优雅舞蹈基础教学计划合集。
假期的快乐时光就要结束了，新学期即将到来，教师们开始制定新的教学目标和计划。不同的教学理念，会带来不同的教学活动，不同的学习效果。“优雅舞蹈基础教学计划”或许能够帮助您找到对这个问题更好的回答，感谢您的支持欢迎您参阅本文！
优雅舞蹈基础教学计划(篇1)
优雅舞蹈基础版教学计划
前言
优雅舞蹈源于欧洲，是一种轻盈、优美、充满艺术性的舞蹈形式，常见于宴会、晚会等社交场合。优雅舞蹈要求舞者表现出魅力、自信和优雅，其动作流畅优美，给人一种轻松愉悦的感觉。本文将为您介绍优雅舞蹈基础版教学计划，助您快速掌握优雅舞蹈的基础动作。
一、热身
在开始学习优雅舞蹈前，需要进行热身活动，以预防运动伤害。热身动作包括：颈部转动、肩部拉伸、腰部扭转、大腿背部拉伸、小腿拉伸等。
二、基础姿势
优雅舞蹈中的基础姿势有三种，分别是立姿、坐姿和卧姿。立姿是指舞者站立，双脚并拢，肩膀下沉，双手自然下垂。坐姿是指舞者坐在椅子上，后背挺直，脚尖并拢放在地面上。卧姿是指舞者躺在地面上，仰面向上，双腿伸直，双手自然下垂。在学习优雅舞蹈时，需要掌握这三种姿势，并进行相关的转换。
三、基础动作
1.步伐：优雅舞蹈中的步伐包括：前进、后退、左移、右移、转身等。当舞者行进时需要保持良好的姿势和平衡，舌嘴轻松，气息平稳。
2.转身：转身是优雅舞蹈中常见的动作，旋转可以是直线、圆圈或其他曲线形式的组合。在进行旋转时，舞者需要抬高脚跟，保持身体稳定，重心在脚尖上。
3.手臂动作：在优雅舞蹈中，手臂动作是一个很重要的组成部分。手臂动作可以表现舞者的优美和柔美。手臂的动作可能会涉及到不同的方向、高度和形态变化。
四、舞蹈操练
学习完基础动作后，舞者需要进行舞蹈操练。在舞蹈操练中，需要注意节奏和配合，舞者需要准确把握音乐的节拍和节奏，通过舞蹈来表达音乐的情感。
五、总结
练习优雅舞蹈需要有耐心和恒心，需要通过反复练习才能掌握每个动作的细节。在练习过程中，需要注意舞蹈的自然流动和连续性，也需要注重舞者的魅力和优雅。只有不断练习、认真总结，才能展现出优雅舞蹈的美感和艺术魅力。
结语
本文介绍了优雅舞蹈基础版教学计划，希望可以帮助学习者掌握优雅舞蹈的基本技巧和动作，感受优雅舞蹈带来的艺术魅力。学会优雅舞蹈并将其融入到日常生活中，不仅可以提升个人形象和魅力，还可以为社交场合增添不少乐趣和雅致。
优雅舞蹈基础教学计划(篇2)
优雅舞蹈基础版教学计划
作为人类文化的重要组成部分，舞蹈是一种可以表现情感、传达信息并展示美的艺术形式。优雅舞蹈作为一种独特的舞蹈形式，以恰当的身体姿势、优美的线条和大气的动作为主要特点。在当今社会，人们越来越重视健康和生活品质，尤其是女性们对优雅舞蹈的喜爱更是日益增加。因此，学习优雅舞蹈的人也呈现出不断增加的趋势。本文将介绍一份优雅舞蹈基础版教学计划，旨在帮助学习者更好地掌握这一舞蹈形式的基本技巧和要素。
一、教学目标：
1.了解优雅舞蹈的基本要素和特点。
2.学习优雅舞蹈的基本动作和姿势，包括站姿、转体、动作、踏板和手势等。
3.掌握配合音乐的基本技巧和节奏感，能够进行简单的舞蹈表演。
二、教学内容：
1.优雅舞蹈基础理论知识
（1）了解优雅舞蹈的历史渊源、文化背景以及表现形式。
（2）分析优雅舞蹈的基本要素和特点，包括对舞姿的控制、身体协调性、舞蹈动作的优美性和大气感。
2.优雅舞蹈基本动作和姿势
（1）站姿：正确的站姿是优雅舞蹈成功的第一步。学生需要练习脚部、膝部和腰部的协调，使身体重心平衡并注重肩部和手臂的摆放。
（2）转体：转体是优雅舞蹈中的必要要素，学生需要了解正确的动作和协调性，能够进行流畅的转体动作。
（3）动作：舞蹈动作是舞蹈表现的重要元素，学生需要学习基本的动作组合，如起手、抬腿、旋转、抱手、上拍等。
（4）踏板：优雅舞蹈中使用的踏板动作应如何进行，学生需要学习如何准确地踏板，并保持自己的平衡。
（5）手势：手势是优雅舞蹈中的重要形式，学生需要学习不同的手势和手指的动作方法。
3.音乐与舞蹈技巧
（1）掌握简单节奏感：学习者需要学习基本的节奏感，能够较好地控制自己的身体。
（2）配合音乐的节奏感：练习者应该对音乐进行配合并掌握正确的动作技巧，以表现出更佳优美的舞蹈动作。
三、教学方法
本教学计划采用讲解、演示、训练和表演的方式。先讲解理论知识并示范动作，再由教师指导和演示，让学生进行训练和练习，最后进行表演和评估。
四、教学节奏
本教学计划根据不同学生的学习情况而制定，大致分为初级、中级和高级几个阶段。初步阶段主要集中在基本姿势和动作，通过教师的指导和辅导训练学生的协调性和节奏感。中级阶段需要练习更复杂的舞蹈动作，通过不断练习和反复实践，准确地掌握每个动作的灵活性。高级阶段是将所学的舞蹈技巧进行创新和变化，结合自己的创造力展示出更加丰富有趣的舞蹈表演。
优雅舞蹈作为一种独特的舞蹈形式，需要学习者细致认真地把每个动作和姿势都练习到位，不断进行反复练习，才能表现出更完美的舞蹈表演。本教学计划希望能够帮助初学者了解优雅舞蹈的基本要素和特点，准确掌握不同的舞蹈技巧，进而能够进行更加出色的舞蹈表演。
优雅舞蹈基础教学计划(篇3)
优雅舞蹈基础版教学计划
引言：优雅是一个人气质、技能和内涵的综合表现。而舞蹈作为一种美的表现形式，有着极大的优雅性。因此，学习优雅舞蹈成为许多人的心愿。本教学计划将介绍如何提高学生的优雅性以及如何让他们学会优雅舞蹈。
一、教学目标
1.了解优雅的体现形式以及舞蹈对个人形象和气质的影响；
2.掌握舞蹈基础动作、节奏和节拍；
3.提高学生的身体协调性和柔韧性；
4.提高学生的舞蹈技能和表演能力；
5.激发学生的表演力和自信心；
6.提高学生的艺术修养。
二、教学内容
1.优雅的体现形式
优雅的体现形式有很多，如仪态、气质、语言等。因此，在课程中我们将着重培养学生的仪态和气质，让他们在舞蹈中表现出优雅的形象。
2.舞蹈基础动作
① 跳跃
跳跃是一种快速地离地动作。在舞蹈中跳跃是非常常见的，它需要身体发力、控制身体重心以及保持平衡。这些都需要反复的训练才能熟练掌握。
② 转身
转身是一种非常基础的动作，但是在舞蹈中却非常重要。转身需要控制身体重心、掌握节奏和对音乐进行解读。在舞蹈中，我们将通过不同节拍和节奏的转身进行训练。
③ 动作组合
动作组合是由多种单一运动方式组成的动作，它需要非常高的协调性。不同的动作组合要求不同的身体协调性和柔韧性，因此在课程中我们将尝试不同的动作组合。
3.舞蹈节奏和节拍
在舞蹈中，节奏和节拍是非常重要的因素。学生需要掌握不同舞曲的节奏和节拍，以便能够更好地与音乐进行配合。此外，我们还将使用舞蹈动作的节奏来进行训练。
4.表演能力
表演能力是舞蹈的关键之一。在课程中，我们将让学生学会舞蹈的表演技巧和方法，如舞台表情、感情表达、动作控制等。
三、教学方法
1.互动式教学
互动式教学是一种以学生为中心的教学模式，老师和学生之间是平等的。这种教学模式可以让学生更主动地参与到学习过程中，提高他们的学习兴趣和积极性。
2.板块式教学
板块式教学是指以教学板块为核心而进行的教学模式，这些板块设有不同学习目标和点，提供不同的教材和方法。在课程中，我们将采用板块式教学，让学生在不同板块中获取不同的知识和技能。
四、实践环节
在教学计划中，我们将配合一些实践项目，以帮助学生更深入地学习和感受。这些实践项目包括：
1.学生将在不同的音乐节奏下进行跳跃动作的训练；
2.学生将模仿不同类型的歌舞，感受舞蹈的气质和表现形式；
3.学生将模拟舞台表演，完整演绎一套舞蹈。
五、总结
优雅舞蹈是一种很特别的舞蹈形式，它不仅要求动作的熟练和美感，还要求良好的气质和形象。在课程中，我们将帮助学生掌握基本的舞蹈技能和表演方法，同时提高他们的身体素质和气质。我们相信，在我们的教学计划的帮助下，学生将会成为更优秀的舞者，也会更加自信、优雅和美丽。
优雅舞蹈基础教学计划(篇4)
优雅舞蹈基础版教学计划
背景介绍
随着人们生活节奏的不断加快，越来越多的人开始追求健康生活。其中，舞蹈作为一种优雅的运动方式，不断受到人们的关注和追捧。舞蹈不仅可以帮助人们放松身心，缓解压力，还可以促进身体健康，提高个人魅力。因此，优雅舞蹈逐渐成为人们喜欢的一种舞蹈形式。
教学目标
本教学计划旨在帮助学生掌握基本舞蹈技巧和动作，了解舞蹈的节奏和韵律，在运动中提高身体的柔韧度和灵活度，培养个人的舞蹈艺术鉴赏能力，从而提高个人的自信和魅力。
教学内容
本教学计划主要包括以下内容：
一、基本舞蹈技巧
1.正确的姿势和站立姿态；
2.基本的手臂动作和脚步；
3.芭蕾起源的身姿和转体动作；
4.常见的舞蹈口诀和节奏。
二、优雅舞蹈动作
1.旋转和跳跃动作；
2.手、臂和头部动作的结合；
3.简单的旋律舞蹈。
三、提高身体柔韧度和灵活度
1.拉伸和伸展训练；
2.基本的瑜伽动作；
3.集中注意力和呼吸控制训练。
四、舞蹈鉴赏和艺术素养提高
1.了解舞蹈的历史和类型；
2.学习舞蹈表演的技巧和方法；
3.体验不同形式和风格的舞蹈。
教学过程
一、导入
1.简单的舞蹈练习。
2.观看舞蹈表演。
二、基本舞蹈技巧
1.正确的站立姿势。
2.手臂和脚步的运动。
3.芭蕾起源的身姿和转体动作。
4.常见的舞蹈口诀和节奏。
三、优雅舞蹈动作
1.旋转和跳跃动作。
2.手、臂和头部动作的结合。
3.简单的旋律舞蹈。
四、提高身体柔韧度和灵活度
1.拉伸和伸展训练。
2.基本的瑜伽动作。
3.集中注意力和呼吸控制训练。
五、舞蹈鉴赏和艺术素养提高
1.了解舞蹈的历史和类型。
2.学习舞蹈表演的技巧和方法。
3.体验不同形式和风格的舞蹈。
六、总结
本节课对于舞蹈入门者是很有帮助的，我们也可以在实际生活当中灵活的运用这些动作技巧，更加优雅的流畅的表现出我们的舞姿，让自己拥有更多魅力、自信，并且从这种优雅的运动中获得身体养分，健康快乐的生活。
结语
本教学计划可以帮助学生掌握优雅舞蹈基础技能，并提高自身的舞蹈艺术鉴赏能力，从而提高个人的自信和魅力。希望更多的人加入到优雅舞蹈的舞台，享受这种优雅的运动方式带来的乐趣和益处。
优雅舞蹈基础教学计划(篇5)
优雅舞蹈基础版教学计划
导言
舞蹈作为一种高雅的艺术形式，具有丰富的内涵和精湛的技巧。优雅舞蹈，作为舞蹈中的一种，更加强调舞蹈者应该具有的优雅、高雅、文雅的表现。对于舞蹈初学者来说，优雅舞蹈是一个非常好的选择，它既可以增强身体的灵活性和协调性，又可以提高自己的审美和感知能力。本文将围绕 “优雅舞蹈基础版教学计划” 进行介绍和分析。
一、教学目标
1. 通过舞蹈的基础训练，提高舞蹈者的身体素质，增强他们的体力和耐力。
2. 经过一段时间的练习，舞蹈者将会对音乐的感知能力有所提高，形成良好的音感。
3. 通过舞蹈训练，培养舞蹈者的形体美感和审美能力，提升他们的修养和自信心。
二、教学内容
1. 舞蹈基础动作的训练
舞蹈基础动作指的是舞蹈中的一些基础姿势和动作，包括站姿、转身、起伏、节奏动作等。通过这些基础动作的训练，可以逐渐提高舞蹈者的姿势和优雅程度。
2. 舞蹈基础技巧的训练
舞蹈基础技巧主要是指一些基础的跳跃、转动、摆臂等技巧，这些技巧是舞蹈中非常重要的组成部分。通过技巧的训练，可以逐渐提高舞蹈者的足部协调程度和手臂的灵活性。
3. 舞蹈节奏感的训练
舞蹈节奏感的训练对于舞蹈者来说是非常有必要的，因为节奏是舞蹈的灵魂所在。在学习过程中，我们应该注重节奏的感知和体验，从而逐渐提高舞蹈者对音乐的感知能力。
三、教学方法
1. 整体教学法
通过整体教学法的方式，可以让学生更加深入地了解舞蹈的内涵和意义，同时提高他们对音乐和舞蹈的感知能力。这种教学法注重舞蹈的整体性，让学生能够更加自然地表达自己。
2. 分步教学法
通过分步教学法的方式，可以逐步将舞蹈动作和技巧组合在一起，让学生更好地掌握舞蹈的难点和要领。这种教学法注重细节的处理，让学生能够更加清晰地理解每一个步骤。
3. 演示教学法
通过演示教学法的方式，可以使学生更加全面地了解舞蹈的要领和技巧。这种教学法注重教练的演示和示范，让学生能够更加直观地了解每一个动作和步骤。
四、教学计划
第一节：基础动作训练
主要包括站姿、转身、起伏等基础舞蹈动作；
教学方法：整体教学法、分步教学法；
教学内容：
（1）站姿：平行站立、提膝站立、跳跃站立等；
（2）转身：单脚转身、双脚转身、倒转身等；
（3）起伏：腰部起伏、臂部起伏、身体起伏等；
第二节：基础技巧训练
主要包括基本步法、跳跃技巧、手臂动作等舞蹈基础技巧；
教学方法：整体教学法、演示教学法；
教学内容：
（1）基本步法：向前步、向后步、剪刀步等；
（2）跳跃技巧：小跳、大跳、旋转跳等；
（3）手臂动作：向上抬手、向下运动、侧臂挥舞等。
第三节：节奏感训练
主要在节拍上进行练习，适合随音乐动舞练习；
教学方法：演示教学法、分步教学法；
教学内容：
（1）基本节拍：单拍、双拍、三拍、四拍；
（2）如何跟随节奏：手掌打拍、脚掌跟拍、腰部摆动、头部转动等。
五、总结
优雅舞蹈作为一种高雅的艺术形式，非常适合初学者进行学习。本文结合实际情况，围绕 “优雅舞蹈基础版教学计划” 进行了介绍和分析。通过认真学习和练习，相信舞蹈者们必定能够掌握优雅舞蹈的基本要领，成为一名优雅的舞者。
优雅舞蹈基础教学计划(篇6)
优雅舞蹈是一种具有优美动作和柔和节奏的舞蹈形式，深受广大爱好者喜爱。学习优雅舞蹈不仅可以提升自身的身体协调能力和姿态美感，更是一种减压、放松的方式。以下是一份优雅舞蹈基础版教学计划，旨在帮助初学者了解优雅舞蹈，迅速入门。
一、课程目标
1. 了解优雅舞蹈的来源与发展历程；
2. 学会基本的身体纵横比例调整和步态技巧；
3. 能够掌握基础的优雅舞蹈动作和节奏；
4. 提高身体协调性和姿态美感，增加自信心。
二、课程安排
1. 第一课：优雅舞蹈概况
a. 优雅舞蹈的来源与发展历程；
b. 优雅舞蹈的种类及代表作品介绍；
c. 培养学习优雅舞蹈的态度与动机。
2. 第二课：身体纵横比例调整
a. 正确站立姿势和坐姿姿势；
b. 腰部、背部和肩部伸展动作；
c. 提高身体的灵活度和柔韧度。
3. 第三课：基础步态技巧
a. 左右平衡身体的步态调整；
b. 优雅舞蹈的基本步态及细节动作；
c. 节奏感训练和体验。
4. 第四课：优雅舞蹈动作的学习
a. 优雅舞蹈动作分解和练习；
b. 动作配合音乐节奏；
c. 小组动作协调与演出。
5. 第五课：舞蹈节目排练
a. 调整优雅舞蹈节目的编排；
b. 掌握优雅舞蹈不同节目类型的基本特点；
c. 演出技巧培养和排演演出。
6. 第六课：总结
a. 回顾所学的内容；
b. 点评每个学生的表现；
c. 为优秀的学生成果颁发奖项。
三、教学方法
本专题将以小组教学为主，每周两节为一个小组，每节课45分钟。每个小组由一名指导老师负责，辅导学生掌握舞蹈节目的各个方面。在教学过程中，老师将采用讲解、示范、训练、互动等教学方法，适时进行点评与引导。
四、教材
1.《优雅舞蹈基础教学视频》；
2. 《优雅舞蹈基础课程教材》；
3. 其他相关资料确保教学有效。
五、评估方法
1. 口头评估：老师将每个学生的表现记录在评估表中，以方便学生更好地了解自己的表现。
2. 书面评估：考试前每个小组将排练出一个演出作品，老师将根据作品组成、节奏感、舞蹈动作的规范性、出色的表现风度等方面进行评判。
以上就是本专题的教学计划，旨在帮助初学者学会优雅舞蹈，提升身体协调能力和姿态美感，以及增加自信心。祝愿本计划的学员们能够更好地把握舞蹈艺术的精髓，并享受学习和表演舞蹈带来的愉悦。
优雅舞蹈基础教学计划(篇7)
优雅舞蹈基础版教学计划
一、引言
优雅舞蹈是目前社交场合中不可或缺的一种技能，能够展示从容大方的气质和礼仪，使人更具自信和魅力。因此，对于想要提升自身综合素质的人来说，学习优雅舞蹈是一个不错的选择。本文旨在制定一份适合初学者的优雅舞蹈基础版教学计划，希望能够帮助学习者以最有效的方式掌握舞蹈的基础技巧。
二、课程概述
本课程共分为八个部分，通过逐步学习的方式，帮助学生了解和掌握舞蹈的基础技巧，从而能够展示出优美的舞姿。
第一部分：舞蹈基础
本部分主要介绍舞蹈的起步姿势、基础步伐、舞蹈节奏和节拍，让学生逐渐熟悉舞蹈的基本内容和形式。
第二部分：迈步
本部分主要讲解如何合理使用腿部肌肉来完成迈步动作，让学生掌握正确的姿势和节奏，进一步增强舞蹈的美感。
第三部分：旋转
本部分主要介绍旋转的技巧和步骤，帮助学生了解如何平稳地完成旋转动作，不仅能够展示优美的舞姿，还能够有效锻炼身体和提高身体的协调性。
第四部分：阔步
本部分主要讲解如何用髋关节的力量完成阔步动作，让学生体验到舞蹈中的激情和自信，从而更好地表现出自己的个性和气质。
第五部分：面对镜头
本部分主要教导学生如何面对镜头展现自己最美的舞姿，提高学生的自信心和表现力。
第六部分：手臂动作
本部分主要介绍如何运用手臂完成优美的舞蹈动作，让学生了解到舞蹈不仅仅是腿部运动，手臂动作同样也很重要。
第七部分：音乐感知
本部分主要教导学生如何听懂节奏和音乐的韵律，让学生能够更好地掌握舞蹈节奏和表现出舞蹈的美感。
第八部分：表演技巧和舞台修养
本部分主要讲解如何在舞台上呈现出自己最好的一面，学习如何与其他舞者合作，提高个人和团队的整体表现能力。
三、教学目标
1.学习者能够熟练掌握舞蹈基础技巧和动作。
2.学习者能够提高自己的舞蹈表现力和表演技巧。
3.学习者能够更好地表现自己的气质和个性，展现出优美的舞姿。
四、教学方法
1.理论结合实践：在讲解舞蹈技巧的同时，必须让学生亲身体验和跳舞。
2.师徒传承：老师要与学生进行直接的互动联系，帮助学生纠正舞姿和动作的问题。
3.集体合作：学习者不仅要掌握个人技巧，还要和其他舞者共同完成舞蹈，加强个人和整体的表现力。
五、教学内容
第一课：舞蹈基础
1.握拳姿势
2.左右交替的前后步伐
3.音乐节奏和节拍基础
第二课：迈步
1.学习迈步的姿势和节奏
2.通过迈步熟悉舞蹈步骤和节奏
3.锻炼腿部力量，提高身体协调性
第三课：旋转
1.学习左右旋转的方法和技巧
2.在舞蹈中合理运用旋转动作
3.提高身体平衡性和协调性
第四课：阔步
1.学习阔步动作的技巧和方法
2.在舞蹈中合理运用阔步动作
3.提高个人的自信和表现力
第五课：面对镜头
1.学习如何面对镜头表演
2.提升个人表演和自信能力
3.如何表现出个人的气质和优美舞姿
第六课：手臂动作
1.学习如何运用手臂完成舞蹈动作
2.提高个人的舞蹈表现力和优美度
3.增强个人与整体的协作能力
第七课：音乐感知
1.学习如何感知音乐节奏和韵律
2.提高个人对舞蹈节奏的掌握程度
3.提升对音乐的理解和表演能力
第八课：表演技巧和舞台修养
1.学习如何在舞台上展示最美的一面
2.如何和团队合作，提高整体表现力
3.舞台礼仪和修养的意义
六、教学要求
1. 学生要认真听取老师的指导，认真学习每一个舞蹈动作的节奏和变化。
2. 学生要积极加入到团队中，提升个人和整体表现能力。
3. 学生要积极参加老师或机构组织的表演和比赛，巩固舞蹈技巧和舞台修养。
七、教学考核
1.平时成绩：学生在平时的学习中表现如何，包括出勤情况、学习笔记、课堂表现等。
2.期中考试：检查学生对舞蹈技巧和动作的掌握程度。
3.期末考试：测试学生的总体学习效果，包括个人和整体表现能力。
八、总结
本课程旨在帮助初学者掌握优雅舞蹈的基本技巧和表演技巧，从而能够展现出自己的气质和魅力。通过培养学生的整体表现力和团队合作精神，我们相信学生会在日后更好地表现自己和提升自身综合素质。
优雅舞蹈基础教学计划(篇8)
优雅舞蹈基础版教学计划
尊敬的领导、亲爱的同事们：
我很荣幸能够在这里为大家推荐一款优雅舞蹈基础版教学计划。在现代快节奏的生活中，越来越多的人选择通过舞蹈来放松自己、减轻压力。如今，舞蹈也不再是传统的领域，各类舞种造就了独具特色的魅力，吸引了越来越多的学员加入舞蹈的队伍。而优雅舞蹈则是其中一种风格，其优美、大方和灵活的形式特点受到大众喜爱。
以下是基础版教学计划的相关主题：
第一部分：“优雅舞蹈概述”
在这一部分，教授者应该向学员们介绍什么是优雅舞蹈，它来源于哪个国家，又是如何进入现代社会的。通过讲解它的基本形式和舞蹈背景，学员们就能够更好地了解并掌握这一舞蹈形式的特点。在介绍中应提到，跳舞不仅能够锻炼身体，加强身体的柔韧度和协调性，还能提高情商、文化品味和社交能力，而且还能够让学员们得到快乐。
第二部分：“优雅舞蹈基本功训练”
在这一部分中，教授者应该向学员们介绍舞蹈的基本功训练，如：姿势、手臂和腿的舞姿；掌握舞蹈的节奏和节奏之间的协调性；理解舞蹈的节拍和节奏，以及一些基本的舞步。
第三部分：“优雅舞蹈技巧训练”
在这一部分，教授者应该向学员们介绍更加具体、高级的舞蹈技巧，如旋转、跳跃、步骤的华丽表现和步骤中的变化等。通过演示和教授这些技巧，学员们就能够积累更多优雅舞蹈的基础知识，并且将这些知识运用到日常的舞蹈实践中。
第四部分：“趣味性课程”
在这一部分，教授者应该瞄准年轻学员们的兴趣，设计一些有趣味性的舞蹈，例如：流行音乐舞蹈、咖啡店舞蹈和夜场舞蹈等。在这个环节中，学员们将体验到更为轻松、自由的学习氛围，更愿意投入到舞蹈学习的过程中。
第五部分：“考核与比赛”
在这一部分，教授者应该向学员们介绍考核机制和比赛制度，并鼓励他们参与。这将激励学员们努力练习，提高他们的能力和信心，不断挑战自己并取得好的成绩。同时，比赛也可以作为学员们展示自己成果和提高认可度的场所。
总而言之，我相信这样一款“优雅舞蹈基础版教学计划”在不久的将来将受到广大学员的欢迎。因为它将给那些想要探索舞蹈、跳舞增强身体健康和个人魅力的人们带来极大的乐趣和成就感。在这里，我衷心希望有更多的人能够加入舞蹈这个队伍，感受它的魅力，并充分利用它给我们带来的美好体验。
优雅舞蹈基础教学计划(篇9)
优雅舞蹈基础版教学计划
优雅舞蹈是一种充满艺术感和技术性的舞蹈形式，它可以展现出舞者优美、柔软和灵动的身体语言，让观众沉浸其中，产生无限遐想。对于初学者来说，学习优雅舞蹈，不仅可以提高个人的美感和审美能力，还可以增进自我认识，培养自信。因此，本文将为大家提供一份优雅舞蹈基础版教学计划。
1. 教学目标
通过本课程的学习，学生将会：
1. 学习优雅舞蹈技巧和基本姿势，提高身体协调能力；
2. 培养音乐感和节奏感；
3. 感受优雅舞蹈的美感，并通过舞蹈展示自我；
4. 提高自信，增强个人形象，提升自我修养。
2. 教学内容
本课程的教学内容包括以下几个方面：
1. 姿势：学生通过学习基本姿势，如站姿、坐姿、手势等，了解舞蹈中要求的姿势和身体放松技巧，以达到练习效果最大化。
2. 基础动作：学生通过学习基本的舞步动作，如舞步前进/后退、旋转、组合等，提高身体协调能力，预备更高级的舞步动作。
3. 舞蹈教学：在教学时，老师将为学生提供简单的舞蹈编排，使学生可以更好地掌握舞蹈技巧和动作，提高自己的舞蹈能力。
4. 音乐鉴赏：在学习的过程中，学生将有机会了解到流行音乐、古典音乐、现代音乐等不同音乐风格，通过分析和欣赏音乐，提高音乐和节奏感，为学习不同风格的舞蹈打下基础。
3. 教学方法
本课程的主要教学方法包括以下几种：
1. 分层教学：老师会根据学生的实际情况进行分层教学，使每个学生都可以在合适的阶段感受到成功的乐趣。
2. 循序渐进：通过逐步增加难度，从简单到复杂地教授每个技术动作，让学生逐渐掌握和运用技能。
3. 多种教学方式的结合：教师将结合视频、图片等多种方式展现课程内容，充分发挥多种媒体教学的优势。
4. 个性化指导：老师会根据每个学生的实际情况，采用个性化的教学方式和方法，为学生提供个性化的指导和出路。
4. 教学评估
在教学结束后，老师会对学生进行综合评估，以了解每位学生的学习情况和水平，并据此调整后续教学计划。评估方式包括口头测试、实际演示、作品展示或其他形式。
总之，学习优雅舞蹈，不仅可以提高个人的音乐和舞蹈素养，还可以促进身体健康，加强自信和自尊。通过本课程的学习，学生将在趣味性、挑战性和实用性中，获得不同层面的成长和满足。
优雅舞蹈基础教学计划(篇10)
优雅舞蹈基础版教学计划
一、教学内容及目标
优雅舞蹈，是一种优美动感的舞蹈形式，力求通过身体语言、音乐和节奏，展现出舞者的独特魅力和个人特色。本教学计划旨在帮助学生掌握优雅舞蹈基础动作及技巧，提高身体素质和形体美感，增强舞蹈表演能力，达到以下目标：
1.了解优雅舞蹈的基本概念与历史渊源。
2.掌握优雅舞蹈的基础动作、步法、手势等技巧。
3.提高身体素质和形体美感，培养自信心、气质和韵律感。
4.通过练习和表演，增强艺术修养和舞蹈表演能力。
二、教学计划
第一节：导入
1.教师介绍优雅舞蹈的基本概念和历史渊源，激发学生的兴趣。
2.播放经典的优雅舞蹈视频，引导学生感受音乐和舞蹈的魅力。
3.学生自我介绍，了解学生的身体素质和舞蹈基础，为后续教学作铺垫。
第二节：基础动作和技巧
1.身体热身：以拉伸、旋转、肢体挥动等方式，预热身体，以达到舞蹈动作的要求。
2.基础步法：教授优雅舞蹈的经典步法和变体动作，例如：走步、翻转、旋律、跳跃等。
3.手势技巧：教授不同手势与表情的含义与演绎方法。
第三节：练习与表演
1.学生结合音乐节拍，进行练习，同时教师进行现场指导，纠正姿势、节奏等问题。
2.对拍练习：带领学生从单人动作转化到两人或多人合作，培养协调性和团队意识。
3.个人和团体表演展示：通过学生自我表演、小组比赛等方式，鼓励学生展现个人特色和舞蹈魅力，同时提高团体协作意识。
第四节：课堂小结
1.总结今天的教学内容和达成的学习目标，梳理教学重点和难点。
2.展望下一节课的教学重点和方向，并鼓励学生在自习时间继续练习和表演。
三、教学策略与方式
本教学计划注重学生的实践操作和自主体验，采用多种教学策略和方式，例如：
1.讲、示、练相结合，以听觉、视觉和触觉为主要教学依据。
2.规范技巧操作，提高实践能力。
3.适量激励鼓励，发挥学生潜力，尊重学生差异。
4.多元评价，以学习成果为核心，注重评价学生学习过程和态度。
四、教学评价及效果
本教学计划注重培养学生的基本技能和舞蹈素养，兼顾社交礼仪和人际沟通能力。采用多元评价方式，包括小组讨论、观察评价、自我评价等，以充分展现学生的实际技能和潜力。达到评价目标，教学效果明显，能够充分发掘学生潜力，让学生真正掌握一门优雅的艺术形式，增强了学生的自信心和韵律感，也丰富了校园文化生活。
优雅舞蹈基础教学计划(篇11)
优雅舞蹈作为一种美丽的艺术形式，向来备受青睐。然而，为了学好优雅舞蹈，需要掌握基础版教学计划才行。下面，我就来详细讲述一下优雅舞蹈基础版教学计划。
一、舞蹈基本功训练
对于优雅舞蹈来说，良好的基本功训练非常重要。为此，我们应该注重以下几点：
1、热身：在开始舞蹈训练前，必须先进行热身，以防止运动损伤。
2、身体柔韧性训练：舞蹈中，常常需要大量的柔韧性动作，因此，训练身体柔韧性是很必要的。我们可以进行简单的舞蹈拉伸和各种体位的伸展练习。
3、平衡训练：舞蹈时，平衡是非常关键的指标。因此，我们需要有针对性的训练，比如站立平衡、一只脚站立平衡。
4、肌肉力量训练：优雅舞蹈中，肌肉力量的大小是有影响的。因此，我们需要进行肌肉力量的训练，比如核心肌肉、大腿肌肉等。
二、优雅舞蹈的基本舞步
优雅舞蹈中有许多基本的舞步。在学习这些舞步时，我们需要按照以下步骤：
1、了解和研究每一个舞步，记住它的基本形状、步幅、速度和节奏。
2、认真跟随舞蹈老师的教学，将每一个舞步的动作重点和身体姿态理解透彻。
3、不断练习，直到做得非常流利，并且理解每一个舞步的意旨和独特的内涵。
三、心态训练
优雅舞蹈要求舞者在舞蹈时必须具备极高的心态素质，包括自信、从容和耐心等。因此，我们应该进行以下训练：
1、自信心训练：舞者要对自己的能力有信心，才能在表演中放开自己。我们可以进行表演训练，并在教练的监督下，多次练习，提高自信心。
2、从容心训练：舞者在舞蹈时，应该展现出从容自如的气质。我们要在平日里不停地增强自己的内心素质，比如困难面前可以冷静思考。这样，才能在表演中游刃有余。
3、耐心训练：学习舞蹈需要有足够的耐心。我们应该在不断练习的过程中耐心等待进步，不断寻找自己的不足，并去改正。
总之，如果想要学好优雅舞蹈，就要掌握好以上基础版教学计划。我们需要注重基本功训练，熟悉优雅舞蹈的基础舞步，并具备心态素质。只有通过不断的练习，我们才能成为一名优雅舞者。
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幼儿园基础舞蹈个人教学计划
时间在不知不觉间流逝，我们在一天天的成长。新的工作计划需要开始制定了。可以开始准备新一阶段的幼儿园舞蹈教学工作计划了，下一阶段的工作才会如鱼得水！怎么才能写好一篇幼儿园舞蹈教学的工作计划呢？下面是由工作总结之家小编为大家整理的“幼儿园基础舞蹈个人教学计划”，仅供参考，欢迎大家阅读。
幼儿园基础舞蹈个人教学计划(篇一)
一、指导思想：
1、紧紧抓住素质教育的“核心问题”和“关键环节”从 “为了每位学生的发展”的高度，着力构建一种开放的、民主的、科学的艺术课程，为学生的终身发展建立起坚实丰厚的生产点。
2、关注学生的个体差异和不同需求，关注学生在活动过程中的体验情感、态度和价值观的形成。保护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取意识，促进孩子健康而有特色地成长。
二、活动目的：
1、使学生正确的掌握舞蹈的基本要领，知道基本的手位，脚位。
2、对队员们要求基功达到下叉，下腰。软度不好的同学可延长时间。
3、对个别素质好的队员在技巧方面可加深一些，同时学一些简单的儿童舞蹈。
三、培养目标：
1、初步掌握舞蹈的基本动作，使学生建立正确的动作技术，养成良好的姿态。
2、学习成套的舞蹈基本动作，培养学生的节奏感协调性和灵敏性。
3、发展学生各项身体素质，增强学生的体质。
4、培养学生自主学习能力，激发学生的创新潜能。
四、活动特色：
1、把学生的差异作为一种资源来开发，开设形体活动小组。
2、由培养特长向启发创造延伸。着眼培养学生挑战困难，开拓进取的精神。
3、让学生在活动中获得自信。课堂学习活动中一些基础教育，能力较弱的学生，在艺术活动中获得了成功的机会，改变了孩子被动的心态，激发他们的自信心和成功欲。
4、让活动成功孩子享受生命的时空。我们的艺术课堂充满了生命的气息，一双双高举的双手，一张张自信的笑脸，有如自然界中的花草树木，充满着蓬勃的生机。
五 、 主要措施：(拟采用的教学方法和教学手段)
1、教学方法：讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防预纠正错误法、练习法等：
2、教学手段：影象教学、个别指导、、分组教学等
六、活动内容安排：
1、第一月教会学生正确地掌握舞蹈的基本要领，知道基本的手位，脚位。
2、第二个月要求全体队员都能在辅导员的训练下基功达到下叉，对个别软度不好的队员可加深练习，训练有基本手位，脚位，一位的擦地，蹲，丁字位的前擦地，旁擦地，腰部的训练、腿部的训练的撩腿、弹腿、踢腿。同时学习舞蹈《快乐成长》 ，为六一活动进行排练。
3、第三个月要求队员在能够下叉的基础上再加深一步下腰。同时学习舞蹈《快乐成长》
4、第四个月训练内容，对个别好的队员进行个人素质的提高，技巧方向可加深一些。例如：虎跳、前后桥、抢脸，检查所学舞蹈。
七、活动规划。每次活动前点名，活动中学生积极性高涨，活动后有记载，有成果积累。
幼儿园基础舞蹈个人教学计划(篇二)
幼儿是祖国的花朵，是祖国的未来，全社会历来十分重视幼儿的教育，主张教育应从幼儿抓起其中幼儿舞蹈教学是幼儿教育的一个重要方面。
(一)进行基本时间、空间、方位的练习
采用不同的方向、速度、高低的各种走、跑、跳的简单动作，使幼儿明确熟悉上下、左右后、斜方向和直线、弧线、曲折线、圆形、方形、三角形的路线以及树立快慢速度和是非时间低空间的概念，以达到培养幼儿判定力和反应能力的目的。
(二)形体练习
形体练习主要是对幼儿的形体、姿态、腰腿的软开度、控制以及跳、转、翻等的最基本练习它基本来用把杆练习、把下姿态练习和垫上练习的力式。
(三)律动练习
律动练习实际也就是按照一定节奏规律进行的舞蹈小组合的练习。律动练习以各种简单的、典型性的舞蹈动作为手段，根据不同的音乐性质、节拍、速度等变化来做不同的律动性的练习，它既可以是单一动作的重复练习，也可以是几个关联的动作连接成的律动组合练习，这种律动组合，就是一个小舞蹈组合。由于幼儿处在生长发育阶段，心肺功能差，肌肉不发达，轻易疲惫，运动神经尚不健全等生理特点，所以，幼儿的律动组合不应过长、过于复杂，应以简单、有趣为主。另外，幼儿有着喜欢进行形象思维和爱模仿的特点。根据这一特点，可以形象生动地编排一些模拟动作的律动组合，如“燕子飞”、“开火车”、“摘果子”等具体的律动动作来体现事物的形象特征。
(四)歌伴舞
幼儿喜欢边歌边舞，在幼儿学习歌唱或表演歌唱当中，假如配上与歌词大意相符的简单、形象的舞蹈基本动作，就能使幼儿更快地学会歌唱。而窃冬幼儿在歌伴舞或舞伴歌当中，加深了对歌曲的理解，并能培养幼儿对歌曲内容和音乐的形象表达能力。此外，歌伴舞或舞伴歌，还能够培养幼儿舞蹈动作与音乐节奏的协调配合，加强幼儿对舞蹈动作的想象力和表现力。
幼儿园基础舞蹈个人教学计划(篇三)
一、教学目标
1、 培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、 能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、 认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、 学会几种简单的基本舞步，能在众人面前自由地、愉快地表演。
二、周次和目标：
第一周：
1、练习队形，站立、压脚背跪坐的`姿势。
2、交待舞蹈课的常规要求。
3、认识自己身体的各个部位(头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等)。
认识身体动作分解：
1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子
2-8：反复一次。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)
4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚
5-8：双手向左旁平伸，反复一次。
6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头
7-8：左前方-右后方(双手平伸)
8-8：反复一次
第二周：
1、复习上周的学习内容。(站立、压脚背跪坐、认识身体动作)
2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。
手部动作组合分解：手放在腰后，站立。
1-8：双手前伸五指伸开，手(打开-合拢)
2-8：手腕左右转动，五指张开。手由前伸-双山膀(手转动)
3-8：左手握拳-打开，反复一次
4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍)重复一次
第三周：
1、复习上周的学习内容。(盘腿坐、手部动作)
2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。
3、学习小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头
1-8：双手五指张开伸直，两臂上举，膝弹动两臂屈伸在两旁(左右一次)
2-8：小碎步，两臂上举，小碎步，两臂侧平举
3-8：右手单指指眼睛，双手向后立掌同时小碎步
4-8：山膀位，击掌经头顶双手打开
间奏：跟随音乐点头
第四周：
1、复习上周的学习内容。(伸腿坐、小舞蹈)
2、学习踵趾步，小八字步准备。
1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方
2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方，反复一次。
第五周：
1、复习上周的学习内容。(踵趾步、小八字步)
2、学习勾绷脚。
腰部动作组合分解：
前奏：手放在腰后，压脚背跪坐
1-8：双手曲肘上下叠放在胸前，身体随节奏左右摆
2-8：双手前伸做放物状，双手翻掌后放在身体两侧
3-8：重复第一个八拍
4-8：手放在嘴边身体前倾，脚压脚背跪坐
5-8：左手放在肩旁左右摆动，右手伸直放在身体旁，身体向左转身面向2点
6-8：双手交叉画圈，压脚背跪坐
7-8：双手放在身体两旁，身体左右摆动，身体面向1点
8-8：双手合掌放在脸旁，做睡觉状
第六周：
1、复习上周的学习内容。(勾绷脚、腰部动作)
2、复习小舞蹈《两只老虎》，鼓励幼儿在众人面前表演，进行分组表演，给予幼儿最大的鼓励，培养幼儿的自信心。
第七周：
1、复习所学的基本内容。(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚)
2、学习小舞蹈《小青蛙》：
前奏：双手随节奏拍手、点头，动跨
1-8：双手曲肘，左脚向右斜前方伸出，脚跟落地，右脚向2点屈膝身体向左倾斜，面向2点上方。
2-8：反面反复一次
3-8：双手五指张开曲肘，双脚做蹦跳步左-右
4-8：双手做游泳状，双脚做小碎步
间奏：双手随节奏拍手、点头后四个八拍反复一次
第八周：
1、复习所学的基本内容。
2、复习小舞蹈《小青蛙》。
3、学习小碎步：正步准备，双脚跟抬起可有节奏也可无节奏地双脚掌交替快速、均匀地小步行进或原地走动。强调膝关节一定要放松。
第九周：
1、复习上周的学习内容。(小碎步)
2、学习头部动作组合：
前奏：双手叉腰，双脚跪立，身体面前1点，强调幼儿面带微笑
1-8：双手叉腰，低头-向前-仰头-向前
2-8：双手叉腰，左旁-向前-右旁-向前
3-8：反复第一个八拍；
4-8：反复第二个八拍
5-8：双手叉腰，左侧-向前-右侧-向前
6-8：双手交叉于胸前，手向两旁打开，双脚由跪立-跪坐，头左右快速摆动
7-8：反复一次 8-8：反复一次
第十周：
1、复习所学的基本内容(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚、小碎步)
2、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
第十一周：
1、复习舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
2、学习基本功三角架：讲解动作要求，并找幼儿做示范
3、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(二)
第十二周：
1、复习上周的学习内容。(三脚架、舞蹈组合)
2、学习基本功压脚背：讲解动作要求，并找幼儿做示范
3、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(三)
第十三周：
1、复习上周学习内容。(三角架、压脚背、舞蹈组合)
2、练习蹦跳步，正步准备。动作时双腿屈膝，经双脚蹬地跳起，在空中双腿直膝，然后双脚掌落地，同时双腿屈膝。蹦跳步可双脚起跳，双脚落地，也可单脚起跳落地。
3、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(四)
第十四周：
1、复习上周的学习内容。(蹦跳步、三角架、压脚背、舞蹈组合)
2、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(五)
第十五周：
1、复习上周学习内容。
2、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(六)
第十六周——第十九周：
1、复习本学期学习的基本动作，及教学常规
2、复习本学期学习的舞蹈和小律动。
3、复习基本功三角架、压脚背、蹦跳步，强调动作要求
第二十周： 汇报演出
幼儿园基础舞蹈个人教学计划(篇四)
新学期新的开始，本学期由我担任舞蹈班的教学工作，通过开学的家长会和一周的教学实验课，我对各年龄班的幼儿基本情况有了大致了解，下面我根据幼儿年龄特点制定了本期的教学计划。
一、小班舞蹈课教学计划由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。
1、律动练习、走步练习。根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
2、碎步练习、蹦跳步练习。根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体平衡，培养幼儿的节奏感。例如《乘飞船》《小鸟飞》等。
3、律动《火车开啦》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。要求幼儿掌握脚尖小跑步与开火车动，
4、律动《划船》模仿划船动作。学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调。
5、律动《这是小兵》模仿小兵吹号、打铜鼓、开枪、开炮等动作。初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习弓箭步和单腿跪等动作。
6、《摊推手》掌握摊、推手，转动手腕等基本动作。
7、《踢小球》模仿踢小球动作。学习原地跑。用脚盘球、踢球、停球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。
8、《扑蝴蝶》模仿扑蝴蝶动作。学习蹦跳步。
二、 中班舞蹈课教学计划中班幼儿对舞蹈有了初步的接触，且基本功达到了一定要求，因此中班的舞蹈要带有一定的表演性。1、舞蹈《小红帽》学习基本动作：踏步摆手、蹦跳步、踵步、后踢步、吸跳步、等。
2、律动《小鱼游》模仿小鱼游水的动作，两脚用碎步，手臂的动作较多。小鱼游水时，可向前、向左、向右、向后及可转圈。3、舞蹈《跨世纪的新一代》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。
4、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
5、《开枪，开炮》游戏模仿解放军开枪开炮的动作。增长幼儿团结一致的精神。认识踵趾步的步法，掌握步法的要求。
6、舞蹈《草原小牧民》认识跑马步的基本步法，能做出马儿跑或跳的动作的精髓。初步学习挤牛奶的手法，要求做出虎口形的手势，由上往下捏挤的动作。锻炼幼儿间团结合作的精神。做出丰收时喜气洋洋的表情
7、《表情歌》 训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。
8、《邀请舞》基础动作：碎步走，小步跑时做到两脚踮起，用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。在小跑时要求步子轻快，速度均匀。锻炼幼儿的相互合作精神。为便于幼儿记忆，邀请时按音乐节奏口唱。
三、大班舞蹈课教学计划
1、基本训练前、后抬腿，大踢腿，前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。
2、舞蹈《格桑花》学习基本动作：颤膝、退踏步、嘀嗒步、摇步、悠步等。
3、舞蹈《草原小骑手》学习基本动作：跑马步、硬腕、提压腕、硬肩、柔肩、笑肩等。
4、手绢花组合学习基本动作：单臂花、双臂花、双开花、双绕花、双盖花等。通过各种手绢花动作的训练使幼儿初步掌握一些民间舞蹈的风格特色。战线幼儿活泼、欢快的性格。
5、舞蹈《摘葡萄》 学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
在做好日常教学工作的同时，我将认真排练各节日的舞蹈节目。以上是我本期的教学计划。
小学兴趣舞蹈版教学计划合集
细心的小编针对此次主题，“小学兴趣舞蹈版教学计划”，进行了精心构思和深入探讨，期望本文对大家有所帮助。时间不知不觉又到了新学期，为了更好地开展教育工作，教师们需要认真制定教学计划，这样才能更好地总结和梳理教学内容。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇1)
一、活动目的：
通过活动，培养学生的节奏感和韵律感，在感受音乐的基础上，有感情的进行活动，能够随着音乐的不同情绪，节奏以及节拍的变化，有表情的进行律动，模仿动作和即兴表演，寓教育于舞蹈活动之中，使学生潜移默化的接受爱国主义、集体主义、行为规范、尊老爱幼的教育，让每一位学生都在舞蹈活动中享受到美和欢乐。
1、开学的一个月之内，对学生进行强化基本功训练，尤其是新入队的队员，他们身体的协调能力较弱，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力。
2、当学生在地面完成软度开度的训练以后，可以进行简化的形体训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。
3、下一个训练是中间训练，这是使队员们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，这个训练主要解决形体、中心、控制和呼吸，因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。
4、通过组合的练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。
二、活动内容：
1、热身运动;在训练的15分钟左右的时间里，让学生做一些轻松、简单的热身运动，如：圆场走步等，主要目的是创造一个融洽的学校氛围，使孩子们的身体和情绪适应课堂训练的准备，避免用力过度。
2、地面训练：学员稳定性差，但是软度和开度较好，而软度开度又是舞蹈动作的根本点，所以要运用平整的地板来帮助队员们进行软度和开度的训练，主要措施有：
(1)脚背和膝盖的训练
(2)肩的开度和前腿的软度训练
(3)旁腰和旁腿的软开度训练
(4)胸腰和腹肌的训练
(5)脊椎和胯骨的训练
(6)胯部和臀部的训练
(7)胯部和腿部的综合训练
(8)节奏和方位的训练
(9)后腿和背肌的训练
(10)踢腿和力量的练习
3、中间训练：这是使孩子们掌握、熟悉、提高舞蹈表演能力和技巧的重要部分，在中间训练中，主要目的就是解决形体、重心、控制和呼吸。
4、能够随着音乐做动作，节奏准确，充分表现音乐的特点，培养学生的即兴创编能力和学生的创造能力。
5、排练几个小型的舞蹈，通过这些组合来锻炼学生。
三：活动措施：
1、引导学生观看舞蹈录像带，帮助学生寻找舞蹈感觉。
2、逐段示范、讲解动作，逐个辅导。
3、学生个人练习和个别辅导相结合。
4、采用学生互帮、好学生示范的方法，进一步提高水平。
四、活动时间：
星期三的课外活动课。
五、活动地点：
多功能室
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇2)
通过上学期的舞蹈兴趣班教授的内容，我充分考虑到小学生的生理特性，并结合孩子的心理特点，把知识性、训练性、娱乐性及表演的适用性有机的结合在一起，把中国舞等级考试的内容与情趣舞的内容相结合，以情趣表演为主提高孩子的想象力和创造力，激发孩子对舞蹈的兴趣和注意力。在舞蹈标准化教学的前提下分为两部分教授，一部分为舞蹈基础训练，一部分为表演性组合。现结合学校以及学生的实际情况，将本学期的教学计划安排如下：
一、指导思想
为了更好的配合学校搞好素质教育，进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，丰富学生的校外文化生活，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展。学校组建了电子琴兴趣小组，并力求整个活动能顺利、高效地开展。
二、学生情况分析：
本学期舞蹈兴趣小组的成员来自一二年级。由于本学期加入的学生较小，无基础且也无舞台经验因此，我们将从多方面启发、开导，培养学生在形体、气质上的自我审美能力，并使学生自身体现出一种对舞蹈的热爱，从而愉快地进行训练和舞蹈。
三、活动设想
丰富学生的课余文化生活，提高学生的音乐感受力和表现力，使学生掌握一定的舞蹈技巧，开阔学生的视野，促进学生素质不断提高。
四、活动措施：
1、教育学生严格遵守训练纪律，保证每次训练时间。
2、热身运动;在训练的几分钟左右的时间里，让学生做一些轻松、简单的热身运动，主要目的是创造一个融洽的学校氛围，使孩子们的身体和情绪适应课堂训练的准备，避免用力过度。
3、地面训练：儿童的生理特点是人小稳定性差，但是软度和开度较好，而软度开度又是舞蹈动作的根本点，所以要运用平整的地板来帮助孩子们进行软度和开度的训练，主要措施有：
(1)脚背和膝盖的训练
(2)肩的开度和前腿的软度训练
(3)旁腰和旁腿的软开度训练
(4)胸腰和腹肌的训练
(5)脊椎和胯骨的训练
(6)胯部和臀部的训练
(7)胯部和腿部的综合训练
(8)节奏和方位的训练
(9)后腿和背肌的训练
(10)踢腿和力量的练习
4、能够随着音乐做动作，节奏准确，充分表现音乐的特点，培养学生的即兴创编能力和学生的创造能力。
5、排练几个舞蹈，通过这些组合来锻炼学生，同时为演出比赛做准备
6、学习一部分少数民族的舞蹈。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇3)
小学少年宫2014—2015学年第二学期舞蹈兴趣小组活动计划
一、指导思想
丰富学生的课余生活，培养对舞蹈学习的兴趣，为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练，提高舞蹈专业素质，使其达到学习舞蹈的初步要求，具有健美、灵活的体态。通过训练，让学生掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧，为各种活动的参与做好充分的准备。
二、训练目标
通过一年的活动，培养学生的节奏感和韵律感，在感受音乐的基础上，有感情的进行唱游活动，能够随着音乐的不同情绪、节奏以及节拍的变化，有表情的进行律动，模仿动作和即兴表演，寓教育于舞蹈活动之中，使学生潜移默化的接受爱国主义、集体主义、行为规范、尊老爱幼的教育，让每一位学生都在舞蹈活动中享受到美和欢乐。
（一）.艺术目标
1.通过对学生进行基本功训练，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下叉，下腰等内容顺利完成。
2.通过规范而且简单的舞蹈训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。
3.通过一定的训练，使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力的技巧和方法（主要解决形体、中心、控制和呼吸），能完成舞蹈的表演。
4.通过组合练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。
（二）.思想目标
1.发展学生各项身体素质，增强学生的体质。
2.培养学生自主学习能力，激发学生的创新潜能。
3.培养学生的自信能力。
三、训练要求
通过舞蹈选修课使学员学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。
四、学生基本情况
本次参加舞蹈队的学生只接受过短期的舞蹈训练，大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不同，所以不能要求一律，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高，因此舞蹈班根据学生不同情况进行训练。
五、舞蹈训练内容及方法
（一）.基本功训
1.头的训练：前、后、左、右倾头、头颈的转动。
2.肩的训练：压肩、松肩。
3.胸的训练：展胸、仰胸。
4.腰部训练：弯腰。
5.手位练习：伸展。
6.下肢训练：
①．脚踝部：勾脚、绷、向内旋、向外旋。
②．腿膝部：吸伸、环动、踢、蹲。
③．股部：横、竖叉、压叉。
④.脚部训练：绷脚。
（二）.舞蹈排练。
1.民族舞部分：维吾尔族舞蹈、藏族舞蹈、蒙族舞蹈。
2.外国各类舞蹈部分：拉丁舞。
（三）.舞蹈的展示表演。
巩固舞蹈，进行展示。
六、活动安排
1.定时活动。
2.活动规划。每次活动前点名，活跃活动气氛，增强学生兴趣，提高学生积的极性。
3.加强交流总结。认真总结得与失，积极借鉴各方面得成功经验，不断丰富完善，提升教育与活动的艺术，使特色更鲜明。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇4)
一、情况分析：
在全面提高小学生的综合素质的同时，为促进学校艺术教育的健康发展，特制定本学期舞蹈兴趣小组活动计划。准备把本次舞蹈兴趣小组的教学重点放在对成品舞蹈《乌蒙欢歌》的训练上。由于舞蹈基本功，协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展，虽然有较强的积极性，但是手脚并不听使唤，不能按照老师的要求进行练习。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学方法，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使学生产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。
二、指导思想：
紧紧抓住素质教育的“核心问题”和“关键环节”，从“为了每位学生的发展”的高度，着力构建一种开放的、民主的、科学的艺术课程，为学生的全面发展奠定基础，体现我校的办学特色。关注学生的个体差异和不同需求，关注学生在活动过程中的体验情感、态度和价值观的形成。保护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取意识，促进孩子健康而有特色地成长。
三、活动目标：
为了丰富学生的课余生活，进一步推动校园文化建设，营造良好的音乐氛围。使学生在良好的音乐氛围中提高自己的音乐素质和音乐修养，体现我校的办学特色，特组织了舞蹈兴趣小组。通过每周二、周四两次训练，使学生初步了解、掌握舞蹈的基本训练，让学生通过活动，注意自己的基本形态，学习一些简单的舞蹈步伐，培养对舞蹈的兴趣爱好，同时也对舞蹈表演所必备的软度、开度，以及训练方法进行初步的了解，为今后的舞台表演奠定良好的基础。
四、活动措施：
舞蹈兴趣小组的活动必须与音乐教育的基本任务合拍，坚持普及与提高相结合的原则，面向全体学生，做到在普及的基础上提高。凡参加舞蹈兴趣小组的学生，不论水平高低，要保护其积极性，使其认识到兴趣小组活动的意义和作用，从而主动积极地参加。在活动过程中，教师要精心组织，实施分层指导并采取多种形式，因材施教，因人而异，让学生产生强烈的求知欲和竞争感，使潜在的智慧和舞蹈才能得到自由地发展。
五、活动安排：
1、时间：从本期第八周开始，每周二、周四下午第三节课外活动课。
2、活动地点：学校操场。
3、首先学习《乌蒙彝舞》基本动作，随音乐学踩节拍。
4、学习舞蹈简单队形，让学生学会有关舞蹈的技能。
5、学习《乌蒙民舞》基本动作，训练舞蹈基本队形变换。掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈队形，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。结合六一文化艺术节活动参加汇演，力求取得好成绩。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇5)
一、教学目标：
以基本功能力训练为主，学习中国舞蹈。通过学习舞蹈，丰富学生的课余生活，培养学生感受美和表现美的能力，促进学生动作与身体机能的发展，提高学生动作的协调性和灵活性。为本学期的体育艺术节以及今后的各种比赛做准备。
1、认识身体的基本部位（头、颈、背、腰、臂、手、膝、踝、趾），并对这些部位进行松弛、伸展和灵活运动的初步训练。
2、认识身体部位的左与右以及舞蹈的方位。
3、认识音乐节拍，培养学生按节拍做动作。
4、培养学生带着愉快的心态学习舞蹈，使他们在学舞蹈中产生对舞蹈的热爱。
二年级 ：巩固一级课，学习二级课组合。
1、进一步完成第一级年级教学任务的各项要求。
2、认识教师的8个基本方位。
3、初步达到颈立、背直、腿直、脚绷等要求。
4、培养学生载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
三年级：在二级课的奠定下，学习三级考级课组合
1、能较好地完成第一、二级年级教学任务的各项要求。
2、熟悉围绕自身的基本方位（上、下、前、后、旁、平、斜位）。
3、听音乐时能找到节拍，动作节拍准确。
4、培养学生在跳舞时有自娱感，热爱考级课程。
四、五年级：学习芭啦芭啦热身舞蹈，舞蹈主要以各种手部动作为主，简单易学却又变化多样。
1、增加躯干与脚步的协调性。
2、音乐节奏与动作幅度的准确性。
3、能够充分发挥自信心。
二、教学内容
学前班、一年级
周次
教学内容
课时
备注
1
对舞蹈的认识与基础内容
1
基本训练
2
基础掌握，基本功训练
1
基本训练
3
走步
1
考级课一级课
4
音乐反应（一）
1
考级课一级课
5
音乐反应（二）
1
考级课一级课
6
扩指
1
考级课一级课
7
软开度与素质能力训练
1
基本训练
8
手臂动作
1
考级课一级课
9
弯腰、转腰
1
考级课一级课
10
前压腿
1
考级课一级课
11
勾绷脚的初步认识
1
基本训练
12
双吸腿
1
考级课一级课
13
脚位
1
考级课一级课
14
头的动作
1
考级课一级课
15
摆臂
1
考级课一级课
16
蹦跳步
1
考级课一级课
17
复习课
1
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇6)
教学目标：
1、 通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。
2、 使孩子们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣，善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。
3、 通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展，使孩子们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣，提高孩子们的审美能力。
4、 了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈，在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。
学生基本情况
学生只接受过短期的舞蹈训练，大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不同，所以不能要求一律，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高，因此舞蹈班根据学生情况来进行训练。
要求：
通过舞蹈选修课使学员学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。
教学内容：
第一阶段：基本内容
1、 舞蹈的基本功训练
第二阶段：兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。
1、 民族舞部分：维吾尔族舞蹈、藏族舞蹈、蒙族舞蹈、汉民间舞蹈
第三阶段：完整舞蹈小组合的学习
1、 民族舞蹈
2、 形体舞蹈
第四阶段：展示
基本内容:
一、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
二、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度
三、培养孩子听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。
四、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
五、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。
六、在上好音乐课的同时，边训练，边排练节目，积极准备，更好的完成学校交给的各项任务。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇7)
一、情况分析：
象棋兴趣小组大部分学生新接触或是接触过象棋，传授学生基本知识的同时以培养学生兴趣为目的。而象棋是一项集益智、娱乐、德育为一体的综合性竞技活动。他对学生的思想品质、心理品质、智力发展和身体素质的影响是显而易见的。象棋活动还具有娱乐性，有助于寓教于乐，减轻学生的过重心理负担。我们开展象棋教育，把象棋兴趣小组办好，引导学生开展下棋活动，能够提高学生的整体素质。
二、教材分析：
象棋是中国古代人民在长期实践中不断创造革新的成果，它深深地扎根在我国劳动人民之中，有着广泛的流传。它与琴、书、画并列，被称为四大艺术之一，也是我国古代文化宝库中光芒夺目的一颗明珠。老话说得好："一棋在手，天下皆友;有此钟爱，今生何求?"象棋是一项集科学、文化、竞技为一体的智力体育项目，透过象棋，可以折射出国民文化内涵及其底蕴。中国象棋其实不仅仅是一种游戏，它代表了中国的哲学和传统文化，对提高人们的素质及提升城市文化品位都有着重要作用。中国象棋的功能不仅仅在于竞技，还体现在教育和陶冶情操上。
棋盘。象棋盘由九道直线和十道横线交叉组成。棋盘上共有九十个交叉点,象棋子就摆放和活动在这些交叉点上。棋盘中间没有划通直线的地方,叫做"河界";划有交叉线的地方,叫做"九宫"。九道直线,红棋方面从右到左用中文数字一至九来代表，黑棋方面从右到左用阿拉伯数字1至9来表示。棋子。棋子共有三十二个,分为红、黑两组,每组十六个,各分七种,其名称和数目如下:红棋子：帅一人,车、马、炮、相、士各两个,兵五个。黑棋子：将一个,车、马、炮、象、士各两个,卒五个。
走棋。对局时，由执红棋一方先行，以后双方轮流各走一着，直到分出胜负或走成和局为止。走棋一方将棋子从棋盘一个交叉点挪到另一个空着的交叉点上，或吃掉对方某一交叉点上的棋子后占领那个交叉点，都算走了一步棋，双方各走一步棋为一个回合。
象棋子法：将行一步九宫内，士止一尖不离宫。象虽二尖有四路，马行一直一尖冲。炮须隔子打一子，车横直撞任东西。卒子若行惟一步，过河进吉退为凶。
三、教学目标：
(一)、针对以上孩子的特点，本学期象棋兴趣小组的教学目标如下：
1、让学生了解中国象棋，了解中国象棋悠久的历史与文化。
2、让学生在活动中发展智力，陶冶情操，培养良好的意志品质。
3、让学生初步掌握中国象棋的技巧，提高棋艺水平。
(二)、实施宗旨：以棋育人以棋修身以棋养德
四、教学措施：
教师方面：
1、注意课程内容可根据实际需要作出适当调整提高每次学习的兴趣。授课教师要熟悉教材内容，积极创设情景，用通俗易懂的语言，生动的故事进行课堂教学。教学过程中要结合文化教育、思想教育和情感教育。
2、本学期小组活动结束时，对各方面表现好的同学给予表扬奖励。
3、积极地组织好每一次的课堂纪律，为下象棋提供好的学习环境。
4、多鼓励表扬孩子，相信每个孩子都会成为象棋高手，都能把象棋练好。
5、经常树立榜样，榜样的力量是无穷的，以他们的力量去带动孩子们把象棋下好。
学生方面：
多留心揣摩，注意把课内的学习延伸到课外。
经常与社区爱好者切磋，提高棋艺，适应不同风格的各种棋手。
家长方面：
有能力的家庭可为孩子配置棋盘，购买一些象棋方面的书籍以便让孩子进一步提高。
积极配合学校有中国象棋校本课程的实施。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇8)
一、指导思想
丰富学生的课余生活，培养对舞蹈学习的兴趣，为舞蹈爱好者进行舞蹈基本功的训练，提高舞蹈专业素质，使其达到学习舞蹈的初步要求，具有健美、灵活的体态。活动面向学校三至六年级中有舞蹈兴趣和有这方面特长的学生，有组织，有计划的进行，让学生在舞蹈中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。
二、活动目标
(一)艺术目标
1、通过对学生进行基本功训练，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下叉，下腰等内容顺利完成。
2、通过规范而且简单的舞蹈训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。
3、通过一定的训练，使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力的技巧和方法(主要解决形体、中心、控制和呼吸)，能完成舞蹈的表演。
4、通过组合练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。
(二)思想目标
1、发展学生各项身体素质，增强学生的体质。
2、培养学生自主学习能力，激发学生的创新潜能。
3、培养学生的自信能力。使课堂学习活动中一些基础教育、能力较弱的学生在艺术活动中获得成功的机会，改变孩子被动的心态，激发他们的自信心和成功欲。
三、训练要求
通过舞蹈兴趣小组使学生学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。
四、学生基本情况
本次参加舞蹈兴趣活动小组的学生几乎都没有进行过专业舞蹈训练，大部分学生连压腿、下叉等动作都不能顺利完成。另外，由于学员的年龄和基本条件的不同，所以不能要求一律，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高，因此舞蹈班根据学生不同情况进行训练。
五、活动内容以及措施
1、热身运动;在训练的15分钟左右的时间里，让学生做一些轻松、简单的热身运动。(由老师带领。)主要目的是创造一个融洽的学习氛围，使孩子们的身体和情绪适应课堂训练的准备，避免用力过度。
2、地面训练：儿童的生理特点是人小稳定性差，但是软度和开度较好，而软度开度又是舞蹈动作的根本点，所以要运用平整的地板来帮助孩子们进行软度和开度的训练，主要措施有：
(1)脚背和膝盖的训练
(2)肩的开度和前腿的软度训练
(3)旁腰和旁腿的软开度训练
(4)胸腰和腹肌的训练
(5)脊椎和胯骨的训练
(6)胯部和臀部的训练
(7)胯部和腿部的综合训练
(8)节奏和方位的训练
(9)后腿和背肌的训练
(10)踢腿和力量的练习
3、中间训练：这是使孩子们掌握、熟悉、提高舞蹈表演能力和技巧的重要部分，在中间训练中，主要目的就是解决形体、重心、控制和呼吸。具体措施：(1)手的姿态的训练(2)小跳训练(3)点转(4)平转(5)控制。
4、能够随着音乐做动作，节奏准确，充分表现音乐的特点，培养学生的即兴创编能力和学生的创造能力。
5、排练几个小型的舞蹈，通过这些组合来锻炼学生。
六、活动时间
星期三下午第五、六节课
七、注意事项
1、每次活动，指导教师要有文字或图片记录。
2、每次活动前清查出勤情况。
3、在活动中，指导教师应根据学生的实际情况设计相关内容，确保学生人生安全。
八、成果预测
1、学生掌握扎实的基本功，具有较高的音乐素养。
2、能学会几个舞蹈。
小学兴趣舞蹈版教学计划(篇9)
在校各级领导的关心下，在各位班主任的大力支持下，我校第二课堂舞蹈兴趣班教学活动进展计划。
本学期参加舞蹈兴趣班的学生36人，有二年级至五年级的学生。他们对舞蹈兴趣大，所以学生们很愿意学。愿意在舞蹈上用功。小学生的舞蹈是以其流畅优美的音乐和形象生动的体态动作，反映童年的童趣、童心，是小学生喜闻乐见爱学的一种艺术活动。它对于丰富小学生审美经验，培养感受美和表现美的情趣与能力；开发艺术潜能；发展小学生理解、联想、想像、创新等方面的能力；促进动作与身体机能的发展，提高幼动作协调性、灵活性等有重要意义。小学生常常为了表示高兴而手舞足蹈，对于大多数孩子，跳舞不是一种技能，而是一种促进个性丰富发展的文化生活方式。所以我们舞蹈班活动过程中不但要强调舞蹈技能，还要让孩子意识到活动带给他们的快乐，学会自如地舞蹈，树立为自己跳舞的意识。
舞蹈是美育的重要手段之一，它直观、形象、生动、活泼，是学生极为喜爱的一项活动。它可以陶冶学生的性情，使他们从小受到美的熏陶，更有利于学生身体的协调发展，促进他们快乐地健康成长。
要教好小学生的舞蹈，要做到以下几点：
第一、要注意平时的训练，从基本动作教起，着重进行了舞蹈的基本训练，包括：
了解身体的方位和舞蹈基本脚型、脚位和手型、手位。
（一）基本脚型。
（二）基本脚位。
（三）基本手型。
（四）基本手位。
（五）附芭蕾舞基本手型、手位和脚位。
（六）舞蹈技能。
（七）舞蹈组合。
第二、平时要常让学生欣赏一些舞蹈作品。在欣赏过程中能不断提高学生对各种舞蹈语言的理解能力。
第三、在教授舞蹈动作时，教师富有感染力的示范动作显得十分重要。我认真对待每一个舞蹈动作，力求做到优美、到位、漂亮、投入且有亲情，让学生多模仿多练习，从而掌握动作要领，理解动作内容，经过一个阶段的练习。每当我们打开录音机，响起乐曲时，同学们情绪高高涨，快乐地和我跳起舞来，动作是那样的到位、漂亮。
说唱英语基础教学计划合集
新的一学期马上就要到了，教师们可以开始编写新的教学计划了。写好教学计划，才可以更好的做好课程设置和学科顺序安排。您可以看到小编为您整理的这篇文章名字叫“说唱英语基础教学计划”，或许你能在这里找到你所需要的信息！
说唱英语基础教学计划 篇1
说唱英语基础教学计划
为了帮助学生更好地学习说唱英语，我们制定了一套基础教学计划。本计划主要包括四个主题：基础发音、常用单词、日常用语和歌曲练习。
一、基础发音
1.元音发音音标
发音准确是说唱英语的基础。在英语中，元音有几个不同的发音音标。在教学初期，我们将学生分几组，一组一个元音发音音标，让他们依次练习。
2.辅音发音音标
和元音一样，英语中的辅音有不同的发音音标。我们也将学生分几组，一组一个辅音发音音标，让他们依次练习。
二、常用单词
1.数字
在英语中，数字是非常常用的单词。我们将数字从1到100分成十个组，每周学习一组。学生需要掌握准确的发音以及数字在不同场景下的应用。
2.家庭和人物
家庭和人物是我们日常生活中不可或缺的一部分。我们将教授一些与家庭和人物相关的常用单词，例如：father，mother，sister，brother，husband，wife等等。
3.时间
学习说唱英语，必须要学会表达时间。我们将学生分别教授一天中的不同时间段，例如：morning，afternoon，evening，midnight等等。
三、日常用语
1.问候语
英语中的问候语有很多，例如：hello，hi，how are you，what's up等等。学生需要熟练掌握这些问候语的使用，让他们能够轻松与英语使用者进行沟通。
2.交通工具
学习交通工具相关的日常用语，可以让学生更好地应对日常生活中的各种情况。例如：I'm on the bus，I'm driving到，I'm taking a taxi等等。
四、歌曲练习
本节课着重教授学生如何通过英语歌曲来提高英语水平。我们将选择一些简单的英语歌曲，让学生跟着歌曲节奏念唱歌词。有了这种有趣的方式，学生会更积极地学习英语，提高语言表达能力。
总结
以上是我们说唱英语基础教学计划的主要内容。通过细致的辅导和不断的练习，学生能够逐渐掌握基本的发音和常用单词，准确表达问候语和日常用语。同时，通过歌曲练习，学生不仅能够提高听力和发音，还能够提高英语的思维方式和表达能力。我们相信，这套教学计划一定能够帮助更多的学生提高英语水平，让他们更加自信地运用英语进行交流。
说唱英语基础教学计划 篇2
一、引言
说唱英语是将说唱音乐与英语学习相结合的一种创新教学方法。在当今流行文化的影响下，越来越多的年轻人对说唱音乐产生了浓厚的兴趣。通过在音乐中学习英语，不仅可以增强学习的趣味性，而且可以提高学习效果。本篇文章将会从说唱英语的定义及意义、教学方法和相关教学资源等方面进行详细的介绍。
二、说唱英语的定义及意义
说唱英语，简单来说就是通过说唱音乐的形式来学习英语。这种创新的教学方式不仅使英语学习更具趣味性，还可以激发学生对学习英语的兴趣，让他们更容易把英语用到实际生活中。
说唱英语的学习价值体现在以下几个方面：
1.提高英语听力能力。说唱音乐中各种曲式各有千秋，不仅有快节奏的电子唱片，还有慢节奏的R&B，对于英语学习者来说，这种多样化的节奏可以大大提高他们的英语听力能力。
2.丰富英语词汇。说唱英语中有许多通俗易懂的歌词，通过尝试歌曲中的新单词和新短语，学生可以获得更加丰富的英语词汇。
3.提高发音与语调。通过说唱英语的学习，学生可以更好地了解英语的发音规则和语调，比如说唱中常用的强调音调（stress）等。
4.增强英语文化的了解。说唱音乐中常涉及到美国的文化背景和一些俚语等，通过这些俚语，学生不仅可以了解更多的美国文化，还可以与英语母语者的交流更加自如。
三、教学方法
说唱英语的学习方法可以由两个方面进行，一是单词领域，二是语法领域。以下是每个方面的详细介绍。
1.单词领域说唱英语意味着使用说唱音乐来加深单词学习的记忆效果。例如，通过说唱音乐，学生可以轻松地掌握关于日常生活的常用词汇，如“food,” “fun,” 以及“friends”。
2.语法领域介绍基础的英语语法概念，如介词，形容词等。同样，语法知识也可以通过说唱音乐来进行掌握。例如，学生可以通过听贝伊的“Run the World”来学习第三人称单数时态。
四、相关教学资源
1.英语学习歌曲CD。英语学习歌曲CD是在使用说唱英语进行学习时的标准资源。这些CD专门让学生练习英语发音，理解歌曲歌词。
2.流行音乐。流行音乐中也不乏英语单词，英语表达。运用这些歌曲，学生可以更好地了解口语英语措辞。
3.多媒体资源。网络上可以找到大量的英语学习视频，如TED演讲，英语口语讲堂，课外阅读等。这些多媒体资源可以为学习者提供极大的便利。
五、结论
说唱英语是一种全新的英语教学方法。通过说唱音乐来学习英语可以增强学习趣味性，提高学习效果，激发学习兴趣。这种方法可以在英语单词领域和语法领域进行，学生可以通过英语学习歌曲CD、流行音乐和多媒体资源等进行培训。所以，推广说唱英语教育，对于提升英语学习效果有着积极的作用。
说唱英语基础教学计划 篇3
说唱英语基础教学计划
主题：介绍说唱英语的重要性
说唱英语是一种创新的、有趣的英语学习方式，通过音乐和说唱的形式，让学生在听说练习中更容易掌握英语基础知识。在现代社会，全球化已经成为一种趋势，学好英语是非常必要的。说唱英语的教学方法不仅有助于提高学生的英语水平，同时也能够激发他们的创造力和表达能力，为孩子们的未来打下良好的基础。
主题：说唱英语的特点和优点
说唱英语的学习方式是通过音乐和说唱的形式将英语学习、理解和记忆深入孩子们的脑海中。这种方式使孩子们更容易掌握语言的基本知识，同时也能够激发孩子们的好奇心和探究欲望，让他们在轻松愉悦的氛围中学习英语。
说唱英语的学习方式具有鲜明的特点：
1. 音乐和节奏使英语学习更具有趣味性，让孩子们更容易掌握语言的基础知识。
2. 说唱的方式让孩子们更能够感觉到语言的韵律和语调。
3. 它能够使孩子们在学习英语的同时，增强表达能力和创造力，并有助于孩子们更好地准备未来的生活和职业。
说唱英语的教学方法有以下优点：
1. 通过说唱方式、英语单词、语法规则等常识可以灵活组合和应用，让英语学习更加具体、有意义。
2. 照顾到孩子们学习英语的技能，使他们更有效地理解和使用英语。
主题：说唱英语的教学方法
说唱英语教学方法的核心是让学生在音乐和说唱的氛围中深入掌握英语基础知识。
1. 选择合适的音乐
首先，要选择适合孩子们年龄和英语水平的音乐。对于初学者，重要的是选择节奏流畅、歌词简单易懂的音乐。在相对较高的年龄和英语水平的孩子中，可以选择更有挑战性的英文说唱歌曲。
2. 创造意境
在教学过程中，教师应该让学生在说唱歌曲的意境中深入理解英文歌词。
3. 学生参与
让学生参与到教学中来，让他们自己说唱英语歌曲，练习发音、口语表达能力等，提高他们的表达和交流能力。
4. 给学生造机会
给学生一个表演机会，让他们展示在语言学习和表达技巧方面所学到的成果。这将让孩子们更加自信，同时也能够激发他们的表达和创造力。
主题：如何评价说唱英语的教学成果？
在教学过程中，教师首先应该根据学生的实际水平制定评估标准。在评估过程中应该注重综合考虑语言表达、语法、发音准确性等方面的能力。
另外，教学成果评估应该重视学生在创造性表达和知识运用方面的能力，而不仅仅是他们对单词和语法知识的记忆。
最后，在教学评估中应该注重对学生的各方面能力进行全面的评估，综合反映学生的实际英语水平和对说唱英语教学的掌握程度。
说唱英语基础教学计划 篇4
主题一：英语说唱基本功
英语说唱，作为一门融合了英语和音乐的新兴艺术形式，越来越受到年轻人的喜爱。英语说唱的方式与传统的英语教学方法有所不同，需要注重基本功的训练。
首先，掌握基本的发音规则是必不可少的。英语发音的规则与中文有很大的不同，需要特别注意元音和辅音的发音方法。例如，英语中的“th”音需要舌尖顶住上齿，而汉语中没有这种发音方式。为此，我们需要进行持续的练习，模仿英语原声细致呐喊。
其次，强化英语词汇的储备。说唱歌曲的流畅性和贴切性，离不开词汇的储备。歌曲中经常会出现大量的俚语、口语和俚语，需要我们进行系统的梳理和记忆。此外，英语说唱作为一种拥有自己特有风格的艺术形式，同样需要掌握其特定口音，在创作歌曲时更加自如。
最后，剖析英语说唱歌词的结构。英语说唱歌词的结构与普通歌曲有所不同，常用的韵脚和节奏感也有不同之处。因此，在学习和创作英语说唱歌曲时，我们需要深入了解其结构和节奏感，充分发挥英语说唱的特点。
总之，英语说唱基本功的训练需要我们高度重视，只有在基础功夫扎实的情况下，才能在说唱艺术的舞台上施展自如。
主题二：英语说唱歌曲创作
英语说唱，是一种富有创造性和自由性的艺术形式。在创作英语说唱歌曲时，我们需要遵循一定的原则和方法。
首先，了解英语说唱的流派和特点。与中文说唱不同，英语说唱的音乐元素和文化特点独具一格。在创作时，我们需要深入了解英语说唱的流派，例如纯粹的饶舌、R&B和嘻哈音乐等，并为自己的作品赋予相应的特色。
其次，把握歌曲的主题和风格。英语说唱歌曲讲究歌词的押韵和节奏感，同时也需要把握歌曲的主题和风格。歌曲的主题可以是一些个人经历或社会热点问题，风格可以是愉悦的情感故事或愤怒的社会抗议之歌。我们需要根据自己的个性和经历，确定合适的主题和风格。
最后，注重歌词的创新和原创性。创作英语说唱歌曲不仅需要灵感，更要注重歌词的创新和原创性。在选择词汇和表达方式时，我们需要充分发挥自己的意识流和创造性思维，从而使歌曲更加原创和独具匠心。
总之，创作英语说唱歌曲需要我们坚持原创和创新的精神，经过不断的实践和锤炼，才能创造出具有真正艺术价值的作品。
说唱英语基础教学计划 篇5
说唱英语基础教学计划
随着时代变化和文化交流的加强，英语已经成为全球交流最广泛的语言之一。而说唱音乐因其独特的韵律和表现力已经成为了现代流行音乐的核心元素之一。因此，结合说唱音乐的特点，采用说唱英语教学方法，不仅可以提高学生的英语实际运用能力，而且可以提高学生的英语音感和表达力。
教学目标：
1.学生能够听懂和说出说唱英语歌曲中的关键词和词组。
2.能够正确运用歌曲中的英语表达方式和句型。
3.能够在说唱音乐的伴奏下自然流畅地朗读歌词。
教学步骤：
1. 学习基础发音和语调
在说唱英语教学中，基础的英语发音和语调至关重要。因此，我们首先要在课堂上进行基础语音的训练，帮助学生准确地感受英语的语音韵律。通过朗读有关的单词和短语来加强学生的口语基础，练习自然流畅的表达能力。
2. 学习英文歌曲
教师应当选择一些流行的说唱英文歌曲，让学生听歌，跟读歌词，分析歌词中的词汇、句型等语言要素，并注意语音语调的表现方式。
3. 教学案例分析
选择经典说唱英文歌曲的内容进行分析，让学生能够更好地体验到语言的魅力。例如，逐字分析麦当娜的“Like A Prayer”歌曲，帮助学生理解复杂的英语文本，同时分析歌曲中存在的语法和文化问题。
4. 语言课堂活动
通过语言课堂活动，如朗读比赛、口语练习、词语拼写比赛等，加强学习者在说唱英语教学中的语言学习，增强学生的学习动机。
教学效果及评估：
1. 定期考试及时检查学生的掌握程度。
2. 班级比赛加强学生之间互相督促。
3. 班级公开表演和展示，让学生能够在不同的语言环境下练习说唱英语。
4. 学生自我评估，及时发现自己的语言不足和进步。
总结：
通过说唱英语教学方法，学生不仅能够学习到英语单词和语法知识，还能够在音乐的氛围中增强口语表达及音乐鉴赏能力。这种教学方法不仅是学生的学习过程，也是一种文化体验的方式，该方法在未来的英语教学中具有重要的应用价值。
说唱英语基础教学计划 篇6
一、背景
随着全球化的不断加速，英语已经成为世界上最为普及的语言之一，因此掌握英语技能也成为了现代教育体系中的一个重要内容。而在这样的大背景下，说唱英语作为一种新型学习方式，开始受到越来越多人的关注。它融合了音乐与英语两种形式，既有语言学习的实效性，也有付出较小的认知成本，受到了广泛的青少年群体的喜爱。
然而，说唱英语教育在我国还处于起步阶段。虽然目前国内已经有一些机构或个人开始提供相关服务，但大部分教师在面对此项任务时仍然感到比较迷茫。因此，本文旨在提出一套具体可行的说唱英语基础教学计划，以帮助更多教师把这一新型学习方式引入课堂，并帮助学生更好地掌握英语技能。
二、教学目的
在制定教学计划前，我们需要先明确教学目的。说唱英语教育旨在通过音乐与英语的融合，提高学生的口语、听力以及英语表达能力。具体而言：
1.帮助学生快速掌握英语基本表达方式Y
2.提升学生口语流利程度
3.提高学生的听力技巧与理解能力
4.鼓励学生从音乐中获得更多的语言学知识
三、教学内容
在确定准确的教学目标之后，接下来，我们需要为教学内容制定详细的教学计划。
1.介绍说唱英语的背景与历史
在开始正式教学之前，我们需要向学生介绍说唱英语的背景与历史。学生们需要了解这一新型语言学习方式是如何产生的，以及背后的文化背景和社会环境。这有助于他们更好地理解说唱英语的独特性和实用性。
2.基础单词与短语的教学
学生需要掌握一些基本的单词与短语，这些内容通常是由老师通过歌曲教唱。正如歌曲中常见的情况一样，这些单词与短语也应该紧密贴合学生的生活、文化和背景，以便更好地激起学生的学习热情。
3.掌握基本语法知识
在掌握了基础的词汇与短语后，学生需要更深入地了解英语的语法规则。在通过歌曲学习语法时，老师可以采用“唱出语法”的方式，以帮助学生更深入地理解语法的规则。
4.加强听力训练
说唱英语还能帮助学生提高听力技巧与理解能力。通过不断的练习，学生可以 有效地提高听取英语语音的能力，进一步提高其英语口语交流的表达能力。
四、教学方法
1.歌曲教学法
说唱英语教育的核心在于音乐，因此歌曲教学法可以成为说唱英语教育的核心方法。在歌曲中，学生可以通过不断地反复练习来掌握英语基本单词与短语，同时学会与英语情境相适应的语感与表达方式。
2.角色表演法
角色表演法是另一个常见的说唱英语教学方法。在这种方法中，每个学生都需要扮演不同的英语角色，以语言交流为主题，加深学生对英语交流的理解，同时让学生在趣味的学习过程中体会英语的乐趣。
3.练习相结合
为了让学生取得更好的教学效果，在操作时需要将教学方法有效的结合使用。例如，在课堂教学过程中，学生可以先进行基础单词和短语的学习，然后通过讨论和练习来加深学生对课程内容的理解和掌握。
五、教学评价
1.测验
在说唱英语教学过程中，可以通过定期举行测验、小考、课堂讨论等方式来进行教学评估，以便及时反馈有关学生掌握情况，进一步提高教学质量。在每一次讲授前，可以给学生 传授 一些 可以参考材料，帮助 学生更好更快收获教学成果。
2.个人表现评估
在教学结束之前，老师应该及时给每个学生一份书面反馈，这种反馈可以来自上述测验或学生课堂表现的总结，以便加深学生对英语学习的认识，提高英语学习的动力。这种反馈样本也可以提供给学生，让他们在未来的学习中获得一些价值，从而更有效地掌握知识。
六、总结
通过以上的讨论，我们可以基本了解说唱英语教育的基础教学计划内容和操作方法，也可以发现说唱英语教育中存在一些重要的教学目标和评价方法。当然，以上只是一个简单的参考框架，具体的教学计划需要根据课程的不同特点和学生的对象不同而进行适当的调整。对于教师需要注意的是，说唱英语教育是一种非常灵活的教学方法，需要充分利用语言学习和音乐学习的交叉性质，切实满足学生的教育需求，以此为原则制定更加具体的教学计划，才能充分发挥说唱英语实效性的优势，更好地帮助学生掌握英语技能。
说唱英语基础教学计划 篇7
主题一：Introduction to Hip Hop Culture
Hip hop culture is a way of life that encompasses music, dance, fashion, and art. Originating in the African American and Latino communities in the Bronx, New York City in the 1970s, hip hop has spread around the world and influenced popular culture in many countries. One of the key elements of hip hop culture is rap music, or spoken word poetry delivered rhythmically over a musical beat. In this course, we will explore the history and evolution of hip hop culture, including its roots in African American and Latino communities, its impact on music and popular culture, and its role in social and political movements.
Session 1: What is Hip Hop Culture?
In this session, we will define hip hop culture and its components, including rap music, breakdancing, graffiti art, and fashion. We will discuss the origins of hip hop in the Bronx and its evolution over the years, including its influence on other genres of music like pop, R&B, and rock.
Session 2: The History of Hip Hop
We will review the history of hip hop and its role in social and political movements, including the Civil Rights Movement and Black Lives Matter. We will also discuss the influence of hip hop on fashion, language, and popular culture.
Session 3: Rap Music
In this session, we will explore the origins of rap music and its evolution over the years. We will examine the elements of rap music, including lyrics, flow, and beat, and explore the different styles of rap music, including gangsta rap, conscious rap, and mumble rap.
Session 4: Writing and Performing Rap Music
In this session, we will focus on writing and performing rap music. We will explore techniques for writing lyrics, including rhyme schemes and metaphors, and discuss different ways to perform rap music, including freestyling and battle rap.
Session 5: The Business of Hip Hop
In this session, we will discuss the business of hip hop, including record labels, music distribution, and marketing strategies. We will explore the role of hip hop in the music industry and its influence on other industries like fashion and advertising.
Session 6: The Future of Hip Hop
In our final session, we will discuss the future of hip hop culture. We will explore emerging trends in rap music, dance, fashion, and art and discuss the role of hip hop in shaping popular culture in the years to come. Additionally, we will discuss the impact of hip hop culture in shaping social and political movements in the future.
主题二：The Art of Freestyling
Freestyling is a fundamental aspect of rap music, but it is also a skill that can be developed and improved over time. In this course, we will explore the art of freestyling, including the techniques, tools, and strategies used by successful freestyle rappers. We will discuss the history of freestyling in rap music and its role in hip hop culture. We will also practice freestyling and explore ways to improve our skills as freestyle rappers.
Session 1: Introduction to Freestyling
In this session, we will define freestyling and its role in hip hop culture. We will discuss the origins of freestyling in rap music and its evolution over the years, including the development of battle rap and other forms of competitive rap. We will also explore the difference between freestyling and traditional songwriting.
Session 2: Techniques for Freestyling
In this session, we will explore techniques for freestyling, including the use of rhyme schemes, slang, and metaphors. We will practice combining these elements to create dynamic and engaging freestyle verses. We will also discuss the importance of maintaining a steady flow and tempo while freestyling.
Session 3: Improving Your Freestyle Skills
In this session, we will discuss ways to improve your freestyle skills, including practicing with other rappers, listening to and studying the work of successful freestyle rappers, and developing a deep understanding of the language and culture of hip hop. We will also explore techniques for overcoming writer's block and developing new ideas and concepts for your freestyle verses.
Session 4: Freestyling in Battles
In this session, we will examine the art of freestyling in battles, including the strategies used by successful battle rappers to defeat their opponents. We will explore concepts like punchlines, multisyllabic rhymes, and other techniques used to create devastating battle rhymes. We will also discuss the importance of maintaining a strong stage presence and projecting confidence while performing in battle rap.
Session 5: Collaborative Freestyle
In this session, we will explore the art of collaborative freestyle, including the techniques used to create freestyle verses with other rappers. We will practice working with partners and groups to create dynamic and engaging freestyle performances. We will also discuss the importance of listening and reacting to the ideas of other rappers when collaborating on a freestyle performance.
Session 6: The Future of Freestyling
In our final session, we will discuss the future of freestyling in hip hop culture. We will explore emerging trends in freestyle rap, including the use of new technologies and social media platforms to create and share freestyle performances. We will also discuss the role of freestyling in the development of new forms of hip hop and its impact on other genres of music and popular culture.
舞蹈新班教学计划
按照单位的一贯工作要求，我们需要着手准备新的阶段性的工作计划了。优秀的工作计划可以为我们节省很多的时间，那么，你知道工作计划要怎么书写了吗？小编特别从网络上整理了舞蹈新班教学计划，欢迎大家与身边的朋友分享吧！
舞蹈新班教学计划(篇1)
一、中国民族舞蹈培训班：
(初级班)舞蹈基本功地面训练包括：头、肩、勾绷脚、地面压腿、地面压胯、地面旁腰等。
中间站立训练包括：半蹲练习、提踵立半脚尖、屈膝跳、半脚尖行进、拍手行进步、手的节奏训练、跑跳步、小马跳等。
基训小组合：《卷缩与伸展》、《灵敏的手》、《有力的手》。舞蹈小组合：汉族舞蹈《邀请》、《找朋友》黎族舞蹈《赶海去》。********舞蹈《好朋友》藏族舞蹈《开火车》。
(提高班)舞蹈基本功训练：地面部分的训练包括：地面抬腿及大踢腿、竖叉及横叉、地面下腰、前软翻等。
中国民族舞把上训练包括：把上基本站姿、一位擦地、一位蹲、单腿蹲、小踢腿、大踢腿、控制等。
中国民族舞身韵训练包括：轮指训练、手眼训练、盘腕与小五花手训练、双晃手训练、波浪手花梆步组合、民族舞手位组合训练、圆场步、跑跳步、三步舞步、十字步等。
舞蹈组合：汉族舞蹈：《东北秧歌》蒙古族舞蹈：《挤牛奶》彝族舞蹈：《啊哩哩》傣族舞蹈：《大青树下》
二、少儿拉丁舞培训班：
基础班：拉丁舞简介、拉丁舞五个舞种音乐的区别、拉丁舞的基本手位、基本站姿、伦巴舞的基本舞步、恰恰舞的基本舞步、伦巴及恰恰舞的花样组合。
提高班：捷舞的基
基本舞步、斗牛舞的基本舞步、桑巴舞的基本舞步、捷舞、斗牛舞、桑巴舞的花样组合。
三、少儿形体韵律操培训班：
基础班：头、颈部训练，手指、手腕训练，手臂、肩部训练，胸、腰、髋部训练，下肢腿部训练，脚跟、起胯训练，地上压腿训练，跑跳训练，手位、伸展训练。
提高班：《球操组合》，《腰胯组合》，《手位、波浪组合》，《步伐跑跳组合》。
四、现代舞培训班：
基础班：基本功训练：包括地面、中间部分。舞蹈组合：《呼吸韵律组合》，《现代爵士》
提高班：基本功训练：包括地面、中间、把上训练，道具的运用。舞蹈组合：《椅子舞》，《红扇》
舞蹈新班教学计划(篇2)
电子琴以其丰富的音色，多变的节奏，较容易掌握的演奏方法赢得了学生的喜爱。当学生把会唱的歌通过转变成琴声演奏出来时，都会充满了成就感和自豪感。让孩子们学习电子琴，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。
本课程的任务是在学生掌握电子琴的基本弹奏技能，熟悉五线谱识谱方法的基础上，培养学生音乐兴趣、提高学生审美情趣的功能。
1．认识简谱，能根据简谱唱出弹奏曲目，打出节奏。
2．能根据键盘准确找出1——7的位置，能初步根据所学简谱弹奏曲目。
3．培养学生对音乐活动的兴趣，发展审美能力。
4．让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。
1．掌握正确的弹奏姿势，培养严格的视谱习惯。
2．训练手指的独立性和灵活性，初步掌握音色和基本节奏型的运用，单指和弦和多指和弦的掌握。
3．进一步加强手指的独立性，训练手指灵活、流畅地弹奏。
4．加强对声部以及对音色、音量控制能力、能较完整地表现音乐形象。
5．掌握音色组合、音色、节奏伴奏的替用、转换、恰当地运用，以为歌曲配弹伴奏。
1．在弹奏技术训练中，教师要遵循循序渐进的原则，根据学生的具体情况，因材施教。
2．要遵循理论联系实际的原则，加强配弹歌曲伴奏的训练。
3．教学中发挥教师主导作用，来用启发式教学。
1．趣味互动学习掌握歌曲。
2．童趣的引导掌握音符的学习。
3．通过学习五线谱掌握认知能力及合作能力。
4．通过趣味的游戏，让学生积极去学习音符，提高学习的兴趣。
5．通过手指练习的学习，能主动去认识乐谱。
6．通过故事让学生能过在快乐中掌握手型。
7．鼓励学生对于键盘上断奏弹奏的兴趣的培养。
8．通过学习双手的断奏，鼓励学生提高兴趣。
9．通过律动歌曲，提高学习的积极性及兴趣。
以课时为单位完成相应的教学计划和内容。
本学期电子琴教学主要已掌握键盘的基本技能，以及掌握电子琴的功能，完成《划船》、《洋娃娃和小熊跳舞》、《在泉边》等乐曲。
舞蹈新班教学计划(篇3)
一、教学目标
1、学生通过在培训班的一周一训练的学习课程，使学生用一种最短的时间记住所学的小组合，提高舞蹈素养、提高综合性的艺术素质。
2、这学期的任务是，让学生学会并且掌握舞蹈的基本技巧和考级的部分组合。
二、教学内容
在冬季来临，学生在上舞蹈课的时候，必须先让学生的身体预热，如：高抬腿、蹦跳等等。
1、基本功训练；
一级的.学生可以让他们简单的掌握舞蹈最初级的知识，组要是练习他们身体协调能力，在基本功训练中可开展一下，跪下手扶屁股下腰、横叉。
四级的学生在舞蹈基本功训练中就要注重学生的形体方面了，在横、竖叉都可以的下，腰部训练就要强化些了，下腰、撒手控腰、甩腰抓脚是重要的一部分了，在反应快和掌握好的学生可以在开一下五级学生的知识。
五级的学生要比四级的学生思维方面更接受的快些，基本功技巧方面要学的比较多些，这学期要开展前卷腰、后卷腰，在训练的时候必须要注意学生的规范性，安全性。
2、考级内容
一级内容
（北舞）1走步、2音乐反应、4手臂动作、5弯腰、转腰、6前压腿、8脚位（舞鞋）
四级内容
（北舞）1单手位、2波浪、3压垮、4勾绷脚、5前抬腿、9前踢腿、10后踢腿、11脚位、13三拍舞步、16小跳
（舞鞋）1小浪花、3游泳、4小帆船、6蝴蝶、8积木乐园
五级内容
（北舞）1双手位、3勾绷脚、4小弹腿、6后弯腰、9后踢腿、11脚位、12半蹲、13小跳（一）、15推指、16波浪
（舞鞋）1我和小鸟来唱歌、3花摇篮、5火鸡、7西班牙蝴蝶
考级完成步骤
一级
每节课完成两个组合（北舞、舞鞋各一个）
四级
每节课完成两个半组合。
五级
每节课完成两个半或三个组合，（北舞、舞鞋各一个在学完两个组合的时候，开始引人北舞的下个组合，这个组合可以先学一下组合的基本动作，这样以便下节课的学习）。
舞蹈新班教学计划(篇4)
一、课程的性质、教学目的、和教学任务
1、课程的性质、教学目的：
小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。
2、教学任务：
学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。
二、具体教学目标
一~三年级：
1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。
2.跳舞时与音乐协调一致。
3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。
4.初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。
5.在舞蹈中与他人合作。
6.欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。
四年级：
1.动作基本准确到位，配合协调，身体各部位可以灵活运用。
2.跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。
3.乐于通过舞蹈表达自己情感。
4.集体配合协调默契队形整齐准确
(1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美
(2)观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。
三、教学内容
第一教学单元
Ⅰ、教学目的及教学要求：
通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。
Ⅱ、教学内容：
一、理论课
1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展的相关知识。
2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱
二、舞蹈的基本训练
1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。
2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。
三、教学进度
小松鼠(总共四课时)
第一课时(第一周)基本动作练习
第二课时(第三周)完成“准备段，第一舞段”
第三课时(第五周)完成“第二舞段，间奏部分”第四课时(第七周)综合表演，动作提高
小足球组合(总共四课时)
第一课时(第九周)完成“准备舞段”教学
第二课时(第十一周)完成“第一舞段，第二舞段”教学
第三课时(第十三周)完成“间奏段，第三舞段”教学
第四课时(第十五周)完成“第四舞段，综合表演”教学第十七周欣赏课《春暖花开》
第十八周表演课综合练习
舞蹈新班教学计划(篇5)
城南第一幼儿园2011年上学期
大班舞蹈兴趣班教学计划
雷思
一、班况分析
本学期舞蹈兴趣班全部是由大班幼儿组成。年龄差距不大而且大班幼儿都已经有了一学期的舞蹈基础，经过上学期的元旦汇报演出的锻炼，孩子们对音乐的感受力、协调能力的发展已比较完善。
上学期，我经过对孩子的程度了解后，已经教授了大班幼儿各民族的民族舞蹈，并且孩子们领悟快，学得好。这样一来，给我们这学期的的教学又带来了较大的挑战。由于大班孩子是在园的最后一年，因此我准备把本学期舞蹈兴趣班的教学重点放在对孩子们更专业的系统性训练上以及多种舞种上和幼儿自创编舞蹈上。
由于上学期考虑孩子年龄，我并没有在基本功上狠下功夫。但这学期鉴于孩子的能力，我决定在基本功上更上一层楼。打出大班舞蹈班的“品牌”。协调能力和对音乐的感受力都得要更上一个台阶，对于那些个别虽然有较强的积极性，但确手脚不听使唤，并不太协调的孩子多辅导。
最主要的是我想要策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使幼儿产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。大班幼儿的教学也容忽视，在教学中我们开展分层次和强带弱等等多种的教学活动形式，使每名幼儿在舞蹈兴趣班的学习中都能得到发展。
二、总体目标：
1、通过教师指导，培养幼儿舞蹈兴趣,发展舞蹈潜能,促进儿童身心健全发展.2、训练幼儿协调,速度,肌力,耐力,瞬发力,柔软性等基本能力.3、进行形体训练并学会加强的舞蹈基本动作，培养幼儿对音乐的感受力和节奏感。
4、在训练过程中锻炼幼儿的思想注意力，反映能力和动作协调能力。
5、培养幼儿具备透过舞蹈, 提高幼儿对舞蹈艺术的审美能力、表达思想、情意的创作能力。
6、让幼儿丰富舞蹈知识，学会除幼儿舞蹈、民族舞蹈以外的多种风格舞种。
7、通过教师应道，培养幼儿自己听见某种风格会独创与音乐风格相符的舞蹈动作。
2011年3月
舞蹈新班教学计划(篇6)
朝天学校课外舞蹈兴趣班计划
为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，让孩子有个强健的体格！
一、指导思想
学校积极推进素质教育。加强学生体质训练与体态训练，同时在美学角度推化学生的素质成长与德育思想的渗透。转变教学方式，用更直白，清楚的语言，形象的肢体动作来表达教学内容，易于较小年龄学生明白与接受，使之达到良好的教学效果。更要求用更细心、耐心的心态，手把手带学生去练习，去进步，不断的给于鼓励，有信心的熟练动作的节奏和，展现自我，达到训练体态的目的。利用好培养一些对音乐和舞蹈有兴趣的学生，重视他们对音乐和舞蹈活动中主动参与，让学生在音乐和舞蹈中启发自己想象力创造出民族自身的舞蹈。在艺术教育教学中我们要提高学生艺术的表现能力和艺术的创造能力，并且我们重点培养一些对艺术有天份的学生。使促进了学生的业余文化生活，营造青少年健康成长的摇篮。
二、重视课堂教学
培养学生对形体训练的爱好，形成持久的训练习惯。形体训练是促进学生自主学习和坚持锻炼的前提。兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣直接影响着学生的学习行为和效果，而兴趣与习惯的养成又是在形体训练参与过程中逐渐形成的。只有通过吩咐多彩的活动和形式多样的教学手段才能激发学生积极参加体育锻炼的兴趣，并使他们逐渐养成良好饿运动习惯。在促使学生积极参与体育活动的基础上，还应该使学生懂得科学锻炼身体的方法，使学生从形体训练中受益。为形成良好的体形、体态奠定良好的基础。课堂是学生的课堂，是师生互动、生生互动的课堂，是充满生命活力的课堂，要想达到这种境界，有饱满的教学激情和教学智慧，而教学的智慧是在教学实践中不断反思，不断发现问题，不断探索、积累起来的；增强教师工作责任心、使命感，紧迫感、危机感，培养终生学习的习惯、坚持不懈地苦练段。而音乐舞蹈教育是学校素质教育中不可缺少的一门学科，舞蹈教育在实施素质教育中起着相当重要的角色。舞蹈教学活动培养学生的审美观，提高学生的道德水平，陶冶高尚的情操，有助于促进学生智力的发展，搞好舞蹈教育是学校教育教学改革的有效措施，是学校实施素质教育的重要手段。
三、抓课外活动
学校舞蹈教育不仅要面向全体学生，同时要处理好普及与提高、共性与个性、课堂与课外、长期与短期的关系，建立音乐（舞蹈、）特色项目，打造艺术优质品牌。
五、舞蹈特长班计划
首先是舞蹈基本的训练。少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习，通过这些训练，能使学生身体得到较自然、全面的活动，增强动作关节的灵活性。把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，这部分活动量大，教师要利用各种教学手段，提高学生训练效率。例如，在进行踢腿训练时，有的学生怕踢腿疼，不舍得用劲，我就给学生讲清楚踢腿练习的目的性，使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了，胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了。通过把杆上的训练，能规范学生动作，提高动作的软开度。中间地面训练，主要是练习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步等，通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。例如我在教学生走步时，首先让学生听音乐走步，要合拍，能行进或原地走，然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展，根据不同的音乐，表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点等。为提高学生动作训练的兴趣，还可加入学生喜欢舞蹈小组合及游戏。使学生在愉快的模仿动作过程中，达到走步训练的目的。总之，基本训练教学大致可以概括为以下四句话，即：动作要领先讲清，精讲多练不放松，勉励学生勤练功，循序渐进量力行。
六、在新学期中招选一批新的舞蹈队成员组建
为即将毕业的六年级舞蹈队成员做后备力量。强化训练他们的基本功技巧、表演、软度、开度、力度及成品舞组合。在这一学期里，并让新学员多参舞蹈节目的排练，增强舞台表现力，更好的适应舞蹈的整体训练。
七、配合街道搞好六一儿童节晚会的舞蹈节目编排
训练时间：每周一至周五中午12：30——2：00，下午4：00——5：00 训练地点：科技楼舞蹈室篇二：2016-0322兴趣班调查表-开班前
幼儿园2015~2016学年下学期才艺兴趣班调查表
亲爱的爸爸妈妈：
您好！
近来很多的家长询问是否可以开设才艺兴趣班，为了更好地方便家委组织开设，也为了
更好的满足各位家长的需求，请各位家长认真填写以下内容,并交给老师： 1.你希望孩子参加什么才艺兴趣班？
□ 舞蹈 □ 外教乌克丽丽□ 跆拳道□美术班 □钢琴个人班
其它：
2.你会参加兴趣班吗? □ 会参加□不会参加
原因：
3.你认为孩子参加才艺兴趣班的价格哪个比较适合：
□ 200-300元/月 □ 300-400元/月 □400-500元/月
其它：
1、你希望才艺班时间安排：
□ 下午4:30-5:30□ 周六上午10：00-11：00 □下午13：00-14：00 其它：
谢 谢 您 的 配 合！xxx幼儿园
2016年3 月22日 篇三：2015.9-2016年艺术团舞蹈工作计划纪珊
根据我校的教育宗旨和发展规划的要求，完善学校艺术学科管理体制和运行机制，不断提高我校在艺术方面的教育水平。艺术教育是对学生进行审美教育、提高审美素养的最主要途径，它强调学生学习的实践性和体验性。让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。培养学生对艺术活动的兴趣，充实学生的校园文化生活，全面提高学生的艺术修养。
一、总体目标：
1、通过舞蹈教学让学生认识、了解舞蹈艺术；
2、使学生对舞蹈产生浓厚的兴趣，乐于并善于用肢体语言表现自己最美丽的一面；
3、通过舞蹈课的学习和训练，让学生的形体得到良好的发展；
4、培养学生对艺术活动的兴趣，充实学生的校园文化生活，同时让学生在学习舞蹈的实践中体验美育内涵、提高审美素养。
5、在学期末汇报展演中低年级汇报考级组合五个，舞蹈节目《小辫甩三甩》。高年级女舞汇报考级组合五个，基本功技术技巧组合，舞蹈节目《向天歌》。
6、高年级舞蹈节目《向天歌》，参加年底比赛，力争取得优异成绩。
二、教学内容：
对班级的特点，孩子们的需求，重点学习姿态培养、软开度、素质训练和舞蹈表演各方面学习。
1、采用《中国舞蹈家协会考级教材》，让孩子们学习舞蹈的风格、动律及音乐等元素，增强舞蹈表演能力。
2、二年级主要通过地面前压腿、地面旁压腿、跪下腰的训练解决软开度。五六年级女舞主要通过压腿、耗腿、踢腿、下腰、抓腰、甩腰的训练解决软开度。
三、教学目的：
基本功方面：
上肢训练：头部、肩部、腰部，下肢训练：脚踝部，腿膝部。主要解决柔韧性、软开度以及身体各部分的灵活性，解放身体、提高身体素质，同时为把上和中间的训练，做好最重要的准备。
表演方面：通过学习考级舞蹈增强表现力全面提高综合素质。
四、教学方法：
通过循序渐进的舞蹈学习，示范、讲动作要领、分解动作、组合，掌握一定的舞蹈素材和正确规范的教学方法，提高舞蹈的鉴赏能力，认识和理解舞蹈的特性，科学、安全的指导学生的舞蹈活动，更有效的使学生喜欢舞蹈，愉悦学生舞蹈的趣味性。
五、教学计划：
1、考级《中国舞蹈家协会》组合安排
（1）二年级学习组合《膝盖脚趾头》（勾绷脚练习）、《小铃铛》（脚位练习）、《娃娃》（胯的练习）、《咯咯咯》（头的练习）、《爱睡觉的加菲猫》（腰的练习）并在学期末汇报展示中汇报。
（2）五六年级女舞学习组合《小浪花》（腿的练习）、《吹泡泡》（手位练习）、《游泳》（腰背练习）、《小帆船》（三拍节奏练习）、《维族小姑娘》（维族）并在学期末汇报展示中汇报。
2、基本功训练：压垮、压腿、耗腿、撑腰、下腰、甩腰等综合素质训练。在学期末汇报展示中高年级女舞班展示基本功组合。
3、二年级排练节目《小辫甩三甩》、五六年级排练节目《向天歌》，力争节目在比赛中获得优异成绩。
舞蹈新班教学计划(篇7)
一、情况分析：
本班小朋友年龄较小，注意力集中的时间不长，动作发展也不十分协调。所以本学期教学的主要目的是激发小朋友学习舞蹈的兴趣，同时让小朋友能在众人面前大胆的.表演，提高小朋友的自信心。中班小朋友的协调能力和对音乐的感受力都是刚刚开始发展，虽然有较强的积极性，但是手脚并不听使唤，不能按照老师的要求进行练习。这便需要我们老师策划出新颖适合的教学内容，形成自己独特的教学风格和耐心的教学态度，使小朋友产生亲切感，提高对舞蹈学习的能力。
二、工作目标：
1、通过教师指导，培养小朋友舞蹈兴趣，发展舞蹈潜能，促进儿童身心健全发展。
2、训练小朋友协调、速度、肌力、耐力、瞬发力、柔软性等基本能力。
3、进行形体训练并学会简单的舞蹈基本动作， 培养小朋友对音乐的感受力和节奏感。
4、在训练过程中锻炼小朋友的思想注意力，反映能力和动作协调能力。
5、培养小朋友具备透过舞蹈, 提高小朋友对舞蹈艺术的审美能力、表达思想、情意的创作能力。