅布尔斯对于天道可以用木棒杀人的陈述、对天道存在偏见的公诉人……这些都将天道推到了悬崖边上。在陪审团还未做出决定的时候，退伍军人、天道妻子今田初枝的初恋——伊什梅尔·钱伯斯发现了可以为天道洗脱罪名的证据。
小说的环境、人物、语言描写十分细致。睿智正义的律师内尔斯·古德莫德森、善良正直的伊什梅尔·钱伯斯、沉默努力的宫本天道、优雅美丽的今田初枝……伽特森描写的每一个人物都可以很好地表现出其性格特征，他所描写的每一个场景，都会将读者置身于那个上个世纪的小岛上。
整个故事因种族歧视而起。伊什梅尔的父亲创办了圣佩佐本地的唯一一份报纸《圣佩佐评论报》。战争爆发后，岛民日益恐慌，美国人想要赶走日本人。而伊什梅尔的父亲冒着报纸被退订、被别人恐吓的风险不断发文呼吁人们应该更加公正地对待日本人，他曾写道：偏见和仇恨从来都不会是正义的，也从来不会被一个合理的社会所接受。
被战争阴云笼罩，并且由于战争而失去一条胳膊的伊什梅尔在回到圣佩佐之后十分冷漠。庭审第二天夜晚，伊什梅尔回到母亲家中，此时他已经取得可以为天道洗脱罪名的初步证据，而他并没有告诉他的母亲，相反，在他与母亲讨论案情的过程中始终说天道也许并没有被冤枉。读后感·伊什梅尔说：“其他一切都是不确定的。其他一切都是感情和直觉。至少，事实你还抓得住，感情却飘忽不定。”他的母亲若有所思:“那就跟着感觉走，但愿你还能记得怎么做，伊什梅尔。但愿你还能重新找到他们。但愿你不会一直这么冷漠。”母亲睡去后，伊什梅尔翻看当年初枝写给自己的信，他想再次拥有初枝，他在挣扎，初枝原本是属于他的，由于战争，使得二人分开，如今，伊什梅尔握着证据和信件不知所措。
默默无声的香杉树影下，一个英俊的男孩，伸着一只手，召唤她回去。
而她没有。
庭审第三天，即使有经验丰富的渔民作证在海上杀人几乎不可能，但天平已经明显倾斜，判处天道有罪只在一瞬之间，由于陪审团成员尚未达成一致，所以第三天案件并未宣判。当晚，伊什梅尔再次拿出那封信翻看，这一次，他丢掉信，拿起证据，走向初枝的家……
一切有感情的生命都在自我的外壳和界限中挣扎和徘徊。伊什梅尔着实令人敬佩，在私心可以掩盖正义的时候，伊什梅尔还是将正义朝向太阳，他在诉说：尽管命运、巧合和意外沆瀣一气，人类还是必须理智行事。
小说的一大特色就是对人心的描写。人世中，人心有很多种，正义的阴暗的，但无一不是不存在的。东野圭吾说过：“世上有两样东西不可直视，一是太阳，二是人心。”
我们只是普通人，我们先得靠内心，然后是努力，然后是其他的。不知一年后，我是否会踏入那个叫做武汉的城市，也不知道，一年之后高中毕业的我，除了那一纸文凭和高考成绩外，还会再得到什么，也许最后，我会成为那不知归期的故人。但是还得靠内心和努力来继续前进，当你抬头仰望星辰，看到的再也不是迷茫，你看那星河似乎在向我们指引前进的方向，我们自己也会成为一道光，在黑暗中点石成金，迸发出星星之火。一个人是否坚忍反映了他的内在生活状态，反映了他的哲学，反映了他的思想。
士不可以不弘毅，任重而道远。
意外统御宇宙万物，唯独人心除外。