小学美术课件十一篇。
资料可以指人事物的相关多类信息、情报。在平时的学习和工作中，我们经常会使用到资料。参考相关资料会让我们的学习工作效率更高。那么，你知道优秀的资料是怎样的呢？在这里，你不妨读读小学美术课件十一篇，供你参考，希望能帮到你。
小学美术课件 篇1
教学内容与目标：
知识：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。
能力：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。
情意：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。
教学重点与难点：
重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。
难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意。
学习材料：
各种塔的资料、图片、电脑课件等。
教学过程：
一、调查了解：
1、塔的历史发展。
2、谈谈我们看过的塔。
3、我们周围有什么样的塔。
教学意图：
培养学生收集处理信息的能力，养成善于观察生活的习惯，以及培养学生的表达能力。
二、欣赏感受：
1、相互欣赏课前收集的各种塔的图片。
2、欣赏书中各种塔的图片：（可以用课件）
（1）、学生思考问题：
塔由几部分构成？
这几种他有什么不同之处？
你喜欢什么样的塔？为什么？
（2）、我们大家一起看世界上的名塔。
思考： 书中展示了什么塔的图片？
三座塔分别建造在什么时间？
三座塔各有什么不同？
三座塔分别是用什么材料建造的？
你看后有什么感受？
教学意图：
通过大量的图片欣赏，让学生了解不同塔的结构和材质，各种塔的造型；通过观察比较，认识塔的不同之处。并感受不同风格的美感。从而为下一步创作塔的造型打下一个基础。
三、探讨研究：
1、欣赏书中塔的作品：
2、研究一下塔的表现方法：
如果你现在就是一个小小的设计师，你准备设计一个什么样的塔？
教师提示：（1）、先画什么？再画什么？
（2）、怎样让塔更美观？
（3）、可以在什么上画？用什么方法？
教学意图：
欣赏童稚的学生作品，贴近学生的情感体验。肯定学生的不同的绘画步骤，主要表扬表现形式丰富，思路有创作的学生。
四、实践创作：
1、作业要求：可以表现生活中的塔，也可以自己设计一个造型新颖的塔。要求构思独特，构图饱满，形象生动，色彩艳丽。
2、学生创作，教师巡回指导。
教学意图：
鼓励学生大胆观察、联想、创造，让学生感受创作的乐趣。
五、展评学生作品。
1、引导学生在构思、构图和色彩等方面进行欣赏评价。
2、谈谈创作感受。
教学意图：
培养学生欣赏作品的能力，感受创作的乐趣。
小学美术课件 篇2
在大力提倡素质教育的今天，美术越来越受到更多人的重视。课堂的美术教学已不单是教会画就行了，更应该有“质”的体现，这就需要进行课堂教学的改革，而传统的美术教学模式主要以老师的讲解、学生练习、巩固为主，不能充分发挥学生认识的主体性。其主要原因是理性的知识太多了，而感性的材料太少了。电教媒体的运用，把老师的讲转化为引导学生主动的学，使枯燥，呆板的教学模式变得丰富多彩。所以，教学过程中充分利用现代化教学，能极大地调动学生的积极性。
一.多媒体辅助教学，使课堂气氛活跃
1．激发兴趣，创造氛围
美术课中运用多媒体教学，是实现形象教学，寓教于乐的最好选择，它能清晰形象地显示美术的图画，从而改变学生学习的单调性，使学生在欢乐愉悦的形式和气氛中得到知识，还能形象地表现出语言难以描摹的情状。如在讲《小鸟找家》一课时，我是这样导课的。首先打开录音机播放小鸟的叫声，同时，屏幕中出现了一只正在哭泣的小鸟。我于是借机问：“小鸟为什么哭得这样的伤心，小朋友你 们想知道吗？”学生们一口同声的回答到：“想！”就这样，在接下来的听故事这一环节中学生很自然的融进故事情节中。
2．开阔视野，激发创作欲望
小学生年龄小，生活经历少，接触的事物不多，所以他们脑子里储存的素材就少。通过多媒体教学能够较直观地把各种图形显示在同学们眼前，比单听老师讲，构图要新，题材要奇，主题突出，色彩鲜艳，效果要好很多。根据有关专家科学实验的'结果，人类感官对信息的理解程度因刺激的方式不同而不同，视觉83％,听觉11%,触觉 3％、味觉2％、嗅觉1％，而综合刺激才能产生最佳效果。音频、动画和音乐等丰富多彩的媒体，使原本单调的内容变得更为生动有趣，突破了课堂的狭小天地，大大加深并拓宽了学生的知识面。如在上〈热带鱼〉这节课时用电脑出示各种鱼图，开拓学生的创作思路。强调自己创作，可以任意想象鱼的形状、颜色等。通过多媒体电教手段的教学，不仅培养了学生的想象能力、概括能力，同时提高了学生造型的创造能力。
二、利用多媒体辅助教学，优化课堂教学
1．“导”和“学”的最佳组合
学生是课堂学习的主体, 个性发展的主体.教师的作用是致力于“导”，千方百计使学生自学得之。在课堂教学中，只有教师与学生协调一致，相互默契，积极配合，最佳结合形式教学合力才能使教 学理想的进行。利用多媒体辅助课堂教学环节能促使教与学的共振，使教师的“导”与学生的“学”最佳结合。如在〈美丽的花伞〉一课，我有目的的让学生通过观察组合的步骤分析，认识规律，并找出规律。课件的介入，使学生如同教师的设计引导，主动动脑 ，思考，完成本课的重难点。使教师的引导作用和学生的主体性充分发挥了出来。
2．多媒体教学能适时反馈，有效调控
教学过程的控制主要是通过课堂信息反馈的基本方式来实现的。在教学过程中进行有效控制及时纠正学生学习中出现的偏差，采取补救措施，才能使之有序的直至达到预期的教学目的。教学过程中的信息反馈对学生而言，可以使其认清自己的学习状态，以便及时调节学习步伐，提高学习效率。与传统教学相比，其优势是方便、快捷、清晰地反馈了学生的学习现状，使教师与学生都可有效调控。如〈美丽的花伞〉一课的教学中，我用多媒体课件设计了一个简单快捷的学生反馈知识的方式，让学生在电脑上实际操作排列图案，让学生的学习掌握情况表现在屏幕上评讲、纠正一目了然。取得了任何手段都难以达到的效果。 可见，随着教学改革的进一步深入，多媒体辅助教学必将在改 革美术课堂教学方法、提高教学质量，培养跨世纪人材等方面发挥越来越大的作用 。作为我们美术教师来讲，只有不断地学习和掌握多媒体电脑技术，及其它教学手段的使用；抓住青少年的心理特点，深入钻研教学大纲，吃透教材，紧扣教材选择恰当而新颖的事例，依据教学需要，精心设计电教软件，创设逼真的教学情景，把传统的教学形式和计算机教学有机结合起来，让美术课变得更加丰富多彩。
小学美术课件 篇3
学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
小学美术课件 篇4
课时安排
1课时
教学目标
学生能够用画笔或彩纸等材料创作出自己心目中的吃虫植物。过程方法
学生通过听故事、欣赏教学光盘，感知吃虫植物的形体特点和吃虫过程，并用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。进而创作表现心目中的吃虫植物。
情感态度
1．提高学生的想象力和动手动脑能力。
2．开阔学生的眼界，增长知识，培养学习兴趣。
3．培养大自然的情感。
教学过程
设计预设教学路径预设学习活动
备选方案
导入：
1．大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？
2．吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？
3．你知道有哪些植物呢？
新授：
1．点击教学光盘，请学生欣赏吃虫植物图片，指导学生了解吃虫植物的形态特征。
2．交流你能说说吃虫草为什么要吃虫子吗？
3．总结吃虫植物的特征。
4．播放教学光盘，播放吃虫植物的吃虫过程。
5．讲讲吃虫植物的`作用。吃虫植物吃的一般都是害虫，它们对维护生态平衡有重要的作用，它们是人类的朋友。
6．拿出吃虫植物教具，让学生直观的观察、触摸。
请学生用自己喜欢的方式表现吃虫植物。
1．先让每个小组同学讨论一下用什么方法表现。
2．教师辅导时，鼓励学生大胆创新，对有创意的作品及时给予表扬。
3．作品讲评请每一小组选代表将创作完的作品展示给同学看。介绍相互提出改进意见，取长补短。
教学小结
1．教师谈话：同学们，通过今天的课你们有什么收获？
2．教师小结：我们通过今天的学习找到了一个好朋友，下面我们一起唱《找朋友》这首歌。学生倾听（学生知识介绍）学生好奇地欣赏，仔细观察各种吃虫植物的形态特点，并根据画面想像描述。学生自由发挥。学生试说。学生观察吃虫植物是怎样吃虫子的。学生听老师讲，增强保护意识。学生表演吃虫植物捕食虫子。学生创作，可以用彩笔描绘，也可以手工制作。学生说一说创作的构思和内容。学生可用简单的一句话来表述，或谈一下自己对这节课的感受！学生齐唱《找朋友》这首歌，下课。也可以拿出吃虫植物教具直接导入学生也可以描述吃虫植物是怎样吃虫子的。教师巡回指导。
辅导要点：
构思新颖；抓住吃虫草的特点；背景关系的处理。学生也可以离开座位
小学美术课件 篇5
经过国培计划的远程培训，使我对教师教育有了全新的认识，我的心灵接受了一次全新的洗涤，我再次感受到了我的责任与教师的无尚光荣，这次学习不但提高了我的专业素养，也引发了我对家乡美术教育的很多思考，我就农村小学美术课如何开展、如何培养学生的美术兴趣、提高创新能力，谈谈自己的点滴认识。
美术课是小学阶段的必修课，是对学生进行美育的重要途径，对陶冶学生的情操，启迪智慧，促进学生的全面发展具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用，但在农村美术课却很不招待见，学生对美术课的兴趣远不如其他学科，这样的现象很普遍。他们读学前班时，班里有100%的学生都喜欢画画。当他们到三年级时，喜欢美术的人数已经下降到了90%，再到五年级，下降到了70%，到如今六年级，还喜欢上美术课的人已经不到50%，为什么学生对美术课的兴趣会下聊到如此境地呢？我认为，以下两个因素是不容忽视的。
首先是学校的内部因素。在农村，很多小学都没有专业的美术教师，在强调素质教育的今天，应试教育的格局依然没有多少改变。虽然学校要求班级要开齐课程，上好每门课。但是学校注重的依然是学生成绩，所以老师们都有意识地把绝大部分精力都用于抓学生的考试成绩了，美术、音乐之类的艺术课程很多时候都形同虚设，有的学校一星期下来都很难听到歌声。所以我认为学校的教育意识该如何转达变是个值得思考的问题。除了教育意识存在问题之外，美术课的教学方法也存在问题。很多时候，我们带学生上美术课，因缺乏资料或图省事，常常让学生自由发挥或临摹作品，以至于学生多数时候都是呆板机械地画某一种事物，课堂气氛低沉。我认为这也是使学生失去兴趣的又一个原因，这样的教学方式极大地局限了学生的.思维发展和兴趣培养。
除了学校的内部因素外，另一个不能忽视的是来自于学生家长的外部因素。我们的学生只读学前班时，教师和家长还可以暂不计较学生的成绩，还能对孩子的一幅乱涂鸦的画给予鼓励和夸奖，孩子们得到了赞美，就对该门课程产生了兴趣，可一旦他们进入了一年级，家长和学生就开始以考试成绩来衡量学生是不是优秀了。这就使孩子错误的认为，考试成绩是主要的。音体美等课门是不值一提的，只能作为业余爱好，是次要的，于是学生本来的天性被慢慢扼杀。家长只要求学生的文化科目考试成绩好就够了。我所任教的班级就有这样的现象，家长乐于给学生买语文、数学课方面的工具书、资料书，但是，跟美术相关的材料甚至一本作业本家长都舍不得投资。家长的教育意识如此，很大地忽略了对孩子各种能力兴趣的培养，强制其学习他们不感兴趣的文化知识，严生扼杀了儿童丰富的想象力和创造力。
在素质教育的今天，美育是不能忽略的，那么如何农村小学的美育课。我认为学校外部因素是大环境，我们很难改变这个现状。作为教师，我们因该从自身做起，改变内因，转变教学观念，培养学生兴趣，所实的上好每一堂课。具体我认为应该从以下几个方面着手。 首先，转变教学观念，按照国家课程标准开齐课程。课程标准是国家根据学生身心成长的特点和祖国未来发展的需要而规定。所以我们必须贯彻课程标准，不能随意删减科目，美术教师不能有副科意识。美术课与其他学科是相联系相渗透的。我们的美术课并不是非要把学生培养成画家、美术家，也不为了应付一节课或哄着孩子玩。儿童眼中的世界是直观与想象的综合。只有随着年龄的增长，知识的积累，技巧的提高，才能使学生主动的再创作。所以课堂中，我们不要用太高的标准来评价学生，要多给予肯定，少一点居高临下的指责，不断的提高学生的审美意识，才能达到美育的目的。
其次，改变教学方法，利用好现有资源。在教学方法上，我们要根据教材内容的不同，采取不同的教学方法，来活跃课堂，培养学生的兴趣。教师本身要有创造性思维，做到思维活跃、方法新颖，学生感到有意思，才能吸引其注意力，才能引起学生积极思维，才能取得好的学习效果。因为农村学校条件的限制，使得很多课程不能有效开展，所以教师不能局限在学校现有的条件里，我们要尽量开展好各种教学。比如在教授小学美术教材第三册中《美丽的昆虫》一课时，我们农村孩子的身边就有丰富的资源，可以让他们先在课前先到田间地头观察自己喜欢的昆虫的特征，他们就更有兴趣把昆虫的美丽画下来的。又如第四册，《小泥人》一课，我们农村学生是不可能用橡皮泥来作雕塑练习的。但是我们可以利用农村的特有条件，我们可以让他们自己动手去挖粘土，让他们在课上真正感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是农村孩子的乐园，让学生在有趣的活动中展握技能，充分发挥课堂活动的优势作用，同时也培养了学生的观察力、思维能力、构图能力。所以教师只有提高课堂教学，才能大面积提高学的美术知识水平，培养学生的创作能力。现在我们的很多的农村学校已经配置了多媒体教室，我们还可以多媒体电教手段为学生多角度、多方面提供大量直观、形象的感知材料，对上好美术课很有帮助。
最后，教师还要做到了解学生。只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创作能力。我们了解学生，要了解学生的思维特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的联系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力，情感态度和生活经验的自然产物。美术是学生认知世界过程中的一种表现。教师要在课堂上引导好学生，激发其学习的兴趣。
综上所述，我认为我们只有根据农村小学的实际情况，从自身出发，转变观念，转变教学方法，有效的利用教学工具，了解学生，不增加他们的负担，培养他们的兴趣，让他们积极主动的参于教学。这样，才能造就全面发展的高素质的现代人。
小学美术课件 篇6
今天上午，最后一节课是美术课。老师问我们：“水彩笔、卡纸和剪刀都带了吗？”我们异口同声地说：“带了。”老师说：“好，今天我们就剪吉祥图案。”说完，我们就开始了。
我拿出卡纸，看着美术书，书上有鱼儿图案、小猫图案、还有很多的花儿图案……可我就是不知道该画什么好。想了又想，最后还是决定画小花图案。
我拿起笔，开始画了，我画了又擦，擦了又画，总觉得不是太好看。这时，周婧跑了过来，对我说：“谢琪瑶，你能借我卡纸吗？”我说：“不能，因为我只有几张。”“求你了。”我看到她一脸无助的样子，就心软了，就借了她一张半。不一会儿，方欣怡又来问我借卡纸，没办法，我只好把剩下的一张半又借给了她。后来，还有好几个同学来向我借卡纸，可是我一张都没有了呀。他们只好垂头丧气地离开了。也不知道今天是怎么了，好几个同学都忘带卡纸了。
我的花儿画好了，现在开始剪了。我右手拿着剪刀，左手拿着画，小心翼翼地剪着。剪下来了，打开一看，呀！这么丑，这哪是花呀，简直可以称得上是“怪物”了。我想：一定是刚才我没有用心画，才变成了个“怪物”。
后来，我看见有几个同学要老师帮他剪喜字，我也好想老师帮我剪一个呀。可是，我已经没有卡纸了。要是我刚才不借她们卡纸就好了，那么我也可以让老师帮我剪喜字了。
唉，真是太可惜了！
小学美术课件 篇7
小学一年级美术课教学计划4篇
小学一年级美术课教学计划篇1
一、学情分析：
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，有的习惯比较差，易失去注意力等问题，从上学期的教学效果看，课堂教学组织有一定的难度，除了每班的人数较多的因素外，就是学生的年龄特点的影响，因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。本期将引导学生提高学习美术的热情和培养学生的审美情趣。
二、教材分析：
1、全册教学目标要求：
1、知识教育要点：
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
2、全册重难点：
(一)重点：
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的动植物，线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣;
3、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习;
4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点：
1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童情趣。
2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。
三、全期提高教学质量的措施与方法：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力和创造能力。
四、教学内容及进度安排：
五、教学检测与评价：
根据儿童年龄特征，检测方法主要是学生在课堂上回答问题的表现力，课堂的示范能力，纪律观念，集体协作精神，作业完成情况等方面，评价主要采用学生自评、互评、教师讲评，家长评价的综合方式。
做生活的有心人，做学习的有心人，点点滴滴地学习，可以把学习变成非常有趣味的事情。当人们很随意地学习东西的时候，依着自己的兴趣学东西的时候，学习就会变成一件乐事。
小学一年级美术课教学计划篇2
一、教材分析
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
造型、表现(即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域，设计、应用(指运用必须的物质材料和手段，围绕必须的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践本事的学习领域。欣赏、评述(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部构成审美趣味和提高美术欣赏本事的学习领域。综合、探索(指经过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
这些课程资料新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
二、学情分析
对于美的事物有兴趣，有初步感受美的本事，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自我的感受大胆的描绘。
完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达本事还停留在幼儿园的水平。
三、本学期教学的总要求
1、知识教育要点
(1感知各种随意形状。
(2认识和运用各种平面形、常用色。
(3运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(4学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、本事培养要点
(1在美术活动中发展学生的想象力和创造力，进取促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
(2在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童经过绘画表达自我的情绪情感。
(3提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
(4提高对色彩美、形状美的本事。
3、审美教育要点
(1培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
小学一年级美术课教学计划篇3
一、学情分析：
一年级的学生想象力比较丰富，绘画能力较幼儿园也有了较大提高，是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应，对一些绘画构图着色，手工剪贴制作的技能也有了一定的认识，基本能够完成较完整的作品，在创新思维上，一些学生能对事物发散思维，有些想法还非常独到，但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。
二、教材分析：
分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型，其中综合与探索课比重较大，主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础，其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等，在内容方面，题材显得更为丰富和多彩，有平时学生生活中常见的，也有一些不常见的、比较新颖的，对调动学生学习的积极性很有利。
三、教学目标：
1、通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法，认识和了解绘画画基础知识，学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等，并能够运用在作品中，锻炼动手能力。
2、培养学生造型技能，培养学生的`创造性思维，培养学生对美好事物的感知能力。
3、培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物，进一步培养学生对美术术的兴趣，学会感受身边的事物及美感，完善人格。
4、培养良好的课堂习惯，学习习惯。
5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。
四、教学措施：
1、加强直观教学，发展学生的思维能力，加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习，不仅可以活跃课堂气氛，而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维，使学生自始至终保持高涨的学习热情，大大激发发了学习的兴趣，收到了良好的教学效果。
2、运用电教媒体，激发学生的学习兴趣。
3、优化课堂结构，精心设计课堂情景，倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习，发展了学生的观察能力、语言描述能力，动手操作能力与自我反思能力。
小学一年级美术课教学计划篇4
一、学情分析：
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学，有的习惯比较差，易失去注意力等问题，从上学期的教学效果看，课堂教学组织有一定的难度，除了每班的人数较多的因素外，就是学生的年龄特点的影响，因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。本期将引导学生提高学习美术的热情和培养学生的审美情趣。
二、教材分析：
1、全册教学目标要求：
1、知识教育要点：
(1)认识和运用各种平面形、常用色。
(2)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(3)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
2、全册重难点：
(一)重点：
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的动植物，线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣;
3、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习;
4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;
5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
(二)难点：
1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童情趣。
2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。
三、全期提高教学质量的措施与方法：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力和创造能力。
四、教学内容及进度安排：
五、教学检测与评价：
根据儿童年龄特征，检测方法主要是学生在课堂上回答问题的表现力，课堂的示范能力，纪律观念，集体协作精神，作业完成情况等方面，评价主要采用学生自评、互评、教师讲评，家长评价的综合方式。
做生活的有心人，做学习的有心人，点点滴滴地学习，可以把学习变成非常有趣味的事情。当人们很随意地学习东西的时候，依着自己的兴趣学东西的时候，学习就会变成一件乐事。
小学美术课件 篇8
农村小学教育的点滴思考论文
解决好农村小学素质教育中存在的隐忧，这对于提高全民素质、建设和谐社会具有深远的意义。如何把人口资源变成人才优势，这关系着农村经济社会全面发展。因此探讨和完善农村素质教育中的存在的隐忧，则具有非常重要的现实意义和理论意义。
一、素质教育的片面理解造成的误区
由于农村的交通、网络等不方便的情况下，对素质教育的片面理解，使得素质教育在农村不能很好地贯彻执行，相反，由于对素质教育的片面理解，使得农村中小学的素质教育走进了教育的沼泽。中国千百年来的应试教育，通过分数来验证人才的观念在人们头脑中根深蒂固，一听说素质教育开始了，通过国家给学生减轻课业负担等种种迹象，便想当然地认为，以后的求学之路上，便会一路坦途，不用再考试了，同时，学生也不必如以前那样苦读了，同时，随着学生地位的提升，农村教师的责任也到了进退维谷之时，一方面，学生自已认为不用学习了，从思想上放松了自已的学习，就会直接引领他们在行动上做出与进取相勃的举动。做为教师，对他们的这些不求上进的行为，在纠与不纠之间产生了进退两难之境，纠吧，实行素质教育了，学生们会说是侵犯他们的人身自由，比如，学生上课迟到了，不能让其站着，否则是体罚他们，也不能批评他们，否则是不给他们面子，伤害他们的'自尊。于是，他们便会拿起“法律的武器”，来“捍卫”他们所自以为是的“尊严”了。于是，“12345，有事找政府”便成了学生们的护生符。因而大多数教师只好在“多一事不如少一事”的心理指导下，采取“明哲保身、但求无过”的听之任之的态度了。
二、“求才不如积财”的错误观念导致初中生厌学、辍学问题严重
家长是子孙们的第一任老师，他们的言传身教，直接影响着孩子的成长。在一些家长的头脑中，知识无用论的观点直接促使他们在教育孩子们的成长上做出了错误的行动，他们认为在当今“ 金钱万能”的社会，只要为孩子积累了一定的财富，孩子就会一生幸福，于是，要么是外出打工，把孩子放在家里不闻不问，要么是做生意，天天钻营于掂斤播两之中，对于孩子的学习是从不过问。再加上素质教育的“东风”的推波助澜，这就更加坚定了他们的“知识无用论”的观点。在他们的眼里，教师的工资待遇低，一月的收入还不如他们有时一天的收入，由于金钱论的影响，使得他们看不起教师这个行业，孩子如果在学校受了气，他们就会“理直气壮”地去给他们的孩子讨回公道。来维护他们的孩子在“素质教育”下的“合法权利”。在农村，有相当一部分孩子读完初中就不再继续读高中或者职校，只有极少数农村孩子会在九年义务教育之后仍然选择寒窗苦读。甚至于还有少数孩子没有读完初中就辍学外出打工。尤其是女童的辍学率较男童高。主要是因为农村家庭的经济收入低，农村重男轻女的思想导致孩子失学。其次，“知识无用论”的观点，再加上每年都有大量大学生毕业后找不到工作，在考大学没把握的情况下对教育投资是亏本的，再次，教育资源贫乏，教育教学质量差，教材与农村实际相脱离，对学习没有兴趣，令他们产生也厌学情绪而退学。
三、教育资源存在较大地域差异。资源分配不合理
农村地处偏僻，相对于城市而言，农村基本办学条件差。据有关资料显示：我国教育资源的分配是：20﹪的城市人获得80﹪资源，80﹪的农村人获得20﹪的资源。对中国每个个体而言，接受大学教育的机会，城市人是农村人的16倍。同时，城区学校在师资配备、教学设施方面皆占优势，教育的投入大部分用于一些城区重点中小学建设，而农村中小学则师资匮乏，设施落后，只能维护日常教育教学，这种教育资源分配不合理现象使得农村义务教育发展难以实现城乡之间、县、乡、村之间教育不公平。
四、农村小学教师本身存在的问题
一是教师的待遇与同城乡的相比偏低。这主要是因教师工资属于自筹部分的工资不能况现，造成实际收入下降。二是因为同工不同酬造成的的负面影响给他们带来的心理上的压力打击了他们的积极性。三是乡村教师的老龄化严重，许多乡村教师的年龄已到了国家规定的离休年龄的边缘。往后的几年里，乡村教师将严重缺失。
对此，我提出如下几点建议：
1、积极消除对素质教育的片面理解造成的负面影响。倡导素质教育的同时加大政府对乡村教育的投入。采取应急措施，缓解现阶段农村基础教育的经费困难。农村教育的投资体制与农村经济发展以及国家财政状况有密切的关系，它的完善势必要经历一段发展过程，而目前农村教育的经费短缺不可能等新体制完善之后才解决，这就需要采取一些应急措施，主要包括：加大中央政府对农村义务教育的投入;发达地区继续发挥乡级政府对义务教育的管理和投资作用;在基本实现小康目标的农村地区，地方政府财力不能充分满足教育需求的阶段，继续实行多渠道筹措教育经费的政策，例如义务教育适当收取杂费、按照规定程序进行单项教育集资等。当然，鼓励发展民办教育也是增加教育投入，满足社会多样化教育需求的途径。
2、改变一些家长“求才不如积财”的错误观念，使他们清楚地认识到教育对孩子的一生的深远影响。纠正他们“知识无用论”的思想，使他们清醒地认识到，祖国的未来离不开他们的子孙后代，没有知识在以后的社会上是站不住的，只有让子孙后代努力学习科学文化知识，才有更好地出路。
3、加强城乡教育交流与互助，逐步缩小城乡知识差距。城乡知识差距不可能在短期内解决，现在的问题是首先不要继续拉大这种差距，然后逐步创造条件力求缩小差距。首先是政府公共教育经费和其他教育资源的分配应该按照公平的原则分配给每一所学校，农村“示范性学校”的建设既要有适当的超前性，更应有现实的可效仿性，即公平的竞争性，而且政府的教育经费不应只集中在个别学校，人为地制造不公平竞争的局面，就现阶段而言，政府的重点不是“锦上添花”，而是“雪中送炭”，更多地关注农村薄弱学校的建设，对于那些条件好的优质教育资源可以适当放宽政策，让他们增强自我造血的功能。
4、对农村教师要适期进行培训，努力提高农村教师素质。一是在思想上提高他样对教育的热情，及时补给他们的精神食粮，二是努力实现同工同酬。尽快地拉小城乡之间教师的工资待遇，努力消除这种同工不同酬的不全理现象。三是及时增调农村青年教师，以缓解农村教师的老龄化现象，开设外语等课程，以确保小学生进入初中时的外语不及格现象。保证农村中小学生的全面发展。
小学美术课件 篇9
教材分析
从画玩具到画家具，把学生观察的视野，我家的家具由个人玩赏的小天地引向家庭的各个角落。把从画“喜爱”的引向画“好看”的。这不单要求学生的观察要深入一些，而且也是在逐步地培养学生的审美能力。我家的家具
这一课用一幅相片，介绍了客厅里使用的(看到的)家具：柜、几、电视机、瓶花、挂面、电冰箱等；又介绍了四幅学生作品，分别画了各种家具，不论画的是单色还是彩色的，大都是画平面的，“排队式”的，这正是儿童画的特点，说明小孩子的观察和感知比较笼统、概念化，对空间观念还较模糊。这是儿童心理和生理的必然反映，歹可有过高的要求。
这一课是本单元最后的一次记忆画练习，教学时应善于从比较中看到学生的进步，从分析中发现教与学的问题，力求改进，以利于根据儿童年龄特点，提高教学效果。
教学目的
培养学生从日常生活中有意识地观察物体的习惯，学习能选择“好看”的东西凭记忆把它画出来。
作业要求
凭记忆画出家里“好看”的家具；画出家具的大致外形、内部特征和色彩、注意不同家具之间的大小比例及摆设的位置。
课前准备
课前布置学生观察家里的家具，看看哪件是属于“好看”的，认真看看它是什么形状的，为画好记忆画做好充分准备。
教学过程
第 一 节
一、提问学生：你家里有哪件你认为好看的家具，能把它的形象特征讲出来吗?
二、指名要两三位学生在黑板上用线画出自己想画的一件家具，并发动同学评一评：
谁画的好看。
三、教师列举一些家具的名称和形状，如桌、椅、橱、柜、炉、锅等等，要学生联系前课画方形、圆形、三角形来记忆物象的形象，以此做好这次的作业，并着重提示学生注意表现这件家具的形状特征。
四、引导学生阅读课本，谈谈课本对学生作业所提出的要求。宣布这次作业是要求
每人画一两件自己感觉最好看的家具。
五、学生进行作业：教师辅导，择优介 绍。
六、布置学生仔细观察家里自己最喜欢的地方，它的家具是什么，怎样摆设的。
第 二 节
一、启发谈话：前一课，每人都能画出自己家里最好看的家具来。老师布置观看自己家中某一地方有些什么家具，是怎样摆设的?有没有细心观察?
二、指名几位学生谈观察感受。教师着重说明每个人的家庭情况都不同，使用的家具也不会完全相同，摆设更有各自的特别之处。学生谈观察感觉时，一定要具体真实，才会画得好。
三、作业：画自己家中的一角。要画上家具及摆设的位置和涂上色彩。
四、学生练习，教师辅导。
五、讲评：择优表扬。
小学美术课件 篇10
农村小学开展阳光体育运动的思考论文
课间体育是指学生从进校到上课及课间所进行的身体练习，它是课间活动内容之一。很多学校习惯将课间体育纳入课外体育，这是一个认识误区，因为课外体育是课外活动的一个组成部分，是学校在体育教学之外引导学生自愿参加的有目的、有计划、有组织的体育锻炼活动。课外体育归属活动课程，有课程性质，它是体育学科课程的重要补充，纳入学校的教育工作总体规划。而课间体育只是课间活动的一项内容，是调节学生生理、心理的重要手段，并不具备课程性质，因此两者不能混为一谈。
一、课间体育活动的作用
首先，课间体育可以消除疲劳。学生在上课时身体和精神一直处于相对紧张的状态，不仅静坐会产生身体疲劳，而且认知情感和意志等心理过程都耗费大量脑力。课间体育既能舒展胫骨、消除机体疲劳，又能转移大脑皮层上的兴奋灶，调节中枢神经系统，从而起到劳逸结合的作用。
第二，课间体育可以增强体质。课间体育的时间原则上小于课间活动的时间。课间活动的时间包括两部分：学生进校到上课这段时间和课间休息时间。课间休息时间是固定的，每天有六节课，每个课间是十分钟，课间休息时间就是五十分钟。小学生提前进校的时间或早或晚，各不相同，如果按作息时间表的规定进行统一，一般学校规定学生提前二十分钟进校。那么，每天计入课间活动的时间则是四十分钟，所以课间活动时间实际在九十分钟以上。那就是说学生课间体育的时间每天接近在九十分钟，虽然在时间上是分散的，但其累计的运动量是很大的，所以锻炼的效果也必然不小。实际上这种没有计划的、由学生自发进行的身体锻炼是小学生增强体质的重要途径。
第三，课间体育可以调节学生的注意力。小学生注意的稳定性较差，而学习效果又取决于他们对课堂教学中的知识点的注意程度。课间体育可以使学生在玩耍中放松精神，保证了注意的转移，有助于促进学生在课堂上做到全神贯注。
第四，课间体育可以促进情感交流。交往的需要是中小学生成长过程中一种重要的心理需求。课间体育以健康的、积极的形式促进学生的交往，满足他们的心理需要，特别是当伙伴中有人产生了纠纷，通过课间体育他们会在游戏或比赛中得到沟通和谅解，这比教师的说教更有效。一起玩耍的情景有时会成为难忘的记忆，一起玩耍的伙伴有时会成为一生的朋友。
第五，课间体育可以防止伤害事件。追逐打闹是小学生课间的多发行为，特别是在狭窄的楼道和拥挤的楼梯上很容易发生伤害事件。课间体育以安全的、文明的活动方式替代追逐打闹，可在一定程度上减少校园伤害事件。
第六，课间体育可以提高校园文化品位。课间活动是校园文化的一项重要内容和标志，用丰富多彩的课间体育充实课间活动，可以减少学生大吵大闹、追逐打闹等不文明行为，从而规范学生的课间行为。丰富多彩的课间体育还可以增加校园的动感与活力，是提高校园文化品位的手段之一。
二、课间活动的内容
课间体育的内容非常丰富，主要有广播体操、小游戏、小比赛和简单易行的健身方法，从活动内容的属性上可分为三种：
一是集体操，多是全班或全校学生一起练习的活动，如全国统一的广播体操，一般在大课间采用，不是所有课间都适宜这样安排。
二是游戏类，如“剪布锤”、“老鹰捉小鸡”、“快指五官”、“跳方格”、“跳皮筋”等等。
三是比赛类，如跳绳、踢毽子、羽毛球、角力、乒乓球等等。如果从活动的组织形式上分类，还可以将课间体育分为单人活动、双人活动和多人活动三种：一是单人活动，如跳绳、踢毽子、攀勒木、拍画片等；二是双人活动，如角力（摸膝、扳手腕、对脚、拉过河）、翻指线、打乒乓球、快指五官等；三是多人活动，如走平衡木、抢气球、跳方格、跳皮筋、集体跳长绳等等。
除全国统一的广播体操，课间体育的内容大多来源于体育课或学生的日常生活。学生对体育课上的教学内容产生了兴趣，就会在课间活动中接着玩。学生还会从生活实践中吸收一些地方传统体育的内容，如打陀螺、滚铁环等，甚至从生活实践中接受启发创编一些游戏和比赛。这些游戏和比赛最能反映他们的内心需要和年龄特点，同时具有时代性，因此课间体育不仅要继承传统的活动内容，还要与时俱进，尊重学生的个体创造。针对学生自己创编的内容，我们可以通过主动参与或利用课间体育进行“升级”处理，形成新的课间体育内容。
在开发课间体育内容时，要考虑到课间体育的时间和场地因素。首先，课间体育在活动时间上是短而分散的，所以要求内容必须是强度较小、时间较短并随时可终止的身体练习，这些身体练习可重复进行，且对器械的要求很低。其次，课间体育在活动场地上是相对狭窄的，除非场地充足而且教室又离操场很近，否则学生大多数是在教室前后或狭长的楼道里活动，所以要求课间体育内容必须是适宜小范围运动的。
三、课间体育的引导
由于课间体育中只有课间操是可控制的，其他活动内容都是学生自发的行为，所以，学校不应该对课间体育内容加以限制，但可以通过体育课、班会等渠道加以引导，倡导学生在课间开展一些健康的、文明的、锻炼价值高的`体育内容。
体育课是引导学生开展课间体育的主要途径，学生特别喜欢将体育课上感兴趣的小游戏迁移到课间体育活动中，变成课间体育的内容。所以体育教师要重视提高体育课的趣味性，在体育课中多开展一些学生感兴趣的小游戏和小比赛。反过来，课间体育的内容也可以“反串”体育课，使体育课更加趣味化、生活化。因此将课间体育内容引入体育课，并在体育课上进行“升级”处理，也是开展课间体育活动的重要手段之一。
晨会、班会是规范学生课间体育的重要措施。班主任的教育和管理对规范学生的课间行为起着关键作用。所以晨会、班会是提高课间体育活动质量的保证。班主任在班会上通过表扬与批评、鼓励与禁止等多项手段，可以规范学生的课间行为，促进课间体育的健康发展。
在引导学生开展课间体育活动的过程中要避免运动损伤， 特别是在学生多、场地小的学校。要充分利用体育骨干加强对课间体育的组织，要教育学生不作危险性较大的游戏。例如，有很多学生喜欢用“剪布锤”计数进行跳楼梯比赛：出“剪”赢了可跳两次，出“布”赢了可以跳五次，出“锤”赢了可跳十次，最后比赛看谁先到楼上。于是有的学生为了取胜就想一次多跳几个阶梯，这样的课间体育游戏显然潜伏着一定的危险性，可以引导学生将这样的游戏转移到平地进行。
只要对课间体育进行正确的引导，选好课间体育活动内容，课间体育就一定能充分发挥其特殊作用，促进学生健康成长，让“课间十分钟”绽放异彩。
小学美术课件 篇11
教学目的：
通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐
教学重、难点：
瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。
教学课时：一课时
教学材料：
教师用具：瓶子造型完成作品五幅，示范画一幅，16开纸若干张。剪刀一把。
学生用具：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。
教学过程：
一、组织教学：
组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。
二、激趣导入：
1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？——蓝猫儿来到了我们班！
（继续出示）他来我们班干什么呢？——开花瓶店卖花瓶。
这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？——好看的、漂亮的。
2、揭示课题——漂亮的瓶子。（板书课题）
三、新课讲授：
1、欣赏、观察
蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原因吗？为什么喜欢它呢？
让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。
2、发现，解决
老师发现这些瓶子有两个共同之处。
（1）折起这些瓶子，发现——左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？
（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。
（2）瓶子的花瓶都很漂亮
分别请四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒己见，谈谈，你会怎样美化瓶子。
四、学生表现：
1、作业布置：
蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）
2、学生剪绘：
步骤如下：
a：对折瓶子，画出半个瓶子造型
b：剪出造型
c：勾边纹，画花纹。
教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？
五、小结，讲评
1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教学瓶子。
2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。
札记：
本课方案设计包括课前收集→欣赏→探究→创新→实践。学生在收集、欣赏、自主探究中发现美术与生活的密切联系，同时传递了一种文化传承的信息，开阔学生的视野，锻炼学生思维，使学生创新能力得到培养提高。通过本课学习，我们可以看到学生的想象力竟是如此丰富，学生对美术的热爱是如此浓厚。值得思考之处：
1、除了用卡纸、宣纸、彩色纸等材料外，还可以探讨用其它材料来做。
2、这节课容量比较大，在一节课内完成所有的教学环节有一定困难。可以采取课前渗透、课后延伸、适当分解的方法来处理。
gz85.COM精选阅读
小学一年级美术课件12篇
小编筛选出这篇颇有价值的“小学一年级美术课件”祝大家阅读愉快，本文内容的目的是为您提供切实可行的帮助方案。根据教学要求老师在上课前需要准备好教案课件，教案课件里的内容是老师自己去完善的。教案的设计需要与时俱进。
小学一年级美术课件 篇1
教学目标：
1、认识8个生字，会写4个字。
2、能正确、连贯地朗读课文。通过反复朗读体会春雨滋润万物的美好情景，产生热爱春天、热爱大自然的情感。
教学准备：
教师：本课的生字、词语卡片和课文插图，课文朗读录音带。
学生：观察下春雨时动物、植物、人物的情况及活动。
师：春天到了，春姑娘带了春风，也送来了春雨。沙沙沙，雨点落上来了。今天，我们要学习一首诗歌《小雨沙沙》。
1、借助拼音初读课文，要求读字音，读通句子。
2、同桌合作学习，互相纠正字音。
3、在正确朗读课文的基础上，结合课文插图说说小雨点落到了哪里。
1、小雨点落在哪里？花儿、鱼儿、苗儿怎么样？
2、小朋友，人们注意观察过吗，春天的雨点还会落在什么地方？又会是什么样子？
1、自由朗读课文，感受春雨的美。
2、抽学生读课文。
1、用生字口头自由组词或说话。
2、学生根据自己的实际，找出生字中难记住的字，选择适合自己的记字方法，记住生字的字形。
3、指导书写生字：强调看一个字写一个字，切忌看一笔写一笔，培养学生良好的写字习惯。
布置学生课后观察下春雨时的情景，看看还能观察到些什么。
[《小雨沙沙》教学设计(西师版一年级上册)]
小学一年级美术课件 篇2
教学目标：
1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。
2、运用不同的点线，自由表达自己想象中的画面。
3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。
1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。
A、你觉得这些点、线、面有趣吗?
B、你在什么地方见过他们呢?
1、教师展示大师康定斯基的作品：
师：你从画中看到了那些东西?他们是怎样组合排列在一起的?
2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。
1、请学生思考：
A、你想用点、线、面来表现画面吗?
B、想一想，你准备用他们来表现哪些东西?
2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。
采用单线、涂色及剪贴等各种形式来表现自己对事物的感受。进一步了解线的组细、点的大小、色彩的变化、画面的构图……
3、组织小组之间相互学习，并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。
4、教师出示相关的作品帮助学生理解。
1、提出本节课练习的要求。
学生练习，利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。
2、组织学生进行自评、互评。
3、教师适当评价，对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。
小学一年级美术课件 篇3
教学目标：
在仔细观察常用文具的基础上，启发学生设计绘制造型新颖、色彩鲜艳的各种常用文具。发挥自己的想象，在生活和艺术的联系和互动中，获得用艺术的方式美化和表现生活的能力。使学生了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高学生对生活物品和自己周边环境的审美评价能力。
教学重点： 打开学生积极、丰富的创造性思维，启发学生合理利用多种材料和工具进行对文具的制作，提高学生的动手能力。
教学难点： 在设计制作的过程中感受其中的奥妙，培养学生的创新意识和创造能力。
学具准备：
1、纸盒、废弃的小瓶、橡皮泥、剪刀、双面胶、文具的资料、自制"外星人"展示版
2、师生共同收集各种新颖别致的文具
教学媒体： 录音机、实物投影仪
教学过程
一、组织教学：
按常规进行。
二、导入新课：
1、出示教具"外星人"展示板。导入，文具星球来的外星人想和同学们交朋友。创设教学情境。进入教学的特定情境，说出自己的感受。
贴近学生的年龄，激发学习兴趣。
2、想和他交朋友的同学，要和他说一说你最喜欢的一种文具是什么?这种文具有什么作用和特点?它美在哪里?提出课程的基本要求。
说说自己心爱文具并请同学相互欣赏。
利用实物投影仪直观展示，鼓励学生展示自我，锻炼其表达能力，增强自信心。认识文具特点体会造型美、色彩美。
三、讲授新课：
1、情景引申。它有很多小礼物想送给大家，但是他要我们自己做一件独一无二的文具和他交换才行。我们怎么做哪?设疑集思。相互讨论，如何利用自己所带的废弃纸盒或其它的物品制作新颖、别致的文具。充分调动学生的主动性，培养其积极思考勇于探索的精神。
2、组织学生相互解决问题。作简要小结，表扬鼓励有创意的设计想法。提出问题相互讨论解决，进行简单制作过程的说明。完成教学重点的突破，化解难点。
3、出示成品引导学生分析制作材料、方法、优缺点。阐述自己的观点和看法。使学生明确自己的设计目标。
四、布置作业：
1、根据学生个性能力的差异，引导学生自由选择画，捏、撕、贴等方法，构思设计与众不同的文具。个人或二人、三人结合进行实际制作，锻炼自己动手能力。鼓励创新，使学生在更自由的空间里发展创造思维。
2、课中小结，充分肯定学生大胆自由的设计，并及时予以帮助指导。进行相互欣赏和交流，继续完成更新颖的学习用品。开拓学生思维取长补短相互借鉴，发现问题予以纠正。
五、小结：
辅导学生完成完整的作品，并进行课堂展评。把作品展放在"外星人"的展示版上，相互参观自我评价。
使学生体会成功的快乐并促使学生形成"可持续发展"的学习能力。
收拾整理根据课堂情境和"外星人"互换礼物。提出新要求，"外星人"喜欢干净，整洁的教室，我们大家一起来进行整理。
学生收拾整理自己的剩余物品。培养学生良好的行为习惯。
课后拓展：
提出希望，课后请同学们利用身边的多余材料，再设计几种不同的新颖学习用品。利用学生的兴趣延续性把课堂学习转化成持久的学习习惯。
小学一年级美术课件 篇4
教学目标：
1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。
2、培养学生学习美术的兴趣，通过大家一起画的画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。（湘版第一册美术教案）
教学重难点：
在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。教学准备：整张白纸4张，每组课桌组合排成方形
各种画笔、涂色工具（学生）
教学过程：
一、组织教学：
师生问好。（喜欢画画的小朋友请举手；你都会画什么呀？）
二、导入新课：
检察学具。（学生带了许多不同种类的美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。）
三、讲授新课：
1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜）SORRY，此处图片无法上传。
2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的握笔方法，注意纠正学生的错误握笔）
3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范）
4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。
5、教学小结：
A、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？）
B、总结本课的学习的内容。
小学一年级美术课件 篇5
教学目标
知识技能目标①学习简单的观察、欣赏艺术品，区分中国传统国画和西方油画雕塑、摄影不同表现形式的方法。
②学习和提高学生表达自己艺术感受和描述作品、讲述故事的能力。
③培养学生的创新能力。
情感态度目标
培养学生珍惜友情，真心友善待人待物。
教具
电脑、课件、范图、教学演示材料等。
学具彩笔、油画棒、素描纸、彩卡等
教学过程
一、交流信息，初步感受
1、说说自己的好朋友是谁？向大家介绍一下他。
2、说说与好朋友在一起玩耍时开心的事。
二、激趣导入
1、教师播放动画片《喜洋洋与灰太狼》（表现伙伴间情意的片段）
2进入课题
《喜洋洋与灰太狼》中喜洋洋的伙伴是谁？它们在一起时有什么高兴的事？
没有伙伴的喜洋洋还能不能战胜灰太狼呢？
三、师生探讨，表现创新
1、欣赏书中的艺术作品，重点欣赏《艰苦的岁月》，找找这尊雕像中有哪些伙伴关系。提出问题：人与动物可以做好伙伴吗？
2、欣赏不同种类的作品，并让学生大胆畅谈感受。
3、欣赏同龄人的作品，观察他们的构图色彩特点。
4、选自己最喜欢的作品，编一段故事和同学讲讲。
5、回忆你和你的伙伴还能做那些有意义有趣的事。
6、教师指导学生实践创作
教师发现在创作过程中有特点的学生作品及时鼓励并提醒学生大胆用色大胆构图。
四、展示交流，多元评价
1、展示学生作品
2、多层面交流评价
肯定学生的创作，发现每件作品闪光点，从实际出发评价。
作业
设置根据欣赏的这些图片，凭记忆和想象画一幅你与自己的伙伴在一起的情景。
板书设计
伙伴
雕塑国画油画摄影儿童画
课后反思
在教学中用卡通形象导入新课，设计实践活动让学生交流感受，让课题充盈着活泼可爱的气氛，孩子们在实践中增长了知识，避免了知识机械传授，我感觉孩子们学习的很轻松很愉悦，完全是学生本能情绪的宣泄和自由自在的表现。
小学一年级美术课件 篇6
教学目标：
1、欣赏自然界及艺术作品中的动物，感受动物的形体美、色彩美、动态美，从内心产生喜爱之情
2、让学生在电脑的游戏中发散思维，表现自己眼中可爱的动物。
3、感受动物的形体美、色彩美、动态美，从内心产生喜爱之情。
教学重、难点：操作电脑，利用电脑画出自己喜欢的作品。
教具学具：电脑
教学过程：
一、组织教学：按常规进行
二、讲授新课：
1、引导阶段：
(1)老师手上有一封“邀请涵”你们想知道上面写的是什么吗?
同学：我们动物王国的明星正进行时装表演。想邀请__班同学一起欣赏。
(2)欣赏动物世界的录像
(3)讨论：
A、想想你最喜欢哪位动物明星的表演，你能模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗?
B、你觉得哪位动物明星的服装最美，请你描绘一下它的美丽所在(从形体、颜色、花纹等方面展开。)
小结：动物世界真的很奇妙，威武的狮子，温顺的小羊，可爱的蚂蚁……形形色色，说也说不过来。动物的形象各异，服装更是千奇百怪。瞧,它们的服装每个都各具特色。
2、发展阶段：
(1)赏析艺术家表现动物的美术作品。
引导思考：你觉得这些动物漂亮吗?你喜欢吗?为什么?
(2)揭示课题及学习内容：除了用画画、剪纸之外，我们还可以用什么表现手法来表现动物们的可爱形象呢?(今天我们来用电脑表现动物)
(3)利用WINDOWS画图程序中的各种工具设计制作一幅有趣的电脑绘画作品。
三、学生作业，教师辅导：大胆自由的创意和绘制
四、收拾整理：
五、课后拓展：继续探索电脑绘画的神奇世界。
小学一年级美术课件 篇7
苏少版九年级美术教案
第一课 力量与生命——外国雕塑赏析
一、教材分析
本节课的内容是苏少版义务教育课程标准实验教科书美术第17册第一课，课题为《力量与生命——外国雕塑赏析》。属于欣赏•评述单元。教材选取了西方各个历史时期具有代表性的优秀作品，基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析，让学生了解不同文化背景下雕塑的特征，了解雕塑艺术品对生命的赞颂，雕塑作品所具有的恒久生命力。
雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态，是文化的重要组成部分，不论古代还是现代，雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类力量与生命的传达。
二、教学目标：
认知目标：通过赏析，了解雕塑艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。
技能目标：通过赏析，发展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价，初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的基本欣赏方法去赏析具体的雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。
情感目标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体积，表现某种形象和节律，达到交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。
创造目标：雕塑既是提高的艺术，又是普通的艺术；既是古老的艺术，又是现代的艺术。通过赏析，打通学生对所学知识的链接整合能力，用自己独特的感受和体验表达出对作品新鲜的认识。
教学重点：通过对雕塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的基本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。教学难点：通过党析，理解雕塑作品的抒情与象征性。
三、学情分析：
本课的教学对象是九年级的学生，学生对雕塑的相关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏，学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生，而且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂这些经典的外国雕塑对于学生来说的确有些难度。
四、教学方法：
自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸法。
五、教学准备：
教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件
学生准备：上网查找外国雕塑的相关资料；收集不同时代艺术家的相关背景资料。
六、教学设计：
（一）引导阶段：（设疑导入）出示一块大理石。
问：从这块石头中你能领悟到什么？
米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。（1501年，米开朗基罗走进佛罗伦萨教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像《大卫》。米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品。）导入课题。
（二）合作探究阶段：
1、媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。请学生分析两幅作品。
重点：《维伦多夫的维纳斯》：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》：庄重、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。
2、文艺复兴时期作品展示：《摩西像》。
请学生结合文艺复兴的相关背景知识解读作品。
重点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法，用准确的人体解剖学知识，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的雕刻家有极大的影响。3、18~19世纪作品：《伏尔泰坐像》；《巴尔扎克像》。请学生比较分析两幅作品对人物内在气质的刻画。教师根据学生的讨论及时总结。
重点语：《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体现哲学家的智慧。《巴尔扎克像》注重人物的精神状态。4、20世纪初期作品赏析。《张弓的赫拉克勒斯》；《河流》。请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。
重点语：《张弓的赫拉克勒斯》：粗犷、奔放、现代感。《河流》：象征性。
5、现代派作品赏析。《国王夫妇像》；《空间中独特的连续形体》；《马》；《吻》。四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。
重点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，并波及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。《国王夫妇像》：具象与抽象。
6、雕塑与城市环境。《高速》；《衣夹》。
四个学习小组分别比较两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。
教师进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑则使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观；而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系，使建筑空间组合更有变化；雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、建筑共同形成新的环境艺术。
（三）感悟体验阶段
1、你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗？
2、你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗？城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗？
3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品？
（四）归纳巩固阶段。
1、为什么说雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合？
2、西方现代雕塑的发展趋势？
3、《国王夫妇像》怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息？
（五）课后拓展
结合雕塑与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。你喜欢中国雕塑吗？中西雕塑有何差异？ 教学反思：学生明白美术课与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性 九年级学生，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低，直接关系着艺术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。
第二课 水墨交融写青山
认知目标：在对我国传统水墨山水画表现方法回顾的基础上，让学生自主探索和尝试水墨表现新方法，并欣赏具有创新意味的当代水墨山水画，在欣赏和对比中感受和了解新水墨山水特点及表现方法
能力目标：激发学生的兴趣和提高学生的审美素养以及水墨表现的技能技巧 情感目标：培养学生的创新意识和民族责任感。
教学重点：
1、认识当代山水画新水墨表现方法以及学生自己能探索一些新的表现方法
2、通过学习，学生能运用新水墨表现方法表现一幅山水画。
教学难点：
1、学生自己能探索一些新的表现方法。
2、通过学习，学生创作一幅具有创新意识的山水画。
教学用具：多媒体课件。
学习用具：课本，毛笔，墨汁，宣纸，调色盘等
教学过程:
一、课的导入
教师：同学们，上学期我们学过了两种表现水墨山水画山石的用笔方法和表现步骤，哪个同学还记得吗? 学生回答，教师通过实物投影两张上学期学生作业，一张为中锋用笔，一张为侧锋用笔。教师：那么这两张作业哪个是用中锋，哪个是用侧锋表现的? 学生回答。
教师：可能有的同学有点忘了，下面让我们再来感受一下这两种表现方法好吗?请同学们用这两种方法分别表现两块石头。
学生作业结束。教师选择一些学生作业上实物投影仪展示。教师设计问题：
1、你画的画哪幅运用的是中锋?哪幅运用的是侧锋?
2、效果有什么不同?
3、通过对两种方法的再次表现，你有什么新的感受?
4、你最喜欢哪一种表现方法?为什么?
5、……
教师：看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的不错。那么是否还可以用其他方法来表现这块石头呢?
出示课题
二、新授
教师：今天我们就来对水墨山水表现方法进行一些新的探索，同学们下面就先来思考和讨论，并在纸上来尝试表现一下。
组织学生思考、讨论并让学生尝试用新方法表现。
学生尝试完毕，教师选择一些学生作业上实物投影仪展示，让学生谈谈在画中的表现方法有了什么不同，为什么会去这样表现，并对学生的奇思构想作出表扬和鼓励。
教师：不管怎样，同学们都已在探索的道路上迈出了一大步。下面我们就来感受一下当代画家是运用什么方法来表现的。
通过多媒体展示四幅当代水墨山水画与古代传统水墨山水画的对比画面。
教师设问：
1、这幅画在表现方法上有何新的特点?
2、这种表现方法给你什么新的感受? 教师：下面就请同学们以两块石头或两块以上的石头的组合，选一种自己喜欢的新方法，亲自来感受并表现一幅山水画。
三、教师巡回指导
发现问题及时纠正，并找出不足进行调整。
四、学生作业评价
互评，教师评，小组评价
要求每小组推选出一幅作业，并请作者相互评价
五、新课结束
教学反思：就对美术作品的鉴赏而言，它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平、认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。
第三课笔情墨意抒胸臆
教学目标
引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。
教学重点和难点
教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。
教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。
课前准备
范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。
导入新课：
1．学生体验：
(1)拿出生宣纸和毛笔，让学生谈一谈，宣纸和图画纸有什么不同？教师总结：宣纸和毛笔以及墨是中国画的工具。这也是中国画不同于其它画种的主要特征。
(2)让学生动手用墨和水在宣纸和图画纸上随意涂画，然后看看有什么不同？
(3)教师展示范画并提出问题：这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论，教师总结：这些作品是利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。
2．师生共讨：
（1）你知道国画的历史吗？
学生讨论，教师总结：水墨画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。所以我们要继承传统文化，使它不断发展。
（2）你理解水墨画的韵味吗？
出示作品，学生讨论发言，教师总结：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。
（3）你知道这种韵味是怎样形成的吗？
教师示范：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染，堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下。教师因势利导。
3．学生实践：
教师布置作业，自己动手创作一到两幅水墨作品，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。
4．作品评价：
提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。(1)学生互评：
(2)师生互评：
5．小结：这节课通过同学们的动手创作，使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，看看效果怎样？ 教学点评（教学反思）本课的设计，强调学生的实践性和趣味性，充分调动学生积极性，使学生亲身体验水墨画的独特韵味，充分发挥各自的想象，做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验，使学生体会到中国文化的独特魅力，从而起到培养学生的爱国热情。
第二课时
教学目标
引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点
教学重点：指导学生掌握材料和水分的关系，调动学生主动性，放开手脚，大胆创意，表达自己的感受。
教学难点：引导学生对水墨画的韵味的理解和感受，并表现在自己的画上。
课前准备
范画数张，生宣纸数张，毛笔，笔洗，画毯，中国画颜料等。教学设计 教学过程： 组织教学： 一．导入新课：
1．让学生谈谈对国画的认识，教师总结： 国画就是中国人用自己制造的工具材料，按照中国人的审美习惯创造出来的画。国画有几千年的历史，每一时代的画家都以自己的创造，使传统中国画技法更加丰富多彩。水墨画就是在传统技法上不断的创新，水墨画反映出来的审美情趣，既有历史的、民族的特点，又有时代的、创造的新意。富有韵味，是中国画特有的美感。
二．技法探究：
1．学生做水墨游戏：（1）让学生动手用笔着淡墨在宣纸上随意涂一笔，后用浓墨点在其上。(2)让学生动手先用干浓墨在宣纸上随意涂一笔，后用淡墨点在其上。(3)先用墨在宣纸上随意涂一笔后用色在其上点几笔。（4）先用色在宣纸上涂一笔，后用墨点几笔。
学生做完后，互相观赏评论。教师总结：刚才大家做的几种笔墨游戏，就是水墨画的几种表现方法：浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色。利用水和墨在宣纸上的冲化、融渗产生的浓淡变化，通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水相互辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间，令人回味无穷，这就是水墨画的韵味。这也是水墨画不同于其它画种的独特之处。
2．用多媒体出示范画，学生欣赏，师生共讨作品中的韵味：这种墨与色相互交融形成的神奇效果，令我们回味无穷，遐想翩翩。其特点在于似与不似之间，水、墨、色交融变化，颇耐人寻味，这就是中国画特有的审美标准之一“韵味”，有“韵”才美，无“韵”是不美的。
三．学生体验：（教师布置作业，用几种水墨画的表现方法，自己动手创作一到两幅水墨作品，表现内容不限，用笔要大胆，注意墨与彩的浓淡，以及水分干湿的把握。学生作画，教师巡视，及时指导遇到的情况。
4．作品评价：
提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体现出变化莫测的韵味。
(1)学生互评：
(2)师生互评：
5．小结：这节课使大家对水墨画的韵味有了很深的了解和体验，好多同学的作品都不错，希望大家课后去练习，尝试用不同的方法去表现，使画面富有新意。
第四课
熟悉的韵律
教材分析
本课比较抽象，较难把握。虽然初三的学生已有了初
一、初二美术学习的基础，对各种事物也有了一定的理解能力，但对该课的认识和把握还需要进行适当的解析和引导。
教材要求我们在进行探索和体验的基础上，运用我们绘画的元素（如线条、色彩等），在自主或合作中进行创新学习。
本课的教学重点为：体验与探索绘画、音乐中的旋律和美感、感受艺术的表现力与感染力。本课的教学难点为：学习运用通感的方法，用绘画的形式来表现，并使作品具有音乐的节奏与韵律。
教学目标
就本课教学内容而言，主要是通过体验探讨研究绘画与音乐等学科之间的共通及联系，并能运用通感的手法，以熟悉的韵律，流动的音符为学生打开创造之门，培养创新综合能力。由此，我将本课的教学目标界定成三块，一、知识与能力。通过绘画、音乐等艺术形式中优秀作品的欣赏，提高学生的想像力和创造力。
二、过程与方法。要求学生学会运用色彩、线条等方法进行绘画练习，注意把握好画面的节奏感和韵律感。
三、情感与价值观。通过欣赏不同的绘画和音乐作品，使学生能感受和理解不同的艺术风格和不同的表现手段，体验艺术作品的共通之处。
学情分析
初三学生经过多年的美术及其他知识的学习和积累，无论是在学习方法上，还是知识的容量上，已经具备了解决部分实际问题的能力。音乐则更是这些花季少年的最爱，这些都给本课的学习带来了强大的推动力。
教法、学法
从学生和教材的实际出发，我采取了以下教学方法：
一、创设情境法：通过创设与本课情感相符合的情境，会使学生轻松的掌握知识。因此本课开始就以学生刚在英语课上学习的英文歌曲《Yesterday Once More》（译林版初三上册第11课）作为课件的背景音乐，让学生在熟悉的韵律中进入课题。
二、自主探索法：学生是学习的主体、发展的主体，而课堂教学是发展学生主体性的主要渠道，本课通过“自主探寻”环节，让学生在自主学习活动中感受美的旋律探索适当的表现方式。
三、合作学习法：以相同的学习任务和爱好自由组成学习合作小组，通过“学生作业”环节中的合作学习，让学生围绕同一主题，完成作业。
四、拓展延伸法：拓展与延伸是综合•探索课的关键之所在，本课要求学生在课后收集或绘制自己喜欢的图片，制作情感日记或运用信息技术，收集自己喜欢的音乐，学习绘制动漫、动画或MTV。
教学设计
按照前面的分析，我的教学设计如下：首先进入课前准备阶段，这时教师不仅需要准备相关的美术和音乐作品，多媒体演示设备及美术课笺，还需要准备让学生感兴趣的音乐作品及动画、图片制作成多媒体课件、另外美术课笺的制作和印刷及绘画工具的准备也是必须的。在学生准备中，我要求学生在预习教材的同时还要收集自己喜欢的音乐作品，最后不要忘记带好各自的绘画工具及材料。
关于教学思路，首先课堂导入非常重要，因为她可以通过创设情境，让学生融入课堂，所以我准备了学生刚在英语课上学习的英文歌曲《Yesterday Once More》作为课件的背景音乐，让学生在熟悉的韵律中进入课题。接着在新授时，第一个环节我准备了两首音乐，一首是来至于费翔《故乡的云》，一首是花儿乐队的《嘻唰唰》，这两首音乐，其中一首舒缓，一首激越，很显然两种音乐表现风格会给我们带来了不同的感受，如果这时就要求学生将视觉的绘画和听觉的音乐直接等同起来，可能还有很大的难度，因此我们可以要求学生用不同的表情来体现自己现在的内心感受，要知道表情是能够看到的，那我们这个阶段的目标就实现了。第二个环节则通过让我们欣赏几米的连环画《遇见》、杜菲的《向德彪西致敬—1》及奥基弗的作品《蓝与绿》，使我们从具象到抽象的画面中去体会音乐和绘画的联系，进行分析和师生交流，明确色彩表现音乐的内涵，让学生通过感受和理解不同的艺术风格和不同的表现手段去体验艺术的共通之处。
我们知道，教师的引导对学生知识的积累具有较强的作用，而自主的探寻则是学生发展的动力，因此在“自主探寻”环节，我通过让学生去探寻绘画、音乐作品，让学生了解美术和音乐作品中的旋律，并在这里运用设置互动小游戏，让学生来选择最符合的画面，探寻表达旋律的各种表现形式。最终师生交流探寻结果，填写美术课笺，为顺利进入下一个环节做出最理想的铺垫。
作业是知识积累，技能锻炼的巩固过程，而自由组合的学习合作小组，更是将学生的兴趣、爱好、思维等进行了最大的优化，必将为学生在美术的学习和发展带来一定的影响。所以我在“学生作业”环节要求学生可以分小组合作，当然，自由组合时学生人数不能太多，4人左右最理想。可以围绕同一音乐主题，运用较统一的表现形式来合作完成作业。
最后，作品的展示是对学生学习的一个检阅，也是学生成果的一次交流，在这个环节我要求学生各组选出一幅或一组作品在全班交流，并进行立体的评价。
评价与拓展
其实，对学生的评价应注重其发展的整体性和可持续性。教师作为评价的组织者和引导者，应该注意因人、因时、因地的组织和引导学生开展评价活动，充分体现多元评价的内涵。本人在评价方式的设计上采用了多种方法：
1、美术课笺中“你的课堂随录”就是一个贯穿课堂教学始终的评价方式。
2、作品展示时的自评、互评及教师点评则是课堂评价的主要体现。结合本课特点，在这个环节我又增加了关于音乐与画面的联想是有时是具有一定主观性的，不同的个体对作品会产生不同的反映，同一个个体在不同的时期也会产生不同的情感体验。
总之，科学的评价方式对于课堂教学的拓展是有很大的现实意义的。一个合适的评价方法必然会刺激学生去关心、去探寻其相关的课题。这对课堂的延伸、学生的发展都是有好处的。本人根据教学实际和本课的特点，认为可以抓住学生在初步掌握绘画和音乐表达方式中的通感，将视觉艺术和听觉艺术融合起来时，要求学生收集或绘制自己喜欢的图片，制作情感日记；而部分有基础、有兴趣的学生则可以制作一些简单的动漫、动画甚至MTV来记录自己的心情与成长。
苏州园林 教材分析：
中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现的，园林建筑体现的是“人与自然相亲和的思想传统”；我国民居建筑表现出强烈的民族特点和浓厚的地方色彩，显示出丰富多彩的艺术面貌，体现“长幼有序的伦理观念”，主要是实用性。
教材中第一段先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明；第二段对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍；第三段讲的是欣赏方法与欣赏要点；然后是分别介绍拙政园、网师园、圆明园与颐和园。
民居建筑一节，首先强调了其实用性及民居的分类，然后对南、北及少数民族民居分别加以概括的介绍。
对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高 教学目的：
1． 使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解； 2． 通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力； 3． 通过了解中国传统园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育 教学重点：
1． 了解园林与民居建筑艺术的思想内涵及实质；
2． 初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义； 3． 中国园林艺术对现代环保思想的影响。教学方法：
讲解、讨论、提问、欣赏 教学工具： 多媒体、课件 教学过程：
导入：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。进入课题“园林与民居”。让学生观看短片（苏州园林），针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林 我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。（或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历）
（教师讲解）中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。（显示远香堂图片）取宋周敦颐《爱莲说》中“香远益清”之意，提为远香堂。水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷风扑面，清香远送，是赏荷佳处，园主借花自喻，表达其高尚的情操。（显示“香洲”图片）香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子，古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁。（显示图片“小飞虹”）是苏州园林中唯一的廊桥，取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”而命名。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，古人以虹喻桥。
（显示与谁同坐轩图片）苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。
（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来安排（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中布置山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成就最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）
小组讨论：
我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）我国园林的特征：
1．取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。2．为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣
3．都凝聚着劳动人民的智慧和创造力 4．划分景区和空间，善于“借景”
5．追求寓情于景、触景生情的艺术境界
要素：
园林少不了建筑，建筑在东西放园林中扮演的角色不同，西方古典园林的布局中，建筑占主导，园林是延伸部分，服从于建筑，使园林“建筑化”，建筑是孤立的，无须同园林互相渗透。中国园林的布局中，园林统帅建筑，巧妙地使山石流水，花草树木渗透到建筑中去，迫使建筑园林化，要求建筑随高就低，因山就势，自然敞开，使建筑本身与自然融为一体。
中国古代向来把园林看成是一首诗或一幅画，而不是单纯的土木工程，它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉，如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化，认为松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心，岩石坚贞，都和人的情感相联系。竹影花影、风声雨声、阳光月光、茶香花香都能激起人们的情感和丰富的联想
中国园林三大要素：
山水地形：山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”，小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面
花草树木：富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。
园路建筑：“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。园林中的对景和借景：
对景：中国园林讲究的是“步移景异”随着人的走动，景物就不断地变换。在中国园林中，最好的景点往往置于最有利的地势上，而且有最好的自然环境作衬托，在游览路线最适于停留的地方便是赏景的最佳位置，在景点多的园林中，各个景点常互为对景。有时为了强调对景中最精彩的部分，还利用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起来
借景：把园外的佳境，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，扩大空间感。借景有多种形式：
远借 如，拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借园外北寺塔
邻借 如，颐和园漏窗，信步间透过一个个窗洞，就能“步移景异”地欣赏到一幅不同的画面 仰借、俯借则是观赏的角度不同，如，晴空万里，春江渔火 应时而借，一日之间的疏影移动，晨曦残阳 借景还可引申为借声、借香等等。园林的景的欣赏
静观（类似欣赏一幅幅图片）
所谓“静观”是庭院中人能够驻足的观赏点，在可停息的小亭里、坐椅上留住人，使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位置不变，眼前犹如出现一幅立体的风景画，整个画面就象一幅静态图画，造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景，尽可能使画面向纵横发展。
在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及各种漏窗，透过门框或窗框，透过门，空间相互联系、渗透，使空间感觉更为深远，使画的境界更生动、更深邃，耐看、耐寻思，让人回味。
动观（类似欣赏短片）
所谓动观，是通过一定的行走的路线，把不同的景组成连续的景观序列，随着人的移布，景色不断地发生变化，因其视点与景物相对位移，犹如观看一幅长卷图画，一景一景不断闯入眼帘，成为一种动态的连续构图，获得良好的动观效果。西方“流动空间”的理论和东方“空间分隔”的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。
尤其在中国的古典园林中，苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法，将动观的景色表现得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景能有独特的立意，做到虽有人作，宛自天开的意境就可称为佳作。
每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循“小中见大”的原理，创造出“有限中见无限”的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。在现代的庭园造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。
引导学生总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣，这些文化遗产，又是劳动人民智慧和创造力的结晶。中国园林，取法自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，至今仍值得借鉴、继承和发扬。
欣赏了我国的园林建筑之后，我们再来看一下我国的民居建筑（显示一组民居图片），将各地的民居建筑进行对比，概括我国民居建筑的特点：（结合图片进行讲解）?平面形式丰富，空间组合多变 ? 因地制宜，就地取材
? 造型朴实，群体和谐，环境优美
? 鲜明的民族特色
（新疆喀什地区天旱少雨，居民喜爱户外生活，院落四周设廊，廊下砌土坑，上铺地毯，是平时待客及家人活动之处。
福建永定县古竹乡圆土楼，为自卫防御而形成的一种封闭型聚居环形大楼，外墙用土造，厚达一米多，大楼一般为一环，高2~4层，每层16间，多的有32开间，内部各间有回廊相连，外部下层不开窗，第三、四层开小窗。）
北方寒冷，人口相对少——多四合院、三合院，空间大些 南方炎热多雨,人口密集——住宅紧凑，多为楼房
少数民族由于安全因素——以族为单位，居住大型集团住宅，形成各种形状的土搂，便于防御
民居建筑的实用性大于精神性追求。课后思考题：
l 请举例说说中国道家思想对中国园林的影响，以及它对现代环保意识的影响？
l 当今各高楼大厦拔地而起，现代建筑越来越多，他们同园林建筑、民居建筑能不能相融合？
中国画欣赏——古代壁画 教学目地A
1、通过壁画这种古老独立的绘画形式，让学生了解中国壁画艺术发展的历史和当时社会经济以及审美意识；
2、通过作品使学生了解欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术表现手法和技巧，以及独特鲜明的民族艺术风格，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
重 点 赏析汉魏、南北朝时期墓室壁画的特点，比较娄睿壁画与汉代墓室壁画在画法和表现技巧的异同。
赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。
【组织教学】
【引入新课】
在前面一节中，我们开始和大家一起学习中国古代绘画，哪么请大家回忆一下中国画的基本材料有哪些呢？（宣纸、毛笔、墨汁、颜料等）。哪大家知不知道最早的中国画又是以什么样的形式出现的呢？ abc 最早的中国画是出现在一些岩洞里，这些形式叫岩画，不过它与其说是画，倒不如说是一种文字，因为其功能只是简单的记录了当时人们的生产、生活情景，最多还能表达人们的一种理解和愿望，还没有具备审美的功能。那么，真正具备了绘画作品审美功能的绘画，应该是随后出现的壁画。【讲授新课】
一、什么是壁画？
壁画：是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。是古今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派和风格，它在中国美术史上占有重要的地位，是绘画艺术中的重要组成部分。
目前发现的最早的壁画是汉代作品，其分布较广，河南、山西、陕西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓都有壁画。画的内容有神话传说、历史故事以及表现生活场景的。
二、规模较大的汉墓壁画——河北望都东汉壁画。
据墓中题记推测，墓主人是一位高级宦官（东汉宦官浮阳侯孙程）。此墓坐北朝南，由墓道、墓门、前室及东西耳房、中室及东西侧房、后室及北壁小龛等构成。因早年被盗，前室只存壁画。在前室四壁和通道两侧画有官吏和祥瑞动物，画高1.4米，43厘米以下为鸟兽，上部为人物，中间一条1厘米的黄边分开。在官吏图像旁边均有隶书写的官名，如“辟车五百”为一武官，短衣着鞋，拱手肃立。用线粗犷流畅，比较注重神气的刻画，能根据各种人物的身份作不同的刻画，相貌神态各一。由此可能看出壁画的作者无论是专业画师还是民间画工，都是具有相当水平的。
三、南北朝时期，墓室壁画的绘画水平、规模都有了发展。——山西太原娄睿墓壁画。
墓主人娄睿是北齐武明皇太后之侄，官至大将军、大司马、太师，是北齐政权中的重要人物。
娄墓同墓道、甬通、墓室在部分组成，现存壁画71幅，面积200.55平方米，分为两大部分。第一部分描绘了墓主人生前的戎马生涯和生活场景；第二部分描绘了墓主人死后升天，回归西方净土的虚幻境界。整个壁画组成了一幅人间生活场景与神怪传说合为一体的壮阔画面。规模之宏大，技艺之精妙，在南北朝时期绘画艺术史上都是空前的，可视为南北朝时期壁画艺术的优秀代表。
娄睿墓壁画虽然继承了汉代墓室壁画以铁线勾勒形象，单纯粗犷的风格，并继承了自东晋顾恺之“以形写神”的人物画技法。在形象塑造上，更注重人物表情和马匹神态的刻画。造型逼真，用线刚柔并济，并有意识的运用了色彩晕染法、明暗映衬、远近对比的方法，使形象更具空间感和真实感，与汉画只注重动态，用笔稚拙率真的面貌拉开了距离。此外，此作者有很强的空间经营能力，既我人通常讲的构图。在作品中，作者巧妙的将人物、马匹、仪仗安置在长卷式构图中，且穿插、藏露有序。层次繁复、变化多端，既有时间序列感，又有浩繁场面的空间感。
四、佛教壁画
自佛教传入我国，除墓室壁画外，还大量出现了宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺里，就存留着许多美丽的佛教壁画。abc 敦煌莫高窟：位于我国西北甘肃省，现存有自北魏至元代的佛教石窟492个，内有大量精美的壁画和彩塑作品，可以说是世界上最长的画廊。它反映了自北魏以后，近千年古代艺术发展的成就，是我武了解学习古代历史、宗教、文化、风俗、绘画艺术的重要博物馆。abc 《九色鹿本生故事》：位于莫高窟第257窟，是其中优秀代表作之一，是根据《佛说九色鹿经》的动人故事而绘。
九色鹿本生，或称鹿王本生。所谓本生故事，是批佛经中把印度民间流传的种种舍已助人的行善故事，附会成佛祖释迦牟尼前生前世的事迹。该壁画是说有一人个人落水呼救，正逢九色鹿从河边经过，将其救起，落水人为感谢救命之恩，愿为九色鹿寻找水草。九色鹿不图感恩，只求落水人不要透露她的住处，落水人应诺而去。这时王后夜梦一鹿，身有九色，双角如银。次日便与国王说梦，并请求国王下令捕捉，要剥皮取角做服饰和扶柄。于是国王便下令重金悬赏。落水人暗思，发财的机会到了，便向国王告了密，并领兵进山捕捉。九色鹿被重兵包围，九色鹿质问国王，是谁透露我在这里，国王指落水人，九色鹿义愤填膺，向国王揭露了落水人如何忘恩负义。国王听后谴责落水人不义，立即释放九色鹿回山，并下令全国，若有捕捉九色鹿者诛九族。落水人遭到报应，周身遍出毒疮，王后也因阴谋没有得逞，愤然而死。
该画采取了横卷式构图。故事情节分为九个场面，从画面的两端向中间发展，到中间逐渐形成高潮而结束。这幅画具有我国民族传统绘画的装饰风格，画面以人物为主，平列安排，山石树木仅作衬景，土红地色上配青山绿水，并点缀花草。背景处理采取水不容泛，人大于山，人大于屋，房屋不画前墙可窥内庭的表现形式，不追求立体的空间感和比例关系。
在构图上，则依照故事中所出现的景物作统一布置。南端是水，北端是宫殿，中部是途中，不拘泥于情节发生的先后顺序，然人物、动物、自然环境相统一，特别突出了九色鹿高雅坦然的神态。因而使画面有整体感。
在色彩上，画面以土红涂地，青、绿、黑、白、赭色错杂其间，有浓丽、淳厚、质朴之美。
在线描上，大胆地用了白粉线，饱满、圆润、遒劲有力，加上凹凸晕染，更增加了物体质感的表现。
在人物形象的刻画上，通过动态，刻画出人物的性格，突出了人物神情的表现。如落水者长跪宫外，合掌向国王告密的卑微神态；国王扬手作势似乎在说什么，王后撒娇似的把右臂搭在国王的肩上，长裙下露出的光脚，翘起的拇趾，似在不自觉的晃动。这些细节的刻画描写，生动的表现了王后正在唆使国王加害九色鹿的阴暗心理。更突出的是九色鹿与国王相遇时，九色鹿理直气壮地站在国王面前，陈述救护落水人经过的场面，九色鹿显得那么坦然高大。这些都反映了画家对九色鹿舍已救人、不图报答的正义行为和良好美德的赞许，同时也看出画家以美的形式表现惩恶扬善这一严肃主题所倾注的感情。
五、元代壁画——永乐宫壁画《朝元图》
永乐宫：是元代道教建筑。故址在山西省永济县永乐镇，1959年因修三门峡水库，按原样迁至山西芮城县北部龙泉村。永乐宫元称大纯阳万寿宫，是集元代建筑、绘画、雕塑等艺术于一体的重要古建筑群。abc 《朝元图》：位于三清殿内，以8个身高3米以上的主像为中心，画身高2米以上的群仙就有280余尊。三清殿是永乐宫的主殿，壁画完成于1325年，殿中供奉着道教的最高尊神——三清像（已毁），和三清像相配的是殿四周的壁画。全部壁画作为一个整体就是《朝元图》。（三清：道教的一个基本概念：元始天尊、太上道君、太上老君；朝元：指360个值日神去朝谒道教的最高主宰元始天尊）
教学反思：在美术教学中我的不足之处还有很多，重要的是发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”在以后的教学工作中戒骄戒躁，各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许。
小学一年级美术课件 篇8
活动目标:
尝试独特的绘画形式，进行大胆创作。
活动准备:
各种形状的小石头、水粉笔、各种颜色的颜料、各组一块抹布、小水桶。
活动过程:
一、教师出示石头，引起幼儿活动兴趣。
师：小朋友，你们知道石头能干什么？
二、欣赏石头画
1、播放课件
2、提问：你喜欢哪件作品呢？为什么喜欢？
3、小结：根据每块石头的形状，想象它像什么，用颜料画出图案，要画大。
4、从不同角度观察石头，想象。
三、作品创作
1、幼儿观察石头，想象。
2、幼儿作画，教师巡回指导。
四、作品讲评
五、活动延伸：
回去我们再尝试看看在石头上还可以怎样画，就会更漂亮。
小学一年级美术课件 篇9
一、教学目标:
1、把认识的26个字母变成具体的形象。
2、加深学生对字母的想象进行添画练习。
3、使学生养成联想的好习惯，善于用生活中的美来表现字母。
二、教学重点：
1、对字母的造型进行丰富的联想.
2、动手设计出有创意的字母作品。
三、教学难点:
1、如何启发学生对字母进行巧妙的联想.
2、如何启发学生制作出独特的字母造型。
四、课前准备:
学生:每人自带水彩笔一份,剪刀、色卡等。
老师:课件,教具。
五、教学过程：
预设学习材料与教学路径
学生活动设计意图
(一)课前组织，调动情绪
师:今天，崔老师请来了很多小客人。看，他们来了。我们跟着音乐一起唱起来吧（.播放ABC字母歌）师:知道他们是谁吗?字母宝宝一共有几个呢?
学生听音乐唱歌曲，可以跟着音乐动起来，用手摆摆字母的造型。用形象生动的flash动画创设了一个良好的情境，通过听乐曲动一动，把学生的积极性充分地调动起来。并为下面的教学做好了铺垫。
(二)创设情境，激发兴趣
师：刚才我们一起欣赏了动听的“英文字母歌”，现在就让这２６位小客人带我们进入到他们的字母王国中去吧。（板书：字母）
师：老师听说这２６位小客人最近遇到了一件烦恼的事情。过几天，字母王国里就要举行一个“化妆舞会”。（点击课件）可是他们身上个个都是光溜溜的，难看死了。这个样子怎么能去参加“化妆舞会”呢？所以他们就想招聘几位造型师来设计几个新形象，你们想不想应聘成为他们的小小造型师啊？
学生观看板书、课件。
通过创设情景，营造一个活跃的、极具挑战性的氛围，激发了学生创作的欲望，调动学生学习的情绪。
（三）由形出发，展开联想。
1、摆形想像
师：想成为一名合格的造型师可不是那么容易的，不但要有动手能力，还要有丰富的想象力。老师先来考考你们，用水彩笔摆一摆你最喜欢的字母宝宝吧。
师：请几个小朋友来介绍一下。你摆的是？它像什么？（投影给大家看看。）
2、“E”的联想
师：看到小朋友摆得这么起劲，崔老师也想来摆摆。瞧！我摆得是？（投影出示“E”）倒过来，转过去看看，它又像什么了呢？（板书4个“E”图片）你和老师想到一块去了。（板书4幅图片）
请几名学生上来在投影器上面摆一摆自己喜欢的字母，并回答：我摆的是……它很像……学生发挥想像，畅谈字母像什么.学生活动
从动手摆一摆，动嘴说一说，加深学生对字母形的印象，以及由形展开丰富的联想。我们学校的小朋友还把他们想到的事物画了下来呢，瞧。（板书图片）
3、找字母游戏师：来看看这幅小朋友的作品，你能看出这张图片中藏着哪些字母宝宝吗？找到马上举手！（课件出示）学生欣赏其他学校小朋友的作品。
学生仔细观察图片，找出图片中隐藏的字母。
小游戏“找字母”不但调动了学生的积极性，并以逆向的思维加深了对字母形的联想。
（四）添加变形，学生作画。
1、欣赏三组图片。
(1)出示书中添加类图片：C.D.G
你们的眼睛真亮，现在奖励你们玩一个“字母变变变”的游戏。我们一起来说“字母变变变”！瞧，这些字母宝宝发生了什么变化？(课件)(2)出示书中替代类图片：F.H.W
“字母变变变！”这些字母宝宝呢？(课件)
(3)卡通造型的字母图片。
“字母变变变！”哇，这些字母宝宝更绝了！(课件)
2、教师示范“A”.
多么奇妙的字母呀！（板书：奇妙的），崔老师也想来动动做做了。
师范做：A（apple）可以用苹果替代，可以替换在哪里呢？用苹果替代了一横，你瞧！这个苹果像不像一张嘴巴呢？那么，我们是不是可以把这个A看成一个人呢？看老师是怎么变出一个A级超人的！分开的两竖多像一个人分开的两条腿，画上眼睛、鼻子和嘴巴学生一起说：“字母变变变！”
学生仔细观察变形后的字母，找出其发生的变化。
学生认真观看老师示范，并与老师互动。
通过“字母变变变”的小游戏，让学生在轻松、幽默的气氛环境中找出字母变化的特点。在练习观察中，肯定有一部分学生并未达到理想的效果，通过老师的示范，使这部分学生也能掌握方法。同时，通过讲解，对本节课所要学习的重点内容加以提升。
瞧！一个活灵活现的A级超人出现了！多么活泼可爱的字母宝宝呀！
3、师：小朋友，你最喜欢哪个字母宝宝呢？你打算怎么来设计他呢？小组交流一下好吗？再指名说说。
4、学生自选设计，教师巡视。（音乐起，播放滚动图片）选取一个最喜欢的字母进行创意设计。注意：
（1）大胆想像，可以富于它生命；
（2）让你的作品顶天立地，尽可能大些；
（3）画完后剪下来。
5、讲评。（投影，请学生介绍）
小组讨论，并说说自己喜欢的字母，打算怎么设计等。
学生按要求自选一个字母进行设计。学生讲讲自己的设计意图。
通过让学生先讲一讲再做一做，掌握变的要领，做到循序突破，变难为易。让学生把心中所想在设计中体现出来，想像力得到发展，动手能力得到提高。
（五）涂色装扮，精心设计
1、涂色装扮。
这样够美了吗？（出示范画板书）不够，那怎么办呢？这个字母宝宝怎么样？（出示另一张范画板书）我们可以为字母宝宝穿上衣服，涂上色彩，还可以画上头发，或者在其他的色卡纸上做好贴上去。
学生仔细观察，认真思考，怎么样才能让字母更美。
2、材料装扮。
还可以用上我们带来的小物品，为她带上蝴蝶结、发夹等等。
3、小结：看，只要我们动动脑筋，字母宝宝们就被打扮得漂漂亮亮了。
学生说说可用哪些小物品去装饰比较合适。用小物品来做装饰，贴近生活。
（六）学生创作
1、师：现在，我宣布：“字母化妆舞会”造型师选拔赛正式开始。(课件出示)
要求：
1、可以给字母宝宝涂上漂亮的色彩；
2、可以用彩色卡纸做些小物件装饰；
3、可以用你们带来的装饰品点缀；
4、完成后贴到化妆舞会的现场来秀一秀。
2、学生制作，老师巡视指导。（音乐起）
学生创作。
分组添画美化，让学生在轻松活跃的气氛中积极商量、合作、互助，得到主动发展。
（七）作品展示评价
师：字母剧场开始放映喽！(课件出示，音乐起)
（请两名学生播放电影）教师讲解：这些奇妙的字母宝宝他们个个都打扮得非常漂亮，出现在今天的化妆舞会上，他们是今天最闪亮的明星！
学生活动
用一个字母剧场放映的情景创设，把学生的注意力一下吸引过来，且又是一个作品的展示。瞧！字母宝宝“？”身穿艳丽的服装，头戴小红花，像一位美丽动人的公主，引来了阵阵掌声。再看看其他的字母宝宝，他们又是怎么装扮的呢？师：现在老师要请一个解说员，你喜欢哪个字母宝宝，就来讲讲吧！谁愿意来做电影解说员？（请学生讲评）
学生自评或他评。让学生自评、
互评，体现其主体
地位，且培养学生的评论能力。
（八）小结拓展
今天我们xx班的小朋友都很能干，为字母宝宝设计了美丽的造型，你们知道吗？当字母宝宝组合在一起的时候，还能表达特殊的意思，（出示图片）LOVE表示爱，有的甚至出现特殊的效果！（出示图片）瞧！变成了一条美丽的鱼。让我们做生活的有心人，去发现美并创造美吧。
学生欣赏图片。
让学生在生活中去发现美创造美，让美术融入生活。
小学一年级美术课件 篇10
教学目标
运用圆形概括表现生活中的物象。培养观察、想象力和用圆形进行造型的表现能力。培养善于观察的习惯，并感受生活中的圆形之美。
重点：
通过回忆、联想，发现生活中能用圆形概括的物象，学习用图形大胆的表现。
难点：
如何借助圆形表现物象特征。
教学准备：
教师，吹泡泡用的工具。
组织教学：
是否带齐了美术工具，每组比赛，看看那组带得最整齐。
教学过程：
一、激趣导入
请一名同学玩吹泡泡的游戏。大大小小的泡泡飞起来，同学们特别高兴。师提问：吹泡泡大家都很喜欢玩，我们用什么形状可以概括这些泡泡？
老师与学生一起在黑板上用彩色粉笔表现泡泡。大大小小、前前后后、上上下下的圆圆的泡泡，真是圆的世界。
板书：圆的世界
二：方法探究
1：看到这么多圆形，你还能联想到生活中的什么？
花朵、太阳、
根据学生发言，教师用彩色粉笔把黑板上的圆改变成大西瓜。气球，盘子。
2：欣赏图片。思考书中的问题。
师总结：不管是自然界中的地球、花朵、还是人类创造出来的热气球、盘子、飞碟、球类都可以用圆形来概括。
3：同学再互相说一说，除了我们刚刚说的这些，还有哪些物体可以用圆形概括。
4：师示范：球类的物体,(把同类的物体概括到一个画面中，画饱满，演示中渗透大小、在画面中的位置、多少、在变化中体现美感。不要过于潦草，简单，圆形物体宁大勿小，宁少勿多。）
5：欣赏涂色方法，欣赏书中的学生的作品，
提问：都画了什么，用了什么绘画材料，你看到这些画，对你自己画画有什么启发？提示学生作品：第二张，画出了各种形状的圆形小动物，展示了同学的想象力，画的时候，我们可以自由的把圆进行想象与组合。
注意油画棒黑白色的运用要考虑先后顺序。
三、创造实践
1、教师说创作要求：
（1）进行绘画时，要注意构图，不能太小，也不能太满。
（2）色彩搭配要协调。
（3）要大胆想象，细心制作，绘画的同学每人只需完成一幅，做橡皮泥的同学每人至少完成一件作品。
（4）注意收好自己的物品，保持环境卫生。
2、学生自主做，教师巡视指导。
四、作品展评
1、教师巡视，将已经完成的作品贴在黑板上“圆圆的世界”白纸上。
2、提问：对于他们的作品，你有什么要说的？教师点评。
3、指名上黑板展示自己的铅笔头，教师点评。
五、拓展延伸
作业
1：看看能把大小不同的圆组合得更加有趣。
2：构图饱满，（画面，一定要有大大的圆，东西不要画多，几件就行了，用几个圆把画面大部分画满，其它小的空白，用各种装饰把它填满。）涂色均匀。
课后小结：要组织有意组织，必要时让学生复述一遍老师的要求，使学生对所要完成的作业清楚明白。
说你见过那些与圆有关的美丽的东西？
小学一年级美术课件 篇11
一、教材思路：
本课是属于“造型
表现”领域的美术课。
本课是学生喜闻乐见的，大星球和小水珠，都是圆的，滚动的和转动的，都是圆的。优美、柔和、活泼，是圆的感觉，圆圆的世界，是丰富多彩的。大胆用彩笔表现这圆圆的可爱世界。
课时：1~2课时
二、教学目标：
说说对圆形物体的感觉，培养学生观察力、想象力。
启发学生认识圆形，认识各种圆形物。
用线条或颜色画出生活中的圆形物并添画有趣的细节。
三、重、难点：
认识圆形，找出生活中的圆形物并能用彩笔表现。
巧妙画出圆形物，并运用恰当的构图和色彩。
四、教学准备：
教师：一些球、钟、游泳圈、纽扣、葡萄实物及圆形物图片、范图，吹泡泡物品等。
学生：水彩笔、油画棒、生活用品线描写生稿及圆形物实物等。
五、教学过程：
——交流及讨论：
１、谈谈生活中有哪些圆圆的物品，如锅、碗、球、泡泡、游泳圈、西瓜、水果，地球，时钟等。
２、欣赏实物及图片、感受圆形的美。
大星球、小水珠都是圆的，圆形给人优美、亲和、活泼的感觉。
３、世界上的许多东西为什么要做成圆形呢？（方便，灵活）
４、说说自己对圆形物的感觉。
——游戏及体会
１、师生玩游戏”吹泡泡”，体会圆圆的世界是丰富多彩的。
２、玩溜溜球或跳跳球亦很有趣。
——欣赏及评述
出示范图，了解作品在造型、构图、色彩几方面的特点。
要求造型生动，构图饱满，色彩丰富。
——展示及介绍
六、板演示范
徒手画圆，添画，色彩平涂，整理完成。
画圆的几种方法，如上半圆，下半圆；左半圆，右半圆；一口气画一个滚溜园等。
——讨论与练习
１、画出几种你知道的圆形物，要求用线条色彩来表现。
对部分同学进行面对面的指导。
（提醒注意圆形的画法，添画的构思、操作等。）
２、学生作业，教师巡视指导
可用用勾线平涂方法画生活中的圆形物；也可用运用身边的线、绳等材料排一排，摆一摆，摆出美丽的图形；亦可用彩纸撕剪等法表现圆形。圆形的相互重叠亦很有趣！
我们不仅要动脑筋想画什么，还要想用什么样的方法来表现才能取得的效果。对造型饱满、作业细心，添画有趣的作品予以肯定。
人们常说：画无定法，就是说，画画没有一定的方法，关键是看完成后的艺术效果，鼓励学生多去尝试。
七、小结与评价
１、作业展评、小结。让部分同学介绍自己的作品，说说自己如何想的，如何画的。
２、课后作业：多去画画周围的圆形物，让圆圆世界变得更有趣。
小学一年级美术课件 篇12
一、教学目标
1.初步学习形的变化。
2.能用绘画或者剪贴的形式制作一面小彩旗，并能用制作的彩旗美化环境。
3.在了解彩旗作用的同时，引导学生提高对形的联想能力和基本的设计制作能力。
二、教材分析
1.编写思路。
在生活中彩旗很常见，用途不同，其形式也很多。在节日、假日、庆典、集会、演出时，广场、商场、楼道、房顶到处可见彩旗飘飘的场面，其色彩鲜艳、形式多样，增添了热闹的气氛和喜气。
而在商家的眼里，这些迎风飘舞的彩旗，更是推销自己的广告资源。随着我国市场经济的发展，彩旗的样式设计有了新的变化，同时还将发挥更大的作用。
本课编排的目的是培养学生对形的认识，通过小彩旗的制作了解彩旗的作用与形式。在制作中进行形的变化练习，进而培养学生的设计应用能力。从教材介绍的彩旗来看，作业为剪贴的形式（彩旗的图案也可以通过绘画的形式来表现），重点是彩旗形的选择与装饰。我们希望旗的形状多样化，根据彩旗的不同用途，尽可能创造出更多形态的彩旗，并能与同学们一起用彩旗布置环境，美化生活。
2.重点、难点。
重点：彩旗形状的变化、美化及设计制作。
难点：各种形的认识及组合、表现。
三、教学设计
●方案一
课前准备
（学生）剪刀、胶水、旧画报纸、旧挂历纸（或各色彩纸）、筷子（或小木棒）、常规画具
（教师）课件、各式彩旗的范作、剪刀、胶水、彩纸等，在教室的上方拉好线（挂彩旗用）
教学过程
1.创设情境，谈话导入。
（1）说说在生活中、电视电影里、画报图书资料上见到过的古今中外的各式各样的彩旗。
（2）说说你见过的旗子有哪些形状和颜色。
（3）说说这些彩旗的用途。
2.观察比较，欣赏评述。
（1）播放课件，展示古今中外的各式彩旗。
（2）展示教师范作，分组讨论后，指导学生说说自己的感受。
（3）教师小结。
3.分析特点，学做彩旗。
提问（供学生自主学习或小组讨论）：
（1）彩旗由哪些部分组成？（一般由旗面、旗穗、旗套等部分组成。）
（2）旗面的形状特点是什么？
（3）形状与用途有什么联系？
（4）旗面图案设计与用途有什么关系？
4.交流讨论，创作表现。
（1）提问：彩旗的形状还可以有哪些变化？
（2）选择合适的表现方法（绘画或拼贴）制作一面小彩旗。
（3）小组以集体合作的方式创作一组或一面彩旗。提示：一组彩旗可以是一个活动主题的内容，如2008北京奥运会、国际服装节等；一面彩旗指可以四人创作一面旗帜，如小队旗、小组旗、童话王国旗等，旗帜可稍大些。
（4）学生创作，教师巡视指导。
5.作业展示，点评布置。
（1）小组内展示作业，互评作业。
（2）把彩旗挂在吊绳上或粘在小木棒（或筷子）上，全班评，教师小结。
（3）创作小队旗的小组，还可举行简单的升旗仪式。
提出评价建议：彩旗的形状是否别致，图案设计是否新颖以及色彩是否鲜艳、协调、有变化；作品是否有创意，与众不同（联系用途或创作主题展开评价）；彩旗的悬挂效果及小组合作的愉快程度等。
（4）整理场地，保存学生作品。
6.课外拓展，探求新知。
（1）收集、观察生活中的小彩旗。
（2）了解中国国旗的含义及其他国家的国旗图案等。
（3）考证一下古代旗子的种类和作用。
初中美术课件十篇
教案课件也是老师工作中的一部分，因此我们老师需要认认真真去写。上课时老师要按照教案课件来实施。工作总结之家小编为您提供了“初中美术课件”的相关资讯供您参考，欢迎查看并受益！
初中美术课件【篇1】
一、教材分析：
本课是“造型表现”学习领域的重要内容。通过认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，尝试描绘物体的立体感，提高学生对身边物体的关注，并能运用多种工具材料去记录身边的物品，更好地发挥学生的主观能动性和创造欲望。理解用不同的工具表现任何物体都可以表达自己的感情。
本课与单纯的素描技法教学有明显不同，以往大多画石膏几何图形，明暗更强调同一表现方法，同一种工具，同一角度。而本课最大的不同则将物品当作有生命的物质，工具材料只是用来表达自己对物品情感的一种手段，同时也是表现自己个性的手段，它更注重学生的观察能力、表现能力和合作能力、创造能力的培养，更关注每个学生的发展。在教学中，结合课本的文字和图片，充分利用现代化教学手段，用直观的教学方法，调动学生学习的兴趣，鼓励学生以自己独特方式去观察、探究与表现。在表现技法上以线条为主，适当加以明暗，尽量在透视上淡化，免受透视束缚；在表现内容上，以学生身边可取物为主的组合；在表现形式上具象、抽象、粗旷、细腻均可；在表现材料上不做统一规定。不能把自己的意志和模式强加给学生，更不能上成纯技法素描课。
1．教学目标
①通过对静物画的欣赏、练习，去感悟物质的生命存在，能够理解艺术家通过静物画的创作，表达一定的主题，倾诉自己的情感。
②通过让学生合作摆一组静物，了解静物画的构图组合方法，并能尝试运用各种工具，从多种角度表现物品，掌握一定的绘画表现方法。
③提高学生的观察能力、合作能力、创造能力，发展有个性的表现能力，培养学生善于发现美、感受美的能力，提高学生的审美情趣。
2．教学重点
①了解静物画的多种表现方法，重点了解线造型、明暗造型的基本表现方法。
②了解静物画的构图、静物的选择与搭配关系，尝试用多种视觉角度来观察和表现物体。
3．教学难点
在静物素描表现过程中如何体现个性和情感。
4．课前准备
多媒体课件（各种不同表现风格的静物范画）、水果、文具用品
二、教学过程：
第一课时
1．引导阶段
欣赏和分析:
从古至今许多画家都把描绘身边的物品作为记录生活的一部分，尝试用各种不同的方法来表现它们，并借助这些静物的表现来抒发自己的内心情感。舞蹈纹彩陶盆上刻画了新石器时代人的生活情景。
（出示范画，在对话中说明这些作品的时代和不同的表现方法，逐渐把学生的思维引导到物品的外观造型、色彩、材质、图形等方面，师生共同进行讨论，学生评述。
生活中的物品千姿百态、造型各异，把自己喜欢的物品当作绘画对象画下来，我们就称它为“静物”。
2．体验阶段
⑴展示多张以不同材料、不同内容表现的静物图片、请学生在欣赏、评价自己喜欢的静物画作品的同时，尝试去理解艺术家所表达的情感。
⑵结合范图分析归纳：线在绘画中被广泛运用，是最原始、最基本、最概括、最富有表现力的手段。如：线可以概括物品的外形轮廓、特征动态，也可以表现对象的内在结构，也可以用变化的线，通过线的粗、细、虚、实、刚、柔、深、浅等变化，表现物品的质感、透视、空间关系等。
请学生就手边现有的工具，如钢笔、圆珠笔、铅笔、彩色水笔等，用线造型的方式，分组写生课桌上的文具盒、教科书或者各种水果，注意物品之间的位置、比例关系。巡视指导，发现问题及时纠正。
⑶线的表现便于我们捕捉对象的形体结构，加一些明暗则能增强静物的体积感，结合范图分析明暗产生的原因，明暗变化的规律，明暗造型在静物表现中的作用。请学生根据自己的感受和体验来评述明暗造型表现静物的方法。
3．实践探索
请学生根据所学的明暗造型知识，在线造型静物练习的基础上，按照静物的光源，依据明暗变化的规律，给其上简单明暗（上明暗的工具不限，上明暗的方法不限）。
4．评价方式
（1）通过小组互相交流作业，各自提出不同意见。
（2）师生共同评价具有代表性的作业。
5．小结
第二课时
1．引导阶段：
多媒体出示各种物品，让学生选择出几组最适合摆在一起的物品，并说出理由。引出本节课学习内容――静物画的构图、静物的选择与搭配。
2．体验阶段：
（1）请每组学生根据自己所带的物品，以合作的方式来进行组合摆放。
（2）根据每组摆放的情况，请学生代表先作点评，教师再作分析总结，如何根据主题选物；如何摆放；如何构图等。然后再由小组共同作适当调整。
（3）每组学生根据调整好的静物组合，选择自己感兴趣的内容、自己喜欢的角度进行表现。表现工具不限，表现形式主要以线造型为主，可适当添加一些明暗。
总结归纳阶段：
以小组为单位，相互交流各自的作品，重点是如何采用不同构图，不同观察角度和不同工具去表现物体的，作品反映了怎样的个性。
3．实践阶段：
（1）每班分组是，可分成4－6人一组，摆放的物品不宜太复杂，否则会降低学生表现的欲望和积极性。
（2）学生根据自我的能力大小，由选择地表现对象。
4．师生评价
（1）学生能否通过欣赏和思考，表达出自己对静物作品的独特感受和体验。
（2）学生能否借助线来表现自己对身边的观察和理解。
（3）学生能否较完整地把握物品的前后、大小、高低、构图等关系。
（4）学生能否彼此合作，共同完成静物组合的摆放。
5．小结
三、教后感：
学生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色彩、空间。
静物的种类很多，初学者在刚开始静物写生时，要选择比较简单的物体作为训练对象。一般说来，形状单纯、表面平整、色彩单一、近似几何体的物体较为简单，例如茶杯、纸盒、鸡蛋之类。随着学习的不断深入，可以添加比较复杂的物体，例如玻璃器皿、竹编器、毛皮等，还可以将石膏几何体与静物布置在一起，使两者产生强烈对比，以增强画者对人造物与自然物的不同感受。
初中美术课件【篇2】
一、说教材
《金色的鱼钩》是人教版小学语文第九册第五单元的一篇略读课文，课时为1课时。“阅读要有一定的速度”是本单元的训练重点。本组课文的教学，重点是培养学生快速阅读的能力。通过不断练习，熟能生巧，使学生的理解能力和阅读能力得到提高。选择这篇文章的目的我认为有两个：一是对学生进行革命传统教育，懂得今天的幸福生活来之不易。二是进行快速阅读能力的培养。
文章记叙了红军过草地时，一位老班长接受党的嘱托，照顾三个生病的小战士过草地而光荣牺牲的感人故事。透过老班长的神情、动作、语言，映射出老班长闪着金色光芒的崇高的内心世界。
二、说目标
结合单元训练重点，根据学生实际，围绕新课标的精神和修订教材的要求，我设计了以下教学目标;
1、认识本课12个生字和新词，理解“喜出望外、奄奄一息”等词语的意思。
2、快速默读课文，会概括出课文主要讲了一件什么事，能用自己的话说说对“金色的鱼钩”的理解。(重点)
3、有感情地朗读课文，找到文中令你感动的地方，并做上批注(重点)。
4、抓住描写老班长的外貌、动作、语言等重点词句，体会老班长忠于革命、忠于党、舍己为人的崇高品质。(重点)
难点：能用自己的话说说对“金色的鱼钩”的理解。(难点)
三、说学法
在学法指导上，一是做好课前做好预习工作：自读课文，为课文标段;借助课文内的拼音为课后的生字注音组词;画出文中的好词语，并联系上下文，理解这些词语的意思，标出自己还不理解的词语;搜集红军长征途中的故事。二是本课侧重指导快速阅读的方法，让学生结合课文导读，找到这些问题的答案。通过这样的训练，学生悟出快速阅读的重要性，为以后的学习打下基础。
四、说教法
本节课是一篇略读课文，所以在教法上，我采取课前让学生预习字词，课上进行认读和书写;抓入导学问题，以老班长的外貌和课文中感动的地方两条主线，通过多种形式的读，来体会老班长的崇高品质。虽然课前进行了充分备课，但是更要注重课堂上的生成，在找学生问答问题时，以学生的回答和读贯穿整个课堂，不能牵着学生的思维走。
五、说教学过程
诗歌导入，情境渲染：
1. (课前听《长征》这首歌曲)引到背诵毛泽东《长征》诗。
长征是世界军事历的一个伟大奇迹──一个由伟大的中国工农红军创造的奇迹。同学们可知道，在这个奇迹的背后，是红军战士历尽的千难万险，是无数可歌可泣的感人故事。今天这节课，就让我们走进一个老班长的故事吧。──板书：金色的鱼钩，出示学习目标，学生齐读。
2、认读本课的.生字并组词，在本上书写“颧”、“鬓”。(对应目标1)
整体感知，领悟情感：
1、看着课题，同学们有什么想问的问题吗?(自由提问)
2、认真阅读课文导读后，快速默读课文，要求读得正确、流利，想想课文主要讲谁，讲了一件什么事。(1935年秋，在二万五千里长征途中，一位老班长接受党交给的任务，尽心尽力地照顾好三个红军伤员，在即将走出草地时，自己却牺牲了。)(对应目标2)
入情入境，重点赏析：
可以根据课文学习过程的需要，拟定两条学习主线。
(一)以老班长为主线(对应目标4)
1、再次默读，边读边思考：课文中几次描写了老班长的外貌，从课文中摘录出描写老班长外貌的语句。(板书：老班长)
2、这几次描写老班长的外貌有什么不同，说明了什么?
(1)“炊事班长快四十岁了，个儿挺高，背有点驮，四方脸，高颧骨，脸上布满皱纹，两鬓都斑白了。”
师：三十多岁的老班长为什么会有五六十岁老人的外貌特征?(可以看出老班长在长征途中饱经风霜，长征的艰苦。)
(2)“他整夜整夜地合不拢眼”→“他喜出望外地跑回来”
(日夜为小战士们操劳，因为找到了一个能让战士们吃上好一点的东西的办法，而无法抑制内心的激动，可以看出他是多么尽职尽责。)
(3)“他抬起头，望着夜色弥漫的草地，好久，才用低沉的声音说”
(这里没有直接的外貌描写，但是我们可以从句子中进行拓展训练：想象老班长望着远方草地时的眼神，那眼神中一定充满忧虑。)
(4)“老班长看到这情况，收敛了笑容，眉头拧成了疙瘩”→“老班长看着我们吃完，脸上的皱纹舒展开了，嘴边露出了一丝笑意”。
(老班长看到三个小战士不肯喝鱼汤，生怕他们饿坏了身子，他又心疼，又着急，责怪自己没能完成指导员交给的任务，因此眉毛拧成了疙瘩。
战士们喝下了鱼汤，他的眉头舒展开，充分表现了他心中只有战友，唯独没有自己的高尚品质。)
(5)“瘦得只剩皮包骨头，眼睛深深地陷了下去”
(老班长历尽艰辛，任劳任怨，照顾三个年轻的病号。他胜利地完成了上级交给他的任务，可是自己已经衰弱到不能支撑的地步，死亡的威胁正步步朝他逼来。)
过渡：从老班长的外貌变化，我们可以看出他是一个心中只有战友，唯独没有自己的优秀共产党员。
(二)找出最让自己感动的片段，以此为主线，品析全文。(对应目标3)
1、学习“硬咽草根、鱼骨头”片段。
(1)指名朗读，读后议论：为什么这个段落令人感动?
(2)抓住“皱紧眉头”“硬咽”等词和“我”当时的心情，体会老班长的品质。
(3)感情朗读，注意体会人物的内心。
2、学习“夜里钓鱼、摸野菜”片段。
(1)自由朗读，感受老班长寻找食物的不易：白天，老班长要带着战士们行军，晚上宿营时有要忙着张罗食物，而草地上都是黑水潭，哪有多少鱼，为了钓鱼，找野菜，老班长的眼睛都瞅坏了。
(2)抓住“翻了多少草皮”“一棵一棵的摸”等重点词朗读。
(3)说说此时自己内心的感受。
3、学习“命令战士喝鱼汤”片段。
(1)学生自由朗读这一片段内容。
(2)观察课文插图，想象小梁和老班长的心理活动。
(3)思考：老班长前后的表情有什么变化?为什么有这样的变化?
(4)指导朗读“我端起搪瓷碗，觉得这个碗有千斤重，怎么也送不到嘴边。”到“可是我的心里好像塞了铅块似的，沉重极了。”
4、学习“奄奄一息让鱼汤”片段。
(1)自由轻声读这部分内容，注意自己内心的感情。
(2)说出内心感受，并说说为什么有这样的感受?
(3)指导分角色朗读。
①老班长“奄奄一息”，身体已经极度虚弱，同时又对战士们充满牵挂和关爱。
②为救老班长时的心急如焚，无尽的担心和难过。
(过渡语：为了伤员，老班长快耗尽了自己全部的生命。如果你是伤员，面对奄奄一息的老班长，会有怎样的感受?)
③老班长牺牲时，战士们悲痛欲绝、催人泪下的呼喊。
(过渡语：“老班长的手垂了下来，他耗尽了生命的全部，眼看着要走出草地，他却不能动了，也不能照顾我们了。此时，你该用怎样的感情呼唤他呢?”)
(四)品味金色，升华迁移
1、读最后一段，重点是“在这个长满了红锈的鱼钩上，闪烁着灿烂的金色的光芒!”
师：为什么说长满了红绣的鱼钩上，闪烁着金色的光芒?
鱼钩记录着老班长的英雄历程，闪耀着老班长金子般的思想光辉，象征着老班长崇高的革命精神永垂不朽。(对应目标2)
2、你觉得老班长是一个什么样的人?(忠于革命、忠于党、舍己为人)
(五)拓展延伸
1、拓展阅读《草地夜行》。(如有时间分享学生们搜集的长征故事)
2、过渡语：可亲、可敬的老班长永远离开了我们，战士们撕心裂肺的呼喊也无法唤醒他了。他用自己的生命换来了战士们的生命，他用自己的忠诚和无私完成了党的委托。他永远地留在了那片无边无际的草地上，留给战士们的只有那根用缝衣针弯成的钓鱼钩。如果有一天，你在博物馆里见到了这只钓鱼钩，你的心里会想些什么呢?在以后的学习中你要怎么做呢?请写一写。(放歌曲《十送红军》)
(六)小结：同学们，我们今天的幸福生活是无数的革命先辈用他们的青春与热血换来的。我们要珍惜今天的幸福生活，把我们的祖国建设得更加美好。
初中美术课件【篇3】
一、说教材
1、教材分析:
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》(试用)第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
(1)知识目标：
掌握有关色彩的基础知识
(2)能力目标：
A.提高学生的色彩感知能力
B.培养学生对色彩的实际运用能力
(3)发展目标：
A.培养学生的创造性思维
B.培养学生自主学习的能力
C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力
(4)情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣
B.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应
(2)常见色的色彩联想
教学难点：常见色的心理效应
二、说教法学法：
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：
生初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华
互动
师引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让学生通过游戏来自主建构自己的知识体系。学生每参予一个游戏，都会思考完成游戏的办法，学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的.朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
初中美术课件【篇4】
教材分析：
本课是苏教版义务教育课程标准实验教科书美术第13册中的第9课，属欣赏评述单元内容。
本课的内容是近距离的，因为它是最为生活化的，从“衣、食、住、行”四个生活的基本框架里来谈，跟生活有关的艺术，学生有足够的生活经验以供运用；但它的内容又是遥远的，泱泱五千年的文化历程，离我们生活是如此的久远。
这一“近距离”应对这“远风景”，无疑给执教的老师有很大的空间去想象和发挥。
让学生从古人的角度来理解古人，从生活的角度来理解古人的各种艺术存在的形式，初步懂得跟“衣、食、住、行”有关的'艺术发展脉络及艺术存在的多样性，调动他们现有的经验进行教学，在此基础上共同探讨“衣、食、住、行”这些人类生活中最为常态的组成部分的历史演变、观念的变化，以及人文精神的体现。从而使学生获得相关的知识，了解本民族艺术伴随历史发展的概况，提高学生的基本素养，增强学生的民族自豪感，激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。就生活谈艺术，让学生加深理解艺术应当是为生活的艺术，是大众生活的艺术，它贯穿了人类发展始终，贯穿于衣食住行的点滴。
学情分析:
初一的学生刚刚从小学毕业，对于他们而言坐在那儿规规矩矩地欣赏、理解、评述……恐怕教学知识是可以传播下去，但其效果可能会导致知识在学生的脑海中也会很快消失的结果。也许那种形式对“小初中生”而言，他们并不太有兴趣。在初中阶段义务教育的美术欣赏课程新课标中我们倡导的似乎更应是注重感受和愉悦，在愉悦中感受、记忆，融入血液。
课时安排：
2课时之1
本节课的时间跨度导致内容含量很大，所以安排二课时完成。
“衣、食”放在一个课时，“住、行”一个课时完成。
教学目标：
认知领域
通过对中国古代与衣食相关的艺术形式的学习，使学生对其中著名的作品有所认识和理解，并对那个时代的艺术概况有一个初步的了解。
技能领域
培养学生从历史的角度出发，对各个不同时期的与衣食相关的艺术进行分析，培养学生的审美能力。
情感领域
通过对作品的赏析，增强学生的鉴赏能力，同时培养学生热爱民族文化，激发学生的民族自豪感和自信心。
创造领域
通过本课的学习，使学生能够在不同的民族艺术品面前，有一个较为客观、正确的评价，树立正确的审美观念。
教学重点：
赏析与衣食相关的艺术，体会古人的生活方式，理解服饰艺术的渊源及布料的品种、“鼎”的认识、陶、青铜、瓷器等质地的工艺器皿有一定认识。
教学难点：
因和“衣食住行”相关的艺术体系过大，牵涉的历史知识较多，认知面较广，所以较难把握住整个课程的教学重点。故在设计中以点盖面，在本课中平衡好重点、难点选取历史的几个片断，重点讲述具有代表性的作品。因为针对初一年级的学生，所以教师在知识的难易度上要把握好，不必太深。
教学准备：
教师准备：
多媒体课件设计制作。
学生准备：
事前预习课文，随堂测试纸。
教学过程：
教学过程教师活动学生活动设计思路
谈话导入:
游戏竞猜谈话导入
谁的生活能离开衣食住行呢？我们的祖先创造了灿烂的文化艺术，这些古代的实用美术，至今还散发着熠熠光彩。让我们穿越时空走近古人生活
初中美术课件【篇5】
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想 ，我是从以下几个方面进行的：
一、教学结构与内容简析
（一） 教材的.地位和作用： 图形与联想是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
（二） 教学目标：
1、知识目标：知道图形联想常见的一些方法
2、能力目标：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、情感目标：在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
（三） 教学重点：知道图形联想常见的一些方法, 通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
二、教学方法和手段：
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法 2、运用多媒体辅助教学的手段，利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想
预授时间 12月1——12月4 实授时间 12月1日 授课人：吕晓珂
教学目标1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
3、在图形联想创意过程中，体会创造的乐趣
教学重点：1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学难点：通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力
教学过程：
一、创设情景，导入新课
师：在上课之前先让大家看张图片（放幻灯片一张鸟窝），看完后你想到了什么建筑？生：鸟巢，师：说的很好，那么你从鸟窝想的鸟巢的这个过程叫什么呢？今天我们就来解决这个问题。带着这个问题我们来学习新课。出示课题：图形与联想
二、探索求进，讲授新课
1、什么是联想？联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程，是现实事物之间的某种联系在人脑中的反映。（刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢？现在知道了吗？）
２、图形联想的常见方法：接近联想（由魔方想到手） 类似联想（由圆想到了太阳） 因果联想 （由云想到了雨） 对比联想（由红花想到了绿叶）（幻灯片展示）由学生举例
难点的解决：联想时要找事物之间的联系点，举例说明（幻灯片7）
三、教师示范，引导观察
除了从形状上联想之外，还可以从色彩、味道，声音等方面展开联想，举例（幻灯片8、9、10）
四、热身活动：图形循环联想
由一个图形展开联想，经过几个环节最后还回到原始图形。
五、展开讨论，激发思维
1、创新思维培养，幻灯片展示
欣赏利用虚拟物过山崖的动画，分析作者创意
2、看图,画想像画
六、奇思妙想展示
学生互评 老师点评
七、教学反思
本节课主要是通过创意联想活动，培养学生的创新思维，从而提高学生的想象力和创造力。在教学过程中，我发现学生们的想像力都很丰富，学生们的思维很活跃，但是当让学生动手画出自己的想像画时，问题就出现了，很多学生想的很好，可是却不能准确的画出来，这点可以看出来学生的实际动手能力参差不齐。本节课的重点是创新思维的培养，所以当学生出现画的难看时，我表扬学生的创意，鼓励学生在课下要多动手画，以提高手绘能力。
初中美术课件【篇6】
一、说教材
教材是沟通老师和学生之间的桥梁，下面我说一下我对教材的分析。本节课选自人美版七年级下册第5课，本课属于造型·表现学习领域。本节课的主要内容是介绍色彩调和的种类，力求通过对作品进行色彩分析等手段帮助学生了解和掌握色彩调和的知识，使学生通过本课学习了解色彩调和的艺术特点和效果，学会用色彩调和的方法进行表现，感受色彩调和特有的和谐美感。
二、说学情
七年级的学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。七年级的学生已经具备一定的色彩表现能力，思维的发散性较高，而且对色彩的相关知识已经有所了解。但是将所想到的转化为所表达的，对于他们还有一定的难度，尤其是对辨识出其中的色彩调和关系，所以在教学中教师要具体引导，层层递进，帮助学生在实践中理解。
三、说教学目标
对教材和学生的特点有了一定的把握，因此我确定了如下三维教学目标：
知识与技能：了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。
过程与方法：通过对优秀作品的.赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。
情感、态度和价值观：培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。
四、说教学重难点
确立了以上的教学目标，本节课的重难点就显而易见了。
重点是了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。
难点是对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。
五、说教法、学法
教学有法，教无定法，贵在得法。为了突出重点，难点。我将采用谈话法、图片展示法和实践指导法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”，好的教学准备能够课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、颜料等。
七、说教学过程
下面到了我说课最重要的环节，说教学过程。
环节一：图片展示，激趣导入
课堂伊始，我将出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。
通过这种图片的导入方式，营造活泼的课堂气氛，激发学生的学习兴趣。
环节二：感知作品，提出问题
我将引导学生观察莫奈的作品《池塘》，并思考画面中的色彩在色相环中的关系，以及画面内容和感受，通过学生回答，顺势总结得出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。通过图片观察，可以激发学生的探究欲望，学生的观察力。
（一）了解同色相调和的方法
接下来我将展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，设置练一练的活动：分析色调调和的色彩关系。学生思考并回答，我将进行总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。我会与学生共同总结出同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖关系。
（二）了解不同色相调和的方法
我将继续展示现代摄影作品《秋林》并引导学生思考：秋天的树林中都包含了什么颜色的树叶？它们在一起为什么显得那么和谐？学生回答后，我会进行总结：秋天的树林呈现一派绚烂的橘红色，大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而与学生一起总结出不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的个性或直接采用灰色调进行统一。
通过这样的方式，逐步引导学生自主、探究了解同色和不同色相调和的方法，不仅可以锻炼学生的观察能力，还能使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。
环节三：分析辨认，掌握方法
为了让学生能够进一步认识、掌握不同色调调和的方法，我将展示教材中的四个花瓶，请学生辨认同色相调和与不同色相调和。结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师进行同色相调色的示范，学生观察学习。在此环节能够学生的观察能力，激发学习兴趣。
环节四：作品展览，交流评议
怀特曾说：教育不是为了青年人谋生，而是教会他们创造生活，美术课程更是如此。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和知识设计围巾的色彩搭配。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。
这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果；激发学生向更高目标努力的积极性；活跃课堂气氛；还能帮助我总结反思，改进教学。
环节五：课堂总结，开放作业
课程最后，总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。
总结本节课收获我会趁热打铁请学生课下搜集资料，搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学们一起分享。
这一环节请学生主动分享收获，真正践行“学生为主”的教学理念。最后的开放的作业可以让学生进一步体会到美术和生活的紧密联系，感受艺术色彩的乐趣。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出。
初中美术课件【篇7】
教学背景：
一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
教学过程：
课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”
在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务.
任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何?
任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试!然后记录，以备交流。
大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??
通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品;生宣纸
有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。
然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的`基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目：首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪;第二组：一片树林;第三组：一个插满花朵的花瓶;第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。
为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善!并提出了相应的要求：
1)画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化;
2)要运用多种技法来表现;
3)分组合作，看看哪一组合作最愉快。
当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满;画面中有大小，浓淡，粗细变化;画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。
初中美术课件【篇8】
一、说教材
《捏塑造型》是江西美术出版社八年级上册第5课的内容，属于造型·表现学习领域。本课的主要内容了解泥塑造型的基本知识，尝试用捏塑的方法塑一个有趣的人物或动物形象。学习捏塑造型可以锻炼学生的动手实践的能力，同时也可以提高学生对造型表现的认识。
二、说学情
初中生具有强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，喜欢别出心裁和标新立异，所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。从绘画的角度来看初中阶段的学生已进入写实后期，而且对于造型知识已经有所认识，但是对于运用泥塑捏制的方式方法进行创作还处于初级阶段。
三、说教学目标
根据以上的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标：
【知识与技能】
认识捏塑，了解捏塑的不同种类，掌握捏塑中泥塑的造型形式。
【过程与方法】
通过观察、欣赏、搜集、实践等不同方法进行捏塑造型。
【情感态度与价值观】
感受捏塑带来的乐趣，体会中国民间传统文化的博大精深，丰富学生们的美术知识。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识，我的教学重难点确立如下：
【教学重点】
认识捏塑，了解泥塑造型的不同形式和特点。
【教学难点】
学会捏塑技法，尝试动手制作泥塑人物或动物形象。
五、说教学，学法
为了践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学思想。我将采用演示法、实验法和示范教学法。从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、图片、捏塑作品、泥、木棍等。
七、说教学过程
环节一：讲述故事，导入新课
教师讲述女娲造人的故事并进行提问：大家听了这个故事知道女娲是怎样造人的么?通过这个问题学生回答：相传女娲用泥土仿照自己来造人，根据学生的回答老师进行引导，本次课就和捏塑有关。紧接着顺势引出课题《捏塑造型》。
【设计意图】通过故事与提问相结合的方式，可以激发学生的兴趣，集中学生的注意力，让课堂更具有活跃性，并且也初步建立了学生对泥塑造型的认识。
环节二：整体感知，引导想象
(一)感知作品
教师利用课件出示图片，引导学生观察《大阿福》并提问“大家知道他是谁吗?它是从哪里来的呢?”
学生先进行回答老师再总结：无锡惠山的大阿福，他是由泥土捏塑而成。泥土是我们生活中常见的一种东西，看似平凡，但一块泥土经过三转两捏后，就能塑造出各种各样的形象。无论学生回答的正确与错误作为老师要进行鼓励引导并加以纠正。
在解决完第一个问题之后教师继续追问：大家知道《大阿福》有什么特点吗?知道他的寓意吗?
学生再次进行回答，老师及时总结：大阿福有“一团福气”的寓意，表达了人们祈福的愿望。作品在表现形式和艺术风格上体现了民间艺术纯朴和稚拙的特点。
(二)欣赏《小伙伴》《兔儿爷》《渔家女》的作品。
教师组织学生四人一小组讨论并回答问题：教师利用课件出示图片，引导学生进行观察并提出：“大家了解泥塑吗?”等这样的问题，学生代表回答，教师总结：泥塑是雕塑的一种基本形式，有圆雕和浮雕之分。泥塑的材料一般采用含沙少、质地细、粘性强的泥土，农村烧瓦的泥也是很好的材料。
每个小组对泥塑有一个简单的了解之后，教师继续追问：“这几个泥塑作品中的造型、色彩、题材和寓意上有哪些不同呢?”对于初中生来说这样专业的问题能够进行解答，首先是学生进行回答，老师再总结：《小伙伴》的人物特点是形象生动、人物面部捏制的细致幽默，孩子天真烂漫的特点表现的淋漓精致。《兔儿爷》有长长的耳朵，寓意着吉祥如意。《渔家女》姿态动人优美，五官捏塑精致。通过揉、拍、打等手法把泥的塑性变高，用一些小工具进行捏制和塑造。
依据学生前面的回答，针对学生的情况和课标的要求，除了这些泥塑，你生活中还见过哪些有趣的泥塑?这个时候学生可自由回答：陕西凤翔彩绘泥塑、天津“泥人张”彩塑等。
【设计意图】通过作品的对比和细致的分析，学生能更好的认识到捏塑造型的特点，然后通过对几个泥塑的具体分析，加深了学生对造型·表现学习领域的理解。
环节三：示范演练，讲解技法
这个环节主要是突破难点，教师演示一只兔子的捏塑过程，并且在掩饰的时候进行讲解难点，具体步骤如下：
①反复揉搓，让你图案变得坚韧，可塑性高。
②用拍打的方法做成泥板，可用来塑形。
③用手捏出兔子的形体。
④捏出兔子的耳朵和四肢，蘸上泥浆，进行粘贴。
⑤利用工具，进行细部眼睛和嘴的刻划。
⑥借助手法，添加兔子毛的感觉。
【设计意图】通过示范的方式学生能对捏塑造型过程有足够的认识，这样不仅仅局限于理论知识，通过示范，尝试让学生更好的把握捏塑方式并且为创作打好基础。
环节四：实践操作，课堂练习
这一环节最多的就是学生自己动手操作，学生是学习的主体，把更多的时间留给学生自己。用自己喜欢的形象尝试做一个泥塑作品。教师巡视指导过程中针对共同存在的问题，及时指出，及时纠正。表扬有创意的作品，对个别学生进行技法指导。
【设计意图】通过展示的环节加深学生对泥塑捏制创作技法的认识，并且最后的总结升华也培养学生发现美、创作美的意识。
环节五：交流评议，自愿分享
学生完成之后进行展示交流，首先学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己的捏塑思路和方法。其次学生互相展示作品，并从方式方法上交流评议，最后教师总结评议。
【设计意图】这一环节可以锻炼学生的口语表达能力和交流合作能力，达到本节课的教学目标和教学效果。
环节六：总结拓展，巩固提高
“课虽尽但趣无穷”最后由教师总结这节课学习内容以及泥塑制作的方法，紧接着布置课后任务，“搜一搜泥板浮雕是怎样的泥塑方法，下次课一起来分享。”
八、说板书设计
为体现教材中的知识点，以便于学生能够理解掌握。我的板书比较注重直观、系统的设计。
初中美术课件【篇9】
一、 说教材
1、 教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第三单元课程，是继《黑白世界》一课的拓展学习课程，本课是以“造型表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。教材从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术，目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解，在欣赏学习和动手尝试中感受中国民族传统艺术文化的特殊魅力。
2、教学目标 ：
教学的目的是通过强调印章在绘画作品中的作用与篆刻法中虚实、疏密关系以及空白的运用和中国的传统书画艺术的共同之处做出提示，引发学生对传统艺术共性的思考。在对篆刻工具、步骤有所把握的基础上，引导学生认识和感受篆刻艺术的表现方法，提高学生对篆刻艺术学习的兴趣，加深对篆刻艺术审美价值的本质认识、通过借助简化的篆刻练习方式，提高学生理解与运用篆刻布局章法的基本表现能力。美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标 为：
（1）知识目标：
掌握有关篆刻艺术形式特点与刀法运用的基础知识。
（2）能力目标：
Ａ、能够在尝试治印的动手活动中掌握篆刻工具的基本使用技能。
Ｂ、能够初步理解和运用篆刻法的变化原则修改或者设计印稿。
（3）发展目标：
A、能够从篆刻的学习和实践中尝试体会中国传统艺术中的艺术共性。
B|.培养学生合作学习的能力。
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物，感受生活，看待社会。
3、教学重点和难点：
教学重点：本课的教学重点在于引导学生初步掌握篆刻工具的基本使用技能。
攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的篆刻艺术作品,让学生观察,探究,总结等方法。
教学难点 ：篆刻法中虚实、疏密关系以及空白的运用。攻破这一难点
,在教学中我运用多种方式讲解，、运用多媒体手段对篆刻艺术从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术，目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
教学活动围绕尝试治印的技能学习展开，安排两个课时，通过动手实践加深学生对篆刻艺术的体验和了解。 第一课时的教学引入首先可从强化学生的动手体验入手，让学生在动手篆刻过程中体验篆刻的魅力，提高学生继续深入学习的兴趣。为了降低学习难度，首先从肖形印的刻制入手是一种积极可行的教学选择。因为肖形印对比文字印而言，不必过于在乎形的整齐与规范，更不必借助文字工具书去查 找那些对中学生来讲比较艰深的篆刻文字，而且生肖图形比起文字而言，更加易于激起学生的好奇心。每个学生的生肖年份都有对应的生肖图像。
试想一下，学生如果能够亲手刻出一枚属于自己生肖的印章，会有一种怎样的满足与成就呀! 为了调动学生的兴趣，教师可以在课前先刻出一方属于自己生肖的肖形印章，然后印在自己的书籍上，或者印在自己制作的精美小书签上。在教学中可以给学生展示书籍，把这些自己制作的小书签作为奖励学生的小礼物，告诉学生：谁的作业完成得好，老师就把自己的书签给谁留作纪念。本课的教学过程 主要强调师生的互动，通过实际的操作，让学生更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中，让学生自己尝试在印稿上石这个步骤中的两种方式，教学实践证明：“直接反写”的效果较好。肖形印没有正反的明显区别，为学生练习直接上稿的方式提供了便利。 教材上镌刻的方式有两种选择，实践证明：切刀的方式更加易于掌握，也更加具有安全保证。在学生初次尝试镌刻肖形印的练习中，提倡首先统一使用切刀法。为了保证刻制的安全与简便，尝试刻制活动中使用的篆刻材料可先选择石膏材料。本课时的另一个学习内容是欣赏篆刻作品。引导学生在尝试和体验的基础上分析。
初中美术课件【篇10】
一、 教材分析：
本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。
二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。
三、教学目标：
知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
能力：通过学习，能用富于变化的线条(线描)创作一幅装饰画。
情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
四、教学内容：通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。
1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。
1、定义：装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。 过渡语：装饰画与写实画有什么区别呢?
2、课件出示装饰画特征： 装饰画的特点：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形、的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
过渡语：你对装饰画还有哪些了解呢?上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。
3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料 学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。
4、总结过渡：装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种，手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。：
5、讲解线描装饰画的概念。
线描装饰画：线描装饰画简称线描画，是学生根据自己的观察、想像，运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。
6、出示线描装饰画作品欣赏 过渡：你们想不想知道线描装饰画是怎样画的?下面我们来看一下画法步骤。
7、出示线描装饰画的画法：
1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。 2)、运用变形手法省略局部和细节，简化大的形体。 3)、在画面经过适当省略和变形后，根据构思和 构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。 4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。
8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。
9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面，以及点线面的组合变化规律。
(三)、创作作品：
学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。
(五)、总结：从今天学生的作品上来看，同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。
这节课在欣赏环节，学生在区分装饰画与写实画的区别上，有一个回答的错误，我没有及时纠正，就是写实画的色彩学生说单一，这是明显的错误，写实画的色彩变化也很丰富，只是没有装饰画那么夸张。学让学生看画找特点的时候延误的时间太多，学生的知识有限不能够高度地概括出装饰画的特点，师可以引导着学生去说，再设计的时候可以让学生边看师边引导说例如：同学们看这幅画在布局上，多不多?内容上够不够丰富?如果把除了主体之外的这些细节都删去，会是什么样的效果，对于表达主体的效果会不会有之前的好?(装饰画要求构图在整体上要和谐统一。所以一些细节起到装饰作用不能删除)。你在画装饰画时除了主体想表现的之外，可不可以加点装饰的东西，使画面看起来更加饱满。是可以任意添加?还是要根据画面主体内容的需要。在造型上可以引导学生这样去理解，例如：这幅画的植物叶子是用什么样的线条去表现的?为什么这样表现呢?如果表现叶子的线条不这样夸张又会怎样?如何使叶子造型看起来更夸张?(采用变形的艺术手法，使线条看起来更具有装饰性。更具有形式美的特征。)还有设计浏览装饰画有关资料这一环节显得多余还延误时间，在下一次设计时可以留给学生回去查找资料自学完成。可以把这一环节改为欣赏更多的装饰画形象资料，给学生提供更多的创作素材，又激发了学生的创作欲望;在改画这一环节可变为给各小组分发装饰画半成品根据学生的特长，给画增色。看着画再构思。即节省时间又使整体参与到了学习过程。总结延伸的环节可以设计为让学生回去把没完成的部分完成，把画装裱，装饰美化自己的房间。
小学一年级美术课件(系列九篇)
资料一般指代可供人们参考的信息知识等。当一次学习即将开始时，我们通常会接触到一些资料。资料可以作为参考给我们一些学习工作灵感。那么，你知道优秀的资料是怎样的呢？我们的小编特意搜集并整理了小学一年级美术课件(系列九篇)，欢迎阅读，希望你能阅读并收藏。
小学一年级美术课件 篇1
教学目标：
1、认识8个生字，会写4个字。
2、能正确、连贯地朗读课文。通过反复朗读体会春雨滋润万物的美好情景，产生热爱春天、热爱大自然的情感。
教学准备：
教师：本课的生字、词语卡片和课文插图，课文朗读录音带。
学生：观察下春雨时动物、植物、人物的情况及活动。
师：春天到了，春姑娘带了春风，也送来了春雨。沙沙沙，雨点落上来了。今天，我们要学习一首诗歌《小雨沙沙》。
1、借助拼音初读课文，要求读字音，读通句子。
2、同桌合作学习，互相纠正字音。
3、在正确朗读课文的基础上，结合课文插图说说小雨点落到了哪里。
1、小雨点落在哪里？花儿、鱼儿、苗儿怎么样？
2、小朋友，人们注意观察过吗，春天的雨点还会落在什么地方？又会是什么样子？
1、自由朗读课文，感受春雨的美。
2、抽学生读课文。
1、用生字口头自由组词或说话。
2、学生根据自己的实际，找出生字中难记住的字，选择适合自己的记字方法，记住生字的字形。
3、指导书写生字：强调看一个字写一个字，切忌看一笔写一笔，培养学生良好的写字习惯。
布置学生课后观察下春雨时的情景，看看还能观察到些什么。
[《小雨沙沙》教学设计(西师版一年级上册)]
小学一年级美术课件 篇2
教学目标：
1、引导学生认识各种美术工具和材料。
2、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由地表达自己的各种想法。
3、引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣。
教学重、难点：
1、认识各种美术工具和材料及正确使用。
2、用不同工具和材料表达自己的各种想法。
教具学具：可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料
老师事先把各种美术工具和材料放在一只袋子里。
上课时，可让学生通过猜或用手摸等游戏的方法让学生说出里面放的都是些什么东西，以便引起学生们好奇心，激发他们的学习兴趣。
二、发展阶段：
小小口袋真神奇，装着纸剪和画笔，
大家一起来动手，展现多彩新天地。
1、剪刀2、蜡笔3、水彩颜料4、水笔5、钢笔6、铅笔7、毛笔8、油画笔9、橡皮泥10、剪刀11、毛笔12、印13、各种彩卡等
(四)作业要求：
A、用自己喜欢的工具和材料进行创作，以体会工具和材料，及它们不同性能和特点。
B、尽量大胆、自由地表现，
三、教师与学生共同探讨工具的使用和表现。
小学一年级美术课件 篇3
教学内容：
九年义务教育课程标准实验教材一年级上册第六课《美丽的印纹》。
教学目的要求：
1、通过不同的物品印纹尝试实验，引导学生养成善于观察的好习惯。
2、利用敲印的表现手法，使学生对于底面不平而产生美观的印纹，从而感受形式美感。
3、学习操作方法，培养动手能力。
教学重点：
学习用不同的物品印画及学习印画操作方法，培养学生动手动脑的能力和善于观察的习惯。
教学准备：
1、教师和学生一起收集生活中凹凸不平的物品。
2、录音机、多媒体、投影仪、教师范作、学生作品数幅。
教学方法：
以实验、练习为主，观察、欣赏为辅。
教学过程：
一、创设情景——明确目标——引发思维
1、播放动画片《雪地里的小画家》，让学生边观察边想，在想的过程中，并说说这动画片中小画家是怎样画画的？
生答：（用脚在雪地里踩出来的）。
师继续引导学生：小鸡画的像——（竹叶），小狗画——（梅花），小鸭……激发学生兴趣，看看能画出什么画来。（叫个别学生站讲台上给鞋底醮些颜色在白纸轻轻踩上去，看能印出什么的画纹来）。——学生通过实践回答。
2、学生思考：小鸡、小狗……都能印出画纹，以及我们也能用鞋底印出不同的画纹来。这是为什么呢？（生答因为它们都是凹凸不平的）。
3、学生拿出自已的手”，观察“手”是不是凹凸不平的？根据学生的回答，教师巧妙导入新课。
二、学生示范——了解方法——活跃思维
（一）、学生示范，激发兴趣
让个别学生在黑板上用凹凸不平的东西印花纹，激发学生的兴趣。
（二）、学习、了解印纹的方法
通过学生在黑板上印花纹，教师给同学们讲解印花纹时应注意的问题
1、印花纹时要注意疏密程度（构图安排）。
2、注意颜色及花纹搭配。
3、注意水粉色不要胡涂乱摸。
三、欣赏作品——加深印象——活跃思维
1、利用多媒课件出示一组构图有特点的教师作品，让学生欣赏作品的颜色搭配、花纹构思、构图，激发学生的想像力。
2、出示教师带来的几幅学生作品，启发学生从画的构图、构思等各方面展开想像。
四、渲染气氛——手脑并用——强化思维
1、作业形式：可小组合作完成，也可单独创作。
2、作业要求：可从平面表现入手，采用水粉色印花进行联想创作。
学生作业时，大屏幕上出示刚才欣赏过的画面和播放优美的音乐《我们都是巧巧手》。
五、学生展示——评价所学——拓宽思维
（一）展示、评议作品
①展示自已的作品互相欣赏，并向学生说说自已的设想、创意。
②评评别人的作品。
③让学生根据画面内容用彩笔在画面上简单的添加几笔看变成什么东西，从中激发学生的想像力。
（二）通过这节课的学习让学生发挥自已的想像力给你想一下这节课应起什么样的题目，学生展开讨论。
六、课后教学拓展
下课有兴趣的同学还可以用橡皮、萝卜等刻成不同的东西来印，回家有好的图案，拿来给同学们看。
七、读儿歌小结
我有一双小胖手，你有树叶和橡皮，蘸点颜色印纸上，彩色印纹真美丽。
小学一年级美术课件 篇4
动植物欣赏
教学目标：1、了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受各种材料特性。
2、培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣，。
教学重点： 欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品中的动物的形、色、动态之美，引发喜爱动物之情和环保意识。.
课前准备：1、师生课前多方面搜索与动物相关的图文资料、
动物欣赏图片和视频资料。各种用以制作“动物”的材料和工具。制作好的'形式多样的“动物”作品。
1、表演猜谜：你知道哪些的动物的动做？你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗？（部分学生台前模仿某一种动物进行表演，台下学生猜迷）
2、引导学生回忆并说出自己喜爱的动物形体、颜色、花纹等基本特征和这种动物有什么生活习性？喜欢生活在什么环境里？
启发回忆，探索了解动物的各种活动特征。
1、播放各种动物的活动录象和图片，引导学生观察其生活习性和活动规律。
2、浏览各类动物活动场面的视频及图片资料，引导学生赏析比较动物的颜色、外形、斑纹、动态等，认识动物之美和可爱之处。
3、学生分组讨论及汇报：最喜欢哪种动物？为什么？知道哪种动物的故事呢？
4、赏析艺术家表现动物的美术作品，了解不同的美术表现方式和美的多样性。（教师引导学生思考后发表：你觉得这些动物漂亮吗？你喜欢吗？为什么？）
1、引导赏析学生制作的动物作品的美感（从形、色、花纹、动态方面引导），探索如何巧妙的运用各种材料制作动物的方法（用了哪些材料？）。
1、各小组展示自己的作品，进行“动物的故事”童话剧表演。
2、思考总结：通过本节课的学习，你学到了什么？了解了什么？学到了哪些知识技能？探索了什么问题？
3、了解我国有哪些珍稀动物，引导学生自我进行环保教育。（示珍稀动物图片请学生判断）
4、针对各小组的学习、创作、表演情况进行小组自评互评。（评价引导：形似、色美、花纹是否生动，是否有创意？本课自己和同学的学习、表现怎样？）
5、课后探索延伸：
(1).你还知道其它关于动物的更多知识吗？
(2).你知道其他国家的保护动物吗？
(3).你知道动物可以分为哪些种类？
(4).动物与环境的关系是怎样的？
（5）动物与人类的关系是怎样的？
小学一年级美术课件 篇5
1、动物们是可爱的，珍贵的，而且它们永远是属于大自然的。通过“小鸟的家”这课，引导学生珍惜环境，关爱大自然，从小要有环保的意识。
2、在孩子们的心里，动物是可爱的，而且和它们可以平等交流并且成为好朋友。那么孩子们对动物的情感表现，这就是平时大人们对孩子们各种态度的表现。让孩子们从小就要感觉到身边到处充满着友善和爱，这样，才能促进他们的身心健康。
教学目标：1、在制作“小鸟的家”，绘制爱鸟、护鸟标志的艺术活动中，让学生自由选择工具、材料，充满感情地进行艺术表现，发展学生的想象力和创造能力。
2、引发学生对动物的爱心和对自然环境的关注。
教学准备：教师：多媒体课件、鸟窝范作、盒子、白纸等。
学生：彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。
教学过程：
一、师生问好。
二、情境激情，引导省思
1、师：小朋友们听，是谁来了?
小学一年级美术课件 篇6
教学目标：
1、引导学生利用身边的各种材料，动脑筋想办法进行制作菜肴拼盘装饰与环境布置。
2、指导学生布置新年家庭环境，模拟过新年的情景。
3、引导学生学会合作，并培养学生热爱生活的情感。
教学重点：学生自选材料进行室内环境布置与置办年夜饭。
教学难点：如何组织好学生有选择的进行活动及解决学生作业过程中技术上的问题。
2、从刚才的音乐中你感受到了一种什么样的气氛?
3、你是怎么感受出来的呢?
4音乐使我们感受到了新年的气氛，今天我们也来过新年。
2、师：过新年是这么热闹，以前你们是怎么过年的呢?
4、师：同学们对过年观察得真仔细，过年真是太快乐了。现在教室里一点过年的气氛也没有，如果今天过年，那我们该做些什么呢?
6、汇总学生讨论结果：写对联、贴对联，画年画、贴年画，剪窗花、贴窗花，吹气球，做年夜饭。
7、师：过新年时家里要做的事还真不少，今天我们把教室也打扮成过新年的样子，我们也来一起过大年。
1、师;从刚才同学们的交流中知道，过年时家里要写对联，贴年画，剪窗花，做年夜饭，这么多事我们该先做什么呢?这样吧，我们来个分组合作齐动手，怎么样?
2、师：现在我们来进行分组，写对联、贴对联为一组，画年画、贴年画为一组，剪窗花、贴窗花为一组，吹气球，挂气球为一组，做年夜饭为一组。每一组8个人，你选择一下，自己最合适哪一组的工作呢?
3、由学生自由组合成合作小组。
4、师：我这儿有你们需要的各种材料，请每一小组派一位同学来拿你们组需要的材料，然后合作完成各组的工作。
6、教师播放过新年的音乐，学生合作作业时，教师巡回辅导，解决学生技术上的难题
师生共同欣赏过新年的环境布置。在学生自评作业后，大组进行互评，提出更好的建议。
教师小结、布置课后要求，即过新年时用学到的知识帮助家里办年货，做爸爸妈妈的好帮手。
小学一年级美术课件 篇7
教学目标：
１．引导学生认识各种美术工具和材料。
２．引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。
３．引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣
教材简析：
本课是引导学生初识美术工具和材料，可让学生尝试使用一下，或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。教学重、难点：通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。
课前准备：
（1）教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。
（2）教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。
（3）教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等）
教学设计：
（1）引导阶段
教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的？引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。
都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。
（2）发展阶段
鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。
在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。
（3）收拾与整理；
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。课后拓展
寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。
教学评价：
（1）是否认识一些主要的美术工具材料。
（2）能否大胆运用美术工具材料，自由表达自己的想法。
（3）是否对美术课产生兴趣。
教学札记：
在展示每一种美术工具材料后，我都出示一张用此工具材料做的画让学生看看、摸摸，加深他们对这种工具材料的了解，学生看得很投入，在练习中能够大胆的画出第一笔。
小学一年级美术课件 篇8
1比鲜8个生字，会写4个字。
2蹦苷确、连贯地朗读课文。
3蓖ü反复朗读，体会春雨滋润万物的美好情景，产生热爱春天、热爱大自然的情感。
重点：激发学生的学习兴趣，正确、连贯地朗读课文，背诵课文。
难点：学会本课的8个生字，能按笔顺规则书写4个生字。
CAI课件，头饰（花儿、鱼儿、苗儿），苹果生字卡，磁带，游戏。
1毙∨笥衙牵老师今天带来一个非常有趣的谜语和大家一起猜，看看我们大家谁最先猜到。
远看像层沙，
近看珍珠一串串。
只要它一来，
地上顿时开满会走路的小伞花。
1庇们Ρ嗜Τ隹挝闹写骱烀弊拥纳字。
2毖生小声、自由地拼读，并且给会拼的生字打上“√”。
3蓖桌互读、互检。
4毙∽榻涣鳎各自汇报会拼的生字。
5痹僖孕∽槲单位，进行挑战读，比比谁最棒。检查生字。（强调让没有发言的小朋友来挑战读。）
6蓖嬗蜗罚ü固生字）。
老师种了一棵苹果树，今年果子结得特别多，小朋友们想吃吗？谁能准确地读出苹果背面的生字并组一个词就可以摘到一个苹果。
1惫鄄炜渭上田字格中的4个字。
2蓖ü观察，你觉得字应该怎样在田字格中书写才最漂亮呢？
3毙∽樘致郏ㄌ致鄣耐时动手写一写）。
4被惚ㄌ致劢峁。
5毖生齐书空、读生字。
6鼻胪学组词。
7毙∽楸热写（看哪个小组成员的字写得最工整，写字姿势最正确）。
1苯淌Τ鍪酒还生字卡片，同学开火车朗读生字。
（一）听读课文。
你们听，小雨点沙沙地会落在哪些地方呢？
放录音磁带（学生边说句子，老师边展示CAI活动画面）。
（二）深入学习课文。
1卑涯阆不兜哪且唤诖笊地朗读给我们听，好吗？
学生选择自己最喜欢的一节进行朗读练习。（鼓励学生边读边进行动作表演。）
2彼嫜生学习课文。根据学生回答，举例学习课文：小雨落在花园里。
学生回答。
引导学生找出“乐”。
从哪儿可以看出花儿的“乐”呢？
引导学生找出“花儿乐得张嘴巴”，生齐读。
3庇靡陨戏绞窖习课文其他两节。
5毖请小朋友到台上朗读表演。（学生戴上花儿、鱼儿、苗儿的头饰。）
6蔽什么小雨点落在花园里、池塘里、田野里以后，花儿乐得张嘴巴，鱼儿乐得摇尾巴，苗儿乐得向上拔？
7毖生自由回答。引导学生理解“春雨贵如油”，以及春雨滋润万物的美好情景。产生热爱春天、热爱大自然的情感。
（三）采取多种形式朗读课文。
4狈中∽楸热读。
（四）延伸拓展。
小朋友们，小雨点除了落在花园里、池塘里、田野里，还会落在哪些地方呢？
小组讨论，汇报讨论结果。
（五）听音乐《小雨沙沙》，拍手齐唱。
[《小雨沙沙》教学设计(西师版一年级上册)]
小学一年级美术课件 篇9
教学目标：
（1）引导学生运用石子、沙子、瓶盖、罐子或一些体育用品，集体排列立体图形。
（2）启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。
（3）强调在排列创作过程中发扬集体团结协作精神。
教材简析：
本课其实是用一种行为艺术的形式，引起学生对美术课的兴趣。通过走出教室到校园里上课的方法进行。要提前一节布置学生准备材料。
教难点：
教学气氛既要热烈，又要有序。
课前准备：
师生共同搜集可乐罐、沙子、石子、瓶盖、体育用品等排列材料。
教学过程：
（1）交流阶段：师生共同交流所准备的物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。
（2）思考与讨论阶段：分组展示自己所准备的物品，引导学生思考座谈，开展积极想象，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。欣赏教师提供的名家作品及本校美术小组的装置艺术作品。
（3）发展阶段：带好材料来到操场，人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上砂石，排列成一种抽象或具象的图案或造型。通过组与组交流，互相补充，拓展思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。
（4）收拾与整理：作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。
课后拓展：
运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。在排列时，要大胆想象。造型的内容，材料的运用应更加丰富更加广泛。
教学评价：
（1）是否在课前准备好所需的材料。
（2）能否课前观看一些行为艺术作品，及名家作品，从中得到一些启发。
（3）教学中能否强调集体合作精神。
（4）就地取材，会利用废旧物品或当地物产，如：小石头、沙、泥、贝壳运用于主体造型之中。
教学札记：
本课教材要求学生们准备的工具材料太多，而这对刚刚上了一节美术课的新生来说很难做到。在上第一个班时，我提前多准备了一些材料，为学生提供了许多的选择，教学效果不错，但总感觉这些材料不是他们自己发现的，达不到让学生在生活中发现美的目的。于是在上第二个班时，我启发学生用铅笔盒、书、本子、笔、橡皮等书包里的文具来摆图案。学生们讨论一番后，用书本摆出了电视塔、大火车、大楼用铅笔、彩笔、橡皮、粉笔头装饰上了窗子、门、塔尖甚至是太阳、轮子，有的学生还创造性地用上了数学学具盒里的小棒、圆片等。他们高兴极了：“原来文具也可以摆出画来！”我借机告诉学生：“美就在我们的身边，就看你能不能发现。我们在今后的美术学习中要善于就地取材。”这下学生们又有了新发现：“水壶也可以盖房子！”“扎头发的皮筋、彩花也可以用！”“小手绢叠成各种形状也可以摆上。”于是地上的图案越来越丰富、色彩越来越漂亮，学生充分体验到了造型的乐趣。
《美术课程标准》中第一学段的目标要求学生“尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由的把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”对于刚入学的孩子来说，最容易找到的就是书包里的材料了，引导他们轻松愉快地找到可利用的材料，就更容易达到《标准》中“［造型*表现］学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、做、玩融为一体。”的要求了。