《是美术》教案9篇。
资料是时代的记录，它是产生于人类实践活动。在我们的学习或者工作中，常常会用到一些资料。资料对我们的学习和工作有着不可估量的作用。那么，关于资料你了解哪些内容呢？小编特别整理来自网络的《是美术》教案9篇，请收藏好，以便下次再读！
《是美术》教案【篇1】
教学目标：
1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。
教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学设计：
一、组织教学：
检查学具准备情况，稳定学和情绪。
二、讲授新课：
1、出示不同表现形式的肖像作品：
（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。
在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学习：
请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式？
向同学描述人物的外貌和神态？
你能模仿一下画中人物的神情吗？
3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
三、学生讨论：
如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践：
把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践，教师个别指导。
五、课堂小结：
欣赏作品，思考自己的收获。
从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。板书设计：
教学反思：
《是美术》教案【篇2】
各位专家、老师：
您们好！我是xx号选手，今天我要说课的题目是人教版《美术鉴赏》第一课《学些美术鉴赏知识》。我将从教材、学情、教学目标、教学方法、教学过程等几个方面来进行阐述，首先是教材分析：教材分析：
《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
（1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，各门类的特点及中外美术发展的大体脉络。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）让学生充分利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料，作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系
第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
学情分析：
大部分同学在初中时根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。教学目的分析：
通过这堂课，我力求使学生了解美术范畴，建立“大美术” 观念。
在能力和情感上达到以下目标：
能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。 教学重点、难点分析：
我认为本节课重点是培养学生的学习兴趣，让学生掌握鉴赏的基本方法。难点是应用该方法进行练习。
教学过程：
我对教学过程的处理分为以下四步：
首先第一步是导入
同学们在小学和初中都学习了美术，我让学生畅所欲言，说说都喜欢哪些美术作品，并谈谈自己喜欢的原因。学生此时回答可能有：中国有齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马》、张大千的《春水归舟》等，外国有凡高的《向日葵》、达芬.奇的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。
不管啥样的回答，都以调动学生学习的积极性为主。
接着我让学生欣赏课本插图《向日葵》和敦煌莫高窟的壁画。
我设计了以下问题，引导学生看书：1、鉴赏仅仅是欣赏吗？ 接着讲述什么是美术？它和艺术的关系是什么？并板书： 美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
第二步、新授部分
首先通过对比的方式引出美术的真正定义。
接着讲述美术的范畴并板书：
绘画 ﹙壁画、中国画、油画、水彩、水粉画、版画等美术雕塑 ﹙圆雕、浮雕﹚ 建筑工艺 ﹙编织、染织、刺绣等﹚书法、篆刻
我对于美术的各种类型让学生举例，然后让学生分小组讨论以下问题：
⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？
⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？
学生简单表述后，我结合图例，采用多媒体进行教学。
第一幅：《放牧》
第一是艺术形式：雕刻岩画：岩石，这自然界的基本要素，从远古时代起，它就不断地被人类使用着，作为劳动工具，作为日常用品，也所为生的和死的住所。岩石，同时也是世界上最早的画布，先民们在岩石上刻划和涂绘，来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望，这就是岩画。
第二是年代：古代
第三是画面内容：对动物的各种基本形状和人手掌的描写，表达出当时人类的生活方式。 第二幅：《宴乐采桑狩猎交战纹壶》
战国时期的雕刻作品描绘了宴请宾客、歌舞声乐、采桑、狩猎、交战（水战、陆战）等场景，请在图中一一找出。
第三幅：《人物御龙帛画》
此处我设置了三个问题：a你从画面中看到了什么？b构图上有何特点？c根据男子的动作猜测他想做什么？ d 该帛画用什么造型手法？
分析的第四幅是《奔马》
我首先介绍该作品的历史背景、构图用笔特点。
承上启下，我接着讲美术理论的基本知识。
我首先简单介绍“六法”理论,气韵生动、应物象形、骨法用笔、
随类赋彩、经营位置、传移摹写.
接着讲解美术鉴赏基本方法
对不同作品进行比较研究：纵向和横向比较（并进行板书）
然后让学生自己观察，选择一副插图进行鉴赏，2分钟后，让学生谈自己的看法，强调他们个性。
第三步是小结
美术鉴赏的能提高学生的审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
第四步是给学生布置作业一个课后练习题
《是美术》教案【篇3】
教学目标：
1、知识与技能：能够初步了解抽象画，感受抽象画。
2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
教学重点：同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。
教学难点：综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等
教学过程：
一、导入新课：
我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢？引入课题——学画抽象画。
二、师生探讨、表现创新：
1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）
2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
3、大师作品欣赏：
（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。
（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。
（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）
三、艺术实践：
欣赏音乐听的音乐，感受旋律，渲染心情。用色彩创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用
四、课堂小结：
选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。
五、板书设计：
教学反思：
《是美术》教案【篇4】
说教材
教材分析：
《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一，相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素，同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的，也可以是抽象的；是生活的，也可以是非生活的。
根据《美术课程标准》对学习领域的划分，本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习，应让学生感受各种材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行创作，同时，学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容贴近学生的生活实际，特别是对于二年级的学生而言，更应加强趣味性和可操作性，使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。
教学内容：
选择自己喜欢的工具或材料，表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。
教学目标：
了解点、线、面是构成画面（图案）最基本的要素等知识。
通过多种途径，使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。
学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。
感受现实生活中点、线、面的美。
教学重点：
学会用点、线、面表现画面。（可具象，也可抽象）
教学难点：
画面中点、线、面的搭配巧妙，布局合理，富有美感。
教学准备：
铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。
教师：教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。
学生：看一遍书上的文字及图片，最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。
说教法、学法
教法：
根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”
整体性教法：
根据点、线、面展开教学过程。
启发性教法：
利用多种手段、媒材，让学生了解点、线、面，从而使学生理解点、线、面的组合原理。
练习指导教法：
通过帮助学生成功地完成课堂练习 ，达到学会知识或技能目标，保证教学顺利进行。
活动指导教法：
要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。
学法：
本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材，到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”，从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素，也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理，并能应用于生活。
说教学程序
美术课程标准中指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来（教师、学生收集的各种生活照片）→在课堂中作进一步探讨（什么是“点、线、面”及其相对性，知识与技能的掌握）→再回归于生活（设计与生活密切相关的“点、线、面”画面）。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下：
一、 用自己理解的“点、线、面”举例，寻找生活中、照片里的“点、线、面”。
（设计意图：这是对“点、线、面”最初的感性认识。）
二、 通过小练习，了解“点、线、面”的相对性。
1、用各自带的工具画“点”。
问 题：你画的点像什么？
点能变成线吗？
点能变成面吗？
想象一下，一直不停地画点，画面会出现怎样的效果？
2、用各自带的工具画出不同的“线”。（线条越多越好）
问题：你能画出多少种不同的线条？
线能变成点吗？
线能变成面吗？
想象一下，连续整齐的画线，画面会出现怎样的效果？
3、换一种工具画“面”。
问题：“面”是什么？
用什么工具最能表现你理解的“面”？
4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。
用自己喜欢的工具，快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画，对于低年级的学生，老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物，植物或风景。
（设计意图：通过此练习，学生对“点、线、面”的认识会有所提高）
三、 通过学习、练习，学生再次欣赏“点、线、面”，唤起知识的重构。
（可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画）
学生以小组的形式讨论（初步领悟点、线、面的相对性）
如：一篇文章中的“点、线、面”是什么？（我们可以把单个的字看成是“点”，一行字看成是“线”，整个的段落看成是“面”）
如：“少数民族衣服”上装饰的贝壳，单一的看是“点”，连起来看是“线”。
如：珠绣包上的珠子是“点”，退远看形成了“面”。
如：整片草坪是“面”的感觉，仔细看它是由一棵棵小草（即“点”）组成。
让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。
（画家的画以及教师的示范画引导）
问题：你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙，布局最合理？
（设计意图：这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段）
四、 学生通过以上的小练习再创作：用“点、线、面”组合的原理，对我们周围的环境或生活用品进行设计。
作业形式：·在原来作品上进行联想，派生新的作品。
重新设计新的“点、线、面”作品。
作业可以是具象的、也可是抽象的。（“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲，学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚）
（设计意图：知识的巩固阶段，并与生活联系，学以致用）
五、 巡回指导
用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。
作业以组的形式进行交流，使学生创作能力相互得以提高。
全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。
提供学生参考的书籍或图片，拓宽学生思路，提高创作能力。
（设计意图：师生的交流阶段，有助于学生创作设计的提高）
六、 小结、拓展
可以用“点、线、面”，为学校设计庭院。
（设计意图：总结全文，课后作有意义的拓展）
板书设计
点、线、面
搭配巧妙 画家的画（图片）
布局合理 学生资料（图片）
富有美感 生活实例（图片）
《是美术》教案【篇5】
教学准备：学具：生宣纸、油画棒、水彩颜料、调色盘、毛笔
教具：生宣纸、油画棒、水彩颜料、调色盘、毛笔、图片资料
教学重点：图形的设计与蜡绘效果的协调
教学难点：上蜡的技巧
教学目标：知识与技能：初步懂得民间蜡染的基本工艺，初步学会用油画棒在生宣纸上描绘形象，加以染色的制作方法。过程与方法：通过“油水分离”的尝试，感受民间蜡染制作工艺的特点，学会用纸（生宣）替代蜡染工艺的方法。情感态度与价值观：通过作品欣赏，感受民间蜡染艺术，体验蜡染制作的乐趣。
教学过程
一、欣赏与发现
1、创设情境
1）师述：老师变个魔术，在白纸上刷上颜料，看一下会出现什么情况？
（在已用白色油画棒画好图案的纸上，刷上深色颜料）
2）问：你知道原因吗？
概括：油水分离原理，民间布艺中利用这种原理进行染色——蜡染。
2、欣赏民间蜡染作品，并简介
蜡染与扎染都是我国传统的染色手工艺。它是先蜡画后染色，被称为“蜡水分离”法。传统蜡染的题材多是吉祥图案，用于衣裙、门帘、被单等方面。刘子龙蜡染有了创新和突破，他把单色蜡染发展为彩色蜡染，且又作为壁挂进入现代家庭。
3、揭题
二、感受与交流
1、学生尝试，交流制作过程中出现的问题
问：你认为应该怎样上蜡？染色？
2、教师演示操作步骤
1）上蜡。在上蜡过程中，力度适中，上蜡均匀，注意线条和图案边缘要保持光滑。
2）染色。可以以传统蜡染的蓝白色体现民族风味，也可制作色彩丰富的现代蜡染。
“染”有两种方法：滴染和刷染
3、展示色彩丰富、图案简洁的`蜡染作品
（传统与现代蜡染的比较）
4、学生小组讨论
蜡染作品图案有何特点？
1）传统蜡染图案以对称型、线型纹样为主。
2）现代蜡染图案造型简洁、夸张，线条较为粗，用点、线、面来表现对象。
5、欣赏富有童趣的纸蜡染作品
三、尝试与创作
2、学生再练习
3、作业要求
1）图案饱满，能用简单的造型完成单色或多色蜡染
轮廓是否清晰，上蜡是否均匀
2）能设计复杂形象，独特蜡染艺术效果
四、展示与评价
1、展示学生作品
2、欣赏作品，自评与互评
以作业要求作为评价的依据
4、交流蜡染制作的体会和感受
五、拓展
1、运用蜡染工艺制作的原理，还能制作出哪些作品？
2、你知道我国还有哪些民间手工艺？
准备：布置下节课的用
《是美术》教案【篇6】
课题：
指偶剧院
学习领域:
造型表现
教学目的：
学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩，体验美感和成功的喜悦。
教学分析:
小朋友爱操作玩偶，边讲边演，其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣，有意义。
教学重点：
抓住动物面部的主要特征，折、画能套在手指上的动物玩偶。
教学难点：
折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。
教具准备：
手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。
学具准备：
每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。
课时安排:
2课时
教学活动过程：
第一节
施教时间：12月15日——12月16日
活动一：
激情引趣：
学生欣赏，初步感知美的形象
播放两分半钟《各种各样的动物》，学生观赏。
显示《各种各样的动物》，学生观看。
活动二：
交流探讨：
1、教师出示纸工小舞台，操作表演“老虎”玩偶，导入课题。
2、引导学生学会求知、学会审美
（1）出示动物玩偶纸折的步骤图，小组讨论，并讲一讲具体折法。
（2）小组之间讨论一下，从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。
3、学生折一折。
⑴学生回忆步骤图，比一比谁最快、最完整的折出。
⑵学生再次观察步骤图，解决第一次折纸中出现的问题。
4、教师引言提问：“动物玩偶折好了。猜猜看，接下来做什么呢？”
5、教师出示动物玩偶范例，学生欣赏，并找出错误之处。
活动三：
欣赏、评价交流：
1、学生欣赏范画①和范画②，小组讨论两幅范画形象不同之处。
2、教师提问：“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢？”
3、教师演示不同动物的头部画法，学生欣赏。
活动四：
发展阶段：
⒈学生折画动物头饰，师生相互交流。
教师出示纸工小舞台。
学生制作，师生共同探讨。
⒉学生通过纸工小舞台进行表演。
活动五：
学生欣赏，相互评价作品
⒈学生交换制作的动玩一玩，说一说。
⒉教师以“虎大王”的身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。
第二节
施教时间：12月17日——12月19日
活动一：
教师宣布动物剧团开始演出。
各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色，大家一起讨论具体的场景和对话。
活动二：
各小组随着相应的音乐表演童话剧。
教师引导学生运用相应的语气、动作进行表演，观众可以给予适时评价。
活动三：
交流参与这次活动的感想。
引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。
课后拓展：
1.对身边能找到的各种材料感兴趣。
2.把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。
札记：
我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作，找学生和我一同表演。这样的导入
激起了学生极大的创作欲望，在我的引导下，他们很快的分好了组，合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点，一定要作出能够感动学生的范作。
《是美术》教案【篇7】
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1、感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2、引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3、通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1、引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2、体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
六、实验
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）
七、介绍知识
什么叫风？
《是美术》教案【篇8】
一、说教材
1、教材分析
绘画《花路》这一个活动选自《找春天》这一主题，春天到了各种各样的花开了，而这段时间我们正好在接触圆形和线条、螺旋线和线条的组合画，为此我想经过画各种各样的花激发孩子的创造意识。同时经过画花帮忙孩子更好的了解花的生长过程。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发孩子的情趣、激活兴趣;培养幼儿的创新意识;赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求经过模仿掌握技能、技巧，现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义;强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。为此，我选择了这一活动，经过帮忙孩子认识花朵，经过自我观察，看看、想想、说说、画画，帮忙幼儿掌握技能，培养创造意识。让幼儿感受春天的美以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。为此我选择了这一活动。
2、说目标
鉴于对该活动的认识，并结合小班幼儿的水平，我制订了以下几个教学目标。
(1)能运用圆、螺旋线和短线进行花的造型的创造。
(2)初步感受美的本事，在创造中体验乐趣。
给予对本次活动的分析，我把活动的重难点放在花的造型设计上，经过多种感官培养孩子的创造意识。
3、教具准备
根据活动的需要，及给予幼儿美的感受，我把幼儿的作画纸设计成淡淡绿绿的草地，同时我运用大图片供幼儿欣赏各种各样的花，经过小图片的出示，让幼儿明白各种图形与线条组合后花的造型，激发创造意识。
二、说教学方法
绘画活动是幼儿感兴趣的活动，他们能在活动过程中进行大胆创作。为此，我将此活动设计成让幼儿观察为主，经过故事导入，看看、说说，让幼儿感受各种花的造型，从而激发孩子的创造意识。这样做，我觉得不仅仅让幼儿大胆参与活动，还能激起幼儿大胆探索、创作，能充分发挥幼儿的积极性，进而达成目标。
1、故事激趣法：经过故事《花路》导入，帮忙幼儿了解花的生长过程，激发孩子参与活动的兴趣。
2、图片引导法：小图片的运用对孩子的帮忙是很大的，由于要创作各种不一样的花，在孩子的思维中花的造型还不多，为此经过各种花造型的小图片帮忙幼儿进行梳理，如大圆、小圆能创作出什么花，圆和线条又能创作出什么花……给幼儿创作的意识。
三、说教学程序
1、以故事的形式，激发幼儿的兴趣
小朋友我们听过花路的故事，故事里面的小熊捡到一只大口袋。口袋里面装的是什么呀(这样设计能够让孩子对花的生长过程有进一步的了解，同时激发孩子参与活动的兴趣)。
2、(出事图片)看这些花有什么不一样呀幼儿回答。
师：总结：颜色不一样，大小不一样，形状不一样，高矮不一样。(在这一环中，经过孩子看看、说说，让孩子明白原先花的造型是很多的，经过圆形、螺旋线与线条组合，能够创造出各种不一样的花。
3、你喜欢那一朵花这花是有那些图形宝宝和线条宝宝组成的呀(幼儿回答)师示范画花及组合的线条。(这是解决活动难点的环节，经过小图片的运用帮忙幼儿进行梳理、提炼，从而帮忙孩子更好的进行创作。)
4、幼儿操作
有了大家的交流及小图片的辅助，孩子们对花的创作有了底，在操作中这时孩子们从探索中获得经验，操作起来更得心应手。
6、讲评
这是活动中必不可少的环节，他能够帮忙孩子进行互相的学习，从而激发孩子更广阔的创作空间。
《是美术》教案【篇9】
活动目的：
1、大胆说出小动物的动态特征，学习用短句表达。
2、激发对动物的喜欢之情。
3、借助图文并茂，以图为主的形式，培养孩子仔细阅读的习惯，激发阅读兴趣。
4、运用已有生活经验，根据画面大胆想象、推测并表达自己对故事情节的理解。
活动准备：
设置情境，教育挂图。
活动内容：
游动物乐园活动目的：
1、大胆地说出小动物的动态特征，学习用短语表达。
2、激发幼儿对动物的喜欢之情。
活动准备：
1、收集幼儿参观动物园照片、动物图片布置成展览角，事先引导幼儿观看交流。
2、若干教学挂图、教师用的大方向盘、贴贴纸。
活动过程：
开始部分：
一、谈话互动引入，激发幼儿想说的愿望
1、谁去过动物园？请举手。
2、谁来告诉大家你去动物园看到什么？
3、动物园里有这么多开心有趣的事，小朋友想再去玩吗？
基本部分：
二、游戏：开车游玩动物园——看挂图引导幼儿说短句：我看见xx（动物）
1、小朋友今天我们都来当司机，开车去动物园玩好吗？（请幼儿坐在椅子上小手模仿方向盘，小脚当车轮。）
2、司机开车时要注意什么。（遵守交通规则。要专心，不能讲话。）
3、动物园到了，谁来说：我看见xx。
4、根据挂图集体练习说短句：我看见xx。小朋友，我们一起来说说：我看见xx。
三、看挂图引导幼儿说短句：我看见xx（动物）在xx（做什么）
1、请小朋友再仔细看看要这些小动物在做什么？再举手告诉大家：我看见xx（动物）在xx（做什么）。
2、小组比赛：刚才，小朋友都说的很认真，现在我们进行小组比赛。看看哪一组的小朋友说的好（第一组和第二组）结束部分：
四、活动延伸：观赏动物展览角——看图片练习运用说短句：我看见xx（动物）在xx（做什么），我最喜欢xx（动物）。
1、我们班级有个动物展览角，小朋友我们开车去看看好吗。
2、小朋友在看的时候要和你的朋友说一说：我看见xx（动物）在xx（做什么），我最喜欢xx（动物）。
3、你和朋友介绍一次就得一张贴贴纸，贴在自己的手背上，看看谁得的最多。
教学反思：
从这堂课，我们也看出一堂教学活动是要发挥教师的主导性，不放任自流，还是要尊重孩子的自主性，顺其自然。不管哪种占主导，都应该处理好教的方式，让孩子们感觉不到被教，一切像一场游戏活动。
Gz85.com编辑推荐
高中美术教案9篇
教案课件是教师提前准备好的上课工具，我们需要静下心来认真制作。良好的教案课件能够帮助教师教学时避免出现意外状况。想了解更多有关“高中美术教案”的知识，不妨继续阅读本文，供您参考，希望对您有所帮助！
高中美术教案(篇1)
一、教学背景分析
江苏省美术统考从20xx年起加试速写科目，以人物速写为主要考试内容，速写不同于其他美术科目，其需要长期不懈的大量练习，才能有所成就。速写科目的加试成为美术统考最难的一项科目。本课介绍速写的几种方法，它不同于明暗素描写生，主要是用线条或线面快速来表现生活中的物象，是一种较为容易掌握的方法。本课介绍了速写在绘画造型中重要的作用及审美价值;速写艺术特征的三种类型;速写写生的要点等。通过欣赏历成功的速写作品，引发学生对速写的审美感受，进而知道速写在造型教学中不可或缺的重要地位。
为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。
二、学生分析：
高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。
三、教学重点与难点：
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
四、作业内容与提示：
采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。
要求：线条流畅，构图饱满。
五、教学过程：
课前准备：每人准备人物全身照片一张。
(一)导入课题：
师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师：你们以前画过这样的作品吗?你们知道这是属于什么形式的绘画吗?
学：线描
师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法，那就是——速写种类之一的线描。
(二)欣赏范例
师：欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写：
看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面?
学：线条表现
师：第二幅儿童人物画呢?
学：线面都有
师：第三幅速写是什么表现方式?
学：线条
一次类推••••••
师总结：
速写的表现方法：1、以线为主，线面结合2、以面为主3、线描
师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。
讲授新课：
师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件作品，体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)
学生通过专业绘画语言的元素分析画面，
学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。
学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。
学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。
学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)
学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，形体不具象，空间趋于平面。
师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。
(三)技法表现：
出示几件作品学生欣赏
思考问题：1.这些作品在表现风格形式上有什么不同?
2.你能给它们分类吗?
3.你喜欢哪幅作品?你觉得哪幅作品中的线条最美?为什么?
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。
学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。
师总结：
1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)
师：这些景物中运用了哪几种线?这些线条给你什么样的感觉?
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结：
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
(四)本课总结
师：本课学习内容包括以下几点：
1.了解什么是速写
2.速写的几种表现方式
3.了解作品中线的运用。
4.归纳了几种线形的区别
5.注意整体把握对象和线的形态和走向。
(1)写实性线描写生
整体——局部——整体
(2)表现性线描写生：
整体观察(局部——整体)
老师示范：现场作画
(五)家庭作业：
作业题目：我的同桌同学
表现形式：以线为主，以面为辅
纸张要求：16开大小一张
画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等
高中美术教案(篇2)
一、说教材
《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块，意象艺术属于三大美术类型之一，是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术类型，兼有两种艺术的特点，也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础，起着承前启后的作用。
二、说学情
高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在美术学习中也希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。但是对于大部分学生而言，绝大部分学生对美术作品的判断标准普遍都只有一个标杆--就是“像”或者“不像”，所以吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏意象艺术是教学中值得注意的问题。
三、说教学目标
【知识与技能】
初步了解和认识什么是意象艺术，如何来辨析意象艺术。
【过程与方法】
通过比较分析，初步掌握什么是意象艺术，通过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的分析，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。
【情感态度与价值观】
理解意象艺术的创作构思，提高审美素养，开阔眼界，理解多元化艺术。
四、说教学重难点
【重点】
物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达。
【难点】
能理解物象多视角表达的方法，并用手绘线条的形式表达物象的多个视角。
五、说教法、学法
依据新课标的要求“美术教学以学生为主体，以学生发展为本，为学生创设有利于激发创新精神的学习环境”，我采用了以下的教法与学法：教法为情境法、展示法、实践练习指导法，而学法则用自主探究法、比较分析法。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件。
七、说教学过程
从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动形象直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：
环节一：设置情境，导入新课
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此，我将展示《布罗格利公主像》与《带帽的妇人》，引导学生观察其中的不同。在学生对意象艺术有一个直观感知后，继续引出这样的一个故事：当年有一位女士看到《带帽的妇人》后，便问马蒂斯“难道我们女人都像您画的那样子吗”而马蒂斯却回答到：“夫人，那不是一位女士，那是一幅画”。通过设疑的方式激活学生的思维，激发学生学习意象艺术的兴趣，让学生把精力集中到课堂中来。
环节二：欣赏作品，探究意象艺术
根据费德门教授提出的美术鉴赏的程序“描述——分析——解释——评价”，我确定我的基本环节为：感知怪异—分析怪异—理解意象艺术。
(一)感知怪异
在感知怪异环节，我或多媒体展示一系列的意象艺术作品，引导学生欣赏并谈一谈对这些作品的第一印象是什么?在学生答出怪异时我会继续追问：为什么会有“怪异”的感觉?师生共同总结出画面夸张。在这一环节通过对名画的认识，激发学生的思维，让学生认识意象艺术的特别之处。
(二)分析怪异
在学生感受了意象艺术的“怪异”后，展示《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片，引导学生对比赏析，师生共同探讨出艺术家表达传递出的不是艺术家的“眼”中之象，而是艺术家的“意”中之象，即“意象”，从而引出意象是画家对客观世界的主观表达。通过老师设问，学生讨论师生共同探讨，增强师生互动，使学生理解什么是意象艺术，增强学生的合作精神。
对于本课的重点，我将展示学生较为熟悉的作品《呐喊》，并且引导学生相互讨论，互相启发，集思广益，通过对作品的内容、形象、色彩、线条等方面的描述、分析掌握意象艺术的基本特征，比如主观、夸张、变形等等，因此在这个阶段只要适度的引导，学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特征来，从而能挖掘出不同层次总结、归纳的能力，提高教学效率。
(三)理解意象艺术
“如何理解意象艺术”是本课的关键，也是学生鉴赏意象艺术的根本要求。这一环节，我重点是要传达给学生两个理解的切入点。故此我分别展示两组作品，首先通过分析朱耷《鹌鹑图》中的眼睛理解艺术家是按照“我”想表现的样子来表现世界，然后展示委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》分析两幅作品，让学生进行小组讨论、交流，并运用比较法的方式寻找差异，进而总结归纳出意象艺术是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界。通过问题引导学生思维的方向，体会意象艺术是“表达作者内心世界”的艺术形式，理解意象艺术的创作构思是如何与作者个人的主观意识、生活经验等进行整合与联系的。通过学生的发言、讨论，再加上教师的点拨归纳，学生对“意”与“象”的关系有了深刻的理解，并体会到“我”在艺术中的重要性，对意象的“真实性”产生了认同和共鸣。
环节三：学以致用，辨析意象艺术
最后，我设置了“学以致用，辨析意象艺术”的环节，主要是让学生对所学知识进行迁移运用，理解本课的精髓，说出自己的收获。故此我将展示一系列的意象艺术作品与具象艺术作品，并且设置辩论活动：你是否认为意象艺术比具象艺术更有表现力?为什么?通过大量作品的欣赏，使学生对各种艺术风格和世界多元化艺术有了进一步的了解，从而激活学生思维，拓展视野。
环节四：总结回顾，拓展提高
在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对意象艺术的概念及其特点进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。
高中美术教案(篇3)
教学目的
1、了解中国古代宗教雕塑的代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。
2、认识宗教雕塑的丰富内容和艺术表现上可以继承的价值。
教学重点和难点
1、石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值。
2、寺观雕塑有泥塑、木雕英语课件网、夹等多种材质，以泥塑居多，泥塑的装銮对作品的艺术表现效果有重要作用。
3、宗教雕塑作品以现实生活中的各种类型人物为参照，加以理想化，创造了很多富有生命力的宗教雕塑作品。启发学生将宗教美术中的迷信成分与成功的艺术创造区分开来。
教学过程
一、导入：
世界上有哪些宗教?你在哪见到有宗教雕塑?
二、新课
1、讨论了解佛教各种形象
菩萨是仅次于佛的佛教形象，能够自觉与觉他，而尚未达到修行的果位，释迦在成佛之前也是菩萨形象。在佛经中常提到的菩萨有弥勒、文中学数学教学园地殊、普贤、观音、大势至等。北魏早期菩萨形象是男性的，面相丰满，眼大而凸，眉长而平。鼻梁高隆与额际齐平，耳长垂肩，头戴宝冠，与同时代佛造像造型特征接近。唐代以后，菩萨日益女性化。面相圆浑，眉弯而长，细目，着宝冠或高发髻，具有少女或少妇的面相特征，常表现出一种温柔娇羞的神态。大足心神车窟的一组宋代菩萨形象，面容婉丽，戴珠光宝气的花冠，是一种世俗贵妇人的形象。观音即观世音菩萨，唐代避太宗李世民之讳，改称观音。
2、石窟艺术作为佛教教义的形象体现，其造型和布局有着一小学四语文教学论文定的规范性。(由学生欣赏作品，教师提问，简单了解造型和布局)20窟大佛造像表现了早期佛造像的特点。
A形体大小：主像，以职位的大小排列。
B造像配置布局：一铺多尊、横(婆莎世界的释迦，东方净琉璃世界的药师佛，西方极乐世界的阿弥陀佛)竖三世佛(过去世的燃灯佛，现在世的释迦，未来世的弥勒佛)五尊佛(东西南北中)。
C相貌与姿态：(在人像的基础上为了突出佛性，32大人相，80种随形好)。
D形象的象征性：莲花(代表超脱尘世，纯洁高雅;身后火焰纹的头光和背光：象征佛光普照，神圣无比;还有身近几年高考数学试卷姿，手势等都有象征性)。
E上色：在形体的基础上，用色彩进一步的刻画形象。
(三)小结：总之，佛教雕塑体现了中国古代的雕塑水平，云岗石窟建造的较早，其特点具有踺陀罗佛教艺术特点，北魏迁都以后，其作品具有"瘦骨清像"的优美风格，如北魏龙门石窟的作品，还有麦积山石窟，到了隋唐，佛教艺术得到了空前的发展，人物的造型开始人性化和世俗化，如莫高窟和龙门奉先寺作品，所以唐朝有"菩萨象宫娃"的美誉。
师引导学生交流，在指名说说
石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟上海有机化学研究所寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值
这节课我们欣赏了中国古代佛教石窟艺术，在这里，需要说明的是：各类的佛像，本是佛教徒崇敬礼拜的对象。塑造这些佛像，本是为了宣扬佛教教义，便于佛教徒的宗教修行实践。但是，无须违言，这些佛像本身具有很高的艺术价值。他所体现出来的艺术成就，是人们群众智慧的体现，这其中凝聚着人们理想和幻想。对于这些艺术作品的保护和研究，正日益授越来越多的人们重视。
三、小结
中国古代宗教雕塑的化学代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑。
高中美术教案(篇4)
一、教学目标：
1、知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。
2、能力：尝试制作和别人不一样的作品。
3、情感：体验手工活动带来的乐趣。激发学习美术的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。
二、教学重点和难点：
重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。
难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。
三、课时
2课时
四、教学准备：
教师：多种废旧材料、手工材料、范作、课件等。
学生：多种废旧材料、相框实物、图片、绘画工具剪贴工具等。
五、教学过程：
第一课时
(一)情景导入
教师请同学们拿出自己的生活照片。
问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法?
教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处?
出示课题——自制小相框
同学们，你们家里一定有一些废旧材料，其实它们都有潜在的利用价值等你去挖掘与创造。根据你今天带来的材料我们来设计、制作一个小相框。让我们用自己灵巧的双手给大家的照片做个富有个性的相框吧!它会给你带来愉悦和自信。
(二)引导探索，了解新知
1、请学生看多媒体PPT照片，对照片上的小相框的用途、外形、色彩和图案进行分析。
2、给小组分任务研究：
(1)可以用什么材料来制作自己的小相框?
(2)什么样的相框造型与色彩能更好地烘托你的照片?
(3)怎样将相框的背板固定在相框上?
(三)学生练习
请同学用手中的笔和纸设计一下自己下节课要做的相框草稿，注意制作相框材料和颜色的运用搭配。
第二课时
(一)探索研究
1、思维训练：
参考收集到的资料，研究如何更好地为相框设立支架。根据材料进行尝试。
2、解决问题：
(1)你在制作时都会遇到哪些问题?
(2)你在制作过程中用哪些手法，需要哪些工具，应该注意什么?
3、设计思路:
(1)生活中的材料各不相同，根据材料的不同形状进行设计。
(2)根据小相框不同的摆放位置、用途进行设计。
(3)造型新颖，注意外形、色彩、图案要跟照片相配合。
4、课件展示制作步骤
(在演示过程中注意强调使用工具的安全。)
5、欣赏分析学生作品(教材中及课件中的优秀作品)。
分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式进行装饰。
(二)学生练习
1、比赛内容：两人为一个小组进行小组合作，设计制作一个小相框来装点生活。
2、要求：
(1)大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。
(2)造型美观，色彩搭配和谐。
(3)注意工具材料使用的安全。
3、特设奖项有：最炫创意奖、最赞美工奖、最佳默契奖、最高人气奖
(三)课堂小结
通过本课相框制作的学习，了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解了物以致用的基本设计理念，学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。激发学生学习手工制作的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。
高中美术教案(篇5)
教材分析：
《西方现代艺术》是普通高级中学《美术鉴赏》（人美版）第13课的内容，从教材内容上来讲，学生对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解。因此，本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。课中我采用“欣赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。只是在教学设计里各自侧重点、所占比例不同。“教学目标”符合《高中美术课程标准》的指导精神：“提高学生的美术素养、涵养、美感，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培养人文精神，完善人格”。
内容结构：
本课分引入、讲授、讨论，体验四部分，为更好地了解它们各自的特点。所选作品都是在美术发展有代表性的，包括一些有影响的西方前卫艺术。但是，对于它们的价值和作用，则要具体分析，不可一概而论。本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容，领会西方现代艺术的特点。
学情分析：
根据高中学生年龄的特点，求知欲强，独立思考能力争强，很有分析评论的能力，同时，他们又不仅满足与现在教学内容，喜欢创新，喜欢刺激，喜欢独具匠心，喜欢博览群书，更喜欢在网络上收索他们喜欢且易接受的信息。另一方面，他们的艺术基础不是很扎实，艺术素质高低差别大，接受艺术的能力不均衡。根据这些我考虑在本课教学中，加些互动以调动学生的积极性。
教学目标：
（1）知识目标：对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力，学会鉴赏与评述的基本方法。并敢于大胆的在实践中运用。
（2）能力目标：培养与提高学生观察、鉴赏、评述、创新、实践等能力。
（3）情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活、热爱艺术，培养其积极向上的生活态度。
教学重点：
引导学生鉴赏西方现代绘画流派。主要介绍后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义及超现实主义，初步理解其艺术特性及表现手段。
教学难点：
西方现代绘画各流派的特点及总体艺术风格体现。现代派艺术较为复杂，历史的评价不一，学生的理解难度较大。
教学准备：
电教设备、教学课件、影像资料、体验材料。
学生准备：
看教材、资料图片素材、体验材料。
教学预见：
学生可能对现代艺术不一定喜爱，可能难于接受，学生课前沟通不了没有一个预先的认知过程。学生可能会不愿对作品进行评述，教师要随机性的启发，引导其语言表述评作品的能力，尽量让所有学生都参与教学之中，发挥学生的想象力、创造力，表现力。
教学评价：
口头评价、教师评价、学生自评、互评等。
教学形式：
教师讲述、学生欣赏、讨论、游戏、展示等。
教学过程：
一、组织教学：分组形式。
二、导入：听后印象派音乐家斯特拉文斯基《春之祭》，提问方式引入课题《西方现代艺术》。
三、新授部分：
（一）西方现代艺术
背景：自从19世纪末后印象派画家们从根本上改变了西方美术的写实传统，加之人类进入20世纪后，科学技术迅速发展，国际交往的日益频繁，各种社会思潮层出不穷，从20世记初在法国产生的野兽派绘画算起到20世纪末，有名称的美术流派多达二三十个，以马蒂斯、毕加索、达利等代表现代绘画的风格特点，可谓百花齐放，百家争鸣！但总体上都具“个人主义与形式主义“的特性。
教学形式：（观看课件）。
鉴赏目的：围绕什么问题去观看？看后学生了解些什么？
（1）围绕现代艺术特征。
（2）了解西方现代主要绘画流派。
1、特点：企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统，强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索。
2、代表流派：后印象派、野兽派、立体派、未来主义、、抽象派、超现实主义等。
（1）后印象派：把对形式和绘画媒介的探索理智化和系统化，从而开创了西方20世纪现代艺术的新纪元。
例：塞尚《咖啡壶边的女人》，作为法国珍宝参加上海世博会。
（2）野兽派：产生20世纪初的法国。随意运用色彩和线对形体表现，并加以夸张、变形。
例：（法）马蒂斯《舞蹈》
（3）立体派：打破传统以固定视点表现对象的手法，开创把形体解体，再重新组合，从而出现与常态不同，创造鲜明个性和强烈的艺术震撼力的形象，表达作者强烈的主观情感。例如：（西班牙）毕加索《格尔尼卡》
（4）未来派：产生20世纪初意大利。特点强调表现运动和速度。体现前卫、喜悦、兴奋、。
例：（意大利）巴拉《拴着链子狗的动态》
（5）表现派：表现事物的内在实质；要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂；要求不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。
例：（挪威）蒙克《呐喊》
（6）行为艺术：也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等，国外目前通用的用法是performanceart，它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中，通过艺术家的自身身体的体验来达到一种人与物、与环境的交流，同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。
观看视频。
讨论：
1、你觉得行为艺术能接受吗？
2、西方现代艺术的特点是什么？
（二）开阔视野，综合欣赏：（选择放映）
（三）体验活动，“假如我是艺术家”
学生做重构练习，自由组合、分组活动、学生展示：（自评、互评、师评）
背景播放印象主义音乐家德彪西《月光》
（四）课堂小结：（教师）
西方近代美术的演变，曾被人喻为一个传奇性的故事。由19世纪末到20世纪初，人们千变万化的价值观念，打开了许多未曾探索过的道路。一直到现在，“现代美术”仍是个令人迷惑的名词，一些被公认为艺坛巨人的画家，如塞尚、马蒂斯、毕加索虽已成为艺术的传奇人物，却仍然经常被一般人所忽略，毕加索的立体派或荒、唐或有趣，马蒂斯的野兽主义或美观或滑稽。
当然，无论何种艺术形式，所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探索。
反映这个时代人们极其复杂而丰富的思想感情，作品映射社会和人生，采用的语言是荒谬，寓意，抽象，但确是西方现代社会和精神生活的重要写照。其中的积极成果丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间。
高中美术教案(篇6)
教学目的
1、了解中国古代大型雕塑的遗存。
2、了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。
1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点；理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用。
2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识。
1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大高中化学试卷网发现？
2、讨论：中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？
你最喜欢哪件作品？
重点：击鼓说唱俑：东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动。洛阳东汉墓中多出土各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神，舞姿优美，是生动的古代雕塑艺术精品。形象极为生动。
总结：地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就
三、布置课外思考：
中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？
高中美术教案(篇7)
一、教材分析：
本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜艺术》。陶瓷文化是我国传统文化中的一个精髓部分，本课通过对陶器的产生、发展及古代瓷器的介绍，使学生对陶瓷的艺术价值和文化积淀有了初步的认识，同时激发学生对陶瓷的赏鉴和陶瓷文化产生浓厚的兴趣。
二、教学目标：
1.让学生了解中国原始社会陶器的产生及艺术成;了解中国古代瓷器的艺术成就。
2.体会从造型与装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
3.让学生初步了解祖国传统的陶瓷艺术的历史，增强民族自豪感。
三、教学重点和难点
教学重点：让学生通过各种活动环节，进行学习探究，了解陶瓷的发展史，以及不同时期陶瓷的制造工艺和主要艺术特点。
教学难点：了解陶瓷装饰纹样、图案的含义。动手制作一个有特色的陶器作品。
四、设计思想：
在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过模拟“陶瓷艺术博览会”实物展示，激发学生对陶瓷品鉴的兴趣;通过多媒体的播放，让学生对古代陶瓷艺术品的鉴赏能力有所提高;通过视频学习，了解陶瓷的制作流程，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
五、教学准备：
1.学生课前搜集一些有关陶瓷的知识，(如果有条件)准备一两件陶瓷工艺品。准备一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉颜料等。
2.教师准备多媒体课件，具有代表性的陶瓷艺术品四件。
六、教学过程：
本课教学流程安排：创设情景，活动导入。——欣赏分析，尝试探索。——表演体验，主动探究。——巩固知识，拓展探究——制作练习，实践探究——展示作品，汇报交流。——课后拓展
(一)创设情景，活动导入。
设置环境：教师在黑板上板书“陶瓷艺术博览会”，并在教室一角布置一个小展区，在展区中布置好师生带来的陶瓷艺术品。
1.教师导语：同学们!今天，我们搞一个“陶瓷艺术博览会”活动，首先请大家来鉴赏这些生活中常见的陶瓷艺术品。谈一谈，你最喜欢或者最为关注的一件陶瓷艺术品，同时说出你喜欢、关注的理由。如果在鉴赏时有什么疑惑不解的地方，可以在小组交流时一并提出来。
2.学生分小组鉴赏、讨论，交流自己喜欢、关注的陶瓷并说出喜欢的理由，同时提出不懂的问题。
3.每一小组组长代表本组交流鉴赏感受，提出不懂的问题。
学生汇报归纳：喜欢陶器的古朴、喜欢陶器上面粗狂、简洁的花纹。喜欢造型独特的陶器。
高中美术教案(篇8)
教师招聘面试中，试讲是重要的环节，试讲的关键在于写出一份好的教案。为了助教招面试备考一臂之力，中公教师网准备了高中美术《书为心画-中国书法》教案，希望可以帮到你。
一、教学目标
知识与技能：了解书法艺术的表现语言，掌握从笔法、结体、章法、墨法几个角度鉴赏作品的方法，能够结合作品内容、创作背景等体会作者思想。
过程与方法：观察书法作品当中单个文字的笔法、结体，欣赏古代书法大家的艺术作品，从整体上分析章法和墨法，并结合资料从内容和背景深入了解书法作品深层次的意蕴，体会作者的精神世界。
情感、态度和价值观：感受书法艺术的形式美感，更加热爱书法艺术。
二、教学重难点
重点：书法作品中笔法、结体、章法、墨法的艺术特点。
难点：从笔法、结体、章法、墨法等多个层面分析书法作品，理解书为心法的概念。
三、教学过程
(一)趣味情境导入
出示不同书体的书法二字，提出问题：
①你在图中都看到了哪两个字?(书法)
②分别是用哪种书体进行书写的?(隶书、篆书、楷书、草书、行书)
教师总结：从最早的甲骨文到之后的秦统一文字为篆书再到我们所知道的隶书、草书、行书、楷书，这些汉字在演变的过程中慢慢从最初的记录功能转向了具有一定审美价值的艺术作品，那么不同书体的美感又是如何体现，我们又该如何去欣赏呢?今天，我们一起回顾我国近千年的书法艺术。引出课题《书为心画中国书法》。
(二)作品内容识读
笔法
(1)请学生尝试选择一种书体在宣纸上摹写，思考问题：
在行笔过程中，主要产生了哪几种笔法?(平动、提按、绞转)
总结：毛笔笔毫柔软，所以行笔的速度、力量不同会产生线条丰富的变化。笔法可以分为平动、提按、绞转三种。平动，在书写过程中，笔与纸距离不变，没有上下运动。提按，笔有上下运动，有提有按。绞转指书写时，笔在纸面旋转运动。
(2)展示篆书南、隶书中、楷书唐、行书增、草书亭五个字，提出问题：
①五个字分别对应了哪一种书体?(篆书南、隶书中、楷书唐、行书增、草书亭)
②字中的线条分别对应了哪些笔法?
教师总结：不同的字体在书写的过程中，艺术家的用笔也会发生变化，小篆主要以中锋用笔，在书写过程中，笔锋处于笔画的中间部位，其笔法以平动为上。楷书和隶书兼有平动，提按的笔法，笔画形态不断丰富。行书、草书、大量使用绞转，线条活泼多变。
(三)形式语言审美
1.结体
(1)教师展示《石鼓文》《张迁碑》《颜勤礼碑》，提出问题：
篆书、隶书、楷书在字形结构上有什么区别?(篆书结体端庄，楷书方正、隶书扁平)
教师总结：不同书体在结体上有所不同，篆书结体端庄，楷书方正、隶书扁平，在结体上呈现该书体的总体风格。
(2)出示颜体神与欧体神，讨论问题：同种书体之间结构也会有差异吗?原因是什么?
教师总结：不同书法家在书写时会形成不同的个人风格，与书法家的个人经历、性格有关。
2.章法
教师出示董其昌《谢惠连雪赋》和徐渭《行草应制咏墨图》，提出问题：
①两件作品在字与字、行与行之间的关系是怎样的?(章法，变化中追求统一)
②这样的布局排列给你什么样的感受?(《谢惠连雪赋》总体较为规整，《行草应制咏墨图》布局随意自在)
教师总结：每个字都有基本的结构法则，字与字、行与行的组合又形成整篇的结构。
3.墨法
提出问题：
除了布局形式之外，两幅作品在墨色的使用上分为几种?(浓墨、淡墨)
不同的墨色所带来的视觉效果上的差别是什么?(浓墨笔沉酣畅，淡墨清新飘逸)
教师总结：用墨有浓淡之分，一般篆书、隶书、楷书多用浓墨，给人以笔沉、力度充沛的感觉，淡墨常用于草书、行书，给人淡雅隽秀、清新飘逸的感觉。除了浓淡，古人还用枯和润来形容墨法，枯笔来自干墨，润与枯相对，点画中微微湿润晕化。
(四)社会文化理解
教师展示天下十大行书，小组讨论：书法家个人风格的形成和什么有关，为什么说书为心画?
教师总结：书法是从日常书写实践中产生出来的艺术，鉴赏书法有两大点，一是形，包括了点画线条和空间结构，二是神它是在形的基础上体现出作者的喜怒哀乐，二者相得益彰，因此我们说书为心画。
(五)方法运用归纳
1.方法归纳
我们通过从单字到整幅作品，从笔法、结体、章法、墨法的角度结合作者背景，全方位的了解到鉴赏一幅书法作品的方法。
2.方法运用
创设情境，带领同学们一起来到博物馆观看颜真卿的《祭侄文稿》，请同学们作为讲解员介绍作品。
(颜真卿是唐代书法家，他的侄子颜季明死于安史之乱，《祭侄文稿》是在其灵前极度悲愤中写下的，从最初章法工整到后面越发凌乱，一泻千里，情之所至。该作品被人称为天下第二行书。)
(六)小结升华作业
1.总结五大书体的书体特征及欣赏方法。
2.升华情感：古人以笔墨记录生活、抒发情感，让我们在千年后的今天仍能感同身受，这正是书法艺术的魅力，古人说书，心画也，希望到了今天同学们也能够谨记，运用自己手中的笔，描写出自己的心声。
3.布置作业：去美术馆看一场书法展，体会今天的艺术家书法当中的形式美感和精神世界。
四、板书设计
美术画小鸡教案9篇
栏目小编为您准备了最新的“美术画小鸡教案”相关内容请阅读。老师上课前有教案课件是工作负责的一种表现，而现在又到了写课件的时候了。 良好的教案和课件是提高教学质量和效益的保障。请留心听讲希望你能学到一些新的技能！
美术画小鸡教案 篇1
可爱的小鸡宝宝，孩子们非常喜欢。但由于孩子小肌肉发展的实际情况，还没有掌握用线条表象小鸡形象的技能。他们有了想画的意愿，可画出的东西总不能够表现他们内心想画的东西。因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，运用自主探索的活动方式，才能使幼儿既能轻松获得成功，又能让幼儿对绘画活动产生兴趣，而且还能使画面产生很好的效果。因此我们在美术活动中提供一些积木、颜料、勾线笔等材料工具，给孩子创造大胆、自主地探索小鸡的动物形象，让孩子在轻松、有趣的创过程中，充分体味到寓画于乐、寓教于玩。
2、重点难点：
重点：尝试用一大一小两只积木以及勾线笔表现小鸡的形象。
难点：提醒幼儿将小鸡的身体和头部紧紧地靠在一起的基础上，鼓励幼儿探索小鸡的各种动态。
（一）活动目标：
1、引导幼儿尝试用积木、颜料以及勾线笔等材料工具探索小鸡的各种动态。
2、激发幼儿参与美术活动的兴趣。
（二）活动准备：
大大小小的积木、黄颜料、勾线笔、抹布，展板。
（三）活动过程：
1、引入主题，激发探索欲望。
师：我们上次用积木在颜料盘里亲了亲，在纸上变出了什么来啦呀？今天，我们要来学一个新本领，用积木去亲亲颜料在纸上变出小鸡来。那小鸡长什么样子的呀？（教师用肢体语言引导幼儿说出小鸡各部分的特征）
师小结：小鸡长着圆圆的头、圆圆的身体，尖尖的嘴巴，身上长着黄黄的毛，身体下面还有两只小脚呢。
师：宝宝们看，我们的小桌子上有颜料、积木、勾线笔，还有一块小抹布。宝宝们自己去试试，能不能变出小鸡来？
评析：在已有经验的基础上，进一步加深孩子对小鸡特征的认识，为孩子第一次操作作好铺垫，并激发幼儿尝试探索小鸡的欲望。
2、交代要求，明确操作规范。
师：小朋友要两个人一张桌子，把衣袖拉上一点，手上脏了没关系，在抹布上擦一擦。
3、幼儿第一次尝试操作。
教师全面观察，选取成功作品，展示出来。
评析：给孩子创设了自主探索的空间，孩子根据自己的感性经验，自由地探索，大胆地发挥。教师发现孩子的闪光点，将成功作品展示出来。一方面作为这次作画的范例作品进行讲解，另一方面体现了教师的随机性和灵活性。
4、引导幼儿观察，鼓励幼儿用自己探索的方法，示范小鸡的作画过程，教师及时用语言提示帮助幼儿介绍作画的方法。
师：这个宝宝真能干，你的小鸡是怎么变出来的？请你上来变一变。
评析：教师用两个拳头靠一靠的方式让幼儿感知大圆小圆靠靠紧，帮助幼儿加深理解小鸡的形态特征，符合小班幼儿的思维特征。
动态引导：小鸡在草地上会怎样玩？喜欢做什么游戏？谁来做小鸡的样子？
评析：引导个别幼儿根据丰富的活动体验，用肢体动作表现小鸡的动态特征。在难点的解决上教师采用语言强调、动作强化的策略，符合小班幼儿的年龄特点，十分有效。
5、幼儿第二次探索操作。
评析：教师关注了孩子之间的个别差异，让每个孩子在原有的基础上得到发展。提醒能力稍弱的孩子将两个圆靠一靠，能力强些的孩子鼓励他们关注小鸡的动态。
6、展示幼儿作品。引导幼儿欣赏、分享、交流操作成果。
师：你喜欢哪一幅作品？最喜欢哪一只小鸡？哪里可爱？
鼓励幼儿说说自己的方法，并引导幼儿交流内心的感受，帮助幼儿肯定自己、欣赏同伴……
评析：教师的评价从多角度地赏识激励孩子，让幼儿体验到成功的喜悦,发现每个孩子作品的闪光点，并恰当地给予合适的建议。活动以游戏的形式结束，符合小班幼儿的年龄特点和兴趣需要。
美术画小鸡教案 篇2
我们小班的宝贝们在绘画时常常会乱涂一气，很难按照我的意愿去完成绘画任务，教学活动难以达到预期的目标。通过教研活动的学习，我尝试让幼儿自己融入到绘画活动中，让其可以即动口又动手、动脑地进行绘画活动。我发现当幼儿融入活动中时，能够兴趣盎然的学习，观察力敏锐，充满想象力，兴趣浓厚，学习过程中表现出非常高的积极性和创造性。为了进一步培养幼儿的绘画能力，提高幼儿的绘画兴趣，我设计了《可爱的小鸡》这节活动课。
1、引导幼儿自己边说儿歌边画小鸡。
2、引导幼儿自由想象，不受约束的装扮自己的小鸡。
3、尝试激发幼儿的绘画兴趣，让幼儿爱绘画，爱动口，爱动脑。
2、物质准备：欢快的钢琴曲，三只可爱的小鸡，绘画材料若干；
3、环境准备：创设情境让幼儿融入活动中，背景画面可爱丰富，幼儿喜欢。
教学重点：幼儿学会边说儿歌边画小鸡，了解小鸡的外形特征。幼儿敢于用自己喜欢的方式装饰小鸡。
教学流程：谜语导入——观察小鸡——说儿歌,画小鸡——装饰小鸡——结束活动
1、猜小鸡,用谜语引起幼儿的兴趣。
播放音乐，在音乐声中将幼儿带入活动场，并请幼儿入座，展开活动。
师：小朋友们，今天老师给你们带来了一位小客人，它呀，正在休息，小朋友们认真听一听老师讲的谜语，猜一猜它是谁，然后让我们一起喊出它的名字，欢迎它出来好吗？
“尖嘴巴，花毛衣，爱吃小虫和小米，浑身上下毛茸茸，说起话来唧唧唧。”
师：小朋友们真聪明，让我们一起请出今天的小客人好吗？
2、观察小鸡，培养幼儿与它的感情。
师：我请来的小客人可爱吗？请小朋友们都来看看它，欢迎它好吗？（引导幼儿和小鸡打招呼，夸小鸡可爱，尝试与小鸡交流，喂小鸡，让幼儿对小鸡产生感情。）
3、听故事，引出绘画活动。
师：小朋友们，让我们一起听听小鸡的故事，小朋友们一定要认真听哦。
教师讲故事：“春天来了，花儿开了，草儿绿了，河水在哗哗的唱歌。
这一天，小鸡从蛋壳里钻出来了，一只，两只，三只，它们睁开眼睛，东瞧瞧，西看看，望望天，又瞅瞅地。三只小鸡都像毛茸茸的小球，可爱极了，它们在草地上跑来跑去，咦，玩着玩着，最小的小鸡不小心走丢了，它到处都找了，可是找不到……”
师:我们的'小客人就是找不到哥哥姐姐的小不点儿，它想请小朋友们帮它画一些照片，让幼儿园里的小朋友都帮它一起找哥哥姐姐，小朋友们可以帮忙吗?
提问：小朋友们说说小鸡的样子吧？（引导幼儿说出小鸡的外形特征）。
师：哦，小朋友们说的真好，让老师来给小朋友们画一幅小鸡的照片吧（老师一边说儿歌，一边作画）
“身体像鸡蛋”先画一个有些扁的圆形，哦，小朋友们画的真漂亮。
“眼睛亮又圆”请小朋友们注意要把它的眼睛画得黑黑的又亮又圆哦。
“嘴儿尖尖在前面”尖尖的嘴巴可以帮助它们捉虫子哦，一定要尖哦。
“叽叽叽”它为什么叫呀？哦……原来还有脚没画呢，画上脚吧。
“看见虫儿叫的欢”画上脚以后它就可以去捉虫子了。好高兴哦。
小朋友们画的小鸡可真漂亮啊，现在我们把它的照片交给卢老师，让卢老师请大班的哥哥姐姐和幼儿园里的老师帮我们一起去找一找好不好？（请配班老师帮忙进行活动，让她带照片外出寻找，然后将另外两只小鸡带回来。）
师：哇，卢老师帮我们把小鸡找到了，小鸡团聚了，它们谢谢大家哦。它还把照片送给小朋友了呢。
4、小鸡展，给幼儿一个展示自己的平台。
师：小朋友们我们一起用小鸡送给我们的照片办一个画展好吗？
请你们自己选择材料，用自己喜欢的方式把它们打扮的漂亮些，完成的小朋友老师帮你粘到展板上（引导幼儿自己动手制作，肯定他们的一切创意，提供他们需要的所有材料，给幼儿一个最自由的空间，让他们自由发挥。）
5、结束部分：
师：小朋友们的作品真漂亮，这是我观看的最美的画展啦，你们都是充满爱心的小天使哦。
师：让我们一起随音乐跳起舞来吧。（师幼一起跳舞离开活动场）。
1、将展板放在走廊里供家长与小朋友欣赏，增加幼儿荣誉感。
2、在美术区，投放各种绘画材料供幼儿选用。
家庭活动延伸：
1、请家长多陪幼儿，让幼儿多看、多听、多练，尽可能多的接触大自然。
2、请家长多与幼儿交流，对他们的每一幅作品给予正面且积极的评价。保护幼儿的绘画兴趣。
这节活动课幼儿非常积极，表现得很棒。幼儿肯定了我的教学方式。当我们尝试改变并放弃传统的“填鸭式”“灌输式”的绘画教学方式，让幼儿主动融入绘画活动中，主宰一切时，它们对绘画的兴趣会很浓厚，观察力敏锐，记忆力增强，许多儿歌一遍就可以记得很棒。想象力也会很丰富，活动时积极且具有创造性。
诗画教学让幼儿的手、口、脑齐开发，打开了幼儿的思维和想象力的大门，促进了幼儿的绘画兴趣，让他们在绘画的天地中尽情的展开想象的翅膀。
美术画小鸡教案 篇3
下面是“幼儿园大班教案《母鸡和小鸡》”的内容一文，给你带来丰富精彩的内容，欢迎阅读！
活动目标：
1.通过观察作品表现出春天母鸡带领小鸡到草地上游戏的情景，感受小鸡欢乐的情绪。
2.通过摆放可操作的小鸡，能表现出小鸡的不同姿态。
3.感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
4.能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。
活动准备：
1.教具准备：背景图一幅、画家作品《母鸡》。
2.学具准备：可操作的活动小鸡人手一份、蜡笔、白纸。
活动过程：
（一）出示背景图，激发幼儿活动的兴趣。
1.教师让幼儿观察作品，观察母鸡和小鸡的各种动态。
教师：天气真好，鸡妈妈带着鸡宝宝一起来到草地上玩游戏，鸡宝宝在哪呢？别急，瞧，一只鸡宝宝来了，看看它在干什么呀？鸡宝宝还会又哪些有趣可爱的动作呢？请小朋友来摆一摆，好吗？
2.幼儿摆放可操作的小鸡。重点让幼儿观察小鸡的各种形态，难点让幼儿观察重叠、遮挡的绘画方法。
（二）引导幼儿思考、讨论如何表现画面。
1.让幼儿说说怎样来表现画面。
教师：小朋友想不想也来画母鸡和小鸡一起游戏的样子呢？画母鸡和小鸡的时候，谁要画得大一些？母鸡是什么样的？画在什么地方比较合适？为什么？如果有几只小鸡在一起，应该用什么方法画呢？（重叠）小鸡和母鸡喜欢在哪里玩游戏？可以画些什么背景呢？老师只提供勾线笔你们用什么方法来装饰母鸡和小鸡呢？（画些线条、图案和花纹）
（三）幼儿创作作品《母鸡和小鸡》
重点让幼儿表现小鸡和鸡妈妈游戏的情景，难点让幼儿表现各种动态的小鸡以及重叠的方式。
（四）展示幼儿作品，鼓励幼儿积极参与同伴交流。
教师：谁来说说你画的鸡妈妈和小鸡在干什么？
活动延伸：
1.环境创设：可以在饲养角饲养母鸡和小鸡，引导幼儿近距离地观察母鸡和小鸡的动态。
2.家园共育：家长带幼儿到附近的乡村观察母鸡和小鸡。
幼儿百科：鸡是一种家禽，家鸡源出于野生的原鸡，其驯化历史至少约某年，但直到某年前后鸡肉和鸡蛋才成为大量生产的商品。鸡的种类有火鸡、乌鸡、野鸡等。而且鸡也是12生肖中的一属。
关于“幼儿园大班教案《母鸡和小鸡》”的精彩内容就给大家介绍到这里了，不知道你是否都了解了呢，们了解更多内容！
美术画小鸡教案 篇4
小班美术教案《小鸡找妈妈》反思
《小鸡找妈妈》是小班美术教案中的一节课，通过让幼儿观察和描绘小鸡找妈妈的过程，培养他们的艺术感知和表达能力。此节课目标是激发幼儿的观察力、想象力和手眼协调能力，进一步拓展他们的艺术素养。
在这节课开始时，教师可以带领孩子们一起看一个小鸡找妈妈的动画视频。通过观看，孩子们可以了解到小鸡寻找妈妈的情景，并且可以看到小鸡和妈妈的形象。然后，教师会给孩子们发放一张用白纸折成的小鸡图纸，引导他们描绘小鸡的轮廓以及表情，并用有限的颜色填充细节。
在进行描绘前，教师可以先问孩子们是否记得小鸡找妈妈的过程，通过提问激发孩子们对细节的观察和记忆。这样的引导不仅可以帮助幼儿回忆故事情节，还能让他们更加专注在小鸡的形象上，提高对图形的观察力。
接下来，教师会指导孩子们在小鸡图纸上描绘小鸡的轮廓。通过持续的练习，幼儿的手眼协调能力将得到提高。为了培养孩子们的想象力，教师可以鼓励他们在小鸡图纸上画上自己认为小鸡应该有的特征，比如眼睛的形状、嘴巴的样子等等，以增加他们对于小鸡形象的富有创造力的描绘。
在绘制小鸡轮廓的基础上，教师会指导孩子们用有限的颜色填充小鸡的细节。这样的限制可以帮助幼儿从有限的选择中做出决策，并且培养他们对于颜色的感知和运用能力。同时，教师也可以让孩子们自由发挥，用不同的颜色涂抹出小鸡的鸡毛和眼睛等特征。
通过这节课的教学活动，孩子们不仅学会了观察和描绘小鸡的形象，还锻炼了他们的手眼协调能力和想象力。同时，通过限制颜色的使用，孩子们也培养了对颜色的感知和运用能力。这些能力在艺术创作和日常生活中都是非常重要的。
除了培养艺术能力，这节课还可以引导孩子们思考小鸡找妈妈的过程。通过观察小鸡和妈妈之间的关系，孩子们可以思考亲子之间的牵挂和寻找的重要性。教师可以鼓励孩子们分享自己的想法和经历，让他们从中感受亲情和爱的力量。
总的来说，小班美术教案《小鸡找妈妈》通过观察和描绘小鸡的形象，培养幼儿的观察力、想象力和手眼协调能力。同时，通过引导孩子们思考小鸡找妈妈的过程，他们也能感受到亲情和爱的力量。这样的教学活动不仅提高了孩子们的艺术素养，还促进了他们的情感和社交发展。
美术画小鸡教案 篇5
活动目标：
1、学习用藕拓印的方法将两个圆连接，并添画小鸡的眼睛、嘴巴、爪子。
2、大胆地画出小鸡简单的动态。
3、感受活动的快乐。
4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动重难点：
活动重点：
1、学习用藕拓印的方法将两个圆连接。
2、感受活动的快乐。
活动难点：大胆地画出小鸡简单的动态
活动准备：
莲藕;红、黄、蓝三种颜色;勾线笔每人一支、有色卡纸每人一张。课件。
(除了上述物质材料的准备，还应有经验的准备，如课前观看小鸡的图片，了解小鸡简单的动态等)
活动过程：
一、谜语《小鸡》引题。(圆脑袋，尖嘴巴，会捉虫，会吃米，唱起歌来叽叽叽。)
二、讨论演示小鸡的简单动态。
1、出示谜底：我们来看看，这到底是什么
2、提问：请小朋友来想想看小鸡会干什么呢?
3、接下来，王老师要给小朋友讲一个小鸡的故事(播放ppt)：鸡妈妈孵了很多鸡宝宝，今天天气真不错，鸡妈妈决定带小鸡到草地上玩耍，其中小黄鸡跑得最快，它早早的来到了草地上，在看前面有没有食物。
4、草地上又来了一只小黄鸡，瞧，这只小黄鸡正在干什么呢?
哦，可能正在看天上的白云吧?
5、这时小红鸡也来到了草地上，咦，你们看小红鸡正在干什么呢?
哦，它可能正在地上找东西吃呢，两只眼睛正在寻找着什么?
6、两只小蓝鸡出来了，他们又在干什么呢?
哦，原来是在争虫子吃啊。
三、学画小鸡
1、出示莲藕，
“这是什么呀?”“两个圆连在一起，像什么呢?”强调头和身体是要紧紧的连在一起的。
2、添画嘴巴、眼睛和两条腿。
“尖尖的嘴巴，圆圆的眼睛”添画小鸡的嘴巴、眼睛和两条退，画两条腿的时候我们让直线来帮忙，画出两只脚和分开的爪子。
三、幼儿操作
1、幼儿操作要求：
1)不要将颜料混在一起;
2)藕蘸上颜料印在纸上后，马上拿起。
2、教师巡回指导：提醒幼儿将两个圆连接在一起，引导幼儿画出小鸡的各种动态。
四、幼儿说画。
将幼儿的作品张贴出来，让幼儿来说说自己画的小鸡在干什么。
美术画小鸡教案 篇6
活动目标：
1、学习正确的撕纸方法。
2、通过操作，提高幼儿的动手能力和手指的灵活性。
3、增强幼儿对美术撕纸活动的兴趣。
活动准备：
1、学具“鸡蛋”人手一份（内画有小鸡基本形状，小鸡轮廓线用针扎成一个一个小园孔?
2、背景图一张。
3、录音机及有关磁带，母鸡图片1个。
活动过程：
一、导入活动
1、师：春天来了，花开了，柳树发芽，我们一起在草地上跳个舞吧。
2、幼儿跟随音乐《春天》一起跳舞。
二、引导幼儿学孵小鸡
1、（出示母鸡图片）
师：这是谁呀？幼：母鸡妈妈。
师：我们一起和母鸡妈妈打个招呼，母鸡妈妈你好！
（幼儿跟着打招呼）
师：母鸡妈妈丢了东西，我们问问它丢了什么？
母：我在草地上生了很多鸡蛋，现在找不着了，你们能帮帮我吗？
幼儿帮母鸡妈妈找鸡蛋。
师：母鸡妈妈你还有什么要帮忙吗？
母：马上就要开家庭演唱会了，我的小鸡还没孵出来呢？你们能帮我孵一下吗？
师：我们学一学母鸡妈妈怎样孵鸡蛋。
教师示范孵小鸡。
2、提出要求
撕的时候要捏住纸沿着小园孔撕，不要撕到小鸡的身上；把“蛋壳”放入箩筐里，不要随地乱丢。
3、幼儿动手操作
教师重点指导幼儿学习正确的撕纸方法，帮助能力差的幼儿完成任务。将幼儿作品贴在背景图上。
三、结束活动
母：谢谢你们，一起来参加家庭演唱会吧。
（幼儿跟随音乐《小小蛋儿把门开》唱歌跳舞）
师：我们回家了，跟母鸡妈妈说“再见”。
（幼儿跟随音乐离开草地）
美术画小鸡教案 篇7
活动目标：
1、了解小鸡的外形特征，尝试用圆形、短线大胆添画小鸡。
2、能大胆地进行想象不同形态的小鸡。
3、在活动中体验绘画的乐趣，喜欢画画。
师：、今天老师给你们带来了一位小客人，请小朋友们听一听老师的谜语，猜一猜它是谁?“圆脑袋，尖嘴巴，黄黄的衣服，细细的脚，浑身上下毛茸茸，爱吃小米和小虫。”
小朋友们真聪明，这位可爱的客人就是小鸡，和来小鸡打招呼吧!(出示小鸡图片)
师：1)小鸡的身体是什么形状的?像一个什么样子呢?(圆形的，椭圆的，像鸡蛋一样)
2)接下去我们来画画小鸡的脑袋怎么样?咦，小鸡的脑袋是什么样子的啊?(圆圆的)
你觉得这只小鸡可能在干什么呢?
如果它在吃小米/看天空/往旁边看，那它的脑袋要画在哪边呢?(各个方向都可以)
那它吃虫子的时候嘴巴朝哪里呢?眼睛看哪里呢?
3)现在小鸡还缺了什么呀?对啦，是细细的脚!让我们一起来为它添上可爱的脚!
3、出示各种不同形态的小鸡图片。
师：刚刚的小鸡呀，都是由两个圆形宝宝组成的，其实一个圆形宝宝也能变成一只可爱的小鸡!小鸡画完以后，记得噢，先把小鸡画完，你们也可以为小鸡画上白云、草地、小花、太阳、虫儿都。
4、幼儿作画。
师：下面我要来请小朋友们画一画你们心中想画的小鸡，可以跟老师这里的都不一样。
水彩笔是一个桌子的小朋友一起用，不可以争抢，如果用同一个颜色可以一个一个人换着来，不要在同一个地方重复画很多次，因为纸会画破的。
5、作品展示。
师：请画好的小朋友拿着自己的画，坐到红点点上。
师：、今天老师给你们带来了一位小客人，请小朋友们听一听老师的谜语，猜一猜它是谁?“圆脑袋，尖嘴巴，黄黄的衣服，细细的脚，浑身上下毛茸茸，爱吃小米和小虫。”
师：真聪明，这位可爱的客人就是小鸡，和来小鸡打招呼吧!(出示小鸡图片)
师：小鸡也很开心，能见到你们!今天呀，小鸡要来和我们一起画画呢!
师：小鸡的身体是什么形状的?像一个什么样子呢?
师：恩，小鸡的身体上有羽毛，所以毛茸茸的!小鸡的身体像一个什么形状呢?
师：小鸡有黄色的羽毛，那小鸡的身体是不是像鸡蛋一样，圆形的，椭圆的。
师：好的，那我们先在这张纸上画一个圆，接下去我们来画小鸡的什么?
师：恩!真棒!那你觉得这只小鸡可能在干什么呢?
师：那它吃虫子的时候，嘴巴朝哪里呢?眼睛看哪里呢?
师：如果它看天空，那它的脑袋要画在哪边呢?嘴巴朝哪里呢?眼睛看哪里呢?
师：所以小鸡的头可以朝向很多方向，哪个方向都可以!
师：对啦，是细细的脚!让我们一起来为它添上可爱的脚!
3、出示各种不同形态的小鸡图片。
师：刚刚的小鸡呀，都是由两个圆形宝宝组成的，其实一个圆形宝宝也能变成一只可爱的小鸡!小鸡画完以后，记得噢，先把小鸡画完，你们也可以为小鸡画上白云、草地、小花、太阳、虫儿都。
4、幼儿作画。
师：下面我要来请小朋友们画一画你们心中想画的小鸡，可以跟老师这里的都不一样。
水彩笔是一个桌子的小朋友一起用，不可以争抢，如果用同一个颜色可以一个一个人换着来，不要在同一个地方重复画很多次，因为纸会画破的。
师：真棒!那等会儿画完了，请你和小朋友说说你的画好吗?
师：请画好的小朋友拿着自己的画，坐到红点点上。
三、活动反思：
从活动的整体来说，作为一节常规的美术活动，基本流程与目标方向是一致的、符合小班幼儿的年龄特点，以可爱的小鸡为题材，让小班幼儿初步感受小鸡的特征，在美术表现上主要是运用短线条与圆。
活动导入通过谜语和小鸡的图片，能吸引幼儿的注意力，提高幼儿的兴趣。在共同讨论小鸡的特征时，我先画了两个圆，在让幼儿根据自己说的情境(小鸡在干什么?头会朝哪边?嘴巴呢?)，请个别幼儿上来添画嘴巴、脚和眼睛，降低困难，同时请上来的幼儿画画能力较强，能给其他幼儿一个好的示范与榜样，产生积极的作用。最后通过循环播放不同类型的小鸡，可以让幼儿能在想不出来时有一个可选择的提示。
目标达成方面，幼儿基本上能用自己的方式变现出不同的小鸡，不过因为小班幼儿画圆的前期经验不多，可以在晨间或者活动开始前几天，让幼儿在区域活动、日常活动或者其他领域活动时积累画圆、感受圆的经验。这样会使这节美术课不仅有物质准备，还有充足的经验准备，更加能给与幼儿更多的活动体验，使这节活动能取得更好的效果，让幼儿获益更多。
在幼儿自主作画的阶段，我的引导还不够。有个别幼儿会用水彩笔在纸上乱涂乱画，或者是说自己不会画、空着纸张，这时候我发现了却没有进行更多的有效的引导，其实可以跟幼儿一起画，多关注这些对画画活动不主动的幼儿，去积极的引导，为以后幼儿对美术活动增加兴趣做努力，让幼儿能有良好的情绪体验与愉悦的感受。
在最后作品展示的环节，我是等所有幼儿画完，拿着画、坐到位置上时才开始，这样就造成了许多已经画好的幼儿的等待现象，可以让画好的幼儿把自己的画拿到黑板上贴上去，然后可以跟身边的伙伴说说自己画了什么，互相分享自己的画，这样不仅有效的合理安排了时间，还可以让更多的幼儿说说自己的画，并且增加了同伴之间的互动与社会体验，增加了交流的兴趣与快乐。
美术画小鸡教案 篇8
1、初步掌握毛笔的基本握法，练习用毛笔的笔尖轻轻画点的技能。
2、培养幼儿对水墨画的兴趣。
【活动准备】小鸡图片、水墨画小鸡每人一份、毛笔、宣纸、墨水。
一、猜谜语，引起幼儿兴趣。
师：今天老师请来一个朋友，它呀头圆圆，身体圆圆，嘴巴尖尖，唱起歌来叽叽叽，是谁呀？（出示小鸡课件）
师：有一天，小鸡和它的好朋友们在草地上做游戏，玩着玩着，突然，它的肚子发出了咕噜咕噜的声音，这是什么声音？小鸡怎么了？
师：小鸡肚子饿了，要去找点东西吃，那小鸡喜欢吃什么东西呢？（引导幼儿说出小米、小虫子、青菜等，同时出示不同的课件）
1、出示水墨画小鸡：那我们一起喂小鸡吃小米吧，请谁来帮忙呢？（教师拿起毛笔）
握笔姿势：三指捏，一指顶，毛笔高高站起来。毛笔宝宝可说了，只要你们把它拿对了，它就能变出一粒粒的小米。
蘸墨姿势：握好毛笔，亲亲墨汁，盘边刮刮。把毛笔里多余的墨汁刮掉，然后竖起毛笔在小鸡旁边轻轻地点上一点、二点、三点……米粒小小的，所以我们用毛笔宝宝的笔尖来点。小鸡喜欢吃小小的米粒，太大了吃不了，（教师强调笔尖轻轻地点）
T：小鸡吃的饱饱的，高高兴兴地找好朋友做游戏去了！可是其它的小鸡也肚子饿了，请小朋友来喂它们吃米饭吧！
幼儿添画米粒，教师及时对孩子的握笔及作画给予指导和鼓励。
1.欣赏桃花，能用语言大胆地表达自己对桃花的认识与感受。
2.尝试用点彩画的方法表现出不同的桃花。
3.体验绘画的乐趣、感受春天的美丽。
活动准备：
课件（桃花）、音乐、水粉颜料（粉色、桃红色、白色）、调色盘、卡纸若干、抹布。
1、播放歌曲《桃花朵朵开》入场。
二、初步感知对桃花的认识。
1、回忆桃园美景，感知幼儿园身边的桃花师：老师给小朋友们带来了几张照片，让我们一起来看看这些美丽的桃花。
我们看了这么多漂亮的桃花，你的心里是怎么想的？
2、引导幼儿观察桃花的结构、形状、颜色。
师：请小朋友仔细观察图中的桃花长得什么样？等会告诉老师你观察的结果。
C、中间的花蕊是什么颜色？
三、教师出示课件PPT桃花，激发幼儿绘画的兴趣。
师：这么美的桃花，这么美的春天，我们要用自己手中的画笔把它永远留在我们的教室里。
今天啊，我们就用以前学过的“点彩画”的方法来画桃花。
四、通过讲解并示范“点彩画”的绘画方法及过程。
(1)教师演示画法：
A、先在树枝上点出花瓣。提醒：画花瓣，要五个点围成一个圈。技法：学习“点、收”。
B、没开的花蕾，我们就用小圆点表示。
C、请一至两名幼儿上前作画。
提示：要画满树上的桃花时，可以先把花瓣全画下来，最后去点花蕊。
(2)、幼儿作画：
幼儿回忆并说说作画过程，加深幼儿的理解和对方法的掌握，然后幼儿自由作画，教师巡视指导。
(3)、指导要点：
提醒幼儿大胆创作，并注意作画的技巧、画面的布局等。
五、活动结束,评价作品。
让每个幼儿把自己画的桃花树分组排好，供大家欣赏。提高幼儿的审美水平和语言表达能力，体验成功的快乐。
(1)把作品都贴上，互相欣赏。
(2)说说自己喜欢哪一幅?为什么?
美术画小鸡教案 篇9
作为一位无私奉献的人民教师，通常需要用到教案来辅助教学，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编收集整理的可爱的小鸡中班美术教案，希望能够帮助到大家。
活动目标
1、尝试用海绵印章印出小鸡，并用棉签添画细节。
2、进一步感受墨色在宣纸上产生的特殊晕染效果。
3、知道工具材料用完后要放回原处，初步养成良好的作画常规。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。
活动准备
1、幼儿已认识过小鸡。
2、宣纸，颜料（黄、褐色、绿），颜料盘，棉签，海绵印章，抹布。
活动过程
1、通过谈话，引导幼儿回忆、总结小鸡的外形特点。
教师：小鸡是什么样子的？什么颜色？它们喜欢吃什么？干什么？
2、师幼共同讨论小鸡的.画法。
（1）讨论小鸡头部的画法。
教师：先用海绵宝宝蘸些颜色，然后把它印到宣纸上去。
（2）讨论小鸡其他部位的画法。
（3）引导幼儿丰富画面内容。
教师：小鸡喜欢在哪里玩？它们喜欢干什么？（可添画小草、小虫等）
（4）教师逐一介绍作画材料，指导幼儿将用过的工具材料放回原处。
3、幼儿作画，教师指导。
（1）教师提醒幼儿添画细节和背景，也可在幼儿作品上适当添画场景，让画面更丰富。
（2）提醒幼儿用完物品后放回原处，培养良好的操作习惯。
4、欣赏作品，教师评价、总结。
（1）教师：你画的小鸡在干什么？
（2）教师小结：今天你们画的小鸡真有趣，有的在捉虫，有的在唱歌，还有的在玩捉迷藏的游戏，下次我们还可以把它们的好朋友也画上呢！
活动反思：
在充分认知和掌握小鸡形体特征的基础上，幼儿的实际创作才有可能顺利开展。因此，该活动应建立在对小鸡的造型结构尤其是小鸡的侧面特征充分了解的基础上进行。也可放在科学活动"认识小鸡"后，或放在有关认识小动物的主题活动中进行。
小班美术教案收藏9篇
小编向您强力推荐一篇绝佳的“小班美术教案”网络文章，同时也希望您在本页面能够有所收获。为了教学更加顺畅，教师们通常需要提前准备好教案和课件。相信大家对于撰写教案课件这一任务并不会感到陌生，因为它们在教学过程中扮演了不可或缺的角色。
小班美术教案(篇1)
一、设计意图
幼儿基本都已经学会画太阳，这节课设计是为了巩固我们学过的圆的画法，并让幼儿观察向日葵，添加花瓣，叶子，花枝。并能尝试添绘景物。
二、活动目标
1、学会在圆形基础上画格子线、花瓣、花叶、花枝。
2、喜欢参与，并能尝试添绘景物。
三、活动准备
1、电脑图片、教师范画、美术本、水彩笔；
2、瓜子
四、活动过程
1、导入：出示瓜子，问小朋友这是什么？怎么来的？是什么的果实？（总结瓜子是向日葵的种子）
提问：小朋友们有没有见过我们的向日葵？他们长什么样子？
2、出示图片让幼儿观察并提问。（教师引导观察向日葵的组成。）
①小朋友们我们的向日葵由什么组成？——花瓣，花盘、花枝、花叶；
②小朋友们我们的向日葵有一些什么颜色呢？——黄色花瓣、棕色花盘、绿色花叶；
3、问问幼儿假如我们要画向日葵的话，我们应该怎么画？请个别幼儿上来用粉笔试一试。引导鼓励。
4、范画出示，请小朋友们观察一下老师画的向日葵是什么样子的？并说一说。
5、教师总结向日葵特点，并示范向日葵画法，让幼儿观察绘画顺序。
6、让幼儿作画，并鼓励幼儿大胆添绘景物，丰富画面。
7、幼儿作画，教师巡回指导。
五、作品展示
1、幼儿进行自评。
2、幼儿进行互评。
3、教师进行肯定评价。
反思：
首先，选向日葵是因为它的颜色，主要有两种颜色组成，橙色和黄色。两种颜色配在一起又可以出现另一种漂亮的颜色。并且会有层次感。让孩子们去感受两种颜色合在一起的时候带来的美感。
开始的时候我让孩子进行欣赏美。看一大片的向日葵花，在阳光的照耀下发出金灿灿的光芒。接着，让他们进行观察向日葵是有哪两种颜色组成。并且有哪几个部分组成。让孩子了解向日葵的结构。
接着老师作画，在作画的过程中让孩子们感受两种颜色交融在一起的时候会变出一种更美的颜色。并提示要用两根棉花签进行作画，以免颜色没有层次感。
之后孩子们作画，孩子们都很开心，也很有兴趣。他们都能画出跟老师不一样的向日葵。也让他们在作画的同时也进行了玩色。
小班美术教案(篇2)
活动目标：
1、会选用不同的材料制作花卉，并根据自己的意愿进行插花，萌发幼儿对美的感受力。
2、培养幼儿之间的合作能力。
3、培养幼儿的技巧和艺术气质。
4、感受作品的美感。
活动难重点：
会选用不同的材料制作花卉（餐巾纸）。
根据插花的方法，会修剪花枝。
活动准备：
吸管、糖纸、餐巾纸（新）、手工纸、剪刀、双面胶等。
活动过程：
一、 展示插花艺术
让幼儿观看多媒体了解插花，感受美的艺术。
1、你们看到的插花漂亮吗？什么地方漂亮？请幼儿自由讲述（各种颜色、形状样式）
二、 出示教师制作的插花
1、 说说这些花和我们刚才看到的插花有什么不同？（真花和假花）
2、 这些花是用什么材料制作的.？（糖纸、手工纸、皱纸）
3、 数一数花盆里有几支花，分别有哪些颜色？
4、 这些花是如何插的（比较不同的插花方法）：有中间高，四周低；有后面高，前面低。
三、 幼儿制作花卉
1、幼儿自己选择材料制作花卉（幼儿可以走出座位，挑选自己制作花时所需要的材料）
2、要求幼儿多做几朵，并能用不同材料和不同样式制作花卉。
3、提醒幼儿选用能选用新材料（餐巾纸）制作花卉
四、 插花
1、 幼儿之间合作商量选择插花的方法。（可以采用教师提供的方案，也可以自己进行创造性的插花）
2、 重点提醒幼儿能根据插花的方法修剪花枝，摆放出不同的造型。
3、 提醒幼儿插花时注意颜色的搭配，花朵的高低，前后的层次。
五、 结束
欣赏小朋友的插花，介绍自己的插花
1、说说自己的插花是用哪些材料制作，分别用了什么方法制作的。
2、并能说说插了这盆花所用的花束数量。
教学反思：
这节课的设计符合幼儿的年龄特点，又比较贴近幼儿的生活，同时又是幼儿游戏活动中需要的材料，于是幼儿在制作过程中充满了兴趣。对于提供的新材料幼儿们也乐于动手操作，并能结合自己已掌握的技能进行再创造，充分发挥了幼儿的自主性和能动性。在材料的准备上也充分体现了层次性，满足每个幼儿的需要。在活动中幼儿能主动与其他幼儿互商互量彼此合作完成作品。
小百科：插花亦可称为插花艺术，就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
小班美术教案(篇3)
随着背景音乐，教师有表情地描述：早晨，太阳慢慢升起来了，葵花向着太阳，弯弯腰、招招手说：太阳你好!中午，太阳升得高高的，天蓝蓝的，云灿灿的，向日葵抬起头，对太阳说：太阳，你好!
2、出示可拆卸的向日葵模型，引导幼儿观察向日葵的外形特征：脸庞是圆圆的，花盘上布满了一个个小房间，里面住着葵花籽，花盘的周围有许多半圆形花瓣，绕着花盘手拉手，风一吹，他们就跳起了舞。
拆卸叶子，让幼儿观察，并描述叶子的造型象“爱心”，叶子面对着你的时候是大大的，侧过去就成了一1、让幼儿尝试用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，在巩固线描的基础上进一步学习装饰。
2、鼓励幼儿大胆想象向日葵向阳生长的情景，初步激发幼儿创新意识。
二、活动准备：
1、可拆卸的向日葵模型，欢快的背景音乐。
2、记号笔和白纸每个幼儿一份。
三、活动过程：
1、条窄窄的线。
3、想象讨论：a、籽盘成熟时的样子;b、生长时脸朝太阳的样子;c、向日葵周围会有什么东西活动;d、向日葵可以当作什么?
4、幼儿绘画，教师巡回观察指导。
根据幼儿差异提出不同要求，尽量让每位幼儿自己创造表达符号。★组——大胆装饰向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，复习巩固线描装饰及前后空间的理解，添画恰当。 组——练习用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，线条连接不出头，想象添加加满。⊙组——复习运用各种线条装饰的方法，独立画出向日葵的基本形态。
5、张贴每位幼儿的作品，布置“向日葵的一家”，让幼儿互相参观评价。
小班美术教案(篇4)
活动目标
培养幼儿绘画能力。
初步感受歌曲中亲切的情绪，用亲切的语调唱歌。
知道关心、热爱妈妈，能完整的对妈妈说一句话，培养语言表达能力。
学会歌唱本首歌曲。
体验歌唱活动带来的愉悦。
活动准备
幼儿准备妈妈的照片
油画棒、图画纸。
活动过程
１、 幼儿听音乐做动作，要求动作自然、协调。发生练习。
２、 教师出示自己妈妈的照片，示范介绍自己的妈妈。
３、 教师指导幼儿分别介绍自己的妈妈。
４、 引导幼儿大胆说一说，妈妈每天上班很辛苦，小朋友要关心妈妈，爱妈妈，能帮妈妈做一些力所能及的事。（要求每名幼儿会说“妈妈我爱你！您辛苦了！”）
５、 引出歌曲：《我的好妈妈》。
（１）教师示范唱歌，幼儿认真听，提问：妈妈下班回到家，帮妈妈做了什么事？
（２）教师按节奏教幼儿歌词。
（３）幼儿跟随教师反复唱几遍歌曲《我的好妈妈》。（注意幼儿吐字发音）
（４）幼儿边唱边加入动作，有感情的表演唱。
６、画线团
（１）妈妈要织毛衣，请小朋友帮妈妈绕线团，线要一圈一圈的绕。（幼儿随老师空绕线团）。
（２）教师在画纸上示范画线团。
（３）指导幼儿画线团。
活动延伸
幼儿回家给妈妈唱歌，并亲亲妈妈。会说：妈妈我爱你！您辛苦了！
小班美术教案(篇5)
活动目标：
1、看看议议画画宝宝在妈妈肚子里的事，尝试大胆地表现表达；
2、体验妈妈怀孕时的辛苦，激发幼儿爱妈妈的情感。
活动准备：
操作纸每人一份；记号笔每人一支。
活动过程：
一、谈话、引发兴趣
1、你们从哪里来的？
小结：原来我们是从妈妈肚子出生的。
2、介绍育儿袋，了解宝宝的样子
小结：原来宝宝在妈妈肚子里的时候已经有眼睛、鼻子、嘴巴、头发了。
二、示范，重点绘画
1、教师示范宝宝的头是大大的、圆圆的；接着画上眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵；身体是椭圆的；小手和小脚长在身体上。
小结：妈妈肚子里的宝宝很健康。
2、初步了解脐带
小结：其实每个小宝宝在妈妈肚子里的时候都是这样慢慢长大的，妈妈要吃很多很多东西，通过脐带妈妈把营养传给宝宝，这样宝宝才会很健康。
三、幼儿个别操作绘画自己画在妈妈肚子里的场景
指导要点：
1、宝宝的身体有没有连接正确。
2、宝宝的`五官是否遗漏。
3、尽量画的大一些。
四、展示作品，师幼交流
1、交流欣赏画的自己在妈妈肚子的样子。
2、幼儿互相交流欣赏。
小班美术教案(篇6)
活动目标：
1.能选择多种图案来装饰爸爸的领带。
2.了解爸爸的服饰特点，喜欢爸爸，会主动地关心爸爸。
3.增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
4.激发幼儿感受不同的艺术美，体验活动的乐趣。
活动准备：
1.色彩、图案各异的领带若干。
2.以剪好的领带形状的纸人手一份。
3.蜡笔、剪好的不同颜色、各种图案的碎纸。
活动过程：
一、爸爸喜欢什么样的领带。
1.出示色彩、图案各异的领带，提问：“小朋友知道这是干什么用的吗？”“家里谁最喜欢用领带啊？”
2.请幼儿自由观赏领带，说说领带的颜色及花纹。
3. “你的爸爸喜欢什么样的颜色和花纹呢？”
4.请小朋友想一想，我们能用什么图案来做领带爸爸会喜欢呢？
5.观察教师用碎纸图案贴画的方法装饰领带，贴画时，注意不要把碎纸粘到一起。
二、我给爸爸做领带。
1.鼓励幼儿先挑选好图案或色彩，摆放在要装饰的领带上，然后再用浆糊粘贴。
2.把设计好的领带挂在墙壁上进行展览，引导幼儿相互欣赏。
3.离园时，把领带带回家，给爸爸亲手戴好。
活动反思：
“爸爸的领带”是一节绘画活动，小班的幼儿刚入学，因此对他们绘画的要求也不是很高。通过绘画活动，有利于发展幼儿的观察力，感受力，认知能力，想象力等。这些能力的发展有利于促进幼儿创造思维的发展。活动前，我进行了充分的准备，包括轮廓和构线，在本次美术涂色活动中，由于领带小朋友不是特别熟悉，所以在活动一开始，我进行了欣赏活动，自备几条花色不同的领带让小朋友有充分的视觉享受。另外在观察中，能进行结构性的分析，通过多面性的认识来进行涂色。通过本次活动一方面认识了领带，另一方面学习了构图涂色，同时积累了孩子对色彩感知欲。
小百科：领带是上装领部的服饰件，系在衬衫领子上并在胸前打结，广义上包括领结。它通常与西服搭配使用，是人们（特别是男士们）结婚以及日常生活中最基本的服饰品。
小班美术教案(篇7)
活动目标：
1、初步欣赏“圣家族大教堂”的彩窗，初步了解彩窗。
2、尝试用分割的方法创作自己的彩窗。
3、体验成功的快乐。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。
活动准备：ppt、幼儿创作纸(塑封纸)、大窗户背景图、音乐《天空之城》、颜料、油画笔、抹布等
活动过程：一、 谈话导入活动
1、小朋友你见过窗户吗?
2、你见过什么样的窗户?
二、 欣赏大师作品——圣家族大教堂彩窗
1、老师今天要带大家去看一种与众不同的窗户，(ppt1)
2、这和我们平时看到的窗户一样吗?哪里不一样?
3、谁能告诉我你看到了什么?
总结：窗户上有很多大大小小、不规则的形状，看起来像是玻璃被打碎了。其实这是被很多线条分割成一块一块的了呢!
4、你知道这些窗户是装在哪里的吗?
5、欣赏圣家族大教堂的彩窗(ppt2--7)
总结：这是开向天国的窗户，它神圣而斑斓，红色、蓝色、黄色、绿色的玻璃，一块块大大小小的玻璃拼接成完整的窗户，阳光透过窗户照进来，可以变成五颜六色的呢!非常好看，这也让人们看到了希望!
6、你知道这么漂亮的彩窗，是谁设计出来的吗?(了解高迪ppt8)
他是20世纪西班牙的建筑家，被称为巴塞罗那建筑史最前卫、最疯狂的艺术家。
7、还有哪里有这些漂亮的彩窗呢?
8、我们中国人也觉得它非常好看，我们来看一看聪明的中国人也把彩窗用起来了呢!(ppt9--11)
三、了解彩窗的制作
1、这么漂亮的彩窗是什么做出来的呢?(ppt12)
2、这些窗户被什么东西分成一块一块了呢?
2、窗户上都有哪些线条呢?
3、我们也来试一试把完整的窗户分成一块一块的吧!(ppt13)
先用几条长长的线条把窗户分割成几个大的块面，可以是横线条也可以是竖线条。弯线条可以吗?当然可以。一个面块还可以分割在分割，你想怎么分都可以!
4、你喜欢这样的窗户吗?为什么?
5、接下来老师要把窗户变得更漂亮，看好了!(ppt14--17)
老师变了什么魔法?给一块玻璃涂上了红颜色，我再变!仔细看看这块颜色和刚才的那块有什么不同?一块玻璃里可以涂两种颜色。老师用相同家族涂了很多快颜色，那可以用不同家族的颜色宝宝吗?当然可以啊!你看，现在又有了绿色家族、黄色家族的。有的地方还可以空出来不涂颜色，就只留白在那里，有时候空着也是一种美哦!
四、 幼儿作画，老师巡回指导
鼓励幼儿大胆分割和用色。
五、 评价、交流
1、 你最喜欢哪扇窗户?
2、 为什么?
六、彩窗的延伸
教学反思：孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
小班美术教案(篇8)
蘑菇
活动目标：
1.会用大小不同的椭圆形和半圆形画出蘑菇的基本形状。
2.学习使用多种颜色来装饰蘑菇。
3.掌握从上到下，从左到右，色彩均匀的涂色技巧。
活动准备：
小兔头像、蘑菇图片，范画、画纸、油画棒。
活动过程：
一、故事导入，引出课题
1.教师一边出示小兔头像，一边说：今天小白兔早早起床，拿了一只篮子要到树林里去它边走边唱，非常高兴，因为它要到树林里采它最喜欢吃的蘑菇。终于来到了树林，可这时太阳公公却躲起来了，还下起了毛毛雨，小白兔没带雨伞，怎么办呢?你猜猜小白兔想到了什么办法来避雨吗?(幼儿自由议论)
2.原来小白兔一口气跑到了蘑菇地里避雨，这里的蘑菇可神奇了(出示蘑菇图片)，大大小小的，不仅有小白兔喜欢吃的小蘑菇，大蘑菇还可以做小兔的蘑菇房，这不，小白兔跑到大蘑菇下避雨来了，所以小兔子最喜欢蘑菇，它想摘很多很多回去送给它的好朋友们，我们小朋友来帮帮它吧，画些漂亮的蘑菇送给小兔子的朋友好不好?
二、教师示范作画
1.出示范画：我们一起来看看蘑菇长什么样子的?怎么画呢?(幼儿观察后自由讨论)
2、教师请幼儿说说，总结画蘑菇的方法，创编成儿歌的形式(PPT出示)：圆圆的，扁扁的，像房子，像花伞，一个个，地上长，小白兔，真喜欢。
3、幼儿跟读儿歌。
4、教师边念儿歌示范画两个具有代表性的蘑菇：先画椭圆形或半圆形的蘑菇顶，在蘑菇顶中间底下画上蘑菇柄，然后在蘑菇顶上画上不同颜色的小圆点或者斜纹作装饰，最后给蘑菇涂上漂亮的颜色(教师示范时，强调涂色规则：从上到下，从左到右，色彩均匀)。
5、带领幼儿边说边画：请小朋友伸出右手食指，边读儿歌边画蘑菇。(书空练习)
三、幼儿作画，教室巡回指导
1.发放画纸和油画棒，鼓励幼儿大胆落笔，画出大小不同的蘑菇，并提醒幼儿作画时注意顶和柄的衔接。
2、会用多种颜色给蘑菇画上漂亮的花纹。
3、帮助能力差的幼儿画好蘑菇顶，并鼓励孩子自己模仿作画。
四、讲评作品
1、收拾作画工具(请幼儿自行将油画棒收拾好，摆放到指定位置)
2、老师对幼儿的作品做适当的点评：表扬画得又多又漂亮的小朋友，对能力稍差的幼儿的作品多作鼓励。
小班美术教案(篇9)
活动目标
1、初步学习向一个方向来回涂色。
2、会根据水果轮廓图选择相应的颜色笔涂色。
活动准备涂色-各种水果
活动过程
一、引起幼儿涂色的兴趣。
教师出示水果轮廓图。
提问：这是什么?说说应该给这些水果穿什么漂亮的衣服?
二、示范涂色。
涂色时用油画棒向一个方向来回涂。
三、练习涂色。
鼓励幼儿大胆涂色，给水果穿上漂亮的衣服，提醒幼儿顺一个方向来回涂色，涂满、涂匀。
四、相互欣赏作品。
五、评价：
1、幼儿能尝试用油画棒在纸上来回涂色。
2、能选用相似的颜色给水果穿衣服。