七年级美术教案

七年级美术教案12篇。

资料是时代的记录，它是产生于人类实践活动。当我们的学习任务遇到困难时，往往都需要参考资料。资料可以帮助我们更高效地完成各项工作。所以，您有没有了解过资料的种类呢？你也许需要"七年级美术教案12篇"这样的内容，如果合你所需，不妨马上收藏本页。

七年级美术教案(篇1)

一、教学目标：

1、掌握浮雕制作的步骤和方法学会正确使用工具，掌握磨、刻、铲、雕等基本技能。

2、学会用草图表达创作意图。

二、教学重难点：

重点：是讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技法，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

难点：教给学生雕的技法，在石膏上如何表现。

教学准备：

实物投影仪、石膏板、砂纸、木刻刀、牙刷。

三、技法介绍及尝试：

1、教师讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技能，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

2、落实“铲”这一教学难点，刀口要放平，逐层铲去背景，用力平稳，深浅均匀，不要停留在局部，以防背景产生高低不平的现象。

3、操作时注意安全，刻下的石膏粉倒在垫底的废纸里，不要用嘴吹，以防飞入眼睛

3、知识要点：

1、图案设计稿子(动物浮雕)要点：用明暗把图形的层次关系表现出来，低点画暗、高点留白，这样有助于我们在刻制浮雕前对哪些地方应去掉做到心中有数。设计时应尽量避免透视和形象的重量，以便最后制作出完整的形象。

2、刻制步骤：起形---开荒---立位---粗刻---细刻---调整与修饰

3、学生练习：

本节课完成任务：起形---开荒---立位

4、教师巡视辅导

七年级美术教案(篇2)

第一课

巨匠童心

授课时数：2课时

第一课时

教学目标

◆了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。

◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。

◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。

◆培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

教学重、难点：了解立体主义绘画的特点。

教学过程：第一课时

（一）组织教学

请同学们把课本拿出来、坐好。

（二）课题引入

师：同学们，上课前我们先来看张照片（虾）

问：这是谁画的啊？（齐白石）

生：孩子们纷纷举手,兴致勃勃地回答是齐白石

生：齐白石

师：恩，是的。20世纪，在世界花坛上有两位特别耀眼的巨匠，他们是中国画家齐白石和西班牙画家毕加索。今天我要给大家介绍的是中国画家齐白石他的画品和人品。他热爱生活，追求理想，为人类文化的发展做出了巨大的贡献。

他是湖南湘潭人，是中国的一位著名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号等。

（三）齐白石的人格

说到齐白石啊！我就要给大家讲一个小故事，大家认真听啊！

（1）爱国热情

抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀齐白石赴宴作画。齐白石到宴会场，环顾四周一下，满堂宾客，略微思索，铺纸挥毫。转眼之间一幅水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“横行到几时”，然后书“铁吾将军”，最后拂袖而去。

齐白石有强烈的爱国心，当日寇侵略我国之时，他的一幅山水画上题写到“灯下再三挥泪看，中华无此整山川”的诗句，并坚持不为敌人作画。当中国成立时，他已是86岁的老人，但与旧中国相对比，祖国欣欣向荣的新局面，使他十分欣慰，主动把自己画的雄鹰送给毛泽东主席，表示对新社会的热爱。《祖国万岁》是齐白石95岁高龄时为庆祝国庆而创作的作品，原作67×33厘米，纸本设色，用茁壮的万年青象征欣欣向荣的祖国。1980年5月20日发行的《齐白石作品选》特种邮票，将此图作为了小型张图案。

齐白石是不是很厉害啊！体现了齐白石的爱国热情。

（2）其傲

齐白石傲，傲如古松。先生壮年时曾教夏午贻的妾学画，夏午贻想感谢他，要给

他捐个官做做，先生当即谢绝了夏午贻的美意。先生不仅自己布衣一生，还刻了一方“白石书屋不出公卿”的印，来告戒子孙不要混迹官场。

（3）其痴

齐白石痴，痴如顽石。先生喜欢画螃蟹，也非常喜欢吃螃蟹。一日与家人吃饭，先生敛气凝神地盯着盘中螃蟹，若有所思。夫人惊问何故，先生把蟹腿指给夫人说：“蟹腿扁而鼓、有棱有角，并非常人所想的滚圆，我辈画蟹，当留意。”

（4）其谦.齐白石谦，谦如空谷。先生虽然誉满华夏，但对先辈画家的成就却深表景仰，尤其推崇徐渭、朱耷和吴昌硕三人。先生对同时代的画家也尊重有加，他常以一句话来自律：“勿道人之短，勿说己之长，人骂之一笑，人誉之一笑。”

l正是这种谦逊和宽容，使先生和同时代的许多画家保持着深厚的友情和艺术上的取长补短

（5）扶弱

上世纪30年代后期，跟齐白石学画的一群孩子，大部分生活比较困难，有时连纸笔都买不起。齐白石来了灵感，他把学生分成两班，一班到市场上卖画，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一个大脸盆里，然后叫两个调皮的胖学生脱去裤子，在他们屁股上抹上墨，让他们在裁好的宣纸上坐，坐一下，纸上就印下两个黑墨团，也就是两片墨荷叶。两个学生一气就坐出来一二十张。这时候，齐白石笑眯眯地提上笔，在墨荷叶上刷刷几笔，迅速画上几枝斜茎，勾出两朵含苞欲放的荷花，再在荷叶上勾上几条筋络，题上两句诗，一幅荷花图就画成了。等晾干后，钤上印章，马上让学生送到街上去卖。学生们把这些画戏称“坐画”，拿到市场上很快就被抢购一空。

互动提问：你从齐白石身上学到了哪些品质？

首先，热爱祖国.做个有理想的人，而不是对功利进行毫无目的的追逐。确立理想和爱好对许多人来说并不困难，因为每个人都有自己的长处和优点，根据自己的爱好，给自己一个目标，然后去追求，这样的人生才有意义。

其次，是坚定信念，执着追求??

（四）齐白石画的特点

①意象美

强化虾的特征：透明弹性、轻捷有力；齐白石的艺术主张：“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。

②笔墨美

笔笔造型、笔墨酣畅、简而意足。线条变化、生动，既有力度又有情趣。

③形式美

虚实变化，疏密恰当，三角形构图稳定而富有张力。

④情感美

乡土气息浓郁，体现纯朴的情感美。

被誉为“人民的艺术家”。

教师小结并引导学生再次欣赏作品。

师：尝试用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。

齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。

五、分组研究（欣赏、学生模仿分析）

（1）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）。

（2）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受.。帮助学生进行评述归纳。

六、布置作业

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

作业要求：

1.字数要求500字左右

2.内容真实、有自己的思想。

3.下次新课之前完成七、课后总结

师：短短的一节课时间的学习，我们不仅进一步了解了齐白石，让我们领悟了齐白石的精神，记住了齐白石爷爷的画，懂得了要像齐白石爷爷一样细心观察，不断探索、勇于进取。我感到非常高兴。

下课

谢谢

第二课时

一、赏画导人

课件出示毕加索的作品，学生欣赏。

1、风格介绍

毕加索一生都在不断的变换艺术手法，尝试了现代艺术的几乎所有风格，且都有震惊世界的传世之作，并开创了对现代绘画影响深远的立体画派。之所以罗列出毕加索不同绘画风格阶段及代表作，是为了能更好的突出大师一生最求创新的精神。

教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。

揭示巨匠童心

二、交流、讨论

(交流收集的信

息；了解画家生平故事、艺术风格特点。)

分组交流、讨论、整合相关信息。

《哥尔尼卡》是毕加索最具代表性的作品

出示《哥尔尼卡》，引导学生欣赏，让学生进行直观描述。提问：仔细观察作品，画家画了什么？学生分组讨论，指定学生说一说。

教师从画面的形象是完整的，还是支离破碎的？为什么要这样画？画面的色彩为什么是这样？画家想表现什么？这些问题入手，展开范例讲析，从历史背景到构图再到画面形象分别代表什么让学生走如毕加索的内心，了解画家爱心的同时引出立体主义概念----立体主义绘画以几何结构组成平面图形来进行表现，把体积灵活多变的展开，创造出新的视觉空间。

教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。

板书：童趣、纯真

三、临摹表现

尝试线描作业---临摹毕加索作品《坐着的玛丽·泰雷兹》感受立体主义绘画风格。

对大部分学生来说只上一节课，就能尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画是有些困难的，临摹就成为学生们初步掌握立体主义绘画语言的极好方法。

四、学习评价及小结

用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。

课下再收集其他艺术家的故事。

第二课

同一幅画

教学目标：

1、了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2、能准确地认识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

3、能表现出对世界名画的欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐、富有敏锐的观察力和集体协作的精神。

教具准备：

水粉颜料、水彩笔、毛笔，调色盘，小水杯、挂图、课件等

教学过程：第一课时

一.欣赏导入

课件欣赏荷兰画家凡高的代表作品。

引导提问：你见过这些画吗？特别是最后这一幅《修路工人》，也就是课本所展示的是同一幅画，你们的感受有什么相同和不同呢？学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言，色彩是相同的。（附：可简介下凡高生平及作品风格）

二.探索思考

1、引导思考：这幅画主要有那些颜色？

学生观察与识色

教师提问与引导

2探索调色方法：这些颜色是怎样调配出来的呢？

学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。

三.探索体验

1、根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？

教师演示重点小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。

2、在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？

教师演示小结：通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，又叫做色彩的明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。

3、出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格（G5），这一格是有24个小块组成的，将它们分解开，与色谱中的颜色对号入座。（学生也可参与部分）

4、任意找一种《修路工人》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近？（注意保留这个练习作品，等下可以作为抽取作业内容的入场卷哦？）

四.分工合作

1我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看这些颜色，但远一点或眯眼看，画面就清晰地呈现出来了。将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号，全班每个同学画其中的一部分（按照刚才的练习作业抽取作业位置的编号）。

2、临摹涂色。按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格，相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。

提出要求，巡回指导。

五.组合展示

让完成作业的学生按照底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那部分作品。

2．引导学生眯眼睛看看，欣赏评全班同学集体组合画出的作品。

六.教学拓展：

色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索，今天你有收获了吗？

第二课时

教学过程：

一、感受体验，游戏导入

1、大家猜猜看

出事《星月夜》的黑夜局部图，请学生猜猜看可能是什么，再逐渐补齐局部图，最后呈现完整的《星月夜》图。

2、出示现实生活中的月亮与《星月夜》局部中的月亮，请学生议论说一说有什么不一样？

教师小结：与现实的月亮相比，《星月夜》中的月亮一笔一笔非常清晰，有很强的笔触感。

3、导入同一幅画——笔触表现

二、互动讨论，方法探究

1、教师示范，对比感受笔触。

教师运用排列的线条画出一棵树的树冠。

出出示用平涂法画的树冠，与之对比，有什么不一样？

2、出示一组不同笔触画得树丛，对比分析。

笔触的运用可不止这一种方法，一起看看还有哪些？（排、点、摆）

3、小训练：试一试用刚学的方法，画一朵云或临摹《星月夜》的月亮。

反馈尝试练习，互动：用了什么笔触？画的时候是什么样的情绪？

教师指导：A、用钢笔绘画时要注意线条的排列和组合，不可过于凌乱；B、用水粉绘画时要注意用色与用水的多少，水分要适中，这样才能更好的表现画面强烈的笔触；C、不管用哪种方式，笔触都要肯定、明确。

小结：运用排、点、摆的方法，不仅使得树具有立体感，还能表达作者的情绪。

4、欣赏《星月夜》，体会笔触与情绪的表达

讨论：画家把云层、星星、数目画成了什么样子？是怎样用笔的？

小结：碧蓝的天空充满了漩涡的云，星星一轮一轮的笔触在闪耀；树木用了波浪线，好像在生长一样。

5、出示莫奈的《日出.印象》、毕沙罗的《林荫大道》，提问：这两幅作品中用了哪些表现笔触的方法？引导学生进一步感受不同的笔触能表达不同的情感。

6、小结：有的用刷、摆的方法表现朦胧宁静的天空及日出时波浪不兴的湖面，表达内心的祥和；有的用点的方法表现树木上阳光的闪耀，也表达出欢愉的心情。针对不同的景色画家的处理方法不一样，所以效果也各不相同。

三、学生作业，教师辅导

1、构思一个表达自己心境的场景，选择《星月夜》的一个局部，选取合适的色彩和喜欢的笔触，体验大师的手笔。

2、巡回指导，及时表扬大胆绘画笔触感强的同学。

四、作业展评

五、教学拓展

出示国画作品，引导发现中国画的用笔。

第三课、能干的帮手

教学目标：

1、透过美术创作活动，学生的空间想像力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。

2、在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。

教学难点：学习设计的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。

教学重点：掌握机械立体形的画法

课前准备：作业本、铅笔、勾线笔、剪刀、胶水、纸盒。

教学过程：、第一课时：

一、学习描绘工程车的方法：

学生观察回答：怎样描绘这辆工程车?

1．选择哪个角度?(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)

2．选择哪种绘画方法?

(线描写生、色彩写生等)

3．说说绘画步骤是怎样的?

(1)确定构图与大的形体特征。

(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。

(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。

(4)深入准确地描绘细节。

3．怎样处理工程车的结构、特点与细节?

二、欣赏优秀的范画作品。

三、大胆描绘，自主表现

1、学生作业：每组选择一种工程车作为描绘的对象，自选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。

2、教师巡回指导。

四、欣赏评述

1、学生分组进行展示欣赏与互评。

2、师生共同点评。

五、思考拓展：我们的生活中有许多方面还缺少这些好帮手，未来社会的建设也需要更多更先进的工程车，想一想，你能设计出其他的更加先进的工程车吗?

第二课时

一、分析材料，学习方法

1、认识我们的材料：学生分组讨论，每种材料可以做什么?

怎样制作?

(如纸盒经过剪贴可做车身，瓶子可做车轮，吸管、纸桶可做车上的线路管道等)

2、范例分析：出示挖土机的图片，说说每个部分可以用什么制作。

3、学习方法：

（1）．细致观察，巧妙分解；

（2）．明确分工，分块制作；

（3）．合作组装，装饰完成。

二、分工合作，共同创造

1、依据本组材料的特点，互相讨论，明确本组设计制作的主题。

2、对本组制作的工程车仔细观察分块，并明确每个人的分工。

3、分工制作部件，共同组装完成。

4、教师指导帮助。

四、共同评价

1、教师评价学生在创作过程中的表现，要注重对自主研究、创新意识与合作精神等方面的评价。

2、谈谈自己在活动中的感受与体会。

第三课时：

一、认识机器人:

1、师:课前,同学们通过课外阅读、看电视、上网等多种途径,搜集了好多有关机器人的资料和图片,下面我来考考大家:你知道世界上第一个机器人是由哪个国家制造出来的吗?生答。对,美国制造出第一个机器人,从此揭开了人类研制机器人的序幕。现在,我们人类已拥有一个庞大的机器人家族。今天,老师为大家带来了好多机器人图片,让我们逐一认识他们。师展示机器人图片,并简单介绍。欣赏完了老师的图片,同学们一定也有不少关于机器人的资料向大家汇报吧,你知道哪些机器人,它们能帮我们干什么?谁来介绍一下。

2.生交流。说一说自己对机器人有哪些了解。

3.刚才,同学们介绍了这么多有趣的机器人,请大家思考一下:什么是机器人?它有哪些基本特征?(生自由回答。师:机器人是一种在一定程序控制下,能够自动工作的机器,它是人类的好帮手。)究竟机器人有哪些基本特征呢?请同学们打开课本第98页,快速阅读“科学在线”。现在,谁来说说机器人的基本特征?你能根据机器人的基本特征分辨出生活中哪些常见物品属于机器人了吗?大胆说,让同学们帮你判断一下。(全自动洗衣机,自动门,电视,电脑,许多高科技家用电器都属于机器人。)

6.师小结:看来机器人的发明和使用对人类有利也有弊,由此可见,科学技术是一把双刃剑,我们要学会正确使用它,才能更好地为我们的生活服务,同时,对待任何事情都应从正反两个方面来分析,才能对事物有正确的认识。

二、展开想象，画一画

1、提出作业要求：参照想象，画一个多功能机器人形象，并写一段话来

介绍它或说明自己的设计意图。

2、学生自主作画，教师指导。

三、作品展示

1、小组评。

2、教师评。

第四课、书包

授课时数：2课时

教学目标：

1.通过对身边书包的描绘，进一步感知形体外轮廓。

2.在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。

教学难点：学习线描的方法，掌握线描的画法，能运用线条描绘身边的事物。

教学重点：掌握线描的画法。

教学过程：

一、谈话导入

书包和、文具是我们学习的好帮手，我们天天能见到它们用到它们，今天我们来画一画它们。

二、观察书包

1.请你从不同的角度观察自己的书包，看看有什么变化？

2.分别从背面，正面，侧面来观察

3.说说你看到的变化

4.学生发言，教师小结。

三、作业要求

1.作业要求：选择不同角度，用线描的方式画一画自己心爱的书包。

2.教师线描示范。

3.强调书包线条的流畅，细节的表现。

四、学生作画，教师指导

五、作品展示评价

1.小组内评

2.教师评价

第二课时：

一、谈话导入：

1.在中国古代人们在学习中有必不可少的文房四宝，分别是：毛笔、墨、宣纸、砚台。现在你的学习用品又有哪几宝呢？

2.学生回答。

二、摆放文具

1.教师讲解透视的基本原理：近大远小，消失的透视线

2.学生摆摆自己的文具盒，不同角度加以观察，看看文具盒的体面形状和透视线有什么变化？

3.教师小结。

三、提出作业要求

摆放自己的几件文具，并用线描的方式把它们画下来。

四、学生作画，教师指导

五、优秀作品展示

第五课、图画文章

授课时数：2课时

教学目标：

1.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

2.提高对文学作品的分析理解能力。

教学重点：学会图文结合的表达自己的意思。

教学难点：设计专有的图标形象生动的表情达意。

课前准备：作业本、铅笔、橡皮、涂色工具

教学过程：

第一课时：

一、趣味导入

1.教师出示《地书系列之一》看看图，说说图中的符号代表了什么具体的事物？

2.学生回答。

3.教师板书图画文章

二、尝试图文替换

1.教师出示图文替换的案例：我的心愿——我的2.请学生尝试用小的图形替换合适的词和字：

光阴似箭

铃儿响叮当

三、写一写，画一画

1.图文结合的贺卡欣赏：送给亲友，同学和老师的贺卡欧诺个图文结合的方式来打扮，将传递更多的温馨和快乐。

2.说说你看懂吗？你最喜欢的贺卡是哪张，说出理由。

3.提出作业要求：在自己的短文中，选择合适的图形替换字和词，创作一幅“图画文章”。

4.学生作画，教师巡回指导。

四、优秀作品展示

第二课时

一、游戏导入：

1．观察《草船借箭》的片段配画。

2．出示画面，提问：每幅画画的都是什么内容?

3．请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

4．揭示主题——《给文章配画》。

二、教师示范、方法指导

1．朗读文章，理解意思

2．找出要描画的景物，依次用横线标出。

3．构图布局。

4．逐个画景物。

5．涂色

三、学生创作

1.完成文章配画的铅笔稿。

2.学生画画，教师指导。

四、课堂小结

第六课、彩云衣

授课时数：3课时

教学目标：

1.能收集资料、欣赏各式服装美，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

重点：运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

难点：服装的设计。

课前准备：示范用工具，学生绘画工具自选

教学过程：

第一课时：

一、谈话导入：

1.的衣服能体现人们不同的审美，不同的颜色传达着不同的意思，多姿多彩的服饰，将人们的生活妆点得更加美好。

2.板书彩云衣

二、认识色环：色环显示如何通过混合两种或更多颜色来生成特定的颜色。

色环实质上就是在彩色光谱中所见的长条形的色彩序列，只是将首尾连接在一起，使红色连接到另一端的紫色。

三、学习对比

1.对比色：红和绿、黄和紫、蓝和橙。和谐色：蓝和绿、红和橙、紫和红等等。

2.看图说感受，完成课本21页的练习。

四、换衣服说感受

1.制作一个镂空的人形模板。

2.选择纯色或有花纹的纸衬在模板后面看看效果怎么样。

五、课堂小结：不同的色彩组合，不同的对比可以给人不同的视觉感受，用好色彩能更好的表达自己的情绪。

第二课时：

一、看一看：

1.衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)

2.欣赏、观察图片并思考衣裳特点.二、想一想：

1．衣服由哪些部分构成?

2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。

3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样?

4．小结。

⑴引导学生思考并回答衣服的构成。

⑵学生观察图片，寻找几件衣服的区别。

⑶引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。

三、画一画

1.提出作业要求：根据自己的喜好，设计绘制服装效果图，并记录下自己的想法。

2.学生创作，教师巡回指导。

四、评一评

1.小组评

2.小组展示，全班评。

第三课时：

一、观察课本图片

1.说说看看，这些衣服分别是什么材质？

2.不同的材质给人不同的感受

二、做一做

1.欣赏大师作品

2.提出作业要求：用小组合作的形式用合适的材料捆扎出有个性的服装。

3.小组合作完成三、赏一赏

1.小组代表展示交流。

2.教师小结。

第七课、飞天畅想

授课时数：3课时

教学目标：

1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2．运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。

3．培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。

教学重点：以少年儿童比较喜爱宇宙科幻为题材和富于幻想的特征，进行绘画创作、造型表现方面的训练，培养学生丰富的想像力和表现能力，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。激发他们对科学、技术和美好未来的追求与探索。

教学难点：激发探索太空奥秘的浓厚兴趣，大胆想像绘画，能有所创新。

在学习过程中，1、充分的交流是创作好作品的前提，因此，提问的设计要多推敲。2、对于有关太空的知识，应当先给与学生表现的空间，鼓励他们表述已知的或未知的一些想法，然后再通过图片比较，完善学生脑海中有关于“形状”的一些想法。3、要及时地发散学生的思维，鼓励一些有突破的想象，并形成比较，使学生有“敢想”的激情与“畅想”的动力

总体来讲这节课将充分发挥学生的想象能力与创造能力。

五、教学过程：

第一课时：

一、引入欣赏 ：

1．图片展示充满无穷无尽奥秘的太空

2．教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).二、交流讨论

1．游太空前的准备—资料交流，参观了解。

(1)资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

(2)讨论怎样游太空。（突出“游”的方法)

A．坐上各种飞行器。

B．穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)

(3)去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)

A．了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。

B．了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)

C．了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。

（2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路……

(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)

3．画太空——欣赏作品，评价学习。

三、想象创作

1.大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。

2.教师巡回指导。

四、展示评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生。

第二课时：

一、回顾上节课内容

二、学生创作：

1.学生给线稿涂上丰富的颜色，完成作品。

2.教师巡回指导。

三、展示评价

表扬想像奇特大胆和色彩鲜艳的学生并展示作品。

四、课后拓展

第三课时：

一、激趣导入

1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)

2．揭示课题

二、欣赏认识

1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)

2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。

3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。出现各种不同形态结构与功能的卫星介绍。展示卫星的主要部分及各部分的不同形态变化。

三、探究制作

2．认识材料：分组探讨饮料瓶的不同处理制作方法。

(1)认识饮料瓶的结构，怎样运用不同的部分?(剪开分解等)

(2)

饮料瓶的处理方法。(剪切、粘贴、等)

(3)用饮料瓶可以做成怎样的立体形?

(4)思考：怎样装饰饮料瓶变成火箭?

（5）想一想：怎样连接各个部分?

(6)教师总结说明。

3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。

(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)

(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。

4．教师指导帮助。

四、赏评展示

1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。

2．师生共同欣赏评价。

五、拓展升华

学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。

第八课、星光灿烂

授课时数：3课时

教学目标：

1.了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图，2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。

3.养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。

教学重点：识图并能独立完成1--2个浮雕星星的制作。

教学难点：创造出具有个性的作品。

课前准备：卡纸，剪刀、双面胶

教学过程：

一、欣赏导入：

老师给大家带来了几幅美术作品，出示课件，不同材质的浮雕作

品，学生欣赏感受浮雕的艺术特色。看这些作品有什么特点？

师小结：画面中的形象很有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，可以用木头、石头、石膏、玻璃等材料制作而成。师出示两个不同的星星，一个是平面的与有立体感的，引出纸浮雕。导出课题《星光灿烂》

二、探究学习：

1.这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？引导学生发现浮雕四角星的奥秘是折叠。

2.看简单的折叠示意图思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思？明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线

代表裁切线。（边说边折出并指出凸折线是指折痕突出，凹折线是指折痕凹在里面。黑实线指剪切线，剪开的。也可以让学生做出来）

3.尝试折叠，大家看着第一个示意图来快速折出星星，看谁折的又快又准确。（目的引导学生能找出折星星的规律，请折的最快最准确的同学介绍，实在说不出来就师补充完说明折星星的技巧，比如四个边上的三角如何一样大。）

4.看课本下面的四个示意图，跟课本中右上的四个星星哪个相符？（让学生找出，老师指第一个示意图问学生跟哪个星星相符？一个学生回答了，如果不正确，就说有不同意见的同学吗？直到找到正确答案，也不要找很多学生，实在没有就老师直接说出来是哪一个，接着问第二个图跟哪个星星相符）训练学生的熟练识图能力。大家再仔细观察，四件示意图有什么相同的地方？明确：图一是基本形！2——4号星星都是根据基本形变化而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！

5.能让你手中的星星更加与众不同吗？学生讨论交流！（这里老师要想几种方法来变化）

三、创作表现：提出作业用纸折叠出一至两个浮雕星星。

要求折叠准确而细致。

四、展示学生作品师生互评

五、课堂小结及延伸

1.三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。

2.欣赏其它浮雕作品！

第二课时：

一、基本技法：（教师演示）

1.全切

2.半切

3.折叠（直线折叠、曲线折叠、折圆）

4.卷曲

5.压印

6.叠压

7.粘贴

二、练习基本技法

第三课时：

一、纸浮雕作品欣赏

二、基本技法学习

1.透叠法

保持一张纸的完整，通过折叠、切割技法，使图形与纸板形成错位而出现立体效果。

2.重叠法

统一形状的纸张按照由大到小的顺序进行重叠粘贴，产生一定厚度，使作品产生立体感。

3.综合法：运用切、折、贴等方法，形成生动的浮雕效果。

三、学生以小组为单位，讨论设计纸浮雕图稿。

教师指导

四、作业要求：运用剪切、折叠、卷曲、粘贴多种技法，设 计完成一件有立体感、装饰性强的纸浮雕作 品。

五、作业评比：

1.学生展示作品，全班交流点评。

2.教师归纳总结。

第九课、团扇 

授课时数：2课时

教学目标

1、初步了解古团扇的制作工艺及特点。

2、欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。

3、制作团扇，运用所学装饰扇面。

4、培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学重点 ： 培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学难点：制作团扇，运用所学装饰扇面。

课前准备：宣纸、卡纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化  

1．学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。

2．教师板书课题。古诗、古画欣赏。

二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点

1 ．提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。

2 ．学生分组交流学习，教师参与。

3 ．继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。

多媒体：团扇的制作工艺及特点。

二、讨论分析，感受扇面画的形式美感  

三、1 ．提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。

2 ．学生分组讨论，教师参与。

3 ．每组选派代表上台评述。

4 ．教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

5、说说哪个扇面更美 ? 为什么 ?

6．学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。

四、画一画

1、提出作业要求：用水墨画的形式画一幅团扇扇面

2、学生作画，教师指导

第二课时：

一、团扇的制作方法学习

1 ．指导学生剪出团扇的形状。

2．引导学生根据扇面的形状安排画面。

二、教学评价与延伸

1 ．展示作品，自由欣赏，自由交流。

2 ．自评、互评。

第十课、水墨诗心

授课时数：2课时

教学目标：1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

教学重点 ：中国画在不同时期的艺术特色。领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点 ：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。

课前准备：国画用具

教学过程：

第一课时：

一、名画赏析

1、李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。

2、蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。纵129厘米，横34厘米。老舍与齐白石是一对好朋友。有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。

（二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。

六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。‛这正切合了‚蛙声十里出山泉‛这句诗的意境。

二、说说诗意

1、尝试用简短的文字指出课本35页右边两幅作品的诗意。

2、学生交流讨论。

3、小组代表发言

第二课时：

一、讨论:

老师选择以下诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。

(1)杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

(2)王维《山居秋螟》： “明月松间照，清泉石上流。”

(3)柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪” 作画步骤：(教师示范)

①立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。

二.学生作业

1、选两句诗为题作画，要求学生完成一幅诗意画创作。教师行间辅导

2、要求 以强调发挥学生的想象力、创造力为主，不过多强调技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。

四.交流评析作业:

自评.互评，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。

第十一课、石壁上的九色鹿

授课时数：2课时

课前准备：九色鹿的故事，绘画工具

教学过程：

一、故事导入

恒河旁边，住着一头鹿，它的毛有九种颜色，它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水，这儿有它的一个好朋友，那是一只乌鸦。

有一天，一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了，赶快跑到河边，不顾危险，掉进河里去，把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿，九色鹿摇摇头说：“我救你，不是为了叫你谢我。你回去吧，只要你不告诉大家。”说完话，就回去了。

那个人说：“一定、一定，我什么也不告诉人家。”说完话，就回去了。

这个国家的王后，一天夜里做了个奇怪的梦，看见一头鹿，它的毛有九种颜色，他的角像雪一样白。她醒来对国王说：“我要九色鹿，拿它的皮做坐垫，您快给我找来。要不，我就要死了。”

国王告诉全国的老百姓：谁能找到九色鹿，就分给他半个国家，还给他满满一盆金子。

可是谁也没见过九色鹿，谁也不知道九色鹿在哪儿，只有一个人，就是九色鹿救了他的那个人知道。他想：“这下可好了，我可以有满满一盆金子，还分到半个国家呢！”他跑到王宫里，让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。

这天，九色鹿正伏在地上打瞌睡，它的好朋友，就是那只乌鸦，站在树枝上，看见远远问那个人：“九色鹿救了你，你为什么反而要害他呢？”

那个人说不出话来。

国王叫他的士兵让开一条路，把九色鹿放了，并且下了个命令：“以后，谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢？他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来，扔到恒河里去了。

二、石壁上的九色鹿

1、敦煌石窟九色鹿图片欣赏

2、壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节：鹿王在江边救起溺水人，溺水人叩谢；王后梦见鹿王，要求国王捕捉鹿王；国王悬赏捕鹿，溺水人告密，国王带人捕鹿，鹿王向国王诉说救溺水人经过；国王放走鹿王，王后心碎而死；告密者得到报应，身上长癞，口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主，衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水，点缀花草，有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等，都与汉画中的形十分相似。

三、作业要求：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。

四、学生作画，教师辅导。

12.童年的影子

教学目标：

1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。

2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。

3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。

教学重点：

通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。

教学难点：

摄影的技巧与构图。

教学过程：

一

欣赏摄影作品。

▲

《老屋门前》，摄于浙江前童古镇，后期合成。少女蒙娜丽莎般的眼神，与两个小动物和谐相处，让人体悟到桃花源南山下生活的氛围。整幅作品压低了影调，减弱了色彩的浓度，安逸和宁静的气氛油然而生。

▲

《马与他的主人》，摄于上海松江某马场。作品以男子与黑骏马相拥相吻的瞬间，刻画了人与动物之间超然的情感，显现出生活中令人感动的真实场景。后期对画面进行了模糊处理，并突出了男子红衣的鲜活色调。

■

《回娘家》，摄于云南，后期合成。薄雾气氛中的画面近实远虚，急切探母的妈妈与回头顾盼的孩子。作品用湖蓝的淡色调，吟诵出“斜风细雨不须归”的淡淡诗意。

■

《母亲·俄罗斯后裔》，摄于内蒙古呼伦贝尔。作品光影对比强烈，画面在具有视觉冲击力的同时，仿佛讲述着一个平凡而曲折的家庭故事。身后的家人在幽暗的内室忙碌着，而身为家庭主妇的她，侧身回顾，秉承着一颗操劳的心。作品压暗背景亮度，营造了北方家庭简朴的氛围。

■

《巴伐利亚少女》，摄于德国巴伐利亚。作品恰到好处地捕捉到少女那由衷欢笑的瞬间，造型生动，前后呼应，清新的色彩，高雅的灰层次，一派别致的灿烂春光。

■

《放飞时刻》，摄于浙江前童古镇。作品中两个夕阳下归家的孩童，雀跃的神情，飞奔的脚步，刹那间喷射出欢快、纯真的童趣。作品降低了背景色彩的饱和度，反映出作者心中对乡间生活的体悟。

摄影的魅力在于摄影家对景象、人物、事件的瞬间把握。一种角度、一个神态、一束光线，都是构成一幅佳作的要素。然而，现实中天时地利人和的机会并不经常出现，即便出现，摄影家也不易捕捉到。这便是传统摄影的缺憾。

数码摄影技术的进步在一定程度上弥补了这样的缺憾。唐民皓就是这样一位在数码摄影领域不断尝试和创作的探索者。他在良好抓拍技能的基础上，充分利用数码后期制作的技术优势，把人文、自然环境中的精彩场景组合成一幅幅鲜活的人像作品，再造了在瞬间中无法捕捉到的画面。他在数码后期中，尤其注重画面色彩的调整，针对不同作品的场景，赋予画面在前期摄影中无法得到的个性化色调，使作品形成了一般摄影作品不具有的视觉冲击效果。唐民皓既练就了对人物神态敏锐的捕捉技巧，更具有画家的审美眼光和构思能力。相比传统的摄影作品，他的作品承载了深厚的人文功底、相当的艺术修养和娴熟的图片驾驭能力。在数码技术飞速发展的今天，他的创作实践再次阐释了数码摄影后期制作的“魅力”。

二

课外作业

用手机或相机拍摄作品，可到班上展览。

七年级美术教案(篇3)

教学目标：

1、知识目标：

（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；

（2）了解唐代人物画概况；

（3）了解中国古代人物画的发展；

（4）学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标：

（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；

（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；

3、情感目标：

（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；

（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；

（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。

教学重点：

多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

教学难点：

美术欣赏的学习方法

教学准备：

教学课件一、课前准备的相关资料

教学方法：

讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

教学过程：

一、布置课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）

二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。

激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。

导入《捣练图》。

三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：

以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

（一）版块设计：

学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块一：仕女画（相关文字、图片）

版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）

版块三：唐女性形象（相关文字、图片）

版块四：画家小传（相关文字、图片）

版块五：思考与讨论

（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。

1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。

2、重点分析第五版块，确定研究内容。

教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。

（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）

内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等

（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）

主要通过画中唐代妇女经济；

文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。

四、学习结果检测、呈示。

1、随堂检测

由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：）

作者及年代；《捣练图》属于什么画种；

采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；

色彩特点；作品风格等

2、版块评比。

将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。

3、撰写感受或美术论文。

将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

七年级美术教案(篇4)

七年级下册美术教案

第1课

画家乡的风景

第一课时

总第 课时

教学分析：

本课以风景画展开教学，通过分析朝戈作品《草原的路》，帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识，解读其情感表现；重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法和透视规律；强化学生对透视基本规律的了解与掌握，帮助学生了解透视知识在绘画中的作用，使学生建立和表现绘画的空间意识。知识与能力：

1．初步了解风景画作品中的情感因素，体验绘画作品中的情感表现。2．通过对作品的透视规律分析与学习，加强对透视在作品中的运用。3.能通过图片或作品，表现出透视规律的风景作品。过程与方法：

学生通过观察分析掌握透视现象与规律，感受在绘画作品中表现出的空间感，通过精心设计问题，探讨，扩大学生参与性，在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。情感态度价值观：

通过分析作品，感受作品所给予的情感因素，并初步理解风景画中特定劲舞描绘的情感表现力。教学重点：

1.理解风景画中的情感因素；

2.掌握风景画中的透视，能运用透视表现于风景作品中。教学难点：

如何把自己的理解通过作品表现出来。教学教具： 课件、挂图等其他材料。教学内容及设计意图：

1.通过欣赏家乡风景，激发学生对家乡的回忆，通过画家乡风景画，表现情感，进而导入表现立体空间关系。

2.通过观察分析，体验画家表现草原的情感，体验并能分析归纳出作品中的透视现象及规律。

3.了解基本的相关知识是学生学习本课的重点之一。

4.通过学生赏析，学会从作品里读出透视的相关信息，并能用语言表述、表现出来。

5.联系艺术作品，抓住科学与艺术中的运用，学会分析其透视现象。6.通过练习，加深学生理解。

7.学生实践作业，促进学生的理解与表现相结合，为以后的创作作品打好基础。8.通过交流体验，归纳总结，让学生学会正确面对问题，学会用评价自己与他人。9.鼓励学生利用课余时间进一步探究与学习、表现。

七年级下册美术教案

总第 课时

教学方法及手段：观察思考

交流体验

一、导入

欣赏家乡自然风景； 拿一张白纸，钩一幅简单的家乡风景画； 典型作业评比；问：哪一张作业更有空间感？ 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。

二、新授 《风景画的透视》

1.欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉？

体会作品所表现出的对家乡的情感；分析作品中的透视现象： 水平线：开阔 斜线：深远

思考题：如果把斜线换成直线，你的感觉有什么变化？为什么？ 2.透视知识 艺术与科学的结合。

基本方法：1.平行透视 2.成角透视（自学第7页概念）（1）霍贝玛《村道》

指出作品中视平线、消失点（心点）、透视线分别在哪里？属于什么透视？ 对照透视图；

平行透视规律：与画面平行的无透视变化；其他则近大远小、近宽远窄、近高远低。（2）袁运秿《马棚》

指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里？（对照透视图）成角透视规律小结：都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。3.透视在作品中的运用

欣赏古元作品及其他作品，并判断其透视现象。分析农民画作品中的透视：了解农民画中透视。

4.小练习： 第4页练习，思考这是为什么？运用所学知识解答。5.学生实践

从课件中或课本风景摄影作品中，用线条临摹，重点表现画面中的透视关系。

学生实践，教师巡视辅导，发现问题，提示修正。

三、讲评

选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业，进行简评。1.生生互评；2.师生点评。

四、总结与课后整理

总结本课知识点及学生的表现，鼓励学生继续完善； 观察生活，网上收集资料，完善自己的不足。

五、布置作业。

七年级下册美术教案

第1课

画家乡的风景

第二课时

总第 课时

教学分析：

本课内容以风景画的构图展开教学，通过分析苏天赐作品《太湖山村》、农民画《水乡春浓》，帮助学生理解绘画风景画中的构图均衡和有丰富变化的相关知识，解读构图的表现形式；重点以形式线及取景范围和画幅形状，帮助学生了解构图在绘画作品中的作用，使学生建立和表现绘画的构图意识。知识与能力：

1．了解风景画作品中的构图形式，体验绘画作品中的情感表现。

2．通过对作品的构图分析与学习，加强构图在作品中的自主应用。

3.能通过摄影图片，表现出透视、构图合理的风景画作品。过程与方法：

学生通过观察、分析掌握构图知识，感受在绘画作品中表现出的情感，通过精心设计问题，探讨，扩大学生知识思维，在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表现与运用意识。情感态度价值观：

通过分析作品构图，感受作品所给予的情感因素，并理解风景画作品中体现的情感表现力。

教学重点：了解风景画中的构图因素；

掌握风景画中的构图形式，能运用透视、构图知识于风景作品中。教学难点：

如何把自己的理解及掌握通过作品表现出来。教学教具：课件、挂图等其他材料。教学设计：

教学内容及设计意图：

1.通过复习，巩固上节课所学知识，为进一步引入新课做铺垫。2.通过分析，掌握和体验风景画构图形式线及其情感体现。3.学会赏析作品的形式线，并能感知与表现。4.通过分析，掌握和体验取景范围与画幅形状。

5.通过赏析，学会从作品里读出相关信息，并能用语言表述或总结出来。

6.能联系艺术作品，抓住透视与构图的知识，学会交流看法。7.通过学生实践，加深学生理解，促进学生的知识与表现相结合。

8.通过交流，让学生找到自己的不足，学会从不同角度看问题，分析并表现。

七年级下册美术教案

总第 课时

9.鼓励学生利用课余时间进一步探究与学习。导入

复习上节课知识要点；

1.透视规律：近大远小，近宽远窄，近实远虚，近高远低 2.平行透视；3.成角透视：

4.除透视外，风景画中的还应注意哪些问题？（构图）新授 《风景画的构图》

1.决定一幅画面形象的位置关系的关键使画面上的构图形式线，体现一幅画的情感倾向的关键也是画面的构图形式线。如何理解构图形式线？

欣赏并分析四幅素描风景画；四幅构图形式线示意图。

请四名学生上台勾画，其他学生在下面勾画（简单的几何形、线）能体现画面形象特点的形式线。

师生点评，把握画形式线的方法。

2.取景范围与画幅形状，也是决定画面主次关系及情感倾向的重要因素。

分析四幅风景素描；四幅不同取景范围图例；四幅不同画幅形状图例。

对应原作分析，感受不同取景范围、画面形状对应的情感倾向及画面主次表现。

师生总结： A.取景范围根据实际大小适中； B.绘制角度以寻找适合画面为主； C.方形构图：宜表现平静、柔和的感觉； D.横长构图：宜表现开阔、壮观的感觉； E.竖长构图：宜表现崇高、挺拔的感觉。3.优秀作品欣赏 风景素描小品；

赏析其透视、构图等方面； 师生交流看法。

4.学生实践:从课件风景摄影作品中，运用所学知识，画一张小型素描风景，注意表现风景给你留下的深刻印象。

学生实践，教师巡视辅导，发现问题，提示修正。

六、讲评:选出有情感表现、有较准确的透视表现、构图的部分优秀作业，进行简评，同时讲讲想表现什么样的特定情感，如何表现的。1.生生互评；2.师生点评。

七、总结与课后整理

总结本课知识点及学生的表现，鼓励学生继续完善；

继续观察生活，尝试赏析艺术作品，网上收集资料，完善自己的不足。

七年级下册美术教案

第2课 黑白世界 第一课时

总第 课时

教学目标 

1.复习基本理论知识巩固教学效果。 2.熟悉木刻版画制作流程

3.初步接触木刻版画制作。在制版过程中发现问题解决问题提高动手能力。 4..亲身实践认识美、发现美、创造美陶冶艺术的情操。教学重点：

1.版画基本知识的学习理解

2.木刻版画制作流程的掌握操作和各种刀法的认识运用。

教学难点：

木刻版画制作过程中发现问题并解决问题。

教学方法：讲授法、图文示范法。

教具学具准备： 

1．教师准备木刻版画方面的图片和范作木刻版画工具及材料。 2．学生准备三夹板或者复合地板木刻刀砂纸复写纸及设计图稿。教学过程：

一 复习理论知识巩固教学效果进入新的课题 知识重点。

教师将版画示范作品展示在黑板上问答进入复习理论知识。1．师：同学们上节课我们一起学习了哪方面的知识呢？

生：„„ 师：对，这节课我们来一起学习了版画方面的知识„„ 表扬和肯定学生的回答书写课题

2.师问：那谁能够说说版画是什么 生答„„ 3.师问：我们生活中常见的有哪些类型的版画呢 生答„„ 4.师问：那木刻版画的制作工序呢 生答„„  表扬和肯定学生回答的同时进行进行小结 课堂新授内容：版画基本知识

1.版画的定义： 版画是集绘画制版印刷为一体的艺术形式。2.版画的分类：

A.按板材分类:木刻、铜版画、石版画、丝漏网版画、纸版画等。B.按制版特点:凸版以木刻为代表

凹版以铜版画为代表平板以石版画为代表



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总第 课时

孔板以丝漏网版画为代表。

3.木刻版画的制作工序: 起稿→上板→着色→刻版→修版→拓印→装裱

二 教师示范讲解学生初步实践 教学重点及难点：

着重讲解木刻版画制作工序中上板、着色、刻版这3个流程。

1.上板:用复写纸把设计图稿的轮廓复印在木板上。



（教师示范讲解学生实践操作。）

2着色:A.刻版前在画好设计图稿的木板上涂一层重颜色

B.用记号笔或勾线笔勾线，使刻出的效果鲜明。

（教师示范讲解学生实践操作。）

3.刻版：A.按先白后黑先大后小的次序下刀。

B.可刻可不刻的地方不刻或少刻 C.留有余地以利于修版时调整。（教师示范讲解学生实践操作。）

三 学生实践操作教师课堂巡视。

1学生初步进入木刻版画的制作实践操作中体验木刻版画带给 自己的乐趣。

2.教师课堂巡视：

解决学生在刻制版画过程中所遇到的问题师生一起探讨木刻版画这一课题。

四、师生相互点评整理课堂卫生。

1.师生相互点评典型的学生作业。

2.师生一起整理课堂卫生。

五 课后拓展（让学生收集版画作品以及版画的特点）

六、课后作业布置

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第2课 黑白世界

第二课时

总第 课时

教学目标 ：

1、情感目标：

培养学生关注木刻版画的意识，培养学生对美 术作品不同表现形式的认知和热爱。

2、知识目标：了解版画的基本知识及木刻版画的制作方法，并尝试运用最简单的材料进行体验制作。

3、能力目标：观察能力、分析能力、综合运用能力的锻炼与提高。

教学重点：

A.了解不同材质版画的制作差异；

B.初步了解并体验木刻版画的基本知识和简单的的制作方法；

教学难点：

木刻版画的黑白处理关系。

教学方法

旧知识巩固、体验制作等 教具学具准备：

教材、多媒体课件、木刻刀具、教师自制木刻版画等

教学过程设计

教学导入：

一、复习旧知识、导入新课

1、适当评价上课时黑白稿的完成情况（优点及应注意的地方）

2、简单复习巩固上课时所学的内容：

二、新授过程：

（1）版画的种类：

A.按板材分类:木刻、铜版画、石版画、丝漏网版画、纸版画等。B.按制版特点:凸版以木刻为代表

凹版以铜版画为代表平板以石版画为代表 孔板以丝漏网版画为代表。

（2）版画的特点：

一 印痕，制作版画过程中有机器或人为的压力造成。二 复数性，同一张画可印制多张。

三 间接性，版画不是直接画出来的，是通过媒介物，例铜版石版间接制作而成，不像油画水彩直接绘制而成。（3）版画的工具材料：

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总第 课时

三夹板，复合地板，刻刀，吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）、橡胶磙（可用橡皮管、木棒等自制）、油画棒、毛笔等。

其中吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料（或浓缩广告包）代替油墨便于操作及课后清洗。

3、黑白木刻版画的制作特点及形式

木刻就是以刀代笔，使版面上的刀刻痕迹和木版质地具有类似国画笔墨那样的艺术韵味，称：“刀味”“木味”。对于木刻而言，即能够纤细如发，制作精工，也能简约的刀法刻画出人物事件的风神，更强调刻画的力度，黑白的对比，立体黑色的浓淡关系有和雕塑、碑刻相近的韵味，格外的生动有力，尤其重视神的刻画，让人有精力四射之感，留下极深的印象。木刻的艺术特点：尽可能利用对象的本色，显出木味；巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果；发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果；通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。木刻版画，是中国美术的一个重要门类。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位

三、木刻版画的黑白处理：

1．主要归类：以黑衬白、以白衬黑、黑白互衬。

2．灰色的处理是黑白木刻的关键。

四、黑白木刻的制作过程及方法

1、在版材上描稿（反稿或纸稿上版）

2、刻版

3、上色（单色、套色）

4、拓印

五、学生体验制作：

要求学生在上课时描稿的基础上，在本课时完成整个黑白木刻的作品（也可以运用套色来完成）。

教师随堂辅导：可将表现较理想的学生作业和存在不足的学生作品在课堂上展示出来，并进行讲评。

六、课堂小结，作业展评

1、学生自评、互评

2、教师综合评价

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第3课 画家笔下的质感

第一课时

总第 课时

教学目标：

1．通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。2．了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。

3．培养学生的创新精神和合作意识。

教材重难点：

教学重点：运用材料表达质感的表现手法。

教学难点：能够利用不同的材料特征表达不同的质感。

一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）

二、导入新课：

1．以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。（材料和感受）2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板），请二位学生说明他们给你的感受。

三、讲授新课：

1．问题：“你如何理解“质感”一词？”请学生回答。

质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。

绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。学习质感、天然质感和人工质感的概念。

2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。

四、感受质感：

1．不同的材料给人的质感不同。

欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。

小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢？让我们一起来学习吧！

2．表现质感的方法：（结合图片来分析）

第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。

第三、运用材料。

五、领悟材料美：

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总第 课时

1．欣赏油画《根》，（黄土高原的雄厚与苍茫）。

2．欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白的军装等）。

3．欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。4．欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。5．欣赏课本第15页，各种物体的材质对比。6．欣赏课本第17页，各种线条的运用对比。

六、学生练习，教师巡视辅导：

1．初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。2．要求：独立完成，并能体现材料的美感。

3．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）教师评价。

七、教学拓展：

1．在建筑（卢浮宫的玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）和陶瓷用品（茶具）说明材料和质感知识的运用广泛。

2．从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。3．广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。

八、教师小结：

在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。

九、教学后记及反思：

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第3课 画家笔下的质感

第二课时

总第 课时

一、组织教学，清点人数

上周尝试了质感的表达，同学们的整体画面效果还不错。下面选取了几个同学的作业，我们共同来点评一下。

二、作业点评：

这个环节会讲到同学画面的表现方法，所以会问到一个问题。请同学们思考这么一个问题：质感的表达方法有几种？

常用的表现方法有哪几种？

答案：用形状表现质感、用线条表现质感，用色彩表现质感。

三、导入新课：

1．提出问题：下一步我们要追求什么样的画面效果？ 2． 作品欣赏：

《高原人》 摄影 赵志强

《雪山下的篝火》 水彩 傅啓中

《钢水．汗水》 油画 广廷渤 分组讨论：

1、通过我们的作业和这些作品的比较，找出我们的画存在的不足之处在哪里？ 我们的画面和这些作品的差别在哪里？

讨论的结果：我们的画面深入刻画的程度不够，画面的空间感、物体的体积感都没表现充分，物体的质感表达不明确，形体塑造缺乏表现力。使画面显得粗糙，不够精致。

2、提出要求：下一步我们就要在深入刻画上下功夫，要非常明确地交待出物体的质感、真实感。

要想表现物体的质感，首先我们要对物体的质感特征有所认识，我把我们常用静物分成以下几个类型：

a．器物类 b．透明物体 c．瓜果、蔬菜类 d．衬布

3．下面我会结合图片逐个对这四类物品的质感特征进行详细的讲解。a． 器物类：通过陶器和瓷器的图片的展示，分析比较出它们不同的质感特点。表面结实无明显光泽的物体：如未漆的木器、石膏制品、粗陶、陈旧铁器等。陶器、陈旧铁器这种表面结实无明显光泽这类制品的特点：这类物品形体转折清晰，受光、背光、明暗交界线、反光等层次清楚，固有色明显，其色彩关系和素描关系主要受光源色和大环境色的反射影像，而较少受周围小局部物体的折射、反射影响。

瓷器、金属性制品这种表面光洁有较强光泽的物体的特点：这类物体表面光洁，折射 11

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总第 课时

强，周围环境和物体的形和色，都会在这些物体表面形成反射成像。高光明亮清晰，明显带有光源的色彩倾向。不同的面反射不同的物象，暗部反光明确，受环境色影响很大。

b．透明物体: 如：玻璃、透明塑料、水等

透明体总会或多或少地减弱其背后的物象的色彩对比和素描对比，越透明无色的物体越能直接地反映出其背景的色彩特征。

有色透明体的颜色必然会影响到其背后物象的色彩倾向。

c．瓜果、蔬菜类：展示瓜果蔬菜的图片和写生效果图，讲解分析瓜果蔬菜的质感特点。

表面结实有光泽的蔬菜瓜果。如：苹果、葡萄、西瓜、甜瓜，西红柿、辣椒、冬瓜、茄子等。这类蔬菜水果光泽感强，有明显的高光和明确的反光，受环境色影响较大，色彩关系复杂。

表面结实无明显光泽的蔬菜瓜果。

如：土豆、地瓜、刺黄瓜、梨、杏、毛桃、等。

这类蔬菜水果光泽感较弱，没有明显的高光，也没有明确的反光，受环境色影响较小。d．衬布：展示衬布的图片和写生效果图，讲解分析衬布的质感特点。

一种是棉麻类衬布：吸光性强，没有明显的光泽，形体起伏明确、固有色较明显。一种是绸缎丝质类衬布：光泽强而很容易受光源和环境的影响，使明暗关系复杂交错而显得闪烁生辉，光彩亮丽。

四、学生练习，教师巡视辅导：

单个物体质感写生练习，要深入塑造物体，要求质感明确、具有真实感和艺术感。

五、教师评价

1．学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、（你最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法和追求表达何种质感？）2．教师评价。

六、教学后记及反思

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第4课 扮靓生活的花卉纹样

第一课时

总第 课时

教学目标：学会二方连续和四方连续图案的制作与设计

情感目标：领略自然中的美得形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。

认知目标：了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。

技能目标：设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。教学重点：

图案的变形手法，图案纹样的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。教学难点：

图案的构成方法、排列与设计。

一、导入阶段

教师：同学们，你们喜欢花吗？最喜欢哪种花？能为我们简单介绍一下吗？

学生出示自带的花或者照片，并介绍该花的外形、色彩、特性等。品种繁多的花卉美化了我们的环境，还让世界变得五彩缤纷！我们爱花，因为它给我们芳香，我们爱花，因为它带给我们美丽！花会出现在花园里，花店里，还会出现在哪里呢？

结合课件出示带有花形图案的生活器皿、墙纸、地板、布料、服装……等图片。学生欣赏后回答：花还会出现在我们的生活用品里。

二、发展阶段：花卉图案的装饰变形

仔细观察一下，这些美术作品里出现的花卉和生活中的花卉有什么不同？

图案很简洁夸张 照片很真实很细致很有细节

链接：

图案的概念：图案是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，它包括纹样设计，色彩设计和器形设计。

思考：设计者把花放到物品上的时候，对花进行了怎样的加工？ 例：荷花的图案设计（P21页）

三、教师介绍图案的装饰造型方法

学生尝试根据照片中的花卉原型，进行荷花图案的装饰造型。

1、“省略”：也叫简化法。

是对自然心态的简洁化，减去繁琐细节，以突出整体的特征与个性。

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总第 课时

2、“夸张”：是对自然形态的某些部分进行装饰变更，如使圆的更圆，方得更方，长的更长……

3、“添加”：是运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使其更加丰富、理想。

4、“分解”：是运用形与形之间的相互叠合，或是运用点、线、面对图案形象进行分割，以达到丰富与变化的装饰效果。

总结：这四种变化的根本是从“自然”形态到“图案”形态的变化。

将自然的物体进行变化，可以突出主体，突出事物的特征，可以突破自然的束缚，使之更加理想化，可以使艺术更加多样。通常情况下，我们会将四种方法结合使用，设计的过程中如能增加点、线、面的运用，如线描法、块面法、线面结合法、黑白转化法、点缀法等，所设计的图案一定会更加丰富，更具有装饰性。

图案由自然形态变化而来，但不是自然原型的复制和再现，而是经过提炼和概括的形态。相比较自然原形，他的特征更加突出，更具装饰味。变化是图案设计的灵魂，是艺术的再创造，它源于生活，更高于生活。

四、深入阶段——图案的构成形式

变化过的图案，一般以单独纹样、连续纹样的形式形成纹样

单独纹样是相对独立、单独构成的图案纹样，包括自由纹样、适合纹样。

自由式单独纹样是没有边框限制的，适合式单独纹样是有边框限制的。单独纹样有对称式和均衡式两种手法。

五、实践和体验

根据菊花的造型，尝试用喜欢的方式，设计制作一幅成菊花装饰图案。

六、展示评价：学生优秀作品展出。

七、课堂小结：

花卉图案可以抒发我们的感情，丰富人们的生活。一件物品有了花卉的装点，常常变得更加亲切可爱。

八、教学后记及反思

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第4课 扮靓生活的花卉纹样

第二课时

总第 课时

一、导入新课

教师出示图片,欣赏讨论。

学生观察这些实物的图案相互讨论它们美在什么地方? 学生回答都有美丽的花纹和图案。它们之间组织形式有什么不同？

二、理解与探索

平面图案纹样的组织形式分为单独纹样和连续纹样两种。

这两种纹样各有自己的组织形式和骨法，形成各种组合，这种不同的组合便是图案的构图。

平面图案纹样

（一）单独纹样

单独纹样是相对纹样而言的。它且有相对独立性，能单用于装饰。所以单独纹样要求纹样形象要完整。

单独纹样：自由纹样、适合纹样、角隅纹样、填充纹样等几种形式。

1.自由纹样，是相对于程式严整的纹样而言。它不受外轮廓限制，自由处理外形而单独构成并应用于装饰。

2.适合纹样，图案适合于一定的轮廓线内而形成的纹样，如适合于方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形内；或花朵形，桃形，扇形、葫芦形等规整的自然形骨。而纹样形态正好与外轮廓相吻合。

3.角隅纹样，也称“角花”。指在带角的形状中或角隅部分装饰纹样，因纹样大多与“角隅”相适合，故又称角隅纹样。

4.角隅纹样即可单独一角构成，也可对角、四角或多角构成。其骨式也可分对称式和不对称式（自由式）两种。

5.填充纹样，指纹样组织虽受外轮廓限制，但又不完全适合的纹样。即适合轮廓内的某一空间，而其它部分作自由处理，有的也可突破部分边线以求丰富多样、生动活泼的效果。

（二）连续纹样 ：在进行了单独纹样的讲解之后，作连续图案的知识的学习，将单独纹样图形连续向左右、上下等方向作连续排列，使之成为长条形连续组织图案，连续纹样是相对于单独纹样而言。它是以专门设计的“单独纹（单位纹样）”按一定的格式，作有规律的重复排列，成为无限反复的纹样。连续纹样有二方连续和四方连续两类。A．二方连续纹样

指以一个单位纹沿上下或左右两个方向作有规律的连续反复排列。

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总第 课时

沿上下方向称纵式二方连续，沿左右方向称横式二方连续。

二方连续纹样多用于装饰器物的边缘而形成带状，故又称“带状纹样”或“边缘纹样”，“自由纹样 ”，“适合纹样”，“ 角隅纹样”，“ 填充纹样”。

利用纹样的反复节奏取得优美的韵律。另外，作首尾相接棑列的称“环状连续纹样”。图案纹样的组织形式有以下八种主要形式

1．散点式，以一个或几个形象组成的单位纹，以此为基础进行连续棑列。是二方连续中最简单的一种。散点式给人端庄大方、简洁朴实之感，但处理不当易松散、呆滞、单调。

2．接圆式，也称连圆式，是散点式的进一步发展。它以圆形为骨架，作同样大小圆的排列；或作大圆、小圆的排列；或作半圆的排列；或作圆和半圆的间隔排列。要注意圆与圆相接要自然调和，防止由于相互套环刺出现紊乱。

3．垂直式，纹样的骨式为垂直排列，方向可向上、向下、或上下结合的垂直排列，也可在配置上作疏密变化。这种骨式有安定、肃穆之感。但需防止纹样松散而产生的孤立，缺乏连续感。

4．波线式，以波线为骨架，作一波线构成，亦可作双波线相重或相交构成。这种骨式构成较为活泼，运动感强。但需注意骨架的韵律不要中断，前后纹样要有连贯性。5．折线式，以折线为骨架，其构成同波线式。这种骨式既具运动感，又刚劲有力。6．斜线式，以斜线为骨架，依据倾斜线或倾斜的区域划面，连接单位纹样进行倾斜式的连续排列。这种骨式运动感较强，富有变化。

7．回旋式，以旋涡线为骨架，进行单位纹的连续排列。这种骨式活泼、柔美，具有动感。二方连续纹样的特点是连续性强，有韵律感。单位纹不要过多或过于复杂，一个简单的单位纹，通过反复就会变得丰满，还可利用单位纹的方向变化，构成很多变化格式的连续纹样。

B．四方连续:指一个单位纹沿上下左右四个方向作有规律的连续重复排列，并可无限扩展的纹样。四方连续可用于花布锦缎、壁纸、商品装潢等的设计。

三、小结 ：图案纹样的二大类组织形式，它们分别有四种和八种主要形式。

四、作业 ：

1、美就在我们的身边，让我们用心体验，去发现、创造更多的美。

2、同学们以一种花卉为基础图案，设计出一个二方连续纹样图案。

五、教学后记及反思

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第5课

千姿百态的水

第一课时

总第 课时

教学目标：

能够细心观察与主动体验，学会归纳、概括自己的感受，尝试组织线条表现水的形态美。

教学重点：是用合适的线条来表现不同的形态水。教学难点：学生能够感受水的形态美，教学课时：2课时 教学方法：

讲授示范法

师生探讨法

学生体验尝试法 教学过程：

教学内容：千姿百态的水

一、声音导入，激发情感

首先我播放一段滴水的声音，让学生闭眼倾听。

听前教师提示要求：边听边联想与水声相应的画面，说出你的感受。听完后让同学做简单表述，教师简评补充。

二、生活中找寻，情感投入

在我们生活中到处能见到水。（课件展示水宝宝并由它向同学们提问：你们在那里能见到我？我又是什么样子的？）培养学生细致观察的能力。

三、人文渗透，审美感受

请读一读“惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“风乍起，吹皱一池春水”，“水光潋滟晴方好”这几句古诗，谁能描绘一下当时古人见到的是怎样一个情景时才有感而发的。

在我国有许多诗句对于水的形态、动势的描绘是非常形象和有意境的，我们可以下课后去找一找。既然古人在见到水的各种“样子”时能写出这么美和贴切的诗句，那么当你见到下面的画面时，就凭自己的感觉，用自己的话来形容一下水的状态或给它取个名字吧。

通过师生平等交流对话，以人文学为基础，辅以感知、分析、理解和创造，使学生对水的美感有一种深入的理解。

四、视频欣赏，进一步感受

我们欣赏了水的照片，想感受一下在各种环境下动态的水吗？能用一个字或词概括一下你的感受吗？富有动感的视频将带给学生更强烈的感受，在前一环节的基础上，用

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总第 课时

更概括的一个字及词来表达自己的感受，将人文意义更深层化。

五、通过实验，体验水的动势

水有那么多形态，真是“千姿百态的水”啊！那么你知道水的各种姿态又是怎样产生的呢？（外界给它施加的力）谁有本领能利用身边的工具来改变自己水杯中水的“样子”。每组推选最有创意的同学上讲台在大容器中演示。

综合自然教学，并注重学生个体与群体间的交流。

六、感受各种表现水的方法，设疑解惑

师生先欣赏各种画中的水的表现方法，要求学生带着问题去欣赏并相互解决。1.互相谈谈最喜欢那种风格的画，为什么？ 2.这种画法的工具是什么？ 3.它们都是怎样表现水的？

七、自主创新表现

小组中每人用一句话或一个形容词为对方同学出一个水的绘画题目，根据这一题目用合适的表现来进行创作。

八、作业评价，创意交流

1.水资源博物馆准备收集一些有关水的好作品，你认为它们会选取哪些作品呢，为什么？学生讲评。

2.角色转换，学生既是创作的主体，又是评价的主体。

九、话题延伸

在欣赏了各种水的优美作品的同时，我们要深刻地注意到水资源正在受到严重的破坏，引导学生讨论，并延伸到课后。

（讨论如何保护水资源）

研究性学习体现了学生主动学习、主动参与的能力，体现出对多元化的课程理念以及对自然、对生态、对社会发展的关注。

十、教学后记及反思

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第5课

千姿百态的水

第二课时

总第 课时

教学过程：

一、导入------音频导入法，感受体验。

播放四段水声（滴、撒、流、淌），听前我要求学生边听边进行食指空中绘画-----为下面的学习做铺设。

欣赏从互联网下载的水的动态变化的影像片段，学生看完后师生共同探讨总结，水既有静态的产生美妙的韵律的变化。

二、作品欣赏-----——拓展联系，承上启下；

我分别播放三幅图片，学生对三幅图片的水波进行探讨总结。通过宋朝马远《十二水图·黄河逆流》师生看到了波涛滚滚的黄河。

在“九龙壁”前师生领略到了富有节奏感的水纹规则排列并贯穿整个画面，烘托了龙的造型，又使画面统一协调。

“漩涡纹彩陶瓮’师生领略到流动的线将漩涡和波纹巧妙组合，动感的纹饰与器型十分协调。

总结：这些作品概括表现了不同环境下水波的特性和形状，提炼物象的本质特征，并做了程式化的表现，使画面和谐、美观。

三、尝试练习-------观察实践，完成过渡

我首先展示浪花、溪流、大雨、漩涡图片。

学生分四组，每组任择一种水的形态，分别用自己认为合适的线条来表现，比比哪一组表达的方式最多最精彩。

小组完成后展示小组作品，学生简评，老师点评。

老师点评注意：肯定学生的观察能力，想象能力，强调所画的内容不宜太多，用点线面组织成优美的画面表现一定的节奏和动感）。

四、教师演示------示范总结，延伸能力；

首先我作《水的狂想曲》演示，并要求学生边看边思考我的创作要点。

七年级下册美术教案

总第 课时

然后学生讨论归纳创作要点。

总结：点线面的合理组织，曲直变化体现动势。

要抓住水的主要特征，简化不必要的细节，使其典型化、抽象化，在点线面组织与变化中形成自己独特的个性。

五、作品体验--------知识迁移，创新应用

用多媒体给学生播放几幅关于水的图片 要求学生观察水的状态

运用简略的线条来设计表现不同形态的水，创作一幅体现水的动感和美感的作品。学生课堂制作，教师随堂指导。

活动力求让学生感受水在自然和外界条件下丰富形态美，并归纳其造型特点 学会运用线组织画面，体会线的表现力和秩序美。

六、作业展评-----拓宽知识，启迪智慧

1.制作完成后，优秀作品粘贴在展览区。2.师生共同点评、互相学习，取长补短； 3.鼓励学生的独创性，使其个性得以充分展现；

七、教学后记及反思：

七年级下册美术教案

第6课

灯饰的设计与制作

第一课时

总第 课时

教材分析：

本课的学习内容主要是利用立体构成结合平面构成的基本方法进行纸质灯饰的设计与制作，并把课堂设计教学与生活实际运用有机的结合起来。通过让学生收集资料、进行灯罩基本造型的练习、以及对灯罩进行美化装饰，培养学生收集资料、处理图形信息的能力。让学生在实践中感悟美、体验美、创造美。教学目的：

1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式

2.学生尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。

3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。教学重点：

1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

2.制作方法步骤及外观造型设计。

3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。教学难点：

1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。

2.在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。教师准备：

各类灯光图片，资料教科书。学生准备：

民间花灯、有关灯及元宵节来历等相关背景资料收集 剪刀、小刀、尺子、双面胶、做灯饰的纸、材料。课时： 2课时

教学方法：互动法、探究法、欣赏法、演示法等 教学过程：

第1课时

教学目标 :

1、学生能够选择合适的纸质材料制作圆筒基本形及其变式。

2、学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯饰。

3、学生能有兴趣地表述自己对灯与光的综合知识及情感体验。教学重点 : 学生通过看书、讨论、探索做纸制灯饰的方法步骤。教学难点 : 学生如何合作制作一个漂亮的纸制灯饰。: 21

七年级下册美术教案

总第 课时

一、导入新课 :

1、灯是光明的使者,引出学习主题《灯饰的设计与制作》,一起感受灯与光的魅力。

二、讲授新课

第一阶段,感受阶段：:

1、请学生朗诵课前搜集到的有关灯与光的文章、诗词、佳句。

2、出示图片,让学生感受灯与光的魅力。

A．请同学们相互交流关于灯饰制作的相关资料，简单谈谈对制饰制作的感想。

B．欣赏挂图、照片，激发学生兴趣，引起共鸣。

C．根据挂图、图片、以四人为一小组，对灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理解掌握。第二阶段,指导阶段：

A．提醒同学们注意观察你生活周围的灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。

B． 介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。

C． 纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。第三阶段,制作阶段：

A．了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。

B．善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。

C．用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。

D.用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。

3、制作过程演示：

第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。

第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。

第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。

第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。

三、学生活动:

1、以竞赛形式,四人小组合作做一个纸制灯饰,看哪一组做的最漂亮?

2、活动要求: 22

七年级下册美术教案

总第 课时

①在制作过程发挥团结协作精神;②大胆构思设计、敢于标新立异;③制作地精工细致;④注意安全和卫生,防止被刀划伤。

3、学生活动,教师巡视辅导。

四、小结：

①要善于学习,借鉴

②发挥团结协作精神;③大胆构思设计,敢于创新;④大胆发言,表述感受。

五、教学反思：

第6课

灯饰的设计与制作

第二课时

教学目的：

1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式 2.学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。

3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。教学重点：

1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

2.制作方法步骤及外观造型设计。3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。教学难点：

好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，作业的难度和要求要有一个定位。教学过程：

一、交流讨论

七年级下册美术教案

总第 课时

１． 学生交流收集的诗文资料，进一步深化对灯与光的审美体验。

２． 思考不同的时间、地点、季节、节日对灯有什么不同的要求。

３． 学生交流讨论，注意灯光的不同效果给人的心理暗示，引导学生设计要根据要求考虑色彩、造型、材质的定位。

不同氛围中的灯饰图片欣赏，让学生为其选择适宜的环境，感受灯饰对渲染气氛的作用。

二、尝试体验

联系生活实际，让学生对不同地点进行灯饰设计，谈出创意，教师提出指导性意见。（客厅灯光，卧室灯光，餐厅灯光等）

三、造型处理

A．根据圆筒造型进行的变化处理。

B．从其他领域获得启示而进行的造型处理。

C． 欣赏不同造型的灯饰图片，学生分析造型特点

四、材质处理

教师在纸质灯饰上进行其他材料的装饰处理（羽毛、小贝壳、树叶等），展示运用其他材料制作的灯饰，鼓励学生运用合适材料设计制作。

五、设计制作

教师：新的一年即将来临，请大家结合新年的喜庆气氛设计一个灯饰，以纸质材料为主结合其他材料装饰，注意造型的变化处理。

六、学生作业：

1．学生分组设计制作小样

2．技术指导：结合灯饰实物对透光性、耐热性予以提示，灯饰的造型应考虑灯光效果，同时注意结构强度以及空气流通性等方面的问题。

七、小结：

1． 学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。

2．.师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。

3．选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。

八、教学拓展

鼓励学生尝试运用更多的手法、材料设计制作灯饰装饰家居。

九、教学反思：

七年级下册美术教案

第七课：书法的结构之美

第一课时

总第 课时

教学目标

情感态度与价值观 感受书法艺术的魅力，体会到书法创作的核心是情感，技法表知识与技能：会临写篆、楷等不同字体,会分析书法的结构之美。过程与方法：欣赏——评述——临写——展示。现为情感服务。

教学重点：书法的结构特点、艺术价值。教学难点：培养学生热爱书法艺术的情感。教具学具准备：

一、欣赏导入。宣纸，毛笔、墨汁等用品，多媒体课件。交流、启发。

1、出示甲骨文图片,请学生欣赏。(以音乐《高山流水》为背景)

提出问题:大家知道这是什么吗?(甲骨文)如果你感兴趣可以画一画。

2、同学们在课前收集有关甲骨文的资料，你知道关于甲骨文的有那些知识。

3、学生交流。

4、教师总结甲骨文是在乌龟的贝壳上写上的文字.看看你们认识上边的字吗? 请同学们边看边欣赏。学生看课件中的图片资料.看的时候可以尝试临摹。独立思考、回答，激发学生学习书法的兴趣。

二、感受造字艺术，体会“画”字的感觉。合作交流、全面提高。

1、创设情景，感受书法魅力：

A、提出问题：在欣赏甲骨文时，有你们认识、感兴趣的文字或者图案吗？也可以谈谈你的看法。B、师生交流。

C、教师接过学生话题，创设情景。

很久、很久以前，那个时候还没有文字，人们还没有文字来记叙自己的事情，人们为了方便，有的人就在房屋中挂了根绳子，记录东西，后来，人们就想，思考着各种各样的东西怎样表示。

这个时候人们就在思考：

太阳—— ？ 月亮—— ？水—— ？ 你们觉得怎么表示？ 引导学生大胆发言。

总结：有的人会结合事物的外形，有的结合意思，有的用图„„等，引导学生大但 25

发现，不拘一格。

七年级下册美术教案

总第 课时

2、学生尝试表现太阳、水、月亮、火、家、爱等字，教师注意发现有亮点的创作。A、有的学生提出太阳的图形表示方法，在学生说出自己相应的图形或者创意时教师引导学生，可以小组合作用肢体语言表现。

B、教师评价你还有其它的表现方式吗？让学生结合甲骨文、篆书中的字看一看。C、教师总结。刚才欣赏和表现了太阳、水、月亮、火、家、爱等字。此时让你们忘记这些文字，重新设计你们会怎样表现，大家可以从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面去考虑。

1、学生欣赏各阶段汉字的笔画变化。

2、学生评述。感受书法的魅力、表他自己的真实感受。

三、临写小篆，体验书法的线条与结构美。品味、提高。

教师尽量从笔墨效果、造型，图形、色彩等方面来进行评价与引导。

1、书写小篆，感受书法的线条与结构美。

2、选择自己想表达的心情和感受，名言名句等进行书写。

3、注意从笔墨效果、造型，图形、色彩等运用方面提高表现能力。

四、欣赏表现书法艺术的舞蹈，感受我国书法艺术的魅力。

合作、交流、提高。力、洋洋洒洒的意韵。

2、感受舞蹈与书法结合的表现形式带给人的视觉美感，体验舞蹈与书法表现民族精神的统一性。

3、尝试模仿舞蹈中的个别动作，体验表现书法舞蹈特有的情趣。

五、赏析作品，师生交流与评价。

1、将每个学生的作品，放在一起展览。让学生谈谈自己的感受与看法。

2、请学生谈谈自己的创作过程和方法，对所产生的笔墨效果、造型，图形、色彩等方面进行审美评价，提高审美鉴赏能力。

六、教学后记与反思：

1、播放舞蹈《中国风》，感受舞蹈音乐所体现的中华民族音乐特点及舞蹈动作的钢劲有 26

七年级下册美术教案

第七课：书法的结构之美

第二课时

总第 课时

一、谈话导入：

1、你知道的书法种类有哪些？

（篆书，隶书，楷书，行书，草书）

2、你知道的古代书法家有哪些？

例如：王羲之，王献之父子，颜真卿，柳公权，欧阳询，米芾，赵孟頫，等

3、你知道的书法名作有哪些？

a、王羲之，其代表作为《兰亭序》；

b、颜真卿，其代表作为《祭侄文稿》；

c、米芾，其代表作为《蜀素帖》；

d、赵孟頫，其代表作为《胆巴碑》；

e、王铎，其代表作为《拟山园帖》；

f、吴昌硕，其代表作为《西泠印社记》。

4、你知道的现代书法家有哪些？

毛泽东，启功，欧阳中石，李铎，刘艺，沈鹏，沈鹏，刘炳森，刘艺，王学仲，张海，李铎，尉天池，杨再春，张海，林岫，等等

（一）、图片出示，品味书法艺术的不同风采。

（二）、学生讨论并说说每个图片，（三）、教师小结（图片出示）学生欣赏、学生思考。激发兴趣。

二、精讲点拨。

1、动势之美：

如一个“山”字在书法家的笔下，由于意象的不同即呈现出风格各异的结构美。金文《癸山敦》的“山”字，不离象形，观之如三山并立浑朴天成。

北魏郑道昭《天柱山摩崖》“山”字，以中间一画为中轴，真如擎天一柱，左右两竖化为两点，各骑下横一端，如翘翘板，在平衡中寻找着不平衡，在稳定中寄寓着活泼。

唐太宗《晋词铭》“山”字，将三竖化为三点，下横只写一半，化实为虚，结构顿显轻盈活泼。

怀素《自叙帖》，化三笔为一笔连绵草书，左一竖有山之高，下横与中、右竖化为山之连绵逶迤，写出了动态的美。

2、结构之美：

结构美汉字是以点线来造型的，线与线之间所界定的就是面。点线面构成的书法结构美是书法形式美的重要方面。体会其魅力。

七年级下册美术教案

总第 课时

书法的结构美类似于建筑美感。古代书论里谈书法结体构字的文章很多。隋代和尚智果的《心成颂》，唐代欧阳珣的《结字三十六法》，明代李淳的《大字结构八十四法》等等，其中以欧阳珣的《结字三十六法》影响最大。

他按楷书字型的类别特征规定了书写平正的合理的原则，如“避就”(避密就疏)，“相让”(合体字的相互搭配)，“朝揖”(偏旁与主体的关系)等等。

但是书法的结体原则规范不了书法的实践，古代书法家在创作中，有法而又无法，展示了千姿百态的书法的结构美。

3、章法之美：

章法是指书法作品整体的谋篇布局的结构法。

三、小试牛刀。分组配合。

改变“竹”、“其”、“列”的造型，至少写两种，注意美观。学生分组练写，学以致用。

学生自评、互评、教师评相结合。

畅所欲言，大胆发表自己的见解。

五、板书设计

书法的结构之美 端庄平稳之美 均衡对称之美 疏密匀称之美 应让避就之美

六、教学后记及反思：

四、讲评练习。

七年级美术教案(篇5)

教学目标

1、知识与技能：学习海报设计的基本知识。

2、方法与过程：掌握海报的设计步骤和制作方式。

3、情感态度与价值观：启发和培养学生的想象力和创新能力。

教学重点

1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。

2、尝试设计一幅有创意的海报。

教学难点

对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养，使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。

2、能否根据活动的主题展开思维联想，设计出创意独特的海报。

3、是否热心参与学习活动，能否提出有价值的问题。

4、操作实践过程能否细致耐心，与同学合作是否融洽。

课前准备

教具：多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。

教学设计示例

一、范例导入

以“长安大学第一届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入，引导学生通过观察了解海报中传递的信息，发现和总结海报的特点。

二、新授内容

1、海报的构成要素。

对比多幅海报的异同点，引导学生发现和总结海报的构成要素。

2、海报设计的原则。

利用“第十届中国上海国际艺术节”海报，引导学生说出各要素的选择和处理的特点。

(1)文字：

A、标志性文字即海报的主题文字，必须醒目、简洁，字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。

B、辅助性文字是对标题的具体说明，一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。

(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要，图形的选择应呼应主题且构思新颖。

(3)色彩应醒目，常用对比色，以增强视觉冲击力。

3、海报的创意设计。

引导学生结合说学的海报知识，分析优秀海报作品构思、处理等独到之处，培养学生的形象思维能力。

4、海报的制作方式。

通过欣赏大量优秀海报作品，了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。

三、实践练习

用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。

1、说创意思路。

引导学生以小组为单位，说出自己的思路和想法，并通过讨论完善自己的创意思路。

教师辅助总结，让学生了解海报设计的具体设计步骤。

2、画创意海报。

把创意想法表现出来。(要求：构图合理、完整，主题明确)

四、展示评价

1、四人小组展示交流，进行自评和互评。

2、教师点评部分作业，巩固本课知识。

五、拓展提升

出示几幅能引发深层次思考的公益海报，引导学生去领悟其中的含义，向学生渗透爱的教育，进行德育深化。

六、教学反思

通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。

##结束

七年级美术教案(篇6)

一、教学目标：

1.认识石膏板浮雕的制作的工具和材料。

2.掌握石膏板浮雕的制作步骤，学习相关的制作方法与技巧。

3.利用石膏板浮雕的方法表达思想情感，体会浮雕独特的形式美感。

重点：会用泥浮雕的方法造型。

难点：如何掌握雕塑泥的性能，熟练地使用工具。

二、导入：

我先向学生展示一件自己亲手制作的泥浮雕头像(我自己的形象)，问学生：“大家能认出这件浮雕所表现的人物形象吗?”学生马上会很有兴趣，并且很快看出这个人物形象就是我;紧接着我再出示一张我的自画像(速写)，告诉他们：“老师是根据自己的自画像制作的泥浮雕。”，这样引入本课的课题--泥浮雕的制作，以及本课的主要内容：为自己的同学或家长做一幅浮雕头像。

第二课时新授：

首先，我让学生简单说一说对泥塑的了解，再带领他们一起认识泥浮雕的工具和材料。

其次，我引导学生了解泥浮雕的制作过程，掌握制作的方法，学习相关技巧;为学生播放教学录像，展示我课前制作泥浮雕头像过程的三个片段：

1.处理雕塑泥

2.确定大关系(人物形象、高低层次)

3.塑造细节，调整整体

再次，我打算着重指导学生结合从前学过的知识，并根据“泥”这种特殊的材料和性能，灵活运用工具，充分体验泥浮雕的制作过程，逐渐掌握制作方法与技巧，在实践中获得感受，加深对浮雕艺术的理解。

最后，我组织学生针对课堂作业进行自评与互评。

七年级美术教案(篇7)

一、教学目标

（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

（二）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点

了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

三、教学难点

理解象征性和立体派的艺术手法。

四、教学准备

学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法

欣赏法.理解法。

六、教学过程：

（一）、导入：

1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。

2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。

（二）、学习新内容：

1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。

2、探究：理解作应从几个方面入手。

3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。

4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的

原因。

（三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感

受，并讨论、分析画面形象的象征意义。

2、理解象征性艺术手法的应用。

3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。

（四）、总结赏析办法：

1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。

2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。

（五）练习活动：

联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受

（六）、展示作品：

1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。

2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。

七、板书设计

格尔尼卡牛头；德国法西斯马；西班牙无辜百姓课后反思：

七年级美术教案(篇8)

一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课

1、出示课件（与学生一起欣赏）

2、提出问题（什么是吉祥物）

师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？

生：自由回答

师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。

（生看课本）

师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？

（生总结完毕）

师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。

二、研讨吉祥物的造型特点

师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。

（生讨论）

师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！

师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚

色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽

三、吉祥物的设计思路

师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。

师出示课件吉祥物的设计思路

师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？

（生自由回答，各种鸟的形象都有）

师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些的吉祥物的设计。

（师举例，课件显示）

师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。

七年级美术教案(篇9)

一、教材分析：

《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对"欣赏评述"课的要求是学生能"对美术作品和美术现象进行简短评述"。"欣赏评述"是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

目前，学生欣赏美术作品往往以"像不像"来衡量，这体现了学生对艺术与生活的关系，认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而，许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样，对此学生就说不出道理了，尤其是对现代艺术与生活的关系，他们不能理解且疑惑甚多，既不可能"欣赏"也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系，即"艺术源于生活，高于生活"，为欣赏评述美术作品奠定基础。

马克思主义哲学认为物质是第一性的，意识是第二性的，意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态，是社会存在的反映，美术作品作为人的意识的物化形态，是美术家能动的反映社会存在的结果，它作用于社会。

美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。

二、教学思路：

董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好，但好在哪里，画面的艺术处理如何高于生活的，只要将"生活中的原型"与作品加以对照，再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。

三、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

四、教学重点：

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。"

五、教学准备：

教师：教材，教学课件,实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

六、教学内容及过程：

(一)组织教学：检查学具，安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点，并板书"艺术生活"

(三)美术作品赏析。

1、国画作品《虾》(齐白石)

①映示国画作品《虾》(教材P4)

齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。

就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理：

齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它"妙在似与不似之间"，给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。

2、油画作品《开国大典》(董希文)

①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)

这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了"中国人民从此站起来了"这一划时代的一刻。

③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。

④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。

油画《开国大典》艺术处理方法：

--运用了油画表现手法，强调了空间感;

--拉开了毛主席与各位首长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置;

--减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛;

--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;

--在主席台上的菊花表现出"十一"正直金秋丰收季节。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、__队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的"复制"，不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美

凡高的油画作品的色彩美

列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。

图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)

表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。

图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活，高于生活"的实例。

提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。

提示2：学生展示时，可出示实物，也可出示图片资料、音像资料，还可进行语言或肢体上的表演

(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系

1、结合课件讲述名家对"艺术源于生活，高于生活"的论述

"艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高，更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。"--毛泽东

2、师生共同总结"艺术创作与生活的关系"，同时课件映示"艺术创作与生活的关系图"

生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。

3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》

(六)结束语：

"生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。"就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后---起享受美吧!

(七)课后拓展

一、写一篇相关主题的小评论

二、出一期相关主题的墙报

三、开一个相关主题的班会

七年级美术教案(篇10)

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点

重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

第一课时

(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。

(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

(5) 讲授新课

1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。

(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、 立方体与圆柱体

(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

(6) 作业要求

1、 临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、 用3B、和6B铅笔作画，3、 要求表现物象透视准确，4、 结构清晰。

(7) 课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

第二课时

(1) 教具和学具准备：

教具：1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切挖挂图;4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

(5) 讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、 立方体的切2、 割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，(自制模型进行演示)

2.圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。

(6) 作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

(1) 教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。

学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：

(1) 物体的外观形态特点，(2) 都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面(包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等)，有性质不同的面貌一新(包括平面、曲面等)，有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。

物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。

(7) 讲授新课

板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤(结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解)：

(1)面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

(2)用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。

(3)用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

(4)调整修改，使画面效果完整。

3、 透视法则的运用(结合范画讲解)

平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、 作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画(4B或6B)，作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术教案(篇11)

第1课 过去的日子（造型·表现）1学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展。2认识艺术反映现实生活的功能作用，掌握分析艺术作品所表现出l的思想观念和情感态度的方法。3有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现“主题”；学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓；如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。教学重点：激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来；培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”；培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上的思想感情。第2课 桥（设计应用）重点：培养学生收集、处理图形信息的能力。初步树立学生桥梁设计制作与自然环境和谐统一的基本理念。难点：让学生从观察、发现、收集、整理中找出适合纸质桥梁模型设计制作的设计构思。提高学生的动手制作能力。第3课 绿洲1知识目标：通过对超现实主义作品的学习与思考，掌握一些表现超现实的组合时空的基本方法，并初步形成超现实的思维方式。2能力目标：积极培养学生形成发散性的思维方式，让学生展开丰富的联想，拓展“奇思妙想”的艺术空间，用超现实的方法设计有创意的作品，传达自己的思想。3情感目标：理解超现主义作品所传达的信息，关注环境，认识人类与环境的关系。教学重点：掌握一些表现超现实的画面的基本方法，并初步形成发散性的思维方式。教学难点：运用超现实的组合时空的方式，创作表现环境问题的创意作品。第4课 中国结（设计·应用）①知识目标：通过学习，使学生了解有关中国结的历史文化。②能力目标：使学生会比较熟练地打吉祥结，培养他们的动手操作能力。③情感目标：使学生了解中华结艺是中华民族一份宝贵的文化遗产，并受到爱国主义的思想教育。教学重点：平结的编结与整理。教学难点：如何让同学们掌握中国结简单结----平结的编结方法。第5课 远古的呼唤（综合•探索）1学生能珍视世界各民族文化，培养其宽容态度和健康审美心理。2学生能初步感受远古时代人们的生活、思想、情感、追求，品味原始艺术的特点和价值。3学生能通过创作、表演，在潜移默化中提高美术知识和技能的综合运用能力，以及组织能力和活动能力。教学重点：

1、原始艺术的元素（色彩，图案）

2、绘画一个具有原始风情的面具。教学难点：绘画一个具有原始风情的面具。第6课 星空（造型·表现）1能从自己获得的星空图片中获取某种美感启示。2初步懂得美术作品可以借助现代科技手段表现宏观世界，从而有助于理解艺术与科学的关系。3能运用合适的材料和表现手法，创作一幅表现星空的美术作业。教学重点:从审美的角度欣赏星空;善于探究,善于表现以及积极主动参与活动。教学难点:运用各种表现方法创造性地表现星空。第7课 运动(造型·表现)教学目标 1让学生了解运动的本质特点。2让学生尝试运用一定的工具、材料和方法表现出运动的形态。3让学生对艺术与科学的关系有进一步的思考，培养学生的创作语言，以及分析和解决问题的能力。教学重点 :开展欣赏表现过去生活的艺术作品和“看过去，讲过去”的活动 指导学生“画过去”.教学难点 :如何运用恰当的美术语言来记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。第8课 我们的奥运(设计·运用)1了解标志设计的基本方法，并学会用一定方法设计标志。2通过对运动会宣传工作的策划尝试，加强对整体宣传形象设计的认识。3通过与同学的分工合作，提高集体合作能力。教学重点:了解标志设计的基本方法，并学会用一定方法设计标志。教学难点：学生了解多样的标志设计和丰富的设计思路.

七年级美术教案(篇12)

森林王国

教学目标：

通过教学,帮助学生进一步把握不同动物的形象特征,通过想象画出常见动物在森林里快乐生活的情景,培养学生热爱动物,热爱自然的思想感情,发展他们的想象力和绘画表现能力。

教学重点与难点：

重点：综合分析各种动物形象特征.能用拟人的方法画不同动物,引导设想动物在森林生活的情景。

难点：不同动物形象特征的捕捉和把握,画面的安排和布局。

教学准备：

教具：各种动物的图片,动物头饰.学具：彩色纸,白纸.教学过程

一、复习导入

1、出示上堂课优秀作业,并强调兽中王的外形特征突出。

2、图片欣赏,分析各种动物的外形特征。

兔子：耳朵长长的,尾巴短短的。

松鼠：尾巴大大的-------

长颈鹿：脖子长长的-------

强调指出,画这些动物一定要抓住它们的特征。

二、故事，揭示课题。

教师创编一个〈〈森林王国〉〉的故事,涉及多种学生熟悉的,喜爱的动物,并有一定的情节。

板书课题

游戏，发散思维。

出示各种动物头饰,以小组为单位，创编一个森林王国的故事，然后戴上头饰进行表演。

三、欣赏范画，讨论

1、书中的几幅图画描绘了森林王国的什么故事。

2、画中的各种动物是怎样画的。

3、这几幅作品的构图和色彩有什么特点。

4、如果你来画,还可以画什么内容。

学生讨论回答,教师归纳板书。

（树，花，草，洞，石，神秘，欢乐，有趣）

四、学生作业，教师个别辅导。

作业要求：

1、内容新颖，有趣。

2、构图饱满，布局合理。

3、色彩鲜艳。

五、作业展评,课堂小结。

2、我们来下棋

教学目标：

一、握棋盘设计的基本方法和步骤，设计有趣的；

二、通过棋盆的整体布局渗透浅显的设计意识

三、相互交流合作，体验学习与游戏活动的乐趣

教学重点：掌握棋盘设计的基本方法和步骤。

教学难点：围绕主题进行棋盘关卡的构思与表现，教师用具：教学课件，游戏所用的简单道具等。

学生用具：4开深色底纸，油画棒。

教学过程：

一、游戏体验

1、利用简单的道具玩大型的探险游戏。

2、利用课件玩下棋的游戏。

（通过外在体验，建立感性认识，为本课学习作铺垫。）

二、观察了解

1、结合两个游戏，引导学生思考棋盘设计的基本规律、2、教师示范，体现棋盘设计的步骤、方法。

（了解游戏棋盘包括的主要内容，明确棋盘设计的基本方法、步骤。）

三、分析认识

1、引导学生继续思考探险棋盘中将遇到的关卡。

2、总结关卡的表现内容：人物、动物、植物、怪物、特殊环境等。

3、课件启发学生了解棋盘的整体布局，并感受路径、夫卡的变化对整个棋盆产生的影响。

4、对比欣赏学生作业。

（进一步从棋盘的表现内容、方法上拓展思路。）

（在欣赏、评价中巩固知识，解决平面绘画中可能遇到的问题。）

四、学习获得

1、提出作业要求：

以小组合作的方式设计一个想法独到、线路清楚、关卡有趣的游戏棋盘。

2、开展交流与讨论：

①你们的棋盘将围绕一个怎样的主题进行设计。

②你们在集体创作中会怎样分工呢，3、学生合作表现，教师指导。

（激发创作热情，培养学生合作表现的能力，及时反馈体现指导。）

五、游戏体验

1、作业评价

2、在自己设计的棋盘中玩游戏。

（让学生充分感受自己创造的快乐，将外在体验转化为内在体验。）

3、生日快乐

教学目标：

1、通过听、唱、舞蹈、诗歌欣赏等艺术活动，让学生在过生日的快乐中关注自我、关注他人，感受亲情。

2、学习使用揉、搓、压、捏等泥塑基本技法，让学生一起制作“生日大餐”，在集体的艺术创作活动中，感受与人合作和分享的快乐。

教学过程：

一、导入： 创设情景，组织导入：以《生日歌》为背景音乐。师生问好。

问：小朋友，这首歌你们熟悉吗？是什么歌呢？让我们一起来唱一唱。

1、说一说自己的生日。（请3—4单独说，其余小朋友说给同桌听）

2、还有谁会为你快乐？（感受亲人的关怀）

二、读读：

1、欣赏、学习配乐诗《生日》（有没有其他方式祝贺生日呢？（生自由说）老师这里有一首小诗要介绍给大家。）

2、出示《生日》;师配乐范读；师生齐读； 问：这首诗告诉了我们什么？

三、讨论：

1、爸爸妈妈都知道我们小朋友的生日，那哪些小朋友知道爸爸妈□□生日呢？

2、如果你过生日，你想吃到怎样的食品？今天，我们来为爸爸妈妈做一桌生日大餐，我们用橡皮泥来制作：课件演示：菜、点心、水果、蛋糕。

3、师出示两盘鱼（一大一小），学生比较优劣，结论：要大、满、艳。

四、制作： 今天，我们采用小组合作的方式进行作业。（背景音乐：《生日歌》伴奏）

五、评价： 作品介绍、评价：教室中央置一圆桌，将学生作品全部放在桌子：评小厨师。

六、生日： 请客人老师也来品尝我们的菜。大家同唱生日歌为父母过生日。

七、拓展：今天，我们一起开了生日patty，老师问小朋友，你们知道祖国妈□□生日吗？我们生活无比幸福，一起跳起来，唱起来：《娃哈哈》。

生日礼物

1、引发学生的爱心，学习关爱他人，乐于与他人分享幸福与快乐。

2、利用生活中的废旧材料，学习对纸的撕、粘、贴及简单的打结方法等，在活动中体验创作与交流的乐趣。

课堂组织

一、导入：

1、制作生日礼物盒。引导学生观看书中图片，探索制作方法并交流。把旧画报纸或挂历纸、报纸、粘贴纸等，撕或剪成块状，粘贴在盒子外边，并用皱纹纸条学打十字交*结，把废旧盒装饰成漂亮的礼物盒。

2、礼物送给谁？引导学生在送礼物中学习接受爱与传递爱，体会与人分享的快乐。将礼物装进礼物盒，可以是写一句话、表示一个心愿或画一件漂亮的礼物送给妈妈。

二、评价： 自评、互评，并与教师随机评价相结合。

三、延伸： 举办集体生日会：集体表演、歌唱、舞蹈、美术装饰为一体的综合性活动。

四、拓展：

1、做生日大餐。学习使用揉、搓、压、捏等泥塑基本技法，利用当地的泥塑材质，让学生一起制作生日大餐，在集体的艺术创作活动中，感受与人合作和分享成果的快乐。

2、生日礼物发送的情景表演。

3、对他人生日的设想。

4、一起朗诵诗《生日》

4、风 来 了

教学目标：

1、通过寻找、观察、体会等丰富学生对风的感知，了解风的形成和风的特征

2、在轻松的课堂气氛中体念美术的乐趣，表现自己对风的感受、心情，通过用线条来描绘对风的形体特征画法和表现风的感觉，抓住吹风过后的惨境来进入情感教育的渗透。

3、培养学生的语言、想象能力和探索自然的兴趣，表现身边的事物的能力

教学过程：

一：找风：

1、大自然中有一样很特别的事物，夏天人们最爱，冬天人们最怕，你猜是什么？

2、你见过吗？风是怎么样的？你能证明风被你看见吗？

（让学生从简单的懂和不懂中来知道学习的主题，加强学生的好奇心，通过活动来让更多的学生来参与课堂的学习中）

3、风是怎么样形成的？

4、你能用“风”来组词吗？

5、揭题：风来了

二：看风

1、刚才许多的同学都帮风找到了许多的朋友，你想看看了解一下你们的新朋友吗？

2、请学生来观看《龙卷风》片段

你觉得龙卷风象什么？

3、欣赏和评说风的其他的资料

4、风来了，你发现地球上的物体发生了什么变化吗？？

房子、衣服、树指、小草呢？（帮学生理解风的一些知识，为下面的表现作好铺垫）

5、由于风本来就是抓不到，也摸不着，那我们怎么来画风呢？

三：画风

1、风给我们是怎么样的感觉呢？

微风------舒服

狂风------怕

龙卷风-----紧张、恐惧

（用各种线条来表现风的特征）

2、用我们手中的线条可以画出各种风的感觉，你想试一试吗？

3、怎么样才能表现出风的感觉？

旗帜飘扬 头发飘起来

风车装动„„„（在画面上如何表现风，加强风的表现形式）

4、学生作业并展示

四：说风（从多个角度来了解风，进入语言思维的训练）

1、欣赏风造成的惨境图片，加强意境的作用

2、人们都有这样的一句话：“万事具备，只欠东风”，你知道这话是什么意思吗？

3、你还能够说几个关于风的成语吗？也可以是歇后语。

4、就象诸葛亮一样，有人要风，也有人不要风

生活在沙漠中的人们最害怕的是风

春天的小草最希望得到春风的吹拂，盼望自己的长大

冬天的人们最怕的是象刀割一样的风吹来

我想对你说„„„„„„

教师说：并请理解意思，以升华美术内容的主题

风来了，竹子的枝干被风吹弯；

风走了，竹子又站得直直的，好象风没来过一样。

竹子不因被风吹过，就永远直不起腰来；

同样的，心胸宽大的人，不因别人两句不礼貌的话，就刮起狂风巨浪；

风雨过后，我们依旧大步向前走

五、课堂小结

第5课 吉祥宝贝

教材分析：

吉祥物设计课是一门综合的课程，它不仅是某一门艺术学科的设计与知识，其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，同时设计到各种创意，设计，制作表达，交流以及多视角的连接和转换，为同学们提供创作性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，赋予他们表达自我和发挥想象力的空间，吉祥物的设计课程是一门具有创造性的课程。

教学目的：

1、了解一些著名的吉祥物，了解它们的造型，色彩、年代、国度，代表哪个重要活动。

2、使学生自己能制定方法，设计制作一个自己喜欢的吉祥物。

3、师生共同创造一种和谐快乐的课堂气氛。教学重点：创作吉祥物的构思 教学难点：吉祥物的造型和色彩设计

一、欣赏导入

1、欣赏2008北京奥运会吉祥物福娃。

北京奥运会吉祥物由五个拟人化的娃娃形象组成，统称“福娃”，分别叫“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”。五个名字的读音组成谐音“北京欢迎您”。

2、导入：它们俏皮漂亮，惹人喜爱；是我们吉祥的使者，传递着浓浓的祝福；它们来自生活，来自艺术家独具匠心的创造；它们就是——吉祥宝贝！

二、探究的发现

1、刚才我们看到了大家非常喜爱的福娃，谁还知道其他吉祥宝贝吗？

2、欣赏各个用于企业、运动会的吉祥宝贝。想一想、议一议、说一说。今天我们来学习吉祥宝贝的设计。

3、这些吉祥物的设计分别以什么为素材？

人们喜闻乐见的动物、植物或通话人物都可以作为素材

4、和学生一起研讨吉祥物的造型特点，（1）在形象上：夸张、活泼、可爱、憨厚、幽默（2）在色彩上：色彩亮丽，对比鲜明

5、吉祥物设计的构思方法（引导学生总结出）

（1）先确定主题（例如：艺术节、学校运动会、劳动周、班会等）（2）选定一个原形（动物、文具、器皿等）（3）对原形进行大胆地概括、夸张、变形： a形体 b动作 c表情 d服饰 e道具等方面（4）色彩的处理：明快、鲜明、有自己的观点

三、设计表现

让学生自己感受和体验设计吉祥物的乐趣，充分调动他们的主体意识，让他们自己为班级或学校设计一个运动会吉祥物，画出草图。要求：

设计时应考虑吉祥物所使用的场所及需表达的意思。

四、展示评价

展示学生的优秀作品，学生自我评价，同学之间互相评价，教师集中点评。课后拓展：

还可以借用其它辅助材料（例：布、卡纸、毛线等）来表现

6拼拼摆摆

教学目标：

1、学生参与剪割、拼摆、粘贴等活动，初步掌握形的分解与组合方法，提高动手能力。

2、培养和发展学生的形象思维和创造能力、审美能力。

3、感受和体验拼摆造型活动的乐趣。教学重难点：

1、掌握形的分解组合方法，发展学生的形象思维和创造能力。

2、感受同一分解不同构成的愉悦。教学课时：一课时 教学过程：

一、组织教学

二、教学演示，变变图形

1、老师这有张圆形的纸片，同学们注意观察经过我任意的剪割后会有什么变化。

2、教师进行教学演示。

3、还有哪位同学有更新颖的摆法？（1—2名学生）

三、自主探究，尝试制作

1、请同学们观察书上的图片，并思考讨论拆分图形和重新造型的方法要领有哪些？

2、自己尝试选择喜欢的方形或圆形进行拆分造型。

四、发现问题，质疑释疑

1、在造型的时，你们觉得纸片剪成几块最好造型？（3—5）

2、在造型过程中你还有什么发现？

五、学生活动

1、强调在造型过程中，不能有半点遗漏，即分与合的块数相同。

2、强调反复拼摆后再进行粘贴。

3、个体或分组方式随机进行，鼓励大胆地想象创造。

六、欣赏评析

1、在小组内评价，比比哪位同学拼摆的造型最有趣。

2、下位交流：去看看别组同学拼摆的图形，评选出你认为最新颖的造型。

3、展示作品：把学生推荐的作品张贴在黑板上。

7、线的秘密

教学目标：

1、观察自然界的美丽图形和纹理，感受线的节奏美、韵律美。

2、欣赏并参考彩陶纹样，掌握用线装饰物体的基本步骤和方法，描绘出坛坛罐罐。

3、能运用流畅的线条合理组织画出有趣的发式。

4、能具体细致地装饰描画对象，在线的疏密关系的对比处理中提高对形式美的认识和表现能力。

教学重点：

以线绘画为造型训练的手段，引导学生了解、掌握、运用造型元素和造型组织原理进行创造表现。

教学难点：

引导学生发现线条组织的秘密，感受线排列组合产生和节奏、韵律美感。

教学过程：

一、欣赏：

教师课件出示具有美丽线条的自然景色图片，学生在教师的引导下欣赏，并总结出这些景物因为线条才变得这样美丽。

二、寻找线条：（探究活动）

1、教师带领学生进行户外探究学习，以四人为一小组，用不同的彩色笔把自己找到的线条记下来。

要求：在教师指定的范围内观察景物，小组共同完成收集任务。

2、小组间交流、观摩学习。

要求：

1、学生能说出自己是根据什么景物来描画线条。

2、说说自己用线表现的方法。（培养学生有意识地进行表现）

3、评出线条画得最好的小组，并根据学生之间的评析，教师总结出：线条的美来源于线的长短、疏密、粗细的变化和线排列组合产生的节奏、韵律美。

三、学生作业，教师指导（播放是音乐）

1、作业要求：把自然现象和生活感受中美丽的线条画一画。

2、学生自由表现，教师发现问题及时纠正，引导学生有规律、有意识地表现线条。

3、学生自评、互评。

8、追风快车

教学目标：

一、了解车的类型、结构、功能等，并学会运用多种媒材制作造型美观的车。

二、掌握制作车的基本方法。

三、在实践操作中感受用不同大小、不同形状，不同质地的材料制作车的乐趣和成就感。

四、训练学生积极地动手、动脑，主动参与实践与创造，养成善于思考、细心观察的好习惯，培养协作精神。

教学重点：利用生活中显而易见的材料，制作汽车。

教学难点：车型设计新颖美观，结构合理。

教师用具：电教媒体，教学课件，汽车范作，剪刀，双面胶等。

学生用具：自备的制作汽车的各种材料（如，塑料瓶，易拉罐，各种蔬菜、瓜果，橡胶泥，剪刀，小刀，钻子，牙签，旧鞋，袜子，玩具赛车车轮等。）

教学过程：

一、开门见山，明确目标

1、欣赏萝卜汽车和拖鞋汽车，并分析其制作材料的特殊性。

2、板书课题。

（引起学生的兴趣，直接进入第二课时）

二、交流讨论，呈现问题

1、提出问题，学生讨论：你会选用哪些材料，制作汽车的哪个部分呢？

2、师生互动探讨：恰当、巧妙地选材。

（了解学生的创作想法与思路，教师及时予以引导。）

三、综合分析，解决问题

1、运用媒体，将实物图片进行恰当的组拼，提示学生选择材料要合理、巧妙。

2、教师示范，学生参与讨论，提示学生制作“汽车”要美观。

3、对比欣赏学生作品。

（通过不同的教学途径，帮助学生解决选材、制作、装饰等问题。并指导学生欣赏作品。）

四、学生自主表现，教师指导

1、提出作业要求：运用多种材料，制作一辆你喜欢的汽车。

2、学生作业。

3、学生在玩耍中展示“汽车”。

（明了作业要求，引导学生在愉悦中积极的实践探索、创作表现。）

五、赏析评价，课题延伸

1、作品自评、互评、师评。

2、欣赏能动的“汽车”，教师小结全课。

（通过评价与赏析，让学生进行充分的自我表现。激发学生进一步创作和进行科学探索的兴趣。）

9、文具小管家

教学目的：

1、以纸材为主，运用多种材料、多种手法设计制作漂亮又实用的文具小管家；

2、培养学生动手的能力，增强学生因材施艺的设计造型能力；

3、利用身边的废旧物品，感受创造美的乐趣，培养学生良好的学习习惯。

教学重点：

以纸材为主，运用多种材料、多种手法设计制作出漂亮又实用的文具组合用品。

教学难点：

利用身边的废旧物品，因材施艺的进行设计造型和手工制作。

教学过程：

一、导入：

（将各类学具无序的堆放在桌面引导学生上台进行有序的摆放在“文具小管家”里，了解文具小管家的作用、特点，加深印象，引出课题。）

师：大家看看老师的桌面，各种各样的文具，有书、笔、尺子、剪刀、双面胶等等„„怎么样？丰富吧？可我怎么觉得看起来这么乱糟糟的呢？怎么办呢？谁来帮帮我？

请一学生上台帮助整理进文具组合纸盒里。

实物投影仪：整理好的文具组合

你们看看，现在我要拿文具的时候就方便多了，桌面也干净整洁了！这多亏我有了“文具小管家“！

出示课题《文具小管家》

二、讲授新课：

1、帮助学生解决材料问题。

我这还有一个呢！你们看看，这是用什么材料做的啊？

我用什么工具把它们粘牢固呢？

我最后还给它们进行了装饰，看看！有个性吧！

2、制作步骤：

看了老师的作品，同学们想一想：制作的步骤应该是怎样的呢？

四人小组相互交流一下。

学生讨论交流。

3、汇报，小结：

（1）设计构思；

（2）摆放裁剪；

（3）组合固定；

（4）美化装饰。

三、布置作业：

利用各种材料制作一个漂亮的“文具小管家”，并让你的文具在“文具小管家”中各就各位。

学生动手制作，可以自己制作，也可以和同学合作。

四、展示评价：

1、清理桌面，将自己的学具收入到文具小管家中。

2、从设计的合理性、造型的精美度、制作的优良程度等方面进行自评、互评、师评。

五、课堂的延伸。

1、出示其他材料制作的文具小管家作品激发学生课余再创作的热情；

2、进行环保教育。

3、可以将自己的得意之作送给师长、同学。

六、下课。

第10课 风铃叮当

教学目标：

1、在运用绳线进行捆、绑、扎等精细活动中，提高学生的动手制作能力和耐心细致的工作作风。

2、在制作的过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。

教学重难点：

1、提高学生综合分析与动手制作能力。

2、了解风铃发声的原理，在生活中寻找可代替的材料制作风铃。

教学课时：一课时

教学过程：

一、组织教学

检查学生带材料情况

二、听一听

1、“请同学们闭上眼睛，听一听是什么声音？”教师摇晃风铃，使之发出声音。

2、这么美妙的声音是由董老师制作的风铃发出来的，同学们对风铃有什么认识？

三、说一说

1、书上有几种不同类型的风铃，你能说说它是由什么材料做成的吗？

2、除了这些材料外，你还能想到用什么材料来制作？

3、你今天带来了什么材料，在小组内交流你打算怎样制作风铃，相互听听，看看谁的创意最好。

四、做一做

1、选择适合的材料制作一串风铃。

2、教师巡回指导。

五、看一看

1、把你们做的风铃放在桌面上，然后下到其他小组相互参观交流，看看谁制作的风铃是你最喜欢的。

2、师生共评

3、打开电风扇，请学生把各自做的风铃提起，使之听到风铃悦耳的声音。

11六面怪脸

教学目标：

1、能掌握“六面怪脸”的制作步骤、方法。

2、在做做玩玩中体验设计制作的乐趣。教学重难点：

1、把五官的夸张、变形运用到制作六面怪脸作品中。

2、试着用其他材料及方法进行有趣的装饰。教学课时：一课时 教学过程：

一、情境导入

1、教师戴着怪异的六面怪吸引学生的注意力。

2、创造情境：我们今天要开展个“化妆舞会”，盛情邀请所有的同学们参加，在活动开始我们共同来学习制作活动道具—六面怪脸。

二、新授

1、指导学生了解六面体的制作：每组发一个已做好的六面体，让学生自行拆解并组合成原型。

2、请学生发言如何制作六面体，教师总结：“哪个小组愿意说说你们发现六面体是怎样制作的？请用最简练的语言说一说。

3、指名学生代表上台示范制作六面体：我想请一名同学上来示范你如何制作六面体。

三、学生做画

1、以认识新朋友的方式让学生欣赏一些六面怪脸：今天到场的嘉宾还真不少，同学们愿意认识这些新朋友吗？

2、请学生说说你最喜欢哪位新朋友，为什么喜欢它？

3、请同学们打开桌面上的“百宝箱”，它能帮助同学们制作好六面怪脸，欢喜顺利的参加这次“化妆舞会”。

四、评赏作品

1、假设你是这次舞会的邀请人，你会邀请哪个六面怪参与呢？并说明原因。

2、还有谁愿意说说？有这么多的小朋友想说，那么现在带上你的邀请星去找你所想邀请的伙伴。

五、以舞会的形式结束本课

现在请你带上你所邀请的朋友伴随着音乐一同欢快的举行这个有趣的“化妆舞会”吧。

第12课 可爱的班集体

教学目标：

1、学到一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。

2、促进手脑并用，提高审美创造力和动手实践的能力。

3、增进师生感情和集体荣誉感，感受集体学习活动的愉悦和情趣，培养团队精神和协作风尚。

教学重难点：

1、关注班集体的环境，美化和装饰教室。

2、学会一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。

教学过程：

一、组织教学

二、导入：同学们，你们热爱自己的班集吗？

导出课题：可爱的班集体

1、引导：你们对现在的班集体环境满意吗？如何把它变成大家都喜欢的班集体呢？请同学们想想后说一说。

2、引导想象：现在同学们可以把设计的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。比一比看谁想得有创新性。

三、新授

1、欣赏范图：引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用。

2、请学生说说你打算如何装扮你的教室。

3、如果在节日里你又想如何装饰你的教师呢？（在节日里应该体现出欢庆的气氛）

4、你知道有哪些材料可以制作漂亮的装饰品吗？（蜡光纸、皱纹纸等）

三、制作装饰用品

1、请你根据实际情况制作

一、两件装饰班集的饰物。（可以同桌合作完成）

2、教师巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。

四、课堂评价：

1、作品展示。

2、学生相互评价、交流。

五、课堂小结：

简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料。

第13课 彩墨游戏

教学目标：

1、认识了解水墨画的特性，掌握水墨画的基本表现方法。

2、运用水墨画的方法，尝试进行创造表现。

3、发展学生的想象力和创造力，提高学生学习水墨画的兴趣。

教学重难点：

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。

教学过程：

一、组织教学

教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。

二、新课新授

1、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。

教师边实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。

（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。

（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）

（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

3、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。

4、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

三、学生作画

1、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。

2、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

四、交流经验

1、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。

2、教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。

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七年级美术教案范文

资料主要是指生活学习工作中需要的材料。无论是生活中，还是工作中，我们都有可能需要用到资料。有了资料，这样接下来工作才会更上一层楼！只不过，你是否知道有哪些资料种类呢？小编花时间专门编辑了七年级美术教案范文，更多相关信息请继续关注本网站。

七年级美术教案 篇1

课型：欣赏课

一、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解＂艺术源于生活，高于生活。＂的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

二、教学重点：

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

三、教学难点：

以美术作品作为切入点，使学生理解＂艺术源于生活，高于生活。

四、教学准备：

教师：教材，教学课件，实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

　五、教学内容及过程：

（一）组织教学：

检查学具，安定课堂。

（二）导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段。

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书＂艺术生活＂

（三）美术作品赏析。

1、国画作品《虾》（齐白石）①映示国画作品《虾》（教材P4）齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为＂作画妙在似与不似之间＂，＂太似为媚俗，不似为欺世＂都不可取。就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象。

七年级美术教案 篇2

:

美术教育在小学阶段起着至关重要的作用。它通过培养学生的观察力、创造力和审美能力，促进他们综合发展。七年级是初中的起点，学生面临着从小学到初中的过渡。因此，制定一套七年级美术小学教案，既要顺应学生的认知特点，又要满足新的学科要求。本文将详细介绍一套具体且生动的七年级美术小学教案，旨在帮助学生在美术领域发现自己的潜力，培养他们的创造力。

第一节：认识线条

1. 引介线条的基本概念（10分钟）：

线条是美术创作中最基本的元素之一。它可以用来表达物体的形状、轮廓和运动等。线条有直线、曲线、斜线等不同形式。

2. 线条的练习（20分钟）：

分发素描纸和铅笔，并要求学生绘制各种不同形式的线条，如水平、垂直、对角线、曲线等。

3. 观察线条（15分钟）：

让学生观察周围环境中的线条，如桌子的边缘线、窗户的分割线等。让学生描述线条的形式和方向，并思考这些线条给他们的感觉。

4. 线条的表达（15分钟）：

让学生利用不同形式的线条绘制书本、书包、水杯等物体，并尽量表现出物体的形状和轮廓。

第二节：色彩的魅力

1. 简述色彩概念（10分钟）：

色彩是指可见光的感知，它由不同颜色组成。常见的颜色有红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色等。

2. 色彩的分类（15分钟）：

让学生了解基本色、次要色和中间色的概念，并展示不同色彩之间的组合效果。

3. 色彩的实践（30分钟）：

提供绘画颜料和画笔，让学生根据自己的想象，以及对色彩效果的理解，创作一幅画作。鼓励学生尝试不同颜色的组合，并注重色彩的对比和平衡。

第三节：立体造型

1. 简述立体造型（10分钟）：

立体造型是将平面图像转化为具有立体感的形象。它可以通过光影、投影等方式来表现。

2. 观察真实物体（15分钟）：

让学生观察不同形状的物体，如果盘、花瓶等，并让他们注意到物体的阴影、明暗以及边缘的特点。

3. 立体造型的实践（30分钟）：

提供不同形状的纸板、剪刀和胶水，让学生制作立体模型。可以选择简单的几何形状，如正方体、圆柱体等，以及一些具有立体感的物体，如汽车、动物等。

通过这套具体生动的七年级美术小学教案，学生将对线条、色彩和立体造型有更深入的认识。他们将通过实践培养自己的观察力、创造力和审美能力。这不仅可以满足学科要求，也可以激发学生的兴趣，为他们的美术发展奠定基础。学生将在这个过程中发现自己的创造力和潜力，从而更好地适应初中阶段的学习。

七年级美术教案 篇3

教材分析

盛情邀约，即呈递请柬，邀请校领导、老师、各班同学及学生家长等参加学校艺术节中的某个活动，这是艺术节实施中的一个必要流程。

请柬，作为感情联系纽带的礼仪性书信，经过古老文化的积淀，蕴涵着深刻的人文内涵，寄托着深情厚谊，彰显着独特的视觉美感。本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此，可适当弱化“设计 应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合 探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

本课在内容的编排上没有过多地涉及涉及和制作方面的知识，而是侧重于介绍请柬设计的独特要求，为学生留有更多的空间进行协调统一的设计练习。拓展环节通过同一主题系列作品的展示，为下一单元——视觉传达设计作品的欣赏学习进行了适当的铺垫。

教学目标

1、了解并掌握请柬的内容、意义、书写及制作方法，设计制作一张校园艺术节请柬。

2、通过观察、分析、合作、探究等学习活动，使学生掌握请柬的设计制作过程和具体步骤，并能在实际生活中得以运用。

3、使学生了解重大活动的基本礼仪，培养学生的基本礼仪规范，增强学生的社交能力。

教学重点

了解请柬的一般知识，学会请柬的设计方法。

教学难点

设计并制作出有创意和特色的校园艺术节请柬。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了请柬的书写格式要求和设计技巧。

2、是否利用所掌握的请柬知识和技能，设计、制作出符合校园艺术节主题的请柬。

3、是否热心参与学习活动且学习兴趣持久。

4、能否将所学请柬知识及设计制作方法运用于学校艺术节的实际活动中。

课前准备

教具：多媒体教学软件及设备、请柬实物、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、剪刀、固体胶棒、其他各种装饰辅助材料。

教学设计示例

一、动画导入

播放动画经典故事《森林音乐会》，请学生思考：小动物们是通过什么方式得到音乐会的消息的?进而导入本课课题：盛情邀请-----请柬的设计。

二、新授内容

课件出示学习目标，学生明确本节课的学习任务和要求。

【环节一】了解并掌握请柬的内容、意义、书写格式等基础知识。

1、请柬的意义。

(1) 设问：举行活动为什么要送请柬?(引导学生说出请柬的意义)

小结：请柬又叫邀请函，也称请帖，是单位、团体或个人邀请有关人员出席隆重的会议、典礼等活动时发出的礼仪性书信。

(2) 学校一年一度的校园艺术节就要召开了，同学们能否试尝自己动手制作一张精美的请柬，邀请亲朋好友来参加呢?(激发学生的学习兴趣)

2、请柬的类型。

设问：同学们都知道，请柬来源于生活。那么在生活当中，你都见过哪些类型的请柬?

(引导学生说出常见的请柬类型：结婚请柬、生日请柬、会议请柬、活动邀请函等，课件出示图片)

3、请柬的形式

(小组合作探究)各小组打开桌面信封观察分析手中的请柬具有什么特点。

(引导学生从请柬的类型、色彩、图案、结构等方面进行观察和分析，并说出请柬的结构形式：单贴、双贴、组合贴)

4、请柬的内容。

结合请柬欣赏，总结出时间、地点、邀请人和被邀请人等相关内容。

5、请柬的书写格式

出示两种不同书写格式的请柬，在观察和对比中，引导学生发现请柬书写格式：横式写法和竖式写法。

拓展介绍：古人之所以竖着写，是因为在造纸术发明之前，古人是在竹木简牍上写字的，而竹木简牍都是窄长的片状，用绳串起来可卷成册，二打开卷册自然是右手执端，左手展开阅读，所以，书写也就形成自上而下、从右往左的顺序。后来，蔡伦发明了造纸术，随着中西文化的涌入，拼音文字与中文混写现象的增多，人们横向阅读和书写的习惯逐步养成，请柬的书写也出现了横式。根据人们的喜好，竖式写法还常被运用在请柬上。

6、请柬作品欣赏。

课件出示3—5幅作品，分析其优缺点，提出改进建议。

【环节二】合作探究请柬的设计制作步骤。

1、小组合作分析手中的请柬，探究制作步骤。

2、教师示范制作步骤。

(1) 构思，确定活动主题和结构形式

(2)剪出衬底图形

(3)装饰美化

(4)写上请柬文字内容

3、小组展示请柬，总结请柬的制作方法。(剪刻粘贴、绘制、电脑设计等)

【环节三】小组合作进行请柬的设计制作。

1、提出设计制作要求。

(1) 为学校举办的校园艺术节设计一张请柬。

(2) 可用绘画、剪刻粘贴等方法。

(3) 内容要与设计统一，信息准确完整，书写格式规范。

(4) 设计新颖，别出心裁，色彩搭配和谐。

(5) 注意刀具安全，保持教室卫生。

2、学士制作，教师巡视指导，计划书展示典型作业，指出优缺点以供借鉴。(播放背景音乐，展示以往学生优秀作品，自动切换)

【环节四】作业展示评讲。

1、组内互评，推选本组1—2件优秀作品。

2、班级小组展评，讲解设计思路及制作过程。

三、课堂小结

1、学生回顾本节课所学的请柬知识和制作技巧，总结精彩亮点和需要改进之处，为以后的学习提供借鉴。

2、教师总结教学情况。

四、知识拓展

运用计算机常用应用程序-----windows中的“画图”或Photosshop软件等，设计制作请柬。

五、教学反思

本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此，可适当弱化“设计 应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合 探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

七年级美术教案 篇4

培智四年级教学进度安排表

9月份

1、涂色

认识褐色

2、涂色

马

3、手工

花衣服

4、临摹

小鸟

5、临摹

鸟妈妈回来了

6、剪纸

鱼

10月份

11月份

12月份

1月份

7、泥工

8、临摹

9、临摹

10、欣赏

11、工具

12、工具

13、工具

14、工具

15、剪贴

16、剪贴

17、临摹

18、临摹

19、临摹

20、临摹

21、临摹

22、临摹

23、折纸

24、临摹

25、临摹

26、临摹

27、剪贴

28、添画

29、添画

30、添画

31、剪贴

32、剪贴

33、复习

34、复习

花儿向着太阳笑

看电视(一)

看电视

（二）欣赏布贴画

使用剪刀

剪直线剪弧线

剪三角形

剪长方形

伞

（一）伞（二)

叶子

（一）叶子

（二）树叶落下来了

（一）树叶落下来了

（二）美丽的枕套(一)

美丽的枕套

（二）给盘子、碗装饰花边(一)

给盘子、碗装饰花边

（二）可爱的小鸭

（一）可爱的小鸭

（二）给熊猫、小兔照相

（一）给熊猫、小兔照相

（二）请小动物住进宾馆

（一）请小动物住进宾馆

（二）蝉

（一）蝉

（二）期末考试

作品整理 1

第1课时认识褐色（涂色）

教学目的：通过本课学习，要求学生认识褐色，并能做到涂色均匀 教学重难点：认识颜色，并能做到均匀涂色 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：

1.猜谜语一顶小伞，落在林中。一旦撑开，很难收拢。（蘑菇）

认识褐色，要求学生说说日常生活中哪些东西是褐色的

出示蘑菇的示范图，告诉学生是褐色的，形状像把小雨伞，是生长在木头上的，蘑菇是一种很好吃的东西，味道很鲜

教师示范教学，教学生涂色，先用彩笔勾画出蘑菇边和圆形花纹边，再涂中间，这是本课重点，教师要进行重点指导。

学生作业，教师重点指导B类学生

作业后讲评

教后记：

第2课时

马（涂色）教学目标：

1.在认识褐色的基础上，通过给马涂色，达到进一步巩固对褐色的认识

2.要求学生在小范围内涂色，不涂到线外，并能做到均匀涂色 教学重难点：涂色均匀

教学准备：彩笔，示范图

教学过程：

出示示范图，通过将故事引出马，介绍马的外形特征

教师示范：先用蜡笔将图形的边缘用蜡笔涂，然后涂中间（在用蜡笔平涂前，复习已学过的褐色，讲清平涂的要求）

学生作业教师巡回指导，重点指导B类学生

作业后讲评 教后记：

第3课时花衣服 教学目标：

1.学习用剪刀的技能，通过剪贴，装饰衣服，培养学生的审美能力 2.通过剪碎纸屑，灵活手腕动作和手指动作，促进智力开发

3.A类学生要求每个步骤自己完成；B类学生只要求在衣服图形内撒贴纸屑，进行装饰，纸屑由教师提前剪好 教学重难点：剪贴纸屑

教学准备：纸，剪刀，固体胶 教学过程：

出示范作，激发学生的学习兴趣

教师示范教学：用糖果包装纸或彩色纸剪成细长条，然后剪成碎屑，越碎越好，再在小女孩的风衣图形内均匀涂上教师，将剪好的碎屑撒在上面，用手轻轻压一压，然后抖下未粘住的纸屑

三、学生作业教师巡回指导，重点指导B类学生

四、讲评作业

五、教后记

第4课时小鸟（临摹）教学目标：

1.教会学生运用圆、半圆、三角形临摹小鸟的技能

2.A类学生，要求临摹两种不同形态的小鸟；对于B类学生，在教师指导下临摹一种小鸟，有的学生教师可用虚点画好，要求学生描画

教学重难点：要求学生掌握小鸟身体各部分的大小比例 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：

一、出示示范图，引导学生观察，说出小鸟的外形特征，小鸟有头、身子、脚、翅膀和尾巴，小鸟的头是圆圆的，嘴巴尖尖的，眼睛也是圆的，小鸟很会飞，有一对翅膀

二、教师示范教学：首先用线条，几何图形定好小鸟的头、身子、翅膀、尾巴等，最后涂上颜色

三、A类学生，要求临摹两种不同形态的小鸟；对于B类学生，在教师指导下临摹一种小鸟，有的学生教师可用虚点画好，要求学生描画

四、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

五、作业后讲评

六、教后记：

第5课时小鸟（临摹）

教学目标:

1.教会学生运用圆、半圆、三角形临摹小鸟的技能

2.A类学生，要求临摹两种不同形态的小鸟；对于B类学

生，在教师指导下临摹一种小鸟，有的学生教师可用虚点

画好，要求学生描画

教学重难点：要求学生掌握小鸟身体各部分的大小比例 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：

一、出示示范图，引导学生观察，说出小鸟的外形特征，小鸟有头、身子、脚、翅膀和尾巴，小鸟的头是圆圆的，嘴巴尖尖的，眼睛也是圆的，小鸟很会飞，有一对翅膀

二、教师示范教学：首先用线条，几何图形定好小鸟的头、身子、翅膀、尾巴等，最后涂上颜色

三、创设情境，讲鸟妈妈回来的故事，让学生添画

四、学生作业

作业要求A类学生，要求临摹两种不同形态的小鸟；对

于B类学生，在教师指导下临摹一种小鸟，有的学生教

师可用虚点画好，要求学生描画

五、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

六、作业后讲评

七、教后记：

第6时 鱼（剪贴）

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握剪、拼、贴的技能，拼贴鱼

2.A类学生，要求剪、拼、贴成鱼后，画上水波纹，水草

等，构成有情节的画面；对于B类学生只要求拼贴鱼。教学重难点：1.按几何图形的边缘，剪准剪平整

2.鱼的各个部分位置拼贴准确 教学准备：示范图、彩笔、剪刀 教学过程：

一、出示图片，引导学生观察，说出鱼的外形特征，鱼有头、身子、鱼鳍、鱼尾巴。

二、出示示范图，引导学生观察，说一说示范图的鱼由哪

些几何图形组成，鱼身（正方形），鱼鳍（三角形），鱼

尾（三角形）鱼眼睛（圆形）

二、教师示范教学：将所有图形画在黑板上，与学生一起

说用什么来做鱼的哪个部位，复习鱼的几何组成三、学生作业

作业要求A类学生，要求剪、拼、贴成鱼后，画上水波

纹，水草等，构成有情节的画面；对于B类学生只要拼

贴鱼。

四、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

五、作业后讲评

六、教后记：

第7时 鱼（剪贴）

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握剪、拼、贴的技能，拼贴鱼

2.A类学生，要求剪、拼、贴成鱼后，画上水波纹，水草

等，构成有情节的画面；对于B类学生只要求拼贴鱼。教学重难点：1.按几何图形的边缘，剪准剪平整

2.鱼的各个部分位置拼贴准确 教学准备：示范图、彩笔、剪刀 教学过程：

一、组织教学，复习上节课的内容引导学生观察，说出鱼的外形特征，鱼有头、身子、鱼鳍、鱼尾巴。引导学生说

出示范图的鱼由哪些几何图形组成，鱼身（正方形），鱼

鳍（三角形），鱼尾（三角形）鱼眼睛（圆形）

二、教师示范教学：将所有图形画在黑板上，与学生一起

说用什么来做鱼的哪个部位，复习鱼的几何组成，请学生

上台演示，集体订正

三、学生作业

作业要求A类学生，要求剪、拼、贴成鱼后，画上水波

纹，水草等，构成有情节的画面；对于B类学生只要拼

贴鱼。

四、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

五、作业后讲评

六、教后记：

第8时 电视机

（一）（添画）

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握长方形的画法

2.A类学生，要求长方形的线是直线；对于B类学生只要

类似长方形。

教学重难点：1.画长方形运用直线，尽量平行

2.注意计算机的位置，把电视机放在桌子上，避免把

计算机画的悬起来 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：

一、组织教学，手指操

二、猜谜语：

一扇玻璃窗，光线明晃晃。

戏剧他能演，电影它会放。（电视机）

三、出示示范图，引导学生观察，说出它的外形特征和结

构。长方形的特点是什么？学生先说，教师总结：长方形

就是四条边，对边都是平行的。游戏环节：激励学生能把

线画直，比赛画直线，看谁画的直。在学生能掌握画直线的基础上，加大游戏难度，画一个四边形，要求尽量是直

线，集体订正并评比。

四、教师示范

在长方形内画两个长方形

添上电视机按钮，底座

五、学生作业

作业要求A类学生，要求长方形的线是直线；对于B类

学生画类似直线

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：学生开始画不直，后来强化要画直，学生都

是很认真在画，最后学生画的都是接近直线的。

第9时 电视机

（二）（添画）

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握长方形的画法

2.A类学生，要求长方形的线是直线；对于B类学生只要

类似长方形。

教学重难点：1.画长方形运用直线，尽量平行

2.注意计算机的位置，把电视机放在桌子上，避免把

计算机画的悬起来 教学准备：示范图、彩笔 教学过程：

一、组织教学，手指操

二、点学生上台一个个演示，将线画直，里面的线与外面的线平行，加上电视的按钮。

三、教师示范

在长方形内画两个长方形

添上电视机按钮，底座

四、学生作业

作业要求A类学生，要求长方形的线是直线；对于B类

学生画类似直线

四、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

五、作业后讲评

六、教后记：学生开始画不直，一个个上台后，强化要画

直，对学生明确要求后吗，学生是在努力达到要求。

第10时 美丽的布贴画（欣赏）

教学目标:

1.通过欣赏布贴画，使学生知道布贴画是根据绘画的内

容，选择废旧布料，经过剪、贴的过程完成的。

2.通过学生自己动脑构思，动手操作，提高学生学习布贴

的兴趣，培养审美情操。教学重难点：了解每幅画的图意

教学准备：准备一些碎布、浆糊、剪刀等，示范图 教学过程：

一、组织教学，手指操

二、出示示范图，引导学生仔细观察，知道这些美丽的画

面是用废旧布料，经过剪、贴的过程完成的。这种画叫布

贴画。

三、教师与学生一起欣赏四幅画面。

(1)撑船：三位傣族姑娘，在撑小船，她们都穿着漂亮的裙子。

(2)农舍新貌：这幅画贴除了新农村的面貌，农民盖起了

新房，门前小院打扫得干干净净，一片欣欣向荣的景象。

(3)城市风光：这幅画贴出了现代城市高楼大厦平地起，汽车在马路上奔跑。

（4）遥望大海，一个人站在海边，看着那碧波荡漾的大

海，海上有海鸥在飞翔。

四、教师示范

剪贴简单的图形，圆形做太阳

五、学生作业

作业要求A类学生，要求长方形的线是直线；对于B类

学生画类似直线

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：

第11时 使用剪刀

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握拿剪刀的正确方法

2.A类学生，要求剪直线；对于B类学生只要

能正确拿剪刀进行剪纸。教学重难点：1.拿剪刀如何用力

2.注意使用剪刀的安全 教学准备：PPT 教学过程：

一、组织教学，手指操

二、学生操作剪刀，做剪刀操

五个手指伸出来

一二三四五

一和三伸进去

第二手指扶剪刀

一三撑开剪刀

直着剪剪直线

转动手腕和纸剪弧线

比一比，看谁剪得好

三、纠正学生拿剪刀姿势。

四、教师示范

撑剪刀，合剪刀练习。训练学生能够自如的使用剪刀

五、学生练习使用剪刀练习

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：学生对剪刀操很感兴趣，儿歌话的操贴近学

生的实际，运用的效果较好。

第12时 剪直线和弧线

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握剪直线和弧线

2.注意使用剪刀安全

3.培养学生手脑协作能力

教学重难点：1.剪直线和弧线

2.能按照要求来剪

教学准备：剪刀 教学过程：

一、组织教学，手指操

二、做剪刀操，训练学生的手脑协调能力。

五个手指伸出来

一二三四五

一和三伸进去

第二手指扶剪刀

一三撑开剪刀

直着剪剪直线

转动手腕和纸剪弧线

比一比，看谁剪得好

三、出示卡片，卡片上画有直线和弧线，学生沿直线和弧

线剪。

四、教师示范

剪刀放平，直着剪剪直线

转到纸张剪弧线

五、学生作业

作业要求A类学生，要求剪直线，剪弧线；对于B类

学生尽量剪直线，弧线

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：学生剪直线掌握的比剪弧线好，学生还不太

会使用剪刀剪弧线，还需要多加练习。

第13时 剪三角形

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握剪三角形

2.A类学生，要求自己会剪；对于B类学生在老师的指导

下完成。

教学重难点：1.剪三角形

2.剪平整，是完整的 教学准备：示范图、彩笔 教学准备：剪刀

教学过程

一、组织教学，手指操

二、做剪刀操，训练学生的手脑协调能力。

五个手指伸出来

一二三四五 一和三伸进去 第二手指扶剪刀 一三撑开剪刀 直着剪剪直线 转动手腕和纸剪弧线 比一比，看谁剪得好

三、出示卡片，卡片上画有三角形，学生沿直线剪三角形

四、教师示范

剪刀放平，直着剪剪直线

剪三条边完成五、学生作业

作业要求A类学生，要求剪三角形；对于B类在老师的帮助下完成。

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：剪三条边学生还是剪不直。

第14时 剪长方形

教学目标:

1.通过本课学习，学生掌握剪长方形

2.A类学生，要求自己会剪；对于B类学生在老师的指导

下完成。

教学重难点：1.剪长方形

2.剪完整 教学准备：示范图、彩笔 教学准备：剪刀

教学过程

一、组织教学，手指操

二、做剪刀操，训练学生的手脑协调能力。

五个手指伸出来

一二三四五 一和三伸进去 第二手指扶剪刀 一三撑开剪刀 直着剪剪直线 转动手腕和纸剪弧线 比一比，看谁剪得好

三、出示卡片，卡片上画有长方形和学生的名字，要求学

生不能将名字减掉。学生沿直线剪长方形

四、教师示范

剪刀放平，直着剪剪直线

剪四条边完成五、学生作业

作业要求A类学生，要求剪长方形；对于B类在老师的帮助下完成。

六、学生作业，教师指导。重点指导B类学生

七、作业后讲评

八、教后记：开始学生总是看不到老师画的线，我就在学

生的方框里写上学生的名字，学生明白了，不能剪方框里的东西。

第15课 伞（布贴画）

教学目标：

A组：通过本课学习，能认识伞的的基本形状，并选择废旧布料，经过剪贴完成布贴

伞，并能进行适当添加。

B组：通过本课学习，能认识伞的的基本形状，能利用旧布料，经过剪贴完成1至两个

补贴伞，尽量完整画面。

C组：参与学习，在老师的帮助下，能进行简单的剪贴练习。

通过本课学习，锻炼学生手脑协调能力。教学重、难点

重点：A组：认识伞的基本形状，并能选择旧布料，完成布贴伞。

B组：认识伞的基本形状，在老师的指导下完成布贴伞。

C组：参与学习，学习使用剪刀剪些简单形状。

难点：A组：在画面中进行适当添画。

B组：剪贴好补贴伞，知道伞的组成形状来进行拼贴。

C组：能剪些基本形。教具与学具准备

教具：师范作品，布贴画，剪刀，固体胶

学具：10份16K卡纸，各种颜色废旧布料、10把剪刀、固体胶、10份大小不一的伞图样。教学过程

一、认识伞

1.出示实物，出示花伞，通过观察认识伞有伞面和伞把组

成，伞面是由各种颜色布做的，非常好看。

2.展示图片，欣赏漂亮的伞，打开学生的思路，进行视觉

刺激，建立认知。

二、找伞

游戏激趣，在盒子中找到伞的纹样

A生B生共同参与，多加关注C生，激发C生参与学习兴趣。进一步建立学生认知伞。

三、拼贴伞

出示伞面、伞把，通过观察认识伞面是半圆形，边缘是波浪形的，伞把是钩状的。教师出示大小不一的伞面，伞把。请学生上台演示。学生根据选择的伞面能选择合适大小的伞把，进行拼摆。教师与学生一起订正。

拼摆结束，教师小结：伞是由半圆形的伞面，钩状的伞把构成。好，现在大家知道了伞的外形了，同学们想不想自己做把伞？今天老师给你们带来了一些废旧的布料，我们就用这些布料来做伞。

四、剪贴伞

1.展示教师作品，引导学生看，剪贴好伞面和伞把贴在卡纸上。

2.教师示范：将伞面的模板放在布上，剪下伞面的形状

将伞把的模板放在布上，剪下伞把的形状

 将伞面和伞把拼摆好后，粘贴在卡纸上

A类学生提高难度，完成剪贴后，进行适当添画。

五、学生作业，剪贴练习

1.学生按步骤进行剪贴练习

A生：独立剪贴，添画时进行适当指导。

B生：让学生明确步骤，重点指导剪贴的方法。

C生：帮助完成练习。

2.在画板上展示学生完成的作品。

六、评价小结

1.欣赏同学作品

2.提示评价方法，说说剪贴是否平整

七、教后记：学具太多，学生分不清了。颜色不同意，教师不好发指令，指令不明确，学生也不能跟着一起做。

第16课 伞（布贴画）

教学目标：

知识目标：

1.知道伞的组成，由伞面和伞把组成。

2.知道伞的外形，由半圆形和钩状的图形构成。

能力目标：

1.正确使用剪刀的方法，训练手脑协调能力。2.使用剪刀剪直线，剪弧线。

3.剪贴好伞面和伞把，提高审美能力。

情感目标：

1.体验动手制作的快乐，注意使用剪刀的安全。

2.参与课堂学习，激发学生喜爱动手的兴趣。教学重、难点

教学重点：知道伞的组成，认识伞的外形，使用剪刀剪直线，剪弧线

教学难点：使用剪刀方式正确，剪平滑的直线弧线，剪贴平整。教具与学具准备

教具：师范作品，布贴画，剪刀，固体胶

学具：10份16K卡纸，各种颜色废旧布料、10把剪刀、固体胶、10份大小不一的伞图样。教学过程

一、组织教学（手指操 切柚子）

二、认识伞

1.播放图片，引导学生观察伞的组成是由伞面和伞把组成2.播放图片，提问：这些伞漂亮吗？

三、找伞

1.出示学习袋，组织学生在袋子中找到纸质的小伞。多加关注C生，激发C生学习兴趣。

2.组织学生玩一玩伞

创设情境1：教师边画边提问：同学们手上都有伞，如果下雨了，我们该怎么办？

创设情境2：教师边画边提问：天晴了，出太阳了我们要把伞挂起来，晒一晒，怎么挂？

四、拼贴伞

出示伞面、伞把，引导学生观察认识伞面是半圆形，边缘是波浪形的，伞把是钩状的。教师出示大小不一的伞面，伞把。请学生上台演示。学生根据选择的伞面能选择合适大小的伞把，进行拼摆。教师与学生一起订正。

拼摆结束，教师小结：伞是由半圆形的伞面，钩状的伞把构成。好，现在大家知道了伞的外形了，同学们想不想自己手工制作一把伞？

五、小练习，练习剪直线和弧线

组织学生做剪刀操，组织学生左手拿彩色纸，手拿剪刀，进行剪直线和弧线练

习。并讲评学生的小练习，直线是否剪的直，弧线是否剪得流畅。

六、剪贴伞

1.播放教师微课视频，引导学生看，教师讲解要点。

将伞面的模板放在彩色纸上，剪下伞面的形状

将伞把的模板放在彩色纸上，剪下伞把的形状

 将伞面和伞把拼摆好后，粘贴在卡纸上

A类学生提高难度，完成剪贴后，进行适当添画。

五、学生进行剪贴，反复播放微课。教师巡回辅导学生

1.学生按步骤进行剪贴练习

A生：独立剪贴，添画时进行适当指导。

B生：让学生明确步骤，重点指导剪贴的方法。

C生：帮助完成练习。

2.在画板上展示学生完成的作品。

六、评价小结

1.欣赏同学作品

2.提示评价方法，组织学生讲评

七、教后记：学生贴的技能还需训练，熟练程度不够，学生不敢涂胶，自然作品就涂不好。学生完成情况不错，开始的小练习，虽然时间很短，但是学生还是好好地把直线和弧线剪好。

第17课

叶子

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用竖线、弧线、圆形等

基本形状与线条，临摹叶子的技能。

2.能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：认识各种形状的叶子，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画叶子 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，树叶的图片，引导学生观察。激发学

生学习兴趣。展示实物，让学生摸一摸，闻一闻，看

一看，教师总结：叶子的形状有椭圆形的，扇形的，桃状的不规则图形，但他们都是对称图形，左右两边

是一样的。

四、教师示范画叶子

用竖线画叶子的中间的叶柄

左右两边画弧线，画出对称的叶子

加上叶子的脉络。最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶和树干大小合适。树叶

画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画树叶，这是一个难点。

第18课

叶子

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用竖线、弧线、圆形等

基本形状与线条，临摹叶子的技能。

2.A类学生要求画两种以上的叶子，B类学生要求一

种叶子。能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：认识各种形状的叶子，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画叶子 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、教师示范画叶子

用竖线画叶子的中间的叶柄

左右两边画弧线，画出对称的叶子

加上叶子的脉络。最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶和树干大小合适。树叶

画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画树叶，这是一个难点。

第19课

树叶落下来了

（一）教学目标：1.在学习临摹树叶的基础上，学习添画树叶

2.A类学生要求画两种以上的叶子，B类学生要求一

种叶子。能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。使学生懂得

秋天到了，树叶变黄、变红了，会从树上落下来。教学重点：认识各种形状的叶子，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画叶子 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，树叶落下的动态图片，引导学生观

察。激发学生学习兴趣。教师总结：长在树上，秋天

到了，树叶有的会变黄、有的变红了，会从树上落下

来。

四、教师示范画叶子

用竖线画叶子的中间的叶柄

左右两边画弧线，画出对称的叶子，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶大小合适。树叶

画的是否美观。

八、念儿歌

秋风吹，树枝摇，枫树树叶往下掉。

红树叶，黄树叶，片片树叶像蝴蝶。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画树叶，这是一个难点。

第20课

树叶落下来了

（二）教学目标：1.在学习临摹树叶的基础上，学习添画树叶

2.A类学生要求画两种以上的叶子，B类学生要求一

种叶子。能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。使学生懂得

秋天到了，树叶变黄、变红了，会从树上落下来。教学重点：认识各种形状的叶子，学习画竖线，弧线，圆形 教学难点：运用弧线画叶子教学准备：彩笔，图片，音乐教学过程：

一、组织教学（手指操）

教学反思：画弧线的树叶对学生来说很难，如何将这一步分解值

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，树叶落下的动态图片，引导学生观 察。激发学生学习兴趣。教师总结：长在树上，秋天 到了，树叶有的会变黄、有的变红了，会从树上落下 来。

四、教师示范画叶子

用竖线画叶子的中间的叶柄

左右两边画弧线，画出对称的叶子，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问 题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后 学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓 励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶大小合适。树叶 画的是否美观。

八、念儿歌

秋风吹，树枝摇，枫树树叶往下掉。红树叶，黄树叶，片片树叶像蝴蝶。

得思考。

第21课

美丽的枕套

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的花纹、图案

来装饰枕套的技能。

2.A类学生能找到中心点，画出对称图形。B类学生

能画出花纹，并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识美丽的花纹，学习画花纹和图案 教学难点：找对称点画图案 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，美丽枕套的图片，引导学生观察。激

发学生学习兴趣。展示实物，让学生摸一摸，看

一看，教师总结：枕套为什么这么漂亮，因为它绣上

了美丽的花纹。告诉学生这节课我们来学习画花纹装

饰枕套。

四、教师示范画花纹

先找到对称中心点，上下对称，或者左右对称，还可以对角装饰

教师示范花纹，花心，花瓣，叶子，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶和树干大小合适。树叶

画的是否美观。

教学反思：画弧线的树叶对学生来说很难，如何将这一步分解值

得思考。

第22课

美丽的枕套

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的花纹、图案

来装饰枕套的技能。

2.A类学生能找到中心点，画出对称图形。B类学生

能画出花纹，并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识美丽的花纹，学习画花纹和图案 教学难点：找对称点画图案 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、教师示范画花纹

先找到对称中心点，上下对称，或者左右对称，还可以对角装饰

教师示范花纹，花心，花瓣，叶子，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否树叶和树干大小合适。树叶

画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画花纹，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和训 练。

第23 课

给盘子装饰花边

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用弧线、圆形在盘子上

装饰花边。

2.A类学生能找到中心点，画出对称图形。B类学生

能画出花纹，并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识美丽的花纹，学习画花纹和图案 教学难点：找对称点画图案 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，美丽盘子的图片，引导学生观察。激

发学生学习兴趣。展示实物，让学生摸一摸，看

一看，教师总结：盘子为什么这么漂亮，因为它有美

丽的花纹。告诉学生这节课我们来学习画花纹装

饰盘子。

四、教师示范画花纹

先找到对称中心点，上下对称，或者左右对称，还可以对角装饰

教师示范花纹，盘子周边的花纹，中间的花纹，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评花纹是否画对位置，是否为对称

图形。盘子花纹画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画花纹，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和训 练。

第24课

给杯子装饰花边

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用弧线、圆形在杯子上

装饰花边。

2.A类学生能找到中点，画出美丽的花纹图形。B类

学生能画出花纹，并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：认识美丽的花纹，学习画花纹和图案 教学难点：花瓣是难点

教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，美丽杯子的图片，引导学生观察。激

发学生学习兴趣。展示实物，让学生摸一摸，看

一看，教师总结：杯子为什么这么漂亮，因为它有美

丽的花纹。告诉学生这节课我们来学习画花纹装

饰杯子。

四、教师示范画花纹

先画花心，花瓣，叶子

最后涂色

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评花纹是否画对位置，是否为对称

图形。杯子花纹画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画花纹，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和训 练。

第25 课

可爱的小鸭

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的椭圆形，临

摹小鸭。

2.A类学生能临摹2只以上鸭子。B类学生要求能临

摹出一只。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：画鸭子的头，运用两个椭圆形的位置变化，临摹出不

同形态的小鸭。教学难点：鸭子的身体

教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力。

猜谜语：

嘴像小铲，脚像小扇。

说话唠叨，走路摇摆。（小鸭）

三、播放图片，鸭子的图片，引导学生观察。激

发学生学习兴趣。展示实物，让学生摸一摸，看

一看，教师总结：鸭子的头是圆圆的，嘴巴像小铲

子。和椭圆形的身体。

四、教师示范画花纹

圆圆的头，圆圆的眼睛，嘴巴像小铲

椭圆形的身体，再加上翅膀，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评小鸭是否画对位置，是否有不同

形态的小鸭。小鸭画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画鸭子，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和训 练。

第26 课

可爱的小鸭

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的椭圆形，临

摹小鸭。

2.A类学生能临摹2只以上鸭子。B类学生要求能临

摹出一只。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：画鸭子的头，运用两个椭圆形的位置变化，临摹出不

同形态的小鸭。教学难点：鸭子的身体

教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、教师示范画花纹

圆圆的头，圆圆的眼睛，嘴巴像小铲

椭圆形的身体，再加上翅膀，最后涂色。

三、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

四、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

五、讲评作业。讲评小鸭是否画对位置，是否有不同

形态的小鸭。小鸭画的是否美观。

六、念儿歌：

风儿吹，鸟儿唱

东山出来红太阳，照着一位小姑娘。

辫子短，竹竿长。

赶群小鸭下池塘，喜得小鸭嘎嘎叫。

教学反思：最后学生完成的不错。让学生上台一个个的画，及时 指正学生的问题，学生画在书上效果就好的多。

第27 课

给小兔、小猫照相

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的圆形、椭圆

形，临摹小鸭。

2.A类学生能临摹兔子和小猫。B类学生要求能临

摹出一只。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：画小猫和兔子的头，运用圆形和椭圆形 教学难点：掌握兔子和小猫的外形特征 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、故事导入，激发学生学习兴趣。

小熊猫开了一家照相馆，有一天来了两位客人。

他们是谁呢，请同学们猜猜看。

前腿短，后腿长。两眼好像红葡萄。

鱼、虾、蛋、肉、都不爱

只爱青菜和萝卜（小兔）

胡子不多两边翘，开口总说，喵喵喵

黑夜巡逻眼似灯，厨房粮库它放哨。（小猫）

三、播放图片，小兔和小猫的图片，引导学生观察。

对比分析下，小猫和小兔外形有什么区别。教师总

结：小兔子的耳朵是长长的。小猫的耳朵是尖尖的。

小兔子的眼睛是红红的，小猫的眼睛像蓝宝石。

四、教师示范画小猫和小兔子

圆圆的头，长长耳朵，红红眼睛，涂色

圆圆头，尖尖耳，长而大的眼睛，涂色

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评小兔、小猫是否画对特征。小兔

小猫画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画小动物，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和 训练。

第28 课

给小兔、小猫照相

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的圆形、椭圆

形，临摹小鸭。

2.A类学生能临摹兔子和小猫。B类学生要求能临

摹出一只。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。教学重点：画小猫和兔子的头，运用圆形和椭圆形 教学难点：掌握兔子和小猫的外形特征 教学准备：彩笔，图片，音乐

教学过程：

一、组织教学（手指操）

二、教师示范画小猫和小兔子

圆圆的头，长长耳朵，红红眼睛，涂色

圆圆头，尖尖耳，长而大的眼睛，涂色

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问

题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后

学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓

励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评小兔、小猫是否画对特征。小兔

小猫画的是否美观。

教学反思：大部分学生信心十足，掌握得不错，只有一小部分学 生仍然不会画小动物，不敢大胆的运用弧线。今后需要多鼓励和 训练。最后学生完成的不错。让学生上台一个个的画，及时指正 学生的问题，学生画在书上效果就好的多。

第29 课

请小动物进宾馆

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的圆形、椭圆

形等几何图形，临摹鸡头，小牛，狮子和小猫。

2.A类学生能临摹两种以上动物。B类学生要求能临

摹出一种动物。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱大自然的情感。教学重点：画动物的头，运用圆形和椭圆形等几何图形 教学难点：掌握四种动物的外形特征，并能画在小方框内教学准备：彩笔，图片，音乐教学过程：

一、组织教学（手指操）

教学反思：很多同学画的很多个动物的头，学生掌握情况很好。

二、故事导入，激发学生学习兴趣。

老虎开了一家宾馆，有一天来了一群小动物，大

公鸡、小牛、小猫和狮子。他们不知道住进哪间

宾馆。需要请同学们帮助他们住进这四个房间，由你们来决定。这四个房间分别是1号、2号、3号、4号房。请同学们帮帮他们好吗？今天我 们来学习画小动物。

三、播放图片，小牛、小猫、大公鸡、狮子的照片的 图片，引导学生观察。对比分析下，这四种动物外形 有什么区别。教师总结：小猫的脸是圆圆的，大公鸡 的头是长长的，小牛和狮子的脸是方形的。

四、教师示范画小猫和小牛、狮子和大公鸡

圆圆头，尖尖耳，长而大的眼睛，涂色

方形的头，牛角，大大的鼻子和小耳朵

方形的头，鬃毛，吊眼，大鼻子

方形的头，鸡冠，嘴巴和眼睛，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问 题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后 学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓 励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评大公鸡、小猫、小牛、狮子是否 画对特征。小动物画的是否美观，是否画在小方框 内。

第30 课

请小动物进宾馆

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用已学过的圆形、椭圆

形等几何图形，临摹鸡头，小牛，狮子和小猫。

2.A类学生能临摹两种以上动物。B类学生要求能临

教学重点：画动物的头，运用圆形和椭圆形等几何图形教学难点：掌握四种动物的外形特征，并能画在小方框内教学准备：彩笔，图片，音乐教学过程：

一、组织教学（手指操）

教学反思：很多同学画的很多个动物的头，学生掌握情况很好。摹出一种动物。并能均匀涂色

3.培养学生审美能力，热爱大自然的情感。

二、教师总结：小猫的脸是圆圆的，大公鸡 的头是长长的，小牛和狮子的脸是方形的。

四、教师示范画小猫和小牛、狮子和大公鸡

圆圆头，尖尖耳，长而大的眼睛，涂色

方形的头，牛角，大大的鼻子和小耳朵

方形的头，鬃毛，吊眼，大鼻子

方形的头，鸡冠，嘴巴和眼睛，最后涂色。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问 题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后 学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓 励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评大公鸡、小猫、小牛、狮子是否 画对特征。小动物画的是否美观，是否画在小方框 内。

第31课

蝉

（一）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用剪刀剪圆形、三角形

等几何图形，要求边缘整齐。

2.能运用剪下的几何图形，拼贴成蝉。

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：认识几何图形，学习使用剪刀剪竖线，弧线，圆形 教学难点：使用剪刀剪弧线，拼贴蝉教学准备：彩笔，图片，音乐教学过程：

一、组织教学（手指操）

教学反思：大部分学生剪贴的不错，只有少部分学生剪蝉剪断了。

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、播放图片，蝉的图片，引导学生观察。激发学 生学习兴趣。教师介绍雄蝉的腹部有发音器，能连续 不断发出尖锐的声音。蝉又名知了酷夏的晚上，蝉在 树上“吱吱”地叫着。

四、教师展示课本中的蝉，让学生说一说这只蝉由哪 些图形组成。按照示范图的样子，将几何图形进行拼 摆。

五、教师示范

使用剪刀剪弧线，直线

剪下的几何图形进行拼摆。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问 题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后 学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓 励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否剪贴的是否平整。粘贴的是

否美观。

第32课

蝉

（二）教学目标：1.通过本课学习，学生学会运用剪刀剪圆形、三角形

等几何图形，要求边缘整齐。

2.能运用剪下的几何图形，拼贴成蝉。

3.培养学生审美能力，热爱生活的情感。

教学重点：认识几何图形，学习使用剪刀剪竖线，弧线，圆形 教学难点：使用剪刀剪弧线，拼贴蝉教学准备：彩笔，图片，音乐教学过程：

一、组织教学（手指操）

教学反思：大部分学生剪贴的不错，只有少部分学生剪蝉剪断了。

二、导入，播放歌曲，引导学生注意力

三、教师展示课本中的蝉，让学生说一说这只蝉由哪 些图形组成。按照示范图的样子，将几何图形进行拼 摆。

五、教师示范

使用剪刀剪弧线，直线

剪下的几何图形进行拼摆。

五、点学生上台一个个的画，及时纠正学生存在的问 题，及时示范，使学生能明白问题所在，集体订正后 学生再改。

六、学生作业，教师巡回辅导不会画的学生，多以鼓 励为主，学生自己动手画。

七、讲评作业。讲评是否剪贴的是否平整。粘贴的是

否美观。

七年级美术教案 篇5

七年级学生刚由小学进入初中阶段，在学段上处于过渡期和适应期。由于在小学阶段各校对美术课的教学水平参差不齐，因而学生对美术知识的掌握存在的差距也很大，部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强。俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是本学期教学的关键。

本学期所用教材为九年义务教育美术课教材七年级下册，人民教育出版社出版。美术课是九年义务教育重要的课程之一，搞好美术课的教学工作可以使学生掌握基本的绘画方法。提高美术欣赏水平，培养他们热爱美的高尚品质。

1、培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

2、培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。

3、加深对校园丰富多彩的学习生活的热爱，培养同学之间相互团结、密切合作的人际关系，体验和分享共同合作获得的成功与快乐。

4、创设人与环境的自然和谐情景，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。

5、启发学生积极关注生活中一些日常用品。

1、采用灵活多样的教学方法，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

2、挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。

3、不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

4、欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生在学习中掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

5、技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。将采用启发式教学，让学生在实践中学会观察，学会制作，充分发挥学生的自主性。

三年级美术教案推荐12篇

教案课件在老师少不了一项工作事项，因此教案课件可能就需要每天都去写。写好教案，完整课堂教学可期。工作总结之家在这里为您搜罗并整理了“三年级美术教案”的相关资料敬请查看，欢迎你收藏本站，并关注网站更新！

三年级美术教案 篇1

教学目的：

1、让学生初步了解三原色的知识。

2、在三原色的相互流动中，观察色彩的变化。

3、训练学生的调色、用色的能力。美术教案-魔幻的颜色

教学重点：

1、引导学生观察三原色在相互流动中的色彩变化。

2、引导学生进行色彩的调和、搭配。

3、培养学生爱色彩、善于动手、善于观察、善于动脑的能力。

教学难点：

1、组织学生动手实践。

2、在实践中引导学生观察色彩的变化。

3、水粉、水彩的调色技巧。

教学工具、材料：

1、水粉、水彩颜料。

2、调色盘、笔。

3、装水的杯子。

4、教学挂图。

教学过程：

一、组织教学，导入新课

1、教师从生活中入手，引导学生谈谈自己所认识的色彩。激发学生的学习积极性，并在学生中进行交流、探讨、加深学生对颜色的印象。为教师讲解色彩知识做好准备。

2、从学生的发言、交流中，教师进行补充、归纳讲解，并出示课题——“魔幻的颜色”。

二、实践授新

1、老师用透明的杯子，分别装进调好的三原色的色水，然后现场分别进行混合实验：“红+兰=?”“红+黄=?”“黄+兰=?”，并引导学生进行观察，发现色彩有何变化?鼓励学生发言、交流，加深学生对色彩变化的实践过程印象。

2、接着老师出示教学挂图，并进行讲解——什么是三原色?为什么叫三原色以及三原色调色的色彩变化规律等原色的知识。

三年级美术教案 篇2

教学目标

1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学生思路。

2、引导学生用、绘画、手工等方法，创作出富个性特点和形式新颖的建筑。

教学重点：

二十二世纪的建筑的形状

教学难点：

二十二世纪的建筑的形状 ，启发想象

教具准务： 彩色笔、彩纸、卡纸、废旧盒子

教学过程：

一、①欣赏科幻片段（让学生观察片中人们生活、交通、建筑发生怎样的变化。

②学生讨论、交流、发言

③师：二十二世纪人们在各星球之间，自由地来往，人们设计了许多先进的交通工具与外星人进行交流、工作，那么，二十二世纪建筑发生了怎样的变化，人们设计了什样的房屋。

④学生交流、发言

二、揭示课题，《二十二世纪的建筑》

①欣赏科幻画作品，让学生观察，了解房屋的外形，结构，功能，色彩，有什么变化。

②生：发言

师：1、外形千变万化，还有会长上飞翔翅膀的房屋

2、功能无所不能，可以在不同的时间、地点，变成各种厅特的房屋。

3、人们穿着各种各样的宇航服，在太空中自由工作学习，做各种运动。

三、欣赏课文图例。

四、创作。

1、 绘画步骤：①构思②得用各种形状来综合画二十二世纪的建筑③人类在太空中的表现④太空的表现其他星球和星云的描绘⑤着包

2、 手工步骤：①根据所带材料、进行重叠插接。②引导学生用剪、镂、折、画等制作，表现二十二世纪的建筑物。

五、学生练习、教师巡视辅导。

六、展示作品，让制作者根据自已的理解对自已设计的作品进行描述。

七、收拾与整理，保持教室整洁。

三年级美术教案 篇3

课型：综合与探索

教学目的：

1、让学生在动手实践中，体验、发现和归纳水墨的特性；

2、通过优秀作品的欣赏，认识和感受水墨画的艺术魅力，激发学生的学习动机；

3、通过对名作的局部临摹，掌握水墨画基本的用笔、用墨和用水的方法。

重点难点：对水墨画工具的大胆尝试；对水墨特性的反思教案频道 /jiaoan/；基本技法的体验与掌握

课前准备：水墨画工具；范例作品；名家作品；数码相机、电视机

作业要求：尝试用水墨画工具画一幅画。主题自定。

教学过程：

一、工具检查：

首先要检查同学们工具的购置情况。因为工具直接影响着上课的效果。全体同学伏桌，由指定的小组长检查同学们工具的准备情况，并作相应的记录。教师最后对工具的购置情况作小结。对依时买齐工具的同学加分奖励。

二、水墨画简单介绍与体验：

水墨画是中国一种独特的艺术表现形式。我们应该先让学生对它有初步的了解。认识到水墨画的特点以及它在中国艺术领域的意义。这有利于激发学生的学习动机。但毕竟这些东西是枯燥的，不宜多说。反而让学生在实际动手尝试中体验水墨画的特性，更为重要。既然这是一节练习课，是一个游戏，那么在学生的尝试时，我们就没有必要作太多的限制，要鼓励学生大胆地尝试，同时也要注意引导孩子探索不同的笔法、墨色。指导他们观察自己画面产生的变化，也是很重要的一个内容。尝试固然重要，但体验之后的反思，却是本环节教案频道 /jiaoan/的关键。这里我们用一句话引导：在尝试的过程中，你发现了什么？学生们通常会发现了许多许多东西，我们要注意这些信息的整理，有条理地把水墨的特性通过学生的嘴巴显现出来。

三、名作欣赏：

那么，水墨的这些特性是怎样运用到作品的创作之中的呢？我们通过名家作品欣赏的环节解决这个问题。这里我们主要选用了林风眠、齐白石、张大千等人的水墨画作品，而且内容主要以花鸟人物为主。通过欣赏作品，特别是观察作品中一些细节，了解大师们是怎样运用水墨的特性来表现对象的。

四、尝试表现：

看过大师们的作品，学生难免有跃跃欲试的冲动。刚才的尝试是没有主题的涂鸦，这次则是有主题的创作。首先自选一个主题，然后尝试用水墨工具进行表现，可以把刚才体验到的各种水墨特性融入到自己的创作之中。

五、回顾与反思：

在水墨游戏中，作为一种大胆的尝试，本身是没有对错可言的。但到了水墨创作环节，学生估计会发现，水墨这个工具还真是不容易掌握。在创作的过程中，也可能出现各种各样的问题。对这些问题的反思与探讨，就是使学生的技术得到提高的关键了。因此，这里要预留足够的时间供学生反思和相互探讨。

最后，对整节课作一个简单但系统的总结，可以帮助学生整理清晰头绪。毕竟这节课的信息量还是挺大的。

三年级美术教案 篇4

第1课 色彩的明度渐变

高邮市菱塘回民中心小学美术集体备课组

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。2.掌握明度渐变的调色方法。

3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩明度渐变的知识。2.掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程： 一.练习、观察

今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？ 老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）二.介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种 明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。三.欣赏

如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 3.欣赏优秀学生作品 四.交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？ 师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。五.创作 1.老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。2.用水粉颜料色完成作业。六.评价

学生优秀作业展示 1.评出“最佳效果奖”。

2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗? 3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善? 七.延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

第2课 色彩的纯度渐变

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程： 五.练习、观察

上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？

这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）

这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）六.介绍知识

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。

色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。

(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成

此起彼伏的优美节奏。

(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。七.欣赏

让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。3.欣赏老师准备的范图 4.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 八.讨论

比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？ 师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。四.创作 4.老师示范：

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。5.用水粉颜料色完成作业。五.评价

学生优秀作业展示 1．评出“最佳效果奖”。

2． 的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善? 六.延伸

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

第3课 风

一、教材分析：

用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。2.引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。3.通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。

三、教学重难点：

1.引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车 生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程： 九.实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们如果让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给学生，学生动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）十.介绍知识 什么叫风? 空气的水平运动称为风。风是一个向量，风包括风向和风速。风向是指风吹来的方向，用十六个方位表示，以拉丁文缩写记录。如N、E、S、W分别代表北、东、南、西风；NE代表东北风，SE代表东南风，SW代表西南风，NW代表西北风。风速是指空气质点在单位时间内所移动的水平距离，以米／秒为单位。当风速达到17．0米／秒或以上时，称为大风。风是怎样驱动的? 风是如何引起的，为什么有叫‘吹南风，有时吹北风，风为什么有大小?答案很简单，是由于大气压力不均匀造成的。使风驱动的原动力是人阳，而太阳辐射对地球上的热量分布是不均匀的，从而使地球卜形成不同的高、低压带和风带，同水往低处流一样，空气也是高压流向低压。然而，由于地球的自转，使空气运动产生偏转(北十球偏右，南半球偏左)，再加上地球表面山峦起伏，海陆分布不均。对牛气流动又产十下讲一方的影响。十一.游戏

现在让我们到操场上找找风。（师生一起到操场上，记着带彩色皱纹纸条）让我们闭上眼睛感受风得感觉。

风能看得见,摸得着吗？你借助什么东西找到了风？（风吹得彩色皱纹纸条、风吹得树叶树枝、风吹得衣服„„）

还有什么东西能看出风得存在？ 十二.欣赏 风可以用什么方式表现在画中？让我们来欣赏几幅关于风的作品。5.欣赏老师准备的范图 6.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 五.创作

6.老师示范： 思考：借助什么表现风。勾线：用黑色勾线笔画出物体。上色：多用色彩表现。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅表现风的想象画。7.用线条和色彩表现。六.评价

学生优秀作业展示，评出“最佳表现奖”“最有进步奖”。七.延伸

让我们来读读书中得“知识窗”。

请运用课后时间查阅资料，搜集有关现在人类运用风能的知识，下节课交流。

六、教后记：

第4课 风筝

一、教材分析：

本课内容是飞行单元的第一课，风筝是世界公认的人类最早的飞行器，理解作为玩具的中国风筝在飞机发展史中的重要作用，以增强学生的民族自豪感。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。

二、教学目标： 1.引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。

2.表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。

三、教学重难点：

1.了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。2.以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。

四、教学准备： 师：范画、照片

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片

五、教学过程： 一.交流

上节课我们学习了什么？

还记得老师布置的作业吗？现在人类运用了哪些风的能源？（学生交流）古代的人也很聪明，也注意到了风的力量。最为著名的是我们喜欢的游戏：放风筝。

今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）

你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。你还知道哪些风筝的种类？ 二.展示

请展示同学们自己带的风筝和图片。三.介绍知识 风筝的简史：

风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来西亚等国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人的努力，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。” 风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。

软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。板子类，代表作品为八卦风筝。立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。四.欣赏

让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 五.创作

1.老师示范：放风筝的人的各种动作。2.学生练习：

要求：○ 独立创作一幅放风筝画。○用线条和色彩表现。六.评价

学生优秀作业展示 1.评出“最佳动作奖”。2.请介绍自己画中的故事。七.小结 今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。

对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。

六、教后记：

第5课 你见过哪些飞机

一、教材分析：

本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。

本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。

二、教学目标：

认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。

操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。

三、教学重难点：

重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。

四、教学准备：

师：共同收集飞机模型、图片资料。生：同上。彩笔。

五、教学过程： *交流导入

由风筝的启示导入本课教学。你知道有哪些种类的飞机吗？能谈谈你乘过的飞机的感受吗？你认为飞机对人类文明的发展起到什么作用？引导学生将民用飞机与军用飞机两大类飞机的特性进行对比、交流，大胆表述自己的感受。*欣赏评述

欣赏收集的饿飞机图片和模型。在欣赏的饿过程中，可采用直观教学、比较教学，帮助学生认识飞机的构造，分析飞机的组成部分。*课堂探索

师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。*课堂练习

鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。*课堂评价

将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。*课后拓展

让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也类设计未来的机场和飞机。

六、教后记：

第6课 想象中的飞机

一、教材分析：

创造的动力起源于对现实的不满足，从寄托着人类美好愿望的风筝到现代各种新型的飞机，人类经历了几千年的探索历程，经历无数次的尝试与失败，创造一个又一个的奇迹。本课要让学生通过观看、收集、研究最新型的图片，引导学生从多方面讨论目前飞机设计上的不足，讨论未来飞机的发展，培养学生的创新精神和创造能力是美术教学的一个重要目标。本课融合了美术学科与其他学科以及现实社会和未来社会的关系，让学生理解美术对社会生活的独特贡献，使他们真正获得利用美术知识来解决问题的能力。未来需要有探究精神和创造能力的人才，通过学生想象设计的过程，发展学生的创新意识和创造能力

本课教学中可以创设一定的情境，带领学生到未来社会去看一看：播放一段科幻电影或者将一些欢娱未来世界的图片和飞机模型布置在教室里，激发新华社呢感的学习兴趣，引导学生想象未来世界的飞机和现在飞机有什么区别。学生画出自己想象中的未来飞机的草图，并在小组内交流。教师引导学生从实际需求出发，多方面进行讨论，让学生根据这些需求对自己的草图进行修改，逐步完善---给自己设计好的飞机“添画背景”，以此来完成一幅作品。在作业过程中，激励学生大胆构思，仔细刻画，同时加以文字辅助说明。

二、教学目标：

认知目标：了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。操作目标：学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。

情感目标：通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。

三、教学重难点：

重点：研究新型飞机的特点，头骨讨论发展学生的饿想象力与创造力。难点：对未来飞机的创新设计。

四、教学准备：

师：收集最新型的飞机的资料，可以是图片或模型，可制作多媒体课件和使用视频展示台。

生：收集飞机的资料，绘画工具和材料。

五、教学过程： *游戏与活动

教师利用多媒体播放一段科幻电影，让学生体验在未来世界生存的感受。师：今天我们来做个游戏，名字是“突出重围”。假设若干年后地球面临着毁灭，联合国召开紧急会议，人类要研制最新型的飞行器，能够带着人们非向太空，寻找新的家园，着个宏伟计划的代号就是“突出重围”。你们愿意来做这个游戏吗？看谁能够设计出新型的飞机，带着人类冲出地球。*观察与体验

教师利用多媒体课件展示：人类从“向鸟类学飞”到“研制第一架动力飞机”的历程。

学生体验：人类社会的进步凝聚着前人的指挥和汗水。图片展示：从第一架动力飞机到最新型的飞机。

学生体验：高科技的力量和时代的发展以及这些新型飞机给人类生活带来的便利。学生观察：从第一架动力飞机到最新型的飞机，它们经过对飞机的细心观察，已经有了丰富的体验和感受，为学生搭起了由生活通往创造表现的桥梁，学生的创造就不再是无源之水了。*想象与描绘

师：刚才我们了解飞机的发展史，人类要走出地球，需要更新型的飞机，你觉得未来世界的新型飞机应该更具备哪些功能呢？ 生：飞行速度更快、飞行时间更长`````` 师：要具备这些功能，飞机的饿造型应该有怎样的改进呢？ 生：体型向微型和超大型两个方向发展，造型向仿生型发展`````` 在教师的引导下，学生用语言将自己的创意构思表达出来，是学生步入想象的天堂。

*创造与设计：

教师向学生展示一件成功的设计作品，介绍设计和绘画的经验与方法，学生将自己的种种想法进行整合，在脑海中形成相对完整的设计方案，然后再画出来。通过教师的引导，学生的设计意图基本能够用画面表达出来，满足了学生创造设计的欲望，体验了成功的愉悦。*评价与鼓励 在学生想象设计与绘画过程中，教师不失实机对他们的行为、语言等方面的创造性加以鼓励。作业完成后，教师组织学生对作品进行自评和互评。

六、教后记

第7课 我也能造飞机

一、教材分析：

“心灵手巧”系列课程是整套教材中非常重要的一部分内容，旨在让学生对废旧材料的开发和利用中，真正做到化废旧为神奇，激发学生的创新精神。学习形式从绘画造型---想象设计---创造制作。本课也是上一课设计飞机的延伸，让学生将自己的想法通过各种材料力所能及的表达出来，同时也使学生进一步感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行创作活动，提高学生的动手能力。加强学习过程的趣味性和实用性，使学生始终保持着学习的浓厚兴趣和对探索未知领域的欲望，体验合作的乐趣，感悟团结协作精神的重要性。

人类石灰物质文明个精神文明的成果都是人们合作的饿结果，合作的意识和能力是现代人应具备的意识和基本素质，是做人、做事、合作、交往的基础。在美术教学中，通过美术活动、分组学习等活动形式培养学生的团结协作精神。本课以合作的学习方式较为合适，学生为了完成共同的学习任务进行合作交流，能有效改善学生以自我为中心的意识。

二、教学目标：

进一步表现飞机的造型，激发学生热爱科学的热情。

利用现有的材料制作出自己设计的飞机，进一步培养学生的创新精神及动手能力。

培养学生课前准备材料的习惯，鼓励学生自由合理地选择工具材料，激发学生探究的热情。

三、教学重难点：

重点：对所取材料形、色、质、量的感知，巧妙地选择和利用材料传达自己的设想。

难点：材料的合理选择，制作技巧娴熟（卷、切、插、接）。

四、教学准备：

师生共同收集各种废旧材料以及黏土等。准备相关手工工具：剪刀、双面胶、美工刀、不干胶、细铅丝和绳子等。

五、教学过程： 看一看

教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生举行一次航模大赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。激发学生的学习兴趣。说一说

相互讨论、交流学生所带的材料，说说自己的材料有哪些特性和优势，找出自己的材料与飞机的形状有哪些相似的地方？ 画一画

将自己的饿设计意图画出来，对照自己的材料，找出还“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人小组，取长补短，感受集体智慧的重要性。做一做

四人小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立---工具材料的选择---制作方法的运用---操作步骤的实施---效果的检验---收拾整理。让学生感受提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。评一评

教师将教室前面布置成一个展台，请其他老师和同学来做评委，先由学生对自

己的作品作介绍，然后评委会作出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。课后拓展

利用这些废旧材料还可以制作更多的生活中实用的东西

六、教后记：

第8课 快乐卡通

一、教材分析：

谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把影视作品、书籍画报中的学生熟悉的卡通形象引进课堂，把学生喜爱的卡通玩具、卡通学习用品等作为上课的一道风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，了解中外及不同时代的卡通形象，在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思个创作能力，这正是本课的饿立意所在。

二、教学目标：

认知目标：了解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。操作目标：用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格卡通画。

情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。

三、教学重难点：

重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅卡通画。难点：学生能作个性化的卡通形象设计。

四、教学准备：

师：实物、范画、画报、图片等 生：彩色笔，勾线笔。

五、教学过程： *说一说

介绍自己带的卡通形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。*想一想

欣赏影视作品中精彩的卡通片段，边看边思考：

1）卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？

2）试以形象说明卡通形象的卫星特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。3）卡通形象的颜色搭配如何？ *做一做

教师示范：以人物或动物、植物想象，示范卡通画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。出示各种造型、各种表现形式不同的卡通形象进行欣赏，以小组形式讨论： 1）你准备设计怎样的形象？

2）你又准备以哪个卡通形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的卡通形象？

学生设计一卡通形象或在原有卡通形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的卡通形象或自己创作新的卡通形象。

巡回知道时学生准备充分的卡通形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。*评一评

评价：比一比谁设计或改画、添加的卡通形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。

*课外延伸：

利用自己设计的卡通形象参加校、社区等地的饿卡通大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？

六、教后记：

第9课 鸟与家禽

一、教材分析：

本课是这一单元的起始课，也是本册教材动物类内容的第一课，以生活中常见的鸟与家禽为主题，要求仔细观察其特点，大胆进行创作，并渗透环保教育。鸟与家禽是学生比较熟悉、也是比较感兴趣的内容，更是美的化身，是动物中古老而重要的一个门类，也是人类的朋友。家禽更为学生所熟知，便于学生观察。本课的学习将提升学生对鸟与家禽的认识，增强学生对环境的保护意识，体会自然的美。本课与生活紧密相连，通过观察和创作鸟与家禽的形象，让学生关注自然，关注生活，锻炼敏锐的观察力，培养艺术感受力和表现力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解鸟和家禽的形态特征、生活习性，以及它们的演化过程；(2操作目标:学会用各种彩笔和废纸表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征；(3)情感目标:激发学生对大自然的热爱之情，培养他们爱鸟、护鸟的意识。

三、教学重难点：

教学重点:表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征。

教学难点:把握不同鸟类家禽的外形特征，尤其是两条腿的位置要辨析清楚。

四、教学准备：

教师准备：鸟和家禽的图片、录像资料，鸟和家禽的标本或笼养鸟、家禽。学生准备：鸟和家禽的图片资料、绘画工具等。

五、教学过程：(1)回忆与导人:

先请同学们回忆一下自己熟悉的鸟类和家禽，说说自己对它们的了解。

板书课题:第7课 鸟类与家禽(2)欣赏与交流:

播放一组精彩的鸟类静态画面或视频画面，引导学生观察、欣赏。可以配音乐，其中还可以包含一张广场鸽图片，体现人与鸟类的和谐共处，使学生发出由衷的赞叹，鸟类真是天使的化身，是人类最亲密的朋友之一。

多媒体集中出示部分鸟类的图片，师生共同探讨它们的形态特征及生长环境。

(3)尝试与表现:

给学生几分钟时间，选择一种自己喜欢的鸟类在纸上简单地画一画。

将学生作业在实物投影仪上进行展示(可请学生自评，教师引导突出外形和动作的特征)。

除了同学们刚才画的这些鸟类和家禽，还可以在你们画面中添加哪些其他内容呢?

教师用粉笔在黑板上进行构图，画出一幅较完整的画面，并板书:a构思;b构图;c上色。

(5)欣赏与评析:欣赏画家的相关作品；欣赏优秀学生作品。(6)作业与要求:

选择你最喜欢的鸟类和家禽把它画下来。

要求:可以具体描绘其一个单独的形象，也可以描绘出鸟和家禽的栖息环境;构图饱满，色彩艳丽。

(7)展示与评价:

将学生作业进行全班展示。

学生自我评价:你觉得自己的画怎样?还有哪些不足的地方?

学生相互评价:你最喜欢哪一张?为什么?哪里吸引你?

教师简单总评。(8)课后拓展:

本课进行了鸟和家禽的绘画练习，在此基础上可以在课后进行拓展，用各种材料(如:撕纸、剪纸、贴纸等)及方法来表现，来表现丰富多彩的鸟和家禽。

六、教后记：

第10课 鸟的纹样

一、教材分析：

此课是在认识《鸟与家禽》的基础上的一堂图案课，通过夸张、简化、添加、装饰等手段使鸟的形象比现实生活中的鸟更加美丽、可爱，成为学生理想中、想像中的鸟，也通过变化、装饰使学生对鸟的外形特征有更多的了解。

在写生或记忆画上，或夸张鸟的嘴，或简化鸟的羽毛，或变化鸟的外形，或重新用纹样装饰鸟的身体等，使之适合于一种几何形状。教师在提供多种鸟的图案的欣赏图片下，进行一定的示范引领，使学生学会鸟的图案变化。

二、教学目标：

(1)认知目标:学习图案画的基础知识，并学会装饰、变化鸟的形象。(2)操作目标:学会用绘画或手工制作的方法表现鸟的图案。(3)情感目标:通过学习，感受现实中的鸟在变化、装饰后的图案美，体验创造的乐趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会用图案知识绘制岛或利用废旧材料拼贴、创作鸟的图案。

教学难点:抓住鸟的外形特征，变化、装饰，创作出更美的鸟的图案。

四、教学准备：

师生共同准备:基础图案知识及资料、图片、绘画工具、剪刀、胶水、废旧材料(偏于纸制材料)、教学挂图、学生的图案画作品。

五、教学过程：

·出示鸟的写生画，让学生观察其外形特征，教师在此基础上进行变化，如夸张其嘴巴的特征，略微缩小其眼睛以突出嘴巴的大;整体勾勒鸟的外形轮廓，并使之适合于一种几何形;用纹样填充鸟的身体等。·对比原有的写生鸟与变化的鸟之间的区别。

变，变在哪儿？还有什么地方可以变一变？拿出写生的鸟图对比观察，变化后的鸟你还能认出来吗，其特征改变没有？

·连线练习，把图案鸟与写生鸟分贴黑板，问: 1·这只鸟是在哪只鸟的基础上变化而来的? 2·你又是抓住什么特征，快速找到了鸟的写生图? 3·找出写生鸟、图案鸟的共同点与不同点。

·欣赏各种形状各异，表现形式各异的鸟的图案，引领学生从夸张、变化等装饰手法分析。

·学生用绘画工具或剪贴方法做一个鸟的图案作业。

·评价时用所学图案知识进行分析。

·课题拓展:用写生的鸟布置自然教室或自己的班级。

六、教后记：

第11课 水墨画鸟

一、教材分析：

鸟是人类的朋友，是我们熟悉而喜欢的动物。本课是让学生用中国传统的水墨来表现这个主题。学生在此之前已经接触过中国画材料，也从第9、10课中了解了鸟的有关知识。让学生用传统的水墨工具画自己喜欢的鸟，主要是让学生感知水墨画的美感，体验水墨的独特性、丰富性以及晕化的偶然性。本课教材选取了两位著名画家陈子庄、朱聋的作品各一幅，引导学生欣赏画家们用不同的水墨风格表现的鸟，学会用水墨的点、线、面表现鸟。在本课教学中主要以培养学生学习中国画的乐趣为主，不要过分强调用笔、用墨的技巧。

二、教学目标：

(1)认知目标:熟悉国画工具材料，感知水墨画独特的美。

(2)操作目标:学习用水墨的点、线、面以及墨色的浓淡变化进行鸟的动态造型，体验笔墨的趣味。

(3)情意目标:培养学生对水墨画的审美情趣以及对祖国传统国画艺术的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:用浓淡不同的点、线、面来表现自己喜欢的鸟。

教学难点:水分、墨色的掌握以及破墨法的应用与要表现的形象相结合。

四、教学准备：

教师准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、囤画颜料、水怀，水墨画马图片。

学生准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、国画颜料、水杯。

五、教学过程：

(1)组织教学:认识中国画工具及其相应作用，为本节课教学奠定良好的基础。(2)游戏与导人:

教师拿出一张宣纸，请两位学生上来随意点两点，教师在学生点的基础上略加修饰，添加上鸟的眼晴、嘴巴、爪子，即成了两只有趣的小鸟。一只正面，一只侧面。教师揭题:今天我们一起学习水墨画鸟。(3)欣赏与感受:

欣赏一些知名画家的水墨画鸟作品，找一找他们的用墨有什么不同之处?从而了解水墨画中点、线、面的合理应用。

欣赏同龄人的水墨画鸟，体会鸟的不同的形态特征，感受水墨的不同韵味。

教师示范笔墨的浓淡、干湿变化，学生同桌之间互相尝试，在尝试中教师简单介绍、示范破墨法：浓破淡，淡破浓。(4)实践与体验:

学生根据自己写生的鸟或根据资料、照片，大胆用水墨进行表现。

教师巡视，让学生注意笔墨的轻重，用墨的干湿、浓淡，最后形成自己较为独特的水墨表现方法。(5)展评与拓展:

学生将作业贴于教师设计的展板“鸟的世界”中，让学生自己评析·小组评析、集体评析。对于水墨表现较好的学生作品，教师要给予肯定。适时指出某些作品的不足。布置课外作业:

有兴趣的小朋友课后仔细观察自己感兴趣的家禽或家禽图片，尝试用水墨进行表现。

(6)收拾与整理:

学生动手收拾整理作画工具及课桌，保持良好的教室环境。

六、教后记：

第12课 我做的鸟和家禽

一、教材分析：

这一课在《鸟和家禽》之后，两者的教学内容，互为补充延伸，前者突出“平面”的表现方法，而后者更突出了“立体”的表现方法。用废旧材料和黏土做鸟和家禽，让学生在尝试各种废旧材料和黏土的同时，了解民间工艺、了解自然、爱护生命，更关心地球的未来。这课可以分两课时来教学，学生通过各种途径调查、收集材料，共同分工合作，共同创作鸟和家禽的形象，用“立体”的方法，把自己创作的鸟和家禽的外形、动作特征表现出来。

本课主要是以培养学生的创新意识和动手实践能力为目标，充分考虑到了学生生理和心理特点，以及美术教学的基本规律，爱护和发展学生的好奇心和想像力，培养审美情趣，提高对美的感受能力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解做鸟和家禽的基本方法。

(2)操作目标:基本学会把握鸟和家禽的特点和比例结构进行制作，培养动手能力和创造力。

(3)情感目标:培养学生合作互助的精神;增强动物保护意识，渗透热爱民间艺术的情感教育。

三、教学重难点：

教学重点:了解鸟和家禽的外形特点和比例关系;尝试利用多种材料和方法进行制作和添加。

教学难点:培养学生基本把握动物的外形特点和比例关系的能力。

四、教学准备：

教师准备：多媒体课件、范作、黏土、制作工具等。学生准备：黏土、制作工具等。

五、教学过程：(1)情景与引人:

一次 《猫与老鼠》中的笨猫TOM在家睡觉时被鸟叫声或鸡叫声惊醒，你们听出是什么声音吗?(放动画)你能把这些鸟或鸡画出来给老师看看吗?

学生在纸上画，师请两个学生上黑板表现。展示其中的部分作品，引导学生注意鸟类的基本形体特征。

师出示鸟类标本，引导学生仔细观察，乌有哪几部分组成，每一部分长什么样，不清楚的同学还可以上来摸一摸，把自己观察的结果告诉其他同学。同学们观察得很仔细，既然你们都了解鸟的基本形体特征，那你们想用做陶的方法来表现它吗? 引入新课:我做的鸟和家禽。(2)欣赏与交流:

师:在做陶之前我们先来欣赏一下我们的祖先和民间陶艺家和我们同龄学生自己制作的陶艺作品，看看他们是怎样用陶来表现鸟和家禽的。多媒体演示鸟和家禽的陶艺作品，其中有陶胚，也有施釉烧制成功的作品。

师:我们每制作一件陶艺作品，都要先进行构思，之后再考虑用什么方法制作合适，怎样去制作?现在也请同学们想一想，你想做成什么样的鸡和家禽?怎样做得与众不同，又如何去表现每一部分?想好后同学之间可以进行讨论，交流一下看法，在制作时可以单独完成，也可以采取同学小组合作的方式完成。

学生交流各自的设想，教师适时点拨。(3)练习与展示:

师:既然同学们都已想好，那就开始制作，注意开始要练泥(学生开始制作，教师巡视指导，适时推荐优秀做法和讲解注意事项)。

请同学展示作品，并作介绍，其他同学和教师参与评议。(4)总结与延伸:

师:刚才我们看了同学们的作品，你们做得真好，想像力真丰富，老师真为你们感到高兴和自豪。

根据同学们的创作，你们能推选出今天的最佳创意奖，最佳制作奖„„吗?(小组讨论，然后把结果告诉课代表，教师颁发自制鸟和家禽的奖品。)师:其实陶艺本身底蕴深厚，民间陶艺内容非常丰富，涉及很多方面知识，老师希望同学以后认真学习各科知识，认真观察我们的生活，创造出更好的作品来。

六、教后记：

第13课 我是一只小小鸟

一、教材分析：

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔，是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理，利用生活中废弃的材料，从色彩、造型、巧妙的搭配入手，创意性地把自己装扮成一只小小鸟，从而完成教学任务。

本课是在“变废为宝、变废为美”的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

二、教学目标：

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征，培养学生的造型概括能力。(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。

(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感，体验游戏带来的快乐，感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

三、教学重难点：

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作，造型美观、别致。

四、教学准备：

师生共同准备:a．各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b·手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。c·各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等)，以及抹布等整理收拾工具。

五、教学过程：

·利用前两节课中有关鸟的创作作品，来说说鸟的形象特征。

·将师生共同准备的废旧材料，分放于教室四周，根据自己带的材料，学生介绍自已的创作意图。

·以小组为单位，根据部分学生的创作意图，讨论设计方案的可行性。

讨论问题: 1·制作的成品是否安全? 2·色彩搭配是否吸引h? 3·如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的各个部分? ·欣赏: l·一组有关鸟类的卡通真人秀造型，从色彩、造型等方面引导学生观察。2·历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

·教师以鸟的其一部分进行示范制作，也可以让学生参与制作，共同完成。

·作业设计:以小组为单位，设计制作一件以鸟为主题的造型作品。

·巡回指导: l·及时协调学生的合作意识。2·重点指导部分学生的细节制作。

3·友情提醒:注意美工刀的安全使用，注意胶棒的正确使用。4·提供有关鸟的图片，协助学生搞好创作。

·展示活动:在教室中央，搭建“舞台”，进行鸟的真人秀表演，在座的学生组成“小小评讲团”，进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

六、教后记：

第14课 会说话的手

一、教材分析：

一双小小的手，它不仅能做许多事，而且通过印制、联想、添画、利用综合材料进行创意，还可以变成一个个有趣的形象。本课针对小朋友的生理、心理及认知规律，让学生亲自动手去实践，使他们在活动中发现问题、探究问题，激发学习兴趣，启发他们的思维，爱护他们的好奇心及想像力，寓教于乐，使学生在玩中感受美、发现美、创造美。

本课通过谈话、猜谜、欣赏、启发、游戏等形式，层层推进，降低了学习难度，使其具有一定的实践性和趣味性，学生乐于参与，乐于探究，从而启发学生积极思维，大胆联想，使他们在活动中体验到成功的快乐。

二、教学目标：

(1)认知目标:认识自己身体的一部分——手，了解其结构、作用。能用各种方式表现手，让手成为人的会说话的第二张脸。

(2)操作目标:用多种形式，表现会说话的手，使自己表现的手具有美感。(3)情意目标:学生在美术活动中，能自主探索、发现、创新，体验乐趣、享受成功的快乐。

三、教学重难点：

教学重点:认识手的重要性，用绘画和综合素材表现具有创新的手。

教学难点:怎样使普通的千变得有趣、新颖。掌握综合材料的巧妙运用。

四、教学准备：

教师准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、剪刀。学生准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、双面胶。

五、教学过程：

第一课时

(1)猜谜:(教师事先穿一件像豹子花纹的上衣)大家看，今天，老师穿了一件有趣的衣服，看看上面的花纹和颜色，你能联想到什么?(如:斑点狗、奶牛、俯视下的大大小小的岛屿、老虎等。)小朋友的想像力真丰富。

出示一则谜语:两棵小树十个权，不长叶子不开花，能写会算画图画，光会干活不说话。你知道是什么?(手)把你们的小手伸出来，看一看，它有什么作用?:你们仔细观察过自己的手吗?手掌

和手指上有什么?想不想让自己的小手说话?并把它印出来，留在纸上呢?(告诉学生老师衣服上的花纹其实是用拇指刻印的。)(2)印制:(出示两张8开白纸贴于黑板上。)请两个学生将最喜欢的颜色涂在手掌上，然后将它印在白纸上，看看谁的小手最可爱。

这些小手真有趣，老师也来按几个指印，如果我们能根据这些手印、指印，大胆地联想，把它变成另外一个有趣的形象，那该多好!(出示课题。)看，这是四个指印，现在，我要让它变变变，因为，它使我联想到了„„(拿出水彩笔，边说边添。)在指印的基础上，先画出几只蛋，再添画下面的稻草，在学生的猜疑中，画出蛋上面的之母鸡。

老师：通过之师的大胆想像，几个小/的指印居然变成了一幅有趣的“孵蛋图”，小朋友，你们想不想做这种动脑筋的游戏呢?(3)欣赏:(电脑演示)欣赏其他小朋友根据自己的联想，把指印手印设计成了什么? ○一盆花。

○各种脸。

○小蜗牛。

○小鸡和大象。

○手印拼成的树。(4)游戏:(出示4张8开纸，上面有手印和指印。)看看谁通过自己的联想，利用手能设计出与众不同的形象。学生的绘画工具自定，水粉、水彩笔、油画棒均可。

讲评:肯定学生，促进学生的兴趣提高。(5)作业: 每组准备一张1开铅画纸，使每个学生都有动手动脑的机会。学生先讨论，再分工合作。(6)拓展部分: 像小脚丫、树叶、水果等，通过学生的大胆创意，也能设计成新颖的物体。鼓励学生做个有心人，让他们发现处处存在美。

第二课时

(1)欣赏手: 请学生伸出小手，仔细观察，看看它们的造型、纹路，还可以欣赏同桌的小手，手由手掌、手背和长短不同的五根手指组成。再看电脑中的不同的手(可通过百万图库进行搜索)可以是粗糙的、细嫩的、粗壮的、纤弱的„„让学生猜一猜他们的年龄、性别、职业等，得出手是人会说话的第二张脸。(2)猜一猜:(欣赏动态的手型)你知道它们各自的含义吗?(挥手、抓、过来)通过各种动态的手型，让学生充分领略不同的手势富有的不同且丰富的含义。(3)表演: 能不能来表演一下，用你的小手表达一种含义?学生可以讨论，同桌演示，再请两个学生到讲台上来表演(也可用皮影的形式来表演)。(4)表现: 先欣赏各种手的创意的作品，如陶土作品、上节课的作此、教材上的范图(弹钢琴的人、白鹅、带根镜的人等)、网上的作品等，让学生在欣赏、叹为观止的同时，激发学生的创作热情，然后，用学生的百宝箱(平时进行搜集的各种材料)里的材料进行创意的表现，鼓励学生的大胆想像，告诉学生没有做不出来的作品，只有想不到的。(5)拓展: 让你的小手来说一段话吧，(可以是自我的介绍、作品感想等)培养学生手势与语言同时表达能力，养成学生对作品的自我肯定、自我反思的一种习惯。

六、教后记：

第15课 巧包装

一、教材分析：

“巧包装”关键在于一个“巧”字，它不仅仅是指包装的漂亮、美观，更是一个有创意、有情趣的设计。本课教学内容立足学生日常生活，教学中利用各种材料进行包装创意设计，着力培养学生丰富的想像能力。通过学习，使学生逐步体会到美术在日常生活申的无处不

在，由此激发学生乐于参与美术教学活动，并在活动中表现自己的才能。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解一些包装的基础知识，留意包装在日常生活中的运用，其美观、富有情趣的创意设计给人们的生活增添的乐趣。

(2)操作目标:学会运用各种材料设计制作商品小包装。

(3)情感目标:通过学门使学生充分认识到美术与日常生活的密切联系，体会美的无处不在。

三、教学重难点：

教学重点:能采用2-3种材料设计制作一个商品包装。

教学难点:设计的包装要与原商品的内容保持一致，且新颖、别具一格。

四、教学准备：

教师准备:把此课与其一相近的节日联系起来，进入本课题(如母亲节、妇女节、儿童节等)。准备各种纸质、绵质材料或废旧材料，美工刀、搬糊、双面胶、水彩笔等，示范材料及数个包装实物，国内外有新意的包装图片或幻灯片。

学生准备:收集各种包装图片、照片或实物。各种纸质、绵质材料及少量废旧材料(彩色插花纸、彩色礼品纸等可再利用的纸质材料)，准备送父母、同学、亲戚朋友的礼物，水彩笔、剪刀、胶水、双面胶等。

五、教学过程： ○欣赏、交流: ·同学拿出自己准备的小包装图片或实物，向大家介绍: 1·它的外形美吗，体现在何处? 2·它的设计巧妙吗，体现在何处? ·教师与学生共同欣赏书本上的巧包装作品，教师适时引导。

○老师眼里的作品: 1·包装的再利用，使商品的外观显得古朴、优雅。土粗布作一定的衬底，外加从自然界拾得的叶片、果核等，有一种回归自然的感觉。

2·品种、形状、颜色、味道不同的豆子，分住在四个方米盒里，而它外面的标志，也以四个不同的豆娃娃来装饰。

3·看!黄色的 “小房子”里有许多穿花衣的蛋宝宝躺在松松软软的稻草上，蓝鸟妈妈在旁守护着它们，一且遇到敌人，她随时随地将宝宝们拥人怀抱。4·那两个可爱的娃娃是从哪里来的?他们兜着满肚的喜糖。谁的设计又是那么巧妙?利用盒子做了娃娃的身体，盒子的盖子竟是娃娃的头发。

○学生根里的作品: 1·栖息在树枝上的大鸟真奇怪，有着五颜六色的大嘴巴，还长着许多大大的牙齿，让我来细细看，唤!原来那形似嘴巴的小窗户里露出的是支支彩色铅笔，真有意思!这样的彩笔我喜欢。

2·嫩黄嫩黄的小鸡出壳了，它们来到这个陌生的世界，好奇地端详着周围的一切„„“咦，我们脚下的红方盒里会藏着什么呢?” 3·猜猜，那个捧着礼盒走上楼梯的人，手里到底拿着什么礼物，打开找答案吧，你请到了吗? 4·哇!我们来到食品街了吗:这些店里的东西真诱人，走进去瞧瞧!错啦!还是转身走吧!这三幢房子分明是食品的包装袋。

针对即将到来的节日，说说你将送的礼物内容及外形，并谈谈对其装饰与美化的构思，教师与同学及时为其出谋划策。

3一4人讨论，如何用自己带来的各种材料，来包装自己为家人或老师、朋友准备的礼物，做到“巧妙”二字。

教师就盒子用纸质材料包装，教学生具体包装方法。

·学生制作时教师加强巡回指导，及时帮助制作设计中需要帮助的学生。

·评价作品时教师选用创作设计中构思巧妙、制作精美的学生作品介绍。让全班同学分享其欢乐。

·教师建议利用课余或综合实践活动开个包装设计展览会，请老师或专家提出宝贵意见。

六、教后记：

第16课 老房子

一、教材分析：

每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。

用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

二、教学目标：

(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。

(2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

三、教学重难点：

教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

四、教学准备： 师生共同准备: a·课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。

b·收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。c·画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

五、教学过程： ○讨论、引领阶段: ·学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

·结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点? ·引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题: 1·你喜欢哪一幅写生作品，为什么? 2·你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品? 3·如果让你来画，你准备如何表现? ○示范、提示阶段: ·利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。

·提出外出写生注意事项: l·写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)

第13课 我是一只小小鸟

一、教材分析：

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔，是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理，利用生活中废弃的材料，从色彩、造型、巧妙的搭配入手，创意性地把自己装扮成一只小小鸟，从而完成教学任务。

本课是在“变废为宝、变废为美”的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

二、教学目标：

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征，培养学生的造型概括能力。(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感，体验游戏带来的快乐，感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

三、教学重难点：

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作，造型美观、别致。

四、教学准备：

师生共同准备:a．各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b·手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。c·各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等)，以及抹布等整理收拾工具。

五、教学过程：

·利用前两节课中有关鸟的创作作品，来说说鸟的形象特征。

·将师生共同准备的废旧材料，分放于教室四周，根据自己带的材料，学生介绍自已的创作意图。

·以小组为单位，根据部分学生的创作意图，讨论设计方案的可行性。

讨论问题: 1·制作的成品是否安全? 2·色彩搭配是否吸引h? 3·如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的各个部分? ·欣赏: l·一组有关鸟类的卡通真人秀造型，从色彩、造型等方面引导学生观察。2·历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

·教师以鸟的其一部分进行示范制作，也可以让学生参与制作，共同完成。

·作业设计:以小组为单位，设计制作一件以鸟为主题的造型作品。·巡回指导: l·及时协调学生的合作意识。2·重点指导部分学生的细节制作。

3·友情提醒:注意美工刀的安全使用，注意胶棒的正确使用。4·提供有关鸟的图片，协助学生搞好创作。

·展示活动:在教室中央，搭建“舞台”，进行鸟的真人秀表演，在座的学生组成“小小评讲团”，进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

六、教后记：

第14课 会说话的手

一、教材分析：

一双小小的手，它不仅能做许多事，而且通过印制、联想、添画、利用综合材料进行创意，还可以变成一个个有趣的形象。本课针对小朋友的生理、心理及认知规律，让学生亲自动手去实践，使他们在活动中发现问题、探究问题，激发学习兴趣，启发他们的思维，爱护他们的好奇心及想像力，寓教于乐，使学生在玩中感受美、发现美、创造美。

本课通过谈话、猜谜、欣赏、启发、游戏等形式，层层推进，降低了学习难度，使其具有一定的实践性和趣味性，学生乐于参与，乐于探究，从而启发学生积极思维，大胆联想，使他们在活动中体验到成功的快乐。

二、教学目标：

(1)认知目标:认识自己身体的一部分——手，了解其结构、作用。能用各种方式表现手，让手成为人的会说话的第二张脸。

(2)操作目标:用多种形式，表现会说话的手，使自己表现的手具有美感。(3)情意目标:学生在美术活动中，能自主探索、发现、创新，体验乐趣、享受成功的快乐。

三、教学重难点：

教学重点:认识手的重要性，用绘画和综合素材表现具有创新的手。教学难点:怎样使普通的千变得有趣、新颖。掌握综合材料的巧妙运用。

四、教学准备：

教师准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、剪刀。学生准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、双面胶。

五、教学过程：

第一课时

(1)猜谜:(教师事先穿一件像豹子花纹的上衣)大家看，今天，老师穿了一件有趣的衣服，看看上面的花纹和颜色，你能联想到什么?(如:斑点狗、奶牛、俯视下的大大小小的岛屿、老虎等。)小朋友的想像力真丰富。

出示一则谜语:两棵小树十个权，不长叶子不开花，能写会算画图画，光会干活不说话。你知道是什么?(手)把你们的小手伸出来，看一看，它有什么作用?:你们仔细观察过自己的手吗?手掌

和手指上有什么?想不想让自己的小手说话?并把它印出来，留在纸上呢?(告诉学生老师衣服上的花纹其实是用拇指刻印的。)(2)印制:(出示两张8开白纸贴于黑板上。)请两个学生将最喜欢的颜色涂在手掌上，然后将它印在白纸上，看看谁的小手最可爱。

这些小手真有趣，老师也来按几个指印，如果我们能根据这些手印、指印，大胆地联想，把它变成另外一个有趣的形象，那该多好!(出示课题。)看，这是四个指印，现在，我要让它变变变，因为，它使我联想到了„„(拿出水彩笔，边说边添。)在指印的基础上，先画出几只蛋，再添画下面的稻草，在学生的猜疑中，画出蛋上面的之母鸡。

老师：通过之师的大胆想像，几个小/的指印居然变成了一幅有趣的“孵蛋图”，小朋友，你们想不想做这种动脑筋的游戏呢?(3)欣赏:(电脑演示)欣赏其他小朋友根据自己的联想，把指印手印设计成了什么? ○一盆花。

○各种脸。

○小蜗牛。

○小鸡和大象。

○手印拼成的树。(4)游戏:(出示4张8开纸，上面有手印和指印。)看看谁通过自己的联想，利用手能设计出与众不同的形象。学生的绘画工具自定，水粉、水彩笔、油画棒均可。

讲评:肯定学生，促进学生的兴趣提高。(5)作业: 每组准备一张1开铅画纸，使每个学生都有动手动脑的机会。学生先讨论，再分工合作。(6)拓展部分: 像小脚丫、树叶、水果等，通过学生的大胆创意，也能设计成新颖的物体。鼓励学生做个有心人，让他们发现处处存在美。

第二课时

(1)欣赏手: 请学生伸出小手，仔细观察，看看它们的造型、纹路，还可以欣赏同桌的小手，手由手掌、手背和长短不同的五根手指组成。再看电脑中的不同的手(可通过百万图库进行搜索)可以是粗糙的、细嫩的、粗壮的、纤弱的„„让学生猜一猜他们的年龄、性别、职业等，得出手是人会说话的第二张脸。(2)猜一猜:(欣赏动态的手型)你知道它们各自的含义吗?(挥手、抓、过来)通过各种动态的手型，让学生充分领略不同的手势富有的不同且丰富的含义。(3)表演: 能不能来表演一下，用你的小手表达一种含义?学生可以讨论，同桌演示，再请两个学生到讲台上来表演(也可用皮影的形式来表演)。(4)表现: 先欣赏各种手的创意的作品，如陶土作品、上节课的作此、教材上的范图(弹钢琴的人、白鹅、带根镜的人等)、网上的作品等，让学生在欣赏、叹为观止的同时，激发学生的创作热情，然后，用学生的百宝箱(平时进行搜集的各种材料)里的材料进行创意的表现，鼓励学生的大胆想像，告诉学生没有做不出来的作品，只有想不到的。(5)拓展: 让你的小手来说一段话吧，(可以是自我的介绍、作品感想等)培养学生手势与语言同时表达能力，养成学生对作品的自我肯定、自我反思的一种习惯。

六、教后记：

第15课 巧包装

一、教材分析：

“巧包装”关键在于一个“巧”字，它不仅仅是指包装的漂亮、美观，更是一个有创意、有情趣的设计。本课教学内容立足学生日常生活，教学中利用各种材料进行包装创意设计，着力培养学生丰富的想像能力。通过学习，使学生逐步体会到美术在日常生活申的无处不

在，由此激发学生乐于参与美术教学活动，并在活动中表现自己的才能。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解一些包装的基础知识，留意包装在日常生活中的运用，其美观、富有情趣的创意设计给人们的生活增添的乐趣。

(2)操作目标:学会运用各种材料设计制作商品小包装。

(3)情感目标:通过学门使学生充分认识到美术与日常生活的密切联系，体会美的无处不在。

三、教学重难点：

教学重点:能采用2-3种材料设计制作一个商品包装。教学难点:设计的包装要与原商品的内容保持一致，且新颖、别具一格。

四、教学准备：

教师准备:把此课与其一相近的节日联系起来，进入本课题(如母亲节、妇女节、儿童节等)。准备各种纸质、绵质材料或废旧材料，美工刀、搬糊、双面胶、水彩笔等，示范材料及数个包装实物，国内外有新意的包装图片或幻灯片。

学生准备:收集各种包装图片、照片或实物。各种纸质、绵质材料及少量废旧材料(彩色插花纸、彩色礼品纸等可再利用的纸质材料)，准备送父母、同学、亲戚朋友的礼物，水彩笔、剪刀、胶水、双面胶等。

五、教学过程： ○欣赏、交流: ·同学拿出自己准备的小包装图片或实物，向大家介绍: 1·它的外形美吗，体现在何处? 2·它的设计巧妙吗，体现在何处? ·教师与学生共同欣赏书本上的巧包装作品，教师适时引导。

○老师眼里的作品: 1·包装的再利用，使商品的外观显得古朴、优雅。土粗布作一定的衬底，外加从自然界拾得的叶片、果核等，有一种回归自然的感觉。

2·品种、形状、颜色、味道不同的豆子，分住在四个方米盒里，而它外面的标志，也以四个不同的豆娃娃来装饰。

3·看!黄色的 “小房子”里有许多穿花衣的蛋宝宝躺在松松软软的稻草上，蓝鸟妈妈在旁守护着它们，一且遇到敌人，她随时随地将宝宝们拥人怀抱。4·那两个可爱的娃娃是从哪里来的?他们兜着满肚的喜糖。谁的设计又是那么巧妙?利用盒子做了娃娃的身体，盒子的盖子竟是娃娃的头发。

○学生根里的作品: 1·栖息在树枝上的大鸟真奇怪，有着五颜六色的大嘴巴，还长着许多大大的牙齿，让我来细细看，唤!原来那形似嘴巴的小窗户里露出的是支支彩色铅笔，真有意思!这样的彩笔我喜欢。

2·嫩黄嫩黄的小鸡出壳了，它们来到这个陌生的世界，好奇地端详着周围的一切„„“咦，我们脚下的红方盒里会藏着什么呢?” 3·猜猜，那个捧着礼盒走上楼梯的人，手里到底拿着什么礼物，打开找答案吧，你请到了吗? 4·哇!我们来到食品街了吗:这些店里的东西真诱人，走进去瞧瞧!错啦!还是转身走吧!这三幢房子分明是食品的包装袋。

针对即将到来的节日，说说你将送的礼物内容及外形，并谈谈对其装饰与美化的构思，教师与同学及时为其出谋划策。

3一4人讨论，如何用自己带来的各种材料，来包装自己为家人或老师、朋友准备的礼物，做到“巧妙”二字。

教师就盒子用纸质材料包装，教学生具体包装方法。

·学生制作时教师加强巡回指导，及时帮助制作设计中需要帮助的学生。

·评价作品时教师选用创作设计中构思巧妙、制作精美的学生作品介绍。让全班同学分享其欢乐。

·教师建议利用课余或综合实践活动开个包装设计展览会，请老师或专家提出宝贵意见。

六、教后记：

第16课 老房子

一、教材分析：

每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。

用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

二、教学目标：

(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。(2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

三、教学重难点：

教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

四、教学准备： 师生共同准备: a·课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。

b·收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。c·画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

五、教学过程： ○讨论、引领阶段: ·学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

·结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点? ·引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题: 1·你喜欢哪一幅写生作品，为什么? 2·你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品? 3·如果让你来画，你准备如何表现? ○示范、提示阶段: ·利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。

·提出外出写生注意事项: l·写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)2·写生时尽可能不在太阳直射下作业。3·选景时果断，不要游移不定。4·写生时注意景物的取舍及主题的表现。

○练习、内化阶段: ·带领学生到学校附近的老房子写生，在联系住户后，写生前带领学生内外观察、增强感知。

·巡回指导时帮助一部份学生取景，把印有老房子的图片和画有老房子的画面分发一部分学生，让其临摹或以部分临摹添画的形式完成作品，增强其自信心，鼓励勇于表达的学生用多种方法表现所思所想。

○小结、展评阶段: ·集中写生一角，让学生自荐得意作品，进行个性评价(评价中鼓励学生用一些专业用语:以构图、线条、色彩、表现形式为界定)。

○收拾、整理阶段: ·整理身边的丢弃物、爱护自然环境，保持周边整洁。

○拓展延伸: 带领学生到城市新盖的仿古建筑前，对比前面写生的老房子(或出示图片)，讨论:人们都说老房子既有历史价值又有艺术价值，为什么有些地方既在拆除老房子，又在盖新的仿古建筑吸引游客，这符合国家保护文物的法律要求吗?

六、教后记：

第17课 门、窗、墙

一、教材分析：

不同的国家，不同的民族，不同的年代所设计的门、窗、墙的风格多姿多彩、千变万化。本课让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片、资料，用自己喜爱的表现形式进行表现，使学生的学习与社会生活联系起来，并要求学生进行一定的社会调查，注重人文教育。教师在引导学生对门、窗、墙不断接触的实践中，进行探究性学习，鼓励学生对自己的所感所想进行有个性的表达。

二、教学目标：

(1)认知目标:让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片资料，了解不同的国家、不同的民族，不同的年代门、窗、墙的风格。(2)操作目标:通过参观、写生，运用多种绘画形式，大胆表现自己喜爱的门(窗、墙)。

(3)情意目标:通过参观、欣赏各种风格的门、窗、墙，培养学生的民族自豪感和对家乡的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:体验不同风格的门、窗、墙的美熬，运用多种绘画形式表现自己喜爱的门(窗、墙)。

教学难点:学生绘画表现角度的多种多样。

四、教学准备：

教师准备:钢笔、生活用品。

学生准备:钢笔、生活用品、关于门、窗、墙的照片。

五、教学过程：

第一课时

○参观与体验: 走出教室写生之前，让学生欣赏书本上的主题图片和部分师生画的门、窗、墙的写生作品或有关主题的影视片段。

教师带领学生参观学校附近最古老的门(窗、墙)，观察它的外形，介绍它的历史。

学生说一说自己所了解的有关这个门(窗、墙)的过去、现在或与之相关的人文轶事。

○调查与写生: 学生分组继续参观附近较有特色的门、窗、墙，向附近的老人打听一下它们的建造时间以及与之相关的故事。

教师在现场做适当的写生示范，示范作品可在写生中让学生相互传阅。学生仔细观察自己喜欢门(窗、墙)，并进行写生，写生完后，在它的旁边写上50-100字的调查记录。

○展示与评价: 教师把学生的写生作品贴在一扇大门上进行评析。

学生介绍自己的写生作品，并读一读自己的记录，向伙伴们介绍有关这个作品的故事。

分组互相评析，大胆发表自己的见解。

评出“最佳写生奖”、“最佳记录奖”。

第二课时

●课前准备: 教师准备:各种门、窗、墙的图片制作成的课件。

学生准备:收集生活申·影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。●教学思路: ○交流与认识: 师生共同交流自己收集的生活中、影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。

说一说这些门、窗、墙的优点与不足之处。

○欣赏与感受: 教师播放课件，学生欣赏江南民居的门、窗、墙，云南黎族寨门，古代的门、窗、墙，国外的门、窗、墙，了解不同民族、不同国家、不同年代，他们所设计的门、窗、墙风格的多姿多彩、千变万化。

学生找出自己最喜欢的门(窗、墙)，说出自己喜欢它的原因。

○讨论与绘制: 教师播放课件，出现一系列的城市或农村的未完工的建筑，请学生分小组讨论:如果你是设计师，你将怎样设计这些建筑中的门(窗、墙)? 学生用笔简单勾勒自己所设计的门(窗、墙)的草图，教师引导学生从多个角度进行设计。师生共同交流这些草图，最后用自己喜欢的形式进行绘制。(其中，教师做适当的示范。)○展示与评析: 学生把自己设计的门(窗、墙)贴在黑板上，主动上台介绍自己的设汁意图，设计方法。其他学生评价他(她)设计的优点，提出一些更好的建议。(课中留给学生一部分时间，让其听取别人的建议后作一定的修改和添加。)选出“最佳设计奖”，授予“小小设汁师”的称号。

六、教后记：

第18课 我造的小房子

一、教材分析：

本课是和前两课的《老房子》、《门、窗、墙》以及后一课《漂亮的房间》，共同组成的一个单元，属“设计·应用”学门领域。房子与人们的生活息息相关，它是人类为自己创造的赖以生存的物质生活环境。我们的学生生活于其中，要能初步认识房子的实用价值和审美价值，在为设计创作储备了一定的生活经验的同时，了解不同的小房子，能反映出不同的民俗风情及人们的物质和精神生活状况。由于学生对这一方面知之甚少，教师在施教时，可做适当的课前铺垫，让学生通过实地考察、参观摄影或写生纪录、利用各种媒体广泛收集资料，进行鉴赏、分析、对比。链接好本单元课程，让学生更多了解各种房屋的门、窗、墙、屋顶及老房子式样，感悟各式房子的艺术魅力，从而创作出自己喜欢的小房子。

二、教学目标：

(1)认知目标:欣赏不同风格的房子，了解其特征、作用，激发学生对家乡的热爱之情。

(2)操作目标:运用剪、折、卷、切割、插接等方法，设计制作小房子。(3)情感目标:通过动手动脑，培养学生创造力、实践能力和合作精神。

三、教学重难点：

教学重点:学习利用综合材料的各自特点，用自己喜欢的方法设计制作小房子。

教学难点:作品构思新颖、造型有趣，综合材料搭配合理、巧妙。

四、教学准备：

教师准备:多媒体课件或视频展示台，小房子的作品等。

学生准备:收集建筑图片资料，彩色卡纸，废旧材料，胶水，剪刀等。

五、教学过程： l·交流与了解: 课前布置学生调查，观察本地建筑，或带领学生参观当地有特色的小房子。

师生共同欣赏、交流大家收集的图片资料以及课本提供的欣赏图片。

欣赏中外优秀的建筑图片，简要介绍房子的文化背景，重点联系上节课内容讲解门、窗、墙以及屋顶在风格上要和谐统一。2·认识和发现: 教师用彩色卡纸演示一种小房子的制作方法，要求学生学会观察老师用了哪些制作手法，你有更好的方法吗? 3·感受与体验: 教师拿出几件废旧材料，演示制作一座小房子，提问:你更喜欢哪一种材料制作的小房子?为什么? 引导学生根据自己带来的废旧材料进行观察联想，从材料的颜色，形状，质感着眼，问:你认为这些材料适合做什么样的房子，鼓励学生任媒材和造型设汁之间多作联想，感受各种媒材的特性。4·尝试与练习: 学生尝试把自己的材料与其他同学合作完成小房子。5·游戏与评价: 以小组合作为单位，举行房地产开发洽谈会，每个合作小组推荐一名同学做开发商，介绍本公司的设计方案和造型特色及居住功能，全班同学当顾客去选购。要阐明购买理由，这样既活跃了课堂气氛，又将学习评价巧妙地融人游戏之中，大家通过参观、欣赏、交流，一起体验造型活动的乐趣，共同分享成功的喜悦。

六、教后记：

第19课 漂亮的房间

一、教材分析：

从《老房子》、《门、窗、墙》、《我造的小房子》到《漂亮的房间》，从大到小、由外及里，形成了以房子、房间为主题的系列单元课程。

房间是我们熟悉的生活空间，不管是因陋就简的小茅屋，年久失修的老房子，还是普普通通的新房，装修豪华的大别墅，生活在里面的人们，都有着许多温馨的回忆„„，想想其中的家具摆设，再说说自己更理想的房间设计，可激起学生对美好生活的憧憬与向往。

本课用画画、做做的方法，让学生从表现现实中的房间到创作更美观、漂亮的理想房间，从而趣味性地学会家具、物品的合理摆设，色彩协调的装饰设计方法。

二、教学目标：

(1)认知目标:学会观察自己生活的房间，并对房间的装饰与布置知识有所了解。

(2)操作目标:用绘画和手工制作的方法表现自己曾生活过的房间或理想中的房间。

(3)情感目标:通过学习，引起学生对自己生活过的房间的关注，感受漂亮、美丽的房间给我们生活带来的快乐和情趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会观察，学会用绘画或手工制作等美术形式表现漂亮的房间，更多关注我们生活的空间，并用所学知识装饰美化它。

教学难点:作品的表达能突出“漂亮”二字，具有一定的创意。

四、教学准备：

教师:跟自己生活有关的房间的照片，中、外室内装潢图片，教师范例图数张，表现 “漂亮房间”的学生作品数张，各种绘画工具及材料。

学生:自己喜欢的房间照片(有别人的，也有自己的，网上下载的也可)，各种绘画工具及材料。

五、教学过程：

·学生用自己带来的有关房间的照片，向大家介绍自己生活过的房间及其中的布置、颜色、家具摆设等的特点，并说出自己喜欢之处和想改进的地方。

·教师也用自己带来的有关房间的照片，以故事的形式向学生讲述自己小学、中学、刚工作时直到现在生活过的房间，从布置、色彩、家具的摆放等方面讲解的同时，让学生感受时代的变迁，物质、精神生活的变化及审美观念的改变。

·出示范例，用不同的绘画形式展示一组不同时代的房间布置(其中有同学们的爷爷、奶奶、爸爸、妈妈曾生活过的房间，也有自己生活过的房间)。以此唤起学生对曾经生活、过的空间的回忆，激发他们表达温馨回忆的愿望。

·欣赏书本上的图片及师生收集的中、外室内外装潢图片，由现实转向理想，放飞学生的想像，以小组交流等形式谈谈自己理想中的漂亮房间。·作业设计:

l·根据实际观察，用自己喜欢的一种绘画形式表现房间。

2·大胆想像，用自己最善于表现的一种绘画形式画出埋想的房间。3·与后面的手工制作《漂亮的房间》联系起来，为其画一草图。

·教师巡回指导时，帮助一部分学生解决绘画上的技巧问题，解决时可利用实物投影或学生能看到的地方进行引导示范，作业、示范可同步进行。

六、教后记：

第20课 形形色色的人

一、教材分析：

大是这个世界上不可缺少的一部分，生活中有各式各样的人，他们或许高矮、胖瘦、职业、年龄不同，也或许民族、国籍等有差异，他们组成了形形色色的人群，是可爱的人类。本课通过让学生回忆、观察、表现，使他们更深刻地了解生活中多姿多彩的人，从而更加热爱生活，关爱人类。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解各式各样的人群，掌握他们的外形特征，能自如地表现形形色色的人。(2)操作目标:能用绘画或者手工制作的形式自如地表现各式各样的人。(3)情意目标:通过学习，对人类有广博的爱心，对生活中形形色色的人有更多的了解。

三、教学重难点：

教学重点:了解各式人群的特点，抓住人的外形特征以及人的动作特征。

教学难点:造型时充分表现形形色色的人群，用各种材质巧妙地造型。

四、教学准备：

教师准备：一张大铅画纸、水彩笔、剪刀、双面胶等。

学生准备：双面胶、水彩笔、作业纸。

五、教学过程：

第一课时

(1)说一说:

先组织教学，稳定学生上课的情绪。

在国庆节或者是一些特殊的节日，在大街上我们会看到许许多多的人，人们穿着鲜艳的服装，兴高采烈地购物、游玩，你会用怎样的词语来形容这些人群? 我们的世界就是有这些形形色色的人群组成的。(2)欣赏:

我们来看看在我们身边经常出现的各种各样的人。

多媒体课件展示生活中不同类型的人，激发学生回忆生活中的形形色色的人。(3)画一画:

请一个小朋友躺在大铅画纸上，画出他(她)的外形，挂在黑板上。

教师:这是一个巨人，你能画出平时所见到的有趣的人吗?让我们来组成一个有趣的小人国，让他们全部生活在这个巨人的身体里面。

学生用绘画、剪贴的形式表现形形色色的人。(也可用一些有色卡纸。)(4)贴一贴:

三年级美术教案 篇5

教学目标

知识技能目标

了解居室的特点和相关文化，让学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。

情感态度目标

提高学生的观察能力和表现能力，培养健康的审美情趣和创新意识。

教具

彩笔，铅笔，橡皮

学具

作业本，彩笔

教学过程

一、导入新课

引导学生看图片，提问：通过图片，你了解到这是什么地方?出示课题。

二、讲授新课

1、提出问题：

①你认为自己的房间布置应当具有什么功能和特点?

②你准备怎样去改进或设计自己的房间布置?

学生把自己房间拍成照片或画草图，并以自己房间为例，谈谈自己房间设计的特点。

2、引导学生看书，欣赏美术作品。

3、提出问题：在你动手设计表现自己的小天地时，你会有哪些为难的地方?

解决问题：

(1)画面主要内容的选择。

(2)画面的空间组合，简单的透视关系。

(3)物象之间的大小、前后关系。

(4)怎样表现出自己的个性与爱好。

4、课件：补充介绍在构图和内容上有新意的作品。

三、学生制作

1、可采用多种绘画形式。

2、可凭记忆也可以发挥想象力设计自己喜爱的居室。

3、 辅导中教师应以尊重学生的创作为原则。

教师巡视、指导。

四、学生作品展示

学生将自己的作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。

五、教师小结:

学生展示、交流。

⑴ 其他学生的美术作品有哪些值得你学习和借鉴的。

⑵ 通过讨论进一步完善自己的作业。

自由交流体会

回答老师提出的问题

思考并回答，设计构思，画出简单图案。

作业

设置拓展：运用今天所学的知识，试着设计自己家里其他房间的环境。

板书设计画面的空间组合，透视关系。

物象之间的大小、前后关系。

课后反思

本课是“造型表现”领域的一节课，也是开学第一节美术课。每个同学基本在家里都有自己的小天地，即使没有自己独立的房间，家里的某一个自己经常活动的场地也是自己的小天地。所以这个课程内容比较贴近学生生活，学生十分喜欢。课堂中我采用了引导回忆——欣赏评述——引发想象——创作表现——评价总结的流程，引发学生的创造思维，收益较好。

出国留学网的小编就为各位朋友们分享到这里了，大家对于上文的三年级美术教案范文是不是也很满意呢?我们要学习范文中写的好的部分，然后结合自己的实际，制定出一份合格的美术教案。

三年级美术教案 篇6

教学目的：

通过观察船的特征，了解船的作用、构造，能自己设计并用废旧材料做一艘小船模型。

教学重点、难点：

学生在设计制作的过程中注意如何合理、安全地使用材料和工具，懂得废物利用。设计有创意、美观的船模型。

教学用具：

电脑、一艘自制船模型、剪刀、小刀、胶水、彩色纸等。

教学课时：

2课时

教学过程：

一、导入。

一曲《让我们荡起双桨》引出小船，先让学生自己介绍平时看见的船，和坐船时都有哪些印象。

教师：总结刚才学生所讲，播放幻灯片边看边介绍（传统的木船、帆船、游艇、油轮、独木舟、龙舟。）

二、揭示课题《让我们荡起双桨》手工制作课。

今天，老师来教大家动手制作一个小船的模型。刚才我们都看见那一幅幅美丽的图片，那就让我们亲手去做一做。

先来欣赏课本中一些小学生制作的模型，观察造型和使用的材料（引导学生懂得废物利用），简单分析制作方法（由学生自己说）。

教师出示一艘自制的船模型，简单介绍它制作的材料和步骤！

三、动手制作。

分小组合作，分工合作方式，同学之间互助一起设计制作属于自己小组的船模型。

制作过程注意事项：（小黑板出示）

1、先构思设计一艘你们要制作的船模型，这艘船需要哪些材料？(学生说)

2、动手做时注意剪刀、小刀等锋利工具的使用，避免误伤他人与自己。

3、合理分工，很重要。这样才能又快又好完成制作。

师：各小组巡视，并指导制作。

四、交流展示。

经过15分钟左右的时间，看看哪个小组先做好。做好后，分别让九个小组，小组组长上台介绍：制作过程、材料使用、如何分工。

五、学生自评

评选小组作品活动：最具创意奖、最具美观奖。（奖品：一颗大红星）

六、课后拓展。

看~平时在我们眼中是废品，可今天却在我们的手中有了它的利用价值，制作船的模型。

只要我们懂得合理的利用，同样可以在我们的生活和学习中起到很大的作用。所以，今后我们大家要有保护环境意识，懂得再利用。为我们居住的美丽家乡献出一份力量！

三年级美术教案 篇7

课时：2课时

课堂类型：造型表现

教学目标：

1、引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。

2、能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。

3、通过写生，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。

教学重难点：

1、能否通过观察了解写生植物枝叶生长的结构，叶片、花瓣的形状特征。

2、在写生过程中，能否画出花、叶、枝杈的形态及枝杈的前后穿插变化。

教具学具：写生工具

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、引导阶段

引导思考，是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽，请学生观察，植物的枝叶是怎么生长的？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何穿插的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。

2、发展阶段

任何植物，都有它的个性特征，有的茎干粗壮，有的根细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。画面的前景可以用点，线，面有规律的组合，或用一种花纹的重复组合。

三、学生作画，教师辅导：

四、教学拓展：

1、出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。

2、启发学生用纸和其它材料通过剪、折、拼、贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。

三年级美术教案 篇8

课题：迷彩服

课时：1课时

课堂类型：造型表现

教学目标：

1、感受图案的装饰性特点。

2、学习几种制作方法，拓展学生思维。

3、增强保护动物的意识。

教学重难点：

1、感受图案的装饰性特点。

2、色彩的搭配。

教具学具：绘画用具、剪纸用具

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。

2、展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？

（1）欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？

（2）学习几种制作技法。注意色彩的搭配。

A、运用点、线、面画动物身上的斑纹。

B、用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。

C、用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。

（3）请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。

三、学生作业、教师辅导：

选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。

四、：表扬优秀作业

五、课外拓展：还能用什么办法为你喜欢的动物穿上漂亮的外衣

三年级美术教案 篇9

课题与教学内容

十五、小旗手课时安排1

教学目标

知识技能

利用身边的材料设计并制作一副棋。

过程方法

小组合作，自主探究。

情感态度

培养学生的合作精神及动手能力。

教学过程设计

预设教学路径

预计学生活动

备择方案

一、激趣导入：

教师：同学们，你们爱玩棋吗？

你们所玩棋的名称叫什么？

为了激发孩子的学习兴趣，教师在课前自己动手利用多媒体制作一副新奇的棋，出示个学生，让学生发现不同之处。

二、体验探究：

（一）玩棋

1、教师说游戏规则，请几名同学到前面来和老师下棋。

2、教师介绍一些国际象棋大师，比如中国的谢军。讲关于下棋的小故事，激发学生的兴趣。

（二）讲棋的制作方法：

1、欣赏课本中的游艺图，说说是怎样做的，有什么不同？

2制作游艺棋时可采用不同的方法，比如：让学生每人提出一个设想，并勾画草图表达自己的设计意图。如果采用个人制作的形式，则可以按自己的设计意图制作。如果采用小组分工的形式可以大家共同筛选设计方案，协调安排，共同分工制作。

3、可以是平面绘画也可以是立体作品。

4、还可以想象更多的制作方法，如全班同学在操场上用粉笔来制作一副大棋，同学们可以当棋子，大家共同来我玩下棋的游戏，这样的方式既健身，又益智。

三、实践操作：

1、学生制作，教师辅导，教师随时提醒学生协调好合作关系。

2、作品制作完成后从中体验玩棋带来的快乐。

四、展示作品：

让学生将自己有特色的作品介绍给大家，并谈一谈玩棋的感受和收获。

学生：爱玩！

学生：军棋、象棋、跳棋、五子棋――――――等等。

学生回答问题，教师及时补充。

学生观察老师做的棋，自由说出区别。

学生自由到前面来下棋。激发学生的兴趣。

学生自由讨论并说出自己知道的象棋大师。讲知道的小故事。

学生自由制作游艺棋，可以采用多种方式，制作立体或平面的均可。

小组合作时要协调安排，共同制作。

学生在玩棋的过程中都很投入，也很开心。

通过欣赏范例，激发学生自己动脑筋设计一副新颖别致的棋的愿望。

通过介绍一些国际象棋大师，激发学生的学习兴趣。

引导学生欣赏课本中的游艺图，并说说他们是怎么做的，有什么区别，可以先小组讨论。

为学生提供多种棋的玩法。

学生操作过程中，无论采用哪种活动方式，都要学生的活动和美术学习紧密结合，这样才能达到美术课的训练目的。

三年级美术教案 篇10

年级：三年级

课时：4课时

教学重点、难点：

通过了解有关首都北京风景、京剧脸谱的图片，通过学唱京剧曲调，制作脸谱。

一、教学目标：

1、欣赏单元主题页，在歌曲《龙的传人》的欣赏与演唱中，增强学生的爱国主义情感。

2、风情的歌曲等艺术有关北京风景、京剧脸谱的图片，通过学唱京剧曲调，制作脸谱。

3、欣赏反映北京风情的歌曲等艺术活动，加深学生对北京的了解。

二、教学准备：

《长城谣》、《冰糖葫芦》、《唱脸谱》的歌曲磁带。

第一、二教时

三、教学过程：

1、导入新课；“我来做个导游”，请学生或以老师来扮演导游，让学生乘上交通工具开始。

2、学生通过自己的亲身经历，老师边讲到达的目的地，或从各种媒体了解到的北京，带领大家逛逛京城。

3、边听边欣赏有关描绘北京风情的歌曲，如《长城谣》、《大碗茶》、《北京的桥》。

4、教唱歌曲《北京有个金太阳》。

A、朗读歌词。

B、歌唱歌曲《北京有个金太阳》。

5、逛逛北京城：长城——天安门（华表）——故宫（石狮、麒麟、历代服饰）——北海——颐和园（十七孔桥）——圆明园（残恒断壁）——天坛（九龙壁）。

第三、四教时

四、教学过程：

1、用歌曲接上一课内容，复习上一课玩过的地方，你能说出几个地方。

2、引导学生观察北京有特色的建筑形状、色彩。如天坛、天安门城楼等，让学生更多地了解北京及其悠久的历史。

3、歌曲欣赏：《龙的传人》

4、龙是中华民族的象征，人们寄予龙以美好的希望，让学生说说“龙”（回顾十二生肖、赛龙舟、舞龙、建筑的龙）。

5、接龙游戏：分组说说有关龙的内容。

6、歌唱歌曲《龙的传人》并能准确无误的唱准歌曲，并用自己的语言来描绘。增加学生的爱国情感。

五、活动与手工指导：

1、让学生收集饮料瓶盖，引导学生将自己的著名城市、名胜、图片等剪成与瓶盖相同的圆形标志，将标志贴在瓶盖上。

2、充分发挥学生以自己的兴趣制定安排游戏的线路。（回家作业：要求每人写一个旅游线路，下一节课说给同学和老师听）。

例如：有一个星期天去苏州旅游，你能安排XX——XX——XX——XX——XX——XX，什么时候出发，一站又一站，2、可按著名城市作为行棋路线，也可以按我国的名山作为行棋路线，还可以按我国珍稀动物分布作为行棋路线。让学生自由游戏，在游戏中增强对祖国的认识，激发热爱的情感。

三年级美术教案 篇11

学情分析

线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条包含着艺术家的情感，以及对所表现物象的理解。通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种语言造型的魅力。

教材分析

通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

教学目标

显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物 隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的`情感，认识人类丰富的情感世界。

课时安排

1﹒5课时

课题

第3课 画中的线条

授课时间

3/7 三(3)三 (4) 3/8三（2）三（1）

教学目标显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物 隐性目标： 通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。

教学重点

教学难点通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。 学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。

教学准备铅笔、彩色笔

教学过程

教师活动

学生活动

教学意图

一、 导入活动

二、 分析中国传统绘画作品

三、 尝试练习

四、谈学习感受，学生绘画

教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等） 欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论： 1、 画中运用了哪些线条？它们有什么特点？ 这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。 2、通过线条的表现你感受到些什么？ 任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

同学用线条表现出来。

合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。临画

画人物的线条多采用曲线，线条较细，很流畅，脸部一般线条很少，景物一般线条种类多而且复杂。根据不同物体的特点，线条有粗有细初步感受生活中的任何物品都可以用线条来表现，并了解不同线条可以表现物品的不同性质。

通过分析讨论，使学生了解由于线条的一些细致的变化，可以使画面出现一些不同的效果，让学生感受线条在绘画中的魅力。通过临画尝试线条表现力

通过尝试与讲述绘画中的线条，进一步地了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三年级美术教案 篇12

三年级美术下册教案

课题 美化教室一角 学习目标：

1、学习“好书推介”设计、课程图标设计组合与应用、队角布置设计与制作的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式。

2、训练发散性思维能力，形成初步的美术设计与组合应用能力。

3、增强集体合作意识和参与班级活动的自信心，养成有序地进行设计与制作的工作态度。学习重点：

书籍封面设计的浅显知识，好书推介的策划与设计方法 学习难点：

初步的美术设计与组合应用 学习过程：

一、激趣导入

1、猜字谜

师：”棒球跳上两台阶”打一个字，你们猜到了吗？（书）

小结：“读万卷书，行万里路。”“书籍是人类进步的阶梯”这些名言都告诉我们，读书的重要性。一本好书可以让我们从中获取更多的知识。

2、在我们的教室里也有一个这样的空间，那就是图书角。你会用什么形式来布置班级的图书角呢？然后看其他班的同学是怎么做的。

小结：今天我们就一起做做好书推介，来美化我们教室的一角。揭题板题：美化教室一角活动——好书推介

二、探讨方法

1、引导赏析

观察教材上的好书推介图书角，说一说，是用什么方式来做好书推介的呢？（书籍的封面是采用临摹的方法画下来、推介书的一段话，宣传标题）

小结：由书籍封面、简介文字、宣传性标题等几个要素就组成了好书推介的版试图。

2、尝试与指导

3、尝试设计好书推介的版试图

4、学生互评，教师指导修改。

小结：一本书是否吸引读者在于它的版面设计，布局大小，艺术性的表现形式能使作品更加出彩。

5、范式分析

师示范《十万个为什么》的版式设计

强调先草拟布局三个版块，其中书籍封面排版时占用版面需较大，且临摹性较强： 宣传标题的字形需夸张，醒目，用色需大胆，鲜艳。

简介文字要简洁、突出书的特点。（师示范排版设计及1、2个艺术字体，其他需准备好完成稿）

三、深入探究

1、构思出与老师不同的排版设计，说一说你的想法。小结：巧妙地排版和极具个性化的创新能让你的作品更加新颖。

2、请选择出有问题的好书推介版式设计图，谈一谈你的想法。小结：排版需相互区别；宣传标题的美术字需比简介文字大。

3、创作表现

提出活动：将你喜欢的一本好书的封面临摹下来，并为这本书写一段推介文字。学生作业，教室行间巡视

4、展示评价

自评作业：谁愿意来推介自己的好书版式图？

师生互评：你最喜欢谁设计的好书推介版式图？那些版式图最具有艺术性？

四、总结拓展

除了用好书推介的版式图来美化教室外，我们还可以“爱护环境为主题设计版式图，让我们共同来美化心灵、美化生活。课题 生日快乐 学习目标：

1、学习人物画的表现方法。

2、培养学生对生活的观察能力和记忆能力，发展想象能力和绘画表现能力。

3、培养学生热爱生活的情感。

学习重难点：营造愉快的学习氛围，表现生日开心的场面。学习课时：一课时 学习过程：

一、组织学习检查学生带相片情况

二、记忆交流

1、哪位同学愿意上台来与同学们分享你过生日时的快乐心情？请你把当时拍的相片展示给同学们看看。

2、与同桌说说你过生日时的场面。

三、游戏指导

1、在四人小组里选出一个组长负责抽出一张纸，规定人物的动作；两人负责画出来；一人负责打分；

2、请把你们小组画得满意的作品展示给同学们欣赏。

四、比较分析

1、请同学们观察书上的三幅作品，说说哪一幅画的场面最生动？（引导学生从人物的动作、神态、环境气氛等来分析）

2、这些作品用得最多的是什么颜色？（红、黄）这些颜色给你什么样的感觉？（欢快、温馨）

五、现感受

1、作业要求：按自己的想法，大胆地表现生日中开心的场景，要求突出画面的主体。

2、学生作画，教师引导学生用以暖色为主的色彩来表现生日时欢快的气氛。

六、交流评析

1、请你把你的画与同桌说说你画了什么？

2、同桌互评，比比谁的画最有创意、场面气氛最欢快。课题 我们来下棋 学习目标：

1、了解棋的种类，引导学生发挥丰富的想象力，制作形象 生动的立体棋子，设计并绘制一张完整的游戏棋盘。

2、培养综合运用材料的能力和有条不絮的办事能力，并在 活动中能尽情投入。

3、学生能够体会艺术与生活的统一，提高学生审美评价能力。学习重难点：了解棋的种类，并能绘制一张完整的游戏棋盘。

学习课时：二课时 学习过程： 第一课时

一、组织学习

二、展示棋类，了解历史

1、通过多媒体向学生展示不同种类的棋。

2、你知道下棋的历史吗？请你与同桌说一说。

三、理解巩固

1、你玩过哪些游戏棋？它们的棋子是什么样的？

2、今天我们来变一个魔术，使平面的游戏棋子立体起来。

3、请同学们思考怎样使棋子立体起来。先与同桌交流，后动手试着做一做。

四、抓住特征制作棋子

1、引导学生注意主体材料和装饰材料的配合，表现出对象的特征。

2、四人小组合作完成。

3、教师巡回指导，帮助有困难的学生，给他们提建议。

五、交流评价

1、欣赏同学做得较美观的棋子成品。

2、你认为哪位同学设计的棋子最漂亮？说说你喜欢他的原因。

3、还可以用什么方式、什么材料来装饰这些棋子，使他们变的更美观，更讨人 喜欢。

六、延伸

鼓励学生进行课后社会调查，去发现身边的民间故事、历史，还有什么有趣的民间事物让你感兴趣，试着跟同学、朋友说一说。第二课时

一、组织学习

二、观察、体验

1、请你们看到书上的四个棋盘，找出你最喜欢的一个与同桌或前后桌试着玩一玩。

2、这个棋盘有趣吗？它包括哪些部分？ A、新颖的主题 B、曲折的路线 C、巧妙的关卡 D、设定起点终点

3、棋盘上最醒目的是哪部分？（路线）它是如何分布的？

4、每个棋盘的主题(内容)是什么？你能很顺利的通过到达终点吗？为什么？（中间设了惩罚关和奖励关）

三、画棋盘

指导学生合作画出路线、关卡、起止点、背景。用色要考虑对比。

四、玩棋

1、向同桌介绍你设计的棋盘，请他给你提些建议。

2、在四人小组中挑选一副你们最喜欢的棋盘，然后在组内试着下这盘棋。课题 自制颜料 学习目标

了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。

能用制作颜料的简单方法试着制作1一2种颜料。掌握粘贴画的制作方法和基本技能。学习思路

本单元课综合了多个美术学习领域，学习建立在广泛的美术文化背景上，再进行操作实践，从而将所学知识加以强化并加深理解。注重学生在动手操作中的体验和感受。学习过程可做如下安排：

活动一：课前准备——欣赏探究——实践操作——交流评价——绘画体验——欣赏感悟。教师在课前应布置学生在生活周围寻找能制造颜料的植物、泥土等物体，做好上课的准备。上课时教师可先从故事导入，接着欣赏壁画，把学生带入一个神秘、古老的年代去了解远古时代的人们是如何利用媒材来画画，如何利用美术这一语言形式记载、传播文化的，从而营造一个良好的文化氛围，给学生以丰富的感受和体验。在对天然的绘画材料有了一定的了解后，通过看教材中制作过程图自学制作方法，自主进入实践操作阶段。从植物中提取颜料可采用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。从泥土等矿物质中提取颜料可将其碾磨成粉末再加水。在此阶段，学生可以小组为单位，利用本组同学所带来的材料制作。做好后，小组内将做成的颜料放在一块，画出色标，做个小结，看看用什么物体能制作出一些什么样的颜料。然后全班交流评价，共同探讨制作中的问题，总结经验，并将各组制作的颜料彼此交流。最后大家利用自制颜料进行自主绘画表现。活动二：课前准备——欣赏激趣——材料整理——自主制作——拓展延伸。课前布置学生在家中寻找可用来作画的有色彩的颗粒状或能变成颗粒状的东西，如植物的种子(小米粒、玉米、菜籽等)、毛线、通心粉等。学习活动的开展可由欣赏几幅彩色的粘贴画导入，看看作品是由何种材料制作而成的，由此激发学生学习的欲望。

学生制作材料可采用资源共享的形式，将带来的材料两人或小组汇集起来，根据色彩分类整理，克服所带材料色彩较单一的问题。

材料整理后就可根据教材制作过程图的提示，根据所带材料，充分利用它的色彩，自主地进行粘贴画制作。首先设计画面内容，然后在画面内涂上胶水或胶棒，再在涂胶的地方撒上材料。为了粘贴牢固再隔纸用手压一压，使材料和纸粘贴紧密。

最后再将多余的碎屑倒掉，将画面中粘贴不当的地方细心清除整理。

拓展延伸部分可展示一些图片，如公园草地上各种鲜花绿叶拼成的图案；各色珠粒或亮片点缀成图案的服装。让学生了解这种方法在生活中的运用。

四、学习选择

有条件的学校，教师可从欣赏岩画入手，讲解古人类是怎么利用绘画的形式来记载生活、传承文化的，并了解古人是用何种材料工具来画画的。据研究分析，古人是用赤铁矿粉加上牛血、动物的皮脂和骨头熬成胶制成颜料来画画。但现在这些东西很难找到，我们可用铁红粉、立德粉、乳胶、水调制来制作颜料。然后带领学生带着工具材料到岩石边模仿古人画岩画的方法来调制颜料后在岩石上进行创作。用新的方式去诠释岩画，描绘我们的世界。课题 可爱的汽车 学习目标：

1、以学生熟悉的小汽车为表现对象，通过对小汽车的观察、欣赏、了解，提高审美能力和创造想象能力

2、尝试与运用剪贴画的形式进行小汽车的艺术表现

3、培养学生对生活的热爱，让学生在生活中找到绘画创作的乐趣。学习重、难点。重点：引导学生剪、拼、贴的形式表现汽车造型

难点：启发联想和想象的过程，逐步丰富想象后的造型特征

学习准备：

学生：彩色卡纸、安全剪刀 教师：课件、道具、汽车模型 学习过程：

一、动画导入，揭题

师生问好。《汽车总动员》动画引入

师：热闹的汽车总动员为我们打开了一个汽车世界的大门!老师今天呀，要和大家一起和小汽车交个朋友，大家说好不好？

师：瞧，我们的新朋友——小汽车出场了！（音效）

师：这是我们的新朋友——小汽车，怎么样啊？(生：真漂亮)师：让我们真诚地夸夸这位新朋友吧！（手指黑板课题）生齐读课题。揭题：小汽车 真漂亮

二、认知、感受

1、【生齐读课题时师点击课件出示图片】

师：同学们夸得真响亮！小汽车都迫不及待出来亮相了！我们一起来看看小汽车哪里漂亮？谁能来说说？

生1：小汽车的样子漂亮！

师：（说得准确）对，样子其实就是它的造型。【板书造型】 生2：小汽车的颜色很漂亮！

师：这位同学观察得仔细！【板书颜色】师：这么漂亮的小汽车，老师也想自己拥有一辆！谁愿意来帮老师介绍一下你们喜欢或者熟悉的汽车。{大胆一点，你是最棒的}（师提示）可以从车的外形和功能来说一说。学生介绍多种功能的汽车。

{这位同学介绍了汽车的许多功能，谢谢你，你说得很清楚、很完整} {哇。你说得真好，老师都有点心动了} {评价语：这位同学介绍了汽车的许多功能，谢谢你，你说得很清楚、很完整}师：刚才同学们所介绍的都是我们现在常见的现代智能化小汽车。但是大家知道吗？汽车和我们人类一样也有一段属于自己的发展史呢,让我们来看看早期的汽车是什么样子的吧！【图片展示老式汽车模型】

师：欣赏完这些老式汽车，能跟老师说说你们都有什么想法吗？ 【预设】

生1：我觉得这些汽车也很漂亮，但是造型比较单调。师：这位同学总结得很准确呢！

生2：我觉得以前的汽车功能比较少，速度也比较慢。师生交流，教师总结（当然，随着现代科学技术的不断进步，我们的汽车将会拥有更多的功能、更多的造型）

【让学生对汽车的颜色、形状、功能有简单的了解，拓展学生对小汽车的感性认识，为下面汽车的创作做铺垫】

三、动手设计

师：那我们今天我们也来动手试一试，用剪贴画的形式设计表现出漂亮的小汽车，好么？ 欣赏（汽车模型）学生观察、交流表现方法

师：你觉得，应该怎样做？

（模型展示）引导学生用几何形状表现小汽车的外形

(投影仪)师演示剪-拼-贴过程（注重对细节的描绘并简单演示车轮、车灯、车身及装饰的画法）

师：老师看到很多同学都开始蠢蠢欲动了，别着急„„ 师提出作业要求 学生分组练习四：展示评价

（立交桥）展示作品

1、（学生）师：老师请一位同学来介绍一下你设计的小汽车？ 学生分组展示（自评、互评）教师点评（适时评价、奖励）

{老师想请同学们把这几幅画多看几遍，然后把你的看法在小组内交流一下} {你现在可以比较准确地评价别人的作品了，恭喜你，你又有进步了}

【通过评价，学生可以及时了解自己达到的能力和水平，促进学习，师注意对学生的点滴进步给予鼓励和肯定】

2、认识交通标志（展示板显示）

师：看，同学们设计的汽车多漂亮呀，你们愿意驾驶着自己设计的小汽车在公路上行驶么？ 看，小汽车动起来了„„（音效）

3、童谣（我是汽车小司机）

小汽车，嘀嘀嘀，今天我做小司机。小朋友，快上车，上车下车不要挤。老爷爷，别着急，有个空位留给你。

车开了，快坐好，下车也要讲秩序。总结、下课：看了同学们设计的小汽车，老师很感动，希望大家都能从生活中找到绘画创作的乐趣，从而更加热爱生活、乐于表现生活。课题 风 来 了 学习目标：

1、通过寻找、观察、体会等丰富学生对风的感知，了解风的形成和风的特征

2、在轻松的课堂气氛中体念美术的乐趣，表现自己对风的感受、心情，通过用线条来描绘对风的形体特征画法和表现风的感觉，抓住吹风过后的惨境来进入情感教育的渗透。

3、培养学生的语言、想象能力和探索自然的兴趣，表现身边的事物的能力 学习过程： 一：找风：

1、大自然中有一样很特别的事物，夏天人们最爱，冬天人们最怕，你猜是什么？

2、你见过吗？风是怎么样的？你能证明风被你看见吗？

（让学生从简单的懂和不懂中来知道学习的主题，加强学生的好奇心，通过活动来让更多的学生来参与课堂的学习中）

3、风是怎么样形成的？

4、你能用“风”来组词吗？

5、揭题：风来了 二：看风

1、刚才许多的同学都帮风找到了许多的朋友，你想看看了解一下你们的新朋友吗？

2、请学生来观看《龙卷风》片段 你觉得龙卷风象什么？

3、欣赏和评说风的其他的资料

4、风来了，你发现地球上的物体发生了什么变化吗？？

房子、衣服、树指、小草呢？（帮学生理解风的一些知识，为下面的表现作好铺 垫）

5、由于风本来就是抓不到，也摸不着，那我们怎么来画风呢？ 三：画风

1、风给我们是怎么样的感觉呢？ 微风------舒服 狂风------怕

龙卷风-----紧张、恐惧 „„„„„„„„

（用各种线条来表现风的特征）

2、用我们手中的线条可以画出各种风的感觉，你想试一试吗？

3、怎么样才能表现出风的感觉？ 旗帜飘扬 头发飘起来

风车装动„„„（在画面上如何表现风，加强风的表现形式）

4、学生作业并展示

四：说风（从多个角度来了解风，进入语言思维的训练）

1、欣赏风造成的惨境图片，加强意境的作用

2、人们都有这样的一句话：“万事具备，只欠东风”，你知道这话是什么意思吗？

3、你还能够说几个关于风的成语吗？也可以是歇后语。

4、就象诸葛亮一样，有人要风，也有人不要风 生活在沙漠中的人们最害怕的是风

春天的小草最希望得到春风的吹拂，盼望自己的长大 冬天的人们最怕的是象刀割一样的风吹来 我想对你说„„„„„„

教师说：并请理解意思，以升华美术内容的主题 风来了，竹子的枝干被风吹弯； 风走了，竹子又站得直直的，好象风没来过一样。

竹子不因被风吹过，就永远直不起腰来； 同样的，心胸宽大的人，不因别人两句不礼貌的话，就刮起狂风巨浪； 风雨过后，我们依旧大步向前走 课题 玩偶大本营 学习目标：

运用手工的基本方法做玩偶

在学习中培养学生的动手能力和探知能力 在展示作品中发展语言表达能力和表演能力 学习重难点：

怎样提线，让木偶动起来。

一、播放一段提线木偶的视频短片（以激发学生的兴趣）（3分钟）

师：好看吗？你们知道那只小猴子是什么玩具吗？（提线木偶）今天老师还带来了来自提线玩偶剧团的团长。看他有什么事要告诉小朋友们。（出示课件）

二、前置性作业的反馈

团长说：大家好！我是少儿提线木偶团的团长，我们团明天就要演出了，可是演出的木偶却不足，听说铁路小学的小朋友心灵手巧，而且还很热心呢!你们一定愿意帮助我们的对吗？ 师：小朋友愿意帮助他吗？谁说说该怎么帮呀？ 生：帮他们做提线木偶。（板书课题）

师：嘿嘿，丁老师是有未卜先知的神力吧。早就知道团长需要帮助，所以事先就让小朋友预习了。让老师来考考你们吧。

师：你知道书上是用什么方法来做脚吗？ 生：用剪刀剪个洞。

师：哎呀，用剪刀多危险呀，你有更简单的方法吗？ 生：有。用双面胶贴。

师：你真是个爱动脑的孩子！

师：那谁还会做木偶的其他部分？（请学生上台来演示）生上台演示手脚的折法、绑架子、粘贴手脚

三、自主探究

1、小组交流

师：有哪些部分是你觉得很难的，现在都不会做？和你的小伙伴说一说吧。生反馈。

2、观察老师带来的木偶

师：老师也给同学们带来了提线木偶，各小组的同学可以认真观察，甚至可以拆玩具来观察，看能解决你们的难题吗？并填写表格： 我发现提线木偶是用什么材料做的？ 提线木偶由哪几部分构成？

我认为要让它动起来，什么部位需要提线？ 线的长度和它的姿态有关系吗？做的时候应该确定线的长度？

试试怎样让木偶动起来？ 小组反馈，老师板书

四、讲解重难点

1、播放视屏短片(团长教大家怎样做)

2、师：现在小朋友们的难题都解决了吗？那我们来看看剧本吧。

桌上就是团长给大家的剧本，当然你们也可以选择自己创作，小组成员讨论一下吧。

五、学生制作（团长给同学们的剧本）小组讨论，选定剧本，分好工 要做什么人物？ 谁来做身体？ 谁来做四肢？ 谁来绑线？ 作业要求：

1、用你喜欢的材料做你想要做的提线木偶。

2、小组长要协调好组内的分工。

3、小心的使用刀具。

4、爱护清洁卫生。把不要材料放进小篮子里。

六、展示作品（开始选作品啦！）

小组商量商量由哪两个同学表演？哪两个同学配音？ 课题 彩墨游戏 学习目标：

1、认识了解水墨画的特性，掌握水墨画的基本表现方法。

2、运用水墨画的方法，尝试进行创造表现。

3、发展学生的想象力和创造力，提高学生学习水墨画的兴趣。学习重难点：

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。学习过程：

一、组织学习

教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。

二、新课新授

1、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。教师边实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。

（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

3、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。

4、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

三、学生作画

1、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。

2、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

四、交流经验

1、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。

2、教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。课题 恐龙世界

学习领域：造型•表现 课时：二课时 教材分析：

本课属于造型•表现学习领域的一个内容。

“恐龙”是孩子们很感兴趣的话题，他们喜欢玩有关恐龙的玩具，看恐龙的连环画，听恐龙的故事„„通过本课的学习，在观察、记忆、表现恐龙的过程中，培养学生热爱科学、关注环境，训练他们的观察、记忆、表现能力。学习内容与目标： 1.显性内容与目标：

应知：了解恐龙的相关知识。

应会：学习表现不同特点的恐龙以及生活环境，培养学生的造型能力和想像能力。

2.隐性内容与目标： 引导学生学会探究、学会交流。通过学习活动，培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神，以及对美术学习活动的兴趣。

学习重点与难点：

重点：了解恐龙特点，学习表现不同特点的恐龙。难点：不同恐龙的特点及情节的表现。学习材料：

恐龙资料、玩具、彩笔、蜡笔„„ 学习过程：

一、谈恐龙： 1.恐龙的生活时期

2.恐龙的种类（蜥龙类，肉；鸟龙类，草）

3.恐龙的生活习性 学习意图：通过课前的调查了解，学生之间相互交流，让知识进行共享，并且培养了学生的语言表达能力。通过对恐龙的了解，激发学生对本课的学习兴趣。

二、看恐龙：

1.观察恐龙玩具：分析恐龙的特点及结构 2.欣赏书中学生的作品。

学习意图：通过观察分析恐龙的玩具造型，了解恐龙的造型特点，解决本课的重难点；通过对同龄作品的欣赏，开阔学生的视野，引导发散思维，激发学生的创作兴趣。

三、画恐龙：

1.提出创作要求： 表现出恐龙的特点，以及恐龙生活时期相关的情节；构图大方，大胆表现，形式多样。

2.学生创作，教师辅导。学习意图：在实践中进行锻炼，培养学生的造型表现能力。教师的指导，重在引导学生大胆地实践和创新，随时发现，随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

四、赏恐龙：

1.欣赏作品：从构图、形式，恐龙的特点及情节的表现等方面进行赏析。

2.课后拓展：《百科全书》 学习意图：相互欣赏，相互鼓励，让每一个学生都有成功感，增强学生的欣赏评述能力；通过对知识的拓展，培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神。课题 《拼泥板》 学习目标：

1、了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。

2、学会运用泥板来塑造生活和学习中的各种有趣的形象，提高造型表现能力。

3、增强学生的感悟力和动手能力。

学习重点：了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。学习难点：增强学生的感悟力和动手能力。学习过程：

一、谈话导入

1、教师引导学生回忆以前学习用陶泥做各种物体的方法。

2、师生讨论。

3、揭示课题：拼泥板

二、体验感受

1、你会用什么方法来做泥板?(分组讨论)

2、学生动手做一做。

3、教师示范泥板的成型方法

三、工具材料

泥板成型是陶艺制作中一种常用的方法。引导学生认识工具材料。

四、方法和步骤

1、泥板造型的几种方法：

卷(教师边讲边示范“卷”的方法、要领及注意事项)、折、切、挖、粘。

2、制作步骤：

a．用拍压的方法将陶泥做成泥板；

b．用泥板卷筒(示范做鱼)做成鱼身，捏出 鱼嘴、鱼尾；

c．用多余的泥板做鱼鳍、鱼眼粘在鱼身上； d．装饰刻画，整理成形。

五、作品欣赏

用泥板制成的具有代表性的陶艺作品欣赏

六、作业要求

1、将泥板卷折成型后，大胆想像装饰，独立

制作成一个形状独特、新颖的形象。注意粘接要牢哦。

2、讨论：你会用泥板做一个什么样的物体?

七、创作训练

1、分组进行创作

2、教师巡视

3、师生一起评议

八、欣赏评析

陶罐、浮雕、雕塑欣赏 课题 一路轻骑 学习目的: 1,通过对自行车结构,功能的初步认识,指导学生设计自行车的草图.2,培养学生富有创意的运用各种类型的材料,在创作中体验设计自行车美感,在创作与探索中,捕捉创作灵感,逐步形成创造性的构思.3,通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神.学习重点: 通过对自行车结构,功能的初步认识,指导学生设计自行车的草图.学习难点 : 创造性的利用各种材料,设计制作出有新意的自行车.学习学具: 师:各种自行车的图片资料.生:绘画工具及一些吸管,废光盘之类的材料.第一课时 学习过程 : 1,展开作品: 师:请同学们仔细观察: 这些自行车的共同点是什么? 请仔细观察和思考:它们的基本形是什么样?都有什么用? 生:思考,讨论,回答.师:及时鼓励学生,并适时进行小结.(都有车头—像T字—掌握方向,轮子—圆形 —行走,坐垫—坐,脚踏板—引导轮子滚动)2,再次欣赏课件中的自行车,进行讨论,交流: 6

(1)请先知道的同学谈谈自己的发现.(这些自行车与刚才所看到车有哪些相同的地方,有什么不同点)

(2)其它同学可提出不同的意见.形成交流的课堂局面.师:及时鼓励学生,并适时进行小结.四:授新

1,总结学生发言,并进行简单范画:

师:真好,通过小朋友们的观察,大家发现了,不管什么样的自行车都有个扶手,轮子,坐垫,脚踏板,可是它们的外型却可以多种多样的,只要美观大方,好用就能让大家喜欢.今天我想请小朋友们来当一回小小设计师,设计一辆多功能的自行车.2,欣赏其他学生作品,开拓学生的思维.师:在当一名小设计师前,我们先去看看其他小朋友是怎么设计自己的自行车.瞧他们设计的自行车根据需要都做了不同的改变,还进行说明.五,布置作业 :

师:小朋友们,我们都知道自行车的基本构造,想不想马上动手制作设计一辆吗?拿出你们的画笔,开动自己聪明的脑筋,画出一辆和其他人不一样的自行车.比一比谁的作品和别人不一样,最有创意.六,设计与制作:

学生动手制作,教师巡视辅导.七,展示,评价,反思:

1,对台上的作品进行评价.师生一起分享成功的喜悦.赞扬优点,提出建议.2,如果再设计一次,你将在那些地方进行改进? 八,拓展:

今天我们初步学会设计自行车,下节课我们来动手制作自行车看看生活有哪些物品适合制作成一辆自行车,请大家开动脑筋准备一些材料.第二课时 一, 组织学习

二, 复习导入 授新:

1, 请同学们谈谈上节课所学的内容.说一说自行车的结构,组成部分.2, 根据手中的材料说一说为什么选择这些材料.并且谈一谈要怎么利用这些材料.3, 欣赏课本范图,讨论制作步骤.三, 作业 要求:

小组合作,比一比哪一组制作的最好.四, 学生练习,教师巡视辅导.五, 作业 展评,让学生参与评选,评一评: 1,哪一组制作的应用的最好.2,好在哪里?

六,教育学生爱护环境卫生,收拾好工具和材料,整理桌面,保持教室环境的整洁.窗体底部 课题 端午节 学习目标

认知领域:了解中国民间的传统节日——端午节，它起源于纪念伟大的爱国诗人屈原，后发展成集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。

创造领域:学会利用身边易得材料有创意地制成自己喜爱的端午节用品:用纸折叠造型;纸盒、纸板、竹片组合等综合造型;碎花布、彩色线缝制造型。

情感领域:通过实践和体验，感悟我国劳动人民用勤劳的双手和丰富的想像力过着有深远意义的端午节;激发学生对民族文化的继承和热爱，树立强烈的民族自豪感 学习重点

用纸折叠造型做一些彩棕;纸盒、纸板、竹片等综合材料做大龙舟;碎花布、彩色线缝制一些香袋等。学习难点

对端午节民间传统文化渊源的了解、探究和继承 学习用具

收集端午节的相关资料、实物、图片 学习过程

收集有关端午节的诗，用诗会的形式过端午节 温故知新

出示结成一串、形形色色、玲咙夺目的彩色纸棕子、布香袋(有十二生肖造型、有“五毒”、还有卡通造型),还有课件里赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒(“青蛇传”片段)、悬钟植像;把学生带人端午节，感受端午节的气氛。

端午节识纪念谁的节日？有何意义?根据你收集的材料，你知道的还有哪些说法?(屈原、伍江而死、纪念现代革命女诗人秋理、纪念龙的特殊节日。)学生4一6人一组对端午节传说中的故事进行编排并表演。要求对故事情节了解，表演充分、形象合埋。

导学释疑 指导学生阅读课本，并通过多媒体课件了解与端午节由来有关的几位历史人物(屈原:战国时代的楚国人;伍子百:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋谨:现代革命女诗人)通过课文中给的图片引导学生分析中国民间采用了哪些方式来纪念这些传说中的历史人物(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、吃棕子、悬钟帽像、玩碰鸡蛋、鸭蛋、•鹅蛋、佩带香袋)。学生个人或分组对端午节纪念活动(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、悬钟道像)进行 “模仿秀”表演。巩固提升

学生通过讨论课本、多媒体课件，迸一步了解涉及端午节由来的几位历史人物(屈原:战国时代的楚国人;伍子肯:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋理:现代革命女诗人)。中国民间节日纪念的特殊性:集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。

结合课本知识及多媒体课件小组讨论:还可以设计出哪些更好的方式或者别具一格的形式过端午节。表演独特的故事新传和用游戏的方式给自己设计的故事新传及游戏命名。检测反馈

教师从学生编导、表演的节目和游戏中选出具有代表性的作品，进行指导性评价。课题 农家乐 学习目标：

（1）通过欣赏，了解农民画的内容，形式和表现方法，进一步激发学生热爱祖国，热爱民族，民间艺术情感，激发学生的兴趣。

（2）能有绘画表现家乡的新面貌以及参加劳动的情景。（3）培养热爱家乡。热爱劳动，热爱生活的优良品德。学习重，难点：

（1）学生在农民画题材、内容、造型、构图、色彩上的特征是否有所认识了解。（2）能将劳动情景和热爱家乡的情感通过画笔描绘下来。学习准备：课件、画笔、图片、音乐、视频

学习过程：一：创设情景

1、教师：今天老师给大家带来了一段舞蹈的视频，让同学们看看他们在做些什么？欣赏完之后你们有什么感觉？

2、学生：秧歌，喜庆，很热闹呢~~~

3、教师：那农民在什么时候会很开心、热闹呢？

4、学生：过年，丰收的时候。导入课题：农家乐（出示课件）

5、教师：我们在坐得同学们有没有去过农场或者做过些什么农活呢？或者见过些农村劳作的场景？

6、学生：种菜、喂猪、插秧、割麦、、、、、、7、教师请学生描述农活场景，（可请同学表演劳作是的动作）注意：对环境，色彩、动态、道具的描述。二：欣赏感受。

1、教师：刚刚同学们都描述了些自己的所见所闻的农村场景。其实有很多的农民画家们，会将他们的农村生活通过画笔表现出来，我们现在就来欣赏下他们的作品吧！

2、出示课件。范例《打井》《丰收曲》《养牛专业户》

3、欣赏时，教师引导学生从色彩，构图，造型、等方面评价

4、教师：我们刚刚欣赏了很多农民画发现他们有些什么共同点? 板书（出示课件）题材：反映农村生活 构图：构图饱满、造型：装饰性强、夸张

色彩：色彩丰富、鲜艳夺目 三：交流讨论

1、教师：刚刚我们看了那么多农村画家的作品。如果让我们同学来画，你们会将那些热闹劳动场景画下来？

2、教师：先同桌间讨论下，你想画什么，然后请代表回答。

3、学生表述。（构图色彩）四：创作

1、教师：好！今天就让在座的各位小画家们，用你们的画笔把家乡的美景，辛勤的劳动场景表现出来！做次农民小画家！

2、播放课件（范例欣赏。背景音乐）

3、学生创作，教师巡回指导 五：展示评价

1、学生作品展示出来，并说一说自己画了些什么。

2、请学生说一说自己喜欢的作品是哪张，为什么？

3、课件将重点出示，教师：那我们就来用刚刚所说的农村画的标准来贴小星星，评出最优秀的作品。

教师小结：我们现在的衣食住行都来自于农民的勤劳双手，现在无论我们是住在乡村还是城市，都是来自劳动人民的孩子，因此同学们要学会感恩，同时也要知道用自己的勤劳双手，建设我们的家乡，为社会做贡献。课题 彩色的梦 课型： 造型 表现

学习目标：

1、培养学生的发现能力和艺术创造力。

2、帮助学生学会运用油画棒与水粉颜料结合以及其他的的形式表现画面。

3、启发学生找一找、说一说具有夏季特征的事物。学习重点难点：

1、重点：学会运用油画棒与水粉颜料结合的形式表现具有夏季特征画面。

2、难点：如何启发学生说出他们记忆中的夏季并表现出来。学习准备：

1、师：颜料、水粉、范画、花裙子、纸、剪刀夏季的图片、照片物品等。

2、生：颜料、水粉、纸、剪刀、水果、夏季的图片、物品。学习过程：

（一）游戏：

1、教师出示游戏：“连连看” 红 橙 黄 蓝 绿 紫

以上颜色哪些可以与夏天有联系？你是如何感受到的？

2、教师根据学生回答，用水粉颜料涂抹各种色彩，（事先准备好一张用白色油画棒画好夏季景观的白纸）随后出现一张油画棒水粉画。

3、夏季的色彩太多了，如此的丰富，夏天里发生的有趣的事也同样的丰富，让我们跟随色彩走进难忘的夏天。

（二）准备：

1、（师生拿出准备好的夏季用品）走进夏天我们要做些准备，你们都带了什么来？

2、同学分小组相互展示自己带来的物品，如：泳衣、泳镜、游泳圈、太阳镜、花裙子、太阳帽等。也可简单将自己或同伴装扮一下。用头巾扎一扎，带上小墨镜„„

3、让我们出发，一会儿会到哪儿呢，同学们，仔细看噢！

（三）回忆夏天：

1、模仿秀

装束特别的小朋友，你要到哪儿去呢？通过你的动作告诉大家吧！（学生可以表现游泳、郊游、溜真冰、骑车„„）

2、品尝好东西

小朋友可以拿出自己的水果，相互品尝，说说他们的味道。

有哪些小朋友种过水果？摘过水果？在哪儿？夏天都会有哪些水果？除了水果夏天还有一些什么好吃的？

尝试用自己喜欢的方式表现出来，如：撕纸、剪贴、画一画等。欣赏：打开书P2看看书上的作品多有趣。

（四）讨论：

1、在我们的记忆里，夏天有火热的太阳，有绿树下的浓荫，有暴雨雷电，也游游泳时的欢乐。同学们讨论一下，夏天里还有什么？

2、同学门相互讨论，教师到各组参与。

（五）创作：

夏天里大自然的色彩很丰富，特别的事也很多，请你试着用自己喜欢的方式表现出来。学生作业，教师巡回指导。

（六）评价：

1、同学门相互欣赏各自的作品，比一比谁的夏天最特别、最有趣。

2、猜猜看：

哪些颜色使人感到炎热？哪些颜色使人感到凉爽？ 我们国家是夏天的时候，别的国家也是夏天么？ 课题 色彩拼贴画

教材内容分析 由于纸的质地不同，撕过后的轮廓形状自然、质朴，形成不规则的边线。其操作方法简单、画面装饰性强，因此具有很强的表现力。培养学生的想象力。学习目标 1.学生能利用五颜六色的彩纸、广告纸、彩色报纸等材料撕贴出一幅有趣的画。

2.通过思考、比较、想象与讨论，使学生感知绘画与撕贴画的画面效果的不同。在设计中发展学生的创新思维，在操作中发展学生的动手能力，在欣赏比较中提高学生审美趣味，在拼贴中了解撕纸方法和粘贴的方法，培养学生的造型能力，在合作中感受创造活动的乐趣。3.通过与同学合作一起收集废旧挂历、广告纸、彩纸等，增进合作意识、集体意识，体验成功感。并且在作业过程中养成专心、细致和耐心的作风。学情分析

三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不

同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，但还缺乏想象力和创造精神。通过了解，学生对手工课特别感兴趣。学习环境及资源准备

(教师)课件、范作、水彩画（或其他绘画形式的作品）、撕贴画、彩色报纸、广告彩纸、白纸等。

(学生)胶水（固体胶），收集废旧彩色报纸、广告彩纸、白纸、垃圾袋。学习过程 1.欣赏导入，激发兴趣。

欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、学生作品

谈话：你觉得这些作品和绘画作品相比有什么不同的特点？

学生汇报。（汇报中说说哪一幅画是用撕开的彩纸拼贴出来的。）揭题：今天，我们就一起用彩纸来制作一幅美丽的“彩色拼贴画”。学生讨论交流，欣赏作品

让学生通过比较，了解彩色拼贴画的独特魅力 2.传授方法，师生互动。

（1）撕：“你们以前用纸撕过图形吗？你是用什么方法把纸撕开的？”边撕边示范边讲解（2）拼：请学生把撕开的彩色纸片展示在投影仪上。纸片的形状各种各样，你们想一想它们像什么？

（3）贴：教师参与到活动中和几个学生一起来合作表现“接力贴画游戏”，创作出一幅简单的作品，以此演示“撕”与“贴”的整个过程。

学生认真听讲并注意一些细节 鼓励学生大胆随意撕纸，认知撕纸的多种方式，在演示过程中让学生通过观察，了解撕贴的步骤，在活动中发展学生的创新意识。3.小组合作，表现创意。

出示课件，提供集体创作的建议：

（1）讨论表现的内容主题和表现方法。

（2）分工合作，组织随意撕纸活动。（四人小组合作进行。）

（3）根据撕下来的纸片进行拼图，然后粘贴在底版纸上，组成一幅有趣的画面。

美术生教案12篇

出于您的需求，工作总结之家小编为您搜集了以下内容：美术生教案。每个老师上课需要准备的东西是教案课件，每个老师都需要细心筹备教案课件。写好教案课件，可以避免重要内容被忘记。希望您分享本页内容与您朋友！

美术生教案 篇1

教学对象：

一年级

教学目标：

1。通过欣赏狮子、观察狮子，了解狮子的基本特征，使学生热爱大自然，增强对动物的保护意识。

2．能够抓住狮子的基本特征，并能描绘出狮子威武的样子。

3．能够大胆想象并用夸张的手法完成画面，进一步学习狮子绘画技能。

教学重点：

通过观察学习，能了解够抓住狮子的基本特征，描绘出狮子威武的样子。

教学难点：

能够大胆想象并用夸张的手法表现狮子。

教学准备：

狮子图片、师范作品

教学过程：

一．导入

谁是森林之王———狮子请几位小朋友来形容一下狮子的特征

二．讲述新课

1． 欣赏图片师出示狮子的照片，生仔细观察

2．总结狮子的特征狮子的脸很大，全身长满棕黄色的毛，狮子有一条又细又长的尾巴，哄叫起来声音很大。注意雄师与母狮的区别介绍狮子的生活习性

3． 你在哪儿见到过狮子？狮子除了动物园你还在哪儿见过？在生活中哪些地方还可以见到有关它的现象？·想一想 为什么在银行、公园等大门口要放有狮子的塑像？ 狮子是森林之王漂亮又威风

4． 图片欣赏------有关于狮子的艺术品，及名家作品。

5． 讨论总结狮子面部特征、脸形师演示狮子头部的画法

6． 小组讨论，你准备如何来绘画表现出狮子的威武（注意棕毛的画法，夸张表现）想一想 狮子在哪里，在干什么（发挥想象）？

7． 学生作品欣赏，鼓励大胆用色三．学生开始作画练习，师巡回制指导

三．作业展评，教学小结

美术生教案 篇2

教学目标：

1、知识与技能：体验色彩与音乐的跳动，发现抽象画与音乐的共同点。

2、过程与方法：能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

3、情感态度价值观：打破学生对绘画的固有认识的局限，发掘其共性与内涵，欣赏自己与他人作品，发表不同意见。

教学重点：视听两种艺术的理解与融汇。

教学难点：运用颜色的感觉，创作出抽象艺术作品。

教具准备：多媒体课件、铅画纸、铅笔、颜色、毛笔、水杯等。

教学过程：

一、欣赏与感受

1、电脑课件显示，《日出印象》这幅画让学生想象画中情景。

2、播放《晨曲》。

3、让学生谈二者的感受。

二、讲授新课：

1、什么是抽象画呢？

抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

抽象绘画大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。

这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。

这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

三、创作与要求

1、根据音乐运用各种色彩和线条表现画面。

2、运用点线画色彩造型因素，按照对比协调等艺术手法，创造可视音乐。

四、尝试与发现

聆听不同节奏、韵律的音乐，闭上眼睛，任由手中笔随音乐在纸上游动，划出粗细、疏密不同的线条，乐曲结束后睁开眼，把刚才的换成色彩，加强感然力。

五、展示与交流

1、感受用一句话说出你的创作体会，小组交流，并请代表发言。

2、互评：按创作要求互评。

3、总结：发现闪光点，激励学生创作愿望。

六、板书设计：

七、教学反思：

美术生教案 篇3

活动背景：

进入新世纪以来，无锡城市化发展转入了快速发展的新阶段，农村的环境面貌也有了重大突破，农民从原来的分散居住向城镇集中居住，大部分农民都搬迁进规划好的小区里居住，而我们班很多小朋友也跟着爸爸妈妈一起从农村搬进了漂亮的小区。几乎每天都能听到小朋友开心地向小伙伴们介绍自己漂亮的新家，他们的新家周围有广场，广场上有会唱歌的喷泉，好玩的滑滑梯，还有很多漂亮的花和树……孩子们对自己的新家和周围环境的变化产生了浓厚的兴趣。为了让孩子们更好的知道我们生活的改变，感受住房日新月异的变化，感受人们的生活水平发生的巨大的变化，我们组织幼儿通过介绍自己的住房，或参观小区的房子，了解住房外形特征的多样性，加深对住房周围环境及配套设施的了解，提高幼儿的观察能力和表现能力。

活动目标

1、 学习观察小区里的主要建筑和景物，用绘画表现小区里的楼房、配套设施以及花草树木。

2、 乐意欣赏美得事物，有初步的审美情趣。

活动准备：

前期准备：①向家长介绍本次活动的内容及要求，请他们配合协作幼儿进行观察并帮助拍摄照片。

②带领参观附近没有拆迁的村庄，鼓励幼儿观察比较村庄和小区的不同。

环境准备：①幼儿拍摄的小区照片以及色彩鲜艳的小区图书

②8K铅画纸、油画棒、水彩笔。

活动过程：

1、 引起幼儿兴趣，导入活动:

教师：小朋友，现在我们都搬进了小区住进了新家，你们觉得我们的新家美吗?想不想把它画出来?

2、让欣赏幼儿拍摄的小区照片，并请个别幼儿介绍一下自己拍摄的照片，引导幼儿调动相关经验，说说自己对小区的印象。

教师：你看到的小区是什么样的?房子是什么形状的?小区里还有些什么东西，这些东西放在什么地方?树和花长在什么地方?它们是什么形状的，什么颜色的?

3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导

教师提醒幼儿先仔细想好，然后再动笔。可以先画楼房，再画配套设施和花草树木，将房子画大一些，画在主要位置上。如果幼儿画面较空，适当启发幼儿补充内容。鼓励幼儿从不同的角度画出自己看到的美丽的小区。

4、评价作品，结束活动

教师组织幼儿互相欣赏作品，并请个别幼儿介绍一下自己画的小区的哪里，让幼儿找一找谁画的小区最漂亮。

小结：我们的小区真美，今天大家把我们的新家画下来了，我们要爱护小区里的一切东西，使我们的小区永远都那么美丽

二、教案实施后的反思：

目标达成情况的反思：

美术活动是孩子宣泄心情、想象，创造新鲜事物的理想活动。它最能体现孩子对世界以及所有事物的原始看法。在本次活动中是让幼儿对小区有一定了解的基础上完成的，我先通过幼儿观察小区的照片和有关图书，说说自己看到的小区，让幼儿在充分讨论交流对小区有一定的了解以后才组织幼儿创作的，从活动效果来看大部分幼儿能大胆的进行创作，达成预定目标。

活动设计的反思：

在设计这个美术活动时，我精心地思考一番，将整个活动环节调整为创设情景、提出问题、引导讨论、鼓励独创和展示评介。将情景始终贯穿与教学过程，使其成为诱发创作动机，引导幼儿学习技能的推动力;并通过提出问题让幼儿观察、思考，师生共同参与讨论，引导幼儿按自己的体验，大胆表现。

当孩子都画完后，我没有请所有孩子都上来讲解自己的作品，而是让孩子们相互欣赏，请个别的幼儿说说自己的画。一是因为人太多，孩子没有那么长的耐力和注意力。二是每个孩子都想要展示自己的作品，我让他们相互欣赏，不但满足了幼儿的想展示自己作品欲望也让孩子在欣赏到他人作品的同时学习到同伴的长处。

但在活动的组织和对幼儿的指导上我还有所忽略：一是在活动过程中，很多幼儿能根据要求完成作业，特别是一些能力强的幼儿，他们很快就画好了，但是由于提供的材料有限，画面比较单一，对于这些幼儿，我们是否能再提供一些深层次的材料，促进他们的发展?二是虽然活动内容和形式都迎合幼儿幼儿的兴趣，但由于规定了绘画要求，在一定程度上阻碍了孩子的想象力，在以后这样的活动中要考虑设计怎么让让幼儿自由发挥自由想像的，更好的激发幼儿的创作欲望。

三、修改后的教案：

活动名称：美丽的小区

活动目标

1、学习观察小区里的主要建筑和景物，感受小区色彩的鲜艳，能用不同的方法表现美丽的小区。

2、乐意欣赏美得事物，有初步的审美情趣。

活动准备：

前期准备：①向家长介绍本次活动的内容及要求，请他们配合协作幼儿进行观察并帮助拍摄照片。

②鼓励幼儿观察其他小区。

活动准备：①幼儿拍摄的小区照片以及色彩鲜艳的小区图书

②8K铅画纸、油画棒、水彩笔、水粉颜料、调色盘、大口水杯、大小毛笔、小毛巾、彩纸、双面胶、胶水等若干。

活动过程：

2、 引起幼儿兴趣，导入活动:

让欣赏幼儿拍摄的小区照片，教师：小朋友，现在我们都搬进了小区住进了新家，你们觉得我们的新家美吗?请个别幼儿介绍一下自己拍摄的照片，引导幼儿调动相关经验，说说自己对小区的印象。

教师：我们住在这么漂亮的小区真是太幸福了，可是我们班上还有些小朋友没有住上新家呢，我们也来帮他们设计一个漂亮的小区好不好啊?

3、交代要求，幼儿作画，教师巡回指导

教师提醒幼儿先仔细想好，然后再动笔。可以先画楼房，再画配套设施和花草树木，将房子画大一些，画在主要位置上。如果幼儿画面较空，适当启发幼儿补充内容。鼓励幼儿用不同的方法设计美丽的小区。

4、评价作品，结束活动

教师组织幼儿互相欣赏作品，并请个别幼儿介绍一下自己设计的小区，让幼儿找一找谁设计的小区最漂亮。

小结：小朋友真是太棒了，设计了这么漂亮的小区，小朋友们住进去一定会很开心的。

修改说明：

1、由于活动的内容很形式更迎合幼儿的兴趣，因此，幼儿参与活动的积极性很高。

2、提供多种辅助材料，促进了幼儿的创新行为。

根据上一次活动中提出的问题，我在本次活动中增加了丰富的材料辅助材料，由于材料的充足，幼儿都充分的发挥了自己的想象，画面更加丰富，设计出了不同样子的小区。

3、充分利用了家长资源，通过观察、感受来让幼儿体会到农村的变化和对美好生活的的向往之情。

美术生教案 篇4

一、教材分析

根据《美术课程标准》在本学段本领域的目标分析，本课编写的意图是：让学生观察生活中所见到的鲜花，抓住它们的形和色的特点，想象茂密而充满生机的样子，然后用绘画方法和工具进行大胆创作。其次本课是造型表现类型，以花为表现内容，意在引导学生用美术形式描绘美好的形象，表达对美的追求。然后就是茂密，如何表现茂密是本课的重点，那么教师引导学生联系以前学习的知识，把花卉画的有大小高矮、有前后遮挡，再加上品种丰富，则“茂密”的视觉感受就能呈现出来，画中的鲜花就会变得丰富多彩、生机勃勃。

二、教学目标

知识与能力：

（1）通过观察、记忆、分析与交流，使学生初步了解关于花的基本造型知识以及如何在画面上描绘出茂密的花，培养学生的观察、分析、造型能力。

（2）能初步表现出不同形状花的特点，用数量多、前后遮挡等方法画出茂密的花。

过程与方法：

（1）通过观察、对比、欣赏、交流等活动引导学生感受前后遮挡关系。

（2）在合作探究、师生互动的过程中掌握饱满构图的方法。

情感态度与价值观：

（1）通过学习活动，大胆作画，激发绘画创作的激情。培养学生对美术学习的兴趣，提高学生审美情趣。

（2）在合作与交流中，学会肯定自己的成绩、虚心倾听他人意见，体验合作的快乐。

（3）激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。

三、教学重点、难点

（1）引导学生观察画面中的花卉的大小、高矮、疏密、前后变化，学会用遮挡关系来表现买米的花丛。

（2）掌握表现不同花的方法、特点和前后遮挡关系，大胆创作各种形式的花，使画面有层次感。

四、教学准备

教师准备：画好的花图片、范画、多媒体课件。

学生准备：画好的花图片、绘画用的彩笔、油画棒和胶棒等。

五、教学过程

（一）设问导入

师：同学们，一年四季当中，你们知道那个季节最有生机，那个季节的色彩最多吗？

生：春季、夏季……

师：因为春天到来各种植物从土里钻出来了，尤其是漂亮的花儿把我们的地球染得五彩斑斓，绚丽多彩。

师：接下来就和老师一起走进多彩的春天，欣赏春天的花朵。

1、欣赏视频

师：瞧，美丽的花儿什么颜色的都有，你们看见了吗？各种各样的花交织在一起，就是一幅百花盛开的景象。

师：（展示图片）咱们看的花非常漂亮，同学们再看看他们长的怎么样？

生：茂密、多、茂盛……

师：那么同学们想不想把茂密的花表现出来吗？

下面这节课我们就来学习茂密的花，揭示课题：茂密的花

（二）讲授新课

1、介绍花形和组成

师：那么同学们知道花是有哪些部分组成的吗？出示一朵花，让学生一起来研究花的结构。

师总结：大多数的花都是由花芯、花瓣、花萼、花茎、花叶组成。花的外形可以分为两大类：圆花形和独特花形

2、对比欣赏引出茂密概念

师：欣赏了这么多花，那么同学们还记不记得咱们在一年级画过的花朵吗？

师：那么你画的花朵是什么样子的？（展示花的简笔画）

师：同学很棒！这么多的花都画过了，真的很厉害。

师：教师出示一朵花，同学们看这一朵小花孤单吗？它的其它小伙伴呢？

师：那我们能不能给他找些朋友呢？随之点出几朵花，那么与之前一朵花相比有什么变化？”

生：（1）数量增多了。（2）多了几个小伙伴不孤单了。

接下来出示的不同品种的花，改变花的大小，最后讲解遮挡关系。

3、遮挡关系讲解

师：你们看看老师这里也有一朵花，我们再邀请二朵花来跟他做伴。你看好了，哪一朵花是完整了，哪一朵花只看到部分。

生：前面的花看完整了，后面的一朵花只看到了一部分，是因为被前面的挡住了，这在美术里面叫做遮挡关系。

师：在表现花的。遮挡时，应先画前面完整的花朵再画后面被遮挡部分花朵。

4、贴花练习

现在老师手里有剪好的花朵，你们想不想上

来贴一贴，先用剪纸表现一幅茂密的花。

师：贴的时候注意遮挡关系同时还要注意

疏密（数量增多就密），还有品种要丰富、大小高矮的变化以及遮挡关系。

生：大胆尝试。

5、构图

师：小朋友们现在想一想去动手，刚才的部分花老师已经画好了，你们能不能帮他找点邻居过来，让它变成一幅茂密的花。

6、出示范画

展示老师的作品，学生赏析，总结作画步骤。

（三）提出要求，鼓励创作

今天我们就来画画茂密的花，好，开始。

六、展评总结师：看看你喜欢哪一副画，你有什么建议？

生：生生互评，生自评、教师点评

教师总评：通过这节课的学习，我们学会了用前后遮挡方法来画花，大家要把这个方法记在心上，相信你们今后才能画出更多更漂亮的画，花能给我们的生活增添光彩，给我们带来美好的心情，花也是有生命的，我们应该保护它爱护它。

美术生教案 篇5

教材分析：

中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。

民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。

教学目的：

1． 使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

３．激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

教学重点：

1． 讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2． 进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学准备：

１、将课题分成六个小部分，学生分成六组，自由组合。

２、搜集整理各部分的材料。（图片、实物、网络资料、制作课件）

3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。

4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上，变成小小展览厅。

教学过程：

一、 导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆。

最后要评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品

二、 新课内容

１、 由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

２、 由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

３、 由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

４、 由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

５、 由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

６、 由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。

教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接

三、评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品

四、播放课件，补充学生所讲内容的局限性，展示课件中大量的图片资料，拓宽学生的视野。激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

附：教学知识要点

欣赏要点：民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。

①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。

②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。

③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。

１、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。

年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。

天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。

杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。杨柳青年画；受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。

在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。

桃花坞年画《上海火车站》一画。①画面表现的是什么情景？②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的？③这幅画寓意的思想内容是什么？④概括一下这幅画的艺术特点。（这是一幅反映清朝末年民国初期，上海火车站情景的风俗画，画面围绕着火车站这一特定的环境，展示了不同身份人物的各种活动；这幅画中人物活动明确，场面热闹。人物的衣着浓重、鲜明。背景不着颜色，但借用树木、阳伞、人物，点明了夏日炎炎的热闹气氛；这幅画通过表现热闹、新颖的火车站——以在当时十分新鲜的事物为内容，表达了人们在辞旧迎新之时，除了求吉利之外，也多喜换新画样、新内容，向往新事物，歌颂新事物的心理；整个画面采用散布的构图手法，产生一种平铺直叙的观赏效果。在表现手法上运用了变形（如洋房子、火车等），增加了趣味性、装饰性。

民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。

２、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。

剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。

３、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。

《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。

４、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的'意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。

产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑平安吉祥的祝愿？传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的，如：莲（连）年有鱼（余）；有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子；有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒（即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇）。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。

凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉？这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。

传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。

５、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。

６、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有 100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。

７、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。且多由上海提供图样，上海打样师 则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它 以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主 题，使花样有立体感。传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹， 故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。

课后语：

1、这是一堂以学生为主体的欣赏课，让学生在搜集整理民间美术作品的同时就学到了一些知识，他们搜集整理了好多图片和实物资料，还有的作品是自己制作的；并开始尝试自己把课题的主要内容讲出来，也许还不够成熟，但已经在自主学习的方向努力了。

2、教师在课堂上所讲的话并不多，但却要化更多的精力去备课。

美术生教案 篇6

教材分析：

“染纸”就是将吸水纸用折叠、绞夹、孔卷、搓、捏皱等方法进行加工，并通过点、渍、罩、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。它工具简单，操作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生意想不到的效果。

教学目标：

1.培养学生学习美术的兴趣，给学生创设表现美、追求美、创造美的条件。

2.了解染纸特点，初步掌握点染方法。

3.学会不同的折叠方法，掌握单色和多色染制方法，发展想象力和创造力。

作业要求：

1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。

2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。

3.折纸、剪纸可以自己设计花样。

教学重点：

不同的折叠方法和染制方法。

教学难点：

多色染制与空白处理。

教学准备：

扎染的围巾、生宣纸、彩色墨水、各种染纸作品、录音机、乐曲《春江花月夜》。

教学课时：

一课时。

教学过程：

一、组织教学：

稳定秩序，安排好学习用具。

二、引题激情：

师：你们熟悉哪些扎染产品?

生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让学生看)

师:扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。

(从身边生活用品入手，引出新课，既接近儿童生活，又亲切自然，激发了学生进一步学习的欲望)

师:扎染是我国的一种传统手工印染工艺。最初人们不小心将纸的一部分弄上了颜色，开始很懊恼，后来发现被染的纸很好看，便开始了多种多样的染纸方法的试验，在试验中，人们发明了扎染。

今天我们学习一种和扎染很相像的图案表现——美丽的染纸。

三、讲授新知：

板书：美丽的染纸

师：(打开范作品让大家看)，这些染纸图案纹样复杂、色彩亮丽、图案优美，但制作起来非常简单，只要大家掌握好它的特点，就很容易染出来。

老师出示几十幅风格各异，色彩绚丽的染纸作品，给学生以强烈的艺术感染和美的享受，极大地调动了儿童的学习兴趣。

1.观察认识:

教师:拿出一张事先折好的米字格纸，打开来，让学生观察是什么形状，再演示米字格折法(二次对折、三次折、对角折)，出示折纸方法示意图。

师:为了染出的图形均匀，用一只大铁夹夹紧，再用手挤，捏挤的作用是节省颜料，并能染得透。老师把三角形的每个角分别浸入颜色之中，这叫浸染法。用毛笔点上去，叫做点染法。在染过色的地方蘸上水，并立即用抹布或吸水纸吸去多余的颜色，叫冲染法。还有一种和它相反的方法，即在淡色的地方再染上颜色，叫浓破淡法。每张纸注意留出部分细小的地方不染色，形成空白，画面就更好看。

(在演示中，突出折叠方法和几种染制方法这一重点，在后面的练习中将突破"留白"这一难点)

2.尝试理解：

师:请同学拿出一张纸，刚才老师是怎样折米字格的?

生:二次对折，三次折、对角折。

师:对。现在我们折的这种米字格是染纸中最常见的一种折叠方式，另外还有田字格、辐射法、折扇法、任意法及揉纸法、卷云法等，大家还可以动脑筋想出其他的折法。

在学生折纸的过程中，发挥其创造力，进一步调动学生求异创新的主动性。

在学习染纸之前，教师带领学生回忆其过程和染法，同时板书:折、夹、挤、染、展开。染法:冲染、浸染、浓破淡。

在学生折纸时，提醒学生注意夹子的角度、位置、面积的大小、色调的深浅及留出空白的地方。同时播放音乐《春江花月夜》。此曲典雅大方，有一种古典美，听来给人一种协调和谐的感觉。

3.自我评价：

师：展示优秀作业12幅。刚才同学们染的第一张作业很不错，就像江南一带的蓝印花布一样漂亮。我们应该在染的过程中胆大心细，总结经验，取长补短，不断改进。

4.想象创造:

我们还可以在同一张作品中染上几种颜色，使画面更加绚丽多彩，在染过单色之后，再学习多色染法，这样的过渡学生易于接受，难度也降低了。

学生在操作过程中人人都全身贯注、十分认真和努力，作业打开之前，大家都屏住了呼吸，一旦打开便非常兴奋和激动。

5.深入研究：

师:同学们，这样美丽的染纸，到这儿是不是就结束了，它们还可以做什么?

生:可以先剪纸再染。

师:对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制做出更加独具特色的作品来。这些都是老师利用染纸作业加工的工艺品。

各种形式的风景画、蝴蝶画、花瓶等装饰画若干幅。

通过对作品的欣赏，开阔了学生们的视野，使单一的染纸变得非常丰富。

四、小结：

1.总结本课内容要点。

2.老师为作业优秀的同学发奖--奖品是用染纸作业制成的书签。

发奖不只是为奖而发奖，它是染纸这一课的延伸和继续，鼓励学生更加积极地去探索染纸的奥秘。

板书设计：美术的染纸

制作过程：折、夹、挤、染、展开。

种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。

美术生教案 篇7

活动目标

1、情感目标：让幼儿感受过新年的快乐，体验关爱别人的积极情感。

2、能力目标：营造艺术创作的氛围，让幼儿乐于动手操作。

3、知识目标：让幼儿学会自主选择材料，运用剪、贴、画等技能参与美术活动。

活动准备

动画片《小猪神奇的帽子》、课件《灾区小朋友》、投影仪、图片(糖果、梅花、袜子、雪人、焰火)、“爱心列车”展示板、操作材料：

1、梅花：红、白水粉颜料，抹布，操作底板图

2、雪人：棉花，红、白腊光纸，白乳胶，抹布，操作底板图

3、袜子：记号笔、油画棒、装饰范例图板，操作底板图

4、焰火：水彩颜料、吸管、抹布，操作底板图

活动过程

1、欣赏动画、激发兴趣

师：新年快到了，你们高兴吗?(高兴)有一只小猪也特别的高兴，因为小猪收到新年老人送给的新年礼物，你想知道是什么礼物吗?(想)请欣赏动画片吧!

小猪的新年礼物是什么呢?(一顶神奇的帽子)

小猪用神奇的帽子帮助了谁?(幼儿个别用完整的一句话回答)

师边小结边依次出示图片(糖果、梅花、袜子、雪人、焰火)

2、教师引导、幼儿探索

A观察材料

师：小猪想用神奇的帽子变出许许多多的新年礼物送给好朋友，可是帽子的神奇魔力一天天减弱变出的礼物会怎样呢?(教师边出示操作底板图)我们该怎么帮忙呢?

小猪的工作室已经准备许多的材料，咱们去参观参观吧!(教师讲解幼儿观察)

B动手操作

师：每人选择一种自己喜欢的材料帮助小猪完成一份礼物吧!开始行动!

C师幼点评

师：比一比，说一说谁的礼物最漂亮?小猪会满意吗?

D展示作品

师：听，呜!呜!爱心列车即将起航，快把礼物送上火车吧!

3、欣赏课件、情感升华

师：礼物要送往哪里?小猪的好朋友会是谁呢?请看大屏幕……

哦!原来，小猪的好朋友是四川灾区的小朋友，让我们乘上爱心列车和四川灾区的小朋友一起快快乐乐的过年吧!

美术生教案 篇8

说教材

教材分析：

《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一，相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素，同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的，也可以是抽象的；是生活的，也可以是非生活的。

根据《美术课程标准》对学习领域的划分，本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习，应让学生感受各种材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行创作，同时，学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容贴近学生的生活实际，特别是对于二年级的学生而言，更应加强趣味性和可操作性，使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。

教学内容：

选择自己喜欢的工具或材料，表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。

教学目标：

了解点、线、面是构成画面（图案）最基本的要素等知识。

通过多种途径，使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。

学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。

感受现实生活中点、线、面的美。

教学重点：

学会用点、线、面表现画面。（可具象，也可抽象）

教学难点：

画面中点、线、面的搭配巧妙，布局合理，富有美感。

教学准备：

铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。

教师：教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。

学生：看一遍书上的文字及图片，最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。

说教法、学法

教法：

根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”

整体性教法：

根据点、线、面展开教学过程。

启发性教法：

利用多种手段、媒材，让学生了解点、线、面，从而使学生理解点、线、面的组合原理。

练习指导教法：

通过帮助学生成功地完成课堂练习 ，达到学会知识或技能目标，保证教学顺利进行。

活动指导教法：

要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。

学法：

本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材，到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”，从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素，也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理，并能应用于生活。

说教学程序

美术课程标准中指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来（教师、学生收集的各种生活照片）→在课堂中作进一步探讨（什么是“点、线、面”及其相对性，知识与技能的掌握）→再回归于生活（设计与生活密切相关的“点、线、面”画面）。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下：

一、 用自己理解的“点、线、面”举例，寻找生活中、照片里的“点、线、面”。

（设计意图：这是对“点、线、面”最初的感性认识。）

二、 通过小练习，了解“点、线、面”的相对性。

1、用各自带的工具画“点”。

问 题：你画的点像什么？

点能变成线吗？

点能变成面吗？

想象一下，一直不停地画点，画面会出现怎样的效果？

2、用各自带的工具画出不同的“线”。（线条越多越好）

问题：你能画出多少种不同的线条？

线能变成点吗？

线能变成面吗？

想象一下，连续整齐的画线，画面会出现怎样的效果？

3、换一种工具画“面”。

问题：“面”是什么？

用什么工具最能表现你理解的“面”？

4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。

用自己喜欢的工具，快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画，对于低年级的学生，老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物，植物或风景。

（设计意图：通过此练习，学生对“点、线、面”的认识会有所提高）

三、 通过学习、练习，学生再次欣赏“点、线、面”，唤起知识的重构。

（可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画）

学生以小组的形式讨论（初步领悟点、线、面的相对性）

如：一篇文章中的“点、线、面”是什么？（我们可以把单个的字看成是“点”，一行字看成是“线”，整个的段落看成是“面”）

如：“少数民族衣服”上装饰的贝壳，单一的看是“点”，连起来看是“线”。

如：珠绣包上的珠子是“点”，退远看形成了“面”。

如：整片草坪是“面”的感觉，仔细看它是由一棵棵小草（即“点”）组成。

让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。

（画家的画以及教师的示范画引导）

问题：你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙，布局最合理？

（设计意图：这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段）

四、 学生通过以上的小练习再创作：用“点、线、面”组合的原理，对我们周围的环境或生活用品进行设计。

作业形式：·在原来作品上进行联想，派生新的作品。

重新设计新的“点、线、面”作品。

作业可以是具象的、也可是抽象的。（“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲，学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚）

（设计意图：知识的巩固阶段，并与生活联系，学以致用）

五、 巡回指导

用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。

作业以组的形式进行交流，使学生创作能力相互得以提高。

全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。

提供学生参考的书籍或图片，拓宽学生思路，提高创作能力。

（设计意图：师生的交流阶段，有助于学生创作设计的提高）

六、 小结、拓展

可以用“点、线、面”，为学校设计庭院。

（设计意图：总结全文，课后作有意义的拓展）

板书设计

点、线、面

搭配巧妙 画家的画（图片）

布局合理 学生资料（图片）

富有美感 生活实例（图片）

美术生教案 篇9

一、教学目标

1、通过学习了解路灯的种类、形式和功能，了解设计路灯应从美观、实用和环境协调等方面进行综合考虑。

2、初步了解路灯造型的基本要素，能设计一组造型新颖、构思巧妙与环境协调的路灯。

3、感受路灯造型的美感，提高学生对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望，培养设计意识。

二、教材分析

1、编写思路。

本课属于设计应用领域，随着社会的发展，路灯不断呈现在我们生活中，并从单纯的照明功能向欣赏和实用相结合发展。本课设计意图是将生活中的元素与美术相结合，让学生通过对生活中路灯的观察、欣赏，了解路灯造型设计的演变以及路灯的造型、色彩、功能与环境的关系。让学生关注生活，认识到美妙多彩的世界来自人们精心的设计，优秀的设计会使世界变得更美好。

同时通过对路灯设计的尝试，激发学生美化生活的愿望，培养其设计意识。

2、重点、难点。

重点：路灯的造型设计。

难点：灯杆、灯罩及灯体的统一设计。

三、教学设计

课前准备

（学生）课前分组：以小组为单位，明确小组成员间的分工和责任，各组做好拍摄、收集图片等工作。

（教师）课件，各种路灯造型的图片资料，范画。

教学过程

1、直观感知。

播放不同地方的路灯（农村、不同城市之间），让学生欣赏不同造型、不同材质的路灯。通过欣赏，让学生述说看到的路灯基本结构（灯罩、灯体、灯杆）。

2、交流反馈。

通过课外以小组为单位的学习，汇报成果。可以是文字述说，也可以是图片、DV展示。

3、探讨研究。

（1）结合书中图片，交流路灯的设计思路。

（2）探讨灯杆、灯罩、灯体的设计元素。

4、拓展思维。

路灯功能的创意，如：

①可以通话、拍照、放音乐；

②可以在热天喷出水雾给人以凉爽；

③路灯灯具可以如同花朵一般，白天成花蕾状，晚上绽开时具照明功能；

④可以投币充电（无论是手机还是电动车等）。

5、尝试练习。

设计一组造型优美、功能独特的路灯，并说明设计意图。注意造型之间整体与局部的关系、主次关系、线条的疏密关系等。

6、交流评价。

表扬有创意的路灯设计。

美术生教案 篇10

教学目标：

1、观察感兴趣的生物的外形、结构特征、模仿他们的样子设计出有趣的建筑；

2、通过观察、比较感受建筑物的美，在学习中体验发现和创造的乐趣；

3、培养有喜欢大自然的情感，有创造性学习的愿望。

教学重点：

启发学生由生物的外形特点联想和设计奇妙的建筑。

教学难点：

如何设计出奇妙的建筑，让生物的特点与建筑的特点巧妙地结合。

教学过程：

一、 引入课题

1、 将准备好的玉米棒、贝壳或仙人球实物带入课堂，然后开始组织教学，激发学生学习动机。

课堂用语：老师现在要拿一些很棒的东西给大家看：“这是什么东西？”你们可别小看这些东西哦，知道吗？世界上有些非常著名的建筑还是模仿他们的样子设计出来的呢！

2、拿一种实物出来提问，了解模仿它的原因（从实物的外形、结构特征和色彩去分析）。

提问：你知道为什么要模仿它的样子设计吗？

学生：因为它的形状是圆的，表面长着很多刺，外形既特别又有趣。

问：那么有趣设计，你们觉得奇妙吗？

好！那我们这节课就一起来学习“奇妙的建筑”，好吗？

幻灯出示课题

（板书：奇妙的建筑）

二、探讨与想像

1、刚才我们了解到有些建筑是模仿一些生物、植物或者是动物的样子来设计的，那在我们学习设计建筑前先来观看一些图片，进一步了解建筑。

2、幻灯演示图片：

（1）提问：看了这建筑让你联想到什么东西？好像是模仿什么东西的样子来设计的呢？你觉得它哪里最奇妙，最独特？

（2）除了刚才看到的这些奇妙的建筑，在生活和我们的周围里，你还见过哪些奇妙的、让你难忘的建筑吗？

（3）同桌讨论

小结：从刚才看到的建筑、你们有没有发现它们都有一个共同的特点呢？是什么呢？

回答：他们的外观、结构都很独特，很奇妙。

（4）通过上面的探讨，我们了解到这么美观、奇妙的建筑物都是设计师设计出来的，你们想不想也来当一名设计师？

提问：谁来说说你准备设计一组怎么样的奇妙建筑？

三、 引导设计

我们如何来设计一组奇妙的建筑呢？

想一想：

模仿什么东西把奇妙的建筑设计出来呢？

步骤：

1、 构思（模仿什么东西来设计？）

2、 起稿（画出建筑的形状）

3、 上颜色（注意色彩的搭配）

4、 调整画面

四、 同桌讨论后作画。

五、 评一评，比一比

1、 作品展示：画好的作品拿上展板展示。

2、 自我评价：作者发言，你设计了什么样的建筑物？是怎样想出来的呢？

3、 他人评价：你最喜欢谁的作品？为什么？（可以从建筑的奇妙、结构、特点和色彩去评价）

美术生教案 篇11

教材分析

本课有跨学科的特点是诗与画的融合。中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。

本课针对小学生形象思维占主导地位的特点，让他们以“画”的形式丰富诗句的内容，创造诗的表象“身临其境”，进而激起与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。

教学目标：

1．认知：学习为自已喜欢的古诗配画。

2．情感：体验诗情画意之艺术魅力，激发对祖国传统文学艺术的热爱。

3．能力：运用已掌握的绘画语言大胆想象创作表达古诗的意境。

教学重点：

通过绘画创作表达古诗的意境与情感。

教学难点：

诗景与诗情的把握与统一。

教学准备：

教师：

1．媒体课件（小学古诗‘诗画’作品）。

2．古诗朗读录音带。

学生：

1．喜爱及熟悉的古诗几首。

2．自己善常的绘画工具。

教学过程：

教学思路

教师活动

学生活动

设计意图

教学组织

1．明确学习小组（就近4人为一组）

2.检查古诗和绘画工具准备情况

准备好绘画工具及古诗

做好课前准备工作

导入

播放古诗朗读（录音）

要求学生闭目聆听细品诗意联想诗景

学生可集中精力品味诗的意境

交流讨论

出示学习提纲

启发：

从诗中你看到了什么？

1．本诗着重写什么，人，事，景，还是物。

2．表达了作者怎样的情感。

3．你感受到怎样的意境。你还想到了什么？

思考：

‘诗是无形的画，画是有形的诗’这句话的含义

教师：强调诗情与诗景的交融。

小组讨论交流

由提纲引导学习，组内交流，然后集体交流

（师生共同参与）

分析主题

体会作者情感

展开想象创设情景

谈自已的理解

1.创设合作学习氛围在交流中完善思路终取其长。

2.发挥学生形象思维的优势展开想象与联想为描绘做铺垫。

3．体会诗景与诗情交融的意境。

（难点）

作品欣赏

出示‘诗画’作品（课件展示）

欣赏思考

启发创作思路

启发分析讨论

设问讨论

1．你最喜欢哪幅作品，你认为最精彩的地方在哪里为什么

2．作者采取了怎样的表现方法与布局来表现诗的意境

3．你有建议吗？

4．教师小结（形式与内容的统一）

交流讨论

感受艺术美感

探究表现的形式技能与内容的关系

提出自已的感悟与创造（你心中的景）

帮助学生树立信心，梳理创作思路，激发学生的创作热情，

强调重点

学生创作

出示作业要求：

用绘画的形式表现自已熟悉和喜爱的古诗（也可是其中的一句）

学生作画

用熟的古诗创作学生宜把握有兴趣

老师辅导

1、选题

2、为学生具体描绘中遇到的困难提供及时帮助

3、鼓励学生采用不同的表现形式与风格创作

用自已善长的绘画形式创作

提升学生创作的信心与热情

作业欣赏评价

与学生共同欣赏肯定创意提出建议

1.展示自已的作品

2.师生共同体会作品中的诗情画意

3.谈创作体会

知识梳理

拓展

强调古诗的文学艺术价值，激励学生学好古诗，课下坚持诗画创作，使自已的文学与绘画水平得到共同提高。

培养诗画创作的兴趣

反思：

诗具有极强的写意特点。这就为学生在绘画创作中，充分想象、联想留下很大的空间。在教学中，首先要引导启发学生细品诗意，准确理解作者的意图，在此基础上鼓励学生展开想象、联想创设意境，以现作者眼中的景、心中的景。在作画过程中，为学生创作提供技能支持，通过示范启发（如古人的服饰作品的布局等）解决学生在绘画中遇到的困难，帮助学生树立自信心。通过本课的学习使学生体会到‘诗是无形的画，画是有形的诗’这一艺术思想。

美术生教案 篇12

教材分析：《对印版画》是人美版三年级美术上册第十三课，这是本教材版画系列课中的一个环节，属于“造型.表现”范畴。对印版画较其它专业而繁复的版画而言比较简单，容易激发儿童学习热情学生更易于掌握操作。本课教材占两个页面，分别向同学们展示了对印版画简单的印制工具、印制步骤以及学生们情趣盎然的作品。作业提示中要求学生自己动手制作一幅对印版画。

学情分析：

三年级学生虽然说已有几年的美术学习经验，能把自己的生活经验和艺术经验相互联系，能尝试用艺术的方式美化身边的生活环境。但是，三年级学生在美术技能方面还是比较欠缺的，绘画表现能力较弱，初次接触水粉颜料，对颜料和水分的掌握不是很熟练。一节课40分钟时间要完成一副作品，对学生来说有一定的难度。

教学目标：

1、知识与技能：通过观察、探究、总结，知道对印版画的简单印制技巧。学会对印版画的不同表现方式并和同伴愉快合作印制出作品。

2、过程与方法：在游戏、探究、创作、评价的过程中引导学生自主学习，培养学生的创新意识，使其发散思维、求异思维得到发展。

3、情感态度价值观：引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩等）评价自己和同学的作品，形成个性化的审美趣味，懂得欣赏别人。鼓励学生运用所学知识装饰美化生活。

教学重点：

认识对印版画是造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表现，和同桌合作印制出一副有创意的作品。

教学难点：

印制过程中水分的掌握，颜色的选择及如何巧妙地将印好的画面添加新的创意。

教学方法：

引导、演示、鼓励。

教学准备：

教师：多媒体课件、演示作画的材料。

学生：水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

教学过程：

一、 导入新课：

1、设计游戏活动。先请一名学生在一张纸上印上一个手印，老师压一压，印出两只手印，再分别添加成两幅不同的画。

2、请个别学生在前面来印手印，其他学生想象并添加。

3、课件出示对印版画图片引导学生欣赏，告诉学生这些画和刚才“印”的那些画有一个共同的名字叫——对印版画。简单介绍版画的有关知识。

二、探究新知：

1、引导学生通过观察课本上的照片，并回顾老师刚才做游戏的方法，总结出对印版画的绘制方法。教师总结并板书：画一画、压一压、印一印、添一添。

2、以小鱼图为例，演示印制全过程。

3、播放课件引导学生观察，体会添加的重要性。

三、课堂实践：

1、提供简笔画作品，引导学生欣赏。鼓励个别学生说一说自己的想要印制什么样的作品。

2、提出要求：同桌两人合作一幅作品，明确分工，一人画，一人压，最后两人协商添加。

3、学生合作印制，教师巡回辅导。

四、评价小结：

1、举办“对印版画展”。请学生把自己的作品张贴在黑板上进行展示，鼓励和引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩、创意等方面）评一评、说一说自己喜欢作品的优缺点。

2、教师肯定所有学生表现，特别表扬同桌合作好，有创意的作品。对于作品中呈现出的问题也要及时纠正。

五、课堂拓展：

1、引导学生思考我们印制出的美丽版画可以在生活中怎样应用。

2、鼓励学生从今天做起，用实际行动（整理桌面，收拾这节课的学习用品等）美化我们的生活。