长城电影观后感推荐10篇。
我们精心挑选后认为“长城电影观后感”是最精彩的一篇文章。还依稀记得看电影时最初的感动，一场美好的观影之旅，可以让我们的情绪也经过一场旅行。观后感是对作品艺术表现和主题思想的评价和解读，一篇优秀的作品名观后感有哪些要求。写作品名观后感有标准格式吗？我们提供的方案仅供参考您可以根据自己的实际情况进行调整！
长城电影观后感 篇1
《长城》的故事背景设定在中国宋朝时期，讲述了欧洲雇佣兵威廉·加林在被囚禁在长城期间，发现可怕的掠食怪兽将这座巨型城墙重重围困之时，他决定加入了一支由中国精英勇士们组成的大军，共同对抗怪兽饕餮的故事。以下是收集的观后感内容，欢迎查看！
张艺谋的电影《长城》四天票房破2亿，据说是不错。就去看了，看完了，就后悔去看了。《长城》讲的是中国古代某朝代，按照推算，大抵是宋代。
故事很简单：宋代的一支军队，张艺谋称之为无影禁军。以长城为天然屏障，抗击中国共产党的猛兽，在国际主义战士的帮助下，消灭侵略者，拯救全人类。
影片立意宏远，主题鲜明，政治正确。它还没有展出。水手们断言这是近年来罕见的好电影。国际元素与中国传统的结合，代表了中国电影的新水平。
余生也晚，余智亦低，但人到中年，评价电影优劣自有一套标准。对电影《长城》，我总体感觉是2008年奥运开幕式的电影版、故事版！传统文化和好莱坞制作苟合，媚上，媚下，向审查者献媚，向观众讨好。
电影《长城》是自命“国师”的张艺谋在江郎才尽之际，给自己盖棺定论的作品，是一个老男人在艺术道路上苦寻无果的哀鸣！
电影《长城》是中国***导演的谢幕之作。这是一部反情报、反历史、反电影创作规律的作品，是在老人的肆意状态下完成的。是一部耗资1.
5亿美金放的一束绚烂的烟花，璀灿之后是满天的云烟。这么说，也许言重，但，真言往往逆耳！
一、电影《长城》的反智主义。电影是光和影的艺术。一部好电影是人类智慧的结晶，处处展现着人性的光辉和智慧的光辉。
《长城》一片，以人和兽的对立为开罔顾历史真实，一味“戏说”。长城，我们现在公认的是指明代修建的山海关至甘肃嘉峪关的防御工事，绵延几千华里，号称“万里长城”。宋代，从来没有一个真正统一的**集权国家，宋代，也从来没有过绵延于崇山峻岭中的所谓“长城”，有的，只是类似于雁门关这样的要塞，关隘。
《长城》所依托的历史背景是错误的！而且，尊重历史基本事实，必须遵循时代背景，包括军人制度、**制度、形式制度等。禁军守卫的是京城，边塞守军怎可称“禁军”？
说长城是反历史主义的，可能有人指责我吹毛求疵，但我只尊重事实。
三、电影《长城》是伪爱国主义之作。《长城》是张艺谋的呕心沥血之作。张艺谋被视为“国师”。
他的电影一改早期现实主义风格，就逐渐与体制结构同步，向体制表达了美好的祝愿！导演2008年奥运会后，更是旁若无人。他试图诠释他的爱国情怀，试图展现他私生活糜烂表象下的一颗赤子之心。
然而，他与生俱来的爱国意识是肤浅的，试图去解读，但往往适得其反。张氏生拼凑起来的爱国主义，显示了他非凡的聪明，无非是害人。张艺谋是犬儒主义大师，他无视当下现实，不敢也不愿拍摄现实题材的影片，因为，在目前，这样做，会有风险，聪明的张艺谋便时时端起历史的饭碗，搅一勺历史的马粪，糊弄中国观众。
《长城》从本质上，我承认他是要宣传爱国主义，宣传中**人的忠勇。但“播下龙种，收获跳蚤”。最后，提出了伪爱国主义和伪历史主义的大杂烩。
四、电影《长城》是一部自大狂的呓语。张艺谋是骄傲的，是独步影坛的。一个摄影师出身的导演，拍电影，讲究画面，讲究用光，镜头感强，做个风光摄影师绰绰有余，拍电影，讲故事的能力差强人意。
总以为，他拍电影，过分强调技巧，却常常忽略故事情节！《长城》画面精良、气势恢宏，制作美仑美奂，但是，故事呢，过于简单，有人说，《长城》时间太短，我的理解是，稍长一点，张氏能把握住吗？文学与史学的双重缺憾是不可逾越的。
五，选角的失败。好的电影，必须要有好的演员。景甜的演出，乏善可陈，生硬死板外，别的词就不好用了……
我从小就是影迷，爱看电影，对中国电影，我爱之深，便恨益切。中国电影要进步，要荣光，便必须有一批有理想、有抱负、有着极强现实主义情怀的导演、演员一起努力，向先进文化学习，向传统文化学习，推陈出新，吐故纳新，唯此，才有出路，否则，是没有前途的！
长城电影观后感2
关于这部电影，第一个整体感觉是两个字，一般。为啥这么说呢，因为像这样一部名导拍摄的且力争成为国内视效大片的电影，审视它的好坏无外乎就从两方面看，一个是剧情，另一个就是制作效果。首先来谈谈剧情，四个字，不敢恭维！
这么一部大片为了考虑国际市场拉来了好莱坞马特达蒙参演，为其量身生搬硬套设定了看似合理的剧情，但一部国产历史神兽剧硬是靠外国人来撑场面，总有那么一股子怪怪的感觉。在达蒙猎杀了攻上长城的饕餮以后，这也为常年思考如何作战的士兵们起到了示范作用，那么我就想问了，这些将领们世代与饕餮作战积累了丰富的作战经验，可为什么还要靠一个初来乍到的外国人来知道如何猎杀怪兽？世代的将领们以及雄赳赳的士兵们都是吃屎的吗？
达蒙这么一个游走于各国类似于“雇佣兵”的江湖大盗在中国就这么简单的成了英雄人物，一战成名，在庆功宴上，全体将士起立鼓掌，没错！你没看错！起立鼓掌欢迎两位外国“英雄”，天呐，这是什么鬼？
怎么想的？几千年前的中国古代，站起来为胜利的将军鼓掌？我是没法理解这种白痴似的剧情设定。
在这个庆典上，无论男女，法式发型都是两绺飘飘在我面前。我都头晕。造型师怎么看？什么张涵予这位大将啊，什么彭于晏这位帅领啊，都和台下就座的男男**士兵们一样，两绺头发飘于面前，丝毫将领气概没有，就这样的中性设定还能战胜怪兽？那简直就是神了！
中性设定不见得都让人觉得恶心，陈凯歌的#无极#里，也有全村人都是中性设定的人物造型，但人家不是将士，是雪族村民，那样就不会让人觉得恶心，反之与怪兽世代征战的将士来个中性设定，真是让人无法接受！
一部大片，邀约参演的明星那么多，剧情上每个人都要考虑到，因为每位都是咖，这势必造成角色形象设定的简单化，张涵予这位殿帅，出场露脸没多久，就在被一个怪兽扑到以后翘辫子了，之前还像模像样的摆造型与背后偷袭的怪兽要对决，寻思着大将出马一个顶俩，肯定驱驱怪兽不在话下，没想到都已经剑刺怪兽了，还是死了，让人觉得有点突然，既然那么没实力，为啥还要在与怪兽决战之前摆那么多造型让人以为他好像很有实力似的呢？殿帅死了，死了之后还被所有兵将们在长城上释放孔明灯以告慰其在天之灵，这要是普通时期这么做还合理，关键这是在与怪兽的大战之际，搞这些形式主义就为了缅怀一个那么快死掉的一位将领，这让观众一点悲切感都没有，很明显就是编剧的无知以及剧情上的巨大漏洞！明显就是满足导演一人在制作上为了大片而大片，为了壮观而壮观的剧情设定！
之后达蒙这位江湖大盗不知怎的就突然变好了，就决定了要帮助中国民众对抗怪兽了，其内心纠结也显得很肤浅，平时游走于各国专挑战争时期攫取暴力的“雇佣兵”，毫无征兆毫无情节的就决定了要留下来，这让人觉得有些莫名其妙，在张艺谋之前的作品#金陵十二钗#中，也有类似剧情的设定，就是克里斯蒂安贝尔也是个江湖小贩，战争期间仗着自己外国人的身份不会被日本人杀了，在中国的土地上处处作案，但后来为了营救那些被困在教堂里的女孩们，他有足够的自我人格重新塑造的空间和充足的剧情，让他的转变变得顺理成章，到最后留给观众的是对这位外国人深明大义的感动以及无畏精神的敬佩！可是长城中达蒙的角色设定太过薄弱，人物思想冲击几乎没有，所以观影时让人不会带感，只会觉得莫名其妙，坏人这就变好了？
还有无影禁军殿帅亲自上阵杀敌，这根本不合乎战争逻辑，完全是为了主角而主角的设定，就因为小兵是鹿晗演的，所以一统三军的殿帅去关心一个默默无闻的小兵，这剧情简直无力吐掏槽了，这也就是一部商业片！剧情的话，得过且过吧，也只能如此了！影片中有鹿晗、彭于晏、林更新、王俊凯、郑凯、黄轩、陈学冬等人，再加上大咖刘德华，都是给景甜这位有实力背景的美女配戏，而黄轩和陈学冬几乎没有戏份和台词，这简直是对演员资源的一种浪费，明明不需要这么多人，生搬硬套安排一些角色，结果大家的角色设定都很差强人意，这就是一部堆砌出来的商业片，连大片都算不上，好莱坞的大片也靠演员来圈粉，但是故事情节都很饱满，剧情设定都很合理，张艺谋的**之前虽然也为了大片而大片的去制作，但是也没丢了剧情合理性啊，反而这次是着实让人失望。
张导演一直在拍大片的路上，好像不拍大片就不是好导演。事实上，他忘记了讲一个好的原创故事的重要性。情节永远是电影的精髓！反观冯小刚导演，在大家都在圈钱拍大片的时代，冯导能继续保持初心，拍摄一部赤裸裸讽刺****不作为的影片《我不是潘金莲》，可见冯导作为一名知名导演要比张艺谋更有创作情怀！
长城电影观后感 篇2
故事背景虽然宏大，但是能让你找出印象深刻的剧情有多少?演员阵容庞大且豪华，但是抛去三个占大量戏份的主演，能让你记住的人物有几个?即使是三个露脸最多的主演，也只是让人认出了这个明星，跟电影里的人物并无太大关系。于是，众多明星们像放幻灯片走过场一般向观众一一展示，一个也不落。单从故事层面上，张艺谋和他的《长城》并无多少新意和亮点。
留意了片尾字幕，制片人、三个编剧和2个主要副导演都是外国人，别忘了老谋子英文不好，所以，这部电影里还剩有多少东西是张艺谋的?与其说，是张艺谋率领好莱坞团队打了一场漂亮仗，倒不如说，这次是强大、专业的好莱坞制片制度“架空”了张艺谋，扬长避短地逼出了最好的商业张艺谋。如果说，过去张艺谋投身商业还有点艺术家的矜持和犹豫，这次好莱坞团队是让张艺谋彻底放下身段，全身心、不顾虑地开启赚钱模式(当然，也可能是这几年的磨砺，老谋子自己想开了)。毕竟，1.25亿美元的顶级投资摆在那，任何一个商人都不会拿这笔巨款去买张艺谋的个人情怀。
尽管，张艺谋一再表示《长城》可向世界传递中国的形象和价值观，但是骨子里这部电影并没有太多中国人的东西。他像《功夫熊猫》那样，把中国一些肉眼可见的文化符号经过工业流水线的简单加工，然后披上“made in china”的外衣摆上商店货架等你消费，这样的中国符号是表面化的，跟导演是不是中国人没有太大关系，就像《功夫熊猫》里的中国传统文化跟有没有中国人参与创作都不重要。
所以，本质上这还是一部披着中国外衣的好莱坞电影。这当然跟编剧全是外国人有关，就如电影开场用两个西方人的视角看中国一样，《长城》也是一部外国人眼中的中国。李安的《卧虎藏龙》也是让美国人用英文先写，再找中国编剧“翻译”过来。只是李安的翻译，是用了中国式思维的翻译，是融入深厚中国传统文化积淀的翻译，他在小心翼翼地掌控东西方文化平衡中，找到了最合适的中国表达，让含蓄、深沉和委婉的中国情怀遇上热烈、自由和奔放的西方精神，成就了一个神话。抛开故事，电影场面营造上还是值得称赞的，比如回归到冷兵器时代，那些机关设置、武器制造的想象力十足，也跟紧剧情需要派上用场而不是沦为单纯的摆设。有了全好莱坞团队的特效，怪兽的质感十足，至少让你感觉看着可怕逼真，怪兽身上的纹路设计还带有中国特色难能可贵，不得不服好莱坞的专业。
长城电影观后感 篇3
昨日，张艺谋执导的中美合拍片《长城》在北京举行杀青发布会，马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡、刘德华、张涵予、景甜、林更新、鹿晗等片中主演出席活动。影片阵容逆天，投资不菲，更是“国师”张艺谋的首部中美合拍片，相当令人期待。现场张艺谋表示，他很幸运能以一个不懂英文的导演的身份，拍摄真正意义的好莱坞大片。
张艺谋：不担心中国观众看不懂
上部影片《归来》题材玩足怀旧，技术做足减法;新片《长城》正相反，大制作、商业题材，更有好莱坞巨星领衔阵容。对于全盘掌舵者，张艺谋仍是一贯的举重若轻：“这次我们有千多人的剧组，有非常专业的中外演员。老演员都是男神;新一代演员都很聪明，这次更有成熟演员带领，他们进步非常快。”对于《长城》的故事，张艺谋坦承这部电影主要是以长城为背景，讲打怪兽，“但并不是一部简单的打怪兽电影。”他说，自己很了解中国文化，因此不担心中国影迷看不懂，反而压力来自全世界影迷，“我要面对全球几亿影迷，我们力争拍一个有中国文化背景，又有好莱坞节奏、场面的商业大片。”昨日有消息称张艺谋诉新画面影业索1500万《三枪》收益一案将于本月7日开庭，但出席发布会的张艺谋显然并没有受此影响。
刘德华：我代表中国必须有范儿
长城的美方和中方男一号分别是马特·达蒙和刘德华，二人在好莱坞和内地分别都是巨星，且前者在奥斯卡最佳影片《无间行者》中扮演的角色，正源自中国香港版《无间道》中华仔扮演的刘建明。马特·达蒙笑称，片场华仔很难相处，对此华仔也笑道：“我要代表中国，所以必须要有范儿!”马特·达蒙称，虽然有语言隔阂，但这次彼此合作起来感觉很对，“在片场，每次我想迅速融入角色，最好的办法就是看华仔入戏。”华仔说，自己戏里的英文对白比所有老外都多，“而且这个戏我不用打，就是在讲，以及用眼神。”
长城电影观后感 篇4
作为一个资深的脸盲观众，我来写电影观后感真的太难为各位读者姥爷了。看的时候没打算写东西，所以也没有很在意电影的细节，像喝白开水一样的把故事从头到位刷了一遍。作为一部中国进军世界的电影，我觉得是有所欠缺的。先不说中国元素在国外有多少票房号召力，光从电影本身来说，《长城》并不能算是一部佳作。
如果把《长城》中国元素的这件外衣彻底扒下来的话，和《人虫大战》非常相似。再把外衣给它穿回去，却又没法掩盖中国电影一直存在的尴尬，就像一个从没穿过礼服的孩童忽然穿了精美的晚礼服出现在聚光灯下，紧张的神态和不得体的举止难以被衣服所掩藏。是的，中国电影发展到今天，市场在不断地飞速扩大，虽然中国电影产业也在不断发展，但是相对于市场的发展速度，电影制作水平和制作能力表现得略微乏力。当幼稚地电影制作能力被**了博大而精彩的中国文化时，电影呈现出来的表现力必然是空洞的。毕竟华夏文化这顶皇冠实在太过沉重，当下的中国电影如果硬生生的要**这件浸染了5000多年的华袍，尴尬是难以避免的。
作为本片的灵魂人物，张大导演承载了太多东西。我看到有朋友在看了电影以后评价说张大导演江郎才尽。但是回想一下黑火药，张涵予死后的孔明灯和《出塞》、精美的兵器和护甲，等等。
给我的感觉是张导几乎用了执导奥运开闭幕式的手段完成了这部电影。而电影最大的重点人物的描写刻画却显得缺乏力度。作为边境守卫第一大统领，张涵予死的太粗糙了，给我的感觉是他的死就是为了给接下来放孔明灯做准备的。电影本想用长城上放孔明灯，唱《出塞》这一幕表现以为受人尊敬的大将战死的哀婉，结果却起了相反的作用，张涵予的死成了孔明灯出场的台阶。
除此之外，电影说了长城是为了保护国家免受饕餮祸害而建，无数守城将士也是为了保护国家和黎明百姓而亡，但是电影居然没有表现老百姓的生活状态，镜头只是对准了宏大的宫殿和小皇帝华丽的皇袍。所以我说这部电影在运用和推广华夏文明的方面不遗余力，而在情节和细节的刻画上面确实捉襟见肘。这不只是《长城》的病，更是很多中国电影的通病。这么看来，最近几年中国出过很多部现象及的大片却很难出一个现象及的角色IP也就不足为奇了。在电影细节和角色塑造方面我们还显得非常稚嫩。
其实从这方面来讲的话我又很同情张大导演。08年的辉煌给了他巨大的荣誉，同时也给了他巨大的压力。场景必须要恢弘，因为观众会拿奥运开幕式来比较;电影必须要满载中国元素，因为全国人民都认为只有你才能担起传播中华古文明的重任。所以张导的翅膀变得不负轻盈，电影也没法拍的挥洒自如。
再从另一个方面来看，电影制作方一再强调《长城》投资的巨大。特效的制作、演员的阵容来看的话，如果让张导把自己内心所设想的《长城》完完整整的展现出来的话我觉得10个亿是远远不够的。电影被压缩在一个半小时左右，这也是最近的商业片的一般标准。90多分钟不算短，但是要想展现那么多的中国元素和华夏文明的话是远远不够的，毕竟电影不是开幕式，有血有肉的人才是电影更应该表现的元素。
以上正是一个必须有担当的商业片导演的尴尬，也是中国电影走到这个拐角时的尴尬。
电影市场广阔，我们可以慢慢挖掘;中华文明博大，我们可以慢慢展现。不急于一口气吃成大胖子，也不要因为一些些的不完美而灰心。
再来说说演员
这部电影大咖云集，随便一个配角都能担当起一部电影的卖点了。这么多的大咖在一起确实可惜了，看得出张大导演是想好好运用一下目前商业片的技巧IP不行，大咖来补。
首先是两个外国人。作为电影的男主和戏份最多的男配，演员的演技都不用多说，还收到了特殊待遇，戏份很多，他们的人物形象表现得还算完整。
然后是女主景甜，都说她演技进步了，而我之前没关注她的作品，也评价不了。总的来说还算过得去。
对于张涵予，我只想说一句，谷子地，这次你死的太不值了。
刘德华。导演需要一个阿笠博士或者Q博士的角色，但是我为什么会觉得你随时都要去统治战场呢?只怪你之前的角色太过CARRY，而这个角色又没多大特点，毕竟古中国和科技众多，要说都是你搞出来的我实在接受不了。
彭于晏。全场我只记得你是最想杀了两个老外的，但我看不出你为什么这么想让他们死，然后你这身大肌肉居然不是去**的，而是在城墙里挥剪刀的，实在可惜。
最心疼林更新。明明是远程武器的统帅，武器又是弓箭(电影里全军都嘲笑威廉的弓比较烂，而林更新将军的弓相比要好很多)，结果碰上个使弓的男主角，而导演连让你和他较量一下的机会都没给你，全场射箭和普通红衣远程弓箭兵差了没多少，存在感太低了。
郑凯，我都不知道怎么说你了。要达到你在电影里刻画出来的角色的效果，找个老资格的群演应该就行了，《长城》实在是太浪费人才了。
至于黄轩和陈学东，我真的很抱歉，脸盲的我没认出来你们的角色……(没有黑，是事实)。鹿晗。小鹿整部戏出场次数还算可以了，而且最后还有一个比较出彩的镜头。小鹿的演技一如既往的一般，而最后回头看的那个镜头确实挺不错的。在最危机的时刻赴大义的人哪会有那么多的思想斗争，哪会强行捏一个表情出来上镜啊。而小鹿最后那个表情，没有过分的矫揉造作，很实在，他只是想知道同伴走了多远了，是否安全，同时再看他们一眼。其实在战场就义往往就是这么一个小小的念头，为了胜利，不用太多的思想斗争和多余的情感。这一个没有被强行附加太多情感的场景却成了小鹿整部戏的点睛之笔。
小皇帝。未来还很远，演技还需要努力，加油吧少年。
最后，我只吐槽一点：我打死不信一个鞭炮大小的和火药炸弹能有这么大的威力，你顶多是个绑在弓箭上的窜天老鼠。
长城电影观后感 篇5
整部电影紧张有序，分别按五个方队，六个阶段展示了我文明古国的长城、响箭、孔明灯、鼓乐队、火药等神器，场面壮观，气氛热烈，令四夷宾服!特别是结尾，中国撑杆跳水女运动员和外国射箭男运动员的联合表演，简直珠联璧合。这届表演整体是好的，团结的，但有些外国友人在表演仪式中试图偷取火药的小算盘遭到可耻地失败!最终我们友好地送给外国有仁儿一些火药以资纪念——没想到多年之后忘恩负义的洋鬼子用这些东西来欺负我们，良心大大地坏了。
讲真，这片子故事真的很乏味，我本来还期待结尾景甜将军能代表中国给洋人上一课，告诉他们火药者凶器也，圣人不得已而用之。结果打完怪兽就完了…除了两位外国主角和刘德华、张涵予(两人分别为全程有戏的酱油和半程有戏的酱油)，其他演员可以统一打0分——不是不努力，是真的没戏，全都是纸片角色。
特效和场景么，真的很热闹很花钱，堪称人山兽海!可看几段就有点犯腻，这大鱼大肉的风格比《黄金甲》有过之无不及，简直就是五彩版《神战》…让我实在有点消化不良。饕餮的造型、习惯、组织方式、联络手法都太西方化，和禁军、长城、皇宫等符号放在一起颇有些违和。结尾消灭饕餮的方式也有点简单化，最后一战很草率。
真的就是一部故事中规中矩(节奏倒是还不错，至少不拖沓)，角色平平淡淡，特效热闹华丽的二流怪兽大片啊。想去影院看个热闹的倒可能不会太失望，打发时间是可以的，再多就没有了。
哦，对，3D效果挺明显，动不动就冲着观众射箭扔枪，提醒你3D的钱花得不冤!
长城电影观后感 篇6
电影《长城》昨天凌晨发布了预告片“饕餮围城”，之所以选择这个时间发布，是因为，张艺谋当时正和马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡、王俊凯等主演一起，在纽约国际动漫展亮相，预告片是在动漫展和网络上同步发布的。
▲《长城》主创亮相纽约国际动漫展。
纽约国际动漫展(英文名New York Comic-Con)，是一项以漫画为主要内容的商业展会，该展始办于2007年，目前是仅次于圣迭戈动漫展(Comic-Con International)的美国第二大动漫展会。好莱坞许多大牌制片和发行公司都会选择将最具商业特色的大片放在漫展作为最前沿阵地来宣传。(来自网络资料)
带着核心阵容参加这样一个活动，并且发布预告片，显示了张艺谋拥抱年轻观众的愿望。
事实上，在之前的采访里，他就曾说:“最大的压力是要让年轻人看懂。”
在7月底，制作方曾经发布了长度为一分半钟的《长城》预告片，媒体把这版预告片称为“惊鸿一现”版，这次发布的预告片，长度为两分半钟，最新的这版预告片，透露了和这部电影有关的更多秘密。
对于《长城》，人们最关心的，是它到底讲述了一个怎样的故事，它有什么底气，可以用“长城”为名。
通过两版预告片和对张艺谋的采访，我们可以获得如下信息:
1、这是一个怪兽电影。怪兽名叫饕餮，是中国古代神话传说中的怪物，在许多古书中都有描述。例如《山海经·》。这是一种贪吃贪财的怪物，这个特点，让它成了贪财贪食之不仁不义者的代言人。
▲饕餮和饕餮纹。
2、饕餮六十年出动一次，每次出现都会进化。驻守长城的士兵，只能通过六十年前留下的文字记载，来了解它的形象，以及怎么对付它，但因为它的进化，过去的经验往往失效。
3、饕餮数量庞大。饕餮是群居怪物，它们的首领也是它们的母亲，类似于“蜂后”和“蚁后”。饕餮每次都是集体出动，类似蜂群和蚁群。
▲惊心动魄的饕餮围城。
4、故事发生在宋朝。这是由火药标记出来的。中国人很早就在使用火药了，但真正把它发展成一种强有力的杀伤性武器，是从北宋开始，火药筒、“霹雳炮”、“震天雷”等等可以发射的火器，都是在这个年代出现的。
但它的制作和使用方法，并没有第一时间传到欧洲，故事里的两个十字军战士，于是来窃取火器的制作方法了。
5、这不是一个“白人拯救世界”的故事。7月底的预告片曝光之后，人们怀疑，马特·达蒙是这个电影的绝对主角，是他带着驻守长城的神秘军队战胜了怪兽。
张艺谋对此予以否认:“马特·达蒙扮演的雇佣军一行来中国的目的是龌龊的，是为了窃取火药秘方发财。当一个为了钱财的雇佣兵看到中国军队那种勇敢、奉献的精神，自己被感染并发生改变。马特对信任和牺牲有了新的认识，所以这是一部关于英雄成长的故事。”
▲两名来自欧洲的勇士，和中国军人相遇。
6、驻守长城的军队是“无影禁军”。这支军队是为专门为迎击饕餮而设，所以预告片中有“他们一辈子都在为这场战争做准备”的台词。
“无影禁军”分为熊、虎、鹿、鹰、鹤五军，各司其职，并且穿着不同颜色的铠甲。有的负责工程和机关，有的负责弓箭。
尤其值得一提的是鹤军，成员都是女性，穿蓝色铠甲，凭借飞索和长矛击杀饕餮。
▲熊、虎、鹿、鹰、鹤五军首领。
7、角色归属。马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡，和威廉·达福扮演来自欧洲的战士，他们在来到中国后，成了“无影禁军”的俘虏，被关进了长城里的牢房。
景甜、林更新、黄轩、彭于晏、张涵予扮演五军将领，鹿晗扮演小兵。除此之外，刘德华扮演军师，王俊凯扮演小皇帝。
8、故事创作。故事的创意，是由传奇影业的老板托马斯·图尔提出的，他在乘坐飞机时看到长城，被触发，觉得可以以长城为背景，写一个故事。他和编剧马克斯·布鲁克斯写了梗概，随后交给张艺谋，张艺谋做了大幅度修改，从2013年10月2014年3月，剧本第一稿完成。
随后，《谍影重重》系列的编剧托尼·吉尔罗伊写了第二稿，这一稿形成了最后的故事框架。
整个编剧团队没有中国人。
《长城》的剧情是高度保密的，但有了这么多线索，我们完全可以当一次福尔摩斯，大致猜测一下这个故事的轮廓。当然，这完全是用碎片拼凑出来的猜想，真正的剧情是怎样的，还要等待上映的成片验证。
好吧，猜想开始:
马特·达蒙和佩德罗·帕斯卡是十字军的战士，他们奉命来中国窃取火器的制作方法，并为此长途跋涉。
到达中国后，他们遇到了驻守长城的神秘军队“无影禁军”，尽管他们谎称自己是生意人，却被鹤军将领景甜识破，送入大牢。
在监牢里，他们遇到了同样来自欧洲的战士威廉·达福，他已被关押了很久，在被关押的.同时，为了交流方便，教会了景甜和军师刘德华说英语。
尽管身在监牢，马特·达蒙却感觉到，这个长城关隘充满了神秘和紧张的气氛，“无影禁军”似乎在等待执行一项极为严酷的任务。威廉·达福告诉他们，他们将见到从没见过的事物。
很快，饕餮来犯，将关隘围住，“无影禁军”投入了战斗，在战斗的过程中，马特·达蒙和佩德罗·帕斯卡被中国军人的牺牲精神打动。
他们也从军师刘德华那里知道，这道关隘，是为阻挡饕餮而建，也是为拯救全人类而建。
马特·达蒙不顾佩德罗·帕斯卡的嘲讽和阻拦，主动要求和中国军人一起战斗，在展示了自己的箭术之后，成了迎击饕餮的战士。
在战事关键时刻，他请求佩德罗·帕斯卡留下来和他一起战斗，帕斯卡最终被他感动，加入了他们。
在战斗中，马特·达蒙和五将领并肩作战。怎奈饕餮数量众多，“无影禁军”损失惨重，关隘有可能失守。
就在此时，军师刘德华和景甜发现了饕餮的秘密(也有可能是被饕餮捉去的鹿晗设法送来了情报)，原来饕餮是以蜂群的方式生存的，它们的首领藏在洞穴深处，只要击溃饕餮王，就能让整个饕餮群落溃败。
和众人商议后，马特·达蒙和佩德罗·帕斯卡带着炸药深入饕餮的洞穴，炸死了饕餮王(火药这条线应该是为最后的大爆炸铺设的)，与此同时，中国军人发起了猛烈反击，最终消灭了饕餮。
当然，谁会死去，谁会留下，也很值得揣摩。我估计，彭于晏和张涵予得牺牲(《湄公河行动》里，主角光环拯救了张涵予，但在这里，主角光环让给了别人)，张涵予的可能性甚至更大;刘德华为了掩护马特·达蒙牺牲(年轻人聚集的故事里，岁数较大的角色总是命运多舛)，佩德罗·帕斯卡在丢炸药的过程中牺牲(道德有瑕疵的角色，通常挺不到最后)。
经此一役，马特·达蒙也学会了火器的使用方法(估计影片上映后，应该会有搞笑影评，以《火药是这样流传到欧洲的》之类的题目出现)。在皇帝的恩准下，他得到许可，可以把火器的制作方法带回去，他再度踏上漫长的旅程。
根据预告片猜想剧情，是非常有趣的游戏，那么，你呢，从预告片里看到了什么?如果你是编剧，如何让大战饕餮的故事更加吸引人?
欢迎大家来讲讲自己的猜测，可以依据现有线索，也可以脑洞大开，可以讨论下到底谁会死去，也可以讨论下该怎么消灭饕餮。
用这些碎片线索，来当一把电影的福尔摩斯。
长城电影观后感 篇7
《长城》是张艺谋执导的一部史诗巨制，该片以中国传统文化元素为基础，结合了大量的特技和视觉效果，给观众带来了一场震撼的视听盛宴。作为一部国产大片，《长城》不仅以其强大的制作团队和阵容惊艳了世界，更通过影片所传递的中国精神和文化内涵，让观众对我国古代文明和历史感到自豪与敬佩。
影片以明代为背景，讲述了一个关于中国古代战争与传奇的故事。在影片中，长城成为了中国抗击怪物入侵的最后一道防线。观众通过看到大量的华丽场景，惊人的战斗场面和壮观的特效，被带入了一个古老而神秘的世界，领略到了中国古代文化的博大精深。
在观影过程中，我不禁为电影的视觉效果所折服。导演张艺谋善于运用色彩和光影的魔术，使影片中的每一帧都充满了诗意与美感。特技和动作戏的呈现也相当精彩，每一个打斗场面都让我仿佛置身其中，感受到了战争的残酷与激烈。同时，影片还通过精美的服饰和道具来展现了中国传统文化的魅力，让观众对古代中国的宏伟、华丽和智慧有了更深的了解。
除了精彩的视觉效果，影片中也融入了中国文化的精髓，给观众带来了思考。影片中的主人公们代表了中国的武士精神和传统价值观，他们以忠诚、荣耀和无私的精神守护国土，展现出了中华民族的坚韧和勇敢。与此同时，怪物所象征的外部势力挑战了中国的团结和尊严，这也是一个对于当今世界政治问题的隐喻。通过这个故事线，张艺谋传递了一种中国精神，即无论遇到什么困难和挑战，我们都应该坚守自己的信仰，保护自己的家园。
《长城》的影片还让我对中国古代历史产生了浓厚的兴趣。在影片中，我看到了许多关于中国古代建筑、文化和军事的细节，让我不禁想要更多地了解古代中国的辉煌与伟大。这部电影象征了中国影视行业的崛起，也为世界展示了中国的古老文明和独特魅力。
小编认为，观看《长城》是一次难忘的体验。导演张艺谋通过精湛的制作技术和丰富的文化内涵，成功地让观众体验到了中国传统文化的博大精深。影片所传递的中国精神和文化价值观，使观众为自己的国家感到自豪与敬佩。作为一部强调国际化的大片，《长城》无疑在世界舞台上为中国电影树立了新的标杆。
长城电影观后感 篇8
《长城》它讲述了世界著名的保护人类长城上一场生死决战的故事。影片于3月30日正式开拍。预计将于11月23日在全球发布。中国的上映时间是xx年除夕，欢迎阅读本文，更多优质内容，欢迎关注网。
xx新电影《长城》观后感心得体会《长城》汇集了马特达蒙、景甜、佩德罗帕斯卡、威廉达福、刘德华、张涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中外阵容。
欧洲雇佣兵威廉(马特达蒙 matt damon 饰)在被囚禁长城期间，发现了这一世间最大奇迹之一背后的惊人秘密。当一波又一波可怕的掠食生物将这座巨型城墙重重围困之时，威廉对财富的追寻演变为一段通往英雄主义的旅程他加入了一支由精英勇士们组成的大军，共同对抗令人无法想象的强大力量。
饕餮攻城场面震撼解锁你前所未见的长城
“很多东西是你从未见过的”。正如《长城》预告中威廉达福所言，这款“饕餮围城”预告**了大量信息，马特达蒙饰演的雇佣兵，千里迢迢来中国寻找一种神秘**，意外发现了长城的惊天秘密。长城原来不止是一段城墙这么简单，预告中所展现出来的各种威力强大的精巧机关只是这个“陆上航母”的冰山一角。
还有镇守长城抵御上古神兽饕餮进攻的无影禁军，“他们一辈子都在为这场战争做准备”。
影片中的无影禁军分为五种不同的兵种，每种兵种都各司其职，互相配合作战。虎军是工程和机关部队，操控着长城上各种威力强大的精巧机关，和弓箭部队鹰军一起，负责远程打击;熊军和鹿军则是两支主力近战部队，熊军厚重鹿军灵活，他们将和饕餮贴身肉搏;还有套着飞索的鹤军，她们手持长枪从高空跃下，利用重力各种角度全方位进攻，这些在预告中都可以看到。
据悉，影片中的饕餮，每60年一次降临人间，它们并非无意识的野兽，而是有组织有计划地“掠食人类”。在预告中，饕餮首度以群像现身，速度极快，有组织的疯狂地攻击人类、摧毁建筑物，战力极其恐怖。
敢在好莱坞建长城张艺谋要输出中华文化
长城是世界上最著名的商标之一。中国悠久的历史文化和无数的神话传说，是电影创作的无穷无尽的宝藏。抓住其中一个可以传播很多想象。这一次，张艺谋将它们与长城结合，创造了一个独特的中国文化故事。在此次**的预告片中就有颇多亮点，神秘的长城关城、《山海经》里的上古神兽、精锐的无影禁军、瑰丽的皇宫、如画的五彩山、神奇的中国火药和中国功夫，还有炫酷的中国冷兵器作战方式等。
张艺谋曾明确表示：“这(长城)是中国电影走出去、向世界讲好中国故事的重要一步。”通过娱乐电影，去普及一些基本的观念，他觉得这会是一个非常好的中国文化走出去的方向，“至少让全世界爱看娱乐电影的年轻人，看到这个电影让他们知道火药是中国发明的，”张艺谋调侃称。
据悉，电影《长城》已参加xx年纽约国际动漫展，并于今日凌晨在纽约举行见面会，导演张艺谋携主演马特达蒙、景甜、佩德罗帕斯卡、王俊凯重磅亮相。会上还发布了四幅领衔海报，马特·达蒙和佩德罗·帕斯卡扮演了两个从西边去长城的雇佣兵，景甜饰无影禁军的鹤军首领，王俊凯饰皇帝。
xx新电影《长城》观后感心得体会《长城》是由传奇影业出品奇幻类型的3d动作片，由张艺谋执导，好莱坞演员马特达蒙、威廉达福、佩德罗帕斯卡与中国演员刘德华、景甜、张涵予、彭于晏、鹿晗、林更新、郑恺等强大阵容主演。它讲述了世界著名的保护人类长城上一场生死决战的故事。
影片主要讲述了北宋时期欧洲雇佣兵从中国盗取火药配方，却误入神秘的长城，与中国秘密军队会合，共同对抗妖怪的故事。该片在国内上映时间为xx年12月16日，北美上映时间为xx年2月17日。
长城最为世界八大奇迹之一，当然有很多传闻，在古书中记载的是为了防范匈奴而建造，而在电影《长城》中，长城则被当做阻挡怪物的最后一道防线，更是有好莱坞明星马特达蒙倾情加盟，让本来就是中国导演张艺谋的作品，更是有马特达蒙加盟，还有华仔、景甜等中国明星，可谓阵容豪华，在老谋子出品的电影中，特效不用说，肯定很是震撼的，让很多影迷也是期待不已。
导演张艺谋在早年凭借《英雄》征战过奥斯卡最佳外语片，遗憾没有实现，张艺谋最为中国导演的领军人物，更是08年奥运会开幕式的总导演，相信没人会质疑他的能力，《长城》作为张艺谋最新电影，阵容强大，相信在日当天会有好的成绩，在贺岁档分的一块大蛋糕的。
《长城》它讲述了世界著名的保护人类长城上一场生死决战的故事。影片于3月30日正式开拍。预计将于11月23日在全球发布。中国的上映时间是xx年除夕
xx新电影《长城》观后感心得体会欧洲雇佣军威廉与同伴不远万里来到北宋时期的中国盗取火药配方，却误打误撞地进入神秘的长城关城，见识到一支强大的秘密军队并邂逅女将军林梅。意识到人类正面临危难，威廉决定和秘密军队一道与怪兽决一死战。
《长城》由“传奇东方”打造，早在xx年立项以来，就备受关注，章子怡本也有望加盟主演。不过之后筹拍受阻，原敲定掌镜的《燃情岁月》、《最后的武士》导演爱德华兹威克退出。今年戛纳电影节期间，张艺谋接拍电影的消息传出，但遭到双方否认。
张艺谋在对话中首次正式发布了这部新片。他说：“这个项目其实准备了很长时间。应该是个有魔幻色彩的动作大片。也是大制作，我们俗称的大片。”
张艺谋接着解释自己第一次尝试科幻题材影片的原因时，他说：“十几年来，一直有这样的邀请。决定的一个原因是电影足够大，另一个原因是电影中的中国元素。
在张艺谋看来，《长城》不会是一部面向电影节的小众影片，他要用一种深入浅出的方式让全世界观众认识中国文化，并且用自己喜欢的视觉与动作元素打动观众。
用拍摄大片的方式，让中国电影走出去。我们甚至需要培训和带领一批中国电影人走出去。所以我有这样一个考虑，我希望我的尝试能给后代留下一些东西。”张艺谋说。
不过最后，张艺谋还是卖了个关子：“至于什么时候能看到，那要看我什么时候能拍完。”
长城电影观后感 篇9
跨越文艺和商业，类型多变以及风格化的画面都是导演张艺谋作品里最常被人们提起的特点。作为当年以《英雄》一片打开中国商业大片之门的导演，张艺谋一直保持着探索求变的姿态，此番首次操刀奇幻题材，就选择了怪兽元素，而与东方文化的结合也着实让人眼前一亮。掌控好莱坞的技术班底、奇幻风格的故事想象力、大场面的掌控能力，颠覆两字可以描述张艺谋执导《长城》的经历，这个国内首屈一指的导演接轨世界流行文化，开启老顽童冒险之旅，展露出瞄准好莱坞一线导演的位置的野心，让全世界都瞩目以待。
此次电影好莱坞制作班底可谓业内顶尖水平，其中，视效团队工业光魔是全球视觉效果制作的行业领先者，作品包括著名电影《侏罗纪公园》、《阿凡达》、《星球大战》系列等等。怪兽设计和武器道具设计团队维塔工作室，曾荣获多项奥斯卡金像奖，作品有《指环王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等，其在设计风格化和尊重史实的兵器方面有着无与伦比的造诣。正是因为如此，《长城》毫无疑问兼具国际化巨制标准和品质，值得一提的是，此次电影定档12月16日早于北美足足2个月率先上映，跟以往好莱坞大片档期比较，属于破例之举，开创先河的同时也显示出中国电影市场在全球的超强影响力
长城电影观后感 篇10
我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫，场面壮观，画面好看，制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯，秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩，特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。
角色方面，我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予，其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉，甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻，两个人物性格和后来的转变都很完整，人物鲜活，演员也都演得很好。感觉佩德罗帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处，每次出场都让人眼前一亮，我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕，最后小兵的一回眸也很让人动容。马特达蒙的演技没的说，但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军，我刚开始觉得，特别是在旁边马特达蒙的对比下，这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军，后来又是身负重任的军中领袖，虽然年轻，但性格必然成熟又隐忍，不是喜形于色，所以景甜演的还是到位的，用我麻麻的话说林将军英姿飒爽。演技方面除了三位外国演员，和那个枢密院的老爷爷，其他演员都要再接再厉!加油!不过，像王俊凯演的小皇帝挺到位，刘德华演的军师也可以，张涵予也不用说了，所有演员演技方面都没啥问题，没有给电影拖后腿的情况出现。
这部电影确实是好莱坞商业大片的水准，但不知是不是因为编剧是外国人，影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分，但我个人觉得整个禁军不如马特达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点--饕餮长得太像恐龙了
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长津湖电影观后感推荐
欢迎来到本篇文章工作总结之家编辑今天为您整理的是“长津湖电影观后感”，您还在犹豫如何写好作品名的观后感吗？在如此丰富的世界里，我们在一部作品中深深联系起来了，观影一是陶冶情操，二是可以激发内心的想法和感悟。观后感不仅仅是对作品的评价更要表达自己与作品的互动关系，敬请浏览本文内容！
长津湖电影观后感 篇1
长津湖》讲的是抗美援朝志愿军。作为一个粉丝，去看偶像的电影是我常做的事。也不怕大家说我有粉丝滤镜，确实一开始就是为千玺去看的，但是看的过程中千玺的镜头是没有多少的。
整场电影一颗心是悬着的。
他们经历了一场恶战之后，还没来得及喘口气，敌军的坦克又扑面而来，观影时也随着剧情的发展紧张起来，看到我们的志愿军战士去歼敌时，手抓得紧紧的，就希望志愿军能过多活一点，哪怕再多一个。
除了紧张的战斗气氛，还有一个画面形成鲜明对比，美军在吃着大鱼大肉过感恩节，我们的志愿军战士在雪地里吃着发霉硌牙的土豆。看到这一幕好生气，战争是他们挑起来的，凭什么他们吃香的喝辣的，我们保家卫国的志愿军战士吃着发霉硌牙的土豆。
电影里我印象最深的一句话就是：一个小女孩问她的爸爸，你为什么还要去打战啊，他的爸爸说如果我们不去打这场战，就是我们的下一代去打战。在民族大义面前他们选择了前往战场，选择的把牺牲留给自己。
电影里拍摄出来的战争画面很激烈，其实在抗美援朝时候的战争比我们看到的严峻了几百倍。
今天是2021.10.1新中国成立72周年，我非常自豪我生于华夏，祝祖国妈妈生日快乐，国家繁荣昌盛。
最后安利大家看《长津湖》，不为千玺，为千千万万抗美援朝的志愿军战士，他们的民族大义成就了我们现在安定的生活。影片还原了战争的细节，将观众拉回到71年前的朝鲜战场上。无数英雄儿女在那场卫国之战中挺身而出，在极其艰苦的条件下，以极差的装备直面武器装备世界一流、不可一世的王牌部队，在极困难的条件下完成了艰巨的战略任务，扭转了战场态势，打出了军威国威。
正如《英雄赞歌》的歌词所唱“为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了它；为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花”——这些“最可爱的人”必将被祖国铭记，被历史铭记，被山河铭记！
长津湖电影观后感 篇2
每年的国庆总会有一些很棒的电影出现，《我和我的祖国》《我和我的家乡》《攀登者》《中国机长》等等，今年看的片子是《长津湖》。
这是一个讲述抗美援朝故事的电影，以7连的视角讲述他们从出发到挺进长津湖并御敌作战的故事，其中有很多感人之处，我自己也有几点思考。
你为什么而战
当解放的号角吹响，全国百废待兴，我们的军队需要休养生息，但是外有强敌，虎视眈眈，我们深知唇亡齿寒，抗美援朝势在必行。
我们为什么打这一仗，不为其他，就为尊严，不让中国人被其他人看不起，让别人知道我们是不可欺的。
抱着这样的信念，中国人民志愿军出发了，他们出发时是10月初，这时候的东北已经很冷了，棉衣并不够，但是没有棉衣照样前行，在这个过程中遇到的困难不止这些，有敌机的轰炸，有时不时的战斗，有物资的不足，这些都没有什么，我们照样向前挺进。
在这个里面你会看到敌我双方的对比，他们有充足的食物，先进的装备，御寒的衣物，我们只有烤的小土豆，甚至都能硌掉牙。
到了感恩节，他们还会过节，他们听到的是命令，是要跨过三八线，往鸭绿江打，但是为什么这么做呢？不知道，做就是了。
所以遇到问题的时候，他们很容易退缩，开着坦克被打，都能吓得后退，一进行总攻，都吓得赶紧撤退，这样也能把仗打好呢？
我们用血肉之躯和不屈的意志对抗了敌方的先进装备，有人愿意背着炸药包去炸敌方的碉堡，看看里面的人物：雷公，梅生，杨根思等等。
做事之前，你是抱着什么样的信念呢？这很大程度上决定了你的结果。
精神的传承
故事中有伍百里，伍千里，伍万里几兄弟的故事，也有雷公的故事，有7连的故事。
英雄连，英雄的部队都是有魂的，这个魂让一个连，一个部队活起来，走下去。
7连连长伍千里记录连里的每一个同志，牺牲的，现存的，每一个同志都有一个加入编号，牺牲的画上红框。整个连队凝聚力很强，彼此配合，连长和指导员的配合，各个排长的配合，士兵的配合才成就了英雄连。
其中不得不提的是雷公，他带出了很多优秀的兵，他自己管着炮排，做事稳当，敢于承担，是连里人人口中的雷爹。他把他的本事传给了他带的战友，他们是彼此信任的兄弟，这种信任很难在其他地方见到。
环境会改变一个人，塑造一个人，英雄的7连让进入它的人成了英雄，这种精神还会传承下去。
艰苦不是失败的理由
如果说艰苦，再没有比抗美援朝艰苦的了，我们的食物，装备，军队的作战素质比不上对方，而且环境也很严酷，冰天雪地，就是在这样的条件下，我们打赢了这场仗。
现在去想很多时候做事不能等到万事俱备的时候才开始，因为很难有那种时候，如果有，机会可能也错过了。
我们都是在资源贫乏时做了很多事，不是很厉害才开始，而是开始了才会很厉害。
如果你总是犹豫不决，觉得条件不够，我觉得可以看看这部影片，艰苦从来不是阻碍，不是失败的理由！
无数先辈用他们的身躯为我们铸就了今天的辉煌，不忘他们的贡献，珍惜现在的生活，尽我所能，做出我在这个时代可以做出的贡献！
长津湖电影观后感 篇3
篇一：电影《长津湖》观后感
丰cunliang
今天我去电影院观看了国庆上映的《长津湖》。
长津湖战役发生于1950年11月27当时中国第九兵团初入朝鲜，当时的志愿军到达朝鲜时已是10月下旬，又是寒风凛凛，可是他们并没有退缩因为美军已经跨过三八线，很快就会越过鸭绿江，战火燃烧到中国边境，所以他们没有理由退缩，因为他们需要守护他们身后亿万万的人民，所以他们毫不退缩的向前冲锋陷阵，保家卫国。
爱国，这两个伟大而又十分平凡的字眼，但在这些战士中扎了根，当那许许多多的无名英雄们在雪地中冻僵时，正是这两个简单的字在他们心中最柔软的地方发扬壮大时，爱国情怀支撑着他们已经近奄奄一息的身体，一次又一次地击败了美国王牌战队——"北极能团”，一次又一次得近乎无人可及的胜利。
“少年智，则国智，少年强则国强。”是的，我们作为新一代的接班人，应当好好学习，奋斗拼博，才能对的起斗七十年前逝去的烈士们的生命和鲜血。
中华民族的崛起，已经成为了我们的任务。
篇二：电影《长津湖》观后感
管怡涵
我看了一场电影叫《长津湖》，这部电影和其他电影不一样，它让我深有感触。
电影的开头是一位军人叔叔坐着渔船返回自己的家乡，这位军人叔叔刚回到家里就被他的部队喊到军队里去了。军人叔叔看了看自己的母亲，母亲双眼一直盯着他一句话也没说，他的弟弟悄悄的跟到了部队准备也做一名战士。
最令人紧张的时候就是第一次战争当时他们在美国的信号塔旁边。他们悄无声息的往山下走着，走到了山脚下就开始攻击了几阵突突突的声音把美国人打了几个，开始了一场激烈的战斗。有一位叔叔根本不顾自己的安危，跑到了通讯塔上用一根绳子绑上炸药包双手一放，把炸药包扔了出去。弹药包顺着绳子往下滑，叔叔发射子弹把炸药包点燃了。此时此刻美国人还没有注意到炸药包就已开始爆炸，美国人四处逃窜，但是敌军终究没有逃过炸药包的火花。
最让人心寒的一部分就是军人们在雪地里等待美国人的坦克来的时候了。当时居然已经没有干粮，仅剩几个硬土豆。他们还想尽办法吧把剩下的土豆都留给伤员。零下四十多度的天每一个人都不敢睡着，小土豆放在嘴里嚼来嚼去，土豆在嘴里嘎嘣嘎嘣的响，但是军人们还是坚持在雪山上等着，看到这一幕让人的心里痛的不能再痛了。
最让人感动的就是看到雷班长为了引开美军的信号蛋，竟然自己带走信号弹。他把自己当成了敌人的活靶子，为自己的同志带走危机。最后不幸的雷班长被敌军炸死了…看到连长从本子上划掉雷班长的名字时眼泪也跟着滴下来了。
故事的结尾那个侥幸活下来的美国队长看到了那些被冻死的中国军人，那些中国军人被一层雪裹着还保持着往下看着敌人的姿势。美国的队长看见这一幕。流下了眼泪，他缓缓的抬起手对中国军人进了一个礼。
看完这部电影，我才真正的感受到军人们在战场上的艰苦劳累，他们不是我们想象中的随便打打仗就行了，他们是在为自己的国家为自己的后代流血。尽管被导弹给炸的头破血流，也不愿发出惨叫暴露中国军人们的位置。我想我们要珍惜自己现在的美好生活，我们现在的舒适是军人们用血拼来的。从来都没有岁月静好，只是有人替我们负重前行！
篇三：电影《长津湖》观后感
卢凤起
今天，妈妈带我去电影院看电影《长津湖》，它讲述的是抗美援朝战争中一个英雄连队“第七穿插连”的故事，整整三个小时，我的心情也跟着他们的浴血奋战而跌宕起伏……
“唇亡齿寒，户破则堂危”，我们伟大的领导人毛主席高瞻远瞩，审时度势，做出了“打得一拳开，免得百拳来”的决定，英雄的中国人民志愿军，在缺衣少粮的情况下，啃着比石头还坚硬的土豆，穿着单薄的棉衣，端着步枪，在零下四十度的冰天雪地里，顶着美军一轮又一轮的飞机轰炸，迎着美军肆无忌惮的坦克，与不可一世的美军进行着生与死的拼杀。毛岸英为了拿回大比例的地图，冲进被敌机轰炸的营房，最终只留下了一个沾满鲜血的五角星和笔记本；雷爹为了引开美军的轰炸机，开车载着他们丢下的识别弹，冲进了美军的坦克群，最终被炸的体无完肤，临死前只说了一句：“别把我一个人留下来”；英雄的黄继光，为了抵抗美军的轮番进攻，拼死坚守阵地，最后一个人抗着炸药包冒着美军的枪林弹雨冲向他们的坦克车；还有那些凛冽的寒风中。甘愿化为冰雕，也不愿退缩的战士……英勇的志愿军叔叔最终用他们钢铁般的意志力，打败了美军，维护了世界的和平！
电影结束了，但有一句话一直回响在我的耳边：“没有冻不死的英雄，也没有打不死的英雄，有的只是军人的荣耀！”想想我们今天的美好生活，是多少先辈用鲜血和生命换来的，我们有什么理由不珍惜！我们有什么理由不努力呢！
篇四：电影《长津湖》观后感
刘思彤
国庆节是个美好的节日，每年这个时候，我总能看到很多部好看的电影，游玩无数个名胜古迹。今年国庆节，我去看了《长津湖》。这部电影非常震撼，恢宏巨制让我至今心潮起伏。
《长津湖》这部电影主要讲述了抗美援朝时期，美军侵略朝鲜，朝鲜向中国求助，中国帮助朝鲜的故事。重读这段历史，我再次被中国军人的钢铁意志和英勇无畏的战斗精神所感动。
其中让我最感人的一句话是，如果我们不打这一仗，那我们的下一代就要打这一仗。这句话是志愿军爱国精神的体现。
他们打的这一仗，就是为了换来我们这一代人的幸福生活。
也许有人会问：“英雄是什么？打死二十个敌人才能叫英雄吗？”在我看来，那些冻死在战场上的战士，那些为这场战斗奉献出生命的战士，那些为了救战友舍身去投弹药的战士……他们都是英雄！
美国的原子弹，炸不毁中华儿女的众志成城。我们中国志愿军用他们的英勇顽强、勤劳智慧和民族精神打赢了这场硬仗。
《长津湖》这部电影不仅让我认识到了什么是英雄，更让我感受到了中国军人的气壮山河。
长津湖电影观后感 篇4
电影开始，跟随镜头来到伍千里的家乡，伍千里作为七连团长带领刚打完胜仗的战士回家探亲，在和父母见完面后，当晚收到紧急通知停止探亲，外出打仗，年迈的父母只能目送孩儿，希望他胜利归来。为了不要美国军队越过“三八线”、跨过“鸭绿江”，伍千里带领一百多名战士奔赴朝鲜战场。由于美军飞机不停的在山间巡视，我们的军队火车被发现后不得不转移阵地，保护电台、背起装备徒步前行。在前进的过程中，中国士兵不怕牺牲、不怕困难、忍饥挨饿，在严寒的冰雪天气中纹丝不动，随时观察美军的飞机，及时隐蔽，最终把电台送往前线阵营并抵达战场。
令我印象最深刻的有两个场景：一个是伍千里带领百名士兵徒步前进到达战场时，为了躲避美国的巡查飞机，他们在前后无草、无树、无山遮挡的情况下，躺在一堆石头上面，假装”尸休”躺在上面纹丝不动。美国人的两架飞机不停的在上方飞行巡视，由于没有发现敌人，他们为了一己之乐，便在他们以为是“尸体”的地方投放炸弹。此时，伍千里眼看着身边的战士被炸死，内心十分难受，但为了以少保多不被全军覆没，安全抵达战场，战士们遵守纪律，只能默认忍受。另一个是最后的场景，在美国军队误以为是敌人时，他们走近一看，竟然是冻死在山上潜伏的中国士兵。当我看到那一个个被冻僵的士兵端着步枪趴在雪地上时，在忍受着零下40多度的严寒天气下，他们甘愿化成冰雕，也丝毫不愿退缩，这种无私奉献的精神全部来自烈士们对于新中国的热爱，和对未来美好生活的憧憬，因为他们相信中国一定会胜利。
如今我们生活在国泰民安的和平年代，但永远不能忘记我们的祖国是那些先辈们用甘于奉献、无所畏惧的勇气，抛头颅、洒热血替我们打下的。就像影片中毛泽东所说：“这仗真不想打，但为了未来百年的发展，这仗不得不打。”所以，那些为了保卫祖国未来拼死战斗的战士，才是我们心中真正的英雄。何其有幸生于华夏、国家繁荣昌盛，在祖国发展的今天，我们更要勿忘过去、铭记历史、珍惜今天的来之不易，用我们的决心和努力献出自己力量，维护祖国美好的未来。
长津湖电影观后感 篇5
三天票房突破10个亿，打破11项影史记录，电影《长津湖》让国人惊叹。观完影片，心情久久不能平静。
“这场仗我们不打，就得下一辈去打”。这是在解放战争的硝烟弥漫中幸存军人的心声。为了给子孙后代创造没有战争，没有侵略的和平环境，他们义无反顾的抛下妻儿，抛下父母，又一次走上枪林弹雨的战场。面对美军先进的装备，面对零下40度严寒的生存环境，他们打出了中国人的志气，硬气，和勇气，就连美军也不得不承认：“面对如此有决心的敌人，我们永远也无法战胜他们”。
《长津湖》不仅有鲜明的爱国主题，在艺术性上也有独到之处。当志愿军战士被冻死的冰雕出现时，当雷公牺牲前血肉模糊，连喊“我好疼”的场景出现时，当影片以对比的手法，描述美军的美味佳肴与志愿军啃硬土豆而崩掉牙齿的情景时，不禁让人泪目，痛心，也让生活在和平环境的国人，更加敬重先烈，敬重英雄，也更加珍惜现在的安宁生活。
此时，只想由衷的向最可爱的人深深的鞠一躬。
长津湖电影观后感 篇6
看得我热泪盈眶，他们在战场上英勇战斗的情景久久在我脑海中，他们每个个体都心中有信念，希望通过他们这一代的牺牲可以换来下一代的和平，为了国家、为了人民、为了下一代，他们与敌人拼搏，做出了巨大的努力和牺牲。
这部电影以抗美援朝战役为背景，展现在我们面前的是：惨烈的战事，恶劣的环境，坚韧的意志，赴死的决心。
志愿军战士即使被冻成冰雕也不忘将枪口对准敌人，这种勇敢的精神让人敬佩。美国军队津津有味吃着火鸡腿的时候，志愿军战士却在冰天雪地里啃着冻得硬邦邦的土豆。这土豆硬得能把牙齿磕掉；这土豆焐在战士们的怀里，进行爱的传递；这土豆，是苦，是爱，是勇！ 看完这部电影后，我陷入了沉思：中国战士真不容易。不管敌人有多强大，武器有多先进，中国的志愿军仍然永不退缩。“没有冻不死的`英雄，也没有打不死的英雄，只有军人的荣耀。”我们的美好生活是无数英雄用生命和鲜血换来的。国家不强大就会挨打，民族不自强就没有希望。作为一个小学生，我应该努力学习，用自己的方式回报社会。
我看完《长津湖》这部电影后，热泪盈眶，眼泪一直在眼睛里打转，可是一直没有落下来。从那时起到现在，七十多年幸福生活来之不易，是先辈用血肉和钢铁意志为我们铸就下来的，新时代离战争很遥远，是因为祖国边境有一群可爱的人在守护我们，守卫国家，那时的他们为了下一代不再经受战争摧残，不顾安危、不辞劳苦、不计代价在枪林弹雨中穿梭，在战争中赢得和平。
长津湖电影观后感 篇7
繆新亚
今年国庆足没出“沪”，只是在10月3日那天和朋友一起登金茂、尝美食、观美景。10月4日晚和儿子在饭店一起共进晚餐，晚餐行将结束，儿子问了一句：”看电影不？”妻子因心脏不好，怕受不了影院大功率的音响效果，一口回绝，我随便问了一句：“什么电影？”回答是《长津湖》，我又追问了一句：“好看吗？”儿子回答：“反正我的不少同事们都看了，而且都说不错！”抗美援朝时期的长津湖战役，我知道一些——它是与上甘岭战役齐名的一场战斗。冲着儿子嘴里的“不错”二字，我走进嘉里影院，观看《长津湖》电影的夜场。
电影在湖州迤逦秀美的山水风光中开场，渲染的是和平宁静，建设美好家园的期盼，电影镜头随之切换到中南海，新中国的缔造者们在为是否出兵朝鲜进行着艰难的抉择，最后毛泽东一锤定音：这场战是真不想打，但是又不得不打。说明中国被动参战，决定抗美援朝，这又是国家的召唤，开宗明义，家国之义隐于其中，别具匠心。
看着看着，让我沉浸其中，不觉为编导们的良苦用心而折服，笔者一向认为一部好的战争电影，一定要从讲故事开始，从塑造人物做起，而人物形象的树起，必须从台词和细节着手。做到台词能引人思考，让人感悟；细节要真实鲜明，以小见大，这些《长津湖》都做到了。毛泽东一句”唯有“打得一拳开，免得百拳来”，简单扼要，说明抗美援朝这场战争打的必要，事实也是如此：他们那一代人吃尽了5代人的苦，为新中国争取了70多年的和平时间。也正是因为如此，抗美援朝之战被称为新中国的“立国之战”。对此，指导员梅生也有一台词：“这场仗如果我们不打，那就是我们的下一代要打。”也表明了这层意思。这些台词的设计具有很强的产生带入感。分别从国家、军队、百姓三个层次，清楚讲出了这场立国之战的重要意义。
在“雷爹”教育伍万里的桥段里，雷也有一句说着似乎平常，却惊世骇俗的台词：“让我哥看得起！——那算什么，让敌人看得起你，才是真本事！这里蕴含的意思，在美军将领逃跑路过的美国军官看志愿军冰雕群像时感慨说：”面对有如此决心的敌人，我们永远无法战胜他们。”从反面诠释了这个意思。
这部电影还有一个值得称道的地方，既渲染战争的残酷与惨烈的同时，用小细节呈现大背景，以小细节揭示大意义。剧中有一个易烊千玺饰演的万里入伍之初难以融入集体，赌气之下准备跳火车的细节，而当车门打开，在疾驰而过的火车车厢背后，不经意间，大家看到了长城，天地似乎一下子静止，所有人都为祖国大好河山的壮美而感动，真所谓：“此时无声胜有声”，让人家国情怀油然而生。
电影中还有志愿军缺衣少粮，只能啃冷硬的土豆，和美军在啃火鸡腿喝咖啡，在军营中过感恩节的对比场面。最后钢铁的意志打败了用钢铁武装起来的军队。
在辑安火车站，伍万里接到一条鲜的红围巾，红围巾应该是他有生以来收到的第一份来自异性的礼物，一条红围巾寄托着他对异性的美好想象。长津湖之战，万里杀到北极熊团的指挥部，他会对着墙壁上的女郎海报发呆，这些细节演绎着普通士兵对美好生活的向往，显示着人性的常情。
电影中主要人物的取名也别有用意：“个十百千万”代表的是千千万万的中华儿女和成千上万保家卫国的战士。电影中伍千里吹出的鱼鹰口哨、梅生的一句“等战争结束要好教女儿算术”的承诺、平和在子弹壳上刻字（“平和”倒过来就是“和平”）还有雷公的子弹壳做的烟嘴，和他在生命最后一刻哼唱的《沂蒙山小调》…许多细节都蕴含着深深的寓意，真可谓细节不细！
电影《长津湖》真的拍得很感人，反正我是被感动到了，当伍千里掏出名册，把“雷睢生”圈红时，整个影院泪崩了，在电影院里我听到了微微抽泣声，我瞟见邻座的儿子，并环顾四周，都是清一色的年轻面庞，微弱的灯光下，我看到了他们眼眶里闪烁的泪花。
虽然，社会上对长津湖战役有不同的褒贬，但就整体的战争走势而言，长津湖战役在整个战略意义上，扭转了当时整个朝鲜战场的局势，中国志愿军迫使美军撤退三八线以外，由战略进攻转为战略防御，这是事实！
历史不可回转，历史也不能假设，但历史可以回望，历史让人感悟，对于电影《长津湖》我的感悟是：和平都是打出来的。要人家不欺负你，前提是你得有不怕打仗的勇气和能力才行。我们不想打，但也不怕打，我们坚信和平不会从天上掉下来，抗美援朝让下一代不用打仗，更奠定了中国世界性大国的基础。这些，我辈实实在在地感到了！
这个话我们说，我们的对手也说，美国著名军事家、统帅、陆军五星上将布雷德利：“如果我们把战争扩大到中国，那我们就会被卷入错误的时间、错误的地点，与错误的敌人打一场错误的战争。”这个道理抗美援朝期间是这样，以后还会是这样！
对于电影，我们总喜欢用“好看不好看”来评判它。《长津湖》上映才五天，总票房已经了破20亿根据有关数据显示。截止到十月五号，《长津湖》的票房已经达到了21亿元的票房纪录，观影人次突破了4200万。更是国内第二十四部突破二十亿票房的电影。好看不好看，票房说明了！
走出影院，看到街头飞扬的国旗，看到享受国庆假期的人群，我还想到了昨天在金茂大厦的情景。
长津湖电影观后感 篇8
《长津湖》一书由解放军作家王筠创作，据说作者花费十年时间收集资料，寻访多位长津湖战役幸存者，历时三年才写成此书。小说以1950年11月志愿军9兵团麾下某前卫营入朝参战的全过程为叙述主导，面对武装到牙齿的美国王牌陆战一师，通过上至兵团首长下至吴铁锤、欧阳云逸、孙友壮等基层战士在战争进程中的种种经历揭开长津湖战役神秘的面纱，全景式的解读与刻画将那场几乎被遗忘的殊死较量带至读者眼前，谱写一曲荡气回肠的冰与火之歌。
血肉筑就的故事必定悲壮感人，《长津湖》毕竟是一部既定背景下的军事题材小说，战斗场景与战事进程无疑必不可少，而且必须与历史事实相近。因此作者王筠借前卫营入朝作战的日日夜夜,借敌对双方人物于长津湖的遭遇,采取虚实两条线索平行推进，在文字书写上完成细节与情感贴近真实，演绎出动人心魄的传奇.据历史资料所示，志愿军9兵团原本驻扎华东地区为解放台湾而组建，随着战争规模日益扩大被临时调赴朝鲜，而此时正临寒冬，后勤补给的缺陷致使9兵团十多万部队穿着单衣迈入冰天雪地的战场，食物短缺、物资匮乏以及对战场态势缺乏了解等诸多不利因素始终伴随着他们。这一切因素是历史事实，同时也为小说的延伸撒下一片阴霾。小说中的前卫营多为南方人，他们有些人甚至连雪都没见过，却不得不在零下30-40度的极度冻馁中厮杀，以血肉之躯迎战装备先进的美国军队，甚至以人力去追击美军的机械化部队。
长津湖之战志愿军给予美军陆战一师沉重的打击，一次战斗就消灭美军一个建制团-北极熊团，彻底改变朝鲜战场的态势，更改变了全世界对于中国以及中国军队的印象。但无法否认的是，志愿军三个军十多万人攻击美军一个师，自身损失惨重的事实。小说结尾的悲剧性刻画，让人很容易就联想到历史中真实的存在，小说中前卫营的原形无疑在历史中是真实存在的， 长津湖一役中27军某部在总攻击之前潜伏，结果所有的干部战士呈战斗队形全部冻死在阵地的事迹早已流传甚广,以至1952年9兵团回国时，兵团司令宋时轮思及战况惨烈,主动停车向长津湖方向脱帽鞠躬，并泪流满面。
因此无论从小说的角度或是历史的角度,都不能将长津湖之战视为普通的战役，或许作者本身也意识到这一点，因此在书写时更着重于人性的勾勒，试图在不同种群的军人世界寻找答案。骄横的麦克阿瑟、厌战的麦卡锡、果敢的史密斯、滑头的吴一六、投机者凌子林、敢爱敢恨的欧阳云梅；志愿军也好，美军也罢，因为价值观的不同导致彼此面貌各异，正是因为这些人的存在，使战争不再那么机械，军人之间的友谊与尊重随情节延伸的同时无声渗透，彼此各有立场的行为举止也证明作者并没有区别对待或是抱有成见，字里行间透露出对战争亲历者所寄予的敬重、赞赏和同情，同时也吸引读者跟随传奇的文字延伸去近距离体会历史的感动。如果说真实残酷的战场历史描写体现出两个对立世界的较量，那么，作者演绎下的前卫营所遭遇种种则足以印证如拿坡伦曾说，中国睡狮已醒所展示出的强大精神力量。
长津湖电影观后感 篇9
1950年，韩美等国联军向北朝鲜发动了疯狂进攻，直逼鸭绿江，企图把战火烧到刚刚成立的新中国。
面对如此挑衅，主席毛泽东说道：“新中国才刚刚成立，如果参战，必定对国内有很大影响，但如果置之不理，外国就会认为我们软弱可欺，必定会更加为所欲为。打得一拳开，免得百拳来。我们失掉的尊严只能在战场夺回！”
于是，主席任命彭德怀将军为总指挥，毛泽东的儿子毛岸英也主动请求参战，他说：“人民的儿子一声令下都要上战场，我难道不应该去吗？”很快，志愿军战士浩浩荡荡地向朝鲜进发。
夜晚鸭绿江边最低温度能达到零下30℃，而且他们面对的是世界上装备最好的美军，面对如此艰苦的条件，志愿军战士从未喊过累，一次次击退美军猛烈的攻击。
然而敌人也死死咬住，对志愿军战士的队伍发起一次次轰炸，一次次的冲锋。1950年11月29日，杨根思在坚守长津湖畔1071。1高地东南侧小高岭战斗中，率领三排击退美军八次进攻，在最后只剩下他一人时，毅然抱起炸药包冲向敌群，与敌人同归于尽，年仅28岁。他难道就不怕死吗？但如果他都怕死，还有谁来保卫我们的祖国呢？
有的志愿军说：“如果我们这一代不打仗，我们的下一代就要打。我们把该打的仗都打完了，下一代就能好好的生活。”
美军见此情况，直逼朝鲜政府临时所在地——江界，志愿军战士决心采取“迂回切断、包围歼击”的战法，10余万志愿军翻山越岭，隐蔽接敌。衣着单薄的志愿军昼伏夜行，严密伪装，忍受着酷寒、饥饿和疲劳在覆盖着厚厚积雪的山脉和树林中连续行军，以惊人的毅力克服千难万险，成功将美军陆战第1师和步兵第7师截为5段，达成了最终目的。
在一场场战役中，出现了许多英勇烈士：如黄继光舍身堵枪眼，杨根思与敌人同归于尽。为了能将美军全歼在长津湖。志愿军战士忍受着零下40度的严寒，坚守着自己的阵地，被冻成了一具具冰雕。
不仅是战士在流血牺牲，干部也在奉献着自己的一切，当美军的轰炸机到来时，指挥部的所有人都朝防空洞迅速转移，毛岸英却向着相反的方向跑去。因为他还记着有一幅大地图。在他进入屋子后不久，燃烧弹的火焰就吞噬了一切。
面对如此大的牺牲，毛泽东主席一句话也没有说。并同意把毛岸英埋葬在朝鲜土地。
看着无数志愿军战士流血牺牲，用生命保卫我们的祖国，我明白了一个道理：燃烧生命，奉献青春才是最可贵的。这种不畏牺牲，奉献自我的精神值得我们永远铭记！
长津湖电影观后感 篇10
王旭尧
今天我看了一部电影，名字叫做长津湖。
抗美援朝烈士英雄的精神，是非常值得我们学习的。
还记得有一个情节，在连长伍千里带领下，队员们纷纷前往屋子争夺炸药包，中美互相交缠着，中国战士拿起刀子涌向美国军队，美国军队也不堪示弱，拿起枪准备扣动板机击倒敌人，就在这时，中国战士一刀有向了美国军队，把美国杀的惨惨退败，但是中国战士也受了很大的伤，而其中也有受伤很重的牺牲了，中国战士奋勇的拿起炸药包，投向美国军队，美国军队伤亡的伤亡，受伤的受伤，伍千里给他的弟弟伍万里三个手雷弹，说手雷弹拆开后五秒爆炸，弟弟点点头，哥哥冲向战斗第一线，把美军弄得惨败连退，但是美国突然来了坦克，这让伍千里感到不安，就在这时，弟弟投出了一个手雷弹，但是这个手雷弹没有投中，空爆了，弟弟又投出两个手榴弹，中了，把坦克炸碎了。他的哥哥连连叫好。
电影长城观后感系列
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电影长城观后感 篇1
跨越文艺和商业，类型多变以及风格化的画面都是导演张艺谋作品里最常被人们提起的特点。作为当年以《英雄》一片打开中国商业大片之门的导演，张艺谋一直保持着探索求变的姿态，此番首次操刀奇幻题材，就选择了怪兽元素，而与东方文化的结合也着实让人眼前一亮。掌控好莱坞的技术班底、奇幻风格的故事想象力、大场面的掌控能力，颠覆两字可以描述张艺谋执导《长城》的经历，这个国内首屈一指的导演接轨世界流行文化，开启老顽童冒险之旅，展露出瞄准好莱坞一线导演的位置的野心，让全世界都瞩目以待。
此次电影好莱坞制作班底可谓业内顶尖水平，其中，视效团队工业光魔是全球视觉效果制作的行业领先者，作品包括著名电影《侏罗纪公园》、《阿凡达》、《星球大战》系列等等。怪兽设计和武器道具设计团队维塔工作室，曾荣获多项奥斯卡金像奖，作品有《指环王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等，其在设计风格化和尊重史实的兵器方面有着无与伦比的造诣。正是因为如此，《长城》毫无疑问兼具国际化巨制标准和品质，值得一提的是，此次电影定档12月16日早于北美足足2个月率先上映，跟以往好莱坞大片档期比较，属于破例之举，开创先河的同时也显示出中国电影市场在全球的超强影响力
电影长城观后感 篇2
昨日，张艺谋执导的中美合拍片《长城》在北京举行杀青发布会，马特·达蒙、佩德罗·帕斯卡、刘德华、张涵予、景甜、林更新、鹿晗等片中主演出席活动。影片阵容逆天，投资不菲，更是“国师”张艺谋的首部中美合拍片，相当令人期待。现场张艺谋表示，他很幸运能以一个不懂英文的导演的身份，拍摄真正意义的好莱坞大片。
张艺谋：不担心中国观众看不懂
上部影片《归来》题材玩足怀旧，技术做足减法;新片《长城》正相反，大制作、商业题材，更有好莱坞巨星领衔阵容。对于全盘掌舵者，张艺谋仍是一贯的举重若轻：“这次我们有千多人的剧组，有非常专业的中外演员。老演员都是男神;新一代演员都很聪明，这次更有成熟演员带领，他们进步非常快。”对于《长城》的故事，张艺谋坦承这部电影主要是以长城为背景，讲打怪兽，“但并不是一部简单的打怪兽电影。”他说，自己很了解中国文化，因此不担心中国影迷看不懂，反而压力来自全世界影迷，“我要面对全球几亿影迷，我们力争拍一个有中国文化背景，又有好莱坞节奏、场面的商业大片。”昨日有消息称张艺谋诉新画面影业索1500万《三枪》收益一案将于本月7日开庭，但出席发布会的张艺谋显然并没有受此影响。
刘德华：我代表中国必须有范儿
长城的美方和中方男一号分别是马特·达蒙和刘德华，二人在好莱坞和内地分别都是巨星，且前者在奥斯卡最佳影片《无间行者》中扮演的角色，正源自中国香港版《无间道》中华仔扮演的刘建明。马特·达蒙笑称，片场华仔很难相处，对此华仔也笑道：“我要代表中国，所以必须要有范儿!”马特·达蒙称，虽然有语言隔阂，但这次彼此合作起来感觉很对，“在片场，每次我想迅速融入角色，最好的办法就是看华仔入戏。”华仔说，自己戏里的英文对白比所有老外都多，“而且这个戏我不用打，就是在讲，以及用眼神。”
电影长城观后感 篇3
此次张艺谋将中国传统文化与长城相结合，创造了一个中国风格浓郁的故事。在预告片中就有颇多类似的亮点，神秘的长城关城、《山海经》里的上古神兽、精锐的无影禁军、瑰丽的皇宫、如画的五彩山、神奇的中国火药和中国功夫，还有炫酷的中国冷兵器作战方式等。
据悉，影片已参加20xx年纽约国际动漫展，并于今日凌晨在纽约举行见面会，导演张艺谋携主演马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、王俊凯等主创出席了活动亮相。发布会上还发布了四位主演的人物海报，片中马特·达蒙和佩德罗·帕斯卡饰演两位从西方奔赴长城的雇佣兵，景甜饰演无影禁军中鹤军将领，王俊凯饰演皇帝。
电影中的无影禁军分属五个不同的兵种，各军各司其职，协同作战。虎军是工程和机关部队，操控着长城上各种威力强大的精巧机关，和弓箭部队鹰军一起，负责远程打击；熊军和鹿军则是两支主力近战部队，熊军厚重鹿军灵活，他们将和饕餮贴身肉搏；还有套着飞索的鹤军，她们手持长枪从高空跃下，利用重力各种角度全方位进攻，这些在预告中都可以看到。
影片中的饕餮，每60年一次降临人间，它们并非无意识的野兽，而是有组织有计划地“掠食人类”。在预告中，饕餮首度以群像现身，速度极快，有组织的疯狂地攻击人类、摧毁建筑物，战力极其恐怖。
张艺谋曾明确表示：“这（长城）是中国电影走出去、向世界讲好中国故事的重要一步。”通过娱乐电影，去普及一些基本的观念，他觉得这会是一个非常好的中国文化走出去的方向，“至少让全世界爱看娱乐电影的年轻人，看到这个电影让他们知道火药是中国发明的，”张艺谋调侃称。
《长城》汇集了马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、郑恺、黄轩、陈学冬、王俊凯等中外阵容。将于12月16日在全国公映。
电影长城观后感 篇4
我觉得《长城》就是一部背景在中国的好莱坞大片。特效炫，场面壮观，画面好看，制作精良。片尾曲选得也好听。片中的孔明灯，秦腔以及介绍饕餮来源的画面都很中国很出彩，特别是秦腔和孔明灯更是让人眼前一亮。
角色方面，我觉得基本都有点单薄。除了三位外国演员、景甜、刘德华、鹿晗和张涵予，其他演员都有种打酱油、可有可无的感觉，甚至感觉有的演员就是特意露个脸而已。佩德罗帕斯卡演的角色和鹿晗饰演的小兵彭勇最让我印象深刻，两个人物性格和后来的转变都很完整，人物鲜活，演员也都演得很好。感觉佩德罗帕斯卡承担了整片的所有笑点。鹿晗把小兵的青涩演得恰到好处，每次出场都让人眼前一亮，我个人最喜欢他在厨房洗碗围着围裙的一幕，最后小兵的一回眸也很让人动容。马特达蒙的演技没的说，但角色的立场变换得略突兀了些。景甜演的林将军，我刚开始觉得，特别是在旁边马特达蒙的对比下，这姑娘演技一般。但后来想想她是不到五岁就来到无影禁军，后来又是身负重任的军中领袖，虽然年轻，但性格必然成熟又隐忍，不是喜形于色，所以景甜演的还是到位的，用我麻麻的话说林将军英姿飒爽。演技方面除了三位外国演员，和那个枢密院的老爷爷，其他演员都要再接再厉!加油!不过，像王俊凯演的小皇帝挺到位，刘德华演的军师也可以，张涵予也不用说了，所有演员演技方面都没啥问题，没有给电影拖后腿的情况出现。
这部电影确实是好莱坞商业大片的水准，但不知是不是因为编剧是外国人，影片剧情深度挖得不够。还有无影禁军应该是这部影片的重要部分，但我个人觉得整个禁军不如马特达蒙的身手给人留下的印象深刻。还有一个小槽点--饕餮长得太像恐龙了
电影长城观后感 篇5
电影《长城》讲述了由马特达蒙饰演的欧洲雇佣兵威廉在被囚禁长城期间，发现了这一世间最大奇迹之一背后的惊人秘密。当一波又一波可怕的掠食生物将这座巨型城墙重重围困之时，威廉对财富的追寻演变为一段通往英雄主义的旅程他加入了一支由精英勇士们组成的大军，共同对抗令人无法想象的强大力量。
首支预告以快速闪现的几个镜头开启，分别展现了这个故事中数项重要元素：经历沙场的战士，烟火弥漫的战场，前赴后继的士兵，如水墨画般静矗千年的长城。整支预告片由静到动，巍峨的高山延伸出万里长城关城数千，当中却有一支不为人知的神秘军队，多年以来都戍守一座无名关：虎军将领彭于晏、鹰军将领林更新和鹿军将领黄轩以及成千上万的战士，在殿帅张涵予的领导下，列阵整齐地布阵于此，然而，平静却被一种人类前所未见的力量瞬间打破，上至五军统领下至年轻熊军士兵鹿晗，都摆出戒备姿势如临大敌，军师刘德华震惊的眼神,与皇帝王俊凯在恢弘大殿中的身影交错出现,他们面对的竟然是瞬间可以吞噬人类的怪兽。除了可以看出影片的大战场面一定相当浩大，《长城》中的故事也相当曲折，扣人心弦，每一个人物的行为和抉择都左右着人类的生死和未来，像是郑恺所饰演的枢密院特使沈大人和陈学冬饰演的御林军军官，都在命悬一线的时刻起到了决定性的作用。预告片过半之后，在偶然间闯入这座神秘建筑的异域勇士马特达蒙低沉的独白声中，一场人类与大自然恶魔的生死决斗揭开冰山一角
电影长城观后感 篇6
《长城》不仅采用好莱坞班底制作，还是英文和中文混杂对白，全球上映，虽然它名义上是一部中外合拍的商业大片，但《长城》承载的更多是中国电影走向世界，冲出亚洲，与好莱坞抗衡的重任。
这部耗资1.35亿美元（约8亿人民币）的电影，也是像奥运会一样的超级大制作，主创团队是好莱坞商业大片的顶配。《指环王》三部曲的动作指导、国内最擅长器械格斗的兵器专家、《阿凡达》《魔兽》的服装主设计师、全球的新西兰维塔工作室、工业光魔……这么多人凑在一起，讲的是一个以长城为背景的中国故事，这还是第一次。
意外发现长城不止是一段城墙，还镇守着许多抵御上古神兽饕餮进攻的无影禁军，“他们一辈子都在为这场战争做准备”。
这是典型的好莱坞奇幻冒险片的模式，主角无意中卷入一场风波中，从最开始的被迫，到后来的主动选择，渐渐成为任务核心，并起到决定性作用，这中间主角也经历了从小我到大爱的升华。《指环王》《霍比特人》均是如此。
但电影又不全是好莱坞的套路，《长城》的特点是，融合了浓厚的中国传统文化气息。
大怪兽是中国古代神话中四凶之一的饕餮。传说黄帝战蚩尤，蚩尤被斩，其首落地化为饕餮。它极为贪食，贪吃到连自己的身体都能吃光光。
张艺谋花了一年的时间和新西兰的维塔工作室在此基础上进行创新，淘汰了大概1000多种怪兽才实现想要的样子。
饕餮又被设定为每60年来一次人间，暗合了中国传统文化中“六十一甲子”的概念。
面对这样一群既有僵尸特性又懂中国阵法的升级版怪物，随随便便的路人放不倒它，“这座长城，是保卫世界和平的屏障。”
因为古代人平均寿命不到60岁，所以每代士兵几乎都没见过饕餮，只能凭借书籍资料来战斗，而有战斗的地方就会有牺牲。这些统帅士兵们谁会活下来，谁又将死去？！
而从预告中可以看到，冷兵器对单个饕餮可能还行；但面对饕餮群的时候，完全没法形式致命攻击，那怎样才能制服它们？
预告里有一个关键人物，是由威廉·达福扮演的被关押许久的神秘人物，他熟悉东西方情况，是两边交流沟通的使者。但为什么被关押，他又知道些什么，预告里没有揭晓，只是说了一句“很多东西是你从未见过的”，让悬念更深。
电影长城观后感 篇7
去年电影票房火爆收官的时候，没有人会想到今年的电影市场会出现如此大的下滑，不仅600亿元无望，能够保住个位数增长就已经算完成了任务。被视为国产片自留地的12月，今年也涌进了《血战钢锯岭》、《萨利机长》等进口大片。而20xx年电影市场的最后一战，还需要国产电影和中国电影人挑大梁。张艺谋、成龙、王家卫、葛优、刘德华、梁朝伟、章子怡等老面孔重登大银幕;特效大片、犯罪题材、喜剧题材、纪录片等多种类型齐聚，就看能否守住440.69亿元(去年电影票房)这道长城。正如曾经以《英雄》开辟了中国商业电影时代的张艺谋所说：如今的电影市场，就是以票房论英雄!
老面孔老招数：
要凭票房论英雄
电影专资办公布数据显示，12月前11天累计票房达到14.05亿元，比去年同期增长了超过60%。不过，这一成绩的取得并非本土选手的功劳，全靠外援给力。汤姆汉克斯主演的《萨利机长》、梅尔吉普森执导的《血战钢锯岭》贡献了大量的票房。12月16日起，电影市场将迎来一轮国产片上映的高潮，其中不乏中国观众非常熟悉的老面孔张艺谋、成龙、葛优、刘德华、章子怡等，他们的电影作品用的都是各自最擅长的招数，就是观众是否依然买账。
张艺谋执导的《长城》，是他职业生涯耗时最长的一部电影，从剧本到拍摄到后期用了三年时间。前天试映后，虽然剧情和逻辑受到了诟病，但张艺谋没有在他最擅长的画面上失分。他坦言，如今的电影市场就是以票房论英雄，我当然希望《长城》的票房能够很好。和张艺谋类似，成龙的《铁道飞虎》也采用了他最擅长路子动作片。只不过这次成龙把动作和红色经典题材《铁道游击队》结合了起来，希望得到更多内地观众的认同。
多类型多元化：
想以品质赢关注
老面孔各有吸引观众的老招数，电影新势力就选择在类型化和多元化上做文章，希望用品质和风格赢得观众的青睐。北京电影学院科班出身的程耳，执导了一部以旧上海滩为背景，融合了黑帮爱情与国仇家恨的故事《罗曼蒂克消亡史》。全片大多数台词都用上海话对白，演员则选择了葛优、章子怡、倪大红、闫妮等演技派。这部电影的演员阵容既够商业也够实力，导演的个人风格依然十分强烈，试映多场之后评价两极，观众喜欢和讨厌的程度都非常强烈。在电影圈内有才子之称的杨树鹏执导的《少年》，选择了国产片极少涉足的少年罪案题材。虽然在类型化方面比他之前的《我的唐朝兄弟》、《匹夫》做得更加淋漓尽致，个人风格却一脉相承。
往年的贺岁档都是国产商业片的天下，今年却出现了可喜的变化。12月16日将有两部国产纪录电影上映《生门》和《我在故宫修文物》。《生门》由陈为军执导，耗时700多天多机位跟踪拍摄，从40个家庭迎接新生命的故事中选取了4个作为代表，讲述了4位遭遇极端情况的产妇及其家人在医院生产过程中经历的种种考验。《我在故宫修文物》由萧寒执导，是热播同名电视纪录片的电影版，将展现故宫文物修复者的日常工作，以及背后所展现出来的匠人精神。
城南旧事电影观后感10篇
以下是工作总结之家的编辑为大家整理的“城南旧事电影观后感”的相关内容。如何让自己的作品名观后感显得不那么肤浅呢？当优秀的影片吸引我们的注意力时，我们自身也会在观影的同时产生许多新的思维。观后感要写好“感”就该联系实际，深入发挥，经常写观后感可以帮助我们更好的锻炼自己的文笔能力，感谢您在百忙之中抽出时间来访问本页！
城南旧事电影观后感(篇1)
“长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时来，来时莫徘徊!天之涯，地之角，知交半零落，人生难得是欢聚，惟有伤离多……”
当我们不再年轻的时候，尤其是当我们老了的时候，我们就喜欢缅怀过去的点点滴滴，追忆那童年儿时的记忆。林海音的《城南旧事》旧事写她童年到十二岁在北京的一段儿时的记忆。选取了惠安馆传奇，我们看海去，兰姨娘，驴打滚和爸爸的花儿落了五个故事，在英子的童年记忆中，她送走了秀贞和妞儿，送走了蹲在草丛里的年轻人，送走了兰姨娘和德先叔，送走了宋马，送走了慈父。小英子身边的亲人和朋友一个个“离她而去”的送别图景来写怀旧情绪，当小英子在毕业班上唱骊歌的时候，正如她自己所说的那样“我不懂这歌词的意思，但是我唱时很想我不喜欢离别。”但她岂又知道自己在歌声中悄无声息地告别了自己的童年!
童年生活原本应该像海跟天那般绚丽多彩，可小英子的天空中却出现了许多阴霾，以至于，正如她自己说的那样分不清海与天，在英子童年的记忆里，她不断地认识新朋友，又不断地别离，在她缅怀过去的记忆里，人生就好像是在不断的分离，当她与那些曾与自己玩耍过，谈笑过的亲人朋友别离时，她不知道有些人别离了也许还会在重聚，而有些人则可能这辈子再也见不到了!当她爸爸躺在床上对英子说：“没有爸爸，你更要自己管好自己，并且管弟弟妹妹，你已经长大了。英子不要怕，无论什么困难的事，只要硬着头皮去做，就闯过去了。”这对于当时的小英子来说是似懂非懂的，一个原本无忧无虑的小孩子却要过早地体验本不该属于她那个年龄阶段所承受的。当爸爸的花儿落了，英子也不再是小孩子了。回忆小英子以那童稚的双眼去看大人世界的悲欢离合，虽带有一种天真，但也道出了人世间的许多，许多。
看完《城南旧事》后，有种挥之不去的惆怅，那一次次的别离，就像是一次次沉重的精神浩劫。在回忆中写离别，在离别中回忆，整个回忆的过程都在《骊歌》的旋律中回瞻留恋，那过去的事，那一幕幕别离的场景碾转出一声声沉重的叹息。在那离别的歌中，那一缕缕的哀愁，那一抹沉沉的别愁，也深深地印在了记忆里。
城南旧事电影观后感(篇2)
昨天下午，老师带领我们去多媒体教室观看了一部电影――城南旧事，我们迫不及待的找下了座位，兴高采烈地看了起来。
这部电影是由作家林海音的作品《城南旧事》改编而成的。贯穿全剧的中心人物是英子，时间是1923年开始。英子由七岁的小女孩长大到十三岁。故事的发展循着英子的观点转变。英子原本是个懵懂好奇的旁观者，观看着成人世界的悲欢离合，直到爸爸病故，她的童年随之结束，她的旁观者身份也至此结束，在十三岁的年纪开始负起了不是小孩子该负的责任。我完全沉浸在故事情节里，随着剧中人物的悲而悲、喜而喜。
偌大的北京城，跨越了极深广的时空古城，在一个孩子的印象里却只展示了它亲切的一角――城南的一些街巷，不是旧日京华的遗迹，却是生生不息的现实生活，活得热热闹闹的。小英子的家已经有了四个妹妹与两个弟弟，胡同口还有“惠安馆”中的疯姑娘与苦命的妞儿。她们传奇性的结局是故事，但是却不是阴暗的故事。观看后的整体印象中，好似那座城与那个年代扮演着比人物更重的角色。不是冷峻的历史角色，而是一种亲切的包容的角色。《城南旧事》若脱离了这样的时空观念，就无法留下永恒的价值了。观众第一遍也许只看故事，但仔细回味，会发现故事另有系人心处。因此看似简单的回忆，却能深深的感动人。有了这样的`核心，这些童年的旧事可以移植到其他非特定的时空里去，成为许多人共同的回忆……
电影结束了，我还沉浸在故事情节里。剧中人物英子还在我的眼前晃，我知道英子的童年是超越悲欢的。而我的童年正是快乐的、幸福的。我一定会珍惜这快乐的童年，让它成为我美好的回忆。
城南旧事电影观后感(篇3)
城南旧事电影的观后感一：你知道林海英吗?哦，她可是台湾着名的女作家呢!
我们学了她的两篇文章:有《窃读记》、《冬阳。童年。
骆驼队》。我还特意买了一本她写的着名的《城南旧事》呢!还被拍成了电影呢!
今天，我观赏了《城南旧事》的电影，写下了这篇“看《城南旧事》观后感”。
这部电影的导演是吴贻弓。里面的主人公小英子十分善良。这部电影主要讲的是小英子住在巷子里。秀贞是小英子认识的第一个朋友。她还有一个和她一样大的好朋友。
一天晚上，下着大雨，小英子带着妞儿当小桂子，去找秀贞，说妞儿是自己的女儿。她们母女急着找妞儿的爸爸，却不幸惨死在火车轮下，英子也晕倒了，昏迷不醒。后来，小英子和家人搬到了她们搬来的胡同。小英子也上过小学。
在草丛里，小英子认识了一个厚嘴唇的，在英子眼里是“好人”的男子。他为了供弟弟上学，又供他们的吃喝穿，但又没钱，不得不去当小偷，偷人家的东西，而小英子却认为他很善良，一直认为那个小偷是一个好人。在他被警察抓走的时候，小英子非常伤心。
最后小英子的父亲因肺病去世了。小英子也随妈妈乘上了马车，告别了童年。
我最喜欢小英子了。因为她很善良，也很有趣。我最喜欢的一个片段是这样的:
小英子站在骆驼前面。看骆驼吃草很有趣。当它们咀嚼时，它们的上牙和下牙交替地来回磨牙。大鼻孔热气腾腾。胡子上有白色的泡沫。很有趣。可爱的小英子也模仿着骆驼吃草的样子，嘴巴一动一动的，样子十分滑稽可笑，让我觉得当时的小英子让人感到傻傻的，十分可爱，十分天真，十分幼稚!
小时候的小英子是多么可爱呀!你想更好地了解小英子吗?那就看看林海英写的《城南旧事》吧!
城南旧事电影的观后感二：《城南旧事》这部电影，我已经看过很久了。英子的风度常常让我感觉到一种真正的美。
在现实生活中，我看到许多虔诚的志愿者和佛教信徒，他们希望上帝或真佛能给他们幸福的生活。然后又有多少人能够真切地感受到真佛和上帝的存在，又有多少人能够真切地享受到上帝和真佛的赐福。
中国几乎每天都有电影和电视剧产生，然而又有多少电视剧能够随着岁月的流失，永不褪色呢?很少，而《城南旧事》正是这其中的佼佼者。英子的童年经历是影片的主线。她的经历无足轻重，对我们来说并不陌生，常常让我们深思。
惠安馆的疯女人，很多人都非常害怕。但英子却多次和她玩，尽管曾经被母亲训斥过，依然不改，而且帮助这个疯女人找到了他的女儿。由此我们能感受到的不仅是她的善良和聪明，更是她纯洁无瑕的内心。
在她的心里，没有偏见，只有纯真。
在一片荒草园中，英子遇见了小偷。这个小偷并没有伤害她。相反，竟然真诚地和英子交谈了几次。
英子也从这些谈话中得知，他为弟弟的学校偷了别人的东西。他很同情他，小偷在和英子的几次谈话中也感到些许安慰。
惠安阁的疯女人和荒地里的小偷，对一个几岁的小女孩来说，是一个极大的威胁。然后他们没有伤害英子，英子也没有用普通人的眼光看他们。这是最让我感动的。现实生活中，人与人之间的偏见太多，往往会产生不好的结果。
英子是一双充满理解和爱心的眼睛，常常让人敞开心扉。
英子清澈的眼睛，以及他们自然的微笑，经常震撼我的心灵。英子的形象远高于神和真佛，使人感受到真善美的存在。上帝只给那些相信和崇拜她的人幸福。
真佛只普渡有缘人。而英子则是无条件地施与爱心，她的一言一行都是那样的简单，而这简单之中，却处处体现出运行于人世间的大道。
城南旧事电影观后感(篇4)
[城南旧事]是着名女作家林海音的自传体小影，以其七岁到十三岁的生活为背景的一部长篇小说，也可视作她的代表作。它描写二十世纪二十年代，北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。它透过主角英子童稚的双眼，向世人展现了大人世界的悲欢离合，有一种不出来的天真，却道尽人世复杂的情感。[城南旧事]曾被评选为亚洲周刊“二十世纪中文小说一百[城南旧事]中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的不着痕迹的手段精细地表现出来。书中的一切都是那样有条不紊，徐徐的流水徐徐的驼队徐徐而过的人群徐徐而逝的岁月……景物人事情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。
主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻;她和“小偷”写下‘承诺’，甚而认真地听着“小偷”的故事;她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子难过难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”“骆驼队”“兰姨娘”“驴打滚”“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚毅了也长大了。强”。伤离别是人生最为痛苦的一件事，撕心裂肺的痛楚往往让人迷失自我，过了许多年想起来还是难过。记得一首令人怅惘的词：“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东，总是当年携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可怜明年花更好，知与谁同?”
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发明自己已经悄悄的长大了。
其实，每个人心中都有自己的城南旧事，那飘逸在童年角落让人回味无穷的点点滴滴，或喜或悲。请不要为了那业已消逝的时光而怅惘，假如这就是成长，那么就让我们安之若素。
城南旧事电影观后感(篇5)
今天我要跟大家分享一下我对《城南旧事》这本书的理解。这本书的作者是林海音，是她的一部自传体短篇小说集。这本书讲的是20世纪20年代末，小姑娘林英子童年的故事。这篇故事既有童年的趣味，也有胡同生活的美好，但最打动我的地方就是主人公英子如何面对一次又一次的离别。
在《惠安馆》中，英子体会到了和朋友的离别。英子帮助小桂子和秀贞母女重逢，并送她们踏上去寻找小桂子父亲的旅程。英子送别时的心情，在文中是这样写的：“声音越来越小越远了，洋车过去那一大一小的影儿蒙在黑夜里。我扒着墙，支持着不让自己倒下去，雨水从人家的房檐直落到我头上，脸上，身上。我还哑着嗓子喊：“妞儿！妞儿！”我又冷，又怕，又舍不得，我哭了。
在《我们看海去》中，英子体会到了和陌生人的离别。英子在一次偶然的机会遇到了一个厚嘴唇的年轻人。他为了供弟弟上学，才不得不偷东西，最终被逮捕。在书中英子对离别的想法是这样的：“我曾有过一个朋友，人家说她是疯子，我却很喜欢她。现在这个人，人家又会管他叫什么呢？我很怕离别，将来会像那次离别疯子那样地和他离别吗？”
在《兰姨娘》中英子体会到了和亲戚的离别，在《驴打滚》中英子体会到了和她朝夕相处的宋妈的离别。最后在《爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子》中，英子体会到了和至亲的离别。英子的爸爸用他的父爱照料着整个家，但最终还是因肺病去世。英子在面对爸爸去世的噩耗时，依然保持镇定安静。
在一次次的离别中英子成长了。《惠安馆》中她明白了大人的观点不一定是对的，要想了解一个人必须亲自和他交谈。《我们看海去》中，她学会了应该怀着一颗公正的心来评判所有人。在《兰姨娘》中，她学到了如何解决问题。在《驴打滚》中，她学会了如何同情和安慰别人。在《爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子》中，她明白了总有一天你的亲人会离开，你会长大，而长大就是一种勇气与承担。
“长亭外，古道边，芳草碧连天……问君此去几时来，来时莫徘徊！天之涯，地之角，知交半零落，人生难得是欢聚，唯有别离多……”这首歌是英子毕业时唱的，带着一点忧伤和离别之情。我也快要毕业了，要长大了，也要体会离别了。今后在一次次的离别中，我们会不断的成长，所以请珍惜你的童年时光吧！(陈思辰)
城南旧事电影观后感(篇6)
《城南旧事》是着名女作家林海音的自传体小影，以其七岁到十三岁的生活为背景的一部长篇小说，也可视作她的代表作。它描写二十世纪二十年代，北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。
它透过主角英子童稚的双眼，向世人展现了大人世界的悲欢离合，有一种不出来的天真，却道尽人世复杂的情感。《城南旧事》曾被评选为亚洲周刊“二十世纪中文小说一百《城南旧事》中满含着怀旧的基调，将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。
书中的一切都是那样有条不紊，缓缓的流水、缓缓的驼队、缓缓而过的人群、缓缓而逝的岁月……景、物、人、事、情完美结合，恰似一首淡雅而含蓄的诗。
主人公英子的世界是单纯的，充满疑问的，她从不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出。所以她和被人们认为是疯子的秀贞结下了友情，三天两头的往惠安馆里钻；她和“小偷”写下承诺，甚而认真地听着“小偷”的故事；她爱着自己的奶妈，望着她离去，英子伤心难过。透过英子童稚的双眼，我看到了大人世界的悲欢离合，虽然很天真，却道尽人世复杂的情感。
“惠安馆”、“骆驼队”、“兰姨娘”、“驴打滚”、“爸爸的花”，每一章节都饱含着朴素的气息，感人肺腑。但似乎这些故事的主角最终都离开了英子，他们的离去，让英子坚强了、也长大了。伤离别是人生最为痛苦的一件事，撕心裂肺的痛楚往往让人迷失自我，过了许多年想起来还是伤心。
记得一首令人怅惘的词：“把酒祝东风，且共从容。垂杨紫陌洛城东，总是当年携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可怜明年花更好，知与谁同？”
我们也曾经像英子一样唱那首忧郁的骊歌：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”我们一直都在离别，和我们的朋友，家人，旧时光里的自己，在哀叹离伤的同时，我们发现自己已经悄悄的长大了。
其实，每个人心中都有自己的城南旧事，那飘逸在童年角落让人回味无穷的点点滴滴，或喜或悲。请不要为了那业已消逝的时光而怅惘，如果这就是成长，那么就让我们安之若素。
城南旧事电影观后感(篇7)
吴贻弓执导的《城南旧事》透过一个小女孩的纯真眼光展示了２０世纪２０年代老北京的社会风貌，带领人们重温了当年那笼罩着愁云惨雾的生活。影片在结构上犹具独创性，编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的情节线索，以“淡淡的哀愁，浓浓的相思”为基调，采用串珠式的结构方式，串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与乳母宋妈３段并无因果关系的故事。这种结构使电影具有多重棱镜的功能，从不同角度反映当时社会的特定历史特征，形成以心理情感为主要内容、以画面和声音造型为表现形式的散文电影。
《城南旧事》中，导演对演员的选择和使用是得当的，英子（沈洁）的那双明亮、纯真、迷人、探索的眼睛足以使语言逊色；宋妈的朴实、含蓄、精湛的表演把人们带入那个痛苦的年代。导演没有刻意去追求直接的所谓“戏剧性”效果，而是把力量放在影片的那个无言的结尾。其实影片只表达了两个字“离别”——一个个人物在生活的历程中偶然相遇了，熟识了，但最后都一一离去了。
秀贞和妞儿是那样的，小偷是那样的，宋妈是那样的，最后，连爸爸都是那样的。在影片最后的５分钟里没有一句对话，而且画面以静为主，没有大动作，也无所谓情节，然而却用色彩（大片的红叶）、用画面的节奏（一组快速的、运动方向相悖的红叶特写镜头）、用恰如其分的音乐以及在此时此刻能造成惆怅感的叠化技巧等等，充分地传达人物的情绪，构成一个情绪的高潮。在这种情绪的冲击下，观众会自然地去总结全片给予他们的感受，因而也就达到了感受上的高潮。
这个“高潮”并不是导演直接给予观众的，而是在观众心中自然形成的。
小英子学着骆驼咀嚼的模样，这不仅反衬了她内心的天真和童稚，更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的，这样，随着小英子那纯真目光的追溯，“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切，同时也显得更加凄婉和痛楚。
从影片内容来看，故事中人物的命运可以说相当悲惨，但语气却相当温和。如果说秀贞疯了，那是因为对她好的大学生在从事地下革命活动时被警方抓获，生死不明。导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的，镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动，那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。
这些都为影片提供了丰富的视听想象空间，使观众沉浸在一种特定的情绪之中。
秀贞对大学生的自由恋爱是宗族礼节所不能容忍的，但私生子却被丢进齐化门当耻辱，直到母女俩相识到火车站，最后死在火车下，这似乎是社会为她们安排的必然归宿。为了展现人物的悲惨命运，影片精心拍摄了雨夜告别的场景，让火车烟囱冒出的白烟吞没了整个场景的大视觉。在大雨中，看到她和女儿离开的小英子昏倒了。画外传来买报声的叫喊：
瞧一瞧，母女俩被火车压死了。导演在这里没有让小英子幼小的心灵承受太多的打击，也不想让她纯净的眼睛蒙上太厚的灰尘，一切沉重的精神浩劫都推到了幕后，这种含蓄的表现手法是十分耐人寻味的。
相反，导演在表现年轻女孩和年轻英子的爱和体贴时，有意依靠各种视听影象的连续性和积累，渲染内心情感氛围的扩散和扩散。通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写，刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨，以及辛酸孤独的种种情愫，这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感中。正因为如此，小英子离别时的愁绪叠化在《骊歌》的旋律中，想恋着那荡悠悠的秋千，想恋着那毛茸茸的小鸡。
在她那回瞻留恋的目光里，辗转出一种沉重的叹息，滋生出一种纤美而又忧伤的诗意，正如影片中那屋檐下的夜雨，荡涤成水圈，成涟漪般的弥散开来。
如果说在影片的上半部分，小英子是一个无忧无虑的孩子，而她所感受到的残酷现实只是小说，那么在下半部分，小英子在病床上醒来，却是噩梦般的逃离和突破。从这以后，小英子开始成熟起来了，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
世界对于天真纯朴的小英子来讲。本应象海跟天那般绚丽多彩。在影片中两次出现吟诵《我们看海去》的片断就鲜明地寄予导演的这一主观愿望。
在荒草园里，小英子遭遇了和蔼而又憨厚的小偷。萦绕在他俩头顶上的乌鸦的嘶鸣和聒噪声似乎就昭示着一种宿命的悲剧氛围。
从小英子和小偷的几次对话中，我们知道小偷是好人，但社会现实迫是好人成为小偷。传统文化和难以承受的生活压力导致了他的精神和行为的双重分裂，使他在盗取他人钱财的同时承受着巨大的精神痛苦。
但在小英子纯洁善良的眼神背后，她又一次意外地伤害了小偷。她把一尊小佛像（这可喻指小偷寻求出路的内心需要）送给了一个摇拨浪鼓的便衣警察，却成了小偷被抓的一个依据。在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。
在她还没来得及忏悔的心中，她留下了一道情感的伤疤。正为著名诗人北岛在《触电》中写的那样：我曾和一个无形的人握手/一声惨叫我的手被烫伤/留下了烙印。
当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时，她的家庭也遭到了接二连三的不幸。先是小英子的爸爸平静地离去，化作台湾墓地里的一方石碑。在她父亲的墓地里，6次红叶重叠的拍摄无疑将影片中的离别主题推向了高潮。随后，宋妈告别了小英子一家，骑着丈夫带来的小毛驴回了老家。留给这个善良的女人的是失去孩子的孤独和寂寞。
这时，小英子坐在车厢后面，含泪告别了童年的生活家园和精神家园。
小英子作为主角出现在影片中。当她发现成人的美好愿望与现实有着巨大的反差时，她天真善良的年轻心灵变得越来越脆弱。影片中无尽的悲剧性轮回更是引人注意和深刻，这也是影片丰富性和厚重性的关键所在。
城南旧事电影观后感(篇8)
《建党伟业》我觉得拍得十分不错，故事从1911年辛亥革命讲起一向到1921年中国共产党成立，这是中国近代史上最可歌可泣的一页，几乎参与其中的每个人，如毛泽东、孙中山、胡适、袁世凯-----等等，都是能够单独写一部电影了，要把如此众多的人和事在短短二个小时内说清楚，其实根本不可能，所以不可避免剧中人物形象丰满的不多，但历史事件述说着十分清楚例如毛泽东和杨开慧的感情以及毛泽东和他的朋友们苦苦寻求救国之路的历程，
是《建党伟业》浓墨刻画的另一条主线，刘烨演着毛泽东确实不错，让人耳目一新，尤其是他演着青年毛泽东初到北大，虽颇有乡下人进城的感觉，但他热爱先进知识的那股干劲儿与一心为国的思想就似乎已经注定了之后的一切。他听胡适讲课时与胡适的对话，总会给人一种与众不一样的感觉。他与杨开慧的感情平淡之中的深情，不由的让人想起这一家的结局，这位伟大的革命家为中国革命的胜利作了太多的贡献与牺牲。
以陈独秀、李大钊为首的先进知识分子对马克思主义的学习和探索，以及所以而和以胡适、辜鸿铭等国学大师为首的保守思想的辩论和冲突，是《建党伟业》写着很精彩的第二条主线，
冯远征演出了陈独秀特有的领袖魅力，看完《建党伟业》，你会觉得，没有陈独秀，可能中国共产党的成立没有这样顺利。
《建党伟业》这个标题能够说是突出中国共产党成立的大事，看后的第一感觉是电影里的故事太多，中心思想比较模糊。当然了电影脉络还是十分清晰，可能是这部电影本身涉及的资料太多太杂，跟中国共产党成立这件大事紧密相联的历史事件太多了有关，如果交代不详细，可能会适得其反。跟大多数电影不一样的是，这部电影的故事太多，
实际上很多电影从头到尾就一个故事，你想让它中心思想不突出也不行。从这个角度讲，本篇的导演以及编剧，要把一切做到完美确实难度很大，用一部电影把这么重大的历史事件交代清楚，让观众们满意，恐怕还需要努力。
然后就是尊重历史事实。跟很多历史题材的电影一样，怎样样还原历史的真实面目，都是比较棘手的难题。《建党伟业》真的是有独到之处，我相信应当是不会有观众质疑电影的资料脱离历史事实了。我们以往看到的历史题材方面的电影，尤其是历史比较久远一点，有的真的是胡编乱造的，跟原先的历史估计没什么瓜葛了，除了借用一下题目以外。我觉得，这方面必须要把好关，给观众的感受和印象十分重要。历史的东西，歪曲了，会害人的，影响孩子教育的。
最终的想法是我们是幸福的。以往有过和80后同龄人一样的困惑和愤懑，困惑舆论说我们是“垮掉的一代”，愤懑这个时代给80后生存空间的诸多压力，譬如考学、工作、成家立业等等。但看过庆祝建党__周年献礼大片《建党伟业》后，我突然对自身及周遭的一切有了新的审视和感悟，我不禁扪心自问：这个时代真的亏待我们了吗如果有那是什么身处和平年代，去做自我喜欢做的事情，去追求更加多姿多彩的多元化生活，去朝着五彩斑斓的梦想去努力奋斗。
相比那个备受列强欺凌、战火纷飞民不聊生的年代，我们不用提心吊胆的辗转流亡、饥寒交迫，至少我们还有和平的生活，追求梦想的权利和实现梦想的可能，所以我们还是幸福的。
当然，我们在通往梦想和成功的路上也会有失败和遭遇不公，但和那些革命先驱者的鲜血和生命比起来，显得渺小和不值一提，因为我们还有更多再来一次的机会，直至获得成功的喜悦。而革命先烈们有的只是前赴后继的坚定信仰，以及将这种信仰托付给同志继续传递的信任，他们甚至大多还没见到过成功的曙光，和他们比起来，我们还是幸福的。
从小我们总会听到“没有共产党就没有新中国”这首歌，电影中的情节证明了这是史实也是事实。仅有中国共产党是一心救中国，一心为中国。仅有伟大的共产党员才会关乎到人民的切身利益，为人民作出无畏的牺牲。
仅有中国共产党中国人民才能摆脱那似民主非民主的处境。新中国成立后，人们的思想以及生活都发生了巨大的变化，改革开放后中国的经济发展更是蒸蒸日上，这一切都是我们伟大的党的努力!我们如今这一切的幸福生活都是我们的革命先辈们的生命与血汗换取来的，我们敬仰党更爱我们的党，在享受幸福生活的同时更不会忘了党。我们要与党同在，将中国的特色社会主义道路建设的更好!让我们的子子孙孙将党的伟大精神延续下去!
城南旧事电影观后感(篇9)
我看了电影《城南旧事》，这是一部国产的老电影。这部电影讲了小英子7-13岁的时候在北京城南生活的故事。这段时光是小英子快乐的、悲伤的、幸福的、短暂的童年。
在英子的眼里，大人的世界里充满疑惑和奇怪。她不知道人们为什么说秀贞是疯子，秀贞她只是在找自己的丈夫和孩子，只是太想他们，想的经常自言自语，因为除了英子没有人听她说心里话，没有人相信她，没有人理解她。秀贞很可怜，那个小偷也很可怜。偷东西不对，但他是为了供弟弟上学，他的心是好的，她为了躲着警察，不被发现，躲在一个经常闹鬼，没人敢进的一个旧宅子。他为了供弟弟上学，一日三餐都吃窝头，连带一丁点菜的窝头都没吃过。还有宋妈，对别人丢东西，对枪毙人当做看热闹，没有同情心，但是她对英子家的人非常关心，她自己的孩子死了，女儿被让丈夫卖了，她很伤心，她的情况也很让人同情。
英子爱她的爸爸，她的爸爸也爱她，但是她的爸爸的病死了，她的好朋友妞儿也走了，宋妈也走了，只剩下她和她的小弟弟和他的妈妈了，她们三个人孤零零的。小英子小学毕业了，她的童年也过去了。
因为当时是旧社会，所以有很多的事我们不明白。
城南旧事电影观后感(篇10)
《城南旧事》以它那清新和隽永的散文叙事镜语表现了一个时代“童年往事”般的心理路程。在影片中，小英子是故事的叙述者，但由于她年纪轻轻，必然会消解文本深层语意欲望对象缺失的象征意义，从而推卸小英子社会行为的责任。
影片最大的魅力就是编导有意让真正的叙事人即成年后的“小英子”（也可说是吴贻弓或者林海音）与被叙述的故事拉开时空距离，使影片的叙事风格笼罩了一段惆怅、朦胧的情感色彩。
在影片开始的情景里，小英子学着骆驼咀嚼的模样，这不仅反衬了她内心的天真和童稚，更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的，这样，随着小英子那纯真目光的追溯，“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切，同时也显得更加凄婉和痛楚。
从影片内容来看，故事中人物的命运可以说相当悲惨，但语气却相当温和。如果说秀贞疯了，那是因为对她好的大学生在从事地下革命活动时被**抓获，生死不明。导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的，镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动，那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。
这些都为影片提供了丰富的视听想象空间，使观众沉浸在一种特定的情绪之中。
秀贞对大学生的自由恋爱是宗族礼节所不能容忍的，但私生子却被丢进了齐化门，作为耻辱，直到母女相识并去了火车站，最后死在火车下，这似乎是社会为她们安排的必然归宿。为了展现人物的悲惨命运，影片精心拍摄了雨夜的告别场景，使火车烟囱冒出的白烟吞没了整个场景的大视觉。在大雨中，看到她和女儿离开的小英子昏倒了。画外传来买报声的叫喊：
瞧一瞧，母女俩被火车压死了。导演不想让小英子年轻的心灵在这里承受太大的打击，也不想让她纯洁的眼睛蒙上太厚的灰尘。所有沉重的精神灾难都被推到了幕后。这个含蓄的表达非常有趣。
相反，导演在表现年轻女孩和年轻英子的爱和体贴时，有意依靠各种视听影象的连续性和积累，渲染内心情感氛围的扩散和扩散。通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写，刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨，以及辛酸孤独的种种情愫，这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感中。正因为如此，小英子离别时的愁绪叠化在《骊歌》的旋律中，想恋着那荡悠悠的秋千，想恋着那毛茸茸的小鸡。
在她那回瞻留恋的目光里，辗转出一种沉重的叹息，滋生出一种纤美而又忧伤的诗意，正如影片中那屋檐下的夜雨，荡涤成水圈，成涟漪般的弥散开来。
如果说在影片的上半部分，小英子是一个无忧无虑的孩子，而她所感受到的残酷现实只是小说，那么在下半部分，小英子在病床上醒来，却是噩梦般的逃离和突破。从这以后，小英子开始成熟起来了，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
世界对于天真纯朴的小英子来讲。本应象海跟天那般绚丽多彩。在影片中两次出现吟诵《我们看海去》的片断就鲜明地寄予导演的这一主观愿望。
在荒草园里，小英子遭遇了和蔼而又憨厚的小偷。萦绕在他俩头顶上的乌鸦的嘶鸣和聒噪声似乎就昭示着一种宿命的悲剧氛围。
从小英子和小偷的几次对话中，我们知道小偷是好人，但社会现实迫是好人成为小偷。传统的文化修养和难以承受的生活压力，导致了他的精神和行为双重性，使他在盗取他人钱财的同时，承受着巨大的精神痛苦。
但在小英子纯洁善良的眼神背后，她又一次意外地伤害了小偷。她把一尊小佛像（这可喻指小偷寻求出路的内心需要）送给了一个摇拨浪鼓的便衣警察，却成了小偷被抓的一个依据。在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。
在她还没来得及忏悔的心中，她留下了一道情感的伤疤。正为著名诗人北岛在《触电》中写的那样：我曾和一个无形的人握手/一声惨叫我的手被烫伤/留下了烙印。
当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时，她的家庭也遭到了接二连三的不幸。先是小英子的爸爸平静地离去，化作台湾墓地里的一方石碑。在她父亲的墓地里，6次红叶重叠的拍摄无疑将影片中的离别主题推向了高潮。随后，宋妈告别了小英子一家，骑着丈夫带来的小毛驴回了老家。留给这个善良的女人的是失去孩子的孤独和寂寞。
这时，小英子坐在车厢后面，含泪告别了童年的生活家园和精神家园。
小英子作为主角出现在影片中。当她发现大人的美好愿望与现实有着巨大的反差时，她天真善良的年轻心变得越来越脆弱。影片中无尽的悲剧性轮回更是引人注意和深刻，这也是影片丰富性和厚重性的关键所在。
但这又不尽然，因为我们在影片中看到的“城南旧事”已经不可能是原来的事情了。她有着小英子童年往事的烙印，但更多的是吴贻弓或者林海音想象中的“城南旧事”，是他们记忆中挥散不去的一瓣瓣心香，是他们情感深处发酵过的一坛陈年老酒，所以他们用自己的心滋润着孕育着那段“城南旧事”。
他们所描述的那个“大时代的小故事”，不再是以痛心疾首的忏悔意识来追忆，而是以一种豁达从容的祥和心态来体味。所以影片中许多的生活细节都洋溢着一种深深的眷恋之情，都保存了一份难得的温馨：象学校的阵阵钟声和孩子们的阵阵歌声，还有那辘轳井，那水车，以及在烈日下吐着舌头的狗和那条幽静而蝉声如雨的小巷……经过他们的艺术渲染和升华便有了生命。
《城南旧事》观后感【二】
在这部《城南旧事》中，所有的人都很善良，无论是小偷、疯子还是保姆，其中总是可以看到阳光和光明，有时，一点也感觉不到旧社会的黑暗，然而难过的地方总是有的。那个疯子本来是个好人，因为丈夫是进步大学生，被**抓走了，自己的女儿也下落不明，于是就疯了，其他人都怕她，虽然她最后找到了女儿，又打听到了丈夫的消息，一家人就要团聚时，却和女儿一起被火车撞死了。那个小偷偷东西，也是为供弟弟读书，最终弟弟拿到了小学文凭，兄弟俩非常高兴，弟弟不知道哥哥为他偷东西，结果第二天，哥哥就被警察抓走了。
这两个人，一个疯子，一个小偷，可怜的是，当幸福离他们如此近的是候，他们永远也得不到。宋妈也是个尽职尽责的保姆，在林家赚得的工钱全寄回乡下的家里，这一年，她正想回去看自己的孩子时，却得知儿子掉河里淹死了，女儿也被卖了，家里的孩子全没了，一家团聚的幸福也没了。主人公目睹了所有的事，最后父亲也积劳成疾而死，一家人又将迁往台湾，在父亲的墓上和宋妈告别了。
很多人梦寐以求的幸福也就在快到来时，破灭了，幼小天真的主人公在看到这一切后，也就长大了。
《城南旧事》 后感【三】
暮色笼罩下的北平，即将迎来新一天的早晨。冬日的暖阳，将灿烂的晨光洒在英子的脸上。像许多同龄的孩子一样，英子对这个世界充满了好奇。就连骆驼驮着的普通煤炭也能引发她对春、夏、秋、冬的联想。
英子不由自主地开始磨牙——学骆驼的样子。那清明如水的眼睛里，除了阳光什么也没有。许多年后，住在海边的林海音，不再是那个看着骆驼磨牙的孩子了。那些关于北平的记忆变成了一个童话：
冬阳，童年，骆驼队，等等，等等。看来小英子不是她自己，而是她想象中的天使。她所经历的一切都是那么美好。拄着拐杖的林海音喟然长叹，对自己说：
把他们写下来吧，让实际的童年过去，让心灵的童年永存下来。像做梦一样，曾经的人和物纷纷涌入脑海，他们曾说过的话，也久久挥之不去。惠安馆的秀贞说：
看见我们家小桂子没？草丛里的男人说：我也是好人。
爸爸说：无论什么困难的事，只要硬着头皮去做，就闯过去了。宋妈说：
英子，你长大了，可不能招你妈妈生气了……英子回过神来，原来自己还坐在门槛上，刚才的骆驼队已里去多时。英子说：我们看海去！
我们看海去……蓝色的大海上，扬起白色的帆，金红的太阳从海上升起来……那是怎样一番壮美的景象啊！数不尽的水珠从四面溅起，有的撞碎在甲板上，有的洋溢到人的脸上，有的还飞到了嘴唇上有一点咸味，并且苦涩。曾经那么渴望去看海的英子，有一天终于见到了心目中的那片海，却注定要与那片大陆隔海相望了。
美的东西总是让人感动，美的东西总是叫人伤感。或许正是数十年如一日对故土一片思君令人老的眷恋之情，酝酿了这一场爆发——用厚重的文字记录下残存的记忆，名之曰《城南旧事》。初读《城南旧事》，与看别的小说毫无二致，不过是粗略翻过不求甚解。
不同的是，时光荏苒，许多书的影子早已黯然远去，唯有《城南旧事》给人的触动历久弥新。也许正是越长大越孤单所造成的对童年的追忆，令我与这位祖母级的作家产生了共鸣。她描绘的，不仅仅是一个现实的世界，更是一个人们内心深处殷切向往的理想世界。
因为在那里，没有人与人之间的尔虞我诈，也不用担心一言一行的方式是否得当，只要率性而为即可，因为没有一个人会在意一个孩子说了些什么。或许遗憾就在这里了，没有人会在意一个孩子的话（就算话里透出我们所没有的睿智），直到他（她）不再是一个孩子。耳畔响起了那首久违的歌：
长亭外，古道边，芳草碧连天……每一代人唱响这首歌时，便有另一代人要告别童年；但永远别担心没有人来接唱，因为这个世界上，永远会有孩子——这一点，正是我们所庆幸的。成长每个人的必经之路，只是当不再是小孩子的英子捡起满地的夹竹桃，我感到这样的成长似乎有些沉重。虽然成长总是要付出代价的。
至此，童话一样的故事终于回到了现实。如果每一部小说都有它的色彩的话，那么毫无疑问《城南旧事》将是灰色的。不过灰色也要分好几种的，如《悲惨世界》暗无天日的灰色，《阿q正传》荒诞无稽中捶胸顿足的灰，以及《城南旧事》这样既遥远又亲切，既朦胧又真实，一个洋溢着温馨气息的灰色世界。
是的，灰色的温暖，用这个词概括林海音的文字再合适不过了。无论是大时代的战乱，饥寒，这些并不十分积极甚至有些叫人绝望的悲怆镜头，还是小人物的生老病死与悲欢离合，这样或那样的悲喜剧，都逃不出北平上空那片灰暗的天空。幸亏英子还是个孩子，我们才有幸读到这样一个唯美的故事。
后来，我梦见自己走在北平的街头，感受着灰色天空下的温馨气息。一个坐在门槛上的女孩微笑着，露出洁白的牙。她向我伸出手来，并且陶醉地朗诵着：
我们看海去！我们看海去……抓住那双小手的一刹那，我仿佛真的看见了那片海，那一片浩瀚的海。
《城南旧事》读后感【四】
《城南旧事》是我读过的一本最让人难忘的好书。它就像一支路标，开启了我心灵的道路。它就像太阳的光辉，让我迷茫的心找到了方向。
一个“旧”字，就让我感受到它深刻的含义：老屋的瓦片；大河边垂首的杨柳；树下的枯叶；店门上的老门牌；围墙边摆放的破酒坛……
童年，是记忆的开始，也是一个梦的符号。回忆童年，有许多梦一样的故事。读着《城南旧事》，仿佛身临其境：
东阳下的骆驼队，惠安馆的疯女人秀贞，蹲在草丛里的厚嘴唇小偷，漂亮爱笑的兰姨娘，井边的小伙伴妞儿，爸爸的好友德先叔，和英子朝夕相伴的宋妈以及最后因肺病去世的父亲。不管人、物，他们都和英子建立下了深厚的感情，成为英子记忆里深刻的人物。但是这些人都在童年匆匆的脚步声中离去了，消失了。
童年的故事，就此破碎，所以，童年的每时每刻都是重要的，快乐的，美好的。相比之下，虽然我的童年过得无忧无虑，但英子的童年却十分精彩、戏剧化。她童年遇到的每一件趣事都深深印在我的心上。
她的童年故事真实、纯朴，那样的纯净淡泊，弥旧温馨。书中，英子遇到了很多的人，其中我印象极深的是惠安馆的疯女人秀贞。刚开始，我还为英子捏了一把汗；真担心英子会不会被秀贞伤害；后来我知道妞儿就是小桂子时，不禁泪如雨下——母女俩终于重逢了！
秀贞准备带着妞儿去找思康叔，英子就把钻石表盒金手镯送给秀贞……读到这里，我大为感动：小小年纪的英子就懂得关爱、友谊。怪不得英子的童年是精彩的，原来是英子有一颗纯洁的心灵，所以她的童年才幸福。
那才是无忧无虑的快乐。当我合上书的最后一页，房间里飘着一股淡淡的幽香，久久无法散去。
读完此书，我深深体会到了英子童年的喜、怒、哀、乐；酸、甜、苦、辣，每一种感觉我都不会忘记。现在，我已经六年级了，即将告别我快乐无忧的童年。《城南旧事》就如苦涩中的一丝香甜，把我们拉回了过去，回忆童年。
花儿谢了会再开，一曲终了还可以再从头，但是童年一去再也回不来了。
送别长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
看电影观后感推荐六篇
你对于如何写好作品名观后感有想法了吗？或许我们应该花点时间来写一篇观后感了，写观后感时要正确认识文章，才能表达真挚的感情，为了满足您的需求我整理了以下信息：“看电影观后感”，每个人都有成为更优秀的自己的机会和责任！
看电影观后感(篇1)
爱心是什么？爱心是一盏照亮心灵之路的灯；爱心是一泓纯结明净的清泉；爱心是一种人与人之间极其友善的关系和心灵沟通之桥。然而电影《爱心》讲的是母子亲情之间的爱心，让人更领悟爱心的真谛。影片讲述了一个慈善家的儿子因为家境富有成了一个不求上进之人。其母亲通过让他亲自体验生活的艰辛，使儿子迷途知返，走上了正归的生活之路。影片最后，儿子跟母亲的决别确实是让人潸然泪下。
母爱的真实纯净，就像人们平常喝的凉白开那样，那么朴实，那么无私，那么永恒。
母亲总是无时无刻的关怀着我们，做孩子的也应该当为母亲着想。小时候，做孩子的只知道自己苦恼，有很多很多的要求、烦恼要母亲去帮着解决。长大了，方知道母亲原来也有苦衷、烦恼。只是她把伤心的事藏在心中，把痛苦埋在深处，而把快乐展现在我们眼前。她在背后哭泣过多少次，何时我们才能明白，才能理解母亲的孤独与无助，才能体谅、安慰母亲。
母爱是世界上最伟大的爱。看了《爱心》我才领悟了这句话的含义。我们在母亲的呵护下健康成长。母亲却为我们付出太多，太多。头上的黑发渐渐稀少，取面代之的是丝丝银发。
母爱是深沉的，是日久坚弥的，是最伟大的。看完《爱心》阵阵感恩与真挚，在我心中燃起
看电影观后感(篇2)
今天我在外婆家，因为今天晚上我要和舅舅、舅妈、表弟豆豆一起去电影院看电影。
来到在电影院大厅，我和豆豆买了看电影必备的爆米花。电影即将开场，我们迅速地走入放映厅，还没等坐下，放映厅已经关灯，开始播放电影前的广告。
今天看的电影是《我不是药神》，听舅舅说这部电影很感人，我来之前还特意偷偷从家里带了一包餐巾纸，怕自己哭得稀里哗啦，这个小秘密我可谁都没告诉。电影正式开始了。原来这部电影主要讲述的是：一群身患白血病的病人，他们需要一种叫做“格列宁”的药，然而这药在国内偏偏卖的非常贵，许多人都吃不起，因为一小瓶就要好几万。病人因为吃不起正版的药，只能靠印度走私进来的假药维持生命。(舅舅告诉我说这药实际不是假药，只是这样的药没有经过海关检查就到达了国内，但药效一样的。)主人公叔叔实在看不下去了，他冒着被判刑的危险从中国赶到印度去批发这种药，这种药在印度只卖两千元一瓶，但这位叔叔回国后只卖五百元一瓶，因为他知道很多人就连两千元也买不起。但是印度生产的“格列宁”在中国被称为假药，所以警察们开始追捕这位叔叔，叔叔后来还是被找到逮捕了。
叔叔后来被判了五年的刑期，因为考虑到他也是为了救人，因为如果是犯了这种罪行的，一般至少判8-11年的刑期，严重的便是无期徒刑，所以这位叔叔的事件也算是好人有好报了。
看了这部电影，我知道了我们要多多帮助别人，因为帮助别人，快乐自己，好人有好报!
看电影观后感(篇3)
《海洋奇缘》读后感
我个人还是蛮喜欢这部电影的，这部电影的整体风格和人设不免会让人想起梦工厂的那部《疯狂原始人》，两部都是比较高质量的动画电影，但是真要较真的比较一下，本作《海洋奇缘》还是略微的弱了一些，首先吐槽，最早看迪斯尼的动画是很期待，变成流水线电影之后因为故事的开篇和结尾都能猜到了，所以值得期待的就只剩下特效和剧情了，再之后只要是迪斯尼的电影就根本不用担心特效的问题了，到现如今我们在看迪斯尼动画的时候基本就是看开头知结尾，特效不担心，所以我们现在只关注中间故事填充的好与坏，虽然本片制作的质量很高，但还是不免有一种流水线上的老气感。
结尾的毛伊回来的太突然，过多的描写莫阿娜以至于忽略的毛伊的内心活动，在莫阿娜决定一人独闯并成功之后，毛伊突然回来，这段感觉很跳跃，如果在莫阿娜决定之前再多给一些毛伊回心转意的镜头，哪怕只是简简单单的回忆他跟莫阿娜在一起的日子，这样处理就不会显得过于生硬，也有一个回来的理由，但或许也是流水线模式的关系，毕竟大家都知道毛伊会回来的，所以干脆直接去掉了这部分。
说一下值得点赞的地方，特效不多说，相当厉害，人物的头发丝，海洋里的小气泡，细节之处也是堪称完美，情感表达的也很到位，友情、亲情等，虽说是俗套了点，但还是击中了人们内心最柔软的地方，在感动之际说不定你还会流泪，小朋友看笑点，大朋友看情感，这部电影还真是做到了老少皆宜的程度。
电影中有一处我感觉制作的非常好，就是结尾与开篇呼应，开篇在莫阿娜还是小孩纸的时候，被大海选中并拿起了贝壳，在结尾处长大了的莫阿娜再一次拿起了同样的贝壳并放在了酋长的石头上，用长大去对比小时候，寓意成长，两次使用贝壳去做首尾呼应，寓意有始有终，这点制作的我个人是非常喜欢的。
本片的配乐也相当完美，融合的恰到好处，还有就是我看的是国配版，国配版的配音也是非常走心（但还是推荐去看原声版哈），本片的主题曲：英文版是alessia cara唱的《how far i'll go》，中文版是吉克隽逸唱的《海洋之心》，都可以找来听听，非常好听，很符合本片大海的“气质”，不同于《加勒比海盗》的海蛎子味儿，本片的主题曲和插曲都显示出大海小清新的一面。
总体来说《海洋奇缘》是典型的迪斯尼动画，有头有尾，笑中飙泪，泪中带笑的一部电影，非常推荐带上自己的孩纸去**，也是一部能值回票钱的电影，在电影中去寻找笑与泪，看完之后会有一种满足感，非常推荐**。
看电影读后感（二）
勇士电影观后感
看到勇士这个词的时候我认为这是一个以动作片电影，但是后面我看着看着就觉得很想睡觉，片中讲述的是一家人，这家人有2个儿子，父亲是一个格斗士教练，他的2个儿子都是格斗士，但是其中一个没有做格斗士在当物理教师。
但是物理教师因为家庭原因欠债，入不敷出，却不愿意宣布破产，他选择了重回拳坛，想通过高额的奖金回报来保证一家人的生活，他的妻子是反对这样做的，但是他的努力下后面渐渐的同意了。
而本次拳击的最后比赛却是这2个兄弟的决斗，按道理来讲，另外一个人叫汤米，他应该是赢家，他可以一击致命，而他的哥哥却总是很艰难的取得胜利每次都是用自己擅长的锁骨粘人办法来获取胜利，在实力上2人不在一个档次，但是要论综合实力，哥哥却更胜一筹，他是智慧与力量的结合，最终在弟弟的威逼下将弟弟的手掰脱臼了，弟弟只有一只手自然就没有之前的力量再进去猛烈攻击，后面哥哥就可以任意进行攻击并且取得了胜利，这场胜利虽然很揪心，一不留神就会输，但是结果很明显，弟弟每次都是速战速决，不能运用智慧将别人击倒在地，每次都是一个猛烈的进攻就将对手打倒。
最后我明白了一个道理，在生活中，人需要的不仅仅是蛮力苦干，还需要停下来总结跟改变方向，有蛮力往往是不够的，冷静的思考，不停改变策略才能在搏斗中取得胜利。
看电影读后感（三）
《乘风破浪》读后感
从作家、赛车手再到如今的导演，“跨界”成了外界牢牢贴在韩寒身上的标签。和郭敬明一样，韩寒也经常和他一起被提及，从踏踏入这个行业的那一天起，他就不得不面对更多的质疑，怀疑自己能否成为一名合格的董事。
但是韩寒还是用他极为敏锐的嗅觉（是商业的还是艺术的，还有待商榷），迅速地完成了这次身份转换，犹如在他钟情的赛道上，完成了一次漂亮的甩尾漂移。在《后会无期》上映之前，无数人等着看他的笑话 。但他还是用自己最好的笑话和笑话俘获了大批人——至少从票房上来说，韩寒当**导演，相当不错。
但即便如此，针对《后会无期》的各种质疑仍然如影随形——“故事性弱”、“结构松散”是不少人对这部用金句堆成的影片的指摘。但对韩寒来说，这是他一直以来看待世界的方式，这源于他在写作中的想象习惯。
面对这些质疑，韩寒没有针锋相对，多数时候，他一笑置之。想必韩寒自己也再清楚不过，作为一部跨界过来的**作，《后会无期》是一部合格的作品，但也远不及无可挑剔的程度。外界的批评和质疑可以作为一个自我完善和强化的机会。
少年得志、早早成名的他，做任何事都注定要被公众拿到放大镜下观察和评论，有多少赞美与喝彩，就会有同等量级的怀疑与批评。韩寒或许早已***这一点，要想继续前行，他也不得不***一点。
如今，第二部电影《乘风破浪》即将问世，从卡司**的第一刻起，争议声再度纷至沓来。有人表示这“只是又一部《后会无期》”，也有人早早抛出“韩寒早已江郎才尽”的论调。在《后会无期》中，韩寒把陈柏霖饰演的主人公设定为一名作家，如今，《乘风破浪》的主人公将是一名赛车手——两者正是韩寒自己最为人熟知的身份。
因此，也不难想见，《乘风破浪》也会像《后会无期》一样，投射大量韩寒自己的思考与价值观，在其中的人物身上，你或多或少会见到韩寒的影子。
《后会无期》看似是一篇无关明确题旨的散文，其实骨子里仍然是夹杂了诸多韩寒自己世界观的议**，那些迷茫失落的人物和透着几许睿智几许无奈的对白，正是他眼中的世界。从《乘风破浪》这个片名来看，这部新作无疑会比《后会无期》走得更远，与后者的忧伤落寞相比，前者似乎更具备某种暗暗较劲的雄心。
在《乘风破浪》里，我们很可能会看到韩寒曾经激扬文字、针砭时弊的那一面，看见他以影像化的语言，浇自己心中的块垒。它很可能还会和《后会无期》一样，充满大量韩寒式段子或曰金句，至于金句是将画龙点睛，还是画蛇添足，则取决于能够塑造更饱满的人物和更流畅的故事。
无论你是否喜欢，韩寒都已经再度扬帆远行。在争议之巅，他是否真的能破浪而出，最终只能用自己的作品说话。
看电影观后感(篇4)
看电影，学经商。
看电影，怎么学经商呢？我好奇地看着孙路弘的演讲。孙先生主要论述了商业、价值、交换等关键词的本质及其在现代商业社会中的具体体现。
在业务交流过程中，信息起着重要的作用。只有通过信息的收集和分析，才能准确地找到需求，把握商机。那么，怎样收集和分析信息呢？又该如何运用到经商实战中呢？
在商业社会中，彼此双方交换的时候，总有一方要占主动权，通常这个主动权是企业中的一个角色，这类角色通常叫销售，是占据主动的一方，被动的一方是客户，就是掏钱的人，就是你与他进行交换的人。
在商业交流中，最重要的是信息。只有挖掘信息，才能提高和创造商业价值。在做生意的过程中，需要有销售人员，他们需要挖掘客户的需求。
需求**在于客户的信息收集。一旦你收集了这些信息，你就可以在客户面前反映出你的价值，这是属于你的，也是很少见的。通过收集信息、分析信息、发现客户需求，创造企业价值，提高企业交易效率。特别是在商业社会，提高商业效率的环节可以得到有效的改善。
在对收集到的信息进行深入分析和判断后，我们采用扑克牌的方式向潜在客户宣传信息，增强客户的主动性和参与性，创造价值。
孙老师的话告诉我们，商业的本质呢，就是先要学会如何满足别人想得到的，才能收获自己想得到的。经商是需要学习的，没有人天生就会经商。经商的天才都是经历过大量的实践，碰过很多钉子，遇到很多挫折，才逐渐逐渐摸索和领悟了经商的要诀。
展示的一些经商之道都能让我受益匪浅。一部影片分三次解读！让我们一起欣赏电影，了解道，升华事业的方方面面！
我们做任何营销，前提是必须先找到你的目标客户。如果不是有的放矢最终只会劳民伤财要收集信息，从而为你的交换增加价值。
看电影观后感(篇5)
对原创作者刘慈欣的了解是从《三体》开始的。刘慈欣的作品激发了人们探索宇宙美和宏观世界的激情。春节期间，电影院同时放映他的作品改编成的电影《流浪地球》和《疯狂的外星人》（《乡村教师》改编）。
《流浪地球》是刘慈欣2000年发表短篇**，并凭借此部**获得中国科幻银河奖特等奖。
视角一宏观宇宙
《流浪地球》讲述了在不远的将来，太阳急速衰老膨胀，整个太阳系面临崩溃，地球面临被吞没的灭顶之灾。为拯救地球，人们在地球表面上安装了上万台巨大的“地球发动机”，每一台都比珠穆朗玛峰还要高两千米，地球发动机利用重元素聚变提供能量，直接以岩石作为燃料“火石”，他们推动着地球逐渐离开太阳系的运行轨道，为了生存地球上的人类还在地表以下建造了地下城，躲避高温和严寒的急剧危害。在地球引擎的影响下，人类带着地球逃离太阳系，寻找新的家园。地球和人类开始了一场宇宙流浪之旅，预计将持续2500年。
逃亡过程中，部分“地球发动机”停摆，有可能被近在咫尺比地球大1300倍的木星吸引，别说达到逃逸速度了，连脱离木星的引力都成为一种奢望，地球还有三十多个小时撞上木星！无法逃离太阳系，真正给人类带来了绝望。在完成这一宏伟计划的过程中，无数人站出来，上演了一个传奇故事。九死一生的冒险和人性的终极折磨也同时上演。
视角二我本弱小，遇事则刚
韩朵朵，一个吹着泡泡糖，上课时不想诵读《春》的逆反中学生，在新年的第一天跟着哥哥刘启从地下城来到地面世界，但是由于他们私自盗用国家公共资源，在半路上被拦了下来，被关进了警察局里。被爷爷搭救后，偶遇救援小分队，一路惊恐，无助的小姑娘在关键时刻镇静从容，大声呼吁全球救援，她痛哭流涕道：“希望，是像钻石一样珍贵的东西……”我们看到一个柔弱的女孩对最基本生存的祈求，从弱小成长到果敢。
屈楚萧饰演的刘启，父亲刘培东离开地球前往空间站时，他才4岁。他母亲去世了，和祖父一起长大。他有17年没见过他父亲了。最后，他成了一个无畏、勇敢、戴着太空头盔拯救世界的人。他刚毅、聪明、勇敢，热爱家庭，憎恨父亲，崇尚美丽。
吴孟达饰演的韩子昂，和韩朵朵的外孙恋让很多人哭了。三代人中，只有姥爷经历过“流浪地球”计划之前的生活——“前太阳时代”，在影片中，姥爷看着曾经生活的城市被摧毁、家园湮没，孙子孙女受困，自己年迈，但依然冲锋在最前线，驾车遇险，舍身成仁，为了孩子，为了家园……
作为父亲，吴京饰演的刘培强远离空间站和地球上的儿子。作为宇航员之父，他为地球搬到了遥远的太空。休眠，作业，17年未归。
在关键时刻，酒瓶、火柴、强悍、冲破一系列动作，只为儿子、家人、家。
这部影片作为中国第一部硬科幻片，制作团队可以说是下足了功夫，影片在对太空、航天、机械等等都有着丰富的表现，同时片中还蕴含着各种丰富的科学知识，比如片中后半段出现次数最多的洛希极限，这其实说的是当行星与卫星距离近到一定程度时，潮汐作用就会使流体团解体分散。
从全片的观感来看，影片在视觉效果上令人震撼，而情感上则引人共鸣，的确是一部不错的科幻片，值得**！
看电影观后感(篇6)
龙光小学王琼琳今天，我怀着激动的心情看完了《我们手拉手》这部电影。它给我留下了深刻的印象。在《我们手拉手》这部电影中，徐伶徐俐是一对双胞胎姐妹，因家庭贫困，母亲只好用抓“纸条”的方法决定她们的命运，最后徐伶辍学了。由于姐妹长得特像，于是她们想出了轮换穿校服，轮流听课的主意。而跟她们通信一年多的谭慧却不知道此事。当她来井冈山体验生活的时候，几经周折才知道徐伶辍学了，她决定徐伶完成学业，把自己存的“心肝宝贝”，生活上我们无忧无虑，我们不懂得什么叫贫穷，什么是辍学的滋味。每天背着书包来学校只是敷衍了事罢了。我们真是太不应该了。我们是年轻的一代，在祖国方兴未艾的改革大潮中，肩负着建设祖国的重任，这就需要我们共同努力。因此，我们应伸出友谊之手，共同帮助山区的孩子，让他们快乐学习，走出山区，为自己的理想而奋斗。