扬州慢教案。
教案课件是教师工作中必不可少的一部分，若老师尚未完成，目前仍来得及。教案是促进课程改革的有力工具。下面是一篇题为“扬州慢教案”的广泛传播于网络上的文章，我们将持续更新我们的网站，欢迎您收藏并关注我们的最新动态！
扬州慢教案【篇1】
统编版选择性必修下册《望海潮》《扬州慢》比较阅读教学设计
作为一名默默奉献的教育工作者，总归要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。一份好的教学设计是什么样子的呢？以下是小编整理的统编版选择性必修下册《望海潮》《扬州慢》比较阅读教学设计，欢迎大家分享。
【教学目标】
1、比较赏析两首词的意象，体会独特的意境。
2、明确城市荣衰兴败折射历史的兴亡悲情和词人的爱国情怀。
3、培养学生对诗意的探寻，培养家国情怀。
【教学重点】
比较赏析两首词的意象，体会独特的意境。
【教学方法】
讲授法、白板展示法、直观演示法
【教学课时】1课时
【教学过程】
一、导入新课
江南盛景自古让人魂牵梦绕，尤其是素有美誉的杭州和扬州。
有很多描写杭州的诗词：
日出江花红似火，春来江水绿如蓝。——白居易《忆江南》
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。——林升《题临安邸》
欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。——苏轼《饮湖上初晴后雨》
也有很多描写扬州的诗词：
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。——杜牧《赠别二首》（其一）
试问江南诸伴侣，谁似我，醉扬州。——苏轼《江城子》
腰缠十万贯，骑鹤下扬州。——殷芸《《殷芸小说·吴蜀人》》
这节课我们就共同走进柳永笔下的杭州和姜夔笔下的扬州。
二、自主学习成果展示（学生白板展示，师生共同探讨）
两首词意象选取不同，组合方式不同，表现手法、所呈现的意境、所表达的情感截然不同，请结合诗歌语句，并分析比较。
三、合作探究
（一）这两首词意境特点、情感色彩截然不同，造成这种不同的原因是什么？
（二）为何一百年前的富庶会变成一百年后的萧条？
明确：“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”导致北宋灭亡是统治阶级的骄奢淫逸和纸醉金迷。
四、拓展延伸
《望海潮》《扬州慢》，一欢歌一悲吟，你更喜欢哪种情感表达?说明理由。
明确：
（一）历史的真实：繁华和灾难是人类社会发展过程中的花开花落，城市、国家就是在这样的起起伏伏中向前发展的。
（二）文学的审美表达：讴歌盛世和反映灾难都是文学家的责任。
五、巩固提升
城市不会泄露自己的过去，只会把它像手纹一样藏起来，它被写在街巷的角落、窗格的护栏、楼梯的扶手、避雷的天线和旗杆上，每一道印记都是抓挠、锯锉、刻凿、猛击留下的痕迹。
——[意大利]伊塔洛·卡尔维诺《看不见的城市》
城市是我们望得见的山、看得见的水、看得见的记忆，请结合今天的学习，写一段你的“城市记忆”。（100字左右）
学生写作事例：
六、课堂小结：
今天，同学们学习了两首词、两个人、两座城，以及同学们笔下的城，是记忆叠加的书写，更是古今中外人类共同呼吸的印证。冯骥才先生在《城市为什么需要记忆》中说“城市和人一样，也有记忆。一代代人创造了它之后纷纷离去，却把记忆留在了城市中。”我们应当庆幸自己生于中国，我们有古老和年轻的城市，同学们高中努力学习，可以考西安交大，去古老的城市西安；可以考上海复旦，去年轻的城市上海。然后请你们和古人一样，用文字，用文化记忆来书写城市，这样，城市的精神就能生生不息的延续下去了！
拓展阅读：
《望海潮》原文：
梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。长记误随车，正絮翻蝶舞，芳思交加。柳下桃蹊，乱分春色到人家。
西园夜饮鸣笳，有华灯碍月，飞盖妨花。兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。烟暝酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。无奈归心，暗随流水到天涯。
《望海潮》参考注释:
①冰澌：冰块。
②金谷：金谷园，在洛阳城西北，晋石崇所建，常在其中宴饮宾客。
③铜驼：铜铸的骆驼。古洛阳宫门前四会道口置铜驼，夹路相对，时对铜辽街。
④西园：洛阳名园。汴京好西园。汴京也有西园。此借指汴京的名园。
⑤是事：事事，凡事。
《望海潮》赏析：
这首词约作于作者贬官后重过洛阳途中。词人通过今昔对比，抒发了痛感世事沧桑悲凉情怀。早春时节，旧地重游，倚栏极目，满眼惟是暝烟栖 ，与昔日的歌舞欢宴、桃红柳绿形成了强烈的反差，于是年华暗换、流水天涯的凄凉之情油然而生。秦观词向以“情韵”著称，语言工巧，文字精密，这首词中“柳下桃蹊，乱分春色到人家”二句犹为脍炙人口。一个“乱”字，点出了春天的勃勃生机，思路幽绝，令人激赏。起头三旬写初春景物。从“金谷俊游”以下，以下，一直到下片“飞盖妨花”为止，一共八句都是写旧游。换头“西园”三句，人美妙的景物写到愉快的饮宴。
以上总结共十一句 写旧游。把过去写得愈热闹，就愈衬出现在凄凉、寂寞。“兰苑”二句从繁盛以孤寂，逼出“重来”句，点明怀旧之意。“烟暝”末五句又归到“今”，“无奈归心，暗随流水到天涯。”词中以“陈、隋小赋”手法极力铺叙过去的欢乐，句法丽密，而目前的`凄清牢落，却只以疏笔借景物点染，形成强烈的对照，感人至深。词中“柳下桃蹊”几句，把绚烂的春色，无处不在春光渲染得十分真切动人，充江了生意。整首词典清丽，温婉平和，气骨不衰，含思幽绝，语意婉约，韵味很醇厚，是出色的长调。
明确：“文章合为时而著,歌诗合为事而作”——白居易
《扬州慢》原文：
淳熙丙申正日,予过维扬。夜雪初霁,荠麦弥望。入其城则四壁萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔,因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏、清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在,波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。
《扬州慢》参考注释：
①淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。
②竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。
③春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。
④胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨 重破坏。这首词作于1176年。
⑤杜郎：唐朝诗人杜牧，他以在扬州诗酒清狂著称。
⑥青楼梦：杜牧《遗怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”
⑦二十四桥：在扬州西郊，传说有二十四美人吹箫于此。
⑧桥边红药：二十四桥又名红药桥，桥边生红芍药。
《扬州慢》赏析:
尽管姜夔一生以游士终老，但白石词并不仅仅是游士生涯的反映，展现在他笔下的是折射出多种光色的情感世界。诚然，由于生活道路和审美情趣的制约，较之辛词，姜词的题材较为狭窄，对现实的反映也略显淡漠。但他并不是一位不问时事的世外野老。姜夔身历高、孝、光、宁四朝，其青壮年正当宋金媾和之际，朝廷内外，文恬武嬉，将恢复大计置于度外。姜夔也曾因此而痛心疾首，深致慨叹。淳熙二年，他客游扬州时便有感于这座历史名城的凋敝和荒凉，而自度此曲，抒写黍离之悲。在作年可考的姜夔词中，这是最早的一首。上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，其今昔盛衰之感昭然若揭。
“过春风十里，尽荠麦青青”，自虚处传神，城池荒芜、人烟稀少、屋宇倾颓的凄凉情景不言自明，这与杜甫的“城春草木深”(《春望》)用笔相若。“春风十里”，并非实指一路春风拂面，而是化用杜牧诗意，使作者联想当年楼阁参差、珠帘掩映的盛况，反照今日的衰败景象。“胡马窥江”二句写金兵的劫掠虽然早已成为过去，而“废池乔木”犹以谈论战事为厌，可知当年带来的战祸兵燹有多么酷烈!陈廷焯《白雨齐词话》认为：“‘犹厌言兵’四字，包括无限伤乱语，他人累千百言，亦无此韵味。”姜词以韵味胜，其佳处即在于淡语不淡，其中的韵味反倒是某些浓至之语所不及的。
“清角”二句，不仅益增寂凄，而且包含几多曲折：下有同仇敌忾之心，而上无抗金北伐之意，这样，清泠的号角声便只能徒然震响在兵燹之余的空城。词的下片，作者进一步从怀古中展开联想：晚唐诗人杜牧的扬州诗历来脍炙人中，但如果他重临此地，必定再也吟不出深情缱绻的诗句，因为眼下只有一弯冷月、一泓寒水与他倘佯过的二十四桥相伴;桥边的芍药花虽然风姿依旧，却是无主自开，不免落寞。尤其“二十四桥”二句， 愈工致，愈惨淡，可谓动魄惊心。萧德藻认为此词“有黍离之悲”，的确深中肯綮。
扬州慢教案【篇2】
《扬州慢》写的是劫后孤城，聚焦于扬州今昔盛衰的对比，词人一面描摹眼前景象，一面想象杜牧重游故地的震惊和悲哀，强化了兵火劫后的沉痛心情。学习这首诗歌的时候，一方面要注意体会诗歌所要表达的情感，另一面要注意品味诗歌的声韵之美。
1.了解姜夔的生平及其作品,把握本词的写作背景。
2.通过诵读、想象等方法来鉴赏名句从而体会黍离之悲。
3.理解本词对比、虚实结合、情景交融、用典等表达技巧。
4.体会作者蕴涵在作品中的忧国伤时、抚今追昔的哀思。
扬州自古以来就是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠万贯，骑鹤下扬州”之说。到了唐朝，扬州更是美丽繁华，让人醉生梦死。李白就有“烟花三月下扬州”的诗句，而杜牧更是两度在扬州生活。翻开杜牧的诗集，最亮丽、最受人喜欢的是描写扬州的；可以说，杜牧传播了扬州的美名，扬州成就了杜牧的诗名。三百年后，又一文人路过此地，扬州还一如从前吗？他眼中的扬州又是怎样的？今天我们来学习姜夔的《扬州慢》。
姜夔(1155―1221)，字尧章，号白石道人。饶州鄱阳(今属江西)人，后寓居武康(今浙江德清)。南宋文学家、音乐家。早年随父宦游，居汉阳。后过着游士式的生活，屡试不第，布衣终身。姜夔为人清高，不汲汲于功名，一生困顿；以诗词、音乐及书法与人交往，借此谋取生计。其书法精湛，诗负盛名，尤以词著称。词作或感慨时世、抒写恋情，或写景咏物、记述交游。琢句精工，韵律谐婉，格调高旷，寄意幽邃，艺术造诣较高。有“词中之圣”之称，与辛弃疾、吴文英分鼎南宋词坛。开创了风雅词派，即格律派，对于南宋后期词坛的格律化有巨大的影响。有《白石道人诗集》《白石道人诗说》《绛帖平》《续书谱》《白石道人歌曲》等书传世。
这首词写于宋孝宗淳熙三年(1176)冬至，当时作者21岁。这时距完颜亮南侵(1161)已有15年，距符离之败(1163)亦有，但扬州城依然是四顾萧条，一片残破景象。作为一个身世孤寒、流落江湖的旅人，一个关心国家前途的词人，当他征途小驻，这座想象之中昔年歌吹极盛的名城，却以残破凄凉的姿态出现在他的眼前，他目击心伤，就在沉重的叹息声中抒发对战后荒城的伤悼之情，以及由此而生的无限哀时伤乱之感。
“扬州慢”,词牌名。写的是扬州战后的景象,因是慢词故称扬州慢。慢,即慢词,是依照曲调舒缓的慢曲填写的词般篇幅都比较长。
慢词。慢词从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。慢，古书上写作“曼”，就是延长引申的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。词分小令、中调、长调三种，“长调”就属于慢词，“扬州慢”中的“慢”就是慢词之意。
1．诵读课文，用“/”划分朗读节奏，并用“”标出这首诗的韵脚。
淮左/名都，竹西/佳处，解鞍/少驻/初程。过/春风/十里，尽/荠麦/青青。自/胡马窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。渐/黄昏，清角/吹寒，都在/空城。
杜郎/俊赏，算/而今，重到/须惊。纵/豆蔻/词工，青楼/梦好，难赋/深情。二十四桥/仍在，波心/荡，冷月/无声。念/桥边/红药，年年/知为/谁生？
1.分析小序有何作用。
明确主要交代了写作这首词的时间、地点――丙申、维扬，当时的情景――四顾萧条，诗人的心境――怆然、感慨，词的主题――黍离之悲。
2.扬州这座繁华之城在词人眼中是怎样的？（用一个词概括）体现在哪？（找出相关词句）
明确空城。
荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。
1.“清角吹寒”中“寒”字有何妙处？
明确“寒”字用得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。
1.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”这几句营造出一个怎样的境界？
明确这几句营造了一个凄冷寂寞的境界。二十四桥经历战火，虽仍然幸存，但物是人非，加上冷月无声，令人感到分外凄冷。红芍盛放而无人欣赏，就显得更寂寞。
1.“废池乔木，犹厌言兵”运用了什么修辞手法？有何作用？请简要赏析。
明确运用了拟人手法，连“废池乔木”都厌恶说到战争，可见战争给人民带来了巨大灾难，表达了作者对残酷战争的痛恨（或：对人民的同情）。
2.赏析尾句“念桥边红药，年年知为谁生？”
明确以景结情故意虚写（想象）写那桥边的红芍药花，不知人们的悲苦，依然笑迎春风，不禁质问：（你）一年年为谁开得那样艳丽？芍药花年年开放却无人欣赏，表现荒凉萧条，含蓄地抒发词人的今昔之慨。
3.本词情感真切，贯穿黍离之悲（对国家衰亡的哀痛），请结合全词分析作者是如何表达这种情感的。
明确上片借景抒情（情景交融），作者以沉郁的笔触勾画了一幅荒凉凄婉的画面，野麦萋萋，废池寒水，枯木西风，暗淡斜晖，清角空城，具体表现了战后扬州的荒芜萧条，情景交融地抒发了亡国之悲。下片先直抒胸臆说杜牧如果现在故地重游，也一定会大为震惊。战后扬州如此惨状，即使杜牧有杰出的才能也难以表达我此刻悲怆的心情后借景点染，二十四桥水波荡漾，冷月悄然，以冷清荒寂之景表达黍离之悲。
4.请从艺术手法上赏析“过春风十里，尽荠麦青青”。
明确①用典：“过春风十里”化用唐代诗人杜牧的诗句“春风十里扬州路”，表现昔日的繁华。②虚实结合：“过春风十里”象征昔日的繁华，此处为虚写。“荠麦青青”，为实写今日的萧条冷落。③对比：上下两句今昔对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象。
5.请简要赏析“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”三句的艺术手法。
明确①反衬（或对比），用杜牧笔下昔日扬州的繁华反衬今日的萧条残破；②用典，化用杜牧“豆蔻”“青楼”等诗句，强调此时的扬州已面目全非，即使有杜牧的才华也难以描摹；③这三句表达了对扬州遭金兵洗劫后繁华不再的悲怆及哀恸之情。
6.请赏析本词的对比反衬手法。
明确对比反衬手法贯通全词。上片用昔日“名都”反衬今日的空城，以昔日“春风十里”的繁华反衬今日“尽荠麦青青”的荒凉。下片以昔日“杜郎俊赏”“青楼梦好”的风流繁华，反衬今日的风流云散；以昔日“二十四桥明月夜”的乐章，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。下片化实为虚，借“杜郎”史实，反衬“难赋”之苦。“波心荡，冷月无声”既有俯视，也有仰视。以“波心荡”之动，映衬“冷月无声”之静。“念桥边红药，年年知为谁生？”作者用悬念之疑问结尾，移情入景，今昔对比，更催人泪下。
明确同：①这两首词都涉及到作者的见闻经历，都涉及宋金军事对峙这一重要历史背景。如《扬州慢》：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”《永遇乐京口北固亭怀古》：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”
②这两首词都大量用典，借历史人物抒发现实情怀，如《扬州慢》中提到杜牧。《永遇乐京
异：由于两人的经历不同，精神境界不同，因此作品的格调也就不同。例如，对敌人的侵扰破坏；姜词说“废油乔木，犹厌言兵”，只是抒发悲痛之感；而辛词则说“望中犹记，烽火扬州路”，充满了战斗之豪情。姜词感慨昔盛今衰，再三提到杜牧；辛词则壮心不已，连举孙权、刘裕、廉颇。综观全词进行比较，姜词的基调是“悲”，而辛词的基调是“愤”。
客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异。唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。
空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。
正岑寂，明朝又寒食。强携酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在？唯有池塘自碧。
①宋光宗赵淳绍熙二年(1191年),姜寄居江淮一带的合肥。金人入侵,由于南宋小朝廷偏安江南一隅,江淮一带在当时已戍边区。
③小桥:后汉乔玄次女为小桥(小乔),此或借之谓姜夔在合肥的情人。
问题：王国维在《人间词话》一书中谈到词有“有我之境”,又说:“一切景语皆情语”请结合全词分析姜夔此词的“有我之境”。
明确：
①诗人看尽柳色的风光,觉得此乃江南旧识,这鹅黄嫩绿的垂柳就带有了诗人客居异乡的万般愁绪；
②异乡又逢寒食,诗人唯怕花落春去,可见诗人惜春伤春的迟暮之悲;
③全词写生机勃勃的柳色春景,反衬空城巷陌的荒凉凄清,这些景象则暗含了诗人伤时感世的家国之痛。
这首词写词人自己路过扬州,目睹了遭战争洗劫后扬州的萧条景象,抚今追昔,悲叹今日的荒凉,追忆昔日的繁华,寄托了对扬州昔日繁华的怀念和对今日残破的哀思,表达了词人因祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情,既有内心的郁愤,也有爱国的深情。
词是按照乐谱填作的，所以大都是先有了歌谱然后才能填作歌词。作谱与填词的人都应该深谙乐理。在宋代，不少词人同时又是音乐家，他们能够创调制谱，往往自已作谱，自己填词。如姜夔的自度曲十七首，歌谱与歌词皆出自他一人之手。但并不是每个词人都能作曲，一人独自作谱作词的究属少数。大多数词人只是根据前代或当代现成流行的乐谱填词，或者是一人作谱，一人填词，进行合作。如宋叶梦得《避暑录话》说：“柳永字耆卿，为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。”又如《碧鸡漫志卷二》说：“江南某氏者，解音律，时时度曲。周美成与有瓜葛，每得一解（曲），即为制词，故周集中多新声。”柳永和周邦彦都是懂得音律的大词人，他们都同教坊乐工和作曲家密切配合，制词以填新腔。像这样歌谱与歌词分出于二人之手的，在宋词中不在少数。如《玉梅令》，姜夔《玉梅令》词序说：“石湖（范成大的号）家自制此声，未有语实之，命予作。”又如《明月逐人来》，宋吴曾《能改斋漫录卷十六》说：“乐府有《明月逐人来》词，李太师撰谱，李持正制词。”
但是也有先作了词然后再配以乐谱的。如姜夔《长亭怨慢》词序说：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”他的自度曲可能好些是先作词后谱曲的。又如《鱼游春水》一词，《能改斋漫录》说：“政和中，一中贵人使越州回，得词于古碑阴，无名无谱，不知何人作也。录以进御，命大晟府撰腔，因词中语，赐名《鱼游春水》。”不过这种先作词后作谱的情况还是比较少的。按谱填词，往往会为了迁就曲谱，在文字语句方面受到一些句法和声调上的限制，使自己的思想感情不容易充分、圆满地表达出来。所以《碧鸡漫志卷一》说：“今先定音节，乃制词从之，倒置甚矣。”先作词后配谱就可以不受拘束，如意表达。但这必须是作词者同时又能作曲，或者和作曲家密切配合，才能使所作的词适宜于配上谐美的歌谱。
杨守斋《作词五要》说：“第三要填词按谱。自古作词，能依句者已少，依谱用字者，百无一二。词若歌韵不协，奚取焉？”张炎在《词源》中也感叹道：“今词人才说音律，便以为难，正合前说，所以望望然而去之。”因为宋代词人并不都是通晓音律的，能够完全依照音谱拍眼作词的并不多。一般词人作词，本来并不要求合乐歌唱，所以往往不协律腔。他们大都只是选取前人的作品为范例，依其字句声韵填之。他们把词诗律化了，只按照词的诗律而不按照曲的音律来填词，这已不是原来按谱填词的意义了。
2.巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。----《凄凉犯绿杨巷陌秋风起》
4.万里青山无处隐，可怜投老客长安。----《临安旅邸答苏虞叟》
5.花满市，月侵衣。少年情事老来悲。沙河塘上春寒浅，看了游人缓缓归。
7.今何许，凭阑怀古，残留参差舞。----《点绛唇丁未冬过吴松作》
教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情
扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。
二.作者介绍：
姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。
三.背景介绍:
在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。
姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。
《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授
1、范读全词,正音正字。
2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。
扬州慢教案【篇3】
2。 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；
3。 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；
4。 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。
鉴赏不同风格的词作品。
先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。
《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。
《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。
《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。
《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图：
三、疑难指津
《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。
如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
1。“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”
评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。
独行，似醒似醉。
2。“念桥边红药，年年知为谁生”
评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。
运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)
1。对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题)
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。
A．“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。
B．“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。
C．这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。
D．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的`一种伤感情绪。
讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。
剪辑1：
柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。
剪辑2:
宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。
扬州慢教案【篇4】
800多年前，金人十万铁骑践踏扬州城，留下了满目创痍。十五年之后，一位21岁的词人，目睹了破碎的河山，难抑心中的悲凉，于是他自度声律，独创词牌，写下了《扬州慢》这首词。这位词人就是姜夔，这节课我们就来学习这首词。（书题）
1、姜夔，字尧章，号白石道人，鄱阳（今江西波阳）人，生卒年不详。他是南宋中期向后期过渡时期的代表词人，其词上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派，词风清空峭拔，格调甚高，有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。姜夔屡次考进士都不中，一生未入仕途，只好往来于官宦之家，是清客幕僚一类的人物。由于他精于书画、擅长音乐、能诗善文，具有多方面艺术才能，所以很受高级士大夫的赏识，曾自言“凡世之所谓名公巨儒，皆尝受其知矣”。
2、再看看词牌。“慢”是什么意思呢？
也就是舒缓的意思。可见本词是曲调舒缓，宜于抒情的“慢词”；“扬州慢”一曲是姜夔首创,故词牌即词题;因写劫后扬州又是慢词,故称“扬州慢”;慢词与长调同中有别,前者就曲调而言,读时宜慢;后者则就字数而言,按习惯,91字以上称为长调.
1、现在我们就先来整体感知这首词，一起来聆听课文朗读带。（放范读带）
2、虽然听了朗读带，但是:诗是要读的,诗中的佳妙处只有靠反复的诵读品味才能悟得.
（师小结：读得很好，声情并茂，透过你的朗读我的确感受到了作者的黍离之悲）
诗人感情――怆然。
序对我们理解诗有什么作用呢？能否看见诗歌的主题呢？让学生读P40注释12）
师：“禾黍”是一个重要的意象,与此同类的还有麦秀.以后大家在鉴赏古诗词的时候,看到了“黍离”“麦秀”这样的字样时候,就要注意一下,看作者是否在表达“黍离之悲”.读诗讲诗要抓住序言和注解,这是一种很好的学习方法.希望大家今后多加注意.
(过渡语)这首词是怎样体现的黍离之悲呢？请同学们结合诗句分小组讨论。
{ “自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”那个“厌”字很妙。没有生命的景物带上了人的感情，生动地表现人们对战争的厌恶。:毁弃的城池高大的树木至今依然厌恶谈起那场罪恶的战争.在修辞上采用的是拟人手法,将“废池乔木”人格化,意味着它们作为扬州浩劫的目击者,对战争的恐怖,金兵的凶残仍然记忆犹新;在表达上,不明说人而说无生命的“废池乔木”态度,是退一步的委婉说法,连池和树都厌恶战争,更不用说人了.这样的理解更能让读者体会到人民对侵略战争的痛恨,更能体会到词人对名都毁于战火的痛惜之情。}
（师小结） 古人曾说：以我观物，物皆著我之色彩。词人用拟人手法，抒情更加蕴藉含蓄，委婉动人。物犹如此，人何以堪？这就极好的表达了对战争的厌恶，对发动侵略战争的“胡人”――这里的“胡”当指金国――的痛恨，也表达了对遭遇战乱的人民的同情，对受战火摧残的河山的痛惜之情。短短八个字，寄托着如此深重的情愁，可谓言简意丰了。后人也高度评价这几句，说，“‘犹厌言兵’四字，包括无限乱伤语。他人累千百言，亦无此韵味。”
{“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”“渐”字，表明词人伫立良久，陷入悲凉之中，不知不觉就到了黄昏，而黄昏，又格外的令人惆怅。“清”修饰“角”，很特别的味道，跟“寒”、“空”用在一起，表现扬州的荒凉冷落。“寒”字，它不仅表明号角声音在寒气中飘荡，而且还让人内心涌起一股寒流。}
（师小结）作家用触觉写听觉，把所闻所感交织在一起，使“黍离之悲”更为具体。
{二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”。
“荡”在这里的意思是摇曳.水中桥影与月影无声地摇曳,渲染出一种死一般的寂静与萧条,突出“空城”扬州,传达出词人极其沉痛的情怀:过去二十四桥明月夜,笑语盈盈,箫声悠悠,如今却已荡然无存了.
冷月“运用通感手法,将视觉化为触觉,”无声“是拟人,将月人格化.
.这几句表现出了扬州城物是人非的情景,”二十四桥仍在“,但心情,感情,已是”冷月无声“,也表达出了扬州城的凄冷,同时也隐含了人们被战争摧残的痛苦.}
（师小结）这三句，犹如特写镜头，我们仿佛看到词人俯首低吟的形象，感受到扬州的冷落凄清，而词人斩不断的愁绪，恰如寒夜中荡漾的水波和揉碎的月影，意境格外动人。
{念桥边红药，年年知为谁生。
冬天到了，春天还会远吗？词人想象来年春天，红药蓬蓬勃勃的生长起来，开出绚丽的花朵。只可惜，这样的美丽，不知道是为谁而绽放。抒发了伤感之情。}
师：对，因为故国凄凉，物是人非而伤感痛惜。杜甫游览成都武侯祠也有过类似的叹息，比如――生齐：映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
师：对,它们都体现出一种”寂寞开无主"的味道.花开灿烂,但却无人欣赏,这是怎样的一种凄凉的景况!“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”由此抒发了作者情感。
{淮左名都，竹西佳处――空城。 杜郎俊赏，豆蔻词工，青楼梦好――重到虚惊，难赋深情。
春风十里――荠麦青青，废池乔木。二十四桥明月夜――冷月无声。
生：作者用以前扬州的繁华反衬现在扬州的荒凉。词人大胆大量化用杜牧诗意，回忆扬州昔日的繁华，把杜郎俊赏、豆蔻词工和青楼梦好，与风流散尽、好景难觅、深情难赋作了鲜明的对比，以之作为反衬，生动地表现了词人对国事的忧患。而那些曾经的繁华与如今的萧索又恰好形成了一种对比,抒发了黍离之悲。}.
1、同学们已经把词分析得比较全面了。如果说“黍离之悲”是作者的思想感情的话。（板书：情）
作者正是通过景抒发了情，同时正因为有这种情所以才看到这样的景。这叫什么手法？
（对“红药”质疑。生议论，一派赞成是实景，一派赞成是虚景。
师：来听听大家的意见。生：亲眼看到的。因为二十四桥附近盛产红药，词人看到了二十四桥，也看到了桥边的红药。
生：我反对。因为当时是“至日”，也是“夜雪初霁”的寒冬，红药不可能在那时开花。所以应该是想象中的景物。
师：对了。柳永《雨霖铃》里说“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”的“念”是想到的意思。所以红药是虚景）
师：虚景实景相互补充，相得益彰，更好地表现了情感。
这节课我们重点学习了赏析词的两种手法。抒情上情景交融，写景上虚实结合。以后望同学们能加以运用。
师：我们知道，南宋的文人中，把家国忧患作为创作的主旋律的，主要有辛弃疾和陆游，想一想，它们的不同之处。
生：它们主题一样，风格不同，感觉辛弃疾和陆游的作品更悲壮一些。
师：说得很好。《扬州慢》的情调是衰凉而低沉的，它只是无奈的感慨、哀愁的叹息，却缺乏激昂亢奋的精神力量这正是词人独特的风格，谓之“清空”。本词即是“清空”的代表作，它的胜人之处在于：词的情感蕴藉含蓄，少有豪壮激烈的情怀；词的语言、意象，不是色彩鲜丽或雍容华贵的，而是偏向于淡雅素净。
师：最后，请在《扬州慢》的音乐声中，回读全词。
一首看似短小的词想讲清讲透并非易事。“台上一分钟，台下十年功”用在讲课上非常恰切。四十分钟的课在课下却不知要付出多少时间去准备，才能驾驭得了课堂。我感谢我的师傅，如果没有他的督促，我可能也象其他人一样随便应付了事了。可是经过这几日的折磨，我对于如何统观一首词，顿悟了一些，这就是进步，自己不去经历，就无论如何都不会收获的。
讲完课之后，除了师傅，也没有人评价我讲的优点和不足。我突然对所谓的“人际交往”都有了些心灵的启示。以前，我有时会觉得师傅年纪大了，也没有多少荣誉的光环在头上，觉得教课嘛，也都不过如此。其实不然，经过这次师傅的几次点拨，我就想到了一个词“高屋建瓴”。自己要学习的东西还太多太多。
路漫漫其修远，吾将上下而求索……
扬州慢教案【篇5】
《扬州慢》教案
教学目标：
1.学会诵读慢词，抓住词眼，分析意象，体味意境。2.掌握今昔对比、虚实结合及情景交融的写作方法。3.体会姜夔婉约词和辛弃疾豪放词风格差异。教学重点、难点：
1.抓词眼，分析景物特点，体味“黍离之悲”。2.自主鉴赏好词好句 学情分析：
经过一段时间的诗词鉴赏训练，学生已经初步具备了鉴赏和分析简单诗词能力。但是，学生在朗读，比较鉴赏方面仍然存在明显的不足。因此，本堂课争取能让学生通过讨论熟悉鉴赏和分析诗词的方法，在朗读和比较鉴赏上有所提高。教学时间安排：一课时 教学过程：
一、诵读感知
引入：扬州风光秀丽，适宜人居。唐代诗人徐凝在《忆扬州》一诗中曾赞誉它为“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”。不过，扬州不仅自然风光优美，而且有着久远的文化积淀。从南朝殷芸的“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”，到唐李白的“烟花三月下扬州”，到南宋辛弃疾的“烽火扬州路”都显现出扬州披戴着的历史风尘。这节课，让我们一同畅游扬州城的历史记忆，采撷姜夔笔下那朵美丽的《扬州慢》。
请同学们先看看《扬州慢》这首词的篇章布局，这首词比我们学过的许多词作多了一些什么样的文字？ 明确：词序。
1.齐读，简述词序包涵内容。
明确：姜夔经过扬州的时间，扬州城的环境，姜夔自己的感受，创作的原因，别人的评价。
2.从词序中找出作者的写作动机和怀有的感情。明确：予怀怆然，感慨今昔
作者怀着悲伤的心情，度曲写词，其词必然声声含情。俗话说“书读百遍，其义自见”，让我先通过朗读，感受作者悲怆的胸怀。3．朗读全词。
1）齐声朗读〔注意两个层面：字正句顺；语感（语气、语速、节奏）〕
2）教师配乐范读
3）学生再读.（语速要缓慢、绵长，语调要低沉、悲吟）
二、问题探究
1．作者满怀悲怆，诉说着眼前看到，听到的扬州。在作者眼前的扬州呈现出什么样的特点呢，请用词中的一个词概括。
这首词中哪一个词最能概括作者眼前扬州城的特点（现在的特点）？ 明确：空城
2．围绕这个词，作者描绘了现在扬州城的哪些景物，营造了什么样的环境氛围。荠麦青青，废池乔木，清角吹寒，冷月无声，芍桥边药：破败荒凉。
3.小结：概括现在扬州城的特点。扬州城残破、荒凉、萧条、冷清。
4.纵览全词，找出能够反映扬州城以前面貌的词句。淮左名都，竹西佳处，春风十里，青楼梦好。杜牧的词作作用（注：为什么写到杜牧）
5.小结：概括昔日扬州城的特点。繁华、兴盛、热闹 运用手法：今昔对比，以昔衬今。
讲评：姜夔目睹劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，立即想到晚唐风流俊逸的著名诗人杜牧。杜牧出入青楼歌馆，写下不少风流艳句。如脍炙人口的“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”等。词人欲以“豆蔻词”“青楼梦”这些象征扬州繁华的艳句，在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的衬托下，使劫后扬州的荒凉更加突出，当然说它带有自况的意味也未尝不可。衬托，有时比直抒胸臆感时伤乱，更为含蓄有致。
运用手法：今昔对比，以昔衬今。虚实结合
6.造成扬州城今昔变化的原因是什么？
讲评：“自胡马窥江去后” “胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。尤其是绍兴四十一年（1161）那一回。金主完颜亮亲率金兵攻占扬州。
南宋建炎三年，金兵大举南侵，攻破扬州、建康、临安等城，焚掠一空。此后不断地发动对南 宋的进攻。绍兴三十一年，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，扬州再次遭到极其惨重 的破坏，变成一座空城。隆兴二年，金兵又大举进犯淮南地区，扬州再次受到影响。
长年的战火让扬州萧条、破败，悲怆之情正与“黍离之悲？”相同，“黍离之悲”怎么理解呢。我们看《诗经·黍离》
7.朗读概括，体会“黍离之悲”。
何谓“黍离之悲”?即国家沦亡的悲痛。周王朝遭到外敌入侵，无奈迁都。周平王东迁以后，周大夫重新路过西周故都时，见旧时宗庙宫室遗址黍稷茂盛，因悲叹周王室破灭，就写下《黍离》诗。后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛、对国家昔盛今衰的感伤之情。
在 1176 年冬至，诗 人因路过扬州，目睹了战争洗劫后的扬州萧条景象，抚今追昔，抒写对昔日繁华的怀念和对今日荒凉残破景象的哀思。
现在我们对全词有了进一步的理解，在理解的基础上，再让我们齐读这首词，请同学们注意语速、重音。
词人姜夔诗词书画音乐，无不精善，在这首词中，有许多描写精彩的语句。请同学们分组找一找，品一品。
三、名句赏析
请找出你最喜欢的诗句，诵读并谈谈喜欢的理由。
【名句鉴赏】
１、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”
作者使用了拟人手法，废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。
从表现手法上看，作者这里采用的是的手法。在本词中有几处都采用了这种手法。如“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，“念桥边红药，年年知为谁生”。这里的“废池乔木”，也是采用拟人的手法，把池、木人格化，赋予池、木以人的感情，以充分表达战乱的凄惨景象。
“废池乔木，犹厌言兵”是寓情于景；“人们犹厌言兵”是直抒胸臆。相比之下，前者诗味浓郁，意境浑融。
２、“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”
这三句转换了一个画面，由所见转写所闻，气氛的渲染也更加浓烈。当日落黄昏之时，悠然而起的清角之声，打破了黄昏的沉寂，这是用音响来衬托宁静。“清角吹寒”四字，“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人，再联系视觉所见的“荠麦青青”与“废池乔木”，这一切交织在一起，一切景物在空间上来说都统一在这座“空城”里。“都在”二字，使一切景物联系在一起，同时化景物为情思，将景中情与情中景融为一体，来突出“黍离之悲”。
３、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”
“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？
４、“念桥边红药，年年知为谁生？”
红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。
这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。
教师总结姜夔词特点：极其工而极其变。学生齐读，体会这种特点。
四、比较体会
南宋诗人姜夔和辛弃疾在《扬州慢》和《永遇乐·京口北固亭怀古》中都提及扬州，两人抒发的情感有什么差异吗？
1.比较《扬州慢》和《永遇乐·京口北固亭怀古》，体会同写扬州，姜夔和辛弃疾抒发的情感有什么差异。2.姜夔婉约词和辛弃疾豪放词的差别。
明确：这两首词风格不同，境界大迥。一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个伤感低吟瞻顾徘徊，一个追念英雄欲保境安民一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华，一个叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。这就是豪放派与婉约派词带给我们不同的美的享受。
五、结语。
《扬州慢》承载了作者深重的悲怆，其词感人，其情动心，言有尽而意无穷，课后请同学们多诵读，多体会。
扬州慢教案【篇6】
1、知识和技能：了解《扬州慢》内容，学会朗读、联读和赏读。
2、过程和方法：通过不同层次的读，掌握“一诗四读”的方法。
3、情感态度价值观：体会诗中“黍离之悲”，联读其他表达国土沦丧的诗歌，培养学生热爱国土的情怀。
1、体会诗中的“黍离之悲”，激发爱国情怀。
1、和其他相似诗歌的联读，需要学生发散思维。
2、对诗歌美点妙处的赏读，需要学生在欣赏的基础上，组织赏析语言。
3、拓展延伸法：在联读环节，对有相似点的诗歌进行拓展，开拓学生视野，扩大课堂容量。
中国是一个诗的国度，在历史的天空中留下了无数璀璨的明星，比如李白，比如杜甫。他们也为我们留下了无数辉煌诗篇，比如这首诗，大家齐读。
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
扬州，自古以来就是物阜民丰之地、花团锦簇之城。“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”是很多人梦寐以求的事。很多文人到了扬州，或诗或词或歌或赋，今天，我们走近南宋一位词人，看他到了扬州有何所见、何所闻、何所感、何所思。（板书：扬州慢）
古人云：“好诗不厌百回读。”古人又云：“书读百遍，其义自现。”古人还云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，美读是开启诗歌之门的钥匙。所以，今天我们以读为主，分为下面四个层次的读：
我们首先要读得准确流利，这是鉴赏诗的基础，读不准字音，读不准句读，读不成句，读得磕磕绊绊，读得结结巴巴，何谈赏析呢？我早自习已经布置预习了，我们来检查一下预习效果，看看能否完成最浅层次的目标。（请一学生读）
在此基础上，我们还要读出抑扬顿挫。老师作朗诵指导：
首先，这首词的词牌是什么？扬州慢。这是一首写扬州的慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情。因此，我们要放慢语速来读。
其次，上下阕分阕处停顿。
再次，“一字领”处作停顿。如“过”、“尽”、“自”、“纵”、“念”等字眼。
诗歌是抒情言志的作品，“感人心者，莫先乎情”，诗歌中各种各样的感情感染着人、鼓舞着人、激励着人、陶冶着人。那么，本词表达一种什么样的情感呢？
2、从哪些诗句可以看出？（荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等）
4、今天的扬州城如此荒凉、如此萧条、如此肃杀，过去的扬州城是什么样的呢？（繁华）用上片具体的词回答。（“名都”或“佳处”）（板书此词）
5、昔盛今衰是由什么原因造成的？用原文中的诗句回答。（自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵）
是的，战争是摧毁人类文明的黑手，君不闻“白骨露于野，千里无鸡鸣”；君不闻“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”；君不闻“汉皇开边意未已，边廷流血成海水”。北宋末年，靖康之变，徽钦二帝被掠，宋室南迁，偏安江南，半壁江山沦为敌手，中原人民惨遭劫难。扬州，也经历了战火的洗劫。此时的扬州是荠麦青青、废池乔木、清角吹寒，鲜红的芍药年年盛开，却无人欣赏。此情此景，怎一个“悲”字了得！我们应带着悲凉、悲伤、悲痛来读此词。
1、人们常说：幸福总相同，悲伤千万种。本文的“悲”属于那一种呢？结合小序看最后一句。（黍离之悲，并板书此词）
3、表达国家沦亡悲痛的诗我们已经学过不少，你能想到哪些？
（学生每回忆起一首，可以在老师的带领下齐背，如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《水龙吟・楚天千里清秋》等。）
4、辛弃疾还有一首词，也写了战火燃烧的扬州，还记得是哪一首吗？（《永遇乐・北固亭怀古》）学生结合背投齐背。
5、此词和《扬州慢》相比，都表达了“悲”，悲中有何不同？（《永》慷慨悲壮，《扬》哀婉悲凉）
6、两词都想到了哪些古人？类型有何不同？（《永》想到的都是英雄人物，他们要么建功立业，要么出师北伐，要么横刀立马、马革裹尸、驰骋疆场；《扬州慢》想到的是杜牧，是才子佳人、雅士风流。）
一个婉约，一个豪放；一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个低唱悲吟瞻顾徘徊；一个追念英雄想收复故土一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华；一个悲叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。
当然，以今天历史唯物主义观点来看，辽、夏、金、元都是中华民族的一部分了。近代以来，列强入侵，国土沦丧，也有诗人表达这种悲痛，闻一多在《七子之歌》一遍遍撕心裂肺的呐喊“我要回来，母亲！”；戴望舒用他残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥；艾青说：“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉！”那么，为什么这些诗人眼里常含泪水，因为对这土地爱得深沉。所以，我们要爱惜脚下每一寸土地，哪怕它是一个小小的弹丸一样的岛屿。希望中华大地上不再有黍离悲吟，希望每一个乡村都永远宁静美好，希望每一个城市都永远繁华富丽！
黍离之悲，是我们对整体感情基调的把握。当我们细化到每一句的时候，又该如何读呢？下面，我们进行个性化的赏读，你最喜欢哪一句？为什么？在赏析前或后面投入感情地读。
（学生自由选择，自己分析文中的美处妙点，并投入感情地读所选句子。）
真是“仁者见仁，智者见智”，一千个读者心里有一千个哈姆雷特，不管怎样把握，只要读得流畅、读得优美、读得动听、读得感染人，就是好的朗读。
以上是我们的理解，融入了我们的感情和再创造。姜夔当年自度曲，填了这首词。最早的词就是唱的，传唱于勾栏瓦肆之间。今天，我们还原词的本色，穿越千年的时空，去聆听那个时代的悲唱，去感受扬州的悲凉，去体会姜夔内心的哀伤。下面我们用美的音乐去体会美的文学（听歌曲《扬州慢》）
结语：这节课我们以美读的方式赏读了这首词。中华文化博大精深，中国诗词浩如烟海。我希望大家多做这样的美读，让我们的生活充满诗情画意，让我们的青春飞扬着郎朗书声！
从“冷月无声”出发，进行写月诗的联读。
站在三尺讲台，我常常心怀感恩，觉得此生和语文相伴、和书香相伴、和朗朗书声相伴，真是我的幸运。课堂上，我和学生们一起翻阅那线装的古典，体会风骚中那位伊人在水一方；屈原和杜甫的风骨，依然散发着历史的忧伤；李白和苏轼的酒量在唐诗宋词里豪放；曹雪芹的红楼里，还可嗅到林黛玉的花香……有这么美妙的诗歌，有这样美丽的艺术，总是让人忍不住想大声朗读，甚至放声歌唱。
古人云：好诗不厌百回读，熟读深思子自知。美读，是开启诗歌之门的钥匙。因此，我就设计了这节以读为主线的课型。
但是，读应该是有层次的、有科学性的。只是老师读了学生读，男生读了女生读，第一组读了第二组读，个别读了集体读，这样的读是一个层面上的，不深入的。因此，我设计了由浅入深的四个层次。
第一个层次较为简单。预习中就可以完成目标，但是是基础是前提。在此基础上老师作朗诵指导，学生再读。这一环节体现语文听、说、读、写四大能力中“读”和“说”的能力。
第二层次，投入感情的朗读。设计几个问题，和学生一起体会作者感情。理解感情是朗读的基础，也是高考考点之一。
第三层次，由“悲”细化到“黍离之悲”，由黍离之悲联读相似感情的诗歌。语文课程标准强调，老师要注意“不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合”。这样的联读设计力求实现不同内容的相互交叉、渗透和整合。
以前，在教学中也进行过这样的联读设计。比如学习了岑参的《白雪歌送武判官归京》，可以在第二课时设计“边塞诗联读”，让学生感受什么是边塞诗，感受祖国古代边塞视野的开阔、劲舞的荒寒、风光的绮丽、征战的悲壮以及战士的情怀。平时多进行这样的联读教学，一定能够拓宽课堂教学的宽度和广度，一定能够表现出宏阔大气的风格。
本来最早设计整节课都是这样的联读，后来又放弃了。因为近几年来，人们对公开课华而不实的花架子多有诟病。语文教学公开课也有“早出”的现象。所谓“早出”，就是以缩短时间的方式，在对课文才有了一些感知后就早早地离开课文，进行所谓的拓展。这样的早出其实是拔苗助长式的拔高，对经典的文本蜻蜓点水式的阅读，一味往外延伸，其实是舍本逐末、喧宾夺主。因此，我还是在品读文本的基础上设计了这一环节。
第四层次，进行个性化的赏读。把读的时间留给学生，把评的自由还给学生，把说的机会还给学生。在赏读的过程中，势必会涉及写作手法，这又是高考的一大考点。因此，此环节不可或缺。
学生上了大学后，就将和课堂上的语文说再见了，但生活中语文将永远和他们相随相伴，学会一诗四读的方法，他们将受益终生。所以，我喜欢让学生大声朗读，喜欢他们投入朗读的状态，喜欢课堂上的郎朗书声，喜欢让诗意地朗读飞扬在每一个学子的青春岁月！
扬州慢教案【篇7】
扬州慢教案
教学目标：
1、理解宋词婉约派风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究和谐。
2、抓住文章重点字词，理解今昔对比、虚实相济的手法及其作用。
3、体味怀古伤今的情感及“清冷”意境。教学重点：
1、抓住文章重点字词，理解今昔对比、虚实相济的手法及其作用。
2、抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》的感情。教学难点：理解课文是如何体现《黍离之悲》的感情。教具准备：多媒体 教学课时：一课时
教学过程
一、导入新课：同学们，在高一的时候我们学了柳永的一首词《望海潮》，这首词主要是赞美扬州的繁华壮美。一百五十多年以后词人姜夔经过扬州所看到的景象是怎样的呢？今天我们学习《扬州慢》一课了解情况。
二、先根据课本注释37页或者《金榜一号》30页了解作者及写作背景：
姜夔，南宋词人，有《白石道诗集》、《白石道歌曲》，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。姜夔词的风格：清新峻拔，立意幽远，炼字琢句，倚声协律，属于婉约派词人。人称“江湖雅士”。
词人生活的南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。绍兴三十一年（公元1161年）金人十万铁骑攻破扬州，大肆掳掠，导致“横尸二十里”，破坏极其严重。15年后，作者经过扬州时依然满目疮痍。
三、解释题目：扬州慢是词牌名，属于慢词、慢曲，一般都有91个字以上，属于长调，曲调比较舒缓。
四、自由读词，检查预习。
1、自由读词
2、检查字音
淳chún 熙 xī 霁jì 荠 qí 怆chuāng 黍shǔ 鞍ān 蔻 kîu 荠jì 怆
3、理解小序
问：小序作为词的一部分，起到了什么作用呢？
明确：小序交代了词作的时间、地点、写作的缘由以及词的主旨。暗示了词的感情基调悲痛，感伤。
3、检查对课文字、词、句的理解，整体把握。
厌：厌恶，痛恨。清角吹寒，都在空城：凄清的戍角在寒风中吹响，一阵阵都在空城上空回荡。念：想起。年年知为谁生：其实是年年不知为谁而生长。豆蔻词工：豆蔻本来是一种植物，外形像芭蕉。这里是指杜牧诗句中描写的扬州 的一种景象。青楼梦好：青楼是指歌伎居住的地方，也是描写唐朝时期扬州的一种景象。
再现原文：扬州是淮河东边著名的大都，在竹西亭美好的住处，解下马鞍少为停留，这是最初的路程。经过春风吹遍了扬州十里，都是荠菜麦子一派青青。自从金兵进犯长江回去以后，荒废了池苑，伐去了乔木，至今还讨厌说起旧日用兵。天气渐渐进入黄昏，凄凉的画角吹起了冷寒，这都是在劫后的扬州城。
牧有卓越的鉴赏，料想今天，重来此地一定吃惊。即使“豆蔻”词语精工，青楼美梦的诗意很好，也困难表达出深厚的感情。二十四桥仍然还在，却桥下江中的波浪浩荡，凄冷的月色，处处寂静无声。怀念桥边的红芍药，可每一年知道它替什么人开花繁生！
5、带着我们对词初步的理解听正文的录音，注意节奏、语气的强弱、快慢，感受词情、意境。6有感情地朗读。
五、鉴赏分析：
（一）带着以下问题再细读词，小组合作处理问题。
1、在作者笔下，眼前的扬州和昔日的扬州分别是怎么样的呢？词人如何把扬州的今昔情景联系起来呢？请同学们找出景象来具体分析。
2、词人穿越时空，想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受呢？为什么？
3、造成这种情形的原因是什么，后果多严重？
4、“念桥边红药，年年知为难生”好在哪里？
（二）分析鉴赏，集体交流，归纳答案。
1、空城：①荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、二十四桥、无声冷月、桥边红药； 也就是说作者眼前的扬州只剩下青青的荠麦 废池乔木，只听见清角在寒风中的哀鸣、二十四桥还是那个二十四桥，但已经在也看不到与人吹箫这样和乐景象，只有冷冷的月光寂寂地照着，桥边的红药年年花开，却不知为谁而生。这景象多么的萧条、冷清、破败。②昔日的扬州曾经是淮左的名都、竹西的佳处，扬州路春风十里，豆蔻词工，青楼梦好，二十四桥和乐融融。曾经的扬州是多么的繁华、热闹，令人向往。③作者利用今昔对比，虚实相济的手法把扬州的今昔联系起来，融情于景，深深地为如今扬州的衰败哀叹，感伤，表现出“黍离”之悲这个主题。
2、想象唐朝的杜牧来到扬州，他一定非常吃惊，为扬州现在的萧条、破败而感到吃惊。想象杜牧的反应，显示出今昔变化之大，曾经那么繁华的扬州，如今何等荒凉、令人心痛。杜牧尚且如此，我何以堪？可见姜夔触目惊心、心惊心痛。
3、①造成扬州如今这种破败景象的直接原因是：战争——“自胡马窥江去后”。胡马，是指入侵的金兵，这里用了一种借代的手法。战争是罪魁祸首。② “废池乔木，犹厌言兵。”这显示战争摧毁的程度。拟人的手法写出，连“废池乔木”都“犹厌言兵”，物犹如此，何况于人！表达了对战争的厌恶，对敌人的痛恨。
4、明确：词人在这里荡开一笔，写二十四桥边的芍药。设想来年春天红药蓬勃生长出来，开出绚丽的花朵，只可惜如此美丽却不知为谁而绽放。这种情景就更让人伤感。词人用拟人的手法曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及 自己感时伤乱的情怀。诗中用物来表达情感的有杜甫的“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，还有毛泽东的《咏梅》“驿路断桥边，寂寞开无主。”
六、小结：《扬州慢》主要是写作者路过扬州，目睹了战争后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹昔日的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河残破的哀思。
七、拓展延伸：阅读下面这首诗，回答问题。
邯郸冬至夜思家 白居易
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说着远行人。提问：作者是怎样“思家”的？
分析：本诗运用了虚实结合的手法。前两句写诗人此时的孤寂，是实写。后两句写家人围坐灯前，谈论自己这个远行人，是虚。
答案：作者主要通过一幅想象的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行之人，以此来表现“思家”的。
教学反思：
二）整体感知，把握表现手法。
１、扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，如今的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？
明确：
２、请结合作者的所见所闻具体谈谈扬州城空在何处。
明确：
就“空”写一段赏析文字。（50字左右）
赏析：
３、下阕中，词人穿越时空，想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？请用一字概括。
明确：
因为：
４、今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，概括昔日扬州的特点。
明确：
５、除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？
明确：
６、这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？
明确：
７、“名都”是作者联想的，非眼前之景，在写作上运用了什么表现手法？
明确：
８、作者眼前所见空城之景运用了什么表现手法？
明确：
就虚实结合特点，写一段赏析文字。
赏析：
9.那么造成此种情形的原因是什么？
明确：
（三）赏析名句
综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请你选出体会较深的两个诗句，进行理解鉴赏。
１、“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。” 运用了什么表现手法？
赏析：
2.二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”。运用了什么表现手法？
3、“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”抒发了什么情感？
４、“念桥边红药，年年知为谁生？”
扬州慢教案【篇8】
一、教学目的：
1、掌握词的文体知识，了解词的两大流派。
四、教学过程：
1、导语：“江山代有才人出，各领风骚数百年。”清朝赵翼曾如是说。是啊，有人说好诗在唐代被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使“词”这种形式趋于完善达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠
2、词知识简介：词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。按字数划分可分为小令（58字以内）、中调（59~90字）、长调（91字以上）。按风格流派划分可分为豪放与婉约。本词当属婉约派。
3、扬州自古繁华，而鼎盛在中唐，“商贾如织，故谚称‘扬一益二’，谓天下之盛，扬为一而蜀次之也。”其盛况亦见于唐人姚合诗《扬州春词三首》之三：“春风荡城郭，满耳是笙歌。”当时还有人把“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”当做人生的追求目标。杜牧更是在扬州写下多首诗歌来赞叹扬州的繁华：
多媒体显示：
当时杜牧任职淮南节度使，与判官韩绰一起寻访佳丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。妓女，在我们看来是病态社会的畸形儿，但在唐宋文人的心目中，则是都市繁华的象征。
杜牧时代的扬州果令人心向往之，但两百年后，另一位词人也来到了扬州，那么他看到的景象是不是“十里长街市井连，月明桥上望神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田”（张祜《纵游淮南》）的那个扬州呢？
小序以洗练的语言，凄婉的音节，为读者交代了词作的时间，写作的缘由和千岩老人的评论。
解读上阕：
思考：（1）扬州依旧吗？如果不是，那什么原因使得它不再繁华？
呈现在大家眼前的是青青的荠麦，毁坏的城池和大树。
在两幅对比鲜明的图象中寄寓着词人对昔盛今衰的无限感慨。
解读下阕：
上阕小驻“名都”，感慨今昔。我们已经体会到其中的凄凉的味道，但词人似乎意犹未尽，他展开丰富的想象，让杜牧死而复活，重游扬州，认为他一定会大吃一惊。那作者为何要从杜牧身上落笔呢？
明确：一方面他的吟咏扬州的诗歌为后世所传诵，刚才已有印证。
作者的用意是赞杜郎，伤时世。“算而今”是以设想的形式抒发怀古伤今的感慨，又呼应上文的“竹西佳处”“春风十里”，为盛衰之变作印证，痛惜“名都”的沉沦。这里更用“豆蔻词工，青楼梦好”加深感慨，纵有满怀风情，也不能不为名都残破的哀怨所淹没了。
昔人已去，现实依然， 扬州曾经最繁华的地方现在还剩下些什么呢？
这里融情入景，以“仍在”点出“国破山河在，城春草木深”的感慨，以“波心荡，冷月无声”描摹名都的空寂寥落。其中“荡”句联名桥、冷月，静中有动，含情脉脉，如怨如慕，如泣如诉……形象地衬写了盛衰兴亡的巨变，勾勒出一片凄清的景象。这景象和上阕的“黄昏”、“空城”遥相呼应，融为一体。
结句妙在联想名花，化景物为情思，托名卉寄哀怨，空城寥落，红色芍药年年开放，竟无人观赏，有“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”的感慨，以点染扬州的荒凉。
8、作业：读张孝祥《闻采石战胜》（多媒体显示），比较两首词的异同点。
扬州慢教案【篇9】
教学目的：
教学重点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味《黍离之悲》感情
扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。远在公元前486年的春秋战国时期扬州就开始建城，至今已有2480余年的历史。扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。扬州自古以来，即为人文荟萃之地，唐代扬州更是名家林立。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。唐徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见当时扬州盛极一时。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。
二.作者介绍：
姜夔（1155-1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。布衣终生,以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客。他具有多方面的才能:善书法，精音乐，在词坛上属婉约派（骚雅派）。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，遂他托身权贵门下，一生过着清客生活，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的`诗词中有明显的反映。曾说“南山仙人何所食，夜夜山中煮白石，世人唤作白石仙，一生费齿不费钱。”用以自解其清苦。著有《白石道人诗集》。其词作多咏物纪游，但也暗寓国家分裂、江河变异之慨。其作品精工典雅,意蕴谐婉，但也有用典过多、词意幽晦等特点。在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴 文 英鼎足而三，成为骚雅词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。
三.背景介绍:
在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。
姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。
《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对昔盛今衰悲凉痛惜的情绪。三、新课讲授
1、范读全词,正音正字。
2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。
扬州慢教案【篇10】
走进历史文化名城——扬州
——《扬州慢》教学设计
【三维目标 】
一、知识与技能
1、了解姜夔及其词风；
2、学习虚实结合、化用诗词、对比、反衬等表现手法及拟人等修辞手法；
3、培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵。
二、过程与方法
探讨、点拔法
三、情感、态度和价值观
体味诗人为国家的残破以及人民的不幸而极其沉痛的心情，培养学生的爱国主义情感。【教学重、难点】
1、体会情景交融、虚实相济的写法
2、抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味“黍离之悲”感情
【教学设想】
1、多媒体教学，创设情境，增加课堂教学容量。
2、采用自主合作探究的学习方式，让学生真正参与课堂，激发他们学习诗词的兴趣，培养他们解决问题的能力，从而提高学习效率。
3、一课时完成。【教学过程】
一、情景导入：播放flash音乐《烟花三月》。这首歌唱的是什么地方？----扬州。
李白有首诗写道“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”诗中作者送友人至扬州，今天我也送大家到姜夔笔下的扬州去走走、看看。下面，我们就一起来学习姜夔的《扬州慢》。关于作者姜夔，大家了解多少呢？
二、知人论世：
姜夔（1155 — 1221）字尧章，号白石道人，江西鄱阳人,布衣终生，以清客身份周游四方，常作达官贵人坐上客，是一名耿介清高的雅士。善书法、精音乐、能自度曲。诗词俱工，词尤负盛名。词多记游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。南宋中期向后期过渡时期的代表词人，其词上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派。有《白石道人诗集》、《白石道人歌曲》。
三、解题：
姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。这是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般都比较长。
（朗读指导：语速慢，较舒缓、吐字宜慢、稍长。）
四、学习小序：在词中有何作用？ 交待了词作的时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（予怀怆然、感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。
怆然、悲：词的感情基调是悲切、伤感、深沉的。
五、学生诵读；配乐朗读
下面就让我们随着朗诵，体会其中蕴含的悲切伤感之情。欣赏课文朗诵同时，思考词中是如何表现这悲切伤感之情的。
六、整体感知
予怀怆然、感慨今昔：说明今昔发生了巨变，而且这一巨变使得词人满怀悲伤。那么，扬州到底发生了怎样的变化呢？
如今展现在词人眼前的扬州城是怎样的呢？（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟——破败荒凉的景象，在词的正文中，作者有没有描绘？）
————荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（无声冷月、红药徒生）等。词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？所见所闻（视觉、听觉）★ 合作讨论：词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？ ㈠所见：
⑴荠麦青青：一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，营造了扬州怎样的景象？（凄凉，荒芜）首先从视觉给我们带来强烈的冲击
⑵废池乔木：犹厌言兵。废池乔木为无情之物怎会“厌言”呢？ 用了拟人修辞。（废池、乔木是金兵劫掠时的目击者，受害者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢。）起到了点缀，衬托的作用，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨，对扬州人民的痛苦表示同情。
⑶冷月无声：月亮本就“无声”，也无所谓冷暖。可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。词人移情于物，以“冷月无声”营造了一个怎样的意境？萧条，寂寥，冷清，落寞，表现扬州城的残破衰落，抒发作者悲哀之情。
⑷“念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？ “念桥边红药，年年知为谁生？”是如何表达出悲伤的情感的？
红药徒生：红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在谁也无心去观赏它。花开依旧，人事已非，花开也不过徒增感伤而已。
词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀.。采用了虚拟之法：冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，还是无人欣赏。类似的诗句： “映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。
流露出 “物是人非事事休，欲语泪先流” 的无限伤痛之情。㈡所听：清角吹寒：暮色降临后，军营中传出阵阵凄厉的号角声，在空城的上空回荡（满目疮痍，军号凄厉，不由人不生感慨）。通感 ——（触觉写听觉）“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”。
以黄昏清角吹寒打破了空城的死寂，进一步渲染了凄清、沉寂、悲凉的氛围，从而点明扬州已成空城一座，景中寓情，情景交融，表达了词人的“怆然”之情。
小结：现在的扬州城破败、荒凉、萧条。
如果用上阕中的一个词来概括扬州城现在的特点的话，那么，如今的扬州城实际上等于 2 是一座“空城”：空旷、空荡、空无一人、毫无生气。
因而，今日的扬州令姜夔不禁悲从中来（予怀怆然、感慨今昔），扬州城自古就是如此吗？不是
昔日的扬州又是怎样的呢？（文中哪些句子能有所体现）“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？繁华热闹
这些繁华热闹的景象，词人有没有为我们作具体描绘？没有，化用诗词，通过杜牧的诗句想象得来。
介绍扬州：
扬州地处江淮要冲，是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古今扬州皆是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”之说。扬州的古代文明和灿烂文化，也牵动了帝王的情怀和游兴，隋炀帝三下扬州看琼花，康熙、乾隆六下扬州，给扬州留下了众多的历史古迹。
（过渡句）扬州的盛况亦见于古诗词，古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的繁华。
晚唐大诗人杜牧更是一生至爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下了他无数的动人诗篇。（多媒体投影杜牧的四首诗。）
小结：从这些诗词中，我们可以想见当时扬州的繁华，可谓盛极一时。
而这昔日繁华的扬州城，我们也可以用文中的词语来概括一下：名都（佳处）。一“名都”，一“空城”，两者形成鲜明对比。有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。
眼前的空城之景是作者看到的，而“名都”则是作者通过化用的诗句联想到的，这在写作上运用了什么表现手法？ 虚实结合（一虚一实，虚实相济）。
词人不仅化用杜牧的诗句，让我们可以想见扬州昔日的繁华，甚至在下阕中，他还想象唐朝的杜牧穿越时空、来到了扬州。杜牧来到今日的扬州会是什么感受？
“惊”
为什么而“惊”？ 因“空”而“惊”，惊“十里扬州” 竟然变得“荠麦青青”。“惊”扬州昔日繁华，今日萧条，昔盛今衰、古今变化之大。
（不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？）在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的情况下，以杜牧之惊，从侧面衬托出劫后扬州的荒凉破败。侧面描写
今昔截然不同，是什么导致的呢？战争。“自胡马窥江去后”
这是金兵南侵造成的，流露出对战争的厌倦，对国家的伤痛（祖国山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛）之情。
战争是摧毁人类文明、摧残人类生命的黑手。古代更是战乱频繁，百姓生活困苦。南宋初年，金兵屡次进犯扬州，扬州变为残破不堪。
（多媒体投影创作背景）1127年，“靖康之变”后。在北宋的半边废墟上重建的南宋，是一个更加虚弱的王朝，金兵频繁发动的大规模南侵，使它长期面临着覆亡的严重危机。南宋建炎三年(1129)，金兵大举南侵，曾攻破扬州，烧杀掳掠。绍兴三十一年（1161)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。
1176年，虽然已过十五年，作者路过扬州时，映入视野的还是劫后的扬州一片荒芜，满目疮痍的萧条景象，联想起了昔日的繁盛，不禁思绪翻滚，感慨万千，写下此词，表达他因山河破碎、百姓生活困苦而极其沉痛的心情。
这种情感我们也可用序中的一个词来概括？“黍离之悲”
所谓“黍离之悲”，即作品中寄慨很深的家国之悲。
周平王东迁以后，周大夫行役路过西周故都，见旧时宗庙宫室遗址，黍稷茂盛，因悲周室颠覆，乃作《黍离》诗。原文：“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？”黍、稷，是两种农作物。离离，指行列貌，整齐茂盛的样子。靡靡：行步迟缓貌。摇摇：形容心神不安。噎：忧深气逆不能呼吸。后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛、对国家昔盛今衰的感伤之情。
七、总结全文：
综观全词，作者以今昔对比的手法写景抒情，把景中情与情中景融为一体，有虚有实，从而突出了劫后扬州的荒凉，伤今怀古，抒发了“黍离”之悲。
八、让我们再来齐诵全词，进一步体会他的“黍离之悲”。（学生齐诵全词）
九、拓展延伸
大家对这首词今昔对比、虚实相济的表现手法领会得应当很深刻了。但这还不是终级目的，我们还要能够触类旁通，举一反三，在理解的基础上学会阅读鉴赏同类作品。
阅读下面的曲词，回答问题。（重庆卷）
【折桂令】问秦淮 孔尚任
问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。当年粉黛，何处笙箫? 罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。（1）“当年粉黛，何处笙箫?”用了什么修辞手法？（2）“白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧”描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析。
十、总结收获 问题引领：通过这一课的学习你有哪些收获？
爱因斯坦说：“发现一个问题远比解决一个问题更有意义。”诗歌鉴赏并不可怕，只要我们能从诗歌中发现问题，也能像老师一样出题目，能解决问题，体会出诗人的感情。
备教手记：
按照教学的进度，正好学习到诗词这一板块，而诗词教学，一直是语文教学上想要获得的一个突破，因此，我选择了《扬州慢》作为课题。
在教学过程中，我以小序中的“予怀怆然、感慨今昔”作为突破口，从以下几个方面进行了引导挖掘：词人是从哪些角度来描写这破败荒凉的景象？词人是如何通过这破败之景来表现自己的满怀怆然的？昔日的扬州又是怎样的呢？今昔截然不同，是什么导致的呢？
通过让同学们分析昔日的扬州和今日的扬州，了解它所采用的艺术技巧，尤其是虚实对比的手法，从而整体把握文本主旨。
但囿于课堂的设计，对诗词的诵读不够重视，缺乏其应有的厚度。且课堂上还出现了不少细节问题，这些是我今后教学中应该克服的。