中职舞蹈专业教师教学计划

中职舞蹈专业教师教学计划。

教学计划的编写是为了帮助我们实现新学期的重点教学目标。现在假期已经过去,开学的时间也即将到来,正是撰写教学计划的好时机。我们可以参考一些优秀的学科教学计划范文,从中汲取经验。这份“中职舞蹈专业教师教学计划”是我用心打造的,希望您会喜欢。我希望我的分享和建议能够在您面临挑战和困难时给予您支持和鼓励!

中职舞蹈专业教师教学计划 篇1

中职舞蹈专业教师教学计划

一、课程设置

1. 舞蹈史:介绍全球各个文化背景下的舞蹈历史及其发展,使学生对人类文化有更深刻的认识和理解。

2. 舞蹈技巧:包括基本肢体动作、舞步与舞蹈动作的组合,以及基本肢体舞蹈训练的方法和技巧。

3. 舞蹈编排:让学生学习舞蹈编排的创作过程,包括构思、排练、表演。并帮助学生了解舞蹈演出中的音乐、灯光、背景等舞台要素。

4. 舞蹈分析:分析不同风格舞蹈动作的构成和特点,并能够体现出它们的情感表达。

二、教学目标

1. 培养学生对舞蹈的爱好和兴趣,以及舞蹈艺术的鉴赏能力。

2. 培养学生的基本肢体动作训练能力,使其掌握跳舞时的躯体调整和动作协调技巧。

3. 让学生掌握各种舞蹈的基本步伐和技巧,并能在实践中探讨舞蹈的表达和传达手法。

4. 培养学生的对音乐的感性认识和音乐听觉分析能力。

5. 增强学生的舞蹈表达能力和创作能力,使其参与到舞蹈编排和演出中。

三、教学方法

1. 教师授课、演示、讲解和指导学生。

2. 引导学生通过观摩专业表演、实践参加演出、实践中建立体验感悟,提升学生鉴赏能力。

3. 引导学生从文化、历史、时代、人物等方面去剖析每个舞蹈的文化内涵。

4. 引导学生从目标、意境、动作的行为风格、情感、空间、节奏等角度审美去分析和评价已完成的舞蹈作品。

5. 针对不同的学生特点,采用小组合作教学、探究性学习、多媒体交互教学等多种教学方法来激发学生的学习兴趣和积极性。

四、教学手段

1. 标准舞蹈教材,包括舞蹈教学视频、书籍和文献。

2. 社交舞和民族舞蹈教学视频、书籍和文献。

3. 多媒体教学工具。

4. 舞蹈教具,如扇子、长巾、鞭子、镜子等。

五、教学评估

1. 分阶段对学生的作品进行指导和评估。

2. 分别针对舞蹈技巧和舞蹈表达两个方面进行考核,考核方式包括书面考试、现场实践、舞蹈表演等。

3. 学期末进行全面的考核。

六、参考教材

1. 《舞蹈史》(全三卷)

2. 《舞蹈美学》(第二版)

3. 《社交舞》(第三版)

4. 《民族舞》(全三册)

5. 《舞蹈编排与表演》(第二版)

7. 《现代舞》(全三册)

8. 《芭蕾舞教程》(全三册)

7. 《舞蹈教育理论与实践》

中职舞蹈专业教师教学计划 篇2

中职舞蹈专业教师教学计划

一、教学目标

本教学计划旨在培养学生的舞蹈基本功和舞蹈技能,使学生能够掌握各种舞蹈的基本动作和舞蹈风格,提高学生的舞蹈表现力和自我创新能力,使其成为具备才华和创造力的舞蹈人才。

二、教学内容

1. 舞蹈基本功课程

主要包括基本姿势、基本步伐、身体、臂部和腿部动作等。学生需要通过反复练习,在获得对基本功的全面掌握和理解的同时,强化自身的体能和灵活性。

2. 舞蹈技能课程

主要包括芭蕾舞、现代舞和民族舞等舞蹈的学习和演练。学生需要通过对舞蹈的细致研究和多次练习,锻炼出出色的舞蹈技能和表演能力。

3. 舞蹈创作课程

主要包括舞蹈编排、主题和表达方式的研究和实践。学生需要通过独立思考和实践探索,培养出自己的舞蹈创造能力和表现力。

三、教学方法

为了达到教学目标,我们会采取一系列教学方法,包括:

1. 灵活多变的教学形式,既有集体授课,也有个体辅导,以最适合学生的方式来进行教学。

2. 丰富多彩的教学内容,开展各种形式的教学活动,例如舞蹈比赛、表演和实践课程等。

3. 定期进行学习评估,帮助学生了解自己的学习情况,识别自己的优点和不足,并采取相应的措施进行改进。

四、教学保障

为了保证教学质量和学生成长,我们会采取以下保障措施:

1. 确保教师的专业水平和教学能力达标,为学生提供高质量的舞蹈教学。

2. 提供优质的教学资源和设施,以便学生能够最大限度地发掘自己的才能和潜力。

3. 鼓励学生参加各种比赛和表演活动,为学生提供实践锻炼和机会。

五、教学效果评价

为了评估教学效果,我们会采取以下评价方法:

1. 定期进行学生评估,评估学生的舞蹈技能和表演能力,以评估教学效果。

2. 定期开展教学反馈活动,听取学生的意见和建议,为教师提供改进和优化教学的方向。

3. 对学生的综合能力和成果进行评级,评估学生的舞蹈水平。

六、教学计划总结

本教学计划以培养学生成为具备才华、表现力和自我创新能力的舞蹈人才为目标,通过科学、严谨而又灵活多变的教学方法,注重教学效果的评估和反馈,以提高教学质量和学生的创造力和实践能力。我们相信,通过教学计划的实施,学生将会在舞蹈领域取得更大的成绩和发展。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇3

中职舞蹈专业教师教学计划

一、前言

舞蹈艺术是一门高度综合性的艺术门类,中职舞蹈专业培养的学生具备舞蹈表演和教学两方面的能力。作为中职舞蹈专业教师,需要掌握扎实的舞蹈技能和教学知识,为学生打好坚实的舞蹈技能基础,同时教导学生如何教授舞蹈。本教学计划旨在帮助中职舞蹈专业教师更好地指导学生,实现教学目标。

二、教学理念

教学理念是教师对于教学活动的信仰和认识,也是教师针对教学活动对应的教育思想。本教学计划的教学理念主张以学生为主体,注重学生能力和需求的培养,以及教与学的情感沟通。

三、教育目标

1.培养学生健康的身体素质和舞蹈技能,提高学生的表演能力和艺术修养。

2.提高学生的舞蹈教学能力,培养学生的教学技能、组织能力以及创新思维等方面的综合素质。

3.培养学生的良好的学习态度和品德修养,锻炼学生团队协作和社交交际能力。

四、教学内容

1.舞蹈基本功训练

通过腿部、胸肌、手臂和腹肌的训练,使学生身体各部分的协调程度、柔韧性和力量得到提高,为后续舞蹈学习和排练打下坚实基础。

2.舞蹈技能训练

包括舞蹈的节奏感把握、身体控制、表现力和感染力等方面的技能训练。通过熟练掌握舞蹈技能,提高学生的艺术表现能力和舞蹈美感。

3.舞蹈教学法

授课形式包括理论课讲解和实践演示。理论课部分主要介绍舞蹈体系和舞蹈教学法、教学方法等相关知识,实践演示部分通过实际演示舞蹈动作和指导学生练习,加强学生对舞蹈技能的掌握和教学理论的应用。

五、教学方法

1.理论与实践相结合

理论课上教师通过讲解理论知识,实践时则通过演示和指导学生练习帮助学生深入理解和掌握课堂内容。

2.学生主体教学

在教学过程中注重学生的主体性,促进学生探究和领悟知识,培养学生的自主学习和创新能力。

3.启发式教学

在教学过程中,以帮助学生思考和发现知识点为中心,促进学生的自我调节和反思能力的发展。

4.多元化评价

采用自我评价、互评和教师评价相结合的方法,为学生提供全方位和多元化的评价,帮助学生了解自己的学习状况和进步方向。

六、教学评价

教师将通过以下方式对学生的学习情况进行评价:

1.期中、期末考试

通过理论和实践的考试,全面检验学生所学知识和技能的掌握情况。

2.作业和课堂表现

针对不同的知识点和教学活动设置不同的作业要求,对学生综合运用所学知识的能力进行评估。

3.课程设计和教学方案

学生根据实际需要,设计舞蹈教案、舞蹈演出方案等实践性教育任务,评价学生的实际能力。

四、总结

本教学计划旨在帮助中职舞蹈专业教师更好地指导学生,实现学生的全面发展和教学目标的实现。我们相信,在教师和学生的共同努力下,中职舞蹈专业在未来的发展中一定会有更加光明的未来。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇4

中职舞蹈专业教师教学计划

一、教学简述

本教学计划是针对中职舞蹈专业的教学设置,主要目的是为了培养学生扎实的舞蹈技能和优秀的舞蹈艺术修养,使得学生在毕业后能够胜任各种舞蹈类工作。本计划的教学内容主要包括基本功、舞蹈技巧、艺术修养等方面的内容。中职舞蹈专业教师需要专业的舞蹈素养和丰富的教学经验以确保学生良好的学习效果。

二、教学目标

本教学计划旨在培养中职舞蹈专业学生具备下列能力:

(一)舞蹈技艺:学生掌握不同类型的舞蹈技艺,包括舞蹈基本功、身体控制、节奏感、协调性和各种舞蹈风格;

(二)舞蹈表现力:学生具备丰富的情感和表现力,能够通过舞蹈传递情感;

(三)想象力和创造力:学生具备自主探究的能力,在各种复杂的情境中运用自己的想象力和创造力;

(四)团队协作:培养学生通過舞蹈合作和团队精神,追求完美的表现;

(五)艺术素养:学生通过学习舞蹈艺术相关理论和实践,不断提高创新能力和舞蹈背景文化的综合素养。

三、教学内容

本教学计划的教学内容主要包括以下几个方面:

1、基本功

练就扎实的基本功是成为一名优秀舞蹈演员的基础。在中职舞蹈专业中,学生需要通过高强度的练习,掌握用于表现舞蹈的各项基本技能,包括姿势、步法、节奏感、协调性等等。在基本功的训练过程中,要注意帮助学生理解舞蹈体式和舞蹈表现的基础知识,同时注重培养学生良好的学习习惯和自我约束能力。

2、舞蹈技巧

中职舞蹈专业的学生需要掌握各种类型舞蹈的技法及应用,以及各类舞蹈表现所需要的技巧。在课程中需要重点培养舞者优美的舞蹈姿态、准确流畅的舞蹈动作、清晰的节奏感等方面能力。

3、舞蹈表现力

本教学计划的目的不仅是培养学生扎实的舞蹈技能,更重要的是引导学生充分发挥自身的情感和表现力,通过肢体语言传达情感,创造舞蹈语言的奥秘。在舞蹈表现力的培养过程中,需要学习和掌握基本演出技巧,如呼吸节奏,肢体语言等。

4、想象力和创造力

在这个教学计划中,需要学生完全掌握自己的想象力和创造力,尽情地发挥自己的动手能力,从创造方面看待舞蹈艺术,尽情地舞动身体、钻研舞蹈,发掘自己的创造力和潜力,学生可运用在小组制作作品中。

5、团队协作

作为一名优秀的中职舞蹈专业学生,团队协作和合作精神也是必不可少的。因此,在教学过程中,我们也需要侧重培养团队协作等方面能力,这样才能使整个舞蹈团队的表现效果更为完美。

6、艺术素养

艺术素养是培养中职舞蹈专业学生的重要目标之一,包括舞蹈艺术的历史、理论、构成及相关文化背景的知识等方面的内容。艺术素养的提高不仅有助于学生的个人成长,更能让他们更好地理解和吸收各类舞蹈作品,不断提高自身的审美能力。

四、教学策略

1、足够的理论课程讲授:在教学中,要坚持把理论课程同实践课程同时进行并行。这样有利于学生更好地理解舞蹈艺术的历史和相关知识,学习更加具有意义。

2、注重实践和反馈:通过实践课程和反馈机制,可以帮助学生自我评价、找出不足,以此进一步完善和提升自己的表现能力。

3、注重多样化的舞蹈技巧的训练:除了注重基本功的训练外,在教学过程中也应注重各种舞蹈技巧和风格的训练,帮助学生稍微掌握多种舞蹈技巧和样式。

4、倡导协作和合作:在教学过程中,需要对学生进行相应的组队协作和合作训练,鼓励他们互相帮助,学习如何与他人共同完成任务和作品制作。

五、评估方法

中职舞蹈专业的教学评估是国家教育系统对学校和学生的考核和实践工作的重要手段。在教学过程中,应该根据不同的方面,制定整体性、系统、科学的评估方式,对学生在学习、实践和创造等方面进行全方位考核,具体分为以下三个方面:

1、平时考核:包括学生的出勤率、课堂表现和作业完成情况,占总成绩的50%。

2、期中考核:包括学生的技能、表现和创造等方面的能力考核,占总成绩的30%。

3、期末考核:包括学生的理论和实践能力的综合考核,占总成绩的20%。

六、教学效果

通过本教学计划的实施,我们旨在培养中职舞蹈专业学生具备扎实的基本功、各种舞蹈技巧、良好的舞蹈表现力、自主创新的能力、团队合作意识和优秀的艺术素养等方面的能力。学生的综合素质将得到进一步提高,毕业后的就业和发展更具有优势和竞争力。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇5

中职舞蹈专业教师教学计划

一、导言

舞蹈教育是美育教育的重要组成部分,舞蹈教育的目的是通过舞蹈艺术实践,培养学生艺术素养和身心发展。中职舞蹈专业教育,在此基础上,还要与社会发展需求相结合,培养高素质的舞蹈专业人才。因此,中职舞蹈专业教学计划的编写,需要从学生实际出发,符合社会发展需求。

二、课程设置

1. 舞蹈技术训练

针对中职舞蹈专业学生,需要强化舞蹈技术的训练,以提高学生的舞蹈技能。该课程主要包括基本功、技巧训练和舞蹈编排等方面,同时根据班级实际情况进行不同难度的训练。

2. 舞蹈历史与文化知识

舞蹈作为一门艺术,在历史和文化上有着非常丰富的内容。该课程主要包括舞蹈历史和舞蹈文化方面的知识,并与舞蹈技术训练进行结合,以提高学生的艺术素养。

3. 舞蹈剧目表演

舞蹈剧目表演是学生将技能和知识运用到实践中的过程。该课程安排时长较长,主要包括剧目的排练和演出。同时还需要配合其他专业的学生进行协作,以提高学生的团队协作能力。

4. 舞蹈教育学

舞蹈教育学是舞蹈专业教师必修的课程。该课程主要教授教育学、心理学、教育管理学等方面的知识,并着重讲解舞蹈教育的特殊性以及教师的角色和职责。

5. 舞蹈课堂教学实习

舞蹈课堂教学实习是舞蹈专业教师教学计划中非常重要的一部分。该课程需要安排一定时间进行实习,让学生亲身体验舞蹈教学的过程,并结合学习的舞蹈教育学知识,提高学生的教学能力和实践经验。

三、教学方法

为了达到良好的教学效果,中职舞蹈专业教学计划需要采用一些有效的教学方法。具体来说,主要包括以下几点:

1. 多种教学方法相结合,例如讲授、演示、引导、实践等。

2. 培养学生创造性思维,鼓励学生在舞蹈编排和表演中发挥自己的想象力和创造力。

3. 加强舞蹈技术训练的指导,让学生掌握正确的技巧和姿态,实现技术的飞跃。

4. 提供多样化的学习资源,例如教材、视频、网络资源等,满足学生多元化学习的需求。

5. 对学生进行积极的评价和反馈,鼓励学生的进步和创新性思维。

四、教学评价

中职舞蹈专业教学计划的教学评价需要贯穿整个教学过程,并在课程结束后进行综合性评价。具体来说,主要包括以下几个方面:

1. 学生的技能和知识掌握程度,需要通过考试、表演、作品展示等多种方式进行评价。

2. 课堂教学效果,需要通过听课记录、教学资料、教学视频等资料进行评价。

3. 实习教学效果,需要通过实习报告、教学记录、师生评价等方式进行评价。

4. 教师的教学质量和教学效果,需要采用学生评价、专家评审、教育督导等方式进行评价。

五、总结

通过对中职舞蹈专业教学计划的分析和设计,可以看出该计划主要以学生为中心,注重实践和实践能力的培养,并将教育内容和社会需求相结合。同时,该教学计划需要采用多种教学方法,加强教学质量和教学效果的评价。最终达到培养高素质的舞蹈专业人才的目的。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇6

中专舞蹈专业教师教学计划

一、选修课程的目标

1.概述

为了使学生能够掌握基本的舞蹈知识和技巧,提高自身舞蹈水平,以应对未来舞蹈教学和表演的挑战,本选修课程旨在通过提供有关舞蹈的全面知识和技能来达到这一目标。

2.学习目标

本选修课程的学习目标如下:

(1)提高学生舞蹈的基本功素质和技艺,包括舞蹈技能、舞蹈意识、舞蹈音乐感和对人体结构感知的能力。

(2)让学生了解舞蹈的文化背景和演变,掌握舞曲在舞蹈中的应用方法、舞态变化和表现形式。

(3)通过参加舞蹈创作和表演等实践活动,强化学生的自身舞蹈表现力和创造力,积累课堂外的实践经验。

二、教学内容和方法

1.教学内容:

本选修课程教学内容如下:

(1)技能基础:包括基本功训练、动作技能、舞者身体感知、身体放松和呼吸调节等。

(2)文化背景:介绍舞蹈的历史、发展、文化背景和三大编舞方法(音乐及编舞、音乐或编舞及舞蹈)。

(3)创造力:讲解舞蹈创作的方法、实践课程,让学生创作自己的舞蹈,包括独舞和小组舞蹈。

(4)表演技巧:包括舞蹈对白、舞蹈表情,让学生能够通过表情和动作精准地表达舞蹈中的情感和意义。

2.教学方法:

本选修课程的教学方法包括:

(1)传统的口头教学,课程资料使用图表辅助讲解易于上手。

(2)多样化的课程设计,包括观看舞蹈表演、课堂讨论、创作和表演演练。

(3)实践为主,课程完成后作品的编排和演出组织。

三、教学评估和考核

1.教学评估:

本选修课程的教学评估包括课堂出勤、期末考试、舞蹈创作和演出等方式进行。

2.考核方式:

本选修课程的考核方式如下:

(1)出勤成绩:30分,出勤率为100%得满分。

(2)期末考试:40分,包括基本技巧和编舞考试。

(3)个人编舞创作:20分,基于针对舞蹈创作的课程设计和讲解,个人或小组完成编舞作品,最终经评委评选后进行表演演出。

(4)表演演出:10分,一次舞蹈表演是认真学习的最好证明,因此此考核会将其纳入成绩中。

本选修课程的总成绩由上述项目按照权重相加得出,权重比例换算如下:

出勤成绩30%+期末考试40%+个人编舞20%+表演演出10%。

结语:

本选修课程针对中专舞蹈专业学生的需求,涵盖了舞蹈技巧、文化背景、创造力和表演技巧等方面的内容,采用多样化的教学方法,促进学生的自我表达与创造。同时,本课程设立了全面的考核体系,鼓励学生积极参与课程的学习与实践,并通过表演演出评估作品的创意和实际效果。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇7

中职舞蹈专业教师教学计划

一、教学目标

本教学计划的目标是培养具有较高舞蹈技巧与艺术修养的中职舞蹈专业学生。通过学生的学习,使其达到以下几个方面的目标:

1. 掌握舞蹈技巧——学生需要掌握各种不同风格的舞蹈技巧,并能够熟练地运用这些技巧进行舞蹈表演;

2. 拥有良好的舞蹈表现力——学生需要通过训练和练习,提高自身的舞蹈表现力,能够在舞台上表现出丰富的情感和内涵;

3. 培养独立思考和创新精神——学生需要在舞蹈创作中有独立思考和创新精神,学会寻找灵感和创作思路;

4. 提高业余水平——学生需要培养良好的业余爱好水平,能够将舞蹈融入到日常生活当中。

二、教学内容

1. 舞蹈技巧

本课程的教学重点是各种不同风格的舞蹈技巧。学生需要学会以下几个方面的技巧:

(1) 身体塑造:通过提高身体控制能力和柔韧性来塑造优美的舞姿;

(2) 场地使用:学习如何在不同场地中运用不同的技巧,如抬腿、低身等;

(3) 节奏感和协调性:学习如何把身体的各个部分运用到音乐中,提高节奏感和协调性;

(4) 舞蹈呼吸:学习如何通过良好的呼吸控制来提高舞蹈表现力;

(5) 舞蹈技巧的应用:通过多组舞蹈编排,学生能够更好地运用各种舞蹈技巧进行表演。

2. 舞蹈创作

舞蹈创作是本课程的重要内容之一。主要包括以下几个方面:

(1) 基础创作:学生通过既定的舞蹈创作模式,进行舞蹈创作的基础练习;

(2) 自由创作:学生在基础创作的基础上,进行自由创作,学会如何寻找创作灵感和创作思路;

(3) 舞蹈编排:通过对编排的过程进行练习,让学生掌握如何将创意实现,如何将舞蹈节奏和动作安排协调一致。

3. 舞蹈表演训练

舞蹈表演训练主要是通过模拟现场表演,让学生掌握舞蹈表演的技巧和要领,包括如何掌握观众情感以及舞蹈表现方式等。通过这些模拟表演的过程,让学生更好地适应舞台上的表演要求。

三、教学方法

本教学计划将采取多种方法进行教学,包括以下几个方面:

1. 实践操作:通过实践操练,让学生能够更好地掌握各种舞蹈技巧及表演技巧;

2. 结合理论和实践:将理论知识与实践操作结合起来,让学生更好地理解舞蹈技巧并加以应用;

3. 引导思考:通过与学生互动交流,以及设立问题解决环节,帮助学生培养独立思考及创意表达能力;

4. 学习分享:学生间进行学习资料及舞蹈片段分享,提高学生技术水平及创作能力。

四、节目编排和表演

学生通过学习和实践,能够创作出高质量的舞蹈作品,并将其呈现在观众面前。学生通过参与各类大型演出,如校园文艺晚会、舞蹈节目、乡村文化活动等,以及参加各种比赛和展演,包含个人赛、团体赛、全国性赛事等,提高学生的舞蹈表演水平。

五、总结

本教学计划旨在培养具有高水平舞蹈技术和艺术修养的中职舞蹈专业学生,为适应未来高品质的文化贡献,建立一个良好的学习平台,将授课内容和学生需求相结合。本计划注重实践教学、灵感创新、团队合作、与时俱进。我们相信,本教学计划将不断完善,能为学生们在未来的舞蹈事业中铺平道路。

中职舞蹈专业教师教学计划 篇8

中职舞蹈专业教师教学计划

一、课程简介

中职舞蹈专业教师教学计划是为培养具备基本的舞蹈技巧和知识、具有一定的艺术创新能力、能够胜任中职教学工作的人才而设计的。本课程包括舞蹈技巧训练、舞蹈史及理论、舞蹈编导、文化素养等内容。旨在帮助学生全面掌握中职教育所需的舞蹈知识和技能,提高舞蹈教学水平,为中职舞蹈专业的发展培养高素质的教育人才。

二、课程目标

1. 使学生全面了解舞蹈的发展史、舞蹈理论和艺术欣赏能力,掌握舞蹈的基本要素和技巧。

2. 帮助学生熟练运用舞蹈编导技术,创作出有独创性的舞蹈作品。

3. 提高学生的文化素养和人文素质,增强他们的审美能力和艺术鉴赏能力。

4. 培养学生的教学能力,使学生具备良好的课堂教学能力和组织管理能力。

5. 提高学生的综合能力,使他们能够胜任中职教学工作。

三、教学内容

1. 舞蹈技巧训练

舞蹈技巧训练包括基本功训练和技巧训练两大部分。其中包括舞蹈姿势、舞蹈步法、身体适应性训练和肌肉训练等方面的内容。学生需要掌握的舞蹈技巧包括:舞蹈动作的速度、准确性、连贯性和舞蹈动作的节奏感和表现力。

2. 舞蹈史及理论

舞蹈史及理论是指学生需要掌握舞蹈的历史、风格和流派,掌握舞蹈的基本概念和术语,了解舞蹈的发展和演变历程,具备解读和欣赏舞蹈作品的能力。

3. 舞蹈编导

舞蹈编导是指学生需要学习舞蹈编导的基本方法、技巧和理论知识,掌握独创性的编导能力和组织管理能力,具备良好的教学能力和课堂组织能力。

4. 文化素养

文化素养包括学生需要掌握的文化知识和人文素质。这些包括音乐、戏剧、美术、文学、哲学、历史、政治、社会科学等方面的内容。学生需要掌握的文化素养也需要在日常学习和生活中注重培养和提高。

四、教学方法

1. 注重理论和实践相结合。在教学中注重让学生现学现用,通过实践逐步增加舞蹈技巧,其中设置从基础到高级的培训课程,并注重技术辅导的重要性。

2. 培养学生的创新能力和思辨能力。教师要尽可能为学生提供多样化的学习任务,促进学生多元思考,加强创新能力和思辨能力,并注重学生思维、思想和态度的培养,并贯彻于教学中的实践环节里。

3. 建立良好的师生互动机制。打造开放和互动式的学习环境,注重建立师生互动机制,促进师生之间积极互动,共同推动课程教学的提升和发展。

五、考核方式

1. 学生平时表现。包括学习、作业、课堂表现等。

2. 期中考试。涉及教学内容和知识点的考查。

3. 学期末考试。考查学生全年学习内容的掌握情况,并进行综合评估。

六、总结

中职舞蹈专业教师教学计划是培养中职舞蹈专业教师的必备课程。这个教学计划涉及到课程目标、教学内容、教学方法和考核方式等方面。针对当今社会的舞蹈市场需求,注重培养学生的创新能力和思辨能力,从而更好地为社会培养出高素质的中职舞蹈专业教师。

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特色舞蹈中国舞教学计划


转眼假期生活过去了,新学期要开学了,一份好的教学计划,让我们新一年的教学工作利用率更高效,写好一篇学科教学计划要怎么做?接下来是小编为您整理的“特色舞蹈中国舞教学计划”希望对您有所帮助,我们会对该领域进行多角度深度分析为您呈现全面的内容!

特色舞蹈中国舞教学计划(篇1)

特色舞蹈中国舞教学计划

随着我国国际影响力的不断提升以及文化软实力的加强,越来越多的人开始关注和学习中国文化,尤其是中国传统文化中的舞蹈。由于其独特的艺术表现形式和鲜明的文化内涵,中国舞蹈成为了一种特色舞蹈,越来越受到国内外人士的喜爱。面对这种情况,我们需要借助教育的力量,推广中国舞蹈,让更多的人认识和了解中国文化。

因此,我们开展了"特色舞蹈中国舞教学计划",旨在通过开展教学活动,传承和推广中国舞蹈文化,培养更多的中国舞蹈爱好者,从而提高我国文化软实力和国际影响力。本教学计划遵循"让舞蹈进校园,把文化带进生活"的理念,注重理论与实践相结合,将中国舞蹈融入到学生的日常生活中,让学生在轻松愉悦的氛围中自然地感受中国文化。

一、 教学目标

本教学计划的教学目标是:通过开展中国舞蹈教学活动,提高学生对中国文化的认识和理解,在审美和文化素养方面得到提高,同时,培养学生的舞蹈兴趣和艺术修养,激发并发掘学生的艺术潜能,提高学生的身体素质和协调性。具体的教学目标如下:

1. 了解中国舞蹈的历史、风格和艺术特点,感受中国舞蹈所表达的文化内涵;

2. 培养学生的舞蹈兴趣和艺术修养,提高学生的审美和文化素养;

3. 提高学生的身体素质和协调性,增强学生的体魄和肢体协调能力;

4. 激发并发掘学生的艺术潜能,发展学生的创造力和表现力,培养优秀的舞蹈人才。

二、 教学内容

本教学计划的教学内容主要包括中国传统舞蹈、古典舞、民族舞和现代舞四大类型。在教学过程中,我们将采用理论与实践相结合的方式,既进行专业的舞蹈理论介绍,又进行舞蹈实践和创作。

1. 中国传统舞蹈:传统舞蹈是中国舞蹈的基础,通过学习传统舞蹈,学生可以更好地了解和理解中国传统文化的内涵。教学内容包括扇子舞、蟹腿舞、雪花飘舞等。

2. 古典舞:古典舞是中国舞蹈的经典,具有高雅和优美的舞姿。教学内容主要包括荷花三弄、广场舞、唐朝舞等。

3. 民族舞:民族舞是中国舞蹈中的代表,具有较强的民族特色和地域文化。教学内容主要包括蒙古舞、藏族舞、维吾尔族舞等。

4. 现代舞:现代舞是集艺术、文化、体育于一身的新型舞蹈形式,内容丰富多样,具有时代特征。教学内容主要包括街舞、爵士舞、拉丁舞等。

三、 教学方式

为了使学生更好地体验和感受舞蹈的艺术美和文化内涵,我们将采用多种教学方式和形式,保证教学效果和教学质量。具体的教学方式包括:

1. 专业课堂授课:通过传授专业知识和技能,激发学生的学习兴趣和艺术潜能。

2. 舞蹈实践练习:学生通过不断练习和演练,提高自身的技能和表现能力。

3. 舞蹈比赛活动:定期举办校内外的舞蹈比赛活动,提高学生的舞蹈水平和比赛经验。

4. 舞蹈表演展示:定期举行舞蹈表演展示,让学生将所学舞蹈展现出来,增强学生的自我展示和表现能力。

四、 教学成果

本教学计划的教学成果包括三个部分:

1. 学生身体素质和协调性得到了提高,形体美和动作的优雅度明显增加。

2. 学生的艺术修养和文化素养同步提高,增强了学生的审美能力和文化鉴赏能力。

3. 优秀学生获得机会参与相关比赛和演出,为发掘和培养艺术人才奠定基础,增加了青少年的文化自信心。

五、 教学保障

本教学计划的教学保障主要包括以下方面:

1. 教学教材:本课程的教学教材是有关中国传统舞蹈、古典舞、民族舞和现代舞的教材。

2. 教学场所:教学场所为专门的跳舞房,保证学生安全和良好的学习环境。

3. 教学设备:教学设备包括音乐播放器、发声器、舞蹈练习器材等。

4. 教学师资:本课程的教学师资非常重要,需要教师具有专业性、丰富经验和良好的教育素质,能够认真负责地教授舞蹈技能和舞蹈文化。同时,教师还要关注学生的身体健康和心理健康。

总之,"特色舞蹈中国舞教学计划"旨在通过舞蹈教学,推广中国舞蹈文化,提高中国文化软实力和国际影响力。希望通过这个计划,更多的人能够了解和认识中国舞蹈,让世界爱上中国文化。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇2)

特色舞蹈中国舞教学计划

中国舞蹈是中国文化的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。随着时代的变化和文化的交流,中国舞蹈在艺术性、表现形式和舞蹈类型等方面不断创新和改进,吸引了越来越多的人关注和喜爱。为了推广和传承中国舞蹈这一珍贵的文化遗产,特色舞蹈中国舞教学计划应运而生。

特色舞蹈中国舞教学计划的目的是通过教授中国传统舞蹈,提高学生的文化素养,增强学生的身体素质,同时培养学生的艺术修养和审美能力。计划传承中国舞蹈的传统技艺,并引用现代舞蹈表现形式,使学生能够在保留传统文化基础的基础上,表现出自己的个性和风格。在学习中国舞蹈的过程中,学生将能够感受到中华文化的博大精深和美妙绝伦,真正地领略到传统文化之美。

特色舞蹈中国舞教学计划的教学内容涵盖了中国舞蹈的基本理论知识、舞蹈表现技巧和舞蹈历史文化等方面。在教学理念方面,特色舞蹈中国舞教学计划注重“情感教学”和“德育教育”,通过鼓励学生自由表达情感和体验沟通的欢乐,培养孩子们的自信和感恩心态。同时强调信念传递,引导学生识别和追求良好的人生目标和价值观。

特色舞蹈中国舞教学计划的教学方法以师生互动为主,采用小班制教学,注重个性化的教学方式。教师们选拔优秀的舞蹈家和舞蹈专业教育者,通过多元化的教学方式,让学生从中建立自信心、团队意识和社交能力,达到艺术素养、文化素质和身体素质全面提高的目的。

特色舞蹈中国舞教学计划将在教育优良的基础上,进一步推动传统文化与现代文化的融合。它将提供一个培养中小学生综合素质的绝佳平台,同时也是推动中国舞蹈文化繁荣发展的有力手段。我们期望在不久的将来,中国舞蹈及其文化将随着特色舞蹈中国舞教学计划的全力推广而走进全球的视野,传承中华文化的光芒在世界舞台上绽放。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇3)

特色舞蹈中国舞教学计划

随着世界经济的发展和文化的交流,中华文化在国际上获得了越来越高的认可和关注。中国舞作为中国传统文化中重要的艺术形式,具有深厚的历史积淀和独特的审美特点,成为了世界各地观众所喜爱的艺术品。在保护和传承中国传统文化的过程中,中国舞扮演了极为重要的角色。为了更好地推广和传承中国舞的美丽,本文提出了“特色舞蹈中国舞教学计划”。

一、计划概述

“特色舞蹈中国舞教学计划”旨在通过在全国范围内开展中国舞教学,提高中国舞在年轻一代中的认知度和普及率,弘扬中华文化,传承中华传统艺术和民族精神,促进中国文化软实力的提升。计划分为三个阶段。

第一阶段:筹备阶段

本阶段主要是筹备工作,包括确定教学地点、教学时间、教学内容、教学人员等。同时,为了提高教学效果,还需制定教学计划和教学大纲,以使教学内容体系完整、清晰。在此基础上,形成完备的教学体系,做好准备工作,为后续教学工作奠定坚实基础。

第二阶段:课程教学阶段

在第一阶段筹备工作完成后,正式进入课程教学阶段。教学可以按照不同的层次,包括入门、初级、中级和高级等不同难度的课程。在教学过程中,主要通过讲解理论知识,演示示范,让学生逐渐理解和掌握中国舞的动作和技巧。同时,教师也应该引导学生,培养学生的沟通、协作和表现等能力。在教学结束后,实施考试和评估,对学生掌握情况进行综合评估,为后续进阶打下基础。

第三阶段:推广和应用阶段

在第二阶段结束后,进入推广和应用阶段。在此阶段,可以利用各种展演、比赛、演出、游园会等活动,为参与者提供充分展示和交流的机会,让更多的人了解中国舞蹈,感受中华文化之美。同时,各大高校也可以利用这些活动,为学生提供展示舞蹈艺术的机会,进一步加强学生的文化素养和审美能力。

二、特色舞蹈中国舞教学计划的目标

本计划的主要目标如下:

1、提高中国舞在年轻一代中的认知度和普及率,使更多的人认识、学习和欣赏中国舞。

2、传承中华传统艺术和民族精神,弘扬中华文化,进一步提高中国文化在国际上的影响力和竞争力。

3、建立和完善中国舞教学体系,培养高素质的中国舞人才,为中国舞的推广和传承提供人才支撑。

4、提高中小学的教育质量和教育水平,增强学生的文化素养和协作能力。

三、特色舞蹈中国舞教学计划的实施

1、强化组织实力

本计划需要广泛动员社会各界的力量,建立强有力的组织架构,以达到效果最大化。可以邀请具备良好声誉和专业知识的舞蹈家和艺术家,任命核心领导和教学人员,建立科学的管理机制,确保计划的顺利开展。

2、优化教学资源

本计划需要整合优秀的教学资源,收集整理并推广最佳的教学范例和最新的教学理念,积极创新教学方式和方法,以达到教学效果优化的最佳状态。

3、推广计划成果

本计划需要通过各种传媒平台,积极宣传计划的目标、意义、计划阶段、实施措施等各个方面,让更多的人了解该计划,支持该计划,参与到该计划中来,共同为中国舞的传承和发展贡献自己的一份力。

四、特色舞蹈中国舞教学计划的意义

作为一种传统的民族艺术形式,中国舞蹈除了提供观赏价值,更重要的是弘扬民族文化,传承中华精神。此次特色舞蹈中国舞教学计划的重点是将中国舞蹈教学普及到中小学的教育体系之内,增加学生的文化素养,以及培养学生对传统文化的了解和欣赏能力。通过教学、推广等多方面措施,让更多的人了解和关注中国舞蹈,为中国传统文化的传承和发展做出自己的一份贡献。

总之,特色舞蹈中国舞教学计划是一项积极探索中国舞蹈教学新路径的举措,旨在推广中华文化、弘扬民族艺术、培养高素质的中国舞人才,为中国舞蹈的传承和发展做出自己的一份贡献。希望不管是组织者还是参与者,都能够付出自己的热情和努力,共同推进特色舞蹈中国舞教学计划的实施。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇4)

特色舞蹈中国舞教学计划

中国舞蹈是具有独特风格和个性的传统舞蹈形式,在世界舞蹈文化中占有重要地位。它以优美、大气、华丽、庄重的表现手法和流畅、翩若惊鸿、婉转动人的动作风格,引领人们进入一个美丽和梦幻的世界。在当今这个和谐和发展的时代,特色舞蹈中国舞教学计划的推进不仅是中国舞蹈事业的发展和传承,也是中华文化的传播和弘扬。

一、 教学目标:

1.增强学生舞蹈艺术能力,提高学生整合舞蹈能力;

2.培养学生审美素养,丰富艺术修养;

3.加强学生专业素质培养,提高舞蹈教育品位;

4.提高学生综合实践能力和创新精神;

5.激励学生提升人文素养,树立科学文化观。

二、教学内容:

1.中国舞基础功法及步伐:基础功法是舞蹈成绩的基础,对舞者的发展至关重要;

2.唐风、宋风、元风、明清风格的中国舞;

3.民族、地方特色舞蹈教学:由于中国地域广阔,民族众多,故相当丰富多彩。

三、教学方法:

1. 展示式教学法:对于表现力强的动作,可进行模拟演示,更好地指导舞者;

2. 向导式教学法:向导式教学法主要是以连续的动态展示为主,既可以加深对中国舞的理解,又可以加深对中国文化的了解。

四、评估和检验:

1. 技能检验:每次教学后,通过检验学生的舞蹈表现力,从而提高学生的演出技能;

2. 课堂表现反馈:每节舞蹈课程结束后,对学生进行总结提升,以检验学生的学习效果。

五、教学手段:

1.教学场所:舞蹈专业教室或大剧院舞蹈班教学;

2.动态辅助教学模拟:通过教学动态模拟展示,加深学生对中国舞的感受和理解。

六、教学计划实施安排:

本计划将在全国范围内推广,采用线上线下结合的方式中国舞蹈。根据学生的现有技能和才华,进行因材施教。

七、总结:

“特色舞蹈中国舞教学计划”是中华文化一部分,不仅是舞蹈教学的推动继承,也是中国舞蹈事业的发展推进。通过本计划实施,推广中国的优秀传统文化,加深对中华文化内涵的理解和传承,让中华文化的基础教育更加健全和稳定,让学生受益终身。这也是我们为了推动人类文明进步而共同努力的中国梦。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇5)

特色舞蹈中国舞教学计划

中国舞蹈是综合性文化艺术的重要组成部分,不仅是中华民族优秀传统文化的精髓所在,而且是人民群众喜闻乐见的文化娱乐活动。在当今社会,中国舞已经成为一种时尚文化,越来越受到广大人民群众的喜爱和追捧。因此,让更多的人了解、学习和欣赏中国舞蹈已经成为了当代舞蹈教育的一个重要课题。特色舞蹈中国舞教学计划就是在这种背景下应运而生的一项教育计划,其目的是推广和传承中国传统文化,培养人们的审美意识和鉴赏能力,提高他们的文化素质和生活质量。

一、教学目标

特色舞蹈中国舞教学计划的最大目标是让更多的人了解和学习中国舞蹈,传承和弘扬中华民族优秀传统文化。具体教学目标如下:

1、培养学生的审美意识和鉴赏能力,让他们能够欣赏和分析中国舞蹈的特点、魅力和表现形式;

2、帮助学生掌握基本的中国舞蹈技能和动作要领,让他们能够自如地表演一些简单的中国舞蹈;

3、让学生了解中国舞蹈的历史、文化和民族特色,提高他们的文化素质和文化自信心。

二、教学内容

特色舞蹈中国舞教学计划的教学内容主要包括以下几个方面:

1、中国舞蹈基本功:手臂、手型、跳跃、转身、韵律、感情等基本动作和要领;

2、中国舞蹈编排:如何把基本动作组合成一支舞蹈,并体现这支舞蹈的主题和情感;

3、中国舞蹈历史和文化:中国舞蹈的发展历程、不同地域舞蹈和舞蹈戏剧,以及如何正确地了解和欣赏中国舞蹈。

三、教学方法

1、理论结合实践:在讲解中国舞蹈的基本理论时,要结合实际的动作演示,让学生更加直观地了解和理解中国舞蹈的基本要领和特点。

2、互动式教学:采用互动式教学方法,让学生参与到教学过程中来,如课堂边练习、班级互动表演等,在激发学生兴趣和实际操作中提高学习效果。

3、小组合作式教学:将学生分成小组让他们互相交流讨论,在小组里完成专题作业,并在班级中分享交流和互相评价。

4、多形式教学:采用多种教学形式,如音乐、视频、图片等,促进多维度教学,让学生通过不同的教材形式更好地了解中国舞蹈。

4、教学环境营造:教学中除了提供足够的音乐、舞蹈教具外,还应积极营造愉悦、和谐、积极向上的教学氛围,使学生能够更快乐地学习。

四、教学评价

特色舞蹈中国舞教学计划的评价方式应该根据教学目标和内容进行制定。可以从以下几个方面进行评价:

1、动作基础程度:包括手臂、手型、跳跃、转身、韵律、感情等基本动作的掌握情况。

2、表演能力:学生在表达情感和意境时的才艺和表现力。

3、教学互动:学生在课堂上的表现和对教学的反馈。

4、专题作业:学生在小组内完成的专题作业的质量和效果。

5、综合评价:从多个方面对学生进行全面评价,检查教学的实际效果。

五、教学实施

为更好地推广和传播特色舞蹈中国舞教学计划,需要全面推进教学培训、师资建设、文化活动等方面的工作。同时,还要在广大学校、社区、企业等场所进行推广,积极开展中国舞蹈表演和文化活动,让更多的人了解和学习中国舞蹈,传承和弘扬民族文化,推动中华文化的传承和发展。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇6)

特色舞蹈中国舞教学计划

近年来,随着中国文化的推广和传承,越来越多的人开始关注和学习中国传统舞蹈。中国舞蹈作为华夏文化的重要组成部分,不仅是中华文化的精髓,在世界文化交流中也占有重要地位。为了推广和传承中国传统舞蹈文化,我们提出了特色舞蹈中国舞教学计划。

一、项目简介

特色舞蹈中国舞教学计划主要是针对校园青少年进行的传统舞蹈教学,以传承和推广中华文化为主要目标。通过训练,青少年们将可以学习到中国传统舞蹈的历史、文化背景和技巧等方面知识,提高他们文化素养和审美水平,同时培养他们的自信、自律等个人能力。

二、项目内容

1. 选定优秀的中国传统舞蹈教师,进行专业的教学。

2. 实施严格的培训计划,帮助学生们掌握基础动作和技巧,并逐步提高他们的综合能力。

3. 针对青少年特点和需求,增设丰富的辅助活动和训练内容,如舞蹈比赛、表演、讲座、文艺演出等。

4. 通过校园文化沙龙、文化夏令营等方式,进行文化交流和互动,拓宽学生们的文化视野和交际能力。

三、项目目标

1. 传承和弘扬中国传统文化中精髓的传统舞蹈文化。

2. 增进青少年文化素养和审美水平,提升他们的自信和自律。

3. 培养一批有志于从事中国传统舞蹈事业的人才。

四、项目效益

1. 为中国传统舞蹈的传承和发展培养更多的人才,推动中国艺术事业的发展。

2. 提高学生们文化素养和审美水平,丰富他们的文化生活。

3. 加强了校园文化交流和互动,促进学生们思想品德和艺术修养的全面发展。

四、项目实施

1. 严格制定教学计划和课程表,确保教学内容的系统性和完整性。

2. 从学生中选拔优秀者参加各种比赛和表演,提升学生的自信和竞争力。

3. 借助社交媒体,开展线上互动,宣传和推广项目成果。

五、项目落地

1. 选择有条件的地区,通过文化局、教育局等部门支持,尝试在一些学校或培训机构开展项目试点。

2. 拓展合作机构和资源,争取更多的资金和支持,扩大项目影响和覆盖范围。

通过特色舞蹈中国舞教学计划,将中国传统舞蹈文化推向更广泛的群体,有助于传承和保护中华文化宝藏。让更多的人了解和热爱中国传统舞蹈,也将助力中国艺术事业的发展。同时,通过这样的项目推动青少年多元化的文化发展,为未来培养更多有文化素养和艺术素质的年轻人才。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇7)

特色舞蹈中国舞教学计划

一、方案背景

随着全球化的进程和文化多元化的推进,中国文化逐渐受到全球范围内的关注和认可,特别是中国的传统文化,像中国舞蹈这样的艺术形式尤其受到追捧。作为中国传统文化艺术中的一个重要组成部分,中国舞蹈是一种独特的艺术表现形式,具有广阔的艺术感染力和艺术表现力。在全国范围内,越来越多的年轻人对于中国舞蹈产生了浓厚的兴趣和热情,而传统的舞蹈教学模式往往存在着不足。在传承和发扬中华优秀传统文化的同时,培养更多的中国民族优秀舞蹈人才,促进国民健康成长,提升大众艺术素质已经成为我们这个时代的使命和责任。

二、项目内容

本项目旨在推广中国优秀传统文化艺术之一的舞蹈,提高学生的艺术素养和审美能力,培养学生的舞蹈实践能力,帮助学生更好地了解中国传统文化。项目内容主要包括以下几个方面:

1.课程设置

本项目聚焦于传统民族舞蹈,包括《梅花三弄》、《茉莉花》、《十面埋伏》、《松花江上》等经典舞蹈。同时,我们也会根据不同年龄段和不同程度的学习者需求进行调整,设计符合学生学习需求的舞蹈课程。

2.教学方法

本项目课程除了训练舞蹈动作和身体技巧训练外,还将结合课文、音乐、文化背景故事等方法,让学生更好地了解民族舞蹈的起源、发展和文化内涵,激发学生舞蹈兴趣,提高学生学习主动性和创新能力。

3.教学特点

本项目注重理论与实际结合,不仅讲解舞蹈知识,还会引导学生根据音乐的节奏和舞蹈动作的需要,配合舞蹈音乐,完成一个完整的舞蹈作品。在此过程中,老师会与学生进行多次交流互动,及时给予指导和帮助,确保学生 can 系完成演出任务

4.考核与证书

针对本项目的学员,我们将分为中级和高级两个级别,一年半的课程结束后,学员将会参加正式的统一考核。考核通过后,精通舞蹈技能、具备一定的表演能力和文化知识的学员,将会被授予“特色舞蹈中国舞教学计划”证书。

三、项目意义

随着全球范围内传统文化的推广和传承,不仅能够让外国人更好地了解中国文化,还能让中国文化艺术在世界上发扬光大。中国舞蹈作为一种中国传统艺术表现形式,具有独特魅力,传递着中华民族独特的审美观念和人文精神。通过本项目的推广,可以培养更多的中国年轻舞蹈人才,扩大中国舞蹈的影响力,推动中华文化的发展和传承。

四、实施计划

该项目将在全国范围内推广,项目实施的步骤如下:

1.在全国多个地方进行项目宣传,招生

2.特聘专业老师授课,并制定培训计划

3.按照年级、实力划分考评标准

4.为通过考核的学生发放“证书”

五、项目预算

本项目的实施成本主要包括教学场所费用、教材费用、学生考试费用以及学生证书费用等。其中,教学场所费用大约占据项目总预算的30%,教材费用和学生考试费用占据总预算的25%,学生证书费用为其余20%。预计一个完整的学年的经费预算在50万元左右。

结语:特色舞蹈中国舞教学计划大力弘扬了中国传统民族文化,将其传统艺术精髓传承给每一位学生,提高了个人的艺术素养,增加了文化内涵。希望未来能有更多的儿童参与到这个计划,并成为中国传统文化的推广者。

特色舞蹈中国舞教学计划(篇8)

近年来,特色舞蹈中国舞不断受到中国人民的喜爱,更得到了越来越多国际友人的欢迎。在培养中国文化软实力的过程中,中国舞蹈教学计划是至关重要的一环。中国舞教学计划的实施,有助于推广和普及中国传统文化;同时,也能够帮助培养人们的爱国情感以及坚定文化自信。本文将从以下几个方面探讨特色舞蹈中国舞教学计划的相关主题。

一、中国传统舞蹈的种类及特点

在中国传统文化中,有许多种不同的舞蹈形式,例如京剧,民族舞,武术等等。而在这些舞蹈中,民族舞是最为普及和受欢迎的。各个民族的舞蹈形式不尽相同,但是却都具有较强的艺术魅力,反映着不同民族的风土人情和文化精髓。不同于西方舞蹈,中国传统舞蹈是注重规范和延续的,例如身姿、手法、节奏、动作等都有相应的规定,能够帮助舞者更好地表达出自己的情感和意念。

二、特色舞蹈中国舞教学的意义和价值

特色舞蹈中国舞教学的实施,对于推动传统文化的保护和发展有着积极的意义和价值。首先,中国舞蹈教学计划可以让更多的人认识到中国传统文化中的深刻内涵和博大精深。其次,通过学习中国舞蹈,人们能够更好地了解中国文化,增进中外友人之间的互相了解和沟通。此外,学习中国舞蹈也可以锻炼身体素质,增强体魄;同时,学习舞蹈也有助于提升学生的文化修养和审美素养,培养独具特色的艺术人才。

三、特色舞蹈中国舞教学计划的组织和实施

特色舞蹈中国舞教学计划的组织和实施需要融合多方面的资源,包括政府、学校、艺术机构和社会团体等。政府可以出资提供基础设施和教学资源,推出相关政策和条例加强中国传统艺术的保护和发展。学校应该成立专门的舞蹈教学团队和舞蹈评估机构,为教学提供坚实的基础,并对舞蹈作品进行专业评估和指导。艺术机构可以发掘和培养优秀的舞蹈教师和学生,提供适宜的教练和资源支持。社会团体可以提供必要的宣传和文化交流,增进中外人民之间的友谊和文化交流。

四、特色舞蹈中国舞教学的实践和探索

特色舞蹈中国舞教学计划的实践和探索应该注重灵活性和创新性。在教学方面,可以结合各种教育手段,如线上线下教学相结合,通过视频教学和直播课堂加强普及和推广。在舞蹈作品方面,可以创作和演绎更具代表性或更具现代感的中国舞蹈作品,使它们更加符合现代社会需要,并更好地展示中国文化的魅力和内涵。同时,也可以鼓励舞者们用自己的方式展现出中国舞蹈的美,做到别具一格。

综上所述,特色舞蹈中国舞教学计划的实施和推广对于推动中国传统文化的发展和推广有着积极的意义和价值。在实践和探索中,应该注重灵活性和创新性,结合各种教育资源,鼓励舞者独具个性和创意,为中国舞在世界文化舞台上不断展现出更加璀璨的光彩。

舞蹈课堂中国舞教学计划


一眨眼,新学期的开学时间已经到来,教师们需要开始制定新的教学计划。只有根据学生的实际情况,教师才能够自如地授课。希望这篇“舞蹈课堂中国舞教学计划”能够完美地展现您所期望的内容,同时也希望您能够从本页提供的信息中获得所需。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇1】

舞蹈课堂中国舞教学计划

中国舞蹈源远流长,历史悠久。它是中国优秀传统文化的重要组成部分,承载着中国人民的智慧和美好祝愿。随着社会进步和人民生活水平的不断提高,越来越多的人开始关注和喜爱中国舞蹈。中国舞蹈教育也随之兴起,为学生提供了学习传统文化、锤炼身体的好机会。本文将介绍一份"舞蹈课堂中国舞教学计划",它旨在为学生提供一种全新的学习方法,让中国舞蹈更具吸引力和学习性。

一、教学目标

1.了解中国传统舞蹈的历史渊源,掌握其表演技巧和基本动作。

2.培养学生的舞蹈表现力和舞台操控能力,提高学生的艺术修养和综合素质。

3.鼓励学生在舞蹈艺术上探索和创新,为中国舞蹈注入新的活力和魅力。

二、教学内容

1.历史渊源的讲解。

通过讲解中国舞蹈的历史渊源,让学生了解其典故与发展。以文化课的方式进行,让学生在兴趣的基础上了解中国舞蹈的精神文化内涵。

2.基本功动作的训练。

向学生介绍中国舞蹈的基本动作和技巧,锤炼学生的基本功,打牢舞蹈技巧的基础,比如“成双”、“红绸舞”。

3.编排舞蹈作品。

选择经典的舞蹈曲目,进行编排和排练。在此过程中,让学生掌握舞蹈的基本动作和表演技巧,通过不同的舞蹈形式,展示学生的舞蹈艺术表现力。

4.实践性演出。

在学期结尾进行学生表演活动,孩子们学到的舞蹈技巧和舞台表现力都将在这次活动中得到展示。通过演出,孩子们可以体会到当一名有学问、有文化的舞者是一种怎样的体验。舞蹈作品永远能够把内心的情感和转化为舞蹈动作,让人感受到无限美好。

三、教学方法

1.趣味性教学。

在教学过程中注重提高学生的兴趣,激发学生对舞蹈的热爱,慢慢提高学生对中国舞蹈文化的认知。

2.互动性教学。

教师以学生为中心,通过互动性教学,启发学生探索和思考,并引导学生在学习中形成自我表达和交流的能力。

3.综合性教学。

在教学过程中注重学科的交融,在语文、音乐和美术方面进行融合式教学。通过不同学科的融合性教学,能够有效的提高学生的学习兴趣和学习效果。

四、教学安排

1. 兴趣分组初试课:历史渊源讲解,以及初步的基本动作练习。

2. 初步编排作品:从畅享音乐节选中传统的舞蹈曲目为主,由教师根据学生的表演情况进行分组。

3. 排练期:固定时间,有固定人员进行排练。

4. 组合作品:舞蹈总监进行按时间和歌曲风格编排,适时与地址场地方进行同步排练。

5. 实践期:适时举办各种大小舞台表演,夏令营表演、毕业典礼舞蹈表演等。

五、教学效果

"舞蹈课堂中国舞教学计划"能够为学生和家长提供一个全新的学习方式,让学生在班级和教师的带领下探索传统文化,学习和了解中国传统舞蹈,提高学生的综合素质和舞蹈表现力,也为中国舞蹈注入新的活力和魅力。同时,学生们也能通过舞蹈课程提高自身的领导能力、执行力和沟通能力,为今后的学习和生活打下良好的基础。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇2】

舞蹈课堂中国舞教学计划

导言

舞蹈作为艺术之一,是世界文化遗产的重要组成部分,是人类社会文化与审美发展的体现。在当今社会中,中国舞蹈作为一门独特的艺术形式,已经成为世界上的一种文化和审美的体现。在中国文化的传承与发展中,中国舞蹈的教学与传播尤为重要。为此,我在此提出了一个针对舞蹈课堂中国舞教学计划的建议,旨在为广大的学生提供一个更好的教育与表现平台。

一、教学目标

本次舞蹈课堂中国舞教学计划旨在达成以下教学目标:

1.传授中国舞蹈文化知识和艺术技能,增强学生对中国舞的理解和认识。

2.培养学生的审美能力和音乐感,提高他们的舞蹈艺术修养和表现技能。

3.促进学生的个人成长和全面发展,提高他们的身体素质和自信心。

二、教学内容

本次教学将选择《梅花三弄》这个经典中国舞蹈作品进行教学。其曲调婉转动人、节奏流畅优美,舞蹈动作细腻优雅、姿态高雅大方,是中国舞蹈中的一份精华。

1.文化课程

在文化课程方面,教师将传授有关梅花文化的相关知识,引导学生了解梅花与中国文化的渊源。此外,还将介绍梅花的特点、欣赏方式和使用场景等。通过深入了解梅花文化,学生才能更好地理解和表现中国舞文化的精髓。

2.舞蹈课程

在舞蹈课程方面,教师将以《梅花三弄》为教学素材,通过细致的舞蹈分析和教学展示,传授学生相关的舞蹈技巧和动作要领。并通过不断练习和展示,熟悉演出技巧以及提高整体舞蹈节奏和气氛。

三、教学方法

1.课堂教学

通过课堂组织和教学方法,提高学生对课堂内容的接受度和参与度。在课堂上尽可能让每一个学生都有表演和展示的机会,并给予他们充分的鼓励和支持。

2.组织比赛

组织比赛是一种有效的教学方法。经过层层筛选和选拔,优秀的学生将参加本次校园舞蹈比赛,并在比赛中展示自己的才华和能力。并通过比赛的方式,提高学生的积极性和表现欲望,增加课堂的趣味性和互动性。

四、教学成果

1.形成良好的舞蹈基础

通过本次针对舞蹈课堂中国舞教学计划的学习,学生将形成良好的舞蹈基础。他们将更加了解中国舞蹈文化的内涵与特点,同时也能够更加熟练地掌握相关的舞蹈技巧和动作要领,提高自身的表演能力和舞蹈艺术修养。

2.提高个人成长和全面素质

本次课程将促进学生的个人成长和全面素质提高,提高他们的身体素质和锻炼自身的自信心。通过自己的表演和演绎过程,他们将增加对于自我发现和自我认识的掌握,提高自身表现能力以及自信能力。

3.推动中国舞蹈文化与艺术的发展

通过本次教学计划,将推动中国舞蹈文化与艺术的发展,让更多的人了解中国舞蹈的内涵和特点,从而使其受到更广泛的认同和推广。

结语

中国舞蹈作为中国文化的重要组成部分,其传承与发展至关重要。本次舞蹈课堂中国舞教学计划旨在为广大学生提供更好的教育与表现平台,通过先进的教学方法和教育理念,让更多的人了解中国舞的内涵和精华,共同推动中国舞的发展和繁荣。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇3】

舞蹈课堂中国舞教学计划

随着中国文化的日益受到世界的关注和热爱,中国舞蹈受到了越来越多的青少年及其家长的热爱和追求。中国舞的欣赏和学习不仅能够使孩子们陶冶情操、增强体魄,更能够让孩子们体验到中华文化的博大精深和独特魅力。因此,在舞蹈课堂这个舞蹈教育平台中,开设中国舞教学计划是非常有必要的。

一、教学目标

通过舞蹈教学,增强学生的体魄、意志、情感、审美和表现力;培养学生爱国爱民的思想情感,能够增加对中国文化的了解和认识,从而提高学生的综合素养和中国文化自信。

二、教学内容

1、基本功训练:通过基本功训练,可以提高学生的舞蹈技巧和身体素质,让学生学会正确的舞蹈姿势和舞蹈动作。

2、舞蹈编排:在教学中,可以针对不同级别和难度的舞蹈作品进行编排,让学生能够在舞台上展示自己的舞蹈技巧和舞蹈风采。

3、舞蹈欣赏:在教学中,还可以让学生欣赏一些优秀的中国舞作品,让学生感受到中国舞的独特魅力,激发学生学习中国舞的兴趣和热情。

三、教学方法

1、循序渐进:针对不同的学生,制定不同程度的教学计划,在教学中循序渐进,慢慢提高难度,让学生能够逐步学会更加高级的舞蹈技巧和舞蹈动作。

2、示范教学:教师可以先自己进行舞蹈动作的示范,让学生能够更好地理解和学习。同时,也可以让优秀的学生进行示范,让其他学生跟随学习。

3、集体合作:中国舞需要多人合作完成,因此在教学中要注重团队合作,让学生相互配合,互相鼓励,激发学生的学习激情和积极性。

四、教学效果

通过舞蹈课堂中国舞教学计划的实施,可以培养学生的集体合作精神,增强学生的自信心,提升学生的审美和表达能力,增加学生对中国文化的热爱和认识,让学生成为具有综合素养和中国文化自信的优秀人才。

总之,舞蹈课堂中国舞教学计划的实施,不仅可以促进学生身心健康,更可以让学生在学习中国舞的过程中感受到中华文化的博大精深和独特魅力,从而为实现中华民族的伟大复兴奠定基础。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇4】

舞蹈课堂中国舞教学计划

一、教学目标

本教学计划旨在通过教授基础的中国舞蹈技巧,使学生们了解中国舞蹈艺术的特点,能够在舞台上展现自己的舞蹈才华。教学计划会在以下几个方面进行推进:

1.提高学生对中国舞蹈艺术的理解和欣赏能力

2.让学生学习基础的中国舞蹈技巧及其练习方法

3.培养学生的舞台表演能力和舞蹈协同能力

4.增强学生的自信心和自我表现欲望

二、教学内容

本教学计划将主要教授以下几个方面的内容:

1.中国舞蹈基础技术:包括站姿、步伐、手势、身体的转动和颈部、腕部、手指等细节的训练,以及各种基本的步法,包括踏步、转步、旋转、跳步等。

2.中国舞蹈器械:包括扇、荷花灯、长袖、繁花伞等器械的技巧练习和舞蹈表演。

3.中国舞蹈经典舞蹈:如《彩云追月》、《落花流水》、《蝶恋花》等知名舞蹈的学习和表演。

三、教学方法

1.传统的师徒制:教师会带领学生们进行慢慢动作练习,逐步提高难度和速度,并传授表演的技巧。

2.反复训练和演练:教师会通过多次反复训练和演练加强学生的记忆和身体协调能力,提高舞蹈表现。

3.舞种比较:教师会把不同舞种的优点进行比较,让学生能够更灵活地运用不同技术和手段。

4.实践舞台表演:教师会在课堂中模拟舞台表演,让学生对舞台表演有更好的认识和理解。

四、教学评价

1.学生的口头表现:教师会通过观察学生的自我表现和口头沟通,了解学生对所学知识的掌握情况。

2.书面作业:包括练舞笔记、舞蹈心得和演出总结等,以此了解学生对所学内容的理解和领悟情况。

3.表演展示评分:教师会让学生在表演中展现自己的才华,并进行打分评价,以此指导学生的进一步提高和学习。

五、教学效果

本教学计划旨在让学生们更好地了解中国舞蹈文化,同时掌握中国舞蹈的基本技巧和表演能力,让他们能够在舞台上展现自己的才华,增强自信心和表达能力。学生将会对中国传统舞蹈文化有更加浓厚的兴趣和热爱,为中国传统文化的传承和发展做出自己的贡献。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇5】

中国舞蹈是中华文化的一种重要表现形式,也是世界文化的瑰宝。为推广中国舞蹈文化,让更多的人了解和学习中国舞蹈,特编写《舞蹈课堂中国舞教学计划》。

一、教学目标

本教学计划旨在通过专业的教学,让学习者深入了解中国舞蹈的起源、类型、风格、动作、音乐和舞台表现形式,培养学习者的舞蹈技能和表演能力,提高学习者的文化修养和审美素质。

二、教学内容

1、 历史与类型

了解中国舞蹈的起源和发展历程,介绍中国舞蹈的类型和特点等。

2、 步法和舞姿

学习中国舞蹈的基本步法和舞姿,掌握中国舞蹈的特色,如腰鼓、杂技等。

3、 舞曲

学习中国舞蹈中的舞曲,如春之声、葫芦丝等,学习舞曲中的节奏、旋律和表现形式。

4、 舞蹈编排

通过对中国舞蹈的艺术创作和编排进行学习,掌握舞蹈的表现技巧和风格语言等。

5、 舞台表演

学习中国舞蹈舞台表演技巧和表现形式,熟悉中国舞蹈在普通观众面前的表现方式,包括动作、气势、容颜、服装等方面内容。

三、教学方法

本教学计划采用多种教学方法,如传统的板凳操练、以及课堂教学、观看舞蹈比赛、实践训练等,切实提升学员的舞蹈水平和表演能力。

四、教学组织

1、 学员组建

根据学员的程度、需求和特点进行组织,一般分为初级、中级和高级班级。

2、 教学周期

一般教学周期为12个月,根据学员的具体需求和学习情况进行调整。

3、 教学人员

教学人员需要有丰富的教学经验和专业的舞蹈技能,有较高的责任感和职业操守,能够根据学员的情况进行针对性的教学。

五、教学评估

为确保教学质量和教学效果,需要对学员进行定期的评估和考核,以便针对不同情况进行个性化教学和调整。

六、教学效果

通过教学计划的实施,将有助于提高学员的文化修养和审美能力,提升音乐和舞蹈的专业技能和表演能力,从而实现个人的艺术追求和美学价值的实现。

总之,舞蹈课堂中国舞教学计划将助力学员扩大视野、提升内在素质,也能够以舞蹈为载体,传播和弘扬中华文化。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇6】

舞蹈课堂中国舞教学计划

作为一门历史悠久、文化底蕴深厚的艺术形式,中国舞蹈自古便深受人们的喜爱并得到了广泛的传承和发展。如今,中国舞蹈作为一种文化交流的桥梁,被越来越多的人们所接受和喜爱。在以青少年为主体的现代舞蹈教育中,中国舞作为传统文化的代表之一,也愈发受到了重视。为了让更多的青少年学习到优秀的中国舞蹈,特制定了一套适合于青少年的舞蹈课堂中国舞教学计划。

一、教学目标

本教学计划的主要教学目标在于:

1.让学生了解中国舞蹈的历史渊源、地域文化、舞蹈风格和特点,并了解中国舞蹈与世界舞蹈的区别和联系;

2.让学生能够掌握几种代表性的中国舞蹈动作和基本舞步,培养学生的艺术修养和审美能力;

3.提高学生的团队协作能力和表演能力,锻炼学生的自信心和自我表达能力。

二、课时安排

本教学计划共分为10个课时,每课时60分钟,详细课时安排如下:

第一课时:中国舞蹈概述

主要内容:中国舞蹈的历史溯源、地域文化、舞蹈风格和特点;中国舞蹈与世界舞蹈的区别和联系。

第二课时:传统中国舞

主要内容:介绍传统的中国舞及其特点;学习传统中国舞的基本舞步和动作;自由练习。

第三课时:民间舞蹈

主要内容:介绍中国民间舞蹈及其特点;学习几种代表性的民间舞蹈动作;自由练习。

第四课时:古典舞

主要内容:介绍中国古典舞及其特点;学习古典舞的基本舞步和动作;自由练习。

第五课时:名家经典舞蹈

主要内容:介绍几位中国舞蹈名家及其经典作品;分组完成一个名家经典舞蹈的表演。

第六课时:肢体表达

主要内容:学习如何用肢体语言表达情感和意境;自由练习。

第七课时:编舞实践

主要内容:学习如何编写中国舞的舞蹈;分组完成一个小型中国舞节目的编排和表演。

第八课时:彩排

主要内容:对之前编排的节目进行彩排和调整。

第九课时:舞蹈比赛

主要内容:各组表演之前编排的节目,并进行评分。

第十课时:总结

主要内容:总结这十堂课学习到的知识和技能,并回顾整个教学过程。

三、教学方法

为了使学生能够更轻松地学习中国舞蹈知识和技能,本教学计划采用以下教学方法:

1.理论结合实践。每次课程学习结束后,让学生自由练习,巩固所学动作,并及时改正和纠正不足。

2.师生互动。教师和学生互相交流,得到及时反馈,帮助学生更快地理解舞蹈知识。

3.团队合作。在编排舞蹈节目时,通过分组方式让学生相互合作,培养学生的团队协作和创造力。

4.游戏形式。在学习的过程中加入玩耍元素,通过游戏提高学生的兴趣和积极性。

四、教学评估

本教学计划的评估主要分为两个方面:

1.学生自我评价。每个学生在学习结束后都要自我评价,以便发现不足并进行及时改正。

2.教师评价和观察。教师根据学生在学习中的表现进行评价和观察,以及对学生的表现进行纠正和鼓励。

五、总结

通过整个教学过程,学生不仅能够了解中国舞蹈的历史背景和文化内涵,还能掌握中国舞蹈的基本舞步和动作,并且在课程学习结束后,还能通过编排舞蹈节目,锻炼自己的表演能力和团队协作能力。同时,通过这套教学计划,也能够更好地帮助学生了解和传承中国优秀的传统文化。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇7】

题目:舞蹈课堂中国舞教学计划

一、背景介绍

中国舞蹈是中华民族的传统艺术形式之一,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。如今,由于社会发展和文化交流的不断推进,中国舞蹈已经成为一种国际化的表现形式,在全球范围内得到了广泛的关注和欣赏。为了推广中国舞蹈文化,提高人民群众的文化素质,舞蹈课堂发起了“中国舞教学计划”,旨在为广大舞蹈爱好者提供系统、专业的中华舞蹈课程,让更多人能够领略中国文化的魅力。

二、教学目标

本教学计划的主要目标是:通过对中国舞蹈的深入研究和教学,让学员全面了解中国舞蹈的历史、文化和艺术特点,提高其对中华文化的认识和理解;培养学员的舞蹈技能、动作感知能力和艺术复现能力,增强其舞蹈表现力和才艺水平;激发学员对中国舞蹈的兴趣和热情,提高其自信心和团队协作能力,促进身心健康和全面素质的提升。

三、教学内容

本教学计划将从以下几方面进行教学:

1. 基本功训练

中国舞蹈的动作美要求全身的协调运动,因此,基本功的训练是非常必要的。本课程将从身体柔韧性、肌肉力量、平衡感、节奏感等多个方面进行培训,让学员能够掌握正确的站姿、步伐、手势等基本动作。

2. 舞蹈技巧训练

本课程将从古典舞、民族舞、现代舞等多个领域进行舞蹈技巧训练。学员将了解中国舞蹈的不同形态和表现方式,学习古典舞的优雅、民族舞的热情和现代舞的个性化表现。通过对舞蹈技巧的训练,提高学员的听觉、视觉和反应能力,增强其对音乐和舞蹈的感知能力。

3. 舞蹈作品创作

在培养学员的舞蹈技能的同时,本课程也注重提高学员的创造力和表达能力。通过自主创作、团队合作等方式,学员将能够完成自己的作品创作,并将舞蹈表现的进一步提升到更高的艺术境界。

四、教学方式

本教学计划采用多元化的教学方式,包括集体授课、个别指导、演示表演、互动交流等形式。教学时长为2个月,每周上课3-4次,每次课程2小时左右。课程设置灵活,按学员个人特点和需要进行差异化的教学。

五、教学效果

本教学计划将采用定期考核、成果展示等方式,对学员的学习情况和教学效果进行定期评估。同时,本课程将安排学员参加一些文艺演出活动,为学员提供展示自己才艺的机会。教学效果的达成,必将激励更多的人关注中国舞蹈文化,并为中国舞蹈的发展做出贡献。

六、结语

中国舞蹈是中华民族的传统文化瑰宝,是中华文化的重要组成部分。本教学计划旨在让更多的人了解中国舞蹈文化,提高人们的文化素质和审美能力,培养学员的舞蹈技能和艺术鉴赏能力,同时也为中国舞蹈的传承和发展做出贡献。愿本教学计划能够成为推进中华文化走向世界的重要一步,让中国舞蹈成为一张美丽的文化名片。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇8】

舞蹈课堂中国舞教学计划

一、前言

中国舞蹈源远流长,是中国传统文化瑰宝之一。随着现代化的步伐,中国舞蹈逐渐进入了现代舞蹈的范畴,形成了丰富多彩的舞种和舞剧,受到了世界各国人民的喜爱和赞誉。在现代社会中,越来越多的人开始关注和喜爱中国舞蹈,所以在学校开设中国舞教育课程,对于加强文化熏陶和身心锻炼,都有着很大的意义。

二、教学内容

1. 基本功训练

基本功是中国舞蹈的基础。教师应该让学生先进行基本功训练,包括:站姿、踏步、揉拧、提跟、屈膝、收势、跑步、平衡、分解动作等。这样可以提高学生的灵活性、揣摩和表达能力。

2. 舞蹈技巧

在基本功训练之后,教师可以开始灵活运用舞蹈技巧,如抖肩、扭腰、鹤顶红等,以此来表达不同的情感和形态,让学生感受到中国舞的魅力和美丽。

3. 舞蹈表演

为了更好地展示学生的技巧和水平,教师应该指导学生进行舞蹈表演。比如教学《梅花三弄》、《戏名》等优美的舞蹈,让学生在表演的过程中,体验角色的情感、感受爱情和悲伤等情感,同时也能够提高团队合作和表演技巧。

三、教学方法

1. 组合式教学法

教师应该采用组合式教学法,将各种元素组合起来,帮助学生更好地学习。比如,在教学基本功的时候,老师可以组合起踏步、揉拧等元素进行讲解,从而帮助学生更好地掌握技巧。

2. 比较式教学法

中国舞蹈有许多不同的流派和风格,教师可以采用比较式教学法,将不同流派和风格的舞蹈进行比较讲解,促进学生对中国舞蹈的深入了解和认识。

3. 稳步推进

教师还应该根据学生的实际情况,稳步推进教学进程。比如,在教学基本功阶段,教师可以逐渐提高动作难度,增加练习时间,让学生在逐渐提高自己的过程中,感受到进步的喜悦。

四、教学意义

1. 文化熏陶

中国舞蹈是中华民族的传统文化瑰宝之一,通过学习中国舞蹈,可以让学生更好地了解中华民族文化,增强文化自信。通过学习中国舞蹈,可以让学生了解中国传统文化的底蕴和内涵。

2. 身心锻炼

中国舞蹈具有优美的身姿、灵活的动作和严谨的技巧,可以有效地锻炼学生的身体素质和协调能力。通过学习中国舞蹈,可以让学生得到身心的全面锻炼,增强体质,提高免疫力。

3. 社交能力

在中国舞教育中,教师应该注重培养学生的团队合作能力、协作能力以及交际能力。让学生在舞蹈表演中学会相互配合,让学生在集体活动中学会相互协作,从而培养学生的社会交往能力和组织领导能力。

五、结语

中国舞蹈是中华民族的文化瑰宝,在现代社会中,越来越多的人开始关注和喜爱中国舞蹈。学校在教育中应该注重培育学生的文化和审美素养,中国舞教育课程可以帮助学生更好地了解中国文化,提高身体素质和协作能力,增强自信和社交能力。因此,开设中国舞教育课程对于学校和学生都具有重要意义。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇9】

舞蹈是一种充满情感和表达力的艺术形式,它可以传达出人类的各种情感和情感体验,通过身体语言来呈现出艺术家的创意和灵感。在现代社会中,舞蹈已经成为一门备受青睐的艺术形式,人们通过舞蹈表达出自己的情感,展示自己的个性和文化。

中国舞蹈是中国传统文化的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴,是中国文化中非常重要的艺术形式。随着现代社会的不断发展和进步,中国舞蹈进入了全新的发展阶段。为了更好地传承和发展中国舞蹈,让更多的人能够了解和欣赏中国舞蹈的魅力,我们推出了“舞蹈课堂中国舞教学计划”。

这个计划旨在通过一系列的课程和教学活动,让学生们感受到中国舞蹈的魅力和美丽,了解中国舞蹈的历史和文化背景,以及掌握中国舞蹈的基本技巧和表演技能。我们相信这个计划可以为更多的人提供机会,让他们更加深入地了解中国舞蹈,从而更好地欣赏和表现中国舞蹈。

首先,我们将为学生们提供郑秋桐老师的中国舞蹈课程,帮助他们掌握中国舞蹈的基本技巧和舞蹈元素,包括动作、节奏、姿势等等。这些训练将帮助学生们建立起正确的身体姿势和协调的身体运动。

其次,我们将组织学生们学习一些中国舞蹈的历史和文化背景知识,以便他们更好地理解中国舞蹈的内涵和意义。例如,我们可以介绍中国传统音乐和舞蹈的发展历程,以及它们在中国文化中的重要地位。还可以让学生们了解许多中国舞蹈与中国民间传统节日和宗教信仰相关,这有助于他们理解中国文化的多元性和丰富性。

最后,我们将为学生们提供机会参加一些演出和比赛。学生将有机会展示自己所学的技能和表演能力,并倾听来自专业的评委和观众的评判和反馈。这将为学生们提供更多的机会来提高自己的技巧和表演能力,激励他们进一步探索中国舞蹈和其他艺术形式。

综上所述,“舞蹈课堂中国舞教学计划”旨在鼓励更多的人参与到中国舞蹈并加深人们对中国文化的理解。我们希望可以通过这个计划,激发学生对中国文化和舞蹈的热情和兴趣,让他们在学习中体验到快乐和成长。我们相信这个计划将为更多的人提供梦想的舞台,展现中国文化的无限魅力。

舞蹈课堂中国舞教学计划【篇10】

舞蹈课堂中国舞教学计划

随着人们对文化的关注度不断提高,越来越多的人开始尝试学习中国文化。作为中国文化的重要组成部分之一,中国舞蹈也备受世人青睐。因此,为了满足人们的学习需求,开设一系列舞蹈课堂中国舞教学计划是非常有必要的。

一、计划背景

1.学习中国文化的需求日益增加。由于全球化的影响,越来越多的人意识到了文化传承和交流的重要性,而中国舞蹈作为中国文化的重要组成部分,引起了国际上广泛的关注和研究。

2.培养舞蹈爱好者和人才。作为一门艺术,中国舞蹈的学习不仅可以增强身体协调性和塑造优美的身材,还能提高人的审美素养和表现能力。对于那些想要成为职业舞者的人来说,学习中国舞蹈也是非常必要的。

二、计划目的

1.让更多的人了解中国舞蹈。通过舞蹈课堂教学的形式,吸引更多的人来学习中国舞蹈。

2.提高学生的舞蹈技能和表现能力。通过系统的教学计划,让学生从基础功到高级水平逐步提高,提高他们的技能和表现能力。

3.激发学生的兴趣和热情。通过课程设置和教学方法,激发学生对舞蹈的兴趣和热情,树立起他们追求卓越的信念。

三、教学内容

1.基础功。包括体态训练、柔韧性训练、手势和步法的基础训练。

2.舞蹈表现。通过学习不同风格和形式的中国舞蹈,提高学生的舞蹈表现能力和艺术鉴赏能力。

3.编舞和排练。学生将自己学到的技能和知识应用到编舞和排练中,培养自己的创造性和团队合作精神。

四、教学方法

1.师生互动。老师与学生之间的互动交流是非常重要的,通过密切的师生互动,让学生更好地理解和掌握知识。

2.多媒体教学。利用多媒体手段,将教学内容更生动形象地展现出来,增强学生的学习兴趣和参与度。

3.舞蹈比赛和演出。通过参加各类舞蹈比赛和演出活动,激发学生的竞争意识和表现欲望,让学生更好地展示自己的才华。

五、教学设备

1.音响设备。舞蹈需要运用到音乐,音响设备可以让音乐更好地被传达出去。

2.投影仪和屏幕。通过投影仪和屏幕,让学生更清晰地看到老师所示范的舞蹈动作。

3.地毯和镜子。做中国舞蹈需要一个柔软的地毯,同时镜子可以让学生更好地观察自己的动作。

六、人员需求

1.舞蹈教师。需要有经验且资质证书齐全的舞蹈教师,来教导学生中国舞蹈的技巧和表达。

2.管理者。管理者负责计划、协调和统筹整个舞蹈教学计划,确保计划的顺利实施。

七、教学时间和地点

1.教学时间。为方便学生的学习,教学时间可以设置为周末或者晚上。

2.教学地点。可以在学校、社区、体育馆等地方租用场地,确保教学环境安全和清洁。

综上所述,开设舞蹈课堂中国舞教学计划是满足人们学习中国文化的需求、培养舞蹈爱好者和人才的必然选择。在教学内容、教学方法、教学设备和人员需求上做出更好的安排和组合,一定能够让更多的人从中受益,让中国舞蹈绽放出更加绚烂的光芒。

舞蹈教师工作计划


为了自己的后期工作的开展,我们不妨提前做好相关岗位的下一阶段计划我们在写工作计划时,内容要简明扼要,具体明确,不能含糊其辞,什么样的工作计划才算详细?经过收集,小编为您献上舞蹈教师工作计划,相信你能找到对自己有用的内容。

舞蹈教师工作计划(篇1)

一、教材简析:

在整个教材的设置上,充分考虑到校学生的生理特性并结合他们的心理特色,把常识性、练习性、娱乐性及扮演的适用性有机的结合在一起。在练习上强调了学生练习舞蹈的科学性、系统性及多样性,使之促进学生在德、智、体、美诸方面得到了和谐发展。本学期首要是针对一年级学生所能把握的舞蹈根本能力和根本动作。首要练习学校集体舞的练习,力求充分挖掘学生的天分,使学生的舞蹈动作可以到达高一层次的和谐流畅。从而启发学生用肢体去表达情绪、抒发感情。增进学生的协作认识。

二、学生特色与根本学情剖析:

一年级学生年龄较小,留意力集中的时间不长,动作发展也不非常和谐。所以本学期教育的首要意图是激发幼儿学习舞蹈的爱好,一起让学生能在世人面前大胆的扮演,提高幼儿的自信心。在此基础上让学生学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等根本姿态。认识自己身体的各个部分,练习学生动作的和谐性,节奏感及乐感。

二年级的学生有了一年的舞蹈学习基础,所以这学期的舞蹈学习会添加难度,学校集体舞是面向全体学生的一种群体舞蹈,它是经过一些根本的舞蹈动作、跑跳组合以及经过队形的改变,在音乐的伴奏下进行的一种韵律活动。

三、学期教育方针:

1、认识自己身体的各个部位,学习正确的坐立根本姿态。

2、培育学生喜爱跳舞和做音乐游戏。

3、能按音乐节拍做动作,培育节奏感。

4、学会几种简单的根本舞步,及多个小律动、组合、能在世人面前自由地、愉快地扮演。

5、培育学生仿照动作可以独立跳舞。

6、把握队形的改变,体会学舞蹈的趣味。

四、教育重、难点:

教育重点:

1.把握《学校集体舞》的风格特色;

2.经过集体舞的学习,加深对所学常识的理解和根本技能;

3.舞蹈脚步和音乐韵律感的把握;

4.根据不同年龄阶段的集体舞学习实践过程培育身体的和谐性及团队精神,还要结合教育教法作业,进行专题研究、讨论。

教育难点:

1.学校集体舞的舞蹈动作要重视手、脚、头的和谐;

2.要留意舞伴的舞步流动、身体合作。

五、教育办法:

经过一个学期的学习,大部分学生对舞蹈这门课程有了很大爱好,经过学习学校舞蹈,我认为在今后的课堂上应多让孩子们分组学习,这样能增强学生的集体荣誉感和责任心,也可以更好的操控课堂纪律和课堂气氛,在起初舞蹈的动作外,交叉一些游戏舞蹈,在游戏中学习舞蹈,在舞蹈中高兴学习。

六、一学期一年级教育进度方案按周次列表:(本学期授课时间按16周安排)

周次

内容

要求

第一周

一年级:上课队形,根本站姿;把握站姿的根本要求;

第二周

一年级:第一个动作;

把握吸跳步的方法,动作规范

第三周

一年级:第二个动作(手的动作);动作到位一致;

第四周

一年级:第二个动作(脚的动作)并温习所学内容。

熟练把握;

第五周

一年级:两人合作第二个动作;

动作和谐一致;

舞蹈教师工作计划(篇2)

民族舞班主要针对的教授对象都是8岁左右的学生,以培养学习舞蹈兴趣为目的。主要学习中国各民族、地区的明间舞蹈风格,锻炼学生的动作协调能力和反应能力,并根据少儿不同年龄的生理、心理特征及感知能力组合教学,寓教于乐,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。

一、教学内容

对班级的特点,孩子们的需求,重点学习姿态培养、软开度、素质训练和舞蹈表演各方面学习。

1、主要通过压胯、压腿、耗腿的训练解决软开度。

2、采用《中国民族民间舞考级教材》让孩子们学习中国各民族、地区的民间舞蹈风格、主体动律及音乐等元素,增强舞蹈表演能力。

二、教学目的

基本功方面:上肢训练:头部、肩部、腰部,下肢训练:脚踝部、腿膝部、够部。主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质,同时为把上和中间的训练做好最重要的准备。

表演方面:通过学习民间舞增强表现力,全面提高综合素质。要树立中国民间舞特有的学风:“情动于中,身心交

融,自娱应变,表现灵活。”

三、教学方法

通过循序渐进的舞蹈学习,示范、讲动作要领、分解动作、组合,掌握一定的舞蹈素材和正确规范的教学方法,提高舞蹈的鉴赏能力,认识和理解舞蹈的运动特性,科学、安全地指导幼儿的舞蹈活动,更有效的使幼儿喜欢舞蹈,愉悦儿童心灵的趣味性。

四、教学计划

规训练:压胯、压腿、耗腿、撑腰、下腰、甩腰等综合素质训练。

由单一教授动作的练习变成小的舞蹈队型的组合,通过单一的反复示范,讲解和练习完成,同时,接续加强基本功的练习。

舞蹈教师工作计划(篇3)

孔子云:逝者如斯夫,猛然间意识到日子的匆匆。在华夏未来舞蹈中心几年的工作中,在孩子们花一样的笑脸下,在家长们真切的目光里,我真正体会到作为舞蹈老师的乐趣以及责任。回顾几年来的工作,既紧张,又新奇,收获也很多。

一、保育方面

每天我一进教室,第一件事就是开窗通风。在平时,为了让幼儿养成良好的生活习惯,在进行盥洗时,能及时看好秩序,注意幼儿的安全,在午餐时,让幼儿做到不讲话、安静愉快的吃完自己的一分饭菜,做到不挑食、偏食,针对进餐有挑食的孩子,给予引导,逐步培养幼儿良好的进餐习惯;在午睡时,我严格要求幼儿养成良好的午睡习惯,培养幼儿正确的睡姿,安静入睡;孩子的快乐,是对我工作的鼓励,家长的满意,是对我工作的肯定。

二、教育教学方面

全面了解幼儿教育新动态,思想紧紧跟上现代教育的步代。在教学中,尊重幼儿,营造平等、和谐温暖的氛围,用眼睛关注每位幼儿,从幼儿身上汲取闪光点,去点亮他们自信的明灯,我帮助幼儿发现自己的优势、智能,建立自信和对集体的归属感。在课堂上利用各种生动形象的直观教具激发儿童的兴趣。真诚对待每一位家长,如实的和他们交流对孩子教育方面的看法,对家长提出的要求尽量去满足,对家长提出的教育孩子的疑问帮着查资料回答。当问题出现第一时间与家长联络很重要,让家长知道老师对问题很重视,对幼儿发展很在意。园内半日活动中,家长看到了自己孩子各方面的表现与进步,也看到了别的孩子的优点,有助于家长帮肋孩子找差矩与不足,找到继续教育引导的方向。

三、业务学习方面:

幼儿教育的改革逐步在更新,时代在发展,社会在进步,教育教学观念也在不断更新和变革,我十分注重业务学习,不断充实自己,解剖自己,分析自己,正视自己,不断为自己充电,提高自身素质,提高文化专业知识水平。园里组织的听课、教师培训等活动让我在工作思想和教育行为上得到了很多的启示,而且我也体会到在幼儿园这个团结、向上的群体中,进步是一种需要和必然;尤其是教师培训活动,我在翁老师带领下学到了很多,学会了如何规范的备课,以前我备课时总是对教材分析比较苦恼,不知道如何写,通过翁老师我知道了在备课的过程中,教材分析是极为重要的,首先要明白它涉及了哪些领域,并且自己要熟知这些领域的目标,然后找出这次活动的重难点。只有把教材分析透彻了,我才能开展好这个教学活动。

四、学习方面

在日常生活中我也会利用空余的时间翻阅一些有关幼教方面的书籍,学习幼教杂志上的文章,看到优秀教师的先进教育方法及时摘录下来,并同时向有经验的老教师请教,干中学、学中干,不断积累经验,使自己的业务水平有所提高。

舞蹈教师工作计划(篇4)

一、 培训目的:

为了提高青年教师的文化艺术素养,丰富青年教师业余生活,确保幼儿园的保教质量,我园组织青年教师进行每周舞蹈专项培训。其目的提高幼儿园教师的自身素质,更好的服务与教育教学,促进教师工作、学习又好又快的发展。

二、 培训对象

新入职3年以内的青年教师

三、 培训内容

1、 形体训练

2、 踢踏舞

3、 新疆舞

四、 培训形式和时间

采取集中培训和自训自练相结合的形式

每周的周二、周三中午12:50——2:50进行培训

五、 培训安排

1、--年9月上旬,制定培训方案,具体部署

2、--年9月下旬--------年1月,培训工作全面展开

9月——10月形体训练、踢踏舞的基本步伐练习

10月——11月踢踏舞成品舞

11月——11月中旬新疆舞基本组合

11月下旬——1月结合元旦节目综合练习

六、 说明

1、 参加培训的;老师请自备舞蹈鞋、舞蹈裤

2、 地点:四楼多功能厅

舞蹈教师工作计划(篇5)

舞蹈是以经过提炼,组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。

通过了解,我所任教的一年级学生大部分从未接触过舞蹈,没有经过专业的舞蹈训练,而且初中学习文化课使她们逐渐养成了驼背的姿态。身体各部位的灵活性、协调性、柔韧性还需得到提高以适应后期各种舞蹈的学习。因此,本学期将从基础部分开始,不仅让学生初步具备舞蹈需要的各种身体素质,还需了解舞蹈一些基础理论知识。

1、舞蹈基础知识部分

2、芭蕾舞基本训练

本学期的教学重点在于培养学生学习舞蹈的兴趣和能力,发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。

1、通过学习舞蹈基础知识使学生初步了解舞蹈学科的特点及作用;理解并掌握学习过程中常用舞蹈术语和舞蹈记录方法;激发学习舞蹈兴趣,明确学习舞蹈目的,端正学习态度。

2、通过芭蕾舞基本训练的学习使学生逐渐具备适应舞蹈需要的正确身姿,提高学生舞蹈节奏感、韵律感、协调性和柔美度。为以后完整、流畅、正确、优美地表现各种风格的舞蹈打下基础。

3、通过本学期的学习,向学生进行美育,提高自身舞蹈素养,初步掌握幼儿舞蹈职业教育的技能,为合格的幼儿教师创设条件。

1、第一阶段教学内容:

(1)舞蹈的概述

(2)舞蹈的起源和发展

(3)舞蹈的构成要素

(4)舞蹈常用术语

(5)人体结构各部位的名称

(6)芭蕾舞基本手型、手位、脚位介绍,以及组合练习

(7)扶把的方法和要求

(8)扶把的基本动作

2、第二阶段教学内容

(1)介绍擦地的动作要领,以及擦地组合练习

(2)介绍蹲的动作要领,以及蹲的组合练习

(3)介绍小踢腿的动作要领,以及小踢腿组合练习

(4)介绍大踢腿的动作要领,以及大踢腿组合练习

(5)舞姿训练组合

(6)地面软开度训练(含双人练习):地面勾绷脚、地面压腿、踢腿、地面压垮及横竖叉、俯卧下后腰、跪下腰等

3、第三阶段教学内容

(1)身体各部位基本动作:头颈、肩部、手腕、胸腰、旁腰、跨、前腰、腿、膝、脚

(2)身体各部位基本动作组合练习

(3)把上软开训练(含双人练习):压肩、压胸腰、压腿、踢腿

(4)毯功技巧:前滚翻、后滚翻

4、期末考评

舞蹈教师工作计划(篇6)

本学年,我适应新时期教学工作的要求,从各方面严格要求自己,结合本校的实际条件和学生的实际情况,勤勤恳恳,兢兢业业,使教学工作有计划,有组织,有步骤地开展,立足现在,放眼未来,为使今后的工作取得更大的进步,现对本学期教学工作作出总结,希望能发扬优点,克服不足,总结经验教训,继往开来,以促进教师工作更上一层楼。

一、认真备课

不但备学生而且备教材备教法,根据教材内容及学生的实际,设计课的类型,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。每一课都做到

二、增强教学技能

提高教学质量,使讲解清晰化,条理化,准确化,情感化,生动化,做到线索清晰,层次分明,言简意赅,深入浅出。在课堂上特别注意调动学生的积极性,加强师生交流,充分体现学生的主作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快;注意精讲精练,在课堂上老师讲得尽量少,学生动口动手动脑尽量多;同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力,让各个层次的学生都得到提高。

三、认真批改作业

布置作业做到精读精练。有针对性,有层次性。为了做到这点,我常常到各大书店去搜集资料,对各种辅助资料进行筛选,力求每一次练习都起到的效果。同时对学生的作业批改及时、认真,分析并记录学生的作业情况,将他们在作业过程出现的问题作出分类总结,进行透切的评讲,并针对有关情况及时改进教学方法,做到有的放矢,

四、做好课后辅导工作

注意分层教学。在课后,为不同层次的学生进行相应的辅导,以满足不同层次的学生的需求,避免了一刀切的弊端,同时加大了后进生的辅导力度。对后进生的辅导,并不限于学习知识性的辅导,更重要的是学习思想的辅导,要提高后进生的成绩,首先要解决他们心结,让他们意识到学习的重要性和必要性,使之对学习萌发兴趣。要通过各种途径激发他们的求知欲和上进心,让他们意识到学习并不是一项任务,也不是一件痛苦的事情。而是充满乐趣的。

从而自觉的把身心投放到学习中去。这样,后进生的转化,就由原来的简单粗暴、强制学习转化到自觉的求知上来。使学习成为他们自我意识力度一部分。在此基础上,再教给他们学习的方法,提高他们的技能。

并认真细致地做好查漏补缺工作。后进生通常存在很多知识断层,这些都是后进生转化过程中的拌脚石,在做好后进生的转化工作时,要特别注意给他们补课,把他们以前学习的知识断层补充完整,这样,他们就会学得轻松,进步也快,兴趣和求知欲也会随之增加。

五、积极推进素质教育。

目前的考试模式仍然比较传统,这决定了教师的教学模式要停留在应试教育的层次上,为此,我在教学工作中注意了学生能力的培养,把传受知识、技能和发展智力、能力结合起来,在知识层面上注入了思想情感教育的因素,发挥学生的创新意识和创新能力。让学生的各种素质都得到有效的发展和培养。

六、取得了一定的成绩。

但存在的不足是,学生的知识结构还不是很完整,学生的知识系统还存在很多真空的部分。这些都有待以后改进。

舞蹈教师工作计划(篇7)

舞蹈是美学的一个分支,这是用人体动作塑造艺术形象,抒发感情的一种视觉表演艺术。以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段,是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。在构成舞蹈的诸要素中,动作是居于首位的,舞蹈即是以动作为重要表现手段的。而幼儿舞蹈需要幼儿掌握一定的技艺技能。那么本次中班舞蹈兴趣小组的幼儿,主要针对5——6岁幼儿,锻炼幼儿的基本功及舞蹈的表现能力及成品舞的训练。但是经过一个学期的学习,幼儿也存在这一定的差异:

一、教学

1、教学过程中,会出现接受能力的不同,导致学习速度的快慢。

2、节奏感和动作表现能力的差异。有些幼儿很快听懂了音乐,记住音乐节奏,而有些幼儿则遇速而不达。

3、有些幼儿的柔韧性相当好,能横叉、竖叉、跪下弯腰,而有些幼儿柔韧性不好,需要加强,帮助偷懒的幼儿,更好的掌握舞蹈。

以上三种会影响舞蹈学习的效果,根据对幼儿的分析及本学期我们中班舞蹈兴趣班的要求将确定相应的目标,促进幼儿的水平。

二、目标

1、通过教学让幼儿增强对舞蹈的兴趣。

2、要求幼儿掌握简单的舞蹈基本手位、脚位、舞步,动作基本准确。

3、发展幼儿的.柔韧性和协调性,树立幼儿大胆自信的个性。

4、增进幼儿的灵活的形体,提高幼儿对音乐的节奏感。

5、增进幼儿群体的合作精神。

6、要求幼儿能有初步的舞台表现能力,增进他们的表现欲。

三、措施

围绕教学目标,根据中班幼儿的实际能力,在教学中我们将采取以下几个措施:

1、精心选材、以曲动人。

精心选择一些具有鲜明特色、易被幼儿接受的一些流行曲、进行曲、民歌、踢踏等不同类型,不同流派的音乐,随着音乐的节奏,用身体动作来表现自己的感受。

2、用心启迪,以情感人。

教师感情投入、语言感染是提高幼儿兴趣的关键。

3、潜心构思、以趣引人。

4、采取先练后讲并采取榜样示范,集体练习的方法,在教学中让能力强的幼儿带能力弱的幼儿,再集体练习,提高整体幼儿水平。

5、采取个别辅导。在舞蹈教学中,激发和维持幼儿注意的动机,引导注意的方向,提高注意集中的水平,是教师的重要工作。例:用前倾、低位置的、柔软的体态面对幼儿;用亲切、柔和的目光直视幼儿;用轻柔的小幅度的、近距离的方式去接触幼儿;用柔和、亲切、缓慢、情感重音清晰的语言向幼儿说话,是培养年龄较小的幼儿在放松的状态下把注意力集中到教师身上。老师用充满活力的、姿势多变的体态面对幼儿;用亲切、愉快、有幽默感和鼓励性的目光直视幼儿;用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的语言向幼儿说话,这些方法特别有助于年龄较大的幼儿迅速集中注意力。观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一,它的运用可以保持舞蹈动作的完整性,集中幼儿注意力,学习过程中可不断提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力。

四、内容安排

序号 内容 序号

1 碎步和行礼 ①②

2 勾绷脚 ①②

3 吸伸腿 ①②

4 压胯 ①②

5 腰的动作 ①②

6 压后腿 ①②

7 蹲和跳 ①②

8 朋友舞 ①②

9 波浪舞 ①②

10 娃娃舞 ①②

11 跑跳步 ①②

12 踏点步 ①②

13 进退吸跳步 ①②

14 小红花 ①②

15 基训组合 ①

16 基训组合 ②

17 基训组合 ③

18 基训组合 ④

19 本学期活动小结

舞蹈教师工作计划(篇8)

教学目标:

1、 通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。

2、 使孩子们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。

3、 通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展,使孩子们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣,提高孩子们的审美能力。

4、 了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈,在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。

学生基本情况

学生只接受过短期的舞蹈训练,大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不同,所以不能要求一律,不能操之过急,软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高,因此舞蹈班根据学生情况来进行训练。

要求:

通过舞蹈选修课使学员学会有关舞蹈的技能,掌握一些舞台艺术表演的方法,会表演一些富有情趣的舞蹈小品,并在实践活动中不断提炼情感,增强技艺,提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力,努力为校园文化增添光彩,并为创建学校特色添砖加瓦。

教学内容:

第一阶段:基本内容

1、 舞蹈的基本功训练

第二阶段:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。

1、 民族舞部分:维吾尔族舞蹈、藏族舞蹈、蒙族舞蹈、汉民间舞蹈

第三阶段:完整舞蹈小组合的学习

1、 民族舞蹈

2、 形体舞蹈

第四阶段:展示

基本内容:

一、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。

二、训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度

三、培养孩子听音乐时能找到节拍,动作节拍准确,跳舞有自娱感。

四、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。

五、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。

六、在上好音乐课的同时,边训练,边排练节目,积极准备,更好的完成学校交给的各项任务。