初中音乐课件12篇。
教案课件是教师们必备的重要工具，每位教师都应该认真地设计自己的教案课件。只有高品质的教案才能带来出色的教学成果。本篇文章的“初中音乐课件”是工作总结之家花费了许多心血和时间为大家准备的，希望大家继续支持我们的网站！
初中音乐课件 篇1
第一单元花季如歌
第1课蓝天白云
教学内容：1、学习歌曲《蓝天白云》
2、欣赏歌曲《为我们的今天喝彩》、《我听见时光的声音》学习目标：1、学习歌曲《蓝天白云》，唱出自由自在、乐观向上的情感
2、欣赏《为我们的今天喝彩》，感受现代青少年的青春活力和时代气息
教学重点：感受表现花季少年生活的音乐作品，并能用自己的歌声传达出新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌
教学难点：对音乐作品的评析和表现
教学过程
（一）导入
1、课前音乐：播放展现美丽风景（风轻云淡）的轻音乐
2、语言设境：我们送走了满载收获的20xx年，迎来了崭新的充满希望的20xx年。对于亲爱的同学们，也告别了天真浪漫的童年，
步入了风华正茂的花季岁月。处处都洋溢着诗意和歌声，像蓝天和白云，沐浴着一片爱的阳光！
（二）揭示课题
——花季如歌（小黑板）
（三）学习歌曲《蓝天白云》
1、听赏《蓝天白云》，感受歌曲情绪
2、说一说歌曲的情绪、节奏等→找出歌曲中重复和变化重复的地方，分析歌曲的曲式结构→教师归纳总结
3、再次听赏《蓝天白云》，轻声跟唱，熟悉旋律
4、节奏练习：OΧ|ΧΧΧΧΧΧΧ|ΧΧΧΧO
5、跟琴填词演唱→视谱演唱，注意唱好弱起拍、切分以及句末休止处
6、歌曲处理：尝试用不同的方式来演唱（齐唱、领唱齐唱等），用欢乐的歌声唱出超越昨天的信心和对今天世界的热爱！
（四）欣赏《为我们的今天喝彩》
1、听赏歌曲，思考歌曲表达了什么样的情感？→谈一谈感受
2、教师归纳，简介歌曲
3、再次听赏，并跟唱，体会歌曲浪漫热烈的情绪和富有动感的旋律
（五）听赏《我听见时光的声音》
1、欣赏歌曲，感受歌曲的情绪
2、说一说歌曲表达了怎样的情感？谈谈感受
（六）小结这节课我们学习、欣赏了三首表现花季少年生活的歌曲，我从同学们的歌声里深深地感受到了自由自在、朝气蓬勃、乐观向上的青春气息！我衷心地祝愿同学们的生活中处处都洋溢着欢乐和幸福！同时也希望大家能够超越昨天、珍惜今天、收获美好的明天！
第2课那不勒斯舞曲一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师"预备——开始"的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出"预备——开始"口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题："刚才老师讲的要求是什么
"？同学们会流畅的回答："听到老师'预备——开始'的口令后，把手贴到下巴上"。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。
今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。
三、西洋铜管乐器介绍：
1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：（1）西洋铜管乐器介绍；（2）巩固练习；（3）为欣赏做准备的练习；（4）欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。
2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）
和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）
四、巩固练习：
使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。
五、为欣赏做准备的练习：
1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
2、结合谱例，指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。
初中音乐课件 篇2
尊敬的各位领导，老师：
你们好！我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。
一、说教材
《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲，A部温馨抒情，B部在调性上与A形成对比，最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。
根据教材的内容要求，我制定了我的教学目标和教学重点
二、教学目标
1让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱——————人类永恒不变的主题。
2在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护嗓子。
教学内容：《让世界充满爱》
三、教学重点
1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱
2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受
教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动
教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴
四、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。通过运用多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴等教具让学生听，看，等形式来实现我教学的目的
五、说教学过程
1我通过爱心故事导入创设情景向同学们
（1）展示四幅有关爱心的多媒体画面，然后提问同学们这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？
（2）在我总结学生回答后，展示主题《让世界充满爱》
（3）播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人————郭峰并简单的介绍《让》作品。
（4）在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲
歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法，让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词 B跟钢琴演唱歌谱 C跟钢琴哼唱旋律）
4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方
5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X———在演唱时应如何把握。
6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱
7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。
要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情
六、拓展感受
让学生分析讨论：四人一组合作分析表格曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》通过学生的讨论和我的适当的提醒）学生很快便知道问题的答案
2、得出答案：曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》慢板领唱、合唱柔和、抒情现代流行
2、之后我再提问：通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系？为什么？
3、在出示多媒体和学生对整首歌曲的爱心感悟和我的总结后便得出答案
A音乐的情感来源于人们内心深处的情感。
B音乐形式千姿百态，爱——————人类永恒的主题永不改变。
七、爱心创作
1、展示多媒体：爱心小天使的爱心创作任务，画面上有三个爱心宝盒，请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒，爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。A请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物B请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗，努力哦！C请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞，你们一定很棒！2、在音乐声中学生活动
3、展示各组爱心创作作品，各小组之间进行评价
最后小结，在《让世界充满爱》的音乐声中结束课堂。
初中音乐课件 篇3
③ 打节奏，认识节奏名称
④ 播放录音
提示：歌曲中容易唱错的地方。
⑤ 跟琴有感情演唱歌曲
⑥ 纠正错误
3、认识力度符号
>重音
f ff mf
强 特强 渐强
4、随伴奏有感情演唱歌曲
1、观看升旗仪式
2、小结
学生看屏幕资料：义勇军进行曲》由中国诗人田汉作词，中国音乐家聂耳作曲，创作于1935年。原是电影《风云儿女》的主题歌。1949年9月27日，中国人民政治协商会议决定此歌为中华人民共和国国歌；1982年12月4日全国人民代表大会决定为正式国歌。
以四分音符为一拍，每小节有两拍
弱唱
急换气的方法解决，唱一唱。
X X X XX
X X X X X
学生聆听感受，体会不同节奏在歌曲中的表现
学生演唱
请学生将力度符号标在合适的地方，唱一唱。
学生唱国歌
了解国歌
教师做示范
学习节奏，帮助填词。
有助于学生演唱
有错给于纠正
巩固
加深学生印象
初中音乐课件 篇4
教学理念：
让孩子们在音乐中发现美、表现美、创造美。
教材分析：
歌曲《雪绒花》是美国音乐故事片《音乐之声》中的一首插曲。该故事片根据美国当代著名戏剧、电影作曲家里查.罗杰斯创作的同名音乐剧改编拍摄。剧情取材于1938年发生在奥地利的一个真实故事。影片中由罗杰斯和词作者奥斯卡.哈默斯坦合作的插曲脍炙人口，成为影片中最精彩的组成部分。其中《Do Re Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》流传最为广泛。这部影片曾荣获五项奥斯卡金像奖，在世界影坛被誉为最动人的音乐故事片之一。《雪绒花》以深情悠长的歌调，用3／4拍子唱出，通过对雪绒花的赞美，真挚地倾吐了对祖国的热爱之情。
器乐曲《雪绒花》的配器较为丰富，有一定难度，但该曲目的学习有助于培养学生学习认真的良好品质，提升学生音乐学习的能力，养成他们在器乐学习中的集体合作精神，建设音乐的耳朵，享受音乐学习的乐趣。
教学目标：
1、学习用轻声唱法有感情地演唱歌曲。
2、在合奏中培养认真的学习品质，培养集体协作精神，并享受合作成功的喜悦。
3、在综合表演中分享音乐学习的乐趣。
2、合奏的协调性和音乐的美感。
教学准备：
VCD光盘、竖笛、电子琴、各类打击乐器等。
教学过程：
课前律动。演唱《青春舞曲》，用两种节奏做律动，调动学生积极的学习情绪。
多媒体播放网上音乐《哆来咪》，教师检查学生学具准备及座次、分组情况。
刚才听的这首歌，你能说出它的名字么？（生答）这首欢快活泼的歌曲是美国电影《音乐之声》的一首插曲，这部电影里还有一首比《哆来咪》更受瞩目的歌曲，那就是《雪绒花》，想听《音乐之声》和《雪绒花》的故事吗？
讲故事：《音乐之声》的故事发生在70多年前的奥地利。一座古老的修道院中，有一位叫玛丽亚的年轻修女。她活泼漂亮，会弹吉他，喜欢唱歌。有一天，玛丽亚来到一个上校家当家庭教师。在上校外出工作期间，玛丽亚教上校家几个没有了妈妈的孩子学会了很多歌曲。《多来米》便是其中的一首。她还给孩子们排练了合唱。当上校回家时，玛丽亚和孩子们用甜美的歌声迎接他。上校很高兴，他也边弹吉他边演唱了一首歌。同学们猜猜，上校唱的是什么歌？对！就是这首《雪绒花》。这是一首古老的奥地利民间歌曲，上校借这首赞美雪花的歌曲来表达自己对祖国幸福、安宁生活的热爱之情。后来，玛丽亚成了那几个孩子的妈妈。在他们全家外出旅游回家时，不幸的事发生了，德国法西斯侵占了上校的祖国和家乡，并要上校去当海军。上校是个热爱祖国的军人，他不肯为敌人工作。他和玛丽亚决定带着孩子们逃往国外。就在他们准备逃跑时却被敌人发现了。上校便假称是去参加音乐节的演出。敌人不大相信，便派人跟踪了他们。上校的家庭合唱团在音乐节上表演的第一个节目便是《雪绒花》。
1、多媒体播放电影《音乐之声》片断――《雪绒花》的演唱。
生初听，感受音乐的旋律美。
师提示：当《雪绒花》这首象征着祖国幸福、安宁生活的歌曲回荡在剧场时，观看的听众非常激动，因为他们现在的祖国已经失去了往日幸福、安宁的生活。听众们怀着对祖国必胜的信心，一齐高唱起来，歌声使敌人胆战心惊。《雪绒花》在影片中完整地出现了两次，第二次比第一次更激动人心。
生复听，感受音乐的意境美。
3、我们在唱这首歌的时候，应该怎样来唱？
1、师弹电子琴，生划拍用“啊”音哼唱旋律。
2、跟琴用轻声唱歌词。
3、师提示：怎样唱这首歌刚才同学们已经讨论了，现在请同学们把自己当成影片中的`上校，跟音乐一起有感情地演唱这首歌曲。
1、师导入：同学们有感情地演唱了这首歌，让我们一起感受到了这首歌曲的魅力。《雪绒花》这首歌曲优美的旋律，感人的歌词意境赢得了众人的喜爱，于是也有音乐创作人为它编配了器乐合奏曲，翻开书第14面。
2、看谱，分析配器，主旋律竖笛练习。
a、师范奏，生指法练习。
b、生自由练习，师指导。
c、齐奏，师用铃鼓伴奏。
3、分析配器的各种节奏，并结合旋律进行试奏。
看第10面五线谱和简谱的时值对照表，弄清配器的节奏。
× 0 0 × × － ×－ ×
a、分组，在A 、B、 C三组中，各抽一部分人演奏竖笛，其他人分别演奏一种乐器。
b、指出合奏中的不足，再度合奏，分组轮流进行。
1、导入：今天，我们在演唱《雪绒花》这首歌曲的时候体会到了歌曲感人的艺术魅力，在乐曲合奏中享受到了合奏成功的愉悦。对于这首音乐作品的学习，同学们还有什么想法呢？（生谈想法）
2、分组讨论，选择自己喜爱的方式来表现这首音乐作品，生排练时教师做指导。
师：今天我们通过赏、唱、奏、演四个环节对美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》进行了学习，《音乐之声》的插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》，我们今天学习的《雪绒花》之外，还有很多，老师这儿还有一首，我们一起来听听。（播放《孤独的牧羊人》）这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲，以后我们会学到，今天的课到这里，下课。
教学反思：
“情动于中而形于言，言之不足咏歌之，咏歌之不足，舞之，蹈之。”音乐是情感的艺术，是陶冶人性情的熔炉。只有在歌咏或舞蹈者本人对音乐充分理解的基础上产生了浓烈的情感，才能对音乐进行精彩的表现和创造。本课充分营造情景：教师充满深情的故事讲述和故事片插曲《雪绒花》演唱片断的欣赏，将同学们带进一个神圣的殿堂――有关于美的音乐的，有关于爱国的，有关于人间挚爱与真情的……学生体验各不相同，共同的是他们的情感得到了一次荡涤。由此，他们产生了浓烈的学习愿望，在赏、唱、奏、创的教学环节中，他们尽情展示着对音乐的理解，表现着美的情感。音乐之美，情感之美，在课堂上得到体验和升华！
初中音乐课件 篇5
教材分析
《电子空间站》选自义务教育课程标准实验教科书《音乐》(人教版)八年级上册第六单元。教材内容以电声乐队演奏的器乐曲《丝绸之路》、电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》以及声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》为主，让学生对电声乐队有初步的认识和了解。
教学目标
1.通过各种音乐材料、音响，初步认识常见的电声乐器及其音色特征。
2.感受与鉴赏电子琴、电声乐队所演奏的乐曲，扩大艺术视野。
3.体验歌曲《橄榄树》所表达的基本情感并学会演唱歌曲。
教学流程
一、导入。
1.课前播放乐曲：电声乐队演奏的器乐曲《致爱丽丝》。
营造轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。
2.介绍电子音乐的发展。
师：现在是电子技术高度发达的时代。随着科学技术的发展，电子设备被越来越多地运用到音乐创作和表演领域。那么，人们是如何运用这些电子设备制作电子音乐的?电子音乐又是如何发展的?上节课布置同学们回去查找资料，现在就请同学们来说说查找的结果。
生1：大约在70年前，美国人约翰·凯奇利用电子管振荡器和留声机进行音乐创作。
生2：法国人皮埃尔利用磁带录音机通过改变磁带速度、颠倒方向、随机剪辑、多轨录音等方法制作一种合成的音乐——具体音乐。
生3：德国人艾默尔特利用电子合成器制作电子音乐。
生4：随着计算机的发明，人们又利用计算机制作电脑音乐。
师：同学们知道得真多，电子音乐就是这么一步一步发展起来的。接下来，我们一起来了解创作电子音乐的电声乐器。
二、介绍电声乐器。
多媒体显示各种乐器的图像和声音并做相应的介绍。
电子琴：电子乐器。用电子元件来发声，能模仿各种各样的声音，并带有多种自动功能。随着电子技术的发展，现代电子琴也能与电脑连接，将音乐和乐谱合二为一，既能打印出乐谱，也能自动演奏音乐。
电声吉他：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的拨弦乐器。
电声贝司：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的低音拨弦乐器。
爵士鼓：爵士鼓不是电声乐器，但它是电声乐队中起重要作用的打击乐器。加世纪初，由美国新奥尔良的一种黑人爵士音乐中用的鼓演变而来。
电子鼓：电子乐器。用电子技术来模仿各种鼓声的打击乐器。
这一层次通过多媒体介绍电声乐器，让学生对平时接触较少的电声吉他、电声贝司、电子鼓有了更直观的了解。
三、欣赏电子琴曲
师：在这些电声乐器中，电子琴以它的丰富音色、变化多端的自动伴奏系统列居首位。让我们一起来欣赏电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》，在欣赏的同时，请同学们思考以下四个问题。
多媒体显示：
①斗牛是哪一个国家独特的民俗活动?
②这首乐曲表现了什么样的斗牛场面?
③有几种节奏型(伴奏音型)?
④音色以弦乐还是管乐为主?
师生一起完整欣赏电子琴曲《西班牙斗牛舞》，听的时候暗示学生边听边拍节奏。
四、欣赏《丝绸之路》。
1.让学生说说所了解的有关丝绸之路的故事。
师：接下来，老师想请同学们猜一个谜语，看老师描述的是一条什么路——这条路是从我国陕西渭河流域开始，向西绵延数千里，联结着欧、亚、非三大洲，是中国与世界各国人民增进友谊和文化交流的桥粱。
生：丝绸之路。
师：接下来，请同学们说说你所了解的有关丝绸之路的故事。(学生回答略。)
这一层次通过学生讲述张骞、玄奘等人的故事，将文学、艺术相结合，让学生从学科渗透中了解到更多的知识。
2.观看丝绸之路的地理风貌。
师：我们来看一组丝绸之路的风光图片。
教师播放丝绸之路的地理风貌片，有图像，没声音。
师：看完这一组丝绸之路的风光后，假如你是一个作曲家，你准备用什么样的音乐来表现它?
此环节的目的是让学生展开想像的翅膀，用平时学到的知识为画面配乐;同时，也能让学生的创造能力得到充分的发挥。
生1：用朴实无华的旋律来表现它。
生2：用带有浓厚中国情调的旋律来表现它。
生3：用舒缓柔美的旋律来表现它。
师：我们课本里面也有一段表现丝绸之路风光的主题音乐。请把课本翻到第44页。大家先在下面小声视唱一下。(教师巡回指导。)
3.视唱《丝绸之路：》主题曲。
师：现在老师完整弹一遍，同学们小声地跟唱。
这里安排视唱是为了检验学生的音乐知识技能，同时也让学生的视唱能力得到提高。
4.让学生选择音色、节奏、速度。
师：电子琴有很多种音色，老师试荦几种，大家选择一下，哪几种最能体现《丝绸之路》的意境。学生回答略。 师：那你们准备用什么样的速度来表现它?(学生回答略。)
师：电子琴也有很多种节奏，你们听听哪种节奏比较合适?(学生回答略。)
此环节，的目的是让学生参与到音乐配器方面来，难度较大。由于时间关系没能让学生亲自动手，也是考虑到学生对电子琴功能不熟悉，如果班级有学生学过电子琴，可以考虑让学生亲自动手。
师：同学们真了不起，大家都当了一回配器大师，接下来，让我们一起欣赏一下日本电子音乐大师喜多郎如何为它配乐的。
5。欣赏电子合成器演奏的《丝绸之路》音乐。(有图像，有声音。)
五、学唱歌曲《橄榄树》。
师：电声乐队既可独立演奏各种各样的乐曲，也常常为歌曲伴奏。接下来，让我们一起来听听电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》。
1.播放电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》，有图像，有声音。
2.让学生结合歌词，说说乐曲所表达的基本情感。
3.学生跟唱歌曲。
4.完整地演唱歌曲。
此环节的目的是让学生体验歌曲所表达的基本情感并学会演唱歌曲。
六、归纳总结，布置作业。
师：今天，我们认识了电声乐器及其音色特征，懂得它能使音乐色彩更加独特，更加丰富。课后请同学们收集用电声乐器演奏或伴奏的录音资料。下节课带来和同学们交流。
用作业的形式把课堂的知识延伸开来，可以激起学生学习电子音乐的兴趣，进一步巩固本堂课学过的知识。
教学反思
这节课我充分利用多媒体进行教学，以感受和鉴赏美为核心，从情感人手，介绍电声音乐，从而提高学生的欣赏能力;以学生兴趣、爱好为出发点，将知识、技能有机地结合在一起，从而达到寓教于乐的目的。
俗话说得好：良好的开端是成功的一半。因《电子空间站》这一课音乐材料比较新，所以我设置课前曲《致爱丽丝》，营造了轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。
整个教学活动设计，以学生的搜集、查阅资料、回答、实践等活动为主线，教师给予引导。一方面充分发挥学生学习的主动性、积极性，课堂上学生兴趣盎然，积极回答问题，内容的深度和广度出乎意料，让我吃惊不小，也让我感动了好久。另一方面通过教师的引导，本节课达到了让学生初步认识常见电声乐器及感受和鉴赏音乐的教学目标，很好地完成了教学任务。从这个角度说，这节课是成功的一节课。
但这节课中同样也存在不足之处：由于是农村中学，学生在小学的音乐教育相对较薄弱且音乐水平参差不齐。所以，学生视唱不太理想，节奏感偏差，音乐知识、技能有待提高。
初中音乐课件 篇6
一、教材分析
1、说教材
大家下午好!今天我说课的内容是音乐综合课《叫卖调》。本课选自义务教育北妇版艺术教材六年级下册第三单元第二课《各行各业》。本课安排了三课时，我今天说的是第一课时。
叫卖调是民间风俗歌的一种，也可以算作是民间实用艺术的一种类型，在全国各地都有。叫卖的声调，与当地的语言是紧密结合在一起的。
因此结合教材和六年级学生的年龄特点，本课的教学目标包括了我对学生技能技巧的训练、自主学习过程的斧正以及情感的培养。学生将欣赏、学唱、模仿几种不同地方的叫卖调，感受其中的音乐元素，探究经过艺术加工、提炼后的叫卖调的艺术特色。再经过联系生活，回忆自己生活中的所见所闻，进行场景的创编、表演等，体验市井生活情态，感受“艺术来源与生活，又高与生活”的真谛。具体目标如下：
2、教学目标
(1)欣赏几种不同类型的叫卖调，感受其中的音乐元素和民俗风情。
(2)学唱叫卖调《磨剪子抢菜刀》、《卖茶叶鸡蛋》，在游戏中尝试进行叫卖调的创作。
3、重点与难点
引导学生从多方面体会叫卖调。
二、教学方法
教学中我主要采用听赏法和表演法进行教学。听赏法对于六年级的学生来说，不失为一种关注学生年龄特点和情感需求的教学方法。而表演法则声像一体，形象性强，可以为学生创造一种身临其境的感觉，实施寓教于乐的教学策略。
三、学法指导
新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此，在教学中，我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法，调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来，感受叫卖调的特色。
四、教学准备
多媒体课件、钢琴、叫卖行头。
五、教学过程
(教学程序安排得是否科学合理，是教学成败的关键。为了圆满完成教学目标，我将教学过程大致分为以下几个版块：情景导入课堂——模仿与分析叫卖声——感受与学唱叫卖调——创编叫卖调——拓展和提升叫卖调)。
(第一版块)情景导入课堂
我在课前把自己扮成卖馄炖的商贩形象。课堂伊始即模仿商贩的样子高声叫卖：“卖馄炖了，香喷喷、热腾腾的馄炖，两元一份，好吃不贵......”同时把学生当成南来北往的客人，招呼他们道：“先生，来一份馄炖吧，先尝后买，不好吃不要钱......”
(设计意图：这种情景的创设自然而然地引领学生进入买卖的角色。使课堂从一开始就抓住学生的眼睛和思维，从而为本节课开一个好头。)
(第二版块)模仿与分析叫卖声
1、学生模仿商贩叫卖
新课标明确指出：体验教学是激发学生生命活力，促进学生成长的需要。教师要积极创设各种情境，引导学生由被动到主动、由依赖到自主、由接受性到创造性地对教育情境进行体验，从而达到促进学生自主发展的目的。所以在这一环节，我将让学生亲身体验做商贩的感觉。
“同学们：你们谁愿意来试着扮演一回小商贩呢?”这时的同学们一定都跃跃欲试，再加上我及时的鼓励，他们肯定按捺不住想来尝试一下。于是我把随身行头交给学生，让他们扮成小商贩的样子，亲身体验做商贩的感觉。并会在他们叫卖的过程中适时提示他们：
①用怎样的声音叫卖可以更好地推销自己的商品?
②试着用家乡方言叫卖以上或者其它商品，会有怎样的体会和效果?
这里学生会随着我的提示把叫卖的声音变得高亢、上扬，也可能会有学生叫卖其它商品，恰好达到教学目的。
“不愤不启，不悱不发”，在同学们试着叫卖过后，一定有一些切身体会需要表述。我及时给大家营造一个交流的机会：让同学们讨论并总结出叫卖声的特点。由此也就顺理成章地完成了这一版块的第二环节的教学：
2、分析叫卖声的特点
通过亲自体验“叫卖”，师生共同讨论并总结“叫卖声”的特点(板书——叫卖调：声音高亢、音调上扬、反复吆喝、方言特色)
(设计意图：本环节旨在通过让学生亲自模仿商贩叫卖，从中感受“叫卖声”的特点并对其做出概念性总结。达到“玩中学”的教学目的。)
(第三版块)感受与学唱叫卖调
在这个版块里我首先表演叫卖调“磨剪子来，抢菜刀”，然后提出问题：“这个声音跟刚才的吆喝声有什么不同?”同学们会你一言我一语地说：“这句‘吆喝声’有‘节奏’，有‘音高’，具备了‘音乐’的特点。”(我适时板书——节奏、音高，音乐特点)。接着出示课题《叫卖调》，并讲述它是中国民间风俗歌的一种音乐体裁。然后让同学们思考：叫卖调是否具备叫卖声的特点?叫卖声是否具备叫卖调的特点?然后，师生共同探究并作出总结：叫卖声不具备叫卖调的特点，而叫卖调除了具备叫卖声的特点以外，还有自身独特的特征。接下来，我将和同学们一起欣赏一些其他地区的叫卖调。“同学们：我们一起欣赏一些其它地区的叫卖调，同时我们也验证一下刚才我们对叫卖调作出的结论，请同学们看大屏幕。”(出示叫卖调曲谱——卖茶叶鸡蛋;卖酒酿，我表演)。在经过这一系列的叫卖调的学习和听赏之后，我引导同学们讨论并分析叫卖调的作用——招揽顾客，推销商品。
(设计意图：这一版块旨在通过各种途径，运用“唱、听、看”等有效方法，让学生轻松学唱“叫卖调”。)
(第四版块)拓展
1、创编、表演叫卖调
新课标指出：要体现学生的自主性学习和探究性学习理念，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。因此，在通过以上各个环节的学习和实践后，我让同学们分成小组，自己尝试创编并表演叫卖调。并鼓励同学们大胆想象、大胆创编，要敢于表现和表演。让他们在群体的互动中将所学知识加以消化，得到运用和发挥。
2、随着社会的不断发展，现在的叫卖调已经作为一种音乐形式，通过媒体广为传播。在这一环节当中，我将运用多媒体播放宝宝金水、康师傅绿茶、王老吉等商品的广告音乐，让同学们通过这些耳熟能详的视听结合的片子感受现代化的“叫卖调”。
还有些叫卖调加入到流行音乐中，更增添了艺术的魅力，为人们所喜爱。我还要和同学们一起欣赏刘欢的《磨刀老头》，让同学们听听里面是否有自己熟悉的叫卖调(播放音乐)，可以跟着音乐唱一唱。
3、欣赏歌曲《卖汤圆》
“同学们，你们知道吗?其实叫卖调在北宋时期就已经非常盛行了，经过几千年的发展，它还产生了另外一种形式——‘叫卖歌’。台湾民歌《卖汤圆》就是一首叫卖歌。下面就让我们一起欣赏一下这首《卖汤圆》(播放音乐)。会唱的同学一起唱。”
(设计意图：我设计本环节的目的主要在于让学生感受“音乐来源于生活又高于生活”。)
(五)总结
最后，让同学们谈谈通过本节课的学习，最大的感受是什么?
为了提升课堂立意和提高学生学习音乐的兴趣，我在课堂即将结束时做总结性发言：“同学们，现在推销商品的手段越来越多，已经不仅仅局限于叫卖调了，但是我们都不希望看到这种传统文化的消失。我想，叫卖调作为一种民间实用艺术能够继续在这个时代生存下去需要我们共同关注与创新。希望大家能将我们的传统文化发扬光大!谢谢大家!下课!”
初中音乐课件 篇7
教学目标：
1、科学概念：我们周围充满着不同的声音，我们也可以利用物体来制造出不同的声音。
2、过程与方法：运用语言来描述和记录听到的声音，并能根据声音的高、低、强、弱给听到的声音分类。
3、情感、态度、价值观：在观察和描述各种声音的活动中，逐步养成细致的'观察习惯和态度，并乐于与同伴交流。
教学重点：
细心倾听周围的声音。
教学难点：
能根据声音的高、低、强、弱给听到的声音分类。
教学准备：
大小不同的音叉、大小不同的3枚钉子、收集一些关于声音的各种资料
教学过程：
一、引入：
师：这个单元我们要开始进行声音研究的活动，说说你所知道的关于声音的事情。你对声音的哪些问题比较感兴趣?你想研究关于声音的哪些问题?
二、探究内容：
(一)倾听周围的声音
1、打开教室门，仔细听听，你周围有哪些声音?有什么不同吗?这些声音是由什么物体发出的?
2、你还听到过哪些声音?
3、小组讨论：这些声音有什么不同呢?我们是怎样听到声音的?
反馈交流：无论在什么时候，什么地点，我们总能听到各种各样的声音，当你们听到这些声音的时候，经常思考哪些问题呢?
小结：在以后的学习过程中，我们要逐一的研究这些问题。
(二)听听音叉发出的声音
1、介绍音叉：一种发音乐器，用来调试乐器和测试音高的。
2、教师演示实验1：出示两种大小不同的音叉，用同样的力量敲击音叉，听听他们发出的声音。
比较：这两种音叉发出的声音有什么相同和不同?能描述一下它们的声音吗?
3、教师演示实验2：选择其中一种音叉，先轻轻击打，再重一点击打，两个声音有什么不同吗?
4、小组交流讨论：刚才听到的这些声音，能进行描述和分类吗(尝试着用高、低、强、弱等词语对声音进行归类)?
5、教师演示实验3：根据准备的不同材料按课本图中所示，进行轻轻击打和重一点击打，听到了怎样的声音，把它描述出来。
三、课后总结。
初中音乐课件 篇8
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的Ａ段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的Ｂ段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。
教学设计
教学目的：
１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色 ；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的`特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
初中音乐课件 篇9
《如歌的行板》为新教材第七册第五单元，金色乐章中的第三课时，授课对象为初一年级学生。这节课的设计，特别考虑注意培养学生倾听音乐的习惯，在听的时候带着问题去听，这样就有针对性，也可检测。在教学过程中，注意培养学生对音乐作品思想的理解，并做一个方向性的引导。《如歌的行板》的素材来源于俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》，本课时的安排意在让学生通过欣赏、演唱等形式了解俄罗斯民歌，喜爱弦乐四重奏。
1、通过欣赏、演唱、比较等形式感受乐曲凄凉、压抑的气氛。
2、模唱《如歌的行板》的两个音乐主题。
3、用身体感悟音乐，使心身同时进入音乐所描绘的意境，使学生更好地理解音乐。
难点：学生积极主动地参与表现乐曲，体验其音乐情绪。
三学目标：
（一）、能够对室内乐作品产生兴趣、并能主动探索与室内乐相关的音乐文化知识。
（二）、聆听《如歌的行板》，并能够感受、体验乐曲中的忧伤的压抑的情绪，并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。
（三）、能够在聆听音乐的过程中掌握弦乐四重奏、室内乐等音乐知识。
1、通过多媒体播放两首不同乐队演奏的乐曲，并提问分别由什么乐队演奏，带来怎么样的音响感受。
聆听乐曲、感受交响乐和弦乐重奏带来的不同音响效果并回答问题。
2、通过聆听乐曲、展示图片和提问导出室内乐及弦乐四重奏的概念。
聆听乐曲、观察图片思考并回答问题。
1、多媒体播放弦乐四重奏，并让学生通过乐曲的风格、情绪为乐曲取一个合适的名字，来导出《如歌的行板》。
通过欣赏，学生根据乐曲的风格特点为乐曲取名。
2、通过课件展示简介作者柴科夫斯基。
3、分主题欣赏《如歌的行板》。
（一）欣赏第一音乐主题：
（1）多媒体播放第一音乐主题，并提问其情绪是怎样的。
欣赏并感受其音乐情绪回答问题。
（2）运用学唱、手势引导学生感受第一音乐主题的忧伤、压抑的情绪。
通过学唱第一主题音乐、跟随老师的手势边唱边做动作体会其忧伤、压抑的情绪。
（3）引导学生发现变化拍子，2/4和3/4的交替运用，并体会作者的用意——扣题目“如歌的”。
通过认真观察发现变化拍子，回答问题并体会作者的用意。
（4）师生合作完成二声部的学习演唱。
（二）欣赏第二音乐主题：
（1）多媒体播放第二音乐主题，并提问其情绪是怎样的。
欣赏并感受其音乐情绪回答问题。
（2）通过多媒体课件展示，运用哼唱、分析的方式比较带有附点节奏型和三连音节奏型的音乐特点，感受其音乐情绪更加忧伤、暗淡。
跟随老师哼唱、分析，通过哼唱、分析和感受，从中体会带有附点和三连音的音乐具有流动性，再次回归到题目“如歌的”那种歌唱性的、随意行的；体会音乐情绪更加忧伤、暗淡。
4、简单介绍《如歌的行板》创作背景。
5、以柴科夫斯基为例，简单分析俄罗斯音乐的特点。
（1）柴科夫斯基是俄罗斯民族乐派的代表人物之一，其作品带有本民族音乐的特点，通过多媒体课件播放一组典型的俄罗斯民歌，并让学生体会其音乐带来的感受是什么？
欣赏俄罗斯民歌，体会并说出其最深的感受——暗淡、忧伤。
（2）用钢琴分别弹出大调和和声小调，并让学生分别感受其音乐特点。
总结俄罗斯音乐的特点：旋律运用和声小调。与历史背景分不开：沙皇统治下，漫长的农奴制造就了俄罗斯人性格中略带忧郁的特质。
运用课件，以《场景音乐》和《如歌的行板》两大音乐主题为例，运用哼唱的方式引导、分析柴科夫斯基的音乐作品特点。
通过哼唱、思考说出这两大音乐主题又音阶的片断组成。
学生伴随着《如歌的行板》走出音乐教室。
初中音乐课件 篇10
“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。
[说教材]
（1）教材内容
《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：
第一：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和
平的歌。
第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。
[内化理念]（说新课标）
音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。
“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：
[说目标]
（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。
（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。
（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。
[说重难点]：
探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。
[说教法]
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。
[说学法]
“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。
[说教学程序]
下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。
我主要设计了四个环节来完成本课时教学：
（1）引入；
（2）学唱歌曲；
（3）感悟；
（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。
首先，第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片，和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。土壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】
第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为D大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”
第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的MTV，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。
设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。
第三、四个环节--感悟和升华部分
首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。
这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。
最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！
每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！
初中音乐课件 篇11
一、说内容
人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》
二、说教材
歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。
三、说教学目标
这首歌曲是表达对祖国的依恋，所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀，激发对电影音乐的兴趣，扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式，结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能：
1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;
2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素，如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。
四、说教学重难点
结合教学目标，本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》
难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握2005 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。
五、教学理念和教学方式
1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式，教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。
2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。
3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。
4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。
(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景，尽可能实现教学过程的趣味性、实践性，自主互助性，利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习，强调学生的主动参与，通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)
初中音乐课件 篇12
一、教学目标：
1、引领学生用心去倾听、分辨不同物体发出的声音。
2、学会倾听声音，学会对各种不同声音加以简单的区分和鉴别，对声音的高低、强弱加以适当地判别。
3、通过对声音的研究，培养学生探索声音的兴趣，热爱生活、大自然的情感。
二、教学重点、难点分析：
1、重点：能够区分、鉴别不同物体发出的声音并加以归类。
2、难点：对声音的高低，强弱能加以区分和鉴别。
三、材料准备：
大小音叉、大小不同的铁钉、敲击的棒子。
四、情感态度与价值观：
在探究的过程中，能积极的提出问题、想法和建议，乐于与同伴合作、交流;在"观察和描写各种各样的声音及声音的变化"等活动中，逐步养成细致的观察习惯和态度。
五、教学过程：
(一)游戏引入
游戏"猜猜谁在说话?"
1、师生互动：
导言：今天有这么多的老师和我们一起上课，你们想不想认识一下这些老师?今天我就给同学们一个和老师交流的机会，所有同学趴在桌子上，老师请其中一位同学对在坐的教师说一句"老师，您辛苦了，谢谢您!"，其他同学听听是谁在和老师说话?
2、你猜出了他是谁吗?怎么猜出来的?
3、引出课题。(听听声音，得出不同物体发出的声音是不同的。)
(二)探究活动
1、倾听、感受声音。
(1)你仔细地全神贯注地倾听我们教室内和教室外的声音吗?
(2)交流：你刚才听到哪几种物体发出来的声音?(写在下发的白纸上并把这些声音分成二类)学生说，教师板书。
(3)你能简单说说这些声音是怎么发出来的?
得出结论：不同物体发出的声音有高低和强弱之分。
(三)听听音叉发出的声音。
(1)引导学生认识音叉，知道它是一种发声仪器，用来调节器试乐器和测试音高。
(a)用轻重不同的方法敲击音叉，使它发声。
(b)轻重不同的方法敲击音叉，声音不同在哪里呢?有没有相同的地方呢?
边敲，边听，边判别声音的区别在哪里?(可提示用高低，强弱来判别)
(2)我们分组来玩玩，在玩的过程中要想办法让它们发出不同的声音来。
(3)汇报实验结果，并记录在书本。(边说边做)
教师总结：不同的物体发出的声音是不同的，即音高不同;轻重不同的力敲击同一物体时，发出的声音强弱是不同的。
(四)分辨声音的能力。
让我们再来用大中小一种不同的铁钉试试声音的强弱和高低有何不同，看看你对声音的倾听是否有了更细微的观注。
学生实验并完成表格的填写。
(五)练习巩固(判断)
1、敲击大小不同的两支音叉，小的发出的声音高。
2、用不同的力敲击同一支音叉，声音的高低会发生变化。
3、音叉是用来调试乐器和测试音高的一种发生仪器。
(六)回顾整节课的内容。
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音乐美术课件教案12篇
老师在上课前需要有教案课件，只要课前把教案课件写好就可以。教案是教师对学生学习课程内容及教学方法的综合分析和总结。根据您的要求我整理了以下信息：“音乐美术课件教案”，想要了解更多相关信息请定期浏览我们的网站！
音乐美术课件教案 篇1
活动目标
1、了解铁画工艺在造型、色彩搭配等方面的美学知识。
2、能用自己的小手和想象力通过画、拧等动作制作一幅小型铁画。
3、积极动手操作，乐意尝试制作简单的铁画，并与老师同伴沟通交流，为芜湖铁画感到自豪。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备
1.铁画作品PPT、打铁的小视频。
2.记号笔和白纸每人一份。彩色细铁丝每人2根。剪刀每人一把。
3.透明胶带每组一个。
活动过程
(一)直接导入师：今天老师带来一副美丽神奇的画，小朋友们想不想看一看?
幼：想。
教师出示铁画作品《迎客松》：看，这就是老师带来的画!
(二)铁画欣赏1.教师引导幼儿观察铁画《迎客松》、《梅花》、《双马》等铁画。
师：小朋友，你们看这画上画的是什么?
师：擦亮你们的小眼睛，看一看，这幅画上都有哪些颜色呀?
师：请小朋友们摸一摸，它和我们平时看的画有什么不一样的地方?
2.教师简单介绍铁画师："这幅迎客松呀，叫做铁画，是我们芜湖独有的。它是用铁做的，跟其他的画不一样哦。它是工人师傅们经过捶炼、打磨、焊接、喷漆制成的。待漆干后再将它钉到白色的底板上，这样一幅铁画才算完成。下面我们看一看铁画是如何制成的!"3.师幼一起欣赏小视频，观看铁画的制作过程。
(三)教师示范制作过程
1.教师征求幼儿意见，选择一个制作对象例如花(或其他草、动物之类的)。
2.画一画：在白纸上进行简单的绘画创作，画出轮廓。
3.做一做：教师示范如何按照自己的画来拧铁丝。(需强调安全)
4.拼一拼：将成型的铁丝拼接在一起，制成铁画的基本轮廓。
5.填一填：教师示范如何添加背景图案(征求幼儿意见)和落款。幼儿可以用自己喜欢的图案装饰背景，制成自己的小铁画。
(四)幼儿绘画制作，教师巡回观察指导。
(幼儿操作的同时，范画不能展示，要隐藏，不被幼儿模仿，防止禁锢他们的想象)
师：下面我们请小朋友创作一幅自己的铁画。
根据幼儿差异提出不同要求，尽量让每位幼儿自己创造表达。
(五)教师评价幼儿作品，师幼共同欣赏成果。
1.教师选择操作较好的或有新意的幼儿作品，进行点评，引导幼儿一起欣赏。
2.张贴每位幼儿的作品，布置"我们的铁画"，让幼儿互相参观评价。
教学反思：
1.活动准备不充分，首先在材料准备方面，忘记给每组幼儿分发记号笔和剪刀，在幼儿操作之后，才发现弥补，是一大疏忽。其次是教学环节中，教师示范"画一画"环节的遗忘，从而衍生出两种铁画制作方法，是又一大疏忽之处。
2.集体教学中，师幼互动相对较少，教师知识讲授为主，幼儿参与课堂交流的较少，幼儿在课堂中发挥的作用也很小很小。教师可以在选择制作对象上，争取幼儿的意见，等等，提高幼儿的课堂参与度。
3.铁丝制作技法的欠缺，如折、扭等。教师只有熟练地掌握铁丝的制作方法，和简单易懂的语言指导，才能很好地起到示范指导幼儿的作用。
4.幼儿作品完成后，教师的评价语、鼓励语较贫乏。教师只用了"好"、"非常好"、"棒"之类幼儿熟悉的评价语来评价幼儿的作品，显然没有起到激励作用，幼儿对教师的表扬也反应不明显。教师可以拍照鼓励等方法具体评价幼儿的美术作品。
音乐美术课件教案 篇2
一、教材分析：
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
“造型·表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域）“设计·应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。）
“欣赏·评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。）
“综合·探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）
这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。二、学情分析：
对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。
完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成，少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。
三、本学期教学的总要求：1.教育要点：
（1）感知各种随意形状。
（2）认识和运用各种平面形、常用色。
（3）运用形色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
（4）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
（5）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美2.能力培养要点：
（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。（4）提高对色彩美、形状美的能力3.审美教育要点：
（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
音乐美术课件教案 篇3
大班美术公开课教案《小池塘音乐会》
活动目标：
1.学习画不同形态的青蛙，尝试在酒瓶上表现夏天池塘热闹的场景。
2.体验彩绘创作带来的成功感和喜悦感。
活动准备：
1.经验准备：幼儿已画过荷花。
2.材料准备：平面范例、人手一个啤酒瓶、颜料、排笔、水桶等。
3.其它准备：音乐伴奏、筷子
活动过程：
一、用谈话和音乐引出活动，引起幼儿兴趣。
1.师：老师知道小朋友都很喜欢夏天。有一只小动物它也很喜欢夏天，你们听，谁在唱歌呢？
2.播放音乐《悄悄话》。
3.师小结：刚才我们听到谁在唱歌？对啊，是小青蛙。夏天的池塘是最热闹的，因为那里有许多小青蛙在唱歌，而且他们还要开音乐会呢。
二、指导幼儿学习用色块和线条画小青蛙。
1.出示范例：你们看这是老师画的小青蛙，它们都在干什么呢？
师：这些小青蛙们都在为开音乐会做准备呢。
2.提问：如果请小朋友画小青蛙，你们会怎么画？先画什么，再画什么？
3.示范小结：看老师是怎么画的，春天到了，青蛙妈妈在池塘里产下了的卵，一段时间以后它们就会变成什么？过了一些时候小蝌蚪就会长出后腿，再长出前腿，慢慢的就变成了小青蛙，小青蛙的背上还有黑色的花纹呢。看，一只在游泳的小青蛙画好了。（用笔画三笔画出青蛙的身体，再用线尖画出青蛙的腿，最后用细笔勾出青蛙背上的花纹）画小青蛙时，它身体和腿的位置不同，就可以画不同形态样子。看，身体朝上，腿上下分开，小青蛙跳起来了，这只青蛙在干什么？对了，它真蹲着看我们呢。
4.拓展幼儿思维：夏天的池塘里除了有小青蛙，还有哪些美丽的东西呢？
5.出示完整的范例为幼儿提供相关经验。
三、出示酒瓶，感知酒瓶的特征，为幼儿提供绘画经验。
1.教师拿起一个酒瓶：今天我们要把这些夏天的东西画到酒瓶上。想想，在酒瓶上画画和我们平时在纸上画画有什么不同?”
2.教师示范：左手按住酒瓶口，右手做出拿毛笔的姿势：“酒瓶可以转着画。”老师转动的手势动作要夸张、放慢，提醒幼儿操作时也可这样转动酒瓶画画。
3.讨论：怎样才能把整个酒瓶画满，画的好看？
4.小结：小朋友在画的时候，要想好先画什么，再画什么，而且要把整个瓶身都要画满，注意颜色的搭配，绘画时手不要碰到瓶身，画面就会更干净、好看的。
5.出示范例，引导幼儿欣赏在瓶子上绘画后的效果。
师：看，这是老师画的，上面有什么？小青蛙都在干什么？
四、指导幼儿作画
1.提出绘画要求：画出不同方向的青蛙，比一比谁的青蛙游泳的姿势最漂亮。
2.小青蛙累了，给它画些荷叶，让它休息休息。
3.幼儿作画时的常规：颜料的干湿、瓶子的旋转、手捏的地方。
4.鼓励幼儿大胆想象为酒瓶设计装饰出漂亮的画面。
5.讲评幼儿作品。请幼儿说说自己的小青蛙在干什么？
五、幼儿进行打击乐游戏，进步感受夏天的热闹。
1.师：小池塘里小青蛙的夏季音乐就要开始啦。
2.播放音乐老师用筷子有节奏的敲打瓶子。
师：小朋友想试一试吗？那我们就一起来吧。要跟着音乐节奏哦。小青蛙们的夏季音乐会开始啦！多么热闹的夏天啊！
音乐美术课件教案 篇4
活动目标：
1.选择自己喜欢的`颜色(红、黄、绿)，大胆地在刷刷、玩玩中完成作品。
2.体验与同伴共同作画的乐趣。
3.尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。
4.进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。
活动准备：
1.油漆刷子、颜料、倒背衣。
2.音乐(粉刷匠)、PPT。
3.布置作画场景。
活动过程：
一.听音乐进活动室小朋友，今天，我们是小小粉刷匠，我们去刷房子喽!(带领幼儿听音乐进活动室)
二欣赏各种颜色的房子，增加幼儿作画的兴趣
1. 你见过什么颜色的房子?
2.幼儿欣赏各种颜色的房子。这座房子有什么颜色?(红色、绿色)这是一座什么房子?(蘑菇房)这座房子的屋顶是什么形状的?什么颜色的?墙面是什么颜色的?
三.教师示范
1.看了这么多漂亮的房子，我们来看看下面这些房子。
2.你们发现这里的房子都是什么颜色的?(白色)好看吗?
3.老师这里有一件工具，我觉得它是一把魔术刷，你想把房子刷成什么颜色，它就能变成什么颜色。(教师出示小刷子)你们以前见过吗?用来干什么的?
4.教师示范：魔术刷，蘸一下，翻过来，蘸两下，再和小筐亲一下，翻过来，亲两下，横刷刷，竖刷刷，沿着黑线刷一刷，小心小心再小心，颜料不刷黑线外，白色房子不见了，粉刷本领真正强。(教师边刷边念)
5.刚才，老师用魔术刷在颜料里蘸了几下?(两下)
6.颜料蘸好后，魔术刷又做了?(在小筐上亲两下)
7.老师是怎么刷的?(横刷刷、竖刷刷、沿着黑线刷一刷)
8.颜料可以刷在黑线外面吗?(不可以)这座房子刷好了吗?(没有)为什么?(要整座房子都刷好颜色)
9.你想刷那幢房子?房子的屋顶刷什么颜色?墙面刷什么颜色?
四.幼儿操作幼儿选择自己喜欢的颜色，自由作画，教师巡回指导，帮助能力弱的幼儿完成作品。期间可念一念儿歌，使幼儿快速掌握刷的技能。
五.结束
1.幼儿相互欣赏作品，并进行评价。
2.外面还有许多房子等着我们去刷，粉刷匠们我们出发喽!
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
小百科：《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。旋律使用重复的手法，简单而且易唱易记，并以"xx xx∣xx x∣xx xx∣x -∣"的节奏贯穿全曲。轻松风趣的旋律与幽默诙谐的歌词相结合，一方面生动地描绘了小粉刷匠在观赏自己的劳动成果，得意炫耀自己劳动技术的同时，表现了小粉刷匠一心只顾劳动，弄得鼻子也刷上了白灰的顽皮神态;一方面教育学生热爱劳动和乐观向上的精神。
音乐美术课件教案 篇5
幼儿园中班美术公开课教案：小人国(手指点画)
活动目标：
1、爱听幻想故事：感受夸张的故事情境。
2、运用手指点画的方式创造各种人物形象，表现各种人物细节，表达自己的想象。
3、体验运用新的绘画方式进行美工活动的乐趣。
活动准备：
1、小人国分段长卷画。
2、红、蓝颜料每组一份，水笔人手一支，抹布若干。背景音乐《》
活动过程：
一、看看说说“小人国”的故事。
1、回忆故事。
师：小朋友，你们还记得前几天我们听的故事《小人国》吗?故事里的格列佛来到了一个什么样的国家?小人国是怎样对待格列佛的?那你们喜欢这个故事吗?现在，让我们在来看看《小人国》的故事吧!
2、出示课件，教师复述故事。
(1)教师边看课件边听音乐讲述故事《小人国》。
(2)看了这么有趣的故事，你们喜欢小人国的小人吗?你们发现他们在格列佛身上干什么呢?(幼儿自由讲述)
(3)你们知道金老师喜欢哪个小人吗?为什么喜欢?
二、观察尝试表现
1、教师示范印画小人的方法。
(1)教师通过儿歌示范印画小人。
教师：“现在，金老师要来变魔术呢!把这个看报纸的小人变到画纸上。看，我是怎么变的?儿歌：伸出小手指，喝喝颜料水，上面亲一亲，下面亲一亲，我的小人变出来啦!那你们看看我的小人还缺了什么啊?”
(2)添画人物细节。
教师：“接下来，我也要请出小黑笔来帮助我，打开小黑哥哥，“小手弯一弯，小脚抬一抬，眼睛圆又圆，嘴巴弯又弯，戴上小帽子，穿上小西装，我的小人真神气!”
(3)变化手指及手指方向表现小人。
教师：“伸出大拇指，喝喝颜料水，横着点一点，竖着点一点，我的小人变好啦!”
(4)个别幼儿示范。
教师：“小人国里还有许多小人呢，你们喜欢哪个小人?请你把它画出来好吗?我们来看看他画的小人在干什么?”
三、幼儿操作，教师巡回指导。
1、引导幼儿边点画边思考，变化自己的手指、手指的方向或组合方法表现不同的人物。
2、画一个人物后，添画四肢动作，并逐渐添发型和服饰等细节。
四、分享交流。
你教师：“哇，格利佛身上又来了这么多小人!谁来说说你的小人在格利佛身上做什么?找一找他在哪里?比一比谁的眼睛尖。
五、结束。
教师：小人国要举办一场盛大的舞会，小人国的国王邀请我们小朋友一起参加。听，舞会马上开始了，让我们赶紧出发吧!
音乐美术课件教案 篇6
活动内容：风
涉及领域：科学、语言
活动目标：
１、通过观察记录和动手操作活动，容幼儿尝试产生风的各种方法，激发幼儿探索自然现象的兴趣。
２、初步了解风力有大小之分，风力大小与人们的关系。
重点、难点：产生风的各种方法，风力的大小。
活动准备：幼儿感受过风，并有过观察记录，提供产生风的有关操作材料，风与人们关系的图片。
活动过程：
１、看看说说，风在哪里？
教师：“前几天，我们到户外去寻找风娃娃，并画了观察记录。请你轻轻地告诉旁边的朋友，你在哪里找到风娃娃？”张贴个别幼儿的观察记录，请幼儿说出记录的内容。
小结：当我们看到树叶摇、红旗飘的时候就知道风吹来了，还可以听到“呼呼”的声音，风吹到我们的身上感觉是凉凉的。
２、探索感受风的产生。
１）出示静止的纸条和风车，引导幼儿思考：“怎样才能使纸条、风车动起来呢？”“你有什么办法变出风娃娃来呢？”
２）介绍各种操作材料，提出要求：“小朋友可以用老师给的各种材料和用具去试试，能不能变出风娃娃？看谁想的办法最多。”
３）幼儿操作，教师指导：“你用什么办法让这些纸条、布条、风车动起来呢？”“除了老师给的这些用具，你还有什么办法能使这些东西动起来？”启发幼儿说出自己的发现和探索的结果。
４）比较风的大小：教师用扇子动风车，引导幼儿观察：“为什么风车有时候转得快有时转得慢呢？”（因为扇子轻轻地扇，产生的风力小，风车转得慢；要是用力地扇扇子，产生的风力大，风车也转得快。）
５）小结：用扇子、纸板扇的时候，空气流动了，变出了风娃娃：用口吹的时候，也吹出了空气，变成了风；跑动的时候，也产生了风。风是有大有小的，适当的风力可以利用来为人们做事，是有益的，风力太大，产生危害，是有害的风。
３、了解风与人们的关系。
１）玩游戏：有益的风和有害的风。让幼儿观察图片，说出哪些风是有害的？哪些风是有益的？根据风的好处和坏处，贴上高兴和不高兴的娃娃。
２）请幼儿想想，风还有哪些好处和坏处。
４、总结，结实活动。
音乐美术课件教案 篇7
课题生成：
在进行有关“马”的主题活动时，为了进一步促进幼儿加深对马的认识，我结合了二胡独奏曲《赛马》进行音乐欣赏活动，它是我国著名的民乐乐曲，不失为幼儿音乐欣赏的好教材。我将一首结构比较复杂的器乐曲诠释成特定的情景表演，让幼儿去了解它、接纳它、表现它，运用多通道参与理论的方式，让幼儿通过欣赏、律动、打击乐演奏活动让幼儿自发的投入到听、说、想、做、演的活动中来，进行探索性、创造性的学习，从而生成本课题。
教育目标：
1、通过观看木偶表演，欣赏乐曲《赛马》，根据音乐形象和情绪，`用筷子随节拍较投入地进行表演。
2、幼儿根据已有经验和提供的材料，积极探索尝试用筷子不同的敲击方式，并探讨其他乐器如何进行合理的匹配。创造性的表现自身对音乐的感知。
3、培养幼儿对欣赏乐曲的兴趣及对民族音乐的喜爱。
4、感受音乐的欢快热烈的情绪。
5、熟悉歌曲旋律，学唱新歌。
活动准备：
四种颜色（红、黄、白、黑）的木偶马饰，二胡曲《赛马》，共四组幼儿人手两把筷子，串铃，圆舞板，小铃，实物二胡。
活动过程：
一、情景导入
老师：在一片美丽的大草原上奔跑着四匹骏马，一匹红马、一匹黄马、一匹白马、还有一匹黑马（相继出现马饰），看----它们来啦！（两位老师手持马饰，随乐进行木偶操作）幼儿边听乐曲，边欣赏木偶表演。
二、分析音乐，将音乐情境化。
师幼讨论：刚才的音乐听了有什么感觉？你们看到它们在干什么？幼儿回忆刚才的情景表演，讨论音乐情节。在此基础上教师小结：对，刚才小朋友看得很仔细，听得很认真。这首音乐听上去很欢快、奔放，表现了一望无际的大草原上群马飞奔，你追我该的动人场面。
三、幼儿根据音乐情节大胆表现音乐。
教师示范随乐用筷子敲奏。
①教师：你应该表演什么颜色的马？为什么？幼儿：我坐的是红色的椅子，就扮演红色的马。
②教师：你怎样表演马在奔跑？幼儿1：我可以象骑马的叔叔那样挥鞭；幼儿2：我可以喊“驾——”
幼儿听音乐，分组用筷子演奏。
①教师出示小乐器：圆舞板、小铃、串铃。手持木偶马饰：刚才四匹马奔跑时，哪里发出声音？哪种乐器最象马铃声？（串铃）加在单独演奏，还是集体演奏的地方？（集体）；哪种乐器最象马蹄声？（圆舞板）加在单独演奏，还是集体演奏的地方？（单独）
②各请两位幼儿分别加奏串铃和圆舞板，全体幼儿共同演奏。
四、小结：
今天我们大家共同欣赏了我国著名的民乐乐曲《赛马》，它是由弦乐器二胡演奏的，好听吗？下次老师再次带领你们欣赏优美的二胡曲！（出示二胡实物，让幼儿摸一摸，看一看，听一听）。
活动反思：
在欣赏课《赛马》的教学过程中，我采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，培养聆听音乐的兴趣和习惯，感受颇深，有值得保留的教学经验，同时也有一些需要推敲的地方。
一、成功之处：
学生处于活泼好动的年龄阶段，一般情况下很难要求他们非常静心的投入地来完整欣赏一首音乐，那么，就需要教师来引导他们一步一步地被音乐吸引。因此在教学中，我采用多种教学手段来引导学生积极参与音乐体验，从而发展他们的感受力、表现力和创造力。但如何保证学生的学习对象始终是音乐，就需要教师把握一个度，因为任何教学手段都是为音乐服务的。
在整个教学过程中，我紧紧抓住以音乐审美为核心，让学生充分地感受音乐情境。教学伊始，一段那达慕大会的视频将学生带进辽阔的大草原，带进紧张激烈的比赛现场，为学生感受音乐情绪、联想情境做铺垫，生动形象地引导学生打开视野。在完整初听音乐中模仿赛马激发学生的学习热情和兴趣，调动了学生学习的积极性。我结合乐曲三乐段不同的音乐特点在分段细听时，我根据A乐段的旋律紧凑密集音乐情绪紧张的特点设计了蒙古舞扬马鞭的动作，将学生带进紧张激烈的赛马场。学生们有的小拳头握得紧紧的，有的兴奋地挥动着马鞭，进入到音乐的意境中。在细听B乐段时我以主题的三次变奏用了二胡连弓、顿弓、拨弦三种演奏方法为切入点，让学生视唱音乐主题，聆听主题出现几次，每次音乐情绪的变化。最后我揭示答案：演奏方法的不同。学生在音乐中兴高采烈的模仿二胡三种不同的演奏方法，对音乐知识，音乐情绪理解更为深刻。在细听A1乐段设计了学生模仿赛马冲刺，体验音乐。
当学生脸上洋溢出紧张的神情时，我知道学生已与音乐融为了一体。在模仿马嘶鸣的动作时，学生更表现出极大的兴趣和热情，现在想到那一匹匹小骏马可爱的模样，我的心就会随着兴奋起来，这说明我的教学是成功的。他们已在律动与模仿中感受到了《赛马》所表现的意境和情趣。
二、有待提高之处：
针对学生音乐视野窄，对民族音乐的体验感受不足的弱点。如果教师能现场用二胡演奏一曲赛马，会让学生更为深刻的感受到二胡这种民族乐器的极大艺术魅力。
音乐美术课件教案 篇8
一、教学目标
知识与技能：了解中外建筑艺术的区别，掌握中外建筑从材料、空间进行赏析，并理解中外建筑材料土木、石材、黏土等不同材质。
过程与方法：通过观察国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品知道建筑艺术用材，欣赏分析苏州博物馆新馆和朗香教堂的空间特点，能够鉴赏中外建筑。
情感、态度和价值观：逐步养成正确的鉴赏多元建筑的意识，开阔美术鉴赏的视野，提高审美素养，养成尊重多元文化的意识。
二、教学重难点
重点：中外建筑的用材和空间营造。
难点：了解不同建筑的艺术。
三、教学过程
(一)趣味情境导入
请学生聆听悠扬的乐曲放松身心，边听边欣赏古今中外的著名建筑。说说哪些建筑令你印象最深刻?有哪些感受?(故宫建筑群给人稳重、古朴、庄严之美)
教师总结：不同的建筑给人不同的视觉美感，德国歌德曾说把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐。顺势导入课题《凝固的音乐》。
(二)作品内容识读
建筑材料
多媒体展示国家体育场、福建土楼、应县木塔、帕特农神庙等建筑作品，提出问题：
1>四、板书设计
音乐美术课件教案 篇9
《趵突泉》第4自然段运用比喻、拟人等手法，准确地写出了小泉眼三处冒泡的姿态。在教学中，我把美术和音乐引进课堂，帮助学生理解课文，提高他们感悟语言的能力。
一、画一画，画出小泉眼三种冒泡的样子。
让学生先读课文，划出描写三种小泉眼冒泡样子的句子。然后，鼓励学生根据课文中的描述画一画这三种样子；同时让三名学生在黑板上画。最后，教师根据学生对黑板上三幅图画的评议意见，加以修改和补充，成为下面的三幅图画并附文字：
不断，像一串珍珠，随着水流摇曳
隔一会儿，十来个，好像你追我赶似的
半天冒出一个，比较大，大多扁扁的
二、拍拍手，拍出小泉眼冒泡的节奏。
在前两个环节教学的基础上，向学生提出下面的问题：（1）小泉眼有三种不同的冒泡，如果它们在冒泡时发出了声音，那该是什么样的节奏呢（2）大家再想想，这些声音和我们音乐课上学的哪些节奏相似呢
学生一边模仿冒泡的声音，一边拍手，试着把三种冒泡的节奏打出来。然后，教师指名把三种节奏写在黑板上：
第一种：||
第二种：||O|
第三种：O|O|O|
三、品味词句，背诵课文。
完成了前面三个教学环节，再让学生背诵课文，品赏优美词句，体会老舍先生语言的准确、形象，会收到水到渠成的效果。
把美术和音乐引进课堂，大大提高了孩子学习的积极性，发挥了他们的主体作用。学生们仿佛亲自来到了趵突泉边，亲眼看到了池边的数不清的小泉眼，他们欣赏到了大自然景色的美，也感受到了作者语言的美。
音乐美术课件教案 篇10
教学目的：
1、认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及特点，掌握适合纹样的设计方法。 苏少版美术教案——适合纹样
2、操作领域：学会除了用颜色绘制，还能够用剪纸、实物拼贴等方法来制作，不拘于格式。 苏少版美术教案——适合纹样
3、情感领域：通过本节课的学习，培养学生的艺术表现力、想法像力、创造力。能发现适合纹样在生活中的应用、感受艺术的生命力和实用性。提高美化生活的能力。
教学重点：适合纹样的构成特点。
教学难点：
1、图案的设计制作、色彩的配合。
2、图案的外形与图案的内容的适用性。
3、纹样设计时单元与单元之间的统一性、均衡性与整体性。
教学过程：
一、复习导入：以前画的“花头花叶纹样”真美，它们都是一片树叶或一朵花儿变来的，今天你们能用这些更多的花儿、树叶拼出更美的图形吗？利用投影仪，让学生用花头花叶实物进行摆拼，大家一起欣赏。
二、讨论，你们觉得它美在何处？若有不足你认为怎样调整会更好吗？
三、利用收集的各种材料进行“拼摆”：如火柴、豆子…… 苏少版美术教案——适合纹样
四、大家摆出了这么多漂亮的纹样，纹样的组织方式各种各样，你们看它们是用了哪些方式？放射、直立，……大家真了不起，无意中竟摆出了这么多的方式。再看看它们的外框又是什么模样？讨论总结。
五、这就是我们今天学的适合纹样的最重要的两点要素：外框形状和内部的构成。提出适合纹样的概念。
六、打开书看一看它们是绘制出来的适合纹样，内部构成有自然形，几何形，外部框架形。
七、讨论：说说你的感受。这些纹样在我们的日常生活中经常被应用，除了书中展现的，你们平时还在哪儿见过。
八、课后作业：继续发现、收集、记录平时生活中见到的适合纹样的应用。
音乐美术课件教案 篇11
教材分析：
蝴蝶是一种美丽的昆虫，它的种类繁多，形状各异，姿态万千。色彩斑斓的蝴蝶能使人产生美的联想，激发人们的爱美之心。设置《蝴蝶飞啊飞》这个课题，有利于培养学生的观察力、表现力，以及激发他们对大自然中美好事物的热爱之情。
本课的教学内容分两部分，一是欣赏美丽的蝴蝶，二是表现美丽的蝴蝶。整个教学过程紧紧围绕着感受美、表现美这一主线展开。首先要让学生观察蝴蝶的外形、花纹及颜色特征，从而欣赏蝴蝶的自然美，然后再通过美术形式去表现。本课教材的左页中，提供了几幅蝴蝶的照片，为学生的观察、欣赏提供了基本素材。学生在表现蝴蝶时，可采用平面或立体的方法，用自己喜欢的方式将内心对蝴蝶美的感受大胆表现出来。教学目标：
1、欣赏自然美的意识，欣赏蝴蝶的美，激发儿童对于自然的热爱。
2、学生了解蝴蝶的基本特征，感受和表现蝴蝶的对称美和色彩美。
3、在欣赏、表现的过程中培养学生的观察能力和表现能力。教学重点：画出的形美，画出的纹样新颖，颜色搭配好。教学难点：花纹的对称和颜色的搭配。
教学准备：
多媒体。
教学过程：
一、谜语导入：
教师提问：孩子你们喜欢听谜语吗？（喜欢）看哪个小朋友坐好了。小小脑袋身子长，大大翅膀在两旁。衣裳美丽头插花，白花丛中来找它。同学们猜一猜是什么动物？
学生回答：是蝴蝶，你真聪明，一下就说出来了。今天我们就画蝴蝶。出示板书：蝴蝶飞啊飞教师提问：你喜花蝴蝶吗？学生回答：喜欢。教师提问：为什么？学生回答：蝴蝶美丽。
教师提问：你认为蝴蝶美在哪儿？
（在春天里，蝴蝶们在花丛种飞舞，他们多么漂亮呀。）
教师提问：是美呀！你还认为蝴蝶美在哪儿？你还知道蝴蝶的哪些知识呢？（蝴蝶是一种美丽的昆虫，它的种类繁多，形状各异，姿态万千，色彩斑斓）教师出示：让学生欣赏蝴蝶图片，仔细观察图片，说说蝴蝶留给自己的印象和感受是怎样的？教师总结并板书：
（翅膀形状的美——有大有小，有方有圆，形状各异；翅膀花纹的美——有点有线，有曲有直，变化多端；
蝴蝶色彩的美——有红有橙，有蓝有紫，色彩各异，五彩斑斓；飞翔姿态的美——有正有侧，姿态万千。）
二、欣赏课件中的蝴蝶：教师提问：
“孩子们我们一起欣赏摄影师到大自然拍下来蝴蝶的图片。”欣赏课件中蝴蝶的形象。“蝴蝶长的什么样子啊？。蝴蝶有一对大翅膀和一对小翅膀。”“蝴蝶的种类很多，有的蝴蝶甚至还是我国重点保护昆虫，你对它们的知识了解多少呢？同学们课下都查找了许多资料，请小组讨论。
出示：让学生看书
教师总结：蝴蝶是属于完全变态类的昆虫，它的一生具有四个明显不同的发育阶段：（板书）
（1）卵期（胚胎时期）；
（2）幼虫期（生长时期）；
（3）蛹期（转变时期）；
（4变成成虫蝴蝶）蝶是完全变态（卵———>幼虫———>蛹———>成虫），
三、欣赏蝴蝶画：
“咱们同学们知道的还真不少，在以后的自然课学习中，我们还会学到更多动物的知识。今天我们来欣赏老师画的几幅蝴蝶的画。找出蝴蝶的结构特点
（1）、课件展示各种蝴蝶的图片，引导学生观察，并找出蝴蝶的形状和花纹的相同点和不同点。
形状：对称形，两边是一模一样的。花纹：基本对称，各种各样。
（2）、让学生仔细观察教师画的蝴蝶。
四、教师指导制作：师：这么美丽的蝴蝶同学们想不想把蝴蝶画下来？找出并掌握画的方法和步骤。
教师总结制作步骤：首先把纸对折——在画对称形翅膀一半的轮廓——然后再画花纹——最后画自己喜欢的颜色。（并提醒学生注意花纹的对称和颜色的搭配。）
五、学生自己画
1、用自己喜欢的方式将内心对蝴蝶美的感受大胆表现出来。
2、自己喜欢什么颜色就上什么颜色。
3、蝴蝶飞舞的样子最好看！怎样让我们做的蝴蝶飞起来，展示它的美丽呢？
生：用线拴着飞，用铁丝等。
师：好！同学们可以让你的蝴蝶飞起来，跳起来！看看哪只蝴蝶最美丽！舞姿最动人！师生共舞，放音乐。
音乐美术课件教案 篇12
活动目标：
1、欣赏乐曲，体验乐曲优美、恬静的意境。
2、学习根据图谱的提示和乐曲的旋律为乐曲配器，并能用轻柔的动作演奏乐曲。
3、体验与同伴合作演奏的快乐。
活动准备：
1、碰铃、铃鼓、响板。
2、图谱。
3、磁带、录音机。
活动过程：
一、欣赏乐曲。
1、讲故事《池塘里的小星星》引出课题。
师："今天老师给小朋友带来一个好听的故事《池塘里的小星星》。在一个晴朗的夜空，天上的小星星发现地上有一个美丽的池塘。池塘里的水又清又亮。小星星真想到池塘里去游泳，于是它们从天空中滑了下来，刚好落到一片荷叶上，软软的荷叶真像蹦蹦床。小星星在上面跳呀跳……"扑通"一声掉进水里，清凉的池水真舒服。小星星在水里游了起来，游着游着，小星星累了，慢慢地睡着了。"师："故事好听吗?"(好听)师："故事里还藏着一首好听的曲子，让我们来听一听吧!"
2、欣赏曲子，初步感受音乐。
师："音乐有几段?听完后你的感觉怎样?"
3、再次欣赏乐曲，进一步感受乐曲的意境。
师："第一段和第二段一样吗?(一样)第三段呢?(第三段和第一、二段不一样")这是一首AAB结构的曲子，曲子优美舒缓，很好听。"
4、出示图谱，帮助幼儿掌握乐曲节奏。
师："老师为这首曲子画了一幅漂亮的图。我们也和小星星玩一玩吧!"老师带幼儿随音乐做伸手、拍腿、摇手的动作。
二、讨论乐曲的配器方案。
1、出示乐器碰铃、铃鼓、响板。
师："今天我还带来了一些乐器，这首曲子配上乐器会更好听。"
2、逐一讨论配器方案。把讨论的结果画在图谱上。
师："铃鼓配在哪里好听?小铃……?还有响板……?"
三、演奏乐曲。
1、看图谱，跟音乐演奏一遍。
师：乐器都配好了，让我们看着图跟着音乐演奏一遍。"
2、看指挥，演奏，并能用轻柔的动作演奏乐曲。
师："小朋友演奏得真好，老师指挥，小朋友再一起演奏一遍，在结束时我们的乐器应请一些"。
3、交换乐器演奏。
师："想不想换一下乐器演奏。"(想)
四、整理乐器，小结结束。
师：今天小朋友表现得都很棒，小乐器也累了，让我们送它回家吧!
活动反思：
上完《小池塘》公开课后，细细体会这节课的得失，课堂预设和生成之间有很大的差距，有很多值得思考的地方。《小池塘》一课，是一篇写景的散文，课文通过对池塘里水波、芦苇、白云、太阳、月牙、星星在水中的倒影展开了丰富的想象，给人一种美得愉悦，赋予静态的池塘以动感和生命。教学《小池塘》这篇课文的时候，我设定的最重要的教学目标是在学生能正确、流利、有感情的朗读课文的基础上，尽情的发挥想象，去理解和感受作者所描绘的“五彩的世界”。孩子们善于发现，他们喜欢把他们知道的，别人还没发现的说出来，头脑很活跃。
但是这节课，因为课前准备和学科专业知识的欠缺，有很多需要注意的地方没有注意到，导致这节课有一些遗憾。第一：对课标把握不准去，我在课堂上要求学生默读，语文新课标对第一学段的默读要求是：学习默读，做到不出声，不指读。但一年级的学生基本不会默读，一般从二年级才可以训练，学生需要在训练中逐步做到，这点我需要注意。第二：关于比喻句，在教学中，我有一个解释比喻句的环节，让学生理解比喻句，这是很不妥当的，让孩子们自己造比喻句的时候前面的铺垫不够，导致学生不太容易理解。除此之外，PPT的页数过多，应该删除一些重复的内容，上课朗读指导的方法太单一，效果不好。这堂课中还有许多地方值得我继续去反思，作为老师，我也需要不断学习和借鉴好的教学经验，使自己的课堂更加生动有趣，孩子们更乐于学。
音乐课课件8篇
「教案课件是老师教学工作的起始环节，每位老师都需要认真准备自己的教案课件。为了顺利进行课堂教学，老师必须遵照教案课件。不知道是否有优秀的教案课件素材可供借鉴呢？您可以浏览工作总结之家编辑为您整理的“音乐课课件”内容，与您的朋友分享本页内容！」
音乐课课件 篇1
一、教学内容:
1、欣赏《北京喜讯到边寨》；
2、复习唱好《拉萨谣》；
3、聆听《东北秧歌》；
4、练习东北秧歌的基本动作。
二、教学目标:
1、让学生感情丰富唱好《拉萨谣》；
2、通过聆听《北京喜讯到边寨》感受民族管弦乐，体会苗族、彝族音乐风格；
3、学跳秧歌的基本舞步，培养学生热爱生活、热爱祖国的情感。
三、教材分析:
这是一首以苗族、彝族音调改编的管弦乐曲，曲调欢快、热烈。
四、教学过程:
(一)导入
1、师:“上节课我们学习了一首藏族歌曲《拉萨谣》，今天我们一起复习复习，要唱得更好一点。”
2、学生齐唱。
(二)开始上课
1、跟录音演唱。
2、难点指导，跟伴奏带让学生有表情、有感情演唱。
3、过渡聆听《北京喜讯到边寨》。师:“演唱完畲族歌曲，接下来我们来欣赏一首以苗族、彝族音调改编的曲子《北京喜讯到边寨》。”
4、让孩子看着简谱聆听，感受三部分七个主题的音乐旋律。
5、让学生谈谈听后感，教师总结。
6、完成听听想想问题。
7、聆听《东北秧歌》，让学生猜猜此音乐的舞种。
8、引出“秧歌舞”。
9、教师示范跳“秧歌舞”，学生喊口令。
10、动作分解教学……
11、结束。
音乐课课件 篇2
教学目标：
1.通过聆听歌曲，让学生感受新疆风格的音乐与舞蹈。
2.学习用欢快的情绪，活泼而有弹性的声音演唱歌曲。
3.通过学习歌曲培养学生的爱国主义情感。
教学分析：
这是一首根据新疆哈萨克族民歌音调创作的儿童歌曲，由上下两个乐句组成，2/4拍，一段体，大调式。曲调清新优美，情感真挚热烈，突出了本歌的民族风格。歌词以第一人称出现，采用借物抒情的手法，表达了儿童热爱边防军，赞美边防军，立志学习边防军的真挚感情。
教学过程：
1.播放小阿尔法的歌舞表演，导入新课。
2.提问：你们认识他吗？他是哪里的小朋友呢？（答：小阿尔法是新疆的小朋友。）
3.师简介新疆，并通过图片，多媒体进行展示。激发学生的兴趣。
4.师：今天老师还请了一位来自新疆的叫做吐依拉的小朋友给我们唱首《我爱雪莲花》，大家请欣赏。
5.播放音乐，学生完整地聆听歌曲。
6.学生初步谈感受，师提问：你知道雪莲花生长在新疆的哪里吗，吐依拉小朋友要把它送给谁呢？
7.学生复听一遍，回答：雪莲花生长在天生上，吐依拉要把花送给边防军叔叔。
8.师问：你们知不知道为什么要把花送给边防军叔叔呢？师讲述关于吐依拉与边防军叔叔的故事。
9.总结：边防军叔叔真勇敢，真伟大，让我们也用歌声来赞美他，把鲜花送给他吧。
10.学生跟着音乐唱一遍。
11.启发学生自编动作，边唱边表演，师评价表扬。
12.师：吐依拉希望自己长大了可以跟边防军叔叔一样保卫国家，你们有什么样的理想和愿望呢？学生谈自己的理想。
13.总结：希望同学从现在起好好好学习，将来都可以实现自己的愿望。学生齐唱歌曲在本课歌曲声中结束。
音乐课课件 篇3
教学内容：
欣赏《意大利随想曲》
教学目标：
通过欣赏小号独奏曲《意大利随想曲》，使学生感受欢快的情绪，进一步熟悉西洋铜管乐器的不同音色，感受和听辨独奏与伴奏的各个层次。
教学重难点：对音乐中部分乐器音色的掌握。
教学准备：音乐、板书、口琴
教学过程
一、 组织教学
二、 听音练习
听辩下列双音的音响效果，说说那些和谐悦耳？那些不和谐？并用线响应的图示连一连。
1、mi sol2、fal a
3、si do’4、do do’
5、sol la
三、 学习小号
用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）
通过网络让学习了解小号、大号、长号、圆号、短号各自有写什么不同的特征，让学生了解更多的铜管乐器。
四、辨别刚才介绍四种乐器的音色
1、分别播放音乐片断，让学生辨别，并指出是哪种乐器。《狼的主题》圆号→《骑兵序曲》小号→长号与大号《变奏十二》。
2、请同学到黑板上用图画分别表示四种乐器所表现的音乐形象。
3、欣赏选自《天鹅湖》中的《那不勒斯舞曲》播放录音，辨别乐曲的音色→小号。
4、自己感受一下，说说音乐在描述什么？能用动作表示出来吗？
5、唱乐曲的旋律。（出示主旋律歌谱）
音乐课课件 篇4
教学目标
1.能认识八分休止符，感受半分休止在歌曲中停顿的时值。
2.能学会演唱歌曲《小骆驼》
3.能选择适当的打击乐器为《小骆驼》伴奏
教学重点
自由的、有表情的演唱歌曲
教学难点
感受八分休止符在歌曲中停顿的时值
教学准备
课件、钢琴、脚印谱挂件、打击乐器
教学过程
一、走进沙漠
师：同学们，在我们这个地球上生活着许许多多的小动物，它们是我们人类最忠实的朋友，今天我们就去了解一下有着“沙漠之舟”称号的动物——“骆驼”。有谁能说说你们看到的骆驼有什么特征吗：
生：……（讨论）
（课件：小骆驼图片）
师：今天老师要和你们一起去分享一直小骆驼的故事。
（师范唱）
师：现在让我们一起跟着小骆驼出发吧！同学们起立！
（播放音乐同学们起立跟老师一起随音乐律动）
二、沙漠中的脚印
师：同学们，我们跟着小骆驼已经走进了沙漠，在小骆驼走过的地方留下了一串脚印。同学们听！是不是每个脚印都有声音呢？（课件：有音符的脚印）
30 30 66 6 77 5 60 60
按点一：
让我们再来仔细听听并仔细观察：哪个脚印没有声音？
Ａ．3 Ｂ．０ Ｃ．６ Ｄ其它
师：为什么这个红色的小脚印不会发出声音的？它是谁呢？让我们来认识下这个可爱的音符吧！
（课件：八分休止符）
师：让我们用手来模仿小骆驼走走这串脚印吧！（同学们在桌上模仿着走，感受八分休止符在歌曲中停顿的时值）
师：正是有了这些快乐的小休止符的陪伴，小骆驼走进沙漠的时候就有了不同的心情，你们听！
（师范唱歌曲第一部分）
生：……
师：是的，它的脚步多么轻盈，我们一起来唱唱，感受它的这份好心情吧！
（师用琴带唱第一部分）
三、沙漠中的风沙
师：同学们，沙漠是一个充满神秘色彩，而又艰险的地方，那里的天气自然也是多变的，让我们来看看小骆驼遇上了什么困难？
（课件：风沙声，图片）
师：就在小骆驼往前走得时候风沙来袭，但是小骆驼是个勇敢的孩子，这个时候同学们想想小骆驼面对重重困难是继续往前走呢，还是停留不动？
生：……
师：对！小骆驼特别勇敢，那你们想想小骆驼顶着风沙行走的脚步应该是什么样的呢？老师这有两种脚步声，你们听一听，并分辨，哪个才是遇到风沙的小骆驼的脚步声。
音乐课课件 篇5
【教材分析】
剪羊毛这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言，形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛，富于想像，很有童趣；歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致，附点八分音符贯穿其中，句末都以“X.X︳X0”这一节奏收尾，第四乐句从高音“2”的附点节奏开始，连续级进下行到下方八度主音“1”，表达了对劳动的热爱和自豪的心情；第二乐段前两句的音调高昂，旋律起伏大，节奏明快，与前段行成了鲜明的对比，最后两句重复了第一乐段的三四两句，表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热爱劳动”的主题。
【教学目标】
1.技能目标:指导学生用轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。
2.知识目标：熟悉并掌握附点八分音符和四分休止符。
3.情感态度目标：在学唱歌曲过程中体验牧民们劳动的快乐与意义。
【教学重点】
1.以愉快而有趣的情绪演唱歌曲，体验劳动的快乐。
2.感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用.
【教学难点】
准确把握好歌曲中附点音符和四分休止符的演唱。
【教学准备】
教学课件、钢琴
【教学过程】
一创设情境，导入新课：
今天郭老师给大家带来了几位朋友，看看它们是谁呢？哦，原来是喜羊羊跟他的朋友们。师问：他们要准备过什么节日？学生答：剪羊毛节喜羊羊说啊，小朋友们，春天了，我想换一身新衣裳，谁来替我剪羊毛啊！那你们先来模仿下剪羊毛的动作吧！
师：小朋友们，剪羊毛的时候发出的声音是怎样的啊？
生：卡擦卡擦卡擦卡擦
师：哦，老师觉得这太普通了，老师要考考大家，你能把他变成音乐的剪刀，有节奏的来剪羊毛吗？（出示节奏）老师这个节奏当中啊，出现了一个附点节奏。我们跟着来试一试吧！师：哦，你们都剪得这么棒，老师也想试一试：
XX.X|XX.X|XX.X|X0
音乐课课件 篇6
教学内容：
欣赏歌曲《永远住在童话里》
复习本单元的内容
5课时
教学目标：
德育目标：听赏《永远住在童话里》，感受欢快、活泼的情趣
智育目标：模仿动画中的主人公进行表演
素质发展目标：用歌声和表演，复习本单元所讲的童话故事教学过程
教学重点难点：
教学重点：对不同音乐情绪的感受和听辨能力以及音乐表现力的培养
教学难点：感受歌曲《永远住在童话里》欢快诙谐的情趣，并模仿动画中的主人公进行表演
教学准备：
钢琴、录音机、 相应的录音带
学生活动设计
听赏音乐 歌表演练习
教学过程：
（一）欣赏歌曲《永远住在童话里》
1、听歌曲：录音或看录像。
问题：你喜欢这首歌吗？你听到了什么？你有什么感受？
2、听歌曲：声像结合（歌曲VCD、听歌曲看动画人物）
你可以试着唱一唱。
问题：
你能唱唱你记住的一句歌词吗？
你能模仿歌中唱到的动画人物吗？
3、听歌曲。
你可以任意表演你喜欢的动画人物。如果能跟着唱一唱就更好了。
4、创编新歌词。
问题：
你还喜欢哪些或知道哪些童话故事？可以把歌曲中的童话故事换一换。
教师将学生所改的歌词（只变童话故事其余歌词不变）写在黑板上。教师演唱学生更改后的歌词，学生跟着小声唱。
总结：
童话世界真美，如果这人间像童话一样美丽，我宁愿不要长大，永远住在童话里。
（二）“童话故事”表演
1、选择自己喜欢的童话自愿结合成组。
你喜欢我们学习的哪一个故事？或我们没学的你会表演的童话故事？喜欢同一个故事的小朋友为一组。
2、分组讨论：各组如何表演你所喜欢的童话故事，可以演唱、配乐表演、讲故事等等形式。
3、教师到各组与学生共同讨论。
4、各组分别表演，教师可参与某一组的表演。
（三）教师小结本单元内容
设计意图：
形象直观的录象能帮助学生更好的理解歌曲。增强学生的音乐记忆力。在创编歌词这一环节中，可以让学生把歌曲中的童话换一换，从而丰富学生的想象空间培养学生的表演能力
教后反思：
《永远住在童话里》是一首极富情趣的儿童歌曲，歌中出现了很多学生熟悉的动画人物，让学生结合插图，说出他们的名称，学生们一下活跃起来，这可是他们的特长，说起这些人物每个人都是津津乐道。但创编歌词相对来说有些困难，用简短的话语概括任务特点，有一定难度。
音乐课课件 篇7
教学内容：
复习歌曲《春天来了》
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、复习歌曲《春天来了》
1、播放课件，学生安静地欣赏，感受春天的气息，感受大自然的美。
2、教师弹钢琴，学生复习旋律。
3、播放课件的伴奏录音，学生跟唱歌曲。
4、分组表演唱，其他学生评价，并说出优缺点。
5、个别学生表演唱，其他学生评价，说出优缺点。
三、鼓励学生在唱歌曲时，进行舞蹈的创编，可以个人的表演也可小组表演。
四、引导学生用敲击乐器伴奏。指导学生根据音乐的相
同与不同去选择打击乐器，并用不同的节奏型进行伴奏。鼓励学生大胆选择打击乐器，自己创编节奏。
五、巩固知识。
做课后练习“我的小音库”，在脑海中建立fa的相对音高概念，会用手号表示。
六、课后拓展（环保）：
画出心目中的春天。每个人对春天都有不同的感受，请学生用彩笔画出自己心目中的春天，并用语言说出对春天的感受。（引导学生讲述如何用自己的方式表达对大自然的喜爱，以及怎样保护大自然。）
五、总结
六、下课
教学板书：
春天来了
舞蹈创编
乐器伴奏
教学反思：附点节奏学生已经准确掌握，并能根据歌曲情绪舞蹈创编。
音乐课课件 篇8
一、设计说明：
音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。
二、教学分析：
1、教材分析：
《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯，唱起来朗朗上口。歌曲中的主人公与学生年纪相仿，所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。
除了情感上的适合外，在内容上隐含着许多的教育价值，既有前一课的乐理知识的深化应用，又有心得节奏型出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。
2、学生分析：
新课标中指出：二年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模仿力强的身心特点，适合进行直观教学。
教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表现欲、创造欲，使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
三、教学目标：
情感目标：体会歌曲快乐的情绪，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。
知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。
能力目标：能用恰当的动作表现歌曲，培养学生的音乐表现力、创造力。
教学重点：
①学会正确演唱歌曲。
②能对歌曲进行歌表演的创作。
教学难点：
①后十六节奏的正确演唱。
②使用打击乐为歌曲伴奏。
四、教学方法：
教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位，教师和学生是平等关系，教师是平等中的首席。
五、教学过程：
（一）情境引入，设疑激趣
1、聆听法，创设教学情境。
说明：放国歌，在听的过程中提出两个问题给同学们思考，从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感，达到本节课的教学目标
2、介绍作者，及其相关作品。
说明：分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。
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3、讲故事，引出《卖报歌》的创作背景。
说明：用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境，引发他们的求知欲，这样做极其符合二年级学生的心理特点。
（二）聆听学唱，突破难点
1、不同方式的两次聆听歌曲的第一段。
2、填词演唱，发现节奏问题，并进行节奏念白。
3、学唱第二段时，后十六的节奏再次应用。
4、学唱第三段，让学生自行突破。
说明：由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌曲的第一段，其实就是一个听唱教学的过程，最终目的是熟悉歌曲旋律，达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题，首先用“da”来慢读节奏，在把歌词带进去进行节奏念白，最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么，然后引出第二段，这段就是后十六的节奏型再次应用，加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点，又符合二年级学生的认知规律。
（三）介绍、使用打击乐器
1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。
2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。
说明：这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏，自己总结出沙锤的声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器，会提高他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作，一起体验音乐，从而可以让他们产生愉悦的情绪，拉近了学生之间的距离，增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向了高潮，完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。
（四） 动作创编——动作表现与歌曲的情感结合
1、尝试对歌曲的表演创作。
2、分组进行，教师巡视帮助。
3、分组表演，进行评价，改进提高。
说明：新课标中鼓励音乐创造，注重个性发展，教师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌曲表演创作的环节，分三段，以小组的形式讨论，创设“小毛头”当时卖报的情景，表现“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象，在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演，鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。
（五）教学评价
生生互评，师生共评的评价过程，能使学生达到感受自我，正确评价自我的目的。
教学预设：
本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学习，一定会让全体同学都有所收获，那就是能完整准确的演唱歌曲，并且会用动作表现和歌曲情感来进行歌表演。
2024音乐课课件
我为了满足您的要求整理了以下信息：“音乐课课件”。教案课件既关系到教学步骤，也关系到教学的课程标准，每位老师都要用心的考虑自己的教案课件。教案要做到结构合理内容丰富设计科学。请您务必将本文收藏以便参考！
音乐课课件 篇1
教学准备多媒体、船
教学过程
一、律动活动《随着琴声动一动》
1.师：树林里的小鸟唱起了动听的歌，田野里的花儿开得又香又艳。到湖中去划船一定美妙极了，让我们随着音乐出发吧！
并根据其特点使音乐随之变强、变弱、变快、变慢，学生的动作也相应变重、变轻、变快、变慢。
二、歌曲《划船》
（一）在“平静的'湖面”场景中学习歌曲第一段，用轻声演唱体会微风轻轻的吹、桨儿轻轻的摇的意境。
1.请学生用“u”轻声模唱歌曲旋律。
2.用歌词接龙的方法学习歌词。
（二）在“起风的湖面”’场景中学习歌曲第二段，用歌声和肢体动作体会迎着风浪用力划的意境。
引导学生用声音和动作来表现这段歌曲的情境。
用动作接龙和唱歌接龙的形式让学生在活动中学会歌曲的第二段。
（三）在“小船在湖中荡漾”场景中，体会曲调因速度变慢而产生的不同感受。此段较前段对比较大，请学生静下心来听一听、想一想、说一说音乐带给他们的感受，培养他们聆听音乐的良好习惯。
（四）在“划船”比赛的场景中，让学生用划船的动作，体会因快快划而取得胜利所产生的喜悦心情。
1.训练学生划船动作的统一性，并和上“嘿哟或加油”等不同节奏的口令。在学生中间配合练习。
2.利用多媒体调动学生的兴趣。
三、评价
标准和规范，相反，要鼓励学生动作的多样性，及时表扬与众不同的律动动作，以调动学生的积极性，培养学生的创新意识。
武断的让学生以某种形式体验音乐，而应注重和鼓励学生发表独特的、富有个性的见解。让他们在相互探讨的评价过程中，求得表现音乐形式的统一认识。
四、结束课业
板书设计
划船
平静的湖面
起风的湖面
小船在湖中荡漾
划船比赛
课后小记
根据“划船”的情景主题，把这一环节设计为去划船的路上，利用音像资料创设情境、引入导语：“森林里的小鸟唱起了动听的歌，田野里的花儿开得又香又艳。到湖中去划船一定美妙极了，让我们随着音乐出发吧！”接着，让学生边听音乐边走出发。在路上遇见不同动物或人物，并根据其特点使音乐随之变强、变弱、变快、变慢，学生的动作也相应变重、变轻、变快、变慢。这一效果让学生有趣形象的感受到了音乐的强弱变化。
音乐课课件 篇2
我们幼儿园处于农村，孩子们对“鸭子”并不陌生，甚至有点小朋友家里还养了小鸭子，基于孩子们对鸭子的喜爱，设计了这堂音乐活动《数鸭子》。
1、幼儿在熟悉歌曲旋律的基础上，唱准曲调、吐字清楚。
2、引导幼儿发挥想象，在已有的生活经验上创编歌词，并表演。
3、幼儿初步感受生活、艺术的美，体验活动的乐趣。
幼儿发挥想象力、创造力，创编歌词，并表演。
背景图、大桥图片、鸭子图片若干、其它图片。
1、听小鸭子叫的声音，引出小鸭。
2、幼儿根据已有的生活经验，谈谈对鸭子的了解，认识鸭子。
1、逐步出示图片（如；当唱到“大桥下”时出示图片大桥；当 唱到“一群鸭”的时候，出示图片小鸭。）帮助幼儿记忆歌词，也为歌曲创编做好铺垫。
2、请幼儿将自己想到的加到歌曲中，应该怎么样加。
3、老师和孩子们一起创编歌词，请孩子们表演。
老师和孩子们一起出教室找一找，幼儿园里有什么，能加到歌词中去。
请孩子们将自己想到的歌词场景画出来。
音乐课课件 篇3
各位评委好，我是应聘高中音乐教师的1号，我的题目是《鳟鱼》，我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。
说教材
这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特1817年夏天写成的一首艺术歌曲，音乐形象鲜明生动，整体气氛轻松活泼。这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。
我将教学目标设计如下：
情感态度与价值观目标：通过这节课的学习，学生对音乐的兴趣得到提升。
过程与方法目标：聆听《鳟鱼》，感受歌曲情绪，能够 随音乐哼唱，理解记忆音乐主题。
知识与技能目标：初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献，知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。
依据教学目标的分析，本课的教学重难点如下：
教学重点：聆听舒伯特艺术歌曲，感受其风格特征。
教学难点：体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。
说学情
高中阶段的`学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。
说教法
针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：欣赏法、评价教学法等。
说学法
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：合作探究法、实践练习法等。
说教学过程
我将我的课堂顺序设计为4个步骤：
1.导入
以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入，激发学生兴趣，并让他们对舒伯特有一个初步印象。
2.新授
（1）学生初听《鳟鱼》，感受音乐基本情绪，之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识 。
（2）引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐，尝试归纳该流派风格特点。
（3）分段聆听乐曲，并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解，引导学生更加理性的感受乐曲。
3.巩固练习
（1）聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版，应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。
（2）把学生分为几个小组，讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。
4.小结
（1）每个小组派代表上台展示讨论成果，之后以师生共评的方式进行探讨。
（2）师生共同总结本节课学习内容，并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。
说板书设计
为了使课堂的气氛更加的适合学生学习，我将我的板书设计如下：我的板书主要分为主板书和副板书，主板书内容以谱例为主，谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式，副板书的内容以知识点为主，方便学生了解本节课的重难点知识。
以上是我的说课内容，谢谢各位考官。
音乐课课件 篇4
各位评委老师大家好，我是苹中分校音乐老师张冠，今天我说课的题目是：“欣赏《鳟鱼》”我将分为以下几个方面对本节课进行说明。
（一） 指导思想、理论依据
（二） 教学背景分析
（三） 教学目标
（四） 教学重难点
（五） 教学过程
（六） 特点预设
我设计本课的指导思想是：
（一） 指导思想：
音乐欣赏是以审美教育为核心，用兴趣激发学生学习动力。面向全体，同时鼓励学生的个性发展。并且融合相关多元文化知识。把基础知识作为切入点，立足于学生本身，以学生为主体，重视音乐实践，实践是获得音乐审美体验的基本途径，通过艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，鼓励音乐创造，开拓学生思维，培养学生良好的欣赏习惯，对学生进行多方面，多角度的艺术熏陶和音乐教育。从而真正达到审美水平的提高。
此指导思想，来源于初中新课程标准中的要求。
初中新课程标准中提出：音乐教育以审美教育为核心，以兴趣爱好为动力，丰富情感体验，培养音乐兴趣、提高审美能力、陶冶高尚情操、尊重艺术、理解多元文化。
本着以学生为主体的教学理念，我对教材做了以下分析。
（二）
1、教材分析：
《鳟鱼》是《北京市义务教育》第15册第三单元的一首欣赏歌曲，是一首舒伯特写作的钢琴五重奏，属于西方音乐体系中的浪漫主义时期一首作品、在初中三年的课本中，从巴洛克时期到20世纪音乐，共被分别分在了5个学期中，在西方音乐中，浪漫主义时期音乐作为西方音乐的重要时期是不可或缺的。从本学期来看，本单元是学生接触西方音乐唯一的一个单元，所以应当适当联系上学期的内容，使得学生对西方音乐有正确、整体的认识。本节课也是本单元的起始课程，起到基础性的作用。本首作品选自钢琴五重奏《鳟鱼》第四乐章。是一首典型的变奏曲。明显的变奏曲式是本曲的特点之一，是学生了解曲式的较好途径。
2、学情分析：授课的班级为我校初二年级（4）班学生，这个班级是新组建的普通班，整体来讲对音乐有一定的兴趣。愿意欣赏，能听辨小二度与大二度，能较为准确的模仿节奏型。模仿音高。但对于识谱，识别节奏，有一定的困难。对作品所表达的情感能有大致的.定位、但不够细腻。对音乐细节的关注不够。音乐理论知识较差。所以，本节课要把音乐基础作为切入点，让学生在兴趣中，切实学会相关音乐知识，把音乐内涵作为着力点，提高学生审美水平。把音乐与创作背景结合，挖掘其中的情感，从而达到学有所得，学有所用，受益终身。
在新课标的指导下，基于我对教材的分析和对学情的分析，我指定以下教学目标
（三） 教学目标：
（一）“情感态度与价值观” 目标
1．学生愿意继续了解西方音乐、并对其感兴趣。（因为在课标中提出，兴趣爱好是学习音乐的动力，并且要尊重多元文化）
2．学生能理解歌曲所表现的意义。并能理解作曲家在写作时的想法。（课标中要求：通过对音乐作品的感受和理解、培养积极向上的审美情趣）
3. 学生会钦佩舒伯特的才华、并能鼓励自己继续努力。不断前行。
（二）“过程与方法”目标
1．学生能够运用之前欣赏音乐的方法，通过对比、体验、听辨、模仿等方法欣赏本曲
（三）“知识与技能”目标
1．学生能够听辨不同乐器的音色、以及判断他们在演奏中的作用。
2. 学生能够哼唱乐曲的“主题”
3．学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用。
在达到目标的过程中，基于对学生的分析，我预设了教学的重难点：
（四） 教学重点难点
（一）教学重点：学生能够掌握“变奏曲式”特点、并能运用于分析其他音乐。
（二）教学难点：对于本曲中调式的感受和理解。
为了更好的完成我的教学目标，我如下设计了我的教学过程：
（五） 教学过程
1、复习引入
2、欣赏音乐
3、演唱主题
4、听辨乐器
5、分析段落
6、分析情感
7、检测扩展
8、运用创作
9、总结升华
（六） 教学设计的特点：充分了解学生的基础上，对教材进行总体把握，和深入挖掘，站在学生的角度，设计问题，设想回答情况，形成自主探索，自主发现，自主总结的教学模式，并且注重情感教育，能力培养。这样有助于学生今后的音乐学习，不依靠教师，而是依靠自己，真正具有可持续性，可发展性。让学生终身受益。
音乐课课件 篇5
一、说教材
（二）（三）。
《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。
综合训练
（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；
（二）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。
（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。
2、教学目标：
（指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。
（认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。
3、教学重点：
（学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。
（培养学生创造性地表现歌曲。
4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。
二、说教法
教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：
趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。
如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。
2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。
鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。
讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。
理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。