书法观后感精华。
“书法观后感”主题相关内容，是我们为您呈送的，为什么我们不能产出一篇自己的作品名观后感分享与他人呢？写观后感需要简明扼要开门见山，千万不要绕圈子，希望您能在本网页中发现您所需要的全部信息和启示！
书法观后感 篇1
《书法教学论》读后感范文
要讲笔势，是避不开筋连络布、气通血流这一要求的。对于初学者，只提笔笔贯气的要求。能做到笔笔贯气，随着用笔的越来越驯熟，便应明确提出“筋连络布、气通血流”的要求，使笔画与笔画、字与字之间都有紧密的联系。楷的联系是气（这里所说的楷指所有楷化的书体），行、草的联系是形和气。
从上举的盒子中，可以清楚看出行书有形连，也有靠气贯的'，如“电”字有两处，一是左边的竖点与上下笔的联系，一是末笔“L”的联系，都是气贯的。何以见得气贯？从顶端一横收笔时的出锋，可知收笔后向着竖点顶端贯去；竖点末端回锋收笔，正好顺势上行，连向下笔。行草仍有气贯，行楷楷书就更不必说了。“容”字每一笔都是独立的，但从每一笔的笔意，可以看出是笔笔贯气的。顶点末端向着左竖点，左竖点回锋后，顺势上行贯向横钩，横钩钩尖向着中左撇点。上撇和下撇尖端都不弯向左上，主要是因收笔时已欲向右之故。
这问题，好几处都已谈过，这里就稍稍提一提。
凡是笔笔贯气（或形连）而流畅、自然的，那么通行通篇便属筋连络布、气通血流的作品。在书法艺术语里，通常叫“行气”。这里“行”有两个读音，一是行路的行，动词，表示气息流通；现在上海有另一读音，读行列的行音，叫“行气”，指行间的气息流通，两个都可通。
筋连络布，气通血流，有行气的作品，点画是具有动态的，在静中见动（如楷）或在动中见动，意指在潺潺的流水中，也偶尔可见急流或旋流，为行书、草书。静中见动的，如“容”字、如“涂”字都有迹可寻。再如“云”中的两点，如“仪”字的上两点，“禾”字的上横和戈钩的三笔，只要稍为琢磨一番，便可看出动态。
书法观后感 篇2
苏轼说：“腹有诗书气自华，最是书香能致远。\
曾几何时，是否也在听到这句话的时，默默放下手中物件，下决心好好看上几本书，也做一个灵魂有香气的女子。奈何时间匆匆而过，回头一看，读过的书还是少得可怜，照这阅读的速度和效率，等到气自华，恐怕也白了头了。
《事半功倍读书法》一看到书的名字就被深深吸引，这不正是我们迫切需要的吗？作者秦灵华，中国律师、中国注册会计师、中国注册税务师、中国管理咨询师、中国房地产估价师、中国房地产经纪人。这么多的证书竟全是在读研时拿下的，作者的功力可见一斑。
全书总共240页，21个章节，篇幅很短，通通都是干货。不仅详细阐述了提高阅读速度的方法，重点讲述了5种读书法，如何选书，还分享了名人阅读的方法和血型阅读法。不仅实用又有趣。
一，提高阅读速度的方法，要从一些小习惯小技巧入手，更重要的是掌握阅读的心理。
眼球运动:阅读是眼球运动一连串快速跳动。加快眼球跳动次数，增大眼球跳动幅度，拉大注视点的间距，同时减少注视次数，使视野广度扩大。阅读速度翻倍。
小习惯:1)不要反复浏览。2)采用\筛选\的阅读方法。3)默读。4)视线与读物成垂直线。5)聚精会神。6)抓住关键词，有理解的阅读。7)有目的记住作者的意图和内容实质。
阅读技巧:1)语调阅读也就是有表情的阅读。带有夸张的表情来念，就像是在朗诵戏剧中的台词。在脑子里会建立自己的一些语言模式。2)积累词汇。3)背景阅读即读大量的书。4)段落方法，把每段内容概括压缩成一句话。5)认识到作者使用的结构形式。6)每读完一页，做一次简单回顾。7)掌握关键词。8)略读方法。
阅读的心理要求:要了解阅读的愿望和需要，动机不同，兴趣不同会直接影响阅读。6个要求:1)纯洁的心境。2)渴求的心欲。3)安静的心绪。4)明确的心态。5)专一的心力。6)乐观的心情。
阅读要抓住重点，边读边提问题并尝试回答。以透视的眼光去读书，了解一本书，最主要的就是把握架构，把握住文章的要点。
二，五种读书法。
1)，区别对待法。对报刊杂志，经典著作、学科代表著作、教科书等等书籍采取不同的读书方法。
2)，模型读书法。预先设想一下该书将说些什么，将以什么方式说。然后带着这个模型在书的“现实”中寻求验证、修正或重构。构建这个模型可以从书的序、跋，乃至书名、目录，甚至书评，介绍等等信息从中获得。
3)，先读序文法。爱因斯坦总结出的“一总、二分、三合”读书法。
一总:先浏览书的前言、后记、序等总述性部分，然后认真地读目录。二分:略读正文，着重对那些大小标题、画线、加点、黑体字或有特殊标记的句段进行阅读。三合:细读一遍目录和全书内容。
4)，“SQ3R”读书法:1，概览材料。2，提出问题。3，带着批判性的眼光认真阅读。4，复述材料。5，温习。
5)五步读书法。1，确定该读的内容。2，明确重点。3，反复理解、领会、记忆应该内储的内容。4，归纳概括。5，每隔一段时间复习。
三，懂得怎么读书，更要知道读什么书。
在这个信息爆炸的时代，选书也是一门学问。每个人时间就这么多，想要充分利用，就应依据书目和实际需要加以选择。
鲁迅阅读文艺作品时曾说过：“先看几种名家的选本，从中觉得谁的作品自己最爱看，然后再看这个作家的专集，最后再从文艺史上看看他的历史位置。倘若要知道得更详细，就看一本这个人的传记，那便可以大略了解了。\
著名语言学家夏丐尊先生也提倡过一种读书方法：\把精读的文章或书籍作为出发点，然后向四面八方发展开来，由精读一篇文章带读许多书，有效地扩大自己的知识面。\
所以，一个想要学点知识的人，既要泛读，更要精读。如果不泛读大量的书，知识就很难丰富起来的。可只泛读，不深入的专进去显然是不够的。
在\博览群书”中选取真正有价值的书；“读破一本”把选取的好书充分咀嚼，吸收，把别人的知识变成自己的知识，变成自己的创造力。
不仅是诗词，各种经典的著作，都值得反复读，更可以朗诵的方式增强语感。
懂得了读书的方法不够，重点的是加以练习并坚持。不要今天看个够，明天又一点都不看，坚持每天都抽出一定时间看书，书香美人就在不远处等着你。
书法观后感 篇3
关于书法的读后感范文
（一）
时间老人匆匆来了，又匆匆去了，一转眼四年过去了，我从那个懵懂的小女孩，长成了大姑娘。我学书法也快四年了吧！还记得那时候写的字歪歪扭扭，可现在楷、隶、行，三种字体都学了，也快该学篆书了。好快好快！
书法看似简单，实则不易。一点成一字之规，一字乃终篇之准。虽然不易，一手好字，终身受益。书法带给我的好处太多了！
1、学习书法，可以让我静下心来，不管多难的题，我总能一点一点地钻研出来。
2、书法在考试中，也起得很大的作用。每次考试，老师一改就是几十张试卷，如果你的字很好，老师一看就心情舒畅，即便有错题，老师也不忍心给你扣分。而且如果作文你写的字很好，分数也不会低。
看着一个个字跃然于纸上，我不由得生出一种成就感。我要感谢爸爸妈妈，如果没有爸爸妈妈的支持与鼓励，我就不会坚持到现在，不会有今天的成就！我更要感谢高老师，是她把我一步一步地带入了书法的殿堂。感谢他们！
书法已经成了我生活中不可或缺的一部分，我爱书法！
（二）
我以为书法入门与否，首先看学习者是否精通笔法。精通笔法，用功深造，始有门径可言。书法的用笔方法不外两种：一种是篆隶运笔法，一种是行草运笔法。楷书笔法介乎于两者之间，可以意会。前一种运肘，不需运腕，遇转折波挑处，用捻管转笔之法；后一种全赖运腕。运腕之法，是靠腕下两个骨节一起一倒交替运行。篆隶用笔，因笔画以中锋直而圆润为主，笔画中段满实，有丰富变化，且笔笔断，不连，故无太大的提按起伏变化；而行草笔法，笔画中侧锋并用，笔势求连绵不断，顺势承接，故多讲求笔画之两端提按起伏变化，因此，非腕力灵活不能随意自如。
在魏晋以前，基本上是篆隶运肘转指笔法的一统天下。自从草书兴起，尺牍流行，运腕法应运而生。从东汉末至晋唐、宋、元、明、清代前期，基本上是运腕法一统天下，即使晋唐人、宋人、明人作篆书、隶书，也用运腕法。故这很长一个阶段的篆、隶，不为近代书家所重，以为不及秦汉。至清代中叶，金石学盛，中断千余年的篆隶笔法被邓石如、包世臣、何绍基等人摸索出来，遂大行于世，以至一百年间，行草尺牍的运腕法及乎成了绝响。
故清代中叶以降，很少有人能在行草书上与前人抗衡，一个重要的原因是笔法中绝。用篆隶笔法写尺牍，曾熙曾言：“如带磨盘而舞”，吃力不讨好。当比之际，沈尹默潜心于二王传统，首先从挖掘运笔法入手，遂使中绝百余年的行草运腕法兴起于末世。沈氏的成果在《执笔五字法》一文中。沈氏的字，或有不同的评价 ，而探讨笔法一项成果，亦足以在书法史上垂名不朽。
张岩潜心于书法，取法米芾行草，奠定了基础，又加之多年来于明清题跋、尺牍、文稿真迹颇为留意，揣摩有年，多有心得，故其作品，结体用笔可以看出是消化了米芾而又能参以明清人尺牍、题跋结体笔意。因此上可以说，张岩的字，不受时俗流行风气的影响，笔法是较为纯正的行草尺牍的路数，姑看他的字，于每笔提按转折处，都有交代。点画干净利索，且运笔较为自如，结构章法也能稳妥，自然看得出，他是在追求古雅、优美和书卷气。
在今天书法普遍庸俗化、丑陋化、浅薄化，学术规范沦丧的时流下，张岩的追求无疑是有意义的。他所选择的师法传统，与古人血战的道路是被历代书法家所印证了的正道、大道。林散之云：“入的深，才能出得显”。可见这条道路是一条艰难而漫长的.路，非急功近利、浅薄之子所愿为，所能为的。愿张岩努力。
（三）
书法是中华民族的传统艺术之一，它集实用性、艺术性、广泛性、深刻性、独特性于一身。师范念书的时候我曾学习过书法，但那个时候学得不认真，而且毕业后再没写过，早就忘记了怎么用笔。这次教育局举办的为期三个月的书法培训中，在老师的点拨下，我似乎窥见了隐藏在书法背后的东西。我开始享受展纸蘸墨，运腕挥毫的感觉。现将我的心得体会总结如下：
学习书法讲求个“静”字，学习的过程要求环境安静，内心平静。虽然某些着名的书法作品，例如《兰亭集序》是王羲之在微醉的状态下才能发挥地淋漓尽致，但我相信这与王羲之练习书法时忘我的情境是分不开的。他只有在学习的时候静心地研读字帖，勤加练习，才能成为流芳千古的着名书法家。刚开始写毛笔字的时候很浮躁，喜欢挑着字写，后来却渐渐喜欢上了心由烦躁变成平和的过程。我先读字帖，掌握字的基本结构，再临摹字的笔法，如同小心翼翼的完成一件艺术品。我觉得现代人太需要将传统的书法拾起来了，它没有大动作，不需要大场地，斗室之中却可以使躁动的心变得平静。我们每天生活在快节奏的世界，鳞次栉比的高楼大厦让我们变成了“房奴”，先进的科学技术让我们变成了“屏幕脸”、“鼠标手”，社会竞争带来的巨大压力让我们变成了“啃老族”。被压抑的负面情绪得不到及时的宣泄，我们变
书法观后感 篇4
我参观了一场书法展，受到了深刻的震撼与启发。展览中的每一件作品都不仅仅是汉字的优美组合，而是通过书写者的字迹和意境，以及艺术家的创造力和审美情趣，展现出了独特的艺术价值和文化内涵。在这里，我想分享我的观后感与感受。
首先，我被展览中书法作品的仪表和段落格式所吸引。每一幅作品都展现了高超的笔力和毫不拖泥带水的气质。有的作品采用了硬笔书法，用严谨的线条和方正的字体展现了圆融的形态美和对称感。有的作品使用了软笔书法，更加灵活自然，在书写中流淌出一种以突出韵律美为核心的审美娱乐。这些作品尽显书法的基本规律和美学原则，也凸显了作为一种传统文化的书法的厚重的历史与文化感召力。
其次，书法作品中蕴含的精神和文化因素令人动容。晚清时期的文笔，有一道国画上“文行天下”的题词，意味着写作是文化底蕴的最高表现。因此，在书法作品的字意和构思之中，往往能看到作者继承、发扬光大的中华优秀传统文化元素。如展览中有一幅"禅意草书”，通过寥寥数笔写出“入我相册，不需点映”这样简洁却意境深远的语句，表现了“到此一游”的旅游文化和佛学文化之间的奇妙融合。此外，还有一副名字叫做“榕桨”，通过嬉戏的字体和舒展的线条，展现了恢弘、哀婉、悠远的视觉和意境感受。以及一副名叫做“蝶舞江山”的书法作品，以展现忧伤和安慰的主题，用流畅优美的线条展现了富有层次感的史诗气韵。
最后，书法展览更是表达了艺术家的创造力和思考，以及对书法的理解。书法中的艺术概念和创作技巧，需要艺术家加入自己的思考和感受，例如诗人的感性体验和直觉，以及工艺师的技术和工具。展览中有一幅作品名叫做"枯木怒放"，通过自由、张扬的字体和线条，让我们感受到了书法艺术家的创造性思考和创作的激情。诸如此类，书法作品是艺术家自己的沉淀，更代表了作者自身的审美和文化体验，是一种寓意丰富，富有美感的文化表达方式，更是传承中国文化的重要手段和载体。
总之，参观这次书法展是一次神奇而重要的经历，能感受书法和人文文化的深度，让人视野和心灵都得到了别样的开拓与升华。我相信，书法作品将继续在人们的日常生活中扮演着重要的角色，同时也将会不断发展出独有的审美和风格，向世界展示出中华文明的博大精深。
书法观后感 篇5
12月29日上午，我在浦江美术馆参加了慕鸿书社第八届年展开幕式。以前，觉得书法家、画家离自己很远，能见上他们一面是很不容易的。今天一下子见到了这么多书画名家，真是欣喜若狂，感觉好像变换了时空。能目睹这么多书画名家的风采，真是三生有幸。
慕鸿书社是中国书法界级别最高的艺术团体，会员都是中国书法家协会的，都是中国人民大学徐悲鸿艺术学院的研究生，来自全国各地，都是当地书坛的领军人物。开幕式上，县领导郑文红发表了讲话。主席台第一排都是一些领导，第二排就是慕鸿书社的会员了。我认真地观察了每一位书法家，估计年龄都在四十以上，个个气质高雅，精神饱满，散发着艺术气息，每一位的脸部表情似乎代表着他们的书法特色，眼角边的皱纹好像诉说着他们学习书法的艰辛经历。
最引人注目的是徐悲鸿的儿子徐庆平、李可染的儿子李小可。这两位现在都是国家一级美术师，都继承了父亲的事业。能在浦江看见这两位大师，真是幸运！开幕式上，徐庆平先生发表了讲话，对我们浦江在书画方面取得的成就作出了高度的肯定。
来参加开幕式的大部分都是一些书画爱好者。我碰到了很多熟人，大家不约而同地来到了美术馆。一位爱好书法的领导鼓励我：“李老师，有朝一日，你的书法作品也能挂在这里。”我笑着说：“这件事恐怕很难办。”接着，我们的目光被一位举着拐杖的女士吸引。她来自武义，我们都叫她“梅姐”。前几天出了车祸，手脚都受伤了，医生叫她住院，但是她却从武义跑到浦江来参加这个展览。这位梅姐，只有小学文化，却是一位女企业家、慈善家，培养了一位优秀的女儿，女儿是重庆大学的学生，才19岁，已是浙江省书法家协会会员，已经是一位书法家了。受伤住院了竟然还来看展览，她的这种执着的精神深深地打动了我们，难怪她培养出了一位优秀的女儿，事业也是如此辉煌。
接着，大家开始欣赏慕鸿书社的年展。展厅里挂满了各种书体的书法作品，有隶书、行书、行草、草书等等。以前，看书法展览，我就是走马观花，几分钟就看完了，看与不看差不多。现在，看书法展览，我会看得仔细些，有时会在一张作品前站立许久，想一想作者是怎么写出来的，笔势是怎样的，会在手中笔画一下，观察一下整幅作品的布局，看看每一行的变化，笔画有粗有细，笔力有轻有重，空间有疏有密，墨汁有浓有淡等等。一幅书法作品如何，字写得好差当然是最重要的，但是作品的形式也是很重要的。纵观这些大师的书法作品，发现每一幅书法作品的形式也是精心设计过的，尤其是纸张。这些纸并不是一些普通的纸，有些纸市面是买不到的，估计是书法家们自己制作与设计的。这些纸本身就是一件件艺术品，再配上书法家的字，当然就变成了艺术名品！
欣赏是需要水平的，而且是需要专业的水平。以前，看书法展览如同对牛弹琴，看了也白看。现在，已经学会初步地欣赏，希望将来能学会更高层次的欣赏！
书法观后感 篇6
中国书法五千年观后感
上周末，我去参观了一次以“中国书法五千年”为主题的艺术展览，深受震撼和感动。这次展览不仅让我领略到了中国传统文化的精髓，更进一步感受到了书法艺术所蕴含的深邃和博大。
首先，让我感到惊叹的是中国书法的历史悠久。五千年的书法文化，可以说是中国文化的一个缩影，传承了不同时代的文明，承载了无数的艺术家的心血与汗水。在展览中，我看到了殷商时期的甲骨文字、先秦时期的金文、汉代的隶书和魏晋南北朝的楷书等众多历史时期的作品。这些杰作不仅记录了中国文字的演变历程，更展现出了中华民族的文明传统和审美情趣。
其次，让我深深感受到书法艺术的魅力。书法艺术是一门不断追求精益求精的艺术，需要艺术家细致入微的精神和对艺术的热情与孜孜以求的追求。每幅作品都体现着艺术家的感悟和心意，它不仅是一种文字的表达方式，更是一种艺术的创造和表现。当我站在作品面前，看着它们的笔墨飘逸，感受到它们的韵律和气势，仿佛一座座艺术的宝库在我的眼前展开。
最后，让我感受到的是书法的文化内涵和价值。书法艺术是中华民族的瑰宝，是中国传统文化的重要组成部分。每一个艺术家的作品，都蕴含着中华民族的思想和情感，同时也反映了中国的历史和传统。书法是中华民族的艺术杰作，它展现了中国文化的博大精深，也体现了中华民族的文化自信和自豪感。
总的来说，“中国书法五千年”这次展览，让我深深感受到了中华民族文化的魅力和书法艺术的无穷魅力。正如楹联所说：“五千年华夏文明，书法绝代风华。”我相信，在中华民族传统文化的保护与传承中，书法文化必将扮演重要角色，更定能在新的时代中焕发出全新的生命和价值。